يستخدم اسم الملحن شهرة واسعة في روسيا والخارج

الأطفال والشباب. شكرا للمزايا الفنية، فهم

علم النفس للأطفال وأخذ في الاعتبار ميزات جهاز ألعاب الأطفال، يلعب

دخل مايكابارا بقوة مرجع العازفين البيانيين الشباب. أطفال مثل هؤلاء

مشرق، الأعمال التصويرية. بثقة يمكنك أن تقول أنه لا يوجد

موسيقي شاب واحد لم يلعب أو لم يسمع

الرفاق من بعض اللعب maikapara.

1867 في مدينة خيرسون. وترتبط سنوات الأطفال والشباب مع Primorsky

سيتي الجنوبية - التاجانغروغ.

احتلت محلية الصنع مكان ملحوظ في الحياة الثقافية للمدينة.

تماما كما muzitissed في الأسرة التشيكية، دفع الكثير من الوقت

الموسيقى وفي عائلة مايكابرة. لعبت جيدا على البيانو الأم صموئيل

Moiseevich، الذي درس في الشباب في أوديسا. لعبت على البيانو ثلاثة

الأخوات، رابع درس اللعبة على الكمان.

كان Taganrog تعتبر مدينة موسيقية. كمدرسة موسيقية في

كان Taganrog مفتوح فقط في عام 1885، ثم قبل ذلك الوقت، تعلم

الموسيقى يمكن أن تكون فقط بين المعلمين الخاصين. تعليم الأطفال لعبة على

كانت بعض الأداة الموسيقية إلزامية تقريبا في كل منها

عائلة Taganrog الذكية. والد مايكابارا كان كافيا

شخص ثري لإعطاء الأطفال ليس المتوسط \u200b\u200bفقط، ولكن أيضا أعلى

التعليم.

صموئيل درس في صالة الألعاب الرياضية نفسها تنتهي قبل ثماني سنوات

الكاتب الروسي العظيم. الشيخوف. في عام 1885، تخرج mikepar

الصالة الرياضية مع ميدالية فضية.

الصالة الرياضية A.P.hehhova و S.M. Maikapara اليوم.

.
بالفعل في هذا الوقت، أصبح شغفه الحقيقي والغرض من حياته الموسيقى.

قررت Maykapara جميلة جدا أن تصبح موسيقي. وفي هذا الصدد

لعب والديه دورا إيجابيا، وبالطبع، أول معلم له

الموسيقى، غيتانو ملاك الإيطالية. Mikepar ميزته

موسيقي موهوب ومجتهد يعمل به

فهم وحب الموسيقى.

كان ميكابارا في سن السابعة عندما بدأ في تعلم اللعبة على البيانو.

القدرات الموسيقية التي ورثها من الأم، والحب للموسيقى - من

الأب، الذي، على الرغم من عدم لعب أي من الآلات الموسيقية، ولكن

كان دائما على استعداد للاستماع إلى الموسيقى وشعرته بشدة. منهجي

الطبقات لعبة البيانو، لعبة الفرقة، غرفة الزيارة وغيرها

حفلات موسيقية طرقت طعم مايكابرة، قدمت الموسيقية

المؤلفات. قبل خمسة عشر عاما يعرف بالفعل الأعمال الرئيسية

الموسيقى السمفونية والغرفة، واللعب مع الأخت بأربعة أيدي الكثير

السمفونية والرمزات. لعب جميع sonatas بيتهوفن تقريبا وتشغيل جميلة

قرأت من الورقة. في هذا الوقت، اعتبر مايكابار أفضل مرافق في

Taganrog وتحدث ليس فقط مع الهواة المحليين، ولكن أيضا مع الزوار

الموسيقيين المحترفين.

للحصول على التعليم العالي، ذهبت Mikepar إلى سانت بطرسبرغ، حيث

كان هناك أقدم محافظة في البلاد، والتي كانت ممتعة

علمنا في ذلك أكبر الموسيقيين. لمواصلة عامة

التعليم، كان يعتزم التسجيل في الجامعة.

Maykapara، كألعاب رياضية للتغلب على ميدالية، القبول في الجامعة

تم توفيره. اختار كلية الحقوق، كما لا تطالب

الطلاب وقت كبير يقضون على فصول منهجية. نفس الوقت

لقد كان ميكابرة، كما هو الحال في القبول في المعهد الموسيقي

كنت بحاجة للعب في اللعبة على البيانو يوميا وتذكر. كان الشاب

اعتمد للدورة الصغار المشروطة، لمدة سنة واحدة، منذ التقنية

ترك التحضير الكثير مما هو مرغوب فيه.

دخل صموئيل ميسيفيتش فئة المعلمين العليا V. Demyansky،

التي في غضون عامين تم تقبيدها من قبل عيوب أيدي يديه، تدرس

العمل بعناية على العمل الموسيقي، انتقل بشكل كبير

تقنية. التوجيه بنجاح الامتحان الفني للانتقال إلى الدورة العليا

conservatory، انتقل Maykapaar إلى فئة العازبات البيانية الإيطالية من فينديامين

cese، دعا للتو من الأستاذ في سانت بطرسبرغ

المعهد الموسيقي.

لمدة أربع سنوات، شاركت Maykapaar في CESE، والتي

كان من الممكن تعريف نفسه تماما مع موسيقى البيانو بهاء، هاندل و

الماجستير خمر آخرين. بعد أن عملت في المركزة أربع سنوات، CEZI

لقد مرضت وذهبت إلى وطني في إيطاليا.

Weix، طالب ورقة. تميز تدريس فايس بالولاية

عدم وجود أي نظام. كان مايك الاسمية أدرج طالبه أكثر من

تشارك معه. إلى الامتحان النهائي، تم إعداد Maikapar بشكل مستقل،

قبل وقت قصير من استمرار الامتحان مريضا. لعب البرنامج جيدا وكان

عين في التحدث في قانون محافظ، وهو الأفضل

تخرج.

عندما مر Mikepar آخر الموسيقية المساعدة

البنود النظرية، حضر A. Rubinstein الفحص.

بعد قراءة تجربة Maikapara في كتابة الموسيقى، نصحه

ابدأ في دراسة نظرية التركيب. لذلك وجد مايكابار نفسه في الفصل

البروفيسور ن. سولوفيووف، القادمين إلى نهاية المعهد ليس فقط

البيانو، ولكن أيضا كملحن.

سنوات قضت الماكرابار في المعهد الموسيقي تحولت إلى أن تكون جدا

هام بسبب المناطق المحيطة التي كان فيها. يجري في هذا المنصب

مدير المعهد الموسيقي، أخذ أ. روبنشتاين بالقرب من القلب ليس فقط

مصالح المؤسسة، ولكن أيضا مصير كل طالب. تذكر للابد

Mikepar وعروض روبنشتاين مشرق على خشبة المسرح.

a.g rubinstein.

St. Petersburg Conservatory.

تخرجت جامعة ماكابارا قبل عامين من المعهد الموسيقي. هو - هي

حاول وقت قصير الانخراط في الدفاع، ولكن قريبا تأكد من ذلك

من المستحيل توصيل موسيقى الموسيقى بالفقه. ولكن القيام به في

حصلت الجامعة، Maykapara على نظرة مشهورة

انضباط تفكيره، تعلمت أن يجادل ووضوح

أفكاره. هذا سمح له في وقت لاحق تجاوز ضيق

التخصص الموسيقي وتصبح عالما رائعا في

مجالات الموسيقى.

حتى بعد تلقي التعليم المحافظ، لم يكن Mikepar

راض عن النتائج المحققة. إنه يعتقد بنفس النقدي

الفرص البيانية ستذهب إلى فيينا للتعلم من الشهير

Theodora Leshetitsky (1830-1915). هذا المعلم المتميز قد رفع أكثر

الآلاف من البيانيين، الذين أدوا الكثير منهم بنجاح على الحفل

مشاهد لأكبر القرن xx بأكملها. من بينها - آنا إسيبوفا، فاسيلي

Safonov، آرثر انابل.

Theodore Leshetitsky.

كانت ماكابرة متأصلة في المثابرة، أجبرته، عقد وظيفة،

إصابة في أدنى التفاصيل حتى تتم دراسة السؤال بالكامل.

هذا الإيمان حسن النية الاستثنائية يتجلى من قبل maykapar في الكل

المناطق. روبينشتاين، الذي سمع Maikapara مرارا الطالب

حفلات موسيقية، تناوله بمقترح: "جميلة تتعلم! أنت بالفعل

الآن البيانو النهائي. دعونا الحفلات الموسيقية، وسوف يعلمك المرحلة ما لا

سوف تكون قادرة على تعليم أي أستاذ في العالم. ومع ذلك، فقط بعد سبع سنوات

بعد هذه المحادثة، قرر Maykapara التحدث مع مستقلة

الحفل الذي قدمه في برلين مباشرة بعد التخرج من

Leshetitsky.

كما يمكنك التصرف في كثير من الأحيان في حفلات موسيقية. بدقة كبيرة من maikapar

التحضير للأداء، والتفكير في برامج الحفلات الموسيقية، بغض النظر عن

توغو هذا الأداء، لعبة في مجموعة أو في جمهورية

حفلة موسيقية. الأعمال الخاصة التي تشمل فيها مع كبير

الحذر والحد الأدنى من الكمية.

التفكير من خلال تطوير البيانية الخاصة به، والاستماع إلى لعبة الموسيقيين الآخرين،

يظهر في الصحافة بعمل أبحاث كبير "الشائعات الموسيقية،

قيمتها وطبيعتها وميزاتها وطريقة التطوير السليم. "هذا

وقد أظهر ميكباربر نفسه عالم متميز، موسيقي،

ليس فقط اللعب، ولكن أيضا التفكير النظري. اهتمام خاص كان

تعتمد بشكل كامل على خارجي. وأشار إلى: "كلما عملنا

على إدراك واضح واضح للانطباعات الخارجية أكثر من ثراء

الدهانات والمتنوعة في الطبيعة، ستكون السمع الداخلي ...

الحصول على المزيد والمزيد من المواد لتطويرك وإثرائه ".

المشاركة النشطة تأخذ mikepar في المنظمة في عام 1902 في

موسكو "دائرة علمية وموسيقية"، تحت إشراف S. Taneyev، و

في وقت لاحق فسيولوجيا فسيولوجيا أ. سامويلوف. كان الأعضاء القدح

موسيقيان وموسيقي موسكو البارزين الذين كانوا مهتمين بالموسيقى.

وكان وزير الدائرة ومنظم جميع التقارير مايكابار.

في الاجتماع، كان على ماكابارا القدح قادمة من Tver، حيث في عام 1901

سنة افتتح مدرسة الموسيقى الخاصة به. كانت موجودة ثلاثة

من السنة. لمثل هذا الوقت القصير، بطبيعة الحال، Mikepar لا يمكن أن نرى

النتائج الأساسية لعملهم التربوي، ومع ذلك، فصول

قاد الأطفال Maikapara إلى فكرة إنشاء العديد من عمليات الأطفال

بالنسبة للبيانو، والتي وجدت استجابة مواتية في الصحافة. من العدد

كتابات Maikapara، التي تم إنشاؤها في وقت ما قبل الثورة، فائدة كبيرة

الحاضر البيانو المنمنمات: "12 ورقة ألبوم"، المسرح

الدمى "من سبعة غرف. ومع ذلك، انتصار حقيقي من مايكابرة

الملحن للأطفال هم "Biryulki" - دورة من المسرحيات، التي تم إنشاؤها بعد

ثورة.

كانت صعوبة القيادة في العمل العلمي في روسيا في مجال الموسيقى أحد

الأسباب التي دفعت Maikapara إلى الذهاب إلى الخارج مرة أخرى. برلين في ر.

كان الوقت هو المركز الذي جذب أكبر موسيقيين في أوروبا.

انتخبت ميكباربر مكان رئيس إقامته، ولاية لايبزيغ،

وهو ما يمثل الاهتمام له كمركز للفكر الموسيقي العلمي.

الحفلات الموجودة في هاتين المدنتين، حفلات ماكا

تعرفت على الملحنين والموسيقيين والأداء. ملك له

عقدت خطب الحفل في قاعات صغيرة. نجاح كبير سقط

في كلمته مع زوجته - صوفيا ماكابار. لونها سوبرانو

تسبب الثناء الكبير.

صوفيا ميكبار (1883-1956)

عجائب Mikepar إنشاء دليل تدريبي فيه

البيانات العلمية، سيتم تسليط الضوء عليها من خلال أهم القضايا في تعليم اللعبة

بيانو. كما لو لمتابعة الكتاب المنشور حول جلسة استماع موسيقية،

من المفترض ارتداء أجزاء منفصلة عن العناوين: "إيقاع"، "تقنية"، "قراءة مع

ورقة "،" تهديد "،" التنفيذ العام "، إلخ. عمل هذا

بدأ Maikapar، واصلت لسنوات عديدة، وقد تم بالفعل الكثير، ولكن

أخيرا لم تكتمل. كانت المهمة من الصعب جدا حلها

شخص واحد، مع مراعاة الضميرة الاستثنائية

المعيشة في الخارج، ماكا بار لا يخسر اللمس مع روسيا. هنا يعيش

مواطن، هنا جاء للراحة في الصيف. في عام 1910، عندما يكون

كان في برلين، تلقوا الرسالة التالية من مدير القديس

St. Petersburg Country A. Glazunova:

"Multivaable صموئيل Moiseevich! أحضر معلوماتك

أنت في مرشحين للمعلمين البيانو على أنه الأدنى والأعلى

مسار. قام المجلس بتمكينني في إخطارك. يجب أن الانتخابات

تجري في المستقبل القريب جدا ونتيجة الانتخابات، والتي،

آمل أن تكون مواتية، وسأعلمك برقية. مع مخلص

الاحترام والتفاني إلى A. Glazunov ".

منظور إجراء عمل تريجي في المعهد الموسيقي، حيث درس هو نفسه،

بدا أن maikapara مغر. Petersburg Conservatory

استمتع بسمعة واحدة من أفضل المؤسسات التعليمية الموسيقية في

العالمية. للعمل التربوي لميكابارا، الوضع في المعهد الموسيقي

كان مواتيا للغاية. مقاطعة البيانو المحافظة

كان يرأسه أ. إسيبوفا، طالب Leshetitsky. اعتادت

مجد.

آنا نيكولايفنا إسبروفا (1851-1914)

عندما يكون لدى المعهد الموسيقي سؤال حول دعوة معلم جديد

الطبقة البيانو، ثم ترشيح مايكابرة لم تسبب أي شخص

الاعتراضات. كان تلميذا لمعرفة سانت بطرسبرغ،

ينتمي إلى مدرسة Leshetitsky، منسق وقيادة التربوية

اعمل بالخارج. بالإضافة إلى ذلك، كان لديه تعليم جامعي آخر،

ما لم يتم العثور عليه كثيرا بين موسيقيين المهنيين. مشهور

كان المعنى أنه في وقت واحد تخرج من المعهد الموسيقي في اثنين

بلغت أماكن التخصصات وفي الوقت الحاضر باسم الملحن والمؤلف

كتاب موسيقي وموضوعي مهم عن الجلسة الموسيقية.

قريبا، تم الحصول على Maikapar بواسطة برقية أعلن عنه

النتيجة المواتية للمدير في مجلس الفنون المعدة.

من السقوط، بدأ بالفعل في الفصول الدراسية. بدء العمل كمدرس،

تمت الموافقة عليه من قبل المعلم الرئيسي منذ عامين، وفي عام 1915 أصبح

أستاذ في فئة البيانو الخاص.

ما يقرب من عشرين عاما بعد عمل Mikepar التربوي في سانت بطرسبرغ -

The Leningrad Conservatory، في نفس الوقت الذي قام به في حفلات موسيقية، مؤلفة

الموسيقى والمشاركة في العمل العلمي. خطبه الحفلية

معظمهم في قاعة الذكور من الشهادة التي اجتذبت الثقافة

إعدام. أهم إنجاز أداء

كان مايكابارا عقد دورة من سبعة حفلات في عام 1925، والتي

أجرى كل البيانو سوناتا بيتهوفن. التنفيذ، الذي

mikepar أحب دائما، بقي له أساس جميع الأنواع الأخرى

الأنشطة - التركيبات، علم التريكات، العمل العلمي.

أثناء العمل في محافظة لينينغراد، تم إصدار Maikapar

أكثر من أربعين البيضة. في عمله التربوي الخاص به، كان مايك الاسمية

أتباع مدرسة Leshetitsky، ومع ذلك، لم يظل المقلد

تقنيات معلمهم، وكل حياته كانت مدرسا يسعى.

كما أظهر عالم وعالم عام بشكل خاص نفسه

mikepar في العشرينات. شارك في إصلاح التعليمية

خطط المعارضة، شاركت في عمل اللجان المختلفة، التي أجريتها

تقارير منهجية في اجتماعات أعضاء هيئة التدريس البيانو. في هذه

يبدو سنوات عمله "التنظيم العلمي للعمل في التطبيق

عمل موسيقي الفنان ". في عام 1927، الكتاب" معنى

الإبداع Beethoven لعصر الحداثة لدينا مع مقدمة كبيرة

A.V. Lunacharsky.

في نهاية العشرينات، ظهر إعداد معقد في المعهد الموسيقي، في

اتصال مع كفاح مختلف المدارس والاتجاهات داخل البيانو

الأساتذه. كل هذا طالب قوات الجهد Maikapara. هو بدأ

يكون مريضا. جلب آخر الطلاب لإطلاق سراحهم، صموئيل ياكوفليفيتش في عام 1929

اليسار العمل في المعهد الموسيقي. القوات المحفوظة أعطى الموسيقية

الإبداع والأعمال الأدبية.

لقد استكملوا تقريبا من قبل عمل "الإبداع وعمل الموسيقية

أداء وفقا للتجربة وفي ضوء العلم. "عمل مايكابرة

بقي في المخطوطة، لكن أفكاره حول تقنية العمل على الموسيقية

انعكست العمل في المحاضرات التي قضيتها في ربيع عام 1935 في

بيت التربية الفنية للأطفال في لينينغراد. تم استدعاء المحاضرات

"كيفية العمل على البيانو" وكانت مخصصة للأطفال في سن المدرسة.

في نفس عام 1935، يكتب Maikapar مقالة "مفيدة للأطفال

الفرقة ومعناه في نظام التعليم الموسيقي. "

في عام 1934، تم تنظيم مسابقة للمختبرين الشباب في لينينغراد، في

الذين شاركوا الأطفال الموسيقيين الذين تتراوح أعمارهم بين سبعة إلى ستة عشر

سنوات. كان ميكابارا كجزء من هيئة محلفين المنافسة. اكثر من النصف

لعب المتحدثون يلعبها البيانو. في الحكم

مشاهدة وتعزيز التعليم الفني للأطفال فيما يتعلق

منافسة الحضانة الشباب، وجود أهمية ثقافية ضخمة، و

الموافقة على حل لجنة المنافسة في الجائزة

maikapara s.m ..

في السنوات الأخيرة من الحياة، بالإضافة إلى كتابة مسرحيات للقياس

الفرقة والتبقى دورة غير مكتملة من الرائحة الخفيفة و fugues ل

واصل البيانو، Mikepar لدفع الكثير من الاهتمام المنهجي

الشغل. كل حياتي، بعد إنفاق البيانو ومكتب، Mikepar لا

ضوء كتابه "سنوات التعاليم". تم دفن على الممرات الأدبية

مقابر فولكوف في لينينغراد.

المجموعة الكاملة من الكتابات المنشورة من مايكابرة يمكن أن يجتمع في واحدة

إلي. على الرغم من أن كميةها كبيرة جدا (أكثر من 200 عنوان)، ولكن معظمها

من هذه، المنمنمات البيانو التي تناسب صفحتين إلى صفحتين.

تم طباعة Works Maikapara في ألمانيا، النمسا، إنجلترا، فرنسا،

أمريكا، لكنها لا تتبع من هذا أنه خلال حياة المؤلف الذي استخدموه

توزيع واسع النطاق. أولا عندما لم يعرف ميكباربر

كان الملحن، مقالاته الأولى (رومانسيس والبيانو)

طباعة في الخارج مع تداول صغير، كما تم قبولها، على حساب

الاعتراف، تم إنتاجها بمبلغ لم يعد يرضي الطلب.

طباعة متعددة.

كتابة الموسيقى للأطفال أمر ضروري للغاية، مشرف، ولكن ليس صفقة خفيفة. "نعم،

الكثير، الكثير من الشروط لتشكيل كاتب الأطفال، - المشار إليها

Belinsky، - بحاجة إلى روح رشيقة ومحبة الودئة والرضع

مغرور عقل تعالى، مثقفة، عرض للموضوع

المستنير، وليس فقط الخيال العيش، ولكن أيضا تعيش الشعرية

الخيال الذي يمكن أن يتخيل كل شيء في صور قوس قزح الرسوم المتحركة. " هؤلاء

يمكن أن يعزى الكلمات إلى درجة أكبر إلى ملحن الأطفال.

(كان أساس هذا العمل مقالة مقالة سانت بطرسبرغ جمعية الكريموف)

غرض:الاستحواذ على الأطفال إلى التراث الإبداعي للملحن S.M. مايكابارا.

مهام:

1. تعليم الأطفال التمييز بين صورة الموسيقى، وسيلة التعبير الموسيقي، شكل الأعمال الموسيقية.
2. تطوير شعور بالإيقاع، والقدرة على نقل شخصية الموسيقى من خلال الحركة.
3. الاستجابة العاطفية، حب الموسيقى.

تسجيل القاعة : صورة ل SM. Maikapara، صندوق الموسيقى، ألعاب الأطفال الصغيرة، كتاب الجنية حكايات، صور من St. Petersburg Conservatory.

تدفق الحدث

يبدو ملوى "الفالتس س. مايكابارا. الأطفال يدخلون القاعة، والجلوس.

زعيم الموسيقى:مرحبا يا عزيزي المستمعين! اليوم اجتمعنا معك في الموسيقى الكثير لسماع الموسيقى المخصصة لك للأطفال. أرسلت بواسطة لها الملحن صموئيل ميسيفيتش مايكابار.

(إظهار صورة. الشكل 1.)

الصورة 1

ولد صموئيل مايكابار أكثر من مائة وأربعين عاما. في الأسرة، الأطفال - صموئيل وأخواته الأربع، منذ مرحلة الطفولة كانوا يشاركون في الموسيقى. لعبت والدته البيانو جيدا. بدأت فصول الصبي من ست سنوات، ومن خلال تسع سنوات، شاركت ميكابارا في حفلات موسيقية.

عندما نما، ذهب للدراسة في محافظة سانت بطرسبرغ. (الشكل 2. الشكل 3.) بدأت في الكتابة، وإنشاء الموسيقى، بما في ذلك للأطفال. دورة بيانو أطفاله "Biryulki" مشهور جدا. استمع إلى صوت هذه الكلمة - إنه حنون ولطيف موسيقي. منذ فترة طويلة "Biryulki" - كانت هناك لعبة أطفال مفضلة. تم سكب أشياء صغيرة جدا على الجدول: أكواب، حفر، نصف وأواني محلية الصنع. Biryuchka من يده اللازمة للحصول على الكروشيه الصغيرة، واحدة تلو الأخرى، لا تحريك الباقي.

الشكل 2.

الشكل 3.

لعبة "Biryulki" في النسخة الحديثة

زعيم الموسيقى:تشبه مسرحيات Maikapara الصغيرة لمعظم النيران من اللعبة القديمة. الاستماع إلى واحد منهم "نكر"

(إعدام.)

الراعي - صبي صغير مشرق، مشمس داود إلى صيف، مرج يزهر بالقرب من النهر. بحيث لم يكن مملا لرعي قطيعه، وقطع معطفه وجعلت منابلا صغيرا منها. ضوء، سعيدة Naigersh حلقات دوارة على المروج. في منتصف المنمنمات، يبدو اللحن بحماس، حريصا، ثم مرة أخرى مشمس وبفرح. دعنا نقدم هذه المسرحية: عندما تبدو الموسيقى خفيفة، مرافقة بفرح ستكون مثلثات الرنين. وإذا سمعت ملاحظات حريصة ومثارة - مرافقتها ستكون حلاقة اهتزاز وماراكاس والدفورين.

يقوم بتشغيل "كويل"

كما كتب صموئيل ماكابارا الموسيقى مخصصة للطبيعة، وقت السنة. ما هو "المناظر الطبيعية"، أنت تعرف كل شيء تماما. (إجابات الأطفال) الآن سيكون هناك مسرحية "الربيع". في ذلك، يمكنك سماع أصوات الصحوة بعد وضع السبات الشتوي للطبيعة. هذا هو رنين المحاصيل، وأحتزم الطيور trill. الموسيقى خفيفة ولطيفة وشفافة، تماما مثل الهواء الربيع الطازج.

الاستماع إلى القطع "الربيع"

أو ربما شخص منك تعرف قصيدة عن الربيع وسوف تقرأها؟

قراءة قصيدة حول الربيع.

زعيم الموسيقى:الرجال، هل تحب الألغاز؟ (إجابات الأطفال.) حاول تخمين هذا اللغز:

في الصباح، مخالب Beada
كل العشب هو خربشة.
وذهب للبحث عنهم في اليوم -
نحن نبحث عن، نحن نبحث عن - لا تجد!
(روزا، روسينكي)

صموئيل مايكابارا لديه مسرحية باسم "Rosinki". دعونا نحاول اجتياز سهولة، شفافية هذه الخرز القليل من الخرز.

الموسيقى والتدريبات الإيقاعية "ضوء تشغيل" للموسيقى S. Maykapa "Rosinki"

الآن لدينا رحلة رائعة إلى عالم حكايات خرافية. ولكن من أجل الوصول إلى هناك، من الضروري قول بعض الإملاء أو فتح مربع موسيقى سحرية صغيرة. سوف تقودنا إلى عالم حكايات خرافية.

أصوات اللعب "حالة الموسيقى"

ماذا يمكنك أن تقول عن هذه الموسيقى؟ (إجابات الأطفال.) يبدو أنها لعبة. الأصوات مرتفعة جدا، خفيفة، رنين. ذكر لعبة أجراس صغيرة، مما يدعونا إلى حكاية خرافية. وفي حكايات خرافية هناك العديد من العجائب والعجينة المختلفة. هنا، على سبيل المثال، "الأحذية السابعة العالمية". كيف يصورهم الملحن؟ هذه تقفز كبيرة من الأصوات المعلمة الفردية، تقاس ثقال، كما لو كانت الخطوات العملاقة العملاقة المثيرة للعملاء التغلب على مسافات ضخمة.

استمع اللعب "الأحذية السبعة ميل"

اتصل مؤلف اللعب التالي "حكاية خرافية". هل لديك حكايات خرافية المفضلة لديك؟ (ردود الأطفال.) نعم، حكايات خرافية مختلفة. الاستماع إلى "حكاية خرافية". ما هي الكلمات التي يمكنني وصف الصوت؟ (إجابات الأطفال.) اللحن الأصوات بلطف، حزينة قليلا.
يتم إنشاء مزاج عن طريق التفكير السهل. أو ربما قدم شخص ما قصته، والاستماع إلى هذه المسرحية؟ (ردود الأطفال.)

مدرسة الفنون الفن رقم 3 Izhevsk

أبلغ عن

S. M. Makar.

ودورة البيانو له

"Biryulki"

مدرس

zverchukova I.M.

S. M. Makar.

ودورة البيانو "Biryulki"

مقدمة

صموئيل Moiseevich Makapara (1867-1938) - المعروف بمجموعة واسعة من الموسيقيين، في المقام الأول كملحن سوفيتي، كرس كل إبداعه لإنشاء موسيقى الأطفال والشباب فقط. هذا هو أيضا مدرس سوفيتي بارز، عازف البيانو، مؤلف الأعمال التعليمية والمنهجية التي قدمت مساهمة هائلة في تطوير التعليم الموسيقي والشباب للأطفال. المبدأ الأساسي لجميع إبداع كل من ميكابارا، الذي يجسد كل حياته الإبداعية - أن "متطلبات الفنانين الصغار هي نفس فناني الفنانين" وأن "للأطفال الذين تحتاجهم إلى الكتابة وكذلك للبالغين، أفضل فقط. "

سعى س. ماكار إلى زراعة وتطوير ذوق فني عال في الأطفال وجعل الحد الأقصى للمتطلبات المتاحة لتحقيقها. الصفات التي هي سمة ميكابرة س. مايكابرة كملحن للأطفال هو حيوية وأصور، والبساطة والاستلاك، واكتمال النموذج، والاتصالات العضوية مع الأداة. وجد الصور الموسيقية والتجدر، بالقرب من الطفل؛ من خلال صور يلعبه للمبتدئين، علم أن يحب الموسيقى. الأغلبية الساحقة من القطع S. Maikapara هي أعمال البرمجيات. بفضل المزايا الفنية، فهم علم نفس الأطفال ومحاسبة ميزات جهاز اللعب للأطفال، دخلت S. Maikapara، بحزم مرجع العازفين البيانيين الصغار. القيمة المنهجية لملاعبه هي في أحد المعارف على التوالي للطفل مع زيادة الصعوبات التقنية. الرجال الذين يتعلمون العزف على البيانو سعداء بلعب مسرحياته، والتي تتميز بساطة والطلاء والملأل.

الأطفال مثل أشكاله الزاهية وفي الوقت نفسه بسيط على نسيج العمل، ولن يكون من المبالغة في القول إن هناك عازف عازف صغير واحد لم يلعب أو، كملاذ أخير، الذي لم يسمع في وفاء الرفاق من بعض اللعب من قبل S. ميساياكا.

المسار الإبداعي S.M. Mayayaka

صموئيل ميسيفيتش ماكار. ولد في عام 1867 في مدينة خيرسون. مرت سنوات أطفاله في تاغانغر. في الأسرة إلى جانبه كانت هناك 4 أخوات وكانوا جميعا يشاركون في الموسيقى، ورثوا القدرات الموسيقية من أمهم، الذين لعبوا بشكل جيد للغاية على البيانو. موسيقى ليتل صموئيل بدأت في الدراسة من 5 سنوات. وفي سن 11، بدأ هو نفسه في تأليف الموسيقى، بدأت دفتر الملاحظات، حيث سجل كل أعماله. لكن في الأسرة تقرر أن يصبح صموئيل محاميا.

في عام 1885، في نهاية صالة الألعاب الرياضية، غادر ميكباربر إلى سانت بطرسبرغ، حيث دخل كلية كلية الجامعة وفي نفس الوقت نحو المعهد الموسيقي، والذي بدأ التدريب في فئة البيانو، وبدأ في وقت لاحق للحضور فئة نظرية التكوين. بعد التخرج من كلية كلية الجامعة، حاول الانخراط في محام لفترة قصيرة، لكنها قريبا تأكد من أنه كان من المستحيل توصيل موسيقى الموسيقى بالفقه. بعد التخرج من محافظة ميكباربري على نصيحة أنطون روبنشتاين من أجل تحسين الأوراق في فيينا، حيث بدأ في الانخراط في The Leshettore Leshetitsky المعلم الشهير، فإن الفصول التي وصفها فيما بعد بالتفصيل في كتابه "سنوات تعاليم" في كتابه الكتاب.
في عام 1901، انتقل MikearPar إلى موسكو، ثم في فتح مدرسة موسيقية. ثم دخل في ذهنه لكتابة أعمال الأطفال التي يمكن أن تفي بالأطفال بأنفسهم.

منذ ذلك الوقت، تم تحديد الأنشطة المتعددة الأطراف في مايكابرة كمبرم، فنان، مدرسا وعاليا بالفعل. خلال هذه الفترة، كانت مؤلفة من NU العديد من الرومانسيات والمسلبات البيانو التي تم نشرها، من بين الجنسين الصغيرة "، OPUS 8، والتي كانت معروفة على نطاق واسع في وقت لاحق مثل مسرحيات ذخيرة التربوية القيمة.

يتم إجراء حفلات Maikapara بنجاح في موسكو وكتابه "الشائعات الموسيقية ومعناه وطبيعته وميزاته وطريقة التطوير السليم"، الذي أثار فيه أولا في الأدب الموسيقي والروسي الرسمي مسألة الاستماع الداخلي كأساس للتعلم اللعبة على الآلات الموسيقية.

لكن الحياة في العمل والتافد التربوي في مدينة المقاطعة لم ترضي الملحن الشاب والبياني. و mikepar يعود إلى برلين وليليبزغ. إن حياة الموسيقى في برلين تغلب على المفتاح، وأكبر موسيقيين أداء كانوا يعيشون في المدينة، وكان لايبزيغ مصلحة بمثابة مركز الفكر الموسيقي العلمي. العيش في هاتين المدنتين، حضر ميكابار حفلات موسيقية، أدب الأدب، تعرفت على الملحنين والموسيقيين والأداء. بالتوازي، عقدت عروضه الحفلات الخاصة به ونجاح أيضا، على الرغم من أن عمله التربوي يتدفق.

في عام 1910، تلقى S.M. Mayyakar توقيع A. K. Glazunova Telegram، الذي دعاه فيه للعمل في St. Petersburg Conservatory. ومن السقوط، بدأ Maikapar بالفعل الطبقات. بدء العمل كمدرس، تمت الموافقة عليه منذ عامين كمدرس كبير، وفي عام 1915، أستاذ في فئة من البيانو الخاص.

ما يقرب من عشرين عاما، يعمل S. Maikar Pedagicical في سانت بطرسبرغ، إذن - محافظة لينينغراد، في نفس الوقت يتحدث في الحفلات الموسيقية، كتابة الموسيقى ودراسة العمل العلمي. وكان الإنجاز الأكثر أهمية ل S. Mayayaka دورة سبع حفلات موسيقية في عام 1925، حيث أجرى كل البيانو سوناتاس بيتهوفن. إن الإعدام، الذي سيظل س. ماكار دائما، بقي له أساسا لجميع الأنشطة الأخرى - التركيبات، علم التريكات، العمل العلمي.

من بين كتابات S. Maikapara، التي تم إنشاؤها في وقت ما قبل الثورة، فإن المنمنمات البيانو هي مصلحة كبيرة - "جناح الراعي" من ست غرف "12 ألبوم أوراق"، "مسرح الدمى" من سبعة غرف. ومع ذلك، انتصار حقيقي. مايكابرة كملحن للأطفال الصلب "Biryulki" - دورة المسرحيات، التي تم إنشاؤها بعد الثورة.
خلال العمل التربوي في محافظة لينينغراد، أطلق سراح S. Maikapar أكثر من أربعين من البيانيين، في المستقبل في المستقبل في الغالب الأعمال التربوية في المؤسسات التعليمية الموسيقية في لينينغراد وغيرها من الشعبية. في أعماله التربوية الخاصة به، كان S. Maikar متابعا لمدرسة المعلم المعلقة ثيودور ليشتايتسكي. تميزت العشرينات بانهيار العديد من المبادئ التربوية للحفظ. مقاومة الإصلاحات الجذبية التي ابتكرت سمعة S. Maikapara بين المحافظين، ولكن في الواقع، وراء هذه المحافظة، كانت هناك ألم وعربة حول الاحتراف العالي. الميزات الأكثر مميزة لمدرسة Leshetitsky، التي تابع مايك الاسمية:

ثقافة صوت Singeling؛

ديناميات البلاستيك مشرق.

مبدأ العبارة

تقنية إصبع Virtuoso المطورة الممتازة، التي تلقت فرصا جديدة بسبب إدخال تقنيات "الربيع" عالية التقنية.

الوضوح، لاكونونيكا، تقليل متوازن.

من خلال تقديم آخر طالب للإفراج، س. ماكار. في عام 1929، ترك وظيفة في المعهد الموسيقي. القوات المحفوظة التي قدمها للإبداع الموسيقي والأعمال الأدبية.
في عام 1934، تم تنظيم مسابقة التوترات الشابة في لينينغراد، حيث كانت الأطفال الموسيقيون الذين تتراوح أعمارهم بين سبعة إلى ستة عشر كانوا يشاركون. كان س. ماكار كجزء من هيئة المحلفين من المسابقة، والاستماع إلى العازفين البيانيين الشباب، يمكن أن يتأكدوا شخصيا عن كتاباته. لعب أكثر من نصف المتحدثين الأطفال يلعب البيانو.

في السنوات الأخيرة، أصبحت حياة S. Maikar الكثير من العمل المنيتي. حتى الآن، قيمة مقاله "إبداعه وعمل أداء الموسيقى وفقا لتجربة الخبرة وفي ضوء العلوم"، "مجموعة مفيدة للأطفال ومعناه في نظام التعليم الموسيقي"، المحاضرات "كيف للعمل على البيانو ".

أقضي حياتي كلها خلف البيانو وفي طاولة مكتوبة، لم تتعب S. Maikarpar من العمل حتى نهاية الأيام وتوفي في 8 مايو 1938، عشية إطلاق كتاب كتابه "لماذا وكيف أنا أصبح موسيقي "، اسمه بعد طبعة" الدراسات البيضاء ".

دورة البيانو دورة تلعب "Biryulki"

واحدة من دورات البيانو مصغرة S. M. Maikapara، التي تم إنشاؤها للأطفال، وبجثان الأطفال لا يستطيعون الاستماع فقط، ولكن أيضا لتنفيذ أنفسهم، ومن السنوات الأولى من الدراسة، هي المسرحيات المزهرة من السيكلو "Biryulki".

مجموعة متنوعة من مسرحيات الملحن الصغيرة لصغيرة، يمكن أن تسميح الفنانين المبتدئين فقط المنمنمات. يتم دمجها، كما صور في الألبوم، في دورات. واحد من دورات مايكابارا هذه "Biryulki".

قطع البيانو دورة للأطفال صموئيل مايكابارا "Biryulki" تنتمي إلى عدد الأعمال الكلاسيكية من الذخائر التربوية ويقف في صف واحد مع مثل هذه المجموعات مثل "دفتر الملاحظات آنا ماجدالين باخ" (1725). باخ.

تم إنشاؤها في 1925-1926. دورة "Biryulki" لمدة 90 عاما تقريبا، كان في حب مستمر من كل من الموسيقيين الشباب والمعلمين. يتم تمييز مسرحيات المجموعة من قبل كل ما يميز روائع حقيقية - إلهام، الشكل المثالي للشكل، الديكور المثالي للتفاصيل.

الآن عدد قليل من الناس يعرفون piryulki. مرة واحدة، منذ وقت طويل، كانت لعبة لاعب مفضلة. تم سكب لعبة صغيرة جدا من الأشياء الصغيرة - اللهب على الطاولة - فلاجيلا. في معظم الأحيان كانت منحوتة من شجرة كوب، الإيدز والعصي وغيرها من بنود المطبخ. يحتاج Biryulki للحصول على القليل من الكروشيه، واحدة تلو الأخرى، وليس ختم الباقي. تلعب قليلا من S. Maikapara تذكير تلك الشعيرات من لعبة قديمة.

وما الذي يمكن العثور عليه بين س. مايكابارا؟ هذه هي صور موسيقية، ورسمات الطبيعة، والصور الرائعة، وأماكن الرقص. موسيقى هذه المسرحيات متأصلة في صور مشرقة، وهي غنائية القلبية، والروحانية العالية. أنها رائعة جدا، معبرة وجميلة. تمكنت S. Mikepar من نقل مزاج الطفل، مختلف الظواهر من الطبيعة، مجموعة متنوعة من الصور من حياة الأطفال - الألعاب، المرح، المغامرة.

في شكلهم "Biryulki" - هذا جناح، يتكون من 26 مكانا متنوعا للبيانو للمحتوى المختلفة، بالإضافة إلى الأغراض الفنية والمنهجية. للراحة، يتم تقسيمها إلى 6 أجهزة كمبيوتر محمولة من 4 مسرحيات في كل منها (في آخر دفتر ملاحظات من 6 مسرحيات).

جميع مسرحيات الدورة لها أسماء، وهي أو برامج، أو النوع المحدد. تتميز كل منتج بإكمال مواضيعي، ونزاهة الصورة، والطبيعة الواضحة للعرض التقديمي. تشير أسماء المسرحيات إلى محتوى المنمنمات، مما يساعد على تشغيل الخيال الإبداعي. في كل مسرحية، يتم كشف صورة موسيقية واحدة محددة. المواضيع عادة ما تكون غير قابلة للحياة، ولكن مشرقة جدا وحلودي. الوسائل البسيطة والموجزة، يمكن للملحن تحقيق تأثير مرئي تقريبا، التعبير المجازي العميق.

لا توجد تطورات مواضيعية معقدة في Biryulki. يسودون نوع التعرض للعرض، كرامتهم في المواد المواضيعية نفسها، وليس في تنميتها. يتم تحقيق مجموعة متنوعة من المواضيع من خلال تغيير الخلفية التوافقية، وتغيير السجل أو اللون أو الملمس. يمكن أن تخدم مثال المسرحيات: "في رياض الأطفال"، "الراعي". وفي بعض الأحيان يتم بلوغ S. Maikar فقط إلى مقارنات التباين.

المحتوى التوافقي من المسرحيات بسيطة للغاية، ولكن حتى في هذه البساطة S. M. M. Maykapara تحقق نضارة مذهلة للصوت وتظهر خيال لا ينضب. يكفي أن نرى كل Kazdasses النهائي - مع نفس الوظيفة التوافقي (D-T) - يتم حلها بشكل مختلف للغاية.

يتم استخدام العبارة المجسمة في العديد من المسرحيات ("أغنية البحارة"، "الربيع")، لكن أكثر إشراقا تجلى نفسها في هفوره، حيث يمكنك تلبية الموضوع في زيادة، وفي الدورة الدموية - كل شيء في كل شيء في فوغز حقيقي، فقط في مصغرة.

يجب القول بضع كلمات عن بعض ميزات نص المؤلف. S. Maikar يعطي تعليمات مفصلة:

*) على السكتات الدماغية المتنوعة،

*) وفقا للمطبب،

*) بطبيعة التنفيذ، على سبيل المثال، فإن الملاحظة لتنفيذ "الفالتس" من 2 دفاتر "دولتشي غراتازو"، أو "متسابق في الغابة" (6 دفتر ملاحظات) - "Allegro Con Fuoco e Marcato" ،

*) في الوتيرة (يتم تفريغ المسرع في كل مسرحية)،

*) على استخدام الدواسات.

خاصة أود أن أشير إلى أن الانتباه الذي قدم طلب س. ماكار. في بعض الأحيان يبدو أن S. Maikapara مفصلة للغاية، وكذلك غير ضرورية، من وجهة نظر الهجاء التقليدية الإملائي، مؤشرات علامات "عشوائية". ولكن الزائدة عن حاجة ماسة للموسيقيين الناضجين، هذه المبادئ التوجيهية، حيث تظهر تجربة المعلمين والممارسين، من الضروري للغاية أن لا يزال العازفين البيانيون الصغار، الذين يصعبون أن يتذكروا الأمر، يتعرضون فقط عندما تكون المواد الموسيقية الأولى أولا. بالإضافة إلى ذلك، في بعض الحالات، فإن Appliqué المؤلف في خطة بيانا مخلصة - فهي تقدم حفلات الاستقبال التي ستكون ضرورية في المستقبل، عندما تظهر أعمال Virtuoso حقا في مرجع العازف البياني الشاب. أحد هذه التقنيات، وغالبا ما توجد بواسطة S. Maikapara وتجاهلها المحررين، هو تغيير أصابع في مفتاح التكرار.

تعد دقة المعينات الأدائية في مسرحيات S. Maikapara واحدة من أسباب شعبيتها للمعلمين، لأنها تزيلها من الحاجة إلى تقديم أي إضافات إلى الملاحظات المطبوعة، وفي الوقت نفسه، تعلم الطلاب على باهتمام قراءة نص دبابة مع مجمع كامل من الموسيقى والرسومات والرسومات.

يعمل Works Maikapara سهولة الراحة والراحة واللياقة البدنية بيد الأطفال. لذلك يتم توصيل نعومة الخط الليلي في مسرحياتها للمبتدئين من ترتيب اليد في وضع واحد، حيث يتم أخذ الملاحظات المجاورة بواسطة الأصابع المجاورة. مثالان ممتازة لهذا المسرح: "القناة"، "في رياض الأطفال"، حيث تكون درجة الحركة في وضع واحد هي تقنية رائعة لتطوير المهارات الفنية.

دورة "Biryulki" S. Maikapara هي دورة فريدة من المسرحيات للأطفال: إنه يقدم البيانيون الشباب مع جميع الحوالات، مثل باخ "HTC"، ولكن في نفس الوقت يتحدث معهم بلغة موسيقية رومانسية.

تم تصميم جميع المسرحيات لمستوى إعداد العازف البياني المبتدئ وكتبت على المبدأ الذي يستخدمه العديد من الملحنين بالفعل (I-S. BACH في "HTC"، F. Chopin في "Breludes" و Etudes، D. Shostakovich في "Breludes and Fugues" مما يتيح للنار التعرف على جميع الحوالات الحالية، مع Diezen وعلامات كيميائية.

ومع ذلك، فإن المبدأ البناء لبناء "Biryuk" هو مختلف إلى حد ما. إذا ظهرت نبية جديدة في "HTK"، فستظهر نداوة جديدة من المسرحية إلى المسرحيات على طول النطاق اللوني، وبالتالي الخفيفة والأحياء الصعبة البديلة، ثم في Biryulki، تختلف الخطة الأدرية للدورة بأكملها. قدم س. ماكار عدة مستويات من عضوية الدورة. أولا، تنقسم الدورة بأكملها إلى ثلاثة سلسلة وثانيا، كما ذكرنا بالفعل، لستة أجهزة كمبيوتر دهانات. لسوء الحظ، يتم تجاهل الانقسام في السلسلة في الإصدارات الحديثة "Birykom" عن طريق المحررين. لذلك، سلسلة I (أجهزة الكمبيوتر المحمولة 1 و 2) يعطي المسرحية من الحوالات دون علامات على المسرحيات مع ثلاثة مختارات؛ في السلسلة II (أجهزة الكمبيوتر المحمولة 3 و 4) - نفس الحركة من الحوالات دون علامات رئيسية إلى الحوالات هذه المرة مع ثلاثة Bembols، وأخيرا، تغطي السلسلة الثالثة (أجهزة الكمبيوتر المحمولة 5 و 6) المسرحيات في الحوالات من 4 ، 5، 6 علامات. علاوة على ذلك، في الزوج الأخير من القطع، فإن مصغرة في نغمي FA-Diez الرئيسي (№25) تتوافق مع المسرحية في MI-Bar Midor (№26) كترحة، وهو متساوي معكارا مساواة قاصر، I.E. موازاة تخصص FA-Dieze. يذكر هذا القرار من الملحن مرة أخرى حفل الاستقبال باههوفسكي في 1 تومي من "HTC"، حيث يجب أن يكون لدى The Prelude Mi-Bell Simits طفوليا في قاصر Re-Diese.

وهكذا، على الرغم من حقيقة أن جميع النغمة 24، يلعب في المجموعة - 26، نظرا لأن TONALALY هي الرائدين و La في قاصر في القاصر حيث تتكرر النقاط الأولية للحركة في Dizer والجهة الجسدية مرتين. تجدر الإشارة إلى أن جميع إصدارات Birykulk تتكون من 6 أجهزة كمبيوتر محمول - كل يوم من قبل 4 مسرحيات، وفي آخر 6. وفقا للخطة الأولية، ومع ذلك، فإن المسرحين الأخيرين الذي يظهران إمكانيات الهجومية كانت دفتر ملاحظات منفصل - دفتر سابع وبعد

أخذ بيريوكي س. مايكابارا مكانا خاصا في مرجع البيانو التربوي ليس فقط بفضل الخصائص الفنية الرائعة لملاعب المجموعة، ولكن بسبب مزاياها المنهجية الكبيرة. تتكون قيمة Piano مصغرة من Maikapara أيضا سهولة وراحة التصويت، في القدرة على التكيف إلى حجم صغير من يد الأطفال. في أي مكان في مسرحيات أطفاله، لن نجد اوكتاف الذي اتخذته يد واحدة، أو الحبال في ترتيب واسع. يميز أعمال Maikapara الوضوح، بساطة عرض المواد الموسيقية. لا تتيح الملاك الاستكمال، إن الانتهاء من العبارات الموسيقية يسمح للطالب بالفهم كيف يتم طي الزخارف في العبارة، والعبارات - في الجمل، الجمل - في فترات، فترات - جزئيا.

ميكبري فكر بعناية بأسماء المسرحيات، وتسعى إلى إيقاظ خيال الأطفال بمساعدة أسماء مشرقة، مما يعكس بشكل كامل محتوى اللعب .. يمكن تقسيم مسرحياته بشكل مشروط على:

صور ورسمات الطبيعة: "في الخريف"، تبتعد السحب "،" العثة "،" الربيع "؛

المسرحيات المقاومة للصوت: "صدى في الجبال"، "الحالة الموسيقية"؛

يلعب التصريغ البصري: "تهليل"، "في رياض الأطفال"؛

صور الموسيقى: "SITA"، "الراعي"، "القائد الصغير"؛

قطع المزاج والمشاعر: "رؤية الشراء"، "الدقيقة القلق"؛

قطع الرقص: "البولكا"، "الفالس"، "menuret"، "gavot"؛

الموسيقى السردية: "حكاية خرافية"، "الرومانسية"، "أسطورة"؛

8) المسرحيات المجسمية: "أغنية بحار" (كانون)، "مقدمة و Fugetta".

بالطبع، مثل هذا التصنيف المواضيعي الشرطي، يمكن خلط الاتجاهات المختلفة في عمل واحد.

مختلفة تماما، وليس مماثلة لبعض الصور الأخرى - الصور المقدمة إلينا من قبل الملحن. في كل واحد منهم، لا يخمن أي شخص بالغ، ولكن طفل. وكل واحد يخبرنا بموسيقى رائعة. هذا هو "الراعي"، "القائد الصغير"، "سوروتا".

هنا صغير "الراعي". مع يوم مشمس واضح، خرج في الصيف تزهر مرج بالقرب من النهر. لعدم الشعور بالملل، يلعب على دوامة صغيرة. ضوء، رنين البهجة الحثري فوق المروج.

يعد استخدام السجلات في مسرحيات Marticapara واحدة من أكثر الطرق فعالية لتعبير البيانو، من قبل أي شخص من الملحنين الآخرين في كثير من الأحيان غير مستخدم. في هذه المسرحية، يستخدم Mayka Parso بمهارة سجلات الأداة. من أجل أن يبدو اللحن أكثر ثراء، يقوده الملحن إلى أوكتاس، على مسافة أربعة أوكتاف. ويتعلم الطالب حركة اليدين والسكن المجاني طوال نطاق الأدوات بأكمله. يتم تنفيذ المسرحية بوتيرة متحركة إلى حد ما، بسهولة، carefree. صوت واضح وواضح من الملاحظات السادسة عشرة تقليد صوت دوامة. يجب أن تولي اهتماما للتغيير في الحالة المزاجية في الجزء الأوسط من المسرحية. هناك نطاق للخيال، والتي تتصل التغيير في لادا بسيطة. ربما، من بين السماء الصافية، ظهر Tuchci، بدأ المطر، ربما فكر الراعي في شيء ما، وتذكرت اللحظات الحزينة من حياته.

رسم صورة آخر هو "قائد صغير". إنه متشدد للغاية، شجاعة وشجاعة. بصوت عال، يعطي بقوة أوامر واضحة وواثقة، مع التركيز على كل كلمة. نحن لا نعرف من يهدف إلى أن يكون جنود القصدير ولعب معتدل أو أصدقاء الأطفال نفسه، كما هو نفسه. تقنعنا الموسيقى بأن أي أمر من هذا القائد سيكون بلا شك، لأنه مليء بالصلابة والتصميم. المسرحية لديها حجم ¾، نغمية إلى التخصص. يعمل الأطفال على مسرحية بسرور خاص، لأنهم قريبون من شخصية المسرحية. المهمة الأولية هي إيقاع مطاردة دقيقة، وإرسال حرف "القائد الصغير". هناك حاجة إلى انتباه إيقاعي عند إجراء الملاحظة الضعيفة، لأن عندما تكون التجويد اللحمي للمدة دون تغيير. في بعض الأحيان يسمح الطلاب بعدم الدقة. من الناحية الفنية، إنها صعوبة في العمل على Stackato التسويق. يجب أن يبدو البار فجأة، بحدة وباختصار وأصابع السلسلة القصوى.

والآخر صورة: الموسيقى حزينة جدا وحزينة وهادئة وبائسة. الاستماع إليها، أريد أن أتعاطف مع ما كتبته عنه، أو حتى البكاء. يبدو أن الطفل يحسن الكثير من ذلك، يشكو من مصيره، حياة صعبة. يتم استدعاء المسرحية "ساروتا". تبدو الموسيقى حزينة، كما لو كانت تغني صوت وحيد وحيدا.

هذه هي بعض مختلفة تماما، لا توجد صور - الصور المقدمة إلينا من قبل الملحن. في كل واحد منهم، لا يخمن أي شخص بالغ، ولكن طفل. وكل واحد يخبرنا بموسيقى رائعة.

يتم تكريس المناظر الطبيعية للموسيقى من S. Maikapara لجميع الأوقات من العام.

في اللعب "ربيع" يمكنك سماع أصوات الطبيعة الصحوة: رنين الجداول، تريلز الطيور الحيوية. الموسيقى خفيفة، لطيفة، تماما مثل الهواء الربيع الطازج. الربيع هو وقت خاص من السنة. وقت الصحوة الطبيعية من النوم في فصل الشتاء، عندما يأتي كل شيء إلى الحياة، تزهر، يفرح الدفء المقبل. في أوائل فصل الشتاء في أوائل الربيع حقا يجعل نفسه - الرياح العواصف الثلجية، ولكن، في النهاية، لا يزال الربيع يفوز. تدفق الجداول الفضية الصغيرة وميض في الشمس. في النهاية، يرتفع اللحن كل ما سبق، كما لو أن الشمس تشرق أكثر إشراقا وتضيء وتدفئة كل شيء حولها. من هذه الموسيقى فاست الرياح الربيعي. إنه متحمس طازج مثل غسله مع خيوط الربيع.

في Biryulki، S. Mayayakapara لا توجد مسرحية تسمى "الصيف"، ولكن هذا الوقت من السنة يتم التعرف عليها بسهولة في بعض مناصلته. على سبيل المثال، "في رياض الأطفال".الاستماع إليها، حيا تخيل يوم صيفي دافئ وملعب في حديقة مظللة. تنتقل الموسيقى الطبيعة المضحكة لألعاب الأطفال.

بعد الصيف يأتي "خريف". يتم التقاط الموسيقى من قبل صورة حزينة من الخريف في وقت متأخر، عندما أسقطت الأشجار بالفعل المد الذهبي الفاخر والطيور الرحلة التي غادرت منذ فترة طويلة الأرض الأصلية. الطبيعة كلها الصمت تنتظر الشتاء. كتم الحبال البطيء تنقل بدقة شعور الصلابة، والتحدث. فقط رذاذ هادئ سيجلب بعض الحركة الملحوظة بالكاد.

ثم سقط الثلج، وجاء الشتاء. أحضرت معي متعة الشتاء مضحك، الذي يحسن عن المسرحية "على حلبة التزلج". مرة أخرى، أمامنا، تقريبا مجموعة متنوعة من حياة الأطفال. نسمع عبارات متكررة قصيرة، مثل الخطوات الجارية، تليها زلة طويلة على الجليد. ومرة أخرى تشغيل والانزلاق. لذلك عادة ما تتحرك المتزلجين. يطالب الموسيقى مرة أخرى أننا لسنا متزلج على الرقم الكبار، ولكن الطفل. جميع المواسم المصور في موسيقى Maikapara متنوعة للغاية وملونة.

جميع المواسم المصور في موسيقى Maikapara متنوعة للغاية وملونة.

واحدة من اسكتشات لوحة الطبيعة - العب "فراشة".اسمها الأولي "ELF". من السهل تقديم العث اللطيف الخفيف، ترفرف بسهولة على الألوان. السجل العالي، شفافية العرض التقديمي ينقل بدقة شخصية الطيران من الزهرة على زهرة العثة الصغيرة.

هنا سمة استقبال Maikapara هي تناوب يدي، عندما يتم دمج الأصوات أو مجموعات الأصوات بشكل منفصل مع كل يد في واحدة. الموسيقى تبدو مرة أخرى، ثم بسلاسة. لكن الحركات السلسة قصيرة جدا، فهي توقفت عن طريق الانحدار. هذا يخلق طابعا خجلا التوفير، يدل على العزع من العثة.

يصبح من غير واضح، مما يسرع على الزهرة كما هو الحال في نهاية الجزء الأوسط، أو، فتشج بسرعة، يطير بعيدا (في نهاية المسرحية).

مماثلة لمزاج - قطعة "رؤية مفضلة". ما هي الصورة التي أراد الملحن التقاطها هنا؟ أردت أن أقول عن عثة لطيفة جميلة، ترفرف بسهولة على الألوان على الغابة الغابة، حول الطائر، وراعة مضيئة بالسحمة أو قزم رائع؟ ماذا سيسمع الطالب هنا؟ ذلك يعتمد على خياله.

الموسيقى خفيفة وجوية ولطيفة والرقص، كما لو كان شخص ما يطير، يطير. بالتناوب، الأصوات الشرسة، الضوء والملتوية، ترفرف، الألحان السلس. الموسيقى تبدو لطيفة، عالية، محسوسة، هادئة جدا. إنه يواجه نفس التجويد، على غرار أجنحة الضوء شديدة الانحدار أو التحريك.

في الجزء الأوسط، يتحرك لحن من الحالة العليا إلى أسفل، أكثر مظلمة. تصبح الموسيقى تنبيه، حريصة، غامضة وغامضة، تبدو تتوقف، بعناية، غير مؤكدة، استجوابها.

فجأة، تتوقف الحركة، والأصوات الإيقاف المؤقت الغامضة - اختفت الرؤية. ولكن مرة أخرى، يظهر نتاج الخفقان المألوف. يرتفع لحن في سجل مرتفع ويختفي على الإطلاق.

بين المسرحيات المقاومة للصوت – لعب "صدى في الجبال". الموسيقى تصور أصداء الصدى. يبدو البداية بمرح، بصوت عال، رسميا. كيف يجيب EHO؟ يبدو غامضا، ذبح، رائع، في سجل منخفض، هادئ للغاية. تتكرر أصوات الصدى بالتأكيد اللحن، ولكن يمكن الاتصال بها من بعيد، بالكاد مسموع.

تبدو العبارة الموسيقية الثانية بشكل مختلف قليلا، قليلا مع نهاية إيقاعية أخرى وحتى أكثر رسمية. وسيؤدي ECHO بالتأكيد إلى استعادة هذا اللحن، إنها "تهبها" مرة أخرى.

إذا تم توزيع الأصوات الصاخبة في الجبال لفترة طويلة، فسيظهر الصدى عندما تكون صامتة في النهاية. لسماع الصدى، تحتاج إلى صمت، تحتاج إلى صمت.

في الجزء الأوسط من المسرحية "صدى في الجبال" هو أصوات موسيقى عالية غاضبة بدون توقف، ولم يسمع الصدى. يأتي عندما يأتي السفن الصاخبة لحن، إنه ينتهي فقط من نهايته.

علاوة على ذلك، يتوقف اللحن في كثير من الأحيان، والصدى مرة أخرى يملأ كل صوت من صوته، في غموض، السحرية، في غموض. في نهاية المسرحية بصوت عال، لن يغلق اللحن صفيق لفترة طويلة، وأصدي صدى نهاية لها فقط. إنه ينتهي بشكل غامض المسرحية.

يعلق على "مجلس الوزراء الموسيقى". أصواتها عالية جدا، ضوء، رنين، تشبه لعبة أجراس صغيرة. صغيرة وسحرية، يقودوننا إلى العالم الرائع. إذا قمت بفتح غطاء مربع الموسيقى، فسوف نسمع اللحن - الرئة والسحرية، كما لو كانت رقصات دمية صغيرة تحت هذه الموسيقى!

اللحن الأصوات عالية وهادئة والهواء، هزلي. إنها تتكرر طوال الوقت وتذكر أصوات لعبة ميكانيكية. تبدأ المسرحية بسهولة، بأمان، اللحن الأسوأ بطريقة سحرية، كما لو كانت مضيئة في الشمس، قطرات. بحلول نهاية المسرحية في المرافقة، تظهر أصوات أسرع سلاسة، كما لو أن سماع بعض الضوضاء في آلية اللعبة.

تضع الرقص أن الملحن S. M. Makapaar المدرج في دورته البيانو، والانطباع بموسيقى "لعبة" وتسبب الكرة في الخيال، ولكن غير عادي، ودمح. الرقص المقدمة في الدورة: البولكا، الفالس، questionet، gavot - مثل لا توجد أشياء أخرى مناسبة لمثل هذا بال.

على سبيل المثال، "البولكا" - الرقص المنقولة مع تورم. كلمة "البولكا" تعني نصف خطوة. الموسيقى "البولكا" maikapara حية، البهجة، البرق. لأنه يبدو في سجل مرتفع للغاية، فإنه يجعل شعورا ب "دمية".

على النقيض من البولكا "الفالس" - الرقص أكثر سلاسة ومغنية. كلمة "الفالس" تعني "الدوران"، وبالفعل في الرقص، تسود حركات الغزل الأنيقة.

الرقص التالي "minuet"، أكبر سنا بكثير من البولكا والفالتس. يبلغ من العمر 300 عام على الأقل، وظهر في فرنسا. كان يرقص على بلاس مناهج السيدات والسيدات في الباروكات المجفف وفي ملابس أنيقة تشبه الكعك كريم. تم إجراء الرقص نفسه من هوامش الفهد الصغيرة وكان أكثر مثل نوع من حفل القوس أمام بعضهما البعض. يتباهى العلاجات بشجاعة مع ساق، والسيدات مقصورة في Fancut. أصوات "Menuret" من دورة Biryulki بوتيرة مقيدة، مع محطات صغيرة بين العبارات الموسيقية، كما لو كانت دمى الرقص تجمد للحظة في طرحها الجميلة.

"gavotte" - القائمة المعاصرة. نفس رقصة المحكمة الرائعة والحفل. واحدة من حركاته للفرنسية كانت مزحة تسمى "أرجل الرافعات": الساقين المستقيمة في الرقص، تذكير الطيور تشكل . Music "Gavota" Maikapara خفيف، مغرور، في نفس الوقت أنيق ورشيق. "Gavot"، مثل دورة الرقص الأخرى "Biryulki"، اعجاب الموسيقى "لعبة".

جميع الأطفال يحبون حكايات خرافية - البهجة، جيدة، مع عجائب والمغامرات. يمكن أن تخبر الموسيقى أيضا حكايات خرافية، ولكن ليس بالكلمات والأصوات حنون أو جيد أو غامض ومزعج. إذا قمت بتتبع كيفية تغيير لون الموسيقى، فإن مزاجها، يصبح واضحا ما وريدا به في حكاية خرافية أخبر الموسيقى ...

في اللعب "tappy"،ربما، يوصف بالأميرة، أو يقضع في مملكة كوسشيفية، أو عن Alyonushka، Whoes حول براتز إيفانوشكا، الذين أخذوا البجعات الأوز، أو أكثر من شيء حزين.

يبدأ لطيف، في البداية تشبه تهليل - مهل - وهادئ، كما لو كانت أمي أو الجدة تهتز مهد ويحكي قصة خرافية - حزينة قليلا، جيدة.

إن اللحن يبدو مقيدا، بلطف، في الغموض، على مهل - كل شيء في حكاية خرافية لا يزال أمامنا. يبدأ في اتجاه واحد هادئ. يتم إنشاء مزاج عن طريق التفكير السهل، والصفاء الهادئ. يشارك إدخال الصوت الثاني في الصورة. تهدئة الإيقاع الهادئ، صوت هادئ، مقاس، إيطالي رقيق من اللحن خلق طبيعة رائعة من الموسيقى.

ثم يرتفع اللحن أعلاه، يصبح أكثر إثارة للقلق. يبدو أن لحن آخر يهدئ الأول.

في منتصف الموسيقى، تبدو الموسيقى بجنون، مفعولها، كما لو أن سؤال سؤال، ثم أكثر جرأة، مستمرة، كما لو كانت الإجابة. كما لو أن بطل "الحكايات الجنية" يجب أن تقرر على شيء ما، واختيار شيء ما، في مفترق طرق ... ظهرت التخصص في لحظة - مثل البشرة تبدو وكأنها رؤية، كإشارة إلى البطل الرئيسي في المسار الإضافي.

وينتهي "حكاية خرافية" في سجل منخفض، الغسق، غامض، قلق ومقاطع فجأة مع الأصوات المنخفضة الممزقة. حكاية خرافية كما لو تركت خضع ...

في كثير من الأحيان، في حكايات خرافية، يأتي الأبطال إلى الإنقاذ. على سبيل المثال، في حكاية خرافية "Boy-C-Finger" تحكي عن كيفية ساعد الأحذية سبعة أميال الأطفال على الهروب من أكل لحوم البشر ...

في اللعب "الأحذية سبعة ميل" يستخدم الملحن قفزات كبيرة من الأصوات المعلمة الفردية المقاسة والثقيلة، كما لو كانت الخطوات العملاقة العملاقة المثيرة للعملاء التغلب على مسافات ضخمة. لحن يقفز طوال الوقت، يقفز، يطير. تصور الموسيقى بشكل مشرق للغاية من الأحذية السبعة أميال - يتم ابتلاعها، على نطاق واسع، ثقيل، تتكون من قفزات القفز الضخمة، وهناك العديد من لهجات في ذلك. بعض الأصوات هي المستدام، غير السلس الأخرى، كما لو أن تورط تورم بطرق مختلفة - تعبر، ثم الذباب.

إذا كنت في بداية المسرحية، فإن الموسيقى تطير، ثقيلة، تبدو وكأنها نزاع كبير، فإنه يشعر بالقلق فيه، ثم في منتصف الموسيقى يصبح أكثر سلاسة، كما لو كان السيف يتحرك خطوات، ثم يقفز. يتم استبدال التجويد القصير والمقلق للموسيقى، على غرار القفزات الضخمة، في منتصف المسرحية لفترة أطول، على نحو سلس، مثل رحلات السباق.

معبرة جدا وعميقة في محتوى مصغرة "رومانسي" هناك مزاج مختلف هنا. لحن غني أغنية لحن نفسها، حالمة، حزينة. يبدو أبطأ من الانضمام، وينتهي في كل عبارة موجهة مع التشكيك. المرافقة يشبه صوت الغيتار.

في منتصف المسرحيات، يبدو اللحن بالإثارة والقلق. يتغير جزء الوتر الأولي الناشئ طلاءه، وهو الآن يبدو في قاصر. يصبح اللحن الرومانسي الأولية قوة، حاسما، ولكنه يتنعيم تدريجيا. في الختام، يتم إرجاع مزاج مشرق مرة أخرى، ويأتي الهدوء والرئتين والتنوحيون المستنير.

أعمال Maikapara - نتيجة للعينات العديدة والاختيار الدقيق للتجويد، كل اسم مسرحية ليس اختصارا مختلطة عشوائيا، وتعريف المحتوى الذي يجعل من الممكن نشر الخيال الإبداعي للفنان الصغير. فهم مدى أهمية تصوير الموسيقيين الصغار، S. Maikar يعامل في الأصل البحث عن أسماء أكثر إشراقا للملاعب. ليس دائما هو أول من يتبادر إلى الذهن. وهكذا، في الإصدار الأصلي، كانت "الدقيقة القلق" تسمى "القلق"، "العثة" - "ELF"، "Legend" - "أحلام"، "الربيع" - "Baby". بدلا من "Gavota" في البداية، تم تصميم مسرحية "ضوء القمر".

من المثير للاهتمام للغاية التعرف على مسودات Biryukk. يشيرون ببلاغة إلى كيفية مواليد الدورة ومضجة. كان موضوع اهتمام الملحن كله - من ترتيب التعليمات الأدائية لمظهر المنشور (يخرج الإصدارات العمرية "Biryukk"، كما كان تصوره المؤلف، في ستة دفتر ملاحظات منفصلة، \u200b\u200bمع زخرفة واحدة منها ).

ظهرت بعض المسرحيات، كما رسمت المسودات، على الفور في النموذج المكتمل، تم تنقيح الآخرين ومعالجتها. لذلك، لم يظهر "القائد الصغير" على الفور: أولا، ولد "العمل المستمر". كانت الحبوب اللحمي لقائد صغير ". مصغرة في فا بسيطة - الآن هي "الأحذية السبعة أميال" - وفقا للخطة الأولية كانت هناك فكرة مختلفة تماما.

تسجيل مختصر مثيرة للاهتمام من العديد من المسرحيات في المسودات: بدلا من التكرار المكتوبة بالكامل لبعض الحلقات، يستخدم الملحن علامات إعادة التربية. في هذه الحالة، يتم تقليل النص الضيق في بعض الأحيان مرتين، وحتى أكثر من ذلك. تجدر الانضمام إلى اهتمام الطالب باهتمام الطالب، لأن هذه الطريقة تبسط بشكل كبير تعلم الأعمال عن طريق القلب: من الأسهل نفسيا أن نتذكر أين التكرار من تعلم النص بأكمله كمواد جديدة كمواد جديدة.

لسوء الحظ، عانى بيريوني س. ميكابارا المصير المعتاد للعمل الشعبي: أعيد طبعوا عدة مرات كما هو الحال في بلدنا (سنويا تقريبا) وفي الخارج - في الولايات المتحدة الأمريكية، بولندا، ألمانيا، إنجلترا، النمسا، الجمهورية التشيكية وسلوفاكيا، في بلدان اخرى وبعد في الوقت نفسه، تم إحضار الإرشادات التنفيذية والمنهجية للمؤلف Appliqué، Phrazing، Pedalization - في شكل مشوه. لقد اعتبر كل محرر استبدال التعليمات الأداء المفصلة للمؤلف لجعل الوظائف الإضافية لهم على الرغم من حقيقة أن توقيعات المخزنة في أرشيف الأسرة لم تكن معروفة لأي شخص، وتصبح المنشورات مدى الحياة ندرة ببليوغرافية طويلة.

أرغب في إيلاء اهتمام خاص لحقيقة أن مجموعة "Biryulki" هي دورة من لوحات قذرة، I.E. لديها قيمة فنية ككل. وعلى الرغم من ذلك، بالطبع، من الصعب أن نتوقع إعدامه من قبل الموسيقيين الشباب بالكامل، بقدر ما يتم إتمام "الاختراعات" و "سيمفونية" من باخ أو "HTC"، ولكن وفقا للتصميم الأصلي من Biryulki، كما عمل واحد. من السهل التأكد من ذلك ما إذا كنت تدرك ميزات تصميم الدورة (خطة Tonal)، كما هو موضح بالتفصيل أعلاه، واللعب يلعب واحدا تلو الآخر: مظهر كل أصوات المقبل مثل مفاجأة، وليس الانتفاضة مع السابق وبعد تؤدي هذه الميزة مرة أخرى إلى تذكر "الاختراعات" و "السمفونيز" من BACH، حيث كل عملية تلعب في وقت واحد منتج مستقل ورابط في السلسلة المشتركة. من الواضح أنه لإنشاء مجموعة ضئيلة من 26 مسرحية، وهي دورة "Biryulki"، فقط سيد كبير، الذي كان الملحن السوفيتي S.M. Maikar.

المؤلفات:

Wolman B.L. صموئيل Moiseevich Makapaar. مقالات الحياة والإبداع. - L.، الملحن السوفيتي، 1963

Maykapara A. جدي هو صموئيل مكابرة. "الحياة الموسيقية"، №12، 1994

مايك par s.m. تنفيذ الموسيقى وعلم التدريس. من العمل غير الضروري. دار النشر "MRU"، 2006.

maikapars.m. "زعيم الموسيقى"، № 3، 2007

stukolkinag.a. سم. maikapar. الطريق إلى الكمال. SP، COMPOSER، 2007، ص. 32-35.

قاموس موسوع الموسيقى. غلياد محرر - G. V. Keldysh. إد. موسوعة السوفيتية، موسكو، 1991.

أسرار البيانو إتقان وأفكار وآلية المعلقة

الموسيقيين، م، 2001.

9. موارد الإنترنت:

*) شبكة الاتصالات العالمية. Wikipedia.org/wiki.

اليهود العظيم muderova إيرينا أناتوليفنا

Maika Par Samuel Moiseevich 1867-1938 البيانو والملحن

مايك par samuel moiseevich

البيانو والملحن

ولد صموئيل ميكباربر في 18 ديسمبر 1867 في خيرسون. سرعان ما انتقلت عائلة صموئيل مايكابارا من خيرسون إلى تاانغروغ. هنا دخل الصالة الرياضية Taganrog. بدأت الموسيقى في الانخراط في ست سنوات.

في عام 1885، انتقل إلى سانت بطرسبرغ ودخلت المعهد الموسيقي، حيث درس مثل العازف البيانو في بنيامينو تشيزي، فلاديمير ديميانسكي و I. Weis، وكذلك في فئة التركيب نيكولاي سولوفيوف. بالتوازي، درس في كلية كلية كلية سانت بطرسبرغ، التي تخرجت في عام 1891.

في عام 1894-1898، تم تحسينه كبيانات عازفية في Leshetitsky في فيينا.

من عام 1898 إلى عام 1901، أجرى في حفلات موسيقية مع ليوبولد أويرو وإيفان جرامالي. لوحظت مهارة وموهبة مايكابارا - البيانو والملحن - أ. روبنشتاين، E. Grig، I. Engel.

في عام 1901، أسس MikePar مدرسة موسيقية في Tver، قادها إلى عام 1903. مساهمة Maikapara في إنشاء موسيقى للأطفال والصغار مهم؛ لقد كتب أكثر من 200 قطعة، معظمها يتم تعزيزها من خلال مرجع الدراسة من البيانيين المبتدئين ("Biryulki"، "مسرح الدمى"). معظم هذه المسرحيات من محتوى البرامج، وهي مكتوبة في متناول الأداء الشباب وفي نفس الوقت لغة موسيقية فنية للغاية.

من 1903 إلى 1910، الذين يعيشون في الغالب في موسكو، يشاركون في أنشطة حفلات موسيقية، منسق بشكل منهجي في ألمانيا. وأعاد أخيرا إلى روسيا في مبادرة A. Glazunov، مدير محافظة سانت بطرسبرغ. عرض على مكان المعلم في محافظة سانت بطرسبرغ. قاد فئة البيانو هناك منذ عام 1910. في عام 1917، تصبح فترة ما يقارب المعهد الموسيقي. رفع Maykapaar حوالي 40 من البيانيين المحترفين. بعد الثورة، تم إدراجها في "المحافظين"، وخاصة عدم الرغبة في الموافقة على الإصلاحات المفروضة على المعهد الموسيقي، أولا وقبل كل شيء، "فحص" مقدمي الطلبات الأصلية الأصلية. في عام 1928، في 61، اضطر إلى الإقلاع عن التدخين.

في مبادرته في عام 1927، تم إجراء دورة من 32 سونات بيتهوفن لأول مرة.

كتبه "السمع الموسيقي. معناها وطبيعتها وميزاتها وطريقة التطوير السليم "(1900؛ الطبعة الثانية - 1915)،" معنى إبداع بيتهوفن لحصدنا "(1927)،" سنوات تعاليم "(1938، الاسم الأولي" لماذا وكما أصبحت موسيقيا ") - أعمال القراء الصغار نادرة في الأدب العالمي حول بداية طريق موسيقي الحفل الموسيقي.

مؤلف Rapoport ناتاليا.

كلاب أليك والقطر لازار ميسيفيتش أصحاب الحقوق الحقيقيين في بيت دانييليف اعتبروا أنفسهم - نعم، ربما، كان هناك سميكة سميكة إسباني أليئيك والكات ليزار ميسيفيتش، الذي دعا إليه، ينبغي النظر في وجه سريع. يوليك أعشقهم ولا في أي شيء

من ضابط الكتاب فيلق الجيش المقدم العام A.A.Vlasova 1944-1945 مؤلف Alexandrov Kirill Mikhailovich.

ولفاخ إيفان ميسيفيتش ملازم كولونيل في القوات المسلحة القوات المسلحة في 23 سبتمبر 1901 في قرية مقاطعة شيروشكي فولكوفسكي بمقاطعة خاركيف. الأوكرانية. من الفلاحين. غير حزب. في الجيش الأحمر من 20 ديسمبر 1921، 24 ديسمبر 1921، المسجلين في المتدربين في مدرسة تشوج شوكيف

من كتاب المليونيرات تظهر الأعمال بواسطة لينين لينا

الفصل الخامس ديمتري ماليكوف، البيانو

من الكتاب ساريا بحتة [السفير لدى واشنطن في ستة رؤساء أمريكي (1962-1986)] مؤلف دوبريين أناتولي فيدوروفيتش

عازف البيانو ريختر و "قواعد لسلوك المواطنين السوفيتي في الخارج" ضد خلفية متوترة إلى حد ما، بشكل عام، كان جو علاقتنا مع الولايات المتحدة إفرازات ممتعة في أمريكا من الموسيقيين المشهورين العالميين وفرقنا الإبداعية. يكفي يتصل

من كتاب Ranevskaya، ماذا تسمح لنفسك؟! مؤلف woj motochovsky zbignev.

5. قصائد صموئيل مارشاك مارشاك رانفسكايا المعشوقة. وهذا مفاجئ: ماكوفسكي، الذي كان طموحا للغاية، من بين معاصره، ربما، تعتبر مارشاك فقط نفسه فوق نفسه. كان يحب قراء قصائده، ومع ذلك، في "روبيل" وتيرة، لكنهم بدوا من هذا

من كتاب رجل مع siveyev eagress مؤلف سيمونوف أليكسي كيريلوفيتش

Grandflower Moulo - صموئيل Moiseevich Laskin Santa Moulo - Wedding Photo، 1907 Sservsheva The Egress، مصدر روحه ومؤسس تقاليده كان جد. كان الجد مختص، رغم أنني لم أتلق أي تعليم متسق. أنا فخور جدا

من كتاب الموسيقى والطب. على مثال الرومانسية الألمانية المؤلف Neumayr Anton.

من كتاب الأشخاص الأكثر إغلاقا. من لينين إلى غورباتشوف: السيرة الذاتية للموسوعة مؤلف زينكوفيتش نيكولاي الكسندروفيتش

Kaganovich Lazar Moiseevich (10.11.1893 - 25.07.1991). عضو في المكتب السياسي (بريسيديوم) للجنة المركزية للمعلومات المركزية (ب) - CPSU في الفترة من 13 يوليو، 1930 إلى 06/29/1957، مرشح عضو في المكتب السياسي للجنة المركزية ل CSP (B) من 23 يوليو ، 1926 إلى 13 يوليو، 1930، عضو في المنظمة في اللجنة المركزية ل RCP (ب) - WCP (ب) من 02.06.1924 إلى 12/18/1925 ومن 12.07.1928 إلى 18.03 1946 سكرتير المركز المركزي لجنة RCP (ب) - WCP (ب) مع

من كتاب اليهود العظماء مؤلف Muderova Irina Anatolyevna.

كاجانوفيتش ميخائيل مويسيفيتش (10/16/1888 - 07/01/1941). مرشح المكتب المنظم للجنة المركزية للجنة المركزية (ب) من 10.02.1934 إلى 03/22/1939، عضو اللجنة المركزية في CPSU (ب) في 1934-1941. عضو في العدالة المركزية ل CCP (ب) في 1927-1934. عضو في CPSU منذ عام 1905، الأخ الشقيق L. M. Kaganovich. ولد في قرية مقاطعة كابانا تشيرنوبيل بمقاطعة كييف. اليهودي.

من الكتاب عنا - الرسام مؤلف Frumkina Rebekka Markovna.

روبينشتاين أنتون غريغوريفيتش 1829-1894 الملحن، العازف البيانو، موصل، مدرس موسيقى أنتون روبنشتاين ولد في 28 نوفمبر 1829 في قرية ترانديستنوسية مقاطعة بودولسك. كان الابن الثالث في عائلة يهودية ثرية. الأب روبنشتاين - غريغوري

من كتاب أبطال الحرب الأهلية مؤلف ميرونوف جورجي.

ولد روبينشتاين نيكولاي Grigorievich 1835-1881 البياني - فيرتيوسو ومصلون في 14 يونيو 1835 في موسكو. انتقلت عائلة روبنشتاين إلى موسكو من قرية ترانسنيستريان برافيزنيك لمدة ثلاث سنوات قبل ولادة نيكولاس. بحلول وقت الولادة، كان ثريا للغاية. الموسيقى

من كتاب العصر الفضي. معرض الصور للأبطال الثقافيين بدوره قرون XIX-XX. حجم 2. K-R مؤلف Fokin Pavel Evgenievich.

Gileels Emil Grigorievich 1916-1985، ولد عازف البيانو المالي المعلقة Emil Gileels في 19 أكتوبر 1916 في أوديسا، في عائلة يهودية. الأب، جيليل جلال، عملت على مصنع السكر، الأم - Esphyr - كان ربة منزل. لعب اللعبة على البيانو إميل

من كتاب المؤلف

بتروف نيكولاي أرنولدوفيتش 1943-2011 عازف البيانو السوفيتي والروسي نيكولاي بتروف في 14 أبريل 1943 في موسكو، في أسرة الموسيقيين. والده - جيليست أرنولد ياكوفليش فركيلمان - أداء في بيانو مرافقة ديمتري شوستاكوفيتش وكان ودود مع

من كتاب المؤلف

ميخائيل Moiseevich Bongard، كلنا كان تقليدا، وعد الجميع وجهه، وكل ذلك، بطرق مختلفة، حافظ على برزته. أصبحنا جميعا أشخاصا فقط بالقدر الذي أحب أن يحبهم الناس. أبدا، مغطاة بيئة لقب، لم تكن راضية عنها عملت

من كتاب المؤلف

من كتاب المؤلف

وسادة بيتر Moiseevich (Moseevich) Pseud. P. Khrushchov؛ 16 (28) .1.1879 - 21.12.1941literate والناقد المسرحي، والنثر. منشورات في مجلات "العلوم والحياة"، "تمريرة"، "مجلة للجميع"، "الربيع"، "الصحوة"، "التعليم"، "شظايا"، "شمس روسيا" وغيرها. مجموعات من القصص و

إيلينا كوروفيتش

غرض: ترقية وظيفية الأطفال إلى التراث الإبداعي للملحن معوبعد م. مايكابارا.

مهام: 1. تعلم أطفال تمييز صورة الموسيقى، وسيلة التعبير الموسيقي، شكل الأعمال الموسيقية.

2. تطوير شعور بالإيقاع، والقدرة على نقل من خلال الحركة طبيعة الموسيقى.

3. مزق الاستجابة العاطفية، حب الموسيقى.

تسجيل القاعة:

صورة S. M. مايكابارا، صندوق الموسيقى، ألعاب الأطفال الصغيرة للأطفال، كتاب حكاية خرافية، صور من معرض سانت بطرسبرغ.

الأصوات بسرعة "الفالس" من عند. مايكاباراوبعد الأطفال يدخلون القاعة، والجلوس.

زعم الموسيقى:

مرحبا يا عزيزي المستمعين! اليوم اجتمعنا معك في غرفة المعيشة الموسيقية لسماع الموسيقى، مخصص لك - الأطفالوبعد أرسلت بواسطة الملحن صموئيل Moiseevich Maikapar. (عرض صورة. الشكل 1) صموئيل مايك par. ولد أكثر من مائة قبل أربعين عاما. في الأسرة، الأطفال - صموئيل وأخواته الأربع، منذ مرحلة الطفولة كانوا يشاركون في الموسيقى. لعبت والدته البيانو جيدا. بدأت فصول الصبي بست سنوات من العمر، ومن تسع سنوات مايك par. شارك في حفلات موسيقية.

عندما نما، ذهب للدراسة في محافظة سانت بطرسبرغ. (الشكل 2. الشكل 3.) تل كتابة، تأليف الموسيقى، بما في ذلك ل أطفالوبعد الشهيرة جدا دورة البيانو للأطفال "Biryulki"وبعد استمع إلى صوت هذه الكلمة - إنه حنون ولطيف موسيقي. منذ وقت طويل "Biryulki" - كانت لعبة المفضلة موتوبعد تم تعليق الجدول مجموعة صغيرة جدا شيء: أكواب، خطوط، بويناس وغيرها من الأدوات المنزلية. Biryuchka من يده اللازمة للحصول على الكروشيه الصغيرة، واحدة تلو الأخرى، لا تحريك الباقي.

اللعبة "Biryulki" في الإصدار الحديث

زعم الموسيقى:

مسرحيات صغيرة مايكابارا يشبه تلك الهؤلاء من لعبة العتيقةوبعد الاستماع إلى واحد منهم "الراعي" (إعدام)

الراعي - صبي صغير مشرق، مشمس داود إلى صيف، مرج يزهر بالقرب من النهر. بحيث لم يكن مملا لرعي قطيعه، وقطع معطفه وجعلت منابلا صغيرا منها. ضوء، سعيدة Naigersh حلقات دوارة على المروج. في منتصف المنمنمات، يبدو اللحن بحماس، حريصا، ثم مرة أخرى مشمس وبفرح. دعونا نأخذ هذه المسرحية أوركسترا: عندما ستعمل الموسيقى الضوء، بفرح - مرافقة ستكون مثلثات الرنين. وإذا سمعت ملاحظات حريصة ومثارة - مرافقتها ستكون حلاقة اهتزاز وماراكاس والدفورين.

لعب التزامن "الراعي"

أيضا صموئيل كتب mikepar الموسيقى, مخصصة للطبيعة، وقت السنة. ماذا او ما "منظر طبيعى"أنت تعرف كل شيء تماما. (إجابات أطفال) الآن سوف تلعب الصوت لك "ربيع"وبعد في ذلك، يمكنك سماع أصوات الصحوة بعد وضع السبات الشتوي للطبيعة. هذا هو رنين المحاصيل، وأحتزم الطيور trill. الموسيقى خفيفة ولطيفة وشفافة، تماما مثل الهواء الربيع الطازج.

مسرحية السمع "ربيع"

أو ربما شخص يعرفك قصيدة حول الربيع وسوف تقرأ ذلك؟

قراءة قصائد الربيع

زعم الموسيقى:

الرجال، هل تحب الألغاز؟ (إجابات أطفال) حاول تخمين هذا لغز:

في الصباح، مخالب Beada

كل العشب هو خربشة.

وذهب للبحث عنهم في اليوم -

نحن نبحث عن، نحن نبحث عن - لا تجد! (الندى، روسينكي)

سامويلا مايكابارا هناك مسرحية بهذا الاسم "روزيني"وبعد دعونا نحاول اجتياز سهولة، شفافية هذه الخرز القليل من الخرز.

ممارسة الموسيقى والإيقاعية "تشغيل الضوء" على الموسيقى S. مايكابارا"روزيني"

الآن لدينا رحلة رائعة إلى عالم حكايات خرافية. ولكن من أجل الوصول إلى هناك، من الضروري قول بعض الإملاء أو فتح مربع موسيقى سحرية صغيرة. سوف تقودنا إلى عالم حكايات خرافية.

يبدو اللعب "مجلس الوزراء الموسيقى"

ماذا يمكنك أن تقول عن هذه الموسيقى؟ (إجابات أطفال) يبدو أنها لعبة. الأصوات مرتفعة جدا، خفيفة، رنين. ذكر لعبة أجراس صغيرة، مما يدعونا إلى حكاية خرافية. وفي حكايات خرافية هناك العديد من العجائب والعجينة المختلفة. على سبيل المثال، "الأحذية سبعة ميل"وبعد يحب الملحن يصورهم؟ هذه تقفز كبيرة من الأصوات المعلمة الفردية، تقاس ثقال، كما لو كانت الخطوات العملاقة العملاقة المثيرة للعملاء التغلب على مسافات ضخمة.

مسرحية السمع "الأحذية سبعة ميل"

قطعة التالية يسمى الملحن"tappy"وبعد هل لديك حكايات خرافية المفضلة لديك؟ (إجابات أطفال) نعم، حكايات خرافية مختلفة. استمع "tappy"وبعد ما هي الكلمات التي يمكنني وصف الصوت؟ (إجابات أطفال) فتح لحن الأصوات بلطف، حزينة قليلا.

يتم إنشاء مزاج عن طريق التفكير السهل. أو ربما قدم شخص ما قصته، والاستماع إلى هذه المسرحية؟ (إجابات أطفال)

اليوم، الرجال، في صالة الموسيقى لدينا لمسنا التراث الموسيقي الملحن س.وبعد م. مايكاباراوبعد بالنسبة لك، لعبت مسرحيات من دورة البيانو للأطفال "Biryulki"وبعد هذا هو المشاغب "الراعي" (الشكل 4. الشكل 5.)

و "الأحذية سبعة ميل" (الشكل 9. الشكل 10.)

و "مجلس الوزراء الموسيقى"، واللعب "ربيع" (الشكل 6. الشكل 7.)

وصغير "tappy" (الشكل 11)

و "روزيني" (الشكل 8.)

وأنا أقترح عليك الذهاب إلى استوديونا الفني "قوس المطر"وحقيقة أنك تتذكر أكثر من ذلك كلها، أعجبني التعبير عن الرسومات الخاصة بك. أتمنى لك مبدع رفع وإلهام!

منشورات حول الموضوع:

لدينا مؤسسات ما قبل المدرسة لديها سنوات عديدة من تجربة الشراكة الاجتماعية مع مختلف المنظمات ومؤسسات المجتمع. نحن ننفذ.

"قصة حب واحد". حفل موسيقي مع أطفال المدارس العليا المؤلف: Romahova Marina Gennadyevna، المعلم في الطبقة البيانو Tsgtuy G. Krymsk الهدف: التعليم بشكل شامل، متناغم، الروحية.

محادثة للأطفال من كبار المدرسة قبل المدرسة "الأمير فلاديمير" أهمية: هوية الأمير فلاديمير، المعنى التاريخي لفلاغديمير القديس للشعب الروسي هو incrudedit وذات صلة.

المحادثة عن الأطفال من كبار السن ما قبل المدرسة "من يخلق فيلم؟" المعلم: الرجال، هل تحب مشاهدة الأفلام؟ (ردود الأطفال) وما هي الأفلام التي تحبها أكثر؟ المعلم: هل تساءلت يوما.

المحادثة عن الأطفال من كبار السن مرحلة ما قبل المدرسة مع جزء عملي "الذهب الأسود UGRA" الهدف: توسيع أفكار الأطفال حول الطبيعية.

ديسكو لإبداع الملحن V. يا. شربكي الديسكو لعمل V. Ya Shansky (الترفيه من أجل الأطفال المعدون للمجموعة المدرسية) يتم تضمين الأطفال في القاعة إلى موسيقى الأغنية "معا.