في أي عام ظهر المسرح الكبير؟ بدأ تركيب المقاعد في قاعة مسرح البولشوي

الصفحة الرئيسية / تخون زوجها

في المجموع ، هناك حوالي 3800 - 3900 مقعدًا يمكن أن تستوعب عشاق الكلاسيكيات في نفس الوقت: الباليه والأوبرا والموسيقى الكلاسيكية ، والاستمتاع بجو الحميمية والنخبوية لما يحدث على المسارح وفي قاعات البولشوي ... اسأل: "من أين أتت العديد من مقاعد المسرح؟" لنعد:

  1. مسرح تاريخي (رئيسي) ، يصل عدد مقاعده إلى 2.5 ألف مقعد ، مخصص لعشاق ومحبي الإنتاج الموسيقي والكلاسيكي. بطاقة زيارة المسرح ، حيث يسعى رواد المسرح ، والوافدون الجدد ، و "رواد" البولشوي إلى رؤية وتذوق التعايش بين الحروف الذهبية على خلفية حمراء ، ثم الانغماس في سحر الإنتاج نفسه. سرًا ، ولكن لأول مرة في Bolshoi ، فإن الجزء الداخلي من المسرح التاريخي هو الذي "يطرد" الوافد الجديد ، إذا تم إجراء بعض الأبحاث الإحصائية ، يبدأ الأداء بعد ... عندما يكون الجزء الأول من الانطباعات تم استلامه بالفعل.
  2. مرحلة جديدة (رئيسية؟ بدلاً من ذلك ، نعم أيضًا) ، والتي خلال إعادة بناء "المرحلة" التاريخية تمكنت من مواكبة ذخيرة المسرح. لكنها لا تزال أقل شأنا من حيث النطاق والرحابة ، حيث تقدم عروضها للمشاهدة من قبل حوالي 1.0 ألف من رواد المسرح.
  3. والقاعة الثالثة هي قاعة بيتهوفن ، وهي مصممة لاستيعاب 320 شخصًا. مع هذه الإضافة البسيطة ، قمنا بحساب عدد الأشخاص الذين يمكنهم في وقت واحد تلقي جزء من الفن ، بشرط أن تكون هناك عروض أو حفلات موسيقية في جميع أماكن Bolshoi.

نظرًا لأننا حددنا عدد المقاعد ، يمكننا المضي قدمًا في التوصيات الخاصة باختيار الكرسي المناسب. هنا ستكون التوصية ذاتية ، لأنه في النهاية يشعر الجميع بموقع جيد لنفسه في القاعة. لذلك ، إذا ذهبت إلى الباليه ، فسيكون أفضل عرض للحركة من مقاعد المدرج وأعلى قليلاً ، ولكن ليس الصف الرابع من الشرفة ، حيث يجلس الطلاب في الغالب. في الردهة ، لن ترى نمط الإنشاءات بشكل جيد بما فيه الكفاية ، حيث يكون من المستحسن رؤية أعلى قليلاً ، لكن الأوبرا هي المكان والأماكن الأعلى قليلاً فوقه. النقطة الثانية هي شراء تذاكر للقطاعات المركزية بحيث تكون المرحلة أمام عينيك بالضبط. المنظر الجانبي ، حيث توجد الصناديق عادة ، يطمس إلى حد ما الصورة العامة للأداء ، ترى ما يحدث في صورة مشوهة إلى حد ما. لكن يمكن مشاهدة الحفلات الموسيقية السيمفونية والاستماع إليها في أي مكان ، وهنا ليس من المهم جدًا مكان جلوسك.

النقطة المهمة هي تكلفة التذاكر ، وهي ليست الأرخص إلى مسرح البولشوي. تتراوح مساحة العرض مع العروض على المسرح التاريخي أو الجديد في حدود 14-15 ألف روبل ، والشرفة ، بالطبع ، هي "الأرخص" ، بحوالي 5-6 آلاف روبل .. إذا اخترت بين المشاهد ، فعندئذٍ يكون للمسرح الجديد عمليا لا توجد أماكن ذات رؤية "ضعيفة" ، في حين أن المكان التاريخي به مثل هذه القيود. لكن إذن المرحلة في تاريخها لها الحق في ذلك ، أليس كذلك؟ الخيار الأكثر اقتصادا هو زيارة قاعة بيتهوفن ، مع سياسة سعر تبلغ 3.5 ألف روبل ، ولكن هنا يمكن رؤية الموسيقى ، وليس الباليه ، من كل مكان. لذلك ، اختر ما هو أقرب إليك واحصل على التذكرة المرغوبة.

ملاحظة. سر صغير: أثناء العروض المسائية ، على الشاشة المثبتة على واجهة المسرح ، هناك بث عبر الإنترنت للأداء على خشبة المسرح ، وتوضع صفوف من الكراسي في الساحة لراحة مشاهدي الشوارع. لسبب ما ، هناك عدد قليل من المواطنين بين الجمهور ، والمزيد والمزيد من الأجانب ، الذين بدأوا بالفعل في فترة ما بعد الظهر في الجلوس بهدوء ، حتى يتمكنوا في المساء من الراحة ، وإن كان ذلك خارج القاعة ، لكنهم يجدون أنفسهم في الروعة المسائية من مسرح البولشوي. هذا بديل لأولئك الذين يحبون العروض الكلاسيكية ، لكن الموارد المالية لا تسمح بذلك ...

المسرح الكبير

أقدم مسرح للأوبرا والباليه في روسيا. الاسم الرسمي هو مسرح الدولة الأكاديمي البولشوي في روسيا. في العامية ، يسمى المسرح ببساطة كبير.


يعد مسرح البولشوي نصبًا معماريًا. تم بناء المبنى الحديث للمسرح على طراز الإمبراطورية. الواجهة مزينة بثمانية أعمدة ، يوجد على الرواق تمثال لإله الفنون اليوناني القديم أبولو ، الذي يتحكم في الكوادريجا - عربة بعجلتين يتم تسخيرها على التوالي بواسطة أربعة خيول (عمل P.K. Klodt). تم تزيين الديكورات الداخلية للمسرح بشكل غني بالبرونز والتذهيب والأحمر المخمل والمرايا. تم تزيين القاعة بالثريات الكريستالية ، وستارة مطرزة بالذهب ، ولوحة سقف تصور 9 فنانات - رعاة أنواع مختلفة من الفن.
ولد المسرح في عام 1776 ، عندما كان في موسكوتم تنظيم أول فرقة مسرحية محترفة. تم تنظيم عروض الأوبرا والباليه والدراما في المسرح. لم يكن للفرقة مقرها الخاص ؛ حتى عام 1780 ، تم تقديم العروض في منزل الكونت فورونتسوف في زنامينكا. لذلك ، كان يُطلق على المسرح في الأصل اسم Znamensky ، وكذلك "مسرح Medox" (باسم المخرج المسرحي M. Medox). في نهاية عام 1780 ، تم بناء أول مبنى للمسرح في شارع بتروفسكي (المهندس المعماري هـ. روزبرغ) ، وأصبح يعرف باسم بتروفسكي. في عام 1805 ، احترق مبنى المسرح ، وتم تقديم العروض لمدة 20 عامًا في أماكن مختلفة في موسكو: بيت باشكوف، في مسرح أربات الجديد ، إلخ. في عام 1824 ، قام المهندس المعماري O.I. Beauvais لمسرح Petrovsky تم بناء مبنى كبير جديد ، وهو ثاني أكبر مبنى بعد Milanese La Scala ، لذلك بدأ المسرح يسمى Bolshoi Petrovsky. تم افتتاح المسرح في يناير 1825. وفي الوقت نفسه ، انفصلت فرقة الدراما عن الأوبرا والباليه وانتقلت إلى فرقة جديدة - تم بناؤها بجوار البولشوي.
في بداية القرن التاسع عشر. في مسرح البولشوي ، تم عرض أعمال مؤلفين فرنسيين بشكل أساسي ، ولكن سرعان ما تم عرض أولى عروض الأوبرا والباليه من قبل الملحنين الروس أ. فيرستوفسكي ، أ. اليابيفا, أ. فارلاموف. كان رئيس فرقة الباليه من تلاميذ Ch. Didlo - A.P. جلوشكوفسكي. في منتصف القرن ، ظهرت على خشبة المسرح الباليه الرومانسي الأوروبي الشهير "La Sylphide" للمخرج J. Schneitzhofer و "Giselle" للمخرج A. Adam و "Esmeralda" للمخرج C.Pugni.
الحدث الرئيسي في النصف الأول من القرن التاسع عشر. العرض الأول لأوبرا م. جلينكا- "الحياة للقيصر" (1842) و "رسلان وليودميلا" (1846).
في عام 1853 تم بناء المسرح من قبل O.I. بوف ، دمرت النار. تم تدمير المشهد والأزياء والآلات النادرة ومكتبة الموسيقى. فاز المهندس المعماري في مسابقة أفضل مشروع ترميم للمسرح ألبرت كافوس. وفقًا لمشروعه ، تم بناء مبنى لا يزال قائمًا حتى اليوم. في أغسطس 1856 تم افتتاح مسرح البولشوي الجديد. أدى فيه مشاهير الأوبرا في أوروبا. جاء كل موسكو للاستماع إلى ديزيريه أرتود ، وبولين فياردوت ، وأديلين باتي.
في النصف الثاني من القرن ، توسع ذخيرة الأوبرا الروسية: تم تنظيم حورية البحر كما. Dargomyzhsky(1858) ، أوبرا أ. سيروف - "جوديث" (1865) و "روجنيدا" (1868) ؛ في السبعينيات والثمانينيات من القرن التاسع عشر - "شيطان" اي جي. روبنشتاين(1879) ، "Eugene Onegin" بي. تشايكوفسكي(1881) ، "بوريس غودونوف" م. موسورجسكي(1888) ؛ في نهاية القرن - "ملكة البستوني" (1891) و "يولانتا" (1893) لتشايكوفسكي ، "سنو مايدن" على ال. ريمسكي كورساكوف(1893) ، "الأمير إيغور" أ. بورودين(1898). ساهم ذلك في وصول المغنين إلى الفرقة ، وبفضلهم وصلت أوبرا مسرح البولشوي إلى ارتفاعات كبيرة في القرن المقبل. في نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين. غنى في مسرح البولشوي فيودور شاليابين, ليونيد سوبينوف, أنتونينا نيزدانوفامن يمجد مدرسة الأوبرا الروسية.
في شكل احترافي رائع في نهاية القرن التاسع عشر. كانت هناك أيضا فرقة بولشوي باليه. خلال هذه السنوات ، تم عرض فيلم The Sleeping Beauty لـ Tchaikovsky هنا. أصبحت هذه الأعمال رمزًا للباليه الروسي ، ومنذ ذلك الحين كانت دائمًا في ذخيرة مسرح البولشوي. في عام 1899 ، ظهر مصمم الرقصات AA لأول مرة في Bolshoi. غورسكي ، الذي يرتبط اسمه بازدهار باليه موسكو في الربع الأول من القرن العشرين.
في القرن العشرين. رقصت راقصات الباليه الرائعة في مسرح البولشوي - غالينا أولانوفاو مايا بليستسكايا. أداء أصنام الجمهور على مسرح الأوبرا - سيرجي ليمشيف, إيفان كوزلوفسكي, ايرينا Arkhipova, ايلينا اوبراتسوفا. لسنوات عديدة ، عملت شخصيات بارزة من المسرح الروسي في المسرح - المخرج بكالوريوس بوكروفسكيموصل إي. سفيتلانوف، مصمم الرقصات يو. جريجوروفيتش.
بداية القرن الحادي والعشرين في مسرح البولشوي يرتبط بتحديث الذخيرة ، ودعوة مديري المسرح ومصممي الرقصات المشهورين من مختلف البلدان إلى الإنتاج ، وكذلك مع أعمال العازفين المنفردين الرائدين في الفرقة على مراحل المسارح الأجنبية.
يستضيف مسرح البولشوي مسابقات الباليه الدولية. تعمل مدرسة الكوريغرافيا في المسرح.
في الجولات الأجنبية ، غالبًا ما يشار إلى Bolshoi Ballet باسم The Bolshoi Ballet. هذا الاسم في النسخة الروسية - باليه كبير- في السنوات الأخيرة تم استخدامه في روسيا.
بناء مسرح البولشوي بساحة المسرح في موسكو:

قاعة مسرح البولشوي:


روسيا. قاموس لغوي ثقافي كبير. - م: المعهد الحكومي للغة الروسية. كما. بوشكين. الصحافة AST. ت. تشيرنيافسكايا ، ك. ميلوسلافسكايا ، إي. روستوفا ، أوي. فرولوفا ، ف. بوريسينكو ، يو. فيونوف ، ف. شودنوف. 2007 .

شاهد ما هو "المسرح الكبير" في القواميس الأخرى:

    المسرح الكبير- بناء المسرح الرئيسي لمسرح البولشوي موقع موسكو ، الإحداثيات 55.760278 ، 37.618611 ... ويكيبيديا

    مسرح كبير- مسرح كبير. موسكو. مسرح البولشوي (أوبرا أكاديمية الدولة ومسرح الباليه في روسيا) (، 2) ، أكبر مركز للثقافة الموسيقية الروسية والعالمية. يعود تاريخ مسرح البولشوي إلى عام 1776 (انظر). الاسم الأصلي بتروفسكي ... موسكو (موسوعة)

    مسرح كبير- مسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (SABT) ، مسرح الأوبرا والباليه السوفيتي الرائد ، وهو أكبر مركز للثقافة المسرحية الموسيقية الروسية والسوفياتية والعالمية. تم بناء مبنى المسرح الحديث عام 1820 24 ... ... ... موسوعة الفن

    مسرح كبير- مسرح كبير. ساحة المسرح في يوم افتتاح مسرح البولشوي في 20 أغسطس 1856. اللوحة بواسطة أ. سادوفنيكوف. BOLSHOY THEATER State Academic Theatre (GABT) ومسرح الأوبرا والباليه. من مراكز المسرح الموسيقي الروسي والعالمي ... ... قاموس موسوعي مصور

    المسرح الكبير- أكاديمية الدولة (GABT) ومسرح الأوبرا والباليه. أحد مراكز الثقافة المسرحية الموسيقية الروسية والعالمية. تأسست عام 1776 في موسكو. مبنى حديث من عام 1824 (المهندس المعماري O. I. Bove ؛ أعيد بناؤه في عام 1856 ، المهندس أ.ك. ...... التاريخ الروسي

    المسرح الكبير- أكاديمية الدولة (GABT) ومسرح الأوبرا والباليه. أحد مراكز الثقافة المسرحية الموسيقية الروسية والعالمية. تأسست عام 1776 في موسكو. مبنى حديث من عام 1824 (المهندس المعماري OI Bove ؛ أعيد بناؤه عام 1856 ، المهندس المعماري A.K. ... ... ... الموسوعة الحديثة

    المسرح الكبير- أكاديمية حكومية (GABT) ، تأسست عام 1776 في موسكو. مبنى حديث من عام 1825 (المهندس المعماري O. I. Bove ، أعيد بناؤه عام 1856 ، المهندس المعماري A.Kavos). قام إم آي جلينكا ، أ.س ... ... قاموس موسوعي كبير

    مسرح كبير- هذا المصطلح له معاني أخرى ، انظر مسرح البولشوي (معاني). مسرح البولشوي ... ويكيبيديا

    مسرح كبير- المسرح العظيم ، وسام لينين الأكاديمي لمسرح البولشوي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (GABT) ، يقود الموسيقى السوفيتية. t r ، الذي لعب دورًا بارزًا في تكوين وتطوير nat. تقاليد فن الباليه. يرتبط حدوثه بازدهار اللغة الروسية ... ... باليه. موسوعة

    المسرح الكبير- وسام لينين الأكاديمي بمسرح البولشوي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، أقدم روسي. مسرح Muses ، أكبر مركز للعروض الموسيقية. ثقافة المسرح ، كان المبنى أيضًا مكانًا للمؤتمرات والاحتفالات. الاجتماع وغيرها من المجتمعات. الأحداث. رئيسي … الموسوعة التاريخية السوفيتية

كتب

  • مسرح بولشوي الثقافة والسياسة تاريخ جديد ، فولكوف س. يعد مسرح البولشوي أحد أشهر العلامات التجارية في روسيا. في الغرب ، لا تحتاج كلمة بولشوي إلى الترجمة. الآن يبدو أنه كان دائمًا على هذا النحو. لا على الاطلاق. لسنوات عديدة الموسيقية الرئيسية ...

لطالما كان مسرح البولشوي في روسيا ولا يزال أحد الرموز الرئيسية لدولتنا وثقافتها. هذا هو المسرح الوطني الرئيسي لروسيا ، حامل التقاليد الروسية ومركز الثقافة الموسيقية العالمية ، مما يساهم في تطوير الفن المسرحي في البلاد.
تحتل روائع المسرح الموسيقي الروسي في القرنين التاسع عشر والعشرين مكانة مهيمنة في المرجع ، ويمكن تقسيم مبادئ تشكيلها إلى ثلاث فئات. تقدم Bolshoy لجمهورها الكلاسيكيات الروسية ، بما في ذلك القرن العشرين ، والكلاسيكيات الغربية ، بما في ذلك أيضًا روائع معترف بها من القرن العشرين ، ومؤلفات خاصة. يعرف التاريخ الحديث لمسرح البولشوي الكثير بالفعل: هذه هي أوبرا أطفال روزنتال من تأليف ليونيد ديسياتنيكوف ، الباليه Misericordes من إخراج كريستوفر ويلدون ، الأوهام المفقودة من إخراج ليونيد ديسياتنيكوف وإخراج أليكسي راتمانسكي ، مسرحية الرقص وبعد ذلك - ألفية سلام من إخراج لوران غارنييه أنجلين بريليجوكاي وبمشاركة فرقته.
يحاول المسرح ضمان استمرارية الأجيال من خلال تثقيف الشباب الموهوبين (على سبيل المثال ، تم إنشاء برنامج أوبرا شباب خاص لتدريب وتحسين مهارات نجوم المستقبل في مرحلة الأوبرا).
تتمتع فرقة البولشوي دائمًا بنبرة إبداعية جيدة ، حيث يتعين عليها حل العديد من المشكلات الإبداعية وتقديم "حلولها" إلى انتباه الجمهور سواء على مسرحها الشهير أو على مسارح المسارح الموسيقية الرائدة في العالم. يعد تعريف الجمهور المحلي بإنجازات هذه المسارح ودعوة الفنانين الأفراد للمشاركة في العملية الإبداعية الخاصة بهم مجالًا مهمًا آخر لأنشطة المسرح.
لا يلبي المسرح حاجة المجتمع للفن الكلاسيكي فحسب ، بل يشكل أيضًا ذوق الجمهور ، ويسمح للجمهور بالتعرف على أفضل إنجازات المسرح الموسيقي العالمي. يعد تعريف الجمهور بهذا السياق من المهام الرئيسية لمسرح البولشوي ، والذي من خلاله تنفذ الدولة مهمتها الاجتماعية في مجال الثقافة.
ينفذ المسرح أنشطة تعليمية ، ويؤدي أعمالًا نادرة لمخزون المسارح المحلية ، ويدعو عازفين منفردًا ومخرجين بارزين. عمل المخرجون فرانشيسكا زامبيلو وإيمونتاس نياكروشوس وديكلان دونيلان وروبرت ستوروا وبيتر كونفيتشني وتيمور تشكيدز وروبرت ويلسون وغراهام فيك وألكسندر سوكوروف ومصممي الرقصات رولاند بيتي وجون نيومير وكريستوفر ويلدون وأنجيلن بريليجوكاج وواين ماكجريجور.
جزء لا يتجزأ من أنشطة المسرح هو إقامة حفلات الحجرة والسيمفونية ، وعروض الحفلات الموسيقية للأوبرا ، مما يجعل من الممكن تعريف الجمهور بالأعمال من جميع الأنواع الموسيقية.
الآن بعد أن أصبح مسرح البولشوي من مرحلتين ، إحداهما هي مسرحه التاريخي الأسطوري ، والذي عاد أخيرًا إلى الخدمة ، فإنه يأمل في تحقيق هذه المهمة بنجاح أكبر ، وتوسيع مجالات نفوذه بشكل مطرد في الوطن وحول العالم.
المدير العام لمسرح البولشوي الروسي - فلاديمير أورين
المدير الموسيقي - قائد الفرقة الموسيقية - توجان سوخيف
مدير الفرق الإبداعية للأوبرا - Makvala Kasrashvili
المدير الفني لفرقة الباليه - سيرجي فيلين

منظر للصندوق الملكي لمسرح البولشوي. 1856 ألوان مائية

بدأ المسرح بفرقة خاصة صغيرة للأمير بيتر أوروسوف. غالبًا ما أسعد أداء المجموعة الموهوبة الإمبراطورة كاثرين الثانية ، التي شكرت الأمير على حقه في توجيه جميع الأحداث الترفيهية في العاصمة. يعتبر 17 مارس 1776 تاريخ تأسيس المسرح - اليوم الذي حصل فيه أوروسوف على هذا الامتياز. بعد ستة أشهر من إرادة الإمبراطورة ، أقام الأمير مبنى خشبيًا لمسرح بتروفسكي على ضفاف نهر نيغلينكا. لكن قبل أن يفتح ، احترق المسرح. تطلب المبنى الجديد استثمارات مالية كبيرة ، وحصل أوروسوف على شريك - الإنجليزي الروسي ميدوكس ، وهو رجل أعمال ناجح وراقصة باليه. كلف بناء المسرح البريطانيين 130 ألف روبل فضي. افتتح المسرح الجديد المبني من الطوب المكون من ثلاثة طوابق أبوابه للجمهور في ديسمبر 1780. بعد بضع سنوات ، بسبب المشاكل المالية ، اضطر الإنجليزي إلى نقل إدارة المسرح إلى الدولة ، وبعد ذلك بدأ يُطلق على معبد ميلبومين اسم إمبراطوري. في عام 1805 ، احترق المبنى الذي بناه ميدوكس.

لعدة سنوات ، قدمت الفرقة المسرحية على المسرح المنزلي لنبلاء موسكو. تم تصميم المبنى الجديد ، الذي ظهر على Arbat في عام 1808 ، من قبل المهندس المعماري Karl Ivanovich Rossi. لكن هذا المسرح تم تدميره أيضًا بنيران عام 1812.

بعد عشر سنوات ، بدأت ترميم المسرح وانتهت في عام 1825. ولكن ، وفقًا لتقليد مؤسف ، لم يتمكن هذا المبنى من الهروب من الحريق الذي حدث في عام 1853 وترك وراءه الجدران الخارجية فقط. استمر إحياء البولشوي ثلاث سنوات. قام المهندس الرئيسي للمسارح الإمبراطورية ، ألبرت كافوس ، الذي أشرف على ترميم المبنى ، بزيادة ارتفاعه ، وأضاف أعمدة أمام المدخل ورواقًا ، تعلوه برج أبولو البرونزي من قبل بيتر كلودت. تم تزيين القبة بنسر ذي رأسين - شعار النبالة لروسيا.

في أوائل الستينيات من القرن التاسع عشر ، استأجرت فرقة أوبرا إيطالية فرقة البولشوي. قدم الإيطاليون عدة مرات في الأسبوع ، بينما بقي يوم واحد فقط للإنتاج الروسي. أفادت المنافسة بين المجموعتين المسرحتين المطربين الروس ، الذين أجبروا على صقل مهاراتهم وتحسينها ، لكن عدم اهتمام الإدارة بالذخيرة الوطنية منع الفن الروسي من اكتساب شعبية لدى الجمهور. بعد سنوات قليلة ، كان على المديرية الاستجابة لمطالب الجمهور واستئناف أوبرا رسلان وليودميلا وروسالكا. تميز عام 1969 بإنتاج The Voyevoda ، أول أوبرا لبيوتر تشايكوفسكي ، الذي أصبح البولشوي المكان الاحترافي الرئيسي له. في عام 1981 ، تم إثراء ذخيرة المسرح بأوبرا Eugene Onegin.

في عام 1895 ، خضع المسرح لعملية إصلاح شاملة ، تميزت نهايتها بإنتاجات مثل بوريس غودونوف للمخرج موسورجسكي وريمسكي كورساكوف خادمة بسكوف مع فيودور شاليابين في دور إيفان الرهيب.

في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، أصبحت البولشوي واحدة من المراكز الرائدة للثقافة المسرحية والموسيقية العالمية. تتضمن ذخيرة المسرح أفضل الأعمال في العالم ("Valkyrie" و "Tannhäuser" و "Pagliacci" و "La Boheme") وأوبرا روسية متميزة ("Sadko" و "The Golden Cockerel" و "The Stone Guest" و "The Legend" مدينة Kitezh غير المرئية "). على خشبة المسرح ، يتألق المطربون والمغنون الروس العظماء بمواهبهم: شاليابين ، سوبينوف ، جريزونوف ، سافرانسكي ، نيزدانوفا ، بالانوفسكايا ، أزرسكايا ؛ الفنانون الروس المشهورون Vasnetsov و Korovin و Golovin يعملون على المناظر الطبيعية.

تمكنت Bolshoi من الحفاظ على فرقتها بالكامل خلال الأحداث الثورية والحرب الأهلية. خلال موسم 1917-1918 ، شهد الجمهور 170 عرضًا للأوبرا والباليه. وفي عام 1919 حصل المسرح على لقب "أكاديمي".

أصبحت العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي وقت ظهور وتطور فن الأوبرا السوفيتي. لأول مرة ، يتم تنظيم Love for Three Oranges و Trilby و Ivan the Soldier و Katerina Izmailova بواسطة Shostakovich و Quiet Don و Battleship Potemkin في Bolshoi لأول مرة.


خلال الحرب الوطنية العظمى ، تم إجلاء جزء من فرقة البولشوي إلى كويبيشيف ، حيث استمر إنشاء عروض جديدة. ذهب العديد من الفنانين المسرحيين إلى المقدمة بحفلات موسيقية. تميزت سنوات ما بعد الحرب بإنتاجات موهوبة لمصمم الرقصات البارز يوري غريغوروفيتش ، وكان كل أداء منها حدثًا بارزًا في الحياة الثقافية للبلاد.

من عام 2005 إلى عام 2011 ، تم إجراء إعادة بناء فخمة في المسرح ، بفضل ظهور مؤسسة جديدة تحت مبنى البولشوي ، وتم إعادة إنشاء التصميمات الداخلية التاريخية الأسطورية ، وتحسين المعدات الفنية للمسرح بشكل كبير ، وزيادة قاعدة البروفة.

وُلد أكثر من 800 عرض على مسرح البولشوي ، وقد أقيمت العروض الأولى لأوبرا لرحمانينوف وبروكوفييف وأرينسكي وتشايكوفسكي في المسرح. لطالما كانت فرقة الباليه ولا تزال ضيفًا مرحبًا به في أي بلد. تم منح الممثلين والمخرجين والفنانين وموظفي البولشوي أرقى الجوائز الحكومية والدولية مرات عديدة.



وصف

يحتوي مسرح البولشوي على ثلاث قاعات مفتوحة للجمهور:

  • مسرح تاريخي (رئيسي) يتسع لـ 2500 شخص ؛
  • المرحلة الجديدة ، افتتحت في عام 2002 ومصممة لألف متفرج ؛
  • تضم قاعة بيتهوفن 320 مقعدًا وتشتهر بصوتها الفريد.

تظهر المرحلة التاريخية للزوار بالشكل الذي كانت عليه في النصف الثاني من القرن قبل الماضي وهي عبارة عن قاعة نصف دائرية بأربعة طبقات مزينة بالذهب والمخمل الأحمر. وفوق رؤوس الجمهور ثريا أسطورية بها 26 ألف كريستال ، ظهرت في المسرح عام 1863 وتضيء القاعة بـ 120 مصباحًا.



تم افتتاح المرحلة الجديدة في شارع Bolshaya Dimitrovka ، المبنى 4 ، المبنى 2. خلال إعادة الإعمار على نطاق واسع ، تم تنظيم جميع عروض الذخيرة الخاصة بـ Bolshoi هنا ، وتقوم المسارح الأجنبية والروسية حاليًا بجولة في New Stage.

تم افتتاح قاعة بيتهوفن عام 1921. يفتن المتفرجون بتصميمه الداخلي بأسلوب لويس الخامس عشر: الجدران المنجدة بالحرير والثريات الكريستالية الرائعة والجص الإيطالي والأرضيات المصنوعة من خشب الجوز. القاعة مصممة لحفلات الحفلات الموسيقية الفردية.




في كل ربيع ، يتفتح نوعان من زهور التوليب أمام مبنى المسرح - الوردي الغني "غالينا أولانوفا" و "مسرح بولشوي" الأحمر الساطع ، من تربية المربي الهولندي ليفيبير. في بداية القرن الماضي ، رأى بائع الزهور أولانوفا على مسرح البولشوي. أعجبت Lefeber بموهبة راقصة الباليه الروسية لدرجة أنه ابتكر أنواعًا جديدة من زهور الأقحوان على وجه التحديد تكريما لها والمسرح الذي تألقت فيه. يمكن رؤية صورة مبنى مسرح البولشوي على العديد من الطوابع البريدية والأوراق النقدية من فئة مائة روبل.

معلومات للزوار

عنوان المسرح: ساحة المسرح ، 1. يمكنك الوصول إلى Bolshoi بالمشي على طول Teatralnaya Proyezd من محطتي مترو Teatralnaya و Okhotny Ryad. من محطة "ساحة الثورة" ستصل إلى البولشوي بعبور المربع الذي يحمل نفس الاسم. من محطة "Kuznetsky الأكثر" ، تحتاج إلى السير على طول شارع Kuznetsky ، ثم الانعطاف إلى ساحة المسرح.

كوادريجا برونزية لبيتر كلودت

يمكنك شراء تذاكر إنتاج Bolshoi على موقع المسرح - www.bolshoi.ru ، وفي شباك التذاكر المفتوح في مبنى الإدارة (يوميًا من 11.00 إلى 19.00 ، استراحة من 15.00 إلى 16.00) ؛ في مبنى المرحلة التاريخية (يوميًا من الساعة 12:00 إلى الساعة 20:00 ، والاستراحة من الساعة 16:00 إلى الساعة 18:00) ؛ في مبنى المرحلة الجديدة (يوميًا من 11.00 إلى 19.00 ، استراحة من 14.00 إلى 15.00).

تتراوح تكلفة التذاكر من 100 إلى 10000 روبل ، اعتمادًا على الأداء ووقت الأداء والمكان في القاعة.

يحتوي مسرح البولشوي على نظام أمني شامل يتضمن المراقبة بالفيديو والمرور الإلزامي لجميع الزوار من خلال جهاز الكشف عن المعادن. لا تأخذ معك أشياء حادة وخارقة - فلن يسمحوا لك بالدخول إلى مبنى المسرح معهم.

يُسمح للأطفال بالعروض المسائية من سن العاشرة. حتى هذا العمر ، يمكن للطفل حضور العروض الصباحية على تذكرة منفصلة. لا يسمح بدخول الأطفال أقل من 5 سنوات إلى المسرح.


في أيام الاثنين والأربعاء والجمعة ، تقام الجولات المصحوبة بمرشدين في مبنى المسرح التاريخي ، للتحدث عن الهندسة المعمارية للبولشوي وماضيها.

لأولئك الذين يرغبون في شراء شيء لتذكره مسرح البولشوي يوميًا ، من الساعة 11.00 إلى 17.00 ، يفتح متجر للهدايا التذكارية. للوصول إليه ، يجب أن تدخل المسرح من خلال المدخل رقم 9 أ. يمكن للزوار الذين يأتون إلى العرض دخول المتجر مباشرة من مبنى البولشوي قبل أو بعد الأداء. معلم بارز: الجناح الأيسر للمسرح ، الطابق الأرضي ، بجوار قاعة بيتهوفن.

لا يسمح بتصوير الصور والفيديو في المسرح.

عند الذهاب إلى مسرح البولشوي ، احسب وقتك - بعد المكالمة الثالثة لن تتمكن من دخول القاعة!

تم افتتاح مسرح البولشوي رسميًا منذ 185 عامًا.

يعتبر 28 مارس (17 مارس) 1776 هو تاريخ تأسيس مسرح البولشوي ، عندما حصل المحسن المعروف ، المدعي العام في موسكو الأمير بيوتر أوروسوف ، على أعلى تصريح "للحفاظ على ... العروض المسرحية من جميع الأنواع". أنشأ أوروسوف ورفيقه ميخائيل ميدوكس أول فرقة دائمة في موسكو. تم تنظيمه من قبل ممثلي فرقة موسكو المسرحية الموجودة سابقًا ، وتلاميذ جامعة موسكو ومن الممثلين الأقنان المقبولين حديثًا.
في البداية لم يكن للمسرح مبنى مستقل ، لذلك تم تنظيم العروض في منزل Vorontsov الخاص في شارع Znamenka. ولكن في عام 1780 ، انتقل المسرح إلى مبنى مسرح حجري تم بناؤه خصيصًا وفقًا لمشروع Christian Rozbergan في موقع مسرح Bolshoi الحديث. لبناء مبنى المسرح ، اشترى ميدوكس قطعة أرض في بداية شارع بتروفسكي ، والتي كانت في حوزة الأمير لوبانوف روستوتسكي. تم تشييد المبنى الحجري المكون من ثلاثة طوابق والسقف الخشبي ، وهو مبنى ما يسمى بمسرح مادوكس ، في غضون خمسة أشهر فقط.

وفقًا لاسم الشارع الذي يقع فيه المسرح ، أصبح يُعرف باسم "بتروفسكي".

تألف ذخيرة هذا المسرح المحترف الأول في موسكو من عروض الدراما والأوبرا والباليه. لكن الأوبرا حظيت باهتمام خاص ، لذلك كان يُطلق على مسرح بتروفسكي غالبًا دار الأوبرا. لم تنقسم الفرقة المسرحية إلى أوبرا ودراما: قدم نفس الفنانين عروض مسرحية وأوبرا.

في عام 1805 ، احترق المبنى ، وحتى عام 1825 تم تقديم عروض في أماكن مسرحية مختلفة.

في أوائل العشرينات من القرن التاسع عشر ، أعيد بناء ساحة بتروفسكايا (الآن تياترالنايا) بالكامل على الطراز الكلاسيكي وفقًا لخطة المهندس المعماري أوسيب بوف. وفقًا لهذا المشروع ، نشأ تكوينها الحالي ، وكان المهيمن عليه بناء مسرح البولشوي. تم بناء المبنى وفقًا لمشروع Osip Bove في عام 1824 في موقع Petrovsky السابق. تضمن المسرح الجديد جزئيًا جدران مسرح بتروفسكي المحترق.

كان بناء مسرح Bolshoi Petrovsky حدثًا حقيقيًا لموسكو في بداية القرن التاسع عشر. مبنى جميل من ثمانية أعمدة على الطراز الكلاسيكي مع عربة للإله أبولو فوق الرواق ، مزين بالداخل بدرجات اللون الأحمر والذهبي ، وفقًا للمعاصرين ، كان أفضل مسرح في أوروبا وكان الثاني في الحجم بعد لا سكالا في ميلانو . تم افتتاحه في 6 يناير 1825. تكريما لهذا الحدث ، تم تقديم مقدمة "انتصار يفكر" للمخرج ميخائيل دميترييف مع موسيقى من قبل الكسندر أليابيف وأليكسي فيرستوفسكي. وقد صورت بطريقة مجازية كيف أن عبقرية روسيا ، بمساعدة الموسيقيين ، تنشئ معبدًا جديدًا جميلًا للفن - مسرح بولشوي بتروفسكي على أنقاض مسرح ميدوكس.

أطلق سكان المدينة على المبنى الجديد اسم "مدرج". كانت العروض التي أقيمت هنا ناجحة دائمًا ، حيث جمعت المجتمع الراقي في موسكو.

في 11 مارس 1853 ، لسبب غير معروف ، اندلع حريق في المسرح. الأزياء المسرحية ، ومشاهد العروض ، وأرشيف الفرقة ، وجزء من المكتبة الموسيقية ، وهلكت الآلات الموسيقية النادرة في الحريق ، كما تضرر مبنى المسرح.

تم الإعلان عن مسابقة لمشروع ترميم مبنى المسرح ، فازت فيها الخطة التي قدمها ألبرت كافوس. بعد الحريق ، تم الحفاظ على جدران وأعمدة الأروقة. عند تطوير مشروع جديد ، اتخذ المهندس المعماري ألبرتو كافوس الهيكل ثلاثي الأبعاد لمسرح بوفيه كأساس. تعامل كافوس بعناية مع مسألة الصوتيات. لقد اعتبر أن هيكل القاعة وفقًا لمبدأ الآلة الموسيقية هو الأمثل: كان سطح البلافوند ، وسطح أرضية الصالون ، وألواح الجدران ، وهياكل الشرفة خشبية. كانت صوتيات كافوس مثالية. كان عليه أن يتحمل العديد من المعارك مع معاصريه والمهندسين المعماريين ورجال الإطفاء ، مما يثبت أن تركيب السقف المعدني (على سبيل المثال ، في مسرح الكسندرينسكي من قبل المهندس المعماري روسي) يمكن أن يكون قاتلاً للصوتيات في المسرح.

مع الحفاظ على شكل المبنى وحجمه ، زادت Kavos من الارتفاع ، وغيرت النسب وأعادت تصميم الزخرفة المعمارية ؛ أقيمت صالات رفيعة من الحديد الزهر مع مصابيح على جوانب المبنى. أثناء إعادة بناء القاعة ، غيّرت كافوس شكل القاعة ، وقلّصتها إلى خشبة المسرح ، وغيرت حجم القاعة التي بدأت تستوعب ما يصل إلى 3 آلاف متفرج. بوف ، مات في حريق. لإنشاء ألبيرتو كافوس الجديد ، دعا النحات الروسي الشهير بيوتر كلودت ، مؤلف مجموعات الفروسية الأربع الشهيرة على جسر أنيتشكوف على نهر فونتانكا في سانت بطرسبرغ. أنشأ كلود مجموعة النحت المشهورة عالميًا مع أبولو.

أعيد بناء مسرح البولشوي الجديد في 16 شهرًا وافتتح في 20 أغسطس 1856 لتتويج الإسكندر الثاني.

لم يكن لدى مسرح كافوس مساحة كافية لتخزين المناظر الطبيعية والدعائم ، وفي عام 1859 قام المهندس المعماري نيكيتين بعمل مشروع لتوسيع من طابقين للواجهة الشمالية ، والذي تم بموجبه حظر جميع عواصم الرواق الشمالي. تم تنفيذ المشروع في سبعينيات القرن التاسع عشر. وفي تسعينيات القرن التاسع عشر ، تم إضافة طابق آخر إلى الامتداد ، وبالتالي زيادة المساحة الصالحة للاستخدام. في هذا الشكل ، نجا مسرح البولشوي حتى يومنا هذا ، باستثناء عمليات إعادة البناء الداخلية والخارجية الصغيرة.

بعد أن تم نقل نهر Neglinka إلى الأنبوب ، انحسرت المياه الجوفية ، وتعرضت أكوام الأساس الخشبية للهواء الجوي وبدأت في التعفن. في عام 1920 ، انهار الجدار شبه الدائري للقاعة بالكامل أثناء الأداء ، وتكدست الأبواب ، وكان لابد من إخلاء الجمهور من خلال حواجز الصناديق. أجبر هذا المهندس المعماري والمهندس إيفان ريبيرج في أواخر العشرينيات من القرن الماضي على إحضار لوح خرساني تحت القاعة على دعامة مركزية ، على شكل فطر. ومع ذلك ، دمرت الخرسانة الصوتيات.

بحلول التسعينيات ، كان المبنى متهالكًا للغاية ، وقدر تدهوره بنسبة 60 ٪. سقط المسرح في اضمحلال من حيث التصميم والديكور. خلال حياة المسرح ، كان هناك شيء مرتبط به إلى ما لا نهاية ، تم تحسينه ، وحاولوا جعله أكثر حداثة. تتعايش عناصر المسارح الثلاثة في مبنى المسرح. كانت أساساتهم على مستويات مختلفة ، وبناءً عليه بدأت الشقوق تظهر على الأساسات ، وعلى الجدران ، ثم على الزخرفة الداخلية. كانت أعمال الطوب في الواجهات وجدران القاعة في حالة سيئة. نفس الشيء مع الرواق الرئيسي. انحرفت الأعمدة عن العمود الرأسي حتى 30 سم ، وتم تسجيل المنحدر في نهاية القرن التاسع عشر ، ومنذ ذلك الحين أخذ يتزايد. حاولت هذه الأعمدة المكونة من كتل من الحجر الأبيض "علاج" القرن العشرين بأكمله - تسببت الرطوبة في ظهور بقع سوداء مرئية في أسفل الأعمدة على ارتفاع يصل إلى 6 أمتار.

تخلفت بشكل يائس عن المستوى الحديث للتكنولوجيا: على سبيل المثال ، حتى نهاية القرن العشرين ، عملت هنا رافعة لمشهد شركة سيمنز ، تم تصنيعها في عام 1902 (تم تسليمها الآن إلى متحف البوليتكنيك).

في عام 1993 ، تبنت الحكومة الروسية قرارًا بشأن إعادة بناء مجمع مباني مسرح البولشوي.
في عام 2002 ، بمشاركة حكومة موسكو ، تم افتتاح المسرح الجديد لمسرح البولشوي في ساحة المسرح. هذه القاعة أصغر بمرتين من القاعة التاريخية ولا تتسع إلا لثلث ذخيرة المسرح. أتاح إطلاق المرحلة الجديدة البدء في إعادة بناء المبنى الرئيسي.

وفقًا للخطة ، لن يتغير مظهر مبنى المسرح بصعوبة. فقط الواجهة الشمالية ، التي أغلقت لسنوات عديدة بواسطة المستودعات حيث يتم تخزين المناظر الطبيعية ، ستفقد مبانيها الخارجية. سيتوغل مبنى مسرح البولشوي في عمق الأرض بمقدار 26 مترًا ، وفي المبنى القديم الجديد سيكون هناك مكان لهياكل ذات مناظر طبيعية ضخمة - سيتم تخفيضها إلى المستوى الثالث تحت الأرض. كما سيتم إخفاء قاعة الحجرة التي تسع 300 مقعدًا تحت الأرض. بعد إعادة الإعمار ، سيتم ربط المرحلتين الجديدة والرئيسية ، اللتين تقعان على مسافة 150 مترًا من بعضهما البعض ، ببعضهما البعض وبالمباني الإدارية والبروفية عن طريق ممرات تحت الأرض. إجمالاً ، سيتكون المسرح من 6 طبقات تحت الأرض. سيتم نقل المخزن تحت الأرض ، مما سيجعل الواجهة الخلفية بالشكل المناسب.

يجري العمل الفريد على قدم وساق لتقوية الجزء الموجود تحت الأرض من هياكل المسرح ، مع ضمان من البناة لمدة 100 عام قادمة ، مع وضع موازٍ ومعدات تقنية حديثة لمواقف السيارات تحت المبنى الرئيسي للمجمع ، مما يجعل من الممكن تفريغ اصعب تقاطع بالمدينة - ساحة المسرح من السيارات.

سيتم إعادة إنشاء كل ما تم فقده في العهد السوفيتي في الداخل التاريخي للمبنى. تتمثل إحدى المهام الرئيسية لإعادة الإعمار في استعادة الصوتيات الأسطورية الأصلية المفقودة إلى حد كبير لمسرح البولشوي وجعل تغطية أرضية المسرح مريحة قدر الإمكان. لأول مرة في المسرح الروسي ، ستتغير الأرضية حسب نوع الأداء المعروض. الأوبرا سيكون لها جنسها ، والباليه سيكون له خاصته. من حيث المعدات التكنولوجية ، سيصبح المسرح من أفضل المسرح في أوروبا والعالم.

يعد بناء مسرح البولشوي نصبًا تذكاريًا للتاريخ والهندسة المعمارية ، لذا فإن جزءًا مهمًا من العمل هو الترميم العلمي. مؤلفة مشروع الترميم ، المهندس المعماري الروسي الفخري ، مدير مركز الأبحاث والترميم "Restaurator-M" إيلينا ستيبانوفا.

وفقًا لوزير الثقافة في الاتحاد الروسي ألكسندر أفدييف ، سيتم الانتهاء من إعادة بناء مسرح البولشوي بحلول نهاية عام 2010 - بداية عام 2011.

تم إعداد المواد على أساس المعلومات الواردة من RIA Novosti والمصادر المفتوحة.

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات