إسبانيا ، الفلامنكو. أي نوع من أسلوب الرقص هذا ، المعروف خارج حدود وطنه ولا يترك أي شخص غير مبال ... نشأ في جنوب إسبانيا ، في الأندلس ، يجمع بين الرقص العاطفي والجيتار والإيقاع والغناء ، فاز الفلامنكو بأرواح الكثيرين ... المزيد عن تاريخ الفلامنكو اقرأ هذه المقالة ...

يتم تقديم الفلامنكو في العديد من الأصناف ، وهي رقصة ومرافقة موسيقية على شكل جيتار وإيقاع (كيهون ، صنج وتصفيق إيقاعي) وغناء عاطفي. منذ عام 2010 ، كان لهذه الرقصة مكانة مواقع التراث العالمي (اليونسكو).

يُطلق على راقصة الفلامنكو اسم bailaora ، واللباس التقليدي الذي ترقص فيه هو bata de cola (bata de cola) ، الذي يصل طوله إلى الأرض ، مع رتوش وانتفاخات ، تشبه لباس الغجر. يتم استخدام حافة الفستان برشاقة أثناء الرقص ، وكذلك الشال ذو الشرابات الطويلة ، وهو جزء مهم من رقصة الفلامنكو الأنثوية. Bailaor هي راقصة فلامنكو ، ترتدي قميصًا أبيض مع حزام عريض وبنطلون غامق.

تاريخ الفلامنكو

تعود جذور أصل الفلامنكو إلى الماضي البعيد - في عهد المغاربة وظهور الغجر في إسبانيا ، ومع ذلك ، من الصعب تحديد التاريخ الدقيق لأصل الفلامنكو. ويعتقد أيضًا أن ظهور الفلامنكو في شكله الكلاسيكي لعبته الثقافات اليهودية والمسيحية والغجر والإسبانية. كل ثقافة جلبت شيئًا خاصًا بها مع هذه الرقصة العاطفية. وفي القرن العشرين ، امتص الفلامنكو الألحان الكوبية ودوافع الجاز وظهرت بعض عناصر الباليه الكلاسيكي في الرقص.

هناك فئتان رئيسيتان من الفلامنكو:

1. كانتي جوندو (كانتي جوندو) - أقدم فرع للفلامنكو. يتضمن الأشكال التالية من الفلامنكو (بالوس) - Toná و Soleá و Seguiriya و Fandango.
2. كانتي فلامنكو (كانتي فلامنكو) ، والتي تشمل أليغرياس ، بوليرياس ، فاروكا.

في كلتا الفئتين هناك 3 أنواع - الغناء والغيتار والرقص ، ومع ذلك ، في الأنواع القديمة من الفلامنكو ، لا يوجد عمليا أي مرافقة موسيقية. في أنواع الرقص الحديثة ، يمكنك غالبًا العثور على مجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية - من الكمان إلى الآلات الغريبة في أمريكا اللاتينية ، مثل Cajon و Darbuka و Bongo.

مهرجانات الفلامنكو.

مرة واحدة كل عامين ، في إشبيلية ، يمكنك زيارة أهم مهرجان فلامنكو - Bienal de Flamenco ، الذي يقام منذ عام 1980. ومع ذلك ، تقام مهرجانات الفلامنكو والغيتار الأخرى سنويًا في جميع أنحاء إسبانيا. المدن المضيفة الرئيسية هي قادس ،

| الفلامنكو - رقصة إسبانيا التقليدية

الفلامنكو - رقصة إسبانيا التقليدية

الفلامنكو (الفلامنكو الإسباني) هي موسيقى تقليدية وأسلوب رقص نشأ من إسبانيا. يتم تمثيل النمط بالعشرات من الأصناف (أكثر من 50). رقصات وأغاني الفلامنكو ، كقاعدة عامة ، مصحوبة بالجيتار والإيقاع: التصفيق الإيقاعي ، العزف على صندوق الإيقاع ؛ في بعض الأحيان - صنجات.

ما هو الفلامنكو؟

الفلامنكو فن صغير السن لا يزيد تاريخه عن قرنين من الزمان. منذ إدخال الجيتار في الفلامنكو ، كان في تطور مستمر. هذا أمر طبيعي تمامًا: مثل هذه الثقافة الموسيقية الغنية والغنية والأصلية لا يمكن أن تكون في حالة ركود: ينعكس أصلها المختلط الذي لا جدال فيه.

الفلامنكو هو بالأساس نتاج لامتصاص وامتصاص واندماج الثقافات المختلفة. وفكرة الدمج لها جذور قديمة جدًا. قال أحد كلاسيكيات الفلامنكو منذ سنوات عديدة: "يمكنك الغناء بمصاحبة أوركسترا ، أو يمكنك - برفقة غليون ، يمكنك الغناء لكل شيء!" لم يولد الفلامنكو الجديد في الثمانينيات ، هذا الفلامنكو "الآخر" موجود منذ عقود عديدة. الحركة هي ما يهم. الحركة تعني الحياة.

لا يوجد تاريخ محدد لأصل الفلامنكو ، تعود جذوره إلى قرون. إن تاريخ هذا المنتج الأندلسي الحقيقي للثقافة الإسبانية ، والذي كان في البداية مغلقًا ومحكمًا ، مغطى بسحابة من الأساطير والألغاز. تأتي أي ظاهرة فولكلورية من التقاليد القديمة وهي نوع من الإبداع الجماعي. من المعروف عن الفلامنكو أنه موجود منذ حوالي قرنين. ما هو الأساس؟ أحلام مغاربية جميلة ، تخيلات غير مفهومة ، شهوانية ، عندما يفقد كل منطق قوته:؟

في القرن التاسع عشر ، أخذ مصطلح "الفلامنكو" محتوى أكثر تحديدًا ، وهو قريب ومألوف بالنسبة لنا. علاوة على ذلك ، في منتصف القرن ، بدأ تطبيق هذا التعريف على الفن. وفقًا للباحثين ، ظهر أول فناني الفلامنكو في مدريد عام 1853 ، وفي عام 1881 تم نشر أول مجموعة من أغاني الفلامنكو لماتشادو وألفاريز. مع ظهور مقهى Cantante ، حيث يصبح أداء الفلامنكو احترافيًا ، هناك صراع مستمر بين أولئك الذين يدافعون بشدة عن نقاء الفن ومؤيدي انتشار الفلامنكو وتطويره.

في القرن العشرين ، تم إحياء الفلامنكو وإثرائها بتفسيرات المؤلف وابتكاراته. نعم ، ضاعت جذور الفلامنكو في الماضي الغامض ، ولكن على مدار القرنين الماضيين ، بدأت تتشكل ، بعد أن خضعت لبعض التغييرات الأساسية منذ أن تجاوزت البيئة الأصلية التي ولدت فيها. لم يتبق عمليًا أي مكان لإجراء التجارب ، وهو ما يفسره العبادة المطلقة للأداء التقليدي. على الرغم من حقيقة أن الأغاني في الوقت الحاضر تؤدى طالما كانت في الأيام الخوالي ، لا يوجد مثل هذا الضغط العاطفي الذي يمكننا سماعه في تسجيلات الربع الأول من القرن العشرين.

