ما هي الرومانسية؟ الرومانسية: الممثلون والميزات المميزة أشكال أدبية.

الطريقة الفنية التي تم تشكيلها في بداية القرن التاسع عشر. وتلقى واسع الانتشار كاتجاه (الحالي) في فن وأدبيات معظم الدول الأوروبية، بما في ذلك روسيا، وكذلك في الأدب الأمريكي. إلى Epochs اللاحقة، ينطبق مصطلح "الرومانسية" إلى حد كبير على أساس الخبرة الفنية في النصف الأول من القرن التاسع عشر.

إن عمل الرومانتيكس في كل بلد لديه تفاصيل خاصة به موضح من قبل خصائص التنمية التاريخية الوطنية، وفي الوقت نفسه لديه بعض الميزات المشتركة المستدامة.

في هذه المميزة العامة للرضا الرومانسية، من الممكن التمييز: التربة التاريخية التي تحدث عليها، خصوصيات الطريقة وشخصية البطل.

كانت التربة التاريخية العامة التي نشأت فيها الرومانسية الأوروبية نقطة تحول مرتبطة بالثورة الفرنسية العظيمة. أخذ رومانتيكس من وقتهم فكرة حرية الشخص، التي رشحتها الثورة، ولكن في وقت واحد في دول الغرب، أدركوا أشرطة الأمن في المجتمع، حيث فازت مصالح المال. لذلك، بالنسبة لوزارة العديد من الرومانستانيات والارتباك والارتباك أمام العالم، فإن مأساة مصير الشخصية مميزة.

الحدث الرئيسي للتاريخ الروسي لبداية القرن التاسع عشر. الحرب الوطنية لعام 1812 وانتفاضة من العرقات من 1825، التي كانت لها تأثير كبير على كامل التنمية الفنية لروسيا وتحديد دائرة الموضوعات التي تقلد الرومانسيكات الروسية (انظر الأدب الروسي القرن التاسع عشر).

ولكن مع كل الأصالة وأصالة الرومانسية الروسية، فإن تنميتها لا ينفصل عن الحركة الشاملة للأدب الرومانسي الأوروبي، باعتبارها معالم غير المنفصلة للتاريخ الوطني من سياق الأحداث الأوروبية: الفائزون السياسية والاجتماعية للجر الزجاج إلى المبادئ الأساسية التي طرحتها الثورة الفرنسية.

مع الاتجاه العام لإنكار العالم، لم تكن الرومانسية هي الوحدة من الآراء الاجتماعية والسياسية. على العكس من ذلك، فإن آراء الرومانتيكس على المجتمع، موقفها في المجتمع، صراع وقتهم كانت إعاقات حادة - من الثوري (أكثر دقة، متمردة) للمحافظة والرجعية. هذا غالبا ما يعطي الأساس لمشاركة الرومانسية على التفاعل والتأمل والليبرالي والتقدمي وما إلى ذلك. ومع ذلك، فإنه أكثر صحة، مع ذلك، يتحدث عن التقدمي أو الرجعية لعدم طريقة الرومانسية، ولكن من الآراء الاجتماعية أو الفلسفية أو السياسية للكاتب بالنظر إلى أن الإبداع الفني لهذا، على سبيل المثال، الشاعر الرومانسي، ك V. A. Zhukovsky، أوسع بكثير وأكثر ثراء من معتقداتها السياسية والدينية.

من اهتمام خاص بالشخص، طبيعة موقفها من الواقع المحيط، من ناحية، والمعارضة إلى العالم الحقيقي للمثال (غير اللبرج، المضادة للبر ... - من ناحية أخرى. الفنان الرومانسي لا يضع نفسه المهام لإعادة إنتاج الواقع الحقيقي بدقة. ومن الأهم من ذلك أن يعبر عن موقفك تجاهها، علاوة على ذلك، أنشئ صورتك الخيالية للعالم، في كثير من الأحيان على مبدأ التباين مع الحياة المحيطة، بحيث من خلال هذا الخيال، من خلال التباين أن ينقل إلى القارئ ومثله، ورفضه العالمي. هذه البداية الشخصية النشطة في الرومانسية تفرض بصمة هيكل العمل الفني بأكمله، يحدد طبيعتها الذاتية. الأحداث التي تحدث في قصائد رومانسية، الدراما والأعمال الأخرى مهمة فقط للإفصاح عن ميزات الشخص المهتمين بالمؤلف.

على سبيل المثال، تاريخ تمارا في القصيدة "شيطان" م. يو. ينتمي ليرمونتوف إلى المهمة الرئيسية - لإعادة إنشاء "روح لا يهدأ" - روح الشيطان، لنقل مأساة رجل حديث في صور الفضاء، وأخيرا، موقف الشاعر نفسه إلى واقع حقيقي،

حيث لا يعرفون كيف بدون خوف
لا الكراهية ولا الحب.

أدلى أدب الرومانسية بطله، في معظم الأحيان يعبر عن موقف المؤلف من الواقع. هذا هو الشخص ذو المشاعر القوية بشكل خاص، مع رد فعل حاد بشكل فريد على العالم، ورفض القوانين، التي تخضع للآخرين. لذلك، فهو دائما نشأ فوق المحيط ("... أنا لم أكن أنشأني للأشخاص: أنا فخور للغاية بالنسبة لهم، فهي فرعية للغاية معهم"، كما يقول أرنبينين في دراما م. ليرمونتوف "غريبة الرجل".

البطل وحده، ويختلف موضوع الشعور بالوحدة في أعمال الأنواع المختلفة، وخاصة في كثير من الأحيان في كلمات الأغاني ("في الشمال من البرية وحيدا ..." Gaine "، انحنى البلوط الأوراق من فرع الحافة ... "M. Yu. Lermontov). أبطال واحد من Lermontov، أبطال قصائد شرق ج. بايرون. وحدها حتى الأبطال Buntari: Cain في Bairon، Konrad Wallenrod في A. Mitskevich. هذه شخصيات استثنائية في ظروف استثنائية.

أبطال الرومانسية لا يهدأ، عاطفي، غير مؤشرات. "لقد ولدت / مع روح من كيلوت، مثل الحمم البربانية،" أرنبينين تهدئ "تنمونتوف". "الكراهية إلى الزناد" بطل بايرون؛ وكتب V. Belinsky حول بطل Baironovsky "... هذا هو الشخص الشخص الذي يمثله ضد الجنرال، وفي الانتفاضة الفخورة من بلده، الذي كان حريصا على نفسه".

إن الشخص الرومانسي الذي يحمل التمرد والحرمان يعيد بناؤه بوضوح من قبل الشعراء العرقيين - ممثلو المرحلة الأولى من الرومانسية الروسية (K. F. Ryleev، A. A. A. A. Bestuzhev-Marlinsky، V. K. Kyhehelbecker).

ساهم زيادة الاهتمام بالشخص والعالم الروحي من الرجل في ازدهار الأنواع الغذائية والليريولالية الملحمية - في عدد من البلدان، رشح عصر الرومانسية الشعراء الوطنيين العظماء (في فرنسا - هوغو، في بولندا - ميتسكيفيتش، في إنجلترا - بيرون، في ألمانيا - هاين). في الوقت نفسه، تعميق الرومانسيات في الإنسان "أنا" أعدت إلى حد كبير الواقعية النفسية في القرن التاسع عشر. وكان الاكتشاف الرئيسي الرومانسية تاريخي. إذا ظهرت الحياة كلها قبل الحركة الرومانسية، في مكافحة الأضداد، فقد انعكست ذلك في صورة الماضي. ولد

تاريخي روماني (V. Scott، V. Hugo، A. DUMA)، الدراما التاريخية. سعت الرومانسية إلى أن تنقل نكهة الحقبة، كلا من الوطن والجغرافي. لقد جعلوا الكثير لتصميم الإبداع الشعبية الفموي، وكذلك أعمال الأدب في العصور الوسطى. قامت الرومانسية بإنجاب الفنان الأصلي لشعبها، جذبت الرومانسية الانتباه إلى الكنوز الفنية للشعوب الأخرى، مع التركيز على السمات الفريدة لكل ثقافة. بالتحول إلى الفولكلور، غالبا ما تجسد الرومانسية أساطير في النوع من القصاصات - أغنية المؤامرة للمحتوى الدرامي (الرومانسية الألمانية وشعراء "مدرسة البحيرة" في إنجلترا، V. A. Zhukovsky في روسيا). يلاحظ عهد الرومانسية من قبل ازدهار الترجمة الفنية (في روسيا، وهو دعاية رائعة ليس فقط أوروبا الغربية، ولكن أيضا الشعر الشرقي جاء V. A. Zhukovsky). رفض معايير صارمة وصف جماليات الكلاسيكية، أعلنت الرومانسية حق كل شاعر على تنوع الأشكال الفنية التي أنشأتها جميع الدول.

الرومانسية لا تختفي من المشهد على الفور مع بيان الواقعية النقدية. على سبيل المثال، في فرنسا، أنشأت هذه الروايات الرومانسية الشهيرة من هوغو، بصفتها "مرفوضة" و "السنة 93"، بعد عدة سنوات من الانتهاء من المسار الإبداعي لمواقعاء الواقعيين في Startal و O. de Balzak. في روسيا، قصائد رومانسية M. YU. تم إنشاء Lermontov، كلمات F. I. Tyutchev عندما أعلن الأدب بالفعل النجاح الهام للواقعية.

لكن مصير الرومانسية لم ينتهي. بعد عدة عقود، في الظروف التاريخية الأخرى، يبدو أن الكتاب غالبا ما ظهروا العوامل الرومانسية لصورة فنية. لذا، الشاب م. غوركي، وخلق قصص في وقت واحد وواقعية ورومانسية، كان في الأعمال الرومانسية في كل باء كامل للنضال، وهو اندفاع عفوي لإعادة تنظيم المجتمع الثوري للمجتمع (صورة دانكو في المرأة العجوز إيزيجير، "سوكولي سوكول"، أغنية البتريل ").

ومع ذلك، في القرن XX. الرومانسية لم تعد اتجاها فنية كاملة. إنه فقط حول ميزات الرومانسية في عمل الكتاب الفرديين.

في الأدبيات السوفييت، تجلى ميزات الطريقة الرومانسية بشكل واضح في عمل العديد من الكتاب النثر (A. S. Green، A. P. Gaidar، I. E. Babel) والشعراء (E. G. Bagritsky، M. A. Svetlov، K. M. Simonov، B. A. Strochyev).

الرومانسية

الرومانسية -لكن؛ م. [فرانز. رومانتيث]

1. الاتجاه في الأدب والفن في نهاية القرن الثامن عشر - في النصف الأول من القرن التاسع عشر، أحرقت بلونات الكلاسيكية، والسعي في الخصائص الوطنية والفردية، إلى صورة الأبطال المثالي والمشاعر المجانية التي لا تتعلق بها دين. R. هوغو. r. zhukovsky.

2. الطريقة الفنية في الأدب والفن، مشبع بالتفاؤل والرغبة في إظهار صور ساطعة تعيين عال من الرجل. R. الأعمال المبكرة من غوركي.

3. تنجيد، مشبوه بمثالية الواقع، التأمل حالسي. ر. الشباب. نهر الشباب. يميل إلى الرومانسية.

◁ رومانسي؛ رومانتيث (انظر).

(فرانز. رومانتيسيزم)، الاتجاه الأيديولوجي والفني في الثقافة الروحية الأوروبية والأمريكية في الراحل السابع عشر - النصف الأول من قرون XIX. الاسترخاء بخيبة الأمل في نتائج الثورة الفرنسية في نهاية القرن السادس عشر، في عقلية أيديولوجية التعليم، في أفكار التقدم الاجتماعي، تعارض الرومانسية النفعية وتسوية الشخصية كأطراف للحرية غير المحدودة " لا نهاية لها "والعطش للتميز والتحديثات والاستقلال الشخصي والمدني. الاضطراب المؤلم للواقع المثالي والاجتماعي هو أساس WorldView الرومانسي والفن. موافقة الجوهرية للحياة الروحية والإبداعية للشخصية، صورة العواطف القوية، الطبيعة الروحانية والشفاء، في العديد من الرومانسيون - أبطال الاحتجاج أو الكفاح مجاورة لسوائد "الحزن العالمي"، "الشر العالمي "،" ليلة "جانب الروح والملابس في شكل مفارقة ومثابة رواتب عمودي. الفائدة في الماضي الوطني (في كثير من الأحيان مثالية له)، تقاليد الفولكلور وثقافة الشعوب الخاصة بهم، والرغبة في إنشاء صورة عالمية للعالم (أولا وقبل كل شيء التاريخ والأدب)، فكرة توليفة وجدت الفنون تعبيرا في أيديولوجية وممارسة الرومانسية. تم تشكيل الرومانسية في الموسيقى في العشرينات. القرن التاسع عشر تحت تأثير الرومانسية الأدبية وتطويرها في اتصال وثيق معه، مع الأدب بشكل عام (نداء إلى الأنواع الاصطناعية، أولا وقبل كل شيء إلى الأوبرا والأغنية، إلى البرامج المصغرة والموسيقية المفيدة). تم التعبير عن خاصية الاهتمام الرومانسي للعالم الداخلي من الرجل في عبادة ذاتية، وسحب متوترة عاطفيا، مما حدد أولوية الموسيقى والكلمات في الرومانسية. في الفن الفني، كانت الرومانسية تجلى بشكل مشرق في الرسم والرسومات، وأقل وضوحا - في النحت والهندسة المعمارية (على سبيل المثال، neoochik). تطورت معظم المدارس الوطنية الرومانسية في الفنون البصرية في مكافحة الكلاسيكية الأكاديمية الرسمية. الممثل الرئيسي للرومانسية: في الأدب - Novalis، Jean Paul، E. T. A. Gofman، Wordsworth، V. Scott، J. Bayron، P. B. B. Selly، V. GYU، A. Lamartin، A. Mitskevich، E. BY، Melville، M . يو. ليرمونتوف، فاي تيتشيف؛ في الموسيقى - F. Schubert، K. M. Von Weber، R. Wagner، Berlioz، N. Paganini، F. Sheet، F. Shopin، R. Schuman، I. Brahms؛ في الفنون البصرية - الرسامين من E. Delakroy، T. Zherik، F. O. Runge، K. D Friedrich، J. Constrich، W. Törsner، في روسيا - O. A. Kiprensky، A. O. Orlovsky. تشكلت الأسس النظرية الرومانسية F. و A. Schlegeli و F. Cheing.

الرومانسية (فرانز. رومانتيثيزي)، الاتجاه الأيديولوجي والفني في الثقافة الروحية الأوروبية والأمريكية في كون كون. 18 - الطابق الأول. 19 قرون. كما يظل أسلوب الإبداع والتفكير أحد النماذج الأولية الجمالية والنظرة العالمية في القرن العشرين.
عدد. علم النفس
نشأت الرومانسية في 1790s. أولا، في ألمانيا، ثم انتشرت في جميع أنحاء المنطقة الثقافية الغربية الأوروبية. كانت التربة الإيديولوجية هي أزمة عقلانية التنوير (سم. التعليم (التدفق الأيديولوجي))، عمليات البحث الفنية للاتجاهات السادسة (العاصفة (سم. عاطفية)، "الألعاب النارية")، ثورة فرنسية كبيرة (سم. الثورة الفرنسية)، الفلسفة الكلاسيكية الألمانية. الرومانسية هي ثورة جمالية، بدلا من العلم والعقل (أعلى مؤسسة ثقافية لمحة التنوير) تضع الإبداع الفني للفرد، والذي يصبح نموذجا "نموذجا" لجميع أنواع الأنشطة الثقافية. الميزة الرئيسية للرومانسية كحركة هي الرغبة في معارضة البرغر، عالم "Philistinsky" من السبب، القانون، الفردية، المنظم، إزهار المجتمع، الإيمان الساذج في التقدم الخطي - نظام جديد للقيم: العبادة الإبداع، أولوية للخيال على السبب، إن انتقاد التجريد المنطقي والجمالية والأخلاقية، ودعا إلى تحرير قوات الإنسان الشخصية، بعد الطبيعة، الأسطورة، الرمز، والسعي لتحقيق التوليف والكشف عن العلاقة في المجموع مع كل شيء. علاوة على ذلك، تتجاوز علماء الديكور الرومانسية بسرعة إلى جانب إطار الفن ويبدأ في تحديد أسلوب الفلسفة والسلوك والملابس، وكذلك الجوانب الأخرى للحياة.
مفارقات الرومانسية
ومن المفارقات، انضمت الرومانسية إلى عبادة التفرد الشخصي للفرد مع غير شخصي، عفوي، جماعي؛ زيادة انعكاس الإبداع - مع افتتاح عالم الوعي؛ اللعبة، فهمت كأعلى شعور بالإبداع، - مع دعوات لإدخال الجمالية في الحياة "الخطيرة"؛ الشغب الفردية - مع الذوبان في الشعبية، عام، وطني. تعكس هذه الازدواجية الأولية للرومانسية نظريته للسخرية، والتي تعتمد في المبدأ عدم تطابق التطلعات والقيم الشرطية مع المطلق غير المشروط كغرض. يجب أن يعزى الميزات الأساسية للنمط الرومانسي إلى عنصر اللعبة، والتي حلت الإطار الجمالي للكلاسيكية؛ الاهتمام المشدد لجميع الغريب وغير المعايير (وخاصة لم تحصل على المكان في العالمي، كما فعل أسلوب الباروك (سم. الباروك) أو محكم، ولكن التسلسل الهرمي للإجمالي والأفرد)؛ الفائدة في الأسطورة وحتى فهم الأسطورة مثالية للإبداع الرومانسي؛ التفسير الرمزي للعالم؛ الرغبة في التوسع الحد من أرسنال الأنواع؛ الدعم على الفولكلور، وتفضيل الصورة هو مفهوم، والسعي - الحيازة، الديناميات - الإحصاء؛ تجارب على التوحيد الاصطناعي للفنون؛ التفسير الجمالي للدين، وهو مثالية الثقافات الماضية والوقيقة، في كثير من الأحيان يضيء في احتجاج اجتماعي؛ استئصال الحياة والأخلاق والسياسيين.
الشعر كحجر فلسفي
في الجدل مع التنوير، تقوم الرومانسية بصياغة برنامج لإعادة التفكير وإصلاح الفلسفة لصالح الحدس الفني، وهو ما يقرب من المرحلة المبكرة من المرحلة المبكرة من الفلسفة الكلاسيكية الألمانية (راجع أطروحات "البرنامج الأول لنظام المثالية الألمانية "- رسم ينتمي إلى القصف (سم. شيلينج فريدريش فيلهلم) أو hegel. (سم. هجل جورج فيلهلم فريدريش): "أعلى عمل للعقل ... هناك عمل جمالي ... يصبح الشعر ... مرشد البشرية؛ لن تكون هناك فلسفة أكثر ... يجب أن نخلق أساطير جديدة، يجب أن يكون هذا الأساطير ... كن الأساطير العقلية "). فلسفة نوفيسا (سم. نوفاليس) و F. schlegel. (سم. Schlegel Friedrich) - النظري الرئيسي من الرومانسية الألمانية - نوع السحر الفكري، بمساعدة من عبقرية، بعد أن بوساطة الطبيعة والروح، يخلق كل من الظواهر المنتشرة العضوية (سم. ظاهرة)وبعد ومع ذلك، يتم استعادة مطلق الرومانسيكات بهذه الطريقة، وليس كعملات وحدوية لا لبس فيها، ولكن كعملية لإعادة الإبداع الذاتي باستمرار، حيث يتم تحقيق وحدة الفوضى والمساحة في كل مرة في كل مرة صيغة جديدة غير متوقعة. التركيز على وحدة لعبة الأضداد في المطلق ومصادرة موضوع المصنع الذي أنشأه المصارف المصنوع من الأسلوب الجدلي للطريقة الجدلية التي أنشأتها الألمانية المتعاقة التقدارية (سم. فلسفة التجاوزية)وبعد يمكن اعتبار مجموعة متنوعة من الديالكتيك واللهويات "المفارقة" الرومانسية مع أسلوبها "دخول من الداخل" من أي إيجابية ومبدأ رفض مطالبات أي ظاهرة نهائية بشأن الأهمية العالمية. من نفس التثبيت، يتبعه الرومانسية من التجزئة و "الانقباض" كطرق الفلسف، والتي في نهاية المطاف (مع انتقاد استقلالية العقل) أدت إلى غرق الرومانسية مع الفلسفة الكلاسيكية الألمانية وسمحت لهجل تحديد الرومانسية كتثبات الذاتي الذاتي: "محتوى حقيقي الرومانسي هو الحياة الداخلية المطلقة، والشكل المقابل - الذاتية الروحية، وفهم استقلالها وحريته".
عرض جديد للعالم الداخلي
رفض البديهية التنوير العقلانية باعتباره جوهر الطبيعة البشرية بقيادة الرومانسية لفهم جديد للشخص: النزاهة الداخلية ل "I"، كان واضحا للحضور الماضية، وقد تم افتتاح عالم الفرد والوعي الجماعي، وقد لوحظ تعارض العالم الداخلي مع شخصيته "الطبيعية". كان تفريظ شخصية وأهدافها المنفرية مظهرا غنيا بشكل كبير من خلال رموز الأدب الرومانسي (التوأم، الظل، أوتوماتيكي، دمية، أخيرا - فرانكشتاين الشهير، الذي تم إنشاؤه بواسطة الخيال M. Shelly (سم. شيللي ماري)).
فهم EFOOHs السابقة
بحثا عن الحلفاء الثقافيين، فإن الفكر الرومانسي يناشد العصور العصبية ويمنح تفسيرها المناهض للكلاسيكيين كعركة من الجمال المأساوي والبطولة الذبيحة والفهم السحري للطبيعة وعصر الأورمائي (سم. أورفيوس) و dionysus. (سم. ديونيسوس)وبعد في هذا الصدد، سبقت الرومانسية مباشرة الانقلاب في فهم روح Ellinsky المنفذة من Nietzsche (سم. نيتشه فريدريش).
يمكن أيضا اعتبار الأعمار الوسطى بالقرب من الروح، "الرومانسية"، الثقافة (نوفالوف (سم. نوفاليس))، ولكن بشكل عام، كان العصر المسيحي (بما في ذلك الحداثة) مفهومة بأنها الانقسام المأساوي للمثالي والواقع، وعدم القدرة على التوفيق بين العالم النهائي في العالم. مع هذا الحدس، فإن التجربة الرومانسية للشر كقوة عالمية غير مالية مرتبطة ارتباطا وثيقا: من ناحية، شهدت الرومانسية عمق المشكلة، الذي تم إبعاد التنوير كقاعدة عامة، من ناحية أخرى، الرومانسية مع له الشعر من جميع القائمين يفقد جزئيا الحصانة الأخلاقية من التنوير ضد الشر. يشرح الأخير الدور الغامض للرحلات الرومانسية في ظهور أساطير التنبوية الكاملة في القرن العشرين.
التأثير على العلوم
فلسفة رومانسية طبيعية، تحديث فكرة إحياء الرجل مثل microcosm (سم. microcosm) وللهدوها فكرة شبه الإبداع اللاواعي لطبيعة الطبيعة والإبداع الواعي للفنان، لعبت دورا معينا في تشكيل العلوم الطبيعية 19 خامسا. (سواء مباشرة ومن خلال العلماء - أبوام شيلينج (سم. شيلينج فريدريش فيلهلم) - مثل Suckus، ويندوز (سم. فتح لورينز)، steffens). تتلقى العلوم الإنسانية أيضا من الرومانسية (من تأثيق Shleyerma (سم. Schleiermacher Friedrich)، فلسفة لغة نوفيفسا (سم. نوفاليس) و F. schlegel. (سم. Schlegel Friedrich)) الدافع، مهم للتاريخ، الدراسات الثقافية، اللغويات.
الرومانسية والدين
في الأفكار الدينية، يمكن تمييز الرومانسية اتجاهين. بدأ أحدهما من قبل Shleyermar ("خطاب حول الدين"، 1799) مع فهمه للدين كخبرة داخلية ذات دلالة مخبأة "الاعتماد على لانهائي". يتأثر بشكل كبير في تشكيل اللاهوت الليبرالي البروتستانت. يمثل الآخر الاتجاه العام للرومانسية المتأخرة إلى الكاثوليكية الأرثوذكسية واستعادة الملاك والقيم الثقافية في العصور الوسطى. (انظر البرمجيات لهذا الاتجاه إلى العمل "المسيحية، أو أوروبا"، 1799.).
مراحل
المراحل التاريخية في تطوير الرومانسية هي ولادة عام 1798-1801. جينا القدح (أ. شليل (سم. Schlegeel Augustus Wilhelm)، F. Schlegel. (سم. Schlegel Friedrich)، نوفاليس (سم. نوفاليس)تيك (سم. تيك لودفيغ)في وقت لاحق - Shleiermacher والقصف (سم. شيلينج فريدريش فيلهلم))، في لنا الذي تم صياغة المبادئ الفلسفية والجمالية الرئيسية للرومانسية؛ مظهر بعد 1805 هايدلبرغ (سم. هايدلبرغ الرومانسية) والمدارس الصربية الرومانسية الأدبية؛ نشر كتب J. دي ستال (سم. جيرما الصلب) "حول ألمانيا" (1810)، التي تبدأ بها المجد الأوروبي للرومانسية؛ رومانسية واسعة النطاق في إطار الثقافة الغربية في عام 1820-30؛ حزمة الأزمات من الحركة الرومانسية في 1840s، 50s. الكسور ودمجها سواء مع المحافظ ومع التيارات الراديكالية للفكر الأوروبي "المضاد للأظافر".
الفلاسفة الرومانسية
التأثير الفلسفي للرومانسية بشكل ملحوظ في المقرر الذهني بشكل ملحوظ مثل "فلسفة الحياة (سم. فلسفة الحياة)" يمكن اعتبار إبداع Schopenhauer فرع غريب من الرومانسية (سم. شوبنهاور آرثر)، جيلديرلينا (سم. جيلديرلين فريدريش)، kierkera. (سم. Kierkegaor سيرينا)، كارليري (سم. كارليل توماس)، فاغنر النظرية، نيتشه (سم. نيتشه فريدريش)وبعد المؤرخ بعدعر (سم. Baader Franz Ksaver خلفية)بناء "Lubomudrov (سم. لوبومودري)"كل السلافيل (سم. سلافوفيل) في روسيا، المحافظة الفلسفية والسياسية J. de Meset (سم. ميستر جوزيف ماري دي) وبونالدا (سم. بونالد لويس غابرييل أمبروز) تتغذى فرنسا أيضا على مشاعر وحدس الرومانسية. كان inoromantic في الشخصية فلسف الرموز (سم. رمزية) يخدع. 19 عشر. 20 قرون. إغلاق الرومانسية وتفسير الحرية والإبداع في الوجودية (سم. الوجودية).
أهم ممثلين من الرومانسية في الفن
في الفنون الجميلة، تجلى الرومانسية الأكثر بساطة في الرسم والرسومات، أقل وضوحا - في النحت والعمارة (على سبيل المثال، القوطية الخاطئة (سم. القوطية الخاطئة)). تطورت معظم المدارس الوطنية الرومانسية في الفنون البصرية في مكافحة الكلاسيكية الأكاديمية الرسمية. تم تشكيل الرومانسية في الموسيقى في العشرينات. القرن ال 19 تحت تأثير الأدب الرومانسي وتطويره في اتصال وثيق معه، مع الأدب بشكل عام (نداء إلى الأنواع الاصطناعية، أولا وقبل كل شيء إلى الأوبرا والأغنية، إلى البرامج المصغرة والموسيقية المفيدة).
الممثلين الرئيسيين للرومانسية في الأدب - Novais (سم. نوفاليس)يا جان بول (سم. جان بول)، E. T. A. Gofman (سم. غوفمان إرنست ثيودور أماديوس)، u. vordswort. (سم. wordsworth william)، خامسا سكوت (سم. سكوت والتر)جيه بايرون (سم. بايرون جورج نويل جوردون)، P. B. Shelly (سم. شيلي بيرسي بيش)، v. hugo. (سم. هوغو فيكتور)، أ. لارتين (سم. ألافرتين الفونز)، أ. ميتسكيفيتش (سم. ميتزكيفيتش آدم)E. P. (سم. وفقا لإدار ألان)، ميلفيل (سم. ميلفيل هيرمان)، م. يو. Lermontov (سم. ليرمونتوف ميخائيل Yuryevich)، v. F. Odoyevsky (سم. Odoevsky فلاديمير فيدوروفيتش)؛ في الموسيقى - F. Schubert (سم. Schubert Franz)، ك. م. ويبر (سم. ويبر كارل ماريا خلفية)، ر. فاغنر (سم. فاغنر ريتشارد)، برليوز (سم. برليوز هيكتور)، N. Paganini. (سم. Paganini Nikcolo)و F. ورقة (سم. ورقة فيرينز)و F. Chopin. (سم. chopin freedarch)؛ في الفنون الجميلة - الدهانات E. Delacroix (سم. Delacroix يوجين)، T. Zherm. (سم. زيريكو ثيودور)و F. O. Rung (سم. رونج فيليب أوتو)، ك. د. فريدريش (سم. فريدريش كاسبار ديفيد)J. كونستابل (سم. جون كونستابل)، دبليو تيرنر (سم. تيرنر وليام)، في روسيا - O. A. Kiprensky (سم. اداموفيتش cyproshensky Adamovich)، أ. Orlovsky (سم. أوريولسكي ألكسندر أوسيبوفيتش).

الموسع القاموس. 2009 .

الرومانسية- الدورة التدريبية في الفن والأدب في أوروبا الغربية وروسيا، قرون هش XGH، التي تتكون في رغبة المؤلفين لمعارضة الصور والألواح غير العادية التي اقترحها بها في الحياة. يسعى الفنان الرومانسي إلى التعبير عنه في صوره ما يريد أن يراه في الحياة، والتي ينبغي أن تكون في رأيه هي المحددة الرئيسية. كان هناك رد فعل على العقلانية.

الأشكال الأدبية

الرومانسية - اتجاه الطرف السائد لل XVIII - قرون XIX المبكرة. للرومانسية، تتميز اهتمام خاص بالشخصية وعالمها الداخلي، والتي تظهر عادة لأن العالم مثالي وعكس العالم الحقيقي - الواقع المحيط، في روسيا في الرومانسية هناك اثنين من التدفقات الرئيسية: الرومانسية السلبية (أنيقة) ، ممثل لهذه الرومانسية كان va zhukovsky؛ الرومانسية التقدمية، ممثلوها في إنجلترا J.G. Barron، في فرنسا V.Guhuga، في ألمانيا F. Shiller، G.Gene. في روسيا، تم التعبير عن المحتوى الأيديولوجي للرومانسية التدريجية بالكامل في شعراء الشعراء - بجره الشعراء K. Yeleva، A.Bestuzhev، A.odoevsky، وغيرهم، في القصائد المبكرة باسم Pushkin "الأسير القوقاز"، "روما" والقصيدة m.yu. Lermontov "شيطان".

الرومانسية - الاتجاه الأدبي الذي تم تشكيله في بداية القرن. كانت أساسية الرومانسية مبدأ الدعما الرومانسي، وفرض معارضة حادة للبطل، مثالية للعالم. تم التعبير عن عدم توافق المثالي والواقع في رعاية الرومانتيكس من الموضوعات الحديثة في عالم التاريخ والأساطير والأساطير والنوم والأحلام والتخيلات والبلدان الغريبة. الرومانسية ذات أهمية خاصة شخصيا. بالنسبة إلى البطل الرومانسي، والشعور بالوحدة، وخيبة الأمل، والعظمية المأساوية وفي نفس الوقت تمرد الروح (A.S. بوشكين. "القوقاز الأسير"، "الغجر"؛ m.yu.lermonts. "Mtsy"؛ m.gorky."أغنية عن الصقر،" المرأة القديمة isergil ").

الرومانسية (نهاية السادس عشر هو النصف الأول من XIX.) - تلقيت أعظم تطور في إنجلترا، ألمانيا، فرنسا (J. Bariron، V.Skhott، Vgugu، P. America). في روسيا، نشأت ضد خلفية رفع وطني بعد حرب عام 1812، وكان متأصل في توجه اجتماعي واضح، مشبوه بفكرة الخدمة المدنية و Winsitia (K.F. Yelelev، v.a. Zhukovsky). الأبطال مشرق وأفراد استثنائيين في ظروف غير عادية. بالنسبة للرومانسية، يتميز بالدفعة، وتعقيد غير عادي، العمق الداخلي للفردية البشرية. الحرمان من السلطات الفنية. لا توجد أقسام نوعية، وإزالة الألعاب المسرحية. الرغبة في حرية كاملة للخيال الإبداعي.

الواقعية: الممثلون، ميزات مميزة، أشكال أدبية

الواقعية(من اللاتينسك. realis)- الدورة التدريبية والآداب، والمبدأ الأساسي الذي يعد العرض الأكثر اكتمالا وصحيحا للواقع عن طريق الكتابة. ظهرت في روسيا في القرن التاسع عشر.

الأشكال الأدبية

الواقعية- الطريقة الفنية والاتجاه في الأدب. مؤسستها هي مبدأ الحقيقة للحياة، التي تسترشد الفنان في عمله لإعطاء التفكير الأكثر اكتمالا وصحيح للحياة والحفاظ على أعظم الحقيقة الحيوية في صورة الأحداث، والأشخاص، وعناصر العالم الخارجي والطبيعة هم في الواقع. يتم الوصول إلى أكبر تطور في القرن التاسع عشر. في عمل هؤلاء الكتاب الواقعيين الروس العظيمين ك A.S.Griboyedov، A.S. Pushkin، M.Yu.Lermonts، L.N. Tolstoy، إلخ.

الواقعية - الاتجاه الأدبي المعتمد في الأدبيات الروسية في بداية القرن التاسع عشر ومرت من خلال القرن XX بأكمله. الواقعية توافق على سبيل الأولوية للميزات المعرفية للأدب، وقدرتها على استكشاف الواقع. أهم موضوع للبحث الفني هو العلاقة بين الشخصية والظروف، وتشكيل الشخصيات تحت تأثير الوسيلة. سلوك الشخص، وفقا للكتاب الواقعيين، التي تحددها الظروف الخارجية، والتي، ومع ذلك، لا تلغي قدرته على معارضة إرادتهم. وقد حدد هذا الصراع المركزي في الأدبيات الواقعية - صراع للشخصية والظروف. تصور الكتاب الواقعي الواقع في التنمية، في ديناميات، تقديم ظواهر مستقرة ونموذجية في تجسيدات فريدة فردية. (A.S. بوشكين. "بوريس جودونوف"، "Evgeny Onegin"؛ n.v.gogol. "ارواح ميتة"؛ روايات I.S.Surgenev، Ji.n. Tolstoy، F.M.Dostoevsky، A.M. Gorky، قصة I.A. Bunina، a.i.kuprina؛ p.a.nekrasov. "من يستطيع العيش في روسيا" وغيرها).

الواقعية - أنشأ نفسه في الأدب الروسي في بداية القرن التاسع عشر، لا يزال يبقى اتجاه أدبي مؤثرا. استكشاف الحياة، مرتبطة بتناقضها. المبادئ الأساسية: تعيين موضوعي للجوانب الأساسية للحياة بالاشتراك مع حقوق الطبع والنشر مثالية؛ إعادة إنتاج الشخصيات النموذجية والصراعات في ظروف نموذجية؛ شرطتهم الاجتماعية والتاريخية؛ الاهتمام السائد في مشكلة "الشخصية والمجتمع" (خاصة مع المعارضة الأبدية للقوانين الاجتماعية والمثال الأخلاقي والشخصية والكتلة)؛ تشكيل شخصيات من الأبطال تحت تأثير البيئة (startal، balzac، ch.dikkens، balzer، m.tven، t.mann، ji.h.h. toll، f.m.dostoevsky، a.p.chekhov).

الواقعية النقدية- الطريقة الفنية والتوجيه الأدبي الذي أنشئ في القرن التاسع عشر. ميزة له هي صورة ذات طبيعة بشرية في التواصل العضوي مع الظروف الاجتماعية، إلى جانب تحليل عميق للعالم الداخلي من الرجل. ممثلو الواقعية النقدية الروسية هي A.S. Pushkin، I.V. Hogol، I.s.Turgenev، L.N. Tolstoy، F.M.Dostoevsky، A.P.Chekhov.

الحداثة- الاسم العام للتوجيهات في فن وأدب نهاية التاسع عشر - بداية قرون XX، معربا عن أزمة الثقافة البرجوازية وتميز فجوة مع تقاليد الواقعية. يحاصرون ممثلون عن مختلف الاتجاهات الجديدة، على سبيل المثال a.blok، v. Brysov (الرمزية). v.markovsky (المستقبل المستقبال).

الحداثة - الاتجاه الأدبي للنصف الأول من القرن العشرين، معارضة للواقعية وتوحد العديد من الاتجاهات والمدارس ذات التوجيه الجمالي المتنوع للغاية. بدلا من الاتصالات الصلبة من الشخصيات والظروف، توافق الحداثة على الرضا الذاتي والاكتفاء الذاتي للشخص البشري، والاستقاديه إلى سلسلة من الأسباب والنتائج المتعبة.

ما بعد الحداثة - مجمع معقد للمواقف الإيديولوجية والتفاعلات الثقافية في عصر التعددية الأيديولوجية والجمالية (نهاية القرن العشرين). يعارض التفكير بعد ما بعد الحداثة معادا هالي هالي بشكل أساسي، ويعارض فكرة فكرة النزاهة الأيديولوجية، ويرفض إمكانية إتقان الواقع باستخدام طريقة واحدة أو لغة الوصف. يأخذ كتاب ما بعد الحداثة في الأدبيات في المقام الأول حقيقة اللغة، لذلك لا يختبئون، ولكن التأكيد على "الأدب" لأعمالهم، وتجمع بين أساليب الأنواع المختلفة والآسالات الأدبية المختلفة في نص واحد (A.Bitov، Caiuci Sokolov، d.a.prigov، v.pelievin، venoforeev وإلخ.).

الانحناء (الانحناء) - عقلية معينة، ونوع الوعي بالأزمة، المعبر عنها بشعور من اليأس، والعجز، والتعب العقلي مع العناصر الإلزامية للأسماء والتقييم التدمير الذاتي للفرد. في النعم، يتم تجديد مزاج الأعمال، فجوة مع الأخلاق التقليدية، سوف الموت. انعكست النيئة العالمية في عمل كتاب في وقت متأخر من XIX - أوائل XX القرن. F. Sologuba، 3.gippy، l.andreva، m.artsybasheva وإلخ.

رمزية- الاتجاه في الفن الأوروبي والروسي 1870-1910S. للحصول على سمات الرمزية للاتفاقيات والزيري، فإن المخصصات في كلمة الجانب غير المنطقي - السليمة، إيقاع. يرتبط اسم "الرمزية" بالبحث عن "رمز" قادر على تعكس موقف المؤلف للعالم. أعربت الرمزية عن رفضه لأسلوب الحياة البرجوازية، والشوق للحرية الروحية، والتخلي والخوف من الكوارث الاجتماعية التاريخية العالمية. وكان ممثلو الرمزية في روسيا A.A. كتلة (شعرته أصبح نبوءة، تبصر "مجمع التغيير")، V. Briusov، V.ivanov، A. Boya.

رمزية (نهاية XIX - أوائل XX القرن.) - تعبير فني عن الكيانات والأفكار الموكلة بديهية من خلال رمز (من اليونانية. "Syminon" هو علامة، تحديد علامة). تلميحات ضبابية على غموض للمؤلفين أنفسهم. معنى أو الرغبة في تحديد دليل الكون، كوزموس. في كثير من الأحيان، تبدو القصائد بلا معنى. من سمات الرغبة في إظهار الحساسية المشددة، غير مفهومة للشخص العادي للخبرة؛ العديد من مستويات المعنى؛ تصور متشائم للعالم. وضعت أساسيات الجماليات في أعمال الشعراء الفرنسية P. Carllen و A. Grazo. الرموز الروس (V.YA. Bruisova، K. D. Balmont، A. Bel) دعا العقود ("Extraklies").

رمزية - أوبينو - أوروبي، والأدب الروسي - أول وأهم حدوث حدودي. يرتبط رمزية الجذر بالرومانسية، مع فكرة DVoemirine. الفكرة التقليدية لمعرفة العالم في الفن، عارض الرموز فكرة بناء السلام في عملية الإبداع. معنى الإبداع هو التأمل الباطني بديهية المعاني السرية، بأسعار معقولة فقط من قبل الفنان الخالق. أصبحت الوسيلة الرئيسية لنقل بعقلانية غير مألوفة بالماني السرية هي الرمز ("الرموز العليا": V. Brusov، K. Balmont، D. Mezhkovsky، 3.Gipiius، F. Sologub؛ "رشايرة شابة": أ. كتلة، أ. صبي، v.ivanov).

التعبيرية- الاتجاه في الأدب والفن في الربع الأول من XX، الذي أعلن الواقع الوحيد للعالم الروحي الذاتي من الرجل، والتعبير هو الهدف الرئيسي للفن. يتميز التعبيرية باختبار، صورة فنية بشع. تصبح الشعر والدراما لارين الأنواع الرئيسية في أدب هذا الاتجاه، وغالبا ما يتحول العمل إلى مونولوج عاطفي للمؤلف. في أشكال التعبيرية، تم تجسيد الاتجاهات الإيديولوجية المختلفة - من التصوف والتشاؤم إلى النقد الاجتماعي الحاد والنداءات الثورية.

التعبيرية - التيار الحديث الذي تم تشكيله في عام 1910 - 1920s في ألمانيا. سعى التعبيريون ليسوا كثيرا لتصوير العالم، وكم يعبر عن فكرتهم عن عيب العالم وحول قمع الشخص البشري. يتم تحديد أناقة التعبيرية من خلال عقلانية الهياكل، والخروج، والعاطفية الحادة للمؤلف والشخصيات، واستخدام وفير الخيال وغير الموحد. في الأدب الروسي، تتجلى تأثير التعبيرية في الإبداع L. Andreeva، E. Zamyatina، A.Platovova وإلخ.

محاكي - الحالي في الشعر الروسي لعام 1910-Hodges، الذي أعلن تحرير الشعر من النبضات الرمزية إلى "المثالي"، من غموض وإعداد دوران الصور، والعودة إلى عالم المواد، والموضوع، وعناصر " طبيعي "، المعنى الدقيق للكلمة. الممثلون هم S. Rodetsky، M.Kuzmin، N.Gumilev، A. Aakhmatova، O. Madelshtam.

محاكي - مسار الحداثة الروسية، التي نشأت كرد فعل على أقصى درجات الرموز مع اتجاهها المستمر نحو تصور الواقع كأشكال مشوهة من الكيانات العليا. والأهم من الأهم من ذلك بالشعر من Aqmeists يكتسب التطوير الفني لعالم أرضي متنوع ومشرق، ونقل العالم الداخلي لشخص، بيان الثقافة باعتباره قيمة أعلى. بالنسبة للشعر الأساسي، يتميز التوازن الأسلالي، ووضوح الصور الخلابة للصور، مجرد تكوين مشتق، ودائع الأجزاء (n.gumilev. s. rodetsky، a.akhmatova، o. madelshtam، m. zenkevich، v.narvut).

مستقبلية- اتجاه Avant-garde في الفن الأوروبي 10-20 سنة من القرن XX. في محاولة لإنشاء "فن المستقبل"، ونفى الثقافة التقليدية (خاصة قيمها الأخلاقية والفنية)، والمستقبلية المزروعة العمرانية (جماليات صناعة الماكينة ومدينة كبيرة)، والمواد الوثائقية المتداولة والخيال، حتى دمرت اللغة الطبيعية في الشعر. في روسيا، ممثلو المستقبلات المستقبلية هم V.Makovsky، V.HLEBNIKOV.

مستقبلية - دورة Avant-garde الناشئة تقريبا في وقت واحد في إيطاليا وروسيا. الميزة الرئيسية هي الوعظ بالإطاحة بالتقاليد السابقة، وسحق الجماليات القديمة، والرغبة في إنشاء فنون جديدة، فن المستقبل، قادر على تحويل العالم. المبدأ الفني الرئيسي هو مبدأ "التحول"، الذي تجلى نفسه في التحديث المعجمي للغة الشعرية بسبب إدخال الجهات المذهول والشروط الفنية والنولولوجي في ذلك، في انتهاك لقوانين مزيج من الكلمات الجريئة التجارب في مجال بناء الجملة وتكوين كلمة (v.hlebnikn، v.makovsky، v.kamensky، i.serevierin وإلخ.).

avant-garde. - الحركة في الثقافة الفنية في القرن العشرين، تطمح إلى التحديث الأصلي للفني في المحتوى وفي الشكل؛ انتقد فجاج الاتجاهات والأشكال والأساليب التقليدية، غالبا ما يأتي Avant-garde لرفض أهمية التراث الثقافي والتاريخي للبشرية، مما يؤدي إلى موقف غير متاهي تجاه القيم "الأبدي".

avant-garde. - الاتجاه في الأدب والفن في القرن العشرين، يوحد مجموعة متنوعة من التيارات، موحدة في التطرف الجمالي (الدادسة، السريالية، دراما السخيفة، "New Roman"، في الأدب الروسي - مستقبلية). يرتبط وراثيا بالحداثة، ولكن يظل ويؤدي إلى أقصى حد لرغابه في تحديثات الفن.

الطبيعية (الثالث الأخير من القرن التاسع عشر) - الرغبة في نسخ الواقع بدقة خارجيا صورة عاطفية "موضوعية" لشخصية إنسانية، مما يشير إلى المعرفة الفنية العلمية. كان يستند إلى فكرة الاعتماد المطلق للمصير، الإرادة، العالم الروحي لشخص من البيئة الاجتماعية، الحياة، الوراثة، علم وظائف الأعضاء. بالنسبة للكاتب، لا توجد مؤامرات غير مناسبة أو مواضيع لا تستحق. يتم تعيين الأسباب العامة والبيولوجية لتفسير سلوك الناس لمستوى واحد. التنمية الخاصة المستلمة في فرنسا (Plobert، الإخوة Gekr، E. Zolo، الذي طور نظرية الطبيعية)، وكان المؤلفون الفرنسيون شعبية أيضا في روسيا.

© 2015-2019 الموقع
جميع الحقوق في الانتماء إلى مؤلفوها. هذا الموقع لا يتظاهر بتأليف، لكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 2017-04-01

الخصائص الشاملة للعملية الأدبية الأوروبية في القرن الخامس عشر القرن الخامس عشر

قسم الأدب الأجنبي، XIX قرن. يغطي الفترة التاريخية من التسعينيات. القرن الخامس عشر قبل أوائل السبعينات. القرن التاسع عشر يتم تحديدها من خلال الأحداث التي تنفذ التأثير على التنمية الاجتماعية والتاريخية والعملية الفنية في الدول الأوروبية، وكذلك في الولايات المتحدة. هذه هي الثورة الديمقراطية الديمقراطية الفرنسية الكبرى 1789-1794، وهي النقطة الأولية المرجعية للمرحلة الأدبية والفنية الجديدة، وبلدية باريس تشمله عام 1871

ديناميات العاصفة للحياة الاجتماعية والسياسية الحروب نابليون، حركات التحرير الوطنية، الثورة 1830 و 1848- العمليات الأدبية حفزت. خلال هذه الفترة، حدث مزيد من التطوير، وفي بعض البلدان تشكيل الأدبيات الوطنية. ينتشر الاتجاه الفني الجديد على نطاق واسع - رومانسي، وفي 20-30s. دخلت الواقعية مرحلة جديدة نوعية من تطورها. تحولت الطرق الإبداعية الرومانسية والواقعية هي الأكثر قابلية للحياة ولا تزال تستمر في التأثير على عمليات تطوير الأدب والفن.

كان عمر التحولات العامة العميقة قرن من الإنجازات الفنية المتميزة. الإرجاعيون من القيم الأخلاقية والفنية للعمل الرومانسي ل J. Byrona، V. SCOTT، E. T. GOFMAN، جاي، V. Gyugo. ميتسكيفيتش، J. F. Kupere. بافوس من النضال، صورة روح إنسانية قوية، حواس عالية ومشاعر جذب رسامين الرسامين T. Zheriko و E. Delacroix. يتم تنفيذ الفأفير التحرير والوطنية من قبل الفن الموسيقى ل G. L. Berlioz and Fr. شوبين.

تشمل المؤسسة الذهبية للأدب العالمي أعمال كتاب واقعي قاموا بعملهم في توليفة الفني والجينية العالية. المركز الأساسي الأمريكي، O. de Balzac، Ch. Dickens، U. M. Tekkesey، Flaubert لمتابعة الحقيقة الحيوية، وعرض الواقع الشامل والتعبير الذي لا هوئ من الشر الاجتماعي للمجتمع الحديث يجعل كتب هؤلاء الكتاب غير مسبوق في معناهم. كما أنها مثيرة للاهتمام صياغة مشاكل عالمية، والبحث النموذجي وفي الوقت نفسه شخصيات فردية بعمق. إن الإنسانية العالية، الديمقراطية، مهارة التحليل النفسي متأصل في أعمال الفنانين الواقعيين المعلقة O. Domier، J. F. Mill، Kurba، A. Mancel.

في القرن التاسع عشر يظهر مفهوم "الأدب العالمي"، الذي يعكس الحاجة الحالية للثقافات في المعرفة المتبادلة، والتبادل، الإثراء الروحي. أول من أدرك الحاجة إلى العلاقات والتفاعل بين الثقافات الوطنية كان جوته والنظر من الرومانسية الألمانية (بادئ ذي بدء. V. V. Schlegel).

في عملية التقارب من القرفيات، فإن العامل التاريخي والثقافي في المناطق أمر مهم. تفسر الميزات النموذجية لأدب البلدان الأوروبية الغربية (ألمانيا، فرنسا، إنجلترا) من خلال أوجه التشابهات الاجتماعية والسياسية والسياسية والأيديولوجية بعد الثورة الفرنسية.

الأصل والقيم الرئيسية لمصطلح "الرومانسية".

الرومانسية هي اتجاه في فن أوروبا 1790s في القرن التاسع عشر. وأظهر نفسه في جميع المناطق باستثناء العمارة.

الاعتلاق: الرومانسية (ITAL) في البداية، تمت إحالة المصطلح إلى النوع الأدبي - رواية.

· من 16. تم استخدام المصطلح في معنى "غير عادي"، "باطني"

ثم أصبح مرادفا لمفهوم "القوطية"

· اسم الحقبة الثقافية "الرومانسية" كان بالفعل في 3M معنى: استخدمت المجلة الروسية في بداية القرن التاسع عشر كلمة "رومانسية" معنى "تدريجي"، "جديد"، "حقيقي"، " "بالنسبة إلى جانب.

تاريخيا: وقت الأزمات

· الوزن العالمي لرومانتيكس "الحزن العالمي"، اليأس، عدم القدرة على مقاومة الحياة اليومية - كل هذا كان فرطا وفرض

من قاموس الكلمات الأجنبية:

الرومانسية

الاتجاه في الأدب الأوروبي الناشئ في بداية القرن التاسع عشر؛ كان التغيير في الفن الذي استعار عيناته من العالم القديم والكتاب الكلاسيكي المستمر؛ تتميز الرومانسية بحرية الشكل، والخيال، والحلم، بشكل عام في وفرة من المشاعر (في معارضة عدم تناسق الطاولة السادسة عشر.)؛ في بلدان مختلفة، فإن الاتجاه الذي استغرق هذا شخصية مختلفة؛ على وجه الخصوص، الدعوة. الحالة المزاجية الحلمية بشكل طفيف مع هبوب غير مؤكد في مكان ما، شيء غير معروف، والاستيلاء في صور غير واضحة ولكنها جميلة.

(قاموس كامل للكلمات الأجنبية المدرجة في الروسية، 1907)

الرومانسية

الأب - 1) الاتجاه في الأدب الأوروبي، الذي ظهر في بداية القرن التاسع عشر. باعتبارها واحدة من أشكال الاحتجاج ضد الكلاسيكية؛ رديئة كما قدمت المدرسة الأدبية أولوية للخيال والمشاعر في الوزن المضوي لعام 18 خامسا. وقد تميزت عبادة شخصية استثنائية، عدم الرضا عن كل الأرض، الخارق الكامل، الغامض، الميل إلى التأمل حالمة، بشكل عام، مع فائض من المشاعر، حب كبار السن، والشعر الشعبي، إلى موضوعات غريبة؛ 2) في المعنى العادي للكلمة - الرغبة في العودة، في مسافة غير معروفة؛ مزاج بحلم ذريح قليلا مع هبوب غير مؤكد لشيء غير معروف، يرسم في مكان ما بعيدا في الصور الضبابية ولكنها جميلة.

(قاموس الكلمات الأجنبية، 1933)

3) الميزات الأساسية وميزات الرومانسية كاتجاه رئيسي في فن القرن السابع عشر - مبكر من القرن التاسع عشر: الأدب، الرسم، الموسيقى.

الرومانسية - الاتجاه في فن أوروبا 1790s في 1830s. وأظهر نفسه في جميع المناطق باستثناء العمارة.

تم النظر في السمات الرئيسية للرومانسية:

· الوضوح - "الحزن العالمي"، اليأس، فقدان الإيمان في المجتمع والتقدم، وعدم القدرة على تحمل الحياة اليومية، كل هذا هو تضخم

مبدأ أساسي - "Dwymiria الرومانسي"، "antitza الرومانسية". هذه هي معارضة حادة للبطل مع الواقع المحيط. هناك سيناريو مثالي، ولكن هناك حقيقي.

· كان الواقع دائما ينظر إليه رومانتيكس سلبا. أصبحت أكثر وأكثر رمادية ومبتذلة من العطور أصبح البطل.

· بالإضافة إلى المثالية، البطل الرومانسي عرضة للسلط → "كوكتيل" يؤدي إلى المعاناة والمأساة

· راشي، مصير

· esquepism - رعاية من الواقع (مرحبا من جماليات الباروك)

القدرية

bogothery.

الهجرة المأساوية

مصلحة كبيرة في كامل جديد وغير عقلاني، غير ذلك

في العاطفة، مشاعر ذكية وعقلانية. مشاعر الرومانتيكس هي شغف.

في الأدب:

· سوف تعبر عبادة الفردية في عمل بايرون. "بيرة بايرونيك"

الشعور بالوحدة. الأبطال وحدهم وفخورون بالوحدة

· خيبة الامل. جميع الأبطال بخيبة أمل بلا حدود

· Rezart.

· متمردة الروح

مثالية - غير واضحة للغاية، فئة غير قابلة للتحقيق.

· سخرية - سخرية على الواقع (هوفمان، تيك)

إحساس جيد من الفكاهة يحدث لأولئك الذين نجوا كثيرا

في الرسم: Kaspar Friedrich (ألمانيا) "رجل وامرأة تفكر في القمر" (مسافة جميلة، فن يجلب الناس إلى المثالي)، "أربعة أعواد"، "Orchoan Chorthern Arctic Ocean". إدوارد كوليا حرق جونز (1833-1898) برمنجهام، المملكة المتحدة. ("الحب بين الأنقاض"، "مسحور ميرلين"). Francisco Goya 1746-1828) بشكل عام، واحدة من أول الفنانين الرومانسيين. إيطاليا. تغيرت طبيعة فنه الفني بشكل كبير مع بداية 1790s قبل أحداث الثورة الفرنسية العظيمة. يتم استبدال الموافقة على الحياة في عمل غويا عن استياء عميق، وفاة احتفالية وصقل ظلال الضوء - اشتباكات حادة من الظلام والضوء، هواية Thipolo - تطوير تقاليد Velasquez، El Greco، والآخر رامبرانت.

في رسوماته ومأسو المأساة والظلام، تصبح الرسومات حادة: الرسم السريع السترغر، خدش لمسة الإبرة في الآثار الحفر والأسود والأبيض للبطاريات. القرب من التنوير الأسبانيين (M. Khovelyanosh-i-Ramirez، M. Kh. Kintana) يؤدي إلى تفاقم لا يكره الرجل الإقطاعي إسبانيا. من بين الأعمال المعروفة في ذلك الوقت - حلم العقل يؤدي إلى الوحوش.

في الموسيقى:

ورقة فيرينز. عززت الورقة بنشاط فكرة توليف الآداب (شخص مثل التفكير في هذا كان فاغنر). وقال إنه انتهى وقت "الفنون النظيفة" (تم ترشيح هذه الرسالة 1850s). إذا رأى فاغنر هذا التوليف في اتصال الموسيقى والكلمات، ثم بالنسبة للورقة، فهي أكثر توصيلا باللوحة والهندسة المعمارية، على الرغم من أن الأدباء لعب دورا كبيرا. وبالتالي، مثل هذه الوفرة من أعمال البرمجيات: "من رافائيل)،" المفكر "(نحت ميشيلانجيلو على قبر Lorenzo Medici) وغيرها الكثير. في المستقبل، كانت أفكار تخليق الفنون تستخدم على نطاق واسع. ورقة تصدق الفنية التي يمكن أن تؤثر على جماهير الناس، لمحاربة الشر. مع هذا، فإن أنشطته التعليمية مرتبطة.

بيتهوفن هو شخصية رئيسية للموسيقى الكلاسيكية الغربية في الفترة بين الكلاسيكية والرومانسية، واحدة من أكثر الملحنين المحترمين والنففاء في العالم. كتب في جميع الأنواع الموجودة في وقته، بما في ذلك الأوبرا والموسيقى للأداء الدرامي والمقالات الكورية. أهم ما في تراثه يعتبر أعمالا تعمل بالأدوات: البيانو والكمان والخلوي Sonatas، والحفلات الموسيقية للبيانو، عن الكمان، الرباعية، المبادرات، السمفونيس. كان الإبداع بيتهوفن تأثير كبير على سيمفونية القرن التاسع عشر و XX.

في الأدب الرومانتيك الخيال والواقع متشابك عن كثب، وساد الخيال. أدى ذلك إلى حقيقة أن الحياة اليومية يمكن أن تكتسب ميزات خطيرة ورائعة. كما أنه يظهر في حكايات خرافية وروايات إرنست ثيودور أماديو هوفمان (1776-1822): "وعاء ذهبي. حكاية خرافية من أوقات جديدة "،" Kroashka Tsakhs for Nicking Cinnober "،" رب بلوخ ".

في الفن الموسيقي وكان الممثل الأبرز للإخراج الرومانسي المتأخر فيلهيلم ريتشارد فاغنر (1813-1883). تم تكريس إبداعه بشكل أساسي لأوبرا الفن. غالبا ما تستخدم Wagner قصص ملحمية (على سبيل المثال، Opera "Loengrin"، "تريستان و Isolde"، Tetralogy "Ring Nibelung").

تميز إبداع فيليكس مندلسون-بارثولد (1809-1847) بإدخال أشكال موسيقية جديدة، مع استخدام أفضل أعماله "النوم في ليلة الصيف" و "ليلة فالسبورجايفا". F. Mendelson-Bartholdi كان أحد الموصلات الرائدة، مؤسس أول محافظة في ألمانيا في لايبزيغ (1843).

معلومات مماثلة

مكان مهم في الفن العالمي هو عصر الرومانسية. يوجد هذا الاتجاه كمية صغيرة بما فيه الكفاية من الوقت في تاريخ الأدب والرسم والموسيقى، لكنه ترك علامة كبيرة في تكوين الاتجاهات وإنشاء الصور والألوان. نحن نقدم مزيدا من التفاصيل مع هذه الظاهرة.

الرومانسية هي اتجاه فني في الثقافة، ويتميز صورة المشاعر القوية، والسلام المثالي والنضال البشري مع المجتمع.

كان لكلمة "الرومانسية" أولا معنى "باطني"، "غير عادي"، لكنها استحوذت لاحقا على بعض المعنى المختلفة: "الآخر"، "جديد"، "تقدمية".

تاريخ المنشأ

تقع فترة الرومانسية في نهاية القرن السابع عشر والنصف الأول من القرن التاسع عشر. أدت أزمة الكلاسيكية والهيئة المفرطة التنوير إلى الانتقال من عبادة العقل إلى عبادة المشاعر. كانت رابط الاتصال بين الكلاسيكية والرومانسية عاطفية، حيث أصبح الشعور عقلاني وطبيعي. أصبح نوعا من مصدر اتجاه جديد. ذهب رومانتيكس وأكثر انحرافا تماما في انعكاسات غير عقلانية.

بدأت أصول الرومانسية في مواليد ألمانيا، والتي من خلال ذلك الوقت كانت الحركة الأدبية "العاصفة والنوذي" شعبية. عبر أتباعه عن أفكار جذرية إلى حد ما، والتي كانت بمثابة تشكيل التمرد الرومانسي بينهم. استمر تطوير الرومانسية في فرنسا وروسيا وإنجلترا والولايات المتحدة الأمريكية ودول أخرى. يعتبر Caspar David Friedrich مؤسس الرومانسية في اللوحة. المحقق في الأدب الروسي - Vasily Andreevich Zhukovsky.

كانت التدفقات الرئيسية للرومانسية من الفولكلور الشعبية (بناء على الإبداع الشعبي)، BUSRONIC (حزن والوحدة)، الخيال المجاني (صورة عالم غير واقعي)، يوتوبيان (البحث عن مثالية) و Voltaire (وصف الأحداث التاريخية).

الميزات والمبادئ الأساسية

السمة الرئيسية للرومانسية هي غلبة الشعور بالعقل. من الواقع، ينقل المؤلف القارئ إلى العالم المثالي أو يحتفل به نفسه. من هنا علامة تسجيل أخرى - Dwellemirie، تم إنشاؤها وفقا لمبدأ "النقيضة الرومانسية".

يمكن أن تعتبر الرومانسية بحق اتجاه تجريبي يستخدم فيه صور رائعة بمهارة في العمل. الهروب، وهذا هو، يهتم من الواقع يتحقق من قبل دوافع الماضي أو الانغماس في الصوفيون. كوسيلة للرعاية من الواقع، يختار المؤلف الخantastics أو الماضي أو الغريبة أو الفولكلور.

عرض المشاعر البشرية من خلال الطبيعة هي ميزة أخرى من الرومانسية. إذا تحدثنا عن الأصالة في صورة الشخص، فغالبا ما يظهر أمام القارئ وحيدا، غير نمطية. هناك دافع من "الشخص الزائد"، Buntar، بخيبة أمل في الحضارة والقتال ضد العناصر.

فلسفة

كانت روح الرومانسية مشربة بفئة سامية، وهذا هو، يفكر في الجميل. حاول أتباع الحقبة الجديدة إعادة التفكير في الدين، وشرحها، كشعور بالانفينيتي، ووضع فكرة عدم قلة الظواهر باطني فوق أفكار الإلحاد.

كان جوهر الرومانسية في الكفاح ضد شخص ضد المجتمع، غلبة الحسانية على العقلانية.

كما تجلى الرومانسية نفسها

في الفن، تجلى الرومانسية نفسها في جميع المناطق باستثناء الهندسة المعمارية.

في الموسيقى

ظهر الملحنون الرومانسية بطريقة جديدة للموسيقى. في الألحان، كان هناك دافع من الشعور بالوحدة، وقد تم إيلاء الكثير من الاهتمام للنزاع و Dowemiria، بمساعدة لهجة شخصية، تمت إضافة مؤلفو التعبير عن الذات إلى عمل السيرة الذاتية، واستخدمت تقنيات جديدة: ل مثال، وتوسيع لوحة الصوت للصوت.

كما هو الحال في الأدب، كان هناك مصلحة في الفولكلور هنا، وأضاف صور رائعة في العمليات. كانت الأنواع الرئيسية في الرومانسية الموسيقية من قبل أغنية ولا تحظى بشعبية في السابق، والتي مرت من الأوبرا الكلاسيكية والمفاححة، وكذلك أنواع القصائد: الخيال، والغصية وغيرها. أشهر ممثلين عن هذا المجال: Tchaikovsky، Schubert و Leaf. أمثلة على الأعمال: Berlioz "تاريخ رائع"، موزارت "الفلوت السحري" وغيرها.

في الرسم

جماليات الرومانسية لها فريدة من نوعها. الأنواع الأكثر شعبية في صور الرومانسية - المناظر الطبيعية. على سبيل المثال، أحد أشهر ممثلي الرومانسية الروسية إيفان كونستانتينوفيتش Aivazovsky هو عنصر بحرية مضطرب ("البحر مع سفينة"). وضعت واحدة من الفنانين الرومانسيين الأولين، كاسبار ديفيد فريدريش، في طلاء مشهد من طرف ثالث، يظهرون الرجل من الخلف مقابل خلفية الطبيعة الغامضة وخلق الشعور بأننا ننظر من خلال عيون هذه الشخصية (أمثلة يعمل: "اثنان، تفكر في القمر"، "صخري شواطئ جزيرة ريوغين). إن تفوق الطبيعة على الرجل وحضوره الشعور به بشكل خاص في الصورة "راهب من البحر".

الفن الجميل في عصر الرومانسية أصبح تجريبيا. فضل William Törsner إنشاء قماش مع مسحات لطخت، مع تفاصيل غير محسنة تقريبا ("عاصفة ثلجية. باخرة عند مدخل الميناء"). بدوره، كتب Harbinger of الواقعية Theodore Zheriko أيضا صورا، مماثلة قليلا لصور الحياة الحقيقية. على سبيل المثال، في صورة "طوف من قنديل البحر"، فإن الناس يموتون من الجوع تبدو وكأنها الأبطال القوي مطوية. إذا تحدثنا عن الحياة، فسيتم إنتاج جميع العناصر الموجودة في اللوحات وتنظيفها (تشارلز توماس بيل "لا تزال الحياة مع العنب").

في الأدب

إذا لم يكن هناك نوع غنائي وجيري في عصر حقبة التنوير، فإنها تلعب دورا رئيسيا في الرومانسية. تتميز الأعمال بالصورة، وأصالة المؤامرة. إما أن هذا هو حقيقة حافزة، أو هذه ليست مواقف رائعة. بطل الرومانسية لديه صفات استثنائية تؤثر على مصيره. الكتب المكتوبة قبل قرنين قبل، لا تزال في الطلب ليس فقط بين تلاميذ المدارس والطلاب، ولكن أيضا من بين جميع القراء المهتمين. يتم تقديم أمثلة للأعمال والاتجاهات أدناه.

خارج البلاد

من بين شعراء بداية القرن التاسع عشر، يمكن أن يسمى هنري هاين (جمع "كتاب" كتاب الأغاني ")، وليام Wordsworth قصيدة "الحج الطفل هارولد". كانت الروايات التاريخية في والتر سكوت شائعة للغاية (على سبيل المثال، "Quentin دورفارد")، جين أوستن روايات ("")، قصائد وقصص إدغار ألان بو (""، ")، قصص واشنطن ايرفينغ (" أسطورة الجوف النعاس ") والحكايات الجنية لأحد أول ممثلين من رومانتيسية إرنست ثيودور أماديو هوفمان (" كسارة البندق والفوس "،" ").

ومن المعروف أيضا أعمال صموئيل تايلور كولريدج ("حكاية موروود القديمة") ولفريد دي موسسي ("اعتراف ابن القرن"). من الجدير بالذكر، مع أي قارئ بسهولة يحصل من العالم الحقيقي للخيال والظهر، نتيجة لها كلاهما دمج في واحدة. جزئيا، يتم تحقيق ذلك بلغة بسيطة للعديد من الأعمال وقصة مريحة حول مثل هذه الأشياء غير العادية.

في روسيا

يعتبر الرومانسية الروسية أن تكون فاسيلي أندريفيتش Zhukovsky (EMEGY "، القصة" "). من برنامج المدرسة، قصيدة ميخائيل Yurevich Lermontov قصيدة ""، حيث يتم إيلاء اهتمام خاص بدافع الشعور بالوحدة. الشاعر لم يكن في عبث يسمى byhron الروسية. Fedor Ivanovich Tyutchev's Philosphical، القصائد المبكرة والقصائد المبكرة Alexander Sergeevich Pushkin، Poetry Konstantin Nikolaevich Batyushkova و Nikolai Mikhailovich Langov، - كل هذا كان له تأثير كبير على تطوير الرومانسية المحلية.

كما يتم تمثيل العمل المبكر ل Nikolai Vasilyevich Gogol في هذا الاتجاه (على سبيل المثال، قصص باطني من الدورة "). ومن المثير للاهتمام أن الرومانسية في روسيا تطورت بالتوازي مع الكلاسيكية وأحيانا لم يختلف هذان الاتجاهين في بعض الأحيان إلى بعضهم البعض.