قم بتنزيل عرض تقديمي حول موضوع رحمانينوف. عرض عن الموسيقى حول موضوع "سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف

الصفحة الرئيسية / حب

شريحة 1

الشريحة 2

الشريحة 3

الشريحة 4

الشريحة 5

الشريحة 6

شريحة 7

شريحة 8

شريحة 9

شريحة 10

الشريحة 11

يمكن تنزيل العرض التقديمي حول موضوع "سيرجي فاسيليفيتش راشمانينوف" مجانًا تمامًا على موقعنا على الإنترنت. موضوع المشروع: MHK. ستساعدك الشرائح والرسوم التوضيحية الملونة في الحفاظ على اهتمام زملائك في الفصل أو الجمهور. لعرض المحتوى ، استخدم المشغل ، أو إذا كنت ترغب في تنزيل التقرير ، انقر فوق النص المناسب أسفل المشغل. يحتوي العرض التقديمي على 11 شريحة (شرائح).

شرائح العرض

https://cloud.prezentacii.org/15/10/43704/images/thumbs/screen2.jpg "alt =" (! LANG: ولد سيرجي فاسيليفيتش راتشمانينوف في الأول من أبريل عام 1873. والد الملحن ، فاسيلي أركاديفيتش (1841) ―1916) ، من نبلاء مقاطعة تامبوف. يتتبع التقليد العائلي أصل عائلة راخمانينوف من "حفيد حاكم مولدوفا ستيفن العظيم" فاسيلي ، الملقب برخمانين. الأم ، الحب" title="ولد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف في 1 أبريل 1873. جاء والد الملحن ، فاسيلي أركاديفيتش (1841-1916) ، من طبقة نبلاء مقاطعة تامبوف. يتتبع التقاليد العائلية أصل عائلة رحمانينوف من "حفيد الحاكم المولدافي ستيفن العظيم" فاسيلي ، الملقب برخمانين. حب الام">!}

الشريحة 2

ولد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف في 1 أبريل 1873. جاء والد الملحن ، فاسيلي أركاديفيتش (1841-1916) ، من طبقة نبلاء مقاطعة تامبوف. يتتبع التقاليد العائلية أصل عائلة رحمانينوف من "حفيد الحاكم المولدافي ستيفن العظيم" فاسيلي ، الملقب برخمانين. الأم ، ليوبوف بتروفنا (ني بوتاكوفا) هي ابنة مدير فيلق أراكشيفسكي كاديت ، الجنرال ب.

الشريحة 3

تم اكتشاف اهتمام S.V.Rachmaninov بالموسيقى في مرحلة الطفولة المبكرة. أعطته والدته دروس العزف على البيانو الأولى ، ثم تمت دعوة مدرس الموسيقى أ.د.أورناتسكايا. مع دعمها ، في خريف عام 1882 ، التحق راتشمانينوف بالقسم الصغير في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي في فئة V.V. Demyansky. ذهب التعليم في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي بشكل سيئ ، حيث غالبًا ما كان رحمانينوف يتخطى الفصول الدراسية ، لذلك تقرر في مجلس الأسرة نقل الصبي إلى موسكو ، وفي خريف عام 1885 تم قبوله في السنة الثالثة من القسم الصغير في كونسرفتوار موسكو للأستاذ ن.س. زفيريف.

الشريحة 4

قضى رحمانينوف عدة سنوات في مدرسة داخلية خاصة معروفة بموسكو لمعلم الموسيقى نيكولاي زفيريف ، وكان تلميذه أيضًا ألكسندر نيكولايفيتش سكريابين والعديد من الموسيقيين الروس البارزين (ألكسندر إيليتش زيلوتي ، كونستانتين نيكولايفيتش إيغومينوف ، أرسيني نيكولايفيتش كوريشينكو ، ماتفي ليونيفيتش بريسمان وآخرين ). هنا ، في سن الثالثة عشر ، تعرّف رحمانينوف على بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، الذي لعب لاحقًا دورًا كبيرًا في مصير الموسيقي الشاب.

الشريحة 5

في سن ال 19 ، تخرج رحمانينوف من المعهد الموسيقي كعازف بيانو (مع AI Siloti) وكمؤلف بميدالية ذهبية كبيرة. بحلول ذلك الوقت ، أوبراه الأولى ، "Aleko" (عمل أطروحة) استنادًا إلى أعمال A. S. أحد أشهر أعمال رحمانينوف.

الشريحة 6

اكتسب راتشمانينوف شهرة مبكرة كملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية. ومع ذلك ، توقفت مسيرته المهنية الناجحة في 15 مارس 1897 بسبب العرض الأول غير الناجح للسمفونية الأولى (موصل - A.K Glazunov) ، والتي انتهت بفشل كامل بسبب الأداء الضعيف ، وبشكل رئيسي - بسبب الجوهر المبتكر للموسيقى. وفقًا لـ A.V. Ossovsky ، فإن قلة خبرة Glazunov كقائد للأوركسترا أثناء التدريبات لعبت دورًا معينًا. تسبب هذا الحدث في مرض عصبي خطير. خلال 1897-1901 ، لم يستطع راتشمانينوف التأليف ، وساعدته مساعدة الطبيب النفسي المتمرس ، الدكتور نيكولاي دال ، على الخروج من الأزمة.

شريحة 7

في 1 نوفمبر 1918 ، أبحر مع عائلته من النرويج إلى نيويورك. حتى عام 1926 لم يكتب أعمالاً مهمة ؛ وهكذا استمرت أزمة الإبداع حوالي 10 سنوات. فقط في 1926-1927. تظهر أعمال جديدة: الكونشيرتو الرابع وثلاث أغاني روسية. خلال حياته في الخارج (1918-1943) ابتكر رحمانينوف 6 أعمال فقط تنتمي إلى ارتفاعات الموسيقى الروسية والعالمية.

شريحة 8

اختار الولايات المتحدة كمقر إقامة دائم له ، وقام بجولات مكثفة في أمريكا وأوروبا ، وسرعان ما تم الاعتراف به كواحد من أعظم عازفي البيانو في عصره وقائد رئيسي. في عام 1941 أكمل آخر أعماله ، والتي اعترف بها الكثيرون على أنها أعظم إبداعاته ، الرقصات السمفونية. خلال الحرب الوطنية العظمى ، قدم رحمانينوف العديد من الحفلات الموسيقية في الولايات المتحدة ، المجموعة الكاملة من الأموال التي أرسل منها إلى صندوق الجيش الأحمر. تبرع بالمال من إحدى حفلاته الموسيقية إلى صندوق دفاع الاتحاد السوفيتي بعبارة: "من أحد الروس ، كل مساعدة ممكنة للشعب الروسي في كفاحه ضد العدو. أريد أن أصدق ، أنا أؤمن بالنصر الكامل. من المعروف أن طائرة مقاتلة صنعت لحاجات الجيش بأموال الملحن.

الشريحة 2

والد الملحن فاسيلي أركاديفيتش رحمانينوف
الأم - ليوبوف بتروفنا راتشمانينوفا (نيي بوتاكوفا)
سيرجي يبلغ من العمر سنتان
ولد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف في 20 مارس (1 أبريل ، NS) 1873 لعائلة نبيلة. لفترة طويلة ، كانت ملكية والديه أونيغ ، التي ليست بعيدة عن نوفغورود ، تعتبر مكان الميلاد ؛ دراسات السنوات الأخيرة استدعاء ملكية سيميونوفو ، منطقة ستاروروسكي ، مقاطعة نوفغورود (روسيا)
جاء والد الملحن ، فاسيلي أركاديفيتش (1841-1916) ، من طبقة نبلاء مقاطعة تامبوف. يتتبع التقاليد العائلية أصل عائلة رحمانينوف من "حفيد الحاكم المولدافي ستيفن العظيم" فاسيلي ، الملقب برخمانين. الأم ، ليوبوف بتروفنا (ني بوتاكوفا) هي ابنة مدير فيلق أراكشيفسكي كاديت ، الجنرال ب.

الشريحة 3



شعار النبالة لعائلة رحمانينوف
تعود شجرة عائلة Rachmaninovs إلى الحاكم المولدافي ستيفن الثالث الكبير أو القديس ستيفن ، الذي تم قداسته من قبل الكنيسة الأرثوذكسية الرومانية في عام 1992. حفيد ستيفن الأكبر - حمل فاسيلي لقب "رحمانين"
تعود شجرة عائلة Rachmaninovs إلى الحاكم المولدافي ستيفن الثالث الكبير أو القديس ستيفن ، الذي تم قداسته من قبل الكنيسة الأرثوذكسية الرومانية في عام 1992. حفيد ستيفن الأكبر - حمل فاسيلي لقب "رحمانين"
ستيفن الثالث الكبير (1429-1504) - الحاكم ، أحد أبرز حكام إمارة مولدوفا. حكم البلاد 47 عاما. طوال هذه الفترة ، حارب من أجل استقلال الإمارة المولدافية ، والتي انتهج من أجلها سياسة تقوية الحكومة المركزية ، وقمع معارضة البويار. نجح في مقاومة أقوى المنافسين - الإمبراطورية العثمانية وبولندا والمجر. بفضل مواهب ستيفن العظيم كقائد ودبلوماسي وسياسي ، لم تكن الإمارة المولدافية قادرة على الحفاظ على استقلالها فحسب ، بل أصبحت أيضًا قوة سياسية مهمة في أوروبا الشرقية.
تعود شجرة عائلة Rachmaninovs إلى الحاكم المولدافي ستيفن الثالث الكبير أو القديس ستيفن ، الذي تم قداسته من قبل الكنيسة الأرثوذكسية الرومانية في عام 1992. حفيد ستيفن الأكبر - حمل فاسيلي لقب "رحمانين"

الشريحة 4

كان جده لأب الملحن ، أركادي ألكساندروفيتش ، موسيقيًا ، درس البيانو مع جون فيلد وأقام حفلات موسيقية في تامبوف وموسكو وسانت بطرسبرغ.
جون فيلد - (الإنجليزية جون فيلد ، 1782 ، دبلن - 1837 ، موسكو) - ملحن أيرلندي ، مؤدي مبدع. قضى معظم حياته في روسيا

الشريحة 5

تم اكتشاف اهتمام سيرجي رحمانينوف بالموسيقى في سن مبكرة. أعطته والدته دروس العزف على البيانو الأولى (في سن الرابعة) ، ثم تمت دعوة مدرس الموسيقى أ.د.أورناتسكايا. مع دعمها ، في خريف عام 1882 ، التحق راتشمانينوف بالقسم الصغير في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي في فئة V.V. Demyansky.
صوفيا الكسندروفنا بوتاكوفا - جدة الملحن
في أغلب الأحيان ، أمضى Seryozha أشهر الصيف في طفولته مع جدته في حوزة Novgorod ، حيث استراح وزار معها المعابد والكنائس.
تم العثور على R. فولكوف

الشريحة 6

سارت الدراسة في معهد سانت بطرسبرغ الشتوي بشكل سيء ، حيث غالبًا ما كان رحمانينوف يتغيب عن الدروس ، مفضلاً قضاء بعض الوقت في حلبة التزلج أو ركوب الخيل التي تجرها الخيول بدلاً من عزف الموسيقى. في مجلس الأسرة ، تقرر نقل الصبي إلى موسكو ، وفي خريف عام 1885 تم قبوله في السنة الثالثة من قسم المبتدئين في كونسرفتوار موسكو للأستاذ ن.
معهد موسكو الموسيقي
ن. زفيريف

شريحة 7

قضى رحمانينوف عدة سنوات في المدرسة الداخلية الخاصة بموسكو لمعلم الموسيقى نيكولاي زفيريف ، الذي كان تلميذه أيضًا ألكسندر نيكولايفيتش سكريابين والعديد من الموسيقيين الروس البارزين (ألكسندر سيلوتي ، كونستانتين إيغومينوف ، أرسيني كوريشينكو ، ماتفي بريسمان وآخرين).
هنا ، في سن الثالثة عشر ، تعرّف رحمانينوف على بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، الذي لعب لاحقًا دورًا كبيرًا في مصير الموسيقار الشاب ، مشيدًا بأوبرا من فصل واحد له أليكو (مشروع تخرج)

شريحة 8

في عام 1888 ، واصل رحمانينوف دراسته في القسم الأعلى من معهد موسكو الموسيقي في فصل ابن عمه A.I. Ziloti ، وبعد ذلك بعام ، تحت إشراف S.I. بدأ Taneyev و A.S Arensky في دراسة التكوين. في سن ال 19 ، تخرج رحمانينوف من المعهد الموسيقي كعازف بيانو (مع A.I. Siloti) وكملحن بميدالية ذهبية كبيرة
فئة A. Arensky ، أقصى اليسار - A. Scriabin ، أقصى اليمين - S.Rachmaninov)
أ. سيلوتي
S.I. تانييف
مثل. أرينسكي

شريحة 9

1
2
3
في الرسم التخطيطي: معهد نوبل للمرأة الإليزابيثي الذي يحمل اسم وسام كلية سانت كاترين ماريينسكي للنساء
في سن ال 20 ، بسبب نقص المال ، S.V. أصبح راتشمانينوف مدرسًا في مدرسة مارينسكي للنساء في موسكو ، حيث قام بالتدريس لعدة سنوات ، بالإضافة إلى مفتش في معاهد إليزابيث وكاترين للمرأة.

شريحة 10

أوبرا موسكو الخاصة
في عام 1897 ، أصبح سيرجي فاسيليفيتش قائد أوبرا موسكو الروسية الخاصة للرجل الصناعي والمحسن الشهير ساففا مامونتوف ، حيث عمل لموسم واحد ، لكنه تمكن من تقديم مساهمة كبيرة في تطوير الأوبرا الروسية.
ساففا مامونتوف

الشريحة 11

اكتسب راتشمانينوف شهرة مبكرة كملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية. ومع ذلك ، توقفت مسيرته المهنية الناجحة في 15 مارس 1897 بسبب العرض الأول غير الناجح للسمفونية الأولى (موصل - A.K Glazunov) ، والتي انتهت بفشل كامل بسبب الأداء الضعيف ، وبشكل رئيسي - بسبب الجوهر المبتكر للموسيقى. تسبب هذا الحدث في انهيار عصبي خطير ومرض. خلال الأعوام 1897-1901 ، لم يستطع رحمانينوف التأليف ، وفقط بمساعدة الطبيب المخضرم نيكولاي دال ، تمكن من الخروج من أزمة إبداعية (1904).

الشريحة 12

موسم 1982 - 93 أصبح بداية المسار الفني لرحمانينوف. يؤدي في حفلات موسيقية في موسكو وخاركوف ومدن أخرى. وفاة P. كان تشايكوفسكي في 25 أكتوبر 1893 بمثابة ضربة كبيرة لرحمانينوف. قام بكتابة "Elegiac Trio" ، مكرسًا إياها لذكرى Pyotr Ilyich Tchaikovsky
في ربيع عام 1899 ، كانت أول جولة موسيقية في S.V. رحمانينوف في الخارج إلى إنجلترا. شهدت السنوات الأولى من القرن الجديد بداية فصل جديد في سجلات حياة رحمانينوف وعمله. يواجه الموسيقي العظيم تدفقًا قويًا للقوى الإبداعية ، وتبدأ موهبته الرائعة كملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية في الازدهار. يبتكر راتشمانينوف أعمالًا جديدة ويؤدي في حفلات موسيقية في فيينا وموسكو وسانت بطرسبرغ والمقاطعات
في رحلة إلى جورجيا. لقاء الملحنين الروس والجورجيين
في ربيع عام 1899 ، كانت أول جولة موسيقية في S.V. رحمانينوف في الخارج إلى إنجلترا. كانت السنوات الأولى من القرن الجديد بمثابة بداية فصل جديد في حياة وعمل S.V. رحمانينوف. إنه يختبر تدفقًا قويًا للقوى الإبداعية ، ويبدأ ازدهار الموهبة الرائعة للملحن والموصل والعازف. يبتكر راتشمانينوف أعمالًا جديدة ويؤدي في حفلات موسيقية في فيينا وموسكو وسانت بطرسبرغ والمقاطعات

الشريحة 13


ك. ستانيسلافسكي
أ. تشيخوف
أ. كوبرين
مع فيودور شاليابين
صباحا. بيشكوف (مكسيم جوركي)
مع I. التقى بونين ورشمانينوف في يالطا في عام 1900 ، وفي وقت لاحق ، في المنفى بالفعل ، في عام 1924 استأنفوا اجتماعاتهم
ك. زار سوموف عائلة رحمانينوف في أمريكا في عام 1925 ، واستضاف لاحقًا عائلة الملحن في دارشا في جرانفيل (نورماندي) وأنهى العمل على صورة الملحن في كورفيل.
في مسرح الماموث ، التقى رحمانينوف مع ف. شاليابين ، الذي حافظ الملحن معه على علاقات ودية طوال حياته. في صيف عام 1898 ، جاء رحمانينوف مع فناني الأوبرا الروسية الخاصة إلى شبه جزيرة القرم ، حيث التقى أ. تشيخوف و أ. كوبرين
في مسرح الماموث ، التقى رحمانينوف مع ف. شاليابين ، الذي حافظ الملحن معه على علاقات ودية طوال حياته. في صيف عام 1898 ، جاء رحمانينوف مع فناني الأوبرا الروسية الخاصة إلى شبه جزيرة القرم ، حيث التقى أ. تشيخوف و أ. كوبرين

شريحة 14

بسبب عروض الحفلات الموسيقية المتكررة والأنشطة التي يتم إجراؤها ، يتم تقليل النشاط الإبداعي لـ Rachmaninov. الصراع بين التخصصات الثلاثة يجري كخيط أحمر طوال حياته الموسيقية. في عام 1902 ، تزوج رحمانينوف من ابن عمه ن. الساتان ويذهب في رحلة شهر العسل إلى إيطاليا وسويسرا وألمانيا. لكن ، كما هو الحال دائمًا ، عاد إلى إيفانوفكا

الشريحة 15

في 14 مارس 1903 ، ولدت ابنة ، إيرينا ، في عائلة رحمانينوف ، وفي 21 يونيو 1907 ، ولدت تاتيانا
مع ابنته إيرينا
مع تاتيانا في سيارة مرسيدس. إيفانوفكا. 1914
إيفانوفكا

الشريحة 16

في الفترة من عام 1890 إلى عام 1917 ، أمضى كل ربيع وصيف وغالبًا ما يكون خريفًا في إيفانوفكا ، ملكية أقارب الساتان ، الواقعة في مقاطعة تامبوف. كانت إيفانوفكا ، وهي قرية صغيرة ضاعت في مساحات السهوب ، واحدة من المراكز الرائعة للحياة الموسيقية الروسية. يستمر هذا التقليد اليوم

شريحة 17

ملصق 18 مايو - يوم المتحف العالمي ليلة ليلك في إيفانوفكا! 18-00 موكب ديتي 19-00 افتتاح المعرض الفني "سعادتي تعيش في أرجواني" (مانور هاوس) 20-00 فنانة روسيا الفخرية ناتاليا سفيبلوفا (سوبرانو) تغني (شرفة منزل مانور) 21-00 الحائزة على جائزة المسابقات الدولية مسرحيات أندريه شيبكو (بيانو) ، موسكو) (مسرح المسرح الأخضر) "سيراميك الليلك" - معرض لبيع الهدايا التذكارية أرجواني (الشجرة بالقرب من مانور هاوس) 22-00 مسرحيات الرباعية الوترية "المرثية" (فورونيج) ، شرفة منزل مانور) 23-00 الفائز في المسابقات الدولية دينيس ستاتسينكو (باريتون ، كييف) (شرفة منزل مانور) 24-00 برنامج متنوع "إيقاعات ليلة الربيع!" والجاز !!! موسيقى الجاز!!! موسيقى الجاز!!! 1-00 جولة حصرية "أسرار القصر القديم" 1-40 عرض النار (المسرح الأخضر)
2013

شريحة 18

ابتداءً من عام 1906 ، قضى رحمانينوف ، بعد انفصاله عن مسرح البولشوي ، ثلاثة مواسم شتوية في دريسدن. بعد أن كرس معظم وقته للتلحين ، قدم مع ذلك حفلات موسيقية في كل من أوروبا وروسيا كقائد موسيقي وعازف بيانو. في خريف عام 1909 زار رحمانينوف أمريكا لأول مرة حيث أقام حفلات موسيقية. على عتبة عقد 1910 في أعمال S.V. ينعكس رحمانينوف في الشعور بالتغيرات الداخلية الوشيكة في الحياة الروسية. بالإضافة إلى نشاط الملحن المثمر والعروض المتكررة في الحفلات الموسيقية ، يلعب راتشمانينوف دورًا نشطًا في دار نشر الموسيقى الروسية ، التي أنشأها ميتروفان بتروفيتش بيلييف في دريسدن عام 1885.

شريحة 19

اندلاع الحرب العالمية 1914-1918. يعتبرها راتشمانينوف أصعب اختبار لروسيا. منذ "موسم الحرب" الأول ، بدأ سيرجي فاسيليفيتش في المشاركة باستمرار في الحفلات الخيرية. في الوقت نفسه ، يقيم سلسلة من الحفلات في ذكرى أ. سكريبين (1915)
أ. سكريبين (1872-1915)

شريحة 20

استقبل الملحن ثورة أكتوبر بجزع. في رأيه ، بسبب انهيار النظام بأكمله ، قد يتوقف النشاط الفني في روسيا عن الوجود لسنوات عديدة. لذلك ، في ديسمبر 1917 ، بعد أن ذهب في جولة إلى السويد مع عائلته ، س. لم يعد رحمانينوف أبدًا إلى روسيا. لعدة أشهر ، قدم رحمانينوف حفلات موسيقية في الدول الاسكندنافية ، واستقر مع عائلته في الدنمارك. في نوفمبر 1918 ، انتقل Rachmaninoffs إلى أمريكا واستقروا في نيويورك.

الشريحة 21

أثناء إقامة الحفلات الموسيقية في أمريكا وأوروبا ، حقق راتشمانينوف رفاهية فنية ومادية دائمة ، لكنه لم يجد راحة البال التي فقدها عند مغادرته روسيا. لسنوات عديدة ساعد زملائه في المهنة ، وأقام الحفلات الخيرية. في عام 1923 أصبح المدير الفخري للمعهد الروسي في باريس ، الذي أسسه ن. أخيرًا ، بعد أن تعاملت مع المشكلات العقلية والجسدية والإبداعية ، في عام 1926 S.V. عاد رحمانينوف إلى التأليف

الشريحة 22

في عام 1930 S.V. رحمانينوف يستحوذ على قطعة أرض في سويسرا. منذ ربيع عام 1934 ، تم ترسيخ عائلة رحمانينوف بقوة في هذه الحوزة ، والتي سميت "سينار" (سيرجي ، ناتاليا راتشمانينوف) وذكر الملحن إيفانوفكا. هنا عاش فترة مثمرة بشكل خلاق من حياته الأجنبية. خوفًا على حياة عائلته ، غادر رحمانينوف سويسرا في عام 1939 ولن يعود أبدًا إلى سينار ، واستقر أولاً في نيويورك ، وفي السنوات الأخيرة في بيفرلي هيلز.
تمثال نصفي في "Senar"

شريحة 28

قائمة أعمال الأوبرا - أليكو (1893 ، موسكو) فارس البخيل فرانشيسكا دا ريميني (كلاهما - 1904 ، الإنتاج 1906 ، موسكو) للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا - ربيع كانتاتا (1902) ، قصيدة أجراس (1913) للأوركسترا - 3 سيمفونيات (1895) ، 1907 ، 1936) ، فانتازيا كليف (1893) ، جزيرة الموتى (1909) ، رقصات سيمفونية (1940) وغيرها للبيانو والأوركسترا - 4 كونشيرتو (1891 ، الطبعة الثانية 1917 ؛ 1901 ؛ 1909 ؛ 1926 ، 3 - الطبعة الأولى 1941) ، رابسودي حول موضوع باغانيني (1934) ؛ مجموعات الحجرة والآلات ، بما في ذلك الثلاثي Elegiac (في ذكرى الفنان العظيم ، 1893) للبيانو - السوناتات ، واللحظات الموسيقية ، والصور الفوتوغرافية ، والمقدمات ، وما إلى ذلك. cappella - قداس جون كريسوستوم طوال الليل يقتبس نصوص وترتيبات رومانسية

لماذا اخترت هذا الموضوع؟
أريد أن أخبركم عن رومانسيات SV Rachmaninoff. القليل من التفكير والموسيقى. لماذا اخترت هذا
عنوان؟ لأنه في الرومانسية - كل الحياة ، كل الخوف ، كل روح الإنسان. رومانسيات من قبل رحمانينوف
اخترت لأنني أحبهم ، وكانوا أول رومانسيات غنيت في حياتي ، قبل ذلك
أنا لم أغني الرومانسية. لم أفهم عمقهم وبصيرةهم ، جنبًا إلى جنب مع الخفة التي يمكن فهمها
لأي شخص. إنها الرومانسية التي تتغلغل في داخلك بمهارة ، وكأنها تلمس أوتار روحك وتبدو
في انسجام معها.
إن شهوانية رومانسيات رحمانينوف هي أهم ما يميز المؤلف. إنها دائما أغنية - صدق ، أغنية -
تنهد. الشيء الرئيسي في رومانسيات رحمانينوف هو التجويد ، معقد للغاية وبسيط ومفهوم للغاية ، لكن
يدعو للفكر. ودائما رخيم ، واثق جدا ، ولولا هذا الإخلاص
الشهوانية والبساطة ، عندها سيفقد سحرهم.

بادئ ذي بدء ، أعتقد أننا يجب أن نتذكر من هو رحمانينوف؟
راتشمانينوف سيرجي فاسيليفيتش (1873-1943) - الملحن الروسي ،
قائد ، عازف البيانو ، رمزية في الموسيقى.
لقد جمع في عمله مبادئ سانت بطرسبرغ وموسكو
مدارس الملحن.
كتب رحمانينوف:
"الشعر يلهمني كثيرا.
بعد الموسيقى أحب الشعر أكثر من أي شيء آخر.
... لديّ الشعر دائمًا.
الشعر هو مصدر إلهام للموسيقى ، حيث يوجد الكثير في الشعر نفسه.
موسيقى.
إنهما مثل الأخوات التوأم ".

كل شيء عن الرومانسية. أصل.
الرومانسية (الاب. romance) هي تكوين موسيقي صغير للصوت في
مصحوبة بآلة ، مكتوبة في شعر غنائي
المحتوى
هل تعلم أن كلمة "رومانسي" أتت إلينا من أسبانيا؟ لقد غنوا هناك
المغنون هم مغردون في لغتهم الرومانسية الأم. كتب الأغاني
كانوا يطلق عليهم Romanceros. ثم جاءت الروايات إلينا. ظهر
الرومانسيات اليومية ، والرومانسية الغجرية ، بالطبع ، الكلاسيكية ،
الممثلين وبعض الآخرين.

الرومانسية هي نوع قديم.
يعود تاريخها إلى العصور الوسطى. نشأ مصطلح "الرومانسية" في
إسبانيا في العصور الوسطى. خلال تلك الفترة من التاريخ ، ظهر عادة نوع من الأغاني العلمانية
كانت هذه قصائد لشعراء العصر الرومانسي المشهورين ، تم ضبطها على الموسيقى و
ينقل مشاعر عميقة. بالمناسبة ، اليوم الكلمات "الرومانسية" و
"الأغنية" متطابقة في العديد من اللغات. بمرور الوقت ، اكتسب هذا النوع الموسيقي
هذه الشعبية التي بدأت في دمج الأعمال الفردية في صوت كامل
دورات. إنه أمر رمزي أن تكون أول دورة من هذا القبيل قد تم إنشاؤها بواسطة عبقرية الموسيقى العالمية والأب
كلاسيكيات - بيتهوفن. تم التقاط فكرته واستمرتها شهرة لا تقل عن ذلك
موسيقيون مثل برامز وشومان وشوبرت.

الخصائص الرئيسية للرومانسية.
الرومانسية هي قصيدة موسيقية تشبه الأغنية. ومع ذلك ، هناك أهمية
الاختلافات في هيكل العمل. على سبيل المثال ، ليس به كورس مطلقًا ، أو
كما يطلق عليه أيضًا ، امتنع. على الرغم من أن الممارسة تظهر أن هناك استثناءات ل
قواعد. ومن المثير للاهتمام ، أن الرومانسية عادة ما يتم تأديتها منفردة ، وغالبًا ما يتم أداءها بواسطة دويتو ، وتقريباً لا يتم إجراؤها بواسطة جوقة.
السمة المميزة الخاصة لهذا النوع هي الحمل الدلالي. خطوطه
تحمل دائمًا قصة معينة قريبة من كل من المؤلف ومستمعيه. ممكن
أن يكون سردًا للسيرة الذاتية لقصة حب مؤسفة ، أو تأملات المؤلف في
بعض مواضيع الحياة.
الرومانسية ليست فقط نوعًا حزينًا. هناك العديد من الأمثلة
روايات شعرية ساخرة ومرحة تم ضبطها على الموسيقى.
الرومانسيات ليست مجرد أعمال صوتية. هناك أيضا رومانسيات مفيدة.
بدون كلمات. مجرد لحن مكتوب لبعض الآلات كأن صوتها البشري
ينفذ. لدى رحمانينوف أيضًا مثل هذه الرومانسية الجميلة جدًا.

قليلا عن الرومانسية الروسية.
بعد فترة ، مع ظهور الآلات الموسيقية في منازل الأثرياء ، تسربت الرومانسية إلى
الثقافة الروسية. ربما كان هذا مستوحى من روح الرومانسية التي كانت مشبعة بالبداية كلها.
القرن التاسع عشر. لقد كان شديدًا لذوق الجمهور المتطلب ، وعلى الفور
التقطه مؤلفون مثل Varlamov ("لا توقظها عند الفجر") ، Gurilev ("يبدو رتيبًا
bell ") ، Alyabyev (" The Nightingale "). اعتبر البعض أنه من الضروري إدخال روح الحرية و
البهجة وفي نفس الوقت سمح للفنان بإظهار قدراته الصوتية.
المرافقة هنا مجرد خلفية ، لكنها مرتبطة عضوياً بالأساس الشعري. للأسف ، ولكن
في الحقبة السوفيتية ، تم تعليق تطورها الثقافي ، حيث كان الانضباط الشديد يعتقد ذلك
الأيديولوجية المعروضة في الرومانسية لها تأثير ضار على الشخص السوفيتي العامل. الرومانسيات القديمة
تم الترحيب بهم ، واعتبر موضوعهم "عفا عليه الزمن". كان الاتجاه وطنيًا وشعبيًا و
أغاني مضحكة مع لحن بسيط.
في كثير من الأحيان يجادلون ، ولكن ما هو الشيء الرئيسي في الرومانسية؟ موسيقى أم ​​شعر؟ ربما ، مثل هذه الخلافات ليست ضرورية. كل شيء هنا
الأهمية. إنه مزيج من الموسيقى والشعر والأداء المؤثر الذي يعطينا مثل هذا الانطباع.

هذه هي الطريقة التي يقول بها رحمانينوف نفسه عن الرومانسيات.
"أنا ملحن روسي ، وقد ترك وطني بصمة على شخصيتي و
آرائي. موسيقاي هي ثمرة شخصيتي ، وبالتالي فهي روسية
الموسيقى ... ليس لدي بلدي. اضطررت لمغادرة البلد الذي أنا فيه
ولدت ، حيث كافحت وتحملت كل أحزان شبابي ، وحيث وصلت أخيرًا
نجاح."
"ما هي الموسيقى؟!
إنها ليلة هادئة مقمرة.
إنه حفيف الأوراق الحية.
إنها رنين مسائي بعيد.
هذا ما يأتي من القلب
ويذهب الى القلب.
هذا هو الحب!
أخت الموسيقى الشعر
ووالدتها حزينة!
رحمانينوف في البيانو ، أوائل القرن العشرين.

من عام 1892 إلى عام 1911 ، كتب سيرجي فاسيليفيتش راتشمانينوف 83 قصة حب ، أي كل شيء
تم إنشاؤها خلال الفترة الروسية من حياته. في الشعبية ، يتنافسون معه
يعمل البيانو. معظم الرومانسيات مكتوبة بالنصوص الروسية
الشعراء الغنائيون في النصف الثاني من القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، وأكثر من ذلك بقليل
دزينة من القصائد لشعراء النصف الأول من القرن التاسع عشر - بوشكين ، كولتسوف ، شيفتشينكو في
ترجمة روسية.
كتب رحمانينوف: "الشعر يلهمني كثيرا. بعد الموسيقى ، المفضل لدي
الشعر. ... لديّ الشعر دائمًا. الشعر يلهم الموسيقى ، في حد ذاتها
الشعر الكثير من الموسيقى. إنهما مثل الأخوات التوأم ".

الرومانسية المفضلة لدي من قبل رحمانينوف.
"ليلك" لكلمات بيكيتوفا هي واحدة من أثمن اللآلئ في كلمات رحمانينوف.
موسيقى هذه الرومانسية تتميز بطبيعتها وبساطتها الاستثنائيين ،
اندماج رائع للشعور الغنائي وصور الطبيعة.
أصل هذه الرومانسية مثير للاهتمام بشكل خاص. في السنوات الأولى من القرن العشرين
كان عليه أن يبدأ فصلًا جديدًا في سجلات حياة وعمل رحمانينوف. عظيم
عانى الموسيقي من تدفق قوي من القوى الإبداعية. Rachmaninov خلق جديد
تعمل في حفلات موسيقية في فيينا وموسكو وسانت بطرسبرغ والمحافظات منذ عام 1904
تولى منصب Kapellmeister في مسرح البولشوي.

صداقة شابة طويلة الأمد مع ناتاليا ساتينا ، في منزل والديها
عاش لعدة سنوات ، ونما معه الذي قضى كل فترة مراهقته تقريبًا
الشعور المتبادل. كانت ناتاليا ساتينا هي من أهدى الملحن البالغ من العمر 20 عامًا
الرومانسية "لا تغني يا جمال معي".
29 أبريل 1902 تزوج سيرجي رحمانينوف وناتاليا ساتينا في
كنيسة صغيرة من فوج توريد السادس غرينادير في ضواحي موسكو.
بعد الزفاف ، بمجرد أن توجهوا إلى المنزل لتغيير الملابس ، غادر المتزوجون حديثًا إلى المحطة و
أخذوا تذاكر سفرهم إلى فيينا ، حيث غادروا في شهر العسل. هذه
وقت سعيد ينتمي إلى الرومانسية "ليلك" لرحمانينوف. مؤلف
القصائد التي كتبت عليها الرومانسية هي إيكاترينا أندريفنا - الأكبر
ابنة عميد جامعة موسكو البروفيسور أ. ن. بيكيتوف.

في الصباح عند الفجر
على العشب الندي
سأذهب منتعشًا في الصباح لأتنفس ؛
وفي الظل المعطر
حيث يزدهر الليلك
سأبحث عن سعادتي ...
لا يوجد سوى سعادة واحدة في الحياة
أنا مقدر أن أجد
وتلك السعادة تعيش في الليلك.
على الفروع الخضراء
على فرش معطرة
سعادتي السيئة تزهر.

كان A. Nezhdanova من أوائل فناني الأداء الرومانسي. في مذكراتها هي
يكتب: "كوني فنانة في مسرح البولشوي وأؤدي حفلات موسيقية ، أنا
أدرجت رومانسيات رحمانينوف في برامجها: لقد أدت دورها المفضل لدى الجميع
رومانسيات مستوحاة من "ليلك" و "إنه جيد هنا" و "في نافذتي" و "آيلاند" وغيرها الكثير
والبعض الآخر جميل في تعابيرهم وشعرهم وجمال اللحن
يعمل ".
الرومانسية "Lilac" ، مثلها مثل عدد آخر ، مثل "At my window" ، قريبة جدًا من الجماليات
رمزية ، على الرغم من أنها لا تتوافق معها تمامًا. إنه يعكس الجو
أدق إخلاص ، ويمكنك أن تشعر كيف تلمس الموسيقى حرفيًا
طبيعة سجية.

تحتل أغنية "Vocalise" مكانة خاصة جدًا في الكلمات الصوتية لرحمانينوف ،
مكتوب في عام 1915 (مخصص للمغني العظيم نيزدانوفا). عناصر قوم
يندمج أسلوب الأغنية هنا عضويًا في اللحن ، ويتميز ببراعة
الفردية. يتحدث Latitude عن العلاقة بين Vocalise والأغنية الروسية الطويلة.
الألحان ، والطبيعة غير المستعجلة لتطورها ، واللغة التوافقية. من بين الحفل
تشمل الأعمال أيضًا أغنية "Vocalise" التي كتبها S. Rachmaninov.

تاريخ إنشاء العمل مهم. كل الرومانسيات المرجع. 34 ، في
الذي يتضمن "Vocalise" ، وقد كُتب في يونيو 1912. من المعروف أن 1
سبتمبر من نفس العام تم بيعها لدار نشر A.Gutheil وبالفعل في
خرج في العام التالي. ولكن لاستكمال العمل على "Vocalise"
استغرق الملحن ثلاث سنوات ، العد من وقت المسودة الأولى
قصة حب صنعت في ربيع عام 1912.
"في ربيع عام 1915 ، عرض رحمانينوف الإصدار الأول من Vocalise لـ A.V.
نيزدانوفا. ثم بعد أن استمع إلى ملاحظاتها ، أدلى بعدة ملاحظات
التصحيحات بالقلم الرصاص في الجزء الصوتي ، وإدخال النتيجة أيضًا
لمسات الأداء والفروق الدقيقة. كان الملحن بحاجة إلى المزيد
حان الوقت لإعداد النسخة النهائية للنص الموسيقي الذي
يختلف اختلافًا كبيرًا عن الأول: أحد الاختلافات هو التغيير
مفاتيح: es moll إلى cis moll. "Vocalise" التي نشرت تحت القديم
نشره A.Gutheil (1915) بتكريسه لـ A.V Nezhdanova ،
الذي أداها في 25 يناير 1916 بحضور المؤلف مع أوركسترا S.A.
كوسيفيتسكي. أعطى الملحن الامتنان للمغني النسخة الأولى
المخطوطات. منذ ذلك الحين ، منذ ثمانين عامًا ، كان التوقيع موجودًا
مكتبة A.V Nezhdanova (بعد وفاتها عام 1950 - شقة المتحف التذكاري) .5

غناء. تم حفظ مذكرات المطربة التي تتحدث فيها عن هذا العمل:
"في السنوات الأخيرة من حياته في موسكو ، حظيت باهتمام استثنائي من سيرجي
فاسيليفيتش: لقد كتب لي وكرس لي الصوت الرائع. هذا موهوب جميل
العمل ، المكتوب بذوق فني كبير ، والمعرفة ، ترك انطباعًا قويًا. عندما
أعربت له عن أسفها لعدم وجود كلمات في هذا العمل ، فقال لهذا:
- لماذا الكلمات ، عندما بصوتك وأدائك يمكنك التعبير عن كل شيء بشكل أفضل وأكثر من ذلك بكثير
كلمات أي شخص.
لقد كان مقنعًا جدًا ، بجدية ، وقد تأثرت به لدرجة أنني أستطيع فقط
لأعبر عن امتناني العميق له من أعماق قلبي على هذا الرأي الجذاب والاستثنائي
الموقف تجاهي. أحضر لي أغنية "Vocalise" الخاصة به قبل طباعتها وتشغيلها عدة مرات. نحن معه
للحصول على أداء أكثر ملاءمة ، اعتبروا الفروق الدقيقة ، وضعوا نفسًا في منتصف العبارة. يتدرب معي ، هو
عدة مرات تغيرت على الفور بعض الأماكن ، في كل مرة تجد بعض الانسجام ، جديد
التعديل والفوارق الدقيقة. ثم بعد تنظيم أغنية "Vocalise" ، غنتها لأول مرة مع أوركسترا.
قاده المايسترو S. A. Koussevitzky في القاعة الكبرى لجمعية نوبل. نجاح رحمانينوف
كان الملحن العظيم ضخمًا. كنت سعيدًا للغاية بهذا الجزء من النجاح الذي تستحقه
ينتمي لي أيضًا بصفتي عازفًا. مخطوطة Vocalise ، التي قدمها لي قبل الحفلة الموسيقية ، مع
منذ ذلك الحين ، احتفظت بذكرى ثمينة لملحن لامع.

الجوهر الرئيسي في الرومانسية "إنه أمر جيد هنا" هو التنغيم الصوتي ،
تعزى إلى هذه الكلمات الرئيسية للنص.
هذه قصة حب جميلة جدا وعميق جدا. راحة البال مع الجمال
انسجام العالم. هدوء التأمل والإعجاب بكمال الطبيعة .. وهو نفسه
الرومانسية متناغمة للغاية. تتكشف مثل ورقة. ويصب على نطاق واسع و
الجمع بين الصوت والبيانو بحرية وانسجام (تمت كتابته خصيصًا لـ
بيانو). ظهرت الإصدارات الأوركسترالية من هذه الرومانسية لاحقًا. وحقيقة
يجب فهمه والشعور به.
موسيقى لسيرجي رحمانينوف كلمات جي جالينا (إينيرلينج جلافيرا أدولفوفنا)
إنه جميل هنا ...
انظروا ، في المسافة يحترق النهر بالنار.
كانت المروج مثل السجادة الملونة ،
غيوم بيضاء.
لا يوجد اشخاص هنا ...
هنا صمت ...
لا يوجد إلا الله وأنا.
زهور ، نعم صنوبر قديم ، نعم أنت حلمي!
"إنه لأمر جيد هنا" قدمه العشرات من مطربي الأوبرا ، رجال ونساء على حد سواء
جرس صوت مختلف ، طريقة مختلفة للغناء.

كانت نهاية التسعينيات هي الوقت الذي واجه فيه S.Rachmaninov مادة مهمة
الصعوبات. لكنه هو نفسه أدرك أن هناك فائدة أيضًا في مثل هذا الموقف: "أنا في عجلة من أمري
لكي أحصل على المال الذي أحتاجه في يوم معين ، وللأسف ، أعيده على الفور
في يد أخرى ، - كتب S.Rachmaninov في رسالة إلى A.V.Zataevich بتاريخ 7 ديسمبر 1896. - في
كل شهر لدي بضعة أيام أدفع فيها ثمن خطاياي السابقة. هذه
إن الحاجة المستمرة للمال ، من ناحية ، مفيدة جدًا بالنسبة لي - وهذا هو ، أنا بعناية
عمل؛ ولكن ، من ناحية أخرى ، يتسبب هذا في عدم انتقاء ذوقي بشكل خاص.
منذ تشرين الأول (أكتوبر) ، كتبت 12 قصة حب<…>.3 بعد عشر سنوات ، في أخرى
رسالة - إلى A.M.Kerzin (بتاريخ 51 أبريل 1906) - أوضح S.Rachmaninov: "ثم من عام 1896
قبل عام 1900 لم أكتب أي شيء. وهذا بسبب الانطباع الذي تركه عليّ الفشل.
السمفونية الخاصة بي في بطرسبورغ. نفس الحقيقة أنه بعد السمفونية كتبت 20 قطعة صغيرة
الأشياء ، 4 يفسرها إجباري على دفع مبلغ كبير إلى حد ما من المال ، والذي
لقد سُرقت في عربة ، والتي لا تخصني "
جزيرة
جزيرة تطل على البحر
منحدراته الخضراء
مزين بإكليل كثيف من الأعشاب ،
البنفسج وشقائق النعمان.
يتم نسج الشراشف فوقه ،
تموج الأمواج حوله.
الأشجار حزينة مثل الأحلام
مثل التماثيل الصامتة.
هنا النسيم بالكاد يتنفس ،
العاصفة لا تصل هنا
وجزيرة هادئة
كل شيء يغفو ، يغفو.

تعرض العديد من أعمال رحمانينوف ، التي أصبحت ذات شعبية كبيرة ، ل
العديد من التعديلات التي بدأها الملحن نفسه. رومانسي
الجزيرة ليست استثناء. ترتيبه للصوت بمرافقة الوتر
تم صنع الثلاثي في ​​أوائل الثلاثينيات من قبل الموسيقي الروسي الشهير دي آر روجال ليفيتسكي. قدم S.Rachmaninoff مراجعة إيجابية لترتيبات د.روغال ليفيتسكي: "أريد أن أخبرك أنني أجد ترتيباتك مقبولة تمامًا و
أحسنت. "6

كلمات أ. بوشكين ، موسيقى س. رحمانينوف
لا تغني يا جمال معي
انتم اغاني جورجيا الحزينة:
هم يذكرونني بواحد

للأسف ، هم يذكرونني
أغانيك القاسية
والسهوب والليل وملامح القمر
البكر البعيدة المسكينة! ..
لا تغني يا جمال معي
انتم اغاني جورجيا الحزينة:
هم يذكرونني بواحد
حياة أخرى وشاطئ بعيد.
"يرتبط أحد الأنواع التقليدية والمحبوبة على نطاق واسع للموسيقى الكلاسيكية الروسية بـ" الرومانسية الشرقية "" لا تغني ،
جمال "إلى أبيات شعر أ.س.بوشكين ، التي جذبت ملحنين من أجيال مختلفة ، من معاصري الشاعر إلى معاصرينا
أيام. الدخول في "منافسة" مع أساتذة مثل Balakirev و Rimsky-Korsakov ، أنشأ الشاب Rachmaninoff
عمل ليس فقط أقل شأنا من تفسيرهم الموسيقي لنفس النص الشعري ، ولكن من نواح كثيرة أخرى
عميق ومشرق وقوي في التعبير. من بين المؤلفات الموسيقية المختلفة لكلمات قصيدة بوشكين
تتمتع الرومانسية الرومانسية لرحمانينوف بأكبر قدر من الشعبية. معبرة جدا الموضوع الرئيسي
بناء رومانسي من راتشمانينوف مع لحن منقوش ، سلس وببطء تنازلي ، يذكرنا
نغمة شرقية حزينة.
النكهة الشرقية لرومانسية رحمانينوف عشوائية نوعًا ما. يتم التعبير عن ميزات النوع الوطني المحدد فيه
أقل تحديدًا بكثير ، على سبيل المثال ، في قصة بالاكيرف الرومانسية لنفس النص. كان الشيء الرئيسي بالنسبة لرحمانينوف
تجربة غنائية - مزاج من الحزن العميق ، والندم على الضائع ، والشوق إلى "حياة أخرى". الأغنية الجورجية و
تبدو ارتباطات المناظر الطبيعية الناتجة عن ذلك من خلال ضباب لذاكرة بعيدة. عادة ، الموضوع الرئيسي
يحدث في معظم الحالات على البيانو ، في حين أن الجزء الصوتي مبني على أساس مدبب بشكل صريح
التنغيم الإهتزازي أو صدى اللحن الموسيقي مثل النغمة. دقة غير عادية و
يساهم في تنوع العلاقات بين البدايات الصوتية والآلات التي حققها الملحن
خلق صورة فنية غنية ومعقدة نفسياً وفي نفس الوقت متكاملة وكاملة.
أهدى الملحن البالغ من العمر 20 عامًا الرومانسية "لا تغني ، يا جمال ، أمامي" لناتاليا ساتينا.

في 1 نوفمبر 1918 ، أبحر مع عائلته من النرويج إلى نيويورك. حتى عام 1926 لم يكتب أعمالاً مهمة ؛ وهكذا استمرت أزمة الإبداع حوالي 10 سنوات. فقط في 1926-1927. تظهر أعمال جديدة: الكونشيرتو الرابع وثلاث أغاني روسية. خلال حياته في الخارج (1918-1943) ابتكر رحمانينوف 6 أعمال فقط تنتمي إلى ارتفاعات الموسيقى الروسية والعالمية.
.
ولد سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف في 1 أبريل 1873
من السنة.

جاء والد الملحن ، فاسيلي أركاديفيتش (1841-1916) ، من طبقة نبلاء مقاطعة تامبوف. تقليد العائلة يتتبع أصل عائلة رحمانينوف من "حفيد الحاكم المولدافي ستيفن العظيم" فاسيلي ، الملقب
رحمانين
. الأم ، ليوبوف بتروفنا (ني بوتاكوفا) - ابنة مدير فيلق أراكشيفسكي كاديت ، الجنرال ب.
.
اكتسب راتشمانينوف شهرة مبكرة كملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية. ومع ذلك ، توقفت مسيرته المهنية الناجحة في 15 مارس 1897 بسبب العرض الأول غير الناجح للسمفونية الأولى (موصل - A.K Glazunov) ، والتي انتهت بفشل كامل بسبب الأداء الضعيف ، وبشكل رئيسي - بسبب الجوهر المبتكر للموسيقى. وفقًا لـ A.V. Ossovsky ، فإن قلة خبرة Glazunov كقائد للأوركسترا أثناء التدريبات لعبت دورًا معينًا. تسبب هذا الحدث في مرض عصبي خطير. خلال 1897-1901 ، لم يستطع راتشمانينوف التأليف ، وساعدته مساعدة الطبيب النفسي المتمرس ، الدكتور نيكولاي دال ، على الخروج من الأزمة.
مصدر المعلومات

wikipedia.org

رحمانينوف سيرجي فاسيليفيتش.
مؤلف:
كلاندا
سيرجي
فئة 9 أ
مدرسة MBOU الثانوية
رقم 10 نوفوالتايسك
________________________________________
في سن ال 19 ، تخرج رحمانينوف من المعهد الموسيقي كعازف بيانو (مع A.I.
سيلوتي
) وكملحن بميدالية ذهبية كبيرة. بحلول ذلك الوقت ، أوبراه الأولى ، "Aleko" (عمل أطروحة) استنادًا إلى أعمال A. S. أحد أشهر أعمال رحمانينوف.
توفي رحمانينوف في 28 مارس 1943 في
بيفرلي هيلز
، كاليفورنيا بالولايات المتحدة الأمريكية ، قبل ثلاثة أيام من عيد ميلاده السبعين. دفن في المقبرة
كينسيكو

مقبرة
.
قضى رحمانينوف عدة سنوات في مدرسة موسكو الداخلية الخاصة الشهيرة لمعلم الموسيقى نيكولاي زفيريف ، الذي كان تلميذه أيضًا ألكسندر نيكولايفيتش سكريابين والعديد من الموسيقيين الروس البارزين (ألكسندر إيليتش)
سيلوتي
، كونستانتين نيكولايفيتش إغومينوف ، أرسيني نيكولايفيتش كوريشينكو ، ماتفي ليونتييفيتش
بريسمان
و
الآخرين
). هنا ، في سن الثالثة عشر ، تعرّف رحمانينوف على بيوتر إيليتش تشايكوفسكي ، الذي لعب لاحقًا دورًا كبيرًا في مصير الموسيقي الشاب.
طغى مرض مميت (سرطان الجلد) على السنوات الأخيرة من حياة رحمانينوف. ومع ذلك ، وعلى الرغم من ذلك ، فقد واصل نشاطه في الحفلة الموسيقية ، والذي توقف قبل وفاته بوقت قصير. وفقا لبعض التقارير ، ذهب رحمانينوف إلى السفارة السوفيتية ، وأراد العودة إلى المنزل قبل وقت قصير من وفاته.
.
تم اكتشاف اهتمام S.V.Rachmaninov بالموسيقى في مرحلة الطفولة المبكرة. أعطته والدته دروس العزف على البيانو الأولى ، ثم تمت دعوة مدرس الموسيقى أ.د.
أورناتسكايا
. بدعمها ، في خريف عام 1882 ، التحق راتشمانينوف بقسم المبتدئين في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي في فصل V.V.
ديميانسكي
. ذهب التعليم في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي بشكل سيئ ، حيث غالبًا ما كان رحمانينوف يتخطى الفصول الدراسية ، لذلك تقرر في مجلس الأسرة نقل الصبي إلى موسكو ، وفي خريف عام 1885 تم قبوله في السنة الثالثة من القسم الصغير في كونسرفتوار موسكو للأستاذ ن.س. زفيريف
.
اختار الولايات المتحدة كمقر إقامة دائم له ، وقام بجولات مكثفة في أمريكا وأوروبا ، وسرعان ما تم الاعتراف به كواحد من أعظم عازفي البيانو في عصره وقائد رئيسي. في عام 1941 أكمل آخر أعماله ، والتي اعترف بها الكثيرون على أنها أعظم إبداعاته ، الرقصات السمفونية. خلال الحرب الوطنية العظمى ، قدم رحمانينوف العديد من الحفلات الموسيقية في الولايات المتحدة ، المجموعة الكاملة من الأموال التي أرسل منها إلى صندوق الجيش الأحمر. تبرع بالمال من إحدى حفلاته الموسيقية إلى صندوق دفاع الاتحاد السوفيتي بعبارة: "من أحد الروس ، كل مساعدة ممكنة للشعب الروسي في كفاحه ضد العدو. أريد أن أصدق ، أنا أؤمن بالنصر الكامل. من المعروف أن طائرة مقاتلة صنعت لحاجات الجيش بأموال الملحن.

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات