آخر اقتباس فريدريك شوبان | عبقرية موسيقى البيانو. ("شوبان - متعطش للحب" (2002) فيلم عن السيرة الذاتية).

عمل شوبان هو عالم ضخم من الجمال الاستثنائي. عند الاستماع إليه تنسى أنك تستمع إلى آلة واحدة فقط - البيانو. مساحات لا نهاية لها تفتح أمامك ، النوافذ مفتوحة على مسافات مجهولة ، مليئة بالأسرار والمغامرات. وأريد حقًا ألا يتركك هذا العالم الجديد المكتشف حديثًا.

(آنا هيرمان - رسالة إلى شوبان)

فريدريك شوبان (البولندي فريدريك شوبان ، المولود في قرية Zhelyazova Wola ، بالقرب من وارسو) هو مؤلف موسيقي وعازف بيانو بولندي. مؤلف العديد من الأعمال للبيانو. أكبر ممثل للفن الموسيقي البولندي. أعاد تفسير العديد من الأنواع بطريقة جديدة: أعاد إحياء المقدمة على أساس رومانسي ، وخلق أغنية بيانو ، ورقصات شاعرية ومسرحية - مازوركا ، بولونيز ، رقصة الفالس ؛ حول scherzo إلى عمل مستقل. انسجام غني وملمس البيانو ؛ يجمع بين الشكل الكلاسيكي والثراء اللحني والخيال.

ولد فريدريك شوبان بالقرب من وارسو ، عاصمة بولندا ، في بلدة زيلازوفا وولا.

جوستينا شوبان (1782 - 1861) ، والدة الملحن.نيكولا شوبان (1771 - 1844) ، والد الملحن

كانت والدة شوبان بولندية ، وكان والده فرنسيًا. عاشت عائلة شوبان في ملكية الكونت سكاربيك ، حيث عمل والده كمدرس منزلي.

بعد ولادة ابنه ، حصل نيكولاي شوبان على منصب تدريسي في وارسو ليسيوم (مؤسسة تعليمية ثانوية) ، وانتقلت العائلة بأكملها إلى العاصمة. نشأ Little Chopin محاطًا بالموسيقى. كان والده يعزف على الكمان والناي ، وكانت والدته تغني جيدًا وتعزف على البيانو الصغير. لا يزال الطفل غير قادر على الكلام ، بدأ في البكاء بصوت عالٍ بمجرد أن سمع والدته تغني أو والده يلعب. يعتقد الآباء أن فريدريك لا يحب الموسيقى ، وهذا أزعجهم بشدة. لكنهم سرعان ما أصبحوا مقتنعين بأن هذا لم يكن كذلك على الإطلاق. في سن الخامسة ، كان الصبي يؤدي بثقة مسرحيات بسيطة تعلمها تحت إشراف أخته الكبرى لودويكا. سرعان ما أصبح الموسيقي التشيكي الشهير فويتشخ زيفني أستاذه.

Wojciech Zhivny (1782 - 1861) ، المعلم الأول الذي علم فريديريك شوبان العزف على البيانو

معلم حساس وذوي خبرة ، غرس في طالبه حب موسيقى الكلاسيكيات وخاصة أعمال آي. باخ. تكمن مقدمات باخ وشرود البيانو دائمًا على مكتب المؤلف. أقيم أول عرض لعازف البيانو الصغير في وارسو ، عندما كان في السابعة من عمره. كانت الحفلة الموسيقية ناجحة ، وسرعان ما تعرف وارسو على اسم شوبان. في الوقت نفسه ، تم نشر أحد أعماله الأولى - بولونيز للبيانو في G الثانوية. تطورت موهبة الصبي في الأداء بسرعة كبيرة بحيث لم يكن شوبان في سن الثانية عشرة أدنى من أفضل عازفي البيانو البولنديين. رفض زيفني الدراسة مع الشاب الموهوب ، معلناً أنه لا يستطيع تعليمه أي شيء آخر. بالتزامن مع دروس الموسيقى ، تلقى الصبي تعليمًا عامًا جيدًا. بالفعل في مرحلة الطفولة ، كان فريدريك يتحدث الفرنسية والألمانية بطلاقة ، وكان مهتمًا جدًا بتاريخ بولندا ، وقراءة الكثير من الخيال. في سن الثالثة عشر التحق بالمدرسة الثانوية ، وبعد ثلاث سنوات تخرج بنجاح. خلال سنوات الدراسة ، تجلت القدرات المتنوعة للملحن المستقبلي.

رسم الشاب جيدًا ، وكان جيدًا بشكل خاص في الرسوم المتحركة. كانت موهبته في التقليد شديدة الوضوح لدرجة أنه كان من الممكن أن يصبح ممثلًا مسرحيًا. بالفعل في شبابه ، تميز شوبان بحدة عقله وملاحظته وفضوله الكبير. منذ الطفولة ، طور شوبان حب الموسيقى الشعبية. وفقًا لقصص والديه ، أثناء المشي في الريف مع والده أو رفاقه ، يمكن للصبي الوقوف لفترة طويلة تحت نافذة كوخ ، حيث يمكن سماع الألحان الشعبية. أثناء إجازته في الصيف في عقارات رفاقه من المدرسة الثانوية ، شارك فريدريك نفسه في أداء الأغاني والرقصات الشعبية.

قدمت المغنية أنجليكا كاتالاني (1780 - 1849) إلى ف. شوبان ساعة ذهبية عليها نقش "مدام كاتالاني (فريدريك شوبان عمره عشر سنوات) في وارسو. 3.1.1820 "

على مر السنين ، أصبحت الموسيقى الشعبية جزءًا لا يتجزأ من عمله ، مثل كيانه. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، التحق شوبان بالمدرسة العليا للموسيقى. هنا أشرف على دراساته معلم وملحن ذو خبرة جوزيف إلسنر. سرعان ما أدرك إلسنر أن تلميذه لم يكن موهوبًا فحسب ، بل كان عبقريًا. من بين ملاحظاته ، تم الاحتفاظ بوصف موجز للموسيقي الشاب: "قدرات مذهلة. عبقرية موسيقية ". بحلول هذا الوقت ، كان شوبان قد تم الاعتراف به كأفضل عازف بيانو في بولندا. بلغ مرحلة النضج وموهبته كملحن. يتضح هذا من خلال كونشيرتو للبيانو والأوركسترا ، تم تأليفهما في 1829-1830. تبدو هذه الحفلات الموسيقية دائمًا في عصرنا وهي الأعمال المفضلة لعازفي البيانو في جميع البلدان. في الوقت نفسه ، التقى فريدريك بالمغنية الشابة كونستانسيا جلادكوفسكايا ، التي كانت تدرس في معهد وارسو الموسيقي. كان مصير جلادكوفسكايا أن يصبح الحب الأول لفريدريك. في رسالة إلى صديقه Voitsekhovsky كتب:
"... ربما ، لسوء الحظ ، لدي بالفعل مثالي خاص بي ، والذي أخدمه بأمانة ، دون التحدث إليه لمدة ستة أشهر ، والتي كنت أحلم بها ، والتي أصبحت ذكراها أداجيو حفلتي الموسيقية ، والتي ألهمت لي أن أكتب هذا الصباح هذا الفالس الذي أرسلته إليكم ".

كانت كونستانزيا جلادكوفسكا (1810 - 1889) مغنية في المسرح الوطني في وارسو. صورة مصغرة لآنا شاميتس ، عام 1969 بعد رسم لوجسيخ جيرسون

تحت انطباع هذا الشعور الشاب بالحب ، قام شوبان بتأليف واحدة من أفضل الأغاني "ديزاير" أو "لو كنت سأشرق مثل شمس في السماء". في عام 1829 قام الموسيقي الشاب برحلة قصيرة إلى فيينا. كانت حفلاته الموسيقية نجاحًا كبيرًا. أدرك شوبان وأصدقاؤه وعائلته أنه يجب أن يذهب في جولة موسيقية طويلة. لم يستطع شوبان اتخاذ قرار بشأن هذه الخطوة لفترة طويلة. لقد تعذبته المشاعر السيئة. بدا له أنه سيغادر وطنه إلى الأبد. أخيرًا ، في خريف عام 1830 ، غادر شوبان وارسو. أعطاه الأصدقاء كأسًا وداعًا مليئًا بالتربة البولندية. قال معلمه إلسنر وداعًا له بشكل مؤثر.

جوزيف إلسنر (1769-1854) ، مدرس فريدريك شوبان لنظرية الموسيقى والتكوين

في ضواحي وارسو ، حيث مر شوبان ، أجرى مع طلابه عملاً كوراليًا كتبه خصيصًا لهذه المناسبة. كان شوبان يبلغ من العمر عشرين عامًا. لقد انتهى وقت الشباب السعيد المليء بالبحث والآمال والنجاحات. لم ينخدع شوبان بالنذر. افترق عن وطنه إلى الأبد. مع الأخذ في الاعتبار الاستقبال الجيد الذي حظي به في فيينا ، قرر شوبان بدء حفلاته الموسيقية هناك. لكن رغم الجهود المكثفة لم ينجح في إحياء حفلة موسيقية مستقلة ، ووافق الناشرون على طباعة أعماله فقط بالمجان. فجأة ، جاءت أخبار مزعجة من المنزل. اندلعت انتفاضة ضد الاستبداد الروسي ، نظمها الوطنيون البولنديون ، في وارسو. قرر شوبان مقاطعة جولته الموسيقية والعودة إلى بولندا. كان يعلم أن من بين المتمردين أصدقائه ، وربما والده. في الواقع ، في أيام شبابه ، شارك نيكولا شوبان في الانتفاضة الشعبية التي قادها تاديوس كوسيوسكو. لكن أقاربه وأصدقائه ينصحونه بإلحاح بعدم الحضور في رسائل. يخشى الأشخاص المقربون من شوبان أن يؤثر عليه الاضطهاد أيضًا. الأفضل أن يبقى حراً ويخدم وطنه بفنه. بمرارة ، استقال الملحن وذهب إلى باريس. في الطريق ، تجاوزت الأخبار التي صدمته شوبان: تم قمع الانتفاضة بوحشية ، وألقي بقادتها في السجن ، ونُفيوا إلى سيبيريا. ارتبط كتاب شوبان الأكثر شهرة ، والذي أطلق عليه "ثوري" ، والذي تم إنشاؤه حتى قبل وصوله إلى باريس ، ارتباطًا مباشرًا بأفكار حول المصير المأساوي لوطنه. جسَّد روح انتفاضة تشرين الثاني وكذلك الغضب والحزن. في خريف عام 1831 ، وصل شوبان إلى باريس. هنا عاش حتى نهاية حياته. لكن فرنسا لم تصبح الموطن الثاني للملحن. ظل شوبان قطبيًا في كل من عواطفه وعمله. وحتى بعد موته أوصى أن يأخذ قلبه إلى وطنه. غزا شوبان باريس أولاً كعازف بيانو. لقد أثار إعجاب الجمهور على الفور بأدائه الغريب وغير العادي.

فريدريش كالكبرينر (1788 - 1849). من الطباعة الحجرية بواسطة جي. عازف بيانو وملحن ومعلم ألماني. من عام 1824 عاش في باريس ، حيث كان يعتبر المعلم الأكثر تميزًا في العزف على البيانو.

في ذلك الوقت ، كانت باريس مليئة بالموسيقيين من جميع أنحاء العالم. كان عازفو البيانو الموهوبون الأكثر شهرة: كالكبرينر ، هيرتز ، جيلر.

فرديناند جيلر (1811 - 1885) - عازف بيانو وملحن وقائد وموسيقي ألماني. المنظر ومؤرخ الموسيقى والناقد. مؤسس معهد كولونيا الشتوي. ارتبط مع F. Chopin بصداقة دافئة (هناك ميدالية برونزية تصور Chopin و Giller)

تميز لعبهم بالكمال التقني والذكاء الذي أذهل الجمهور. هذا هو السبب في أن أول حفل موسيقي لشوبان بدا مثل هذا التباين الحاد. وفقًا لتذكرات المعاصرين ، كان أدائه روحيًا وشاعريًا بشكل مدهش. نجت ذكرى الموسيقي المجري الشهير فرانز ليزت ، الذي بدأ أيضًا في ذلك الوقت حياته المهنية الرائعة كعازف بيانو وملحن ، حول أول حفل موسيقي لشوبان: "نتذكر أدائه الأول في قاعة بلييل ، عندما كان التصفيق يتزايد مع الثأر ، بدا غير قادر على التعبير بشكل كافٍ عن حماسنا في مواجهة الموهبة ، والتي ، جنبًا إلى جنب مع الابتكارات السعيدة في مجال فنه ، فتحت مرحلة جديدة في تطور الشعور الشعري ".

ف. ليزت (1811-1886)

غزا شوبان باريس ، كما غزا موتسارت وبيتهوفن فيينا. مثل ليزت ، تم الاعتراف به كأفضل عازف بيانو في العالم. في الحفلات الموسيقية ، قام شوبان في الغالب بأداء مؤلفاته الخاصة: حفلات موسيقية للبيانو والأوركسترا ، حفلة موسيقية روندو ، مازورك ، مقطوعات ، موسيقى ليلية ، تنويعات حول موضوع من أوبرا موتسارت دون جوان. حول هذه الاختلافات كتب الملحن والناقد الألماني البارز روبرت شومان: "تسقط القبعات ، أيها السادة ، أنت عبقري".

أثارت موسيقى شوبان ، مثل عروضه الموسيقية ، الإعجاب العام. كان ناشرو الموسيقى فقط ينتظرون. لقد نشروا أعمال شوبان ، ولكن ، كما في فيينا ، مجانًا. لذلك ، فإن الطبعات الأولى لم تجلب لشوبان أي دخل. كان يُجبر على إعطاء دروس في الموسيقى لمدة خمس إلى سبع ساعات كل يوم. وفر له هذا العمل ، لكنه استغرق الكثير من الوقت والجهد. وحتى في وقت لاحق ، كونه ملحنًا مشهورًا عالميًا ، لم يستطع شوبان إيقاف هذه الفصول المرهقة مع طلابه. جنبا إلى جنب مع تزايد شعبية شوبان كعازف بيانو وملحن ، تتوسع دائرة معارفه.

شوبان من بين عازفي البيانو المشهورين في عصره (1835). من اليسار إلى اليمين: واقفًا - ت. ديلر ، ج. روزينغيين ، إف شوبان ، إيه دريشوك ، س. ثالبرج ؛ الجلوس - إي وولف ، أ. هانسيلت ، قائمة ف.

ومن بين أصدقائه ليزت الملحن الفرنسي البارز بيرليوز والفنان الفرنسي ديلاكروا والشاعر الألماني هاينه. ولكن بغض النظر عن مدى اهتمام الأصدقاء الجدد ، فقد كان يفضل دائمًا مواطنيه. من أجل ضيف من بولندا ، قام بتغيير الترتيب الصارم ليوم عمله ، وأظهر له معالم باريس. لساعات كان يستمع إلى قصص عن وطنه وعن حياة العائلة والأصدقاء.

مع نهم الشباب ، كان يستمتع بالأغاني الشعبية البولندية ، وكثيرًا ما كان يكتب الموسيقى لقصائده المفضلة. في كثير من الأحيان ، أصبحت هذه القصائد ، التي تحولت إلى أغاني ، في بولندا ، ملكًا للشعب. إذا جاء صديق مقرب ، الشاعر البولندي آدم ميكيفيتش ، جلس شوبان على الفور على البيانو ولعب معه لساعات. أُجبر ميكيفيتش ، مثل شوبان ، على العيش بعيدًا عن وطنه ، وكان يتوق إليها أيضًا. وفقط موسيقى شوبان خففت قليلاً من آلام هذا الانفصال ، وحملته هناك ، بعيدًا ، إلى موطنه بولندا. بفضل Mickiewicz ، الدراما المفعمة بالحيوية لأغنية "Konrad Wallenrod" ، ولدت أول أغنية. وترتبط أغنية شوبان الثانية بصور شعر ميكيفيتش. كانت الاجتماعات مع الأصدقاء البولنديين عزيزة بشكل خاص على الملحن لأن شوبان لم يكن لديه عائلته الخاصة.

لم يتحقق أمله في الزواج من Maria Wodzińska ، ابنة أحد النبلاء البولنديين الأثرياء. لم يرغب والدا ماريا في رؤية ابنتهما متزوجة من موسيقي ، رغم أنها مشهورة عالميًا ، ولكنها تكسب عيشها من العمل. لسنوات عديدة ، ربط حياته بالكاتب الفرنسي الشهير أورورا دوديفانت ، الذي ظهر مطبوعة تحت اسم مستعار جورج ساند.

إذا حكمنا من خلال "اللوحات الموسيقية" لكونستانسيا جلادكوفسكا وماريا وودزينسكا ، فقد قدر شوبان سحر النقاء الذي أوجده خياله. في جورج ساند ، يمكنك أن تجد أي شيء غير هذا. بحلول ذلك الوقت ، تمتعت بسمعة فضيحة. شوبان لا يسعه إلا أن يعرف هذا. لكن ليزت وصديقته ماري داغو قدَّرا بشدة موهبة جورج ساند الأدبية ، وهذا ما تحدثا عنه مع شوبان وميكيفيتش ، مؤكدين أنهما يقدرونها في المقام الأول ككاتبة.

جورج ساند

يجب أن أقول أنه لا يوجد الكثير من المعلومات الموثوقة حول تاريخ علاقة شوبان بجورج ساند. لا يتفق الجميع مع جورج ساند نفسها ، التي صورت ملاك شوبان الحارس أمام أصدقائه ووصفت "تضحيتها بالنفس" و "رعاية الأم" للملحن لهم. ليزت ، في كتاب نُشر خلال حياة جورج ساند ، اتهمها بشكل لا لبس فيه بأنها سبب وفاته المفاجئة. يعتقد Wojciech Grzymala ، أحد أقرب أصدقاء شوبان ، أيضًا أن جورج ساند ، "الذي سمم وجوده بالكامل" ، كان الجاني وراء وفاته. وصفها فيلهلم لينز ، تلميذ شوبان ، بـ "النبات السام" ، الذي كان غاضبًا للغاية من الطريقة المتغطرسة والغطرسة والازدراء التي تعامل بها جورج ساند مع شوبان حتى في وجود الغرباء. على مر السنين ، قدم شوبان حفلات موسيقية أقل وأقل ، واكتفى بالأداء في دائرة ضيقة من الأصدقاء.

كرس نفسه بالكامل للإبداع. سوناتاته ، scherzos ، قصائده ، أعمال مرتجلة ، سلسلة جديدة من اللوحات الفنية ، أكثر الليالي شاعرية ، مقدمات ومازالت مازوركاس و polonaises المفضلة ظهرت. جنبا إلى جنب مع المسرحيات الغنائية الخفيفة ، في كثير من الأحيان من تحت قلمه خرج أعمالًا مليئة بالعمق الدرامي ، وغالبًا ما تكون مأساة. هذه هي السوناتا الثانية ، مع مسيرة جنائزية ، والتي تنتمي إلى أعلى إنجازات الملحن ، من بين كل الموسيقى البولندية والفن الرومانسي بشكل عام. جوزيف تشومينسكي ، الذي يميز الجزأين الأولين من السوناتة ، قال: "بعد النضال البطولي ، من الواضح أن مسيرة الجنازة هي آخر فصل من الدراما". رأى شوبان أن مسيرة الجنازة كانت نتيجة عاطفية ، واستكملت بشكل كبير تطوير الصور. من حقنا أن نطلق على هذه الدراما ، التي تتكشف صورها في سوناتا شوبان ، مأساة وطنية. تم التعرف على مسيرة شوبان الجنائزية كأبرز عمل من هذا النوع. احتلت هذه المسيرة مكانة خاصة وحصرية ليس فقط في الأدب الموسيقي ، ولكن أيضًا في حياة البشرية ، لأنه من الصعب العثور على تجسيد أكثر روعة وجمالًا وأكثر مأساوية للشعور بالحزن. كانت حياة شوبان في باريس ، إن لم تكن سعيدة ، مواتية للإبداع. موهبته وصلت إلى القمة.

لم يعد نشر أعمال شوبان يواجه عقبات ، إنه لشرف عظيم أن تأخذ منه دروسًا ، وسماع مسرحيته هي سعادة نادرة متاحة لقلة مختارة. كانت السنوات الأخيرة من حياة الملحن حزينة. مات صديقه يان ماتوسزينسكي وتبعه والده الحبيب. جعله الشجار والانفصال عن جورج ساند وحيدًا تمامًا. لم يكن شوبان قادرًا على التعافي من هذه الضربات الوحشية. تفاقم مرض الرئة ، الذي عانى منه شوبان في سن مبكرة. لم يكتب الملحن شيئًا تقريبًا خلال العامين الماضيين. أمواله قد نفدت. لتحسين وضعه المالي الصعب ، قام شوبان برحلة إلى لندن بدعوة من أصدقائه الإنجليز. يجمع قوته الأخيرة ، المريض ، ويعطي الحفلات الموسيقية ، والدروس هناك. يرضيه استقبال حماسي في البداية ، ويغرس البهجة. لكن المناخ الرطب في إنجلترا سرعان ما كان له أثره. بدأت حياة مضطربة ، مليئة بالترفيه العلماني ، والتي غالبًا ما تكون فارغة ولا معنى لها ، تتعبه. تعكس رسائل شوبان من لندن مزاجه الكئيب ، وغالبًا معاناته:
"لم أعد قادرًا على القلق أو أن أكون سعيدًا - لقد توقفت تمامًا عن الشعور بأي شيء - أنا مجرد نباتات وانتظر حتى ينتهي في أقرب وقت ممكن."

قدم شوبان آخر حفل موسيقي له في لندن ، والذي كان الأخير في حياته ، لصالح المهاجرين البولنديين. بناء على نصيحة الأطباء ، عاد على عجل إلى باريس. كان آخر عمل للملحن هو mazurka في F الصغرى ، والذي لم يعد قادرًا على العزف عليه ، كتب فقط على الورق. بناءً على طلبه ، وصلت أخته الكبرى لودويكا من بولندا ، التي مات بين ذراعيها.

Fryderyk Franciszek Chopin هو ملحن وعازف بيانو بولندي عاش وعمل في فرنسا لفترة طويلة (لذلك ، تم إصلاح النسخ الفرنسي لاسمه). شوبان هو واحد من الملحنين القلائل الذين ألفوا البيانو بشكل حصري تقريبًا. لم يكتب أوبرا أو سيمفونية ، ولم ينجذب إلى الكورس ، ولا توجد فرقة وترية واحدة في إرثه. لكن مقطوعاته العديدة على البيانو بأشكال مختلفة - مازورك ، بولوني ، قصائد ، موسيقى ليلية ، مقطوعات موسيقية ، شيرزوس ، رقصات الفالس ، وما إلى ذلك - هي روائع معترف بها من قبل الجميع. كان شوبان مبتكرًا حقيقيًا ، غالبًا ما ينحرف عن القواعد واللوائح الكلاسيكية. ابتكر لغة متناغمة جديدة واكتشف أشكالًا مصممة لاستيعاب محتوى رومانسي جديد.

حياة. ولد فريدريك شوبان عام 1810 ، ربما في 22 فبراير ، في زيلازوفا وولا بالقرب من وارسو. عمل والده نيكول (ميكولاج) شوبان ، وهو مهاجر فرنسي ، كمدرس ومعلم مدرسة ؛ نشأت الأم في عائلة نبيلة. عندما كان طفلاً ، أظهر شوبان موهبة موسيقية حية ؛ في سن السابعة بدأ يتعلم العزف على البيانو ، وفي نفس العام تم نشر لعبة بولونيز صغيرة بلغة G الثانوية ، من تأليفه. سرعان ما أصبح محبوبًا في جميع الصالونات الأرستقراطية في وارسو. في منازل النبلاء البولنديين الثرية ، اكتسب ذوقًا للرفاهية وتطورًا واضحًا في الأخلاق.

في عام 1823 ، دخل شوبان مدرسة وارسو الثانوية ، واستمر في دراسة الموسيقى بشكل خاص مع جوزيف إلسنر ، مدير معهد وارسو الموسيقي. في عام 1825 تمت دعوته للغناء أمام الإمبراطور الروسي ألكسندر الأول ، وبعد الحفلة الموسيقية حصل على جائزة - خاتم من الماس. في سن ال 16 ، تم قبول شوبان في المعهد الموسيقي. الانتهاء منه في عام 1829 أكمل تعليم شوبان الموسيقي رسميًا. في نفس العام ، في محاولة لتقديم فنه للناشرين والجمهور ، قدم شوبان حفلتين موسيقيتين في فيينا ، حيث أشاد النقاد بعمله ، والسيدات - أخلاق ممتازة. في عام 1830 ، عزف شوبان ثلاث حفلات موسيقية في وارسو ، ثم ذهب في رحلة إلى أوروبا الغربية. أثناء وجوده في شتوتغارت ، علم شوبان بقمع الانتفاضة البولندية. من المعتقد أن سقوط وارسو كان السبب في تأليف مقطوعة C صغيرة ، والتي تسمى أحيانًا "ثورية". حدث هذا في عام 1831 ، وبعد ذلك لم يعد شوبان إلى وطنه.

في عام 1831 استقر شوبان في باريس. كان يحب الأداء في منازل أصدقائه ورعاته ، رغم أنه غالبًا ما كان يتحدث عنهم بسخرية. كان يحظى بتقدير كبير كعازف بيانو ، خاصة عندما كان يعزف موسيقاه الخاصة في التجمعات المنزلية الصغيرة. طوال حياته ، لم يقدم أكثر من ثلاثين حفلة موسيقية عامة. كان أسلوبه في الأداء غريبًا جدًا: وفقًا لمعاصريه ، تميز هذا الأسلوب بحرية إيقاعية غير عادية - كان شوبان ، إذا جاز التعبير ، رائدًا في الروباتو ، فقد صاغ مقطوعة موسيقية ذات مذاق رائع ، مما أدى إلى إطالة بعض الأصوات بقطع أخرى.

في عام 1836 ذهب شوبان إلى بوهيميا لرؤية والديه. أثناء وجوده في Marienbad ، أصبح مهتمًا بالمرأة البولندية الشابة Maria Wodzińska. ومع ذلك ، سرعان ما تم قطع خطوبتهم في خريف العام نفسه ، في باريس ، التقى بامرأة بارزة - البارونة دوديفانت ، التي كان هناك الكثير من القيل والقال عن حياتها في باريس والتي اكتسبت في ذلك الوقت شهرة أدبية واسعة تحت اسم مستعار جورج ساند. كان شوبان في ذلك الوقت يبلغ من العمر 28 عامًا ، ومدام ساند - 34 عامًا. واستمر اتحادهم ثماني سنوات ، وقضوا معظم هذا الوقت في منزل عائلة الكاتب في نوهانت. شوبان ، الذي لم يكن بصحة جيدة ، مر بكابوس في شتاء 1838-1839 ، حيث عاش مع جورج ساند في مايوركا (جزر البليار). يبدو أن الجمع بين سوء الأحوال الجوية والأسرة المزدحمة له تأثير مدمر على رئتيه المصابة بالفعل بالسل. في عام 1847 ، تدهورت علاقة شوبان بجورج ساند أخيرًا نتيجة تدخل الموسيقي في علاقة صديقته بأطفالها منذ زواجها الأول. هذا الظرف ، جنبًا إلى جنب مع المرض التدريجي ، أغرق شوبان في حالة من الكآبة السوداء. وتحدث آخر مرة في باريس في 16 فبراير 1848. وبعد ثمانية أيام اندلعت ثورة أطاحت بالملك لويس فيليب. اصطحبه أصدقاء الملحن إلى إنجلترا ، حيث كان بالفعل مريضًا جدًا ، فقد عزف مع الملكة فيكتوريا وأقام عدة حفلات - آخرها أقيم في 16 نوفمبر 1848. بعد أسبوع عاد إلى باريس. غير قادر على إعطاء الدروس ، اضطر شوبان لقبول مساعدة سخية من معجبته الاسكتلندية جين ستيرلنغ. جاءت شقيقة الملحن لودويكا من بولندا لرعاية المريض. أصدقاؤه الفرنسيون لم يتركوه وحده. توفي شوبان في شقته في باريس في ميدان فاندوم في 17 أكتوبر 1849. وفقًا لرغباته ، في جنازة كنيسة القديس شوبان. بدت مادلين شظايا من قداس موتسارت.

موسيقى. إن أسلوب تأليف شوبان غير تقليدي للغاية وينحرف في نواح كثيرة عن القواعد والتقنيات المعتمدة في عصره. كان شوبان مبتكرًا غير مسبوق للألحان ، وكان من أوائل الذين أدخلوا في الموسيقى الغربية العناصر النمطية السلافية غير المعروفة سابقًا والعناصر النغمية ، وبالتالي قوض حرمة النظام التوافقي الكلاسيكي الذي تطور بحلول نهاية القرن الثامن عشر. الشيء نفسه ينطبق على الإيقاع: باستخدام صيغ الرقصات البولندية ، قام شوبان بإثراء الموسيقى الغربية بأنماط إيقاعية جديدة. لقد طور أشكالًا موسيقية فردية بحتة - مقتضبة ، قائمة بذاتها تتوافق بشكل أفضل مع طبيعة لغته اللحنية والتوافقية والإيقاعية المميزة.

قطع البيانو الصغيرة. يمكن تقسيم هذه القطع تقريبًا إلى مجموعتين: في الغالب "أوروبية" في اللحن والتناغم والإيقاع واللون "البولندي" الواضح. تضم المجموعة الأولى معظم اللوحات ، والمقدمات ، والشيرزوس ، والليلي ، والقصائد ، والارتجال ، والروندو ، والفالس. البولندية على وجه التحديد هي mazurkas و polonaises.

قام شوبان بتأليف حوالي ثلاثين قطعة فنية ، والغرض منها هو مساعدة عازف البيانو على التغلب على صعوبات فنية أو تقنية محددة (على سبيل المثال ، في أداء مقاطع في أوكتافات متوازية أو أثلاث). تنتمي هذه التدريبات إلى أعلى إنجازات الملحن: مثل Bach's Well-Tempered Clavier ، فإن أعمال Chopin's الموسيقية هي أولاً وقبل كل شيء موسيقى رائعة ، علاوة على ذلك ، تكشف ببراعة عن قدرات الآلة الموسيقية ؛ تتلاشى المهام التعليمية في الخلفية هنا ، وغالبًا ما لا يتم تذكرها.

افضل ما في اليوم

على الرغم من أن شوبان أتقن أولاً أنواع منمنمات البيانو ، إلا أنه لم يقتصر عليها. لذلك ، خلال فصل الشتاء ، الذي يقضيه في مايوركا ، أنشأ دورة من 24 مقدمة في جميع المفاتيح الرئيسية والثانوية. الدورة مبنية على مبدأ "من الصغير إلى الكبير": المقدمات الأولى هي المقالات القصيرة المختصرة ، والأخيرة هي الأعمال الدرامية الحقيقية ، ومجموعة الحالات المزاجية - من الصفاء التام إلى النبضات العنيفة. كتب Chopin 4 scherzos: هذه القطع الكبيرة ، المليئة بالشجاعة والطاقة ، تحتل مكانة مشرفة بين روائع أدب البيانو العالمي. كتب أكثر من عشرين أغنية ليلية - إيحاءات جميلة وحالمة وشاعرية وغنائية للغاية. شوبان هو مؤلف العديد من القصص (هذا هو النوع البرنامجي الوحيد له) ؛ مرتجلة ، روندو معروض أيضا في عمله ؛ تحظى موسيقى الفالس الخاصة به بشعبية خاصة.

الأنواع "البولندية". أثار شوبان إعجاب باريس بموسيقى المازورك والبولوني الأصلية ، وهي الأنواع التي تعكس إيقاعات الرقص السلافي واللغة المتناغمة النموذجية للفولكلور البولندي. أدخلت هذه القطع الملونة الساحرة العنصر السلافي لأول مرة إلى موسيقى أوروبا الغربية ، والتي غيرت بشكل تدريجي ولكن حتمًا المخططات التوافقية والإيقاعية واللحن التي كانت تحظى بها الكلاسيكيات العظيمة في القرن الثامن عشر. تركت لأتباعهم. قام شوبان بتأليف أكثر من خمسين مازوركاس (نموذجهم الأولي هو رقصة بولندية ذات إيقاع ثلاثي الإيقاع ، على غرار موسيقى الفالس) - وهي قطع صغيرة يتحول فيها صوت لحني وتوافقي نموذجي باللغة السلافية ، وفي بعض الأحيان يُسمع فيها شيء شرقي. مثل كل ما كتبه شوبان تقريبًا ، فإن المازوركات تعتمد على البيانو وتتطلب فنًا رائعًا من المؤدي - حتى لو لم تحتوي على صعوبات فنية واضحة. Polonaises أكبر من mazurkas من حيث الطول والملمس. ستكون لعبة البولونيز الخيالية والبولونيز المعروفة باسم "العسكرية" كافية لتأمين شوبان أحد الأماكن الأولى بين مؤلفي موسيقى البيانو الأكثر أصالة ومهارة.

