الأسس الجمالية لـ A.P. بورودين وأنواع وموضوعات الأعمال

ليست شاملة كما يتوقع المرء من ملحن عالمي المستوى. بعد كل شيء ، لم يكن عليه أن يكون ملحنًا فحسب ، بل كان أيضًا عالمًا وكيميائيًا ، وكذلك طبيبًا وطبيبًا ، يجمع كل هذا الخل مع التدريس. لكنهم يقولون الحقيقة عندما يقولون أن الشخص الموهوب موهوب في كل شيء.

بدأ بورودين في كتابة الموسيقى أثناء دراسته في أكاديمية الطب والجراحة. بتعبير أدق ، أظهر اهتمامًا بكتابة الموسيقى حتى قبل ذلك ، ولكن خلال سنوات دراسته بدأ في كتابة الرومانسيات وقطع البيانو. أثار هذا استياء مستشاره العلمي ، الذي اعتقد أن تلميذه أصبح مشتتًا للغاية عن النشاط العلمي.

لقد حدث أنه خلال تدريبه في الخارج ، اختار بورودين إخفاء اهتمامه بكتابة الموسيقى. إنه فقط لا يريد أن يثير استياء زملائه. عندما عاد إلى روسيا عام 1862 ، التقى وأصبح عضوًا في دائرته. نفس الشيء الذي تم تسميته في السنوات اللاحقة "".

وغني عن القول ، من الذي أثر على تفضيلات بورودين الموسيقية منذ ذلك الوقت؟ أصبح من أتباع المدرسة الوطنية الروسية ، وتبع أيضًا روح التراث الإبداعي لميخائيل جلينكا. أصبح بورودين لاحقًا أيضًا مشاركًا نشطًا في دائرة بيلييف.

عمله الرئيسي ، الذي جلب شهرة عالمية لمؤلفه ، لم يكن قادرًا على الانتهاء خلال حياته. كتب بورودين أوبرا "الأمير إيغور" لأكثر من ثمانية عشر عامًا.

بنى ألكسندر بورودين أكثر أعماله طموحًا على العمل التاريخي "حملة لاي أوف إيغور". كانت فكرته بطريقة ما مدفوعة من قبل بورودين ، فقد كانا في ذلك المساء فقط في اجتماع موسيقي مع شيستاكوفا. أعجب الإسكندر بهذه الفكرة واستعد للعمل بحماس.

لم يكن لديه وقت ليعيش حتى يرى نهاية أوبراه. لذلك ، قرر Glazunov و Rimsky-Korsakov إكمال هذا العمل من أجله. يُعتقد أن Glazunov أعاد العرض بشكل مستقل ، والذي سمعه ذات مرة من قبل المؤلف. ومع ذلك ، نفى Glazunov نفسه ذلك بكل طريقة ممكنة. لكن من المعروف تمامًا وبشكل موثوق تمامًا أنه قام بتأليف وتنظيم الحركة الثالثة للأمير إيغور بشكل مستقل.

يواصل "الأمير إيغور" تقاليد عمل جلينكا "حياة للقيصر". إنه مشبع أيضًا بأصوات الجوقة القوية والمشاهد الشعبية الفخمة.

دفعت فكرة هذا العمل ، وكذلك الرغبة في تكريم الفقيد ، العديد من الموسيقيين إلى الاتحاد من أجل كتابة أعماله الخاصة له. وتجدر الإشارة إلى أنه بفضل روح الوحدة النادرة هذه بالتحديد ، أصبح هذا العمل كليًا للغاية.

ومع ذلك ، يجادل بعض النقاد بأن هؤلاء المؤلفين أخذوا عمل بورودين المكتمل بالفعل وقاموا بتمريره على أنه عمل خاص بهم ، أو أعادوا كتابة بعض أجزائه بالكامل. على أي حال ، أصبح هذا العمل ، الذي تم عرضه في عام 1890 ، ذروة أعمال الملحن وتجسيدًا للنزاهة الهائلة للأوبرا ، فضلاً عن تتويج للسمفونية الروسية.

لكن أعماله تتميز بالتأثير القوي ليس فقط للموسيقى الشعبية الروسية ، ولكن أيضًا على موسيقى شعوب الشرق.

كان يحب زوجته بشدة ، وغالبًا ما كان يعمل بجانبها كطبيب وممرض. كانت تعاني من الربو الذي لم يمنعها من أن تكون مدخنة شغوفة والتدخين دون وخز الضمير. بالإضافة إلى ذلك ، عانت أيضًا من الأرق. كما أن الزوج ، بالطبع ، لم ينم بشكل كافٍ.

طوال العام الأخير من حياته ، ظل يشكو من آلام في الصدر. في 15 فبراير 1887 ، كان يزور أصدقائه. هناك أغمي عليه فجأة. لم يكن من الممكن إعادته إلى رشده. بعد ذلك ، تم تحديد سبب الوفاة: تمزق القلب.

قائمة أعمال بورودين:

يعمل على البيانو

• هيلين بولكا (1843)
• قداس
• جناح صغير (1885 ؛ نظمه أ. جلازونوف)
• في الدير
• انترميزو
• مازوركا
• مازوركا
• أحلام
• سيرينا
• الموسيقى الهادئة
• Scherzo in A flat major (1885 ؛ نظمه أ. جلازونوف)

يعمل لأوركسترا

• السمفونية رقم 1 في E شقة الكبرى
• Adagio. أليجرو
• شيرزو. Prestissimo
• أندانتي
• أليجرو مولتو فيفو
• السمفونية رقم 2 في الفئة B الصغرى "البطولية" (1869-1876 ؛ حرره ن. أ. ريمسكي كورساكوف وأ. جلازونوف)
• أليجرو
• شيرزو. Prestissimo
• أندانتي
• الاخير. أليجرو
• السمفونية رقم 3 في فيلم ثانوي (تم كتابة جزأين فقط ؛ بتنسيق من أ. جلازونوف)
• Moderato Assai. بوكو بيو موسو
• شيرزو. فيفو
• في آسيا الوسطى (في سهول آسيا الوسطى) ، رسم سيمفوني

حفلات

• كونشرتو للفلوت والبيانو والأوركسترا (1847) ، فقدت

غرفة موسيقى

• سوناتا للتشيلو والبيانو في B الصغرى (1860)
• البيانو الخماسي في C الصغرى (1862)
• ثلاثي البيانو في D الكبرى (1860-61)
• سلسلة ثلاثية (1847) ، فقدت
• سلسلة ثلاثية (1852-1856)
• سلسلة ثلاثية (1855 ، غير مكتمل)
• Andantino
• سلسلة ثلاثية (1850-1860)
• سلسلة الرباعية رقم 1 في تخصص
• رسل. أليجرو
• أندانتي يخدع موتو
• شيرزو. Prestissimo
• أندانتي. أليجرو ريزولوتو
• سلسلة الرباعية رقم 2 في D الكبرى
• أليجرو مودراتو
• شيرزو. أليجرو
• نوتورنو. أندانتي
• خاتمة. أندانتي. فيفاتشي
• شيرزو للرباعية الوترية (1882)
• Serenata alla spagnola للرباعية الوترية (1886)
• الرباعية للفلوت والمزمار والفيولا والتشيلو (1852-1856)
• سلسلة الخماسية في F الكبرى (1853-1854)
• السداسية في D الصغرى (1860-1861 ؛ بقي جزءان فقط)

أوبرا

• بوغاتيرس (1878)
• عروس القيصر (1867-1868 ، اسكتشات ، مفقودة)
• ملادا (1872 ، الفصل الرابع ؛ باقي الأعمال كتبها سي كوي ، إن إيه. ريمسكي كورساكوف ، إم. موسورجسكي ول. مينكوس)
• الأمير إيغور (تم تحريره وإكماله بواسطة N.A.Rimsky-Korsakov و A. Glazunov)
• الرقم الأكثر شهرة - رقصات بولوفتسيان

الرومانسيات والأغاني

• لحن عربي. كلمات أ. بورودين
• لشواطئ الوطن الأم البعيد. كلمات أ. بوشكين
• من دموعي. كلمات ج. هاينه
• صياد جميل. كلمات ج. هاينه (للصوت والتشيلو والبيانو)
• لحر. أغنية. كلمات أ. بورودين
• أميرة البحر. كلمات أ. بورودين
• أغنياتي مليئة بالسم. كلمات ج. هاينه
• أغنية الغابة المظلمة (أغنية قديمة). كلمات أ. بورودين
• سقطت الفتاة الحمراء من الحب ... (للصوت والتشيلو والبيانو)
• استمع ، أيها الأصدقاء ، إلى أغنيتي (للصوت والتشيلو والبيانو)
• غطرسة. آيات من أ.ك.تولستوي
• الاميرة النائمة. حكاية خيالية. كلمات أ. بورودين
• الناس لديهم شيء في المنزل. أغنية. كلمات ن
• ملاحظة كاذبة. رومانسي. كلمات أ. بورودين
• ماذا كنت مبكرا ، الفجر ... أغنية
• حديقة رائعة. رومانسي. كلمات بقلم سي جي.

موسيقى بورودين ... تثير شعورًا بالقوة والحيوية والنور ؛ لها نفس عظيم ، منظار ، اتساع ، رحابة ؛ إنه يتمتع بشعور متناغم وصحي للحياة ، وفرحة معرفة أنك تعيش.
B. Asafiev

أ بورودين هو أحد الممثلين البارزين للثقافة الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر: مؤلف موسيقي لامع ، عالم كيميائي بارز ، شخصية عامة نشطة ، مدرس ، موصل ، ناقد موسيقي ، أظهر أيضًا موهبة أدبية بارزة . ومع ذلك ، دخل بورودين تاريخ الثقافة العالمية في المقام الأول كملحن. لم يخلق الكثير من الأعمال ، لكنها تتميز بعمق وثراء المحتوى ، وتنوع الأنواع ، والتناغم الكلاسيكي للأشكال. يرتبط معظمهم بالملحمة الروسية ، مع سرد الأعمال البطولية للشعب. يحتوي بورودين أيضًا على صفحات من كلمات الأغاني القلبية والعاطفية والمزحة والفكاهة اللطيفة ليست غريبة عليه. يتميز الأسلوب الموسيقي للملحن بنطاق واسع من السرد واللحن (كان لدى بورودين القدرة على التأليف بأسلوب الأغنية الشعبية) والتناغم الملون والطموح الديناميكي النشط. استمرارًا لتقاليد إم جلينكا ، ولا سيما أوبرا رسلان وليودميلا ، ابتكر بورودين سيمفونية ملحمية روسية ، ووافق أيضًا على نوع الأوبرا الملحمية الروسية.

ولد بورودين من زواج غير رسمي للأمير ل. جيديانوف وامرأة برجوازية صغيرة روسية أ. أنتونوفا. حصل على لقبه واسم عائلته من رجل ساحة جيديانوف - بورفيري إيفانوفيتش بورودين ، الذي تم تسجيل ابنه.

بفضل عقل وطاقة والدته ، تلقى الصبي تعليمًا ممتازًا في المنزل وأظهر بالفعل في مرحلة الطفولة قدرات متعددة الاستخدامات. كان ينجذب بشكل خاص للموسيقى. لقد تعلم العزف على الفلوت والبيانو والتشيلو ، واستمع باهتمام إلى الأعمال السمفونية ، ودرس بشكل مستقل الأدب الموسيقي الكلاسيكي ، وعزف جميع السيمفونيات من قبل L. Beethoven ، I. Haydn ، F. Mendelssohn بأربعة أيادي مع صديقه Misha Shchiglev. كما أظهر موهبة التأليف المبكرة. كانت أولى تجاربه هي رقصة البولكا "هيلين" للبيانو ، وكونشيرتو للفلوت ، وثلاثي للكمان والتشيلو على موضوعات من أوبرا "روبرت الشيطان" لجيه مييربير (1847). في نفس السنوات ، أظهر بورودين شغفًا بالكيمياء. أخبر M. Shchiglev عن صداقته مع Sasha Borodin ، أنه "ليس فقط غرفته الخاصة ، ولكن الشقة بأكملها تقريبًا كانت مليئة بالعلب والأدوات المعوجة وجميع أنواع الأدوية الكيماوية. في كل مكان على النوافذ كانت هناك برطمانات بها محاليل بلورية مختلفة ". لاحظ الأقارب أنه منذ الطفولة ، كانت ساشا مشغولة دائمًا بشيء ما.

في عام 1850 ، اجتاز بورودين بنجاح الامتحان في أكاديمية الطب الجراحي (منذ عام 1881 ، الأكاديمية الطبية العسكرية) في سانت بطرسبرغ وكرس نفسه بحماس للطب والعلوم الطبيعية ، وخاصة الكيمياء. كان للتواصل مع العالم الروسي التقدمي البارز N. كان مغرمًا بساشا والأدب ، وأحب بشكل خاص أعمال أ. كان الوقت المتاح من الأكاديمية مخصصًا للموسيقى. غالبًا ما كان بورودين يحضر الاجتماعات الموسيقية حيث تم تأدية الروايات الرومانسية من قبل A.Gurilev و A. Varlamov و K. كان يحضر باستمرار الأمسيات الرباعية مع الموسيقي الهاوي I Gavrushkevich ، وغالبًا ما يشارك كعازف تشيلو في أداء موسيقى الحجرة. خلال هذه السنوات تعرف على أعمال جلينكا. استحوذت العبقرية والموسيقى الوطنية العميقة على الشاب وأسرته ، ومنذ ذلك الحين أصبح معجبًا مخلصًا وأتباعًا للملحن العظيم. كل هذا يشجعه على الإبداع. يعمل بورودين بشكل مستقل كثيرًا على إتقان أسلوب الملحن ، ويكتب المؤلفات الصوتية بروح الرومانسية اليومية الحضرية ("ما أنت مبكرًا ، فجر" ؛ "اسمع ، يا أصدقاء ، أغنيتي" ؛ "سقطت الفتاة الحمراء من الحب" ) ، بالإضافة إلى العديد من الثلاثيات لحنين من الكمان والتشيلو (بما في ذلك موضوع الأغنية الشعبية الروسية "كيف حزنت") ، وترية الخماسي ، وما إلى ذلك. في أعماله الموسيقية في هذا الوقت ، تأثير عينات من لا تزال موسيقى أوروبا الغربية ، ولا سيما مندلسون ، ملحوظة. في عام 1856 ، اجتاز بورودين امتحاناته النهائية بشكل ممتاز وتم تعيينه كطبيب مقيم في مستشفى الأرض العسكرية الثانية للخضوع لممارسة طبية إلزامية. في عام 1858 دافع بنجاح عن أطروحته للحصول على درجة الدكتوراه في الطب ، وبعد ذلك بعام تم إرساله إلى الخارج من قبل الأكاديمية للتحسين العلمي.

استقر بورودين في هايدلبرغ ، حيث اجتمع في ذلك الوقت العديد من العلماء الروس الشباب من مختلف التخصصات ، ومن بينهم د. ما يسمى "دائرة هايدلبرغ". خلال الاجتماع ، ناقشوا ليس فقط المشاكل العلمية ، ولكن أيضًا قضايا الحياة الاجتماعية والسياسية وأخبار الأدب والفن ؛ قرأ Kolokol و Sovremennik هنا ، بدت هنا أفكار A. Herzen ، N. Chernyshevsky ، V. Belinsky ، N. Dobrolyubov.

يشارك بورودين بشكل مكثف في العلوم. خلال السنوات الثلاث التي قضاها في الخارج ، أكمل 8 أعمال كيميائية أصلية ، والتي جلبت له شهرة واسعة. يستغل كل فرصة للسفر إلى الدول الأوروبية. تعرف العالم الشاب على حياة وثقافة شعوب ألمانيا وإيطاليا وفرنسا وسويسرا. لكن الموسيقى كانت ترافقه دائمًا. استمر في عزف الموسيقى بحماس في الأوساط المنزلية ولم يفوت فرصة حضور الحفلات الموسيقية السيمفونية في دور الأوبرا ، وبالتالي تعرف على العديد من أعمال الملحنين الأوروبيين الغربيين المعاصرين - KM Weber ، R. Wagner ، F. Liszt ، G. بيرليوز ... في عام 1861 ، في هايدلبرغ ، التقى بورودين بزوجته المستقبلية ، عازفة البيانو الموهوبة ومتذوق الأغاني الشعبية الروسية ، إي. تحفز الانطباعات الموسيقية الجديدة إبداع بورودين ، وتساعده على إدراك نفسه كمؤلف روسي. إنه يبحث باستمرار عن الموسيقى عن طرقه الخاصة ، وصوره ووسائله الموسيقية والتعبيرية ، مؤلفًا مجموعات موسيقية في الحجرة. في أفضلها - Piano Quintet in C Minet (1862) - يمكنك بالفعل أن تشعر بكل من القوة الملحمية واللحن ، فأنا نكهة وطنية مشرقة. يلخص هذا العمل ، كما كان ، التطور الفني السابق لبورودين.

في خريف عام 1862 ، عاد إلى روسيا ، وانتُخب أستاذاً في أكاديمية الطب الجراحي ، حيث حاضر حتى نهاية حياته وأجرى دروساً عملية مع الطلاب ؛ من 1863 درس في أكاديمية الغابات لبعض الوقت. كما بدأ بحثًا كيميائيًا جديدًا.

بعد فترة وجيزة من عودته إلى المنزل ، في منزل أستاذ الأكاديمية S. Botkin ، التقى بورودين بـ M. Balakirev ، الذي ، من خلال رؤيته المميزة ، قدّر على الفور موهبة بورودين كملحن وأخبر العالم الشاب أن وظيفته الحقيقية هي الموسيقى. بورودين هو عضو في الدائرة ، بالإضافة إلى بالاكيرف ، كان س. كوي ، م. موسورجسكي ، إن. ريمسكي كورساكوف والناقد الفني ف. ستاسوف. وهكذا ، تم الانتهاء من تشكيل المجتمع الإبداعي من الملحنين الروس ، المعروف في تاريخ الموسيقى باسم "The Mighty Handful". تحت قيادة بالاكيرف ، بدأ بورودين في إنشاء السيمفونية الأولى. تم الانتهاء منه في عام 1867 ، وتم أداؤه بنجاح في 4 يناير 1869 في حفل موسيقي لـ RMO في سانت بطرسبرغ تحت إشراف بالاكيرف. في هذا العمل ، تم تحديد الصورة الإبداعية لبورودين أخيرًا - النطاق البطولي ، الطاقة ، الانسجام الكلاسيكي للشكل ، السطوع ، نضارة الألحان ، ثراء الألوان ، أصالة الصور. شكل ظهور هذه السيمفونية بداية النضج الإبداعي للملحن وولادة اتجاه جديد في الموسيقى السيمفونية الروسية.

في النصف الثاني من الستينيات. ابتكر بورودين عددًا من الرومانسيات المختلفة تمامًا في موضوع وشخصية التجسيد الموسيقي - "الأميرة النائمة" ، "أغنية الغابة المظلمة" ، "أميرة البحر" ، "ملاحظة كاذبة" ، "أغنياتي مليئة بالسم" ، "البحر". معظمهم مكتوبون في نصوصهم الخاصة.

في أواخر الستينيات. بدأ بورودين في تأليف السيمفونية الثانية وأوبرا "الأمير إيغور". كمخطط للأوبرا ، عرض ستاسوف على بورودين نصبًا تذكاريًا رائعًا للأدب الروسي القديم "حملة لاي أوف إيغور". "أحببت هذه القصة حقًا. هل سأتمكن من ذلك فقط؟ .. أجاب بورودين ستاسوف: "سأحاول". كانت الفكرة الوطنية لللاي ، روحها الشعبية قريبة بشكل خاص من بورودين. كانت حبكة الأوبرا مطابقة تمامًا لخصائص موهبته ، وميله إلى التعميمات الواسعة ، والصور الملحمية واهتمامه بالشرق. تم إنشاء الأوبرا على مادة تاريخية حقيقية ، وكان من المهم جدًا لبورودين أن يحقق إنشاء شخصيات حقيقية وصادقة. يدرس العديد من المصادر المتعلقة بـ "الكلمة" وذلك العصر. هذه سجلات وقصص تاريخية ، بحث عن "الكلمة" ، أغاني ملحمية روسية ، ألحان شرقية. كتب بورودين النص النصي للأوبرا بنفسه.

ومع ذلك ، تقدمت الكتابة ببطء. السبب الرئيسي هو العمل في الأنشطة العلمية والتربوية والاجتماعية. كان أحد المبادرين والمؤسسين للجمعية الكيميائية الروسية ، وعمل في جمعية الأطباء الروس ، في جمعية الحفاظ على الصحة العامة ، وشارك في نشر مجلة Znaniye ، وكان عضوًا في مديري RMO شارك في أعمال دائرة بطرسبورغ لعشاق الموسيقى ، وقاد الأكاديمية الطبية الجراحية مع جوقة وأوركسترا طلابية.

في عام 1872 ، تم افتتاح الدورات الطبية النسائية العليا في سانت بطرسبرغ. كانت بورودين واحدة من منظمي ومعلمات هذه المؤسسة التعليمية العليا الأولى للنساء ، مما منحها الكثير من الوقت والطاقة. اكتمل تكوين السيمفونية الثانية في عام 1876. تم إنشاء السيمفونية بالتوازي مع أوبرا "الأمير إيغور" وهي قريبة جدًا منها من حيث محتواها الأيديولوجي وخصائص الصور الموسيقية. في موسيقى السيمفونية ، يحقق بورودين لونًا حيويًا وملموسًا للصور الموسيقية. وفقًا لستاسوف ، أراد رسم مجموعة من الأبطال الروس عند الساعة 1 ، في Andante (3 ساعات) - شخصية بيان ، في النهاية - مشهد لعيد الأبطال. كان اسم "بوغاتيرسكايا" ، الذي أطلقه ستاسوف على السيمفونية ، راسخًا فيه. لأول مرة ، عُزفت السيمفونية في حفل RMO في سانت بطرسبرغ في 26 فبراير 1877 تحت قيادة إي.نابرافنيك.

في أواخر السبعينيات - أوائل الثمانينيات. ابتكر بورودين مجموعتين من الأرباع الوترية ، وأصبح مع P. Tchaikovsky مؤسس موسيقى الحجرة الكلاسيكية الروسية. كانت الفرقة الثانية ذات الشعبية الخاصة ، والتي تنقل موسيقاها بقوة كبيرة وشغف العالم الغني بالتجارب العاطفية ، وتكشف عن الجانب الغنائي المشرق من موهبة بورودين.

ومع ذلك ، كان الشاغل الرئيسي هو الأوبرا. على الرغم من انشغاله الشديد بجميع أنواع الواجبات وتجسيد أفكار الأعمال الأخرى ، كان "الأمير إيغور" في قلب الاهتمامات الإبداعية للملحن. خلال السبعينيات. تم إنشاء عدد من المشاهد الأساسية ، والتي تم أداء بعضها في حفلات موسيقية لمدرسة Free Music School تحت إشراف Rimsky-Korsakov ووجدت استجابة حارة من الجمهور. كان هناك انطباع رائع من أداء موسيقى الرقصات البولوفتسية مع جوقة وجوقات ("المجد" ، وما إلى ذلك) ، بالإضافة إلى الأرقام الفردية (أغنية فلاديمير جاليتسكي ، وكافاتينا فلاديمير إيغورفيتش ، وأغنية كونشاك ، ورثاء ياروسلافنا). تم إنجاز الكثير بشكل خاص في أواخر السبعينيات - النصف الأول من الثمانينيات. كان الأصدقاء يتطلعون إلى الانتهاء من العمل في الأوبرا وبذلوا قصارى جهدهم للمساهمة في ذلك.

في أوائل الثمانينيات. كتب بورودين المقطوعة السمفونية "في آسيا الوسطى" ، والعديد من الأرقام الجديدة للأوبرا وعدد من الرومانسيات ، من بينها مرثاة القديس. A. بوشكين "على شواطئ الوطن الأم البعيد". في السنوات الأخيرة من حياته ، عمل على السيمفونية الثالثة (لسوء الحظ ، لم تكتمل) ، وكتب Little Suite و Scherzo للبيانو ، واستمر أيضًا في العمل على الأوبرا.

التغييرات في الوضع الاجتماعي والسياسي في روسيا في الثمانينيات. - بداية رد الفعل الأكثر شدة ، واضطهاد الثقافة المتقدمة ، والاستبداد البيروقراطي المتفشي ، وإغلاق الدورات الطبية النسائية - كان لها تأثير كبير على الملحن. أصبح من الصعب أكثر فأكثر محاربة الرجعيين في الأكاديمية ، وزاد التوظيف ، وبدأت الصحة بالفشل. كان بورودين منزعجًا جدًا من وفاة المقربين منه - زينين ، موسورجسكي. في الوقت نفسه ، كان سعيدًا جدًا بالتواصل مع الشباب - الطلاب والزملاء ؛ كما توسعت دائرة المعارف الموسيقية بشكل كبير: فهو يحضر عن طيب خاطر "Belyaevskie Fridayays" ، ويتعرف على A. Glazunov و A. Lyadov والموسيقيين الشباب الآخرين عن كثب. لقد تأثر كثيرًا باجتماعاته مع ف. ليزت (1877 ، 1881 ، 1885) ، الذي قدّر بشدة عمل بورودين وروج لأعماله.

منذ بداية الثمانينيات. شعبية بورودين كملحن آخذ في الازدياد. يتم تنفيذ أعماله في كثير من الأحيان وتكتسب الاعتراف ليس فقط في روسيا ، ولكن أيضًا في الخارج: في ألمانيا والنمسا وفرنسا والنرويج وأمريكا. حققت مؤلفاته نجاحًا باهظًا في بلجيكا (1885 ، 1886). أصبح أحد أشهر الملحنين الروس في أوروبا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين.

مباشرة بعد وفاة بورودين المفاجئة ، قرر ريمسكي كورساكوف وجلازونوف تحضير أعماله غير المكتملة للنشر. أكملوا العمل في الأوبرا: أعاد جلازونوف إنشاء العرض من الذاكرة (كما خطط بورودين) وقام بتأليف موسيقى الفصل الثالث بناءً على رسومات المؤلف ، وكان ريمسكي كورساكوف مؤلفًا لمعظم أرقام الأوبرا. في 23 أكتوبر 1890 ، تم عرض الأمير إيغور على مسرح مارينسكي. استقبل الجمهور العرض ترحيبا حارا. كتب ستاسوف أن "أوبرا" إيغور "هي من نواحٍ عديدة شقيقة أوبرا رسلان العظيمة لجلينكا. - "لها نفس قوة الشعر الملحمي ، نفس عظمة المشاهد واللوحات الشعبية ، نفس الرسم المذهل للشخصيات والشخصيات ، نفس المظهر العام الهائل ، وأخيراً ، مثل هذه الكوميديا ​​الشعبية (سكولا وإروشكا) التي تفوق حتى فكاهي فارلاف "...

كان لعمل بورودين تأثير هائل على أجيال عديدة من المؤلفين الموسيقيين الروس والأجانب (بما في ذلك Glazunov و Lyadov و S. Prokofiev و Y. Shaporin و K. Debussy و M. Ravel ، إلخ). إنه فخر الموسيقى الكلاسيكية الروسية.

يقدم هذا المقال سيرة بورودين ، الملحن والعالم. لقد أدرك نفسه بنجاح في مجالات النشاط المعاكس. هذا نادر جدا. حياته هي مثال على العمل الجاد وحب أي نوع من الإبداع.

سيرة شخصية

ولد الكسندر بورودين في سان بطرسبرج ، 1833 ، 12 نوفمبر. كان والده الأمير لوكا ستيبانوفيتش جيديانوف. الأم هي من عامة الناس Avdotya Konstantinovna Antonova. كان الأب يبلغ من العمر 62 عامًا عندما ولد الابن ، وكانت الأم تبلغ من العمر 25 عامًا. بسبب الاختلافات الطبقية ، لم يتمكن الوالدان من الزواج. لم يستطع الأمير التعرف على الطفل. لذلك ، تم تسجيله على أنه ابن عبيد جيديانوف. حتى سن الثامنة ، تم إدراج بطلنا كممتلكات لوالده. لحسن الحظ ، تمكن من منح ابنه الحرية ، قبل وقت قصير من وفاته. كما اشترى الأمير منزلاً من الحجر لطفله ووالدته. كانت الفتاة متزوجة من الطبيب كلاينكي. في عام 1840 توفي جيديانوف ، لكن هذا لم يؤثر على رفاهية ابنه. الأصل الغامض لبطلنا لم يسمح لبطلنا بالدراسة في صالة للألعاب الرياضية. ومع ذلك ، فقد تلقى تعليمه في المنزل. أولت والدته اهتماما خاصا لهذا. حضره مدرسون ممتازون.

المسار في الموسيقى

ابتكر الملحن الروسي بورودين ، وهو لا يزال طالبًا ، عددًا من الأعمال المتميزة. بالإضافة إلى ذلك ، كان يعزف الموسيقى كعازف تشيلو. واصل بطلنا دراسة الموسيقى خلال فترة تدريبه في الخارج. الملحن أ. انضم بورودين ، بعد عودته إلى روسيا ، إلى دائرة المثقفين. في منزل بوتكين ، رفيقه في السلاح ، يلتقي بالاكيرف. أثر هذا الرجل ، إلى جانب ستاسوف ، في تشكيل النظرة الجمالية لبطلنا. قدم الملحن إلى المجموعة التي يرأسها موسورجسكي. مع وصول بطلنا ، اتخذت هذه الجمعية شكلاً كاملاً ، وبعد ذلك بدأوا يطلقون عليها "اليد الجبارة".

يعد الملحن خليفة ثابتًا لتقاليد مدرسة إم جلينكا الروسية. بطلنا يمتلك 4 أعمال أوبرا واسعة النطاق. إن إبداعاته هي ثمرة سنوات عديدة من العمل. تمت كتابة The Bogatyrs في عام 1868. في وقت لاحق ، بالتعاون مع مؤلفين آخرين ، تم إنشاء Mlada. لمدة 18 عامًا ، يعمل بطلنا على أكثر إبداعاته طموحًا - أوبرا تُدعى "الأمير إيغور". هذا العمل مبني على "حملة لاي أوف إيغور". لم يكن لدى بطلنا الوقت لإكمال هذا العمل. بعد وفاة الملحن ، قام أصدقاؤه بجمع العمل من الرسومات. كما لم تكتمل أوبرا "عروس القيصر" للمؤلف الموسيقي بورودين. المؤلف رسم فقط اسكتشات منه.

غرفة الموسيقى

يتم تمثيل إبداع بطلنا بشكل أساسي من خلال أعمال الغرفة. أنشأ الملحن بورودين الرباعيات والحفلات الموسيقية والسوناتات. وضعه الخبراء على قدم المساواة مع تشايكوفسكي. يُعرف هؤلاء الملحنون بأنهم مؤسسو الرباعية الروسية. تتميز الموسيقى التي أنشأها الملحن بورودين بمزيج من الملحمة والشعر الغنائي. يوضح النطاق ، ويستخدم بنشاط الدوافع الروسية التقليدية. علاوة على ذلك ، تتناسب أعماله مع الاتجاهات العالمية. يُطلق على الملحن اسم سلف الانطباعية الأوروبية.

كتابات بارزة

يشتهر الملحن بورودين بعدد من إبداعاته. صدمت السيمفونية الأولى ، التي كتبها بطلنا عام 1866 ، معاصريه بإشراقها وأصالتها وقوتها. بفضل هذا العمل ، اكتسب الملحن شهرة أوروبية. جميع السمفونيات الثلاث المكتملة لبطلنا هي لآلئ الموسيقى الروسية. اكتسبت أوبرا "عروس القيصر" و "الأمير إيغور" شهرة عالمية. في نفوسهم ، يجسد المؤلف أفضل ما هو موجود في الأغاني الروسية. تظهر صور واسعة لتاريخ روسيا أمام المستمع. إن أعمال الملحن ليست عديدة ، لكن كل عمل من أعماله هو تحفة حقيقية. غالبًا ما تؤدي فرق الأوركسترا الحديثة موسيقى بطلنا. عمل "الأمير إيغور" موجود في ذخيرة جميع دور الأوبرا في روسيا.

مجتمع

يرتبط اسم بطلنا ارتباطًا وثيقًا بالنشاط التربوي. أعرب الطلاب عن تقديرهم للأستاذ الذي كان يحب الكيمياء بشغف. تميز برقته وإحسانه ، وكان على استعداد لمساعدة الطلاب المحرومين. دافع عن الطلاب من كل أنواع الاضطهاد السياسي. قدم الملحن الدعم للأشخاص الذين شاركوا في محاولة اغتيال الإمبراطور ألكسندر الثاني. بالإضافة إلى علم أصول التدريس ، ينظم بطلنا مدرسة موسيقى مجانية خاصة. ساعد المواهب الشابة في إيجاد طريقها. أنفق بطلنا الكثير من الطاقة في توفير فرص التعليم العالي للنساء. قام بتنظيم دورات طبية للجنس الأضعف. بطلنا علمهم مجانا. بالإضافة إلى ذلك ، تمكن من تحرير مجلة علمية شهيرة تسمى "المعرفة" وقيادة جوقة الطلاب.

حياة خاصة

عاش الملحن بورودين حياة إبداعية وعلمية ثرية. لم أجد السعادة الكاملة في مجال الأسرة. التقى بطلنا بزوجته خلال رحلة عمل في الخارج. تزوجا عام 1863. عانت الزوجة من الربو ولم تتسامح مع مناخ سانت بطرسبرغ. غالبًا ما كان عليها أن تغادر إلى مناطق دافئة مختلفة. قوض هذا الوضع ميزانية الأسرة. لم يكن للزوجين أطفال. ومع ذلك ، تبنت الأسرة عدة تلاميذ اعتبرهم بطلنا بنات. حياة قاسية وصعبة قوضت صحة بطلنا. كان ممزقا بين الخدمة والعلم والإبداع. لم يستطع قلبه تحمل مثل هذا العبء. 1887 ، 27 فبراير ، توفي الكسندر بورودين فجأة. بعد وفاة بطلنا ، أكمل أصدقاؤه بقيادة ريمسكي كورساكوف "الأمير إيغور" وجمعوا الإرث الإبداعي للملحن.

كان ألكسندر بورفيريفيتش بورودين شخصًا متعدد الاستخدامات بشكل مدهش. لقد وهب هذا الشخص الرائع مواهب كثيرة. نزل في التاريخ باعتباره مؤلفًا رائعًا وكعالم كيمياء - عالم ومعلم وكشخصية عامة نشطة. كانت موهبته الأدبية استثنائية: فقد تجلت في نص أوبرا أوبرا "الأمير إيغور" الذي كتبه ، في كلماته ورسائله. أجرى بنجاح كقائد وناقد موسيقي. وفي الوقت نفسه ، اتسمت أنشطة بورودين ، وكذلك نظرته للعالم ، بنزاهة استثنائية. في كل شيء ، شعر بوضوح في الفكر ونطاق واسع ، وقناعات تقدمية وموقف مشرق ومبهج للحياة.

وبنفس الطريقة ، فإن إبداعه الموسيقي متعدد الاستخدامات وفي نفس الوقت موحد داخليًا. إنه صغير الحجم ، ولكنه يتضمن عينات من أنواع مختلفة: الأوبرا ، والسمفونيات ، واللوحات السمفونية ، والرباعية ، وقطع البيانو ، والرومانسية. كتب ستاسوف: "موهبة بورودين قوية ومذهلة على حدٍ سواء في السيمفونية والأوبرا والرومانسية. وتتمثل صفاته الرئيسية في القوة الهائلة والسعة والنطاق الهائل والسرعة والاندفاع ، جنبًا إلى جنب مع العاطفة المذهلة والحنان والجمال . " يمكن إضافة روح الدعابة اللطيفة إلى هذه الصفات.

ترتبط النزاهة غير العادية لعمل بورودين بحقيقة أن فكرًا رائدًا واحدًا يمر عبر جميع أعماله الرئيسية - حول القوة البطولية المخبأة في الشعب الروسي. مرة أخرى ، في ظروف تاريخية مختلفة ، عبر بورودين عن فكرة غلينكا عن الوطنية الشعبية.

أبطال بورودين المفضلون هم المدافعون عن وطنهم. هذه شخصيات تاريخية حقيقية (كما في أوبرا "الأمير إيغور") أو الأبطال الروس الأسطوريين ، الذين يقفون بثبات في أرضهم الأصلية ، كما لو كانوا نائمين فيها (تذكر لوحات Vasnetsov "Heroes" و "The Knight at the مفترق طرق ") ، في صور إيغور وياروسلافنا في" الأمير إيغور "أو الأبطال الملحمين في السيمفونية الثانية لبورودين ، الصفات التي تجلت في شخصيات أفضل الروس في الدفاع عن وطنهم على مدى قرون عديدة من يتم تلخيص التاريخ الروسي. هذا تجسيد حي للشجاعة وعظمة الهدوء والنبل الروحي. المشاهد من الحياة الشعبية التي أظهرها الملحن لها نفس المغزى العام. لا تهيمن عليه الرسوم التخطيطية للحياة اليومية ، بل الصور المهيبة للأحداث التاريخية التي أثرت على مصير البلد بأكمله.

بالانتقال إلى الماضي البعيد ، لم يبتعد بورودين ، مثل غيره من أعضاء "اليد الجبارة" ، عن الحداثة ، بل على العكس استجاب لطلباتها.

شارك مع Mussorgsky ("Boris Godunov" ، "Khovanshchina") ، Rimsky-Korsakov ("Pskovityanka") ، في البحث الفني للتاريخ الروسي. في الوقت نفسه ، اندفع فكره إلى العصور القديمة ، خاصةً في أعماق القرون.

في أحداث الماضي ، وجد تأكيدًا لفكرة القوة الجبارة للشعب ، الذي حمل صفاته الروحية الرفيعة عبر قرون عديدة من التجارب الصعبة. تمجد بورودين القوى الإبداعية الكامنة في الخلق في الناس. كان مقتنعا أن الروح البطولية لا تزال حية في الفلاح الروسي. (لم يكن عبثًا أنه دعا في إحدى رسائله صبيًا قرويًا زميلًا إليا موروميتس.) وهكذا ، قاد الملحن معاصريه إلى إدراك أن مستقبل روسيا ملك للجماهير.

يظهر أبطال بورودين الإيجابيون أمامنا كحاملين للمثل الأخلاقية ، وتجسيد الولاء للوطن الأم ، والتحمل في مواجهة التجارب ، والتفاني في الحب ، والشعور العالي بالواجب. هذه طبائع كاملة ومتناغمة لا تتميز بالخلافات الداخلية والصراعات الروحية المؤلمة. عند إنشاء صورهم ، رأى الملحن أمامه ليس فقط أناسًا من الماضي البعيد ، ولكن أيضًا معاصريه - الستينيات ، أفضل ممثلي روسيا الشابة. في نفوسهم ، اكتشف نفس قوة العقل ، نفس الرغبة في الخير والعدالة ، التي ميزت أبطال الملحمة البطولية.

ينعكس في موسيقى بورودين وتناقضات الحياة جوانبها المأساوية. ومع ذلك ، يؤمن الملحن بقوة الضوء والعقل ، في انتصارهم النهائي. إنه يحتفظ دائمًا بنظرة متفائلة للعالم ، وموقفًا هادئًا وموضوعيًا للواقع. يتحدث عن عيوب الإنسان ورذائل بابتسامة ، وحسن النية يسخر منها.

كلمات بورودين هي أيضا دالة. مثل Glinkinskaya ، تجسد ، كقاعدة عامة ، مشاعر سامية وكاملة ، وتتميز بشخصية شجاعة تؤكد الحياة ، وفي لحظات ارتفاع المشاعر كانت مليئة بالعاطفة الساخنة. مثل جلينكا ، يعبر بورودين عن أكثر المشاعر حميمية بموضوعية تجعلها ملكًا لأوسع دائرة من المستمعين. في الوقت نفسه ، يتم نقل حتى التجارب المأساوية بضبط النفس والصرامة.

تحتل صور الطبيعة مكانًا مهمًا في أعمال بورودين. غالبًا ما تثير موسيقاه شعورًا بمساحات واسعة لا نهاية لها في السهوب ، حيث يوجد مجال للقوة البطولية لتتكشف.

إن جاذبية بورودين للموضوع الوطني ، والصور البطولية الشعبية ، وتسليط الضوء على الأبطال الإيجابيين والمشاعر النبيلة ، والطبيعة الموضوعية للموسيقى - كل هذا يعيد إلى الأذهان جلينكا. في الوقت نفسه ، في أعمال بورودين ، هناك أيضًا ميزات لم يكن لها مؤلف "إيفان سوزانين" والتي تم إنشاؤها بواسطة الحقبة الجديدة من الحياة الاجتماعية - الستينيات. لذلك ، من خلال الاهتمام الرئيسي للصراع بين الشعب ككل وأعدائه الخارجيين ، مثل جلينكا ، تطرق في الوقت نفسه إلى صراعات أخرى - داخل المجتمع ، بين مجموعاته الفردية ("الأمير إيغور"). تظهر أيضًا صور ثورة شعبية عفوية (أغنية الغابة المظلمة) ، على غرار صور موسورجسكي ، في أعمال بورودين ، بما يتوافق مع حقبة الستينيات. أخيرًا ، لم تعد بعض صفحات موسيقى بورودينو (الروايات الرومانسية "أغنياتي مليئة بالسم" و "ملاحظة خاطئة") تذكر بعمل Glinka الكلاسيكي المتوازن ، ولكن الكلمات الأكثر حدة وحادة من الناحية النفسية لكل من Dargomyzhsky و Schumann.

يتوافق المحتوى الملحمي لموسيقى بورودين مع دراماها. مثل Glinka ، فهو يقوم على مبادئ مشابهة للملحمة الشعبية. يتم الكشف عن صراع القوى المتعارضة بشكل أساسي في تناوب هادئ وغير متسرع للوحات ضخمة وكاملة ومتكاملة داخليًا. من سمات بورودين كونه ملحنًا ملحميًا (على عكس Dargomyzhsky أو ​​Mussorgsky) وحقيقة أن نغمات الأغاني الواسعة والسلسة والمستديرة موجودة في موسيقاه في كثير من الأحيان أكثر من كونها مسجلة.

كما حددت آراء بورودين الإبداعية الغريبة موقفه من الأغنية الشعبية الروسية. نظرًا لأنه سعى إلى نقل الصفات الأكثر عمومية وثباتًا للشخصية الشعبية في الموسيقى ، فقد كان يبحث عن نفس السمات - قوية ومستقرة ودائمة بقدر ما في الفولكلور. لذلك ، تعامل باهتمام خاص في أنواع الأغاني التي ظلت على قيد الحياة بين الناس لقرون عديدة - البيناس والطقوس القديمة والأغاني الغنائية. تلخيصًا للسمات المميزة للهيكل النموذجي واللحن والإيقاع والملمس ، ابتكر الملحن موضوعاته الموسيقية الخاصة ، دون اللجوء إلى الاقتباس من الألحان الشعبية الأصيلة.

تتميز لغة بورودين اللحنية والتوافقية بنضارتها الاستثنائية ، ويرجع ذلك أساسًا إلى أصالتها النموذجية. في ألحان بورودين ، يتم استخدام المنعطفات المميزة لأنماط الأغاني الشعبية (دوريان ، فريجيان ، ميكسوليديان ، إيولايان) على نطاق واسع. يشمل التناغم المنعطفات المسرحية ، والوصلات الجانبية ، وأوتار العصير والحمض من كوارت وثواني ، والتي نشأت على أساس نغمات ربع ثانية نموذجية للأغنية الشعبية. كما أنه ليس من غير المألوف أيضًا وجود الاتفاقات الملونة ، والتي تتكون نتيجة تراكب خطوط لحنية مستقلة وأوتار كاملة فوق بعضها البعض.

مثل كل الكوتشكيين ، كان بورودين ، بعد جلينكا ، مهتمًا بالشرق وصوره في موسيقاه. لقد عامل حياة وثقافة الشعوب الشرقية باهتمام كبير وود. إن روح الشرق وطابعه ، ونكهة طبيعته ، والرائحة الفريدة لموسيقاه ، شعر بورودين ونقله بطريقة خارقة ودقيقة بشكل غير عادي. لم يكن معجبًا فقط بالأغاني الشعبية الشرقية وموسيقى الآلات ، ولكن أيضًا ، كعالم ، درسها بعناية من الملاحظات ، من أعمال الباحثين.
وسع بورودين فهمه للموسيقى الشرقية بصوره الشرقية. اكتشف أولاً الثروة الموسيقية لشعوب آسيا الوسطى (الصورة السمفونية "في آسيا الوسطى" ، أوبرا "الأمير إيغور"). كان هذا من أهمية تقدمية كبيرة. في تلك الحقبة ، انضمت شعوب آسيا الوسطى إلى روسيا ، وكان إعادة إنتاج نغماتهم اليقظة والمحبة تعبيراً عن التعاطف معهم من جانب الملحن الروسي الرائد.

أصالة المحتوى ، والطريقة الإبداعية ، والموقف من الأغاني الشعبية الروسية والشرقية ، والبحث الجريء في مجال اللغة الموسيقية - كل هذا أدى إلى الأصالة الاستثنائية لموسيقى بورودين ، وجديدتها. في الوقت نفسه ، جمع الملحن الابتكار مع الاحترام والحب للتقاليد الكلاسيكية المتنوعة. وصفه أصدقاء بورودين في The Mighty Handful أحيانًا على سبيل المزاح بأنه "كلاسيكي" ، مما يعني انجذابه إلى الأنواع الموسيقية والأشكال المميزة للكلاسيكية - إلى سمفونية مكونة من أربعة أجزاء ، ورباعية ، وفوجة - بالإضافة إلى صحة واستدارة الإنشاءات الموسيقية. في الوقت نفسه ، في اللغة الموسيقية لبورودين ، وقبل كل شيء في وئام (الأوتار المتغيرة والمتابعات الملونة) ، هناك ميزات تقربه من الملحنين الرومانسيين في أوروبا الغربية ، بما في ذلك Berlioz و Liszt و Schumann.

أسلوب الحياة والإبداع

الطفولة والشباب. بداية الإبداع.ولد ألكسندر بورفيريفيتش بورودين في 11 نوفمبر 1833 في سان بطرسبرج. ينحدر والده ، الأمير لوكا ستيبانوفيتش جيديانوف ، على سطر واحد من التتار ، ومن ناحية أخرى - من الأمراء الجورجيين (إميريتيون). كانت الأم ، أفدوتيا كونستانتينوفنا أنتونوفا ، ابنة جندي بسيط. وُلد الإسكندر خارج إطار الزواج ، وتم تسجيله على أنه ابن رجل الفناء في عائلة جيديانوف ، بورفيري بورودين.

نشأ الملحن المستقبلي في منزل والدته. بفضل اهتمامها ، مرت طفولة الصبي في بيئة مواتية. بعد أن اكتشف قدراته المتعددة ، تلقى بورودين تعليمًا ممتازًا في المنزل ، على وجه الخصوص ، درس الموسيقى كثيرًا. بتوجيه من المعلمين ، تعلم العزف على البيانو والفلوت ، وعزف على آلة التشيلو. تجلى في وقت مبكر في بورودين وهدية الملحن. عندما كان طفلاً ، قام بتأليف رقصة البولكا للبيانو ، وكونشيرتو للفلوت وثلاثي للكمان والتشيلو ، وكتب ثلاثيًا بدون تسجيل ، مباشرة للأصوات. في سنوات الطفولة نفسها ، طور بورودين شغفًا بالكيمياء ، وشارك بحماس في جميع أنواع التجارب. تدريجيا ، ساد هذا الشغف على ميوله الأخرى. مثل العديد من ممثلي الشباب المتقدم في الخمسينيات ، اختار بورودين طريق عالم الطبيعة. في عام 1850 التحق بأكاديمية الطب الجراحي (الآن الأكاديمية الطبية العسكرية) في سانت بطرسبرغ كمتطوع.

خلال سنوات دراسته ، أصبح بورودين أكثر اهتمامًا بالكيمياء. أصبح الطالب المفضل لدى الكيميائي الروسي البارز ن.ن.زينين وعمل بجد في مختبره. في الوقت نفسه ، كان بورودين مهتمًا بالأدب والفلسفة. وفقًا لأحد أصدقائه ، "في سن 17-18 ، كانت قراءته المفضلة هي أعمال بوشكين وليرمونتوف وغوغول ومقالات بيلينسكي والمقالات الفلسفية في المجلات".

واصل دراسة الموسيقى أيضًا ، مما تسبب في استياء من زينين الذي رآه خلفًا له. تلقى بورودين دروسًا في التشيلو ، وعزف بحماس في رباعيات هواة. خلال هذه السنوات ، بدأت أذواقه الموسيقية وآرائه في التبلور. إلى جانب الملحنين الأجانب (هايدن ، بيتهوفن ، مندلسون) ، أعرب عن تقديره الشديد لـ Glinka.

خلال سنوات الدراسة في الأكاديمية ، لم يتوقف بورودين عن التأليف (على وجه الخصوص ، قام بتأليف العديد من الشرود). كان الموسيقي الشاب الشاب مهتمًا بالفن الشعبي الروسي ، وخاصة في الأغاني الحضرية. والدليل على ذلك هو تأليف أغانيهم الخاصة بالروح الشعبية وإنشاء ثلاثي لكمان وتشيلو على موضوع الأغنية الروسية "كيف أزعجتك".

بعد فترة وجيزة من تخرجه من الأكاديمية (عام 1856) واجتيازه الخبرة الطبية الإلزامية ، بدأ بورودين سنوات عديدة من البحث في مجال الكيمياء العضوية ، مما أكسبه شهرة فخرية في روسيا والخارج. بعد أن دافع عن أطروحة الدكتوراه ، ذهب عام 1859 في رحلة علمية إلى الخارج. أمضى بورودين ثلاث سنوات في ألمانيا وفرنسا وإيطاليا ، مع أصدقائه الشباب ، وعلماء مشهورين فيما بعد ، بما في ذلك الكيميائي دي مينديليف ، وعالم الفسيولوجيا آي إم سيتشينوف.

بعد الاستسلام للدراسات العلمية في المختبرات ، لم يترك الموسيقى أيضًا: فقد حضر الحفلات الموسيقية السيمفونية وعروض الأوبرا ، وعزف على التشيلو والبيانو ، وألف عددًا من الفرق الموسيقية للغرفة. في أفضل هذه المجموعات - البيانو الخماسي - في بعض الأماكن بدأ بالفعل الشعور بنكهة وطنية مشرقة وقوة ملحمية ، والتي ستصبح سمة من سمات بورودين لاحقًا.

كان من الأهمية بمكان بالنسبة للتطور الموسيقي لبورودين "التعارف بالخارج مع زوجته المستقبلية ، عازفة البيانو الموهوبة من موسكو إيكاترينا سيرجيفنا بروتوبوبوفا. وقدمت بورودين إلى العديد من الأعمال الموسيقية غير المعروفة له ، وبفضلها ، أصبح بورودين معجبًا شغوفًا بـ شومان وشوبان.

الفترة الأولى للنضج الإبداعي. اعمل على السيمفونية الأولى. في عام 1862 عاد بورودين إلى روسيا. انتخب أستاذًا في أكاديمية الطب والجراحة وتولى أبحاثًا كيميائية جديدة.

سرعان ما التقى بورودين بالاكيرف في منزل الطبيب الشهير إس بي بوتكين ، الذي قدّر على الفور موهبته كملحن. لعب هذا الاجتماع دورًا حاسمًا في الحياة الفنية لبورودين. يتذكر بالاكيرف في وقت لاحق: "قبل مقابلتي ، كان يعتبر نفسه هاوًا فقط ولم يعلق أهمية على تمارينه في التكوين. يبدو لي أنني كنت أول شخص أخبره أن عمله الحقيقي هو التأليف ". دخل بورودين إلى "اليد الجبارة" ، وأصبح صديقًا مخلصًا وحليفًا لبقية أعضائه.

ساعد بالاكيرف بورودين ، مثل غيره من أعضاء الدائرة ، على تطوير أسلوب الملحن الخاص به على أساس تقاليد غلينكا. تحت قيادته ، بدأ بورودين في إنشاء أول سمفونية له (تخصص إلكتروني مسطح). بعد شهر ونصف من بداية الفصول الدراسية مع Balakirev ، تمت كتابة الجزء الأول بالكامل تقريبًا. لكن الشؤون العلمية والتربوية صرفت انتباه الملحن ، واستمر تكوين السيمفونية لمدة خمس سنوات ، حتى عام 1867. تم تقديمه لأول مرة في أوائل عام 1869 في سانت بطرسبرغ ، في حفل موسيقي أقامته الجمعية الموسيقية الروسية تحت إشراف بالاكيرف ، وحقق نجاحًا كبيرًا.

في السمفونية الأولى لبورودين ، كان شخصه المبدع مصمماً تمامًا. النطاق البطولي والطاقة الجبارة والشدة الكلاسيكية للشكل محسوسة فيه بوضوح. تجذب السيمفونية ببريق وأصالة صور المستودع الروسي "والشرقي ، نضارة الألحان ، ثراء الألوان ، أصالة اللغة التوافقية التي نمت على أساس الأغاني الشعبية. شكل ظهور السيمفونية بداية النضج الإبداعي للملحن. وشهدت رواياته الرومانسية الأولى المستقلة تمامًا ، المؤلفة في 1867-1870 ، على نفس الشيء. أخيرًا ، في نفس الوقت ، تحول بورودين إلى النوع الأوبرالي ، الذي جذب انتباه جميع أعضاء الدائرة في تلك السنوات. قام بتأليف أوبرا كوميدية (في الأساس أوبريت) "أبطال" وبدأ في كتابة أوبرا "عروس القيصر" ، لكنه سرعان ما فقد الاهتمام بمخططها واستقال من وظيفته.

إنشاء السيمفونية الثانية.بداية العمل في أوبرا "الأمير إيغور". أعطى نجاح السمفونية الأولى بورودين طفرة جديدة في القوى الإبداعية. بدأ على الفور في تأليف السيمفونية الثانية ("البطولية") (B الصغرى). في الوقت نفسه ، وبناءً على طلب بورودين ، وجده ستاسوف موضوعًا جديدًا للأوبرا - "حملة لاي أوف إيغور". أسعد هذا الاقتراح الملحن ، وفي نفس عام 1869 بدأ العمل على أوبرا "الأمير إيغور".

في عام 1872 ، تم تحويل انتباه بورودين بفكرة جديدة. كلفته إدارة المسرح ، مع موسورجسكي وريمسكي كورساكوف وكوي ، بكتابة أوبرا باليه "ملادا" على حبكة مستوحاة من أساطير السلاف الغربيين القدماء. قام بورودين بتأليف الفصل الرابع لملادا ، لكن الأوبرا لم تكتمل من قبل مؤلفيها ، وبعد فترة عاد الملحن إلى السمفونية ، ثم إلى الأمير إيغور أيضًا.

استمر العمل في السيمفونية الثانية سبع سنوات ولم يكتمل إلا في عام 1876. كما تحركت الأوبرا ببطء إلى الأمام. كان السبب الرئيسي لذلك هو التوظيف الاستثنائي لبورودين في الأنشطة العلمية والتربوية والاجتماعية.

في السبعينيات ، واصل بورودين أبحاثه الكيميائية الأصلية ، والتي مهدت الطريق لتقدم العلم الحديث في مجال صناعة البلاستيك. تحدث في المؤتمرات الكيميائية الدولية ، ونشر عددًا من الأوراق العلمية القيمة. في تاريخ الكيمياء الروسية ، احتل مكانة بارزة كعالم مادي متقدم ، ورفيق بارز في سلاح دي منديليف وأم بتلروف.

استغرق التدريس في الأكاديمية الطبية الجراحية الكثير من الجهد من بورودين. لقد تعامل مع واجباته التربوية بنكران الذات حقًا. بحماسة ، بطريقة أبوية ، اعتنى بالطلاب ، واستغل كل فرصة لمساعدتهم ، وحتى ، إذا لزم الأمر ، أنقذ الشباب الثوري من الشرطة. تجاوبه وإحسانه وحبه للناس وسهولة التعامل معه جذبت التعاطف الدافئ من حوله. أظهر بورودين أيضًا اهتمامًا حقيقيًا بأنشطته الاجتماعية. كان أحد منظمي ومعلمي أول مؤسسة للتعليم العالي للنساء في روسيا - الدورات الطبية النسائية. دافع بورودين بجرأة عن هذا التعهد التقدمي ضد اضطهاد الحكومة القيصرية وهجمات الدوائر الرجعية. في أوائل السبعينيات ، شارك في إصدار مجلة "المعرفة" ، التي روجت للعقيدة المادية والأفكار الديمقراطية.

لم تترك له مهن بورودين المختلفة أي وقت تقريبًا لتأليف الموسيقى. كما أن البيئة المنزلية ، بسبب مرض زوجته واضطراب الحياة ، لم تكن مواتية للإبداع الموسيقي. نتيجة لذلك ، لم يستطع بورودين العمل على مؤلفاته الموسيقية إلا في شكل متقطع.
كتب في عام 1876: "تمر الأيام ، الأسابيع ، الأشهر ، فصول الشتاء في ظل ظروف لا تسمح حتى بالتفكير في الانخراط الجاد في الموسيقى".
لإعادة بناء الذات بطريقة موسيقية ، بدونها يصبح الإبداع في شيء كبير ، مثل الأوبرا ، أمرًا لا يمكن تصوره. لدي فقط جزء من الصيف لهذا المزاج. في الشتاء يمكنني كتابة الموسيقى فقط عندما أكون مريضًا لدرجة أنني لا أقرأ المحاضرات ، ولا أذهب إلى المختبر ، لكن لا يزال بإمكاني فعل شيء ما. على هذا الأساس ، فإن رفاقي الموسيقيين ، خلافًا للعادات المقبولة عمومًا ، لا يتمنون لي دائمًا الصحة ، بل المرض ".

اشتكى أصدقاء بورودين الموسيقيون أكثر من مرة من أن "العديد من حالات الأستاذية والدورات الطبية النسائية تتدخل دائمًا معه" (ريمسكي كورساكوف). في الواقع ، لم يتدخل العالم بورودين فحسب ، بل ساعد أيضًا بورودين الملحن. ساهمت نزاهة رؤيته للعالم والاتساق الصارم وعمق التفكير المتأصل في العالم في انسجام وتناغم موسيقاه. ملأته الدراسات العلمية بالإيمان بقوة العقل وبتقدم البشرية ، وعززت ثقته في المستقبل المشرق للناس.

آخر سنوات الحياة والعمل. في أواخر السبعينيات - أوائل الثمانينيات ، ابتكر بورودين الرباعيتين الأولى والثانية ، الصورة السمفونية "في آسيا الوسطى" ، عدة رومانسيات ، مشاهد منفصلة وجديدة للأوبرا. منذ بداية الثمانينيات ، كتب أقل. من بين الأعمال الرئيسية في السنوات الأخيرة من حياته ، لا يمكن تسمية سوى السيمفونية الثالثة (غير المكتملة). بالإضافة إليها ، ظهر فقط "الجناح الصغير" للبيانو (مؤلف في الغالب في السبعينيات) ، وعدد قليل من المنمنمات الصوتية وأرقام أوبرالية.

يمكن تفسير الانخفاض في شدة إبداع بورودين (بالإضافة إلى أنشطته البحثية) بشكل أساسي من خلال التغيير في الوضع الاجتماعي في روسيا في الثمانينيات.

في ظل ظروف رد الفعل السياسي العنيف ، اشتد اضطهاد الثقافة المتقدمة. على وجه الخصوص ، تم ارتكاب هزيمة الدورات الطبية النسائية ، الأمر الذي كان بورودين قلقًا للغاية بشأنه. أصبح من الصعب عليه أكثر فأكثر محاربة الرجعيين في الأكاديمية. بالإضافة إلى ذلك ، ازدادت وظيفته ، وبدأت صحة الملحن ، التي بدت للجميع على أنها بطولية ، في التدهور. كان لوفاة بعض المقربين - زينين وموسورجسكي ، تأثير كبير على بورودين. ومع ذلك ، جلبت هذه السنوات لبورودين بعض التجارب المبهجة المرتبطة بنمو شهرته كملحن. بدأ أداء سمفونياته بشكل متكرر وبنجاح كبير في روسيا. في عام 1877 ، زار بورودين أثناء تواجده في الخارج ف. بعد ذلك ، زار بورودين ليزت مرتين أخريين وفي كل مرة كان مقتنعًا بإعجاب الموسيقي العظيم الشديد بعمل مؤلفي The Mighty Handful. بمبادرة من ليزت ، تم عزف سيمفونيات بورودين عدة مرات في ألمانيا. في عامي 1885 و 1886 سافر بورودين إلى بلجيكا ، حيث حققت أعماله السمفونية نجاحًا كبيرًا.

كما تم تسليط الضوء على السنوات الأخيرة من حياة بورودين من خلال التواصل مع الملحنين الشباب جلازونوف وليادوف وآخرين ممن عبدوا أعماله.

توفي بورودين في 15 فبراير 1887. في صباح ذلك اليوم ، كان لا يزال يرتجل الموسيقى من أجل السيمفونية الثالثة ، وفي حوالي منتصف الليل ، في أمسية احتفالية بين الضيوف ، سقط بشكل غير متوقع ، "دون أن ينبعث منه تأوه أو صرخة ، كما لو أن نواة عدو رهيبة قد أصابته وأخرجته من البيئة المعيشية ”(ستاسوف).
بعد وفاة بورودين مباشرة ، قرر أقرب الأصدقاء الموسيقيين ريمسكي كورساكوف وجلازونوف إنهاء أعماله غير المكتملة وإعدادها للنشر. بناءً على مواد بورودين ، قاموا بعمل نتيجة كاملة لأوبرا "الأمير إيغور" ، بعد أن قاموا بمعالجة عدد من الحلقات وإضافة بعض المشاهد غير المكتملة. كما أعدوا مؤلفات غير منشورة للنشر - السيمفونية الثانية والرباعية الثانية وبعض الروايات الرومانسية. قام جلازونوف بتسجيل وتخطيط جزأين من السيمفونية الثالثة من الذاكرة. سرعان ما تم نشر كل هذه الأعمال ، وفي عام 1890 تم تنظيم أوبرا "الأمير إيغور" لأول مرة من قبل مسرح مارينسكي في سانت بطرسبرغ ووجدت ترحيباً حاراً بين المستمعين ، وخاصة بين الشباب.