رفائيل سانتي. الإبداع المبكر
أنقى سحر ، أنقى عينة.
A. S. بوشكين
"خلق العبقري يأتي بجماله السابق"
تلقت بيناكوتيكا بريرا في ميلانو ، وهي واحدة من أفضل مجموعات اللوحات في إيطاليا ، هدية رائعة بمناسبة الذكرى المئوية الثانية لها: في 19 مارس 2009 ، تم ترميم لوحة رافائيل ، "خطبة مريم العذراء" ("Lo sposalizio della Vergine") ، عاد إلى قاعات المعرض.
لوحة رفائيل بعد الترميم
في الواقع ، لم تغادر اللوحة المتحف أبدًا - عمل المرممون في صندوق زجاجي تم بناؤه خصيصًا حول "الخطبة". كانت عملية الترميم ، التي استمرت لمدة عام ، هي الأولى منذ 150 عامًا (فقط في عام 1958 ، عندما عانت اللوحة من يد مخرّب ضربها بمطرقة ، تم ترميم القطعة التالفة).
يشعر الشخص الذي يرى لوحة مستعادة لرافائيل بالحرج من قراءة حجج نقاد الفن في القرن العشرين حول "نظام الألوان الصامت" الذي يميز "الخطبة" و "الظل النبيل للعاج القديم". ألوان اللوحة غنية ، مبتهجة ، نقية ، متلألئة مثل إطارها المذهّب الثمين.
عودة اللوحة إلى مظهرها الأصلي مناسبة جديرة بالحديث عن طبيعة موهبة رافائيل. كتبت خطبة ماري من قبل فنان شاب - كان رافائيل يبلغ من العمر 21 عامًا فقط - في نهاية تدريبه المهني في بيروجيا مع بيترو بيروجينو. في هذه الصورة ، لا يزال طالبًا مجتهدًا للسيد الموقر ، وفي نفس الوقت نرى كيف يولد فنان عظيم ، باسمه يرتبط مفهوم العبقرية ارتباطًا وثيقًا بالنسبة لنا.
"أساطير العصور القديمة العميقة"
حظيت حبكة "الخطبة" بشعبية خاصة في أومبريا في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر: في عام 1478 تلقت كاتدرائية بيروجيا أثرًا ثمينًا - خاتم زواج مريم العذراء (سرقه البيروجيون ببساطة من الكنيسة تشيوسي في توسكانا).
قام المعلم والطالب بعمل صور للمذبح حول موضوع "الخطبة" في وقت واحد تقريبًا: رسم بيروجينو صورته لكاتدرائية بيروجيا بين عامي 1500 و 1504 ، وقد حقق رفائيل ترتيب عائلة ألبيزيني الثرية في عام 1504. لمصلى القديس يوسف في كنيسة القديس فرانشيسكو في سيتا دي كاستيلو. لا يوجد دليل على خطبة مريم ويوسف في الأناجيل.
كان المصدر الذي ألهم بيروجينو ورافاييل هو "الأسطورة الذهبية" (Legenda Aurea) - تم تجميعها حوالي عام 1260 بواسطة رئيس أساقفة جنوة ، جاكوبو دا فاراتسي ، وهي مجموعة من الأساطير المسيحية وحياة القديسين ، والتي كانت في المرتبة الثانية بعد شعبيتها بعد الكتاب المقدس في القرنين الرابع عشر والسادس عشر. تقول "الأسطورة الذهبية" أن مريم نشأت في هيكل القدس.
عندما بلغت سن الرشد ، واضطرت لمغادرة الهيكل لأسباب طقسية ، كان من المقرر أن يُعهد إلى مريم برعاية الزوج الفاضل - الوصي على عذريتها. تم اختيار يوسف بعلامة من أعلى: ترك جميع المتقدمين للحصول على يد مريم عصاه في الهيكل ، ولكن فقط عصا يوسف ازدهرت بأعجوبة (في نسخة أخرى من الأسطورة ، طارت حمامة من عصا يوسف).
"الطالب فاق المعلم"
لا تتطابق صور بيروجينو ورافائيل في الحبكة فحسب: فهناك الكثير من القواسم المشتركة في التكوين وفي الدوافع الفردية. (كرر بيروجينو في "The Betrothal of Mary" بشكل كبير تكوين اللوحة الجدارية في كنيسة سيستين بالفاتيكان "تسليم المفاتيح إلى القديس بطرس" (1482) ، لذلك يبحث الباحثون أحيانًا عن دوافع مماثلة ، بمقارنة "خطوبة" رافائيل مع "تسليم المفاتيح".
ومع ذلك ، يبدو من الأرجح أن رافائيل بدأ من خطبة بيروجينو ، وليس من لوحة الفاتيكان الجدارية ، والتي لم يكن من الممكن أن يراها في الأصل حتى عام 1504. في وسط كلتا اللوحتين نرى رئيس كهنة معبد القدس ، دعم يد مريم الممدودة ويد يوسف ، الذي يستعد لوضع خاتم الزواج على إصبع الخطيبين.
رافائيل. خطبة العذراء مريم. 1504 جرام
جوزيف مع عصا مزهرة ، وفقا للتقاليد ، يصور حافي القدمين ؛ تعود تفاصيل أردية رئيس الكهنة المعقدة ، المتشابهة في كلتا اللوحتين ، إلى أوصاف العهد القديم.
بيترو بيروجينو. خطبة العذراء مريم. 1500-1504
مريم برفقة أصدقائها ، والخاطبون سيئو الحظ مع عصيهم التي لم تتفتح تقف خلف ظهر يوسف. أحدهم يكسر العصا على ركبته في إزعاج. خلف ظهور الناس ، تمتد ساحة شبه مهجورة ، مرصوفة بألواح كبيرة ، في وسطها يرتفع هيكل القدس.
درجات ، قبة تتوج المعبد على أسطوانة قوية ، مدخل من خلال بوابة مثلثة ، أعمدة ذات سماء زرقاء بينها - نجد كل هذه المراسلات المعمارية في رافائيل وبيروجينو. في المسافة ، كلتا اللوحتين خضراء ، ناعمة ، تلال ضبابية ، منظر طبيعي مميز من أمبرين.
ولكن كلما وجدنا المزيد من التشبيهات التركيبية والحبكة ، كلما كان تفوق رافائيل غير المشكوك فيه على بيروجينو أكثر لفتًا للانتباه. "لقد تجاوز الطالب المعلم" - هذه الكلمات التي وجهها في وقته في. أ. جوكوفسكي إلى الشاب بوشكين ، ربما يمكن أن يكررها بيترو بيروجينو ، بمقارنة عمله بإبداع رافائيل.
"متى يشعر الجميع بقوة الانسجام"
يخسر عمل بيروجينو بالمقارنة مع "خطبة" رافائيل ليس لأنه سيء - إنه مجرد مستوى مختلف من التفكير الفني.
للوهلة الأولى ، تأسر لوحة رافائيل بالتناسب والتناسق الرائع بين كل التفاصيل وكل التفاصيل. التناغم المطلق لـ "الخطبة" ليس ثمرة الإلهام فحسب ، بل أيضًا الحساب الدقيق والدقة المعمارية للتكوين.
إذا قام بيروجينو بتمديد التكوين أفقيًا (أروقة على جانبي المعبد ، واقفة على نفس خط الشكل الأمامي) ، يوسع رافائيل مساحة الصورة إلى الداخل.
في بداية القرن السادس عشر ، لم يكن امتلاك المنظور جديدًا بأي حال من الأحوال ، لكن مهارة رافائيل أذهلت زملائه العمال: "يحتوي هذا العمل على صورة منظورية لمعبد مبني بمثل هذا الحب لدرجة أن المرء يذهل عند رؤية الصعوبات". أن المؤلف تغلب في البحث عن حل لهذه المهمة "، - كتب جورجيو فاساري عن" الخطبة "في" سيرته الذاتية ".
ومع ذلك ، فإن بناء منظور بارع له قيمة هنا ليس في حد ذاته ، ولكن كتعبير عن أسمى فكرة عن اللوحة.
بالاستمرار عقليًا في الخطوط الجانبية للألواح الملونة التي يتم وضع المربع بها ، سوف نتأكد من أن نقطة التلاشي تقع بالضبط في مدخل الهيكل ، الذي ينفتح خلفه اللانهاية من الجنة.
بالنسبة لمعاصري رافائيل ، كانت الرمزية واضحة: خطوط الأشعة المتقاربة تربط مشهد الخطبة بالمعبد - مكان الحضور الإلهي ، وأكثر - بالكون بأكمله. تأخذ خطبة مريم ويوسف حجم حدث كوني يحدث بأمر من الله تعالى.
يظهر العالم الأرضي ، الذي نشأ فيه التاريخ الإلهي ، في لوحة رافائيل باعتباره انعكاسًا نسبيًا للعالم السماوي. يصبح مدخل الهيكل حدود العالمين الأرضي والسماوي. نجد مرة أخرى تأكيدًا لهذه الفكرة في تكوين الصورة.
لوحات "الهندسة المخفية"
قسّم الصورة على طول خط الأفق الذي يتزامن مع أسفل المدخل. المسافة من أعلى اللوحة إلى عتبة الهيكل (أ) تشير إلى المسافة من العتبة إلى أسفل اللوحة (ب) ، وكذلك المسافة ب إلى الارتفاع الكلي للرسم (ج) . يستخدم رافائيل مبدأ النسبة الذهبية: الجزء الأصغر يتعلق بالجزء الأكبر بقدر ما يتعلق الجزء الأكبر بالقيمة الكاملة (أ: ب = ب: ج).
أعاد الفن الأوروبي اكتشاف الخصائص السحرية للنسبة الذهبية ، التي تقوم عليها النسب المتجانسة ، في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر بفضل بحث ليوناردو دافنشي: لقد صاغ مصطلح "النسبة الذهبية" وأوضح أطروحة لوكا باشيولي " De Divina Proportione ("في النسب الإلهية") ، نُشر عام 1509 ، بعد خمس سنوات من إنشاء "الخطبة". وهكذا ، أصبح رافائيل ، الذي طبق "النسبة الإلهية" مرارًا وتكرارًا في "الخطبة" ، أحد رواد استخدام النسبة الذهبية في لوحات عصر النهضة.
وسينكشف لنا سر آخر من أسرار تكوين "الخطوبة" عندما نسلح أنفسنا ببوصلة بدلاً من الحاكم. استمرارًا للدائرة النصفية التي تكمل الصورة ، نحصل على دائرة ، مركزها أعلى البوابة المثلثية فوق مدخل المعبد ، والنقطة السفلية عند مستوى يدي رئيس الكهنة.
الدافع من الدائرة (خاتم الزواج!) يجد العديد من المقارنات في الصورة. توجد الأشكال في المقدمة في قوسين عريضين - أحدهما يتجه نحو المعبد ، والآخر باتجاه المشاهد.
يتردد صدى تقريب الإطار في القبة النصف كروية للمعبد ، والتي في رافائيل ، على عكس بيروجينو ، لا تندمج مع الحافة العلوية للرسم. المعبد هو أقرب ما يمكن من حيث الدائرة وهو محاط بأعمدة مستديرة تدعم أقواس الأروقة.
إن تشابه المعبد الذي رسمه رافائيل مع تيمبيتو الشهير واضح - كنيسة سان بيترو ذات القبة المستديرة ، التي أقيمت في عام 1502 في روما وفقًا لمشروع دوناتو برامانتي ، والتي أصبحت كلمة جديدة في الهندسة المعمارية لعصر النهضة.
المهندس المعماري دوناتو برامانتي. تمبيتو (معبد سان بيترو). 1502 ، روما
بالانتقال إلى تقاليد بناء الرومان القدماء ، أحيا برامانتي في الهندسة المعمارية شكل معبد مستدير مركزي. لا يمكن تحديد سبب هذا التشابه على وجه اليقين. من غير المحتمل أن يكون رافائيل قد رأى تمبيتو (لم تنج أي معلومات بأنه زار روما أثناء دراسته في بيروجيا).
ربما كان برامانتي ورافائيل مستوحى من نفس النموذج: ما يسمى بـ "أوربينو فيستي" (1475) لبييرو ديلا فرانشيسكا - صورة ساحة مدينة مثالية بها معبد مركزي.
بييرو ديلا فرانشيسكا. Urbinskaya veduta. 1475 جزء
تم الاحتفاظ بـ Veduta (بالإيطالية - "view") في أوربينو ، حيث كان برامانتي وصغيره المعاصر رافائيل من ، وحيث يمكن لكليهما رؤيته جيدًا. ألهمت فكرة المعبد الدائري الفنانين والمهندسين المعماريين في عصر النهضة: منذ العصور القديمة ، كانت الدائرة تُعتبر شخصية مثالية ، ترمز إلى جوهر الله اللامتناهي وعدله وكماله. بعد أن جعل من الدائرة وحدة تركيبية للصورة ، ابتكر رافائيل عالمًا واحدًا ومتناغمًا ، حيث كل شيء مترابط وخاضع للإرادة الإلهية.
"عبقرية الجمال الخالص"
يمكنك أن تجد في الخطبة العديد من مظاهر الترتيب الهندسي للتكوين - على سبيل المثال ، مثلث متساوي الأضلاع في وسط الصورة. جوانبها الجانبية ، بالتزامن مع خطوط المنظور ، تربط مدخل الهيكل بشخصيات مريم ويوسف ، ويمر الجانب السفلي عبر النقطة السفلية للدائرة التي نعرفها بالفعل.
رافائيل. خطوبة ماري. 1504 جزء
الصورة كاملة مبنية على الحوار بين الخطوط والأقواس المستقيمة. "إن تجاور الخطوط المرنة والدائرية للأشكال والخطوط العريضة الصلبة والمستطيلة للألواح المربعة ، كما كانت ، يتم التوفيق بينها في صورة المعبد المثالي الذي بناه مجتمع الخطوط والطائرات الدائرية والمستقيمة" ، يلاحظ VN Grashchenkov في كتابه رافائيل (1971).
ولكن ، "الاعتقاد" ، مثل ساليري بوشكين ، "التناغم الجبر" ، يمكننا جزئيًا فقط أن نفهم لماذا ، عندما ننظر إلى هذه الصورة ، نشعر بالإعجاب ، لماذا في المتحف ، بعد التفكير في إبداعات رافائيل ، من الصعب التبديل لعرض أعمال أخرى. الخطبة هي واحدة من تلك اللوحات التي تشبه الشعر أو قطعة موسيقية.
