الصورة حب من السماء. التركيب يعتمد على لوحة تيتيان "الحب السماوي والحب الأرضي

خلد تيتيان اسمه ، وخلق لوحات جميلة ، وتجسد قصصًا من الكتاب المقدس والأساطير. بالإضافة إلى ذلك ، كان رسامًا بارزًا للصور الشخصية. ينتمي أكثر من مائة لوحة فنية إلى فرشاته ، وكثير منها يصور شخصيات بارزة في عصره ، وعاش تيتيان في النصف الأول من القرن السادس عشر في البندقية. في سن الثلاثين ، تم الاعتراف به كأفضل فنان في البندقية. أمر الملوك والباباوات بصورهم إليه ، ناهيك عن النبلاء الأصغر. ومن بين كل تراثه الإبداعي ، تحتل لوحة "الحب السماوي والحب الأرضي" مكانة خاصة.

هناك سبب للاعتقاد بأن اللوحة "الحب السماوي والحب الأرضي" بتكليف من نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية. تزوج نيكولو وتم تكليف الصورة بدور هدية الزفاف. تجدر الإشارة إلى أن اللوحة لم تحمل اسمها الحديث على الفور - فقد سميت بهذه الطريقة في موعد لا يتجاوز قرنين من تاريخ الإنشاء - 1514. في عام 1608 ، تم شراء اللوحة من قبل الكاردينال شيبيون بورغيزي ، وهو فاعل خير وجامع فنون شهير. وقد أدرجت الصورة في الكتالوج الخاص به تحت عدة أسماء: "الجمال المزخرف وغير المزخرف" ، "ثلاثة أنواع من الحب" ، "المرأة الإلهية والعلمانية". ظهر اسم "الحب السماوي والحب الأرضي" في نفس الكتالوج عام 1792.

مؤامرة الصورة لا تزال تثير مناقشات ساخنة. هناك نسختان رئيسيتان. وفقًا للأول ، في اللوحة ، تقنع الزهرة ميديا ​​بمساعدة جايسون ، الذي استعار من الكتاب الشهير آنذاك "Hypnerotomachia Poliphili" ، الذي يُنسب تأليفه إلى الراهب الدومينيكي فرانشيسكو كولونا. وفقًا لإصدار آخر ، صور تيتيان في الصورة حبيبته - فيولانتا الجميلة ، التي صورتها في شكل أرضي وإلهي. لكن مهما كانت الحبكة الأصلية ، فقد تم نسيانها ، لأنه لم يكن لها معنى خاص مقارنة بالقوة الفنية للقماش.

هناك رأي مفاده أن تيتيان حاول نقل حالة ذهنية معينة. المنظر الطبيعي ، المنفذ بألوان ناعمة وهادئة ، الصوت الواضح لألوان الملابس الجميلة ذات الألوان الباردة إلى حد ما ، نضارة الجسد العاري - كل هذا يخلق إحساسًا بالبهجة الهادئة. تساهم المناظر الطبيعية أيضًا في الوحدة الشعرية والمزاج الهادئ للصورة. تتناغم أشعة الشمس المنتشرة ، وتيجان الأشجار الخضراء الداكنة ، والغيوم الرطبة الكثيفة فوق المياه الساكنة بأروع طريقة مع جمال المرأة.

إذا حاولت تفسير الرموز والعلامات الموجودة في الصورة ، فيمكننا بثقة أن نشير فقط إلى شعار النبالة الخاص بـ Niccolo Aurelio ، الموجود على الجدار الأمامي للتابوت الحجري وكوبيد ، والذي يرمز بالتأكيد إلى الحب. سيبقى كل شيء آخر في منطقة التخمين والتخمين ، وبالتالي من الأفضل التخلي عن محاولات إضفاء أي معاني على الصورة والاستمتاع بجمالها البصري. ربما يكون الصمت الداخلي والصفاء هو الهدف الحقيقي للصورة ، لأنه كيف يمكنك أن تجد حالة أفضل لتجربة الحب الأرضي والسماوي؟

حاليًا ، توجد لوحة "الحب الأرضي والحب السماوي" ضمن مجموعة معرض بورغيزي في روما.

تيتيان ، الحب السماوي والحب الأرضي ، ج. 1514

حبكة الصورة ذات أهمية كبيرة ولا تزال تثير الجدل بين نقاد الفن. حقيقة أن اسم الصورة قد تغير عدة مرات تتحدث عن أهميتها وغرابة.
بعد جورجونيه ، كتب تيتيان في 1510 عددًا من المشاهد الاستعادية والأسطورية ، تظهر شخصياتها على خلفية الانسجام التام والهدوء الطبيعي. من بينها أحد أشهر أعماله في هذه السنوات - الحب الأرضي والحب السماوي.

في كتالوج معرض بورغيزي ، كان للوحة أسماء مختلفة: "جمال مزخرف وغير مزخرف" (1613) ، "ثلاثة أنواع من الحب" (1650) ، "النساء الإلهيات والعلمانيات" (1700) ، وأخيرًا ، "السماوية" الحب والحب الدنيوي "(1792 و 1833).
ما هو الاسم الذي تعتقد أنه أكثر ملاءمة؟

تاريخ الصورة.

رسم اللوحة بتكليف من نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية. تنتمي معاطف النبالة المرسومة على التابوت والصحن الفضي إلى عائلة أوريليو الفينيسية وعائلة باجاروتو في بادوفا ، لذلك ، على ما يبدو ، تم رسم اللوحة تكريماً لحفل زفاف نيكولو أوريليو ولورا باغاروتو ، الذي حدث في عام 1514 .

تم الاحتفال بالزفاف في البندقية في 17 مايو 1514 ، وكانت اللوحة على الأرجح هدية زفافه للعروس. العنوان الحديث للرسم لم يعطه الفنان نفسه.
تم شراء العمل في عام 1608 من قبل الراعي الفني Shipione Borghese ، وبعد ذلك بدأ عرضه جنبًا إلى جنب مع المعروضات الأخرى من مجموعة Borghese في معرض Borghese في روما. في عام 1899 ، قدم رجل الأعمال المالي روتشيلد عرضًا لشراء القماش مقابل 4 ملايين ليرة ، لكن عرضه قوبل بالرفض.

نية الفنان.

"الحب الأرضي والسماوي" هو أحد الأعمال الأولى لتيتيان ، حيث تم الكشف بوضوح عن أصالة الفنان. لا تزال حبكة الصورة غامضة ، وهدف تيتيان هو نقل حالة ذهنية معينة.
على خلفية منظر طبيعي حسي ، في أمسية صيفية جميلة ، تجلس امرأتان مقابل بعضهما البعض بجانب البئر ، حيث يوشك الماء الصغير كيوبيد بيده.

واحدة ، صغيرة جدًا ، بعيون حالمة ، ورأسها منحني إلى كتفها ، وكأنها تستسلم لقبلات السماء ، متوقعة الحب. امرأة أخرى ، جميلة الملبس رائعة ، هادئة وواثقة ، تمسك بيدها على غطاء الوعاء.
قام كيوبيد ، الواقع بين كوكب الأرض والزهرة السماوية ، بخفض مقبض ممتلئ إلى نافورة التابوت ، مما حوّل الماء الميت إلى ماء حي.

يعتقد بعض الباحثين أن اللوحة تصور لقاء المدية والزهرة من The Dream of Polyphemus ، وهو قصة رمزية أدبية كتبها فرانشيسكو كولونا في القرن الخامس عشر. يرى آخرون في هذه الصورة صورة لمحبوب الفنان - جمال فيولانتا ، مصور بالملابس وعارياً.
لكن مهما كانت الحبكة الموجودة في الأصل ، أدبية أو رمزية أو استعارية ، سرعان ما تم نسيانها ، لأنه لا معنى لها مقارنة بالقوة الفنية للقماش.

في المرأة التي على اليسار ، يرى بعض نقاد الفن شخصية مجازية للخجل تخفي ثرواتها في وعاء مغلق. من عينيها يمكنك أن ترى أنها تستمع إلى دفقة الماء ، وربما لتلك الكلمات المغرية التي يخاطبها بها الجمال العاري.

اللافت للنظر بشكل خاص هو طبيعة نوع من الضخامة والكثافة. يجب أن يحد فستان المدية الثقيل من دوافعها ، ويجعل حركاتها بطيئة.
يظهر أمامنا عالم رائع ، مليء بالانسجام والحيوية والسحر الحسي. أصبحت هؤلاء النساء تجسيدًا له - عاريات ومرتديات الملابس ، يجلسن على حافة تابوت مملوء بالماء ، حيث يلتقط كيوبيد الصغير أزهار الورد البرية - رمزًا للحب الأرضي. يميل هذان الشخصان الجميلان تجاه بعضهما البعض ، ويشكلان ما يشبه القوس غير المرئي ، مما يضفي الغموض والعظمة على كل ما يتم تصويره.

الجسد العاري لكوكب الزهرة لا يتحدث أيضًا عن السرعة والعاطفة ، ولكنه يعكس الطبيعة الهادئة والغريبة عن التمرد. في التكوين نفسه ، في هذا رجحان جزء (يسار) من الصورة على الآخر ، نفس الميل نحو الجاذبية ، نحو نوع من "المادية"
يساهم المنظر الطبيعي أيضًا في الوحدة الشعرية للصورة. تيجان شجرة خضراء داكنة ، غيوم رطبة كثيفة فوق المياه الساكنة بأروع طريقة تنسجم مع جمال المرأة.
تنتشر أشعة الشمس الدافئة في جميع أنحاء المناظر الطبيعية ، ورائحة الطبيعة الحارة في كل مكان.

يقدم الفنان - للاختيار من بينها - طريقتان للعيش: الحلم في حالة سكر أو التملك بهدوء. حبان: سماوي ودنيوي. سيرسم تيتيان هذه الصورة مباشرة بعد الموت المأساوي لجورجونيه. أمامه 70 عامًا أخرى من الحياة ، والتي (وفقًا لسيرته الذاتية) سيعيشها بهدوء.

إذا تحدثنا عن الحب أمام هذه الصورة ، فعندئذ فقط عن الحب الأرضي ، عن الحب لكل الطبيعة ، ولكل الحياة ككل ، حيث يكون لهاتين المرأتين الجميلتين أيضًا معنى أجزاء من الكل ، وليس "البطلات" ".

المنطقة المصورة محاطة بغسق ليلة حسية. - عالياً فقط على برج القلعة وفي السحب يحترق انعكاس الفجر الأبيض. لحظة غامضة من الهدوء والراحة.
صخب وضجيج الناس يغادرون ، والمسافرون في عجلة من أمرهم للعودة إلى منازلهم ، وتأتي ساعة كوكب الزهرة ، وهي تحمل مصباحًا في يدها لتشرق في الظلام ، ساعة إيروس ، تثير خزانًا سحريًا و تحول مياهها المظلمة إلى جرعة رائعة.

تستمع الفتاة الملكية إلى كل الحفيفات في العشب ، إلى رذاذ الماء ، إلى حفيف سماكة أوراق الشجر في الضوء الخافت ، إلى التعجب والغناء البعيدة ، ويبدو لها أنه يتم استدعاؤها في مكان ما ، فهي ترى آلهة الحب أفراح ، تلتفت إلى عهود المستقبل والحمل.
يقولون:
أن اللوحة تصور المرأة المحبوبة تيتيان فيولانتا ، ابنة الفنانة بالما الأكبر ، التي ارتبط اسمها بالصورة الشهيرة لجمال الشعر الذهبي الفينيسي من فيينا "فيولانتي (لا بيلا غاتا)" المنسوبة إلى الفرشاة. تيتيان أو بالما الأكبر.

تم تصوير الشاب الذي تم اختياره من تيتيان ، فيولانتا ، في الصورة في تجسدين - في شكل الحب الدنيوي والحب السماوي. تتمتع السيدة ، التي تُعتبر تقليديًا كوكب الزهرة الأرضي ، بجميع سمات العروس: الملابس الزرقاء والبيضاء ، وفروع الآس في يدها.
فستانها مُربَّط بحزام بإبزيم: شعار الزواج. أمامها ، على الحاجز ، وعاء من الأحجار الكريمة: رمز لاكتمال ورفاهية الحياة الأسرية. الحب السماوي عارٍ ، ليس لديه ما يخفيه ...

إذن ، ما الذي تعتقد أن الفنان يريد أن يقوله؟

نص مع الرسوم التوضيحية. http://maxpark.com/community/6782/content/2521020

5 - "الحب السماوي ، الحب الدنيوي"

كم عدد المعلقين الذين عانوا لفهم المعنى الحقيقي لرسمة تيتيان ، والتي تحمل عنوان "الحب السماوي والحب الأرضي" (معرض بورغيزي في روما). الآن ، على ما يبدو ، بفضل البحث الذي أجراه ويكهوف ، تم حل اللغز. امرأة عارية - فينوس ، مرتدية ملابس - المدية ، التي تقنعها الإلهة بالاستسلام لمحبة جيسون. ومع ذلك ، فإن كل ما هو موجود أمامنا ليس توضيحًا لقصة خرافية قديمة ؛ استخدم تيتيان الحبكة كذريعة وخلق شيئًا مستقلاً تمامًا ولا يذكرنا عن بعد بالموضوع. إذا تحدثنا عن الحب أمام هذه الصورة ، فعندئذ فقط عن الحب الأرضي ، عن الحب لكل الطبيعة ، ولكل الحياة ككل ، حيث يكون لهاتين المرأتين الجميلتين أيضًا معنى أجزاء من الكل ، وليس "البطلات" ". كم عدد المديح التي تم الإعراب عنها للمناظر الطبيعية التي تشكل خلفية الصورة ، وكأنها لم تكن "منظرًا طبيعيًا" ككل ، وليست أرضنا الجميلة ، حيث الحياة جميلة جدًا ، حيث الطبيعة العذراء ، وأعمال الناس ، والجسد العاري الجميل يمنح الكثير من المتعة ، والأزياء الفاخرة ، والمراعي والبحيرات والبساتين والقرى والمدن والقلاع!

المنطقة المصورة محاطة بغسق ليلة حسية. - عالياً فقط على برج القلعة وفي السحب يحترق انعكاس الفجر الأبيض. لحظة غامضة من الهدوء والراحة. صخب وضجيج الناس يغادر ، والمسافرون في عجلة من أمرهم للعودة إلى منازلهم ، وتأتي ساعة كوكب الزهرة ، وهي تحمل مصباحًا في يدها لتشرق في الظلام ، ساعة إيروس ، تثير خزانًا سحريًا و تحول مياهها المظلمة إلى جرعة رائعة. تستمع الفتاة الملكية إلى كل الحفيفات في العشب ، إلى رذاذ الماء ، إلى حفيف سماكة أوراق الشجر في الضوء الخافت ، إلى التعجب والغناء البعيدة ، ويبدو لها أنه يتم استدعاؤها في مكان ما ، فهي ترى آلهة الحب أفراح ، تلتفت إلى عهود المستقبل والحمل.

"الحب الدنيوي والحب السماوي" هو نوع من اللوحات ليس فقط لتيتيان ، ولكن لكل البندقية 76. رسم كل من تيتيان وجورجونيه صورًا أكثر روعة وجمالًا في الألوان وأكثر حرية في المفهوم 77. ولكن لا يوجد في أي مكان الكثير من العناصر المختلفة التي يمكننا أن نرى فيها تجليات "ذوق تيتيان" ، "الذوق الفينيسي" ، لم يتم دمجها في كل واحد ، كما في هذه الصورة. وخصائص بعض الكتلة ، والكثافة ملفتة للنظر بشكل خاص فيها. يجب أن يحد فستان المدية الثقيل من دوافعها ، ويجعل حركاتها بطيئة 78. الجسد العاري لكوكب الزهرة لا يتحدث أيضًا عن السرعة والعاطفة ، ولكنه يعكس الطبيعة الهادئة والغريبة عن التمرد. في التركيبة نفسها ، في غلبة جزء (يسار) من الصورة على الآخر ، ينعكس نفس الميل نحو الجاذبية ، إلى نوع من "المادية" ، وهو ما كان مرئيًا بالفعل في لوحات جيامبيلينو اللاحقة والتي ، كما نحن رأوا ، تحولوا إلى ملل لا مبالي في بالما ... لم يبق هنا أثر لنسك بادوا ، للتطلعات الروحية البحتة ، التي لا تزال معبرة بوضوح في فن فيفاريني الأخير.

في مدينة البحيرات الرخامية ، التي كان سكانها ينظرون إلى البر الرئيسي على أنها أرض الميعاد ، يحلمون باتساع الحقول ، ورائحة الزهور والأشجار المثمرة وقطعان الحيوانات باعتبارها الأكثر إغواءً في العالم ، الفن الذي كان من المفترض أن يزدهر فيه هذا الشخص. تلقت "الحنين إلى الأرض" تعبيرًا عن قصيدة رائعة ورائعة. كان حلم كل فرد من سكان البندقية هو ادخار ما يكفي من المال لشراء عقار لنفسه على أرض تيرا فيرما ، ولم يتم التعبير عن هذا الحلم في الرسم الفينيسي في بعض الأحيان حتى العبادة المفرطة للجسد الأرضي ، في نوع من "المادية المتحمسة"؟ من الممكن أن يكون هذا الحلم قويًا بشكل خاص لدى سكان تيرا فيرما الأصليين ، الذين استقروا بشكل دائم على "سفينة البندقية". بعد كل شيء ، كان هؤلاء الفينيسيون الذين ولدوا بين جبال الألب أو على منحدراتهم: تيتيان ، بالما ، جورجوني وباسانو ، هم الذين صوروا هذا "الاستمتاع بالأرض" بشكل أفضل ، بشكل كامل ، بحماس أكثر من الآخرين.

ملاحظاتتصحيح

76 تم رسم هذه اللوحة ، على الأرجح في 1512-1513 بأمر من نيكولو أوريليو ، المستشار العظيم لجمهورية البندقية ، الذي يزين شعار نبالة حوض السباحة الذي يحتل منتصف اللوحة.

77 لسوء الحظ ، عانت الصورة من الزمن ، وربما بسبب ذلك ، فقد حُرمت من تلك النضارة المتأصلة في أعمال أخرى متجانسة ومتزامنة للسيد.

78 إذا كانت هذه هي المدية حقًا ، فإن المفارقة التاريخية في الأزياء التي سمح بها تيتيان لنفسه هنا مدهشة. هل هو جهل أم شيء متعمد؟ تم استبعاد افتراض الجهل ببساطة لأنه ، دون أدنى شك ، كان من المفترض أن يكون هناك معرفة أولية وخارجية بالعالم القديم متاحة للمقيم في البندقية - التي كانت في ذلك الوقت أحد المراكز الرئيسية للإنسانية. يمكن الافتراض أيضًا أن تيتيان كان غير ودي إلى حد ما لإحياء العصور القديمة. ألم يتم التعبير عن هذا الموقف ، على سبيل المثال ، في رسمه الكاريكاتوري لمجموعة "لاكون مع الأبناء" ، التي تم اكتشافها عام 1506 وتصويرها على شكل قرود متشنجة متشنجة (نعرف هذا الرسم للسيد من نقش خشبي بولدريني)؟ تميز تيتيان أيضًا بحريته فيما يتعلق بأشكال العالم القديم في الأزمنة اللاحقة ، عندما بدأ يلجأ أكثر فأكثر إلى مواضيع من الأساطير القديمة. أثناء إقامته في روما ، في عام 1545 ، كان سعيدًا بكنوز الفن التي درسها هنا (أخبر تيتيان أريتين عن هذا في رسائله) وأعلن لتشارلز الخامس أنه "يتعلم من الأحجار العتيقة الرائعة ، من أجل تصور بشكل أكثر كرامة فيكتوريا الإمبراطور في الشرق ". ومع ذلك ، في السنوات الأخيرة من عمله ، لم يمنعه شغفه بالعصور القديمة من وضع مدبرة منزل نموذجية من البندقية بجوار Danae ، بجانب Antiope لتمثيل الصيادين في الأزياء الحديثة ، بجانب كوكب الزهرة في مدريد ، لتصوير فارس في وتد ، الياقات والسيف ، تحت ستار فينوس (هيرميتاج) لتمثيل نوع من مومسات البندقية ، لإعطاء درع قوطي مع شعار نبالة "الإمبراطورية المقدسة" في يد جندي في القبر المقدس ، لتصوير قصر بيلاطس على شكل مبنى من البلاديوم ؛ سكان القدس على شكل تلك الشخصيات المميزة التي يمكن أن نلتقي بها في يوم احتفالي في الساحة ، الطلاب في Emaus - في الأزياء الأكثر تافهًا ، وما إلى ذلك ، وما إلى ذلك. طغت بظلالها على انطباعات تيتيان المستقاة من الكتب والمحادثات مع الأصدقاء.

أصدقائي الأعزاء!

أقدم لكم "تحقيقًا" في لوحة تيتيان "الحب الأرضي والحب السماوي".

كان السفر عبر متاهات تيتيان ممتعًا ومثيرًا للغاية.

هناك حاجة إلى مقدمة صغيرة هنا. لقد عرفت هذه اللوحة لتيتيان منذ الطفولة. منذ سن مبكرة - شعرت بها ، ولمستها ، واستوعبتها. حتى قبل أن أبدأ القراءة ، كنت أتصفح الألبومات الفنية التي كانت في منزلنا. وهذه الصورة لا يمكن أن تمر بي. فتاتان جميلتان - كرمز للجمال الأبدي والخلود على خلفية مناظر طبيعية خلابة. لذلك بقيت هذه الصورة في ذاكرتي.

رجل أعمال وكاتب وكاتب سيناريو وجامع أوليغ ناسوبين تحت الاسم المستعار avvakoumكرست سلسلة من المنشورات لهذه الصورة:
http://avvakoum.livejournal.com/410978.html

http://avvakoum.livejournal.com/411595.html

http://avvakoum.livejournal.com/412853.html

http://avvakoum.livejournal.com/950485.html

بعد قراءة هذه المنشورات ، فكرت: ربما يكون لرسومي أيضًا معناها السري الخاص ، غير المرئي على السطح .. ماذا؟ حاولت معرفة ذلك. وأقدم لكم إيضاحات حول هذا الموضوع.

قرأت بعناية مشاركات Oleg Nasobin والتعليقات عليها. لقد تبنت بعض الاكتشافات والتفاصيل. شكرا لهم. سأكون ممتنا لجميع التعليقات والتوضيحات والإضافات والاعتراضات.

كانت نقطة البداية في بحثي هي حقيقة أن عميل هذه اللوحة كان نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس جمهورية البندقية العشر. مجلس العشرة هو الهيئة الإدارية لمدينة البندقية العظيمة ، لؤلؤة البحر الأدرياتيكي. من الواضح أن العميل لم يكن يتحدث نيابة عن نفسه ، ولكن نيابة عن القوى الأخرى التي ترغب في عدم الكشف عن هويتها.
لكن بالنسبة لـ "أسطورة الغلاف" - طلب أوريليو اللوحة كهدية لعروسه - الأرملة الشابة لورا بوغاراتو ، التي تزوجها لاحقًا. لتعزيز "الأسطورة" على الجدار الأمامي للتابوت تم تصوير شعار النبالة لأوريليو. لكن كل هذا عبارة عن "ستارة دخان" مصممة لتشتيت الانتباه عن المعنى الحقيقي للصورة وعن "العملاء" الحقيقيين. من الغريب أن نلاحظ أن الصورة تلقت اسمها "الحب الأرضي والحب السماوي" بعد قرابة قرنين من إنشائها.

من الواضح ، خلال حياة تيتيان ، كانت اللوحة بدون اسم ، أو كانت دائرة ضيقة من الناس فقط تعرف اسمها الحقيقي.

ما سر الصورة؟ ماذا صور تيتيان في الواقع؟ يجب أن يقال على الفور أن الفنان العظيم بدأ في تعقيدات التاريخ السري والجمعيات السرية.

دعنا ننتقل إلى الصورة نفسها. ماذا نرى عليها؟

تجلس شابتان ، عاريتان ويرتديان ثوباً فاخراً ، على حافة تابوت مملوء بالماء ، حيث ألقى كيوبيد يده.

في خلفية الحب السماوي ، يتدفق نهر.

يمكن تفسير النهر على أنه نهر ألفيوس الجوفي ، وهو قصة رمزية لـ "أساطير سرية تحت الأرض ، ورمز للمعرفة غير المرئية التي يتوارثها" المبتدئون "من جيل إلى جيل.

ويمكنك تفسير النهر - على أنه تعليم سماوي. وتجدر الإشارة إلى أن الماء له معلومات رمزية طويلة ، المعرفة.

يمكن الافتراض أن التابوت يحتوي على مياه من هذا النهر المقدس. من التابوت ، بدوره ، يتدفق تيار من الماء ، يغذي الأدغال الموضحة في مقدمة الصورة. هذا هو ، في هذه الحالة ، التابوت الحجري هو المصدر.

أي نوع من المعرفة المائية تتركز في التابوت الحجري؟

دعونا نلجأ إلى فك التشفير.

هناك العديد من النصائح هنا. هذا هو برج تمبلر خلف ظهر المرأة "الأرضية" ، أي تعاليم فرسان الهيكل والتابوت نفسه. الآن سوف نرى أن هذا هو بالضبط تابوت ، وليس بركة أو نافورة ، كما يفسر بعض المعلقين على الصورة.

التابوت - تابوت حجري منحوت. وإذا كان هذا تابوتًا ، فعندئذ من يكمن بقاياه؟ وهنا لدينا "تلميحات" التالية. طبق كيوبيد. يشير بعض المفسرين إلى أن الملاك يلتقط الأزهار من الماء. ولكن من المعروف أن الأزهار تطفو على سطح الماء ولا تغرق. إذن ما الذي يبحث عنه الطفل في الماء؟ للإجابة ، انظر فقط إلى الطبق. نفس الطبق تم تصويره في لوحة تيتيان "سالومي مع رأس يوحنا المعمدان".

من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن تيتيان لديه ثلاث لوحات حول هذا الموضوع.

كتب أولهم بعد عام من خلق "الحب السماوي والحب الأرضي". والطبق هناك مختلف. ولكن هناك "تلميح" على شكل يد يمنى ملفوفة في عباءة قرمزية. يحتوي الحب الأرضي أيضًا على غلاف قرمزي صحيح

لكن الصورة المرسومة بالفعل عام 1560 تصور طبق "خاص بنا".

حقيقة مثيرة للاهتمام هي أن لوحة "سالومي" تبين أنها "نبوية" فيما يتعلق بحدث تاريخي مهم. منذ عام 1649 ، كان Titian's Salome في مجموعة قصر هامبتون كورت في بريطانيا العظمى. وفي نفس العام ، تم قطع رأس الملك الإنجليزي تشارلز الأول.

وفي صورة أخرى ، حيث تم تصوير سالومي ، يمكنك أيضًا رؤية طبق مألوف لدينا بالفعل.

(بين قوسين ، يمكن ملاحظة أن هذه الصورة مرتبطة بقصة مشابهة لتلك التي وصفها أوليغ ناسوبين في التدوينة: "حرمت سوذبي العميل من المال والنوم" http://avvakoum.livejournal.com/1281815. لغة البرمجة

أولئك الذين يرغبون في التعرف على المواد المتعلقة بلوحة تيتيان يمكنهم اتباع الرابط http://thenews.kz/2010/02/25/267486.html).

لذلك ، أثبتنا أنه لسبب ما ، بعد سنوات ، قرر تيتيان "فك شيفرة" الطبق الذي كتبه سابقًا و "ربطه" برأس يوحنا المعمدان.

كما تعلم ، وفقًا للأسطورة ، كان يوحنا المعمدان أول سيد كبير في دير صهيون.

هذا يعني أن الفنان قد رسم رمزياً "دير صهيون". في الوقت نفسه ، يصبح الماء (تعاليم دير صهيون) بدوره مصدر غذاء (المعرفة) للأدغال. يبدو أنها "تلد" هذه الأدغال. في نفس الوقت ، كما ذكرت من قبل ، يوجد خلف "الحب الأرضي" برج تاملير ...

لذا ، فإن مفتاح حل الصورة هو BUST. ما هذه الشجيرة؟

هذا عبارة عن وردة من خمسة بتلات ، صليب (أو هجين) من وردة ووردة. بتعبير أدق ، نوع أقدم وردة - دوج روز. كما تعلمون ، فإن الورود الوردية هي أسلاف الورود.

كانت هذه الوردة ذات الخمس بتلات هي النبات السحري للورد الوردي. إذا نظرت عن كثب ، يمكنك أن ترى أن الشجيرة نفسها "مرسومة" على شكل صليب.

تم تصوير هذا النبات ، أوراق الورد الخماسي البتلات ، على رموز النظام Rosicrucian.

ومن المثير للاهتمام ، في جمهورية التشيك ، حيث كانت الحركات الصوفية المختلفة قوية ، يقام مهرجان الورود الخمس بتلات كل عام في كروملوف. تظهر هذه الوردة على علم وشعار نبالة تشيسكي كروملوف.

لكن معنى الوردة الخمس لا ينتهي عند هذا الحد.

الوردة ذات الخمس بتلات هي أيضًا زهرة تيودور ،الشعار التقليديإنجلترا وهامبشاير. إنه على أحضان بريطانيا العظمى وكندا.

ونفس الوردة ذات الخمس بتلات صورت على بطاقة التارو - الأركان الأقدم في المرتبة 13. الموت.

كانت الوردة ذات البتلات الخمس رمزًا للمتدرب الرئيسي في التدريس الماسوني.

وأصبحت تعاليم Rosicrucians ، كما تعلمون ، رائدة الماسونية في الشكل الذي نزلت به إلى عصرنا.

إذا أجريت "التحقيق" في الصورة أكثر ، فيمكن تصنيف الشجرة خلف الملاك على أنها شجرة دردار. حسب شكل التاج وشكل الأوراق وكثافة التاج. بالطبع ، هذا مجرد افتراض ، لكن بمقارنة العديد من صور الدردار مع صورة شجرة في لوحة تيتيان ، أعترف بهذه الحقيقة تمامًا.

ثم يمكن الافتراض أن اللوحة تصور حدثًا تاريخيًا يُعرف باسم "قطع الدردار" ، عندما انفصل فرسان الهيكل عن دير صهيون وأخذ الروزيكروسيون مكان فرسان الهيكل. على أي حال ، فإن الكثير من التفاصيل في الصورة ، والتي قمنا بفحصها بالفعل ، تتحدث عن هذا.

لكن العودة إلى سيداتنا.

السيدة "الدنيوية" تمسك بيدها وردة ذات خمس بتلات. الزهرة في يدها ، لكن يدها في قفاز ، وما زالت لا تلمس الزهرة بجلدها ، أي أن هناك حاجزًا بينها وبين تعاليم Rosicrucians. سبب الجدل هو موضوع الحب الدنيوي. يقول البعض إنه وعاء ، والبعض الآخر يقول إنه مندولين. على الرغم من أنه من الممكن أن "تعمد" تيتيان "تشفير" الكأس. إذا أراد تصوير المندولين بطريقة لا يوجد بها "مجال" للتفسيرات الأخرى ، لكان قد فعل ذلك. لكن لسبب ما ، يصعب تفسير موضوع الحب الدنيوي الذي لا لبس فيه. وهكذا ، "يلمح" تيتيان إلينا في الكأس.

في هذه الحالة ، يمكن رسم المقارنات التالية بسهولة ، أولاً ، باستخدام الكأس المقدسة ، وثانيًا ، تم استخدام الأوعية في طقوس Rosicrucians. يمكن تعريف الشيء الذي في يد الحب السماوي على أنه مبخرة ، والتي كانت تستخدم أيضًا في طقوس Rosicrucians.

الحب الدنيوي ينظر إلى عيون المشاهد ، والحب الأرضي - إلى حذائها الأحمر (أو الذهبي-الأحمر) ، بشكل أدق ، طرف الحذاء. ذات مرة قرأت أن الأحذية الحمراء هي رمز للإلهة إيزيس ، وهي رمز للمبادرة. للمضي قدمًا ، يمكننا رسم تشبيه بالحذاء البابوي الأحمر. أيضا رمز "التفاني العالي".

لذلك ، مع درجة عالية من الاحتمال ، يمكننا القول أنه "مع" هذه الصورة ، تم البدء في أعضاء النظام Rosicrucian. كانت عملية البدء مستمرة. من المحتمل أيضًا أن هذه العملية تضمنت تقبيل طرف الحذاء الأحمر. تبدو المرأتان متشابهتين ، إنهما "مقيدتان" بالتابوت الحجري وهما قريبتان بنفس القدر من المشاهد. لديهم ساقان ل اثنين ، لأن ساق "الحب السماوي" مخفية عن أعين المشاهد ، والساق الثانية يرمز لها بطرف حذاء أحمر. يمكننا أن نقول أنه في مثل هذا الشكل المشفر هو الافتراض الرئيسي لهرمتيك: "ما هو فوق ، ثم أدناه ، وما هو أدناه ، ثم أعلاه". أي أن السماوي ينعكس على الأرض ، والأرضي - في السماويات.
أراد أحد عائلة روتشيلد شراء هذه اللوحة. لكن عرضه قوبل بالرفض. يبقى رمز الأسرار السرية على أراضي إيطاليا. في روما. المدينة التي يقع فيها الفاتيكان هي واحدة من مراكز الحكم في العالم.

لا تزال هناك أسئلة. هل يمكن تحديد الحب الأرضي مع سالومي ، والحب الأرضي مع مريم المجدلية (على الرغم من أن شعرها ليس فضفاضًا ، كما في الصور الكنسية)؟

أم أن هناك إشارة إلى السادس أركانا من التارو - عشاق ...

لم يتم حل جميع ألغاز تيتيان بعد ، مما يعني أن الاكتشافات والاكتشافات الجديدة تنتظرنا ...

سأكون ممتنا لجميع التوضيحات والإضافات والتعليقات.

"الحب السماوي والحب الأرضي" ، تيتيان ، ج. 1514. اللوحة محفوظة في روما في معرض بورغيزي

المؤامرة والعنوان

في مقدمة اللوحة امرأتان. هم متشابهين جدا ولكن يرتدون ملابس مختلفة. أحدهما يرتدي الزي الفينيسي النموذجي للسيدة المتزوجة ، والآخر عارٍ. كيوبيد يفصل بينهما. جلست النساء على تابوت مزين بنقش بارز رائع. تمتلئ بالماء الداكن. أغرق إله الحب الذي لا يهدأ يده فيه.

الاسم المألوف - "الحب السماوي والحب الأرضي" - وردت الصورة في عام 1693. بالتركيز عليه ، حدد مؤرخو الفن النساء اللواتي لهن نفس الوجوه من خلال أقنومين لإلهة الحب.

ومع ذلك ، ورد ذكر اللوحة لأول مرة في عام 1613 بعنوان "الجمال المزخرف وغير المزخرف" ، ولا نعرف على الإطلاق كيف أطلق الفنان نفسه على تحفته.

الألغاز والرموز

فقط في القرن العشرين ، لفت الباحثون الانتباه إلى وفرة رموز الزفاف وشعار النبالة لعائلة البندقية على القماش.

دعونا أيضًا نلقي نظرة فاحصة على الصورة. لذا ، فإن خلفية اللوحة عبارة عن سهل أخضر. على اليسار ، يمر بسلاسة إلى الجبل الذي ترتفع عليه القلعة. إذا نظرت عن كثب ، يمكنك أن ترى أرانبًا ذات أذنين ، وراكبًا على حصانًا ومجموعة من الأشخاص في انتظاره.

على اليمين ، يتخلل السهل تلال. سوف يلاحظ المراقب اليقظ أيضًا دراجين وكلبًا يطاردون أرنبًا.

المرأة على اليسار ترتدي فستانًا بحزام عفة وقفازات على يديها.

إكليل. نبات الآس الدائم الخضرة هو نبات فينوس يرمز إلى الحب والإخلاص. كانت أكاليل الزهور المنسوجة منه سمة من سمات حفلات الزفاف في روما القديمة.

بالنسبة لمعاصري تيتيان ، كانت الرمزية واضحة:

• الطريق صعودًا هو طريق صعب للحكمة والإخلاص غير القابل للكسر ، فالسهولة هي الملذات الجسدية في الزواج.
• الأرانب - الخصوبة.
• اللباس مع حزام العفة والقفازات هو زواج.
• الآس (نبات الزهرة) - الحب والولاء. أكاليل الزهور المنسوجة منه هي سمة من سمات طقوس الزواج الرومانية القديمة.

لفت النقاد الفنيون الانتباه أيضًا إلى التابوت الحجري وشعار النبالة لعائلة البندقية.

وخلصوا إلى أن صاحب شعار النبالة ، سكرتير مجلس العشرة ، نيكولو أوريليو ، أمر بالرسم من تيتيان بمناسبة زواجه عام 1514 من لورا باجاروتو ، وهي أرملة شابة من بادوفا.

كما لاحظ المؤرخ الفينيسي في ذلك الوقت ، مارين سانودو ، فإن هذا الزفاف "نوقش في كل مكان" - كان للزوجين حديثًا ماضيًا معقدًا للغاية.

في عام 1509 ، في ذروة الصراع العسكري بين جمهورية البندقية والإمبراطورية الرومانية المقدسة ، وقف فرانشيسكو بوروميو ، زوج لورا الأول ، إلى جانب الإمبراطور. كانت بادوفا خاضعة للبندقية ، لذلك تم القبض على بوروميو وربما أعدم من قبل مجلس العشرة كخائن.

انتهى المطاف بالعديد من أقارب لورا في السجن والنفي. أعدم والدها برتوتشيو باجاروتو ، الأستاذ الجامعي ، شنقا أمام زوجته وأطفاله بنفس التهمة ، في قضيته غير عادلة. أصبحت لورا باجاروتو المختارة من مسئول رفيع المستوى. كانت أرملة أحد الأرستقراطيين من بادوا الذي أعدم لثوره ضد سلطات البندقية أثناء الحرب مع الإمبراطورية الرومانية.

حلت نفس المصير والدها. تم شنق الأستاذ البريء أمام عائلته.

تمت مناقشة الإذن بالزواج من مسؤول البندقية رفيع المستوى من أرملة وابنة مجرمي الدولة من قبل لجنة برئاسة الدوج ، وتم الحصول عليها. تمت إعادة المهر الغني الذي صودر سابقًا إلى لورا بجهود العريس في اليوم السابق للزفاف. كان من المفترض أن تضيف اللوحة ، التي تم إنشاؤها بتكليف من أرقى فنانين في البندقية وليست رخيصة بأي حال من الأحوال ، احترامًا للزواج في عيون المواطنين.

وفقًا للخبراء ، يذكر التابوت الحجري بأب العروس المقتول ببراءة. والماء المتدفق منه يرمز إلى ظهور حياة جديدة.

في عام 1608 ، اكتسبت اللوحة مالكًا جديدًا. تم شراؤها من قبل الكاردينال الإيطالي Shipione Borghese. منذ ذلك الحين ، تم الاحتفاظ به في معرض روماني يحمل اسمه الأخير.