تقديم "منحوتات اليونان القديمة". عرض تقديمي لدرس MHC "النحاتون المتميزون في اليونان القديمة" "عرض النحت اليوناني القديم

الرئيسي / سابق

فصل: 10

عرض الدرس





































































إلى الأمام

انتباه! تُستخدم معاينة الشرائح للأغراض الإعلامية فقط وقد لا تمثل جميع خيارات العرض. إذا كنت مهتمًا بهذا العمل ، فيرجى تنزيل النسخة الكاملة.

غرض:للمساهمة في تكوين معرفة الطلاب حول الثقافة الفنية في اليونان القديمة.

مهام:

  • إعطاء فكرة عن طبيعة العمارة والنحت اليونانية القديمة ؛
  • تقديم مفهوم "النظام" في العمارة ؛ النظر في أنواعها
  • التعرف على دور الثقافة اليونانية القديمة في تكوين الثقافة الأوروبية ؛
  • تعزيز الاهتمام بثقافة البلدان الأخرى ؛

نوع الدرس:تكوين معرفة جديدة

معدات الدرس: جي. دانيلوفا MHC. من بدايات القرن السابع عشر: كتاب مدرسي للصف العاشر. - م: بوستارد ، 2013. عرض ، كمبيوتر ، بروجيكتور ، لوحة تفاعلية.

خلال الفصول

I. تنظيم الطبقة.

II. التحضير لموضوع جديد

ثالثا. تعلم مواد جديدة

لا تزال أرض هيلاس القديمة مدهشة بهياكلها المعمارية الرائعة وآثارها النحتية.

Hellas - هكذا أطلق سكانها على بلدهم ، وأنفسهم - Hellenes بعد اسم الملك الأسطوري - سلف Hellen. فيما بعد سميت هذه الدولة باليونان القديمة.

تناثر البحر الأزرق بعيدًا عن الأفق. من بين مساحات المياه ، كانت الجزر خضراء مع مساحات خضراء كثيفة.

بنى الإغريق مدنًا على الجزر. عاش الموهوبون في كل مدينة ، قادرين على التحدث بلغة الخطوط والألوان والنقوش. الشريحة 2-3

المظهر المعماري لهيلاس القديمة

"نحب الجمال بغير نزوة وحكمة بغير مخنث". هذه هي الطريقة التي عبرت بها الشخصية العامة في القرن الخامس عن المثل الأعلى للثقافة اليونانية. قبل الميلاد. بريكليس. لا شيء أكثر هو المبدأ الرئيسي لفن وحياة اليونان القديمة. الشريحة 5

ساهم تطور دول المدن الديمقراطية إلى حد كبير في تطوير العمارة ، والتي وصلت إلى ارتفاعات خاصة في هندسة المعابد. في ذلك ، وجدت المبادئ الرئيسية تعبيرًا ، تمت صياغته لاحقًا على أساس أعمال المهندسين المعماريين اليونانيين من قبل المهندس المعماري الروماني فيتروفيوس (النصف الثاني من القرن الأول قبل الميلاد): "القوة والفائدة والجمال".

الترتيب (اللاتيني - الترتيب) - نوع من الهياكل المعمارية ، عندما يؤخذ في الاعتبار الجمع والتفاعل بين العناصر المحمل (الداعمة) والحاملة (المتداخلة). كان الأكثر انتشارًا هو Doric and Ionic (أواخر القرن السابع قبل الميلاد) ، وبدرجة أقل ، لاحقًا (أواخر القرن الخامس - أوائل القرن الرابع قبل الميلاد) - الترتيب الكورنثي ، والذي يستخدم على نطاق واسع في الهندسة المعمارية حتى عصرنا. الشريحة 6-7

في معبد دوريك ، ترتفع الأعمدة مباشرة من القاعدة. ليس لديهم زخارف ، باستثناء الأخاديد المخططة - المزامير - الرأسية. أعمدة دوريك تمسك السقف بالتوتر ، يمكنك أن ترى مدى صعوبة ذلك بالنسبة لهم. يتوج الجزء العلوي من العمود برأس (رأس). يسمى جذع العمود بجسمه. في معابد دوريك ، العاصمة بسيطة للغاية. يجسد ترتيب دوريك ، باعتباره الأكثر إيجازًا وبساطة ، فكرة الذكورة والمرونة في شخصية قبائل دوريان اليونانية.

يتميز بجمال صارم للخطوط والأشكال والنسب. الشريحة 8-9.

أعمدة المعبد الأيوني أطول وأرق. في الجزء السفلي ، يتم رفعه فوق القاعدة. توجد أخاديد الفلوت على جذعها في كثير من الأحيان وتتدفق مثل طيات النسيج الرقيق. والعاصمة لها تجعيدان. الشريحة 9-11

الاسم يأتي من مدينة كورنثوس. وهي مزخرفة بزخارف نباتية تسود من بينها صور أوراق الأقنثة.

في بعض الأحيان ، تم استخدام دعامة رأسية على شكل شخصية أنثوية كعمود. كان يطلق عليه caryatid. الشريحة 12-14

تم تجسيد نظام النظام اليوناني في المعابد الحجرية ، والتي عُرفت بأنها بمثابة مساكن للآلهة. أصبح المعبد هو أكثر أنواع المعابد اليونانية شيوعًا. Peripter (يوناني - "pteros" ، أي "ريش" ، محاط بأعمدة حول المحيط). على جانبه الطويل كان هناك 16 أو 18 عمودًا ، على الأصغر 6 أو 8. كان المعبد غرفة على شكل مستطيل ممدود. الشريحة 15

أكروبوليس أثينا

القرن الخامس قبل الميلاد - ذروة السياسات اليونانية القديمة. أثينا تتحول إلى أكبر مركز سياسي وثقافي في هيلاس. في تاريخ اليونان القديمة ، يُطلق على هذه المرة عادةً "العصر الذهبي لأثينا". عندها تم هنا تشييد العديد من الهياكل المعمارية التي كانت مدرجة في خزينة الفن العالمي. هذه المرة هي فترة حكم زعيم الديمقراطية الأثينية ، بريكليس. الشريحة 16

تقع المباني الأكثر روعة في الأكروبوليس الأثيني. هنا كانت أجمل معابد اليونان القديمة. لم تزين الأكروبوليس المدينة العظيمة فحسب ، بل كانت فوق كل شيء مزارًا. الشخص الذي ظهر لأول مرة في أثينا رأى أولاً

أكروبوليس. الشريحة 17

الأكروبوليس - مترجم من اليونانية "المدينة العليا". تقع على تل. تم بناء المعابد هنا تكريما للآلهة. تم توجيه جميع الأعمال في الأكروبوليس من قبل المهندس المعماري اليوناني العظيم فيدياس. أعطى Phidias 16 عامًا من حياته للأكروبوليس. أعاد إحياء هذا الخلق الهائل. تم بناء جميع المعابد بالكامل من الرخام. الشريحة 18

الشرائح 19-38 توضح هذه الشرائح مخطط الأكروبوليس ، مع وصف تفصيلي لآثار العمارة والنحت.

على المنحدر الجنوبي من الأكروبوليس كان مسرح ديونيسوس ، الذي يتسع لـ 17 ألف شخص. لقد لعبت مشاهد مأساوية وكوميدية من حياة الآلهة والناس. كان رد فعل الجمهور الأثيني واضحًا وحيويًا على كل ما حدث أمام عينيها. شريحة 39-40

الفنون الجميلة في اليونان القديمة. النحت والرسم على زهرية.

دخلت اليونان القديمة تاريخ الثقافة الفنية العالمية بفضل الأعمال الرائعة للنحت والرسم على الزهرية. تزين المنحوتات ساحات المدن اليونانية القديمة وواجهات الهياكل المعمارية بكثرة ، ووفقًا لبلوتارخ (حوالي 45 - 127) ، كان هناك عدد من التماثيل في أثينا أكثر من الأشخاص الأحياء. شريحة 41-42

أقدم الأعمال الباقية هي kuros و barks التي تم إنشاؤها في العصر القديم.

كوروس هو نوع من التماثيل لرياضي شاب ، وعادة ما يكون عاريًا. وصلت إلى حجم كبير (يصل إلى 3 م). تم وضع كوروس في الأضرحة والمقابر ؛ كانت بشكل أساسي ذات قيمة تذكارية ، ولكن يمكن أن تكون أيضًا صورًا عبادة. تتشابه الكورو بشكل مدهش مع بعضها البعض ، حتى أن أوضاعها هي نفسها دائمًا: شخصيات ثابتة منتصبة بساق ممدودة ، ويداه مع راحة يد ممدودة على طول الجسم. ملامح الوجه خالية من الفردية: ملامح الوجه العادية ، وخط الأنف المستقيم ، وشكل العين المستطيل ؛ شفاه ممتلئة بارزة وذقن كبير ومستدير. يشكل الشعر خلف الظهر سلسلة متواصلة من تجعيد الشعر. شريحة 43-45

إن شخصيات كور (البنات) هي تجسيد للرقي والرقي. كما أن أوضاعهم رتيبة وثابتة. يتم فصل الأقفال الملتفة الباردة ، التي يعترضها التيجان ، وتسقط على الكتفين في خيوط طويلة متناظرة. ابتسامة غامضة على كل الوجوه. الشريحة 46

كان الإغريق القدماء أول من فكر في ما يجب أن يكون عليه الإنسان الرائع ، وغنى بجمال جسده وشجاعة إرادته وقوة عقله. تم تطوير النحت بشكل خاص في اليونان القديمة ، حيث وصل إلى آفاق جديدة في نقل ملامح الصورة والحالة العاطفية للشخص. كان الموضوع الرئيسي لأعمال النحاتين هو الإنسان - أكثر إبداع الطبيعة كمالاً.

تبدأ صور الأشخاص من الفنانين والنحاتين اليونانيين في الظهور ، والتحرك ، ويتعلمون المشي وإعادة أقدامهم قليلاً ، ويتجمدون في نصف خطوة. شريحة 47-49

أحب النحاتون اليونانيون القدماء حقًا نحت تماثيل الرياضيين ، كما أطلقوا على الأشخاص ذوي القوة البدنية الكبيرة ، الرياضيين. أشهر النحاتين في ذلك الوقت هم: ميرون ، بوليكلتس ، فيدياس. الشريحة 50

مايرون هو المحبوب والشعبية بين النحاتين اليونانيين. جلبت أعظم شهرة إلى مايرون من خلال تماثيله للرياضيين الفائزين. الشريحة 51

تمثال "الديسوبولس". أمامنا شاب جميل جاهز لرمي القرص. يبدو أنه في لحظة سوف يستقيم الرياضي ويطير القرص الذي تم إلقاؤه بقوة كبيرة في المسافة.

مايرون ، أحد النحاتين الذين سعوا إلى نقل روح الحركة لأعماله. التمثال عمره 25 قرنا. بقيت نسخ فقط حتى يومنا هذا ، والتي تم تخزينها في متاحف مختلفة حول العالم. الشريحة 52

Polycletus هو نحات يوناني قديم ومنظر فني عمل في Argos في النصف الثاني من القرن الخامس قبل الميلاد. كتب Polycletus أطروحة بعنوان "Canon" ، حيث تحدث لأول مرة عن الأشكال التي يمكن وينبغي أن يكون عليها النحت النموذجي. طور نوعا من "رياضيات الجمال". لقد نظر بعناية في جمال عصره واستنتج النسب ، ولاحظ أنه يمكنك بناء شخصية صحيحة وجميلة. أشهر عمل بوليكليتوس هو "Doriphorus" (حامل الرمح) (450-440 قبل الميلاد). كان يعتقد أن النحت تم إنشاؤه على أساس أحكام الأطروحة. شريحة 53-54

تمثال دوريفور.

شاب وسيم وقوي ، من الواضح أنه الفائز بدورة الألعاب الأولمبية ، يسير ببطء بحربة قصيرة على كتفه ، وقد جسد هذا العمل أفكار الإغريق حول الجمال. ظل التمثال لفترة طويلة نموذجًا للجمال. سعى Polycletus لتصوير شخص في حالة راحة. الوقوف أو المشي ببطء. شريحة 55

حوالي 500 ق. في أثينا ، ولد صبي قُدّر له أن يصبح أشهر نحات في الثقافة اليونانية. نال شهرة أعظم نحات. كل ما فعله فيدياس لا يزال حتى يومنا هذا السمة المميزة للفن اليوناني. شريحة 56-57

أشهر عمل فيدياس هو تمثال "زيوس الأولمبي" ، تمثال زيوس مصنوع من الخشب ، وألصقت بالقاعدة أجزاء مصنوعة من مواد أخرى بمساعدة مسامير من البرونز والحديد وخطافات خاصة. صُنع الوجه والذراعين وأجزاء أخرى من الجسم من العاج - وهو قريب جدًا من جلد الإنسان. كان الشعر واللحية والعباءة والصنادل من ذهب ، وكانت العيون من الأحجار الكريمة. كانت عيون زيوس بحجم قبضة الرجل البالغ. يبلغ عرض قاعدة التمثال 6 أمتار وارتفاعها 1 متر. وبحسب مصادر مختلفة ، كان ارتفاع التمثال بأكمله ، إلى جانب القاعدة ، من 12 إلى 17 متراً. نشأ الانطباع بأنه إذا أراد (زيوس) النهوض من العرش ، لكان قد نسف السقف. شريحة 58-59

روائع النحت من الهلينية.

تم استبدال التقاليد الكلاسيكية في عصر الهيلينية بفهم أكثر تعقيدًا للعالم الداخلي للشخص. تظهر موضوعات ومؤامرات جديدة ، يتغير تفسير الدوافع الكلاسيكية المعروفة ، وتصبح مناهج تصوير الشخصيات البشرية والأحداث مختلفة تمامًا. من بين روائع النحت من الهيلينية ينبغي تسمية: "فينوس دي ميلو" Agesandra ، مجموعات نحت لإفريز مذبح زيوس العظيم في بيرغاموم ؛ "نيكا من Samothroki لمؤلف غير معروف ،" Laocoona مع الأبناء "للنحاتين Agesander ، Athenador ، Polydor. شريحة 60-61

اللوحة العتيقة زهرية.

كانت لوحة اليونان القديمة جميلة مثل العمارة والنحت ، ويمكن الحكم على تطورها من خلال الرسومات التي تزين المزهريات التي نزلت إلينا ، بدءًا من القرنين الحادي عشر والعاشر. قبل الميلاد ه. ابتكر الحرفيون اليونانيون القدماء مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأواني لأغراض مختلفة: أمفورا - لتخزين زيت الزيتون والنبيذ ، والحفر - لمزج النبيذ بالماء ، والليكت - وعاء ضيق للزيت والبخور. شريحة 62-64

تم تشكيل الأوعية من الصلصال ، ثم تم دهنها بتركيبة خاصة - كانت تسمى "الورنيش الأسود". كانت اللوحة ذات الشكل الأسود تسمى الرسم ، حيث كانت الخلفية هي اللون الطبيعي للطين المحروق. كانت اللوحة ذات الشكل الأحمر تسمى اللوحة ، والتي كان اللون الأسود بمثابة الخلفية لها ، وكان للصور لون الطين المحروق. كانت موضوعات اللوحة عبارة عن أساطير وأساطير ، ومشاهد من الحياة اليومية ، ودروس مدرسية ، ومسابقات الرياضيين. لم يسلم الوقت من المزهريات العتيقة - فقد تحطم الكثير منها. ولكن بفضل العمل المضني لعلماء الآثار ، تم لصق بعضهم معًا ، لكنهم حتى يومنا هذا يسعدوننا بأشكال مثالية وبريق الورنيش الأسود. شريحة 65-68

بعد أن وصلت ثقافة اليونان القديمة إلى درجة عالية من التطور ، كان لها فيما بعد تأثير كبير على ثقافة العالم بأسره. الشريحة 69

رابعا. تقوية المواد التي تم تمريرها

V. الواجب المنزلي

البرنامج التعليمي: الفصل 7-8. قم بإعداد رسائل حول عمل أحد النحاتين اليونانيين: Phidias و Polycletus و Myron و Scopas و Praxiteles و Lysippos.

السادس. ملخص الدرس

"نحت اليونان القديمة" - عرض من شأنه أن يطلعك على أعظم آثار الفن اليوناني القديم ، بإبداعات النحاتين البارزين في العصور القديمة ، الذين لم يفقد تراثهم أهميته بالنسبة للثقافة الفنية العالمية ويستمر في إسعاد محبي الفن ويكون بمثابة نموذج عمل الرسامين والنحاتين.



نحت اليونان القديمة

انحنى لفيدياس ومايكل أنجلو ، معجباً بالوضوح الإلهي للأول والقلق الشديد من الأخير. نشوة الطرب هي نبيذ نبيل للعقول السامية. ... يتم تخمين دافع داخلي قوي دائمًا في تمثال جميل. هذا هو سر الفن القديم ". أوغست رودين

العرض يتكون من 35 شريحة. يعرض الرسوم التوضيحية التي تقدم فن الفنون القديمة والكلاسيكية والهيلينستية ، مع أكثر إبداعات النحاتين العظماء: ميرون ، بوليكليتوس ، براكسيتيليس ، فيدياس وغيرهم. لماذا من المهم جدًا تعريف الطلاب بالنحت اليوناني القديم؟

إن المهمة الفائقة لدروس ثقافة الفن العالمية ، في رأيي ، لا تتمثل في تعريف الأطفال بتاريخ الفن ، والمعالم البارزة لثقافة الفن العالمية ، ولكن لإيقاظ شعور بالجمال فيها ، والذي في الواقع يميز الإنسان عن الحيوان.

إنه فن اليونان القديمة ، وقبل كل شيء ، النحت الذي يعد نموذجًا للجمال للمنظر الأوروبي. كتب المعلم الألماني العظيم في القرن الثامن عشر ، جوثولد إفرايم ليسينج ، أن الفنان اليوناني لم يصور أي شيء سوى الجمال. لقد أدهشت روائع الفن اليوناني الخيال وسعدت دائمًا ، في جميع العصور ، بما في ذلك عصرنا الذري.

حاولت في العرض الذي قدمته أن أوضح كيف تجسدت فكرة الجمال والكمال البشري للفنانين من العصور القديمة إلى الهيلينية.

