Что нужно делать стать актером.

Но действительно хорошего артиста, который способен увлечь зрителей своей игрой.

Шаги

Как подготовиться к роли

Прочитайте весь сценарий 2–3 раза. Необходимо хорошо знать весь сюжет спектакля, фильм или сериала, а не только информацию о своем персонаже. Именно актеры придают движение теме и сюжету всего фильма, пьесы или телесериала. Если у вас нет представления о глобальной идее или теме сценария, то ваша игра может показаться неуместной. В процессе чтения задумайтесь о главной теме всего текста. Какое место в сюжете занимает ваш персонаж?

• Уловите суть истории, после чего перечитайте свои реплики еще 1–2 раза. Теперь пришел черед сосредоточиться на характере и репликах своего персонажа.

1. Найдите ответы на ключевые вопросы о своем персонаже. Необходимо проанализировать текст и понять, что заставляет вашего персонажа вести себя определенным образом, чтобы полностью вжиться в роль. Такие аспекты не обязательно найдут отражение на экране или на сцене, но точно помогут вам убедительно изобразить персонажа и подскажут, как необходимо играть эту роль. При поиске "ответов" положитесь на собственную интуицию или обратитесь за помощью к режиссеру и сценаристу.

   Разберитесь в определяющих желаниях персонажа. Все персонажи каждой истории хотят что-то получить. Это основа сюжета. Они хотят спасти мир, получить расположение любимого человека или просто поесть. Необходимо распознать суть и причины такого желания, чтобы точно показать мотивы и поступки. Все действия персонажа обусловлены его желаниями. Только они заставляют человека действовать.

   Репетируйте реплики, пока не вживетесь в роль. Нельзя, чтобы вы хоть на мгновение запнулись и задумались, что нужно говорить. Следует думать лишь о том, как произносить слова. Есть только один способ достичь цели - снова и снова повторять свои слова, пока не сможете воспроизводить их, не глядя в сценарий. Попросите друга читать реплики остальных персонажей, чтобы вы смогли отработать реальные диалоги.

   • Читайте и экспериментируйте с интонацией. Произносите реплики разными способами, с разным тоном или смысловыми ударениями. Поймите, как лучше раскрыть вашего персонажа.
   • Попробуйте снимать себя на видео и пересматривать записи, чтобы уловить небольшие ошибки или придумать новые способы произнести реплику.
   • Сначала сосредоточьтесь на том, чтобы запомнить свой текст, а не на интонациях. У вас будет время отработать каждую реплику.

2. Поговорите с режиссером о том, каким он видит персонажа. Если вы уже получили роль, то нужно поговорить с режиссером и узнать о конкретном направлении, которому он желает следовать. Вам следует кратко изложить свои мысли о персонаже и показать, как он влияет на глобальный сюжет, а затем выслушать соображения режиссера. Помните, что вы являетесь винтиком в механизме, а не центром вселенной. Вежливо принимайте конструктивную критику и чужие идеи.

   Взгляните на мир глазами персонажа. Нужно проникнуть в сознание персонажа, чтобы правильно сыграть свою роль. Ваши реплики прописаны в сценарии, но действия и движения на сцене могут варьироваться. Также полноценное представление о персонаже поможет вам импровизировать, если кто-то из актеров забудет свою реплику. Подготовка к роли - это ваша попытка проникнуть в сознание персонажа и воплотить его в своем теле.

   • Вжиться в роль по системе Станиславского - значит, постоянно оставаться “внутри” персонажа. В перерывах между дублями актер продолжает играть роль, чтобы полностью перевоплотиться и не переключаться, когда снова раздается команда “Мотор!”.
   • Найдите аспекты роли, которые кажутся вам близкими. Вы когда-нибудь испытывали эмоции, с которыми столкнулся ваш персонаж? Вам приходилось бороться за свое место под солнцем? Для максимального реализма необходимо оживить реплики персонажа собственными эмоциями.

3. Соблюдайте расстановку актеров. Расстановка - это положение и движения актеров на сцене. Не вносите изменений после того, как обсудите расстановку с режиссером. Старайтесь соблюдать все установки в каждой сцене, дубле или повторении. Расстановка важна для целостности, поскольку она помогает выполнять свою работу остальным актерам и техническому персоналу.

   • Этот аспект особенно важен для фильмов, так как идентичная расстановка позволяет режиссеру монтажа незаметно переплетать разные дубли и ракурсы.

4. Не обращайте внимания камеру и зрителей. Если замечать, реагировать и думать о присутствии зрителей, то легко “выпасть” из роли. В большинстве случаев персонажи не знают о том, что они существуют только в мире спектакля или фильма, поэтому ведите себя соответственно. Опыт приходит с практикой, но лучший способ подготовиться - стать перед камерой. Стремитесь игнорировать чувство, будто за вами следят.

