باليه بوريس فاسيليف. "شخصية بارزة"

الصفحة الرئيسية / الحواس

يغير إيفان فاسيليف مهنته. تزوج إيفان فاسيليف. إيفان فاسيليف مستعد لقول لا لرئيس روسيا من أجل شرحات مصنوعة منزليًا ... قال إيفان فاسيليف ، رئيس تحرير HELLO ، راقص الباليه الشهير ، نجم مسرح ميخائيلوفسكي وبولشوي! سفيتلانا بوندارتشوك حول حفل الزفاف الأخير مع ماريا فينوغرادوفا ، الذي أقيم في 6 يونيو في موسكو ، جولة جديدة في مسيرته - في مايو ، ظهر إيفان لأول مرة كمصمم رقص ، حيث قدم أدائه الأول "باليه رقم 1" في Barvikha Luxury قاعة حفلات القرية - وتذكر أيضًا قصصًا شيقة من ماضيه في الباليه.

إيفان فاسيليف وسفيتلانا بوندارتشوك خلال مقابلة في مطعم "فانيل"

سفيتلانا.أعتقد أنه حتى أولئك الذين ليسوا على دراية باليه ولم يروا إيفان فاسيليف على المسرح ، فقد تذكروه في حفل افتتاح أولمبياد سوتشي ، في ذلك الجزء من العرض حيث تم لعب مشهد الكرة الأولى لناتاشا روستوفا. قام شاب وسيم مع تجعيد الشعر الرومانسي مرتديًا سترة هوسار الرائعة بعدة قفزات - قفزات طيران مذهلة كانت ببساطة تخطف الأنفاس.

صادفت أكثر من مرة أن رأيت الثنائي إيفان فاسيليف مع راقصة الباليه ناتاليا أوسيبوفا على مسرح البولشوي - لقد ترك دائمًا انطباعًا هائلًا. وبمجرد أن حدث أنني كنت في مركز الزلزال ... لا أريد أن أقول فضيحة ، لكن ناتاشا وإيفان صدمنا حقًا في ذلك الوقت. تخيل مرحبا! يجري التصوير الفوتوغرافي في مسرح ميخائيلوفسكي وفجأة علمنا أن ناتاليا أوسيبوفا وإيفان فاسيليف قد وقعا عقدًا مع مسرح ميخائيلوفسكي. لا يصدق: "فر" نجوم المسرح الرئيسي في البلاد إلى سان بطرسبرج. ولا حتى ماريينسكي. حرفيا بعد نصف ساعة ، انتشرت المعلومات إلى جميع وكالات الأنباء ، في المساء تحدثوا عنها في الأخبار على القنوات المركزية. لكننا كنا أول من عرف عنها!

اليوم ، لحسن الحظ ، لا شيء يمنع إيفان من الرقص في كل من مسرح ميخائيلوفسكي وفي بولشوي (وهو الآن ضيف ضيف هنا - "نجم ضيف"). ظهر إيفان مؤخرًا لأول مرة مع تصميم الرقصات الخاص به: في Barvikha Luxury Village قدم مشروعه الأول - Ballet No.1. أنا متأكد من أن هذا لم يكن الأداء الأخير. شارك نجوم البولشوي في العرض ، لكن يمكنني القول على وجه اليقين أنه في ذلك المساء ، كانت أكثر النظرات نية موجهة إلى راقصة الباليه ماريا فينوغرادوفا. كان الكثيرون يعرفون بالفعل بعد ذلك أنهم كانوا مخطوبين مع إيفان فاسيليف. والآن يسعدني أن أبلغ قراء مرحبًا! لقد تزوج إيفان وماريا يوم السبت الماضي ، وأهنئهما بصدق.

سفيتلانا.إيفان ، التقينا بك ، إذا لم أكن مخطئًا ، منذ حوالي سبع سنوات. كان في حانة Chapurin. كان الكثير من المرح. حتى أننا شربنا ، أتذكر.

إيفان.(يضحك).

سفيتلانا.في ذلك الوقت لم يكن لدي الكثير من الأصدقاء من عالم الباليه ، وكان اكتشافًا بالنسبة لي أنكم ، أيها الباليه ، أرضيون تمامًا ولا يوجد أي إنسان غريب عنك. يمكنك الاستمتاع والرقص. لديك ، في رأيي ، روح الدعابة ، وفي الواقع ، حيث أقود هذا: أود أن تكرره لقراء HELLO! تلك القصة الرائعة المتعلقة بالأولمبياد ، والتي قالها لي ذات مرة.

إيفان.نعم ، لقد كانت حادثة مضحكة حقًا. الحقيقة أنه خلال التحضير لهذا الحفل ، قضيت أسبوعًا ونصفًا في سوتشي. لم يُسمح لي بالذهاب إلى موسكو حتى ليوم واحد ، رغم أنني كنت حريصًا على الذهاب إلى هناك بكل قوتي. من الواضح أنه بعد حفل الافتتاح ، كان أول شيء فعلته هو نقلي بسرعة إلى الفندق ، وأخذت حقيبتي ، وركبت سيارة أجرة للوصول إلى المطار في أسرع وقت ممكن ، ومن هناك إلى موسكو. لأنه في موسكو كانت ماشا تنتظرني بالفعل مع شرائح الديك الرومي والفلفل ، والتي طهيتها وأرسلت لي الصور عبر فايبر. وهكذا كنت أقود السيارة ، وفجأة - بام! - مكالمة: "فانيا ، فلاديمير فلاديميروفيتش سيجمع الجميع غدًا. يجب أن تكون هناك." أقول: "لا ، لا أستطيع ، لدي طائرة!" - "ولكن هذا فلاديمير فلاديميروفيتش ..." وبعد ذلك أعطي: "حسنًا ، ربما يمكنه مقابلتي في موسكو؟" - "فانيا ، سأكون محرجًا إلى حد ما لإخبار بوتين بهذا." حسنًا ، إنه محرج ، لذا عذرًا! وانتهت المكالمة. لنذهب أبعد من ذلك. تمر عشر ثوانٍ ، وفجأة تبدأ: كل من يمكنه الاتصال بي. أخيرًا ، اتصلت بي ماشا قائلة: "فانيا ، حسنًا ، ستنتظر شرحات ، حسنًا ، ستبقى بالفعل." بشكل عام ، طلبت قلب السيارة وبقيت ليوم آخر.

سفيتلانا.هذا يعني أن الحب هو أهم شيء بالنسبة لك. أحب شرحات محلية الصنع. (يضحك).

إيفان.نعم ، ماشا يمزح عني: "لهذا تحبني - من أجل شرحات."

سفيتلانا.هل هي حقا جيدة في الطبخ؟

إيفان.تقوم زوجتي بطهي كل شيء بشكل مثالي: من الحنطة السوداء مع الفطر إلى حساء توم يام. بشكل عام ، إنها تفسدني بشكل رهيب. أنا مدللة جدًا بفضلها ومتعسر للغاية. كل ما احتاجه هو اللذيذ. (يضحك).

سفيتلانا.في أحد الأيام التي تزوجت فيها أنت وماشا ، أهنئك مرة أخرى!

إيفان.شكرا.

سفيتلانا.ولكن قبل شهر ، حدث لك حدث مهم آخر: لقد بدأت ظهورك كمصمم رقصات. هل كان حقا مثل هذا الحلم القديم؟

إيفان.يمكننا القول أنه حلم الطفولة. لأنني ، بصفتي مراهقة تبلغ من العمر 12 عامًا ، كنت أعرف بالفعل أنني سألعب بالتأكيد. الآن لدي مثل هذه المرحلة في مسيرتي المهنية: لقد رقصت كثيرًا مما كنت أقصده ، والآن أنا بحاجة إلى المضي قدمًا. لا أريد أن أرقص فقط ، أريد أن أصنع شيئًا جديدًا وممتعًا. في هذا المشروع "Ballet No. 1" جمعت أفضل فناني Bolshoi: Denis Savin ، Kristina Kretova ، Anna Okuneva ، Alexander Smolyaninov ... رأيت في البروفات أنهم متحمسون حقًا للعملية ، وأنهم يريدون العمل ، فهم منفتحون على أي أفكار. (يضحك).

سفيتلانا.إذا كان هذا هو حلمك القديم ، فبالتأكيد كان هناك شخص دفعك إلى هذا القرار ، وساعدك في اتخاذ خطوة؟

إيفان.ماشا ، التي أنا ممتن لها جدًا لها. أنا مثل هذا الشخص ، لدي دائمًا مجموعة من الخطط في رأسي. يمكنني أن أمرض معهم إلى ما لا نهاية. يتجول في الشقة حتى الساعة الثالثة صباحًا ، يخرج بشيء ، ويفكر في الأمر ، قائلاً: "أريد ، أريد ، أريد". وفي وقت ما قال لي ماشا ببساطة: "هل تريد؟ تعال!" هنا ، كما تعلم ، كنت بحاجة لسماع هذه الكلمات من أحد أفراد أسرته: "تعال." كنت بحاجة إلى هذه اللقطة "في البداية" لكي أركض. والآن سأركض حتى أصل إلى العلم الأحمر على الجبل العالي.

سفيتلانا.يجب تحذير ماشا حتى تظل تعتني بك. (يضحك).

إيفان.الآن هي نفسها تتألم من حقيقة أنني أحيانًا أقفز في منتصف الليل: لدي الإلهام. بدأت في ابتكار تصميم رقصات جديد ، أتجول في الشقة ، فجأة أجد نفسي في المطبخ. لا أفهم كيف وصلت إلى هناك ... (يضحك) تأتي ماشا إلى المطبخ. الضوء مطفأ ، أقف في الظلام ، أرتجف بطريقة ما هناك ... (يضحك.) هي تنظر: "فانيا ..."

سفيتلانا.لدى المرء انطباع ، يا إيفان ، أنك لا تبحث عن طرق سهلة. لديك مهنة رائعة كراقصة ، وفجأة تشرع في طريق المجهول بالنسبة لك - تصميم الرقصات. عندما ترقص في البولشوي ، تذهب فجأة إلى مسرح ميخائيلوفسكي.

إيفان.أنت على حق. عندما أشعر براحة شديدة ، أريد تغيير كل شيء والبدء من جديد. اترك البولشوي ، حيث كان بإمكاني أن أرقص سبارتاكوس ودون كيشوت وما إلى ذلك لسنوات ، واذهب إلى المسرح ، الذي لم يكن يبدو كما هو الآن ، وتنمو فيه بطريقة جديدة.

سفيتلانا.يبدو أن والدك ، وهو رجل عسكري ، لم يبحث عن طرق سهلة أيضًا عندما وضعك في الباليه. أن يرسل الرجل ابنه إلى الباليه ، يجب أن تعترف ، هو أمر غير معتاد إلى حد ما. خاصة إذا كان هو نفسه غير مرتبط بهذا الفن. كيف حدث هذا؟

إيفان.كان من الصعب ألا أستسلم ، لأنني ، في الواقع ، منذ أن كنت في الرابعة من عمري ، رقصت في فرقة شعبية في دنيبروبيتروفسك ، حيث انتقلنا من إقليم بريمورسكي ، حيث ولدت. وبعد ذلك ، عندما رأيت الباليه لأول مرة ، قلت إنني أريد أن أدرس الباليه فقط.

سفيتلانا.كم كان عمرك؟

إيفان.سبع سنوات.

سفيتلانا.كيف فهمت أن هذا لك؟

إيفان.لا أعرف ، يبدو الأمر كما لو أن شيئًا ما يقودني خلال الحياة. كما لو أن شيئًا ما يجلس في الداخل ويدفعني في الاتجاه الصحيح. وأعتقد أنني سارت في الاتجاه الصحيح: أنا أفعل ما أحبه. أذهب إلى العمل ليس بسبب عصا ، ولكن من دواعي سروري. إلا إذا كان عليك النهوض من أجلها في السابعة صباحًا. (يضحك).

سفيتلانا.هل تحب النوم؟

إيفان.بالنسبة لي ، هذا أمر ضروري - أن أحصل على قسط كافٍ من النوم. أحب النوم كثيرا. كل المسارح تعاني من هذا. لكن وضعي الحالي في الباليه يسمح لي بطلب التدريبات المتأخرة.

سفيتلانا.في مدرسة الكوريغرافيا ، هل بدأت على الفور في التميز؟

إيفان.لطالما تميزت بشخصيتي. لدي شخصية القائد: أسعى لأكون الأفضل في كل ما أقوم به. لكن أساتذتي ، على العكس من ذلك ، شككوا. قال المعلم من فرقة الرقص الشعبي: "حسنًا ، إلى أين يذهب إلى الباليه؟ انظر ، لديه ساقان قصيرتان ، صغيرتان ، ممتلئتان ..." لقد أظهر الوقت أنه كان مخطئًا.

سفيتلانا.على الاطلاق. جوهريا. لا يزال ، هناك بعض المعايير المادية. اتضح أنك تدمر الصور النمطية؟

إيفان.المعايير كلها نسبية. إذا قارنتني بأمراء اليوم طويل القامة ، فعندئذ نعم ، أنا خارج المعايير. لكن إذا نظرت أبعد قليلاً أو أبعد قليلاً ، إلى الماضي ، فعندئذ لا. فلاديمير فاسيليف ليس طويل القامة ، ولم تكن ساقي رودولف نورييف الأطول.

سفيتلانا.أنت تذكرني بنورييف أكثر من غيرها.

إيفان.شكرا. هذا هو الراقص المفضل لدي.

سفيتلانا.لكن عندما بدأت ، ربما قارنك الجميع بفاسيليف؟ ربما ظنوا أنك قريبه؟

إيفان.نعم ، كان هناك الكثير من الأسئلة. علاوة على ذلك ، فإن والدي هو الاسم الكامل لفلاديمير فيكتوروفيتش فاسيليف. بمجرد أن تلقيت مكالمة من بعض المنافسين وسألت: "إيفان ، هل يمكنك المشاركة في حفلنا الموسيقي؟" أجبته: للأسف لا أستطيع. - "هل يمكن لأبيك أن يأتي إلينا ، ويجلس في هيئة المحلفين؟" أجبته: بالطبع يستطيع. لكنه لن يكتفي بتقييم خطوة المسيرة.

سفيتلانا.قد يقول أحدهم أنك حصلت على تاج فاسيليف - سبارتاك. هل سبارتاك الخاص بك على حد سواء؟

إيفان.لا ، نحن سبارتاك مختلفون تمامًا. إنه سبارتاكوس الذي كان مطلوبًا في ذلك الوقت: البطل الأعظم والنبيل.

سفيتلانا.أي نوع من الأبطال مطلوب الآن؟

إيفان.سبارتاكوس ، في رأيي ، هو أكثر واقعية ، وأكثر إنسانية. كما يقولون ، حيوي. لكن ، بالطبع ، ترك فلاديمير فيكتوروفيتش في هذه اللعبة دائمًا انطباعًا هائلًا عني. من المستحيل تكراره. بشكل عام ، من المستحيل نسخ فنانين بهذا الحجم مثل فاسيليف ، لافروفسكي ، فلاديميروف ، نورييف. ومن يجتهد في ذلك مخطئ. تحتاج إلى إنشاء الخاصة بك.

سفيتلانا.لكن يمكنني أن أقول على وجه اليقين ما الذي يوحدك مع فاسيليف - الكاريزما الذكورية الواضحة. على الرغم من أن راقصة الباليه في أذهان الرجل العادي ، بصراحة ، ليست مهنة ذكورية. حسنًا ، هل هناك صور نمطية معينة؟ كما أنها موجودة فيما يتعلق بالجهات الفاعلة. لكن ليس لديك هذا على الإطلاق.

إيفان.في الواقع ، هناك الكثير من الرجال الحقيقيين في عالم الباليه. (يضحك) وأحيانًا نضحك على أنفسنا: يا لها من مهنة اخترناها - نرسم الرموش ونلبس الجوارب. نحن نحب أن نضحك على هذا كثيرًا. لأن هناك باليه - ما يسمى بالكلاسيكيات الزرقاء مثل جيزيل ، لا سيلفيد ، حيث تتناسب كل الدراما مع مخطط بسيط: وقع في الحب - نذر - تزوج. أو وقع في الحب - أقسم - مات الجميع. إنه فقط من دواعي سروري أن تصهيل على جوارب طويلة. على الرغم من أنها فن في نفس الوقت ، إلا أنها حكاية خرافية. ونحن داخل هذه الحكاية.

سفيتلانا.إيفان ، هل ترقص كثيرًا مع ماشا الآن؟

إيفان.نعم ، نرقص في أماكن كثيرة: في "جيزيل" و "سيلفيد" و "سبارتاكوس" و "إيفان الرهيب".

سفيتلانا.قل لي ، هل أنت المالك؟ رجل غيور؟

إيفان.نعم فعلا.

سفيتلانا.على سبيل المثال ماذا لو رقصت زوجتك مع شريك آخر؟

إيفان.هذا طبيعي تمامًا. هذا مسرح. وإذا رقصت مع شريك آخر ، فلا شك في أن ماشا ستنجو بهدوء. أرقص في جميع المسارح في العالم ، مع راقصات باليه مختلفة من جنسيات مختلفة. هذه فقط مهنتنا.

سفيتلانا.ولكن ماذا عن هذه الاتصالات الوثيقة في الباليه؟ كل هذه الدعامات ...

إيفان.حسنًا ، هكذا نشأنا. نحن بالفعل نرقص رقصة دويتو في الطفولة. نأخذ الفتيات من أرجلهن لرفعهن. لا يعتبرونها تحرشًا. (يضحك).

سفيتلانا.اشرح لي: هل هذا هو الشعور بالرقص مع المرأة التي تحبها؟ هذا ، من ناحية ، ربما يكون أسهل ، ولكن من ناحية أخرى ...

إيفان.بمسؤولية أكبر. هذا ضغط مزدوج على الأعصاب. لن أسامح نفسي أبدًا إذا تركت توأم روحي. (يضحك) على الرغم من أنني ، الحمد لله ، لم أسقط أي شخص بعد.

سفيتلانا.أعلم أنك من أكثر راقصات الباليه أجراً في العالم. لكن الآن ، عندما يكون لديك عائلة ، من المحتمل أن تزداد احتياجاتك المالية أكثر؟ ما مقدار الجانب المالي من المشكلة بالنسبة لك؟

إيفان.لم أقم مطلقًا بالاستناد إلى عدد الأصفار في الإتاوات. ولن أفعل هذا في المستقبل. بالنسبة لي ، الإبداع هو أولوية. إذا كنت مهتمًا بوظيفة ما ، فلا يهم المبلغ الذي أحصل عليه مقابل ذلك. بالحديث عن تصميم الرقصات تحديدًا ، فإن الشيء الرئيسي بالنسبة لي كمصمم رقص هو ابتكار شيء جديد. هذا هو هدفي الآن.

سفيتلانا.هل تريد اطفال؟

إيفان.نعم جدا.

سفيتلانا.لكن ماذا عن مهنة ماريا. هل هي جاهزة؟

إيفان.بالطبع. كل شيء له وقته.

سفيتلانا.هل سيكون لديك رحلة شهر العسل؟

إيفان.لسوء الحظ ، لدينا إجازة لمدة أسبوعين فقط. سوف نذهب إلى دبي في أغسطس.

سفيتلانا.لا ، إنه رعب. الجو حار جدا هناك في هذا الوقت.

إيفان.الوقت متأخر ، هذا كل شيء. نحن نذهب هناك بالفعل. لأن آخر عطلة قضيناها في موريشيوس وكان الجو باردًا هناك. قررت هذا الصيف أن أذهب إلى مكان يكون فيه الجو حارًا جدًا بنسبة مائة بالمائة.

سفيتلانا بوندارتشوك وإيفان فاسيليفسفيتلانا.إيفان ، أود أن أسألك: ما هو أهم شيء بالنسبة لك في الحياة؟ ماذا يأتي اولا؟

إيفان.أفضله. أنا أعيش من أجل عائلة من حيث المبدأ. إذا لم يكن لدي عائلة ، يا حبيبتي ، أمي ، أخي ، جدتي ، لا أعرف ماذا سأفعل ... أعيش لنفسي؟ أنا لا أفهم هذا على الإطلاق. أنا لا أقوم بعمل إبداعي لنفسي ولا أرقص لنفسي. لدي عائلة ، ولدي مؤخرة ، ولدي مكان أعود إليه ، وهناك من أترك من أجلهم لنهاية العالم ، يرتدون لباس ضيق ، ويتعرقون ، ثم لا أنام على متن الطائرة. كل شيء لهم فقط.

سفيتلانا.شكرا لك إيفان. هل تعرف ما كنت أفكر فيه: ادعوني بطريقة ما إلى البروفة؟

إيفان.بكل سرور.

سفيتلانا.عندما تضعها بنفسك. بصراحة ، أنا مهتم جدًا بكيفية حدوث ذلك.

إيفان.بكل سرور. رغم أنني في هذه اللحظات أبدو مجنونًا بعض الشيء. ولكن اعجبتني.

حقائق عن إيفان فاسيليف:

ولد الراقص إيفان فاسيليف في عائلة عسكرية في قرية تافريتشانكا في إقليم بريمورسكي. في عام 2006 تخرج من الكلية البيلاروسية للرقص وفي نفس العام أصبح عازف منفرد في مسرح البولشوي في موسكو. بعد عام من القبول ، تم تكليفه بالفعل بالدور الرئيسي في رقص الباليه "سبارتاكوس" بواسطة يوري جريجوروفيتش.

في عام 2009 ، شارك إيفان في برنامج Kings of the Dance مع خمسة من أفضل الراقصين في العالم. في عام 2012 ، أصبح ضيفًا منفردًا في مسرح الباليه الأمريكي ، وقبل عام انتقل من مسرح البولشوي إلى فرقة ميخائيلوفسكي في سانت بطرسبرغ.

الآن يرقص إيفان فاسيليف في مسرح ميخائيلوفسكي وفي بولشوي كضيف منفرد. هذا العام في Bolshoi ، ظهر لأول مرة في دور البطولة في باليه Ivan the Terrible.

كان دويتو إيفان فاسيليف وراقصة الباليه ناتاليا أوسيبوفا من أعلى الأصوات في عالم الباليه منذ عدة سنوات. على الرغم من حقيقة أن القدر طلق الفنانين في اتجاهات مختلفة ، إلا أنهم غالبًا ما يستمرون في الأداء معًا.

تزوج إيفان فاسيليف والعازفة المنفردة في مسرح بولشوي ماريا فينوغرادوفا في 6 يونيو من هذا العام. قبل عامين ونصف ، رقصوا معًا لأول مرة في باليه "سبارتاكوس" ومنذ ذلك الحين رقصوا معًا هكذا: على المسرح وفي الحياة الواقعية.

جدول إيفان فاسيليف مقرر لأشهر قادمة ، وبالفعل اليوم يمكننا أن نقول أين يمكن رؤيته على خشبة المسرح في الموسم المقبل. في 26 سبتمبر ، ستشارك الراقصة في حفل الكرملين "نجوم الباليه من القرن الحادي والعشرين" في قصر الكرملين ، وهو حدث سنوي تنظمه مؤسسة في فينوكور لدعم الثقافة والفن. سيقدم إيفان جزءًا من الباليه شهرزاد في دويتو مع ماريا فينوغرادوفا ، بالإضافة إلى رقم الرقص الخاص به لموسيقى ماكس ريشتر ، والذي سيقدمه مع عازف مسرح البولشوي المنفرد دينيس سافين.

الفن طريق صعب. الانسجام الخارجي وصقل وأناقة الخطوط يخفي في حد ذاته العمل الشاق ليس حتى لسنوات ، ولكن لعقود كاملة. إذا كان مصمم الرقصات العظيم فاسيلييف منخرطًا في إنتاج الرقص ، فلا شك في جودة النتيجة النهائية. إنه نجم ، مع انعكاسات يسعى كل من الفنانين الشباب والبارزين إلى لمسها. عصر الإنسان ، أسطورة الرجل - مصمم الرقصات فلاديمير فاسيليف. سيرة حياته مليئة بالعمل المستمر والإبداع والحب لامرأة واحدة وحيدة.

عشية الحرب

وُلد صبي في عائلة عمال في مصنع لباد عام 1940 ، في 18 أبريل. شغلت أمي منصبًا مسؤولًا كمدير مبيعات ، وكان والدي سائقًا بسيطًا. أعطاهم الحب الصادق الذي وحد قلوبهم شخصية موهوبة لا تتوقف أبدًا عن الإعجاب بها من قبل العالم بأسره على جانبي المحيط.

أدت الأحداث المأساوية الصعبة التي بدأت في 22 يونيو 1941 إلى تقسيم الأسرة. ذهب والد فلاديمير فيكتوروفيتش إلى المقدمة ، وعملت والدته في مصنعها في 3 نوبات ، ممزقة بين ابنها البالغ من العمر عامًا واحدًا والعمل. كان الخلاص ستة من أخوات والدتي الأكبر سناً - عمة ، التي كان من المنطقي بالنسبة للولد الصغير ألا يفقد عقله في ذلك الوقت الرهيب والصعب. التجمعات الدافئة في المساء على كوب من الشاي الساخن ، والمحادثات المتواصلة حول تحضير الكعكة التالية واحتفالات رأس السنة الميلادية تبقى أفضل ذكريات الطفولة.

تلطيف الطابع

نجا فلاديمير فيكتوروفيتش فاسيليف ، مصمم الرقصات في المستقبل ، من سنوات الجوع التي جلبتها الحرب. الدمار وخراب المنازل والموت والعطش الذي لا يقاوم للحياة في الشخصية التي لا تزال غير متشكلة تركت بصمة إلى الأبد. الاختبارات التي تنتشر في طريق الإنسان تطهر روحه ، وتلك التي سقطت في الطفولة - تجعله أمينًا ونبيلًا وكريمًا للعمل الصالح.

في عام 1945 ، عاد والده من الجبهة ، وبدأت الأسرة تعيش بكامل قوتها. لم تمنع بعض الخلافات في المواقف الحياتية للوالدين (الأم حضرت الكنيسة ، والأب كان شيوعيًا أيديولوجيًا) لم تمنع الزوجين من الشعور بالسعادة. بينما أعاد الكبار إحياء البلاد من الرماد ، لعب مصمم الرقصات المستقبلي فاسيليف الكرة ، وقفز ببراعة على الأسطح ولم يكن أدنى شجاعة وخوفًا من رفاقه الأكبر سنًا ، الأمر الذي نال احترام المحكمة بأكملها.

أولى خطوات الرقص

كان مصمم الرقصات في المستقبل ، منذ الطفولة ، محاطًا بعدد كبير من الأصدقاء. والآن دعاه أحد الأصدقاء العديدين ، وجارًا بدوام جزئي ، إلى نادٍ للرقص يقع في كيروف هاوس أوف بايونيرز. للوهلة الأولى ، لاحظت المعلمة الحساسة إيلينا رومانوفنا روسي في الفتاة المسترجلة الأشقر حب الرقص. كان فلاديمير فاسيليف البالغ من العمر ثماني سنوات مصمم رقصات بالفطرة. لعب مادة جديدة في المرة الأولى. في مثاله ، تعلموا الحركات واعتبروا أفضل طالب.

بمجرد وصوله إلى مسرح مسرح البولشوي مع أداء منفرد للرقصات الشعبية ، أدرك أن مصيره كان بالتأكيد نتيجة مفروضة. استحوذت الباليه المنحوتة والمرنة والقفزات المذهلة والدعم على أفكار الصبي. سمح له التفاني والتفاني الطبيعي في حلمه بدخول مدرسة الرقصات لمسرح البولشوي في عام 1949 ، وبعد ذلك بعام لتحقيق البطولة بين زملائه الطلاب.

خط الماجستير

شكل فلاديمير فاسيليف ، مصمم الرقصات الطلابي ، أسلوبه الفريد في وقت مبكر. لاحظ معلمه ميخائيل ماركوفيتش جابوفيتش النيران الداخلية للطالب الشاب ، والتي تنعكس في كل حركة له. قفزات بارعة خفيفة ، خطوط تخريمية ، قوة تنتصر من الحركات الأولى ، ذلك التعبير والطاقة التي لا يمكن كبتها التي تملأ كامل مساحة المسرح ، والتي أدى فيها مصمم الرقصات العظيم في المستقبل فاسيلييف ... الميول التمثيلية والكاريزما المذهلة سمحت للمشاهد بالتعبير سلسلة كاملة من مشاعره وأفكاره أبطال.

لاول مرة

في عام 1958 تم قبوله في فرقة مسرح البولشوي ، حيث أسس على الفور نفسه كراقص للصور المميزة. بدأ مصمم الرقصات المستقبلي فلاديمير فاسيليف بأداء شخصيات مشرقة وملونة في أوبرا "حورية البحر" و "الشيطان". أصبح الجزء المنفرد في "Walpurgis Night" بالنسبة له ، وكان دور Pan هو الذي لفت الانتباه إلى لقاء أثر فيه على حياته المستقبلية بأكملها.

أصبحت راقصة الباليه العظيمة واحدة من أهم فصول كتاب حياتها المسمى "فاسيليف - مصمم الرقصات. السيرة الذاتية "، التي كتبها القدر نفسه. ساعدت موهبتها التربوية وصداقتها وإيمانها بالمستقبل المهني للشاب في تشكيل شخصية المخرج العظيم والمخرج المسرحي والراقص. أصبح العمل المشترك في Chopiniana تجربة لا تقدر بثمن وفتح فلاديمير فيكتوروفيتش كأداء ممتاز للأجزاء الكلاسيكية.

الصعود

بعد انضمامه إلى مسرح Bolshoi ، قام Yu.N. شارك الراقص الشاب غريغوروفيتش في إنتاجه "زهرة الحجر" ، الذي لم يكتف برضا مصمم الرقصات فحسب ، بل حظي أيضًا بحب أكثر النقاد دقة - المشاهد. بعد هذا الانتصار ، شارك فلاديمير فيكتوروفيتش في الأدوار الرئيسية للمجموعة المتنوعة الكاملة لمسرح البولشوي: سندريلا ، بيجس أوف لايف ، دون كيشوت ، باغانيني في إنتاج نفس الاسم ، لورينسيا ، جيزيل ، روميو وجولييت.

حبيبي القدر

لم يكن عمره 25 عامًا عندما تجسد على خشبة المسرح في الجزء الفردي في "جناح الرقص" (قدمه إيفانوشكا في باليه آر كي شيدرين The Little Humpbacked Horse (من إخراج A.I. Radunsky ، 1960) ، Slave in Spartacus AI Khachaturyan ( من إخراج LV Yakobson) ، Lukash في "Forest Song" لـ GL Zhukovsky (من إخراج OG Tarasova و AA Lapauri). مهمة صعبة - بعد نجاح آخر لإثبات أنك الأفضل ، وهذا ليس حدود قدراتك.

المثابرة ، التي ساعدت في الطفولة على عدم الاستسلام أمام الأطفال الأكبر سنًا ، والإيمان بنفسها ، وقيادة خيط أريادن عبر مروج الحياة وراء الكواليس ، وحبه للرقص سمح له بإثبات مهارته مرارًا وتكرارًا بالأفعال. إن الفهم الدقيق للمادة الموسيقية ، والإتقان التام لكل خلية من خلايا الجسم المرن ، والطبيعة العضوية للصورة المجسدة أسعدت وفاجأت ليس فقط الجمهور ، ولكن أيضًا العدادات البارزة في فن الباليه. فاسيلييف فلاديمير (مصمم الرقصات) انغمس بسهولة في النوع المخلص ، إيفانوشكا ، باسيل العاطفي ، طاغية قاسي غارق في الدم.

وحده ولمدى الحياة

ملأت المودة الأولى الجميلة قلب فلاديمير فيكتوروفيتش خلال سنوات دراسته في مدرسة للرقص. تميزت إيكاترينا ماكسيموفا بالتزامها الخاص بالمبادئ ، وتحولت في بعض الأحيان إلى عناد ، مما منعها من تدريس المادة ، ولكنها كانت حاسمة في إتقان الرقص. اجتذبت القوة الموجودة في مثل هذه الفتاة الهشة وفي نفس الوقت أخافت فلاديمير فاسيليف. لكن مرض ماكسيموفا غير المتوقع جعلهما أقرب إلى بعضهما البعض ، وساعدت المشاعر الناشئة على التغلب على الصداع النصفي الرهيب الذي عذب الفتاة لمدة عام.

المشاجرات المميزة لهذا العمر فصل الشباب لمدة ثلاث سنوات كاملة. استغل الجميع هذه المرة لنموهم المهني ، وتمكن كلاهما من دعوتهم للعمل في مسرح البولشوي دون أي دعم.

قصة حب واحدة

فلاديمير فيكتوروفيتش فاسيليف هو مصمم رقصات ارتبطت حياته الشخصية دائمًا بامرأة واحدة. بعد ثلاث سنوات - وأعطاهم القدر لقاء مع معارف مشتركين ، وبعد ذلك لم يفترق الزوجان. في صيف عام 1961 ، شرّع الشباب علاقتهم ، وحدث شهر العسل في أكثر المدن رومانسية على هذا الكوكب - باريس.

هذه حالة فريدة من نوعها ، لأنه في الاتحاد السوفيتي لم يُسمح للأزواج بالسفر إلى الخارج معًا. تم تقديم صورة قام فيها ماكسيموفا وفاسيليف بدور العشاق بمصادفة صوفية. سمح "اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بقلب مفتوح" للعروسين بالاستمتاع بجو فرنسا المسكر ، حتى تحت الإشراف الدقيق للمسؤولين.

تقلبات الحياة والمنعطفات

العظيم فلاديمير فاسيليف هو مصمم رقصات كانت عائلته وعمله متشابكين بشكل وثيق في حياته. كانت هناك دائمًا امرأة محبوبة ، وموسى لا تقدر بثمن ، وشريك رائع ، فهمت كل التفاصيل الدقيقة والجوانب لهذا الفن الصعب.

في عام 1971 ، تعرض الزوجان لحادث سير. فجأة ، ركض أحد الأيائل على المسار ، ولم تتحول السيارة الأجنبية التي تتسابق بسرعة عالية بأعجوبة إلى علبة من الصفيح مضغوطة. عانت إيكاترينا ماكسيموفا من مشكلة صحية خطيرة ، وظهرت مشكلة صحية أخرى خلال التدريب ، بعد خمس سنوات من وقوع الحادث على الطريق. كانت الإصابة خطيرة لدرجة أن راقصة الباليه يمكن أن تظل على كرسي متحرك. كان فلاديمير فاسيليف مستعدًا لنقل الجبال ، واستدار ، بعد أن حصل على العلاج لزوجته في مستشفى الكرملين ، حيث تعافت سريعًا وتمكنت من الرقص مرة أخرى.

لسوء الحظ ، كانت الأسرة تتكون دائمًا من شخصين ، ولم يسبق لضحك الأطفال زيارة منزلهم. لكن المعلمين الموهوبين وضعوا قلوبهم في العديد من طلابهم ، الذين أصبحوا لهم آباء مبدعين.

الاعتراف العالمي

كانت اللدونة المذهلة والموهبة التمثيلية موضع تقدير كبير في الخارج ، حيث استقبلوا دائمًا لؤلؤة الباليه الروسي بحفاوة. تعاون فلاديمير فاسيليف بنشاط مع العديد من مصممي الرقصات البارزين. دعاه موريس بيجارت ورولاند بيتي ولوركا ماسين للعب الأدوار الرئيسية في إنتاجاتهم. لم يعرف حب الجمهور حدودًا - فقد جعل الفرنسيون الأسطورة الروسية معبودًا ، وأعلنهم الأرجنتينيون بطلاً قومياً ، وفي الولايات المتحدة ، على الرغم من الوضع السياسي الصعب ، أصبح فاسيليف مواطنًا فخريًا لإحدى المدن. تطورت علاقة خاصة مع إيطاليا المضيافة. استضافت الأوبرا الرومانية ، لا سكالا ، سان كارلو أكثر من مرة مصمم الرقصات على خشبة المسرح ، حيث استمتع الجمهور بأدائه الفائق والمرونة المثالية.

عمليات البحث الإبداعية

الطاقة الغليظة لا تتناسب مع إطار عمل المؤدي ، حتى مثل هذا الشخص اللامع. قام سيد الباليه فاسيليف بأول عمل له في عام 1971 ، كان باليه إيكاروس. لم يكن المبدع مهتمًا بقصص القصة ، أو النوع ، فقد انجذب إلى تطور الصورة من خلال الموسيقى ، والتنوع الذي ينقله الرقص. جسد السيد موقفه تجاه العالم في "أجزاء من سيرة ذاتية" و "حنين" و "بحيرة البجع" والعديد من الأعمال الأخرى.

تم التقاط موهبة التمثيل في أفلام مثل "Fouett" و "Gigalo و Gigolette". قام Vasiliev بقدر كبير من العمل كمخرج ومخرج مسرحي في Anyuta و House by the Road و The Gospel for the Evil One و The Princess and the Woodcutter و Juno و Avos. تم الكشف عن تعددية الأعمال مرة أخرى من قبل مصمم الرقصات متعدد الأوجه فاسيليف ، دون النظر إلى الوراء ، يفتح أمام مشاهده المحبوب.

بعد تخرجه من GITIS في عام 1982 ، بدأ التدريس كمصمم رقصات ، وبعد بضع سنوات أصبح أستاذاً وترأس قسم الكوريغرافيا. في منتصف التسعينيات ، تم تعيينه مديرًا فنيًا لمسرح بولشوي مسقط رأسه. خلال فترة أزمة الفن هذه ، لم يتمكن V.V. Vasiliev من الحفاظ فحسب ، بل أيضًا على إحياء معبد Melpomene ، وجذب انتباه المشاهد من خلال التلفزيون والإنترنت والمنشورات المطبوعة. من خلال إقامة الفعاليات والحفلات الموسيقية الخيرية ، زاد مصمم الرقصات العظيم من المجد السابق لمسرح البولشوي.

منذ بداية القرن الجديد ، يعمل فنان الشعب الحائز على العديد من الجوائز بنشاط في جميع أنحاء العالم ، ويقدم دروسًا رئيسية ، ويقيم عروضًا ، ويشارك في الحفلات الخيرية. يصب شغف الأدب على الورق من خلال مجموعة كاملة من القصائد. مستوحى من الرسم ، يرسم فيكتور فلاديميروفيتش مناظره الطبيعية الأصلية ، والتي يتم عرضها بنجاح.

في عام 2009 ، توفي الشخص الرئيسي لمصمم الرقصات الشهير - إيكاترينا ماكسيموفا ، الذي شارك على مدى نصف قرن في النجاحات والإخفاقات ، كل أفراح وأحزان ، كان مصدر إلهامه وشخصه المتشابه في التفكير. من أجل فاسيليف قوي وحيوي ، محاط بحب الأصدقاء والطلاب ، هذه خسارة لا يمكن تعويضها ، لكن قوة روح هذا العمل الإلهي المثالي تجعله يستيقظ كل يوم ويخلق روائع جديدة تجعل الناس يشعرون ، ويدركون تناغم العالم من حوله.

فيكتور فاسيليف هو مصمم رقصات ، صوره دائمًا ما تكون صادقة. يخفي مظهر العيون الجميلة والحكيمة في حد ذاته عالمًا كاملاً من المشاعر التي يشاركها مثل هذا الرجل العظيم الموهوب مع مشاهده المحبوب.

من مواليد 18 أبريل 1940 في موسكو. الأب - فيكتور إيفانوفيتش فاسيليف (1912-1963) ، عمل سائقا في مصنع لباد تقني. الأم - Tatyana Yakovlevna Kuzmicheva (مواليد 1920) ، عملت كرئيسة لقسم المبيعات في نفس المصنع ، وهي الآن متقاعدة. الزوجة - إيكاترينا سيرجيفنا ماكسيموفا ، راقصة الباليه البارزة ، والمعلمة ، وفنانة الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا ، الحائزة على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا.

في عام 1947 ، صادف أن الشاب فولوديا فاسيليف كان يحضر دروس دائرة الرقصات في بيت الرواد كيروف. لاحظت المعلمة إيلينا رومانوفنا روس على الفور الموهبة الخاصة للصبي ودعته للدراسة في المجموعة الأكبر سناً. في العام التالي ، درس في قصر الرواد بالمدينة ، حيث قدم مع فرقته الرقص عام 1948 عرضًا لأول مرة في حفل موسيقي على مسرح مسرح البولشوي - كانت رقصات روسية وأوكرانية.

في عام 1949 ، تم قبول فاسيليف في مدرسة موسكو الأكاديمية للرقص في فصل E.A. Lapchinskaya. في عام 1958 تخرج من المدرسة في فصل M.M. Gabovich ، العرض الأول الشهير لمسرح البولشوي. لاحظت وجهة نظر ميخائيل ماركوفيتش المهنية بدقة السمة المميزة لرقصة الطالب: "... يرقص فولوديا فاسيليف ليس فقط بجسده بالكامل ، ولكن مع كل زنزانته ، بإيقاع نابض ونار راقصة وقوة متفجرة." بالفعل في سنوات الدراسة ، اندهش فاسيليف بمزيج نادر من التعبير ، وتقنية موهوبة مع موهبة التمثيل التي لا شك فيها ، والقدرة على التحول. في حفل الخريجين ، لم يرقص فقط الاختلافات التقليدية و pas de deux ، بل ابتكر أيضًا صورة جيوتو الغيور البالغ من العمر 60 عامًا في باليه فرانشيسكا دا ريميني ، المليء بالمأساة العميقة. حول هذا الدور قيلت الكلمات النبوية لمدرسة موسكو للفنون تمارا ستيبانوفنا تكاتشينكو: "نحن موجودون في ولادة عبقري!"

في 26 أغسطس 1958 ، تم قبول فلاديمير فاسيليف في شركة Bolshoi Ballet. تخرج من الكلية راقصًا ذا شخصية نصفية ولم يفكر حتى في رقص الكلاسيكيات. وفي البداية كان له أدوار مميزة في المسرح: رقصة غجرية في أوبرا "حورية البحر" ، و lezginka في أوبرا "الشيطان" ، و Pan في مشهد الرقصات "Walpurgis Night" - أول دور منفرد رئيسي. ومع ذلك ، كان هناك شيء في الراقصة الشابة لفت انتباه العظيمة غالينا أولانوفا إليه ، ودعته ليكون شريكها في الباليه الكلاسيكي شوبينيانا. ستصبح Galina Sergeevna صديقة ومعلمة ومعلمة لـ Vasiliev لسنوات عديدة وسيكون لها تأثير كبير على التكوين المهني والروحي للفنان.

كما أن مصمم الرقصات يوري نيكولايفيتش غريغوروفيتش ، الذي جاء لتوه إلى المسرح في ذلك الوقت ، آمن أيضًا بموهبته. هو اقترح

إلى خريج المدرسة البالغ من العمر 18 عامًا ، كان الدور المركزي في إنتاجه لرقصة الباليه S. "زهرة الحجر" لبروكوفييف ، والتي فاز فيها فاسيليف على الفور بحب وتقدير الجمهور والنقاد. تم اتباع الأجزاء الرئيسية الأخرى من المرجع الحديث والكلاسيكي: الأمير (سندريلا ، 1959) ، وأندريه (صفحات الحياة ، 1961) ، وباسل (دون كيشوت ، 1962) ، وباغانيني (باغانيني ، 1962) ، وفروندوسو (لورينسيا "، 1963) ، ألبرت ("جيزيل" ، 1964) ، روميو ("روميو وجولييت" ، 1973).

لم يقدم مصممو الرقصات الأدوار الرئيسية لفاسيليف فحسب ، بل قاموا أيضًا بتنظيمها خصيصًا له. كان أول عازف للجزء المنفرد في "Dance Suite" (نظمه A.A. Varlamov ، 1959) ، وهو جزء من Ivanushka في باليه RK Shchedrin "The Little Humpbacked Horse" (قدمه A. Spartak "AI Khachaturyan (من إخراج LV Yakobson ، 1960 ، 1962) ، Lukash في" Forest Song "لـ GL Zhukovsky (من إخراج OG Tarasova and AA Lapauri ، 1961) ، عازف منفرد في" Class Concert "(نظمه AM Messerer ، 1963) ، بتروشكا في الباليه بواسطة IF سترافينسكي "بيتروشكا" (أخرجه كي إف بويارسكي بعد إم إم فوكين ، 1964) ، وأداها باتير في "شورال" للمخرج ف.ز. يارولينا. في كل عمل جديد ، دحض فاسيليف الرأي الراسخ حول قدراته كفنان وراقص ، وأثبت أنه حقًا "استثناء من القاعدة" ، شخص قادر على تجسيد أي صورة على المسرح - أمير الباليه الكلاسيكي ، و حار الأسباني باسيل ، والروسي إيفانوشكا ، وشباب شرقي بجنون في الحب ، وقائد شعب قوي ، وقيصر طاغية دموي. تحدث النقاد وزملاؤه الفنيون مرارًا وتكرارًا عن هذا الأمر. قال الأسطوري M. Liepa ، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، العرض الأول لمسرح البولشوي: "فاسيليف هو استثناء رائع للقاعدة! لديه موهبة استثنائية في التقنية والتمثيل ، وفي امتلاك جملة رقص ، وفي الموسيقى ، وفي القدرة على التحول ، إلخ. " وإليكم ما فعلته F.V. لوبوخوف ، بطريرك الباليه الروسي: "من حيث التنوع ، لا يمكن مقارنته بأي شخص ... إنه تينور وباريتون ، وإذا أردت ، جهير." اختار مصمم الرقص الروسي العظيم كاسيان ياروسلافيتش جوليزوفسكي فاسيليف من بين جميع الراقصين الذين رآهم على الإطلاق ، واصفا إياه بأنه "عبقري الرقص الحقيقي". في عام 1960 ، ابتكر Goleizovsky خصيصًا له أرقام الحفلة الموسيقية "Narcissus" و "Fantasy" (لـ Vasiliev و E. S. Maksimova) وفي عام 1964 - جزء Mejnun في باليه S. Balasanyan "ليلي والمجنون".

تقريبًا جميع عروض أفضل فترة إبداع لـ Yu.N. يرتبط Grigorovich أيضًا باسم Vladimir Vasiliev ، الذي كان أول مؤدي للأجزاء المركزية في إنتاجاته: The Nutcracker (1966) ، The Blue Bird (1963) و Prince Desiree (1973) في PI. تشايكوفسكي كسارة البندق والجمال النائم ؛ سبارتاكوس الشهير في الباليه الذي يحمل نفس الاسم من قبل A.I. خاتشاتوريان (1968 ؛ لهذا الدور حصل فاسيليف على جائزة لينين وجائزة لينين كومسومول) ، إيفان الرهيب في الباليه الذي يحمل نفس الاسم لموسيقى إس. بروكوفييف (1975 ، العرض الأول الثاني) ، سيرجي في "Angara" للمخرج A.Ya. إشبايا (1976 ؛ جائزة الدولة). ومع ذلك ، ظهر اختلاف خطير في المواقف الإبداعية تدريجيًا بين V. لمغادرة مسرح البولشوي.

خلال مسيرته الإبداعية ، قدم فاسيليف الكثير ونجاحًا كبيرًا في الخارج - في دار الأوبرا الكبرى ، ولا سكالا ، وأوبرا متروبوليتان ، وكوفنت غاردن ، وأوبرا روما ، وتياترو كولون ، وما إلى ذلك. لطالما اجتذبت ظاهرة فلاديمير فاسيليف شخصيات بارزة من المسرح الأجنبي : نظم موريس بيجارت نسخته من الباليه من قبل IF سترافينسكي "بيتروشكا" ("باليه القرن العشرين" ، بروكسل ، 1977). في وقت لاحق ، في الحفلات الموسيقية ، قام فاسيليف ، مع ماكسيموفا ، مرارًا وتكرارًا بأداء مقطوعة من باليه روميو وجوليا إلى موسيقى جي بيرليوز. في عام 1982 ، دعاه فرانكو زيفيريلي وإيكاترينا ماكسيموفا للمشاركة في تصوير أوبرا لا ترافياتا (الرقص الإسباني - تم تنظيمه وأدائه). في عام 1987 ، أدى فاسيليف دور الأستاذ أونرات في إنتاج رولاند بيتي للموسيقى الزرقاء للموسيقى إم. كونستانت (باليه مرسيليا). تميز عام 1988 بالأداء الأول للجزء الرئيسي من Zorba في إنتاج Lorca Massine من The Greek Zorba للموسيقى بواسطة M. Theodorakis (Arena di Verona) ، بالإضافة إلى الأداء الأول للأجزاء الرئيسية من Leonid Massin's one- فعل الباليه Pulcinella بواسطة IF Stravinsky (Pulcinella) و Parisian Gaiety للموسيقى بواسطة J. Offenbach (بارون) في تجديد Lorca Massine في مسرح سان كارلو (نابولي). في عام 1989 ، قدم Beppe Menegatti مسرحية Nijinsky مع Vasiliev في دور البطولة (مسرح San Carlo). أثار أداء فاسيلييف (وفيما بعد رقصاته) دائمًا موقفًا خاصًا للجمهور - أطلق عليه الفرنسيون لقب "إله الرقص" ، وحمله الإيطاليون بين ذراعيهم في الأرجنتين ، بعد العرض الأول لمسرحه على موسيقى الأرجنتين الملحنون "شظايا من سيرة ذاتية" ، أصبح ببساطة بطلًا قوميًا ومواطنًا فخريًا في بوينس آيرس ، أطلق عليه الأمريكيون لقب المواطن الفخري لمدينة توكسون ، إلخ.

بالإضافة إلى إيكاترينا ماكسيموفا ، الشريك الدائم لفلاديمير فاسيلييف ، الذي كان يسميه دائمًا موسيقاه ، مثل راقصات الباليه الشهيرة مثل غالينا أولانوفا ، ومايا بليستسكايا ، وأولغا ليبيشينسكايا ، ورايسا ستروشكوفا ، ومارينا كوندراتييفا ، ونينا تيموفيفا ، وناتاليا بيسسميرتنوفا ، وإيرينا. سيمينياكا ، أليسيا ألونسو وجوزيفينا مينديز (كوبا) ، دومينيك كالفوني ونويل بونتوا (فرنسا) ، ليليانا كوزي وكارلا فراتشي (إيطاليا) ، ريتا بولوارد (بلجيكا) ، زسوزسا كون (المجر) ، إلخ.

براعة الراقصة المذهلة ، التعبيرية البلاستيكية ، الموسيقى الاستثنائية ، الموهبة الدرامية ، عمق الفكر والقوة الهائلة للتأثير العاطفي كشفت عن نوع جديد من راقصي الباليه الحديث ، الذين لا توجد لديهم صعوبات فنية ، ولا قيود على الدور أو الحبكة. لا تزال معايير الأداء التي أعلنها فاسيلييف بعيدة المنال إلى حد كبير حتى الآن - على سبيل المثال ، الجائزة الكبرى لمسابقة الباليه الدولية ، التي فاز بها في عام 1964 ، لم تُمنح أبدًا لأي شخص آخر في المسابقات اللاحقة. كتب فيودور فاسيليفيتش لوبوخوف: "... عندما أقول كلمة" الله "فيما يتعلق بفاسيلييف ... أعني معجزة في الفن والكمال". يعتبر Vasiliev بحق محولًا للرقص الذكوري ، وهو مبتكر ترتبط به أعلى إنجازاته. من الطبيعي أنه في نهاية القرن العشرين ، وفقًا لمسح أجراه كبار الخبراء في العالم ، كان فلاديمير فاسيليف هو الذي تم الاعتراف به كـ "راقص القرن العشرين".

بينما كان لا يزال في أوج فنون الأداء ، يشعر فاسيليف بالحاجة إلى إدراك أكمل لإمكانياته الإبداعية ويلجأ إلى تصميم الرقصات. كان أول ظهور له في الباليه هو راقصة الباليه إيكاروس التي كتبها S.M. سلونيمسكي على مسرح قصر الكرملين للمؤتمرات (1971 - الطبعة الأولى ؛ 1976 - الثانية). بالفعل في العمل الأول ، تتجلى السمات المميزة للكتابة اليدوية لرقص فاسيليف - وهي موسيقى غير عادية والقدرة على الكشف عن الفروق الدقيقة للمشاعر الإنسانية في البلاستيك. دون أن يقتصر على نوع واحد فقط ، فقد أقام في المستقبل أمسيات باليه الحجرة ، حيث يتم تحديد كل شيء من خلال الموسيقى وتطور المشاعر ، وليس من خلال حبكة محددة: "هذه الأصوات الساحرة ..." (لموسيقى WA Mozart ، G. Torelli ، A. Corelli و JF Rameau ، Bolshoi Theatre ، 1978 ؛ تم تصويره على التلفزيون عام 1981) ، "أريد أن أرقص" ("الحنين") إلى موسيقى البيانو للملحنين الروس و "أجزاء من سيرة ذاتية "لموسيقى الملحنين الأرجنتينيين (قاعة الحفلات الموسيقية" روسيا "، 1983 ؛ تم تصويرها على التلفزيون عام 1985) ؛ يجسد الأعمال الأدبية على خشبة المسرح: "ماكبث" (KV Molchanov، State Academic Bolshoi Theatre، 1980 ؛ في 1984 تم عمل تسجيل تلفزيوني للأداء)؛ "Anyuta" (استنادًا إلى قصة AP Chekhov "Anna on the neck" لموسيقى VA Gavrilin ؛ مسرح سان كارلو ، مسرح بولشوي ، 1986) ، "روميو وجولييت" (SS Prokofiev ، مسرح موسيقي يحمل اسم KS Stanislavsky و VI نيميروفيتش دانتشينكو ، 1990 ، الأوبرا الليتوانية ، 1993 ، أوبرا لاتفيا ، 1999) ، سندريلا (S. ) ؛ يقدم رؤيته للباليه الكلاسيكي: دون كيشوت (مسرح الباليه الأمريكي ، 1991 ؛ كرملين باليه ، 1994 ، أوبرا ليتوانيا ، 1995) ، بحيرة البجع (مسرح بولشوي ، 1996) ، جيزيل (أوبرا روما ، 1994 ؛ مسرح بولشوي ، 1997) ، باغانيني (تياترو سان كارلو ، 1988 ، مسرح البولشوي ، 1995 ، تياترو أرجنتينو ، 2002).

في أوقات مختلفة ، وضع أرقام الحفلات الموسيقية ومنمنمات الرقصات: "Two" و "Classic pas de deux" و "الروسية" و "رقصتان ألمانيتان" و "ست رقصات ألمانية" و "آريا" و "مينويت" و "والتز" ، "Caruso" ، "Jester" ، "Petrushka" ، "Elegy" ، "مقدمة حول الموضوعات اليهودية" ، "Syncopa" ، إلخ ؛ مؤلفات رقص كبيرة لموسيقى السيمفونية السادسة بقلم ب. تشايكوفسكي ومقدمة لأوبرا "رسلان وليودميلا" ل M.I. جلينكا. أهم شيء في عمله يعتبر فاسيليف الرغبة في أن ينقل للمشاهد ما يشعر به في الموسيقى ، لجعل الرقص ملموسًا ، لتحقيق اندماج الفكر والشعور الذي يمكن أن يأسر المشاهد عاطفياً. استقبل الجمهور عروض فاسيليف بحماس ، لا سيما العروض التي يؤدي فيها هو وإيكاترينا ماكسيموفا الأجزاء المركزية - إيكاروس وإيولا وماكبث وعازف منفرد في أصوات ساحرة وأنيوتا وبيوتر ليونيفيتش وسندريلا وزوجة الأب وأبطال الحنين وشظايا من سيرة ذاتية واحدة " . حاليًا ، يتم عرض الباليه التي أقامها فلاديمير فاسيليف ليس فقط على مسرح مسرح البولشوي ، ولكن أيضًا في 19 مسارح أخرى في روسيا والعالم.

تمتد اهتمامات فاسيليف الإبداعية إلى مجالات فنية أخرى أيضًا - فقد لعب دور البطولة كممثل درامي في الأفلام الروائية Gigolo and Gigolette (Sid ، 1980) ، Fouette (Andrey Novikov ، Master ، 1986) ، في الفيلم - الخطابة The Gospel for the الشر واحد (الأدوار المركزية ، 1992) ؛ هنا ، كما في باليه التلفاز الأصلي Anyuta (Petr Leontievich ، 1982) و House by the Road (Andrei ، 1983) ، لا يعمل فقط كمؤدٍ ، ولكن أيضًا كمصمم رقص ومخرج مسرحي. يقدم فاسيليف أوبرا: باليه أوبرا "طخير وزكرا" على موسيقى T.D. جليلوفا (مسرح يحمل اسم أ. نافوي ، طشقند ، 1977) ، قداس "أوه ، موزارت! Mozart ... "إلى موسيقى V.A. موزارت ، أ. ساليري ، ن. ريمسكي كورساكوف (مسرح أوبرا نوفايا ، موسكو ، 1995) ، لا ترافياتا لجي فيردي (مسرح بولشوي ، 1996) ومشاهد الرقص في أوبرا عايدة لجي فيردي (أوبرا روما ، 1993 ، أرينا دي فيرونا ، 2002) و " Khovanshchina "النائب موسورجسكي (مسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي ، 1995).

ستكون التجارب المثيرة للاهتمام هي عمله على المسرح الدرامي: تصميم الرقصات للكوميديا ​​الخيالية "الأميرة والحطاب" في مسرح سوفريمينيك (1969) وأوبرا الروك "جونو" و "أفوس" "في مسرح لينكوم (1981) ) ، الإخراج والرقص الموسيقي - مؤلفات درامية "قصة الكاهن وعامله بالدا" (قاعة حفلات تشايكوفسكي ، 1989) ، "فنان يقرأ الكتاب المقدس" (متحف بوشكين للفنون الجميلة ، 1994).

تحظى الأنشطة التعليمية في Vasiliev باهتمام كبير أيضًا. في عام 1982 ، تخرج من كلية الرقصات في GITIS بدرجة ماجستير في الباليه ومدير المرحلة ، ومن نفس العام بدأ التدريس هناك. من عام 1985 إلى عام 1995 كان فاسيليف رئيس قسم الكوريغرافيا في GITIS (RATI). في عام 1989 حصل على اللقب الأكاديمي للأستاذ.

في عام 1995 ، بموجب مرسوم صادر عن رئيس الاتحاد الروسي V.V. تم تعيين فاسيليف المدير الفني للمدير الفني لمسرح البولشوي. نجح فاسيليف في إخراج المسرح من حالة الأزمة الخطيرة التي كان عليها في تلك السنوات. تمت الموافقة على نظام تعاقد حديث. تم إحياء تقاليد العروض ذات المزايا: فرق الباليه والكورس والأوركسترا ؛ تم تنظيم استوديو الفيديو الخاص بالمسرح وتم إصدار دورة دائمة من البرامج على قناة Kultura TV ؛ تم إنشاء خدمة صحفية وتم إطلاق الموقع الرسمي لمسرح البولشوي على الإنترنت ؛ أنشطة نشر موسعة (بما في ذلك ظهور مطبوعة دورية للمجلة اللامعة "مسرح البولشوي") ؛ بدأت الاستعدادات لإعادة بناء المسرح ، بما في ذلك. بناء فرعها. نظمت مدرسة الرقص الكلاسيكي لمسرح البولشوي في البرازيل ؛ أقيمت العديد من الفعاليات الخيرية ، بالإضافة إلى أمسيات وحفلات موسيقية ، أخرجها فاسيليف نفسه في كثير من الحالات (حفل موسيقي مخصص للذكرى 850 لموسكو في الكرملين ، كرة رأس السنة الجديدة الفريدة في Bolshoi 2000) ، وأكثر من ذلك بكثير . في كل عام ، استضاف المسرح العروض الأولى ، مما ساعد على توحيد الإمكانات الإبداعية للفرقة ، بما في ذلك بمشاركة أساتذة أجانب بارزين: بيتر أوستينوف ، وبيير لاكوت ، وجون تاراس ، وسوزان فاريل ، وهوبير دي جيفنشي ، وما إلى ذلك. وكتبت الصحف: "عودة منتصرة للبولشوي" (ديلي جيرالد) ، "بولشوي عظيم مرة أخرى" (فاينانشيال تايمز).

في سبتمبر 2000 ، تم عزل فاسيليف من منصبه "بسبب إلغائه".

في الوقت الحاضر ، يتعاون فلاديمير فاسيليف بنشاط مع العديد من المسارح في البلاد والعالم ، ويرأس ويشارك في أعمال لجنة تحكيم مختلف المسابقات الدولية لراقصات الباليه ، ويعطي دروسًا رئيسية ، وبروفات ، ويعد عروضًا وأدوارًا جديدة. في نهاية عام 2000 ، استضافت أوبرا روما العرض الأول للرحلة الطويلة في ليلة عيد الميلاد حول P. تشايكوفسكي (المخرج بي مينيجاتي) ، الذي لعب فيه فلاديمير فاسيليف الدور الرئيسي ، وفي عام 2001 - العروض الأولى لإنتاجات فاسيليف من دون كيشوت في فرقة طوكيو للباليه (اليابان) وسندريلا في أوبرا تشيليابينسك ومسرح الباليه ، في عام 2002 - عرض مسرحي لباليه روميو وجولييت في المسرح البلدي في ريو دي جانيرو.

يترأس فاسيليف مؤسسة غالينا أولانوفا ويقيم حفلات موسيقية سنوية "مخصصة لغالينا أولانوفا" (أوبرا نوفايا ، 2003 ، مسرح بولشوي ، 2004 و 2005).

لعب فاسيليف دور البطولة في تعديلات أفلام الباليه: The Tale of the Little Humpbacked Horse (Ivanushka ، 1961) ، الملازم Kizhe (Pavel I ، 1969) ، Spartacus (1976) ؛ أريد أن أرقص وأجزاء من سيرة ذاتية (1985) ؛ الباليه التلفزيوني الأصلي: "ترابيز" (هارليكوين ، 1970) ، "أنيوتا" (بيتر ليونتييفيتش ، 1982) ، "منزل على الطريق" (أندري ، 1984) ؛ أفلام الحفلات الموسيقية والأفلام الوثائقية: "الطريق إلى باليه البولشوي" (1960) ، "اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بقلب مفتوح" (1961) ؛ موسكو في ملاحظات (1969) ، روايات رقص (1973) ، دويتو كلاسيكي (1976) ، صفحات من تصميم الرقصات المعاصرة (1982) ، غراند باس في ليلة بيضاء (1987) ، مجد للباليه البولشوي (1995) وغيرها.

الأفلام مخصصة لإبداع ف.فاسيلييف: "دويتو" (1973) ، "كاتيا وفولوديا" (اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - فرنسا ، 1989) ، "وكالعادة ، شيء لم يُقال ..." (1990) ، "تأملات" (2000) ) ؛ ألبومات الصور: R. Lazzarini. Maximova & Vasiliev at the Bolshoi (London: Dance Books، 1995)، E.V. فيتيسوفا “إيكاترينا ماكسيموفا. فلاديمير فاسيليف "(موسكو: تيرا ، 1999) ، بيدرو سيمون" أليسيا ألونسو. فلاديمير فاسيليف. جيزيل "(افتتاحية Arte Y Literatura ، Ciudad de la Habana ، 1981) ؛ دراسة من قبل B.A. Lvova-Anokhina "Vladimir Vasiliev" (موسكو: Tsentrpoligraf ، 1998) ؛ الموسوعة التي جمعتها E.V. فيتيسوفا "فلاديمير فاسيلييف: موسوعة الشخصية الإبداعية" (موسكو: تياتراليس ، 2000) ، ف.

في. فاسيليف - فنان الشعب لروسيا ، فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ؛ حائز على جائزة لينين (1970) ، وجائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1977) ، وجائزة الدولة لروسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1984) ، وجائزة الدولة الروسية (1991) ، وجائزة لينين كومسومول (1968) ، و S.P. Diaghilev (1990) ، وجائزة Moscow City Hall (1997) ، وجائزة Crystal Turandot في عام 1991 (جنبًا إلى جنب مع E. Maksimova) وفي عام 2001 - For Honor and Dignity.

في. مُنح فاسيليف أوامر لينين (1976) ، وسام الراية الحمراء للعمل (1986) ، صداقة الشعوب (1981) ، "للخدمات للوطن" من الدرجة الرابعة (2000) ، القديس قسطنطين الكبير (1998) ) ، القديس المبارك الأمير دانيال من موسكو (1999) ، وسام الاستحقاق الفرنسي (1999) ، وسام ريو برانكو البرازيلي (2004).

في. فاز فاسيليف بالجائزة الأولى والميدالية الذهبية في المهرجان الدولي السابع للشباب والطلاب في فيينا (1959) ، والجائزة الكبرى وميدالية ذهبية في مسابقة الباليه الدولية الأولى في فارنا (1964) ، وجائزة Intervision (للباليه التلفزيوني) Anyuta)) في المهرجان الدولي للأفلام التليفزيونية "Zlata Praga" (1982) ، الجائزة الكبرى في مسابقة الأفلام الموسيقية (الباليه التلفزيوني "Anyuta") في مهرجان X All-Union للأفلام التليفزيونية (ألما آتا ، 1983) ، جائزة Intervision وجائزة أفضل دور ذكر (باليه تلفزيوني "House by the Road") في مهرجان Zlata Praga السينمائي الدولي (براغ ، 1985) ، جائزة أفضل أداء لهذا الموسم - باليه Anyuta في سان كارلو مسرح (نابولي ، 1986) ، جائزة أفضل أداء لتشيخوف في مهرجان تشيخوف (تاجانروغ ، 1986).

في. حصل فاسيليف على العديد من الجوائز وميداليات الشرف الدولية. من بينها: جائزة في. نيجينسكي - "أفضل راقصة في العالم" (1964 ، أكاديمية باريس للرقص) ، جائزة خاصة وميدالية ذهبية من لجنة مدينة فارنا في كومسومول (1964 ، بلغاريا) ، جائزة إم بيتيبا " أفضل دويتو في العالم "(بالاشتراك مع إي إس ماكسيموفا ، 1972 ، أكاديمية باريس للرقص) ، جائزة البلدية الرومانية" أوروبا -1972 "(إيطاليا) ، ميدالية أكاديمية الفنون في الأرجنتين (1983) ، جائزة أكاديمية سيمبا (1984 ، إيطاليا) ؛ جائزة “Together for Peace” (1989 ، إيطاليا) ، جائزة J. Tani - “The Best Dance Designer” و “The Best Duet” (مع E. S. 1990 ، 2000) ، جائزة مدينة تيراسينا (1997 ، إيطاليا) ، الميدالية الفخرية لمؤسسة كارينا آري (1998 ، السويد) ، وسام الاستحقاق للأميرة دونا فرانشيسكا (2000 ، البرازيل) ، جائزة التميز في تصميم الرقصات (الولايات المتحدة الأمريكية) ، 2003 ، إيطاليا 2005) ، جائزة "من أجل الحياة في الرقص" (إيطاليا ، 2001).

في. فاسيليف أستاذ فخري في جامعة موسكو الحكومية ، وعضو كامل العضوية في الأكاديمية الدولية للإبداع وأكاديمية الفن الروسي ، وسكرتير اتحاد عمال المسرح في روسيا ، ونائب رئيس اللجنة التنفيذية للمركز الروسي للرقص الدولي. المجلس في اليونسكو.

يكرس فاسيليف وقت فراغه بشكل أساسي للرسم - هوايته الأكثر جدية وطويلة الأمد (أقيمت ستة معارض شخصية لأعماله). الفنانين المفضلين لديه بشكل خاص هم فان جوخ ، مونيه ، رامبرانت ، بوش ، دورر ، سيروف ، ليفيتان ، كوروفين ، فروبيل ، فونفيزين ، زفيريف ، ماسلوف. الموضوع الرئيسي للوحات فاسيليف هو المناظر الطبيعية التي يحاول فيها نقل جمال الطبيعة الروسية. يكتب ، كقاعدة عامة ، في منزله الريفي في Snegiri أو في قرية Ryzhevka ، منطقة Kostroma ، حيث يقضي دائمًا عطلاته. في فترات مختلفة من حياته كان مولعًا بالرياضات المختلفة: كان يلعب كرة القدم والكرة الطائرة والمسيجة والملاكمة والغطس والسباحة. حاليا يفضل التنس. يقرأ كثيرًا - مذكرات ، وأدب تاريخي ، وكتب عن الفن. الكتاب المفضلون - دوستويفسكي ، تشيخوف ، بولجاكوف ، أستافييف ؛ الشعراء - بوشكين ، بونين ، أخماتوفا. الملحنون المفضلون هم موزارت ، باخ ، تشايكوفسكي ، موسورجسكي ، سترافينسكي ، بروكوفييف. طور فاسيليف هواية جديدة - بدأ في كتابة الشعر ، وفي عام 2000 تم نشر مجموعته الشعرية الأولى ، "سلسلة الأيام".

يعيش ويعمل في موسكو.

حسد
الفرف 2008-10-21 03:12:05

أنت حسود وفخور بشكل مرضي !!! الخلود لا يمنعك ..


رأي
كاراسيفا ناتاليا 2010-01-25 19:51:43

أنا معجب بهذا الشخص الرائع ... مذهل وقوي وروسي للغاية. لا يمكنني أن أنسى سبارتاك في أدائه ، كان ذلك في عام 1975 أو قبل ذلك ، لكن لا يمكنني تسجيله. وبعد ذلك ، أينما التقيته على الشاشة ، يقول أشياء مهمة جدًا وبسيطة ومفهومة. يجب حماية هؤلاء الناس وتقديرهم ...


تقدير
ياغوران 2010-03-24 11:13:10

أنا ألكسندر جورجيفيتش فاسيليف ، مواليد عام 1946. مهندس جيولوجي تعدين. الآن سائق غلاية مياه (رجل إطفاء) وعائلتي بأكملها ، زوجتي ليوبوف ليونتيفنا ، وأولادي الكبار ، إيرينا وناتاليا ، نحترمك أنت وزوجتك كثيرًا (نحن آسفون جدًا عليها) أولاً ، بصفتنا أشخاصًا صادقين ومحترمين جدًا ، وقليلون جدًا في وطننا. لم تتخلى عنا في الأوقات الصعبة ، ولم تغادر إلى كاردون ، من أجل الرفاهية الشخصية ، مثل العديد من "الراسترابوفيتش" ، لم تقم بتدمير وطننا الأم وشعبك. لقد حصلت ، مثل كل الشعب الروسي المسروق ، على زمن. بعد كل شيء ، لقد عشت وعملت لدينا عمال وفلاحين ومهندسين وأطباء ومعلمين ، مما يمنحك موهبتك وصحتك وعملك ، تقريبًا بلا مبالاة وصدق وحب. أنت دائمًا معنا ، ونحن معك. نحن فخورون منك. إذا كنت أنت ، فلاديمير ، فستحتاج إلى مساعدتنا ودعمنا ، فعناني هو 662159 Achinsk ، إقليم كراسنويارسك ، منزل YuVR 9 ، apt.85 إلى Vasiliev AG ، رقم الهاتف 89130373846. كيف لا تخلط بينك وبين أخي ، أيضًا فلاديمير شكرا لك كم أنت قليل جدا وآسف جدا لأن الكثيرين الذين ماتوا لم يقلوا كلمات لطيفة لدعم الامتنان ، وأننا خلفهم كتفا بكتف في حزن وفرح.

راقصة باليه ومصممة رقصات ومعلمة.
فنان تكريم روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (11.11.1964).
فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1969).
فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1973).

الزوجة - إيكاترينا سيرجيفنا ماكسيموفا ، راقصة باليه بارزة ، معلمة ، فنانة شعبية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، حائزة على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا.

في عام 1947 ، صادف أن الشاب فولوديا فاسيليف كان يحضر دروس دائرة الرقصات في بيت الرواد كيروف. لاحظت المعلمة إيلينا رومانوفنا روس على الفور الموهبة الخاصة للصبي ودعته للدراسة في المجموعة الأكبر سناً. في العام التالي ، درس في قصر الرواد بالمدينة ، حيث قدم مع فرقته الرقص عام 1948 عرضًا لأول مرة في حفل موسيقي على مسرح مسرح البولشوي - كانت رقصات روسية وأوكرانية.

في عام 1949 ، تم قبول فاسيلييف في مدرسة موسكو الأكاديمية للرقص في فصل إي.أ.لابتشينسكايا. في عام 1958 تخرج من الكلية في فئة M.M. Gabovich ، العرض الأول الشهير لمسرح البولشوي. لاحظت وجهة نظر ميخائيل ماركوفيتش المهنية بدقة السمة المميزة لرقصة الطالب: "... يرقص فولوديا فاسيليف ليس فقط بجسده بالكامل ، ولكن مع كل زنزانته ، بإيقاع نابض ونار راقصة وقوة متفجرة." بالفعل في سنوات الدراسة ، اندهش فاسيليف بمزيج نادر من التعبير ، وتقنية موهوبة مع موهبة التمثيل التي لا شك فيها ، والقدرة على التحول. في حفل الخريجين ، لم يرقص فقط الاختلافات التقليدية و pas de deux ، بل ابتكر أيضًا صورة جيوتو الغيور البالغ من العمر 60 عامًا في باليه فرانشيسكا دا ريميني ، المليء بالمأساة العميقة. حول هذا الدور قيلت الكلمات النبوية لمدرسة موسكو للفنون تمارا ستيبانوفنا تكاتشينكو: "نحن موجودون في ولادة عبقري!"

في 26 أغسطس 1958 ، تم قبول فلاديمير فاسيليف في شركة Bolshoi Ballet. تخرج من الكلية راقصًا ذا شخصية نصفية ولم يفكر حتى في رقص الكلاسيكيات. وفي البداية كان له أدوار مميزة في المسرح: رقصة غجرية في أوبرا "حورية البحر" ، و lezginka في أوبرا "الشيطان" ، و Pan في مشهد الرقصات "Walpurgis Night" - أول دور منفرد رئيسي. ومع ذلك ، كان هناك شيء في الراقصة الشابة لفت انتباه العظيمة غالينا أولانوفا إليه ، ودعته ليكون شريكها في الباليه الكلاسيكي شوبينيانا. ستصبح Galina Sergeevna صديقة ومعلمة ومعلمة لـ Vasiliev لسنوات عديدة وسيكون لها تأثير كبير على التكوين المهني والروحي للفنان.

كما أن مصمم الرقصات يوري نيكولايفيتش غريغوروفيتش ، الذي جاء لتوه إلى المسرح في ذلك الوقت ، آمن أيضًا بموهبته. هو اقترح
إلى خريج المدرسة البالغ من العمر 18 عامًا ، كان الدور المركزي في إنتاجه لباليه سيرجي بروكوفييف "The Stone Flower" ، والذي نال فيه فاسيليف على الفور حب وتقدير الجمهور والنقاد. اتبعت أجزاء رئيسية أخرى من الذخيرة الحديثة والكلاسيكية.

لم يقدم مصممو الرقصات الأدوار الرئيسية لفاسيليف فحسب ، بل قاموا أيضًا بتنظيمها خصيصًا له. كان أول عازف للجزء المنفرد في Dance Suite (نظمه AA Varlamov ، 1959) ، وهو جزء من Ivanushka في الباليه بواسطة R.K. Shchedrin "الحصان الأحدب الصغير" (من إخراج A.I. Radunsky ، 1960) ، العبد في "سبارتاكوس" بواسطة A.I. خاتشاتوريان (إنتاج ل.في.ياكوبسون ، 1960 ، 1962) ، لوكاش في "فورست سونج" بقلم ج. جوكوفسكي (من إخراج O.G Tarasova and A. Lapauri ، 1961) ، عازف منفرد في حفلة موسيقية جماعية (نظمها A.Meserer ، 1963) ، Petrushka في I.F. سترافينسكي "بيتروشكا" (أخرجه كي إف بويارسكي بعد إم إم فوكين ، 1964) ، وأداها باتير في "شورال" للمخرج ف.ز. يارولينا. في كل عمل جديد ، دحض فاسيليف الرأي الراسخ حول قدراته كفنان وراقص ، وأثبت أنه حقًا "استثناء من القاعدة" ، شخص قادر على تجسيد أي صورة على المسرح - أمير الباليه الكلاسيكي ، و حار الأسباني باسيل ، والروسي إيفانوشكا ، وشباب شرقي بجنون في الحب ، وقائد شعب قوي ، وقيصر طاغية دموي. تحدث النقاد وزملاؤه الفنيون مرارًا وتكرارًا عن هذا الأمر. قال الأسطوري M. Liepa ، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، العرض الأول لمسرح البولشوي: "فاسيليف هو استثناء رائع للقاعدة! لديه موهبة استثنائية في التقنية والتمثيل ، وفي امتلاك جملة رقص ، وفي الموسيقى ، وفي القدرة على التحول ، إلخ. " وإليكم ما فعلته F.V. لوبوخوف ، بطريرك الباليه الروسي: "من حيث التنوع ، لا يمكن مقارنته بأي شخص ... إنه تينور وباريتون ، وإذا أردت ، جهير." اختار مصمم الرقص الروسي العظيم كاسيان ياروسلافيتش جوليزوفسكي فاسيليف من بين جميع الراقصين الذين رآهم على الإطلاق ، واصفا إياه بأنه "عبقري الرقص الحقيقي". في عام 1960 ، ابتكر Goleizovsky خصيصًا له أرقام الحفلة الموسيقية "Narcissus" و "Fantasy" (لـ Vasiliev و E. S. Maksimova) وفي عام 1964 - جزء Mejnun في باليه S. Balasanyan "ليلي والمجنون".

تقريبًا جميع عروض أفضل فترة إبداع لـ Yu.N. يرتبط Grigorovich أيضًا باسم Vladimir Vasiliev ، الذي كان أول مؤدي للأجزاء المركزية في إنتاجاته. ومع ذلك ، ظهر اختلاف خطير في المواقف الإبداعية تدريجيًا بين V. لمغادرة مسرح البولشوي.

خلال مسيرته الإبداعية ، قدم فاسيليف الكثير ونجاحًا كبيرًا في الخارج - في دار الأوبرا الكبرى ، ولا سكالا ، وأوبرا متروبوليتان ، وكوفنت غاردن ، وأوبرا روما ، وتياترو كولون ، وما إلى ذلك. لطالما اجتذبت ظاهرة فلاديمير فاسيليف شخصيات بارزة من المسرح الأجنبي : نظم موريس بيجارت نسخته من الباليه من قبل IF سترافينسكي "بيتروشكا" ("باليه القرن العشرين" ، بروكسل ، 1977). في وقت لاحق ، في الحفلات الموسيقية ، قام فاسيليف ، مع ماكسيموفا ، مرارًا وتكرارًا بأداء مقطوعة من باليه روميو وجوليا إلى موسيقى جي بيرليوز. في عام 1982 ، دعاه فرانكو زيفيريلي وإيكاترينا ماكسيموفا للمشاركة في تصوير أوبرا لا ترافياتا (الرقص الإسباني - تم تنظيمه وأدائه). في عام 1987 ، أدى فاسيليف دور الأستاذ أونرات في إنتاج رولاند بيتي للموسيقى الزرقاء للموسيقى إم. كونستانت (باليه مرسيليا). تميز عام 1988 بالأداء الأول للجزء الرئيسي من Zorba في إنتاج Lorca Massine من The Greek Zorba للموسيقى بواسطة M. Theodorakis (Arena di Verona) ، بالإضافة إلى الأداء الأول للأجزاء الرئيسية من Leonid Massin's one- فعل الباليه Pulcinella بواسطة IF Stravinsky (Pulcinella) و Parisian Gaiety للموسيقى بواسطة J. Offenbach (بارون) في تجديد Lorca Massine في مسرح سان كارلو (نابولي). في عام 1989 ، قدم Beppe Menegatti مسرحية Nijinsky مع Vasiliev في دور البطولة (مسرح San Carlo). كانت عروض فاسيلييف (وفيما بعد باليهات) تثير دائمًا موقفًا خاصًا للجمهور - أطلق عليه الفرنسيون لقب "إله الرقص" ، وحمله الإيطاليون بين ذراعيهم في الأرجنتين ، بعد العرض الأول لمسرحه على موسيقى الأرجنتين الملحنين "شظايا من سيرة ذاتية" ، أصبح ببساطة بطلًا قوميًا ومواطنًا فخريًا في بوينس آيرس ، أطلق عليه الأمريكيون لقب المواطن الفخري لمدينة توكسون.

بالإضافة إلى إيكاترينا ماكسيموفا ، الشريك الدائم لفلاديمير فاسيلييف ، الذي كان يسميه دائمًا موسيقاه ، مثل راقصات الباليه الشهيرة مثل غالينا أولانوفا ، ومايا بليستسكايا ، وأولغا ليبيشينسكايا ، ورايسا ستروشكوفا ، ومارينا كوندراتييفا ، ونينا تيموفيفا ، وناتاليا بيسزميرتينوفا ، وإيرينا. هو سيمينياكا ، أليسيا ألونسو وجوزيفينا مينديز (كوبا) ، دومينيك كالفوني ونويل بونتوا (فرنسا) ، ليليانا كوزي وكارلا فراتشي (إيطاليا) ، ريتا بولوارد (بلجيكا) ، زسوزسا كون (المجر).

براعة الراقصة المذهلة ، التعبيرية البلاستيكية ، الموسيقى الاستثنائية ، الموهبة الدرامية ، عمق الفكر والقوة الهائلة للتأثير العاطفي كشفت عن نوع جديد من راقصي الباليه الحديث ، الذين لا توجد لديهم صعوبات فنية ، ولا قيود على الدور أو الحبكة. لا تزال معايير الأداء التي أعلنها فاسيلييف بعيدة المنال إلى حد كبير حتى الآن - على سبيل المثال ، الجائزة الكبرى لمسابقة الباليه الدولية ، التي فاز بها في عام 1964 ، لم تُمنح أبدًا لأي شخص آخر في المسابقات اللاحقة. كتب فيودور فاسيليفيتش لوبوخوف: "... عندما أقول كلمة" الله "فيما يتعلق بفاسيلييف ... أعني معجزة في الفن والكمال". يعتبر Vasiliev بحق محولًا للرقص الذكوري ، وهو مبتكر ترتبط به أعلى إنجازاته. من الطبيعي أنه في نهاية القرن العشرين ، وفقًا لمسح أجراه كبار الخبراء في العالم ، كان فلاديمير فاسيليف هو الذي تم الاعتراف به كـ "راقص القرن العشرين".

بينما كان لا يزال في أوج فنون الأداء ، يشعر فاسيليف بالحاجة إلى إدراك أكمل لإمكانياته الإبداعية ويلجأ إلى تصميم الرقصات. كان أول ظهور له في الباليه هو راقصة الباليه إيكاروس التي كتبها S.M. سلونيمسكي على مسرح قصر الكرملين للمؤتمرات (1971 - الطبعة الأولى ؛ 1976 - الثانية). بالفعل في العمل الأول ، تتجلى السمات المميزة للكتابة اليدوية لرقص فاسيليف - وهي موسيقى غير عادية والقدرة على الكشف عن الفروق الدقيقة للمشاعر الإنسانية في البلاستيك. دون أن يقتصر على نوع واحد فقط ، فقد أقام في المستقبل أمسيات باليه الحجرة ، حيث يتم تحديد كل شيء من خلال الموسيقى وتطور المشاعر ، وليس من خلال حبكة محددة: "هذه الأصوات الساحرة ..." (لموسيقى WA Mozart ، G. Torelli ، A. Corelli و JF Rameau ، Bolshoi Theatre ، 1978 ؛ تم تصويره على التلفزيون عام 1981) ، "أريد أن أرقص" ("الحنين") إلى موسيقى البيانو للملحنين الروس و "أجزاء من سيرة ذاتية "لموسيقى الملحنين الأرجنتينيين (قاعة الحفلات الموسيقية" روسيا "، 1983 ؛ تم تصويرها على التلفزيون عام 1985) ؛ يجسد الأعمال الأدبية على خشبة المسرح: "ماكبث" (KV Molchanov، State Academic Bolshoi Theatre، 1980 ؛ في 1984 تم عمل تسجيل تلفزيوني للأداء)؛ "Anyuta" (استنادًا إلى قصة AP Chekhov "Anna on the neck" لموسيقى VA Gavrilin ؛ مسرح سان كارلو ، مسرح بولشوي ، 1986) ، "روميو وجولييت" (SS Prokofiev ، مسرح موسيقي يحمل اسم KS Stanislavsky و VI نيميروفيتش دانتشينكو ، 1990 ، الأوبرا الليتوانية ، 1993 ، أوبرا لاتفيا ، 1999) ، سندريلا (S. ) ؛ يقدم رؤيته للباليه الكلاسيكي: دون كيشوت (مسرح الباليه الأمريكي ، 1991 ؛ كرملين باليه ، 1994 ، أوبرا ليتوانيا ، 1995) ، بحيرة البجع (مسرح بولشوي ، 1996) ، جيزيل (أوبرا روما ، 1994 ؛ مسرح بولشوي ، 1997) ، باغانيني (تياترو سان كارلو ، 1988 ، مسرح البولشوي ، 1995 ، تياترو أرجنتينو ، 2002).

في أوقات مختلفة ، وضع أرقام الحفلات الموسيقية ومنمنمات الرقصات: "Two" و "Classic pas de deux" و "الروسية" و "رقصتان ألمانيتان" و "ست رقصات ألمانية" و "آريا" و "مينويت" و "والتز" ، "Caruso" ، "Jester" ، "Petrushka" ، "Elegy" ، "مقدمة حول الموضوعات اليهودية" ، "Syncopa" ، إلخ ؛ مؤلفات رقص كبيرة لموسيقى السيمفونية السادسة بقلم ب. تشايكوفسكي ومقدمة لأوبرا "رسلان وليودميلا" ل M.I. جلينكا. أهم شيء في عمله يعتبر فاسيليف الرغبة في أن ينقل للمشاهد ما يشعر به في الموسيقى ، لجعل الرقص ملموسًا ، لتحقيق اندماج الفكر والشعور الذي يمكن أن يأسر المشاهد عاطفياً. استقبل الجمهور عروض فاسيليف بحماس ، لا سيما العروض التي يؤدي فيها هو وإيكاترينا ماكسيموفا الأجزاء المركزية - إيكاروس وإيولا وماكبث وعازف منفرد في أصوات ساحرة وأنيوتا وبيوتر ليونيفيتش وسندريلا وزوجة الأب وأبطال الحنين وشظايا من سيرة ذاتية واحدة " . حاليًا ، يتم عرض الباليه التي أقامها فلاديمير فاسيليف ليس فقط على مسرح مسرح البولشوي ، ولكن أيضًا في 19 مسارح أخرى في روسيا والعالم.

تمتد اهتمامات فاسيليف الإبداعية إلى مجالات فنية أخرى أيضًا - فقد لعب دور البطولة كممثل درامي في الأفلام الروائية Gigolo and Gigolette (Sid ، 1980) ، Fouette (Andrey Novikov ، Master ، 1986) ، في الفيلم - الخطابة The Gospel for the الشر واحد (الأدوار المركزية ، 1992) ؛ هنا ، كما في باليه التلفاز الأصلي Anyuta (Petr Leontievich ، 1982) و House by the Road (Andrei ، 1983) ، لا يعمل فقط كمؤدٍ ، ولكن أيضًا كمصمم رقص ومخرج مسرحي. يقدم فاسيليف أوبرا: باليه أوبرا "طخير وزكرا" على موسيقى T.D. جليلوفا (مسرح يحمل اسم أ. نافوي ، طشقند ، 1977) ، قداس "أوه ، موزارت! Mozart ... "إلى موسيقى V.A. موزارت ، أ. ساليري ، ن. ريمسكي كورساكوف (مسرح أوبرا نوفايا ، موسكو ، 1995) ، لا ترافياتا لجي فيردي (مسرح بولشوي ، 1996) ومشاهد الرقص في أوبرا عايدة لجي فيردي (أوبرا روما ، 1993 ، أرينا دي فيرونا ، 2002) و " Khovanshchina "النائب موسورجسكي (مسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي ، 1995).

ستكون التجارب المثيرة للاهتمام هي عمله على المسرح الدرامي: تصميم الرقصات للكوميديا ​​الخيالية "الأميرة والحطاب" في مسرح سوفريمينيك (1969) وأوبرا الروك "جونو" و "أفوس" "في مسرح لينكوم (1981) ) ، الإخراج والرقص الموسيقي - مؤلفات درامية "قصة الكاهن وعامله بالدا" (قاعة حفلات تشايكوفسكي ، 1989) ، "فنان يقرأ الكتاب المقدس" (متحف بوشكين للفنون الجميلة ، 1994).

تحظى الأنشطة التعليمية في Vasiliev باهتمام كبير أيضًا. في عام 1982 ، تخرج من كلية الرقصات في GITIS بدرجة ماجستير في الباليه ومدير المرحلة ، ومن نفس العام بدأ التدريس هناك. من عام 1985 إلى عام 1995 كان فاسيليف رئيس قسم الكوريغرافيا في GITIS (RATI). في عام 1989 حصل على اللقب الأكاديمي للأستاذ.

في عام 1995 ، بموجب مرسوم صادر عن رئيس الاتحاد الروسي V.V. تم تعيين فاسيليف المدير الفني للمدير الفني لمسرح البولشوي. نجح فاسيليف في إخراج المسرح من حالة الأزمة الخطيرة التي كان عليها في تلك السنوات. تمت الموافقة على نظام تعاقد حديث. تم إحياء تقاليد العروض ذات المزايا: فرق الباليه والكورس والأوركسترا ؛ تم تنظيم استوديو الفيديو الخاص بالمسرح وتم إصدار دورة دائمة من البرامج على قناة Kultura TV ؛ تم إنشاء خدمة صحفية وتم إطلاق الموقع الرسمي لمسرح البولشوي على الإنترنت ؛ أنشطة نشر موسعة (بما في ذلك ظهور مطبوعة دورية للمجلة اللامعة "مسرح البولشوي") ؛ بدأت الاستعدادات لإعادة بناء المسرح ، بما في ذلك. بناء فرعها. نظمت مدرسة الرقص الكلاسيكي لمسرح البولشوي في البرازيل ؛ أقيمت العديد من الفعاليات الخيرية ، بالإضافة إلى أمسيات وحفلات موسيقية ، أخرجها فاسيليف نفسه في كثير من الحالات (حفل موسيقي مخصص للذكرى 850 لموسكو في الكرملين ، كرة رأس السنة الجديدة الفريدة في Bolshoi 2000) ، وأكثر من ذلك بكثير . في كل عام ، استضاف المسرح العروض الأولى ، مما ساعد على توحيد الإمكانات الإبداعية للفرقة ، بما في ذلك بمشاركة أساتذة أجانب بارزين: بيتر أوستينوف ، وبيير لاكوت ، وجون تاراس ، وسوزان فاريل ، وهوبير دي جيفنشي ، وما إلى ذلك. وكتبت الصحف: "عودة منتصرة للبولشوي" (ديلي جيرالد) ، "بولشوي عظيم مرة أخرى" (فاينانشيال تايمز).

في سبتمبر 2000 ، تم عزل فاسيليف من منصبه "بسبب إلغائه".

يتعاون فلاديمير فاسيليف بنشاط مع العديد من المسارح في البلاد والعالم ، ويرأس ويشارك في أعمال لجنة تحكيم مختلف المسابقات الدولية لراقصات الباليه ، ويعطي دروسًا رئيسية ، وبروفات ، ويعد عروضًا وأدوارًا جديدة. في نهاية عام 2000 ، استضافت أوبرا روما العرض الأول للرحلة الطويلة في ليلة عيد الميلاد حول P. تشايكوفسكي (المخرج بي مينيجاتي) ، الذي لعب فيه فلاديمير فاسيليف الدور الرئيسي ، وفي عام 2001 - العروض الأولى لإنتاجات فاسيليف من دون كيشوت في فرقة طوكيو للباليه (اليابان) وسندريلا في أوبرا تشيليابينسك ومسرح الباليه ، في عام 2002 - عرض مسرحي لباليه روميو وجولييت في المسرح البلدي في ريو دي جانيرو.

ترأس فاسيليف مؤسسة Galina Ulanova منذ عام 1998 ، ويقيم حفلات موسيقية سنوية "مخصصة لغالينا أولانوفا" (أوبرا نوفايا ، 2003 ، مسرح بولشوي ، 2004 و 2005).

الأفلام مخصصة لإبداع ف.فاسيلييف: "دويتو" (1973) ، "كاتيا وفولوديا" (اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - فرنسا ، 1989) ، "وكالعادة ، شيء لم يُقال ..." (1990) ، "تأملات" (2000) ) ؛ ألبومات الصور: R. Lazzarini. Maximova & Vasiliev at the Bolshoi (London: Dance Books، 1995)، E.V. فيتيسوفا “إيكاترينا ماكسيموفا. فلاديمير فاسيليف "(موسكو: تيرا ، 1999) ، بيدرو سيمون" أليسيا ألونسو. فلاديمير فاسيليف. جيزيل "(افتتاحية Arte Y Literatura ، Ciudad de la Habana ، 1981) ؛ دراسة من قبل B.A. Lvova-Anokhina "Vladimir Vasiliev" (موسكو: Tsentrpoligraf ، 1998) ؛ الموسوعة التي جمعتها E.V. فيتيسوفا "فلاديمير فاسيلييف: موسوعة الشخصية الإبداعية" (موسكو: تياتراليس ، 2000) ، ف.

أستاذ فخري بجامعة موسكو الحكومية (منذ 1995) ، وعضو كامل في الأكاديمية الدولية للإبداع (منذ 1989) وأكاديمية الفن الروسي (منذ 1990) ، وسكرتير اتحاد عمال المسرح في روسيا ، ونائب رئيس اللجنة التنفيذية من المركز الروسي للمجلس الدولي للرقص في اليونسكو (منذ 1990) ، عضو لجنة التحكيم للجائزة الروسية المستقلة في مجال أعلى إنجازات الأدب والفن "انتصار" (منذ 1992).

1990-1995 كان رئيس لجنة التحكيم ، منذ عام 1996 أصبح المدير الفني للمسابقة المفتوحة لراقصات الباليه "أرابيسك" ("بيرم") ، منذ عام 2004 - رئيس لجنة تحكيم مهرجان الأطفال الدولي السنوي "تانتسوليمب" ("برلين" ).

يكرس وقت فراغه بشكل أساسي للرسم - هوايته الأكثر جدية وطويلة الأمد (أقيمت ستة معارض شخصية لأعماله).
في عام 2000 ، تم نشر مجموعته الشعرية الأولى ، سلسلة الأيام.

الأعمال المسرحية

رقصة الغجر (أوبرا "حورية البحر" من تأليف أ. دارغوميزسكي ، تصميم الرقصات إي.
بان (رسم "ليلة والبورجيس" في أوبرا "فاوست" لتشارلز جونود ، تصميم الرقصات بواسطة إل لافروفسكي ، 1958)
عازف منفرد (من Chopiniana إلى موسيقى F. Chopin ، تصميم الرقصات بواسطة M. Fokine ، 1958)
عازف منفرد (جناح الرقص للموسيقى من تأليف دي شوستاكوفيتش ، الكوريغرافيا من تأليف إيه فارلاموف ، 1959) - مبتكر الدور
دانيلا ("The Stone Flower" بقلم S. Prokofiev ، تصميم الرقصات بواسطة Y. Grigorovich ، 1959)
برنس (سندريلا بقلم س.بروكوفييف ، الكوريغرافيا بقلم آر زاخاروف ، 1959)
بينفوليو (روميو وجولييت بقلم س.بروكوفييف ، تصميم الرقصات بواسطة إل لافروفسكي ، 1960)
إيفانوشكا (The Little Humpbacked Horse) بواسطة R. Shchedrin ، الكوريغرافيا بواسطة A. Radunsky ، 1960) - مبتكر الدور
باتير ("Shurale" بواسطة F. Yarullin ، الكوريغرافيا بواسطة L. Yakobson ، 1960)
لوكاش (فورست سونغ ، باليه بواسطة O.G Tarasova ، A. Lapauri ، 1961) - مبتكر الدور
أندري (صفحات الحياة بقلم أ.بلانتشيفادزه ، تصميم الرقصات بواسطة إل لافروفسكي ، 1961)
Paganini (Paganini to music by S. Rachmaninoff، choreography by L. Lavrovsky، 1962)
العبد ("سبارتاكوس" من تأليف أ.خشاتوريان ، تصميم الرقصات من قبل إل ياكوبسون ، 1962) - مبتكر الدور
باسيليو (دون كيشوت بقلم إل مينكوس ، الكوريغرافيا بواسطة أ.جورسكي ، 1962)
عازف منفرد ("Class-Concert" to music by A. Glazunov، A. Lyadov، A. Rubinstein، D. Shostakovich، choreography by A.Meserer، 1963) - كان من بين المبدعين
فروندوسو (لورينسيا بواسطة أ. كيرين ، تصميم الرقصات بقلم في إم تشابوكياني ، 1963)
بلو بيرد (الجمال النائم بقلم تشايكوفسكي ، تصميم الرقصات بواسطة إم بيتيبا ، نسخة واي.غريغوروفيتش ، 1963)
ألبرت (جيزيل بواسطة آدم ، تصميم الرقصات من تأليف جيه كورالي ، ج.بيرو ، إم بيتيبا في إل لافروفسكي ، 1964)
بتروشكا (بتروشكا بقلم آي سترافينسكي ، تصميم الرقصات بقلم إم فوكين ، 1964)
مجنون (ليلي ومجنون ، تصميم الرقصات من قبل ك.غوليزوفسكي ، 1964) - مؤلف الدور
أمير كسارة البندق (كسارة البندق ، الكوريغرافيا بواسطة Y. Grigorovich ، 1966) - مبتكر الدور
سبارتاكوس (سبارتاكوس ، تصميم الرقصات بواسطة Y. Grigorovich ، 1968) - مبتكر الدور
إيكاروس (إيكاروس بواسطة S. Slonimsky في إنتاجه الخاص ، 1971)
روميو (روميو وجولييت ، 1973)
Prince Désiré (The Sleeping Beauty في إصدار جديد بواسطة Y. Grigorovich ، 1973) - مبتكر الدور
إيفان الرهيب (إيفان الرهيب للموسيقى بقلم س.بروكوفييف ، الكوريغرافيا إي.غريغوروفيتش ، 1975)
سيرجي ("Angara" بواسطة A. Eshpai ، تصميم الرقصات بواسطة Y. Grigorovich ، 1976) - مبتكر الدور
إيكاروس (إيكاروس في الطبعة الثانية ، 1976) - مؤلف الدور
روميو (دويتو من باليه "روميو وجوليا" إلى موسيقى جي بيرليوز ، إنتاج إم. بيجارت ، 1979) - مؤلف الدور في روسيا
ماكبث ("ماكبث" بواسطة K.Molchanov في إنتاجه الخاص ، 1980) - مبتكر الدور
Pyotr Leontievich (Anyuta to music by V.Gavrilin في إنتاجه الخاص ، 1986) - مبتكر الدور

الجوائز والجوائز

جائزة لينين (1970) - لأداء دور البطولة في أداء الباليه "سبارتاكوس" لأ. آي. خاتشاتوريان.
جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1977) - لأداء دور سيرجي في باليه "أنغارا" للمخرج أ. يا إشباي.
جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية تحمل اسم الأخوين فاسيليف (1984) - للمشاركة في إنشاء فيلم الباليه "أنيوتا" (1981).
جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية تحمل اسم M.I. Glinka (1991 ، في مجال الفن الموسيقي) - لبرامج الحفلات الموسيقية في السنوات الأخيرة.
جائزة لينين كومسومول (1968) - لمهاراتها العالية وخلق صورة بطل قومي في عروض الباليه في مسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي.
وسام لينين (1976).
وسام الصداقة بين الشعوب (1981).
وسام الراية الحمراء للعمل (1986).
وسام الاستحقاق للوطن من الدرجة الرابعة (18 أبريل 2000).
وسام الاستحقاق للوطن من الدرجة الثالثة (1 ديسمبر 2008).
وسام الاستحقاق (1999 ، فرنسا).
وسام ريو برانكو (2004 ، البرازيل).
ميدالية بيكاسو (2000).
جائزة SP Dyagilev (1990).
جائزة موسكو سيتي هول (1997).
- الجائزة المسرحية "Crystal Turandot" عام 1991 (بالاشتراك مع E. S.
الجائزة الأولى والميدالية الذهبية في المهرجان الدولي السابع للشباب والطلاب في فيينا (1959).
الجائزة الكبرى والميدالية الذهبية في مسابقة الباليه الدولية في فارنا (1964).
جائزة فاتسلاف نيجينسكي - "أفضل راقصة في العالم" (1964 ، أكاديمية باريس للرقص).
- جائزة "التدخل" (لباليه التليفزيون "أنيوتا") في مهرجان الأفلام التليفزيونية الدولي "زلاتا براجا" (1982).
- الجائزة الكبرى في مسابقة الأفلام الموسيقية (الباليه التلفزيوني "Anyuta") في مهرجان X All-Union للأفلام التليفزيونية (ألما آتا ، 1983).
- جائزة "Intervision" وجائزة أفضل دور ذكر (باليه تليفزيوني "House by the Road") في مهرجان الفيلم الدولي "Zlata Praga" (براغ 1985).
جائزة أفضل إنتاج لهذا الموسم - باليه Anyuta في مسرح سان كارلو (نابولي ، 1986).
جائزة أفضل أداء تشيخوف في مهرجان تشيخوف (تاجانروغ ، 1986).
الجائزة الخاصة والميدالية الذهبية للجنة مدينة فارنا كومسومول (1964 ، بلغاريا)
سميت الجائزة باسم M. Petipa "أفضل دويتو في العالم" (مع E. S. Maksimova ، 1972 ، أكاديمية باريس للرقص).
جائزة بلدية روما "اوروبا 1972" (ايطاليا).
- ميدالية الأكاديمية الأرجنتينية للفنون (1983).
جائزة أكاديمية سيمبا (1984 ، إيطاليا).
جائزة "معا من أجل السلام" (1989 ، إيطاليا).
الجوائز التي تحمل اسم J. Tani - "أفضل مصمم رقص" و "أفضل دويتو" (مع E. S. Maksimova ، 1989 ، إيطاليا).
جائزة اليونسكو (1990).
جائزة مدينة تيراسينا (1997 ، إيطاليا).
الميدالية الفخرية لمؤسسة كارينا آري (1998 ، السويد).
وسام الاستحقاق للأميرة دونا فرانشيسكا (2000 ، البرازيل).
جوائز التميز في تصميم الرقصات (الولايات المتحدة الأمريكية ، 2003 ، إيطاليا 2005).
جائزة الحياة في الرقص (إيطاليا ، 2001).
جائزة مجلة الباليه "روح الرقص" في ترشيح "أسطورة الباليه" (2005).
جائزة لهم. لودفيج نوبل (سانت بطرسبرغ ، أعيد إحياؤه بمبادرة من أكاديمية الثقافة والرعاية والإحسان ، 2007).
مُنحت جائزة الحرية في نيويورك لمساهمتها البارزة في تطوير العلاقات الثقافية الروسية الأمريكية (2010).
وسام القديس قسطنطين الكبير (1998).
وسام المبارك الأمير دانيال من موسكو (1999).
جائزة ستانيسلافسكي الدولية (مؤسسة K.S Stanislavsky الدولية ، 2010)

لطالما ميز مصمم الرقصات فلاديمير فاسيليف نفسه بإلقاء نظرة جديدة حتى على الأعمال الكلاسيكية وقدرة لا تضاهى على العمل.

كما لعب فاسيليف نفسه دور البطولة في أفلام الباليه. ويمكن رؤيته في الباليه التلفزيوني الملون "ترابيز" ، والباليه التلفزيوني "سبارتاكوس" ، و "جيجولو وجيجوليت".

العمل كمصمم رقصات

عندما أدرك فاسيليف أن مسيرته المسرحية تقترب من نهايتها ، لم يكن يريد ترك الباليه. لهذا ، في عام 1982 ، حصل على دبلوم من معهد الدولة لفنون المسرح (GITIS) في قسم ماجستير الباليه.

ثم يبدأ في تعليم نفسه في هذه الجامعة ، ويشارك الطلاب أسرار إتقانه. يعمل مصمم الرقصات فاسيليف كمدرس حتى عام 1995. في الوقت نفسه ، ظل لمدة عشر سنوات كاملة يترأس قسم الكوريغرافيا. في عام 1989 حصل على لقب الأستاذ.

على رأس مسرح البولشوي

حتى عام 1995 ، كان فلاديمير فاسيليف مصمم رقصات من الدرجة الأولى. قدم أكثر من باليه واحد ، والتي لا تزال تؤدي بنجاح على مسرح مسرح البولشوي.

في عام 1995 ، بدأت مرحلة جديدة في حياته المهنية. حصل على منصب المدير الفني لمسرح البولشوي ، والذي يجمعه في وقت واحد مع منصب مدير هذه المؤسسة الثقافية. شغل هذا المنصب لمدة خمس سنوات. يرتبط مسرح البولشوي مع فلاديمير فاسيليف اليوم بالعديد من المشاهدين المحليين والأجانب.

على رأس مسرح البولشوي ، لم يتذكره الناس فقط لظهور الإنتاجات الجديدة ، ولكن أيضًا لحقيقة أنه أسس في عام 1999 مدرسة باليه مسرح بولشوي في مدينة جوينفيل البعيدة ، الواقعة في البرازيل.

في السنوات الأخيرة ، أصبح اسم مصمم الرقصات فلاديمير فاسيليف أقل شيوعًا في وسائل الإعلام. وجد نفسه في دائرة الضوء في عام 2003 ، عندما انضم إلى لجنة تحكيم مسابقة الأغنية الأوروبية المرموقة للراقصين الشباب في العاصمة الهولندية أمستردام.

في عام 2014 ، عاد فاسيليف مؤقتًا إلى المسرح. في الباليه المصغر "الكرة الأولى لناتاشا روستوفا" لعب دور إيليا أندريفيتش ، والد البطلة. عُرض هذا العمل على الجمهور كجزء من دورة الألعاب الأولمبية الشتوية ، التي أقيمت على أراضي روسيا ، في سوتشي.

الحياة الشخصية

تزوج فلاديمير فيكتوروفيتش فاسيليف مرة واحدة فقط. الحياة الشخصية للفنان هي مثال حي على الحب القوي غير الأناني. أصبحت إيكاترينا ماكسيموفا هي المختارة. كانت راقصة باليه ، ظهرت معًا لسنوات عديدة على مسرح مسرح البولشوي.

لم تكن إيكاترينا ماكسيموفا وفلاديمير فاسيليفا زوجًا فحسب ، بل كانت أيضًا زملاء وأصدقاء وشركاء. صحيح ، في حياة مكرسة بالكامل للإبداع ، كان علي التضحية بشيء ما. لم يكن للزوجين أطفال.

على الرغم من ذلك ، عاشت إيكاترينا ماكسيموفا وفلاديمير فاسيليف حياة طويلة وسعيدة معًا ، مليئة بالبهجة وخيبات الأمل. لكن الشيء الرئيسي هو أنهم كانوا معًا طوال الوقت.

في عام 2009 ، توفيت ماكسيموفا. كانت تبلغ من العمر 70 عامًا. منذ ذلك الحين ، عاش فاسيليف بمفرده. على حد قوله ، فقد قطعة من روحه ويحزن باستمرار على حبيبته. جميع الإنتاجات الأخيرة التي يعمل عليها ، يكرس بطل مقالنا دائمًا ذكرى حبيبته.

النشاط الاجتماعي

لا يُعرف فاسيليف بحياته المهنية على المسرح فحسب ، بل يُعرف أيضًا بأنشطته الاجتماعية. بالإضافة إلى ذلك ، تلقى فلاديمير فاسيليف جوائز من كل من السلطات السوفيتية والروسية. في كل مكان كان موضع تقدير والاعتزاز.

أحد الإنجازات المهمة الأولى هو لقب الفنان المكرم في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، الذي تم استلامه في عام 1964. حصل فاسيليف أيضًا على جائزة لينين كومسومول ، وجائزة لينين ، ووسام لينين. منذ عام 1973 ، كان فلاديمير فاسيليف فنانًا من فنان الشعب.

في عام 1981 ، حصل على وسام الصداقة بين الشعوب ، وبعد خمس سنوات ، وسام الراية الحمراء للعمل. في عام 2000 ، منحه الرئيس الروسي فلاديمير بوتين وسام الاستحقاق من الدرجة الرابعة إلى الوطن الأم ، لمساهمته القيمة في تطوير فن الكوريغرافيا الروسي. في عام 2008 ، حصل Vasiliev على نفس الدرجة والدرجة الثالثة. هذه المرة لسنوات عديدة من النشاط الاجتماعي والإبداعي المتميز.

حصل فاسيليف أيضًا على العديد من الجوائز الأجنبية. في فرنسا ، حصل على وسام الاستحقاق ، في البرازيل ، وسام ريو برانكو ، وفي إيطاليا ، وسام نجمة إيطاليا ، في اليابان - وسام الشمس المشرقة.

يتمتع Vasiliev أيضًا بالعديد من المزايا في المجال التربوي. وهو أستاذ فخري في جامعة موسكو الحكومية وعضو في الأكاديمية الدولية للإبداع وأكاديمية الفن الروسي. حتى الآن ، هو نائب رئيس اللجنة التنفيذية للمركز الوطني للمجلس الدولي للرقص في اليونسكو. عضو لجنة تحكيم جائزة Triumph المستقلة الإبداعية. منذ ما يقرب من عقدين من الزمن ، كان يدير الصندوق تخليداً لذكرى راقصة الباليه غالينا أولانوفا.

تعتبر مسابقة أرابيسك للباليه ذات أهمية كبيرة في عالم الإبداع. ترأس فاسيليف لجنة تحكيم المسابقة لمدة خمس سنوات ، ومنذ عام 1996 أصبح المدير الفني لها. هذه مسابقة مفتوحة لراقصات الباليه ، والتي تقام سنويًا في بيرم.

بذل Vasiliev مع زوجته الكثير من الجهود لجعل هذه المسابقة مشهورة وشهيرة في جميع أنحاء العالم.

في عام 2008 ، وقع حدث مهم. وتزامن ذلك مع الذكرى الخمسين للنشاط الإبداعي للزوجين الأسطوريين. لذلك ، كانت المنافسة مخصصة لهم. أصبح أداء مفيدًا لفاسيليف وماكسيموفا.

في عام عيد ميلاده السبعين ، رقص فاسيلييف في زوج مع داريا خوخلوفا في مسابقة أرابيسك ، وعمل أيضًا كمخرج ومصمم رقص لمنمنمة Ballade ، على أنغام موسيقى فريدريك شوبان.

الآن فاسيليف يبلغ من العمر 77 عامًا. على الرغم من عمره ، إلا أنه يواصل نشاطه في الأنشطة الإبداعية والاجتماعية.

أصدقاء ومعارف حول فاسيليف

كل من عرفه وعمل معه يتحدث عن فاسيليف بدفء وإعجاب. أو على الأقل رأيته على المسرح. يتذكر إيغور مويسيف ، رئيس الباليه في مسرح البولشوي ، أن أداء فاسيلييف هو شعر ، ونبض روح. إنه فنان ذو تقنية استثنائية ، فهو ببساطة يُخضع الموسيقى والباليه لنفسه.

يدعي المخرج المسرحي وفنان الشعب في RSFSR Boris Lvov-Anokhin أن بطل مقالنا لديه موهبة نادرة تتمثل في التحول المسرحي والبلاستيكي. يجسد الباليه الروسي.

ووفقًا لـ Lvov-Anokhin ، فإن أحد أعظم نجاحاته هو دور كسارة البندق في إنتاج نفس الاسم.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات