كم عدد الناس في الأوركسترا. مرجع مجموعات آلات الأوركسترا السيمفونية

الموسيقى هي قبل كل شيء أصوات. يمكن أن تكون بصوت عالٍ وهادئ ، وسريعة وبطيئة ، وإيقاعية وليست شديدة ...

لكن كل منها ، كل نغمة صوتية بطريقة معينة تؤثر على وعي الشخص الذي يستمع إلى الموسيقى ، وحالته العقلية. وإذا كانت هذه موسيقى أوركسترا ، فمن المؤكد أنها لا يمكن أن تترك أي شخص غير مبال!

أوركسترا. أنواع الأوركسترا

الأوركسترا هي مجموعة من الموسيقيين الذين يعزفون على الآلات الموسيقية المصممة خصيصًا لهذه الآلات.

وبشأن هذا التكوين ، فإن للأوركسترا إمكانيات موسيقية مختلفة: في الجرس ، والديناميكيات ، والتعبير.

ما هي أنواع الأوركسترا الموجودة؟ أهمها:

• السمفونية.
• مفيدة.
• أوركسترا الآلات الشعبية.
• ريح؛
• موسيقى الجاز؛
• البوب.

هناك أيضًا فرقة عسكرية (تؤدي أغاني عسكرية) ، وفرقة مدرسية (تضم تلاميذ المدارس) ، وما إلى ذلك.

الأوركسترا السيمفونية

يشمل هذا النوع من الأوركسترا الأوتار والرياح وآلات الإيقاع.

هناك أوركسترا سيمفونية صغيرة وأوركسترا كبيرة.

صغير هو الذي يعزف موسيقى الملحنين في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. قد تشمل ذخيرته اختلافات معاصرة. تختلف الأوركسترا السيمفونية الكبيرة عن الأوركسترا الصغيرة بإضافة المزيد من الآلات إلى تكوينها.

يجب أن يشمل الصغير:

• الكمان.
• ألتو.
• التشيلو؛
• باس مزدوج
• الباسون.
• الأبواق الفرنسية
• أنابيب؛
• تيمباني.
• مزامير.
• الكلارينيت.
• المزمار.

تتضمن الأداة الكبيرة الأدوات التالية:

• مزامير.
• المزمار.
• الكلارينيت.
• الممنوعات.

بالمناسبة ، يمكن أن تشمل ما يصل إلى 5 أدوات لكل عائلة. وأيضًا في الأوركسترا الكبيرة:

• الأبواق الفرنسية
• الأبواق (البص ، الصغيرة ، ألتو) ؛
• الترومبون (تينور ، تينورباس) ؛
• آلة توبا.

وبالطبع آلات الإيقاع:

• تيمباني.
• أجراس.
• طبل صغير وكبير
• مثلث؛
• لوحة؛
• تومتم الهندي
• القيثارة.
• بيانو؛
• بيان القيثاري.

تكمن خصوصية الأوركسترا الصغيرة في وجود حوالي 20 آلة وترية فيها ، بينما يوجد في الأوركسترا الكبيرة حوالي 60.

قائد الأوركسترا السيمفونية. يفسر فنيا العمل الذي تؤديه الأوركسترا باستخدام النوتة الموسيقية - تدوين موسيقي كامل لجميع أجزاء كل آلة الأوركسترا.

أوركسترا

يختلف هذا النوع من الأوركسترا في شكله من حيث أنه لا يحتوي على عدد واضح من الآلات الموسيقية لمجموعات معينة. ويمكنه أيضًا أداء أي موسيقى (على عكس الأوركسترا السيمفونية التي تؤدي عروض كلاسيكية حصرية).

لا توجد أنواع محددة من الأوركسترا الآلية ، لكنها تشمل تقليديًا أوركسترا بوب ، بالإضافة إلى أوركسترا تؤدي كلاسيكيات في المعالجة الحديثة.

وفقًا للمعلومات التاريخية ، بدأت موسيقى الآلات تتطور بنشاط في روسيا فقط تحت قيادة بطرس الأكبر. كان لها ، بالطبع ، تأثير غربي على نفسها ، لكنها لم تعد خاضعة لهذا الحظر كما في الأوقات السابقة. وقبل أن يصل الأمر إلى حد أنه كان ممنوعا ليس العزف فحسب ، بل حرق الآلات الموسيقية. اعتقدت الكنيسة أنه ليس لديهم روح ولا قلب ، وبالتالي لا يمكنهم تمجيد الله. وبالتالي تطورت الموسيقى الآلية بشكل أساسي بين عامة الناس.

يعزفون في أوركسترا الآلات الناي ، والقيثارة ، والقيثارة ، والناي ، والبوق ، والمزمار ، والدف ، والترومبون ، والأنابيب ، والفوهة ، والآلات الموسيقية الأخرى.

أشهر أوركسترا القرن العشرين هي أوركسترا بول موريات.

كان قائدها وقائدها ومنظمها. عزفت أوركسترا العديد من المقطوعات الموسيقية الشهيرة في القرن العشرين ، بالإضافة إلى مقطوعته الموسيقية

الأوركسترا الشعبية

في مثل هذه الأوركسترا ، تعتبر الآلات الشعبية هي الأدوات الرئيسية.

على سبيل المثال ، بالنسبة للأوركسترا الشعبية الروسية ، فإن الأكثر شيوعًا هي: دومرا ، بالاليكاس ، غوسلي ، زر الأكورديون ، هارمونيكا ، زاليكي ، الفلوت ، قرون فلاديمير ، الدف. أيضا ، الآلات الموسيقية الإضافية لمثل هذه الأوركسترا هي الفلوت والمزمار.

ظهرت الأوركسترا الشعبية لأول مرة في نهاية القرن التاسع عشر ، ونظمها V.V. أندريف. تجولت هذه الأوركسترا كثيرًا واكتسبت شعبية واسعة في روسيا والخارج. وفي بداية القرن العشرين ، بدأت الأوركسترا الشعبية تظهر في كل مكان: في النوادي ، في قصور الثقافة ، وما إلى ذلك.

الفرقة النحاسية

يفترض هذا النوع من الأوركسترا أنه يشمل آلات مختلفة للرياح والإيقاع. يمكن أن تكون: صغيرة ومتوسطة وكبيرة.

أوركسترا الجاز

أوركسترا أخرى من هذا النوع كانت تسمى فرقة موسيقى الجاز.

وهي تشمل الآلات الموسيقية: الساكسفون ، والبيانو ، والبانجو ، والجيتار ، والإيقاع ، والأبواق ، والترومبون ، والباس المزدوج ، والكلارينيت.

بشكل عام ، يعد الجاز اتجاهًا في الموسيقى تطور تحت تأثير الإيقاعات والفولكلور الأفريقي ، فضلاً عن التناغم الأوروبي.

ظهرت موسيقى الجاز لأول مرة في جنوب الولايات المتحدة في بداية القرن العشرين. وسرعان ما انتشر في جميع دول العالم. في المنزل ، تطور هذا الاتجاه الموسيقي واستكمل بميزات مميزة جديدة ظهرت في هذه المنطقة أو تلك.

في وقت ما في أمريكا ، كان لمصطلح "جاز" و "موسيقى شعبية" نفس المعنى.

بدأت أوركسترا الجاز تتشكل بنشاط بالفعل في عشرينيات القرن الماضي. وظلوا كذلك حتى الأربعينيات.

يدخل المشاركون في هذه المجموعات الموسيقية ، كقاعدة عامة ، حتى في مرحلة المراهقة ، ويؤدون دورهم المحدد - المحفوظ أو من الملاحظات.

تعتبر الثلاثينيات من القرن الماضي ذروة شهرة فرق أوركسترا الجاز. قادة أشهر أوركسترات الجاز في ذلك الوقت هم: آرتي شو ، جلين ميلر ، وآخرين. كانت أعمالهم الموسيقية تُسمع في كل مكان في ذلك الوقت: في الراديو ونوادي الرقص وما إلى ذلك.

في الوقت الحاضر ، تحظى فرق أوركسترا الجاز وألحان الجاز بشعبية كبيرة أيضًا.

وعلى الرغم من وجود المزيد من أنواع الأوركسترا الموسيقية ، فإن المقالة تناقش الفرق الرئيسية.

تم تشكيل تكوين الأوركسترا السيمفونية في عصر كلاسيكيات فيينا.

كان هذا هو النصف الثاني من القرن الثامن عشر والربع الأول من القرن التاسع عشر ، عندما عمل الملحنون العظماء جوزيف هايدن وولفجانج أماديوس موتسارت ولودفيج فان بيتهوفن. لقد ابتكروا ذلك النوع الرفيع من الموسيقى الآلية التي تجسد فيها ثراء المحتوى في شكل فني مثالي - لقد كانت سيمفونية.

أوركسترا البولشوي السيمفونية
الأوركسترا هي مجموعة كبيرة من موسيقيي الآلات. لكن ما حجمها؟ يمكن أن تضم أوركسترا سيمفونية كبيرة ما يصل إلى 110 موسيقيًا ، وأوركسترا صغيرة - لا تزيد عن 50 موسيقيًا.

لودفيج فان بيتهوفن
تشكل تكوين الأوركسترا السيمفونية تدريجياً منذ القرن السادس عشر. تم تشكيل التكوين "الكلاسيكي" للأوركسترا السيمفونية في عشرات ل. فان بيتهوفن (وفقًا للمفاهيم الحديثة كانت أوركسترا سيمفونية صغيرة). ولكن لأداء السيمفونية التاسعة ، التي كُتبت في عام 1824 ، احتاج بيتهوفن إلى تكوين موسع للأوركسترا مع بعض الآلات الإضافية - وكان هذا بالفعل تكوينًا كبيرًا للأوركسترا ، وبيكولو ، والكونترابسون ، والترومبون ، والمثلث ، والصنج ، وطبل الباص ظهر فيه. يتضمن بعض الملحنين المزيد من الأدوات المطلوبة لأداء مؤلفاتهم.
يتكون أساس الأوركسترا السيمفونية من 4 مجموعات من الآلات: أوتار منحنية وآلات النفخ والنحاس وآلات الإيقاع. إذا لزم الأمر ، تشمل الأوركسترا آلات أخرى: القيثارة ، البيانو ، الأرغن ، سيليستا ، القيثارة.
انحنى الآلات الوترية: الكمان ، الكمان ، التشيلو ، الباص المزدوج.
آلات النفخ: الفلوت ، المزمار ، الكلارينيت ، الباسون ، الساكسفون بجميع أصنافها ، بالإضافة إلى عدد من الآلات الشعبية - البالبان ، الدودوك ، الزاليكا ، الفلوت ، الزورنة.
نحاس: البوق الفرنسي ، البوق ، البوق ، القرن المفلطح ، الترومبون ، البوق.

طبول (بما في ذلك الضوضاء): تيمباني ، إكسيليفون ، فيبرافون ، أجراس ، براميل ، مثلث ، صنج ، دف ، صنجات ، هناك وهناك وغيرها.

جلوس لموسيقيي الأوركسترا السيمفونية

يقرر قائد الأوركسترا كيفية جلوس الأوركسترا. كما أنه يمتلك التفسير الفني للعمل.
تقع على وحدة التحكم أمام الموصل نتيجة (تدوين موسيقي كامل لجميع أجزاء الآلات الأوركسترالية).
يتم تسجيل أجزاء الجهاز في كل مجموعة واحدة تحت الأخرى ، من أعلى صوت للآلة إلى أدنى صوت.

يهدف ترتيب فناني الأداء في الأوركسترا السيمفونية الحديثة إلى تحقيق صوتي قوي. في الخمسينيات والسبعينيات. القرن العشرين الأكثر انتشارا "جلوس أمريكي": على يسار الموصل هي الكمان الأول والثاني ؛ على اليمين - الكمان والتشيلو. في الأعماق - قرون خشبية ونحاسية ، بوص مزدوج ؛ على اليسار - الطبول.
يوجد ايضا "جلوس ألماني"... اختلافها عن "الأمريكية" هو أن التشيلو يتم تبديله بالكمان الثاني ، والبااص المزدوج على اليسار. الآلات النحاسية على اليمين ، في الجزء الخلفي من المسرح ، والأبواق الفرنسية تتحرك إلى اليسار. الطبول أقرب إلى اليمين.

أوركسترا السمفونية للآلات الموسيقية

من الأفضل بالطبع الاستماع إلى الموسيقى في قاعة الحفلات الموسيقية. لأنه لا توجد معدات حديثة يمكنها أن تنقل ثراء صوت الآلات الموسيقية في الأوركسترا. على سبيل المثال ، في السمفونية. جاءت كلمة "أوركسترا" إلينا من اليونان القديمة. كان هذا هو اسم المنصة أمام المسرح في المسرح القديم. توجد جوقة يونانية قديمة في هذا الموقع. على خشبة المسرح ، قام الممثلون بتمثيل كوميديا \u200b\u200bأو مأساة ، وخلقت الجوقة المرافقة الموسيقية. اليوم ، نعني بكلمة "أوركسترا" مجموعة من الموسيقيين الذين يعزفون على آلات موسيقية مختلفة. وكلمة "سيمفونية" تدل على أن هذه الأوركسترا هي الأكبر والأغنى في قدراتها. لأنها تشمل الأوتار والرياح وآلات الإيقاع. يمكن أن تشارك هذه الأوركسترا من 60 إلى 120 موسيقيًا. وحتى اكثر. تتكون الأوركسترا من 4 مجموعات رئيسية من الآلات الموسيقية: أوتار منحنية وآلات النفخ والنحاس وآلات الإيقاع. تشمل الأوتار: الكمان ، الكمان ، التشيلو ، الباص المزدوج. تشمل آلات النفخ الخشبية: المزامير ، المزمار ، الكلارينيت ، الباسون. الآلات النحاسية هي الأبواق الفرنسية والأبواق والترومبون والتوباس. تشمل أدوات الإيقاع الطبول ، والطبول ، والزيلوفونات ، والطبول الكبيرة ، والصنج ، والمثلثات ، والصنجات وغيرها الكثير.

دور الموصل

هل تستطيع أوركسترا العزف بدون قائد؟ للإجابة على هذا السؤال ، عليك أن تعرف دور قائد الأوركسترا. من الضروري ، أولاً وقبل كل شيء ، أن يلعب جميع الموسيقيين الإيقاع نفسه. في السابق ، كان يؤدي دور الموصل شخص يضرب على الإيقاع بقضيب خاص. ثم أصبح عازف الكمان الأول. وقف أمام الأوركسترا ، وهو يعزف على الكمان ، وأظهرت حركات رأسه وجسده القوسي للموسيقيين إيقاع المقطوعة وإيقاعها. بمرور الوقت ، ظهر المزيد والمزيد من الآلات الموسيقية في الأوركسترا ، لذلك كان هناك حاجة إلى شخص ليكون بمثابة قائد. يقف الموصل على منصة حتى يتمكن جميع الموسيقيين من رؤية إيماءاته. يمسك بيده اليمنى عصا توضح إيقاع الموسيقى وإيقاعها. اليد اليسرى تنقل الشخصية والفروق الدقيقة في الأداء. دور الموصل مهم جدا. وما هي الصفات التي يجب أن يتمتع بها الشخص في هذه المهنة؟ بادئ ذي بدء ، يجب أن يكون موسيقيًا محترفًا مع التعليم المناسب. في إجراء ذلك ، يستخدم الموسيقي جسده ، وليس يديه فقط ، لنقل أفكاره ومشاعره إلى الموسيقيين الآخرين. على الرغم من أن قائد الأوركسترا يلعب الدور الرئيسي في الأوركسترا ، إلا أنه لا يزال هناك أوركسترا مستقلة في التاريخ. أو بالأحرى فرقة. كان يطلق عليه "بيرسيمفانس". كان يضم موسيقيين مشهورين في ذلك الوقت. لقد لعبوا هناك بانسجام بحيث يمكنهم بسهولة الاستغناء عن موصل.

زاكيروفا إيكاترينا ألكساندروفنا ، مدرس موسيقى

مذكرة تفاهم - "ليسيوم رقم 2" في ساراتوف.

1. الآلات ذات السلاسل المنحنية.

تتكون جميع الآلات الوترية المنحنية من أوتار اهتزازية ممتدة على جسم خشبي رنان (بموجه الصوت). يتم استخدام قوس شعر الخيل لاستخراج الصوت ، عن طريق تثبيت الأوتار في أوضاع مختلفة على الرقبة ، ويتم الحصول على أصوات بارتفاعات مختلفة. عائلة الآلات الوترية المنحنية هي الأكبر في التكوين.مجموعة الوتر والقوس في الأوركسترا هي المجموعة الرائدة في الأوركسترا. إنها تمتلك جرسًا ضخمًا وقدرات تقنية.

كمان - آلة الانحناء ذات 4 أوتار ، أعلى صوت في عائلتها والأهم في الأوركسترا. يحتوي الكمان على مزيج من الجمال والتعبير عن الصوت ، ربما لا يوجد أي آلة أخرى.يبدو وكأنه صوت مغني. لها جرس لطيف غنائي.

فيولا - يبدو وكأنه كمان ، لكنه ليس أكبر من حيث الحجم وله صوت أكثر كتمًا وغير لامع.

التشيلو - كمان كبير ، يُعزف عليه أثناء الجلوس ، يمسك الآلة بين الركبتين ويسندها ببراغي على الأرض. التشيلو لديه صوت منخفض وغني ، ولكن في نفس الوقت ناعمة ، مخملية ، نبيلة.

كونتراباس - الأدنى في السبر والأكبر في الحجم (حتى 2 متر) بين عائلة الآلات الوترية المنحنية. يجب على عازفي الكونتراباس الوقوف أو الجلوس على كرسي مرتفع للوصول إلى الجزء العلوي من الآلة الموسيقية. يحتوي الجهير المزدوج على جرس سميك وأجش وممل إلى حد ما وهو أساس الجهير للأوركسترا بأكملها.

2- آلات النفخ الخشبية.

يستخدم الخشب في صناعة الأدوات الخشبية. يطلق عليهم اسم آلات النفخ لأنه يتم الحصول على صوتهم عن طريق نفخ الهواء في الجهاز.عادة ما يكون لكل آلة خط منفرد خاص بها ، على الرغم من أن العديد من الموسيقيين يمكنهم عزفها.تستخدم مجموعة آلات النفخ على نطاق واسع لرسم صور الطبيعة والحلقات الغنائية.

نادرًا ما تصنع المزامير الحديثة من الخشب ، وغالبًا من المعدن (بما في ذلك المعادن الثمينة) ، وأحيانًا من البلاستيك والزجاج. يتم عقد الفلوت أفقيا. الفلوت هو واحد من أعلى آلات السبر في الأوركسترا. إنها الآلة الأكثر براعة ورشاقة تقنيًا في عائلة الرياح ، بفضل هذه الفضائل ، غالبًا ما يتم تكليفها بفرقة أوركسترالية منفردة.

صوت الفلوت شفاف ورنين وبارد.

المزمار - آلة لحنية ذات نطاق أقل من آلة الفلوت. يشبه المزمار شكله المخروطي قليلاً ، وله جرس رخيم وغني ، ولكنه أنفي إلى حد ما ، وحتى حاد في السجل العلوي. وهي تستخدم أساسا كأداة أوركسترا منفردة.

كلارينيت - يأتي بأحجام مختلفة حسب الدرجة المطلوبة. يحتوي الكلارينيت على نطاق واسع ودافئ وناعم ويوفر للقائم بالأداء إمكانيات تعبيرية واسعة.

الباسون - أدنى آلة النفخ السبر مع جرس سميك ، أجش قليلاً، يستخدم لخط الجهير وكأداة لحن بديلة.

3. آلات النفخ النحاسية.

أعلى مجموعة آلات موسيقية لأوركسترا سيمفونية. كل آلة تعزف على خطها الفردي - هناك الكثير من المواد.تُستخدم المعادن النحاسية (النحاس ، والنحاس الأصفر ، وما إلى ذلك) في صناعة الآلات النحاسية ، وتبدو المجموعة الكاملة من الآلات النحاسية قوية وجيدة ، ورائعة ومشرقة في الأوركسترا.

آلة ذات صوت عالي النقاء ، ومناسبة جدًا للاحتفال. مثل الكلارينيت ، يأتي البوق بأحجام مختلفة ، ولكل منها جرسها الخاص. يشتهر البوق بحراكه الفني الرائع ، حيث يؤدي دوره ببراعة في الأوركسترا ، ومن الممكن أداء نغمات واسعة ومشرقة وعبارات لحنية طويلة عليها.

البوق الفرنسي (البوق) - في الأصل مشتق من قرن الصيد ، يمكن أن يكون القرن الفرنسي ناعمًا ومعبّرًا أو حادًا وصريرًا. عادة ، تستخدم الأوركسترا من 2 إلى 8 قرون فرنسية ، اعتمادًا على القطعة.

يؤدي خط صوت جهير أكثر من خط لحني. إنه يختلف عن الآلات النحاسية الأخرى بوجود أنبوب خاص متحرك على شكل حرف U - مرحلة ، بتحريكه ذهابًا وإيابًا يغير الموسيقي صوت الآلة.

آلة توبا أدنى آلة نحاسية في أوركسترا. غالبًا ما يتم استخدامه مع أدوات أخرى.

4. آلات إيقاعية موسيقية.

الأقدم والأكثر عددًا بين مجموعات الآلات الموسيقية.هذه مجموعة كبيرة ومتنوعة ومتنوعة ، توحدها طريقة مشتركة لإنتاج ضربة صوتية. أي أنها بطبيعتها ليست لحنية. هدفهم الرئيسي هو إبراز الإيقاع ، وتعزيز الصوت العام للأوركسترا وتكميله وتزيينه بتأثيرات مختلفة.في بعض الأحيان يتم إضافة بوق السيارة أو الجهاز الذي يحاكي ضوضاء الرياح (aeoliphon) إلى البراميل.فقط التيمباني هم عضو دائم في الأوركسترا. ابتداءً من القرن التاسع عشر ، بدأت المجموعة الضاربة في النمو بسرعة.طبول الجهير والصنج والمثلثات ، ثم الدف ، توم توم ، الأجراس والأجراس ، إكسيليفون وسيليستا ، الفيبرافون ... لكن تم استخدام هذه الأدوات بشكل متقطع.

العلبة المعدنية نصف الكروية ، المغطاة بغشاء جلدي ، يمكن أن يبدو صوت التيمباني عاليًا جدًا أو ، على العكس من ذلك ، ناعمًا ، مثل قعقعة الرعد البعيدة ؛ تستخدم العصي برؤوس مصنوعة من مواد مختلفة لاستخراج أصوات مختلفة: الخشب ، اللباد ، الجلد. في الأوركسترا ، عادة من 2 إلى 5 تمباني ، من الممتع جدًا مشاهدة عزف التيمباني.

لوحات (مزدوجة) - أقراص معدنية مستديرة محدبة بأحجام مختلفة وبخطوة غير محددة. كما لوحظ ، يمكن أن تستمر السمفونية لتسعين دقيقة ، وعليك أن تضرب الصنج مرة واحدة فقط ، تخيل ما هي المسؤولية عن النتيجة الدقيقة.

إكسيليفون- بنبرة معينة. إنها سلسلة من الكتل الخشبية بأحجام مختلفة ، مضبوطة على نغمات معينة.

تشيليستا قرع لوحة المفاتيح الصغيرة ظاهريا يشبه يبدو مثل .

الطبول الكبيرة والفخ

مثلثات

توم توم آلة موسيقية قرع متنوعةغونغ .
دف صغير .

5. أدوات لوحة المفاتيح

من السمات المميزة لعدد من الأدوات وجود المفاتيح البيضاء والسوداء ، والتي تسمى مجتمعة لوحة المفاتيح أو الجهاز - الدليل.
أدوات لوحة المفاتيح الأساسية:عضو (الأقارب -محمول , إيجابي ), موترة المفاتيح (ذات صلة -سبينت في ايطاليا والعذراء في انجلترا)، هاربسيكورد ، بيانو (أصناف -بيانو وبيانو ).
تنقسم لوحات المفاتيح إلى مجموعتين حسب مصدر الصوت. تتضمن المجموعة الأولى أدوات ذات أوتار ، وتشمل المجموعة الثانية أدوات من نوع العضو. بدلاً من الأوتار ، لديهم أنابيب بأشكال مختلفة.
بيانو هي آلة يتم فيها إنتاج أصوات عالية (موطن) وهادئة (بيانو) بمساعدة المطارق. ومن هنا اسم الصك.

طابع الصوتبيان القيثاري - فضي ، الصوت منخفض ، بنفس القوة.

سلطة - أكبر آلة موسيقية. يعزفونها ، مثل البيانو ، بالضغط على المفاتيح. في الماضي ، كان الجزء الأمامي بالكامل من الأورغن مزينًا بنقوش فنية رائعة. وخلفه آلاف الأنابيب من مختلف الأشكال ولكل منها جرسها الخاص. وبالتالي ، يصدر العضو أعلى وأدنى الأصوات التي لا يمكن إلا للأذن البشرية التقاطها.

6. مشارك متكرر في الأوركسترا السيمفونية هونتفه بالخيط أداة -القيثارة ، وهو إطار مذهّب بخيوط ممتدة. القيثارة لها جرس دقيق وشفاف. صوتها يخلق نكهة سحرية.

الملحق 2. الآلات الموسيقية لأوركسترا سيمفونية

يتكون أساس الأوركسترا السيمفونية من الآلات الموسيقية الوترية. في بعض الأحيان تسمى هذه المجموعة أيضًا خط الوتر ، حيث يتم إنتاج الصوت بواسطة القوس ، والذي يؤدي به المؤدي على طول الأوتار. تتمتع جميع أدوات المجموعة الوترية - الكمان والفيولا والتشيلو والباس المزدوج - بصفات رائعة مثل طول الصوت ونعومة وتساوي الجرس. الكمان "يغني" بصوت عالٍ ، والمونتراباس - الأدنى ، في حين أن الفيولا والتشيلو يلمسان الجمهور بأصواتهم في الوسط.

و. سلاسل

يعتبر الكمان في جميع أنحاء العالم ملكة الموسيقى ، لأنه أكثر آلات الانحناء شيوعًا. اشتهرت إيطاليا بأفضل آلات الكمان. عمل السادة المتميزون Dmati و Guarneri و Stradivari هنا. لقد نقلوا أسرار صنع هذه الآلة الموسيقية لأفراد عائلاتهم من جيل إلى جيل.

الكمان له جسم انيق. توجد قواطع على السطح العلوي - فتحات f ، والتي تسمى بذلك لتشابهها مع الحرف اللاتيني f. الرقبة مع حليقة في النهاية متصلة بالجسم. يوجد داخل الجسم حامل على قدمين يتم من خلاله شد أربعة أوتار (مي ، لا ، ري ، ز). أثناء الأداء ، يغير عازف الكمان النغمة عن طريق الضغط على الوتر على العنق بأصابع يده اليسرى ، وفي يده اليمنى يمسك القوس الذي يقود على الأوتار.

بالنسبة للكمان ، تم كتابة العديد من الأعمال المختلفة بواسطة ملحنين بارزين: أ. فيفالدي ، فان بيتهوفن ، ب.تشايكوفسكي ، ن. بوكوريك وآخرون. فاز عازف الكمان الإيطالي نيكولو باغانيني بشهرة عازف الكمان غير المسبوق.

ALT هي آلة موسيقية ذات انحناءات وترية من نفس الجهاز مثل الكمان ، ولكنها أكبر في الحجم. من خلال هذا ، يكون سجل ألتو أقل ، ويكون الصوت أكثر تشبعًا ، مخمليًا. عادة ما يكون هناك 10 كمان في أوركسترا سيمفونية كبيرة.

CELLONCHEL هي آلة موسيقية ذات انحناءات وترية لسجل الجهير. لها أبعاد أكبر بكثير من الكمان والفيولا (الارتفاع الكلي - حتى 1.5 متر). صوت التشيلو كثير العصير وسميك ، مثل صوت باريتون الرجل. تكشف الألحان الغنائية بوضوح عن جرس التشيلو النبيل.

على عكس الكمان والفيولا ، اللذان يتم تثبيتهما أفقيًا على الكتف ، يتم تثبيت التشيلو عموديًا. في العصور القديمة ، كانت هذه الآلة توضع على كرسي ، بينما كان على الموسيقي أن يعزف وهو واقف. بعد ذلك ، عندما تم اختراع مستدقة معدنية ، والتي تقع على الأرض ، بدأ عازفو التشيلو في أداء قطع الجلوس ، والتي كانت أكثر ملاءمة.

بالنسبة للتشيلو ، كأداة مستقلة ، تم كتابة العديد من الأعمال ، على وجه الخصوص ، الأجنحة الشهيرة من قبل I.-S. باخ ، تنويعات بواسطة P. Tchaikovsky ، حفلات موسيقية للأوركسترا بواسطة A. Dvořák ، D. Shostakovich وآخرين.

KONTRABAS هي أكبر آلة في مجموعة القوس الوتر بصوت منخفض. يلعب لاعبو الكونتراباس أثناء الوقوف بقوس أو بيتزا (نتف الأوتار بأصابعهم). تُستخدم هذه الآلة الوترية المنحنية في مجموعة متنوعة من الأنواع ، لا سيما في العديد من أنواع الموسيقى الشعبية والأكاديمية والجاز والبلوز والروك أند رول.

القيثارة - آلة وترية مقطوعة القيثارة الموسيقية ، التي يمكن رؤيتها في أوركسترا سيمفونية كبيرة ، ذات حجم كبير. 47 أوتارًا مختلفة السماكة والطول ممتدة على إطار خشبي مثلث بارتفاع 1 متر وبمساعدة 7 دواسات يغير المؤدي (عازف القيثارة أو عازف القيثارة) درجة الصوت.

عرف القيثارة في أراضي أوكرانيا منذ العصور القديمة. على إحدى اللوحات الجدارية لكاتدرائية القديسة صوفيا في كييف ، يمكنك رؤية هذه الآلة الموسيقية.

تكمن أهمية القيثارة في الأوركسترا أساسًا في سطوع صوتها. غالبًا ما تصاحب آلات أخرى في الأوركسترا ، وفي بعض الأحيان يتم "الوثوق بها" بأجزاء منفردة. هناك العديد من مثل هذه الباليه في باليه P. Tchaikovsky ، وأوبرا M. Rimsky-Korsakov و G. Wagner ، والأعمال السمفونية لـ G. ورقة. قام المؤلف الموسيقي الأوكراني أ. كوس-أناتولسكي بتأليف الحفلة الموسيقية للقيثارة.

II. آلات النفخ

FLUTE هي واحدة من أقدم الآلات ، وكذلك الاسم العام لبعض آلات النفخ. في الأوركسترا السيمفونية ، عادة ما يتم استخدام الفلوت المستعرض ، وأحيانًا الفلوت البيكولو. يحمل المؤدي - عازف الفلوت أو عازف الفلوت - الآلة أفقياً. إن طبيعة صوت الفلوت عالية جدًا ، ورشيقة ، ولحنية ، وشاعرية ، ولكنها باردة إلى حد ما ، فهي مصنوعة الآن من سبائك الفضة والزنك ، وغالبًا ما تكون من المعدن الثمين (الفضة والذهب والبلاتين) ، وحتى أقل من ذلك خشب أو زجاج.

OOBOY - آلة النفخ الخشبية ، عبارة عن أنبوب مخروطي مستقيم مصنوع من الخشب الأسود أو الدسم (حوالي 60 سم). بها 25 حفرة ، 22-24 منها مغلقة بالصمامات

في بعض الأحيان يتم استخدام المزمار كأداة فردية. في الأوركسترا السيمفونية ، عادة ما يتم عزف مزمارين أو ثلاثة. تم إنشاء واحدة من أولى مقطوعات الحفل للمزمن بواسطة F. كوبرين (حفلات رويال). الحفلات الموسيقية وقطع المزمار كتبها أ. فيفالدي ، ج. هاندل ، ج. هايدن ، ف. -و. Mozart ، C. Saint-Saensآخر.

CLARNET هي أداة مصنوعة من الخشب النبيل ، على سبيل المثال الأسود. لديها مجموعة واسعة ودافئة وناعمة. جسم الآلة عبارة عن أنبوب أسطواني (حوالي 66 سم) ، بينما جسم المزمار مخروطي الشكل. يتم استخدام الكلارينيت في مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية والتراكيب: كأداة منفردة ، في فرق الحجرة ، والفرق السيمفونية والنحاسية ، والموسيقى الشعبية ، على المسرح وفي موسيقى الجاز. في موسيقى الحجرة ، تم استخدام الكلارينيت بواسطة V. -و. موزارت ، إل فان بيتهوفن ،f. شوبرت ، ن. جلينكا.

FAGOT هي أداة مصنوعة بشكل أساسي من خشب القيقب. لديها أكبر مجموعة في عائلة آلات النفخ (أكثر من 3 أوكتافات). يشبه الباسون ، مفككًا ، حزمة من الحطب ، حصلت على اسمه. توجد ثقوب في جسم الآلة (حوالي 25-30) ، يفتحها الموسيقي ويغلقها لتغيير طبقة الصوت. يتم التحكم فقط في 5-6 ثقوب بواسطة الأصابع ، أما الباقي فيستخدمون آلية صمام معقدة.

عادة في الأوركسترا السمفونية ، يتم استخدام 2 من الباسون ، وهم يكررون بشكل أساسي التشيلو والباس المزدوج. بفضل الباسون ، يكتسب الخط اللحني الكثافة والتماسك. عند اللعب في سجل مرتفع ، غالبًا ما تُسمع نغمات حزينة.

غالبًا ما كان الملحنون من القرون الماضية (I. Haydn ، W.-A. Mozart) يقدمون أجزاء منفردة للباسون في السمفونيات. تم كتابة العديد من الكونشيرتو لاثنين من الباسون والأوركسترا.

ثالثا. نحاس

إن PIPE هي أداة ذات تنقل تقني كبير ، فهي تؤدي بشكل متقطع (أصوات متقطعة) بشكل مشرق وسريع. إنه أنبوب طويل منحني يتناقص قليلاً عند لسان حال ويتسع عند الجرس. المبدأ الأساسي لعزف البوق هو الحصول على أصوات توافقية عن طريق تغيير موضع الشفتين وتغيير طول عمود الهواء في الآلة باستخدام آلية الصمام (يتم الضغط عليها باليد اليمنى).

كتب الحفلات الموسيقية للبوق S. Vasilenko ، J.-S. باخ ، ج. هايدن ، جيه برامز ، بقلم. بارتوك وآخرون.

VALTORNA - أداة على شكل أنبوب نحاسي ملتوي من نفس الشكل (بالسنتيمتر) ، والذي ينتهي بجرس عريض من جهة ، وقطعة فم من جهة أخرى. من بين الآلات النحاسية ، تتميز بجرسها الناعم. يمكن كتم الصوت بواسطة كتم الصوت (جهاز خاص).

TROMBON - أداة تتكون من أنبوب أسطواني مزدوج المنحني (يبلغ طوله الإجمالي حوالي 3 أمتار ، وقطره 1.5 سم) ، وينتهي بجرس. يتم تثبيت قطعة الفم على الجزء العلوي من الأنبوب ، والتي من خلالها ينفخ عازف الترومبون الهواء. الجزء الأوسط - الستارة - ينزلق ، وبمساعدته ، يزيد الموسيقي من حجم الهواء المهتز ، وبالتالي يقلل من صوت الآلة.

TUBA هي أداة رياح نادرة ، وهي الأقل في الصوت. تم استخدام التوبا الأولى في الفرق العسكرية ، ثم في الأوركسترا السيمفونية. أول عمل سمفوني مهم يستخدم البوب \u200b\u200bهو Fantastic Symphony ل G. Berlioz. في أوركسترا سيمفونية ، يتم استخدام طوبا واحد فقط ، في أوركسترا نحاسية - اثنان. عادةً ما يلعب المؤدون على البوق أثناء الجلوس ، ويعلقونه على الحمالات.

تمت كتابة عدد غير قليل من الأعمال المنفردة الأصلية لـ tuba ؛ يتكون جزء كبير من المرجع من التعديلات.

رابعا. طبول

LITAURS - آلة ذات تردد معين للصوت ، وهي من أصل آسيوي.

Timpani عبارة عن نظام من مرجل نحاسي أو أكثر ، الجانب المفتوح منها مغطى بالجلد. يتم تحديد النغمة الرئيسية للأداة بحجم الجسم (يتراوح من 30 إلى 84 سم). يتم الحصول على نغمة أعلى بأحجام أدوات أصغر. تُصنع أعواد التِيمباني من الخشب أو القصب أو المعدن ، وتُصنع الرؤوس من الجلد والخشب ومواد أخرى. بفضل هذا ، يمكن لـ timpani تلقي العديد من الأصوات والمؤثرات الصوتية.

في الأوركسترا السيمفونية ، كقاعدة عامة ، يتم استخدام أدوات من ثلاثة أحجام - كبيرة ومتوسطة وصغيرة تيمباني.

إن طبلة الجهير الكبيرة والصغيرة (bass drum) هي أكبر أداة إيقاع ذات نغمة غير محدودة جدًا وقوية في كثير من الأحيان. يشبه أسطوانة معدنية أو خشبية مغطاة بالجلد من كلا الجانبين (قطرها حوالي 1 متر). يتم لعبها بعصا خشبية ذات طرف ناعم. يتم تحقيق تقنية خاصة للعب - tremolo ، من خلال اللعب السريع بعصي. بهذه الطريقة ، يتم إنشاء تأثيرات من قعقعة بعيدة إلى قعقعة قوية.

إن الطبلة الفخارية ، أو مجرد الأسطوانة ، هي آلة ذات غشاءين جلديين ممتدين فوق أسطوانة منخفضة. يتم شد الأوتار على طول الغشاء السفلي (في الحفلة - 4-10 أوتار) ، مما يمنح الصوت ظلًا جافًا متأرجحًا.

يتم العزف على الطبل بعصي خشبية. من الأساليب المميزة للعبة لفة الطبل (التناوب السريع للضربات بالعصي). أدخلت إلى الأوركسترا السيمفونية في القرن التاسع عشر ؛ المستخدمة في مشاهد الحرب.

المثلث - أداة على شكل قضيب فولاذي (قطره 8-10 مم) مثنية في مثلث ، يتم تعليقه بحرية وضربه بقضيب معدني. صوت المثلث غير محدد الارتفاع ، رنان ، لامع وفي نفس الوقت رقيق.

على المثلث ، يمكنك أداء كل من الضربات الإيقاعية الفردية والاهتزاز. في البداية ، تم استخدام المثلث بشكل أساسي في الموسيقى العسكرية ، ولاحقًا في الموسيقى السمفونية.

CASTANETS - أداة بدون تأشيرات ذات درجة ميل أولية على شكل لوحين صدفيتين مربوطين معًا في الأعلى بحبل. تصنع اللوحات تقليديًا من الخشب الصلب ، على الرغم من استخدام البلاستيك الزجاجي لهذا الغرض مؤخرًا.

غالبًا ما ترتبط Castanets بصورة الموسيقى الإسبانية ، خاصةً بأسلوب الفلامنكو. لذلك ، غالبًا ما تُستخدم هذه الآلة في الموسيقى الكلاسيكية لإضفاء "نكهة إسبانية" (على سبيل المثال ، في أوبرا Ge. Bizet "Carmen" و "Spanish capriccio" لريمسكي كورساكوف وآخرين).

الألواح - أداة ذات درجة غير محددة على شكل قرصين مصنوعين من سبيكة خاصة (نحاس ، نحاس ، برونز). عرفت اللوحات منذ العصور القديمة في مصر والهند والصين. في أوركسترا سيمفونية ، تُعزف الصنج على صنج مزدوج ، يضرب ثانية واحدة بحركة انزلاقية قادمة. هناك إيقاع مفتوح ، حيث تستمر الصنج في الصوت بحرية ، ونبض مغلق ، عندما يضغط المؤدي على حواف الصنج على كتفيه.

BUBEN هي أداة ذات نغمة غير محددة ، منتشرة بين العديد من شعوب العالم. يبدو وكأنه طوق خشبي ، جلد مشدود على جانب واحد. يتم سحب الخيوط أو الأسلاك من الجانب الآخر ، حيث يتم تعليق الأجراس. في الفتحات الخاصة ، يتم تثبيت خشخيشات معدنية ، والتي تشبه في شكلها الصنج من أسطوانة ، فقط في صورة مصغرة. في بعض الأحيان هناك الدبلات بدون خشخيشات. المهمة الرئيسية في الأوركسترا هي الحفاظ على الإيقاع وإعطاء نكهة معينة للموسيقى. تقنيات اللعب: الضرب براحة اليد أو الجلد ، الاهتزاز. وهي تستخدم بشكل رئيسي في الرقصات والمسيرات.

ORCHESTRA BELLS - أداة تتكون من 12-18 أنبوبًا معدنيًا أسطوانيًا (قطر 25-38 مم ، معلقة في إطار خاص (ارتفاع 2 متر) ، يتم ضرب الأنابيب بمقبض مغطى بالجلد.

في الأوركسترا ، غالبًا ما تستخدم الآلة لتقليد رنين الجرس.

الأجراس - أداة ذات درجة معينة وتتكون من عدد من الصفائح المعدنية ، مثبتة بشكل غير محكم على القضبان في صفين. ترتيب السجلات عليها مشابه لترتيب المفاتيح البيضاء والسوداء للبيانو. يلعبون بمطارق معدنية خاصة أو آلية لوحة مفاتيح أو عصي خشبية.

TAM-TAM هي آلة قديمة ذات نغمة غير محددة من أصل شرقي. دخل الأوركسترا السيمفونية في نهاية القرن التاسع عشر. يبدو وكأنه قرص معدني مزور مصنوع من سبيكة نحاسية. يصل قطر tam-tam الكبير إلى 100-120 سم ، ويبلغ سمكه 8-10 سم.

الأداة معلقة على خيط سميك أو أشرطة من خطافات إطار خشبي أو معدني ثابت. يلعبونها مع kalatalka خشبية (في بعض الأحيان للتأثيرات الخاصة - العصي من الطبلة أو المثلث). صوت تام تام منخفض ، كثير العصير ، عميق ، مع موجة صوتية واسعة ، تنمو بعد التأثير ثم تتلاشى تدريجياً.

V. لوحات المفاتيح

ORGAN - آلة موسيقية تعمل بالرياح ، توجد عادة في الكنائس الكاثوليكية وقاعات الحفلات الموسيقية ومدارس الموسيقى.

يتم إنشاء صوت العضو عن طريق دفع الهواء إلى داخل أنابيب بأقطار وأطوال ومواد مختلفة (معدنية أو خشبية). يتم التحكم في العضو من طاولة اللعبة ، واللوحة الموجودة على اللوحة ، والتي تحتوي على آليات اللعبة (المفاتيح ، والدواسة) آليات تشغيل وإيقاف السجلات. يتم العزف على الأرغن بمشاركة كل من يدي وقدم عازف الأرغن ، مع أو بدون مساعد. يوجد تحت تصرف عازف الأرغن دليل أو أكثر (لوحة مفاتيح لليدين) ودواسة (لوحة مفاتيح للأقدام).

لا يتم استخدام الأرغن فقط كأداة منفردة وفرقة ، لأنه يتماشى جيدًا مع الآلات الموسيقية الأخرى ، مع الأوركسترا والجوقة. كتب العديد من الملحنين المشهورين من أوقات مختلفة أعمالًا للعضو. كانت العبقرية غير المسبوقة لموسيقى الأرغن هي J.-S. باخ.

KLAVESIN هي آلة موسيقية قديمة مقطوعة الوتر. يتم قطع خيوطها المعدنية في مكانها بالريشة أو الريشة الجلدية. هناك نوعان من harpsichords: كبيرة الحجم (رأسي أو أفقي) أشكال krylopodіbnoy وأصغر - مربعة ، مستطيلة أو خماسية. عادة ما تسمى الأدوات من النوع الأول هاربسيكورد ، والثاني - سبينت.

بالاستسلام للبيانو في الديناميكيات ، كان للرسالة القيثارية مزاياها - فهي تتوافق بشكل جيد مع الآلات والأصوات الأخرى ، وهو أمر مهم في مجموعات الغرف.

PIANO (PIANO ، PIANO) هي أداة إيقاع رئيسية منتشرة في العالم. على البيانو الكبير ، يكون إطار الوتر وسطح الرنين أفقيين ، بينما يكونان على البيانو عموديين. نتيجة لذلك ، يكون للبيانو شكل يشبه البرد ، وهو أكبر حجمًا من البيانو. ومع ذلك ، فإن صوت البيانو الكبير يكون أكثر اتساعًا وامتلاءً وصخبًا من صوت البيانو. كقاعدة عامة ، تحتوي آلات البيانو الحديثة الحديثة على ثلاث دواسات ، وهي مصممة لتغيير مستوى الصوت أو الجرس أو إطالة الصوت (في البيانو - عادةً بدالتان).

يتنوع ذخيرة عازفي البيانو في الأنواع والأنماط. "روح البيانو" كانت f. شوبان ، عازف البيانو المتميز - ف. ورقة.