أشكال كبيرة. من وقت لآخر ، تحول شوبان إلى أشكال كبيرة من الموسيقى. ربما ينبغي اعتبار أكبر إنجازاته في هذا المجال أنه تم إنشاؤه بشكل ممتاز ومقنع للغاية من حيث الدراما الخيالية في F قاصر ، المؤلفة في 1840-1841. في هذا العمل ، وجد شوبان نموذجًا للشكل يتوافق تمامًا مع طبيعة المادة الموضوعية التي اختارها ، وبالتالي حل مشكلة كانت خارج نطاق سلطة العديد من معاصريه. بدلاً من اتباع الأنماط الكلاسيكية لشكل السوناتا ، فإنه يسمح لمفهوم التكوين واللحن والتناسق والإيقاعي للمادة لتحديد بنية الكل وطرق التطور. في Barcarole ، عمل شوبان الوحيد من هذا النوع (1845-1846) ، اللحن غريب الأطوار والمرن في 6/8 متر ، وهو سمة من سمات أغاني الجندول البندقية ، يختلف على خلفية شخصية مرافقة غير متغيرة (في اليد اليسرى ).

أنشأ شوبان ثلاثة سوناتات بيانو. الأولى ، في C Minor (1827) ، هي قطعة شبابية نادرًا ما تُؤدَّى الآن. الثانية ، في B طفيفة ، ظهرت بعد عقد من الزمان. أما الحركة الثالثة فهي مسيرة جنائزية مشهورة عالميًا ، والخاتمة عبارة عن دوامة من الأوكتافات ، مثل "الريح تعوي فوق القبور". تعتبر السوناتا الثانية ، التي تُعتبر غير ناجحة من حيث الشكل ، قطعة متكاملة بشكل لافت للنظر. سوناتا شوبان الأخيرة ، B-flat min (1844) ، لديها بنية مستمرة توحد حركاتها الأربعة ، وهي واحدة من أعلى إنجازات شوبان.

التراكيب الأخرى. يمتلك شوبان أيضًا عددًا من الأعمال للبيانو والأوركسترا وبعض قطع الحجرة. بالنسبة للبيانو والأوركسترا ، أنشأ Andante spianato و polonaise في E flat major ، واثنين من كونشيرتو (E طفيفة و F طفيفة) ، وخيال على موضوع بولندي ، rondo-Krakowiak ، بالإضافة إلى اختلافات في موضوع Mozart La ci darem la mano ( أغنية من أوبرا دون جوان). جنبا إلى جنب مع عازف التشيلو OJ Franschomme ، قام بتأليف Grand Concert Duet للتشيلو والبيانو حول موضوعات من أوبرا Meyerbeer Robert the Devil ، و Sonata in G min ، ومقدمة و polonaise لنفس التكوين ، وثلاثي في \u200b\u200bG طفيفة للبيانو والكمان والتشيلو. قام شوبان بتأليف عدد من الأغاني للصوت والعزف على البيانو للنصوص البولندية. تعكس جميع المقطوعات الموسيقية مع الأوركسترا قلة خبرة المؤلف في العزف ، وغالبًا ما يتم إجراء تغييرات على النتيجة أثناء الأداء.

فريدريك شوبان
ماليافكين فاليري تيموفيفيتش 07.03.2017 01:00:33

أود أن ألفت انتباهكم إلى عدم وجود ضغوط في الأسماء والألقاب. شاهد كيف تم رسم شوبان على ويكيبيديا - الفرنسية والبولندية. بالمناسبة ، تم العثور على هذا الاسم أيضًا بين الشعوب الناطقة باللغة الإنجليزية ، لكن لديهم لهجة على المقطع الأول! لقد كتبت ونشرت كتاب Great People. الألغاز مع الإجابات. من المستحيل الخلط بينه وبين لهجة ، لأن اللقب هو آخر كلمة مقفى في التأليف. سأكون ممتنًا إذا ألقيت نظرة على 15 قصيدة مأخوذة من كتابي ووضعها في صحيفة Irkutsk My Years. (على الإنترنت ، تحتاج إلى العثور على الكثير من الأبطال في البحث - مجموعة كاملة ... قصائد ريدل.)

فريدريك شوبان هو أحد الملحنين الذين لعبوا دورًا أساسيًا في الثقافة الموسيقية الوطنية. مثل Glinka في روسيا ، Liszt في المجر ، أصبح أول موسيقى كلاسيكية بولندية. لكن شوبان ليس فقط مصدر فخر وطني للبولنديين. لن يكون من المبالغة وصفه بأنه أحد أكثر الملحنين المحبوبين في العالم.

كان على شوبان أن يعيش ويخلق في عصر صعب للشعب البولندي. منذ نهاية القرن الثامن عشر ، لم تعد بولندا كدولة مستقلة موجودة ، وتم تقسيمها فيما بينها من قبل بروسيا والنمسا وروسيا. ليس من المستغرب أن يكون النصف الأول من القرن التاسع عشر بأكمله قد مر هنا تحت راية النضال من أجل التحرر الوطني. كان شوبان بعيدًا عن السياسة ولم يشارك بشكل مباشر في الحركة الثورية. لكنه كان وطنيًا ، وطوال حياته كان يحلم بتحرير وطنه. بفضل هذا ، اتضح أن كل أعمال شوبان مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتطلعات الأكثر تقدمًا في ذلك العصر.

تكمن مأساة مكانة شوبان كمؤلف موسيقي بولندي في حقيقة أنه ، في حب موطنه الأصلي ، تم قطعه عنه: قبل فترة وجيزة من الانتفاضة البولندية الأكبر عام 1830 ، سافر إلى الخارج ، حيث لم يكن متجهًا إليه أبدًا. العودة الى وطنه. خلال هذا الوقت كان في جولة في فيينا ، ثم ذهب إلى باريس وفي طريقه إلى هناك ، في شتوتغارت ، علم بسقوط وارسو. تسبب هذا الخبر في إصابة الملحن بأزمة عقلية حادة. تحت تأثيره ، تغير محتوى عمل شوبان على الفور. من هذه اللحظة يبدأ النضج الحقيقي للملحن. من المعتقد أنه في ظل أقوى انطباع للأحداث المأساوية ، تم إنشاء مقطوعة موسيقية "ثورية" مشهورة ، مقدمات في a-simple و d-min ، نشأت أفكار الشيرزو الأول والقصيدة الأولى.

منذ عام 1831 ارتبطت حياة شوبان بباريس ، حيث عاش حتى نهاية أيامه. وهكذا ، تتكون سيرته الإبداعية من فترتين:

• أنا - في وقت مبكر وارسو,
• II - من 31 سنة - ناضجة الباريسي.

كانت ذروة الفترة الأولى أعمال الأعوام 29-31. هذه هي 2 كونشيرتو بيانو (في f-moll و e-moll) ، 12 قطعة موسيقية ، المرجع 10 ، "بولونيز كبيرة رائعة" ، أغنية رقم I (g-moll). بحلول هذا الوقت ، أكمل شوبان دراسته ببراعة في "المدرسة العليا للموسيقى" في وارسو تحت إشراف إلسنر ، وحاز على شهرة عازف بيانو رائع.

في باريس ، التقى شوبان بالعديد من أعظم الموسيقيين والكتاب والفنانين: ليزت ، بيرليوز ، بيليني ، هاين ، هوغو ، لامارتين ، موسيت ، ديلاكروا. طوال فترته الخارجية ، التقى دائمًا بأبناء وطنه ، ولا سيما مع آدم ميتسكيفيتش.

في عام 1838 ، أصبح الملحن قريبًا من جورج ساند ، وتزامنت سنوات تعايشهما مع الفترة الأكثر إنتاجية لعمل شوبان ، عندما قام بإنشاء 2 ، 3 ، 4 قصائد ، سوناتات في b-min و h-min ، خيال في f طفيفة ، بولونيز فانتازيا ، 2 ، 3 ، 4 scherzo ، اكتملت دورة المقدمات. الاهتمام الخاص بالأنواع واسعة النطاق جدير بالملاحظة.

كانت سنوات شوبان الأخيرة صعبة للغاية: لقد تطور المرض بشكل كارثي ، وكان الانفصال عن جورج ساند (في عام 1847) مؤلمًا. خلال هذه السنوات ، لم يؤلف شيئًا تقريبًا.

بعد وفاة الملحن ، تم نقل قلبه إلى وارسو ، حيث يتم حفظه في كنيسة القديس. يعبر. هذا رمزي للغاية: لقد كان قلب شوبان دائمًا ملكًا لبولندا ، وكان الحب بالنسبة لها هو معنى حياته ، فقد حفز كل إبداعاته.

موضوع الوطن - الموضوع الإبداعي الرئيسي لشوبانالتي حددت المحتوى الأيديولوجي الرئيسي لموسيقاه. في أعمال شوبان ، تتنوع أصداء الأغاني والرقصات الشعبية البولندية وصور الأدب الوطني (على سبيل المثال ، المستوحاة من قصائد آدم ميكيفيتش - في القصص) والتاريخ إلى ما لا نهاية.

على الرغم من حقيقة أن شوبان لم يستطع أن يغذي عمله إلا بأصداء بولندا ، فإن حقيقة أن ذاكرته قد حافظت على ذكراه ، فإن موسيقاه بولندية في المقام الأول. التميز الوطني هو السمة الأبرز لأسلوب شوبان ، وهذا هو ما يحدد تفرده في المقام الأول. من المثير للاهتمام أن شوبان وجد أسلوبه الفردي في وقت مبكر جدًا ولم يخونه أبدًا. على الرغم من أن عمله قد مر بعدد من المراحل ، إلا أنه لا يوجد مثل هذا التمييز الحاد بين الأعمال المبكرة واللاحقة ، والتي تميز ، على سبيل المثال ، أسلوب بيتهوفن المبكر والمتأخر.

في موسيقاه ، شوبان دائما جدا يعتمد بشدة على الأصول الشعبية البولندية ، على الفولكلور... هذا الارتباط واضح بشكل خاص في mazurkas ، وهو أمر طبيعي ، لأن نوع mazurka تم نقله مباشرة من قبل الملحن إلى موسيقى احترافية من البيئة الشعبية. تجدر الإشارة إلى أن الاقتباس المباشر للموضوعات الشعبية ليس من سمات شوبان على الإطلاق ، فضلاً عن البساطة اليومية المرتبطة بالفولكلور. يتم دمج عناصر الفولكلور بشكل مدهش مع الأرستقراطية الفذة. في نفس المازورك ، موسيقى شوبان مشبعة بالتطور الروحي الخاص والفن والنعمة. الملحن ، إذا جاز التعبير ، يرفع الموسيقى الشعبية فوق الحياة اليومية ، ويجعلها شاعرية.

ميزة أخرى مهمة لأسلوب شوبان هي ثراء لحني استثنائي. كعازف ، لا يعرف أي مساوٍ له في كل عصر الرومانسية. لحن شوبان ليس بعيد المنال أبدًا ، مصطنع وله خاصية مذهلة للحفاظ على نفس التعبير طوال طوله (لا توجد على الإطلاق "أماكن مشتركة" فيه). يكفي أن نتذكر موضوعًا واحدًا فقط لشوبان للاقتناع بما قيل - قال ليزت بسرور حول هذا الموضوع: "سأمنح 4 سنوات من عمري لكتابة قطعة فنية رقم 3".

أطلق أنطون روبنشتاين على شوبان لقب "الشاعر ، الراهب ، الروح ، روح البيانو". في الواقع ، كل الموسيقى الفريدة من نوعها في موسيقى شوبان - ارتعاشها وصقلها و "غنائها" من كل الملمس والانسجام - ترتبط بالبيانو. لديه عدد قليل جدًا من الأعمال بمشاركة آلات أخرى أو صوت بشري أو أوركسترا.

على الرغم من حقيقة أن الملحن لم يظهر علنًا طوال حياته أكثر من 30 مرة ، وفي سن الخامسة والعشرين تخلى فعليًا عن نشاط الحفلة الموسيقية بسبب حالته البدنية ، أصبحت شهرة شوبان كعازف بيانو أسطورية ، فقط شهرة يمكن أن ينافسها ليزت.

Justyna Kzhizhanovska (1782-1861) ،
والدة الملحن البولندي فريدريك شوبان

جاء Justyna Kzhizhanovska من عائلة من طبقة النبلاء الفقيرة. لقد فقدت والديها في وقت مبكر. أخذت عائلة الكونتيسة لودفيكا سكاربيك ، التي كانت مرتبطة بـ Kzhizhanovskys ، الفتاة اليتيمة في تربيتها. في منزل Skarbeks ، تلقت Justina تعليمًا ممتازًا. وفقًا للشهادات الباقية ، كانت والدة شوبان تتحدث الفرنسية والألمانية ، وكانت موسيقية للغاية ، وتعزف على البيانو بشكل مثالي ، وكان لها صوت جميل. كبرت ، بدأت جوستينا في مساعدة الكونتيسة في إدارة أسرة كبيرة في عزبة جيليزا فوليا.

كان والد شوبان مهاجرًا فرنسيًا نيكولا شوبان ، ابن مزارع الكروم. لقد نجت رسالته إلى أقاربه الفرنسيين ، والتي يترتب على ذلك أنه هاجر إلى بولندا من أجل التهرب من التجنيد في الجيش. في بولندا ، يُزعم أن نيكولاس انتهى به المطاف في جيش المتمردين Tadeusz Kosciuszko. ومع ذلك ، فمن المعروف أنه عمل بالفعل في مصنع للتبغ. خلال إقامته في بولندا ، تمكن من إتقان اللغة البولندية. لاحظ أن اللغة الفرنسية كانت بأسلوب رائع بين طبقة النبلاء البولندية ، بدأ في تدريسها.

أنجبت الكونتيسة لودويكا سكاربيك خمسة أطفال. كان هؤلاء الأطفال هم الذين تمت دعوة نيكولا شوبان كمدرس للغة الفرنسية. كتب كتاب السيرة الذاتية عن والد شوبان أنه كان شاملاً واقتصاديًا وأنيقًا وفعالًا - "مدرسًا جيدًا للغة الفرنسية ، ولكن بدون الكثير من الذكاء." "كان موقفه من الفن عاديًا. في وقت لاحق ، حاول (نيكولاس) إتقان العزف على الكمان ، لكن لا يمكن بأي حال من الأحوال أن يُطلق عليه اسم فني ".

بالعودة إلى معرفة جوستينا بالأب المستقبلي لفريدريك شوبان ، تجدر الإشارة إلى أن زواجهما تم بعد أربع سنوات فقط. لفترة طويلة ، نظر نيكولا عن كثب إلى "السيدة الكبرى" ، كما كانت جوستينا تدعو مازحا من قبل عائلته. كانت فتاة متواضعة ، لكنها ذات أخلاق راقية ، وقبيحة ، لكنها ساحرة ومعقولة. تم حفل زفافهما في عام 1806. كانت العروس تبلغ من العمر 24 عامًا ، وكان العريس 35 عامًا.

لم تكن العلاقة بين نيكولاس وجوستينا مبنية على الحب العاطفي ، ولكن على الاحترام العميق لبعضهما البعض. خصصت الكونتيسة سكاربيك أحد المباني الملحقة للعروسين في حيازتها. في عام 1807 ، ولدت ابنتهما الكبرى لودفيكا ، وفي 22 فبراير 1810 ، ظهر صبي - الملحن العظيم في المستقبل. ولد فريدريك طفلاً ضعيفًا ومريضًا. وبعجزه ، جذب انتباه والدته على الفور.

بحلول هذا الوقت ، كبر أبناء Skarbeks وحان الوقت لإرسالهم إلى مؤسسة تعليمية. عثرت الكونتيسة لودويكا ، بمساعدة معارفها ، على وظيفة لنيكولا كمدرس للغة الفرنسية في مدرسة وارسو الثانوية. وفتحت جوستينا ، بأموال الكونتيسة ، مدرسة داخلية للأولاد من العائلات النبيلة. وكان من بين أول ستة نزلوا الحدود ولدا لودفيكا سكاربيك. اشتهر بنسيون جوستيني في وارسو باعتباره الأفضل. كانت رسوم الإقامة مرتفعة للغاية. خلقت والدة شوبان ظروفًا ممتازة ليس فقط لحياة الأرستقراطيين الشباب ، ولكن أيضًا لتطورهم الشامل. اعتنت جوستينا براحة حيواناتها الأليفة. كان الأولاد مشغولين باستمرار بالموسيقى والرسم والمسرح المنزلي.

جوستينا امرأة قوية وذكية وموهوبة كرست نفسها تمامًا لزوجها وأطفالها. أحاطت بفريدريك الصغير باهتمام ورعاية خاصتين. بسبب كثرة المرض ، حرم الصبي من الألعاب والأنشطة الخارجية الملازمة لعمره ، ولكي لا يشعر بالملل ، كانت والدته تستمتع به بمساعدة الموسيقى وقراءة الكتب. أعطت جوستينا ابنها طفولة سعيدة ، ملأته بالموسيقى والغناء البولنديين الرائعين. أثارت أصوات البولونيز والمازوركا فرحة لا توصف في فريدريك. غمرت مشاعر غير مألوفة روحه عندما كان يستمع إلى والدته تغني. تغيرت مشاعره بالتناوب من تعبيرات عنيفة عن الفرح إلى بكاء مفجع. لذلك ، من خلال الحب والموسيقى اللامحدود ، كشفت جوستينا عن روح ابنها الصغير. في سن الرابعة ، بدأت في تعليم فريدريك العزف على البيانو.

كان شوبان مدينًا لوالدته بالانطباعات الموسيقية الأولى ، وحب الألحان الشعبية الذي غرس منذ الطفولة ، ودروس العزف على البيانو الأولى. في سن الخامسة ، كان الصغير شوبان يؤدي بثقة قطعًا بسيطة تعلمها مع جوستينا ، وكان سعيدًا بلعب الثنائي مع أخته الكبرى لودويكا. بالإضافة إلى فريدريك ، كان للعائلة ثلاث بنات: لودفيكا وإميليا وإيزابيلا.

جوستينا شخصية بارزة ، عاملة لا تعرف الكلل وأم محبة ، اهتمت بالوضع المالي للعائلة وكشفت بجد مواهب الأطفال. تلقت جميع الفتيات في عائلة شوبان ، مثل فريدريك ، تعليمًا ممتازًا في المنزل تحت إشراف جوستينا ، ولعبن البيانو بشكل رائع. ومع ذلك ، كان الابن أساسيًا في حياة الأم. يمكن للأبناء فقط الحصول على وظيفة واعتراف في المجتمع ؛ البنات ، حتى الموهوبات والمتعلمات للغاية ، تم إعدادهن من قبل والديهن للزواج والأمومة الناجحة.

في عام 1817 ، في سن السابعة ، حدث أول أداء لعازف البيانو الصغير. يبدو أن كتاب السيرة الذاتية يوبخون والدة شوبان لعدم حضورها هذا الحفل. على الرغم من أنه من المعروف أنها كانت في ذلك الوقت مريضة للغاية. سلمت الأم الحكيمة لفريدريك تعويذة حتى كان هادئًا وواثقًا في حبها. قامت جوستينا بخياطة طوق دانتيل عريض لبدلة ترسيمها بيديها. هذا التفصيل المهيب ذو اللون الأبيض الثلجي يميزه بشكل إيجابي عن المواهب الشابة الأخرى ، مرتديًا بدلات سوداء عادية وبنطلونات قصيرة وجوارب بيضاء. عانى الصبي المتأثر من نشوة حقيقية من ملابسه. كما يتذكر شوبان نفسه ، في هذا اليوم كان يتمتع بالسعادة ليس بسبب إعجابه بالعزف على البيانو ، ولكن بسبب الثناء على طوقه الجميل. وصف هذه الإطراءات بحماس لساعات. لذا فتحت جوستينا عالمًا رائعًا آخر لشوبان - عالم الأزياء الراقية ، والذي سيلعب في المستقبل دورًا مهمًا في حياته المهنية.

لسوء الحظ ، كما قال ياروسلاف إيفاشكيفيتش ، الذي نشر واحدة من أفضل السير الذاتية لـ F. Chopin ، "... لا نعرف شيئًا عن والدته ، على الرغم من أنه كان ينبغي لنا أن نعرف أكثر. من الواضح أن تأثير الأم على فريدريك كان الأكثر أهمية ". وفقًا لتذكرات المعاصرين ، "كان منزل شوبان لطيفًا للغاية ، وكانت روحه والدة فريدريك شوبان ، امرأة ساحرة ولطيفة ، والتي ، بالمناسبة ، ورثتها إلى ابنها الوحيد. ورث منها موهبة الموسيقى ". (إي. كوستلسكايا).

كما هو معتاد في جميع الأوقات ، انتبه القليل من الباحثين إلى السير الذاتية لأمهات العظماء. وفقًا للاعتقاد العام الذي كان قائماً حتى القرن الحادي والعشرين ، فإن سبب عبقرية الشخص يمكن أن يكون فقط صفته الفطرية أو الاستعداد الجيني الموروث عن والده أو جده أو جده ، حصريًا من خلال السلالة الأبوية. إن فكرة أن العبقرية البشرية هي نتيجة إبداع والدة العبقرية لم يسبق لها مثيل من قبل المؤرخين أو الباحثين. لهذا السبب ، لا نعرف اليوم شيئًا تقريبًا عن أنساب أمهات العظماء ، أو عن حياة أكثر النساء نفوذاً في العالم - Genius Mothers.

لكن آباء العظماء غالبًا ما يُنسبون إلى عدم وجود الجدارة والجدارة. على سبيل المثال ، شعر والد شوبان ، الذي التقط آلة الكمان لأول مرة في سن الأربعين ، وكأنه ليوبولد موزارت جديد. بدأ في اصطحاب فريدريك لأداء الحفلات والصالونات العلمانية وأحيانًا في القصور - كان هناك أكثر من عدد كافٍ من الأشخاص الذين أرادوا سماع مسرحية "موتسارت البولندي".

كان هذا هو الوقت الذي ظهر فيه في أوروبا وروسيا بعد ظاهرة أماديوس موزارت "موضة" للمواهب الشابة. كلفت النخبة الحاكمة المجتمع بالفن الراقي ، وقد دفعوا ثمنه جيدًا. كان الآباء الفقراء مرهقين ، حيث كانوا يجمعون أموالهم الأخيرة لشراء آلة موسيقية وتوظيف مدرس لأطفالهم. بينما كان الآباء يحفرون أطفالهم (موتسارت) ، وأحيانًا يضربونهم (باغانيني ، بيتهوفن) ، كشفت الأمهات العبقرية بالحب والحنان عن أرواح العباقرة في أطفالهم ، وخلق مصير العظماء. في الواقع ، بدأ الآباء في ملاحظة وجود طفل موهوب من بين نسلهم العديدين في بعض الأحيان ، عندما كان عمره بالفعل 5-7 سنوات. بفضل أمهات العبقرية ، أضاءت مجموعة كاملة من الموسيقيين والفنانين والشعراء والكتاب العظماء أوروبا وروسيا في القرن التاسع عشر. لهذه الأسباب ، وُلد أعظم الفنانين في نفس الوقت تقريبًا وفي نفس الأماكن.

من الواضح تمامًا أن جميع "الأطفال المعجزة" لم يولدوا ليكونوا موسيقيين أو فنانين أو شعراء عبقريين. كانوا أكثر حظًا: لقد أصبحوا المفضلين لدى أمهاتهم منذ الدقائق الأولى من ولادتهم. البعض - لأنهم ولدوا بعد وفاة أخ أو حتى اثنين (شكسبير ، موتسارت ، بيتهوفن ، غوغول ، جلينكا ، كوبرين) ، آخرون - لأنهم كانوا البكر أو الأبناء الوحيدين (رافائيل ، شوبان ، باستور ، بيكاسو) ، والبعض الآخر - لأنهم ولدوا قبل الأوان وغير قادرين على الحياة (كبلر ، نيوتن ، فولتير) ، الرابع - لأنهم كانوا الأصغر سناً (فاجنر ، مندليف ، المهاتما غاندي).

واتضح أن حب هذه الأم هو تلك القوة الخلاقة المطلقة ، والتي ، كما هي ، كشفت عن إمكانات الطفل. كلما كان الحب أقوى وشخصية الأم أقوى ، زاد إبداعها عظمة. لم يستطع أي من العباقرة الكلام ، بعد أن وقع في حالة ماوكلي عندما كان رضيعًا. يمكن للأطفال المكشوفين أن يصبحوا عظماء مع نفس النجاح في أي من الفنون والعلوم حيث يمكن لأرواحهم أن تعبر عن نفسها. في حالة فريدريك شوبان ، لعبت البيئة التي انغمس فيها منذ ولادته ، والتي تم إنشاؤها له من قبل والدته ، دورًا.

لم يسبق لأحد أن درس طفولة العباقرة هذه ، وهم أنفسهم ، مثل الناس العاديين ، لا يتذكرون أي شيء عن هذه الفترة من حياتهم وهم على يقين من أنهم ولدوا بهذه الطريقة بالفعل.
بالنسبة إلى شوبان ، لا يسعنا إلا أن نخمن ما قام به جوستينا كزيزانوفسكايا من عمل ضخم.

في سن ال 13 ، دخل فريدريك في المدرسة الثانوية ، وتخرج منها بعد ثلاث سنوات. هناك أظهر كل قدراته المتنوعة. تحدث وقراءة بالفرنسية والألمانية بطلاقة ، ورسم بشكل جميل ، وكان جيدًا بشكل خاص في الرسوم المتحركة. كانت موهبته الفنية متوهجة لدرجة أنه كان من الممكن أن يصبح ممثلاً مسرحيًا رائعًا.

بعد المدرسة الثانوية ، دخل فريدريك إلى المعهد الموسيقي ، ومنذ ذلك الوقت بدأت مسيرته الفنية. بدأ شوبان في تقديم حفلات موسيقية في فيينا وكراكوف. في 1 نوفمبر 1830 ، غادر وارسو ، وكما اتضح ، إلى الأبد. في البداية وصل فريدريك إلى دريسدن ، ثم عاش في فيينا لفترة ، وقرر أخيرًا المغادرة إلى إنجلترا ، مروراً بباريس. بعد ذلك ، عندما استقر شوبان أخيرًا في باريس ، غالبًا ما كان يمزح: "أنا هنا فقط عابر سبيل".

في عام 1832 ، كان فريدريك شوبان بالفعل أحد أشهر عازفي البيانو الباريسيين. أنا أدور في أعلى مجتمع - بين الأمراء والوزراء. كيف وصلت إليهم ، أنا نفسي لا أعرف: لقد حدث بطريقة ما من تلقاء نفسه "(من رسالة من شوبان إلى صديق).

في باريس ، اكتسب فريدريك شهرة حقيقية. كان لعزفه الموهوب على البيانو وسلوكه الرائع وصوته المرهق تأثيرًا مذهلاً على الفرنسيين المدللين. أسلوبه الفريد في اللباس: معاطف من الحرير ، وقفازات من جلد الحمل من لون الخزامى الفاتح المعروف باسم لون شوبان - كل هذا لم يخلق الصورة الفريدة للملحن العبقري فحسب ، بل أدى أيضًا إلى ظهور اتجاه كامل في الموضة الباريسية. بدا مصير شوبان سعيدًا للغاية: فهو أرستقراطي من ناحية الأمهات ، موسيقي عظيم ، تم استقباله واستقباله كأمير. قدم العديد من الحفلات الموسيقية ، وأبرم عقودًا مربحة مع الناشرين. كانت دروسه في العزف على البيانو هي الأغلى ثمناً ، وقد اشترك الناس معه. دخل فريدريك شوبان بسرعة وبسهولة نادرة لموسيقي إلى دائرة مختارة من الناس في الفنون.

في أغسطس 1835 ، أقيم الحدث الأكثر بهجة لشوبان: في كارلسباد (الآن كارلوفي فاري) ، تم عقد اجتماعه الذي طال انتظاره مع والديه. "فرحتنا لا توصف. نحن نعانق - وماذا هو ممكن؟ نسير معًا ، نقود الأم من ذراعها ... نحن نداعب ونصرخ في بعضنا ... وهكذا تحقق الأمر ، هذه هي السعادة والسعادة والسعادة ". (من رسالة إلى زوج أختها). استمرت هذه السعادة قرابة الشهر. بعد أن ودع والديه ، لم يرهما شوبان مرة أخرى.

حدث كل شيء في حياة فريدريك بالطريقة التي قصدتها والدته العبقرية. كانت هي التي علمته حب الموسيقى ، وكشفت عن قدراته الإبداعية. كل شيء كان متوقعا من قبل جوستينا. حتى حقيقة أن شوبان نشأت وتكوين صداقات مع الأولاد من عائلات نبيلة تعيش في منزلها الداخلي ، حتى طوق الدانتيل ، الذي أصبح بداية صورته الفريدة - كل شيء كان من صنعها. وكل شيء أصبح حقيقة. إلى جانب السعادة ...

في فبراير 1837 ، كتبت جوستينا كزيجانوفسكا من وارسو إلى باريس لابنها فريدريك: "لا توجد سعادة على الأرض لدرجة أنني لا أتمنى لك يا عزيزي فريتسكو. يفيض قلبي بالمشاعر ... أخبرتني باني فودزينسكا أنك وعدتها بالذهاب إلى الفراش مبكرًا ، وأنا سعيد جدًا ، لأنه ضروري لصحتك ؛ لكنك لم تحفظ الكلمة التي أعطيت لها. هذا مهم بشكل خاص الآن بعد تفشي الأنفلونزا. اكتب إلينا كثيرًا ، لأنه ، صدقني ، بمجرد مرور شهر ولا توجد رسالة منك ، يبدأ كل منا في خداع الآخرين ، والبحث عن أسباب تشرح صمتك ، وتهدئة بعضنا البعض ، مع التفكير بشكل مختلف مع أنفسنا . لا تقلق بشأننا ، اعتن بصحتك - إنها الأهم لسعادتنا. أعانقك من كل قلبي ، يا أمي المرتبطة بلا حدود ".

أصبح الانفصال عن والدته ووطنه سبب الشوق الكامن الدائم للملحن. كان فريدريك شوبان حقًا هادئًا وسعيدًا بجوار والدته. إلى الشوق إلى المنزل والأسرة ، تمت إضافة حب لجورج ساند ، والذي جلب حزنًا أكثر من السعادة ، وقوض صحة شوبان الضعيفة بالفعل. كان يحلم بأسرته وامرأة لا تشوبها شائبة ، مكرسة تمامًا لزوجها وأطفالها ، الذين سيكونون مثل والدته. كما قال جورج ساند عن فريدريك شوبان ، "كانت والدته شغفه الوحيد والمرأة الوحيدة التي أحبها حقًا."

الملحن البولندي وعازف البيانو الموهوب ، المعلم

سيرة ذاتية قصيرة

فريدريك شوبان، الاسم الكامل - Fryderyk Franciszek Chopin (البولندي Fryderyk Franciszek Chopin ، وكذلك Szopen البولندي) ؛ الاسم الكامل بالفرنسية نسخ - فريديريك فرانسوا شوبان (الأب فريدريك فرانسوا شوبان) (1 مارس (وفقًا لمصادر أخرى ، 22 فبراير) 1810 ، قرية Zhelyazowa Wola ، بالقرب من وارسو ، دوقية وارسو - 17 أكتوبر 1849 ، باريس ، فرنسا) - البولندية الملحن وعازف البيانو. في سنوات نضجه (من 1831) عاش وعمل في فرنسا. أحد الممثلين البارزين للرومانسية الموسيقية في أوروبا الغربية ، مؤسس المدرسة الوطنية البولندية للتكوين. كان له تأثير كبير على الموسيقى العالمية.

الأصل والعائلة

انتقل والد الملحن - نيكولا شوبان (1771-1844) ، من عائلة بسيطة ، في شبابه من فرنسا إلى بولندا. من عام 1802 عاش في عزبة الكونت سكاربيك زيليازوف فوليا ، حيث عمل كمدرس لأطفال الكونت.

في عام 1806 ، تزوج نيكولا شوبان من أحد أقارب عائلة سكاربكس تكلا جوستينا كيشيزانوفسكايا (1782-1861). يعود جنس شعار Kshizhanovsky (Krzhizhanovsky) من Svinka إلى القرن الرابع عشر ويمتلك قرية Kshizhanovo بالقرب من Kostsyan. ضمت عائلة كيشيزانوفسكي ، من بين أمور أخرى ، فلاديمير كرزانوفسكي ، ابن شقيق جوستينا كيشيزانوفسكايا. وفقًا للأدلة الباقية ، تلقت والدة الملحن تعليمًا جيدًا ، وتحدثت الفرنسية ، وكانت موسيقية للغاية ، وعزفت على البيانو جيدًا ، وكان لها صوت جميل. يدين فريدريك لوالدته بأول انطباعات موسيقية له ، والتي غُرست منذ الطفولة بحب الألحان الشعبية.

Zhelyazova Wola ، حيث ولد شوبان ، ووارسو ، حيث عاش من 1810 إلى 1830 ، خلال الحروب النابليونية حتى عام 1813 كانت على أراضي دوقية وارسو ، التابعة للإمبراطورية النابليونية ، وبعد 3 مايو 1815 ، بعد نتائج مؤتمر فيينا ، على أراضي المملكة البولندية (Królestwo Polskie) ، التابعة للإمبراطورية الروسية.

في خريف عام 1810 ، بعد وقت قصير من ولادة ابنه ، انتقل نيكولا شوبان إلى وارسو. في وارسو ليسيوم ، بفضل رعاية Skarbeks ، حصل على مكان بعد وفاة المعلم Pan Mahe. كان شوبان مدرسًا للغات الفرنسية والألمانية والأدب الفرنسي ، وحافظ على مدرسة داخلية لتلاميذ المدرسة الثانوية.

لقد وحد ذكاء وحساسية الوالدين جميع أفراد الأسرة بالحب وكان لهما تأثير مفيد على تنمية الأطفال الموهوبين. بالإضافة إلى Fryderyk ، كان لعائلة Chopin ثلاث شقيقات: الأكبر ، Ludvika ، تزوج Endrzeevich ، الذي كان صديقه المخلص المقرب بشكل خاص ، والصغار ، Isabella و Emilia. كانت للأختان قدرات متنوعة ، وكانت إميليا ، التي توفيت مبكرًا ، تتمتع بموهبة أدبية بارزة.

طفولة

بالفعل في مرحلة الطفولة ، أظهر شوبان قدرات موسيقية غير عادية. كان محاطًا باهتمام ورعاية خاصين. مثل موتسارت ، أذهل من حوله بـ "الهوس" الموسيقي ، والخيال الذي لا ينضب في الارتجال ، والعزف على البيانو الفطري. تجلى تقبّله وقابليته للتأثر الموسيقي بشكل عنيف وغير عادي. كان بإمكانه البكاء أثناء الاستماع إلى الموسيقى ، والقفز ليلاً لالتقاط لحن أو وتر على البيانو لا يُنسى.

في عدد يناير من عام 1818 ، نشرت إحدى صحف وارسو بضعة أسطر عن القطعة الموسيقية الأولى التي ألفها ملحن كان لا يزال في المدرسة الابتدائية. وكتبت الصحيفة أن "مؤلف كتاب Polonaise هذا طالب لم يبلغ الثامنة من عمره بعد. إنها عبقري حقيقي للموسيقى ، تؤدي أصعب مقطوعات البيانو بأكبر قدر من السهولة والذوق الاستثنائي وتأليف الرقصات والتنوعات التي تبهج الذواقة والخبراء. لو ولد هذا الطفل المعجزة في فرنسا أو ألمانيا ، لكان قد جذب المزيد من الاهتمام ".

تم تعليم يونغ شوبان الموسيقى ، وعلق آمالا كبيرة عليه. بدأ عازف البيانو فويتشخ زيفني (1756-1842) ، وهو تشيكي المولد ، الدراسة مع صبي يبلغ من العمر 7 سنوات. كانت الفصول الدراسية جادة ، على الرغم من حقيقة أن شوبان ، بالإضافة إلى ذلك ، درس في إحدى مدارس وارسو. تطورت موهبة الصبي في الأداء بسرعة كبيرة بحيث لم يكن شوبان في سن الثانية عشرة أدنى من أفضل عازفي البيانو البولنديين. رفض زيفني الدراسة مع الشاب الموهوب ، معلناً أنه لا يستطيع تعليمه أي شيء آخر.

شباب

بعد تخرجه من الكلية واستكمال دراسته لمدة خمس سنوات مع Zhivny ، بدأ شوبان دراساته النظرية مع الملحن جوزيف إلسنر.

قصر أوستروجسكي هو مقر متحف وارسو شوبان.

قدمت رعاية الأمير أنتون رادزويل وأمراء تشيتفرنسكي شوبان إلى المجتمع الراقي ، الذي أعجب بمظهر شوبان الساحر وأخلاقه الراقية. إليكم ما قاله فرانز ليزت عن هذا: "كان الانطباع العام عن شخصيته هادئًا ومتناغمًا تمامًا ، ويبدو أنه لم يتطلب أي إضافات في أي تعليقات. تألقت عيون شوبان الزرقاء بذكاء أكثر مما كانت مغطاة بالغرور ؛ ابتسامته الناعمة والحساسة لم تتلاشى أبدًا إلى مرارة أو ساخرة. رقة وشفافية بشرته جذبت الجميع. كان لديه شعر أشقر مجعد وأنف مستدير قليلاً ؛ كان قصير البنية ، هشًا ، نحيفًا. كانت أخلاقه متقنة ومتنوعة. يكون الصوت متعبًا بعض الشيء ، وغالبًا ما يكون أصم. كانت أخلاقه مليئة بهذه الحشمة ، وكان لديهم طابع أرستقراطي الدم لدرجة أنه تم الترحيب به وقبوله كرهاً كأمير ... قدم شوبان في المجتمع تلك الحالة المزاجية للأشخاص الذين لا يشعرون بالقلق من القلق ، والذين لا يعرفون كلمة "الملل" ، ليست مرتبطة بأي فائدة. كان شوبان عادة مبتهجا. سرعان ما سعى عقله الحاد إلى البحث عن المضحك ، حتى في مثل هذه المظاهر التي لا تلفت انتباه الجميع ".

ساهمت الرحلات إلى برلين ودريسدن وبراغ ، حيث حضر الحفلات الموسيقية للموسيقيين البارزين ، وزار دور الأوبرا والمعارض الفنية بجد في تطويره.

سنوات النضج. في الخارج

بدأت مسيرة شوبان الفنية في عام 1829. يؤدي أعماله في فيينا ، كراكوف. بالعودة إلى وارسو ، غادرها إلى الأبد في 5 نوفمبر 1830. أصبح هذا الانفصال عن وطنه سبب حزنه الخفي الدائم - الحنين إلى الوطن. في عام 1830 ، وردت أنباء عن اندلاع انتفاضة الاستقلال في بولندا. حلم شوبان بالعودة إلى وطنه والمشاركة في المعارك. انتهى معسكر التدريب ، لكن في الطريق إلى بولندا استقبله بأخبار مروعة: تم قمع الانتفاضة ، وتم أسر القائد. بعد أن اجتاز دريسدن وفيينا وميونيخ وشتوتغارت ، وصل إلى باريس عام 1831. في الطريق ، كتب شوبان مذكرات (ما يسمى ب "يوميات شتوتغارت") ، تعكس حالته العقلية أثناء إقامته في شتوتغارت ، حيث كان يأسه من انهيار الانتفاضة البولندية. يعتقد شوبان بشدة أن موسيقاه ستساعد شعبه على الفوز. "بولندا ستكون رائعة وقوية ومستقلة!" - هكذا كتب في مذكراته. خلال هذه الفترة كتب شوبان كتابه الشهير "القطعة الموسيقية الثورية".

قدم شوبان أول حفل موسيقي له في باريس عن عمر يناهز 22 عامًا. كان النجاح كاملاً. نادرًا ما كان شوبان يؤدي في الحفلات الموسيقية ، ولكن في صالونات المستعمرة البولندية والأرستقراطية الفرنسية ، نمت شهرة شوبان بسرعة كبيرة ، واكتسب شوبان العديد من المعجبين المخلصين ، سواء في الأوساط الفنية أو في المجتمع. أعرب كالكبرينر عن تقديره الشديد لعزف شوبان على البيانو ، الذي قدم له مع ذلك دروسه. ومع ذلك ، سرعان ما انتهت هذه الدروس ، لكن الصداقة بين عازفي البيانو العظيمين استمرت لسنوات عديدة. في باريس ، أحاط شوبان نفسه بشباب موهوبين شاركوه حبًا مخلصًا للفن. وكان من بين حاشيته عازف البيانو فرديناند هيلر ، وعازف التشيلو فرانكوم ، وعازف البيانو برودت ، وعازف الفلوت تيولون ، وعازف البيانو ستاماتي ، وعازف التشيلو فيدال ، وعازف الكمان أوربان. كما أنه كان على دراية بأكبر الملحنين الأوروبيين في عصره ، ومن بينهم مندلسون ، بيليني ، ليزت ، بيرليوز ، شومان.

بمرور الوقت ، بدأ شوبان يعلم نفسه ؛ كان حب تعليم البيانو هو السمة المميزة لشوبان ، أحد الفنانين العظماء القلائل الذين كرسوا الكثير من الوقت لذلك.

في عام 1837 ، شعر شوبان بأول هجوم لأمراض الرئة (على الأرجح ، كان مرض السل). في أواخر الثلاثينيات ، تسبب له حبه لجورج ساند (أورورا دوبين) في حزن شديد ، بالإضافة إلى فراق عروسه. أثرت الإقامة في مايوركا (مايوركا) مع جورج ساند سلبًا على صحة شوبان ، حيث عانى من نوبات المرض هناك. ومع ذلك ، تم إنشاء العديد من الأعمال العظيمة ، بما في ذلك 24 مقدمة ، في هذه الجزيرة الإسبانية. لكنه أمضى الكثير من الوقت في الريف في فرنسا ، حيث كان جورج ساند يمتلك عقارًا في نوهانت.

تعايش مع جورج ساند لمدة عشر سنوات ، مليء بالتجارب الأخلاقية ، قوض صحة شوبان بشكل كبير ، والانفصال عنها في عام 1847 ، بالإضافة إلى التسبب في ضغوط كبيرة عليه ، حرمه من فرصة الراحة في نوهانس. أراد أن يغادر باريس من أجل تغيير البيئة وتوسيع دائرة معارفه ، ذهب شوبان إلى لندن في أبريل 1848 لتقديم الحفلات الموسيقية والتدريس. تبين أن هذه هي رحلته الأخيرة. أقيمت الحفلة الموسيقية العامة الأخيرة لفريدريك شوبان في 16 نوفمبر 1848 في لندن. النجاح ، وحياة عصبية ومرهقة ، ومناخ بريطاني رطب ، والأهم من ذلك ، مرض رئوي مزمن يتفاقم بشكل دوري - كل هذا قوض أخيرًا قوته. بالعودة إلى باريس ، توفي شوبان في 5 أكتوبر (17) ، 1849.

كان شوبان حزينًا جدًا للعالم الموسيقي بأكمله. تجمع الآلاف من محبي عمله في جنازته. وفقًا لرغبات المتوفى ، في جنازته قام أشهر الفنانين في ذلك الوقت بأداء "قداس" لموتسارت - الملحن الذي وضعه شوبان فوق كل الآخرين (وأطلق عليه اسم "قداس" والسمفونية "جوبيتر" أعماله المفضلة ) ، وأدى أيضا المقدمة الخاصة به رقم 4 (E قاصر). في مقبرة Père Lachaise ، تقع بقايا شوبان بين قبري لويجي تشيروبيني وبيليني. ورث الملحن أن يتم نقل قلبه إلى بولندا بعد الموت. تم إرسال قلب شوبان ، وفقًا لإرادته ، إلى وارسو ، حيث تم تثبيته في عمود من كنيسة الصليب المقدس.

خلق

كما لوحظ في القاموس الموسوعي لبروكهاوس وإيفرون إن إف سولوفييف ،

"موسيقى شوبان تزخر بالجرأة والتصوير ولا يوجد مكان يعاني من الغرابة. إذا كان هناك عصر جديد في الأسلوب بعد بيتهوفن ، إذن ، بالطبع ، شوبان هو أحد الممثلين الرئيسيين لهذه الجدة. في كل ما كتبه شوبان ، في خطوطه الموسيقية الرائعة ، يظهر الشاعر الموسيقي العظيم. يُلاحظ هذا في الرسومات النموذجية المكتملة ، والمازورك ، والبولونيز ، والليلة الليلية ، وما إلى ذلك ، حيث يتدفق الإلهام على الحافة. إذا كان هناك انعكاس معين فيه ، فهو في السوناتات والحفلات الموسيقية ، ولكن مع ذلك ، تظهر صفحات مذهلة فيها ، مثل ، على سبيل المثال ، مسيرة الجنازة في سوناتا المرجع. 35 ، أداجيو في الحفلة الثانية.

من بين أفضل أعمال شوبان ، التي استثمر فيها الكثير من الروح والفكر الموسيقي ، يمكن للمرء أن يدرج في هذه الأعمال ، بالإضافة إلى التقنية ، التي كانت قبل شوبان الهدف الرئيسي والوحيد تقريبًا ، عالم شاعري كامل. هذه الرسومات تتنفس إما نضارة الشباب المتهورة ، مثل ges-dur ، أو التعبير الدرامي (f-minor ، c-simple). في هذه الكتابات ، وضع جمال لحني وتناسق من الدرجة الأولى. لا يمكنك قراءة جميع الرسومات ، لكن تاج هذه المجموعة الرائعة هو قطعة النقش cis-moll ، والتي وصلت ، في محتواها العميق ، إلى ارتفاع بيتهوفن. ما مقدار الحلم والنعمة والموسيقى الرائعة في نغماته الليلية! في قصائد البيانو ، التي يمكن أن يُنسب شكلها إلى اختراع شوبان ، ولكن بشكل خاص في موسيقى البولونيز والمازوركاس ، يعتبر شوبان رسامًا وطنيًا عظيمًا ، يرسم صورًا لوطنه ".

مؤلف العديد من الأعمال للبيانو. فسر العديد من الأنواع بطريقة جديدة: أعاد إحياء المقدمة على أساس رومانسي ، وأنشأ أغنية بيانو ، ورقصات شاعرية ومسرحية - مازوركا ، بولونيز ، رقصة الفالس ؛ حول scherzo إلى عمل مستقل. انسجام غني وملمس البيانو ؛ يجمع بين الشكل الكلاسيكي والثراء اللحني والخيال.

من بين أعمال شوبان: 2 كونشيرتو (1829 ، 1830) ، 3 سوناتات (1828-1844) ، فانتازيا (1842) ، 4 قصائد (1835-1842) ، 4 شرزوس (1832-1842) ، مرتجلة ، موسيقى ليلية ، رسومات فنية ، رقصات الفالس ، مازوركاس ، polonaises ، مقدمات وأعمال أخرى للبيانو ؛ وكذلك الأغاني. في عزفه على البيانو ، تم الجمع بين عمق وصدق المشاعر مع النعمة والكمال التقني.

شوبان في عام 1849 هي الصورة الوحيدة الباقية للملحن.

أكثر أنواع "السيرة الذاتية" حميمية في أعمال شوبان هي موسيقى الفالس. وفقًا لعالمة الموسيقى الروسية إيزابيلا خيتريك ، فإن الصلة بين الحياة الحقيقية لشوبان وفالس الفالس الخاصة به وثيقة للغاية ، ويمكن اعتبار مجموعة الملحن من موسيقى الفالس نوعًا من "مذكرات غنائية" لشوبان.

تميز شوبان بالانسجام والعزلة ، لذلك تنكشف شخصيته فقط لمن يعرف موسيقاه جيدًا. عبد العديد من الفنانين والكتاب المشهورين في ذلك الوقت شوبان: الملحنون فرانز ليزت وروبرت شومان وفيليكس مندلسون وجياكومو مايربير وإغناز موشيلس وهيكتور بيرليوز والمغني أدولف نوري والشعراء هاينريش هاين وآدم ميكيفيتش والفنان يوجين ديلاكروا والعديد من الصحفيين الآخرين . التقى شوبان أيضًا بمعارضة احترافية لعقيدته الإبداعية: لذلك ، خرج أحد منافسيه الرئيسيين في حياته ، سيجيسموند تالبرج ، وفقًا للأسطورة ، إلى الشارع بعد حفل شوبان الموسيقي ، وصرخ بصوت عالٍ ورد على حيرة رفيقه: طوال المساء كان البيانو فقط ، لذلك نحتاج الآن على الأقل القليل من القوة. (وفقًا لشهادة معاصريه ، لم يستطع شوبان لعب موهبة على الإطلاق ؛ كان الحد الأعلى لمجموعته الديناميكية تقريبًا mezzo-forte.)

اعمال فنية

للبيانو مع فرقة أو أوركسترا

• ثلاثي للبيانو والكمان والتشيلو. 8 ز مول (1829)
• اختلافات في موضوع من أوبرا "دون جوان" أب. 2 ب دور (1827)
• Rondo a la Krakowiak Op. 14 (1828)
• "الخيال العظيم على الموضوعات البولندية" أب. 13 (1829-1830)
• كونشرتو للبيانو والأوركسترا أب. 11 إي مول (1830)
• كونشيرتو للبيانو والأوركسترا أب. 21 و مول (1829)
• "Andante spianato" و "البولونيز الكبير اللامع" التالي. 22 (1830-1834)
• التشيلو سوناتا أب. 65 جم مول (1845-1846)
• Polonaise للتشيلو Op. 3

مازوركاس (58)

• المرجع 6 - 4 Mazurkas: fis-moll و cis-moll و E-major و es-moll (1830)
• المرجع .7-5 مازوركاس: B رائد ، صغير ، و صغير ، رائد ، C رائد (1830-1831)
• المرجع 17 - 4 Mazurkas: B الكبرى ، والصغرى ، والرائدة ، والقاصر (1832-1833)
• المرجع 24 - 4 مازوركات: ز الصغرى ، ج الكبرى ، الكبرى ، ب الصغرى
• المرجع 30 - 4 مازوركاس: c الصغرى ، h الصغرى ، Des major ، cis الصغرى (1836-1837)
• المرجع 33 - 4 مازوركاس: جيس-مينور ، د-ميجور ، سي-ميجور ، ح-مينور (1837-1838)
• Op 41 - 4 mazurkas: cis-moll ، e-moll ، H-major ، As-major
• Op.50 - 3 Mazurkas: G major، As major، cis moll (1841-1842)
• Op 56 - 3 Mazurkas: H major، C major، c Minor (1843)
• المرجع 59 - 3 Mazurkas: قاصر ، قاصر ، قاصر (1845)
• Op.63 - 3 Mazurkas: H major، f Minor، cis Minor (1846)
• Op 67 - 4 mazurkas: G major، g Minor، C major، No. 4 a Minor 1846 (1848؟)
• Op.68 - 4 Mazurkas: C major، a second، f major، no. 4 in f قاصر (1849)

بولونيس (16)

• أب. 22 بولونيز كبير لامع Es-dur (1830-1832)
• أب. 26 رقم 1 رابطة الدول المستقلة ؛ رقم 2 es-moll (1833-1835)
• أب. 40 # 1 أ-دور (1838) ؛ رقم 2 سي مول (1836-1839)
• أب. 44 fis-moll (1840-1841)
• أب. 53 As-dur (بطولي) (1842)
• أب. 61 As-dur، Polonaise-Fantasy (1845-1846)
• WoO. رقم 1 د مول (1827) ؛ رقم 2 ب-دور (1828) ؛ رقم 3 في مول (1829)

موسيقى هادئة (إجمالي 21)

• أب. 9-b-moll، Es-dur، H-dur (1829-1830)
• أب. 15 F الكبرى ، Fis major (1830-1831) ، g الصغرى (1833)
• أب. 27 رابطة الدول المستقلة ، ديس دور (1834-1835)
• أب. 32 هـ الدر (1836-1837)
• أب. 37 ز مول ، جي دور (1839)
• أب. 48 سي مول ، فيس مول (1841)
• أب. 55 f-moll، Es-dur (1843)
• أب. 62 رقم 1 ه-دور ، رقم 2 دور (1846)
• أب. 72 إي مول (1827)
• أب. posth. cis-moll (1830) ، c-moll

الفالس (19)

• أب. 18 رقصة الفالس الرائعة الكبيرة E-dur (1831)
• أب. 34 رقم 1 "الفالس اللامع" As-major (1835)
• أب. 34 رقم 2 أ مول (1831)
• أب. 34 رقم 3 "رقصة الفالس الرائعة" F-dur
• أب. 42 "الفالس الكبرى" A-dur
• أب. 64 رقم 1 ديس دور (1847)
• أب. 64 رقم 2 رابطة الدول المستقلة (1846-1847)
• أب. 64 رقم 3 الدر
• أب. 69 رقم 1 الدر
• أب. 69 رقم 10 H-moll
• أب. 70 رقم 1 جيس دور
• أب. 70 رقم 2 و مول
• أب. 70 رقم 2 Des-dur
• أب. posth. e-moll ، E-dur ، a-moll

سوناتا البيانو (إجمالي 3)

تم إصدار الغلاف الموسيقي لـ Frédéric Chopin's Funeral March ، لأول مرة كعمل منفصل تحت هذا العنوان. Breitkopf and Hertel ، لايبزيغ ، 1854 (لوحة مطبوعة Breitkopf & Härtel رقم 8728)

• أب. 4 رقم 1 ، سي مول (1828)
• أب. 35 رقم 2 في b-moll (1837-1839) ، بما في ذلك مسيرة الجنازة (الحركة الثالثة: Marche Funèbre)
• أو. 58 رقم 3 h-moll (1844)

مقدمات (إجمالي 25)

• 24 مقدمات أب. 28 (1836-1839)
• Prelude cis-moll op "،" 45 (1841)

مرتجلة (إجمالي 4)

• أب. 29 الرائد (حوالي 1837)
• المرجع ، 36 Fis-dur (1839)
• أب. 51 جيس دور (1842)
• أب. 66 "Impromptu Fantasy" رابطة الدول المستقلة (1834)

اسكتشات (إجمالي 27)

• أب. 10 C-major، a-major، E-major، cis-second، Ges-major، es-second، C-major، F-major، f-second، As-major، Es-major، c-second (1828) -1832)
• أب. 25 As-major و f-moll و F-major و a-moll و e-moll و gis-moll و cis-moll و Des-dur و Ges-dur و h-moll و a-moll و c-moll (1831 -1836)
• WoO f-moll ، Des-major ، As-major (1839)

شيرزو (المجموع 4)

• أب. 20 ساعة مول (1831-1832)
• أب. 31 ب مول (1837)
• أب. 39 رابطة الدول المستقلة (1838-1839)
• أب. 54 إي دور (1841-1842)

القصص (مجموع 4)

• أب. 23 ز مول (1831-1835)
• أب. 38 ف-دور (1836-1839)
• أب. 47 الدر (1840-1841)
• أب. 52 و مول (1842-1843)

آحرون

• الخيال أوب. 49 و مول (1840-1841)
• باركارول أب. 60 فيس دور (1845-1846)
• Lullaby Op. 57 ديس دور (1843)
• حفلة أليجرو أب. 46 الدر (1840-1841)
• أب تارانتيلا. 43 الدر (1843)
• بوليرو أب. 19 سي دور (1833)
• سوناتا التشيلو والبيانو أب. 65 جرام مول
• أغاني أب. 74 (المجموع 19) (1829-1847)
• روندو (مجموع 4)

ترتيبات ونسخ موسيقى شوبان

• أ. جلازونوف. Chopiniana ، جناح (باليه فصل واحد) من أعمال F. Chopin ، مرجع سابق. 46. \u200b\u200b(1907).
• جان فرانسيس. تنظيم 24 مقدمة بقلم ف. شوبان (1969).
• إس. رحمانينوف. الاختلافات في موضوع بواسطة F. Chopin ، مرجع سابق. 22 (1902-1903).
• م. أ بالاكيرف. عرض مرتجل لموضوعات مقدمات شوبان الثانية (1907).
• م. أ بالاكيرف. إعادة ترتيب كونشيرتو ف. شوبان للبيانو والأوركسترا في إي مول (1910).
• م. أ بالاكيرف. جناح للأوركسترا من أعمال F. Chopin (1908).

ذاكرة