قاموس موسوعي السيرة الذاتية المصورة. فرانز بيتر شوبرت - العبقري الموسيقي في القرن التاسع عشر حياة شوبرت

عاش شوبرت واحدًا وثلاثين عامًا فقط. مات منهكا جسديا وعقليا ، منهكه الفشل في الحياة. لم يتم عزف أي من السمفونيات التسع للملحن خلال حياته. من الستمائة أغنية ، تم طبع حوالي مائتين ، ومن عشرين سوناتا بيانو ، ثلاثة فقط.

***

لم يكن شوبرت وحيدًا في عدم رضاه عن الحياة من حوله. انعكس عدم الرضا والاحتجاج من قبل أفضل الناس في المجتمع في اتجاه جديد في الفن - في الرومانسية. كان شوبرت من أوائل الملحنين الرومانسيين.
ولد فرانز شوبرت عام 1797 في ضواحي فيينا - ليختنثال. والده ، مدرس ، جاء من عائلة من الفلاحين. كانت الأم ابنة صانع الأقفال. كانت العائلة مغرمة جدًا بالموسيقى وترتب الأمسيات الموسيقية باستمرار. كان والدي يعزف على آلة التشيلو ، وكان الإخوة يعزفون على آلات مختلفة.

بعد أن اكتشف أن فرانز الصغير كان لديه موهبة موسيقية ، بدأ والده وأخوه الأكبر إجناز بتعليمه العزف على الكمان والبيانو. سرعان ما تمكن الصبي من المشاركة في الأداء المنزلي للرباعيات الوترية ، ولعب دور الفيولا. كان لفرانز صوت رائع. غنى في جوقة الكنيسة ، وقام بأداء أجزاء منفردة صعبة. كان الأب مسرورًا بنجاح ابنه.

عندما كان فرانز يبلغ من العمر أحد عشر عامًا ، تم تعيينه للمدان - مدرسة لإعداد مغني الكنيسة. شجع جو المؤسسة التعليمية على تطوير قدرات الصبي الموسيقية. في أوركسترا طلاب المدرسة ، لعب في مجموعة آلات الكمان الأولى ، وأحيانًا أدى واجبات قائد الفرقة الموسيقية. كانت ذخيرة الأوركسترا متنوعة. تعرف شوبرت على الأعمال السيمفونية من مختلف الأنواع (السمفونيات ، والمفتحات) ، والرباعية ، والتراكيب الصوتية. اعترف لأصدقائه أن سيمفونية موتسارت في G الصغرى صدمته. أصبحت موسيقى بيتهوفن عالية المستوى بالنسبة له.

بالفعل في تلك السنوات ، بدأ شوبرت في التأليف. كانت أولى أعماله خيال البيانو ، وعدد من الأغاني. يكتب المؤلف الموسيقي الشاب كثيرًا ، بحماس كبير ، على حساب الأنشطة المدرسية الأخرى غالبًا. لفتت قدرات الصبي المتميزة انتباه مؤلف البلاط الشهير ساليري ، الذي درس معه شوبرت لمدة عام.
بمرور الوقت ، بدأ التطور السريع لموهبة فرانز الموسيقية يسبب القلق لدى والده. مع العلم جيدًا بمدى صعوبة مسار الموسيقيين ، حتى المشهورين عالميًا ، أراد الأب إنقاذ ابنه من مثل هذا المصير. كعقاب على شغفه المفرط بالموسيقى ، منعه حتى من التواجد في المنزل في أيام العطلات. لكن لا يوجد محظورات يمكن أن تعرقل تنمية موهبة الصبي.

قرر شوبرت الانفصال عن المدان. ارمِ الكتب المدرسية المملة وغير الضرورية ، وانسى الحشو غير المجدي الذي يستنزف القلب والعقل ويطلق سراحه. استسلم تمامًا للموسيقى ، عش فقط من أجلها ومن أجلها. في 28 أكتوبر 1813 ، أكمل أول سيمفونية له في D الكبرى. في الورقة الأخيرة من النتيجة ، كتب شوبرت: "End and End". نهاية السيمفونية ونهاية المحكوم عليه.

لمدة ثلاث سنوات عمل كمساعد مدرس يعلم الأطفال القراءة والكتابة وغيرها من المواد الابتدائية. لكن انجذابه للموسيقى ورغبته في التأليف تصبح أقوى وأقوى. على المرء فقط أن يتعجب من حيوية طبيعته الإبداعية. خلال هذه السنوات من العمل الشاق في المدرسة من 1814 إلى 1817 ، عندما بدا أن كل شيء ضده ، ابتكر عددًا مذهلاً من الأعمال.

في عام 1815 وحده ، كتب شوبرت 144 أغنية ، و 4 أوبرا ، وسيمفونيات ، وكتلتان ، وسوناتا بيانو ورباعية وترية. من بين إبداعات هذه الفترة ، هناك العديد من إبداعاتها التي أضاءتها شعلة العبقرية غير المتلاشية. هذه هي السمفونيات المأساوية والخامسة من الدرجة الثانية ، بالإضافة إلى أغاني "روز" ، "مارغريتا في عجلة الغزل" ، "قيصر الغابة" ، "مارغريتا في عجلة الغزل" - مونودراما ، اعتراف الروح.

"ملك الغابة" دراما متعددة الشخصيات. لديهم شخصياتهم الخاصة ، مختلفة بشكل حاد عن بعضهم البعض ، أفعالهم ، مختلفة تمامًا ، تطلعاتهم ، معارضة ومعادية ، مشاعرهم ، غير متوافقة وقطبية.

إن تاريخ إنشاء هذه التحفة الفنية مذهل. لقد نشأ في موجة من الإلهام ". مرة واحدة ، - يتذكر سبون ، صديق الملحن ، - ذهبنا إلى شوبرت ، الذي كان يعيش مع والده. وجدنا صديقنا في أقصى درجات الإثارة. كتاب في متناول اليد ، كان يسير بخطى سريعة في الغرفة ، يقرأ بصوت عالٍ ملك الغابة. فجأة جلس إلى الطاولة وبدأ في الكتابة. عندما وقف ، كانت الأغنية الرائعة جاهزة ".

فشلت رغبة الأب في تحويل ابنه إلى مدرس بدخل ضئيل لكن يمكن الاعتماد عليه. قرر الملحن الشاب بحزم أن يكرس نفسه للموسيقى وترك التدريس في المدرسة. لم يكن خائفا من الشجار مع والده. تعد الحياة القصيرة الإضافية لشوبرت إنجازًا إبداعيًا. يعاني من حاجة مادية كبيرة وحرمان ، عمل بلا كلل ، وابتكر عملاً تلو الآخر.

الصعوبات المادية ، للأسف ، منعته من الزواج من صديقته. غنت تيريزا كوفين في جوقة الكنيسة. لاحظها شوبرت من البروفات الأولى ، على الرغم من أنها كانت غير واضحة. شعرها فاتح ، وحواجبها بيضاء كما لو كانت باهتة في الشمس ووجهها حبيبي ، مثل معظم الشقراوات الباهتة ، لم تتألق على الإطلاق بالجمال.بل على العكس - للوهلة الأولى بدا الأمر قبيحًا. كانت آثار الجدري واضحة للعيان على وجهها المستدير. ولكن بمجرد سماع الموسيقى ، تغير الوجه عديم اللون. لقد انقرضت للتو وبالتالي فقدت الحياة. الآن ، مضاء بنور داخلي ، عاش وتألق.

بغض النظر عن مدى اعتياد شوبرت على قسوة القدر ، لم يتوقع أيضًا أن يعامله المصير بقسوة. "سعيد لمن يجد صديقًا حقيقيًا. أسعد من يجده في زوجته ". - كتب في يومياته.

ومع ذلك ، تلاشت الأحلام. تدخلت والدة تيريزا ، لتربيتها بدون أب. كان والدها يمتلك مصنعًا صغيرًا لغزل الحرير. عندما مات ، ترك للأسرة ثروة صغيرة ، وأبدت الأرملة كل همومها لضمان عدم انخفاض رأس المال الضئيل بالفعل.
وبطبيعة الحال ، علقت آمالها على مستقبل أفضل بزواج ابنتها. ومن الطبيعي أن شوبرت لم يناسبها. بالإضافة إلى راتب بنس واحد لمساعد مدرس ، كان لديه موسيقى ، كما تعلمون ، ليست رأس مال. يمكنك العيش مع الموسيقى ، لكن لا يمكنك التعايش معها.
فتاة خاضعة من الضواحي ، نشأت في الخضوع لكبار السن ، لم تسمح بالعصيان حتى في أفكارها. الشيء الوحيد الذي سمحت به هو البكاء. بعد أن بكت بهدوء حتى الزفاف ، نزلت تيريزا بعيون منتفخة في الممر.
أصبحت زوجة طاهي معجنات وعاشت حياة رمادية طويلة ورتيبة ومزدهرة ، وتوفيت في السنة الثامنة والسبعين. بحلول الوقت الذي تم نقلها فيه إلى المقبرة ، كان رماد شوبرت قد تلاشى منذ فترة طويلة في القبر.

لعدة سنوات (من 1817 إلى 1822) ، عاش شوبرت بالتناوب مع واحد أو آخر من رفاقه. كان بعضهم (سبون وستادلر) أصدقاء الملحن حتى في الحكم. وانضم إليهم لاحقًا الموهبة الفنية المتنوعة شوبر والفنان شويند والشاعر مايرهوفر والمغني فوغل وغيرهم. كانت روح هذه الدائرة هي شوبرت.
كان شوبرت صغيرًا في مكانته ، كثيفًا ، ممتلئ الجسم ، قصير النظر جدًا ، يتمتع بسحر رائع. كانت عيناه المتوهجة جيدة بشكل خاص ، والتي تعكس ، كما في المرآة ، اللطف والخجل ولطف الشخصية. كما أن البشرة الرقيقة المتغيرة والشعر البني المجعد أعطت مظهره جاذبية خاصة.

خلال اللقاءات ، تعرف الأصدقاء على الروايات والشعر من الماضي والحاضر. جادلوا بشدة ، ناقشوا القضايا التي نشأت ، وانتقدوا النظام الاجتماعي القائم. لكن في بعض الأحيان كانت مثل هذه الاجتماعات مخصصة حصريًا لموسيقى شوبرت ، حتى أنهم أطلقوا عليها اسم "Schubertiad".
في مثل هذه الأمسيات ، لم يغادر الملحن البيانو ، وقام على الفور بتأليف الإيكوسيز والرقصات والرقصات الأخرى. ظل العديد منهم غير مسجلين. لم تكن أغاني شوبرت ، التي غالبًا ما يؤديها بنفسه ، أقل إثارة للإعجاب. غالبًا ما تحولت هذه التجمعات الودية إلى نزهات خارج المدينة.

كانت هذه الاجتماعات المشبعة بالفكر الجريء والحيوي والشعر والموسيقى الجميلة تناقضًا نادرًا للترفيه الفارغ الذي لا معنى له للشباب العلماني.
اضطراب الحياة اليومية ، والترفيه المبهج لا يمكن أن يصرف شوبرت عن الإبداع ، العاصف ، المستمر ، الملهم. كان يعمل بانتظام ، يومًا بعد يوم. "أؤلف كل صباح عندما أنهي مقطوعة ، وأبدأ قطعة أخرى" ، - اعترف الملحن. قام شوبرت بتأليف الموسيقى بسرعة غير عادية.

في بعض الأيام ، أنشأ ما يصل إلى اثنتي عشرة أغنية! ولدت الأفكار الموسيقية بشكل مستمر ، ولم يكن لدى الملحن الوقت الكافي لتدوينها على الورق. وإذا لم تكن في متناول اليد ، فقد كتب في الجزء الخلفي من القائمة ، على القصاصات والقصاصات. في حاجة إلى المال ، كان يعاني بشكل خاص من نقص ورق الموسيقى. زود الأصدقاء المهتمون الملحن بها. زارته الموسيقى في نومه.
عندما استيقظ ، حاول تدوينها في أسرع وقت ممكن ، لذلك لم ينفصل عن نظارته حتى في الليل. وإذا لم يتحول العمل على الفور إلى شكل كامل ومكتمل ، استمر الملحن في العمل عليه حتى أصبح راضيًا تمامًا.

لذلك ، بالنسبة لبعض النصوص الشعرية ، كتب شوبرت ما يصل إلى سبع نسخ من الأغاني! خلال هذه الفترة ، كتب شوبرت اثنين من أعماله الرائعة - "السمفونية غير المكتملة" ودورة الأغاني "امرأة ميلر الجميلة". لا تتكون "السمفونية غير المكتملة" من أربعة أجزاء ، كما هو معتاد ، ولكن من جزأين. والنقطة ليست على الإطلاق أن شوبرت لم يكن لديه وقت لإنهاء كتابة الجزأين الآخرين. بدأ العمل على المينوت الثالث ، كما هو مطلوب في السيمفونية الكلاسيكية ، لكنه تخلى عن فكرته. السيمفونية ، كما بدت ، اكتملت بالكامل. كل شيء آخر سيكون غير ضروري وغير ضروري.
وإذا كان الشكل الكلاسيكي يتطلب جزأين آخرين ، فيجب عليك التخلي عن النموذج. وهو ما فعله. كانت سونغ عنصر شوبرت. وصل فيه إلى ارتفاعات غير مسبوقة. لقد رفع هذا النوع ، الذي كان يعتبر في السابق غير ذي أهمية ، إلى مستوى الكمال الفني. وبعد أن فعل هذا ، ذهب إلى أبعد من ذلك - أشبع موسيقى الحجرة - الرباعيات ، الخماسيات - ثم الموسيقى السمفونية.

إن الجمع بين ما بدا غير متوافق - المنمنمات مع الأغنية الكبيرة والصغيرة والكبيرة والأغنية السمفونية - أعطى سمفونية جديدة تختلف نوعياً عن كل ما كان من قبل - سيمفونية غنائية رومانسية. عالمها هو عالم المشاعر الإنسانية البسيطة والحميمة ، أدق وأعمق التجارب النفسية. هذا اعتراف بالروح لا يُعبَّر عنه بالقلم أو بكلمة ، بل بالصوت.

دورة أغنية "امرأة الطحان الجميلة" هي تأكيد حي على ذلك. كتبه شوبرت على قصائد الشاعر الألماني فيلهلم مولر. "The Beautiful Miller's Woman" هي إبداع ملهم ، ينيرها الشعر اللطيف ، والفرح ، والرومانسية من المشاعر الصافية والعالية.
تتكون الدورة من عشرين أغنية منفصلة. ويشكلون جميعًا مسرحية درامية واحدة مع حبكة ، تقلبات ومنعطفات وخاتمة ، مع بطل غنائي واحد - مبتدئ طاحونة متجول.
ومع ذلك ، فإن البطل في "The Beautiful Miller" ليس وحده. بجانبه بطل آخر لا يقل أهمية - تيار. يعيش حياته العاصفة والمتغيرة بشكل مكثف.

أعمال العقد الأخير من حياة شوبرت متنوعة للغاية. يكتب السمفونيات ، سوناتات البيانو ، الرباعية ، الخماسية ، الثلاثيات ، الجماهير ، الأوبرا ، الكثير من الأغاني والعديد من الموسيقى الأخرى. لكن خلال حياة المؤلف ، نادراً ما كانت أعماله تؤدى ، وظل معظمها في المخطوطات.
نظرًا لعدم وجود الوسائل أو الرعاة المؤثرين ، لم يكن لدى شوبيرت أي فرصة تقريبًا لنشر أعماله. ثم تم اعتبار الأغاني ، وهي الشيء الرئيسي في عمل شوبرت ، أكثر ملاءمة لصنع الموسيقى المنزلية من الحفلات الموسيقية المفتوحة. بالمقارنة مع السيمفونية والأوبرا ، لا تعتبر الأغاني أنواعًا موسيقية مهمة.

لم يتم قبول أي من أوبرات شوبرت للإنتاج ، ولم تقم الأوركسترا بأداء إحدى سيمفونياته. علاوة على ذلك ، تم العثور على عشرات أفضل سمفونياته الثامنة والتاسعة بعد سنوات عديدة فقط من وفاة الملحن. ولم تحظ أغاني كلمات جوته ، التي أرسلها شوبرت ، باهتمام الشاعر.
كان الخجل وعدم القدرة على تنظيم شؤونهم وعدم الرغبة في السؤال وإذلال أنفسهم أمام الأشخاص المؤثرين سببًا مهمًا لصعوبات شوبرت المالية المستمرة. ولكن ، على الرغم من النقص المستمر في المال ، والجوع في كثير من الأحيان ، لم يرغب الملحن في الذهاب إلى خدمة الأمير إسترهازي ، أو منظمي البلاط ، حيث تمت دعوته. في بعض الأحيان ، لم يكن لدى شوبرت حتى بيانو وتألف بدون آلة موسيقية. الصعوبات المادية لم تمنعه \u200b\u200bمن تأليف الموسيقى.

ومع ذلك ، اعترف سكان فيينا بموسيقى شوبرت ووقعوا في حبها ، والتي شقت طريقها إلى قلوبهم. مثل الأغاني الشعبية القديمة ، من مغني إلى مغني ، اكتسبت أعماله تدريجياً المعجبين. لم يكونوا من المنتظمين في صالونات البلاط الرائعة ، ممثلي الطبقة العليا. مثل تيار الغابة ، وجدت موسيقى شوبرت طريقها إلى قلوب الناس العاديين في فيينا وضواحيها.
لعب هنا دورًا مهمًا من قبل المغني البارز في ذلك الوقت ، يوهان مايكل فوغل ، الذي أدى أغاني شوبرت بمرافقة الملحن نفسه. كان لانعدام الأمن والفشل المستمر في الحياة تأثير كبير على صحة شوبرت. كان جسده منهكا. التصالح مع والده في السنوات الأخيرة من حياته ، لم يعد بإمكان حياة منزلية أكثر هدوءًا وتوازنًا تغيير أي شيء. لم يستطع شوبرت التوقف عن تأليف الموسيقى ، كان هذا هو معنى حياته.

لكن الإبداع يتطلب إنفاقًا هائلاً للجهد والطاقة ، والتي أصبحت أقل وأقل كل يوم. في السابعة والعشرين ، كتب الملحن إلى صديقه شوبر: "أشعر بالتعاسة ، فأنا أكثر شخص تافه في العالم".
انعكس هذا المزاج في موسيقى الفترة الماضية. إذا كان شوبرت في وقت سابق قد ابتكر أعمالًا مبهجة وخفيفة في الغالب ، فقد كتب الأغاني قبل وفاته بعام ، وحَّدها تحت الاسم العام "مسار الشتاء".
هذا لم يحدث له ابدا كتب عن المعاناة والعذاب. لقد كتب عن الكآبة اليائسة والتوق اليائس. كتب عن آلام الروح المؤلمة وعانى من الألم النفسي. "مسار الشتاء" هي رحلة عبر مخاض كل من البطل الغنائي والمؤلف.

الدورة ، المكتوبة بدم القلب ، تثير الدم وتهيج القلوب. ربط خيط رفيع ، نسجه الفنان ، روح شخص واحد بروح الملايين من الناس برباط غير مرئي ولكنه غير قابل للانفصال. فتحت قلوبهم لتيار المشاعر المتدفقة من قلبه.

في عام 1828 ، وبفضل جهود الأصدقاء ، تم تنظيم الحفلة الموسيقية الوحيدة لأعماله خلال حياة شوبرت. حقق الحفل نجاحا كبيرا وجلب فرحة كبيرة للملحن. أصبحت خططه للمستقبل أكثر إشراقًا. على الرغم من تدهور صحته ، استمر في التأليف. جاءت النهاية بشكل غير متوقع. مرض شوبرت بالتيفوس.
لم يستطع الجسم الضعيف تحمل مرض خطير ، وفي 19 نوفمبر 1828 ، توفي شوبرت. تم تقييم الممتلكات المتبقية لبنسات. اختفت العديد من المؤلفات.

كتب الشاعر الشهير في ذلك الوقت ، جريلبرزر ، الذي كان قد ألف خطبة جنازة لبيتهوفن قبل عام ، على نصب تذكاري متواضع لشوبرت في مقبرة فيينا:

لحن مذهل وعميق وغامض كما يبدو لي. حزن ، إيمان ، تنازل.
قام F. Schubert بتأليف أغنيته Ave Maria في عام 1825. في البداية ، لم يكن لعمل F. Schubert هذا علاقة تذكر مع Ave Maria. كان عنوان الأغنية هو "أغنية إيلين الثالثة" وأخذت الكلمات التي كتبت عليها الموسيقى من الترجمة الألمانية لقصيدة والتر سكوت "سيدة البحيرة" لآدم ستورك.

سيرة شخصية

طفولة

في دراسته ، كان شوبرت شديدًا في الرياضيات واللاتينية ، وفي عام 1813 قرر مغادرة الكنيسة. عاد شوبرت إلى المنزل ، ودخل مدرسة المعلمين ، ثم حصل على وظيفة مدرس في المدرسة التي كان يعمل فيها والده. في أوقات فراغه ، قام بتأليف الموسيقى. درس بشكل أساسي غلوك وموزارت وبيتهوفن. أول أعماله المستقلة - أوبرا "قلعة الشيطان" والقداس في F Major - كتب في عام 1814.