ستعرفك العروض التقديمية أيضًا على فن اليونان القديمة:

النحاتون المتميزون من اليونان القديمة

سميرنوفا أولغا جورجيفنا MHC الصف الحادي عشر ،


عفا عليها الزمن كروس وباركس

  • وفقًا لبلوتارخ ، الذي ربما كان مبالغًا فيه قليلاً ، هناك تماثيل في أثينا أكثر من الأشخاص الأحياء.
  • أقدم الأعمال النحتية الباقية لكوروسا وكورا ، التي تم إنشاؤها في العصر القديم.

  • تم تثبيت تماثيل الكورو (الشباب) في الأماكن العامة ، وخاصة بالقرب من المعابد.
  • هؤلاء الشباب والنحيفون ، الأقوياء والطويلون (حتى 3 أمتار). أطلق على هؤلاء الرياضيين العراة اسم "أبولو القديم" ، لأن جسدت المثل الذكورية للجمال والشباب والصحة.
  • الكورو متشابهة بشكل ملحوظ مع بعضها البعض. مواقفهم الرسمية هي نفسها دائمًا ، وملامح وجوههم خالية من الفردية. إنها تشبه عينات من البلاستيك المصري ، لكنها تشعر بالرغبة في نقل بنية جسم الإنسان ، والتأكيد على القوة البدنية والحيوية.

  • إن شخصيات كور (البنات) هي تجسيد للرقي والرقي.
  • كما أن أوضاعهم رتيبة وثابتة ، ولكن ما مدى أناقة تونيكاتهم وأرديةهم ذات الأنماط الجميلة من الخطوط المتموجة المتوازية ، ما مدى أصالة الحدود الملونة على الحواف!
  • يتم اعتراض التجاعيد الباردة بواسطة التيجان وتسقط على الكتفين في خيوط طويلة متناظرة.
  • تفاصيل مميزة لجميع السلك - ابتسامة غامضة

بوليكليت

براكسيتيل

النحاتون المتميزون من اليونان القديمة



  • أصبحت أعمال بوليكلتس (النصف الثاني من القرن الخامس قبل الميلاد) ترنيمة حقيقية للعظمة والقوة الروحية.
  • الصورة المفضلة للسيد هي الشاب النحيل ذو البنية الرياضية المتأصلة في "كل الفضائل". مظهره الروحي والجسدي متناغم ، ولا يوجد فيه شيء غير ضروري ، "لا شيء يتجاوز القياس".
  • كان تجسيد مثل هذا المثل الأعلى عملاً رائعًا بوليكليت


  • يستخدم هذا التمثال chiasm - التقنية الرئيسية للسادة اليونانيين القدماء لتصوير الحركة الخفية عند السكون.
  • من المعروف أن Polycletus حدد لنفسه هدفًا يتمثل في تحديد نسب الشكل البشري بدقة ، وفقًا لأفكاره عن الجمال المثالي. سيتم استخدام نتائج حساباته الرياضية من قبل فنانين من الأجيال القادمة

نسب جسم الإنسان حسب Polycletus

  • الرأس - 1/7 من الارتفاع الكلي ؛
  • الوجه واليد - 1/10 ؛
  • القدم - 1/6 ؛
  • أوجز Polycletus أفكاره وحساباته في أطروحة نظرية "كانون" التي ، للأسف ، لم تنجو حتى يومنا هذا.

  • أصبح النحات الذي جسد المثل الأعلى لقوة وجمال الإنسان مايرون (منتصف القرن الخامس قبل الميلاد). لم يحفظ الزمن أيًا من أعماله الأصلية ، فجميعها نزلت إلينا في نسخ رومانية ، ولكن حتى منها يمكن للمرء أن يحكم على المهارة العالية لهذا الفنان.
  • دعنا ننتقل إلى واحدة من روائع النحت اليوناني القديم ، "Discobolus" الشهير.

رياضة رمي القرص. مايرون.

  • صفات شخص جميل متطور بانسجام
  • النقاء الأخلاقي والروحي
  • يتم نقل قوة الحركة والنشاط البدني الهائل ، ولكن ظاهريًا - هادئ ومنضبط
  • يتم التقاط اللحظة ببراعة


  • السمات المميزة لنحت النصف الأول من القرن الرابع. قبل الميلاد. تنعكس في إبداعات هؤلاء السادة الرائعين.
  • على الرغم من الاختلافات بينهما ، فإنهم متحدون بالرغبة في نقل الأعمال النشطة ، والأهم من ذلك ، مشاعر وتجارب الشخص.
  • أصبح الشغف والحزن ، وأحلام اليقظة ، والوقوع في الحب ، والغضب واليأس ، والمعاناة والحزن موضوعات إبداع هؤلاء الفنانين.

Scopas (420 - ج .355 قبل الميلاد)

  • كان من مواليد جزيرة باروس الغنية بالرخام. كان يعمل بالرخام ، لكن جميع أعماله تقريبًا دمرت بمرور الوقت. القليل الذي نجا يشهد على أعظم مهارة فنية وتقنية بارعة في معالجة الرخام.
  • يبدو أن الحركات العاطفية المتهورة لمنحوتاته تفقد توازنها ، حيث تنقل مشاهد المعركة مع الأمازون حماسة المعركة ونشوة المعركة.
  • أحد إبداعات Scopas المثالية هو تمثال Maenad - الحورية التي قامت بتربية الشاب Dionysus.
  • تمتلك Scopas أيضًا عددًا لا يحصى من المنحوتات على الأقواس ، والأفاريز البارزة ، والنحت المستدير.
  • يُعرف بأنه مهندس معماري شارك في زخرفة ضريح هاليكارناسوس


براكسيتيلس (390-330 قبل الميلاد)

  • من مواليد أثينا ، نزل في تاريخ الفن كمغني ملهم لجمال الأنثى. صور الرياضيين ، على الأرجح ، لم تهم الفنان كثيرًا.
  • إذا لجأ إلى المثل الأعلى لشاب جميل ، فعندئذ أولاً وقبل كل شيء أكد في شخصيته ليس الصفات الجسدية ، ولكن الانسجام والنعمة والفرح والسعادة الهادئة. هذه هي "Hermes and Dionysus" و "The Breathing Satyr" و "Apollo Saurocton" (أو "أبولو يذبح سحلية").
  • لكنه اشتهر بشكل خاص بالصور النسائية في النحت.

براكسيتيل. أفروديت من كنيدوس.

  • كان نموذج التمثال هو Phryne الجميلة ، التي ارتبطت بها العديد من الأساطير الجميلة. وفقًا لأحدهم ، طلبت من Praxiteles منحها أجمل منحوتات له. وافق لكنه لم يسمي التمثال ثم ...


ليسيبوس (370-300 قبل الميلاد)

  • صنع حوالي 1500 تمثال برونزي ، من بينها تماثيل ضخمة للآلهة وشخصيات أسطورية ورياضيين أقوياء.
  • كان نحات بلاط الإسكندر الأكبر والتقط صورة القائد العظيم في إحدى المعارك.
  • في مواجهة القائد ، يمكن للمرء أن يخمن شخصية شخص قوي وقوي الإرادة ، وروح لا تهدأ ، وقوة إرادة هائلة. بلا شك أمامنا صورة واقعية يتم فيها اقتفاء معالمه الفردية ...


ابتكار ليسيبوس

  • أقصى تقريب للصور للواقع.
  • عرض الصور في مواقف ديناميكية محددة.
  • صورة الناس في اندفاع لحظي عابر.
  • أنكر الثقل والجمود في تصوير الشكل البشري ، وسعى جاهدًا لخفة وحيوية أبعادها.


Leochares (منتصف القرن الرابع قبل الميلاد.

  • يعتبر عمله محاولة رائعة لالتقاط المثل الأعلى الكلاسيكي للجمال البشري.
  • تحول الباحثون والشعراء مرارًا وتكرارًا إلى تمثال أبولو بلفيدير.


"لا دم ولا أعصاب ساخنة وتحرك جسده بل روحانية سماوية. يتدفق في جدول هادئ ، ويملأ كل الخطوط العريضة لهذا الشكل ... تمثال أبولو هو أعلى نموذج فني بين جميع الأعمال التي نجت لنا من العصور القديمة ".

أنا. وينكلمان (1717-1768) مؤرخ فني ألماني


قوس أبولو يرن في أذني

وأشع نفسه بوتر يرتجف ،

بهجة التنفس ، يضيء أمامي.

أ. مايكوف ،

شاعر روسي من القرن التاسع عشر



  • ظهرت مواضيع ومؤامرات جديدة في منحوتات العصر الهلنستي ، وتغير تفسير الدوافع الكلاسيكية المعروفة. أصبحت مناهج تصوير الشخصيات والأحداث البشرية مختلفة تمامًا.
  • إثارة وتوتر الوجوه ، التعبير عن الحركات ، زوبعة من المشاعر والتجارب ، وفي نفس الوقت أناقة الصور وحلمها ، كمالها المتناغم ووقارها - الشيء الرئيسي في نحت هذه الفترة.


في ساعة هذياني الليلي

تظهر أمام عيني -

ساموثريس فيكتوري

مع مد الذراعين.

بعد أن أخاف صمت الليل ،

يزيد من الشعور بالدوخة

لديك مجنح ، أعمى

سعي لا يقاوم

في مظهرك اللامع بجنون

شيء ما يضحك ، ملتهب ،

وظلالنا تندفع من الخلف

عدم القدرة على متابعتنا.

ن. جوميلوف


  • عمل رائع من العصر الهلنستي - مجموعة النحت "لاوكون مع الأبناء" مليئة بـ Agesander و Athenodorus و Polydorus (تقع في: متاحف الفاتيكان)


... هاجم الثعابين

فجأة عليه وتشابك في حلقات قوية مرتين ،

أحاطت بطنه وصدره مرتين

رفعوا رؤوسهم في جسد متقشر وفوقه في تهديد.

عبثًا لكسر العقد ، يجهد يديه الضعيفتين -

يتدفق السم الأسود والرغوة على الضمادات المقدسة ؛

عبثًا ، نحن نعذب ، يرفع تأوهًا خارقًا إلى النجوم ...

فيرجيل "عنيد" ، الترجمة بواسطة V.A. جوكوفسكي


إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين للغاية لك.

تم النشر على http://www.allbest.ru/

نبذة مختصرةالنحاتون المتميزون من اليونان القديمة

تيمرجالينا ألفينا

يخطط

مقدمة

1. النحت من فترة هوميروس في القرنين الحادي والعشرين والثامن.

2. النحت من القرنين السابع والثالث.

استنتاج

مقدمة

يدرك عدد متزايد من الناس أن التعرف على الماضي التاريخي ليس فقط التعرف على روائع الحضارة العالمية ، والآثار الفريدة للفن القديم ، وليس فقط مدرسة تعليم ، ولكن أيضًا الأخلاق وجزء فني لا يتجزأ من الحياة الحديثة.

كانت الحضارة اليونانية القديمة أكبر حضارة في العالم القديم. الحضارة لديها ثقافة متطورة.

يمكن اعتبار أن المجتمع الطبقي والدولة ومعها الحضارة نشأت على الأرض اليونانية مرتين مع وجود فجوة زمنية كبيرة: أولاً ، في النصف الأول من الألفية الثانية قبل الميلاد. ومرة أخرى في النصف الأول من الألفية الأولى قبل الميلاد. لذلك ، ينقسم تاريخ اليونان القديم بأكمله الآن إلى عصرين كبيرين: 1) عصر حضارة القصر الميسيني أو الكريتاني الميسيني و 2) عصر حضارة البوليس القديمة.

1. النحت من فترة هوميروس في القرنين الحادي والعشرين والثامن.

لسوء الحظ ، لم يأتِ إلينا شيء عمليًا من النحت الضخم في فترة هوميروس. كان Xoan ، على سبيل المثال ، تمثالًا خشبيًا لأثينا دريروس ، مزينًا بألواح مذهبة تصور تفاصيل الملابس. بالنسبة للعينات النحتية الباقية ، فإن التماثيل الخزفية الصغيرة من تاناغرا التي يعود تاريخها إلى القرن السابع هي موضع اهتمام بلا شك. قبل الميلاد ه ، ولكن تحت تأثير واضح للأسلوب الهندسي. من المثير للاهتمام أن نفس التأثير يمكن تتبعه ليس فقط في الخزف المطلي (وهو أمر ليس من الصعب تخيله: تم رسم التماثيل ببساطة بأنماط أو أشكال معينة تتكرر في الشكل) ، ولكن أيضًا في المنحوتات البرونزية.

