neoetics في روسيا. النمط الجديد NEO في الهندسة المعمارية: الميزات الأساسية والتاريخ والأمثلة الحديثة للمؤنويات في فرنسا

الرئيسية / الطلاق

غامضة، مهيب، حتى رائع - كل هذه الكتل تنتمي إلى نفس النمط. يتطلب الأمر مكانة منفصلة في جميع أنواع الفن تقريبا: النحت، اللوحة، كتاب مصغرة، زجاج ملون، جداري. ولكن في العالم الحديث الطراز القوطي تتجسد اتجاهات الموضة فجأة في الملابس والمكياج والديكورات الداخلية.

الطراز القوطي

القوطي العرفي للاتصال بجزء من التطوير في الفن في العصور الوسطى في الغرب، في الجزء المركزي وفي شرق أوروبا. في نطاق تاريخي، تشير هذه الفترة إلى القرن الثاني عشر - السادس عشر. جاء القوطي ليحل محل رومانسي، دفعها تدريجيا. يطلق على مصطلح "القوطي" بشكل متزايد أسلوب الهندسة المعمارية الشهيرة، التي تتميز جميلة ومخيفة بشكل رهيب.

نشأ القوطية في منتصف القرن الثاني عشر في شمال فرنسا. حتى القرن الثالث عشر، فإنه لا ينتشر فقط، ولكن بشكل موثوق للغاية في الإقليم المحتلة من قبل ألمانيا الحديثة والنمسا والجمهورية التشيكية وإسبانيا وإنجلترا. إيطاليا "المصابة" مع القوطي في وقت لاحق، مع صعوبة كبيرة وتحول كبير، مما أدى إلى ظهور التدفق "القوطي الإيطالي". اختلفت نهاية القرن الرابع عشر في ظهور ما يسمى القوطية الدولية في أوروبا. في بلدان أوروبا الشرقية، تجلى القوطي نفسه في وقت لاحق، لكنها استمرت لفترة أطول قليلا.

بنية جميلة رهيبة




المباني والأعمال الفنية، التي تحتوي على أنفسهم العناصر التي تم إنشاؤها أثناء الأوقات الانتقائية، أي في منتصف القرن الماضي، في وقت لاحق، تتميز بمصطلح "NEO".

كان غير متوقع للجميع هو ظهور نوع الموسيقى في أوائل الثمانينات، ودعا "القوطية". تم استخدام هذا النمط القوطي الحديث كاسم "القوطي الصخري" المسلح في تلك السنوات، وفي وقت لاحق حركة الشباب، التي تم تشكيلها على أساس هذه الموسيقى - "تربية الأحياء الفرعية القوطية".

لقد حدث الاسم نفسه من الكلمة الإيطالية Gotico، مما يعني البربري أو غير العادي. لكن هذا النمط لتوضع، أي البربريات، القوطي التاريخية، لا علاقة له. في البداية، تم استخدام هذه الكلمة كعلامة تجارية. المفهوم الأول في المعنى الحالي تطبيق D. فيزاري، يفصل النهضة من العصور الوسطى. أكمل القوطية تطوير الفن الأوروبي في العصور الوسطى. لقد ظهر على أساس الإنجازات الثقافية الرومانية، في عصر الرايسانس، كان هذا الفن في العصور الوسطى يعتبر "حزن"، في التعيين - عبادة، وعلى الموضوعات الدينية.

القوطي هو خزان ثقافي كامل، والذي يتضمن العمارة والأدب والفن البصري.

يعرض النمط القوطي من العصور الوسطى، وخاصة المعبد والكاتدرائية والكنيسة والهندسة المعمارية الدير، التي تم تشكيلها على أساس الرومانسية، أو أكثر دقة بواسطة الهندسة الحيوية البورجندية في العصور الوسطى. لكن القوطي مختلفا عن الأناقة الرومانسية وأقواسها المستديرة وجدران ضخمة ونوافذ صغيرة. إنه يبرز الأقواس ذات القبة المدببة والأبراج والأعمدة العالية. تم تزيين الواجهة بثريا بشظايا منحوتة (Vimpergami، Tympanis، أرشفة) ونوافذ زجاجية ملطخة متعدد الألوان. يتم التأكيد على معظم العناصر النمطية بالتوجه العمودي.

تميز القرن السابع عشر - XIX بتطوير النمط الفني يسمى NeoTic أو "القوطية المتجددة". اقتراض تقاليد وأشكال القوطية الكلاسيكية، النوروشيك، نشأت في المملكة المتحدة، انتشرت أيضا في بلدان أوروبا القارية وحتى أمريكا.

في بعض الأحيان، تتداخل عناصر الننوجية بيزاري مع أحدث التقنيات لهذا الوقت. على سبيل المثال، تم تجهيز جسر بروكلين في نيويورك على الرفوف بأقواس في شكل نوافذ قوطية. العينة الأكثر تميزا من Neoetics هي بناء البرلمان البريطاني في لندن.

كاتدرائية واشنطن الشهيرة، بنيت في نمط النمط الجديد (1907-1990)

الداخلية من الكاتدرائية

عرض كامل من الخارج - هيكل ضخم حقا

وهذا هو الواجهة من كنيسة القديس ميلا (15-16 فن.) في فرنسا، بنيت بأسلوب Graming Gothic. مشهد رائع حقا

كاتدرائية القديس باتريك، نيويورك. Neoetics، 1858-1878.

المثال الفريد للأسلوب القوطي في روسيا هو بناء غرفة الحبوب و Belfry في كاتدرائية صوفيا في Veliky Novgorod. في روسيا في العصور الوسطى، التي تأثرت بالفن البيزنطي، لم تدرك القوطية عمليا كأسلوب يستحق الاهتمام. تشابه معين مع القوطية غير ملحوظ فقط في مباني الأبراج والجدران على موسكو الكرملين.

لكن الإقامة الإمبراطورية في تساريتسين باعتباره النصب الأكثر بروزا في "الهندسة المعمارية القوطية الروسية" وأكبر مجمع أوروبا الزائفة في أوروبا يختلف.

أما بالنسبة للأثاث، فإن ألمع النمط من النمط يعتبر مضطدا أو خزانة ملابس للأطباق. في كثير من الأحيان كان مغطى بالرسم. كل أثاث هذا العهد يتميز بساطة والوزن الثقيل. على سبيل المثال، بدأت الملابس والأدوات المنزلية لأول مرة في المتجر في خزائن خاصة، على الرغم من استخدام الصناديق السابقة في وقت سابق. حتى في نهايات العصور الوسطى، ظهرت النماذج الأولية للأثاث الحديث: خزائن وأسرة وكراسي. أحد العناصر الأثاث الأكثر شيوعا في تلك الأيام هو محاولة الإطار الكاتب. كانت المواد الرئيسية في الغرب وشمال أوروبا خشبي محلي، بما في ذلك المكسرات، البلوط، الصنوبر، التنوب، وكذلك Larch، الأرز والزوج.

ضرر العمارة المميزة - عالية، خزائن سلسلة المستخرجة، نافذة، بوابات


في عصر الحروب الصليبية كان هناك انقلاب في تصنيع الأسلحة. تمكن الأوروبيون من التعرف على الفولاذ الخفيف، والاشتراك. سلاسل السلسلة الثقيلة اضطرت إلى التراجع قبل النوع الجديد من الدروع. يجمعون على مفاصل المعادن، مما جعل من الممكن تغطية السطح بأكمله لمعظم الشكل، وترك حرية ما يكفي من الحرية في التحرك. من هذا التصميم غير العادي لآلات LATS الجديدة، ظهر نموذج جديد في الملابس الأوروبية. في الوقت نفسه، تم إنشاء جميع طرق الارتباك الأكثر شهرة.

بفضل الأزياء القوطية لتغيير شكل الملابس التي تشبه القميص الروماني المجاني، جاء مناسبة مناسبة معقدة. كانت ذروة الكمال من الزي القوطي هي نهاية القرن الخامس عشر، عندما تم تقديم كل من أوروبا بالكامل من الأزياء التي تم إنشاؤها في محكمة بورجوندي. في ذلك الوقت، تم تقصير الزي الذكور، وكان فقط كبار السن والأطباء والقضاة يرتدون ملابس طويلة. نظرا للسترة المناسبة أو الملابس والارتفاعات الضيقة وعدن معطف ومعطف قصير، أصبحت الملابس تجسيدا للمثل الجمالية للعصر، وأؤكد صورة ضئيلة للشابة الشهيرة، فارس رشيقة. تغيرت ملابس النساء بسبب فصل الجانب التنورة من صد. زيادة التنورة في العرض من خلال إدراج الأنسجة الإضافية. تم تمثيل الجزء العلوي من الزي بفة ضيقة، وتركيب الأكمام الطويلة، خط العنق الثلاثي على الظهر والصدر. تم اختصار أكتاف المرأة مرة أخرى، وهي صورة ظلية تشكلت، مما يشبه الحرف S و "منحنى القوطي" المسمى. مثل بنية تلك الملابس القوطية المسام، تم تعيين الاتجاه الرأسي. نظرا للأكمام الهائلة للأكمام النفقات العامة، تمتد الأصفاد الحادة، خاليا من الأصفاد المعقدة، صعودا للأعلى (Atour)، وتم تكثيف هذا الاتجاه بشكل حاد. وكان الأكثر شعبية والأغلى اللون الأصفر، الذي ساد في ملابس الرجال.

الغرغولي - الأرقام الشيطانية، جدران التاج من الكاتدرائيات القوطية

صور خمر - جرغول على جدار كاتدرائية باريس سيدة

"لطيف" هيكل عظمي يحمل مجموعة

نمط القوطية في الداخل

بالمقارنة مع أي تصميم يميز كتلة المزايا: التفرد والأصالة والغموض. ومع ذلك، فهو، كما يقولون، على هواة، لأن النغمات المظلمة فقط مع اللون الأسود المهيمنتين يسودها، والتي غالبا ما يتم تخفيفها مع بورجوندي والأرجواني. في كثير من الأحيان، يمكن العثور على تفاصيل السلطة والوردي والأبيض اللون، لكنها غير مدرجة للعين الواضحة.

فقط شخص، مفتون حقا من خلال جو الأسلوب القوطي، يريد إنشاء داخلي مماثل في منزله مع تفرد وبعض DIGPLEX. صاحب مثل هذه الرموز، حتى في وفاة نفسها، يجد شيئا رومانسيا.

أفضل ما في هذا التصميم الداخلي مجسمة في المباني واسعة النطاق وفي مناطق كبيرة

النمط القوطي ليس مكانا في شقة مسطحة صغيرة، لأن إنشاء مساحة احتياجات التصميم هذه. لذلك، فإن الخيار الأفضل له هو منزل ريفي أو شقة فاخرة.

ومع ذلك، على الرغم من أن هذا النمط يتطلب ارتفاعا كبيرا للغرفة، إلا أن أتباعه تمكنوا من تجسيد مثل هذا التصميم ومع وجود سقف مرتفع للغاية للسكن القياسي.

غرفة على الطراز القوطي يجب أن تنشأ من تلك المواد التي استخدمتها القوطيات القديمة، وهذا هو شجرة طبيعية وحجر، معالجتها تقريبا تقريبا. ولكن ليس الجميع سوف يطبق مواد أصلية مماثلة، وتحول منزله إلى قلعة من العصور الوسطى. لذلك، من المقبول تماما استخدام نظائرها الاصطناعية.
المصباح في النمط القوطي مثالي لخلق جو القرون الوسطى. يتطلب اهتمام خاص الضوء، وكذلك آثار خفيفة، والتي يمكنك من خلالها إنشاء غامضة خاصة متأصلة في القوطية.

خلع الملابس طاولة مع مرآة. الشمعدان يضيف colorita

ميزة مميزة أخرى من الداخلية القوطية هي استخدام النوافذ التي تهدف إلى أقواس مماثلة. يمكن للديكور أن يكون بمثابة أبراج مفتوحة والحلي في النمط القوطي، مما يملأ أجواء الغرفة والنعمة. يتم تزيين النوافذ مع نافذة الزينة أو الزجاج الملون.

للحصول على صورة متناغمة يجب أن تولي الاهتمام الواجب للأثاث القوطي. يمكن أن يكون بوفيه على أرجل عالية، خزانة ملابس مزدوجة مع لوحات، سرير ضخم وكراسي مع ظهور عالية. يناسب بنجاح في الأثاث الداخلية والخشب مماثلة مزينة بالمنحوتات. هذه الداخلية تأتي ثقيلة: على الرغم من أنها تكملها العديد من العناصر الرائعة، ولكن لا يزال ينظر إلى حد ما إلى حد ما. في كثير من الأحيان في ذلك، باستثناء النوافذ، حتى الأبواب مصنوعة في المصمم القوطي.

لجعل نوع "القوطي"، يمكنك استخدام الجص، وتأثير القوس، وعوارض الخوارز المفتوحة. يمكن أن تكون الملحقات بمثابة منحوتات من المخلوقات الأسطورية المختلفة والأسود واللوحات والدروع الفارس والدروع.

بالطبع، يكاد يكون من المستحيل نقل الجزء الداخلي تماما من قلعة قديمة. لكن connoiseurs القوطية يمكن أن يستخدمون وعناصر النمط ببساطة قادرة على جعل الارتفاع القوطي.




نمط القوطية في الملابس

تلقى تجسيد غير متوقع أسلوب القوطي في الملابس. يتم استخدامه بشكل رئيسي من قبل الفتيات والشبان الذين ينتمون إلى ثقافة الشباب، "القوط". من المفيد، يتم نسخ الأزياء الأوروبية لأعمار "Neoeta". الخط الرئيسي للأسلوب هو غلبة جميع ظلال الأسود في ذلك.

في الأزياء القوطية الحديثة، هناك عدد قليل جدا من الأشياء التي تقدمها العصور الوسطى مستعدة لها بالملابس الحقيقية. في التقليدية، يسود قطع باهظة اللون واللون الأسود في الفهم الحالي للزي القوطي. من المواد، يتم إعطاء الأفضلية للبشرة والدانتيل والحرير المخملية. أيضا في استخدامات الملابس من Lurex، التفتا، الأورجانزا، الديباج والفينيل.

الفيكتوري اللباس القوطي

مثال مشرق آخر على الاتجاه الفيكتوري

قبعة، مشد، الحجاب - الجمال القوطي أنثوية بشكل لا يصدق

النمط الفيكتوري، خيار الذكور

تتميز الفتيات الفتيات بأربطة الكورسيهات التي تعلق صورة ظلية من الانسجام وتحديد الخطوط العريضة. يتم ارتداؤها عبر الملابس الرئيسية - القمصان أو الفساتين. عنصر ذي صلة من الزي هو تنورة ميدي، والسراويل الجلدية أو طول اللباس. حتى التنانير المصغرة تحظى بشعبية كبيرة في النمط القوطي. قميص الفتيات في الغالب جلد طويل أو كلوش.

فطاقات الرجال هي غريبة على الأنوثة المنطوقة، لذلك تتكرر عناصر ملابس الإناث بالضبط في ملابسهم. بالطبع، لا تزال الفساتين الموجودة في الطراز القوطي والكورسيز من تصديق النساء بشكل استثنائي، ولكن التنانير في الثقافة الفرعية القوطية قد يرتديه. كل شيء آخر هو نفس القميص الأسود، Balachon، معطف واق من المطر طويل والسراويل الجلدية الضيقة.

تبدو القوطيات "الحديثة" مختلفة إلى حد ما. لا يوجد أسلوب تحت العصور الوسطى أو عصر الفيكتوري





من الأحذية في الفتيات والفتيان الثقافة القوطية، نوع كبير من النوع الثقيل "المطاحن" شعبية. نرحب أيضا أنواع مختلفة من الأحذية مع منصة عالية، والتي يمكن ارتداؤها من قبل الرجال والفتيات. الأحذية، الأحذية نصف أحذية أو أحذية عالية الكعب يمكن أن تكون مناسبة. أما بالنسبة لون الأحذية، فهو، بالطبع، لا يزال أسود فقط.

الفتيات فتاة تشبه إلى حد كبير إدراجها في الزي القبعات الأنيقة مع الحجاب الأسود، وكذلك قفازات الدانتيل المفتوح.



المميزة هي المجوهرات الفضية بشكل حصري والتي يمكن استبدالها فقط من الذهب الأبيض. ولكن في بعض الأحيان يمكن أن تستخدم القوطيات المعادن غير الثمينة غير مكلفة. يعتبر الاستخدام التقليدي للأبيض في الملحقات رمزا للقمر البارد والفات القاتل. مع ذلك، يتم التأكيد بشكل مثالي على الطابع الحداد للملابس القوطية والشحف من الأفراد جاهزون.

إنشاء فرقة قوطية بسيطة للغاية، ولكن تبدو وتكون القوطي - مفاهيم مختلفة. لتتناسب مع الثقافة الفرعية مستعدة للعيش فيه، اعتقادا منها وليس للخيانة حتى في الفصحات. ولكن لإنشاء زي القوطي المناسب، يكفي الالتزام بالتوصيات الأسلوبية الرئيسية. وهم لا يمثلون أي شيء جديد: ملابس سوداء، الدانتيل، الجلود، الزواشف، الأحذية على منصة عالية، مشد أسود أو أحمر، جينز ممزقة، تنورة وبسوار شبكات سوداء. الشريط الأسود القمصان والقفازات وقنص الأطفال والقمصان والسراويل من اللون الأسود مناسبة أيضا. يمكنك إضافة صورة إلى الأحذية الجيش، والزينة في شكل عبور، العناكب، الجماجم، التنين، سلاسل فضية، حلقات هائلة، الياقات مع المسامير، ثقب الوجه، وليس زخارف براقة.

سيساعد الترتيب من إجمالي الكتلة على حقائب حظر المسامير والمشارب وبقع الطلاء والكسر المتعمد. لن يترك إلا لجعل ماكياج أكثر قاتمة، مانيكير دموي، تصفيفة الشعر مع تأثير الشعر الدهني - والوصول إلى الوحدة مع عالم الظلام!

صورة

أقترح انتباه عشاق العمارة الصغيرة تنظيف المباني التاريخية للمؤسسات التعليمية nootika. في روسيا (مخصصة بداية العام الدراسي الجديد).
فيما يلي صور 20 مبنى من مختلف المدن الروسية، متحدها حقيقة أنها مبنية في نهاية XIX - أوائل القرن العشرين في النمط. انتقائي الذين سيطروا على روسيا في هذا الوقت، أحد مظاهرهم جديدة.
حقيقة أن نيوجيتا كانت شعبية على نطاق واسع بين المهندسين المعماريين في الفترة المحددة، يتضح من حقيقة أن هياكل الطراز الجدد قد تم بناؤها في جميع أنحاء البلاد، وليس فقط في تلك المنطقة، والتي أصبحت الروسية فقط في عام 1945 (منطقة كالينينغراد)، من كاريليا ووسط روسيا إلى منطقة فولغا والأورال وسيبيريا.

هنا هي مجرد قائمة بالمدن من تشكيل الصور هذه:
1. أرفدون (منطقة بيلغورود)؛
2. سيمفيروبول
3. Sortavala (كاريليا)؛
4. فيبورغ (كاريليا)؛
5. Ozersk (منطقة كالينغراد)؛
6. السوفييت (منطقة كالينينغراد)؛
7. بالتيسك (منطقة كالينغراد)؛
8. كالينغراد؛
9. Ulyanovsk؛
10. استراخان؛
11. ساراتوف؛
12. pyatigorsk؛
13. بوزولوك (منطقة أورينبورغ)؛
14. غازك (إقليم ألتاي)؛
15. أومسك؛
16. بارنول؛
17. بلافسك (منطقة تولا).

ولاحظ أن المباني فقط المقصودة للمؤسسات التعليمية مقدمة هنا. وعدد آخر - المباني الإدارية المختلفة والمستودعات ومباني المصنع وما إلى ذلك، ناهيك عن الأخطاء والكنائس. وبما أنك قد لاحظت بالفعل، فإن موسكو وبيترسبرج غير ممثلا في قائمة المدن.

جميع الصور تشير إلى عنوان منشأة وسنة البناء وفي معظم حالات اسم المعماري.

2. مبنى مدرسة أبرشية في اللغة الألمانية Lutheran Cirche (الآن - إدارة العدل)، 1900، قوس. واو هكر.
جمهورية القرم، سيمفيروبول، ul. Dolgorukovskaya، 16. الصورة: Yandex Panorama.

3. مبنى صالة للألعاب الرياضية للنساء (الآن - فرع من جامعة بتروزافودسك)، 1909-1911، قوس. Y.Y. assberg.
جمهورية كاريليا، قضاء Sortavalsky، Sortavala، ul. جاجارينا، 14. الصورة: artem neuer.

4. مجمع المباني في المدرسة الحقيقية (الآن - المدرسة الفنية للتوزئة)، 1892.
Kaliningrad Region، Ozersk، ul. الحدود، 23. الصورة:
sp39.rf.

5. مدرسة أورلاندا، مدرسة شعبي (مركز التعليم الآن)، 1895-1896.
kaliningrad، موسكو PR، 98. الصورة:
on-walking.com.

6. Saratov State Consertatory، 1902 / Goth. الأنهار. 1912، القوس. واو Yagn / s.a. كاسيستيرز.
ساراتوف، كيروف، 1. صورة فوتوغرافية:
promodj.com.

7. بناء مدرسة تيلزيت الشعبية (الآن - مدرسة الصعود)، 1905-1906.
منطقة كالينينجراد، السوفيتي، ul. صورة: ايجور فيشنيكوف

8. مبنى مدرسة المالجر لسيمبيرسك (الآن - المبنى التعليمي ل ULGTU)، 1913-1914.
ulyanovsk، ul. Engels، 3. الصورة:
fotokto.ru.

9. أبرشية المدرسة مع كنيسة اللوثرية الإنجيلية باسم يسوع، 1908-1909، قوس. S.I. karyagin.
أستراخان، ul. Kazanskaya، 104. الصورة:
love-astrakhan.ru.

10. صالة للألعاب الرياضية للرجال (الآن - مدرسة لهم. m.yu. Lermontov)، 1896-1903، قوس. Y.G. lukashev.
إقليم ستافروبول، Pyatigorsk، PR-T 40 سنة أكتوبر 99. الصورة:
news-kmv.ru.

11. مبنى الصالة الرياضية النسائية (الآن - كلية تريجية)، 1902، قوس. جان أدامسون.
منطقة أورينبورغ، بوزولوك، ul. م. غوركي، 59. الصورة:
tema-travel.ru.

12. مبنى Sortaval Lyceum (الآن - كلية Sortaval)، 1901، قوس. Y.Y. assberg.
جمهورية كاريليا، قضاء Sortavalsky، Sortavala، ul. جاجارينا، 12. الصورة: artem neuer.

13. مدرسة حقيقية لهم. مثل. Pushkin (الآن - هال كلية الجغرافي BGPU)، 1902.
إقليم ألتاي، غازك، ul. السوفيتي، 11. الصورة: Leonid Demidov

14. بناء مدرسة إدارة الاتصالات (الآن هي كلية الفنون)، 1894.
أومسك، ul. Marchenko، 1. الصورة: Artem Neuer

15. فيبورغ كلية التعلم المشترك (الآن - قصر الإبداع)، 1903، قوس. l. iconen.

تعتمد المعمير في الهندسة المعمارية في البداية من القرن السابع عشر في جميع أنحاء المملكة المتحدة، كانت الاتجاهات المعمارية العصرية في المملكة المتحدة على جماليات بالادوية الكلاسيكية، ثم أقرب إلى نهاية القرن، أعطى الفائدة البريطانية لفة نحو الدوافع القوطية. في البداية، كانت المباني مشابهة لمعابد القرون الوسطى بعد ذلك فقط، ولكن في وقت لاحق نمط neetics لقد عززت الكثير مما أدى إلى بناء العديد من الأشياء في جميع أنحاء منطقة الإمبراطورية.

أصبح قصر ويستمنستر مثالا نموذجيا على مبنى اللغة الإنجليزية للعصر الفيكتوري. لا يزال مظهره أحد الرموز الوطنية لندن والبلد ككل. ومع ذلك، فإن شعبية Neogenic لمست الهياكل الهندسية، والدليل عليها جسر البرج المهيب.

من الماضي العظيم للتقدم

بدأ بناء جسر البرج في عام 1886 بسبب الضرورة الحادة للجهاز أبعد من جسر لندن عبر التايمز. تم الانتهاء من بناءه لمدة 8 سنوات: في عام 1894، ظهر الجسر للجمهور. الأرقام الرئيسية في تاريخها كانت:

  • H. Jones هو أخصائي إيديولوجي للبناء، مهندس العديد من المباني في لندن؛
  • D. Barry - مهندس يعمل أيضا على جسور أخرى من خلال التايمز؛
  • د. ستيفنسون - مهندس مهندس معين من قبل مدير المشروع بعد وفاة H. Jones.

يتم إعطاء مظهر مظهر Nootic المميز من قبل اثنين من البكرات - المبتدئين وإغلاق الأبراج العالية بالمرور مع أبراج شارب وأمنت تحت منحوت الجفن الأوسط. يشير حقيقة وجودها بالفعل إلى أقاربهم مع السمات البناءة لجسور أوقات الإقطاعية. إذا تم بناء أبراج الجسر لضمان التحكم والسفر، والآن دعم الأبرز أرصفة عالية من مستوى النهر.

امتلاك نظام إطار للجهاز، هذه العناصر من جسر البرج تحتوي على جدران رفيعة إلى حد ما بفتحات نافذة كبيرة. مثل هذا الخصوصية يثبت بوضوح ذلك القوطية والجنيه - المتعلقة بكل أنواع أخرى. حسنا، يعرض Epoch اتصالات وجود ديكور مرتفعة رائعة على الجدران المصنوعة في مواجهة الحجر الجيري بورتلاند والجرانيت كورنوال - المواد التقليدية لتشطيب قلاع من إنجلترا في العصور الوسطى.

ومن المثير للاهتمام، حصل على جسر مظهره ليس فقط على حساب اتجاهات الموضة، ولكن أيضا بسبب قربه من أحد أقدم القلاعات في بريطانيا - البرج. على خلفية حقيقة أنه حتى جدرانها وأبراجها كانت قيمة مقدسة للبريطانيين، تصبح رغبة السلطات والمواطنين من الأشياء الجديدة لإقامة الأضواء مماثلة واضحة.

لا يوجد برميل من العسل دون شوائب. جسر البرج يعاني ليس فقط البرج نفسه، ولكن أيضا أكثر حداثة، على الرغم من أن المباني القديمة. ساهمت ميزاته في ظهور الرأي بأن البناء يفسد المظهر التاريخي لندن. ومع ذلك، إذا كان الجسر أصغر، فقد بالكاد يتعامل بشكل فعال مع مهامه.

حلول الهندسة المتقدمة

وفقا لمبدأ عملها، فإن Bower Bridge هو بنية بائع متجول ضخمة في نهاية طاقة القرن التاسع عشر: يمتد يمتد بوزن مشترك أكثر من 11000 طن من الارتفاع بمقدار 86 درجة. بالنسبة لعملية الكشف عن العناصر استجابت في البداية آليات هيدروليكية. تم إنشاؤه القوة الخاصة بهم بأربعة محركات بخارية عالية الأداء تعمل في الزاوية.

في عام 1982، تم تحديث نظام التكاثر ومجهزا بمحرك كهربائي هيدروليكي على انتقال العتاد، وفي عام 2000 هو أيضا الآلي أيضا. المعدات القديمة متاحة للقاء الفائدة السياحية. يتم كسر منصات المتحف في الداخلية من الأبراج ومعارض المشاة السابقة في الارتفاع.

يتم إنشاء قدرة الناقل الكبيرة في Spans بسبب استخدام نظام ROD، حيث تم إجراء عناصر الدعم من الصلب الكربوني. يتم تثبيت تصميم المعادن متعددة عزم الدوران على poults الكبيرة، لتصنيع ما استغرق الأمر أكثر من 70،000 طن من الخرسانة.

لتمرير المشي، هناك أرصفة تقع على طول الطريق. ومع ذلك، فإن الميزة الرئيسية لجسر البرج للمشاة بحضور معارض خاصة عن بعد من سطح الماء من النهر لمسافة 44 متر. بالإضافة إلى الوظيفة النفعية، حملت هذه العناصر وأغراض زخرفية.

تقريبا كل القرن العشرين تقريبا، أصبح المعرض مواجهة العناصر الجنائية التي أجبرتها على إغلاقها لاستخدامها. فتحوا فقط في عام 1982: بسبب معدات السقف الزجاجي، اقترب مظهرها من نمط التكنولوجيا الفائقة، لكنه لا يفسد نوع الفرقة المعمارية المهيبة.

الحالة الحالية للجسر

الأحجام المعمارية للتشطيبات، وهي تصميم رائع ونظام مدروس في المنظمة برج الجسر في المملكة المتحدة واحدة من أكثر الهياكل المدهشة في العالم. كما كان من قبل، فإن ارتفاعه يسمح بالمرور الحر لأنواع مختلفة من السفن بواسطة التايمز. ومع ذلك، نظرا للفقدان الجزئي لأهمية تواصل النهر، ويرجع ذلك جزئيا إلى الرغبة في الحفاظ عليه الآن لا يزيد عن 5 مرات في أسبوع واحد.

يساعد Bower Bridge اليوم المواطنين على حل سؤال النقل: أكثر من 40،000 شخص في أنواع مختلفة من وسائل النقل والمشي يوميا عبر النهر على ذلك. بالنظر إلى الحمل العالي، قدم مجلس مدينة شركة لندن قيودا على سرعة وكتلة السيارات - لا يزيد عن 32 كم / ساعة وليس أثقل من 18 طنا. تم تصميم هذه التدابير للحفاظ على النوع الأولي لمشاهدة معالم المدينة من رأس المال.

جسر البرج مثير للإعجاب بعمنيه والاعجاب بمبادئ العمل. تقليد الهندسة المعمارية في العصور الوسطى، يقوم المبنى بإجراء نموذج تطبيق التكنولوجيات التقدمية.


بدأت تعلم نفسك. في هذا الوقت، نشأت المتطلبات الأولى للفن الجديد غير العادي. اسم "القوطي"، "الهندسة المعمارية القوطية" تأتي من كلمة "القوط" - القبائل البربرية، وجود جذور ألمانية.

كان عصر النهضة بأخلاق رائعة غاضب من حقيقة أن الفن يأخذ المظهر، بعيدا عن شرائع قديمة. أطلقوا على الطراز الجديد القوطي، وهذا هو، بربري. بموجب هذا التعريف سقط كل فن الأعمار الوسطى تقريبا.

كان هذا الاتجاه موجودا لبعض الوقت مع اتجاه قديم، لذلك من الصعب أن يفصلها عن حدود زمنية مختلفة. ولكن يمكنك تسليط الضوء على ميزات النمط القوطي في الهندسة المعمارية التي لم تكن مثل الرومانية.

عندما تكون في القرن الثاني عشر، كان الفن الروماني في الذروة نفسها من تطورها، البداية في الظهور دورة جديدة. حتى الأشكال والخطوط وموضوع الأعمال تختلف اختلافا كبيرا من كل ما كان سابقا.

ينقسم النمط القوطي في الهندسة المعمارية إلى عدة مراحل:

    القوطية المبكرة.

    ظهرت عالية، أو ناضجة، في حد ممكن قدراتها في القرن الثالث عشر؛

    المشتعلة، أو في وقت متأخر، وصلت إلى عهد يوم 14-15 قرون.

موقع الموقع الرئيسي

كانت القوطية شعبية حيث سيطرت الكنيسة المسيحية على حياة علمانية. بفضل النوع الجديد من العمارة والمعابد والكنائس والأديرة، ظهرت الكنائس.

نشأت في محافظة فرنسية صغيرة تسمى إيل دي فرنسا. في الوقت نفسه، اكتشفت مهندسي سويسرا وبلجيكا ذلك. ولكن في ألمانيا، من حيث حصل اسمها فني، ظهرت في وقت لاحق من البقية. الأساليب المعمارية الأخرى ازدهرت هناك. أصبحت النمط القوطي فخور ألمانيا.

الاختبار الأول

مع بداية القرن الثاني عشر، تظهر الميزات الرئيسية في بنية الكاتدرائيات المختلفة. لذلك، إذا نظرت إلى دير سانت دينيس ليس بعيدا عن باريس، يمكنك رؤية قوس غير عادي. هذا هو البناء الذي يرشد النمط القوطي بأكمله في بنية أوروبا الغربية. أشرف على بناء Abbot Sugarya.

أمرت الكنيسة بإزالة العديد من الجدران الداخلية عند بنيتها. بدير بدأت على الفور يبدو أكثر ضخمة وجلسة ومقدسة.

إرث

على الرغم من أن الأسلوب القوطي في الهندسة المعمارية ويركز بشكل رئيسي على التجارب الفردية لشخص ما، فقد أخذ الكثير من سلفه. سلمت الهندسة المعمارية الرومانية لأجوارها إلى هذا النمط وانتقلت إلى الخلفية.

الكائن الرئيسي القوطي كان كاتدرائية كتعيانية للرسم والهندسة المعمارية والمنحوتات. إذا فضلت المهندسين المعماريين السابقون إنشاء كنائس مع نوافذ جولة، جدران سميكة في مجموعة متنوعة من الدعامات والغرف الداخلية الصغيرة، ثم مع وصول هذا النمط تغير كل شيء. الدورة الجديدة في حد ذاتها لديها مساحة خفيفة. في كثير من الأحيان تم تزيين النوافذ بنوافذ زجاجية ملطخة مع قطع مسيحية. ظهرت الأعمدة والأبراج والأقواس المستطيلة وواجهات الخيط.

ترك أسلوب الرومانسية الأفقي مكانا لشرائط القوطية العمودي.

كاتدرائية

أصبحت الكاتدرائية المكان المركزي لأي مدينة. تمت زيارته من قبل أبناء الرعية، فقد درسوا فيها، وكان هناك متسولون، وحتى لعبت إنتاجات مسرحية. وغالبا ما ذكرت المصادر أن الحكومة تركز في أماكن الكنيسة.

في البداية، كان للأسلوب القوطي للكاتدرائية هدفا لنفسه لتوسيع الفضاء بشكل كبير، لجعله أخف وزنا. بعد في فرنسا، تم إنشاء هذا الدير، بدأت الأزياء في التفريق بسرعة في أوروبا.

إن قيم الدين الجديد المفروض بالقسري في الحروب الصليبية في الدين الجديد انشرت الأسلوب القوطي في الهندسة المعمارية وفي سوريا، وفي رودس، وفي قبرص. وشاهد الملوك المزروعة على عرش أبي أشكالا حادة من الإلهية وبدأ في استخدامها بنشاط في إسبانيا وإنجلترا وألمانيا.

خاصية نمط القوطية في الهندسة المعمارية

من الأساليب الأخرى، تتميز الهندسة المعمارية القوطية بحضور إطار ثابت. الجزء الرئيسي من هذه الجزيرة هو الأقواس في شكل الأسهم، والأقواس التي تصل في شكل الأقواس والصلبون.

بناء النمط القوطي، كقاعدة عامة، يتكون من:

    الرفوف العشب المذهبة من التصميم المستطيل:

    أربعة أقواس:

    4 أعمدة

    جزيرة القوس، والتي تشكلت من الأقواس المذكورة أعلاه والأعمدة ولها نموذج على شكل متقاطع؛

    أركوبوتانوف - القوس، الذي يخدم لدعم المبنى؛

    المقرر - الركائز المستدامة خارج الغرفة، وغالبا ما تكون مزينة بخيط أو مسامير؛

    نوافذ النوافذ، مع الفسيفساء، كما يظهر بوضوح أسلوب القوطي في بنية فرنسا وألمانيا.

بينما في الفن الكلاسيكي الروماني، يتم فصل الكنيسة عن العالم المحيط، وتسعى القوطي إلى التفاعل بين الطبيعة خارج وحياة الكاتدرائية في الداخل.

العمارة العلمانية في جديد

بالنظر إلى حقيقة أنه في الأوقات المظلمة، كانت الكنيسة والدين لا ينفصلان عموما مع الحياة اليومية لشعب ذلك الوقت، والأزياء على الطراز القوطي في بنية العصور الوسطى منتشرة طوال الوقت.

بعد الكاتدرائيات، بدأت قاعة المدينة بنفس الميزات المميزة، وكذلك المباني السكنية والقلاع والاجرونات خارج المدينة.

روائع القوطية الفرنسية

كان مؤسس هذا النمط الراهب من دير سانت دينيس، الذي قرر إنشاء مبنى جديد تماما. وقد أطلق عليه اسم Godfather of Gothicic، وبدأت الكنيسة في إظهار المهندسين المعماريين الآخرين كمثال.

في القرن الرابع عشر في عاصمة فرنسا، نشأت عينة مشرقة أخرى من الهندسة المعمارية القوطية، والتي أصبحت مشهورة في جميع أنحاء العالم - كاتدرائية أم باريس من الله، المعقل الكاثوليكي للإيمان في وسط المدينة، والتي احتفظت بجميع الميزات من النمط القوطي في الهندسة المعمارية وفي اليوم الحالي.

تم بناء الضريح أينما كرم الرومان إله كوكب المشتري. منذ وقت طويل، كان المكان مركز ديني مهم.

تم وضع أول حجر من أبي الإسكندر الحجر الثالث، وكذلك السابع، في الكنيسة الجديدة. صممت كاتدرائية المهندس المعماري الشهير موريس دي سولي.

ومع ذلك، فإن مؤسس نوترال سيدة لم ير أرسانه أبدا. بعد كل شيء، تم بناء الكاتدرائية فقط بعد مائة عام من العمل المستمر.

وفقا للفكرة الرسمية، كان من المفترض أن يضع المعبد عشرة آلاف مواطن يعيشون في ذلك الوقت في باريس. وتصبح ملجأ وخلاص في وقت الخطر.

بعد سنوات عديدة من البناء، نمت المدينة عدة مرات. عندما استكمل، أصبحت الكاتدرائية مركزا في كل باريس. شكل المدخل على الفور البازارات، والمعارض، بدأت في أداء فنانين في الشوارع. كان لون النبل الباريسي سيحصل على اتجاهات الموضة الجديدة وناقشت.

هنا كانت مخفية أثناء الثورات والحروب.

ترتيب كاتدرائية نوتردام

يتم توصيل إطار الكاتدرائية بالتعددية من أعمدة رقيقة باستخدام القوس. داخل الجدار امتدت عالية وأغلق بشكل غير محسوس للعرض المجرى. يتم تغطية النوافذ الفرعية مع الزجاج الملون اللون. في القاعة يسود الشفق. الأشعة التي لا تزال تمر عبر النظارات، وتسليط الضوء على مئات من منحوتات الفضة والشمع والرخام. فيها، تم تجميد الناس العاديين والملوك وخدم الكنيسة في مجموعة متنوعة من المشتريات.

بدلا من جدران الكنيسة، كما لو أن ببساطة وضعت إطار عشرات الأعمدة. بينهما لوحات ملونة.

في كاتدرائية خمسة من الأقرب. الثالث هو أكثر بكثير من غيرها. يصل ارتفاعها إلى خمسة وثلاثين مترا.

إذا نقسم في المعايير الحديثة، فعندئذ في مثل هذه الكاتدرائية، يمكنك بسهولة وضع المبنى السكني ذو الاثني عشر طابقا.

تتقاطع آخر اثنين من NEFS وتشكل بصريا تقاطعا بينهم. يرمز إلى حياة وتعاني يسوع المسيح.

ذهب بناء الكاتدرائية من وزارة الخزانة العامة. نسخها الباريسيون، ضحوا بعد كل خدمة يوم الأحد.

عانت الكاتدرائية كثيرا في وقت جديد. لذلك، لا يمكن رؤية النوافذ الزجاجية الملطخة الأولي إلا في الغرب والواجهة الجنوبية. المنحوتات مرئية في الجوقة، على واجهات المبنى.

ألمانيا

تم تسمية الأسلوب القوطي في الهندسة المعمارية بعد القبائل التي تعيش في الأراضي الألمانية. كان في هذا البلد أنه نجا من ازدهاره. يمكن استدعاء مناطق الجذب الرئيسية في الهندسة المعمارية القوطية في ألمانيا:

1. كاتدرائية كولونيا. بدأ هذا المعبد مبني في القرن الثالث عشر. ومع ذلك، تم الانتهاء منها فقط في القرن التاسع عشر، بألف ثمانمائة وثمانون. يشبه أسلوبه كاتدرائية أميان.

في أبراج النهايات الحادة. NAL الأوسط مرتفع، في حين أن أربع أبعاد واحدة تقريبا. ديكور للكاتدرائية خفيف جدا وأنيق.

في الوقت نفسه، قطع النسب الجافة الجافة ملحوظة.

تم الانتهاء من الفرع الغربي للكنيسة في القرن التاسع عشر.

2. الكاتدرائية في الديدان، مبنية في القرن الثالث عشر بأمر من الحاكم المحلي.

3. نوتردام في أولم.

4. الكاتدرائية في نومبورغ.

القوطية الإيطالية

تفضل إيطاليا لفترة طويلة الحفاظ على الالتزام بالتقاليد العتيقة، إلى الطراز الروماني، ثم إلى الباروك و روكوكو.

لكن هذا البلد لا يستطيع إلهامه جديدا في ذلك الوقت في هذا الوقت العصور الوسطى. بعد كل شيء، كان في إيطاليا الذي كان مقر إقامة البابا.

يمكن اعتبار العينة الأكثر إثارة للهندسة المعمارية القوطية قصر دوجي في البندقية. خلط مع التقاليد الثقافية لهذه المدينة، حصل على خصائصه الفريدة، والاحتفاظ بعلامات على الطراز القوطي في الهندسة المعمارية.

في البندقية، فقد بناة البنائين من البناء في رسوماتهم، والتي حكمت في هذا الاتجاه. ركزوا على سخرية.

واجهة القصر فريدة من نوعها مع مكوناتها. لذلك، في الطابق السفلي، يتم بناء الأعمدة من الرخام الأبيض. أنها تشكل أقواس منظر مظلل فيما بينهم.

يبدو أن المبنى نفسه في الأعلى على الأعمدة ويضغط عليهم على الأرض. ويتم تشكيل الطابق الثاني بجلد كبير في جميع أنحاء محيط المبنى، حيث يتم وضع الدعامات أيضا، وأكثر أناقة ومملاطة، مع منحوتات غير عادية. يتم سحب هذا الرسم إلى الطابق الثالث الذي يبدو أن جدرانه محرومين من تلك النوافذ المميزة للهندسة المعمارية القوطية. بدلا من العديد من الإطارات على الواجهة، ظهرت زخرفة في الأشكال الهندسية.

في هذا النمط القوطي الإيطالي، ترف ثقافة البيزنطة والثلام الأوروبي متصلة. الترويج والحب مدى الحياة.

أمثلة إيطالية أخرى على الطراز القوطي في الهندسة المعمارية:

    قصر في ميلان، الذي بدأ مبني في القرن الرابع عشر، وتم الانتهاء منه في التاسع عشر؛

    Palazzo d'Oro (أو Palazzo Santa Sofia) في البندقية.

النمط الجديد في الهندسة المعمارية (المعروف أيضا باسم Pseudochika) هو أسلوب معماري دخل عناصر التراكيب القوطية والكلاسيكية. ظهر هذا النمط في الأربعينيات من القرن الخامس عشر. ثم كان هذا المباني الشهيرة مثل قصر ويستمنستر في لندن، قلعة نيوسكوانشتاين في ألمانيا، بنيت. ما هي السمات الرئيسية لنويبيا؟

ما هو الفرق بين القوطية من Neoeta؟


ناشد Neoetic التقاليد القوطية التقليدية في العصور الوسطى. تم بناء العديد من الكاتدرائيات الكاثوليكية في مختلف المدن في نمط جدد - في نيويورك، في ملبورن، إلخ.

في مظهره، يشبه Neoochik عمليا القوطية التقليدية - نفس الأعمدة المثيرة للشفقة، والأقمائن الضخمة، والأبراج. ومع ذلك، قرر المعاصرون النظر إليهم بطريقة جديدة، لتغييرها، ونتيجة لذلك ظهرت Neoetic.

لقد حدث إحياء الهندسة المعمارية القوطية بفضل المغتسيات الإنجليزية والأرستقراطيين. في تلك الأيام، يوجد في بريطانيا العديد من الكاتيدات المتنوعة، والقلاع المبنية بأسلوب القوطية، والتي تعاملت مع التراث الثقافي للبلاد. غالبا ما تتكرر المباني الجديدة ميزات النمط القوطي.

أدت هذه العزلة المتعمدة عن العديد من الابتكارات النمط الأوروبي (على سبيل المثال، الباروك) إلى حقيقة أن العديد من الأرقام الفنية البارزة بدأت في إحضار أشكال القوطية حتى في زخرفة عقاراتهم. لأول مرة، تأسست الأزياء الموجودة على الديكور القوطي من قبل هوراس والبول، الذي منمق حوزته تحت القلعة من العصور الوسطى. تم دعم هذا الاتجاه من قبل العديد من الأرستقراطيين.

الملامح الرئيسية من النمط الجديد الجديد:

  • الإطار على أساس
  • جدران العتاد
  • نوافذ زجاجية ملطخة، زجاج مصنوع من معدات زجاجية ملطخة،
  • الجص المنحوت
  • أجزاء مفتوحة (من الأسوار الحديدية إلى الديكور الداخلي)،
  • البناء الموسعة،
  • الأعمدة تحمل خزائن وأقواس.

وصلت Neoetics البريطانية إلى ذروته في عام 1795، عندما قرر ابن عمدة لندن ويليام بيكفورد بناء عقارته في ويلتشير يدعى فونتشيلبي. قلب مشروع فونتهيل آبي هو برج مثمن يبلغ ارتفاعه 90 مترا. ذكر نوع قلعة سلبية هذا الدير، لكن مانور نفسه لم يعيش حتى اليوم الحالي: انهارت ثلاث مرات لتاريخه البالغ من العمر ثلاثين عاما.


بعد وفاة وليام بيكفورد، تقرر الحوزة أخيرا مقارنة الأرض. ومع ذلك، أعطى مجد هذه العقارات زخما إضافيا للتطوير النشط وإدخال برمائي في أشكال معمارية مختلفة. يتم صنع Neoetics في المهندسى الإنجليزي القرن 18-19th بأسلوب ثابت، وفي منتصف القرن التاسع عشر يصبح أسلوبا وطنيا معترف به رسميا في المملكة المتحدة. يعتمد Ogasses Pjajin، المهندس المعماري الشهير، مروحة من Neoeta، مع Charles Barry المعروفة للعالم بأكمله من قصر ويستمنستر، بنيت بدقة في أسلوب النمط الجديد وكونك أيقونة حقيقية.

في أسلوب الهندسة المعمارية على غرار الجدد، تم إعادة بناء محطات السكك الحديدية وقاعات البلدة والجسور وكذلك بعض هياكل الدول في بريطانيا. مع الملكة فيكتوريا، تم بناء البرلمان الجديد أيضا بموجب هذا الاتجاه. أصبح هذا المبنى على الفور السمة المميزة لندن. وقد لوحظ في العديد من الصور. بدأت الجامعات أيضا في بناء أسلوب القوطية الجديدة، وقد أصبح هذا الاتجاه شعبية ليس فقط في بريطانيا، ولكن أيضا في الولايات المتحدة. النيوترونات التي تتشابك عن كثب مع الكلاسيكية، استعارت أشكال مختلفة، الأساليب، الأفكار، إلى الكمال.

neoetics في القرن xx

كانت المباني في النمط القوطي مرتفعا للغاية، وكان نوافذ ضيقة ومختلف في الأعمدة الداعمة الداخلية. إطارات الصلب والمصاعد وغيرها من العناصر التكنولوجية، مفتوحة في القرن العشرين، أدت تدريجيا إلى حقيقة أن النمط فقد أهميته. المباني في أسلوب NETICATICS بدلا من الأقواس والضوابط المقوسة، بدأت كوزوف الصلب في استخدامها، مما جعل من الممكن تطوير مسافات واسعة في الداخل دون استخدام العديد من الأعمدة. تم استبدال العصبية في الهندسة المعمارية في القرن التاسع عشر بعكس جديد من القرن XX.



تم استخدام زخرفة NEO - من قبل بعض المهندسين المعماريين حتى في إطارات الحديد. على سبيل المثال، يمكن العثور على بعض ميزات معينة من NeoOatics في ناطحات السحاب من برج تحية وبناء Wolworth. في النصف الأول من القرن العشرين، تولى نيوتيا الحداثة. اعتبر الحداثة أنفسهم ورثة تقاليد جيوب للغاية.

بعد الثلاثينيات، انخفض عدد المباني في النمط الجديد بشكل حاد، لكن البناء بالكامل لم يتوقف. على سبيل المثال، في عام 2005، سانت كاتدرائية القديس استحوذت كاتدرائية Edmundsbury (المملكة المتحدة) على برج في طراز على طراز جديد، والتي تم بناؤها منذ عام 2000.

Neoetics في روسيا

Neojetic الروسية مختلفة عن أوروبا. منازل النمط الجدد تنتمي إلى، I. Bazhenov-Natsaritsyn المساحات. تستخدم الكنائس والكاتدرائيات والمعابد ميزات مميزة، ولكن أيضا مختلطة مع الباروك الروسي.

في العاصمة، في موسكو وسانت بطرسبرغ، ظهرت Neojet أيضا في أسلوب غربي أكثر كلاسيكية. هذا، على سبيل المثال، قصر G. I. Morozova.


© 2021 Skudelnica.ru - الحب، الخيانة، علم النفس، الطلاق، المشاعر، المشاجرات