صور شخصية في القرن الخامس عشر: صور ذاتية لألبريشت دورر. الألوان الخالدة: صورة شخصية لدورر "دورر الرائع": صورة شخصية من برادو

كانت لوحات دورر الأولى إما صورًا ذاتية أو صورًا لأقاربه. وهذا أمر مفهوم: فالفنان الشاب لم يكن لديه أوامر ونماذج بعد ، كان عليه أن يتعلم من نفسه ومن المقربين منه. لكن هناك سبب آخر يشرح الصور الذاتية العديدة: في الجزء الأول من القصة حول المعرض واللوحة الألمانية ، اقتبست اقتباسًا يترتب عليه أن إحدى المهام الرئيسية لرسم Dürer اعتبرت ما يسمى باللغة اللاتينية كلمة memoria. قبل اختراع التصوير الفوتوغرافي ، كانت الصورة الشخصية هي الطريقة الوحيدة للحفاظ على صورة الشخص بعد الموت. كان من المهم لدورر أن يترك صورته للأجيال القادمة. وليس الصورة فقط: لقد كتب وقائع عائلية ، وسجل أحداث حياته ، واحتفظ بمذكرات دورية ، واحتفظ بالرسائل - بفضل هذه المصادر ، نحن نعرف الكثير عنه اليوم.
لم يكن هناك شيء مثل هذا قبل دورر. إنه يمثل نوعًا جديدًا من الفنانين الألمان ، فنانًا فكريًا ، له وعي ذاتي مختلف تمامًا عن وعي أسلافه.
في تقليد القرون الوسطى ، تبنى الطالب المعرفة من المعلم ، والمعرفة ، كقاعدة عامة ، عملية ، أي كان يعمل في الأعمال الميكانيكية والحرفية. تنتمي اللوحة إلى ما يسمى بـ "ars mechanicae" ، واعتبرت نشاطًا جسديًا وليس فكريًا. لم يكن هذا كافيا بالنسبة لدورر. على الرغم من حقيقة أنه نشأ في أسرة فقيرة بسيطة ولم يتلق تعليمًا رائعًا ، فقد تمكن من تجاوز معاصريه والتغلب على العصور الوسطى. أقام صداقات مع شخصيات بارزة في عصره ، وانتقل في الأوساط الفكرية الإنسانية ، ودرس العلوم ، وقرأ أعمال الإنسانيين الإيطاليين مثل ألبيرتي ، وسافر إلى إيطاليا مرتين ، ودرس النسب والمنظور ، ودمج أفكار النهضة الإيطالية في الفن الألماني ، بل وذهب أبعد من ذلك في بعض الأشياء.
يرتكز الفن بحسب دورر على ركيزتين: المهارات العملية والمهارة من جهة والمعرفة النظرية من جهة أخرى. الفن ليس حرفة ، بل علمًا ، فهو يقوم على فهم القوانين التي تُبنى بها الصور وتُبنى. هذا ليس إبداعًا بالمعنى الحديث للكلمة ، بل هو ثقل فكري ، يتقن المعرفة اللازمة ، والذي بدونه يستحيل إنشاء أي شيء ذي قيمة. وبالتالي ، فإن الفنان ليس حرفيًا فظًا ، وليس رجلاً من الدرجة الثانية ، كما كان يعتقد سابقًا ، ولكنه عالم ، ومفكر يسعى إلى إثراء روحي مستمر.
وهذا الوعي الذاتي الجديد للفنان يجد تعبيراً في الصورة الذاتية.
دورر هو أول فنان يكتب عددًا من الصور الذاتية في سنوات مختلفة من حياته.

في البداية ، يبلغ من العمر 13 عامًا فقط.

الوريد. ألبرتينا

تم رسم الصورة بقلم رصاص فضي حتى قبل القبول للدراسة مع الفنان مايكل وولجموت. ثم كان الصبي لا يزال يدرس المجوهرات مع والده ، لكن الرغبة في أن يصبح فنانًا سادت ، كان على والده أن يتقبل ذلك ويرسله إلى المعلم المذكور أعلاه ، الذي درس منه من 1486 إلى 90 عامًا.

وهذه نسخة من صورة أخرى مفقودة ، للأسف ، لفنان يبلغ من العمر 13 عامًا.

بعد التدريب ، كما كان معتادًا في ذلك الوقت بين الفنانين الشباب ، انطلق في رحلة استمرت 4 سنوات. خلال هذا الوقت زار ودرس في كولمار من الأخوين مارتن شونغاور ، في بازل ، ستراسبورغ.

يعود تاريخ صورتين شخصيتين أخريين ، تم رسمهما بقلم ، إلى هذه الفترة.

الأول محفوظ في جامعة إرلانجن ، وقد تم رسمه عام 1491 أو 92.

آخر من المتحف في Lemberg (1493).

في نفس العام ، تم رسم أول صورة ذاتية في الدهانات ، والآن يتم الاحتفاظ بها في متحف اللوفر. هذه هي أول صورة ذاتية مصورة مستقلة لفنان في الرسم الأوروبي.

في عام 1498 ، رسم دورر صورة ذاتية في ملابس احتفالية (برادو ، مدريد).

في عام 1500 - أهم صورته الذاتية ، غير عادية وجريئة في واجهتها (Alte Pinakothek ، ميونيخ).

تقليديا ، تم تصوير أولئك الذين تم تصويرهم في ¾ ، ليس كامل الوجه ، ولكن قليلا من الجانب. الواجهة الكاملة مميزة فقط لصور المسيح ، وكذلك الصور البلاستيكية للحكام أو الشخصيات البارزة في العصور القديمة. دورر يقدر نفسه تقديرا عاليا. وهذا ، كما في الصورة السابقة ، يؤكد مظهره. المعطف المزين بالفراء هو الملابس التي يرتديها ممثلون ليسوا دائرته ، يظهر أمامنا ليس كفنان ، اعتبروه فنانًا في ذلك الوقت ، ولكنه مليء بالكرامة باعتباره أرستقراطيًا. على النحو التالي من بعض الرسائل ، أولى دورر أهمية كبيرة للملابس وبشكل عام مظهره. على الرغم من وضعه المالي المتواضع ، فقد سمح لنفسه بشراء أشياء باهظة الثمن ، والتي كان يتعامل معها بعناية وكان يرتديها بكل فخر. ("Mein frantzossischer mantel ... vnd der prawn rock lassen vch fast grüssen." جميع التجاعيد الاصطناعية) ، والغرة المشذبة بشكل عصري واللحية الأنيقة كانت تثير استياء المعاصرين. كان Durer نوعًا من المتأنق الوسيم الذي كان يدرك جيدًا جاذبيته وفي صوره كان مثاليًا أكثر. الصورة جذابة بشكل غير عادي ؛ في البيناكوتيك ، حيث لا يوجد عادة عدد كبير من الزوار ، دائمًا ما يظل هناك شخص ما أمامها.
بالإضافة إلى المظهر التعبيري وملامح الوجه الجميلة ، يتم لفت الانتباه إلى يد جميلة بأصابع طويلة رفيعة ، هذه اليد هي أداة الفنان الذي رسم البورتريه. في ملاحظاته ، استخدم Dürer كلمة "Gesicht" (وجه) في معنى "Sehsinn" (البصر) ، وكلمة "Hand" (يد) بمعنى "Kunst" (فن) ، في الألمانية كلمة " الفن "يأتي من فعل" können "(ليكون قادرًا) ، أي تعني حرفيا "المهارة" ، اليد هي رمز ، أداة فنية. أعلى اليمين - النقش اللاتيني "Albertus Durerus Noricus / ipsum me proprijs sic effin = / gebam coloribus aetatis / anno XXVIII" (أنا ، ألبرت دورر من نورمبرج ، ابتكرت نفسي بألوان مميزة في سن 28.) الصياغة ملتوية نوعًا ما - بدلاً من "pinxit" التقليدي (الملون) ، "ابتكر نفسه بالطلاء" - معترفًا بتفسيرات مختلفة. بمساعدة الدهانات ، والوسائل التعبيرية للفنان ، خلق نفسه من جديد ، في شكل أكثر مثالية ، خلق كما خلق الله الإنسان (الواجهة هي إشارة إلى المسيح). يصور الفنان نفسه على أنه خالق وممتلئ بالكرامة ، ليس كصانع حرفي ، بل كخالق يدرك مكانته الرفيعة. تؤكد السمات النبيلة والملابس الغنية هذه الفكرة.
ربما ينبغي فهم عبارة "لقد خلق نفسه بالطلاء" على نطاق أوسع: فقد شكلت المهنة الشخصية ، ويدين دورر للدهانات (لأنشطته) بالمكانة التي احتلها في الثقافة العالمية.
ومن المعروف أن الصورة الذاتية محفوظة في منزل الفنانة.

لم تنج كل الصور الذاتية حتى يومنا هذا. كان هناك على الأقل صورة ذاتية أخرى لدورر ، والتي ، وفقًا لفاساري ، قدمها الفنان الألماني لرافائيل ، بعد أن تلقى منه صورة عارية كهدية - دليل آخر على أن دورر كان يعرف قيمته. كان تبادل الرسومات بين الفنانين أمرًا شائعًا جدًا ، لكن قارن بين ما يقدمه رافائيل كمثال على فنه وما يستجيب له دورر. يكتب فاساري بإعجاب أن الصورة رسمت على أنحف قماش ، بحيث يمكن رؤيتها من كلا الجانبين.

بالإضافة إلى الرسومات والصور الشخصية المستقلة ، هناك أيضًا عدد من الصور المدمجة في صور المذبح.

على سبيل المثال ، أعطى الفنان ملامحه الخاصة لأحد الموسيقيين الذين صرفوا انتباه أيوب عن معاناته (1503-05 ، كولونيا ، بي بي إم ، وشاح مع جوب - فرانكفورت ، شتادل).

وهناك صورة شخصية أخرى مخبأة في لوحة براغ الشهيرة "عيد الصلاة" ، والتي رسمها دورر لمواطنيه خلال رحلته الثانية إلى البندقية. الفنانة تحمل منشورًا مكتوبًا عليه باللاتينية: "صنع في خمسة أشهر. ألبريشت دورر ، ألماني ، 1506 ".

في عام 1508 ، في عذاب 10000 مسيحي ، صور نفسه مع زميله الإنساني كونراد زلتيس.

من عام 1508 إلى عام 1509 ، عمل الفنان على مذبح تاجر فرانكفورت جاكوب جيلر. تم "استعارة" اللوحة المركزية التي صنعها من كنيسة فرانكفورت في القرن السابع عشر من قبل الناخب البافاري ماكسيميليان ، وهو معجب كبير بدورير. تلقت الكنيسة نسخة في المقابل ، والتي نجت. النسخة الأصلية احترقت في حريق في مقر ميونيخ بعد قرن من الزمان. بناءً على المراسلات مع جيلر ، قدّر دورر تقديراً عالياً هذا العمل ، وربما كان هذا هو سبب وجود صورة أخرى له هنا.

في عام 1511 ، يصور دورر نفسه مرة أخرى في مشهد "عشق الثالوث" ، بتكليف من التاجر ماتيوس لانداور (متحف تاريخ الفن ، فيينا).

وثلاثة رسومات أخرى.

صورة ذاتية في العراة (Weimar، Schlossmuseum). رسم في عام 1505 ، عندما كان الفنان يبلغ من العمر 34 عامًا. أصله غير معروف ، ولكن مرة أخرى ، هذه المرة في مثل هذا الشكل الراديكالي ، يظهر الاهتمام النموذجي للفنان الحديث بشخصه.

سبب الصورة الذاتية التالية هو مرض دورر. خلال رحلة إلى هولندا ، أصيب الفنان بحمى لم يتعافى منها أبدًا. أحد أعراض المرض هو تضخم الطحال. تم عمل الرسم في رسالة إلى الطبيب عام 1521. مكتوب فوقه: "مكان البقعة يؤلمني ، والتي أشير إليها بإصبعي".

بورتريه ذاتي في صورة رجل الأحزان (فير دولوروم). والمريض بالفعل دورر في منتصف العمر في دور المسيح المتألم. تم رسم الصورة بعد 22 عامًا من الصورة الذاتية الشهيرة لبيناكوتيك عام 1522 (كونستال ، بريمن).

والآن صور أقرب الأقارب.

بعد التخرج ، رسم دورر صورة لوالديه. لطالما اعتبرت صورة الأم نسخة ، ولكن بعد بحث جديد في عام 2003 تم الاعتراف بها على أنها أصلية. من المفترض أنه تم رسمه قبل صورة والده.

تزوج والد دورر ، وهو صائغ من المجر ، متأخراً جداً ، وهو أكبر سناً بكثير من زوجته.
في الصورة ، يبلغ من العمر 63 عامًا ، باربرا دورر ، ني هولبر - 38 عامًا فقط.
على الرغم من بعض العيوب الفنية ، فإن هذه اللوحات هي بالفعل احترافية للغاية وتظهر قدرة كبيرة في الفنان الطموح.

في عام 1497 ، رسم دورر صورة ثانية لوالده ، والتي من المثير للاهتمام مقارنتها بالأول التي ترى كيف نما الفنان على مر السنين.

يطلق عليه أول صورة عصر النهضة الألمانية. إذا كانت صورة 90 لا تزال مجمدة إلى حد ما ومقيدة ولا تذكر الكثير عن العالم الداخلي للشخص ، ففي الصورة ، التي تم رسمها بعد سبع سنوات ، تتم قراءة الشخصية ، وهي تتضمن ما طالبه بليني من الصورة - صورة الروح . الوجه الصارم المتجعد والنظرة الثاقبة لشخص رأى الكثير على طول الطريق ساحرة.

في عام 1514 ، قبل شهرين من وفاة والدته ، رسم دورر صورة أخرى لها بالفحم ، وهي أيضًا معبرة بشكل غير عادي ، بل إنها أكثر تعبيراً من صورة والده.

هنا باربرا تبلغ من العمر 63 عامًا. إليكم ما كتبه ألبريشت دورر بعد وفاتها في "كتابه الذي لا يُنسى":

فليعلمكم أنه في عام 1513 ، يوم الثلاثاء الذي يسبق أسبوع القديس القديس. كروس ، أمي المسكينة ، التي اعتني بها بعد عامين من وفاة والدي والتي كانت فقيرة جدًا ، بعد أن عشت معي لمدة تسع سنوات ، أصيبت فجأة بمرض عضال في الصباح الباكر ، لذلك اضطررنا إلى كسر الباب إلى غرفتها ، للوصول إليها ، لأنها لم تستطع فتحها لنا. وحملناها إلى الغرفة السفلى وأعطيناها كلا الأسرار. اعتقد الجميع أنها ستموت. منذ وفاة والدي ، لم تكن على ما يرام. وكانت وظيفتها الرئيسية هي الذهاب إلى الكنيسة باستمرار ، وكانت دائمًا توبيخني إذا أخطأت. ودائمًا ما كانت لديها مخاوف كثيرة معي ومع إخوتي بسبب خطايانا ، وإذا دخلت أو خرجت ، كانت دائمًا تقول: اذهب باسم المسيح. وكثيرًا ما أعطتنا تعليمات مقدسة بحماس شديد وكانت دائمًا مهتمة جدًا بأرواحنا. ولا أستطيع أن أمنحها ما يكفي من الثناء ووصف كل أعمالها الصالحة والرحمة التي أظهرتها للجميع. أنجبت والدتي الورعة ثمانية عشر طفلاً ؛ غالبًا ما كانت تعاني من الطاعون والعديد من الأمراض الخطيرة والغريبة الأخرى ؛ وقد عانت من فقر مدقع ، وشهدت السخرية ، والازدراء ، والكلمات المهينة ، والكثير من الخوف والكراهية ، لكنها لم تصبح انتقامية. بعد عام من اليوم الذي مرضت فيه ، في عام 1514 يوم الثلاثاء ، 17 مايو ، قبل ساعتين من الليل ، ماتت والدتي المتدينة باربرا دورر بطريقة مسيحية مع جميع الأسرار المقدسة ، التي تحررت من المعاناة والخطايا من قبل السلطة البابوية. وقبل وفاتها باركتني وأمرتني أن أعيش في سلام ، مصحوبة بالعديد من التعاليم الرائعة حتى أحذر من الذنوب. طلبت أيضًا مشروبًا من St. جون وشربه. وكانت خائفة جدا من الموت ، لكنها قالت إنها لا تخشى الظهور أمام الله. ماتت بشكل حزين ، ولاحظت أنها رأت شيئًا فظيعًا. لأنها طلبت الماء المقدس ، رغم أنها قبل ذلك لم تستطع الكلام لفترة طويلة. بعد ذلك مباشرة ، أغلقت عيناها. ورأيت أيضًا كيف وجه الموت ضربتين قويتين لها ، وكيف أغلقت فمها وعينيها وابتعدت في عذاب. صليت لها. كنت أشعر بألم شديد لدرجة أنني لا أستطيع التعبير عنه. الله يرحمها. لأن أعظم فرح لها كان دائمًا التحدث عن الله ، وكانت تفرح عندما تمجد. وكانت تبلغ من العمر ثلاثة وستين عامًا عندما ماتت. ودفنتها بشرف على حسب ثروتي. يا رب الله ، أرسل لي نهاية مباركة ، وليكن الله مع مضيفه السماوي وأبي وأمي وأصدقائي حاضرين في نهايتي ، وليمنحنا الله كل الحياة الأبدية. آمين. وقد بدت ميتة أجمل مما كانت عليه عندما كانت لا تزال على قيد الحياة.

كان ألبريشت طفلها الثالث وأكبر ناجٍ. بالإضافة إلى ذلك ، من بين 18 طفلاً ، نجا اثنان فقط حتى سن الرشد: إندريس وهانس (ثالث أبناء ألبريشت دورر الأب وباربرا سموا بذلك).

أصبح أندرس ، مثل والده ، صائغًا ، وهانز فنانًا. من المعروف أنه عمل لبعض الوقت في ورشة شقيقه الأكبر.

تضمن المعرض صورة لإندريس ألبرتينا (1514) ، مصنوعة بالقلم الرصاص الفضي.

من المعروف أن إندريس أمضى 1532-34 في كراكوف ، حيث كان رسام البلاط للملك سيغيسموند ، شقيقه الآخر ، هانز. ربما تم رسم الصورة فيما يتعلق بالتنازل عن اللقب الفخري للسيد. ملامح الوجه رقيقة وجذابة بشكل مدهش. لا يرتدي إنريس زي الحرفي ، بل يرتدي برجوازي نورمبرغ: في قميص أبيض رقيق مطوي مع ياقة مطرزة وقبعة مميزة مع قفل معدني. كتب دورر اسم وعمر شقيقه على القمة.

كانت هناك صورة أخرى معروضة ، والتي ربما تكون أيضًا صورة شخصية لإندريس (بتاريخ 1500/1510). يبدو لي أنه يبدو ، ها هو أصغر سنًا ، بميزات شبابية أكثر تقريبًا.
لفترة طويلة نُسبت إلى Holbein ، ثم إلى أحد طلاب Dürer ، والآن يُفترض أن هذه لا تزال صورة لـ Dürer نفسه ، الجودة بارعة.

حسنًا ، صور زوجته أغنيس.
وكما جرت العادة في ذلك الوقت ، وجد الأب زوجته ألبريشت. لتحقيق إرادة والده ، كان على الفنان الشاب أن يعود على وجه السرعة من المحطة. تزوج من أغنيس في يوليو 1494 ، ولكن بعد 3 أشهر ذهب إلى إيطاليا ، وتركها في نورمبرغ ، حيث كان الطاعون مستعراً في ذلك الوقت. من الواضح أن الزواج لم يكن سعيدًا. في المراسلات مع صديقه ويليبالد بيركايمر ، غالبًا ما يتحدث الفنان عنها بعبارات فظة إلى حد ما ، ويطلق عليها اسم "الغراب القديم". بعد وفاة دورر ، تتهمها بيركهايمر في رسالة إلى الشيطان بوفاة زوجها:

في الواقع ، في شخصية ألبريشت دورر ، فقدت أفضل صديق لي على وجه الأرض ؛ ولا شيء يحزنني أكثر من إدراك أنه كان عليه أن يموت مثل هذا الموت القاسي ، والذي ، بمشيئة الله ، لا يمكنني إلا أن ألوم زوجته ، لأنها قضمت في قلبه كثيرًا وعذبه إلى درجة أنه اعتاد على هذا وافته المنية. لأنه جف مثل حزمة من القش ، ولم يجرؤ أبدًا على الحلم بالترفيه أو الذهاب إلى الشركة ، لأن المرأة الشريرة كانت دائمًا غير سعيدة ، رغم أنها لم يكن لديها سبب للقيام بذلك. بالإضافة إلى ذلك ، جعلته يعمل ليل نهار فقط حتى يتمكن من توفير المال وتركه لها بعد وفاته. لأنها اعتقدت دائمًا أنها على وشك الانهيار ، كما تعتقد الآن ، على الرغم من أن ألبريشت ترك لها ثروة تساوي 6000 جيلدر. لكن لم يكن شيئًا كافيًا لها ، ونتيجة لذلك ، هي وحدها سبب وفاته. كنت أنا نفسي كثيرًا ما توسلت إليها لتغيير سلوكها غير المهذب والإجرامي ، وقد حذرتها وأخبرتها كيف سينتهي كل هذا ، لكنني لم أر شيئًا لعملي سوى الجحود. لأنها كانت عدوة كل من تخلص من زوجها وسعت إلى رفاقه ، الأمر الذي تسبب بالطبع في حزن ألبريشت كثيرًا ودخله في القبر. لم أرها قط منذ وفاته ولم أرغب في استقبالها في مكاني. على الرغم من أنني ساعدتها في العديد من المناسبات ، إلا أنها لا تثق بي على الإطلاق ؛ من يناقضها ولا يتفق معها في كل شيء ، تصبح على الفور عدوًا ، لذلك من الجيد أن أبتعد عنها. هي وأختها ، بالطبع ، ليسا فاسقين ، لكن بلا شك نساء شريرات ، تقيات ، وخائفات الله ؛ بل تفضل المرأة الفاسقة الودودة ، المشبوهة والغاضبة المتدينة ، التي لا راحة ولا سلام معها ، نهارًا أو ليلاً. ولكن دعونا نترك هذا لله رحمه الله ورحيمه التقوى ألبريشت ، فقد عاش رجلاً مخلصًا وأمينًا ومات بنفس الطريقة المسيحية والسلمية. يا الله ، أظهر لنا رحمتك ، حتى نتبعه في الوقت المناسب بسلام.

لم يكن للزوجين أطفال ، تمامًا مثل الأخوين دورر ، لذلك على الرغم من حمل 18 أمًا ، ماتت عائلة دورر.
أغنيس ، على الرغم من حقيقة أنها ، وفقًا لبيركهايمر ودورر نفسه ، لم تكن ملاكًا ، فقد ساعدت زوجها كثيرًا في كسب لقمة العيش. كانت تتاجر بانتظام في مطبوعاته في السوق في نورمبرغ (كان لها مكانها الخاص) بل وذهبت إلى المعارض في مدن أخرى. خلال رحلة دورر الثانية إلى إيطاليا ، اعتنت بالورشة.

رُسمت أول صورة لها في عام زفافها وسميت بلطف "أغنيس بلدي".

بعد ثلاثة سنوات.

وهنا صورة لكبار السن أغنيس. حوالي عام 1519 ، ألبرتينا ، فيينا.

على الأرجح استخدم Dürer هذا الرسم عند كتابة St. آنا ، التي يتم الاحتفاظ بها الآن في متروبوليتان ، نيويورك. من المحتمل أن تكون الصورة في الأصل رسم تخطيطي للوحة في نيويورك. من المضحك أنه بمجرد طلب هذه الصورة من قبل الناخب البافاري ماكسيميليان ، أحد المعجبين المشهورين بعمل دورر ، لكن بدا له نسخة ولم يطمح إليها. يمكن أن تكون في البيناكوتيك الآن ، إذا كان أكثر تساهلاً معها.

صورة أخرى ، في رأيي ، معبرة للغاية ، تم التقاطها خلال رحلة دورر الأخيرة إلى هولندا ، بينما كان الزوجان يبحران على طول نهر الراين. من المرجح أن تكون صورة الفتاة عشوائية ، مجرد رسم لفتاة من كولونيا بغطاء رأس مميز. مخزنة في ألبرتينا ، فيينا.

أغنيس دورر بالزي الهولندي عام 1521

هذا كل شيء عن دورر والعائلة. كالعادة ، كنت مشتت الذهن وبدلاً من التركيز على الصور من المعرض ، التقطت صور عائلة الفنان. كان بعضهم في المعرض. ستظهر الصور الباقية (غير العائلية)

ولد دورر في نورمبرج ، المركز الرئيسي للإنسانية الألمانية. تشكلت موهبته الفنية وصفاته التجارية ونظرته المستقبلية تحت تأثير ثلاثة أشخاص لعبوا أهم دور في حياته: والده ، وهو صائغ مجري ؛ الأب كوبرجر ، الذي ترك فن الحلى وبدأ النشر ؛ والصديق المقرب ، ويليبالد بيركهايمر ، عالم إنساني بارز قدم الفنان الشاب لأفكار عصر النهضة الجديدة وأعمال أساتذة إيطاليين. أتقن دورر أساسيات الرسم والرسومات الخشبية في استوديو الفنان مايكل وولجموت. بعد عدة سنوات من الدراسة ، ذهب إلى كولمار لمقابلة النحات الكبير مارتن شونغاور ، لكنه لم يجده على قيد الحياة. أمضى 1492-1494 في بازل ، أكبر مركز لإنتاج الكتب المصورة. هنا أصبح الفنان الشاب مهتمًا بالنقش على الخشب والنحاس. أخيرًا ، بعد أن زار ستراسبورغ ، عاد دورر إلى وطنه ، لكنه سرعان ما ذهب إلى البندقية. في الطريق ، قام السيد بعمل العديد من المناظر الطبيعية الرائعة بالألوان المائية ، والتي تعد من بين الأعمال الأولى لهذا النوع في فن أوروبا الغربية. لكن الفنان ، على ما يبدو ، لم ينجذب إلى تقنية "sfumato" ، التي كانت منتشرة على نطاق واسع في بداية القرن السادس عشر ، - النعومة الغامضة للخطوط العريضة في الرسم ، واستمر في الرسم بأسلوب خطي صارم.

تحدث دورر بحماس عن حياته ، ربما بدافع الغرور ؛ وقد وصف جوانب مختلفة منه في سجل عائلي ، وفي يوميات رحلته إلى هولندا ، وفي عدة رسائل شخصية. تكشف صور دورر الذاتية ، أكثر من كلماته ، عن رغبة مستمرة في معرفة الذات وتشكيل شخصيته.

"بورتريه ذاتي مع شوك" تم إنشاء Durer في عام 1493 في بازل ، حيث عمل في استوديو لفنان غير معروف. هذه أول صورة ذاتية مرسومة بالزيت ، وليس على السبورة ، كما كان معتادًا في ذلك الوقت بين الفنانين الألمان ، ولكن على ورق مُلصق على قماش. هنا الفنان يبلغ من العمر اثنين وعشرين عامًا. تنعكس الخطوط الرشيقة والمتعرجة لملابسه الأنيقة في الخطوط المتموجة لشعره الأشقر الطويل. أرسل هذه الصورة إلى المنزل ، مصحوبًا بها في المقطع المزدوج "عملي يسير ، كما أمرت السماء". الصورة الذاتية في متحف اللوفر.

بورتريه ذاتي ، ١٤٩٣. متحف اللوفر ، باريس

في الصورة الذاتية لمدريد (1498 ، برادو) ، يظهر دورر كرجل ناجح. يداه مستقرتان على الحاجز ، ومن خلف ظهره منظر من النافذة. يظهر هنا بالفعل بلحية ، مرتديًا لباس رجل ثري. تعكس هذه اللوحة نهج عصر النهضة في تفسير شخصية الفنان ، والتي يجب اعتبارها من الآن فصاعدًا ليس حرفيًا متواضعًا ، ولكن كشخص يتمتع بمكانة فكرية ومهنية عالية.

بورتريه ذاتي ، 1498. شاباً يرتدي أزياء ، عائداً من رحلة إلى إيطاليا ، كتب الفنان على الحائط تحت النافذة: "كتبت هذا من نفسي. كان عمري 26 سنة. ألبريشت دورر ". متحف برادو مدريد

في عام 1500 ، بلغت هذه الميول ذروتها في التصوير الذاتي في صورة المسيح. هنا تم استبدال المظهر المثالي ، المعروف من الصور الشخصية السابقة ، بصورة صارمة وخارقة. الشكل أمامي بدقة ، وتلفت الأنظار إلى العيون ، وتكتمل نغمات القرنفل بظلال مختلفة من اللون البني ، والخلفية مظلمة. من الواضح أن دورر سعى في هذا العمل إلى نقل فكرة أن الفنان ، مثل الله ، هو خالق.

رسم الفنان نفسه بدقة أمام منظر أمامي ، وهو ما كان مسموحًا به فقط في صور المسيح. يقرأ النقش "أنا ألبريشت دورر ، نورمبرغ ، رسمت نفسي هكذا بألوان أبدية في سن 28". تحديد دورر الذاتي للمسيح في هذه الصورة قد حدد مسبقًا الصور اللاحقة للمسيح التي ابتكرها ، وكان لديهم دائمًا سمات تشابه مع الفنان نفسه.

بورتريه ذاتي ، 1500. Alte Pinakothek ، ميونيخ

كتب الفنان في عام 1510 إلى Gogu "دورر مريض" ، مصورًا نفسه عارياً. رسم على بطنه دائرة صفراء وشرح: "حيثما توجد بقعة صفراء وتشير إصبعي إلى الألم".

"Durer - Sick" ، 1510. Kunsthalle ، بريمن

طوال حياته ، حاول دورر ، مثل المهووس ، إيجاد صيغة للجمال باستخدام المسطرة والبوصلة. في أطروحاته المبكرة عن الرسم ، كتب: "... ما هو جميل - لا أعرف هذا ... لا يقدر أحد إلا الله على الجميل". لكن مهما كان الوقت الذي أمضاه في البحث عن النسب المثالية لجسم الإنسان ، فإن تركيبة الجمال كانت معروفة له بطرق أخرى ، "غامضة". لم يكن عبثًا أنه نجا من خمسة عشر من إخوته وأخواته ، ولم يمسه وباءان من الطاعون بأنفاسهما المميتة ، وكان جمال دورر دليلاً على اختياره وتعبيراً عن سعيه الأبدي إلى الوئام.

النص: ماريا جرينفيلدت

الصورة الذاتية الأكثر شهرة لزيت Durer 1500g على الخشب. 67 ؛ 49 سم
Alte Pinakothek ، ميونخ "صورة شخصية في سن الثامنة والعشرين" ، "صورة شخصية في ملابس مزينة بالفراء"

تجذب الصورة الذاتية الانتباه من خلال تشابهها مع صور السيد المسيح التي تم تبنيها في ذلك الوقت في الفن - تناسق التكوين ، وألوان الدرجات الداكنة ، والانعطاف من الأمام واليد مرفوعة إلى منتصف الصدر ، مثل إذا كان في بادرة نعمة. يبدو أن النقوش على خلفية سوداء على جانبي Dürer تطفو في الفضاء ، مما يؤكد رمزية الصورة.

تم استبدال درجات الألوان الفاتحة للصور الذاتية السابقة بمقياس صامت. في هذا العمل ، يبدو أن دورر قد اقترب مما يسميه مؤرخ الفن مارسيل بريون "كلاسيكية إنجرس. وجه يتسم بالتصلب والكرامة غير الشخصية لقناع يخفي القلق من الصدمة والألم والعاطفة ".
التماثل الظاهر للصورة مكسور إلى حد ما: يقع الرأس قليلاً إلى يمين الوسط ، وتتساقط خيوط الشعر إلى جانب واحد ، وتتجه النظرة إلى اليسار.

كيف كان هذا الشخص المثير للاهتمام والفنانة الرائعة؟

على الرغم من أن دورر اعتبر نفسه حزينًا ، إلا أن مزاجه لم يكن مميزًا "سواء بالقسوة الكئيبة أو الأهمية التي لا تطاق ؛ ولم يعتقد على الإطلاق أن حلاوة الحياة وفرحها لا يتوافقان مع الشرف واللياقة "، كما كتب يواكيم كاميريلا. وبالفعل ، فإن يوميات ألبريشت مليئة بمثل هذه الإدخالات:" ... حانة "المرآة" ، إلخ. كان Dürer منتظمًا في الحمامات العامة الأنيقة في ذلك الوقت ، حيث وجد جليساته ، دون إضاعة المزيد من الوقت في إقناعهم بالوقوف. في أحد نقوشه ("حمام الرجل") ، صور دورر ، وفقًا للباحثين ، نفسه على أنه عازف الفلوت.

منذ الطفولة ، أحب دورر الموسيقى وحاول حتى عزف الموسيقى على العود بنفسه. كان صديقًا للموسيقيين ورسم عدة صور لهم. في مقدمة كتابه "كتاب الرسم" ، أوصى دورر بأن يتم تشتيت انتباه الشباب الذين يدرسون حرفة الفنان عن طريق مسرحية قصيرة على الآلات الموسيقية "لتدفئة الدم" حتى لا يتغلب عليهم الكآبة من الإفراط في ممارسة الرياضة. غالبًا ما صور دورر نفسه على أنه موسيقي.

مما لا شك فيه أن دورر كان مفتونًا بانعكاسه في المرآة واعتبر نفسه رجلًا جذابًا ، وهو ما ذكره في رسائل إلى صديقه ويليبالد بيركهايمر. ولا شيء يتحدث ببلاغة عن هذا مثل الصور الذاتية التي ابتكرها دورر طوال حياته. حتى المريضة والهزيلة ، دورر جميلة دائمًا.

شغف آخر لدورر كان حب اللباس. لقد أنفق الكثير من المال على شراء العديد من معاطف الفراء والديباج والمخمل والساتان. فضل على الأكواع وأغطية الرأس الأنيقة على الطراز الإيطالي. لقد فكر في مجموعات الألوان وأسلوب ملابسه بأكثر الطرق دقة واختار الإكسسوارات لها. لم تكن تصفيفة الشعر أقل أهمية بالنسبة لدورر.

اشتكى معاصر للفنان لورينز بيهيم في رسالة من دورر بسبب التأخير في تصوير اللوحة ، مشيرًا إلى "ولده" ، الذي يكره بشكل رهيب لحية دورر (يستغرق تجعيدها وتصميمها اليومي الوقت الذي يستغرقه رسم صورة) ، و لذلك "من الأفضل أن يحلقها".
لكن قفازات Dürer لم تكن مجرد إكسسوار عصري مصمم لحماية اليدين وتزيينها ، كانت القفازات رمزًا يميز اختياره ، لأن يديه لم تكن جميلة فحسب ، بل كانتا يد عبقري.

أجبر حب الأشياء الرشيقة Dürer باستمرار على شراء وتبادل مقتنيات جديدة مقابل نقوش ، والتي كان يرسلها باستمرار إلى نورمبرغ في صناديق كاملة. ما لم يكن من بين جوائز Durer: جوز كالكوتا ، آفة تركية قديمة ، ببغاوات تبرع بها التاجر البرتغالي رودريجو دامادا ، قرون الثور ، سمة لا غنى عنها لجمجمة Vanitas vanitatis التي لا تزال حية ، أوعية من خشب القيقب ، نظارات بصرية ، قشور الحبار المجففة ، قرد ، حافر إلك ، غليون تدخين ، صدفة ذبل كبيرة ، وأشياء أخرى كثيرة. جلب دورر باستمرار أشياء عديمة الفائدة للأسرة إلى المنزل. ولكن الأهم من ذلك كله هو بالطبع أنه يقدر الملحقات المهنية. لم يدخر أي مصاريف في شراء أفضل الأوراق الألمانية والهولندية والإيطالية وريش الإوز والبجع والألواح النحاسية والدهانات والفرش والأقلام الفضية وأدوات الحفر.

كان تيتان عصر النهضة في أوروبا الغربية ، عبقرية عصر النهضة ، ألبريشت دورر أحد ألمع النجوم في سماء الرسم الألماني. اشتهر أعظم فنان في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر بنقوشه الخشبية ونقوشه النحاسية ؛ مناظر طبيعية مصنوعة من الألوان المائية والغواش ، صور حية واقعية. أصبح أول منظّر فني في التاريخ. كشخص متعدد الاستخدامات ، لم يخلق ألبريشت دورر أعمالًا رائعة فحسب ، بل روائع فكرية. ومن بينها نقش "الكآبة" بمربعها السحري.

اشتهر الفنان اللامع بلوحاته الذاتية ، التي احتوت على مهارة المؤلف وفكرة فريدة من نوعها. خلال حياته ، ابتكر ألبريشت دورر ما لا يقل عن 50 عملاً من هذا القبيل ، لكن القليل منها نجا. ما الذي يميز صور دورر الذاتية؟ لماذا لا يزالون يثيرون ارتعاش المعجبين المتحمسين لعمله؟

صور ذاتية كسيرة ذاتية لألبريشت دورر

يقول كتاب السيرة الذاتية إن السيد ألبريشت دورر كان شابًا جذابًا للغاية ، وكان حبه للصور الذاتية يرجع جزئيًا إلى الرغبة الباطلة في إرضاء الناس. ومع ذلك ، لم يكن هذا هو هدفهم الحقيقي. صور دورر الذاتية هي انعكاس لعالمه الداخلي ووجهات نظره حول الفن وتاريخ تطور الذكاء وتطور الذوق الفني. يمكن استخدامها لتتبع حياة الفنان بأكملها. كل مرحلة من مراحلها عبارة عن عمل جديد ، يختلف بشكل لافت للنظر عن سابقتها. جعل دورر التصوير الذاتي نوعًا منفصلاً في الفنون البصرية ، وأصبحت أعماله ككل سيرة ذاتية حية للفنان. يمكنهم أحيانًا إخبار أكثر من أي كتاب.

أول صورة ذاتية للفنان العظيم

تم إنشاء أول صورة ذاتية لألبريشت دورر في عام 1484. ثم كان الفنان يبلغ من العمر ثلاثة عشر عامًا فقط ، لكنه كان يعرف بالفعل كيفية نقل النسب بشكل صحيح وكان يتمتع بإتقان ممتاز للدبوس الفضي. معهم ، استنتج الشاب ألبريشت لأول مرة ملامح وجهه. تترك هذه الأداة علامة فضية على الورق المجهز. بمرور الوقت ، يصبح لونه بني. يكاد يكون من المستحيل محوه من الورقة دون إتلاف التربة. ومع ذلك ، رسم ألبريشت ، البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا ، صورة شخصية ، كان من الممكن أن يتسبب إنشاؤها في صعوبات حتى بالنسبة لفنان ذي خبرة في ذلك الوقت.

في الصورة ، يبدو الشاب Durer مدروسًا وفي نفس الوقت صارمًا. نظرته مليئة بالحزن والعزيمة. تتحدث إيماءة اليد عن رغبة لا يمكن التوفيق بينها لتحقيق هدفك - أن تصبح خبيرًا رائعًا في مهنتك. ذات يوم رأى والد ألبريشت أعمال ابنه. أدهشت أول صورة شخصية لدورر صائغ المجوهرات الموهوب. لطالما أراد الأب أن يسير ابنه على خطاه ، لكن تقديره لعمل ألبريشت أرسله للدراسة في استوديو الفنان مايكل وولجموت. هناك ، تعلم الشاب Durer أساسيات الرسم والنقش.

صورة ذاتية مبكرة بالقلم

بعد الانتهاء من دراسته ، انطلق كل فنان ، وفقًا لتقاليد ذلك الوقت ، في رحلة. أثناء السفر ، كان عليه أن يكتسب خبرة من أساتذة من بلدان بعيدة. اتبع ألبريشت دورر أيضًا هذا المسار. تم صنع الصورة الذاتية التي رسمها أثناء رحلاته في أوروبا بطريقة مختلفة تمامًا. يُظهر قدرة الفنان الشاب على التفكير على الورق في الحالة الداخلية لروح الشخص. هذه المرة استخدم دورر قلمًا ، وكان مزاجه مختلفًا. في رسم "بورتريه ذاتي مع ضمادة" ، وجه ألبريشت مليء بالعذاب والألم غير المقنع. إنه مغطى بالتجاعيد التي تجعل الصورة أغمق. وسبب العذاب غير معروف على وجه اليقين ، ولكن لا شك في وقوعه.

صورة شخصية ، 1493

بحلول نهاية رحلاته ، طغت أخبار زواجه الوشيك على ألبريشت. ثم ، في القرن الخامس عشر ، اختار الآباء أنفسهم زوجًا لأطفالهم. وجد والد ألبريشت عروسًا من عائلة نبيلة في نورمبرغ. الفنانة الشابة لم تمانع في الزواج من أغنيس فراي. هناك وجهة نظر مفادها أنه بمناسبة حدث كهذا كتب دورر "صورة ذاتية مع شوك." في تلك الأيام ، كان من المعتاد أن يلتقي أزواج المستقبل في حفل الزفاف ، لذلك قرر الفنان الشاب أن يمنح زوجته المستقبلية هدية خاصة.

في الصورة ، يبلغ ألبريشت 22 عامًا. الشاب حدق في المسافة. إنه مركز ومدروس. عين ألبريشت مغمضتان قليلاً بسبب حقيقة أنه عمل على الصورة ، وهو ينظر إلى نفسه في المرآة. الفنان يحمل شوكًا في يديه. أصبح موضوع الجدل بين المعجبين بعمل دورر.

الجدل الدائر حول "صورة شخصية مع شوك"

المعادل الألماني لكلمة "thistle" هو männertreu ، والتي تُترجم حرفيًا على أنها "إخلاص ذكوري". يشير هذا بوضوح إلى أن الصورة الذاتية كانت مخصصة لأجنيس فراي. ومع ذلك ، يجادل معارضو وجهة النظر هذه بأن الشوك هو رمز لآلام المسيح ، وأن أشواك النبات تجسد عذاب المسيح. بالإضافة إلى ذلك ، كتب دورر على صورته الذاتية: "إن القدير يتحكم في أموري". وهذا يشير أيضًا بوضوح إلى أن هذه اللوحة هي تعبير عن طاعة الفنان وإخلاصه لله ، وليست هدية لزوجته المستقبلية. ومع ذلك ، فإن Durer نفسه فقط يعرف الحقيقة.

عمل إيطالي 1498

تم صنع العمل التالي للسيد ألبريشت في هذا النوع من التصوير الذاتي في إيطاليا. لطالما أراد الفنان السفر إلى هذا البلد والتعرف على التقليد الفريد للرسم الإيطالي. لم تؤيد الزوجة الشابة وعائلتها فكرة السفر ، لكن وباء الطاعون الذي اجتاح نورمبرغ جعل الرحلة المرجوة ممكنة. تأثر دورر بألوان الشغب المشرقة للمناظر الطبيعية الإيطالية. لقد صور الطبيعة بوضوح لا يصدق في ذلك الوقت. أصبح دورر أول رسام للمناظر الطبيعية في تاريخ الفن. كانت صورته المثالية الآن هي الصورة الصحيحة التي تتوافق مع الطبيعة والهندسة. ساعدته الأجواء الإبداعية في إيطاليا على قبول نفسه كفنان مبتكر. وهذا ينعكس تمامًا في صورته الذاتية الإيطالية.

إنه يصور شخصًا واثقًا من نفسه أدرك دعوته ، ومهمة خالق الجميل وعقيدة المفكر. هكذا أصبح دورر. أصبحت الصورة الذاتية ، التي يسمح وصفها للشخص بالحكم على التغييرات في وعيه الذاتي ، واحدة من أشهر أعمال الفنان. دورر مليء بالكرامة عليه. موقفه مستقيم ونظرته تعبر عن الثقة. ألبريشت يرتدي ملابس غنية. شعره ، مجعد بعناية ، يتساقط على كتفيه. وفي خلفية الصورة الذاتية منظر طبيعي إيطالي - مصدر إلهام الفنان الخالص.

أربعة مزاجات

يعكس عمل دورر التالي تمامًا طبيعته كمفكر ، فضلاً عن الرغبة في معرفة الذات. الصورة الذاتية مكرسة للعقيدة اليونانية للمزاجات الأربعة. وفقا له ، ينقسم الناس إلى حزن وبلغم. على نقش "حمام الرجال" ، جسّد الفنان العظيم كل نوع من أنواع المزاج في شخص فردي. اعتبر دورر نفسه حزينًا. أخبره منجم غير معروف ذات مرة عن هذا. يمكن افتراض أنه في هذا الدور يتم التقاطه على النقش. صور الفنان نفسه على أنه عازف الفلوت يسلي أصدقاءه.

"البورتريه الذاتى على صورة المسيح" 1500

عاد دورر من إيطاليا ليس كطالب خجول ، ولكن بصفته أستاذًا في حرفته. في المنزل ، تلقى ألبريشت العديد من الأوامر التي جلبت له الشهرة. كان عمله معروفًا بالفعل خارج موطنه نورمبرغ ، وقد وضع الفنان نفسه عمله على أساس تجاري. في الوقت نفسه ، كان قرن جديد يقترب ، وكان من المقرر أن يكون بدايته نهاية العالم. الفترة المتوترة من التوقعات الأخروية كان لها تأثير كبير على الأستاذ ألبريشت. وفي عام 1500 ، ظهر أشهر عمل قام به دورر - "صورة ذاتية على صورة المسيح".

استولى على نفسه من المقدمة ، وكانت شجاعة لا يمكن تصورها في القرن السادس عشر. تميزت جميع الصور في ذلك الوقت بخاصية واحدة مشتركة: تم تصوير الأشخاص العاديين دائمًا في نصف منعطف ، وكان يسوع فقط استثناءً. أصبح دورر أول فنان يكسر هذا الحظر غير المعلن. شعر مموج ، مثالي حقًا يجعله يبدو مثل المسيح. حتى الرسغ ، المرسوم في أسفل اللوحة ، مطوي في إيماءة نموذجية عن الأب الأقدس. الألوان في اللوحة سرية. يبرز وجه الفنان بشكل مشرق على خلفية ظلال سوداء وحمراء وبيضاء وبنية. مرتديًا أردية مزينة بالفراء ، بدا أن السيد ألبريشت يقارن نفسه مع خالق ، بإزميل وفرشاة ، يخلق عالمه الخاص الغامض والفريد من نوعه.

صور دينية ذاتية

كان للصور الذاتية اللاحقة لدورر طابع ديني واضح. كان القرن السادس عشر مليئًا بالاضطرابات المرتبطة بإدراك دور الله في حياة الإنسان العادي. قدم مارتن لوثر مساهمة مجدية في هذه القضية ، الذي حاول نقل جوهر التعليم المسيحي إلى الناس. وكتب دورر العديد من المؤلفات الدينية. من بينها "عيد حبات الصلاة" و "العشق بالثالوث الأقدس". بالنسبة لهم ، فإن Durer ليس فقط سيدًا ، ولكنه أيضًا مشارك في الأعمال المقدسة. وبهذه الطريقة أشاد بالتكريس لله.

الصورة الذاتية الأكثر صراحة

واحدة من أكثر أعمال الفنان إثارة للجدل والغموض - "صورة ذاتية للعراة" لها دلالة دينية. صور ألبريشت دورر نفسه على صورة المسيح الشهيد. يشار إلى هذا من خلال الوجه النحيف ، والجسد الهزيل ، والموقف الذي يذكرنا بيسوع أثناء الجلد. حتى ثنية الجلد التي يصورها الفنان فوق الفخذ الأيمن يمكن أن يكون لها معنى رمزي. كانت هناك إحدى الجروح التي تلقاها المسيح.

تم الرسم بقلم وفرشاة على ورق أخضر ملون. الوقت المحدد للصورة الذاتية غير معروف ، ولكن بناءً على عمر الفنان في اللوحة ، يمكن افتراض أنه رسمها في العقد الأول من القرن السادس عشر. من المعروف أن المؤلف احتفظ بالعمل في المنزل ولم يعرضه على عامة الناس. لم يصور فنان واحد ، قبله أو بعده ، نفسه عارياً تماماً. الرسم المثير للصدمة بصراحة لا يمكن العثور عليه في المنشورات المخصصة للفن.

آخر صور شخصية ألبريشت دورر

تنبأت صور دورر اللاحقة بموته الوشيك. في هولندا ، أصيب بمرض غريب لم يكن لدى أحد في ذلك الوقت أي فكرة. لا يمكن للمؤرخين الآن إلا أن يفترضوا أنها كانت ملاريا. كان الفنان يعاني من مشاكل في الطحال ، والتي أشار إليها بوضوح في صورته الذاتية "Durer - Sick" مع وجود بقعة صفراء. أرسل هذا الرسم إلى طبيبه وكتب له رسالة قصيرة. قال إن المكان الذي تُصوَّر فيه البقعة يسبب الألم. كان انعكاس حالة الفنان الجسدية واستمرارًا للموضوع الديني هو "صورة ذاتية في صورة المسيح المتألم". يصور دورر ، المعذب بسبب مرض مجهول وخلاف روحي ، والذي ربما يكون ناجما عن الإصلاح والأحداث المرتبطة به.

مات بعد فترة وجيزة ، تاركًا للأجيال القادمة أعظم إرث في عصره. لا تزال صور دورر الذاتية ، المحفوظة في أشهر صالات العرض في العالم ، مثل متحف اللوفر في باريس وبرادو في مدريد ، مدهشة في قوتها الداخلية وجمالها الغامض تقريبًا.

صورة شخصية في سن 13

يوجد في الزاوية اليمنى العليا نقش: "رسمت نفسي في مرآة عام 1484 ، عندما كنت لا أزال طفلاً. ألبريشت دورر ".

لم تُقبل الصور الشخصية في ألمانيا في نهاية القرن الخامس عشر. لم يستطع دورر البالغ من العمر 13 عامًا رؤية أي عينات ، تمامًا كما لم يستطع افتراض أنه بفضله سيتم إنشاء مثل هذا النوع - صورة ذاتية - في الفن الأوروبي. باهتمام عالم الطبيعة ، وهو ما يميز عصر النهضة ، قام ألبريشت ببساطة بإصلاح الشيء الذي يثير اهتمامه - وجهه - ولم يحاول تزيين نفسه أو تمثيله بالبطولة أو ارتداء ملابسه (كما كان سيفعل عندما يكبر).

كان ألبريشت حينها متدربًا مع صائغ - والده.

بورتريه ذاتي مع ضمادة ، 1491

تم صنع الصور الذاتية الرسومية التالية لألبريشت دورر والتي وصلت إلينا في عام ١٤٩١-١٤٩٣. مؤلفهم في أوائل العشرينات من عمره. هنا ، ليس قلم رصاص فضي ، ولكن تم استخدام قلم وحبر بالفعل. ولم يعد دورر نفسه متدربًا لصائغ مجوهرات ، بل فنانًا طموحًا.

بورتريه ذاتي مع هولي (بورتريه ذاتي مع شوك) ، 1493

صورة شخصية ، 1498

"كتبت هذا من نفسي. كان عمري 26 سنة. ألبريشت دورر ".

مرت خمس سنوات فقط بين الصورتين الذاتيتين - هذه والصورة السابقة ، وكانت هذه سنوات مهمة للغاية في سيرة دورر. خلال هذه السنوات الخمس ، لم يتزوج دورر فحسب ، بل أصبح مشهورًا أيضًا ، ولم ينضج فحسب ، بل تمكن أيضًا من إدراك نفسه كفنان عظيم ، وشخصية عالمية ، أصبح إطار مسقط رأسه مكتظًا ، حيث يحتاج دورر الآن إلى العالم أجمع. في هذه الصورة الذاتية من برادو ، في نظرة دورر ذاتها ، في وضعية الهدوء والثقة وفي طريقة وضع يديه على الحاجز ، هناك كرامة واعية خاصة.

صورة شخصية في ملابس مزينة بالفراء ("صورة شخصية في سن 28" ، "صورة شخصية في معطف من الفرو") ، 1500

"العجوز Durer ، بمجرد دخوله إلى ورشة عمل ابنه ، رأى صورة كان قد انتهى منها لتوه. المسيح - هكذا بدا الأمر للصائغ الذي تدهور بصره تمامًا. ولكن بالنظر عن كثب ، رأى أمامه ليس يسوع ، بل رأى ألبريخته. في الصورة ، كان ابنه يرتدي معطفًا من الفرو الغني. كانت يد بأصابع شاحبة ، عاجزة في النحافة ، تشدُّ البرد على جانبيها. من الخلفية القاتمة ، كما لو كان من العدم ، لم يقف مجرد وجه - وجه قديس. تجمد حزن غامض في عينيه. النقش مكتوب بأحرف صغيرة: "هكذا رسمت نفسي ، ألبريشت دورر من نورمبرغ ، في سن 28 بألوان أبدية".

بورتريه ذاتي ، ألبريشت دورر ، 1500 عيد الوردية (عيد إكليل الورد) ، 1506

في الزاوية اليمنى من المذبح "عيد الوردية" ، بتكليف من الجالية الألمانية في البندقية ، يصور الفنان نفسه مرتديًا رداءً رائعًا. يحمل في يديه لفافة ، كتب فيها أن ألبريشت دورر أكمل اللوحة في خمسة أشهر ، على الرغم من أن العمل عليها في الواقع لم يستمر أقل من ثمانية أشهر: كان من المهم لدورر أن يثبت للإيطاليين المتشككين أنه كذلك جيدة في الرسم كما في النقش.

مذبح أيوب (مذبح ياباخ). إعادة الإعمار ، 1504

ربما تم تكليف مذبح ياباخ (يُطلق عليه أحيانًا "مذبح الوظيفة") إلى Durer من قبل ناخب ساكسونيا فريدريك الثالث للقلعة في فيتنبرغ لإحياء ذكرى نهاية وباء الطاعون في عام 1503.

صور دورر نفسه على أنه عازف طبال. في الواقع ، كان الفنان مهتمًا بالموسيقى ، وحاول العزف على العود ، ولكن هناك شيء أكثر مما لا شك فيه دورر في هذه الصورة - الإسراف المتأصل في اختيار الملابس. يصور دورر عازف الدرامز نفسه بعمامة سوداء وعباءة برتقالية قصيرة ذات قصة غير عادية.

صورة ذاتية في عارية. ألبريشت دورر 1509

كتب عالم اللغة الألماني ومؤرخ القرن السادس عشر يواكيم كاميريري الأكبر مقالًا عن حياة الفنان وعمله لنشر كتاب دورر عن النسب.

وقد وصف الكاميرجاني ظهور دورر فيه على النحو التالي: "لقد وهبته الطبيعة بجسد رائع في تناغمه وقوامه وكان منسجمًا تمامًا مع روحه النبيلة ... كان لديه وجه معبر وعينان براقتان وأنف نبيل. ، ... رقبة طويلة إلى حد ما ، صدر عريض جدًا ، بطن مطوي ، عضلات الفخذين ، أرجل قوية ونحيلة. لكنك ستقول إنك لم ترَ شيئًا أروع من أصابعه. كان خطابه حلوًا ورائعًا لدرجة أنه لم يحزن مستمعيه أكثر من نهايته ".

الصراحة التي لا يصور بها دورر شخصًا ، بل عريته ، حتى القرن العشرين ظلت شيئًا غير مسبوق وصادم للغاية لدرجة أنه في العديد من المنشورات تم اقتصاص هذه الصورة الذاتية للأجيال لدورر بخجل على مستوى الخصر.

رجل الأحزان (بورتريه ذاتي) ، 1522

هنا دورر يبلغ من العمر 51 عامًا. إنه يشعر وكأنه رجل عجوز عميق.

بورتريه ذاتي ، 1521

وهذا العتال التلقائي ليس لوحة أو نقشًا ، ولكنه تصور للتشخيص من رسالة كتبها دورر إلى الطبيب الذي أراد استشارته. يوجد تفسير في الجزء العلوي: "حيثما توجد بقعة صفراء وحيث تشير إصبعي ، أشعر بألم".

يمكن العثور على مزيد من التفاصيل حول صور Dürer الذاتية في مقال Arthive الطويل حول هذا الموضوع.