   • Многие опытные актеры и участники съемочной группы не смотрят вам в глаза во время игры, поскольку они знают, что естественной реакцией человека будет ответный взгляд. Поступайте точно так же, чтобы не отвлекать других актеров, когда у вас перерыв.
   • Следите за своими действиями в моменты волнения. Не нужно играть с волосами, прятать руки в рукава или переминаться с ноги на ногу. Учитесь владеть собой и задействуйте глубокое дыхание или пейте воду.

Как повышать уровень мастерства

1. Изучайте поведение людей по разговорам и книгам. Требуется знать очень разных людей, чтобы играть самые разные роли. При знакомстве стремитесь меньше говорить и больше слушать. Также интересуйтесь жизнью и разными случаями, обращайте внимание на речь или сленг, впитывайте каждую деталь. Чтение позволяет увидеть все это в действии. Более того, чтение активизирует те же участки мозга, что и актерская игра.

   Смотрите и пересматривайте фильмы с любимыми актерами. Наблюдая за чужой игрой, сначала смотрите сцену глазами простого зрителя. Затем пересмотрите момент, уделяя особое внимание каждому актеру в отдельности. Чем они занимаются, когда молчат? Как произносят свои реплики? Какие позы и осанку они используют? Какими движениями и действиями придают убедительность фразам?

2. Запишитесь на курсы актерского мастерства. Обучение нередко заканчивается съемкой фильма или постановкой спектакля, поэтому курсы позволяют совершенствовать актерское мастерство без лишнего давления. Следите не только за преподавателем, но и за другими учениками. Чему у них можно научиться? Как бы вы улучшили их персонажей? Какие изменения внесли бы? Стремитесь подружиться с другими актерами, общайтесь с ними, обращайтесь за советами и рекомендациями касательно вашей игры.

   • Кто знает, когда один из них сможет прославиться и даже поможет вам получить роль по старой дружбе. Будьте вежливы и дружелюбны со всеми, ведь нужные знакомства очень важны.

3. Ходите на занятия по импровизации. Импровизация - это искусство создавать образ в момент представления, действовать по ситуации и реагировать соответствующим образом. Благодаря таким навыкам ваши персонажи будут казаться естественными, будто вы реагируете на реальные события, а не читаете готовый сценарий. В больших городах существуют различные занятия по импровизации, а многие курсы актерского мастерства включают несколько уроков, посвященных этому аспекту.

   • Используйте игры-импровизации (разыгрывайте предложенные друзьями роли или небольшие сценки, используйте необычные реквизиты), чтобы оттачивать свое мастерство.

4. Используйте метод "холодного чтения" для успеха на прослушиваниях. При холодном чтении вы получаете сценарий и тут же начинаете играть роль. Иногда дается пару минут на просмотр, но в остальных случаях нужно действовать сразу. Такая перспектива может пугать, но здесь нет ничего сложного. Купите книгу с монологами, возьмите отрывок из книги или драматическую статью из газеты и прочитайте вслух. Можно один раз прочитать текст про себя, затем за 20–30 секунд продумать возможные интонации, после чего прочитать текст вслух.

   • Используйте это упражнение для разминки, чтобы физически и морально подготовиться к роли.

• Выражайте себя через игру. Задействуйте все тело, а не только голос. Используйте жесты или движения, но чувствуйте меру.
• Представьте, что сценарий и эмоции - это реальность. Соотносите сцены с событиями из жизни.
• Произносите реплики перед зеркалом. Следите за мимикой и жестами, вносите все необходимые изменения в соответствии с характером сцены или персонажа.
• Актерское мастерство должно увлекать вас. Если вам что-то нравится, то не скрывайте чувств.
• Выражайте чувства всем телом, а не только голосом.
• Читайте много хороших книг. В процессе чтения человек представляет возможные реакции всех персонажей.
• Уделяйте время тому, чтобы стать с персонажем единым целым!
• Верьте в своего персонажа и притворитесь, что вы стали этим человеком. Во всем важно чувство меры. Если персонаж говорит с иностранным акцентом, то используйте его только на сцене.
• Если вам сложно понять характер персонажа, то обратитесь за советом к друзьям и близким.
• Убедитесь, что персонаж вам подходит. В ином случае попросите режиссера подобрать другую роль.
• При импровизации важно не запутать зрителя. Например, если персонаж пришел к врачу, нужно поздороваться и рассказать о своей проблеме.
• Будьте уверены в себе. Временами вас будут критиковать, но никогда не позволяйте себе терять веру в собственные силы. Люди склонны зацикливаться на своих ошибках, страхах и даже ситуациях, которые не происходили в реальности. Не допускайте подобного.

Предупреждения

• Актеров нередко критикуют и сомневаются в их способностях еще до начала спектакля, однако критиковать других легко. Выйти на сцену и хорошо исполнить роль - гораздо сложнее. Продолжайте развиваться, чтобы посрамить скептиков.