عندما نتحدث عن التغييرات ، فإننا نعني عمليات إعادة صنع المؤلف والترتيبات التي تظهر في كل مكان مثل كرة الثلج. وبهذا المعنى ، تجدر الإشارة إلى العمل الهائل الذي جمعه أنطونيو مايرينا (1909-1983) ، الذي قال إن غناء الفلامنكو لا يمكن أن يكون عالميًا. على الرغم من حقيقة أن هذا المطرب هو مؤيد لمعرفة شاملة بهذا الشكل الفني ، فقد كان هناك الكثير من الجدل حول ما إذا كان من العدل الإشارة إلى الفلامنكو بأنواع الأغاني المختلفة المعروضة في عمله.

تم تشكيل أنماط الأغاني بالفعل ، ولا يوجد شيء آخر يمكن إضافته إلى شجرة العائلة. الفلامنكو هو ابتكار فولكلوري ، خلف سبعة أختام ، لذلك فهو محفوظ جيدًا في شكله الأصلي تقريبًا. حاليًا ، هناك اتجاه نحو الحفاظ على الفن في أنقى صوره: فلامنكو أفضل ، وكلما كان طعمه أكثر نضجًا.

يمكن فقط للفنانين المتميزين ذوي القدرات الاستثنائية الذين يكرمون التقاليد إحداث ثورة في الفلامنكو. من الجدير بالذكر الثنائي لبعض من أعظم فناني الفلامنكو الذين عملوا معظم حياتهم معًا: كامارون وباكو. منذ ربع قرن ، ظهرت مجموعات إبداعية من فناني الأداء المشهورين عالميًا ، بما في ذلك باكو دي لوسيا ومانولو سانلوكار (جيتار) وأنطونيو جاديس وماريو مايا (رقص) وكامارون وإنريكي مورينتي (غناء). انتهت الديكتاتورية ، ويبدأ الفلامنكو في اتخاذ ألوان مختلفة. يتم إدخال آلات موسيقية جديدة ، وتظهر أشكال موسيقية جديدة في الغناء والعزف. ومن الأمثلة البارزة على ذلك عمل باكو دي لوسيا وكامارون ، اللذين قدمًا تعريفاً جديداً للفلامنكو لجيل كامل.

ومع ذلك ، سيكون هناك دائمًا أشخاص معارضون ومعارضون ، مثل: فناني الفلامنكو الذين رفضوا اتباع التقاليد ، والموسيقيون من الأساليب الأخرى المهتمون بالفلامنكو ؛ النفوس المضطربة من التقاليد الموسيقية الأخرى. إن تاريخ الفلامنكو عبارة عن سلسلة لا نهائية من الابتكارات والخلطات ، ولكن أي تطور له دائمًا معنى مزدوج.

التطور الطبيعي. بعد أن نشأ ، تم أداء الفلامنكو في دائرة الأسرة ولم يتجاوزها. إنه مدين بالمزيد من نشره وتطويره للمبدعين والفنانين الحقيقيين الذين كانوا يبحثون عن مسارات التنمية الخاصة بهم وهذا هو السبب في أنهم تركوا بصماتهم في التاريخ.

تأتي الجولة الأخيرة من تطوير الفلامنكو إلى إعادة التفسير. هذا لا يعني التقدم في حد ذاته (على سبيل المثال ، إدخال آلات جديدة) ، ولكن محاولات إحياء الفلامنكو وإعادتها إلى مجدها السابق. لا فائدة من إنكار أن معظم القواعد قد تم إنشاؤها من أجل كسرها ، ولكن كإبداع موسيقي غير مكتوب ، مثل أي ظاهرة فولكلورية مغلقة وبالتالي محفوظة جيدًا ، يجب أن يكون الفلامنكو متبلًا بشغف.

في نهاية القرن العشرين ، يمكن الحديث عن "عنصر ثقافي مختلط". يتم تمثيل أعظم قيمة في هذا المعنى من خلال التجارب الجريئة ، حيث يتم إيلاء الاحترام الواجب للإيقاعات البدائية. للحديث عن الطليعة ، من الضروري إعادة تلك المشاعر العميقة التي تلامس الروح ، والتي تكون أقل شيوعًا في الفلامنكو في كل مرة.

إن اختلاط الثقافات المختلفة في إسبانيا الحديثة ليس تكريمًا للموضة ، ولكنه تاريخ قديم جدًا له معنى عميق. إسبانيا هي منطقة حدودية لأوروبا ، تتكون من أعراق وثقافات مختلفة نتيجة لذلك. تكمن قوته في حقيقة أنه يمكنه تصفية كل شيء غير ضروري. لا يمكنك أن تقود الموضة وتجمع فسيفساء من المجموعات الموسيقية التي تمثل اتجاهات فولكلورية مختلفة. من الضروري القيام بعمل مزدوج: إحضار ما تحتاجه من الخارج ، ثم استوعبه بعناية ، اتركه يمر من خلال نفسك لجعله ظاهرة في بلدك. بالطبع ، نحن لا نحثك على ركوب طائرة ، والتحليق حول العالم ، والاستيلاء على كل أنواع الأشياء من هنا وهناك ، ثم رميها في قدر ، وسيقوم الطاهي بإعداد نوع وإيقاع جديد لنا وفقًا لأسلوب هذا الموسم.

هناك بعض المعنى في حقيقة أن الفلامنكو يكرمون التقاليد ، التي لها جوانب إيجابية وسلبية. على وجه الخصوص ، فإن الالتزام الصارم بالتقاليد يجعل الفهم العميق للفلامنكو مستحيلاً. الغناء والأنماط ولحن الفلامنكو مثل الكائن الحي: إنهم يستحقون الاحترام ، مما يعني التطور المستمر ، وكل حركة ، كما تعلم ، هي حياة.

في مثل هذا المجتمع الصناعي سريع التطور مثل المجتمع الحديث ، حيث يتم التقليل من قيمة المثل العليا ، حيث يتوقف الفن عن الأهمية ، تكون المزاج التشاؤمي لعلماء الفلامنكو مفهومة تمامًا ، الذين لا يرون المستقبل وراء فن الفلامنكو ويصفونه في كتاباتهم كما لو كان فنًا ميتًا. "علم الفلامنكويا" (أو "علم الفلامينولوجيا") كعلم يتعمق في الماضي. كتب غونزاليس كليمنت كتابًا بهذا العنوان في عام 1955 وأطلق الاسم على قسم تاريخ الفن الذي يدرس الفلامنكو. نظرًا لعدم وجود أدلة وثائقية مكتوبة ، أمضى العلماء الكثير من الوقت في افتراض أصل الفلامنكو ، مما جعله فنًا مغلقًا إلى حد ما وغير مرغوب فيه. علاوة على ذلك: الوعظ الأخلاقي المستمر والارتقاء إلى قاعدة المثل العليا.

الدليل على أن الفلامنكو لا يزال على قيد الحياة اليوم هو حقيقة أن الفلامنكو ليس غريبًا على الحركات الثقافية أو الاجتماعية الأخرى. في بداية القرن العشرين ، بدؤوا يؤدونها في مقهى كانتانتا ، فالا ، لوركا ، نينيا دي لوس باينز رفعوها إلى مستوى فكري. ساهم مانولو كاراكول وبيبي مارشينا في ظهور الفلامنكو على الراديو والصوت. نزل في تاريخ الموسيقى من ميرين واقترب من عبادة شعر مينا. أضاف باكو دي لوسيا وكامارون بعض الزخارف الهيبيّة ، باتا نيجرا - مزاج ثقافة البانك ، كيتاما ، خورخي باردو وكارل بينافينت - نغمات الجاز وإيقاعات السالسا.

أود أن ألفت انتباهكم إلى حقيقة أن نقاء أداء الفلامنكو قد تحول إلى ورقة مساومة ، إلى حجج يلجأ إليها الصحفيون ، الذين ليس لديهم ما يكتبون عنه بعد الآن. إنه لأمر مشجع للغاية أن يظهر جيل تمكن من تجنب الجدل حول النقاء والابتكار في فن الفلامنكو.

في الوقت الحاضر ، من الصعب تقييم ما يحدث. الآن هناك من يقول إنه على مدار الخمسين عامًا الماضية ، تدهورت تقنية الأداء والإيقاع بشكل كبير ، وأن غناء كبار السن فقط هو الذي يستحق الاهتمام. يعتقد البعض الآخر أنه لا توجد لحظة أفضل للفلامنكو من الوقت الحاضر. "لقد مر الفلامنكو بتغييرات خلال الخمسة عشر عامًا الماضية وحدها أكثر مما شهدته في تاريخه بأكمله" ، كما يقول باربيريا ، الذي يعتبر ، مثل كثيرين آخرين ، أسطورة الأوقات في فيلم Camaron de la Isla لعام 1979 كنقطة انطلاق لرؤية جديدة للفلامنكو.

الفلامنكو الخالص ليس فلامنكوًا قديمًا ، ولكنه قديم ، مما يجعله أكثر قيمة. في الفلامنكو ، الرجل العجوز الجليل المحتضر مثل كتاب محترق ، قرص مكسور. إذا تحدثنا عن البدائية الموسيقية ونقاء وصحة الأداء ، يصبح من الواضح صعوبة القيام بشيء جديد. عندما يغني مغني أغنية ويرافقه موسيقي على الجيتار ، كلاهما يؤدي عملاً إحياءً للذكرى. المشاعر هي ظل للذاكرة.

إن النيران التي تموت من أجل أن تولد هي الفلامنكو. "هذا هو التعريف الذي قدمه جان كوكتو. ومع ذلك ، هناك الكثير من" نوادي الاهتمام "في الفلامنكو: إلى جانب مؤيدي نقاء الأسلوب ، هناك أيضًا أتباع أشكال وأصوات جديدة. لهذا السبب يعد تعاون الموسيقيين من مختلف الاتجاهات أمرًا مهمًا للغاية ، وهنا من المناسب تذكر العمل المشترك لباكو دي لوسيا وكيتاما.

وفوق كل ذلك ، أود أن أستشهد بتصريح ألفاريز كاباليرو ، أحد أكثر النقاد المعاصرين تأثيرًا: "فقط دويتو للمغني وعازف الجيتار على المسرح نادر للغاية ، وسيصبح قريبًا عتيقًا. ومع ذلك ، أود بشدة أن أكون مخطئًا في توقعاتي." بالتأكيد سيكون مخطئا. لن يختفي الفلامنكو "النقي".

رقصة الفلامنكو الجذابة والمثيرة للإعجاب - التعبير في أنقى صورها ، بدون شوائب. هذا مظهر مشرق وهام للمشاعر والمزاج والأفكار. هذا أداء ولد من تجربة المعاناة والمليء بالحب. إنه جيد بشكل غير عادي سواء على المستوى الجماعي أو باعتباره نشيدًا للفردانية.

تدريب رقص الفلامنكو

ما هي فوائد دروس الفلامنكو؟ يقع الناس في حب هذه الرقصة ، وفي البداية لا يتعلم الناس رقص الفلامنكو لأسباب عملية. تأسر هذه الرقصة الإسبانية بالترفيه ، والمزاج ، وعاطفتها يتردد صداها في الروح.

ومع ذلك ، في عملية التعلم ، تلاحظ فجأة تغييرات غير متوقعة في نفسك - أصبح الموقف جميل ، ملكيحيث أنه خلال الجلسة يتم تقوية عضلات الظهر المقابلة ، يصبح الوضع الرشيق للجسم مألوفًا. يصبح الخصر أرق ، لأن هذه الرقصة الإسبانية تتضمن باستمرار حركات "ملتوية" - الأكتاف تدور بالنسبة إلى الوركين ، مما يوفر ثقلًا منتظمًا على عضلات البطن المائلة التي تشكل الخصر. هذا أيضًا هو تنسيق حركات الجسم كله ، حيث تجمع رقصة الفلامنكو بين تنوعها الكبير - من بطيء وسلس إلى سريع ودقيق للغاية.

يتغير إيقاع الموسيقى الإسبانية ، وتتغير طبيعة الحركات ، وبالتالي عواطفك. في درس رقص إسباني واحد ، يمكنك تجربة سلسلة كاملة من المشاعر والتجارب: من خلال الحركة للتخلص من التوتر المتراكم والتحرر الداخلي واكتساب طاقة جديدة والشعور بالعاطفة والحب ينفتح من الداخل مثل الزهرة.

يجمع تناغم الفلامنكو بين ميزات الأسلوب والنغمة الكلاسيكية الرومانسية. الأسلوبان الأكثر تميزًا في الفلامنكو هما دوران فريجيان ومقياس الغجر (يُطلق عليه "المقياس العربي"). تم العثور على دوران الفريجية ، على سبيل المثال ، في soleares، على الأغلب بوليرياس, سيجيريا, التانغو و tyentosمقياس الغجر - في سايتا.

تسلسل الوتر النموذجي ، المسمى بالإيقاع الأندلسي في إسبانيا ، هو تباين محلي لدوران فريجيان ، مثل Am-G-F-E ... نظام النغمة الذي يعتمد على استخدام مثل هذا الإيقاع يسمى الوضع "الأندلسي" أو "الفريجيان" أو "الدوريان" في أدب الفلامنكو (لا ينبغي أن يكون مساويًا للنمط الفريجي والدوري الأحادي في الموسيقى القديمة والعصور الوسطى). وفقًا لعازف الجيتار الشهير مانولو سانلوكار ، في هذا الحنق الوتر ه (في E الكبرى) هو منشط ، F (في F الكبرى) لها وظيفة سائدة توافقية ، بينما صباحا (بالقاصر) و جي (G الكبرى) تلعب دور subdominant والوسيط ، على التوالي. وفقًا لوجهة نظر أخرى (أكثر شيوعًا) ، يكون المنشط في هذه الحالة في A قاصر ، والمسيطر في الوتر الرئيسي E. بسبب التصرف النموذجي للتناسق في أشكال الفلامنكو ، تبين أن الوتر المهيمن هو الأقوى ("القوي" لأنه يمتلك ينتهي period) ، ومن هنا جاء الاسم البديل لهذا النوع من بنية الملعب - الوضع المهيمن.

يستخدم عازفو الجيتار شكلين أساسيين للإصبع للإيقاع الأندلسي - "por arriba" ("top") و "por medio" ("الأوسط"). يستخدم Capo على نطاق واسع للتبديل. يطابق التباين "por arriba" (عندما يتم لعبه بدون كابو) تقدم الوتر Am-G-F-E، الخيار "por medio": DM-C-B-A... بدأ عازفو الجيتار المعاصرون مثل رامون مونتويا في استخدام أشكال أخرى بالإصبع من الإيقاع الأندلسي. هذه هي الطريقة التي بدأ بها مونتويا استخدام الخيارات: Hm-A-G-F # إلى عن على عربات, إم- D-C-H إلى عن على غرنادين (جرانينز) و C # م ح- A-G # إلى عن على عمال المناجم... ابتكر مونتويا أيضًا نوعًا جديدًا من الفلامنكو للغيتار المنفرد. rondenyaبإيقاع F # م- E-D-C #، يتم إجراؤه باستخدام scordatura (الوتر السادس: D ؛ الثالث: F حاد). تتضمن هذه الاختلافات ، كعناصر هيكلية إضافية ، صوت الأوتار المفتوحة على خطوات غير وترية ، والتي أصبحت سمة محددة لتناغم الفلامنكو بشكل عام. في وقت لاحق ، واصل عازفو الجيتار توسيع نطاق خيارات الإصبع المستخدمة و scordatura.

تستخدم بعض أنماط الفلامنكو مفتاحًا متناسقًا رئيسيًا ، هذا هو كانتينا و أليجريا, غواجيرابعض بوليريا و نغماتو و عبودية (تشكيلة سيجيريا). المقياس الصغير مرتبط بـ فاروقوي, ميلونجا، بعض الأنماط رقصة التانغو و بوليريا... بشكل عام ، الأساليب التقليدية التي تستخدم المقياس الرئيسي والثانوي محدودة في تناغم لاستخدام اثنين من وتر (منشط مهيمن) أو ثلاثة وترات (توتر فرعي سائد). ومع ذلك ، فقد أدخل عازفو الجيتار الحديثون ممارسة استبدال الأوتار (eng. استبدال وتر ) ، الحبال الانتقالية وحتى التعديل.

تستخدم Fandango وأنماطها المشتقة مثل malagenya و taranta و cartagena حنقان: يتم تنفيذ مقدمة الجيتار في وضع Phrygian ، بينما يتم تنفيذ الغناء التمهيدي بشكل رئيسي ، مع الانتقال نحو النهاية مرة أخرى إلى Phrygian.

الغناء

يتميز غناء الفلامنكو بالخصائص التالية:

1. دراماتيكية واضحة ، غالبًا ما تكون مأساوية (في معظم الأنماط).
2. ارتجال لحني يعتمد على مجموعة صغيرة نسبيًا من أنواع الألحان التقليدية.
3. زخرفة غنية للغاية (ملزمية).
4. استخدام الفواصل الدقيقة ، أي فترات أصغر في الحجم من نصف نغمة.
5. Portamento: غالبًا ما يحدث الانتقال من ملاحظة إلى أخرى باستخدام "نهج" سلس طفيف للملاحظة التالية ، أي ، لا يتم أخذ الملاحظات على الفور بالضبط (في نسبة الصوت).
6. ضيق Tessitura: تقتصر معظم أغاني الفلامنكو التقليدية على النطاق السادس (أربعة نغمات ونصف). يتم تحقيق التنوع اللحني من خلال المطربين من خلال استخدام مختلف الألوان الجرسية والديناميكية ، والفترات الدقيقة ، والتباين الملسم ، إلخ.
7. التكرار المستمر لملاحظة واحدة وملاحظات قريبة بمقياس لوني (تُستخدم أيضًا في العزف على الجيتار).
8. عدم وجود عداد منتظم ثابت للجزء الصوتي ، خاصة في الأنواع كانتي هوندو، مثل سيجيريا إلخ (في هذه الحالة ، يمكن تركيب اللحن الصوتي غير المتري على آلة موسيقية مرافقة مترية).
9. انخفاض شدة الجملة الصوتية من بداية العبارة الصوتية إلى نهايتها.
10. في العديد من الأنماط ، مثل سوليا أو سيجيريا، اللحن يميل إلى اتباع الخطوات القريبة. تعتبر القفز فوق خطوة أو أكثر أقل شيوعًا (ومع ذلك ، في فاندانغو ومشتقاتها ، غالبًا ما توجد قفزات من خلال ثلاث أو أربع خطوات ، خاصة في بداية كل سطر من الأغنية ، مما يُفترض أنه يشير إلى أصل سابق لأغاني هذا النمط ، والتي تأثرت بالموسيقى القشتالية).

بوصلة (كومباس)

تنتمي أشهر البالو - تونا ، سولا ، سايتا وسيجيريا (تونا ، سولا ، فاندانغو ، سيجويريا) - إلى فئة كانتي جوندو (كانتي جوندو ، أو كانتي غراندي - النواة التاريخية للفلامنكو ، أقدم تقليد موسيقي وشاعري في الأندلس). الفئة المعاكسة هي [كانتي شيكو] ، أو كانتي فلامنكو ؛ وهي تشمل ، على سبيل المثال ، أنواع alegria (alegría) ، buleria (bulería) ، farruca (farruca). تتضمن كلتا الفئتين (هوندو وشيكو) الغناء والرقص ولعب الجيتار باعتباره الثالوث الرئيسي ، ومع ذلك ، يتم غناء أقدم أشكال الفلامنكو دون مرافقة الآلات ، وفي أحدث إصداراتها ، تظهر العديد من الآلات المستوردة من الكمان والباس المزدوج إلى آلات قرع غريبة من الشرق وأمريكا اللاتينية ، مثل كاتشون ، دربوكة ، بونجو ، إلخ.

أثر الفلامنكو على العديد من أساليب الرقص والموسيقى حول العالم. ظهرت في العقود الأخيرة أنواع مختلطة من الفلامنكو وأنواع أخرى: موسيقى البوب \u200b\u200bالفلامنكو, موسيقى الجاز الفلامنكو, موسيقى الروك الفلامنكو, اندماج الفلامنكو, جيبسي رومبا آخر.

هناك محبون للفلامنكو يحترمون تقاليدها ، والتي لها جوانب إيجابية وسلبية. التقيد الصارم بالتقاليد يجعل الفهم العميق للفلامنكو مستحيلاً. أنواع الفلامنكو (الغناء ، الرقص ، اللحن) تشبه الكائنات الحية ، التي تتطلب تطورها المستمر ، وبدون تطور لا توجد حياة. ولكن إلى جانب الفلامنكو المتطور ، هناك أيضًا اتجاه علمي "علم الفلامنكو" (كتب غونزاليس كليمنت كتابًا بهذا العنوان في عام 1955 وأعطى الاسم لهذا القسم من تاريخ الفن) ، يدرس علماء الفلامنكو أصل الفلامنكو وأسلوبه "الحقيقي" وتقاليده ، وما إلى ذلك حتى الآن ، على قدم المساواة مع مؤيدي نقاء أسلوب الفلامنكو ( الأصوليون) هناك أيضًا أتباع أشكالها وأصواتها الجديدة.

اعتراف

مهرجانات الفلامنكو

من بين أهم المدن التي يوجد فيها الفلامنكو اليوم هي كاديز وخيريز وإشبيلية وقرطبة وغرناطة وبرشلونة ومدريد. لكل من هذه المدن خصوصيتها الموسيقية وتقاليدها وخصائصها.

فى اسبانيا

يُقام أحد أكثر المهرجانات شهرةً وأكبر مهرجان للفلامنكو في إسبانيا كل عامين في إشبيلية تحت اسم " ". تأسس هذا المهرجان عام 1980. يأتي عشاق الفلامنكو الحقيقيون إلى هنا من جميع أنحاء العالم لمشاهدة أفضل الفنانين: البحارة ، وعازفي الجيتار ، وعازفي الجيتار.

مهرجان الجيتار الدولي " جيتارا"، مع الأداء الذي بدأ فيه مجد عازفي الجيتار الشباب الموهوبين فيسنتي أميغو وباكو سيرانو.

تقام مهرجانات كانتي الكبرى السنوية ومهرجانات الفلامنكو وغيرها في جميع أنحاء إسبانيا.

في روسيا

مهرجان الفلامنكو الدولي "¡VIVA ESPAÑA!" أكبر مهرجان فلامنكو في روسيا يقام في موسكو (منذ 2001).

1- مهرجان الفلامنكو الروسي " (رابط يتعذر الوصول إليه من 23-05-2013 (2141 يومًا)) "- الذي أقيم للمرة الأولى في عام 2011. وسيجمع المهرجان أبرز نجوم الفلامنكو في العالم فقط.

تستضيف مدينة سانت بطرسبرغ مهرجانًا سنويًا يسمى "فلامنكو الشمالية". بالإضافة إلى ذلك ، يقام مهرجان Cana Flamenca مرتين في السنة.

في عالم موسيقى الجيتار الحديثة في كالوغا ، يقام مهرجان سنوي "عالم الجيتار" منذ عام 1997 ، بمشاركة فرق فلامنكو مختلفة من روسيا وإسبانيا ، بالإضافة إلى العديد من الأسماء المشرقة لعازفي الجيتار الأجانب ، من مشاهير العالم ، مثل Al di Meola (2004) ، إيفان سميرنوف ("تعويذة" المهرجان) ، فيسنتي أميغو (2006) ، باكو دي لوسيا (2007) ، إلخ.

في عام 2011 ، تم افتتاح Flamenco House "Flamenqueria" في موسكو - أول مدرسة فلامنكو في روسيا مع مدرسين إسبان دائمين.

في دول أخرى

كل عام ، منذ عام 2004 ، يقام مهرجان الفلامنكو في لندن في فبراير. أقيم أحد أكبر مهرجانات الفلامنكو خارج إسبانيا في مدينة البوكيرك الأمريكية ، نيو مكسيكو لأكثر من 20 عامًا. في أوكرانيا ، مثلت مهرجانات الفلامنكو في كييف (حتى عام 2006) ، وأوديسا (مهرجان الفلامنكو وثقافة أمريكا اللاتينية في عام 2011) وفي لفوف (منذ عام 2010). يتم تمثيل الفلامنكو على نطاق واسع في مهرجانات "Nelly Supure Invites" ، التي تقام منذ عام 2010 في كييف ، سيفاستوبول ، ساوفيجنون.

فناني الفلامنكو المشهورين

• Niña de los Peines، Lola Flores، Fosforito، Niña de La Puebla،
• رامون مونتويا الأب ( رامون مونتويا) ، باكو دي لوسيا ( باكو دي لوسيا) ، فيسنتي أميغو ( فيسنتي أميغو) ، مانولو سانلوكار ( مانولو سانلوكار) ، ر. ريكيني ( ر. ريكويني) ، باكو سيرانو ( باكو سيرانو) ، رافائيل كورتيز ( رافائيل كورتيس)(غيتار)
• أنطونيو جاديس وماريو مايا ( ماريو مايا) (رقص)
• كامارون دي لا إيسلا ( كامارون دي لا إيسلا) وإنريكي مورينتي (غناء)
• بلانكا ديل ري ( بلانكا ديل ري)
• أنطونيو كاناليس ( انطونيو كاناليس)
• أنطونيو إل بيبا وخافيير مارتوس (رقص)
• ماريا مويا (رقص)
• ملوك جيبسي ، مانزانيتا (غيتار ، غناء)
• سانتا إزميرالدا (ديسكو ، بالإضافة إلى الغيتار)
• إيفا لا يربابوينا ( إيفا لا يربابوينا)
• إستريلا مورينتي
• مارينا هيريديا

• راقصة الفلامنكو خواكين كورتيز هي سفير روما لدى الاتحاد الأوروبي.
• "Duende" - روح الفلامنكو ، وتُرجمت أيضًا من الإسبانية إلى "نار" أو "سحر" أو "شعور". "أنا لست قادرًا على أداء ثنائي واحد فقط - للتكرار. دويندي لا يعيد نفسه ، مثل مظهر البحر العاصف ".
• حتى النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، كان الغجر يؤدون الفلامنكو حفاة القدمين.

أنظر أيضا

اكتب تقييما لمقال "فلامنكو"

ملاحظات

الروابط

مقتطفات من فلامنكو

اقتحمت قوات اللغات الأوروبية الاثنتي عشرة روسيا. الجيش الروسي والسكان يتراجعون ، متجنبون الاصطدام ، إلى سمولينسك ومن سمولينسك إلى بورودينو. يندفع الجيش الفرنسي بقوة دافعة متزايدة باستمرار نحو موسكو ، نحو هدف حركته. تزداد قوة سرعته ، عند اقترابه من الهدف ، مثل زيادة سرعة الجسم الساقط عند اقترابه من الأرض. خلف آلاف الأميال من بلد جائع ومعاد ؛ أمامنا عشرات الأميال ، مفصولة عن الهدف. كل جندي في الجيش النابليوني يشعر بهذا ، والغزو يأتي من تلقاء نفسه ، بقوة الاندفاع وحدها.
في الجيش الروسي ، أثناء انسحابهم ، تشتعل روح الغضب ضد العدو أكثر فأكثر: التراجع ، يتركز وينمو. حدث تصادم بالقرب من Borodino. لم يتفكك أي من الجيشين ، لكن الجيش الروسي يتراجع فور حدوث الاصطدام بنفس القدر الضروري الذي تتراجع فيه الكرة عندما تصطدم بكرة أخرى تندفع نحوها بسرعة أكبر ؛ ومثلما هو ضروري (على الرغم من أنها فقدت كل قوتها في التصادم) فإن كرة الغزو المتناثرة بسرعة تتدحرج بعض المساحة الإضافية.
يتراجع الروس مائة وعشرين فيرست - بعد موسكو ، يصل الفرنسيون إلى موسكو ويتوقفون هناك. لمدة خمسة أسابيع بعد ذلك لا توجد معركة واحدة. الفرنسيون لا يتحركون. مثل الوحش الجريح الذي ينزف ويلعق جراحه ، يبقون في موسكو لمدة خمسة أسابيع دون أن يفعلوا شيئًا ، وفجأة ، دون أي سبب جديد ، يهرعون إلى الوراء: يندفعون إلى طريق كالوغا (وبعد النصر ، منذ ذلك الحين إلى ساحة المعركة ظلوا وراءهم بالقرب من Maloyaroslavets) ، دون الانخراط في أي معركة جادة ، كانوا يركضون أسرع إلى Smolensk ، و Smolensk ، و Vilna ، و Berezina وما بعدها.
في مساء يوم 26 أغسطس ، كان كل من كوتوزوف والجيش الروسي بأكمله واثقين من الانتصار في معركة بورودينو. كتب كوتوزوف إلى الملك. أمر كوتوزوف بالاستعداد لمعركة جديدة من أجل القضاء على العدو ، ليس لأنه أراد خداع أي شخص ، ولكن لأنه كان يعلم أن العدو قد هُزم ، تمامًا كما كان يعرف ذلك كل من المشاركين في المعركة.
لكن في نفس المساء وفي اليوم التالي ، بدأت الأخبار تتدفق ، واحدة تلو الأخرى ، عن خسائر لم يسمع بها أحد ، وخسارة نصف الجيش ، وتبين أن معركة جديدة مستحيلة جسديًا.
كان من المستحيل بدء المعارك عندما لم يتم جمع المعلومات بعد ، ولم يتم إزالة الجرحى ، ولم يتم تجديد القذائف ، ولم يتم إحصاء القتلى ، ولم يتم تعيين قادة جدد في أماكن القتلى ، ولم يأكل الناس ولم يناموا بما يكفي.
وفي نفس الوقت ، مباشرة بعد المعركة ، في صباح اليوم التالي ، كان الجيش الفرنسي (بسبب القوة المتهورة للحركة ، الآن ، كما كان ، في النسبة العكسية لمربعات المسافات) يتقدم من تلقاء نفسه على الجيش الروسي. أراد كوتوزوف الهجوم في اليوم التالي ، وأراد الجيش كله ذلك. ولكن من أجل الهجوم ، فإن الرغبة في القيام بذلك لا تكفي ؛ يجب أن تتاح لك الفرصة للقيام بذلك ، لكن هذه الفرصة لم تكن كذلك. كان من المستحيل عدم التراجع إلى مرحلة انتقالية واحدة ، وبنفس الطريقة كان من المستحيل عدم التراجع إلى انتقال آخر وإلى انتقال ثالث ، وأخيراً في 1 سبتمبر ، عندما اقترب الجيش من موسكو ، على الرغم من كل قوة المشاعر المتصاعدة في صفوف القوات ، تطلبت قوة الأشياء حتى تتجاوز هذه القوات موسكو. وتراجعت القوات مرة أخرى ، إلى المرحلة الانتقالية الأخيرة وأعطت موسكو للعدو.
بالنسبة لأولئك الذين اعتادوا على التفكير في أن خطط الحروب والمعارك يتم وضعها من قبل القادة بنفس الطريقة التي يضعها كل واحد منا ، الجالسين في مكتبه فوق خريطة ، يضعون في الاعتبار كيف وكيف سيأمر في معركة كذا وكذا ، تثار أسئلة حول سبب عدم تصرف كوتوزوف بهذه الطريقة عند التراجع ، ولماذا لم يتخذ المنصب أمام فيليا ، ولماذا لم يتراجع على الفور إلى طريق كالوغا ، وغادر موسكو ، وما إلى ذلك. تلك الظروف الحتمية التي يحدث فيها نشاط كل قائد عام دائمًا. نشاط القائد ليس له أدنى تشابه مع النشاط الذي نتخيله لأنفسنا ، حيث نجلس بحرية في المكتب ، ونفرز نوعًا من الحملة على خريطة بعدد معروف من القوات ، من جانب وآخر ، وفي منطقة معينة ، ونبدأ بما لبعض اللحظات المعروفة. القائد العام لا يكون أبدًا في تلك الظروف الخاصة ببداية حدث نعتبر فيه دائمًا الحدث. يكون القائد العام دائمًا في وسط سلسلة مؤثرة من الأحداث ، ولذا فهو لا يستطيع أبدًا ، في أي لحظة ، التفكير في الأهمية الكاملة للحدث الجاري. الحدث غير محسوس ، لحظة بلحظة ، محفور في معناه ، وفي كل لحظة من هذا الاستبعاد المتسلسل والمستمر للحدث ، يكون القائد العام في مركز لعبة معقدة ، ومكائد ، ومخاوف ، واعتماد ، وسلطة ، ومشروعات ، ونصائح ، وتهديدات ، وخداع ، في حاجة مستمرة للإجابة لعدد لا يحصى من الأسئلة المطروحة عليه ، والتي تتناقض دائمًا مع بعضها البعض.
يخبرنا العلماء في الجيش أن كوتوزوف اضطر إلى نقل القوات إلى طريق كالوغا في وقت أبكر بكثير من فيلاي ، حتى أن أحدهم اقترح مثل هذا المشروع. لكن قبل القائد العام للقوات المسلحة ، خاصة في الأوقات الصعبة ، لا يوجد مشروع واحد ، ولكن هناك دائمًا عشرات المشاريع في كل مرة. وكل من هذه المشاريع ، على أساس الاستراتيجية والتكتيكات ، يتناقض مع بعضها البعض. يبدو أن عمل القائد العام هو فقط اختيار واحد من هذه المشاريع. لكن حتى هذا لا يستطيع فعله. الأحداث والوقت لا تنتظر. يُعرض عليه ، دعنا نقول ، في اليوم الثامن والعشرين للذهاب إلى طريق كالوغا ، ولكن في هذا الوقت يأتي مساعد ميلورادوفيتش ويسأل عما إذا كان يريد إقامة علاقات تجارية مع الفرنسيين أو الانسحاب. يجب عليه الآن ، في هذه اللحظة بالذات ، أن يعطي الأمر. والأمر بالانسحاب يوقفنا عن المنعطف على طريق كالوغا. وبعد المعاون ، يسأل المسؤول عن الإمداد أين تأخذ المؤن ، ورئيس المستشفيات - أين يأخذ الجرحى ؛ وأرسل ساعي من سانت بطرسبرغ خطابًا من الملك ، لا يسمح بإمكانية مغادرة موسكو ، ويقترح منافس القائد العام ، الذي يقوضه (هناك دائمًا مثل هذا ، وليس واحدًا ، ولكن العديد) ، مشروعًا جديدًا ، يتعارض تمامًا مع خطة الدخول إلى طريق كالوغا ؛ وقوات القائد العام نفسه تتطلب النوم والتعزيزات ؛ ويأتي جنرال محترم مجزي للشكوى ، والسكان يطلبون الحماية ؛ وصل ضابط أُرسل لتفقد المنطقة وأبلغ بعكس ما قاله الضابط المرسل قبله ؛ والجاسوس والسجين والجنرال الذي أجرى الاستطلاع - كلهم \u200b\u200bيصفون بشكل مختلف موقع جيش العدو. الأشخاص الذين اعتادوا على عدم فهم أو نسيان هذه الشروط الضرورية لنشاط أي قائد أعلى ، يقدمون لنا ، على سبيل المثال ، موقف القوات في فيلي ويفترضون في الوقت نفسه أن القائد الأعلى للقوات المسلحة ، في 1 سبتمبر ، يمكنه حل قضية التخلي عن موسكو أو الدفاع عنها بحرية تامة ، بينما في حالة الجيش الروسي خمسة فيرست من موسكو لا يمكن أن يكون هذا السؤال. متى تم حل هذه المشكلة؟ وفي دريسا ، وفي سمولينسك ، والأكثر ملاحظة يوم 24 في شيفردين ، وفي يوم 26 في بورودينو ، وفي كل يوم وساعة ودقيقة من التراجع من بورودينو إلى فيلي.

القوات الروسية ، المنسحبة من بورودينو ، وقفت في فيليا. إرمولوف ، الذي ذهب لتفقد الموقع ، قاد إلى المشير الميداني.
قال "لا توجد وسيلة للقتال في هذا الموقف". نظر إليه كوتوزوف في دهشة وجعله يكرر الكلمات التي قالها. عندما تحدث ، مد كوتوزوف يده إليه.
قال: "أعطني يدك" ، وأدارها حتى يشعر بنبضه ، فقال: "أنت لست على ما يرام يا عزيزي. التفكير في ما تقوله.
نزل كوتوزوف على بوكلونايا جورا ، على بعد ستة فيرست من بؤرة دوروجوميلوفسكايا الاستيطانية ، من العربة وجلس على مقعد على حافة الطريق. تجمهر حوله حشد كبير من الجنرالات. انضم إليهم الكونت روستوفشين ، بعد أن وصل من موسكو. كل هذا المجتمع اللامع ، المنقسم إلى عدة دوائر ، تحدث فيما بينهم عن مزايا وعيوب المنصب ، وعن موقف القوات ، وعن الخطط المقترحة ، وعن حالة موسكو ، وعن القضايا العسكرية بشكل عام. شعر الجميع أنه على الرغم من عدم استدعائهم ، فإنه على الرغم من عدم تسميته بذلك ، إلا أنه كان مجلس حرب. أجريت جميع المحادثات في مجال القضايا العامة. إذا أبلغ شخص ما أو علم بأخبار شخصية ، فقد تحدثوا عنها بصوت هامس ، وعادوا على الفور إلى الأسئلة العامة: لا توجد نكات ، ولا ضحك ، ولا حتى ابتسامات ملحوظة بين كل هؤلاء الأشخاص. حاول الجميع ، بجهد واضح ، الحفاظ على ذروة الموقف. وحاولت جميع المجموعات ، التي تحدثت مع بعضها البعض ، البقاء على مقربة من القائد العام (الذي كان متجره هو المركز في هذه الدوائر) وتحدثوا حتى يتمكن من سماعهم. استمع القائد العام وسأله مرة أخرى في بعض الأحيان عما يقال من حوله ، لكنه هو نفسه لم يدخل في محادثة ولم يبد أي رأي. بالنسبة للجزء الأكبر ، بعد أن استمع إلى محادثة دائرة ما ، ابتعد بجو من خيبة الأمل - كما لو أنه لم يكن يريد أن يعرفه على الإطلاق. تحدث البعض عن الموقف المختار ، منتقدًا ليس الموقف نفسه بقدر ما ينتقد القدرات العقلية لمن اختاروه ؛ جادل آخرون بأن الخطأ قد تم من قبل ، وأنه كان من الضروري قبول المعركة أول أمس ؛ لا يزال آخرون يتحدثون عن معركة سالامانكا ، التي تحدث عنها الفرنسي كروسار ، الذي وصل لتوه بزي إسباني. (قام هذا الفرنسي ، مع أحد الأمراء الألمان الذين خدموا في الجيش الروسي ، بتفكيك حصار سرقسطة ، وتوقعوا إمكانية الدفاع عن موسكو بالطريقة نفسها). ومع ذلك لا يسعه إلا أن يندم على عدم اليقين الذي بقي فيه ، وأنه لو كان قد عرف ذلك من قبل ، لكان الأمر مختلفًا ... خامسًا ، أظهر عمق اعتباراتهم الاستراتيجية ، وتحدث عن الاتجاه الذي يجب أن تسلكه القوات. تحدث السادس بكلمات هراء. أصبح وجه كوتوزوف أكثر قلقا وحزنا. من بين كل هذه المحادثات ، رأى كوتوزوف شيئًا واحدًا: لم تكن هناك إمكانية مادية للدفاع عن موسكو بالمعنى الكامل لهذه الكلمات ، أي إلى حد أنه لم يكن هناك احتمال أنه إذا أصدر قائد أعلى عقلاني أمرًا بخوض معركة ، فسيكون هناك ارتباك ومعارك كلها ما كان ليكون لن يكون السبب هو أن جميع كبار القادة لم يدركوا فقط أن هذا الموقف مستحيل ، ولكن في محادثاتهم ناقشوا فقط ما سيحدث بعد التخلي بلا شك عن هذا المنصب. كيف يمكن للقادة قيادة قواتهم إلى ساحة معركة اعتبروها مستحيلة؟ الرؤساء الأدنى ، حتى الجنود (الذين يفكرون أيضًا) ، أدركوا أيضًا أن المنصب مستحيل ، وبالتالي لا يمكنهم الذهاب للقتال مع يقين الهزيمة. إذا أصر بينيجسن على الدفاع عن هذا الموقف وكان الآخرون لا يزالون يناقشونه ، فإن هذا السؤال لم يعد مهمًا في حد ذاته ، ولكنه كان مهمًا فقط كذريعة للنزاع والتآمر. فهم كوتوزوف هذا.
أصر بينيجسن ، باختياره لمنصب ، وكشف بحماسة عن وطنيته الروسية (التي لم يستطع كوتوزوف سماعها دون عبوس) ، على الدفاع عن موسكو. من الواضح أن كوتوزوف رأى هدف بينيجسن واضحًا مثل اليوم: في حالة فشل الدفاع - إلقاء اللوم على كوتوزوف ، الذي جلب القوات دون معركة إلى تلال سبارو ، وإذا نجح في ذلك ، أن ينسب ذلك لنفسه ؛ في حالة الرفض - للتطهير في جريمة مغادرة موسكو. لكن مسألة المؤامرة هذه لم تعد تشغل الرجل العجوز. احتله سؤال رهيب. وعلى هذا السؤال لم يسمع إجابة من أحد. كان السؤال الوحيد بالنسبة له الآن هو: "هل سمحت حقًا لنابليون بالوصول إلى موسكو ، ومتى فعلت ذلك؟ متى تقرر ذلك؟ هل كان بالأمس حقًا عندما أرسلت الأمر إلى بلاتوف للتراجع ، أو قبل يوم من أمس ، عندما غفوت وأمرت بينيجسين بإصدار الأوامر؟ أو حتى قبل ذلك؟ ... ولكن متى ، متى تقرر هذا الشيء الرهيب؟ يجب التخلي عن موسكو. يجب ان تنسحب القوات وهذا الامر يجب ان يصدر ". إن إصدار هذا الأمر الرهيب بدا له نفس الشيء مثل التخلي عن قيادة الجيش. ولم يكن يحب السلطة فحسب ، فقد اعتاد عليها (الشرف الممنوح للأمير بروزوروفسكي ، الذي كان في تركيا تحته ، كان يضايقه) ، كان مقتنعًا أن خلاص روسيا كان مقدرًا له ، وذلك لأنه فقط ، ضد إرادة الملك ووفقًا إرادة الشعب انتخب قائدا أعلى. كان مقتنعا بأنه وحده وفي ظل هذه الظروف الصعبة يمكنه التمسك بقائد الجيش ، وأنه وحده في العالم كله كان قادرًا على معرفة نابليون الذي لا يقهر باعتباره خصمه ؛ وكان مرعوبًا من فكرة الأمر الذي كان عليه أن يعطيه. لكن كان من الضروري تحديد شيء ما ، كان من الضروري إيقاف هذه المحادثات من حوله ، والتي بدأت تأخذ شخصية حرة للغاية.
استدعى كبار الجنرالات إليه.
- Ma tete fut elle bonne ou mauvaise، n "a qu" as "aider d" elle meme، [هل رأسي جيد أم سيئ ، لكن لا يوجد أحد آخر لأعتمد عليه ،] - قال ، وهو ينهض من على المقعد ، ويقود إلى فيلي ، حيث كانت عرباته.

في الكوخ الفسيح والأفضل للفلاح أندريه سافوستيانوف ، اجتمع المجلس في الساعة الثانية. ازدحم الفلاحون والنساء والأطفال من عائلة فلاحية كبيرة في الكوخ الأسود عبر المدخل. فقط حفيدة أندريه ، مالاشا ، البالغة من العمر ست سنوات ، التي مداعبتها سموها ، أعطاها قطعة من السكر فوق الشاي ، بقيت على الموقد في كوخ كبير. نظرت ملاشة بخجل وفرح من الفرن إلى وجوه الجنرالات وأزياءهم وصلبانهم ، الواحد تلو الآخر ، وهم يدخلون الكوخ ويجلسون في الزاوية الحمراء ، على مقاعد واسعة تحت الأيقونات. كان الجد نفسه ، كما تدعى مالاشا كوتوزوفا داخليًا ، يجلس بعيدًا عنهما ، في زاوية مظلمة خلف الموقد. جلس بعمق على كرسي قابل للطي ، وهو يصرخ باستمرار ويقوي ياقة معطفه ، والتي ، على الرغم من فك أزرارها ، بدا أنها تضغط على رقبته. أولئك الذين دخلوا ، واحدًا تلو الآخر ، اقتربوا من المشير ؛ صافح البعض الآخر ، أومأ برأسه للآخرين. كان Adjutant Kaisarov على وشك سحب الستار في النافذة المقابلة لكوتوزوف ، لكن Kutuzov لوح بيده بغضب ، وأدرك Kaisarov أن سيادته لا تريد أن ترى وجهه.
اجتمع الكثير من الناس حول طاولة شجرة التنوب الخاصة بالفلاح ، والتي وضعوا عليها الخرائط والخطط وأقلام الرصاص والأوراق ، حتى أحضر المنظمون مقعدًا آخر ووضعوه على الطاولة. جلس القادمون الجدد على هذا المقعد: إيرمولوف ، وقيصروف وتول. تحت الصور ذاتها ، في المقام الأول ، جلس مع جورج على رقبته ، بوجه شاحب ، مريض ، وجبهته عالية ، يندمج مع رأسه العاري باركلي دي تولي. في اليوم الثاني كان يعاني بالفعل من الحمى ، وفي ذلك الوقت بالذات ارتجف وانهار. كان يوفاروف جالسًا بجانبه ، وبصوت منخفض (كما كان يقول الجميع) كان يقوم بإيماءات سريعة ويخبر باركلي. دختوروف الصغير ، الممتلئ الجسم ، رفع حاجبيه وطوى يديه على بطنه ، واستمع باهتمام. على الجانب الآخر ، كان الكونت أوسترمان تولستوي جالسًا ومرفقيه على ذراعه ، ورأسه العريض ، بملامح جريئة وعيون مشرقة ، وبدا ضائعًا في التفكير. رايفسكي ، بتعبير نفاد صبره ، وبإيماءة معتادة مقدمًا يلف شعره الأسود في صدغيه ، نظر أولاً إلى كوتوزوف ، ثم إلى الباب الأمامي. تألق وجه كونوفنيتسين الحازم والوسيم واللطيف بابتسامة لطيفة وماكرة. التقى بنظرة ملاشا وبعينيه رسم لها إشارات جعلت الفتاة تبتسم.
كان الجميع ينتظر Bennigsen ، الذي كان ينهي عشاءه اللذيذ بحجة فحص جديد للمنصب. انتظروه من الساعة الرابعة حتى السادسة ، وخلال كل هذا الوقت لم يبدؤوا الاجتماع وأجروا محادثات أخرى بأصوات منخفضة.