يعمل التنظيم الإيقاعي ، الذي يمكننا إدراكه دون وعي ، ولكننا قادرون على تحليله ، هنا كقطعة قماش لنمط دقيق ومعقد وفريد من نوعه ، يمكن الشعور بسحره ، سواء كان منسوجًا من الكلمات أو الأصوات أو الخطوط واللون. ، لكن لم يتم شرحها.
على خلفية التوازن السائد في الصورة ، يكتسب كل انحراف عن التناظر تعبيرًا خاصًا ، والمشهد شبه الثابت مليء بالحياة والحركة. رفائيل ، على عكس بيروجينو ، يضع ماريا ليس على اليمين ، بل على اليسار ، بحيث تكون يدها اليمنى ، التي يضع عليها جوزيف الخاتم ، مرئية بالكامل للمشاهد. إثارة هذه اليد الممدودة بثقة ، ونعومة الإيماءة تتناقض مع الحركة النشطة للشاب الذي يكسر العصا.
إن شخصيات الخاطبين وصديقات ماري الجميلات من نفس النوع وليست معبرة جدًا ، لذلك يرى الباحثون غالبًا آثار تدريب رافائيل الذي لم يتم القضاء عليه بعد. لكن يمكنك التفكير بشكل مختلف: هذه الأشكال الخلفية توضح أهمية الصور الرئيسية - مريم ويوسف ورئيس الكهنة.
رفض رافائيل شخصية رئيس الكهنة إلى اليمين (يقف في بيروجينو تمامًا في الوسط) ، ويؤكد على الشعور بالوحدة المؤثرة لمريم ، المختارة ، وتقبل نصيبها بتواضع. مظهرها الأنثوي الخالص ، ورأسها المنحني برشاقة ، ونبل السمات ، والتفكير المركّز مع لمسة من الحزن - يمكن التعرف على رافائيل بالفعل في كل هذا.
رافائيل. خطبة العذراء مريم. 1504 جزء
الخطبة هي أول عمل قرر الفنان الشاب التوقيع عليه. على المحور المركزي ، فوق قوس المعبد مباشرة ، نقرأ: "رافائيل أوربيناس" (رافائيل أوربنسكي) ، وعلى الجانبين ، أسفله مباشرة ، تشير الأرقام الرومانية إلى العام الذي تم فيه إنشاء اللوحة - MDIIII (1504).
مع هذا النقش الفخور على مدخل الهيكل ، يبدو أن رافائيل يؤكد مهمته المستقبلية كسيد يجسد الكمال السماوي على الأرض.
مارينا أجرانوفسكايا
رافائيل سانتي وبيترو بيروجينو
"خلق العبقري أمامنا
يخرج بنفس الجمال "
تلقت بيناكوتيكا بريرا في ميلانو ، وهي واحدة من أفضل مجموعات اللوحات في إيطاليا ، هدية رائعة بمناسبة الذكرى المئوية الثانية لتأسيسها: في 19 مارس 2009 ، تم ترميم لوحة رافائيل ، "خطبة مريم العذراء" ("Lo sposalizio della Vergine" ) ، عاد إلى صالات العرض.
في الواقع ، لم تغادر اللوحة المتحف أبدًا - عمل المرممون في صندوق زجاجي تم بناؤه خصيصًا حول "الخطبة". كانت عملية الترميم ، التي استمرت لمدة عام ، هي الأولى منذ 150 عامًا (فقط في عام 1958 ، عندما عانت اللوحة من يد مخرّب ضربها بمطرقة ، تم ترميم القطعة التالفة).
يشعر الشخص الذي يرى لوحة مستعادة لرافائيل بالحرج من قراءة خطابات نقاد الفن في القرن العشرين حول "نظام الألوان الصامت" الذي يميز "الخطبة" و "الظل النبيل للعاج القديم". ألوان اللوحة غنية ، مبتهجة ، نقية ، متلألئة مثل إطارها المذهّب الثمين.
عودة اللوحة إلى مظهرها الأصلي مناسبة جديرة بالحديث عن طبيعة موهبة رافائيل. كتبت خطبة ماري من قبل فنان شاب - كان رافائيل يبلغ من العمر 21 عامًا فقط - في نهاية تدريبه المهني في بيروجيا مع بيترو بيروجينو. في هذه الصورة ، لا يزال طالبًا مجتهدًا للسيد الموقر ، وفي نفس الوقت نرى كيف يولد فنان عظيم ، باسمه يرتبط مفهوم العبقرية ارتباطًا وثيقًا بالنسبة لنا.
"أساطير العصور القديمة العميقة"
كانت حبكة "الخطبة" شائعة بشكل خاص في أومبريا في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر: في عام 1478 ، تلقت كاتدرائية بيروجيا أثرًا ثمينًا - خاتم زواج مريم العذراء (سرقه البيروجيون ببساطة من الكنيسة تشيوسي في توسكانا).
ينشئ المعلم والطالب صورًا للمذبح حول موضوع "الخطبة" في وقت واحد تقريبًا: رسم بيروجينو صورته لكاتدرائية بيروجيا بين عامي 1500 و 1504 م ، وقد أوفى رافائيل بترتيب عائلة ألبيزيني الثرية في عام 1504؟ كانت خطبته مخصصة لمصلى القديس يوسف في كنيسة سان فرانشيسكو في سيتا دي كاستيلو. لا يوجد دليل على خطبة مريم ويوسف في الأناجيل.
كان المصدر الذي ألهم بيروجينو ورافائيل هو Legenda Aurea ، وهي مجموعة من الأساطير المسيحية وحياة القديسين التي جمعت حوالي عام 1260 من قبل رئيس أساقفة جنوة جاكوبو دا فاراتسي ، والتي كانت في المرتبة الثانية بعد الكتاب المقدس في شعبيتها في القرنين الرابع عشر والسادس عشر. تقول "الأسطورة الذهبية" أن مريم نشأت في هيكل القدس.
عندما بلغت سن الرشد ، واضطرت لمغادرة الهيكل لأسباب طقسية ، كان من المقرر أن يُعهد إلى مريم برعاية الزوج الفاضل - الوصي على عذريتها. تم اختيار يوسف بعلامة من أعلى: ترك جميع المتقدمين للحصول على يد مريم عصاه في الهيكل ، ولكن فقط عصا يوسف ازدهرت بأعجوبة (في نسخة أخرى من الأسطورة ، طارت حمامة من عصا يوسف).
"الطالب فاق المعلم"
لا تتطابق صور بيروجينو ورافائيل في الحبكة فحسب: فهناك الكثير من القواسم المشتركة في التكوين وفي الدوافع الفردية. (كرر بيروجينو في "The Betrothal of Mary" بشكل كبير تكوين اللوحة الجدارية في كنيسة سيستين بالفاتيكان "تسليم المفاتيح إلى القديس بطرس" (1482) ، لذلك يبحث الباحثون أحيانًا عن دوافع مماثلة ، بمقارنة "خطوبة" رافائيل مع "تسليم المفاتيح".
ومع ذلك ، يبدو من الأرجح أن رافائيل بدأ من خطبة بيروجينو ، وليس من لوحة الفاتيكان الجدارية ، والتي لم يكن من الممكن أن يراها في الأصل قبل عام 1504) في وسط كلتا اللوحتين نرى رئيس كهنة معبد القدس ، دعم يد مريم الممدودة ويد يوسف ، الذي يستعد لوضع خاتم الزواج على إصبع الخطيبين.
جوزيف مع عصا مزهرة ، وفقا للتقاليد ، يصور حافي القدمين ؛ تعود تفاصيل أردية رئيس الكهنة المعقدة ، المتشابهة في كلتا اللوحتين ، إلى أوصاف العهد القديم.
مريم برفقة أصدقائها ، والخاطبون سيئو الحظ مع عصيهم التي لم تتفتح تقف خلف ظهر يوسف. أحدهم يكسر العصا على ركبته في إزعاج. خلف ظهور الناس ، تمتد ساحة شبه مهجورة ، مرصوفة بألواح كبيرة ، في وسطها يرتفع هيكل القدس.
درجات ، قبة تتوج المعبد على أسطوانة قوية ، مدخل من خلال بوابة مثلثة ، أعمدة بسماء زرقاء بينها - كل هذه المراسلات المعمارية نجدها في رافائيل وبيروجينو. في المسافة ، تلال ناعمة ضبابية خضراء في كلتا اللوحتين - منظر طبيعي مميز من أمبرين.
ولكن كلما وجدنا المزيد من التشبيهات التركيبية والحبكة ، كلما كان تفوق رافائيل غير المشكوك فيه على بيروجينو أكثر لفتًا للانتباه. "تجاوز الطالب المعلم" - هذه الكلمات التي تناولها في وقت واحد V.A. جوكوفسكي إلى الشاب بوشكين ، ربما يكرر بيترو بيروجينو ، ويقارن عمله بإبداع رافائيل.
"متى يشعر الجميع بقوة الانسجام"
يخسر عمل بيروجينو بالمقارنة مع "خطبة" رافائيل ليس لأنه سيء - إنه مجرد مستوى مختلف من التفكير الفني.
للوهلة الأولى ، تأسر لوحة رافائيل بالتناسب والتناسق الرائع بين كل التفاصيل وكل التفاصيل. التناغم المطلق لـ "الخطبة" ليس ثمرة الإلهام فحسب ، بل أيضًا الحساب الدقيق والدقة المعمارية للتكوين.
إذا قام بيروجينو بتمديد التكوين أفقيًا (أروقة على جانبي المعبد ، واقفة على نفس خط الشكل الأمامي) ، يوسع رافائيل مساحة الصورة إلى الداخل.
في بداية القرن السادس عشر ، لم يكن امتلاك المنظور جديدًا بأي حال من الأحوال ، لكن مهارة رافائيل أذهلت زملائه العمال: "يحتوي هذا العمل على صورة منظورية لمعبد مبني بمثل هذا الحب لدرجة أن المرء يذهل عند رؤية الصعوبات". أن المؤلف تغلب في البحث عن حل لهذه المهمة "، - كتب جورجيو فاساري عن" الخطبة "في" سيرته الذاتية ".
ومع ذلك ، فإن بناء منظور بارع له قيمة هنا ليس في حد ذاته ، ولكن كتعبير عن أسمى فكرة عن اللوحة. بالاستمرار عقليًا في الخطوط الجانبية للألواح الملونة التي ترسم المربع ، سوف نتأكد من أن نقطة التلاشي تقع بالضبط في مدخل الهيكل ، حيث تفتح خلفه اللانهاية من السماء. بالنسبة لمعاصري رافائيل ، كانت الرمزية واضحة: تربط أشعة الخطوط المتقاربة مشهد الخطبة بالمعبد - مكان الوجود الإلهي ، وما بعده - من الكون بأسره. تأخذ خطبة مريم ويوسف حجم حدث كوني يحدث بأمر من الله تعالى.
يظهر العالم الأرضي ، الذي نشأ فيه التاريخ الإلهي ، في لوحة رافائيل باعتباره انعكاسًا نسبيًا للعالم السماوي. يصبح مدخل الهيكل حدود العالمين الأرضي والسماوي. نجد مرة أخرى تأكيدًا لهذه الفكرة في تكوين الصورة.
قسّم الصورة على طول خط الأفق الذي يتزامن مع أسفل المدخل. المسافة من أعلى اللوحة إلى عتبة الهيكل (أ) تشير إلى المسافة من العتبة إلى أسفل اللوحة (ب) ، وكذلك المسافة ب إلى الارتفاع الكلي للرسم (ج) . يستخدم رافائيل مبدأ النسبة الذهبية: الجزء الأصغر يتعلق بالجزء الأكبر بقدر ما يتعلق الجزء الأكبر بالقيمة الكاملة (أ: ب = ب: ج).
أعاد الفن الأوروبي اكتشاف الخصائص السحرية للنسبة الذهبية ، التي تقوم عليها النسب المتجانسة ، في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر بفضل بحث ليوناردو دافنشي: لقد صاغ مصطلح "النسبة الذهبية" وأوضح أطروحة لوكا باشيولي " De Divina Proportione ("في النسب الإلهية") ، نُشر عام 1509 ، بعد خمس سنوات من إنشاء "الخطبة". وهكذا ، أصبح رافائيل ، الذي طبق "النسبة الإلهية" مرارًا وتكرارًا في "الخطبة" ، أحد رواد استخدام النسبة الذهبية في لوحات عصر النهضة.
وسينكشف لنا سر آخر من أسرار تكوين "الخطوبة" عندما نسلح أنفسنا ببوصلة بدلاً من الحاكم. استمرارًا للدائرة النصفية التي تكمل الصورة ، نحصل على دائرة ، مركزها أعلى البوابة المثلثية فوق مدخل المعبد ، والنقطة السفلية عند مستوى يدي رئيس الكهنة.
الدافع من الدائرة (خاتم الزواج!) يجد العديد من المقارنات في الصورة. هل الأشكال الموجودة في المقدمة مقسمة إلى قوسين عريضين؟ - أحدهما يتجه نحو المعبد والآخر باتجاه المشاهد.
يتردد صدى تقريب الإطار في القبة النصف كروية للمعبد ، والتي في رافائيل ، على عكس بيروجينو ، لا تندمج مع الحافة العلوية للرسم. المعبد هو أقرب ما يمكن من حيث الدائرة وهو محاط بأعمدة مستديرة تدعم أقواس الأروقة.
إن تشابه المعبد الذي رسمه رافائيل مع تيمبيتو الشهير واضح - كنيسة سان بيترو ذات القبة المستديرة ، التي أقيمت في عام 1502 في روما وفقًا لمشروع دوناتو برامانتي ، والتي أصبحت كلمة جديدة في الهندسة المعمارية لعصر النهضة.
بالانتقال إلى تقاليد بناء الرومان القدماء ، أحيا برامانتي في الهندسة المعمارية شكل معبد مستدير مركزي. لا يمكن تحديد سبب هذا التشابه على وجه اليقين. من غير المحتمل أن يكون رافائيل قد رأى تمبيتو (لم تنج أي معلومات بأنه زار روما أثناء دراسته في بيروجيا).
ربما كان برامانتي ورافائيل مستوحى من نفس النموذج: ما يسمى بـ "أوربينو فيستي" (1475) لبييرو ديلا فرانشيسكا؟ - صورة ساحة مدينة مثالية بها معبد مركزي.
تم الاحتفاظ بـ Veduta (بالإيطالية - "view") في أوربينو ، حيث كان برامانتي وصغيره المعاصر رافائيل من ، وحيث يمكن لكليهما رؤيته جيدًا. ألهمت فكرة المعبد الدائري الفنانين والمهندسين المعماريين في عصر النهضة: منذ العصور القديمة ، كانت الدائرة تُعتبر شخصية مثالية ، ترمز إلى جوهر الله اللامتناهي وعدله وكماله. بعد أن جعل من الدائرة وحدة تركيبية للصورة ، ابتكر رافائيل عالمًا واحدًا ومتناغمًا ، حيث كل شيء مترابط وخاضع للإرادة الإلهية.
"عبقرية الجمال الخالص"
في The Betrothal ، يمكنك العثور على العديد من مظاهر الترتيب الهندسي للتكوين - على سبيل المثال ، مثلث متساوي الأضلاع في وسط الصورة. تربط جوانبه ، بالتزامن مع خطوط المنظور ، مدخل الهيكل بأشكال مريم وجوزيف ، والجانب السفلي يمر عبر النقطة السفلية التي نعرفها بالفعل الدوائر.
الصورة كاملة مبنية على الحوار بين الخطوط والأقواس المستقيمة. "إن معارضة الخطوط المرنة والدائرية للأشكال والخطوط العريضة الصلبة والمستطيلة للألواح المربعة ، كما كانت ، تتوافق مع صورة المعبد المثالي الذي بناه مجتمع الخطوط الدائرية والمستقيمة والطائرات ،" في. جراشينكوف.
ولكن ، "الاعتقاد" ، مثل ساليري بوشكين ، "التناغم الجبر" ، يمكننا جزئيًا فقط أن نفهم لماذا ، عندما ننظر إلى هذه الصورة ، نشعر بالإعجاب ، لماذا في المتحف ، بعد التفكير في إبداعات رافائيل ، من الصعب التبديل لعرض أعمال أخرى. الخطبة هي واحدة من تلك اللوحات التي تشبه الشعر أو قطعة موسيقية.
إن التنظيم الإيقاعي ، الذي يمكننا إدراكه دون وعي ، ولكننا قادرون على تحليله ، يخدم هنا كقطعة قماش لنمط دقيق ومعقد وفريد من نوعه ، يمكن لسحره ، سواء كان منسوجًا من الكلمات أو الأصوات أو الخطوط واللون ، فقط يمكن الشعور به ، لكن لا يتم شرحه.
على خلفية التوازن السائد في الصورة ، يكتسب كل انحراف عن التناظر تعبيرًا خاصًا ، والمشهد شبه الثابت مليء بالحياة والحركة. رفائيل ، على عكس بيروجينو ، يضع ماريا ليس على اليمين ، بل على اليسار ، بحيث تكون يدها اليمنى ، التي يضع عليها جوزيف الخاتم ، مرئية بالكامل للمشاهد. إثارة هذه اليد الممدودة بثقة ، ونعومة الإيماءة تتناقض مع الحركة النشطة للشاب الذي يكسر العصا.
إن شخصيات الخاطبين وصديقات ماري الجميلات من نفس النوع وليست معبرة جدًا ، لذلك يرى الباحثون غالبًا آثار تدريب رافائيل الذي لم يتم القضاء عليه بعد. لكن يمكنك التفكير بشكل مختلف: هذه الأشكال الخلفية توضح أهمية الصور الرئيسية - مريم ويوسف ورئيس الكهنة.
رفض رافائيل شخصية رئيس الكهنة إلى اليمين (يقف في بيروجينو تمامًا في الوسط) ، ويؤكد على الشعور بالوحدة المؤثرة لمريم ، المختارة ، وتقبل نصيبها بتواضع. مظهرها الأنثوي الخالص ، ورأسها المنحني برشاقة ، ونبل السمات ، والتفكير المركّز مع لمسة من الحزن - يمكن التعرف على رافائيل بالفعل في كل هذا.
الخطبة هي أول عمل قرر الفنان الشاب التوقيع عليه. على المحور المركزي ، فوق قوس المعبد مباشرة ، نقرأ: "رافائيل أوربيناس" (رافائيل أوربنسكي) ، وعلى الجانبين ، أسفله مباشرة ، تشير الأرقام الرومانية إلى عام اللوحة - MDIIII (1504).
مع هذا النقش الفخور على مدخل الهيكل ، يبدو أن رافائيل يؤكد مهمته المستقبلية كسيد يجسد الكمال السماوي على الأرض.
مارينا أجرانوفسكايا.
1504 زيت على خشب. ١٧٠ × ١١٧ سم
بيناكوتيكا بريرا ، ميلان
أنقى سحر ، أنقى عينة.
كما. بوشكين
لوحة "خطبة مريم" (" Lo sposalizio della vergine ") كتبها فنان شاب - كان رافائيل يبلغ من العمر 21 عامًا فقط - في نهاية تدريبه المهني في بيروجيا مع بيترو بيروجينو. في هذه اللوحة ، لا يزال طالبًا مجتهدًا للسيد الموقر ، وفي نفس الوقت نرى كيف ولد فيه فنان عظيم ، مع اسم يرتبط ارتباطًا وثيقًا بمفهوم العبقرية.
كانت حبكة "الخطبة" شائعة بشكل خاص في أومبريا في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر: في عام 1478 ، تلقت كاتدرائية بيروجيا أثرًا ثمينًا - خاتم زواج مريم العذراء (سرقه البيروجيون ببساطة من الكنيسة تشيوسي في توسكانا). قام المعلم والطالب بعمل صور للمذبح حول موضوع "الخطبة" في وقت واحد تقريبًا: رسم بيروجينو صورته لكاتدرائية بيروجيا بين عامي 1500 و 1504 ، وقد حقق رفائيل ترتيب عائلة ألبيزيني الثرية في عام 1504. لمصلى القديس يوسف في كنيسة القديس فرانشيسكو في سيتا دي كاستيلو.
لا يوجد دليل على خطبة مريم ويوسف في الأناجيل. المصدر الذي ألهم بيروجينو ورافاييل كان "الأسطورة الذهبية" (ليجندا أوريا ) - جمعها المطران جاكوبو دا فاراتسي من جنوة حوالي عام 1260 ، وهي مجموعة من الأساطير المسيحية وحياة القديسين ، والتي كانت في المرتبة الثانية بعد الكتاب المقدس في القرنين الرابع عشر والسادس عشر من حيث شعبيتها. تقول "الأسطورة الذهبية" أن مريم نشأت في هيكل القدس. عندما بلغت سن الرشد ، واضطرت لمغادرة الهيكل لأسباب طقسية ، كان من المقرر أن يُعهد إلى مريم برعاية الزوج الفاضل - الوصي على عذريتها. تم اختيار يوسف بعلامة من أعلى: ترك جميع المتقدمين للحصول على يد مريم عصاه في الهيكل ، ولكن فقط عصا يوسف ازدهرت بأعجوبة (في نسخة أخرى من الأسطورة ، طارت حمامة من عصا يوسف).
بيترو بيروجينو. خطبة العذراء مريم 1500-1504
لا تتطابق لوحات Perugino و Raphael في المؤامرة فحسب: فهناك الكثير من القواسم المشتركة في التكوين وفي الدوافع الفردية. (كرر بيروجينو في "The Betrothal of Mary" بشكل كبير تكوين اللوحة الجدارية في كنيسة سيستين بالفاتيكان "تسليم المفاتيح إلى القديس بطرس" (1482) ، لذلك يبحث الباحثون أحيانًا عن دوافع مماثلة ، بمقارنة "خطبة" رافائيل مع "تسليم المفاتيح". من المرجح أن رافائيل بدأ من Perugino's Betrothal ، وليس من لوحة الفاتيكان الجدارية ، والتي لم يكن من الممكن أن يراها في الأصل قبل 1504)
في وسط كلتا اللوحتين نرى رئيس كهنة هيكل القدس وهو يدعم يد مريم الممدودة بيد يوسف ، الذي يستعد لوضع خاتم الزواج على إصبعه المخطوبة. جوزيف مع عصا مزهرة ، وفقا للتقاليد ، يصور حافي القدمين ؛ تعود تفاصيل أردية رئيس الكهنة المعقدة ، المتشابهة في كلتا اللوحتين ، إلى أوصاف العهد القديم.
مريم برفقة أصدقائها ، والخاطبون سيئو الحظ مع عصيهم التي لم تتفتح تقف خلف ظهر يوسف. أحدهم يكسر العصا على ركبته بسبب الإحباط. خلف ظهور الناس ، تمتد ساحة شبه مهجورة ، مرصوفة بألواح كبيرة ، في وسطها يرتفع هيكل القدس. درجات ، قبة تتوج المعبد على أسطوانة قوية ، مدخل من خلال بوابة مثلثة ، أعمدة ذات سماء زرقاء بينها - نجد كل هذه المراسلات المعمارية في رافائيل وبيروجينو. في المسافة ، كلتا اللوحتين خضراء ، ناعمة ، تلال ضبابية ، منظر طبيعي مميز من أمبرين. ولكن كلما وجدنا المزيد من التشبيهات التركيبية والحبكة ، كلما كان تفوق رافائيل غير المشكوك فيه على بيروجينو أكثر لفتًا للانتباه. "تجاوز الطالب المعلم" - هذه الكلمات التي تناولها في وقت واحد V.A. جوكوفسكي إلى الشاب بوشكين ، ربما يكرر بيترو بيروجينو ، ويقارن عمله بإبداع رافائيل.
يخسر عمل بيروجينو بالمقارنة مع "خطبة" رافائيل ليس لأنه سيء - إنه مجرد مستوى مختلف من التفكير الفني. للوهلة الأولى ، تأسر لوحة رافائيل بالتناسب والتناسق الرائع بين كل التفاصيل وكل التفاصيل. التناغم المطلق لـ "الخطبة" ليس ثمرة الإلهام فحسب ، بل أيضًا الحساب الدقيق والدقة المعمارية للتكوين.
معبد هرقل. ثانيًا الخامس. قبل الميلاد. منتدى الثور ، روما
بييرو ديلا فرانشيسكا. Urbinskayavedute. 1475 جزء
إذا قام بيروجينو بتمديد التكوين أفقيًا (أروقة على جانبي المعبد ، واقفة على نفس خط الشكل الأمامي) ، يوسع رافائيل مساحة الصورة إلى الداخل. في بداية القرن السادس عشر ، لم يكن امتلاك المنظور جديدًا بأي حال من الأحوال ، لكن مهارة رافائيل أذهلت زملائه العمال: "يحتوي هذا العمل على صورة منظورية لمعبد مبني بمثل هذا الحب لدرجة أن المرء يذهل عند رؤية الصعوبات". أن المؤلف تغلب في البحث عن حل لهذه المهمة "، - كتب جورجيو فاساري عن" الخطبة "في" سيرته الذاتية ". ومع ذلك ، فإن بناء منظور بارع له قيمة هنا ليس في حد ذاته ، ولكن كتعبير عن أسمى فكرة عن اللوحة. بالاستمرار عقليًا في الخطوط الجانبية للألواح الملونة التي يتم وضع المربع بها ، سوف نتأكد من أن نقطة التلاشي تقع بالضبط في مدخل الهيكل ، الذي ينفتح خلفه اللانهاية من الجنة. بالنسبة لمعاصري رافائيل ، كانت الرمزية واضحة: خطوط الأشعة المتقاربة تربط مشهد الخطبة بالمعبد - مكان الحضور الإلهي ، وأكثر - بالكون بأكمله. تأخذ خطبة مريم ويوسف حجم حدث كوني يحدث بأمر من الله تعالى.
يظهر العالم الأرضي ، الذي نشأ فيه التاريخ الإلهي ، في لوحة رافائيل باعتباره انعكاسًا نسبيًا للعالم السماوي. يصبح مدخل الهيكل حدود العالمين الأرضي والسماوي. نجد مرة أخرى تأكيدًا لهذه الفكرة في تكوين الصورة. قسّم الصورة على طول خط الأفق الذي يتزامن مع أسفل المدخل. المسافة من أعلى اللوحة إلى عتبة الهيكل (أ) تشير إلى المسافة من العتبة إلى أسفل اللوحة (ب ) وكذلك المسافة ب - إلى الارتفاع الكلي للصورة (ج). يستخدم رافائيل مبدأ النسبة الذهبية: الجزء الأصغر يتعلق بالجزء الأكبر بقدر ما يتعلق الجزء الأكبر بالقيمة الكاملة (أ: ب = ب: ج). تم إعادة اكتشاف الخصائص السحرية للنسبة الذهبية ، التي تقوم عليها النسب المتجانسة ، بواسطة eالفن الأوروبي في مطلع القرنين الخامس عشر والسادس عشر بفضل البحث الذي أجراه ليوناردو دافنشي: قدم مصطلح "النسبة الذهبية" وأوضح أطروحة لوكا باسيولي "دي ديفينا تناسب "(" في النسبة الإلهية ") ، نُشر عام 1509 ، بعد خمس سنوات من إنشاء" الخطبة ". وهكذا ، أصبح رافائيل ، الذي طبق "النسبة الإلهية" مرارًا وتكرارًا في "الخطبة" ، أحد رواد استخدام النسبة الذهبية في لوحات عصر النهضة.
لوحات "الهندسة المخفية"
وسينكشف لنا سر آخر من أسرار تكوين "الخطوبة" عندما نسلح أنفسنا ببوصلة بدلاً من الحاكم. استمرارًا للدائرة النصفية التي تكمل الصورة ، نحصل على دائرة ، مركزها أعلى البوابة المثلثية فوق مدخل المعبد ، والنقطة السفلية عند مستوى يدي رئيس الكهنة.الدافع من الدائرة (خاتم الزواج!) يجد العديد من المقارنات في الصورة.توجد الأشكال في المقدمة في قوسين عريضين - أحدهما يتجه نحو المعبد ، والآخر باتجاه المشاهد. يتردد صدى تقريب الإطار في القبة النصف كروية للمعبد ، والتي في رافائيل ، على عكس بيروجينو ، لا تندمج مع الحافة العلوية للرسم. المعبد هو أقرب ما يمكن من حيث الدائرة وهو محاط بأعمدة مستديرة تدعم أقواس الأروقة.
إن تشابه المعبد الذي رسمه رافائيل مع تيمبيتو الشهير واضح - كنيسة سان بيترو ذات القبة المستديرة ، التي أقيمت في عام 1502 في روما وفقًا لمشروع دوناتو برامانتي ، والتي أصبحت كلمة جديدة في الهندسة المعمارية لعصر النهضة. بالانتقال إلى تقاليد بناء الرومان القدماء ، أحيا برامانتي في الهندسة المعمارية شكل معبد مستدير مركزي. لا يمكن تحديد سبب هذا التشابه على وجه اليقين. من غير المحتمل أن يكون رافائيل قد رأى تمبيتو (لم تنج أي معلومات بأنه زار روما أثناء دراسته في بيروجيا). ربما كان برامانتي ورافائيل مستوحى من نفس النموذج: ما يسمى بـ "أوربينو فيدوتا" (1475) لبييرو ديلا فرانشيسكا ، الذي يصور ساحة مدينة مثالية بها معبد مركزي. تم الاحتفاظ بـ Veduta (بالإيطالية - "view") في أوربينو ، حيث كان برامانتي وصغيره المعاصر رافائيل من ، وحيث يمكن لكليهما رؤيته جيدًا. ألهمت فكرة المعبد الدائري الفنانين والمهندسين المعماريين في عصر النهضة: منذ العصور القديمة ، كانت الدائرة تُعتبر شخصية مثالية ، ترمز إلى جوهر الله اللامتناهي وعدله وكماله. بعد أن جعل من الدائرة وحدة تركيبية للصورة ، ابتكر رافائيل عالمًا واحدًا ومتناغمًا ، حيث كل شيء مترابط وخاضع للإرادة الإلهية.
رافائيل. خطبة مريم. 1504 جزء
المهندس المعماري دوناتو برامانتي. تمبيتو. (معبد سان بيترو). 1502 ، روما
يمكنك أن تجد في الخطبة العديد من مظاهر الترتيب الهندسي للتكوين - على سبيل المثال ، مثلث متساوي الأضلاع في وسط الصورة. جوانبها الجانبية ، بالتزامن مع خطوط المنظور ، تربط مدخل الهيكل بشخصيات مريم ويوسف ، ويمر الجانب السفلي عبر النقطة السفلية للدائرة التي نعرفها بالفعل. الصورة كاملة مبنية على الحوار بين الخطوط والأقواس المستقيمة. "إن تجاور الخطوط المرنة والدائرية للأشكال والخطوط العريضة الصلبة والمستطيلة للألواح المربعة ، كما كانت ، يتم التوفيق بينها في صورة المعبد المثالي الذي بناه مجتمع الخطوط والطائرات الدائرية والمستقيمة" ، يلاحظ VN Grashchenkov في كتابه رافائيل (1971).
ولكن ، "الاعتقاد" ، مثل ساليري بوشكين ، "التناغم الجبر" ، يمكننا جزئيًا فقط أن نفهم لماذا ، عندما ننظر إلى هذه الصورة ، نشعر بالإعجاب ، لماذا في المتحف ، بعد التفكير في إبداعات رافائيل ، من الصعب التبديل لعرض أعمال أخرى. "الخطبة" إحدى تلك اللوحات التي تشبه الشعر أو مقطوعة موسيقية. يعمل التنظيم الإيقاعي ، الذي يمكننا إدراكه دون وعي ، ولكننا قادرون على تحليله ، هنا كقطعة قماش لنمط دقيق ومعقد وفريد من نوعه ، يمكن الشعور بسحره ، سواء كان منسوجًا من الكلمات أو الأصوات أو الخطوط واللون. ، لكن لم يتم شرحها.
رافائيل. خطوبة العذراء مريم 1504 شظية
على خلفية التوازن السائد في الصورة ، يكتسب كل انحراف عن التناظر تعبيرًا خاصًا ، والمشهد شبه الثابت مليء بالحياة والحركة. رفائيل ، على عكس بيروجينو ، يضع ماريا ليس على اليمين ، بل على اليسار ، بحيث تكون يدها اليمنى ، التي يضع عليها جوزيف الخاتم ، مرئية بالكامل للمشاهد. إثارة هذه اليد الممدودة بثقة ، ونعومة الإيماءة تتناقض مع الحركة النشطة للشاب الذي يكسر العصا.
إن شخصيات الخاطبين وصديقات ماري الجميلات من نفس النوع وليست معبرة جدًا ، لذلك يرى الباحثون غالبًا آثار تدريب رافائيل الذي لم يتم القضاء عليه بعد. لكن يمكنك التفكير بشكل مختلف: هذه الأشكال الخلفية توضح أهمية الصور الرئيسية - مريم ويوسف ورئيس الكهنة. رفض رافائيل شخصية رئيس الكهنة إلى اليمين (يقف في بيروجينو تمامًا في الوسط) ، ويؤكد على الشعور بالوحدة المؤثرة لمريم ، المختارة ، وتقبل نصيبها بتواضع. مظهرها الأنثوي الخالص ، ورأسها المنحني برشاقة ، ونبل السمات ، والتفكير المركّز مع لمسة من الحزن - يمكن التعرف على رافائيل بالفعل في كل هذا.
الخطبة هي أول عمل قرر الفنان الشاب التوقيع عليه. على المحور المركزي ، فوق قوس المعبد مباشرة ، نقرأ: "رافايل أوربيناس "(رافائيل أوربنسكي) ، وعلى الجانبين ، أسفله مباشرة ، تشير الأرقام الرومانية إلى العام الذي تم فيه إنشاء اللوحة - MDIIII (1504). مع هذا النقش الفخور على مدخل الهيكل ، يبدو أن رافائيل يؤكد مهمته المستقبلية كسيد يجسد الكمال السماوي على الأرض.
كيف بين العذراء مريم وكبار السن يوسف أن تربى مريم العذراء ، وهي في الثالثة من عمرها ، في هيكل أورشليم ، وفاءً لنذرهما لله. منذ ذلك الحين ، عاشت في الهيكل ، أمضت أيامًا في الصلاة والأعمال اليدوية وقراءة الكتاب المقدس. عندما كانت السيدة العذراء تبلغ من العمر 14 عامًا و 11 يومًا ، أعلن لها رؤساء الكهنة أنها ، وفقًا للعرف ، مضطرة لمغادرة المعبد والزواج ، بعد أن انتقلت إلى زوجها. أجابت العذراء النقية بتواضع ولكن بحزم أنها قطعت نذرًا لله أن يحافظ على عذريته إلى الأبد ولا يتزوج أبدًا. فوجئ رئيس الكهنة بمثل هذا التصميم ، وكان الكهنة الآخرون محرجين ، لأنهم لم يتمكنوا من تركها في الهيكل ، لكن كان من المستحيل كسر نذرها. اجتمع كل منهم في الهيكل وبدأوا يصلون بحرارة لكي يظهر الرب مشيئته ونصحهم كيف يتعاملون مع مريم الطاهرة. كان رئيس الكهنة في تلك السنة القديس زكريا - الأب المستقبلي ليوحنا المعمدان. لبس الثياب الكهنوتية الكبرى ودخل الحجاب مصلياً ليسمع إرادة الله. وسمع: "زكريا! اجمع رجالًا غير متزوجين من سبط يهوذا من بيت داود ، ليأتوا بقضبان (عصيهم). الذي أظهر له الرب علامة ، تعطيه العذراء لتحفظها. العذرية ". ثم تم إرسال المبشرين في جميع أنحاء حي اليهود ، وتم جمع 12 رجلاً من الأتقياء والمسنين من سلالة داود إلى الهيكل. أخذ رئيس الكهنة عصيهم منهم ، ودخل الحرم المقدس وصلى علنًا أن يكشف الرب عن زوج يستحق أن يكون مخطوبة للعذراء. في الليل ، تُركت العصي في الهيكل ، وفي اليوم التالي ، رأى رؤساء الكهنة وجميع المجتمعين أن عصا يوسف قد أزهرت. عندما أعطى رئيس الكهنة العصا ليوسف ، رأى الجميع حمامة تطير من فوق وتجلس على عصاه. كان يوسف من أقارب مريم العذراء وعاش حياة بارة جدًا. لقد كان بالفعل شيخًا عميقًا (كان عمره أكثر من 80 عامًا) ، وكان لفترة طويلة أرملًا بعد وفاة زوجته سالومي ، وكان لديه ستة أطفال كبار: أربعة أبناء - يعقوب ويوشيا وشمعون ويهوذا ، وابنتان - مريم وسالومي (يُدعى أبناء القديس يوسف الخطيب الأصليون من قبل إخوة وأخوات الكنيسة للرب يسوع ، ويطلق على أبناء سالومي - الرسولان يعقوب ويوحنا زبدي - أبناء إخوة يسوع المسيح). عندما سمع من رئيس الكهنة الأمر بأن تكون مخطوبة للسيدة العذراء مريم ، كان الشيخ يوسف مرتبكًا وبدأ بالاعتراض. قال إنه كان بالفعل كبيرًا في السن ، وكانت صغيرة جدًا ، وبالتالي سيصبحون أضحوكة بين الناس. لهذا ، ذكّر رئيس الكهنة يوسف بمصير أولئك الذين بدأوا في مقاومة إرادة الله - وضرب مثالًا على داثان وأبيرون وكوريا ، حيث فتحت الأرض لعصيان الله وابتلعتهم. استسلم الشيخ يوسف لمشيئة الله وأصبح مخطوبة للسيدة العذراء مريم ، وأصبح زوجها المسمى (أي رسمي وليس فعليًا). لم تكن مؤتمنة عليه للزواج ، بل للمحافظة على طهارتها وبتولتها ، حتى لا ينقض نذرها لله. وفقًا للأسطورة ، كشف الرب للسيدة مريم العذراء عن الوحي بأنه لا ينبغي لها أن تخاف من الذهاب إلى منزل الشيخ يوسف ، الذي سيحميها ، باسم زوجها ، ويعتني بعذريتها. عاش يوسف البار بكل بساطة وضعف ، لكونه نجارًا عاديًا. أحضر مريم العذراء لعائلته الفقيرة. لم تكن العذراء الأكثر نقاءً ، التي نشأت في روعة وجمال هيكل القدس واعتادت على تطريز الحرف اليدوية الدقيقة ، تخشى المجيء إلى منزل فقير. كان النجار المتواضع أفضل رجل في شعبه ، وقد جاهد من أجل الطهارة والقداسة ، وكانت مريم تؤمن أن الله سيعطيها أبًا وحاميًا ووصيًا على حياتها البكر.
في عام 1504 ، قرب نهاية إقامته في ورشة بيروجينو ، رسم رافائيل ، متبعًا لمعلمه ، لوحة المذبح "خطبة ماري" (ما يسمى ب "سبوزاليزيو") ، فور انتهاء بيروجينو من عمل المذبح. توضح المقارنة بين هاتين اللوحتين بوضوح صفات رافائيل التي تشكل القوة الرئيسية لمفهومه الفني - إتقان الخيال المكاني والوضوح المطلق للتمثيلات البصرية.
يتغلب رفائيل على تأثير المعلم ويجرؤ على الدخول في نوع من المنافسة معه. في هذا العمل ، تنعكس شخصية السيد الشاب بالفعل من خلال تأثيرات فيرارا وبيروجيان الملحوظة للغاية ، وقد تمت كتابته في عام 1504 لكنيسة القديس فرانشيسكو في فيتا دي كاستيلو.
تُظهر لوحة "الخطبة" أن رافائيل وجد نفسه ، وأدرك قوته وانجذبه نحو المثل الكلاسيكية من أجل أن يصبح ممثلاً كاملاً للأسلوب الكلاسيكي.
إن لوحة المذبح "خطبة مريم" هي صورة للجمال المذهل والحزن المستنير والحكمة ، وهي صادمة بشكل خاص إذا تخيلت بوضوح أن الرائي والرائد الذي خلق "الخطبة" هو شاب يزيد عمره عن عشرين عامًا بقليل. في هذا العمل المبكر ، كما في مادونا كونستابيل ، تجلت شخصية موهبته وتنويره الشعري والشعر الغنائي.
"كانت ولادة يسوع المسيح على هذا النحو: بعد خطبة والدته مريم ليوسف ، قبل أن يتم الجمع بينهما ، اتضح أنها كانت في بطنها من الروح القدس.
لكن جوزيف زوجها ، لكونه بارًا ولا يريد أن يفضحها ، أراد أن يطلقها سرا.
ولكن لما فكر في ذلك - إذا ملاك الرب قد ظهر له في حلم وقال: يوسف بن داود! لا تخافوا أن تقبلوا مريم زوجتك ، لأن المولود فيها من الروح القدس.
سوف تلد ابناً وتدعو اسمه يسوع ، لأنه سيخلص شعبه من خطاياهم.
وحدث كل هذا ليتم ما قيل من قبل الرب بالنبي القائل:
هوذا العذراء ستقبل وتحمل ابنًا في بطنها ، وسيدعون اسمه عمانوئيل ، أي: الله معنا.
قام يوسف من النوم ، وفعل كما أمره ملاك الرب ، وأخذ امرأته ، "
إنجيل متى 1: 18-24
إن موضوع الطاعة ، الاستسلام الكامل للذات لقوة مبدأ أعلى ، التواضع أمامه ، والذي كان الموضوع الروحي الرئيسي لرافائيل ، قد تم الكشف عنه بشكل كامل في العديد من صور مادونا ، يبدو واضحًا بشكل مثير للدهشة هنا.
مريم ، واقفة أمام رئيس الكهنة ، تمد يدها إلى يوسف التقوى يوسف ، رئيس الكهنة - البطريرك ذو اللحية الرمادية كتبه الشاب رافائيل بمثل هذا العمق والمهارة ، يشبه ، في الواقع ، إلى حد كبير المعرفة من المهارة ، التي لا يمكن تفسيرها فقط من خلال العبقرية الفنية ، - هذه بالتأكيد تجربة بشرية (شخصية) ، ولن نتمكن أبدًا من حل لغزها حتى النهاية ...
المبنى المصور في خلفية لوحة "الخطبة" ، في تصميمه المعماري مشابه جدًا لمعبد سان بيترو في مونتوريو في روما ، الذي صممه برامانتي في 1500-1504.
إن "خطوبة" رافائيل ، بإحساسه المراوغ بالفضاء ، مع صقل بل وتطور معين ، تنضح مثل هذا العطر والنضارة التي لا تعرفها لوحة بيروجينو الجصية. عندما تنظر إلى صورة الشاب رافائيل ، ينتابك شعور رعب ومثير ، كما لو كان في الصباح الباكر ، عندما يكون الهواء باردًا ونظيفًا ، تم نقلك فجأة إلى بلد جميل ، حيث رتب أناس غير عاديين وجذابين. عطلة جميلة ورشيقة. تشكل الخطوط البعيدة للجبال والتلال الممتدة حتى الأفق خلفية هذه الصورة "برنارد برنسون.
بحلول ذلك الوقت ، كانت الأخبار قد توغلت في بيروجيا حول المشكلات الفنية التي تم تطويرها في فلورنسا ، وحول الأساتذة الرائعين الجدد الذين بشروا بمبادئ الأسلوب الكلاسيكي - ليوناردو ومايكل أنجلو. في روح رافائيل ، توقظ رغبة لا تُقاوم للوصول إلى فلورنسا لتمرير المدرسة الكلاسيكية من مؤسسيها أنفسهم. في عام 1504 ، غادر رافائيل ورشة Perugino.