Большой путь начинается с маленького шага - это закон, работающий в любом деле. Если у человека есть желание достичь цели, то никакие преграды не станут ему помехой. В том числе - даже если нет актерского образования, а очень хочется играть в кино. В данном случае настойчивость и упорство - качества просто необходимые.

Давайте проанализируем и разберем, что чаще всего останавливает людей в их желании попасть на сьемочную площадку в роли актеров? Причины могут быть разные, но сводится все к общим клише:

• комплексы по поводу внешности;
• отсутствие веры в себя;
• недостаток настойчивости и упорства;
• страх ошибиться;
• неодобрение ближайшего окружения.

Все перечисленные пункты становятся несущественными или решаемыми, если человек действительно и по-настоящему желает добиться цели - играть в кино. Искреннее желание - это уже 70 процентов успеха.

Не случайно некоторые режиссеры предпочитают работать именно с актерами без образования: такие люди более открыты, восприимчивы, с ними легче взаимодействовать.

Путь в кино: с чего начать движение к цели

Для начала важно избавиться от комплексов, мыслей о том, что есть проблемы с внешностью, связями, финансами, актёрским образованием. Чем раньше вы начнёте самосовершенствоваться и нарабатывать определенные навыки, необходимые для актёрской деятельности, тем лучше.

Параллельно с поиском роли для актёра без образования улучшайте свою речь, дикцию, мимику, имидж и актёрское мастерство. Любой практический опыт важен: участие в школьных постановках, студенческих КВН, работа аниматором при отелях за границей, публичные выступления будут полезны при собеседовании с режиссёром. Укажите все свои достоинства в анкете, заполняемой для участия в съёмках рекламы, клипа, сериала. Знание иностранных языков, вождение транспортных средств, умение плавать и т.д. может оказаться решающим фактором для заключения с вами контракта.

Внешность актера или актрисы не должна быть отпугивающей. В кино вы можете увидеть как брюнеток, так и блондинок, толстых и худых, высоких и низких, но будьте уверены — все они миловидны, харизматичны и индивидуальны.

Знание основ актёрского мастерства , которые можно приобрести как в театральной студии, так и самостоятельно, помогут создать необходимый образ и найти свой типаж. Не стремитесь стать универсальным артистом: это под силу лишь самым талантливыми актерам, за плечами которых огромный опыт.

Что необходимо, чтобы стать актёром

1. Талант. Именно он откроет все двери и заставит в вас поверить, невзирая на отсутствие диплома.
2. Красивая речь и правильная дикция, если только вы не планируете стать актёром с одним типажом (криминального характера). Во всех остальных случаях поставленная четкая речь просто обязательна. Продюсеры вкладывают деньги в кино с целью получения прибыли, а актёр, речь которого невнятна, никогда не понравится зрителю. Поэтому будет полезно пройти уроки правильной речи перед тем как отправляться на кастинг.
3. Смелость перед объективом камеры. Работа на камеру — основная часть работы киноактёра. Умение прислушиваться к оператору, не робеть, когда все софиты направлены на вас, работа со страхом, эмоциями, умение сосредоточиться и перевоплотиться, «оголить» свои чувства - это залог успеха.
4. Хорошая память. Актёрам приходится учить большой объём текста, помнить реплики своих партнёров, чтобы своевременно произносить свои. Постоянно делать дубли и переводить плёнку не захочет ни один режиссёр, тем более, если вы не звезда крупного масштаба. Поэтому нужно обязательно тренировать память, это можно сделать как самостоятельно, так и в рамках курсов по актерскому мастерству.

Для чего получать профильное актерское образование

Ответ очевиден: как в любой специальности, работодатели, а в данном случае - кинорежиссеры, с большей охотой приглашают сотрудничать специалистов, которые хорошо владеют необходимой теорией и имеют практические навыки.

Конечно, вы можете быть невероятно обаятельны и фотогеничны, легко смешить окружающих и быть прекрасным рассказчиком, но этого не достаточно для большой аудитории.

Быть убедительным в любой роли, вживаться в образ своего персонажа, взаимодействовать с партнером по сцене, понимать работу съемочной команды - все это составляющие профессии актера и всему этому нужно учиться у педагогов актерского мастерства. Дикцию, дыхательные упражнения и сценическая речь — это большой и многолетний труд, эти навыки непросто будет освоить за короткое время.

Естественно, что с таким арсеналом навыков как актерское мастерство, сценическая речь, способность петь и танцевать пройти кастинг и получить роль становится более реально.

И все же стать актером или актрисой, пусть даже без образования и опыта и попасть в кино - заветная мечта многих парней и девушек. Именно она толкает на поиск и прохождение актерских кастингов.

Чтобы пройти такое профильное собеседование, где нужны актеры и сыграть в заветных ролях существуют определенные правила. Они делятся на два вида: общие и специфические профессиональные.

Со второй группой правил несколько сложнее и потребуется основательно подготовиться:

1. Перед тем как идти на кастинг, следует подробно узнать о роли, на которую ищут актера. Нужно ли для нее специальное театральное образование, кто режиссер, на что он обращает внимание, за кем остается последнее слово. Не пренебрегайте сбором информации: ведь вы мечтаете стать актером и сняться в фильме у хорошего режиссера, не имея профессионального образования. А значит, должны быть информационно подкованы.
2. Если организаторы предлагают фрагмент из роли, в которой вы хотите сняться, то следует его внимательно прочитать, разобрать эмоции и переживания персонажа, подобрать нужную интонацию и расставить акценты в его репликах.
3. Многим соискателям на актерскую роль сильно мешает волнение, они боятся камеры и как только слышат команду «Мотор!» их бросает в пот и дрожь. Панический страх мешает актерской жилке раскрыться и даже искажает речь. Это одна из основных причин востребованности актерских курсов и театральных вузов. Именно практические занятия актерским мастерством «прокачивают» у обучающихся навыки раскрепощения, актерской свободы, снимают мышечные зажимы, учат специальным дыхательным упражнениям, которые помогают расслабиться, подчинить себе голос и установить контроль над телом и эмоциями.
4. Хорошо, если вы возьмете несколько уроков у педагога по актерскому мастерству, отрепетируете с ним роль, которую хотите показать на кастинге. Преподаватель даст вам объективную оценку, укажет на слабые стороны, расскажет как справиться с волнением, «подтянет» вашу дикцию и речь, поможет раскрыть талант. Если среди ваших знакомых и друзей есть актеры, то их консультация и помощь также пригодится. Кроме того, будет полезно послушать интервью опытных актеров, в которых они делятся секретами прохождения кастингов и особенностями их профессии.

Где заявить о себе для съемок в кино

Чтобы сняться в кино без актерского образования, следует обладать особенными качествами и способностями, которые станут вашим козырем и помогут одержать победу среди тысячи желающих профессиональных конкурентов. Задача не из простых, но тем не менее, она реальна. Итак, что нужно сделать:

1. Все ваши “козыри” следует расписать в вашем портфолио или CV и отправить в специальный актерский центр или агентство. Можно разместить их на специальных сайтах продюсерских и актерских организаций.
2. Если вы говорите на иностранных языках, играете на гитаре, посещали театральный кружок или были звездой местной команды КВН, то обязательно укажите это в анкете. Не бойтесь написать, что вы имеете разряд по плаванию или то, что вы лучший танцор балета. Вы даже не представляете, как часто нужны такие навыки в кадре.
3. Еще один наглядный для режиссера вариант - это отснятый короткометражный фильм с вашим участием. В современное время каждый желающий может записать себя на камеру, вручив смартфон другу в руки и попросив записать видео с вами.
4. Предварительно продумайте, какой образ у вас получается лучше всего. Хорошо, если их будет несколько, отрепетируйте реплики. Еще лучше, если ваш персонаж будет петь, танцевать или играть на музыкальном инструменте.
5. Заявить о себе можно, снявшись в рекламе, массовке, придя на съемки ток-шоу.

Главное — не робеть и не отчаиваться. Помните, что придется пройти через много отказов перед тем, как вы услышите долгожданное: «Эта роль- ваша!». Но согласитесь, что игра стоит свеч, поэтому верьте в себя и дерзайте!

Какая бы престижная и хорошая школа публичных выступлений в Москве не была, без упорной самостоятельной работы и регулярного общения с незнакомыми людьми вам не стать высококлассным оратором. Необходимо проявлять инициативу, браться за проведение рабочих мероприятий, чтобы как можно быстрее справиться с волнением перед общением с аудиторией.

Профессия актера считается одной из самых интересный и увлекательных. Ну где еще, в пределах одной жизни, вы сможете быть и Клеопатрой и Принцессой или сказочным героем? Только на экране телевизора или на театральной сцене. Работа это достаточно трудная и добиться признания и славы, а тем более мировой, очень сложно. Итак, сегодня мы поговорим о том, как стать актером.

Как стать актером. Вся наша жизнь - это постоянная игра

Для того что бы , нужна достаточно банальная и всеми понятная схема. Однако, на первом этапе, крайне необходимо определить для чего вам это надо. Именно на этом основании вы и будете строить свои дальнейшие планы для обучения актерскому мастерству и для построения ваших дальнейших планов.

1. Вы хотите стать актером, потому что вам нравится сцена, вы мечтаете перевоплощаться в постоянно новые образы и жить совершенно разными жизнями в совершенно разных эпохах. Что же, это, пожалуй, самый лучший вариант. Потому что, в данном случае, вы хотите стать актером от души и будете делать это искренне. Вам придется отучиться, и, причем, не один раз и работать в театре или в кино для того, что бы заработать свое имя. При таком подходе финансовая выгода, как таковая, может никогда и не наступить, потому что, для вас самое главное будет - это нести в мир искусство.
2. Вы хотите стать актером, потому что это модно, круто и, самое главное, вы хотите заработать на этом деньги. Тут уже посложнее, потому что, таких как вы огромное количество. а все люди не могут быть мега знаменитыми актерами. Тут необходима ваша харизма, амбициозность и уверенность. Учиться вам тоже придется, но также, надо будет знать в какое время и в каком месте влезть в приличный проект, что бы вас заметили. Это уже зависит все только от ваших личных лидерских качеств и желания стать знаменитым и богатым актером.

С чего начать становиться актером

1. Как мы уже сказали, в первую очередь необходимо определиться целью. Причем цель эта должна мотивировать не только ваше желание стать актером от души или коммерческим актером, а так же, вы должны определить каким именно актером вы хотите стать. Актером театра или киноактером. Различия тут очень большие как в профиле артиста, его обучение и дальнейших маркетинговых планах в отношении поиска работы. Как правило, актеры кино еще как-то могут играть в театре, а актерам театра сложнее утвердиться в киноискусстве.
2. Вы определились с целью и с направлением актерской профессии. Теперь самое дело поступить в высшее учебное заведение для получения квалифицированного актерского образования. Многие полагают, что это не так уж и важно, и что главное - это быть актером внутри и иметь талант. Это далеко не так. Актер эта такая профессия, которая требует познания мельчайших деталей. Поэтому образование должно быть доскональным. К выбору учебного заведения стоит отнестись очень внимательно. Для этого стоит взвесить все за и против в отношении этого конкретного заведения. Какие-то ВУЗы больше подходят для киноактеров, какие-то для театральных. Хотя, основы актерского мастерства, как и во многих профессия совпадают с эти двумя типами, а подразделение на кино и театральных актеров происходит позже. Но вам, это необходимо знать как можно раньше. Почему?
3. А потому что, на протяжение всего периода обучения вы должны максимально готовить себя к применению своей будущей профессии. Мало только того, что вы просто посещаете занятия. Этой учебой надо жить и постигать ее нюансы. Чем раньше и чем качественнее вы это будете делать, тем раньше наступит долгожданный результат. именно, тем раньше вы выйдите на сцену какого-нибудь театра или вас пригласят в кино.
4. На этом же этапе крайне необходимо стараться подыскивать себе будущее место работы, налаживать связи с режиссерами кино и театра (см. ), общаться с максимальным количеством актеров. Также, не забывайте участвовать во всех студенческих проектах и спектаклях. Это, на сегодняшний день, единственный способ обратить на сея внимание режиссеров и руководителей проектов.
5. По окончании ВУЗа вам необходимо составить свое резюме с мотивационным письмом и разослать его по всем театрам или продюсерским центрам, с кем вы хотели бы сотрудничать.

• необходимость в актерах;
• ваш диплом и ваши рекомендации;
• ваше упорство и желание проявить себя;
• и, конечно, ваша удача.

Стать актером непросто, а скорее всего, даже очень сложно. Необходимо пройти большой путь от ребенка, захотевшего посвятить свою жизнь данному виду искусства, до взрослого человека, который достиг всего сам и состоялся как актер театра или кино. Путь этот непросто: вам придется много познавать, многому учиться, переживать взлеты и падения. В общем, все как в на сцене, или, вернее, все, как в жизни.

Талант к актерскому мастерству начинает проявляться еще с юных лет. Способный ребенок без труда наизусть пересказывает художественные произведения и пародирует известных артистов. Таким детям нравится петь и танцевать. Обучение на курсах ораторского и актерского мастерства videoforme.ru в театральной студии поможет стать настоящим профессионалом в данной области.

Хочу стать актером
Многие юноши и девушки мечтают встать на путь актерского мастерства, заявляя своим родителям о своем желании быть артистом. Но жизнь иногда складывается совсем не так, как было запланировано, и их способности остаются невостребованными.

Что нужно, чтобы стать актером

Человек, желающий стать успешным исполнителем, должен обладать такими качествами:

1. 1. волевым характером;
2. 2. общительностью;
3. 3. хорошей внешностью и обаянием;
4. 4. коммуникабельностью;
5. 5. сильной харизмой и т.д.

Как стать актером без образования

Большую роль здесь играет умение перевоплощаться в роль героя и сыграть ее так, чтобы зрители поверили в реальность происходящего. К примеру, известный российский актер театра и кино Николай Сличенко является талантливым исполнителем. Его многократно награждали премиями за мастерство. Но как он рассказывает сам, он нигде не обучался.

Что надо, чтобы стать актером

1. 1. Посещайте театр. Наблюдая за представлениями и спектаклями, можно почерпнуть для себя немало полезной информации. Это своеобразный способ получения определенного опыта.
2. 2. Читайте специализированную литературу. Если соответствующих источников нет, приобретите их. Ежедневно уделяйте себе время для самообучения. Полученная теория пригодится на практике.
3. 3. Изучайте монологи. Чтобы полностью овладеть актерским мастерством, тренируйте память. Таким образом, вы подготовитесь к прослушиванию, и без труда будете пересказывать объемные материалы и сценарии.

Как стать актером кино

Создайте личное портфолио. Если вы владеете иностранными языками или хорошо играете на музыкальных инструментах, укажите это. В резюме можно прописать и об участии в театральных, танцевальных кружках или КВН. Для начала можно попытаться сняться в массовке или короткометражном фильме. Режиссер обязательно оценит ваши способности. После таких съемок вам могут предложить более престижные роли.

Как стать актером фильма
Стать исполнителем фильма, не так просто, как может показаться на первый взгляд, но вполне реально. Прежде всего, для этого следует поступить в театральный ВУЗ или специальное училище. При наличии способностей иногда достаточно прохождения курсов актерского мастерства.

Здесь очень важна образованность, умение красиво двигаться, правильно излагать свои мысли и интерпретировать. В обязательном порядке необходима самодисциплина и знание этикета.

Как стать актером в России

• Щукинское и Щепкинское театральное училище;
• МХАТ;
• ГИТИС;
• ВГИК.

Как становятся актерами в России
Уровень отечественного образования уже много лет остается неизменно качественным и высоким. Российские артисты являются настоящими профессионалами своего дела. Они славятся на весь мир своими талантами и мастерством.

Чтобы увеличить шанс стать артистом, поступайте сразу в несколько заведений. К экзаменам желательно готовиться не в одиночку, а в компании с человеком, разбирающимся в актерском мастерстве.

Как стать актером сериала

Можно ли стать актером без наличия способностей

Становиться ли актером
Каждый человек должен осознанно сделать свой выбор. Ведь чтобы стать популярным и успешным, недостаточно иметь талант и образование. Необходимо пройти еще немало испытаний. Ведь конкуренция в этой сфере довольно жесткая. Многие юноши и девушки стремятся быть известными и востребованными.

Как люди становятся актерами
Вера Глаголева, Михаил Пуговкин, Татьяна Пельтцер, Петр Вельяминов, Том Круз, Мег Райан и многие другие популярные актеры, сыгравшие немало ролей, так и не получили образования. Но они много трудились над собой и самостоятельно добились высокого профессионализма.

Вот так, артистические наклонности обязательно проявляются и не остаются без внимания. Необходимо лишь их оттачивать, тянуться к знаниям и совершенствоваться.

Актерство позволяет вам примерять новые роли и персонажей, отличающихся от вас. Это может немного пугать, но помните, каждый известный актер тоже когда-то начинал. Ключом к тому, чтобы стать актером, является большое количество практики и обучения, брендинга и прослушиваний. С трудолюбием и преданностью профессии вы сможете стать звездой на большом экране!

Шаги

Часть 1

1. Улучшайте память , чтобы запоминать свои роли. Начните с небольших разделов сценария, работая с теми ролями, которые имеют одинаковую эмоциональность. Совершенствуйте роль, повторяя ее и запоминая визуально. Продолжайте работать над запоминанием строк, пока не достигнете совершенства в запоминании всей сцены.

   • Регулярно делайте физические упражнения и придерживайтесь диеты, богатой омега-3 жирными кислотами, чтобы улучшить память.
   • Свяжите роль с любыми движениями, которые вы выполняете во время сцены. Таким образом, у вас будут ментальные подсказки, которые помогут вам.
   • Часто делайте перерывы. Каждый раз, когда вы садитесь, чтобы снова начать учить, попробуйте повторить реплики, которые вы учили до этого.

2. Работайте над постановкой своего голоса. Поскольку зрители могут сидеть довольно далеко от сцены, работайте над тем, чтобы произносить слова четко и громко. Держитесь подальше от сигарет, алкоголя и всего, что обезвоживает голосовые связки и может помешать вам выступать.

   • Если вы снимаетесь в кино, обратите внимание на ощущение сцены. Не стоит говорить громко и выразительно, если все остальные грустят.
   • Делать голос мощным - это не то же самое, что кричать.
   • Дышите диафрагмой, чтобы получить максимальную глубину и громкость от вашего голоса.

3. Работайте над разными диалектами. Потренируйтесь читать вслух разными голосами и акцентами, чтобы стать более универсальным актером. Если у вас есть возможность, посмотрите видео людей, говорящих на том диалекте, который вы репетируете, чтобы рассмотреть, как они произносят слова.

   • Если у вас есть возможность, пообщайтесь с носителем диалекта, который вы хотите освоить, - это даст вам возможность заметить мелкие детали, которые вы, не замечали раньше.
   • Наймите преподавателя по диалекту, если это возможно, чтобы он мог помочь вам начать.

4. Направьте свои эмоции в роль. Посмотрите сценарий и определите основные эмоции сцены. Независимо от того, что ваш персонаж должен чувствовать в этот момент, убедитесь, что ваше исполнение передает это. Например, если ваш персонаж грустный, вам нужно говорить более мягко и использовать меньше жестов, чем чрезмерно возбужденный персонаж.

   • Эмоциональное состояние сцены также поможет вам вспомнить ваши реплики, поскольку вы будете ассоциировать диалог сцены с тем, что вы чувствуете.

5. Работайте над своими сценическими навыками. Выражайте эмоции всем своим лицом и используйте жесты, чтобы аудитория поняла, что чувствует ваш персонаж. Работайте над другими навыками, например, научитесь танцевать, петь и создавать танцевальные постановки , чтобы быть более конкурентоспособным.

   • Постановочные боевые классы могут показать вам, как сражаться убедительно, не получая травм. Знание того, как это сделать, может открыть множество ролей, как в пьесах, так и в мюзиклах.
   • Берите уроки танцев. Чем больше у вас навыков, тем вы более универсальны, и тем больше у вас шансов получить роль.
   • Сделайте что-нибудь необычное. Любые навыки, которых нет у большинства других исполнителей, могут в конечном итоге окупиться, так что продолжайте ваше хобби.

6. Обучайтесь актерскому мастерству в театральном университете или училище. Хотя можно попытаться стать актером без специального образования, поступление в театральное училище или университет - это самый надежный способ войти в профессиональную среду. Вы познакомитесь с профессионалами, освоите навыки актерского мастерства и получите шанс работать на сцене. Это также поможет вам составить свое резюме, показать себе и завести связи. Ваши учителя будут постоянно подталкивать вас делать больше, практически заботясь о вашей мотивации.

   • Школа актерского мастерства не гарантирует того, чтобы стать профессиональным актером. Пока вы продолжаете оттачивать свое мастерство и практику, вы можете стать следующей звездой.

7. Посетите курсы по актерскому мастерству там, где вы живете. Некоторые из них могут быть достаточно интенсивными, чтобы вы могли выучить материал за 2-3 недели. Вы можете поучаствовать в нескольких шоу, выполняя несколько ролей и, возможно, даже получить деньги за свою работу.

   • Если вы слишком заняты на работе или в школе и не можете посещать такие занятия, важно постоянно читать и изучать новый материал. Ходите на кастинги, читайте теорию и откройте себя новым идеям и мыслям.
   • Свяжитесь с местным театром, чтобы узнать, будут ли у них какие-либо специальные мероприятия или семинары, которые вы могли бы посетить.
   • Если вы интересуетесь театром, то осень - это отличное время, чтобы начать работу. Пьесы, мьюзиклы и даже оперы дают очень ценный жизненный опыт. Пройдите прослушивание в конце весны или в начале лета (перед закрытием театрального сезона), чтобы подготовится к новому сезону.

8. Практикуйте актерское мастерство в любительских театрах, например театр «МОСТ», театр «ЭЛЬФ», театр «ЖИВ» и другие. Узнайте в театрах своего города, какие спектакли они сейчас ставят. Получив роль в постановке, вы познакомитесь с другими актерами, которые совершенствуют свое мастерство, как и вы. Так вы сможете получить больше опыта. Вы также получите представление о том, насколько вы отличаетесь от конкурентов.

   • Подумайте о работе за кулисами, если спектакли, которые они ставят, вас не интересуют.
   • Даже если вы не хотите работать на сцене или ставить пьесы или мьюзиклы, любой опыт в области театра будет полезен для вашего резюме. Кроме того, это даст вам возможность научиться чему-то новому. А также вы сможете завести друзей!

9. Наймите репетитора по актерскому мастерству, который поможет вам с техникой. Ищите репетитора с большим опытом работы в этой отрасли и связями. Он может уделить вам внимание, необходимое для работы над вашими слабыми местами, а также отточить то, что вы уже делаете хорошо.

   • Спросите своих знакомых о репетиторе. Поговорите с персоналом и преподавателями курсов, которые вы посещаете, или театра, с которым вы работаете. Кто-то наверняка знает профессионала, который может помочь вам.
   • Найдите человека с опытом работы в разных жанрах - тренироваться и получать знания в нескольких жанрах.

   Часть 2

   Создание личного бренда

   1. Зарегистрируйтесь в социальных сетях. Разместите видео своих выступлений на YouTube или создайте страницу в сетях Facebook, Instagram или ВКонтакте, где фанаты могут смотреть ваш контент и делиться в другими пользователями вашими фотографиями или выступлениями. Это требует времени, но никогда не знаешь, кто может случайно наткнуться на вашу информацию и решить нанять вас. Активно поддерживайте свое присутствие в социальных сетях, кроме того, создайте страницы на сайтах по поиску актеров (таких как База актеров) для связи с миром театра и кино.

      • Думайте о себе как о предпринимателе . Вы артист, но также вы и бизнесмен. Используйте соответствующие хэштеги, чтобы получить максимальное количество просмотров.
      • Создайте персональный сайт с легким для запоминания адресом. Используйте свое имя в качестве веб-адреса, если оно еще не занято.
      • Общайтесь с действующими сообществами в социальной сети для поиска и установления деловых контактов, чтобы найти единомышленников.

   2. Сделайте фотографии. Попросите профессионального фотографа сфотографировать вас, чтобы у вас были красивые портретные фотографии. Используйте минимальное количество косметики, чтобы режиссеры, просматривая фотографии, знали, как вы выглядите. Когда фотографируетесь, смотрите прямо в камеру.

      • Поспрашивайте у начинающих фотографов, могут ли они поработать с вами за небольшую плату или даже бесплатно. Самое замечательное в портретных фотографиях - для такой фотосессии не нужны специальные декорации и реквизит.
      • Обновляйте вашу портретную фотографию каждые 2 или 3 года, чтобы директора кастинга знали, как вы сейчас выглядите.

   3. Заводите полезные связи в различных областях. Будьте на связи и создайте себе репутацию профессионала. Обращайтесь к человеку первым и проявляйте искренний интерес. Те, с кем у вас есть связи, могут помочь вам с доступными вакансиями и предоставить вам ценную информацию о вашей работе и о бизнесе.

      • Позаботьтесь о хорошей репутации. Если все будут знать вас как ленивого человека, с которым трудно работать, или вас будут считать заносчивым и самовлюбленным, у вас будет мало шансов получить работу.
      • Используйте веб-сайты для поиска и установления деловых контактов, чтобы общаться с другими людьми в вашем регионе и области.

   4. Будьте в курсе того, что происходит в отрасли. Проверьте отраслевые газеты и сайты, чтобы узнать, каковы текущие тенденции в бизнесе. Постоянно ходите на шоу и работайте над другими проектами с друзьями и знакомыми, чтобы ваш творческий огонь не угасал.

      • Будьте в курсе новых драматургов и режиссеров, ознакомьтесь с теорией и развивайтесь. Знание того, в каком направлении движется «сцена», поможет вам быть на шаг впереди. Может быть, вы станете вдохновением для следующего большого проекта!

   Часть 3

   Прослушивания на роли

   1. Изучите множество монологов. Посмотрите 1–2-минутные монологи онлайн или купите актерскую книгу с монологами из известных произведений. Практикуйтесь в том, чтобы преподносить их своим голосом и в своем актерском стиле. Монологи часто используются в пьесах, фильмах и шоу, и они позволят вам продемонстрировать свои таланты в короткие сроки.

      • Выберите монолог в зависимости от типа персонажа. Не читайте монолог пожилого человека, если вы молоды, и наоборот.
      • Изучайте «контрастные» монологи. Даже если вы всегда играете забавного человека, подготовьте пару серьезных монологов, чтобы их рассказать, если вас попросят.
      • Если вы певец, то подготовьте 16–32 такта из нескольких песен и освойте их. Некоторые прослушивания не определяют жанр, а некоторые хотят, чтобы вы показали им что-то похожее на то, что они делают.

   2. Составьте резюме . Перечислите свои сильные стороны в актерской деятельности в тетради и укажите свои самые важные навыки. Добавьте любые постановки, в которых вы участвовали в лагерях, мастерских, университетах и общественных театрах. Убедитесь, что вы перечислили только последние роли, чтобы директор по кастингу не был перегружен объемом работы с вашим резюме.

      • Перечислите все свои способности (танцы, пение, боевые искусства и так далее) в своем резюме. Не врите о своих навыках.

   3. Приходите подготовленным. Нужно прийти вовремя, узнать материал для прослушивания, принести все материалы, которые вам нужны (в том числе ручку или карандаш), и опрятно выглядеть. Вы не сможете контролировать то, что подумает о вас режиссер, который снимает проект, но вы можете контролировать то, насколько хорошо вы себя представите.

      • Будьте разговорчивы и уверены в своем таланте. Никогда не знаешь, с кем и где встретишься. Тот парень, который прячется в углу с надетой гарнитурой, может обладать гораздо большей властью, чем вы думаете, и даже если он этого не делает, не значит, что он не сделает этого позже. Так что общайтесь с окружающими и «крутитесь» в этой сфере.