نضج

لم يتطابق عمل شوبرت مع مهنته ، وبذل محاولات لتأسيس نفسه كملحن. لكن الناشرين رفضوا نشر عمله. في ربيع عام 1816 ، رُفض منصب Kapellmeister في Laibach (الآن ليوبليانا). سرعان ما قدم جوزيف فون سبون شوبرت للشاعر فرانز فون شوبر. رتب شوبر أن يلتقي شوبرت بالباريتون الشهير يوهان مايكل فوجل. أصبحت أغاني شوبرت التي يؤديها فوغل مشهورة جدًا في صالونات فيينا. في يناير 1818 ، تم نشر أول تركيبة لشوبرت - الأغنية ايرلافسي (كمكمل للمختارات التي حررها ف. سارتوري).

في عشرينيات القرن التاسع عشر ، أصيب شوبرت بمشاكل صحية. في ديسمبر 1822 مرض ، ولكن بعد إقامته في المستشفى في خريف عام 1823 ، تحسنت صحته.

السنوات الاخيرة

أول قبر شوبرت

خلق

يمتد إرث شوبرت إلى مجموعة متنوعة من الأنواع. لقد ابتكر 9 سيمفونيات ، وأكثر من 25 مقطوعة موسيقية في الحجرة ، و 15 سوناتة بيانو ، والعديد من المقطوعات للبيانو في يدين وأربع أيدي ، و 10 أوبرا ، و 6 جماهير ، وعدد من الأعمال للجوقة ، ومجموعة غنائية ، وأخيراً حوالي 600 أغنية. خلال حياته ، ولفترة طويلة بعد وفاة الملحن ، تم تقديره بشكل أساسي ككاتب أغاني. فقط منذ القرن التاسع عشر ، بدأ الباحثون في فهم إنجازاته تدريجياً في مجالات الإبداع الأخرى. بفضل Schubert ، أصبحت الأغنية لأول مرة متساوية في الأهمية مع الأنواع الأخرى. تعكس صورها الشعرية التاريخ الكامل للشعر النمساوي والألماني ، بما في ذلك بعض المؤلفين الأجانب.

في عام 1897 ، نشر الناشرون Breitkopf و Hertel طبعة نقدية من أعمال الملحن ، والتي كان يوهانس برامز رئيس تحريرها. كان مؤلفو القرن العشرين مثل بنجامين بريتن وريتشارد شتراوس وجورج كروم إما من دعاة شعبية عنيدة لموسيقى شوبرت أو قدموا تلميحات لها في موسيقاهم. رافق بريتن ، الذي كان عازف بيانو بارعًا ، العديد من أغاني شوبرت وغالبًا ما كان يعزف أغانيه المنفردة والثنائيات.

سيمفونية غير مكتملة

التاريخ الدقيق لإنشاء السمفونية في B الصغرى (غير مكتمل) غير معروف. كانت مخصصة لجمعية موسيقى الهواة في غراتس ، وقدم شوبرت قسمين منها في عام 1824.

احتفظ أنسيلم هوتنبرينر ، صديق شوبرت ، بالمخطوطة لأكثر من 40 عامًا ، إلى أن اكتشفها قائد الأوركسترا يوهان هيربك وأقامها في حفل موسيقي عام 1865. نُشرت السمفونية عام 1866.

ظل شوبرت سرا لماذا لم يكمل السيمفونية "غير المكتملة". يبدو أنه كان ينوي الوصول بها إلى نهايتها المنطقية ، وقد تم الانتهاء من أول scherzos بالكامل ، وتم العثور على الباقي في الرسومات.

من وجهة نظر أخرى ، فإن السيمفونية "غير المكتملة" هي عمل مكتمل بالكامل ، حيث أن نطاق الصور وتطورها يستنفد نفسه في جزئين. لذلك ، في وقت من الأوقات ، أنشأ بيتهوفن السوناتات في جزأين ، وبعد ذلك أصبحت هذه الأعمال شائعة بين الملحنين الرومانسيين.

يوجد حاليًا العديد من الخيارات لإكمال السيمفونية "غير المكتملة" (على وجه الخصوص ، خيارات لعالم الموسيقى الإنجليزي Brian Newbould (eng. بريان نيوبولد) والملحن الروسي أنطون سافرونوف).

مقالات

ثماني. توقيع شوبرت.

• سوناتا البيانو - Moderato

  سوناتا البيانو - أندانتي

  سوناتا البيانو - Menuetto

  سوناتا البيانو - اليغريتو

  سوناتا البيانو - Moderato

  سوناتا البيانو - أندانتي

  سوناتا البيانو - شيرزو

  سوناتا بيانو - Allegro

  الكتلة في G ، الحركة 1

  الكتلة في G ، الحركة 2

  الكتلة في G ، الحركة 3

  الكتلة في G ، الحركة 4

  الكتلة في G ، الحركة 5

  الكتلة في G ، الحركة 6

  مرتجلة في حركة B-flat ، 1

  مرتجلة في حركة B-flat ، 2

  مرتجلة في حركة B مسطحة 3

  مرتجلة في حركة B-flat ، 4

  مرتجلة في حركة B-flat ، 5

  مرتجلة في حركة B-flat ، 6

  ارتجالية في B-flat ، الحركة 7

  مرتجلة في A-flat، D. 935/2 (المرجع 142 رقم 2)

  Der Hirt auf dem Felsen

• تعليمات التشغيل

• أوبرا - ألفونسو وإستريلا (1822 ؛ نظمت عام 1854 ، فايمار) ، فيرابراس (1823 ؛ نظمت عام 1897 ، كارلسروه) ، 3 غير مكتملة ، بما في ذلك جراف فون جلايتشن ، وآخرون ؛
• Singspili (7) ، بما في ذلك Claudine von Villa Bella (وفقًا لنص Goethe ، 1815 ، تم الحفاظ على أول ثلاثة أعمال ؛ تم تنظيمه في عام 1978 ، فيينا) ، The Twin Brothers (1820 ، فيينا) ، المتآمرون ، أو Home War (1823 ؛ نظم عام 1861 ، فرانكفورت أم ماين) ؛
• موسيقى المسرحيات - The Magic Harp (1820 ، فيينا) ، Rosamund ، أميرة قبرص (1823 ، المرجع نفسه) ؛
• للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا - 7 قداس (1814-1828) ، قداس ألماني (1818) ، Magnificat (1815) ، عروض وأعمال روحية أخرى ، خطابات ، كانتاتا ، بما في ذلك أغنية النصر لمريم (1828) ؛
• للأوركسترا - السيمفونيات (1813 ؛ 1815 ؛ 1815 ؛ مأساوي ، 1816 ؛ 1816 ؛ صغير في C الكبرى ، 1818 ؛ 1821 ، غير مكتمل ؛ غير مكتمل ، 1822 ؛ كبير في C الكبرى ، 1828) ، 8 مفاتحات ؛
• فرق الحجرة والآلات - 4 سوناتات (1816-1817) ، فانتازيا (1827) للكمان والبيانو ؛ سوناتا لأربيجيون والبيانو (1824) ، 2 بيانو ثلاثي (1827 ، 1828؟) ، 2 وترية ثلاثية (1816 ، 1817) ، 14 أو 16 وترية رباعية (1811-1826) ، تراوت بيانو خماسي (1819؟) ، وترية خماسية ( 1828) ، ثماني بتات للأوتار والأبواق (1824) ، إلخ.
• لليدين للبيانو - 23 سوناتا (بما في ذلك 6 سوناتات غير مكتملة ؛ 1815-1828) ، فانتازيا (واندرر ، 1822 ، إلخ) ، 11 مرتجلة (1827-1828) ، 6 لحظات موسيقية (1823-1828) ، روندو ، تنويعات وغيرها المسرحيات ، أكثر من 400 رقصة (الفالس ، الأرض ، الرقصات الألمانية ، المينوت ، إيكوسيس ، الجالوب ، إلخ ؛ 1812-1827) ؛
• للبيانو أربعة أيادي - سوناتات ، مفاتحات ، تخيلات ، تحويل مجري (1824) ، روندو ، تنويعات ، بولوني ، مسيرات ، إلخ ؛
• الفرق الصوتية لأصوات الذكور والإناث والمجموعات المختلطة مع وبدون مرافقة ؛
• أغانٍ للصوت والبيانو ، (أكثر من 600) ، بما في ذلك دورات "The Beautiful Miller" (1823) و "The Winter Path" (1827) ، مجموعة "Swan Song" (1828) ، "Ellens dritter Gesang" ، أيضًا المعروفة باسم "افي ماريا شوبرت").

في علم الفلك

سمي الكويكب (540) روزاموند تكريما لمسرحية روزاموند الموسيقية لفرانز شوبرت (هندسة)الروسية ، افتتح في عام 1904.

أنظر أيضا

ملاحظات

1. وهي الآن جزء من Alsergrund ، الحي التاسع في فيينا.
2. شوبرت فرانز. موسوعة كولير. - مجتمع مفتوح. 2000 .. مؤرشفة من الأصلي في 31 مايو 2012. تم استرجاعه في 24 مارس 2012.
3. والثر دور ، أندرياس كراوس (Hrsg.): شوبرت هاندبوش، Bärenreiter / Metzler، Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a. ، 2. Aufl. 2007 ، س 68 ، ISBN 978-3-7618-2041-4
4. ديتمار جريسير: Der Onkel aus Preßburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei، Amalthea-Verlag، Wien 2009، ISBN 978-3-85002-684-0، S. 184
5. أندرياس أوتي وكونراد وينك. Kerners Krankheiten großer Musiker. - شاتور ، شتوتغارت / نيويورك ، 6. Aufl. 2008، S. 169، ISBN 978-3-7945-2601-7
6. كريسل فون هيلبورن ، هاينريش (1865). فرانز شوبرت، ص. 297-332
7. جيبس ، كريستوفر هـ. (2000). حياة شوبرت... مطبعة جامعة كامبريدج ، ص. 61-62، (ردمك 0-521-59512-6)
8. على سبيل المثال ، يصف Chrysle ، في الصفحة 324 ، الاهتمام بعمل Schubert في ستينيات القرن التاسع عشر ، ويصف Gibbs ، في الصفحات 250-251 ، حجم الاحتفالات المئوية للملحن في عام 1897.
9. ليزت ، فرانز ؛ ساتوني ، تشارلز (مترجم ، مساهم) (1989). رحلة فنان: Lettres D'un باتشيلييه ميوزيك ، 1835-1841. مطبعة جامعة شيكاغو ، ص. 144. ردمك 0-226-48510-2
10. نيوبولد ، بريان (1999). شوبرت: الموسيقى والرجل... مطبعة جامعة كاليفورنيا ، ص. 403-404. ردمك 0-520-21957-0
11. في غالاتسكايا. فرانز شوبرت // الأدب الموسيقي للدول الأجنبية. القضية ثالثا. - م: موسيقى. 1983 - ص 155
12. في غالاتسكايا. فرانز شوبرت // الأدب الموسيقي للدول الأجنبية. القضية ثالثا. - م: موسيقى. 1983 - س 212

الأدب

• جلازونوف أ. فرانز شوبرت. الملحق: Ossovsky A.V. الكرونوغراف ، قائمة الأعمال والببليوغرافيا. ف شوبرت. - م: الأكاديميا ، 1928. - 48 ص.
• ذكريات فرانز شوبرت. جمعت ، مترجمة ، تمهيد. وملاحظة. يو إن خوخلوفا. - م ، 1964.
• حياة فرانز شوبرت في الوثائق. شركات يو إن خوخلوف. - م ، 1963.
• كونين ف. شوبرت. إد. الثاني ، إضافة. - م: موزكيز 1959 - 304 ص.
• ولفيوس ب. فرانز شوبرت: مقالات عن الحياة والعمل. - م: موزيكا ، 1983. - 447 ص.
• خوخلوف يو. ن. طريق الشتاء بقلم فرانز شوبرت. - م ، 1967.
• خوخلوف يو. ن. حول الفترة الأخيرة من عمل شوبرت. - م ، 1968.
• خوخلوف يو. ن. شوبرت. بعض مشاكل السيرة الإبداعية. - م ، 1972.
• خوخلوف يو. ن. أغاني شوبرت: سمات الأسلوب. - م: موسيقى ، 1987. - 302 ص.
• خوخلوف يو. ن. أغنية Stanza وتطورها من Gluck إلى Schubert. - م: التحرير URSS ، 1997.
• خوخلوف يو. ن. سوناتا البيانو لفرانز شوبرت. - م: التحريري URSS ، 1998. - ISBN 5-901006-55-0.
• خوخلوف يو. ن. امرأة ميلر الجميلة فرانز شوبرت. - م: الافتتاحية URSS ، 2002. - ISBN 5-354-00104-8.
• فرانز شوبرت: في الذكرى 200 لميلاده: وقائع المؤتمر العلمي الدولي. - م: بيرست ، 1997. - 126 ص. - ردمك 5-86203-073-5.
• فرانز شوبرت: مراسلات ، مذكرات ، مذكرات ، قصائد. شركات يو إن خوخلوف. - م: الافتتاحي URSS ، 2005.
• فرانز شوبرت والثقافة الموسيقية الروسية. رد. إد. يو إن خوخلوف. - م ، 2009. - ISBN 978-5-89598-219-8.
• Schubert and Schubertism: مجموعة مواد من الندوة العلمية للموسيقى. شركات جي غانزبورغ. - خاركوف ، 1994. - 120 صفحة.
• ألفريد أينشتاين: شوبرت. Ein musikalisches Porträt. - بان فيرلاغ ، زيورخ ، 1952.
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit. - Laaber-Verlag ، Laaber ، 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
• بيتر هارتلينج: شوبرت. 12 لحظات musicaux und ein Roman. - Dtv ، ميونيخ ، 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
• إرنست هيلمار: فرانز شوبرت. - رويلت ، رينبيك ، 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
• كريسل. فرانز شوبرت. - فيينا ، ١٨٦١.
• فون هيلبورن. فرانز شوبرت.
• ريسي. Franz Schubert und seine Lieder. - هانوفر ، 1871.
• أغسطس. ريسمان. فرانز شوبرت ، Sein Leben und seine Werke. - برلين 1873.
• H. باربديت. F. Schubert، sa vie، ses oeuvres، son temps. - باريس 1866.
• أ. أودلي. فرانز شوبرت ، مناورات وأعمال أخرى. - ص 1871.

الروابط

• كتالوج أعمال شوبرت ، السمفونية الثامنة غير المكتملة (هندسة)

ينتمي شوبرت إلى الرومانسيين الأوائل (فجر الرومانسية). في موسيقاه ، لا يوجد حتى الآن نفسية مكثفة كما في الرومانسيين في وقت لاحق. هذا هو مؤلف - شاعر غنائي. أساس موسيقاه هو الخبرات الداخلية. إنه ينقل الحب والعديد من المشاعر الأخرى في الموسيقى. في العمل الأخير ، كان الموضوع الرئيسي هو الشعور بالوحدة. غطت جميع الأنواع في ذلك الوقت. لقد قدمت الكثير من الأشياء الجديدة. حددت الطبيعة الغنائية لموسيقاه مسبقًا النوع الرئيسي للإبداع - الأغنية. لديه أكثر من 600 أغنية. أثرت كتابة الأغاني على نوع الآلات الموسيقية بطريقتين:

استخدام موضوعات الأغنية في الموسيقى الآلية (أصبحت أغنية "Wanderer" أساس خيال البيانو ، وأصبحت أغنية "The Girl and Death" أساس الرباعية).

اختراق كتابة الأغاني في الأنواع الأخرى.

شوبرت هو مبتكر السيمفونية الغنائية الدرامية (غير المكتملة). موضوعية الأغنية ، عرض الأغنية (سيمفونية غير مكتملة: الجزء الأول والثاني - جي بي ، ص. II-I - ص) ، مبدأ التطور هو شكل ، مثل بيت الشعر ، كامل. هذا ملحوظ بشكل خاص في السمفونيات والسوناتات. بالإضافة إلى سيمفونية الأغنية الغنائية ، قام أيضًا بإنشاء سيمفونية ملحمية (C-dur). إنه مبتكر نوع جديد - القصيدة الصوتية. خالق المنمنمات الرومانسية (اللحظات المرتجلة والموسيقية). لقد ابتكر دورات صوتية (كان لدى بيتهوفن مقاربة لذلك).

الإبداع هائل: 16 أوبرا ، 22 سوناتة بيانو ، 22 رباعيات ، فرق أخرى ، 9 سيمفونيات ، 9 عروض ، 8 عروض مرتجلة ، 6 لحظات موسيقية ؛ الموسيقى المتعلقة بصناعة الموسيقى اليومية - الفالس ، لانجلر ، المسيرات ، أكثر من 600 أغنية.

مسار الحياة.

ولد عام 1797 في ضواحي فيينا - في مدينة ليختنثال. الأب مدرس في المدرسة. عائلة كبيرة ، جميعهم من الموسيقيين ، يعزفون الموسيقى. علم والده فرانز العزف على الكمان ، وقام شقيقه بتعليم البيانو. مدير الكورال مألوف في الغناء والنظرية.

1808-1813

سنوات الدراسة في Konvikte. هذه مدرسة داخلية قامت بتدريب مطربي البلاط. هناك عزف شوبرت على الكمان ، وعزف في الأوركسترا ، وغنى في الجوقة ، وشارك في فرق الحجرة. هناك تعلم الكثير من الموسيقى - سيمفونيات هايدن ، موزارت ، سمفونيات بيتهوفن الأولى والثانية. العمل المفضل - السيمفونية الأربعون لموتسارت. في Konvikt ، أصبح مهتمًا بالإبداع ، لذلك تخلى عن بقية الموضوعات. في المدان ، تلقى دروسًا من Salieri منذ عام 1812 ، لكن وجهات نظرهم كانت مختلفة. في عام 1816 ، افترقوا. في عام 1813 ترك كونفيكت لأن دراسته تدخلت في الإبداع. خلال هذه الفترة كتب الأغاني ، والفانتازيا الرباعية ، والسيمفونية الأولى ، وأعمال الرياح ، والرباعية ، والأوبرا ، وأعمال البيانو.

1813-1817

كتب روائع الأغنية الأولى (Margarita at the Spinning Wheel ، "Forest Tsar" ، "Trout" ، "Wanderer") ، 4 سيمفونيات ، 5 أوبرات ، الكثير من الآلات الموسيقية وموسيقى الحجرة. بعد كونفيكت ، ينهي شوبرت ، بإصرار من والده ، دورات معلمه ويعلم الحساب والأبجدية في مدرسة والده.

في عام 1816 ترك المدرسة وحاول الحصول على وظيفة مدرس موسيقى ، لكنه فشل. انقطع الاتصال بوالده. بدأت فترة الكوارث: عاش في غرفة رطبة ، إلخ.

في عام 1815 كتب 144 أغنية ، وسيمفونيات ، وكتلتان ، و 4 أوبرا ، وسوناتا بيانو ، ورباعيات وترية وأعمال أخرى.

وقعت في حب تيريزا كوفين. غنت في الجوقة في كنيسة Lichtenthal. نقلها والدها إلى خباز. كان لشوبرت أصدقاء كثر - شعراء ، وكتاب ، ورسامون ، إلخ. وكتب صديقه سبوت عن غوته شوبرت. لم يرد جوته. كانت لديه شخصية سيئة للغاية ؛ لم يكن يحب بيتهوفن. في عام 1817 ، التقى شوبرت بالمغني الشهير يوهان فوغل ، الذي أصبح معجبًا بشوبرت. في عام 1819 قام بجولة موسيقية في النمسا العليا. في عام 1818 ، أقام شوبرت مع أصدقائه. لعدة أشهر عمل كمدرس منزلي للأمير استرهازي. هناك كتب تحويل مجري للبيانو أربع أيدي. وكان من بين أصدقائه: سبون (كتب مذكرات عن شوبرت) ، والشاعر مايرهوفر ، والشاعر شوبر (كتب شوبرت أوبرا "ألفونس وإستريلا" على نصه).

غالبًا ما كانت هناك اجتماعات لأصدقاء شوبرت - شوبرتيادا. غالبًا ما كان Vogl حاضرًا في Schubertiads هذه. بفضل Schubertiads ، بدأت أغانيه في الانتشار. في بعض الأحيان كانت أغانيه الفردية تؤدى في الحفلات الموسيقية ، لكن الأوبرا لم تُنظم أبدًا ، ولم تعزف السمفونيات أبدًا. لقد نشروا القليل جدًا من شوبرت. صدرت الطبعة الأولى من الأغاني عام 1821 على حساب المعجبين والأصدقاء.

بداية العشرينات.

فجر الإبداع - 22-23 ز.في هذا الوقت كتب دورة "الطحان الجميل" ، دورة منمنمات البيانو ، اللحظات الموسيقية ، الخيال "المتجول". استمر فريق شوبير المحلي في أن يكون ثقيلًا ، لكنه لم يفقد الأمل. في منتصف العشرينيات من القرن الماضي ، انهارت دائرته.

1826-1828

السنوات الاخيرة. انعكست حياته الصعبة في موسيقاه. هذه الموسيقى لها طابع داكن وثقيل ، يتغير النمط. في

الأغاني لها المزيد من الخطاب. أقل استدارة. يصبح الأساس التوافقي (التنافر) أكثر تعقيدًا. أغاني لآيات هاينه. الرباعية في D الصغرى. في هذا الوقت تمت كتابة السيمفونية بلغة C الكبرى. خلال هذه السنوات ، تقدم شوبرت مرة أخرى لشغل منصب مدير الفرقة الموسيقية في المحكمة. في عام 1828 ، بدأ الاعتراف بموهبة شوبرت أخيرًا. أقيم حفل مؤلفه. توفي في نوفمبر. تم دفنه في نفس المقبرة مع بيتهوفن.

تأليف الأغاني شوبرت

600 أغنية ، مجموعة أغاني الراحل ، مجموعة أحدث الأغاني. اختيار الشعراء مهم. بدأ بعمل جوته. انتهى بي الأمر بأغنية مأساوية على Heine. كتب "رلشتاب" على شيلر.

النوع - الأغنية الصوتية: "ملك الغابة" ، "فانتازيا خطيرة" ، "إلى والد القاتل" ، "شكوى أغاريا". نوع المونولوج هو "مارغريتا في عجلة الغزل". نوع الأغنية الشعبية "روزيت" لجوته. الأغنية - أريا - "افي ماريا". النوع الغني هو "Serenade" (Relstab serenade).

اعتمد في ألحانه على نغمة الأغنية الشعبية النمساوية. الموسيقى واضحة وصادقة.

ربط الموسيقى بالنص. ينقل شوبرت المحتوى العام للآية. الألحان واسعة ، عامة ، بلاستيكية. يميز جزء من الموسيقى تفاصيل النص ، ثم يظهر المزيد من التلاوة في الأداء ، والذي يصبح بعد ذلك أساس أسلوب شوبرت اللحن.

لأول مرة في الموسيقى ، اكتسب جزء البيانو هذا المعنى: ليس مرافقة ، بل حاملًا لصورة موسيقية. يعبر عن حالة عاطفية. تنشأ لحظات موسيقية. "مارغريتا على عجلة الغزل" ، "قيصر الغابة" ، "امرأة الطحان الجميلة".

تم إنشاء أغنية "The Forest King" التي كتبها Goethe على أنها لازمة درامية. لها عدة أهداف: العمل الدرامي ، التعبير عن المشاعر ، السرد ، صوت المؤلف (السرد).

الدورة الصوتية "The Lovely Miller"

1823 20 أغنية لقصائد ف. مولر. دورة مع تطوير سوناتا. الموضوع الرئيسي هو الحب. الدورة لها بطل (ميلر) ، بطل عرضي (صياد) ، الدور الرئيسي (تيار). اعتمادًا على حالة البطل ، يتغذى التيار إما بفرح أو حيوي أو بعنف ، معربًا عن ألم الطحان. نيابة عن الدفق ، تبدو الأغاني الأولى والعشرون. هذا يجمع الدورة معًا. الأغاني الأخيرة تعكس الهدوء والاستنارة في الموت. لا يزال المزاج العام للدورة خفيفًا. نظام التنغيم قريب من الأغاني النمساوية اليومية. واسعة في الترانيم وأصوات الأوتار. في الدورة الصوتية ، هناك الكثير من الترانيم والغناء والقليل من التلاوة. الألحان واسعة ومعممة. في الأساس ، تكون أشكال الأغاني عبارة عن شعر أو أجزاء بسيطة من 2 و 3.

الأغنية الأولى - "لنصل الى الطريق". ب- كبير وقوي. هذه الاغنية باسم النهر. يتم تصويره دائمًا في جزء البيانو. شكل مقطع دقيق. الموسيقى قريبة من الأغاني الشعبية النمساوية.

الأغنية الثانية - "أين". الطحان يغني ، جي دور. البيانو له نفخة لطيفة من تيار. النغمات واسعة ، إيقاعية ، قريبة من الألحان النمساوية.

الاغنية السادسة - "فضول". تحتوي هذه الأغنية على كلمات أكثر هدوءًا ودقة. أكثر تفصيلا. H- دور. النموذج أكثر تعقيدًا - شكل غير مكون من جزأين.

الجزء الأول - "لا نجوم ، لا زهور".

الجزء الثاني أكبر من الأول. نموذج بسيط من 3 أجزاء. معالجة التيار - القسم الأول من الجزء الثاني. ظهرت نفخة الجدول مرة أخرى. هذا هو المكان الذي يأتي فيه الكبير الصغير. هذه سمة من سمات شوبرت. في منتصف الحركة الثانية ، يصبح اللحن متكررًا. منعطف غير متوقع في G-dur. في تكرار القسم الثاني ، يظهر الكبير-الصغرى مرة أخرى.

مخطط شكل الأغنية

أ - ج

سي بي سي

11 أغنية - "لي". هناك زيادة تدريجية في الشعور بالبهجة الغنائية. إنه قريب من الأغاني الشعبية النمساوية.

12-14 أغنية التعبير عن امتلاء السعادة. نقطة التحول في التطور تحدث في الأغنية رقم 14 (Hunter) - c-moll. يذكرنا الطي بموسيقى الصيد (6/8 ، أوتار سادسة متوازية). علاوة على ذلك (في الأغاني التالية) هناك زيادة في الحزن. ينعكس هذا في جزء البيانو.

15 أغنية - "الغيرة والكبرياء". يعكس اليأس والارتباك (g-moll). شكل من 3 أجزاء. يصبح الجزء الصوتي أكثر إلحاحًا.

16 أغنية - "اللون المفضل". ح مول. هذه هي الذروة الحزينة للدورة بأكملها. يوجد في الموسيقى تيبس (إيقاع استيطالي) ، تكرار مستمر لـ fa # ، اعتقالات حادة. تعتبر المقارنة بين h-min و H-dur مميزة. الكلمات: "في البرودة الخضراء ....". في النص ، ولأول مرة في الدورة ، ذكرى الموت. علاوة على ذلك ، سوف تتخلل الدورة بأكملها. شكل المقاطع.

تدريجيا ، قرب نهاية الدورة ، يحدث التنوير المحزن.

19 أغنية - "ميلر وستريم". ز مول. شكل من 3 أجزاء. إنها مثل محادثة بين ميلر ودفق. الوسط في G-dur. مرة أخرى هناك همهمة من جدول على البيانو. كرر - الطاحونة تغني مرة أخرى ، g-moll مرة أخرى ، لكن نفخة الجدول تبقى. في النهاية ، التنوير هو G-dur.

20 اغنية - "Lullaby of the Brook". يعمل التيار على تهدئة الطاحونة في قاع التيار. E- دور. هذه إحدى نغمات شوبرت المفضلة ("أغنية ليبا" في "وينتر رود" ، الحركة الثانية للسمفونية غير المكتملة). شكل المقاطع. كلمات: "النوم والنوم" من على وجه الدفق.

الدورة الصوتية "وينتر واي"

كتب عام 1827. 24 أغنية. مثل "امرأة الطحان الجميلة" ، على حد تعبير ف. مولر. على الرغم من اختلاف 4 سنوات ، إلا أنهما مختلفان بشكل مذهل عن بعضهما البعض. الدورة الأولى مشرقة في الموسيقى ، وهذه الدورة المأساوية تعكس اليأس الذي أصاب شوبرت.

الموضوع مشابه للدورة الأولى (أيضًا موضوع الحب). العمل في الأغنية الأولى أقل بكثير. البطل يغادر المدينة حيث تعيش صديقته. يتركه والداه ويغادر المدينة (في الشتاء). باقي الأغاني اعترافات غنائية. غلبة مفتاح ثانوي أغاني تراجيدية. الاسلوب مختلف تماما إذا قارنا الأجزاء الصوتية ، فإن ألحان الدورة الأولى تكون أكثر عمومية ، وتكشف المحتوى العام للقصائد ، واسعة ، قريبة من الأغاني الشعبية النمساوية ، وفي "طريق الشتاء" يكون الجزء الصوتي أكثر إلحاحًا ، فلا يوجد الأغنية ، أقل قربًا من الأغاني الشعبية ، تصبح أكثر فردية.

جزء البيانو معقد بسبب التنافر الحاد ، والانتقالات إلى المفاتيح البعيدة ، والتعديلات غير التوافقية.

تصبح الأشكال أيضًا أكثر تعقيدًا. النماذج مليئة بالتنمية الشاملة. على سبيل المثال ، إذا كان شكل الآية ، ثم الآية تختلف ، إذا كان الجزء 3 ، ثم الحيثيات تتغير بشكل كبير ، ديناميكية ("بالتيار").

هناك عدد قليل من الأغاني الكبرى ، وحتى قاصر يخترقها. هذه الجزر المشرقة: "الزيزفون" ، "حلم الربيع" (ذروة الدورة ، رقم 11) - يتركز المحتوى الرومانسي والواقع القاسي هنا. القسم 3 - الضحك على نفسك وعلى مشاعرك.

أغنية واحدة - "نم جيدا" في d-moll. قياس إيقاع يوليو. "أتيت عن طريق شخص غريب ، سأترك شخصًا غريبًا." تبدأ الأغنية بنشوة عالية. تباين المقاطع. هذه الآيات متنوعة. الآية الثانية - d-moll - "لا أتردد في الفوز". الآية 3-1 - "لا تنتظر أكثر من ذلك هنا." الآية الرابعة - D-dur - "لماذا تتدخل في السلام". الرائد ذكرى الحبيب. يعود القاصر في الآية. النهاية في مفتاح ثانوي.

الأغنية الثالثة - "الدموع المجمدة" (f-moll). مزاج قمعي ، ثقيل - "الدموع تتدفق من العين وتتجمد على الخدين". في اللحن ، هناك زيادة ملحوظة في التلاوة - "أوه ، هذه الدموع". الانحرافات اللونية ، المستودع التوافقي المعقد. 2-جزء من التنمية الشاملة. لا يوجد تكرار على هذا النحو.

الأغنية الرابعة - "التنميل" c قاصر. أغنية مطورة على نطاق واسع. الطابع الدرامي اليائس. "أنا أبحث عن مساراتها". شكل معقد من 3 أجزاء. الأجزاء الخارجية تتكون من موضوعين. الموضوع الثاني في g-moll. "أريد أن أغوص على الأرض." إيقاعات متقطعة تطيل من التطور. الجزء الأوسط. المتنور الدر. "أوه ، أين الزهور القديمة؟" تكرار - الموضوع الأول والثاني.

الأغنية الخامسة - "ليندن". E- دور. ال e-moll تخترق الأغنية. شكل تباين المقاطع. جزء البيانو يصور حفيف الأوراق. الآية الأولى - "عند مدخل المدينة شجرة زيزفون". لحن هادئ وهادئ. هناك لحظات بيانو مهمة جدًا في هذه الأغنية. فهي رسومية ومعبرة. الآية الثانية موجودة بالفعل في e-moll. "وعلى عجل ، بعيد". يظهر موضوع جديد في جزء البيانو ، موضوع التجوال مع ثلاثة توائم. في النصف الثاني من الآية الثانية يظهر رائد. "الفروع تسرق". قطعة البيانو تجذب الرياح. على هذه الخلفية ، يبدو التلاوة الدرامية بين آيات 2 و 3. "الجدار ، الرياح الباردة". الآية الثالثة. "الآن أنا أتجول بعيدا في بلد أجنبي." ترتبط ميزات الآية الأولى والثانية. جزء البيانو له موضوع التجوال من الآية الثانية.

الأغنية السابعة - "بالجدول". مثال على التطور الدراماتيكي للشكل من خلال. يعتمد على شكل من 3 أجزاء مع ديناميكية قوية. E- مول. الموسيقى متجمدة حزينة. "أوه ، تيار بلدي المضطرب." يتبع الملحن النص بدقة ، وتحدث التعديلات في cis-moll على كلمة "now". الجزء الأوسط. "على الجليد أنا حجر حاد." E-dur (كلام عن الحبيب). هناك إحياء إيقاعي. تسارع تموج. تظهر ثلاثة توائم في السادس عشر. "سأترك سعادة الاجتماع الأول هنا على الجليد." يتم تعديل التكرار بشكل كبير. تم توسيعه بقوة - في يدين. الموضوع يذهب إلى جزء البيانو. وفي الجزء الصوتي ، التلاوة "أتعرف على نفسي في تيار متجمد". تظهر التغييرات الإيقاعية أكثر. تظهر 32 مرة. ذروة دراماتيكية في نهاية المسرحية. العديد من الانحرافات - e-moll و G-major و dis-moll و gis-moll - fis-moll – ز مول.

11 أغنية - "حلم الربيع". الذروة الدلالية. A- دور. خفيفة. هناك 3 مجالات:

الذكريات والنوم

استيقاظ مفاجئ

استهزاء بأحلامك.

القسم الأول. الفالس. الكلمات: "حلمت بمرج مبهج".

القسم الثاني. تباين حاد (e-moll). كلمات: صاح الديك بغتة. الديك والغراب هما رمزان للموت. في هذه الأغنية يوجد ديك ، وفي الأغنية 15 يوجد غراب. تعتبر المقارنة بين النغمات مميزة - e-moll - d-moll - g-moll - a-moll. يبدو تناغم المستوى المنخفض II عند نقطة العضو المنشط قاسيًا. نغمات حادة (لا توجد نغمات).

القسم الثالث. كلمات: "ولكن من هناك زهور زينت لي كل النوافذ". يظهر سائد طفيف.

شكل المقاطع. آيتان ، كل منهما تتكون من هذه الأقسام الثلاثة المتناقضة.

14 أغنية - "شعر رمادي". الطابع المأساوي. سي مول. موجة من الدراما الخفية. تناغمات متضاربة. يوجد تشابه مع الأغنية الأولى ("Sleep Calmly") ، ولكن في إصدار مشوه ودقيق. الكلمات: "زينت جبهتي بالصقيع ...".

15 أغنية - "غراب اسود". سي مول. التنوير المأساوي بسبب

وراء التماثيل بثلاثة توائم. الكلمات: "تبعني غراب أسود في رحلة بعيدة". شكل من 3 أجزاء. الجزء الأوسط. الكلمات: "الغراب ، صديق أسود غريب". اللحن فظ. كرر. ويلي ذلك خاتمة بيانو في تسجيل منخفض.

20 اغنية - "آخر المسار". يظهر إيقاع الخطوة. الكلمات: "لماذا أصبح من الصعب علي السير على طول الطرق الكبيرة؟" التحويرات البعيدة - g-moll - b-moll - f-moll. شكل تباين المقاطع. مقارنة الكبرى والثانوية. الآية الثانية - ز دور. الآية الثالثة - ز مول. كود هام. الأغنية تنقل الصلابة والخدر وروح الموت. يتجلى ذلك في الجزء الصوتي (التكرار المستمر لصوت واحد). الكلمات: "أرى عمود - واحد من عدة ...". التحويرات البعيدة - g-moll - b-moll - cis-moll - g-moll.

24 اغنية - "طاحونة الجهاز". بسيط جدا ومأساوي للغاية. A- مول. يلتقي البطل بمطحنة الأعضاء المؤسفة ويدعوه لتحمل الحزن معًا. الأغنية بأكملها في نقطة الجهاز الخامس منشط. تمثل Quints العضو. الكلمات: "هنا طاحونة أعضاء تقف بحزن خارج القرية". التكرار المستمر للعبارات. شكل المقاطع. 2 آيات. في النهاية ، ذروة دراماتيكية. سرد درامي. وينتهي بالسؤال: "أتريدون أن نتحمل الحزن سويًا ، هل تريدون أن نغني معًا على الأرغن؟" هناك أوتار سابعة متضائلة عند نقطة العضو المنشط.

الإبداع السمفوني

كتب شوبرت 9 سيمفونيات. خلال حياته ، لم يتحقق أي منهم. وهو مؤسس السيمفونية الغنائية الرومانسية (السمفونية غير المكتملة) والسمفونية الملحمية الغنائية (رقم 9 - C-dur).

سيمفونية غير مكتملة

مكتوب في عام 1822 في h-moll. كتب في وقت الفجر الإبداعي. غنائي ودرامي. لأول مرة ، أصبح موضوع غنائي شخصي هو الأساس للسمفونية. الأغنية تخترقها. إنها تتخلل السمفونية بأكملها. يتجلى في شخصية وعرض الموضوعات - اللحن والمرافقة (كما في الأغنية) ، في الشكل - شكل كامل (مثل الآية) ، في التطور - إنه متنوع ، وقرب صوت اللحن من صوت بشري. تحتوي السيمفونية على حركتين - h-min و E-dur. بدأ شوبرت في كتابة الجزء الثالث ، لكنه استسلم. من المميزات أنه سبق أن كتب 2 سوناتات بيانو من جزأين - Fis-dur و e-moll. في عصر الرومانسية ، نتيجة للتعبير الغنائي الحر ، يتغير هيكل السيمفونية (عدد مختلف من الأجزاء). تميل Liszt إلى ضغط الدورة السمفونية (Faust-symphony في 3 أجزاء ، و Dont سيمفونية في جزأين). ابتكر ليزت قصيدة سيمفونية من جزء واحد. قام Berlioz بتوسيع دورته السمفونية (Fantastic Symphony - 5 parts ، Symphony “Romeo and Juliet” - 7 أجزاء). يحدث هذا تحت تأثير البرمجة.

تتجلى الميزات الرومانسية ليس فقط في كتابة الأغاني وتفاصيل اثنين ، ولكن أيضًا في العلاقات اللونية. هذه ليست علاقة كلاسيكية. يعتني شوبرت بالتوازن اللوني الملون (GP - h-minor ، P.P. - G-dur ، وفي تكرار P.P. - في D-dur). النسبة الثالثة من النغمات هي نموذجية للرومانسيين. في الجزء الثاني ، ج. - إي دور ، ص. - رابطة الدول المستقلة ، وفي تكرار P.P. - مول. هنا أيضًا النسبة الثالثة من النغمات. الميزة الرومانسية هي أيضًا تنوع السمات - ليس تقسيم السمات إلى دوافع ، ولكن تغيير الموضوع بأكمله. تنتهي السيمفونية بالحرف E major ، وهي نفسها بالحروف h الثانوية (وهذا أمر معتاد أيضًا بالنسبة للرومانسيين).

الجزء الأول - ح مول. موضوع المقدمة هو مثل سؤال رومانسي. هو في حالة الأحرف الصغيرة.

ج. - ح مول. أغنية نموذجية مع اللحن والمرافقة. الكلارينيت والمزمار هم عازفون منفردون ، وترافقهم الأوتار. الشكل ، مثل الآية ، كامل.

ص. - لا يتناقض. إنها أيضًا أغنية ، لكنها أيضًا أغنية راقصة. الموضوع هو التشيلو. الإيقاع المنقط ، الإغماء. الإيقاع ، كما كان ، رابط بين الأجزاء (لأنه موجود أيضًا في PP في الجزء الثاني). يحدث كسر دراماتيكي في المنتصف ، وهو سقوط حاد (الانتقال إلى c- طفيف). في نقطة التحول هذه ، يغزو موضوع G.P. هذه ميزة كلاسيكية.

ز. - مبني على موضوع PP .. G-dur. السلوك القانوني للموضوع في أدوات مختلفة.

يتكرر العرض - كما في الكلاسيكيات.

تطوير. على وشك التعرض والتطوير ، يبرز موضوع المقدمة. ها هي في e-moll. موضوع المقدمة (ولكن بشكل درامي) والإيقاع المركب من مرافقة P.P. متورطون في التطوير هنا دور التقنيات متعددة الأصوات ضخم. هناك قسمان قيد التطوير:

القسم الأول. موضوع مقدمة ال e-moll. تم تغيير النهاية. يأتي الموضوع إلى ذروته. تعديل متناغم من h-moll إلى cis-moll. يأتي بعد ذلك الإيقاع المتزامن من PP .. خطة الدرجة اللونية: cis-moll - d-moll - e-moll.

القسم الثاني. هذا هو موضوع المقدمة المحولة. يبدو الأمر مهددًا ، أمر حتمي. E-moll ، ثم h-moll. الموضوع هو أولا في النحاس ، ثم يذهب الكنسي في جميع الأصوات. ذروة دراماتيكية مبنية على موضوع مقدمة القانون وعلى الإيقاع المجمع لـ PP. بجانبها ذروة كبيرة - D-dur. قبل التكرار هناك نداء من آلات النفخ الخشبية.

كرر. ج. - ح مول. ص. - D- دور. في P.P. مرة أخرى هناك نقطة تحول في التنمية. ز. - ح-دور. رمي المكالمات بين الأدوات المختلفة. السلوك المتعارف عليه لـ PP .. على وشك التكرار والكود ، يبدو موضوع المقدمة بنفس المفتاح كما في البداية - في h-min. كل الكود مبني عليه. يبدو الموضوع أساسيًا ومحزنًا جدًا.

الجزء الثاني. E- دور. شكل سوناتا بدون تفصيل. هناك كلمات المناظر الطبيعية هنا. بشكل عام ، إنه ساطع ، لكن فيه ومضات درامية.

ج.. أغنية. الموضوع للكمان ، ولباس - pizzicato (لباس مزدوج). التركيبات التوافقية الملونة - E-dur - e-moll - C-dur - G-dur. الموضوع له نغمات التهويدة. شكل من 3 أجزاء. انتهى (النموذج). الوسط مثير. تكرار بواسطة G.P. مختصر.

ص.. كلمات الأغاني أكثر شخصية هنا. الموضوع هو أيضا أغنية. فيه ، تمامًا كما في P.P. الجزء الثاني ، المرافقة الشاملة. يربط هذه المواضيع. يعتبر Solo أيضًا سمة رومانسية. هنا يكون المنفرد أولاً عند الكلارينيت ، ثم عند المزمار. يتم اختيار المفاتيح بألوان زاهية للغاية - cis-moll - fis-moll - D-major - F-major - d-second - Cis-major. شكل من 3 أجزاء. الوسط هو الاختلاف. هناك تكرار.

كرر. E- دور. ج. - غرفة من 3 أجزاء. ص. - مول.

رمز. هنا يبدو أن جميع الموضوعات تتلاشى بدورها.

شوبرت فرانز بيتر - ملحن نمساوي بارز ؛ مؤسس الرومانسية المبكرة ؛ خالق تسع سيمفونيات شهيرة. من مواليد 31 يناير 1797 في فيينا في عائلة مدرس عادي. في البداية ، كان لدى الأسرة أربعة عشر طفلاً ، لكن تسعة منهم ماتوا في سن مبكرة. خلال حياته القصيرة ، كتب شوبرت حوالي 600 مؤلف من الأغاني ، كثير منها له صلة بهذا اليوم. في ابتكار أسلوبه الخاص ، اعتمد بشكل أساسي على أعمال موزارت وغلوك وهايدن وبيتهوفن.

منذ الطفولة ، تلقى الصبي تعليمًا موسيقيًا منزليًا. في الكنيسة ، درس الأورغن والغناء. كان فريدريك أحد أفضل المطربين في جوقة كنيسة المحكمة. ساليري نفسه أخذه إلى تلاميذه ، معجبًا بصوته الجميل وموهبته الموسيقية. في حوالي 13 عامًا ، بدأ في كتابة أول سيمفونية له. كتب أول أعماله المستقلة في عام 1814.

بحلول ذلك الوقت ، كان قد طُرد بالفعل من الجوقة ، حيث انكسر صوت الصبي. لذلك ، دخل فريدريك الصغير مدرسة المعلم ، على خطى والده. كرس كل وقت فراغه لتأليف الموسيقى. كانت موسيقى أغنية الملحن نوعًا من استمرار لأسلوب بيتهوفن. يعتبر عام 1815 هو الأكثر مثمرة في حياته المهنية. خلال هذه الفترة ، كتب أكثر من مائة أغنية وستة أوبرا والعديد من السمفونيات والموسيقى للكنيسة.

واحدة من أفضل أغانيه لآيات غوته كتبت في نهاية العام نفسه - "الملك إيرل". بالنسبة للكنتاتا "بروميثيوس" (1816) ، تلقى الملحن أول رسم له ، كما تم كتابته حسب الطلب. كانت حياة شوبرت الشخصية غير ناجحة. بعد أن قابلت ابنة الشركة المصنعة تيريزا جروم ، التي لم تبرز في أي شيء رائع ، لكنها كانت مولعة جدًا بالموسيقى ، قرر الشاب فريدريك الزواج منها. ومع ذلك ، لم يسمح له دخله بتكوين أسرة ، وعارضت والدة تيريزا هذا الزواج.

في عام 1816 ، قدم الملحن للجمهور عملاً جلب له شعبية طال انتظارها - "قيصر الغابة". في وقت لاحق ، ظهرت سمفونياته الشهيرة واحدة تلو الأخرى. تدريجيا ، اكتسب الملحن شهرة عالمية. في عشرينيات القرن التاسع عشر. بدأ يعاني من مشاكل صحية. عمل لبعض الوقت في ملكية الكونت إسترهازي ، وقام بتدريس الموسيقى لبناته. أمضى الملحن السنوات الأخيرة من حياته في فيينا.

توفي في 19 نوفمبر 1828 ، بعد صراع طويل مع حمى التيفود. الملحن له قبران. في البداية ، وفقًا لإرادته الأخيرة ، دُفن بجوار بيتهوفن المحبوب في مقبرة ويرينغ (الآن شوبرت بارك) ، وفي عام 1888 أعيد دفن رماد كلا المؤلفين في مقبرة فيينا المركزية.

"سيمفوني عظيم" فرانز شوبرت

طوال حياته وبعد وفاته بفترة كافية ، كان تجسيدًا لعبقريًا لم يُفهم ولم يحظ بالتقدير. حظيت موسيقاه بإعجاب الأصدقاء والأقارب فقط ، وتم اكتشاف ونشر معظم الأعمال بعد سنوات عديدة من وفاته المفاجئة.

بخيبة أمل ، محتاج إلى الأبد شوبرت خلق الموسيقى الإلهية. لم يكن سعيدًا جدًا ، بقي وحيدًا وشعورًا بالعزلة عن العالم كله ، كتب موسيقى رائعة مليئة بالانتعاش. إذن من كان هذا المسافر القصير ، قصير النظر ، قصير العمر ، اسمه عند الولادة فرانز بيتر شوبرت?

أصغر الأبناء

عائلة شوبرت من سيليزيا النمساوية. انتقل والد الملحن إلى فيينا وبعد فترة أصبح مديرًا لمدرسة في ضاحية ليختنثال. تزوج من فتاة من قريته تعمل طاهية. لم يكن لدى الأسرة ما يكفي من الأموال ، رغم أنه لا يمكن القول إنهم يعيشون في فقر. ولد 14 طفلاً في الزواج ، نجا خمسة منهم فقط. وكان أصغر الأبناء فرانز بيتر شوبرت.

بفضل قدرته على العزف على الآلات المختلفة ، وكذلك تفانيه في الموسيقى ، شوبرت سرعان ما حصل على ترقية - منصب أول كمان. كان عليه أيضًا قيادة الأوركسترا إذا كان قائد الفرقة الموسيقية غائبًا.

رغبة لا تقاوم

كانت موسيقاه متحمسة للخروج ، لكنه أبقى نبضاته سراً. ومع ذلك ، كان من الصعب للغاية مقاومة دافع التأليف. غمرت الأفكار فرانز، ولم يكن لديه قط ما يكفي من النوتة الموسيقية لتدوين كل ما ينفجر.

تقريبا كل حياتي شوبرت عاش ، إن لم يكن في حاجة ، بأموال محدودة ، ولكن بشكل خاص كان يعاني دائمًا من نقص في الورق الموسيقي. بالفعل في سن الثالثة عشر ، كتب قدرًا لا يُصدق: السوناتات ، الجماهير ، الأغاني ، الأوبرا ، السمفونيات ... لسوء الحظ ، تم نشر بعض هذه الأعمال المبكرة فقط.

لديك شوبرت كانت له عادة رائعة: أن يحدد على ورقة الموسيقى التاريخ المحدد الذي بدأ فيه في تأليف مقطوعة وعندما أنهى ذلك. من الغريب أنه في عام 1812 كتب أغنية واحدة فقط - "حزين" - وهي صغيرة وليست من أكثر أعماله تميزًا. من الصعب تصديق أنه لم تخرج أغنية واحدة من قلم الملحن في واحدة من أكثر سنوات عمله مثمرة. يمكن، شوبرت كان منغمسًا في موسيقى الآلات التي صرفت انتباهه عن النوع المفضل لديه. لكن قائمة الموسيقى الآلية والدينية ، المكتوبة في نفس العام ، ضخمة بكل بساطة.

زواج شوبرت الفاشل

يعتبر عام 1813 الفترة الأخيرة للإبداع المبكر. بسبب السن الانتقالي ، بدأ الصوت ينكسر ، و فرانز لا أكثر يمكن أن يغني في الكنيسة الصغيرة. سمح له الإمبراطور بالبقاء في المدرسة ، لكن العبقري الشاب لم يعد يرغب في الدراسة. عاد إلى المنزل وأصبح ، بإصرار من والده ، مدرسًا مساعدًا في مدرسته. كان يقع على عاتقه العمل في فصل دراسي لأصغر الأطفال ، مع الأطفال الذين ما زالوا لا يعرفون كيف يفعلون أي شيء وينسون كل شيء بسرعة. كان لا يطاق بالنسبة للشباب العبقري. غالبًا ما كان يفقد أعصابه ، ويصحح طلابه بالركلات والصفعات. على الرغم من جهوده اليائسة ، كانوا دائمًا غير راضين عنه.

في هذه الفترة شوبرت قابلت تيريزا ثاندر. بعبارة ملطفة ، ابنة الشركة المصنعة لم تكن جميلة - بيضاء ، مع حواجب باهتة ، مثل العديد من الشقراوات ، مع آثار الجدري على وجهها. غنت في جوقة الكنيسة ، وبمجرد أن بدأ صوت الموسيقى ، تحولت تيريزا من امرأة قبيحة إلى فتاة ملحوظة ، مضاءة بنور داخلي. شوبرت لا يمكن أن يظل غير مبال وفي عام 1814 قرر الزواج. ومع ذلك ، منعته الصعوبات المالية من تكوين أسرة. شوبرت براتب سنت واحد من مدرس مدرسة لا يناسب الأم تيريزا ، وهي بدورها لا تستطيع أن تتعارض مع إرادة والديها. بعد البكاء ، تزوجت من طاهي معجنات.

نهاية الروتين

أكرس نفسي لعمل ممل ، شوبرت لم يتوقف أبدًا للحظة عن العمل على ما أُعطي له منذ ولادته. أداؤه كملحن مذهل. يعتبر عام 1815 هو العام الأكثر إنتاجية في الحياة شوبرت. كتب أكثر من 100 أغنية ، ونصف دزينة أوبرا وأوبريت ، وعدة سيمفونيات ، وموسيقى كنسية ، وما إلى ذلك. خلال هذا الوقت ، عمل كثيرًا مع ساليري... من الصعب الآن حتى تخيل كيف وأين وجد وقتًا للتأليف. أصبحت العديد من الأغاني التي كتبها خلال هذه الفترة الأفضل في عمله ، والأكثر إثارة للدهشة أنه كان يكتب أحيانًا من 5 إلى 8 أغانٍ في اليوم.

أواخر عام 1815 - أوائل عام 1816 شوبرت كتب واحدة من أفضل أغانيه "الملك إيرل" إلى قصائد غوته. قرأها مرتين وتناثرت الموسيقى منه. بالكاد كان لدى الملحن الوقت لتدوين الملاحظات. أمسكه أحد أصدقائه في هذه العملية ، وفي نفس المساء تم أداء الأغنية. ولكن بعد ذلك ، ظل العمل على الطاولة لمدة 6 سنوات ، حتى لم يؤدها في حفل موسيقي في دار الأوبرا. عندها فقط تلقت الأغنية اعترافًا فوريًا.

في عام 1816 ، تمت كتابة الكثير من الأعمال ، على الرغم من أن نوع الأوبرا تم إبعاده إلى حد ما عن الأغاني والكنتات. تم كتابة الكانتاتا "بروميثيوس" لأجل ، ومن أجلها شوبرت تلقى أول رسم له ، 40 فلورنًا نمساويًا (مبلغ صغير جدًا). اختفى عمل الملحن هذا ، لكن أولئك الذين استمعوا لاحظوا أن نشيد الكنتاتا كان جيدًا جدًا. نفسه شوبرت كان سعيدًا جدًا بهذا العمل.

مرت ثلاث سنوات في عقاب النفس اللامتناهي والتضحية بالنفس غير المسبوقة ، وأخيراً شوبرت قرر تحرير نفسه من الوظيفة التي تلزمه. وحتى لو كان هذا ضروريًا لمغادرة فيينا ، للتشاجر مع والده ، فقد كان مستعدًا لأي شيء.

معارف فرانز الجدد

فرانز فون شوبر

في ديسمبر 1815 ، تقرر إلحاق مدرسة الموسيقى بالمدرسة العادية في ليباخ. لقد فتحوا منصب مدرس براتب ضئيل ، فقط 500 فلورين في فيينا. شوبرت يتم التقديم ، وعلى الرغم من أنه لم يكن مدعومًا بتوصية قوية جدًا من ساليريوعين آخر في هذا المنصب وانهارت خطة الهروب من المنزل. ومع ذلك ، جاءت المساعدة من حيث لم يتوقعها أحد.

طالب علم شوبرولد في السويد وجاء إلى ألمانيا وكان مندهشا جدا من الأغاني شوبرتأنه قرر التعرف على المؤلف بكل الوسائل. وإذ يرى كيف يصحح الملحن ، منغمسًا في عمل مساعد المعلم ، أخطاء الطلاب الصغار ، شوبر قرر إنقاذ العبقري الشاب من الحلقة المفرغة المكروهة من الواجبات اليومية وعرض أن يشغل إحدى غرف الشقة التي استأجرها. هكذا فعلوا ، وبعد فترة شوبرت انتقل للعيش مع الشاعر مايرهوفر ، الذي غنَّ العديد من قصائده فيما بعد. وهكذا بدأت الصداقة والتواصل الفكري بين الموهبتين. في هذه الصداقة كان هناك صداقة ثالثة لا تقل أهمية - ، مؤدي أوبرا فيينا الشهير.

أصبح شوبرت مشهورًا

يوهان مايكل فوجل

الأغاني فرانز جذبت المغني أكثر فأكثر ، وذات يوم جاء إليه دون دعوة ونظر في عمله. صداقة شوبرت من فوغليم كان له تأثير كبير على الملحن الشاب. فوغل ساعده في اختيار القصائد للأغاني ، وتلاوة الآيات مع التعبير ، بحيث تكون الموسيقى مكتوبة شوبرت، أكد إلى أقصى حد على الأفكار المعبر عنها في الشعر. شوبرت جاء الى فوغلو في الصباح ، وكتبوا معًا أو صححوا ما كتب بالفعل. شوبرتاعتمد بشكل كبير على رأي أحد الأصدقاء ، وقبل معظم تعليقاته.

حقيقة أن ليس كل التعليقات قد حسنت عمل الملحن يمكن رؤيتها من مخطوطات بعض الأغاني المكتوبة شوبرت... لا يدرك العبقري الشاب والمتحمس دائمًا ذوق واحتياجات الجمهور ، ولكن الممارس عادة ما يفهم متطلباته بشكل أفضل. يوهان فوجل لم يكن المصحح اللغوي الذي يحتاجه عبقريًا تمامًا ، ولكن من ناحية أخرى ، أصبح هو الذي صنع شوبرت مشهور.

فيينا - مملكة البيانو

ابتداء من عام 1821 ولمدة ثلاث سنوات شوبرت كتب بشكل رئيسي موسيقى الرقص. في الوقت نفسه ، أُمر الملحن بكتابة جزأين إضافيين لأوبرا هيرولد بيل ، أو صفحة الشيطان ، والتي تناولها بسرور كبير ، لأنه أراد حقًا كتابة شيء مثير.

الانتشار الطبيعي لشعبية الموسيقى شوبرت مرت عبر دوائر الموسيقى المفتوحة له. اكتسبت فيينا سمعة باعتبارها مركز عالم الموسيقى. في كل منزل ، كان البيانو جزءًا لا غنى عنه من الاجتماعات المسائية ، مع الكثير من الموسيقى والرقص والقراءة والمناقشة. شوبرت كان أحد الضيوف الأكثر شهرة ومرحبًا به في اجتماعات Biedermeier Vienna.

يتكون "Schubertiada" النموذجي من الموسيقى والترفيه ، والمحادثات غير المزعجة ، والمزاح على الضيوف. كقاعدة عامة ، بدأ كل شيء بأداء الأغاني شوبرت، غالبًا ما تكون مكتوبة فقط ويرافقها مؤلف ، وبعد ذلك فرانز وكان أصدقاؤه يعزفون ثنائيات البيانو أو بمرافقة صوتية مرحة. غالبًا ما كان Schubertiads برعاية مسؤولين رفيعي المستوى. كان أسعد وقت في حياة الملحن.

كان عام 1823 من أكثر الأعوام إنتاجية وأهمية من الناحية الموسيقية في حياتي. شوبرت... قضى ذلك في فيينا ، يعمل بلا كلل. ونتيجة لذلك ، تمت كتابة الدراما "Rosamund" وأوبرا "Fierabras" و "Singspiel". خلال هذه الفترة تمت كتابة السلسلة المبهجة من الأغاني "امرأة الطحان الجميلة". تم تأليف العديد من هذه الأغاني في أحد المستشفيات ، حيث انتهى به الأمر بسبب مرض شديد تطور بعد إصابته بمرض الزهري.

الخوف من الغد

بعد مرور عام ، انعكس كل ما حدث في حياة الملحن بوضوح في تسجيلاته وأظهر بوضوح كل علامات الاكتئاب ، واستيعابها أكثر فأكثر شوبرت. آمال محطمة (خاصة تلك المرتبطة بأوبراها) ، وفقر ميؤوس منه ، وسوء الصحة ، والوحدة ، والألم وخيبة الأمل في الحب - كل هذا أدى إلى اليأس.

لكن الشيء الأكثر إثارة للدهشة هو أن هذا الاكتئاب لم يؤثر على أدائه على الإطلاق. لا يتوقف أبدًا عن كتابة الموسيقى ، وخلق تحفة تلو الأخرى.

في عام 1826 شوبرت تلقى خطاب شكر مع مائة فلورين مرفق من لجنة جمعية محبي الموسيقى لإعجابه الدؤوب بعمل الملحن. ردا على هذا بعد عام شوبرت نشر السيمفونية التاسعة له ، والتي تعتبر باعتراف الجميع واحدة من أفضل أعماله. غير أن منفذي الجمعية اعتبروا العمل صعبًا للغاية بالنسبة لهم ووصفوه بأنه "غير صالح للتنفيذ". من الجدير بالذكر أن الأعمال اللاحقة غالبًا ما تلقت نفس التعريف. بيتهوفن... وفي كلتا الحالتين ، كانت الأجيال اللاحقة فقط هي القادرة على تقدير "تعقيد" هذه الأعمال.

نهاية طريق فرانز شوبرت

كان يعاني أحيانًا من الصداع ، لكنه لم يكن يبشر بالخير على الإطلاق. بحلول سبتمبر 1828 شوبرت شعرت بدوخة مستمرة. نصح الأطباء بأسلوب حياة مريح ومزيد من الوقت في الهواء الطلق.

في 3 نوفمبر ، قطع مسافة كبيرة للاستماع إلى قداس لاتيني كتبه أخوه ، آخر قطعة سمعها شوبرت... وعندما عاد إلى المنزل ، بعد مسيرة 3 ساعات ، اشتكى من الإرهاق. مرض الزهري ، الذي أصاب الملحن لمدة 6 سنوات ، انتقل إلى المرحلة الأخيرة. ظروف العدوى غير معروفة على وجه اليقين. تمت معالجته بالزئبق ، والذي على الأرجح كان سببًا للدوخة والصداع.

الغرفة التي مات فيها شوبرت

تدهورت حالة الملحن بشكل كبير. بدأ وعيه يفقد الاتصال بالواقع. بمجرد أن بدأ يطالب بالسماح له بمغادرة الغرفة حيث كان ، لأنه لم يفهم مكانه ولماذا هو هنا.

توفي عام 1828 ، قبل أن يبلغ عيد ميلاده الثاني والثلاثين. تم دفنه بالقرب بيتهوفنالذي عشق أمامه كل حياته القصيرة.

لقد ترك هذا العالم في وقت مبكر بشكل مأساوي ، وترك له إرثًا لا يقدر بثمن. ابتكر موسيقى مدهشة تمس تجليات المشاعر وتدفئ الروح. لم يتم عزف أي من السمفونيات التسع للملحن خلال حياته. من الستمائة أغنية ، تم طبع حوالي مائتي أغنية ، ومن عشرين سوناتة بيانو ، ثلاثة فقط.

حقائق

"عندما أريد أن أعلمه شيئًا جديدًا ، أجد أنه يعرف ذلك بالفعل. قال مدرس الجوقة ميكائيل هولتسر "اتضح أنني لا أعلمه أي شيء ، أنا فقط أشاهده في فرحة صامتة". على الرغم من هذه الملاحظة ، فمن المعروف أنه تحت قيادته فرانز حسنت مهاراتي في العزف على الجهير ، البيانو والجهاز.

السوبرانو الرائعة ومهارة العزف على الكمان لا يمكن أن ينسىها أي شخص سمعها مرة واحدة على الأقل فرانز شوبرت.

في العطل فرانز أحب الذهاب إلى المسرح. الأهم من ذلك كله أنه أحب أوبرا ويجل ، تشيروبيني ، غلوك. نتيجة لذلك ، بدأ الصبي نفسه في كتابة الأوبرا.

شوبرت كان له احترام وتقدير عميق للموهبة. ذات مرة ، بعد أن أكمل أحد أعماله ، صرخ قائلاً: "أتساءل عما إذا كان بإمكاني كتابة شيء يستحق حقًا". الذي لاحظ أحد أصدقائه أنه سبق له أن كتب أكثر من عمل جدير جدًا. ردا على هذا ، شوبرت قال ، "أحيانًا أتساءل من قد يأمل في كتابة شيء ذي قيمة بعد ذلك بيتهوفن?!».

تم التحديث: 13 أبريل 2019 بواسطة المؤلف: هيلينا