حول أوركسترا السمفونية. حول سيمفوني أوركسترا السادس

وسائل التعبير الموسيقي

أنواع الفن والموسيقى:

نوع (في الممر. مع فرانز. - قضيب، عرض، بطريقة) - نوع الفن مع المحدد، تاريخيا

الميزات الأجنبية.

1. جوقة النوع النوع - يشمل الأعمال التي تم إنشاؤها للتنفيذ

cantata، Oratoria، الكتلة، إلخ.

1. النوع الآلي - يشمل الأعمال التي تم إنشاؤها للتنفيذ على الأدوات الموسيقية المختلفة: اللعب، الدورة الفعالة - جناح، سوناتا، حفل موسيقي، فرقة مفيدة (الثلاثي، الرباعية، كينيتيت)، إلخ.
2. الموسيقى والمسرح النوع - يشمل الأعمال التي تم إنشاؤها للتنفيذ في المسرح: Opera، Operetta، الباليه، الموسيقى للأداء الدرامي.
3. جين السمفونية- يشمل الأعمال المكتوبة لأوركسترا Symphony: قطعة سيمفونية، جناح، فاستف، سيمفونية، إلخ.

عناصر الكلام الموسيقي:

1. لحن (في الحارة. من اليونانية. - أغنية) - يعبر الفكر الموسيقي، عن شعر واحد.

أنواع لحن:

Cantilene (الغناء الغناء) - غناء اللحن الأرض

لحن الصوتية - تم إنشاؤه لحن الأداء الصوتي.

أداة لحن - تم إنشاء لحن للتنفيذ على أداة موسيقية.

2. الفتى(في العابرة. من سلافيانسكي - الموافقة، الوئام، النظام، السلام) - العلاقة

الأصوات الموسيقية، والتماسك والاتساق. من العديد من الفتيان

تلقى رئيسي وصغير أكبر طريق.

1. انسجام (في. مع اليونانية. - العاملة، الاتصالات) - الجمع بين الأصوات في التحويل و

صلة. (معنى آخر من كلمة الوئام هو علم الوتر).

1. متر (في الحارة. من Grech. - قياس) - استيلاء مستمر وعادل للكسور القوي والضعف. الحجم - تعيين العداد الرقمي.

متر أساسي: Double-decker (البولكا والفرس أو الكتكوس)،

triochdol (Polonaise، Menuet، Mazurka، Waltz)، أربعة (مارس، غلافوت).

1. على نفس المنوال (في PER.S GREECH. - العاملة) - استئصال الفم، الأصوات والاتجاهات.

أنواع الإيقاع:

على نحو سلس - تغيير نادر في المطور مع هيمنة نفس الشيء.

منقط (في المقدمة. مع lat. - نقطة) - مجموعة من الأصوات اثنين، واحدة منها أقصر ثلاث مرات من الآخر (الثامن بنقطة وستة عشر).

إغماء (في. مع اليونانية. - تمرير، اختصار) هو عدم تطابق لهجات الإيقاعية والديناميكية مع متري. (نزوح حصة قوية على الضعيف).

Khtinato (في. مع ITAL. - عنيد، مستمر) - المتكرر المتكرر

دوران إيقاعي أو لحني.

6. نطاق (في. مع اليونانية. - من خلال كل شيء) - المسافة من الأدنى إلى الأعلى

الصوت الذي يمكن أن ينشر أداة أو صوت.

1. يسجل - جزء من نطاق الصوت من أداة موسيقية أو صوت يحتوي

يبدو مشابها في اللون (تميز الحالة العلوية والمتوسطة والصغيرة).

1. ديناميات - قوة الصوت، وحجمها. ظلال ديناميكية - مصطلحات مميزة،

تحديد حجم حجم العمل الموسيقي.

1. خطوة (في المقدمة. من LAT. - وقت) - سرعة الموسيقى. في الأعمال الموسيقية

يتم الإشارة إلى الإيقاع بشروط خاصة.

1. فقس (في. مع ITAL. - الاتجاه، الميزة) - طريقة لاستخراج الصوت عند الغناء، ولعب الآلات الموسيقية.

السكتات الدماغية الرئيسية:

Legato - متصلة، بسلاسة

Stakkato - فجأة، حادة

غير legato - فصل كل صوت

1. الملمس (في النقل. من LAT. - معالجة، جهاز) - أعمال النسيج الموسيقى،

طريقة تقديم الموسيقى. عناصر الملمس: لحن، الحبال، باس، أصوات متوسطة،

الأنواع الرئيسية من الفاتورة:

monozya (في. من اليونانية. - أغنية مغني واحد) - شعر واحد أو لحني واحد

نسيج مجسمه (في الممر. من اليونانية. - العديد من الأصوات) - في ذلك النسيج الموسيقي

وهو يتألف من مزيج من عدة أصوات لحن. كل صوت -

لحن مستقلة.

نسيج هوموفون التوافقي أو هومفون (في الممر. مع اليونانية - الرصاص الرئيسي

الصوت) - يتميز صوت الرصاص بوضوح - لحن، وبقية الأصوات

مصحوبة.

أنواع المرافقة:

اتفاق، باس - وتر، أرقام التواسق.

الملمس المقاوم للذات هو سلسلة من الحبال التي يكون فيها الصوت العلوي

إنه لحن.

1. طابع الصوت (في الحارة. مع فرانز. - التسمية، علامة مميزة) - تلوين خاص الموسيقية الصوتية

اوكتافيس. الفنانين: تمارا ميلاشكين، جالينا فيشنيفسكايا، مونتسيرات كابال وغيرها.

مجموعة متنوعة من سوبرانو - coloratura سوبرانو.

coloratura.(في. مع ITAL. - الديكور) - الركاب Virtuoso سريع وميليميس،

الموظفين لتزيين الحزب الصغير منفردا.

Mezzo-Soprano - أنثى الأوسط الغناء صوت "LA" مجموعة أوكتاف صغيرة - "La"

("سي بيمول") من أوكتاف الثاني. الفنانين: Nadezhda Obukhova، Irina Arkhipova،

إيلينا إكسودزوفا وآخرون.

Contluto - أدنى صوت غناء الإناث مع مجموعة "FA" من أوكتافات صغيرة - FA

اوكتاف الثاني. الفنانين: تمارا سنافسكايا وآخرون.

الفنانين: Leonid Sobinov، سيرجي Lemeshev، إيفان كوزلوفسكي، فاديم كوزين، Enrico

كاروسو، Placido Domingo، Luciano Pavarotti، José Kareras، إلخ.

اوكتافيس. الفنانين: يوري غلييف، ديمتري خوفوروستوفسكي، تيتا روفو، إلخ.

الفنانين: Fedor Shaleapin، Boris Shtokolov، Evgeny Nesterenko، إلخ.

الموسيقى الصوتية

يمكن تنفيذ الأعمال الصوتية مصحوبة بالآلات الموسيقية وبدون مرافقة - أ، مصلى.

يمكن تنفيذ الموسيقى الصوتية:

منفردا - مغني واحد

فرقة صوتي - ديو (2)، الثلاثي (3)، الرباعية (4)، إلخ.

جوقة هو تكوين كبير من الأداء من 15 شخصا وأكثر من ذلك.

الاختيارات

قد تكون الجوقات مختلفة في تكوين الأداء:

ملك الرجال

نساء

الأطفال

مختلط

يمكن أن تكون الجوقات مختلفة في طريقة التنفيذ:

الأكاديمي - التمثيل الموسيقى الكلاسيكية والأعمال الحديثة الغناء

صوت "مطبوخ" "جولة".

الناس - الغناء بطريقة خاصة "مفتوحة" الصوت.

الأنواع الموسيقية الصوتية

أغنية - النوع الأكثر معلقة من الموسيقى الصوتية.

ولدت أغاني الناس وتعيش في الناس. لم يتم إرسال أحد شفهيا من جيل إلى جيل. كان الفنان في نفس الوقت والمبدع: في كل أغنية جلبت بلده الجديد. الأنواع الأكثر شهرة لإبداع أغنية الشعب الهادئة الأغاني، أغاني لعبة الأطفال، الطفرات، الرقص، الهزلي، الرقص، الألعاب، العمل، الطقوس، التاريخية، ملحوبات، أغاني غنائية.

بدأت أغنية جماعية كجوهر في التطور من العشرين من القرن العشرين. الأغاني الجماعية قريبة من الناس لأنهم يحبونهم ومعرفة كل شيء، وغالبا ما يغنون بطريقتهم الخاصة، وتغير اللحن قليلا وعدم معرفة اسم الشاعر والملحن. مراحل تطوير الأغنية الجماعية: أغاني الحرب الأهلية، أغاني الثلاثينيات، أغاني الحرب العالمية الثانية، إلخ.

تلقت الأغاني المعمارية جزءا كبيرا من النصف الثاني من القرن العشرين. يتم تنفيذها بواسطة S.

فناني الأداء إطارات محترفون.

كانت أغاني حقوق الطبع والنشر (BARD) شعبية في 60s من القرن العشرين. في أغنية المؤلف، يتم عرض الشاعر، الملحن والأداء في شخص واحد. ممثليها الأكثر مشرقا - فلاديمير Vysotsky، بولات Okudzhava، ألكسندر ريمباوم، نيكيتين Segey، إلخ.

رومانسي - العمل الصوتي للصوت يرافقه.

ظهر الرومانسات في إسبانيا، من حيث فتحوا في جميع أنحاء أوروبا. في روسيا، كانوا في القرن التاسع عشر من فرنسا وأول مرة تم إعدامهم باللغة الفرنسية فقط. تسمى الأعمال الصوتية في النص الروسي "الأغاني الروسية".

مع مرور الوقت، فإن معنى كلمة "الرومانسية" توسعت. بدأت الرومانسية في الاتصال بمنتج للصوت المصاحبة، مكتوبة في شكل أكثر تعقيدا من الأغنية. في أغاني لحن السكان، تتكرر جوقة، مما يعكس إجمالي المحتوى للنص. في الرومانسية، فإن اللحن، تغيير، يتبع بمرونة الكلمة. يتم تعيين دور ضخم لمرافقة (معظم الأحيان - حزب البيانو)

Cantata and Oratoria.

نشأ هذا النوع من أوسوريا في الكنيسة. في روما، في نهاية القرن السادس عشر، عندما بدأ المؤمنون الكاثوليك في التجمع في أماكن خاصة تحت الكنيسة - oratoriors - لقراءة وتفسير الكتاب المقدس وتفسير الكتاب المقدس. رسيدهم يرافقون الموسيقى بالضرورة. لذلك كانت هناك أعمال خاصة على قطع الكتاب المقدس للسباقين من المنازل للسباقين، والكتار والفرق الفعالب. في القرن الثامن عشر، ظهر المكتب العلمانيين. مصممة لأداء الحفل الموسيقي. أول خالق - g.f.gentel. من المهم أن نتذكر أنه على النقيض من الأوبرا، لا يوجد عمل مسرحي في Oratorio.

في القرن السابع عشر، يعد Oratorio of Genre - Cantata عبارة عن مسرحية صاخبة في حفل موسيقي ذو طابع غنائي أو تهنئة أو ترحيب، يتكون من ARIA و Rechateds. أجريت من قبل المنفردات أو الجوقة يرافقهم الأوركسترا. (الفرق من oratorio هو عدم وجود قطعة أرض)

العديد من كانتلات الرائعة كتب I.s. باخ.

حاليا، يتم التمييز بين الفم والكنتاتا:

الآن هو كبير العديد من الأعمال الصوتية الصوتية - السيمفونية، والمواضيع الرئيسية التي: تمجيد الوطن الأم، صور الأبطال، الماضي البطولي للناس، النضال من أجل السلام، إلخ.

آريا - ألمع غرفة منفردا في الأوبرا.

هذا مونولوج صوتي يكون فيه البطل الأكثر تنوعا تماما ويعزده صورة موسيقية. في الأوبرا الكلاسيكية أريا في شكل أكثر صعوبة من الأغنية.

تشمل أصناف ARIA: Arioso، Arietta، Cavatina.

أمام أرياس في الأوبرا يبدو عادة إعادة حساب.

سردي - جنس الموسيقى الصوتية بناء على تجويد الكلام.

بنيت بحرية، تقترب من الكلام.

ميسا. - واحد من عمل الموسيقى الكنيسة لجوقة الأسفراء مع مفيدة

مرافقة

كتلة - مذكرات حول المعاناة، العراب وقيامة المسيح. يحدث السر المسيحي - عيد الشكر، والخبز والنبيذ يتحول إلى الجسم ودم المسيح.

تتكون ميسا من الهتافات الإلزامية:

كيري إليسون - الرب، المنازل

غلوريا - المجد إلى الله الوارد

· عقيدة - أعتقد

الحسنة - المقدسة

benedictus - المباركة

· آغنوس دي - لحم الله (تذكير بالتقليد لخفض التضحية الحفري، لأن المسيح جلب نفسه للتضحية)

المتصلين معا، هذه الهالات تظهر في وقت واحد صورة الله وتحكي عن تلك المشاعر التي يواجهها الشخص أمام الله.

الآلات الموسيقية

فرقة الصك

(فرقة - معا، حسب)

فرع - أداة في شكل شوكة ملتوية، إعطاء صوت واحد "LA".

اخترع في 1711 من قبل جون شور.

بمساعدة Kameton، قام جميع الموسيقيين بتعيين أدواتهم للحصول على لعبة مشتركة.

مصمقة الغرفة (من اللاتينية. الكاميرا الكلمات - أي غرفة) - أنواع صغيرة مستقرة من الكفر، حيث توازن الأدوات جيدا في الوقت المناسب.

مجموعات الغرفة الأكثر معلقة هي:

سلسلة الرباعية - تتكون من 2 الكمان، ألتو والتشيلو

الثلاثي القوي - تشمل تكوينه الكمان، ألتو والتشيلو

البيانو الثلاثي - يشمل الكمان والتشيل والبيانو

هناك مجموعات، تتكون فقط من الكمان أو فقط من القيثارة، إلخ.

أنواع الأوركسترا

أوركسترا - فريق الموسيقيين، أداء موسيقى مفيدة بشكل مشترك.

موصل - رئيس الأوركسترا.

لسنوات عديدة، تغيرت طرق التشغيل عدة مرات:

كانت القنوات وراء المشهد، أمام الأوركسترا، خلف الأوركسترا، في منتصف الأوركسترا. خلال اللعبة، كان جالسا، ثم ذهب. أجريت بصمت، غنيت، صاح بصوت كامل، لعبت على واحدة من الأدوات.

أجرى قضيب ضخم؛ لفة من الورق منحوتة في الأنبوب. الركل الساقين، الجناح في الصنادل، وكان باطنها عاجلة من الحديد؛ عودة؛ موصل العصا - بطوطة.

في السابق، وقفت القنوات مرة أخرى إلى الأوركسترا. الملحن الألماني ريتشارد فاغنر في 19 خامسا انتهكت هذا التقليد وتحول وجه إلى الأوركسترا.

نتيجة - سجل لاحظ عمل موسيقي متعدد الأصوات، حيث يتم دمج أطراف الأدوات الفردية

سيمفوني أوركسترا:

يرتبط ولادة الأوركسترا الأول مع ظهور الأوبرا في 16 - 17 V.V. تم وضع مجموعة من الموسيقيين بشكل منفصل على منصة صغيرة خاصة قبل المشهد، والتي كانت تسمى "أورهيسترا". كانت مجموعة من الأدوات في الأوركسترا الأولى غير دائمة: فيولا (الوقاية من الكمان والتشيلو)، 2-3 - الكماء، العديد من الليطرين، الأنابيب، المزامير، الفئران. في الوقت نفسه، بدا كل هذه الأدوات فقط في اللعب التمهيدي، والتي كانت في تلك الأوقات تسمى "السمفونية". ما يصل إلى القرن الثامن عشر، كان الملحنون يبحثون عن أفضل مزيج من الأدوات في الأوركسترا.

Classics Viennese - Y. Hydn و V.a. Motsart - حدد تكوين أوركسترا السمفونية الكلاسيكية.

أوركسترا السمفونية الحديثة لديها ما يصل إلى 100 موسيقي في تكوينه

أربع مجموعات أوركسترا سيمفونية الأساسية

في بعض الأحيان تشمل الأوركسترا: القيثارة والجهاز والبيانو، العسل (في الممر. من إيتال. السماوية - أداة مفتاح صدمة تشبه بيانو صغير. Timbre - لطيف. كريستال)

الفرقة النحاسية

في الأساس، يبدو على الملوثات العضوية الثابتة الموجودة في الهواء الطلق، وترافق المواكب، والسير. إغراءه قوي بشكل خاص، مشرق. الأدوات الرئيسية لأوركسترا النحاس هي النحاس: الكلارينيت، الأنابيب، القرن. هناك رياح خشبية: المزامير والكلارينيت والفرق الموسيقية الكبيرة لا تزال هناك بوبس والأدوات والأدوات، وكذلك براميل - الطبول والترقام \u200b\u200bوالألواح. هناك أعمال مكتوبة على وجه التحديد لأوركسترا النحاس، ولكن في كثير من الأحيان أداء الأعمال السمفونية، وهي تنظم الفرن.

أوركسترا البوب

الأكثر تنوعا في تكوين الأدوات والأحجام هي من كبير، على غرار السمفونية، إلى صغيرة جدا، أشبه الفرقة. في أوركسترا بوب، وغالبا ما يتم إدخال القيثارات هاواي، سكسوفونات والعديد من أدوات الإيقاع. يتم تنفيذ أوركسترا POP: موسيقى الرقص، أنواع مختلفة من الأغاني، الموسيقى الترفيهية، الأعمال الكلاسيكية الشعبية سهلة الاستخدام.

أوركسترا البوب \u200b\u200bالشهيرة تحت قيادة مالوندرمة، P.Moria، B. Hudman، وغيرها.

أوركسترا من الأدوات الشعبية

مؤلفاتهم مختلفة، ل كل شخص لديه أدوات وطنية خاصة بهم. في روسيا، شملت الأوركسترا من الصكوك الشعبية

أدوات قرصة سلسلة: دومرا، بالالايكي، حسلي،

النحاس - الحلو، الصلاة، قرون، فوهات، المزامير

بايان، التوافقيات

مجموعة كبيرة من أدوات الصدمات

تم إنشاء أول أوركسترا المهنية للأدوات الشعبية في عام 1888 تحت إشراف الموسيقي الشهير V.V. andreev.

موسيقى الجاز - أوركسترا

على عكس أوركسترا السمفونية، لا يوجد تكوين دائم للأدوات في موسيقى الجاز. موسيقى الجاز دائما فرقة منفرد. في Jazz Orchestras هناك بيانو، سكسافونات، بانجو، القيثارات. يمكن تضمين السلاسل - القوس والترومبونات والأنابيب والكلارينيت. مجموعة من أدوات الأسطوانة كبيرة جدا ومتنوعة.

الميزات الرئيسية للجاز هي الارتجال (قدرة الأسفلات المنفردين على إنشاء الموسيقى اليمنى أثناء التنفيذ)؛ الحرية الإيقاعية.

أول موسيقى الجاز - ظهرت الأوركسترا في أمريكا - سيد الجاز الأكثر شهرة: لويس أرمسترونغ.

في روسيا، أول موسيقى الجاز - تم إنشاء الأوركسترا من قبل Leonid Utösov.

هيكل الأعمال الموسيقية. شكل الموسيقية. موضوع الموسيقى.

موضوع (في الممر. مع اليونانية. - ما يعتمد على الأساس) هو الفكر الموسيقي الرئيسي في العمل. في قطعة واحدة، قد يكون هناك موضوع أو أكثر (كقاعدة عامة) موضوعات.

leitmotif. (في المقدمة. مع ذلك. - الدافع دليل) - عبارة أو موضوع كامل، مرارا وتكرارا

تتكرر في العمل.

الاستفادة - مثل هذه الموضوعات التي تحدث بها عدة مرات دون تغيير أو مع تغييرات طفيفة.

تسلسل - التكرار المتعدد للموضوع دون تغييرات في مرتفعات مختلفة.

التباين - تكرار متعدد للموضوع مع تغييرات كبيرة.

تطوير الدافع (التطوير) - استنفاد موضوع العناصر المشرقة (الزخارف)

تسلسلي، سجل، Timbre، تطوير الأنداس.

شكل الموسيقية

النموذج (في حارة. من اللاتينية. - صورة، مخطط) - بناء منتج موسيقي، نسبة أجزائها.

عناصر الشكل الموسيقي: الدافع، العبارة، العرض.

الدافع (في. مع Ital. - قاعدة) - أصغر عنصر في الشكل الموسيقي. كقاعدة عامة، يحتوي الدافع على لهجة واحدة ويساوي براعة واحدة.

عبارة (عبر. مع التعبير اليوناني) - عنصر شكل موسيقي يحتوي على اثنين أو

العديد من الزخارف. عبارات المجلد من اثنين إلى أربع ساعات. في بعض الأحيان لا تنقسم العبارات إلى زخارف.

العرض هو عنصر كامل نسبيا في الشكل الموسيقي الذي يتكون من عدة عبارات. مقدار العروض من أربع إلى ثمانية ساعات. هناك مقترحات غير قابلة للقسمة على العبارات.

فترة- أبسط شكل موسيقي مكتمل أو قريب

الانتهاء من الفكر. تتكون هذه الفترة من مقترحين (أقل في كثير من الأحيان). حجم الفترة

من ثمانية إلى ستة عشر ساعة. الفترات هي:

إعادة الهيكل (عندما تكرر الجملة الثانية الأول حرفيا أو مع

تغييرات صغيرة. مخطط: A + A أو A + A 1)

هيكل فريد (عندما لا تكرر الجملة الثانية الأولى. مخطط: A + B)

التمييز النماذج بسيطة ومعقدة:

سهل - اتصل بالنموذج الذي لا يزيد فيه كل جزء عن فترة.

معقد - استدعاء نموذج جزء واحد على الأقل هو أكثر من فترة.

يمكن إعطاء كل نماذج إدخالا ونتيجة (رمز).

شكل بسيط طرفين

شكل الموسيقى يتكون من جزأين، كل منها ليس أكثر من فترة

الأصناف:

repiznaya - حيث تكرر الجملة الثانية من الجزء الثاني واحدة من مقترحات الجزء الأول

على سبيل المثال:

Tchaikovsky "الأغنية الفرنسية القديمة". مخطط: أ

a + و 1 B + A 2

يمكن الوصول - يتكون من فترتين مختلفتين. على سبيل المثال:

Tchaikovsky "يغمس شارمانويغر". مخطط: أ

a + B C + 1

شكل بسيط ثلاثة شامل

شكل موسيقي يتكون من ثلاثة أجزاء، كل منها ليس أكثر من الفترة.

الأصناف:

Refrise - حيث الجزء الثالث هو تكرار الجزء الأول حرفيا أو مع صغير

التغييرات. على سبيل المثال:

Tchaikovsky "مسيرة من الجنود الخشبي" مخطط: A B A

a + A 1 B + B 1 A 2 + A 3

يمكن الوصول إليه - حيث الجزء الثالث ليس مخالفا من الجزء الأول. على سبيل المثال:

Tchaikovsky "Neapolitan Song". مخطط: ب مع

a + A 1 B + B C + 1

شكل معقد ثلاثة شامل

ثلاثة - عدم إعادة صياغة الأشكال التي تعد فيها الأجزاء القصوى نموذجا بسيطا أو ثلاثة أجزاء، والجزء الأوسط يتناقض للغاية ويمثل أي شكل بسيط.

على سبيل المثال: Tchaikovsky "الفالس". مخطط:

a + A 1 B + B 1 S + مع 1 A + A 1 B + B 1

(بسيطة طرفين) (الفترة) (حزب بسيطين)

rondo شكل

روندو (في. مع فرانز. - الدائرة، هورفودا) - الشكل الموسيقي الذي يتكرر فيه الموضوع الرئيسي

ثلاث مرات على الأقل، بالتناوب مع المواضيع الأخرى - الحلقات.

يسمى الموضوع الرئيسي امتنع (في. مع فرانز. - جوقة).

الامتناع والحلقات يمكن تحديدها بأي شكل بسيط.

مخطط: A B و C A

شكل تباين

شكل تباين - شكل موسيقي يتم فيه عرض الموضوع مرة أخرى مع التغيير.

تعديل التكرار للموضوع يسمى تفاوت (في لكل. من اللاتينية. - تغيير،

تنوع).

في الاختلافات، قد تختلف أي عناصر من الكلام الموسيقي.

عدد الاختلافات من اثنين إلى عدة عشرات.

يمكن كتابة الموضوع بأي شكل بسيط. ولكن في أغلب الأحيان - في طرفين بسيطين.

مخطط: A 1 A 2 A 4 A 4، إلخ.

موضوع 1 فار. 2 فار. 3 var. 4 var.

شكل صونات

شكل سوناتايا - نموذج الموسيقى بناء على مقارنة تطوير موضوعين، عادة

مقابلة.

يتكون شكل Sonate من ثلاثة أقسام.

1 قسم - التعرض (في. من اللاتينية. - عرض) - عمل التعادل.

يحدد المعرض موضوعين رئيسيين - الرئيسية و الجانب .

الرئيسية يبدو الموضوع في النغم الرئيسي للعمل، و الجانب الموضوع في نغم آخر.

الرئيسية و الجانب المواضيع متصلة بيندر سمة.

يكمل المعرض نهائي موضوعات.

2 قسم - التنمية - المركز الدرامي لنموذج سوناتا؛

المقارنة والتصادم وتطوير الموضوعات المنصوص عليها في التعرض. تتميز التطوير بتغيير متكرر للأدايات. التقنية الرئيسية للتنمية هي تطور دافع.

3 القسم - reprise - طلب الطلب.

إجراء المواد من التعرض في النغم الرئيسي.

عرض تخفيف التنمية

gl.t. svyaz.t. بريد. التصفيق. gl.t. svyaz.t. بريد. التصفيق.

ر ------------- د، السادس، الثالث تي

النماذج الدورية

دورة - في الممر. مع اليونانية. - دائرة.

النماذج الدورية - الأشكال الموسيقية تتكون من عدة مستقل

أجزاء متناقضة الولايات المتحدة مجتمعة.

أهم أشكال دورية - جناح، دورة سوناتا.

جناح.

جناح عتيق. (16 - 18 V.V.) - دورة من الرقص خمر variekractic مكتوب في واحد

نغمي.

الرقصات الأساسية في الجناح القديم:

معتدل amenda. (الألمانية على الوجهين)

زغب كورانتا (الفرنسية Trejdol)

بطيء ساراباندا (الأسبانية ثلاثة تيل)

سريع zhiGa. (الإنجليزية المعالجة)

في بعض الأحيان في بعض الأحيان، تشكلت GAVOT و BUES وغيرها من الرقصات الأخرى في الجناح القديم، واللعب غير المقيم - مقدمة، فوجو، أريا، روندو.

أمثلة على الجناح القديم في عمل مدينة Hestesty، I.S. Bach، F. Kupina، J.Lully، J.Ramo.

جناح جديد. (19 - 20 V.V.) - دورة المسرحيات المتناقضة الساطعة مكتوبة في نغمات مختلفة.

في ولاية SITA الجديدة سادت المسرحيات المكثفة.

أمثلة جناح جديد:

P.I. Tchaikovsky "مواسم"؛

mpmorgian "صور من المعرض"؛

e.Grieg "لكل جني"؛

N.A. Rimsky - Korsakov "shekherazada"؛

ك. السن سان "حيوانات الكرنفال".

دورة سوناتا - شكل موسيقي يتم فيه كتابة جزء واحد على الأقل في شكل موني.

يتم استدعاء دورة سوناتال لأداء واحد أو اثنين من الأداء الفردي - سوناتا.

لثلاثة أداء - الثلاثي؛

لأربعة فنانين - الرباعية؛

لخمسة فنانين - كينتيت.

دورة سوناتال مكتوبة لأوركسترا السمفونية دعا - سمفونية؛

لأدوات Soloing والأوركسترا - حفلة موسيقية.

دورات ثلاثية شاملة - سوناتا، حفل موسيقي.

دورات الكمية - السمفونية، الرباعية، الكينيتيت.

أشكال مجسمة

تعدد الأصوات (بولي اليونانية - الكثيرون، هاتف - صوت، صوت) - نوع من مادة البوليفونيات، التي برزت في وقت سابق بكثير من homphone واستلمت أوسع توزيع في السادس عشر و XVII V.V. هنا، تؤدي جميع الأصوات إلى الألحان الخاصة بهم بنفس القدر والأهمية عبر الحدود.
في الفن المجسمات، كانت هناك أنواعها الخاصة: passacaglia، Chacon، اختراع وكونون وبعد كل هذه المسرحيات تستخدم التقليد.

تقليد يعني "التقليد"، وهذا هو، كرر اللحن في صوت آخر.

على سبيل المثال، الكنسي بناء على التقليد الصارم والمستمر لنفس اللحن في جميع الأصوات. تتكرر الأصوات في أن لحن صوت الرصاص، يدخل في وقت مبكر من هذا اللحن سوف ينتهي في السابق.
فنون مجسمة فنية - Fugue . وصل هذا النوع من البوليفون إلى أعلى مستوى في أعمال يوهان سيباستيان بهاء.
كلمة "فوغ" حدث ذلك من "المدى" اللاتيني. يتكون Fugue من قوانين خاصة صارمة للغاية. أساس الأكاذيب، كقاعدة عامة، موسيقى واحدة موضوعات - مشرق، لا تنسى جيدا. هذا الموضوع يبدو باستمرار في أصوات مختلفة. اعتمادا على عدد الأصوات، يمكن أن يكون Fugue عينين وثلاثة صوت وأربعة صوت، إلخ.
من خلال هيكل Fugue مقسمة إلى ثلاثة أجزاء:

الأول هو المعرض حيث يتم تنفيذ الموضوع في جميع الأصوات. مع كل موضوع، يرافقه لحن بصوت آخر يسمى anticatch. وبعد في فخاء هناك مواقع حيث يكون الموضوع غائبا، هو intermedia، تقع بين الموضوعات.
يسمى الجزء الثاني من Fugue التطوير، الموضوع يخضع للتنمية، ويمر بالتناوب في أصوات مختلفة.
القسم الثالث هو reprise، وهنا يمر الموضوعات في اللون الرئيسي. في غالبا ما يتم استخدام Reprise لتسريع التنمية الموسيقية سيتيتا. هذا هو مثل هذا التقليد، حيث يأتي كل موضوع لاحق في وقت سابق مما ينتهي بصوت آخر.
REPRISE مجاورة للقانون، ويلخص تطوير Fugue.
يجتمعون في الأدب الموسيقي من Fugue، مكتوبة بعدم واحد، ولكن لمدة يومين أو حتى ثلاثة مواضيع. ثم يتم استدعاؤهم، على التوالي، مزدوجة وثلاثية. في كثير من الأحيان، يسبق Fugue مسرحية صغيرة - الخيال، التباين أو كورالي. لكن دورات "مقدمة ومزودة" كانت تحظى بشعبية خاصة. هو. كتب BACH 48 بريلودز و Fugues ودمجها إلى مجلدين تحت اسم "مفتاح خفف جيد".

اختراعات

كلمة الاختراع في اللاتينية تعني "الخيال". في الواقع، اختراع هو موضوع المخزون - لحن قصير قصير. علاوة على ذلك، لا يختلف بناء الاختراع بشكل مختلف عن بنية Fugue، فكل شيء سوى كل شيء أسهل وأكثر تكلفة لأداء الموسيقيين المبتدئين.

موضوع - عبارة موسيقية تعبيرية قصيرة، تمر بدورها في كل نائب.

المضادة للناسيت - لحن بصوت آخر، مواضيع مصاحبة.

intermedia. - المدى بين الموضوعات.

تحميل:

معاينة:

https://accounts.google.com.

توقيعات الشرائح:

لعبة "تخمين الآلات الموسيقية" مهمة: اسم الأدوات التي تثبت موضوعات أبطال القصص الخيالية S.Prokofeva "بيتر وولف".

Ohoea ما الأداة التي تؤدي موضوع الطيور؟ الفلوت

ما الأداة التي تنفذ الموضوع؟ fagot ocheoe.

الفلوت ما الأداة التي تنفذ موضوع القطط؟ الكلارينيت

احزار ما الأداة التي تنفذ موضوع الوضوح؟ مضايق

سلسلة القوس ما هي الأدوات التي تؤدي الموضوع petit؟ الرياح الخشبية

أدعوك إلى حكاية خرافية "بيتر وذئب"

معاينة:

للاستمتاع معاينة العروض التقديمية، قم بإنشاء نفسك حسابا (حساب) Google وتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

توقيعات الشرائح:

"حكاية خرافية في الغابة يذهب" الموسيقى. v. pshenichnikova.

ينتقل حكاية الجنية في الغابة، ويؤدي القصة الخيالية، من النهر هناك حكاية، من الترام، من البوابة.

ما هي هذه الرقص؟ إنه رقصة حكاية خرافية! حكاية خرافية هي الذكية والسحر، إنها تعيش معنا.

ل، حتى فاز جيد زلوف مرة أخرى. من أجل أن تكون جيدا لتصبح مقتنعا جيدا.

ولي ورائك، حكايات خرافية تديرها جوربي. حكايات خرافية رائعتين أحلى من أي.

في حكاية خرافية، تحترق الشمس، العدالة في ذلك. قصة ذكية وسحر، هي مفتوحة في كل مكان!

ل، حتى فاز جيد زلوف مرة أخرى. من أجل أن تكون جيدا لتصبح مقتنعا جيدا.

ل، حتى فاز جيد زلوف مرة أخرى. من أجل أن تكون جيدا لتصبح مقتنعا جيدا.

ل، حتى فاز جيد زلوف مرة أخرى. من أجل أن تكون جيدا لتصبح مقتنعا جيدا.

ل، حتى فاز جيد زلوف مرة أخرى. من أجل أن تكون جيدا لتصبح مقتنعا جيدا.

معاينة:

للاستمتاع معاينة العروض التقديمية، قم بإنشاء نفسك حسابا (حساب) Google وتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

توقيعات الشرائح:

"أدوات أوركسترا السمفونية في حكاية خرافية من S.Prokofyeva" بطرس وولف "إجابات الاختبارات:

القوس البري النحاس خشبي براس رقم 1: ما الأدوات التي تؤدي موضوع petit؟ المهمة رقم 2:

فكر أكثر! فكر أكثر!

حق! سترة وتركية

المهمة رقم 3: الناي العبو الكلارينيت ما هي الأداة التي تنفذ موضوع القطط؟ № 2:

لا تتسرع!

حق! الكلارينيت

المهمة رقم 4: الفلوت الكلارينيت هاجو ما الأداة التي تؤدي موضوع الطيور؟ رقم 3:

فكر أكثر!

الفلوت بشكل صحيح!

المهمة رقم 5: Clarinet Fagot ما هي الأدوات التي تنفذ الأجداد؟ № 4: الفلوت

فكر أكثر!

حق! باسون

ما هي الأداة التي تنفذ موضوع الوضوح؟ الكلارينيت اويه رقم 5: الفلوت

أوه لا لا لا! لا تتسرع!

Obooe الصحيح!

معاينة:

الخريطة التكنولوجية للدرس النموذجي في البرنامج"فن. الموسيقى "(t.i.naumenko، v.v.aleyev)

مدرس موسيقى MBU "Gymnasium № 39" Malova Daria Anatolyevna

موضوع: "صورة الحرب الوطنية العظيمة في السمفونية السابعة من د. شوستاكوفيتش".

نوع الدرس: درس افتتاح معرفة جديدة

فئة 7.

الغرض من الدرس: تعليم جزء من الثقافة الروحية العامة للطلاب من خلال فن الموسيقى، وكذلك تطوير الوطنية في وعي تلاميذ المدارس

درس المهام:

1) التعليمية: لتشكيل مفهوم موسيقى Shostakovich، كموسيقى روح الزمن المقابلة؛ لإعطاء مفهوم حول نوع السمفونية على سبيل المثال 7 Symphony D. Shostakovich

2) تطوير: تطوير مهارات التصور العاطفي والواعي للموسيقى السيمفونية، والقدرة على تحليل العمل الموسيقي، لتحقيق الارتباط الذي لا ينفصلان بين أنشطة الملحن والأحداث التاريخية، السيطرة على عملك الأكاديمي.

3) التعليمية: تثقيف احترام وفخر والشعور بالامتنان نحو الشعب الروسي، خاصة بالنسبة للجيل، الذي نجا من الحصار لينينغراد.

مفاهيم أساسية: Symphony، ذروتها، وسائل التعبير (ظلال ديناميكية، وتيرة، وأدوات، Timbre ...)

أشكال النشاط المعرفي:أمامي، غرفة بخار، مستقلة

ادوات: دليل منهجي، مراجع تاريخية، مقتطفات من سيرة D. Shostakovich، التي جمعها المعلم والبطاقات بمهام في مجموعات. الشاشة، جهاز الإسقاط، شظايا الفيديو من حياة حصار Leningrad، مركز موسيقى، سجلات الشظايا 7 Symphony D. Shostakovich، أغاني السمعية للسنوات العسكرية، صورة للنصب التذكاري "الممزقة" (A3)، عرض تقديمي ، وحمور اكليلا من الزهور.

خلال الفصول:

1. مرحلة الموسيقى

1. الأوبرا

2. الباليهات

3. الموسيقى إلى الإنتاج المسرحي

4. الموسيقى للأفلام

II. موسيقى السمفونية الصوتية والصخاعية

1. Osoria و Cantata، Choir، الدعاوى

2. للأصوات مع البيانو

III. لأوركسترا السمفونية

1. السمفونية والسمفونية

2. أعمال أخرى لأوركسترا السمفونية

مقدمة للموضوعات اليهودية، نسخ المؤلف لأوركسترا السمفونية، OP. 34. 1934.

IV. حفلات موسيقية مع الأوركسترا

خامسا لأوركسترا النحاس

السادس. لممثل فعال

VII. للبيانو

1. سوناتاس، سوناتينا

2. الأعمال الأخرى لبيانو

VIII. عن الكمان

ix. للتشيلو

ملاحظات

فئات:

• قوائم الأعمال الموسيقية
- الملحن السوفيتي، العازف البيانو والموصل، فنان الناس في RSFSR (1947). ولد في عائلة الزراعة الزراعية. بدأت الموسيقى مع 5 سنوات ...

أنا بروكيفيف ألكسندر أندريفيتش، الشاعر السوفيتي الروسي، بطل العمالة الاشتراكية (1970). عضو في CPSU منذ عام 1919. المجموعات الأولى ... ... موسوعة السوفياتية الكبرى

نوع (الاب نوع) - هذا مفهوم عام يحيط بأهم خصائص وتوصيلات ظواهر عالم الفن، وهو مزيج من الميزات الرسمية والذات هادفة للعمل. تعكس جميع الأعمال الحالية شروطا معينة، والمشاركة في إنشاء تحديد مفهوم النوع.

ArioSo. - أجرة صغيرة مع لحن من الغناء وتلاوة أو شخصية أغنية.

آريا - انتهى بناء على بناء حلقة في الأوبرا أو Operetta أو Oratorios أو Calate، المنفذ من قبل مغني منفرد مصحوب بأوركسترا.

القصة - الكتابات الصوتية منفردا باستخدام نصوص الأشغال الشعرية والحفاظ على ميزاتها الرئيسية؛ كتابات مفيدة.

الباليه - نوع الفن المناظر الخلابة، يتم الكشف عن المحتوى الذي يتم الكشف عنه في الرقص والصور الموسيقية.

بلوز - موسيقى الجاز من المحتوى المحزن والمغني.

ملحمة - حب حكاية أغنية ملحمة الروسية.

Vaudeville. - مرح مسرحية مسرحية مع أرقام موسيقية. 1) نوع أحكام الكوميديا \u200b\u200bمع تذاكر الأغاني والرومانسات والرقص؛ 2) أغنية الكرتون النهائية في مسرحيات ووترفيل.

نشيد وطني - أغنية رسمية.

موسيقى الجاز - مجموعة متنوعة من الموسيقى المرتفعة والرقص.

ديسكو - النمط الموسيقي مع لحن مبسطة وإيقاع صلب.

اختراع - مسرحية موسيقية صغيرة، حيث يوجد أي اكتشاف أصلي في مجال التطوير اللحمي ضروري، تشكيل.

intermedia. - مسرحية موسيقية صغيرة، أجريت بين أجزاء العمل.

intermezzo. - قطعة صغيرة من النموذج المجاني، وكذلك حلقة مستقلة في الأوبرا أو غيرها من العمل الموسيقي.

الكنتاتة قصة - عمل كبير مفيد صوتي لشخصية رسمية، وعادة بالنسبة للسباقين من المنازل، جوقة وأوركسترا.

نشيد الأنشاد - فتح، لحن سلس.

غرفة الغرفة - (حرفيا "الغرفة"). أعمال الغرفة هي إما مسرحيات لتحويل الأدوات: الأغاني بدون كلمات، اختلافات، سوناتا، جناح، مقترم، لحظات موسيقية، أو لحظات موسيقية، أو مجموعة متنوعة من الفرق الموسيقية: الثلاثي، الرباعية، الكينيت، إلخ، حيث ثلاثة، أربعة، أربعة ، خمس أدوات وجميع الأطراف هي بنفس القدر من الأهمية، تتطلب إنهاء شامل من فناني الأداء والملحن.

كابريتشيكو - Virtuoso مسرحية فعالية من مستودع مرتدي مع تغيير غير متوقع للصور، والمزاج.

حفلة موسيقية - العمل لمدة واحد أو (أقل في كثير من الأحيان) من العديد من الأدوات والأوركسترا الفردية، وكذلك التنفيذ العام للأعمال الموسيقية.

هائج - منتج موسيقي صغير ومحمول من المحتوى الغنائي المحب في قرون الرابع عشر.

مارس - عمل موسيقي مع وتيرة مقاسة، إيقاع واضح، يصاحب عادة موكب جماعي.

موسيقي - عمل موسيقي يجمع بين عناصر الأوبرا، Operetta؛ الباليه، موسيقى البوب.

الليلي - في XVIII - في وقت مبكر من القرن التاسع عشر. منتج أداة آخر، معظمه بالنسبة لأدوات الرياح، عادة ما يكون في الهواء الطلق في المساء أو في الليل، من القرن التاسع عشر. تلعب مفيدة غنائية صغيرة.

آه أجل - عمل موسيقي رسمي مكرس لحدث أو وجه كبير.

الأوبرا - الموسيقى والعمل الدرامي، بناء على توليف الكلمات، المناظر الخلابة والموسيقى.

أوبريت - الموسيقى والكوميديا \u200b\u200bذات المناظر الخلابة، بما في ذلك مشاهد الرقص الصوتية ودعم الأوركسترا وحلقات المحادثة.

oratorio - العمل من أجل المنفردين، الجوقة والأوركسترا، مخصص لأداء الحفل الموسيقي.

منزل - هذا أسلوب وحركة في الموسيقى الإلكترونية. المنزل هو سليل أنماط الرقص في العصر المبكر بعد ديسكو (الكهربائي، الطاقة العالية، الروح، الفانك، إلخ) الفرق الرئيسي بين منزل الموسيقى هو إيقاع متكرر، وعادة ما تكون في مبلغ 4/4، و الغمامة - العمل مع إدراج الصوت، والتي تتكرر من وقت لآخر في الموسيقى، تتزامن جزئيا مع إيقاعها. واحدة من أهم المنازل الحديثة في المصرية هي منزل تقدمي.

خور. - العمل لفريق الغناء الكبير. يتم تقسيم الأعمال الكلية إلى مجموعتين كبيرتين - مع مرافقة مفيدة (أو أوركسترا) أو بدونها (كابيلا).

أغنية - منتج شعرية مخصص للغناء. شكلها الموسيقي هو عادة اشترى أو ستابس.

بوبورري - قطعة، مؤلفة من مقاطع من العديد من الألحان الشعبية.

لعب - العمل الموسيقي الكامل للحجم الصغير.

افتتان - العمل الموسيقي (فعال) على موضوعات الأغاني الشعبية والأساطير الملحمية، كما لو أن استنساخ تنفيذ الاغتصاب.

requiem. - الحداد العمل الكورالي (يخفى ميسا).

رومانسي - العمل الغنائي للصوت مع مرافقة موسيقية.

R & B (إيقاع N-Blues، Eng. إيقاع و Blues) - هذا هو النمط الموسيقي لجهاز الرقص الأغنية. في البداية، الاسم المعمم للموسيقى الجماعية على أساس البلوز واتجاهات الجاز في 1930-1940s. حاليا، يتم استخدام اختصار الاختصار المختصر ل Rhythm-H-Blues (R & B English) لتعيين Blythm-H-Blues.

روندو - العمل الموسيقي الذي يتكرر فيه السائبة عدة مرات.

سرية - أغنية غنري تحت مرافقة العود أو المندولينا أو الغيتار، أجريت على شرف الحبيب.

سمفونية - العمل الموسيقي لأوركسترا، مكتوب في شكل دوري ينظر، أعلى شكل من أشكال الموسيقى الفعالة.

سمفونية موسيقى - على عكس الغرفة يتم تنفيذها في غرف كبيرة ومخصصة لأوركسترا السمفونية. تتميز Symphony Works بالعمق والمحتوى متعدد الأوجه، وغالبا ما يكون تدرج المقياس وفي الوقت نفسه إمكانية الوصول إلى اللغة الموسيقية.

ساكن - تركيبة في الصوت المتزامن لعدة أصوات ذات مرتفعات مختلفة.

سوناتا - عمل موسيقي ثلاث أو أربعة أجزاء من المعدلات والشخصية المختلفة.

سوناتينا - سوناتا الصغيرة.

جناح - العمل من أجل واحد أو اثنين من أدوات من عدة مسرحيات غير متجانسة مرتبطة نية عامة.

سمفونية قصيدة - نوع الموسيقى السمفونية المعبر عن فكرة رومانسية عن توليف الآداب. القصيدة السيمفونية هي منتج لأوركسترا واحد يسمح بمصادر مختلفة للبرنامج (الأدبيات هو الكبريت، أقل في كثير من الأحيان - الفلسفة أو التاريخ؛ لوحات الطبيعة).

TOCCATA. - قطعة موسيقى Virtuoso لأداة لوحة المفاتيح في الحركة السريعة ومباشرة واضحة.

نغمة - صوت ارتفاع معين.

واهن - تحية موسيقية موجزة.

مقدمة - هذه هي لعبة أوركسترا، مصممة لتكون بمثابة دخول إلى الأوبرا والباليه والدراما. من حيث صورتها وشكلها، فإن العديد من المبادرات الكلاسيكية قريبة من الأجزاء الأولى من السمفونية.

خيال - شكل الموسيقى الحرة.

مرثاة - مسرحية موسيقية حزينة.

etude. - عمل الموسيقى بناء على مقاطع Virtuoso.

موسيقى السمفونية - الأعمال الموسيقية المصممة لأداء أوركسترا السمفونية. يشمل الأعمال الضخمة الكبيرة والمسرحيات الصغيرة. الأنواع الرئيسية: Symphony، Suite، Experture، قصيدة سمفونية.

أوركسترا السمفونية، فريق كبير من الموسيقيين، يشمل ثلاث مجموعات من الأدوات: النحاس، الطبول، سلاسل.

الكلاسيكية (المقترنة، أو المزدوجة) تكوين أوركسترا Smaphony الصغيرة قد تطورت في عمل Y. Hydna (الزوج النحاسي الكامل، Litavra و String Qintet). الأوركسترا الصغيرة الحديثة الصغيرة يمكن أن يكون لها تكوين غير طبيعي.

في أوركسترا Symphony العظيمة (منذ بداية القرن التاسع عشر)، تم توسيع مجموعات الرياح، براميل، القيثارة، في بعض الأحيان البيانو؛ زادت مجموعة الأوتار عدديا. يتم تحديد اسم تكوين أوركسترا Symphony من خلال عدد أدوات كل عائلة من الرياح (الزوج، الثلاثي، إلخ).

سمفونية (من اليونانية. سيمفونيا - ساكنا)، - عمل موسيقي لأوركسترا السمفونية، مكتوبة في سوناتا دوري تشكل أعلى شكل من أشكال الموسيقى الفعالة. يتكون عادة من 4 أجزاء. طورت النوع الكلاسيكي من السمفونية في نهاية القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر. (J. Hydn، V.A. Motsart، L.V. Bethoven). تتمتع المروجون الرومانسيون بأهمية كبيرة للحرية السمفونية (F. Schubert، F. Madelon)، SymPhonies البرنامج (Blyoz، F. List).

تم تقديم الملحنين الأوروبيين الغربيين مساهمات مهمة في تطوير السمفونية: I. Brams، A. Bruner، Maler، S. Frank، A. Dvorzhak، Ya.Sibelius وغيرها. Symphony في الموسيقى الروسية: A. P. Borodin، Pi Tchaikovsky ، AK Helazunov، Skryabin، SV Rashmaninov، N.Ya.Muskovsky، Ssprokofiev، Ddshostakovich، Ai Khachaturian وغيرها.

الأشكال الدورية للموسيقى مفيدة- الأشكال الموسيقية، قابلة للطي من عدة نسبة إلى أجزاء مستقلة، تم الكشف عنها في التصميم الفني المجامعي، موحدة. يتكون شكل Sonate Dyclic، كقاعدة عامة، من أربعة أجزاء - الجزء الأول السريع في شكل Sonate، بطيئة غنائية 2nd، 3rd سريع (Scherzo أو Menuret) و Rapid 4th (النهائي). هذا النموذج نموذجي بالنسبة للسمفونية، وأحيانا يصوتون، ونموذج غرفة مختصرة النموذج الدوري (بدون scherzo أو menuret) نموذجي للحفل الموسيقي، Sonata. نوع آخر من مجموعة نموذج النموذج الدوري، وأحيانا الاختلافات (الأوركسترا، البيانو)، والتي قد تكون عدد وطبيعة الأجزاء مختلفة. هناك أيضا دورات صوتية (سلسلة من الأغاني أو الرومانسات أو الكفرات أو الجوقات)، متحدها من المؤامرة، كلمات مؤلف واحد وغيرها.

جناح (فرانز. جناح، رسائل. - سلسلة، تسلسل)، المنتج الموسيقي دوري مفيد مصنوع من عدة أجزاء متناقضة. من Sonatas و Symphonies، يميز Symphonies عن عدم وجود تنظيم صارم للكمية والشخصية وترتيب الأجزاء والاتصال الوثيق مع الأغنية والرقص. جناح 17-18 قرون. يتألف من Allemanda، الدقات، ساراباند، Alar وغيرها من الرقصات. في 19-20 قرون. يتم إنشاء Suite Orchestral غير المقيم (Pi Tchaikovsky)، وأحيانا برامج ("Sherryzada" N.A. Rimsky-Korsakov). هناك جناح يتكون من الموسيقى من الأوبرا، الباليهات، وكذلك الموسيقى إلى الإنتاج المسرحي.

مقدمة (فرانز. Outherure، من Lat. Apertura - فتح، بداية، بداية)، انضمام الأوركسترا إلى الأوبرا، الباليه، الطيفية الدرامية، إلخ. (في كثير من الأحيان في شكل Sumonate)، وكذلك لعب أوركسترا مستقلة، عادة البرمجيات.

Symphony Poem - نوع موسيقى البرمجيات السمفونية. منتج أوركسترا فردي، وفقا للفكرة الرومانسية لتوليف الفنون، والاعتراف بمجموعة متنوعة من مصادر البرنامج (الأدب، الرسم، فلسفة أقل في كثير من الأحيان أو التاريخ). خالق النوع - F.List.

موسيقى البرنامج - الأعمال الموسيقية التي قدمها الملحن البرنامج اللفظي الذي تصور ملموسة. ترتبط العديد من مقالات البرامج بألوان وصور للأعمال الأدبية المعلقة.

ما هو اسم الآلات الموسيقية الموضحة أدناه؟

ما هي الأدوات التي تدور في هذه الأعمال الموسيقية؟

1. ك. سان بلا سان. "سوان" من الجناح "حيوانات الكرنفال"

2. أنا باخ. "نكتة" من جناح الأوركسترا SI

3. N. Rimsky-Korsakov. "رحلة نحلة" من الأوبرا "حكاية القيصر سالتان"

4. أ. ليداوف. "هزلية" من "ثمانية أغاني روسية للأوركسترا"

5. p. tchaikovsky. "Waltz Flowers" (موضوع أساسي) من الباليه "Nutcracker"

6. N. Rimsky-Korsakov. سهم شارزادي من جناح سيمفوني "Sharerazada"

7. ك. سان بلا سان. "الفيل" من الجناح "كرنفال الحيوانات"

8. p. tchaikovsky. "Dance Fairy Dragee" من الباليه "Nutcracker"

9. س. بروكوفيف. جدي توم من السمفوني خرافة "بيتر وولف"

الأدوات: القرن الفرنسي، التشيلو، الكلارينيت، Bass مزدوج، الكمان، البارونة، الناي، الناي بيكولو، الصدر.

أفقياوبعد 3. سرعة العمل الموسيقي. 4. الفرن التذكاري مع مشهد أنبوب قابل للسحب. 5. صوت منخفض الذكور. 6. نسبة الأصوات في الطول، وتناوب الفوائد. 8. تلوين الصوت الكامنة في الصوت أو أداة. 10. منتصف الطريق في الصك، يتم ترجمة اسمها باسم "غابات القرن". 12. صوت الذكور العالي.

عمودياوبعد 1. تسلسل الحبال، مزيج من بعضهم البعض.

2. أداة عالية سلسلة مكسورة. 5. صوت الذكور الأوسط. 7. الأكثر أدنى من مجموعة أدوات سلسلة المستودعات. 9. أداة صدمة الضوضاء. 11. أداة خشبية fuch.