المغني يوري جوروديتسكي: The Big Opera هو عرض يتضمن عناصر من الغناء الأوبرا. Yuri Gorodetsky: الموسيقى ليست قوة الصوت بوابة سيرة المغني تشانسون و Gorodetsky لها
بالنسبة للعازف المنفرد لأوبرا البولشوي ومسرح الباليه الأكاديمي الوطني يوري جوروديتسكي ، فإن موسم الحفلات هذا خاص. بادئ ذي بدء ، لأنه يوبيل واحد: منذ عشر سنوات ، كان المضمون يتألق على خشبة المسرح الرئيسي في البلاد. في البنك الإبداعي للمغني الشاب ، روائع الكلاسيكيات ، التدريب في الخارج ، المشاريع الدولية. واحدة من أحدث ، على سبيل المثال ، "الأوبرا الكبيرة" على القناة التلفزيونية الروسية "الثقافة". بعد النجاح الذي حققه (دخل البيلاروسي في المراكز الثلاثة الأولى) ، حصل العازف المنفرد على جائزة "رجل عام الثقافة" في ترشيح "الفن المسرحي".
يوري ، لقد ذكرت مرارًا وتكرارًا أن المشاركة في أوبرا البولشوي شرف لك. ما الذي علمك إياه مشروع الإعلام الشعبي؟
بالنسبة لي شخصيًا ، يعد التصوير في أوبرا البولشوي تجربة مجزية. لقد تعامل مع المنافسة بمسؤولية ، ولكن بهدوء. على الرغم من أن هذا الموسم كان مختلفًا عن الموسم السابق: تم توسيع تنسيق المشروع التلفزيوني ، وكان هناك العديد من المشاركين وتغيرت البرامج الشيقة والفرق الموسيقية والموصلات. لكن الجوهر ظل كما هو - لجعل الأوبرا أكثر شعبية.
وفي هذا ، على ما أعتقد ، هناك سبب: تعتبر الأوبرا فنًا متميزًا. لذا ، إذا قمت بتشغيله على التلفزيون ، سيذهب الناس إلى المسارح؟
إن إطلاق الأوبرا على التلفزيون هو ترويج للكلاسيكيات للجماهير. دعونا نتذكر القرن العشرين ، عندما بدأوا ، بفضل السينما والتلفزيون ، في المشاركة بنشاط كبير في الترويج للفن المسرحي: كانت تسجيلات العروض على جميع القنوات. كان بالمعنى الجيد لكلمة "حرب إبداعية" ، حيث حاول الجميع الدفاع عن أنفسهم. عالم الأوبرا لم يكن استثناء.
عندما أقابل أشخاصًا جددًا ، أحيانًا ، دون أن أقول من أنا ، أسأل: "متى كانت آخر مرة ذهبت فيها إلى البولشوي وهل ذهبت هناك من قبل؟" وبعض الناس يتنكرون ، ويطلقون على المسارح ، السيرك ، الفيلهارموني. لحسن الحظ ، هناك العديد من الأماكن في مينسك حيث يمكنك الذهاب إليها. قلت: تعالوا إلينا ، أنا أعمل في البولشوي. نحن على خشبة المسرح لنفعل شيئًا ممتعًا للناس.
كما تعلم ، في وضع الأداء حسب الأداء ، تكون العيون قليلاً ، وأحيانًا "غير واضحة". ومن المهم للفنان أن يفهم ما يفعله حقًا. جلست مؤخرًا في القاعة في بروفة وتخيلت أنه لا علاقة لي بما يحدث. كان الأمر كما لو أنه جاء إلى المسرح لأول مرة ونظر إلى عمله بعيون مختلفة. التصميمات الداخلية ، الهندسة المعمارية ، الحاشية ، الأوركسترا ، العازفون المنفردون ... بعد كل شيء ، يهتم المشاهد بكل هذا.
قريباً جداً ، سوف يفاجئ البولشوي رواد المسرح مرة أخرى: يتم إعداد إنتاج جديد لأوبرا فولفغانغ أماديوس موزارت The Magic Flute. يعمل فريق دولي على تنفيذه. ويدير الأوبرا المدير الفني لقاعة حفلات Brucknerhaus في لينز ، هانز يواكيم فراي. سيكون هذا ثاني عمل له في بيلاروسيا: في عام 2013 ، أطلق الأستاذ ريتشارد واغنر كتاب The Flying Dutchman. ما الذي يمكن أن يتوقعه المشاهدون من العرض الأول القادم؟
من الصعب الحديث عن "الفلوت السحري" الجديد حتى الآن. يبدو لي أن عمل فراي سيكون أكثر قتامة إلى حد ما من الإنتاج السابق ، الذي عرض في مسرحنا لسنوات عديدة. قائد المرحلة هو مانفريد مايرهوفر. العمل يسير بصعوبة بالغة. لم نصل إلى هذا الحد بعد ، لكن جزءًا كبيرًا من الفصل الأول جاهز. ما هي المميزات؟ كما ترى ، أوبرا موزارت ليست مادة جديدة بالنسبة لنا. لكن العمل على هذا العرض الأول يكسر الصور النمطية. على سبيل المثال ، نحن نغني ، كما هو مكتوب في فترة clavier. ويخرج المخرج بنسخته الخاصة من المشاهد. أي أن الموسيقى نفسها والمعنى لا يتغيران ، ولكن تتم إضافة بعض التأثيرات ، الإضافات الموجودة على المسرح في تلك اللحظة. هذا جديد.
- لكن الأوبرا هي نوع الفن ذاته عندما تدرس باستمرار ...
بالطبع ، وخاصة رحلات العمل تساعد في ذلك. لنفترض أننا ذهبنا في جولة في كازاخستان وإستونيا هذا الموسم. في مايو - مجموعة من العروض في مسرح البولشوي في موسكو. مشروع الأوبرا الكبيرة ، الذي لن أحني قلبي ، اعتبرته أيضًا وسيلة لإعلان نفسي ، كان له نتائجه: لقد غنيت مع الفنانة الموسيقية في موسكو مايسترو سبيفاكوف ، في حفل موسيقي في تفير ، في مايو ، أؤدي في بيتروزافودسك فيلهارمونيك .. أنت بحاجة إلى الركوب ، لأنك تعمل مع زملائك على خشبة المسرح وتتعلم شيئًا منهم ، فليس من السهل الدخول في إنتاج جديد. خلال هذا الوقت ، يمكنك رؤية ابتكارات مفيدة من المخرجين وفناني الأداء من أجل إحضارهم إلى مسرح مسرحك الأصلي. هذا جيد. ومع ذلك ، أعترف أن الهدف الآن - التقدم بنشاط في مهنة - قد تلاشى في الخلفية. ربما يرجع ذلك إلى ولادة أطفال - ابن وابنة. أصبح منزلي الآن أكثر إثارة من أي مكان آخر في أي مسرح أوبرا في العالم.
- بالمناسبة ، يوري ، أنت نفسك لست من عائلة موسيقية؟
لم يكن لدينا محترفون ، كلهم كانوا هواة. ذهبوا إلى المهندسين والأطباء ، ولكن كان هناك دائمًا بيانو كبير في المنزل يلعبون عليه. ولدت في موغيليف ، وترعرعت في بيلينيتشي ، حيث انتقل والداي. درس في مدرسة الموسيقى ، وغنى في الجوقة ، وشارك في المسابقات ، ودرس في بيت الرواد. بالطبع ، لم تكن فرصنا في التطور مماثلة لتلك التي حصل عليها الرجال من مينسك. لكنهم كانوا كذلك. وحاولت استخدامها قدر الإمكان - بطريقة ما أدركت بسرعة أنني سأربط حياتي المستقبلية بالموسيقى. على وجه التحديد حول الأوبرا ثم لم يفكر. عندما التحقت بكلية موغيليف للفنون ، أدركت أن امتلاك القدرة والموهبة ، والصوت الجيد لا يكفي ، فهذا يمثل 10٪ فقط من النجاح. لذلك ، لم يكن لدي خيارات أخرى سوى العمل بلا كلل. بعد أن دخل أكاديمية الدولة البيلاروسية للموسيقى ، عزز هذا الفكر فقط. فقط في ذلك الوقت كنت قد وقعت بالفعل في حب الأوبرا ...
في عام 2006 ، حصلت على الجائزة الكبرى لصندوق الرئيس الخاص لدعم الشباب الموهوبين. بعد ذلك بعامين ، حصلت على شهادة التميز من هذه المؤسسة. يبدو لي أنه في مرحلة تكوين مغنية شابة ، يكون هذا الاهتمام محفزًا للغاية.
لقد كان تقييمًا مهمًا لعملي ، وهو مؤشر تم ملاحظته وحاجته. هناك حاجة إلى دعم الشباب في شكل منح ومنح للنمو أكثر. بعد كل شيء ، يأتي العديد من الرجال الموهوبين إلى مينسك من المناطق النائية. بالنسبة إلى مشارك أو طالب في السنة الأولى والثانية من المعهد الموسيقي ، يعد مسرح البولشوي مساحة ، حلمًا. لكنها قابلة للتحقيق.
بالمناسبة ، مسرحنا به نظام لاختيار العازفين المنفردين المحتملين: هناك مجموعة تدريب حيث يدرس كبار الطلاب في أكاديمية الموسيقى. يأتون إلى الممثلين ، يجربون أنفسهم على خشبة المسرح. بعض الخريجين لديهم الفرصة لتلقي دعوة من مسرح البولشوي. هذه ممارسة حقيقية يمكن أن تؤدي لاحقًا إلى التوظيف.
DOSSIER "SG"
يوري جوروديتسكي- عازف منفرد في مسرح البولشوي في بيلاروسيا منذ عام 2006. شارك في دروس الماجستير في أكاديمية نيس الدولية للموسيقى وفي برنامج أوبرا واشنطن الوطنية للشباب. في عام 2008-2009 درس في المعهد العالي للموسيقى في مودينا ، ثم درس في استوديو الأوبرا في كنيسة الملكة إليزابيث الموسيقية (بلجيكا).
حصل على وسام فرانسيسك سكارينا (2016)
نحن ، بالطبع ، كنا نتجذر من أجلنا. وصل العازف المنفرد في مسرح بولشوي في بيلاروسيا ، تينور يوري جوروديتسكي ببراعة إلى النهائي ، الذي سيعقد على الهواء مباشرة على مسرح مسرح البولشوي في روسيا في 26 ديسمبر. للأسف ، لا يمكن للبيلاروسيين التأثير على نتائجه ، لأن الروس فقط هم الذين يمكنهم المشاركة في التصويت عبر الرسائل القصيرة.
عاش يوري الثلاثة أشهر بين مينسك وموسكو ، وهو الآن موجود بالفعل منذ أسبوعين - إنه يستعد ليس فقط للنهاية ، ولكن أيضًا للأداء في مسرح البولشوي "هذه هي الطريقة التي تتصرف بها جميع النساء" لموتسارت . بمساعدة Skype ، تحدثنا عما إذا كان يحلم بالوصول إلى النهائي ، وكيف تعكس الصورة التلفزيونية ما كان يحدث في المشروع ، وكيف اختار أغنية بيلاروسية لأخر أداء تنافسي.
لقد خضت عددًا كبيرًا من المسابقات ، والتدريب الداخلي الدولي ، والفصول الدراسية الرئيسية. كيف تبرز Big Opera في هذه السلسلة؟
لقد فهمت أنه نظرًا لأن هذا مشروع تلفزيوني ، فإن المسؤولية مختلفة. لم تكن الصعوبة في البرنامج بقدر ما كانت في حقيقة أن كلا من الغناء اللائق والظهور بشكل جيد. على سبيل المثال ، كان هناك برنامج واحد تم تسجيله لأول مرة في الاستوديو ، ثم تم تصوير الفيديو. كانت هذه ، في رأيي ، الطبعة السادسة.
- هل هذه هي التي لم تعط فيها هيئة المحلفين علامات؟
نعم فعلا. وفي الاستوديو ، تم إجراء سبع لقطات أثناء تسجيل أغنيتي.
- هل كنت ترتدي بالونات؟
لم أكن أعرف ما هي بدلتي. تخيلت ماراكاس مكسيكي ، سمبريرو ... لم أكن أعتقد أنه سيكون هناك شيء غريب. بشكل عام ، عرض مع عناصر الغناء الأوبراى.
- لكن هذه كانت قضية واحدة فقط.
نعم ، جاء الجميع من نفس البروفة. تخرج وتعمل على الفور للكاميرات وللفرقة مع الأوركسترا وللجمهور. هيئة المحلفين لا تزال ... مثل تعدد المهام. كان علي التركيز كما لم يحدث من قبل.
"حتى أنني فكرت في النهائي"
- هل قبلت بسهولة قواعد اللعبة هذه؟
حاولت الاعتماد على تجربة المنافسات السابقة. حاولت للتو الحصول على أكبر قدر ممكن من المتعة من عملي المهني. كان هذا مثيرا للاعجاب.
- في أي نقطة أدركت أن هناك فرصة للوصول إلى النهائي؟
بطريقة ما لم أفكر في ذلك. بالمناسبة وفي جميع المسابقات التي أدّى فيها. لم أفكر: "هنا سأصل إلى النهائي ، سأحصل على جائزة ..." لقد علمتني المسابقات الأولى أن أفكر في الجولة الأولى ، وكان الكثير يعتمد عليها. أتذكر أنه في سنتي الخامسة في أكاديمية الموسيقى ، ذهبت أنا ومرافقي إلى مسابقة في برشلونة. هناك ، يعتمد من سيدفع للفندق على ما إذا كنت سأنتقل إلى الجولتين الثانية والثالثة. بالإضافة إلى ذلك ، تم شراء التذاكر على الفور هناك والعودة بفاصل أسبوعين خلال المسابقة. كان من المستحيل تغيير تاريخ المغادرة. ودفعت اللجنة المنظمة للمسابقة تكاليف الإقامة فقط لمن انتقل إلى المرحلة التالية. إذا سافرت بعد الجولة الأولى ، فعيش حيث تريد ...
لكن في أوبرا البولشوي ، بالطبع ، لم يكن هذا هو الحال. أولئك الذين سافروا منا إلى موسكو استقبلناهم في المطار بالسيارة. تم حجز الفندق حتى نهاية شركة التصوير. أخذوهم إلى موسفيلم وأعادوهم!
دعاك عضو لجنة التحكيم المدير الفني لـ "Helikon-Opera" دميتري بيرتمان في أحد البرامج للغناء في مسرحه في "حلاق إشبيلية". بدت مؤثرة للغاية وغير متوقعة.
حسنًا ، هذا تلفزيون! لم يكن هذا حقا مفاجأة بالنسبة لي. استمر التصوير لعدة أسابيع ، واتفقنا على كل شيء مقدمًا. على الرغم من أنها تبدو رائعة حقًا.
- وكيف غنيت هناك؟
مثير جدا. "Sevilsky" في "Helikon-Opera" حديث تمامًا من حيث تأثيرات المسرح ، في نفس الوقت ، تقليدي تمامًا من حيث العلاقات.
- هل هذا يعني أنك ستستمر في الغناء في Helikon-Opera؟
ممكن جدا. على الرغم من عدم وجود مسرحية في إعلان اللعب هذا الموسم. سأكون سعيدا جدا إذا دعيت مرة أخرى.
"أردت أن أغني" Kupalinka "لكن هذه أغنية أنثوية"
هل اخترت أغنية بيلاروسية فولكلورية للبرنامج الأخير؟ كان أعضاء لجنة التحكيم مستعدين لتعلم اللغة البيلاروسية بعد ذلك.
حل حتى اليوم الأخير. كنت أعلم أنني سأغني أغنية "تارانتيلا" وأغنية - بيلاروسية أو روسية. فكرت ، ربما ، "أوه أنت ، يا حبيبي!" أو "السهوب والسهوب ...". من الأغاني البيلاروسية فكر فيها ... "كوبالينكا"؟ هي أنثى. "الزهرة اليقظة"؟ من الأفضل أن تغنيها بمرافقة بدلاً من غناء كابيلا. قبل أيام قليلة من مغادرته للتصوير ، فيكتور إيفانوفيتش (Skorobogatov هو مدرس ومؤسس "الكنيسة البيلاروسية". - إد.) اقترح "Noisy Byarozy" على آيات كوبالا. لم أغني هذه الأغنية من قبل وأنهيت دراستي قبل ساعات قليلة من التصوير. استمر. اتضح أنه مثل هذا الارتجال.
- كان أحدث برنامج هو الأكثر دراماتيكية. بقي أربعة منكم ، وثلاثة فقط يذهبون إلى النهائي.
لأكون صريحًا ، عندها فقط بدأت بالنظر في النقاط التي تم إعطاؤها من التخرج الأول. ورأيت ، كما اتضح ، أنني لست الأخير. وكانت البرامج الثلاثة الأخيرة حزينة بالنسبة لنا. بعد كل شيء ، تمت كتابة الأعداد التاسع والعاشر والحادي عشر لمدة ثلاثة أيام متتالية (وفقًا لشروط المشروع ، يترك متسابق واحد كل عدد. - إد.). كنا أنا وماريكا ماتشيتيدز ، سونديت بايغوزين ، رامز عثمانوف - لقد فهمنا أن ثلاثة منا سيترك ثلاثة. لقد اعتقدوا أن القواعد ستتغير وستغلق الجميع.
بشكل عام ، كانت المهمة - غناء كامل الذخيرة المعلن عنها ، للإعلان عن نفسه لأطول فترة ممكنة. والنتيجة النهائية ، بالطبع ، لم تعد تقرر أي شيء. ولكن ستكون هناك حفلة موسيقية حية رائعة على مسرح مسرح البولشوي!
- كيف تقيم فرصك في الفوز؟ لا يمكن للبيلاروسيين التصويت ، فقط الروس.
لا يهمني على الإطلاق. أعتقد أننا فائزون بالفعل. أرغب في تقديم أداء جميل وتوزيع القوى بين العرضين في البولشوي في اليوم السابق والحفل الختامي.
- ماذا ستغني في النهائي؟
آخر أغنية لنسكي وأغنية روميو - شيء لا يمكن غنائه في 11 برنامجًا لأوبرا البولشوي.
"توأمان بعمر خمسة أشهر متوقعة في مينسك"
- متى يمكن أن تسمع أخيرًا في مينسك؟
في حفلات رأس السنة الجديدة ، والتي تبدأ في 29 ديسمبر. وستكون العروض بالفعل في يناير.
- نتمنى أن تربط مستقبلك بمينسك؟
طالما لدي روضة أطفال خاصة بي في المنزل ، نعم. في اليوم الخامس والعشرين ، سيكون الابن والابنة بعمر خمسة أشهر. لم أرهم منذ 10 أيام (تحدثنا يوم الثلاثاء. - إد.) ، ويبدو أن كل شيء قد تغير بدوني.
- كيف يتصرف زوجك بدونك؟
ليس سهلا. حان الوقت الآن .. نحن بحاجة للتدليك ، وتمارين مختلفة لنفعلها مع الأطفال. تساعد أمهاتنا بالطبع. لكنني أريد حقًا المشاركة في كل هذا أيضًا.
DOSSIER "KP"
تخرج يوري جوروديتسكي من الأكاديمية البيلاروسية للموسيقى عام 2007. منذ عام 2006 ، كان عازفًا منفردًا لأوبرا البولشوي ومسرح الباليه في بيلاروسيا.
حائز على جائزة الصندوق الخاص لرئيس بيلاروسيا لدعم الشباب الموهوبين.
شارك في دروس الماجستير في الأكاديمية الدولية للموسيقى في نيس. في عام 2008 - 2009 درس في المعهد العالي للموسيقى في مودينا. من عام 2009 إلى عام 2011 درس في استوديو الأوبرا في كنيسة الملكة إليزابيث الموسيقية (بلجيكا).
2012-2014 - عضو في برنامج شباب أوبرا واشنطن الوطنية.
تاريخ مجموعة "Walk Pole"
كيف بدأ كل شيء
في أغسطس 1983. التقى فلاديمير بويكو ويوري جوروديتسكي في بروفات فريق الدعاية بجامعة ولاية كوبان ، حيث شكلا العمود الفقري للفرقة الموسيقية (فيا).
في عام 1984 ، بعد أن أنشأوا مجموعتهم الخاصة (الفرقة) ، قاموا بالعزف في الرقصات وحفلات الزفاف ، ثم عملوا كمطعم VIA.
حتى ذلك الحين ، كانت هناك محاولات لكتابة الأغاني الخاصة بهم. في عام 1985 ، عندما تم تجنيد يوري في الجيش ، انضم ف. بويكو إلى مجموعة كراسنودار " عبور".
في عام 1987. تولى Yu. Gorodetsky ، القادم من الجيش ، موسيقى الروك كجزء من إحدى فرق الروك في كراسنودار وأصبح أحد مؤسسي نادي كراسنودار لموسيقى الروك.
في عام 1988 ، تمت دعوة Yu. Gorodetsky أيضًا إلى مجموعة "Transit" ، التي لعب فيها فلاديمير بويكو بالفعل. كان لفرقة "ترانزيت" جزئياً ذخيرة خاصة بها ، كتبها ف. بويكو و أوليج ريشيستوفوفي سبتمبر 1988 تمت دعوتها للمشاركة في سلسلة من برامج الحفلات الموسيقية في قصر فورونيج للرياضة ، وكان المشارك الرئيسي فيها فياتشيسلاف دوبرينين.
غيّر هذا التعارف مصير مجموعة "ترانزيت".
اقترح دوبرينين عمل موسيقي مشترك واسم فرقته القديمة - " حالة طارئة"انتقلت المجموعة إلى موسكو ، في استوديوهات Zharov و Babenko قاموا بتسجيل العديد من أغانيهم وأغاني Dobrynin.
بحلول صيف عام 1989 ، ولعدد من الأسباب ، انتهى النشاط المشترك مع Dobrynin ، على الرغم من الحفاظ على العلاقات الودية بالكامل. في النصف الثاني من عام 1989 ، يعمل Yuri Gorodetsky في فلاديمير أسمولوف، التي ربما أثرت أغانيها بطريقة ما على العمل اللاحق.
"المشي على القطب"
في ديسمبر 1989 ، قام V. Boyko و Yu. سجل Gorodetsky العديد من الأغاني الجديدة في ظروف شبه منزلية (تم تضمين بعضها في ذخيرة "Walk Pole". كان نوعًا جديدًا تمامًا في ذلك الوقت ، والذي كان مؤديًا مثل ايغور تالكوف، مجموعة "تشحيم"و أوليغ غازمانوف... كما شارك في التسجيل ، الكسندر إيغوروف ،الذي انضم لاحقًا ، في عام 1993 ، إلى مجموعة "Walk Pole". نشر القراصنة الرقم القياسي بسرعة في جميع أنحاء البلاد.
في أوائل عام 1990 ، نجح Yu. Gorodetsky مع مجموعة مرافقة في تجربة الأغاني الجديدة في الحفلات الموسيقية ، ونتيجة لذلك ، تمت دعوة Boyko و Gorodetsky للعمل على "العمل الافتتاحي" للمجموعة التي اكتسبت زخمًا في ذلك الوقت " تشحيمكان البادئ بهذه الفكرة أوليج جولوفكومدير مجموعة "لوب" وصديق قديم إيغور ماتفينكو.
في نوفمبر 1990 ، انضم ثلاثة موسيقيين آخرين إلى Boyko و Gorodetsky ، أحدهم عازف الدرامز الحالي لمجموعة Lyube - الكسندر ايروخينوالعنوان " المشي فيلد".
يبدأ تسجيل الألبوم الأول ". متشرد"(ديسمبر 1990 - مايو 1991) ، تم نشره في نشرة ضخمة من قبل الشركة" لحن".
يستمر نشاط الحفلة الموسيقية المشتركة مع "لوب" (نوفمبر 1990 - أبريل 1993). تمت دعوة المجموعة إلى العديد من البرامج التلفزيونية الأكثر شهرة في ذلك الوقت (" موزوبوز "50/50", "بريد الصباح "،" نجمة الصباح "وإلخ.)
من سبتمبر 1991 إلى أغسطس 1992 تم تسجيل الألبوم الثاني " الحب ، الإخوة ، الحب"، حيث أدى V. Boyko كمؤلف موسيقي ناضج ومنظم ومهندس صوت.
في ديسمبر 1992 ، دعا آلا بوجاتشيفا ، الذي أحب أغنية فلاديمير بويكو "في ليلة عيد الميلاد" ، ووك بول لفتح برنامج "اجتماعات عيد الميلاد".
منذ صيف 1993في العام ، بدأت مجموعة "Walk Pole" في قيادة أسلوب حياة مستقل وتستند في استوديو يفغيني دروزدوف.بحلول مارس 1994 ، تم تسجيل الألبوم الثالث " سيبيريا"، حيث تم دمج عازف لوحة المفاتيح والمنظم والملحن" القديم الجديد "بشكل متناغم للغاية الكسندر ايجوروف.
في ربيع عام 1994 ، قام "Walk Pole" بتأليف وتسجيل نشيد جريدة "Moskovsky Komsomolets" ( عضو الكنيست), الذي يتحدث معه بنجاح في إجازات الجريدة الوطنية. تواصل "Walk Pole" المشاركة في العديد من الحفلات الموسيقية والتلفزيونية واسعة النطاق - ( الذكرى الخمسون للنصر, عيد "عضو الكنيست ", الذكرى 850 لموسكوإلخ.).
في ربيع 1994 المخرج أ. نيكيشينتم تصوير المقطع "سيبيريا"،الذي تم بثه بشكل متكرر وبنجاح من قبل القنوات المركزية. جولات "Walk Pole" كثيرًا.
تقوم المجموعة بالكثير من الأعمال الخيرية في الحفلات الموسيقية (قدامى المحاربين في الحرب العالمية الثانية ، "الأفغان" ، المستشفيات ، الجنود وضباط الشرطة).
في أوائل عام 1997 ، تم إصدار ألبوم جديد " على امتداد شوارع أربات".
في صيف عام 1997 ، صوّر المخرج السينمائي سيرجي زيزولكوف للمجموعة مقطعًا من أغنية ألكسندر إيغوروف ، مكتوبًا على كلمات ألكساندر شاجانوف "الأكورديون" بمشاركة فلاديمير تولكونيكوف و عرض يشبه... كان هذا عملاً ناجحًا ومشرقًا وموهوبًا للغاية ، حيث قامت بعض القنوات التلفزيونية ببث هذا الفيديو لعدة سنوات.
في صيف عام 1999 ، تم افتتاح "Walk Pole" في لوجنيكي مهرجان البيرة الكبير في موسكو.
في خريف عام 2000 من قبل شركة جوزيف بريغوجين " موسيقى NOX"تم نشر مجموعة من أفضل أغاني الفرقة -" الأكورديون"، مساعدة لا تقدر بثمن في الترويج لها ، (مثل الألبومين التاليين في الواقع) الكسندر ميتيوكوف.
في عام 2001 ، انضم عازف جهير جديد إلى المجموعة ، وهو صديق قديم لـ V. Boyko و Y. Gorodetsky - فلاديمير جلوباوسجّل Boyko و Gorodetsky واحدة من أجمل أغانيهما - " تعويذة".
المجموعة مدعوة للمشاركة في العديد من المهرجانات (" جولدن شلايجر ، "فيكتوريا" ، "ستار راين" ، "ليالي الجنوب" ، "الدائرة السلافية" وإلخ.). يصبح "Walk Pole" عضوًا في العالم نادي المباحث... تم نشر المجموعة الأغاني الغنائية(القصص).
منذ عام 2005 ، يمتلك الفريق عازف طبول جديد - الكسندر مايفسكي.
تواصل الفرقة المشاركة في العديد من البرامج التلفزيونية والحفلات الكبيرة. اللافت هو المشاركة المتكررة لـ "Walk Pole" في حفلات الذكرى فلاديمير فيسوتسكيوالترقيات المخصصة يوري فيزبورفي قصر الكرملين ولوجنيكي.
عمل ناجح للغاية كان أغنية Y. Vizbor التي سجلتها المجموعة " الشتاء سيكون كبيرا"بترتيب رائع لفلاديمير بويكو.
« ووك بول "يعمل كثيرًا في الأعمال الخيرية: للمحاربين القدامى ، والأطباء ، والجنود الجرحى ، والمجندين ، والطلاب العسكريين ، والشرطة ، إلخ. إن مشاركة المجموعة في العملية مهمة ". إلى الأبد في الرتب"أقيمت لأهالي المتوفين من رجال الشرطة وضباط المخابرات والجنود والضباط بالإضافة إلى العديد من العروض في برامج المؤسسة الخيرية" بتروفكا-38 ". المجموعة تشارك باستمرار في الترقيات." ساعة الذاكرة"، بما في ذلك في الميدان ، عند التنقيب عن رفات الجنود السوفيت الذين لقوا حتفهم في ساحات المعارك في الحرب الوطنية العظمى.
بمناسبة الذكرى الستين للنصر تم نشر ألبوم يحمل نفس الاسم والعنوان أغنية - فوز. في مسابقة الأغنية العسكرية، التي أجرتها القناة التلفزيونية الأولى ، ومخصصة للذكرى الـ 65 للنصر العظيم ، أغنية " في الحرب كما في الحرب"شارك في كتابته ميخائيل تانيش، أخذ المركز الثاني عشرمن أكثر من سبعة آلاف أغنيةالذين شاركوا في البرنامج التنافسي. اعتبارًا من اليوم ، أصبحت مواد الألبوم الجديد جاهزة ، بالإضافة إلى مواد الفيديو لمجموعة أقراص DVD.
يعد برنامج عروض الحفلات الموسيقية الجماعية مذهلاً للغاية ومتعدد الاستخدامات ويمكن أن يتناسب تمامًا مع كل من المهرجانات الشعبية المرحة والأحداث الموضوعية الجادة.
صوت العازف المنفرد فلاديمير بويكو على حد تعبيره أوليج ميتيايف، له جاذبيته وسحره الذي لا يضاهى. تتناوب الطاقة المبهجة والاحتفالية في الحفلات الموسيقية بانسجام مع كلمات الأغاني والشفقة والديناميكية.
حوالي اثنتي عشرة مقطوعة موسيقية لمجموعة "Walk Pole" - أصبحت ناجحة ومعروفة ومحبوبة من قبل الناس. حصلت المجموعة على العديد من الجوائز منها ميدالية اليوبيل " الذكرى 65 للنصر العظيم"، ترتيب سانت في كن. ديمتري دونسكوي و سانت افي. الاباتي سرجيوس رادونيز، فضلا عن العديد من الدبلومات والشهادات والامتنان.
حظيت عروض الفرقة وأغانيها بتقدير كبير من قبل العديد من الشخصيات الثقافية الشهيرة والصحافة والسياسيين والأهم من ذلك الناس العاديين.
تقييم جيد من الروس.
"لم يكن لدينا مثل هذا الصوت لفترة طويلة!" - تحدث الخبراء وعشاق الموسيقى عن التينور الشاب يوري جوروديتسكي عندما ظهر الخريف الماضي لأول مرة في أوبرا بيلاروسيا في دور لينسكي. صوت غنائي رائع ، وموسيقى طبيعية لا تصدق ، وثقافة أداء نادرة على المسرح البيلاروسي ... وقبل أيام قليلة ، حصل يوري على تقدير في واحدة من أقدم وأعرق المسابقات الدولية - مسابقة فرانسيسكو فينياس في برشلونة ، الذي عقد في الفترة من 9 إلى 21 يناير.
جلب يوري جوروديتسكي دبلومًا من برشلونة - من قبل ، لم يكن المغنون البيلاروسيون الشباب يقدمون أداءً ناجحًا في مثل هذه المسابقات. صحيح ، في عام 1993 ، تم استلام الجائزة الثالثة في Vinyasa من قبل خريج معهد مينسك الموسيقي ، السوبرانو إيرينا جوردي (الآن عازف منفرد في مسرح مارينسكي). لكنها في ذلك الوقت كانت تغني بالفعل في موسكو ومثلت روسيا في المسابقة.
يوري جوروديتسكي البالغ من العمر 23 عامًا في عامه الخامس في الأكاديمية البيلاروسية للموسيقى في صف البروفيسور ليونيد إيفاشكوف. أصبح هذا الموسم عازفًا منفردًا للأوبرا البيلاروسية ، في الفرقة التي التحق بها فور ظهوره لأول مرة. لقد غنى ثلاث عروض فقط في المسرح حتى الآن. على حساب المغني وغنى مرتين في استوديو الأوبرا في أكاديمية الموسيقى "Love Potion" ، حيث أدى دور Nemorino. وبالتالي فإن تجربة المسرح ليست غنية. والأكثر لفتًا للنظر هو نجاحه في المنافسة في برشلونة.
- يوري ، مع من تنافست في مسابقة فينياسا؟
تم الإعلان عن حوالي 420 مطربًا من 50 دولة حول العالم للمشاركة في المسابقة. لكن في النهاية ، جاء حوالي 270 شخصًا إلى هناك - قرر أحدهم أن هناك أشياء أخرى يجب القيام بها ، ومرض شخص ما. ومع ذلك ، لم يكن هذا هو الرقم النهائي: لاحقًا ، وصل الأشخاص الذين فازوا بالفعل بجوائز في أكثر المسابقات الفيدرالية المرموقة في أوروبا إلى الجولة الثانية. كان لهم الحق في عدم المشاركة في الجولة الأولى. كان هناك حوالي عشرين من هؤلاء المشاركين. وصل شخصان فقط من بلدان رابطة الدول المستقلة إلى المباراة النهائية ، وكانت هناك امرأة روسية أخرى ، وهي كولوراتورا سوبرانو ، بجانبي ، لكنها لم تحصل على دبلوم.
أما بالنسبة للبرنامج ، فاخترت لنفسي فئة "Oratorio - song" لأن برنامج المسابقة سمح بهذا الاختيار. غنيت ألحان من خطابات باخ وهاندل وهايدن ، وروايات رومنسية لرحمانينوف وبرامز. قامت الغالبية بأداء ألحان أوبرالية. لم تمنح لجنة التحكيم الجائزة الأولى بين الرجال. من بين النساء ، تم التعرف على الألوان الإسبانية بياتريس لوبيز غونزاليس كأفضل. يحكم على هذه المسابقة ، كقاعدة عامة ، ليس من قبل المطربين والمعلمين ، ولكن من قبل رؤساء أكبر دور الأوبرا. على سبيل المثال ، كان المدير الموسيقي لأوبرا فيينا في لجنة التحكيم هذا العام. بالإضافة إلى الجوائز والدبلومات ، كان هناك العديد من الجوائز الخاصة المختلفة في المسابقة. حصلت على فترة تدريب في فرنسا ، حيث سأذهب في أغسطس من هذا العام.
يمكنك أن تسمع كثيرًا: ليس لدى بيلاروسيا مدرسة صوتية خاصة بها. يغادر العديد من المطربين الشباب إلى موسكو وسانت بطرسبرغ ، على أمل الحصول على نوع من المدرسة هناك. لكن ما يسمى بـ "المدرسة الصوتية الروسية" يُنظر إليها بتشكك في العالم. يُنظر إلى المطربين من بلدان رابطة الدول المستقلة الأخرى بنفس الطريقة تقريبًا ، حيث يعتمدون أيضًا على "المدرسة الروسية". من الجدير بالذكر أن شخصين فقط من هذه المنطقة وصلوا هذا العام إلى نهائي مسابقة Vinyasa. إذن ما هو Yuri Gorodetsky: منتج من مدرسة الصوت البيلاروسية الناشئة أو مغني شاب يتمتع بقدرات طبيعية جيدة وكان محظوظًا للتو؟
على الأرجح ، هذا هو مزيج من عدة شروط أعطت مثل هذه النتيجة. بالطبع ، الأداء الناجح في المسابقة ليس من مزاياي الشخصية. هذا هو فضل كثير من الناس.
- لكن لا يمكن إنكار أن لديك أصلاً ما يسمى بالمواد. سؤال آخر سقط في يديه
نعم ، كانت هناك مواد ، ويسعدني أن أعرف أن هذه المادة قد حظيت بتقدير أستاذي في فصل الغناء في قاعة الحفلات الموسيقية ، البروفيسور فيكتور سكوروبوغاتوف ، الذي كنت أدرس معه منذ السنة الثانية. بالإضافة إلى ذلك ، كنت أستعد لمسابقة Vinyasa مع مرافقتي ، طالبة الدراسات العليا في أكاديمية الموسيقى Tatiana Maksimeni. بدأ تعاوننا قبل ستة أشهر ، عندما ذهبنا معًا إلى سان بطرسبرج لمسابقة ثنائية الغناء والبيانو. اتضح لاحقًا أن تانيا وأنا نشكل فريقًا. والفريق هو ما يساعد على تحقيق النجاح. لكن بشكل عام ، أنا ممتن لفيكتور إيفانوفيتش ، الذي أعدني لهذه المسابقة. في الفصول معه ، أحصل على ما هو مقتبس الآن في العالم. ما يدفعه المطربين.
ما الذي يدفع للمطربين مقابل؟ من أجل غناء الضرب عبر النوتات وعبر الأوركسترا ، كما يعتقد الكثير من الناس العاديين وحتى المطربين المبتدئين؟
الموسيقى ليست نغمات أو قوة صوت. الموسيقى هي فكرة الملحن الذي أراد أن يقول شيئًا ما. إذا تم تفكيك هذا الفكر ، معبراً عنه بصوت ، إذا وضع المؤدي روحه في العمل ، فسيتم الحصول على الموسيقى. هذا ما بدأت العمل عليه ، واكتشفت الكثير لنفسي. في السابق ، كان الغناء يبدو مختلفًا بالنسبة لي: كان علي أن أفكر في كيفية إخراج الصوت ، ومكان توجيهه ، وكيفية دعمه وكل شيء آخر. وجعلني المعلم أفكر في الموسيقى ، وكان هذا اكتشافًا بالنسبة لي. اتضح أن الصوت يبدو أفضل عندما لا تفكر في التكنولوجيا!
- خطط للمستقبل القريب؟
الخطط؟ عمل. نظرًا لأنني عازف منفرد صغير جدًا في المسرح ، فأنا بحاجة إلى اكتساب نوع من السمعة. عليك أن تعمل مهما كان الأمر. فقط اعمل واعمل واعمل. ما زلت أعرف القليل جدًا عن الأوبرا وأنا بدأت للتو مسيرتي المهنية كمغنية أوبرا. من السابق لأوانه وضع خطط كبيرة.
ناتاليا جلادكوفسكايا