2. النحت السابع والثالث قرون.

في القرنين السابع والسادس. قبل الميلاد. ويغلب على النحت نوعان: صورة الذكر العاري والأنثى الرايات. يرتبط ولادة النوع التمثيلي للشخصية العارية للرجل بالاتجاهات الرئيسية في تطور المجتمع. يرتبط ظهور النقوش بشكل أساسي بعرف إقامة شواهد القبور. في وقت لاحق ، أصبحت النقوش على شكل تراكيب معقدة متعددة الأشكال جزءًا لا غنى عنه في هيكل المعبد. عادة ما يتم رسم التماثيل والنقوش.

النحت والرسم اليونان في القرن الخامس قبل الميلاد. طور تقاليد الوقت السابق. ظلت صور الآلهة والأبطال هي الصور الرئيسية. النحت اليوناني القديم homeric

الموضوع الرئيسي في فن الإغريق في العصر القديم هو رجل ، قدم في شكل إله ، بطل ، رياضي. هذا الرجل جميل وكامل ، مع القوة والجمال هو مثل الإله ، والسلطة الواثقة تخمن في الهدوء والتأمل. هذه هي المنحوتات الرخامية العديدة في أواخر القرن السابع. قبل الميلاد. كابلات شبابية عارية.

إذا كان من الضروري في وقت سابق إنشاء تجسيد تجريدي لصفات جسدية وعقلية معينة ، صورة متوسطة ، الآن أظهر النحاتون الانتباه إلى شخص معين ، شخصيته. تم تحقيق أكبر النجاحات في هذا المجال من قبل Scopas و Praxitel و Lysippus و Timofey و Briaxides.

كان هناك بحث عن وسائل لنقل ظلال حركة الروح والمزاج. أحدهم يمثله Skopas ، وهو مواطن من الأب. باروس. انعكس اتجاه غنائي آخر في فنه من قبل براكسيتيليس ، وهو شاب معاصر لـ Scopas ("أفروديت من كنيدوس ،" أرتميس وهيرميس مع ديونيسوس). كانت الرغبة في إظهار مجموعة متنوعة من الشخصيات من سمات ليسيبوس (تمثال أبوكسيومينوس ، "إيروس مع القوس" ، "هرقل يقاتل أسدًا").

تدريجياً ، يتم التغلب على خدر الأشكال والتخطيط المتأصل في النحت القديم ، وتصبح التماثيل اليونانية أكثر واقعية. يرتبط تطور النحت أيضًا في القرن الخامس. قبل الميلاد. بأسماء الأساتذة الثلاثة المشهورين Miron و Polycletus و Phidias.

أشهر منحوتات مايرون هي "Discobolus" - وهو رياضي في لحظة رمي القرص. الجسد المثالي للرياضي في لحظة التوتر الشديد هو موضوع مايرون المفضل.

كان النحات الأكثر شهرة وتبجيلًا والذي لا يضاهى في فترة الكلاسيكيات الناضجة (يُطلق عليها أيضًا اسم "عالية") هو فيدياس ، الذي قاد إعادة بناء الأكروبوليس الأثيني وتشييد معبد البارثينون الشهير والمعابد الجميلة الأخرى عليه. ابتكر فيدياس ثلاثة تماثيل للإلهة الراعية الأثينية للأكروبوليس. في عام 438 قبل الميلاد. ه. أكمل تمثال أثينا بارثينوس الذي يبلغ ارتفاعه 12 مترًا ، والمصنوع خصيصًا من الخشب والذهب والعاج للزخرفة الداخلية لبارثينون. في الهواء الطلق ، على قاعدة عالية ، برج أثينا آخر من قبل Phidias - البرونزية Athena Promachos ("المحارب"). تم تصوير الإلهة وهي ترتدي درعًا كاملاً ، مع رمح ، تلمع رأسها المذهب بشدة في الشمس لدرجة أنها استبدلت السفن المبحرة في بيرايوس بمنارة ساحلية. كانت هناك أثينا أخرى ، تسمى أثينا ليمنيا ، والتي كانت أقل شأنا في الحجم من أعمال فيدياس الأخرى ، ومثلها ، نزلت إلينا في نسخ رومانية مثيرة للجدل إلى حد ما. ومع ذلك ، فإن أعظم شهرة ، والتي طغت على مجد أثينا بارثينوس وجميع أعمال فيدياس الأخرى من الأكروبوليس ، تمتعت في العصور القديمة بالتمثال الضخم للأولمبي زيوس.

استنتاج

كانت السمة المميزة للثقافة اليونانية المبكرة هي الوحدة المذهلة لأسلوبها ، والتي تميزت بشكل مشرق بالأصالة والحيوية والإنسانية. احتل الإنسان مكانة مهمة في النظرة العالمية لهذا المجتمع ؛ علاوة على ذلك ، اهتم الفنانون بممثلي مختلف المهن والشرائح الاجتماعية ، العالم الداخلي لكل شخصية. تنعكس خصوصية ثقافة هيلاس المبكرة في المزيج المتناغم بشكل مذهل من دوافع الطبيعة ومتطلبات الأسلوب ، والتي كشفت عنها أعمال أفضل أساتذة الفن. وإذا كان الفنانون في البداية ، ولا سيما الكريتيون ، قد سعوا أكثر نحو الزخرفة ، ثم بالفعل منذ القرنين السابع عشر والسادس عشر. إبداع هيلاس مليء بالحيوية. في القرنين الثالث والثلاثين والثاني عشر. مر سكان اليونان بطريق صعب من التطور الاقتصادي والسياسي والروحي. يتميز هذا الجزء من التاريخ بنمو مكثف للإنتاج ، مما خلق ظروفًا في عدد من مناطق البلاد للانتقال من النظام الجماعي البدائي إلى النظام الطبقي المبكر. حدد الوجود الموازي لهذين النظامين الاجتماعيين أصالة تاريخ اليونان في العصر البرونزي. وتجدر الإشارة إلى أن العديد من إنجازات اليونانيين في ذلك الوقت كانت أساس الثقافة الرائعة للإغريق في العصر الكلاسيكي ودخلت معها خزينة الثقافة الأوروبية.

ثم ، لعدة قرون ، تسمى "العصور المظلمة" (القرنان الحادي عشر والتاسع) في تطورها ، يمكن القول إن شعوب هيلاس ، بسبب ظروف غير معروفة حتى الآن ، قد أعيدت إلى النظام الجماعي البدائي.

أعقب "العصور المظلمة" العصر القديم - هذا هو وقت ظهور الكتابة أولاً (على أساس الفينيقي) ، ثم الفلسفة: الرياضيات ، والفلسفة الطبيعية ، ثم الثروة الهائلة للشعر الغنائي ، الخ. استخدم اليونانيون بمهارة إنجازات ثقافات بابل السابقة في مصر ، وابتكروا فنهم الخاص الذي كان له تأثير كبير على جميع المراحل اللاحقة للثقافة الأوروبية.

لا شيء معروف عن اللوحة الأثرية للعصر القديم. من الواضح أنها كانت موجودة ، لكنها لم تنجو لسبب ما.

وبالتالي ، يمكن تسمية الفترة القديمة بفترة قفزة حادة في التطور الثقافي لليونان.

الفترة القديمة تليها الفترة الكلاسيكية (القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد).

تم النشر في Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

    أصل النحت العتيق في اليونان القديمة. النحاتون المتميزون من العصر القديم. النحاتون المتميزون من العصر الكلاسيكي. مايرون من إليوثيرا. أعظم Phidias و Polycletus. ممثلو الكلاسيكيات المتأخرة (Praxitel و Skopas و Lysippus).

    ورقة مصطلح ، تمت الإضافة في 07/11/2006

    الخصائص العامة للثقافة اليونانية القديمة. الموضوعات الرئيسية للأساطير: حياة الآلهة ومآثر الأبطال. أصل وازدهار النحت في اليونان القديمة. ملامح التراكيب المعابد والتماثيل التي تصور مختلف المؤامرات وشخصيات الأساطير.

    تمت إضافة الملخص بتاريخ 08/19/2013

    نشأة الحضارة المصرية. ثقافة وعادات مصر القديمة. تطوير الفنون البصرية لبلاد الرافدين. ظهور اليونان القديمة ودينها وثقافتها. نمط الحياة والعادات في جنوب اليونان. تطور الثقافة الفنية اليونانية القديمة.

    تمت إضافة الملخص بتاريخ 05/04/2016

    دراسة دور الثقافة القديمة في تاريخ الحضارة الأوروبية. تحليل مكان فترة هومري في تاريخ الثقافة اليونانية القديمة. فلسفة وأساطير الإغريق القدماء. تطوير الديمقراطية في اليونان. الفترة الزمنية ومراحل تكوين روما القديمة.

    الاختبار ، تمت إضافة 04/06/2014

    مراحل تطور الحضارة اليونانية القديمة. الطابع العام لنحت الكلاسيكيات المتأخرة. فيثاغورس ريجيا هو أشهر نحات من الكلاسيكيات المبكرة. تماثيل أثينا بارثينوس وزيوس للأعمال الأولمبية لفيدياس باعتبارها ذروة النحت اليوناني القديم.

    الملخص ، تمت إضافة 2012/03/28

    السمات واللحظات الرئيسية لتطور الثقافة اليونانية القديمة وعناصرها. تطور الحضارة اليونانية القديمة كحضارة زراعية. ظهور أشكال غريبة من الحكم الديمقراطي في المراكز المتقدمة في اليونان القديمة. الأساطير وتاريخ اليونان.

    الملخص ، تمت الإضافة في 12/06/2008

    دور اليونان القديمة وثقافتها في تاريخ العالم. فترات تطور الثقافة اليونانية القديمة. جوهر مجتمع البوليس اليوناني ، طرق تطوره. أثينا واسبرطة كمركزين للحضارة اليونانية القديمة. عصر الهيلينية. الأدب والفن والفلسفة.

    الملخص ، تمت الإضافة في 10/12/2011

    جوهر العصر القديم ، أصل الإبداع الأدبي والمكتوب ، التأريخ. إنشاء مكتبة فريدة. ملامح الأساطير اليونانية القديمة ، بانثيون الآلهة. عبادة ديونيسوس كمصدر للمأساة ، وتشكيل نظرية الأدب.

    الاختبار ، تمت إضافة 11/17/2009

    الخصائص العامة للحضارة الأترورية. تحليل تطور الكتابة والدين والنحت والرسم. وصف إنجازات الثقافة اليونانية القديمة. تحديد مناطق الثقافة الأترورية الأكثر تأثراً بالثقافة اليونانية القديمة.

    تمت إضافة الملخص بتاريخ 2014/12/05

    مفهوم الثقافة القديمة. مراحل تطور ثقافة اليونان القديمة ، مبادئ نظرتها للعالم. الملامح الرئيسية للثقافة الكريتية الميسينية (بحر إيجة). روائع العصر هومري والأعمال الفنية والعمارة في العصر القديم. نظام الطلب اليوناني.

شريحة 1

النحاتون المتميزون من اليونان القديمة
تم إعداد العرض التقديمي لدرس MHC بواسطة المعلمة Petrova M.G. MBOU "Gymnasium"، Arzamas

شريحة 2

الغرض من الدرس
لتكوين فكرة عن تطور النحت في اليونان القديمة من خلال مقارنة روائع المراحل المختلفة من تطورها ؛ لتعريف الطلاب على أعظم النحاتين في اليونان القديمة ؛ تنمية مهارات تحليل أعمال النحت والتفكير المنطقي القائم على التحليل المقارن للأعمال الفنية ؛ تعزيز ثقافة تصور الأعمال الفنية.

شريحة 3

تحديث معارف الطلاب
- ما هي الفرضية الرئيسية للفن اليوناني القديم؟ -ماذا تعني كلمة "أكروبوليس"؟ -أين يقع أشهر الأكروبوليس اليونانية؟ - في أي قرن أعيد بناؤه؟ -اسم اسم حاكم أثينا في هذا الوقت. - من المسؤول عن أعمال البناء؟ - اذكر أسماء المعابد الموجودة في الأكروبوليس. - ما اسم المدخل الرئيسي من هو مهندسه؟ - لأي من الآلهة كرّس البارثينون؟ ما هي اسماء المعماريين؟ - ما هو الرواق الشهير بصورة نحتية لنساء يحملن السقف الذي يزين الإريخثيون؟ - ما التماثيل التي كانت تزين الأكروبوليس ذات يوم؟

شريحة 4

النحت اليوناني القديم
هناك العديد من القوى المجيدة في الطبيعة ، ولكن لا يوجد شيء أكثر مجدًا من الإنسان. سوفوكليس
بيان السؤال الإشكالي. - كيف تطور مصير النحت اليوناني القديم؟ - كيف تم حل مشكلة الجمال ومشكلة الإنسان في النحت اليوناني؟ - من ماذا وإلى ماذا جاء اليونانيون؟

شريحة 5

الخروج من الجدول
أسماء النحاتين. أسماء الآثار. سمات الأسلوب الإبداعي
عفا عليها الزمن (القرنين السابع والسادس قبل الميلاد) العصور القديمة (القرنين السابع والسادس قبل الميلاد) القديمة (القرنين السابع والسادس قبل الميلاد)
كروس كورا
الفترة الكلاسيكية (القرنان الخامس والرابع قبل الميلاد) الفترة الكلاسيكية (القرنان الخامس والرابع قبل الميلاد) الفترة الكلاسيكية (القرنان الخامس والرابع قبل الميلاد)
مايرون
بوليكليت
أواخر العصر الكلاسيكي (400-323 قبل الميلاد - مطلع القرن الرابع قبل الميلاد) أواخر العصر الكلاسيكي (400-323 قبل الميلاد - مطلع القرن الرابع قبل الميلاد) الكلاسيكية المتأخرة (400-323 قبل الميلاد - مطلع القرن الرابع قبل الميلاد)
سكوباس
براكسيتيل
ليسيبوس
الهيلينية (القرون الثالث - الأول قبل الميلاد) الهيلينية (القرون الثالث - الأول قبل الميلاد) الهيلينية (القرون الثالث - الأول قبل الميلاد)
أجساندر

شريحة 6

ممات
كوروس. القرن السادس قبل الميلاد
نباح. القرن السادس قبل الميلاد
ثبات الأوضاع ، تصلب الحركات ، "ابتسامة قديمة" على الوجوه ، ارتباط بالنحت المصري.

شريحة 7

الفترة الكلاسيكية
مايرون. رياضة رمي القرص. القرن الخامس قبل الميلاد
كان مايرون مبتكرًا في حل مشكلة الحركة في النحت. لم يصور حركة "Discobolus" نفسها ، بل استراحة قصيرة ، توقفًا فوريًا بين حركتين قويتين: التأرجح للخلف وطرد الجسم كله والقرص للأمام. وجه قاذف القرص هادئ وساكن. لا يوجد تفرد للصورة. جسد التمثال الصورة المثالية للمواطن البشري.

شريحة 8

يقارن
Chiasm هي تقنية نحتية لنقل الحركة الخفية أثناء الراحة. حدد Polycletus في "Canon" النسب المثالية للشخص: الرأس - 17 ارتفاعًا ، والوجه واليد - 110 ، قدم - 16.
مايرون. رياضة رمي القرص
بوليكليت. دوريفور

شريحة 9

الكلاسيكية المتأخرة
سكوباس. معند. 335 ق ه. نسخة رومانية.
الاهتمام بالحالة الداخلية للشخص. التعبير عن المشاعر القوية والعاطفية. المسرحية. تعبير. صورة الحركة النشطة.

شريحة 10

براكسيتيل
تمثال أفروديت من كنيدوس. كان هذا أول تصوير لشخصية أنثوية في الفن اليوناني.

شريحة 11

طور ليسيبوس قانونًا بلاستيكيًا جديدًا يظهر فيه إضفاء الطابع الفردي والنفسي على الصور.
ليسيبوس. الإسكندر الأكبر
أبوكسيومينوس

شريحة 12

يقارن
"Apoxyomen" - وضعية ديناميكية ، بنسب مطولة ؛ رأس الكنسي الجديد \u003d 1/8 من الارتفاع الكلي
بوليكليت. دوريفور
ليسيبوس. أبوكسيومينوس

شريحة 13

رسم من البلاستيك

شريحة 14

كيف تم حل مشكلة الجمال ومشكلة الإنسان في النحت اليوناني. من ماذا وإلى ماذا جاء اليونانيون؟
انتاج. انتقل التمثال من الأشكال البدائية إلى النسب المثالية. من التعميم إلى الفردية. الإنسان هو الخلق الرئيسي للطبيعة ، وتتنوع أنواع المنحوتات: الإغاثة (النحت المسطح) ؛ بلاستيك صغير نحت دائري.

شريحة 15

الواجب المنزلي
1. أكمل الجدول الخاص بموضوع الدرس. 2. ضع أسئلة للاختبار. 3. اكتب مقالاً "ما هي عظمة النحت العتيق؟"

شريحة 16

فهرس.
1. Yu.E. جالوشكينا "ثقافة الفن العالمية". - فولجوجراد: مدرس ، 2007. 2. T.G. Grushevskaya "قاموس MHK" - موسكو: "الأكاديمية" ، 2001. 3. Danilova G.I. عالم الفن. من بدايات القرن السابع عشر. كتاب مدرسي الصف العاشر. - م: بوستارد ، 2008 4. إ. لفوف ، ن. فومينا “ثقافة الفن العالمية. من البداية إلى القرن السابع عشر ”مقالات عن التاريخ. - م: بيتر ، 2007. 5. L. ليوبيموف "فن العالم القديم" - م: التنوير 1980. 6. ثقافة الفن العالمية في المدرسة الحديثة. التوصيات. خواطر. ملاحظات. الجمع العلمي والمنهجي. - سان بطرسبرج: لهجة نيفسكي ، 2006. 7. أ. نيميروفسكي. "كتاب للقراءة عن تاريخ العالم القديم"

© 2021 skudelnica.ru - الحب ، الخيانة ، علم النفس ، الطلاق ، المشاعر ، المشاجرات