المشاكل الجمالية لمأساة هاملت. هاملت "- مأساة فلسفية

عاش وعمل في مطلع القرنين السادس عشر والسابع عشر. ينقسم عمله إلى عدة مراحل. تعكس الفترة المبكرة النظرة العالمية لعصر النهضة وهي تجسيد للإنسانية. مسرحيات الفترة الأولى مليئة بالتفاؤل ، بهجة الحياة ، وتحتوي على عنصر من الخيال الخيالي (مسرحية "Twelfth Night"). جلبت بداية القرن السابع عشر معه حالة من الاكتئاب ، وتشديد سلطة الكنيسة ، ونيران محاكم التفتيش ، وتراجع الأدب والفن. السجلات التاريخية المظلمة ("ريتشارد الثالث" ، "هنري الرابع") ، تظهر مأساة "ماكبث" في أعمال شكسبير ، حيث يتم عرض مجموعة كاملة من الأشرار والطغاة.
في المسرحية الشهيرة ، عكس شكسبير مأساة الإنسانية في إنجلترا المعاصرة. من أجل عدم استفزاز السلطات ، نقل شكسبير مشهد مسرحيته إلى الدنمارك ، إلى مملكة إلزينور. في العمل ، أعاد شكسبير صياغة حبكة المسرحية الإنجليزية القديمة عن الأمير هاملت. لكن في مسرحيته ، طرح المؤلف قضايا معقدة في عصرنا وحاول حلها.
هاملت ، أمير الدنمارك ، هو صورة رائعة للإنساني الذي واجه العالم العدائي للتفكير في العصور الوسطى. يكشف القتل الغادر لوالده لهاملت عن كل الشرور التي تسود البلاد. يتحول واجب الانتقام للملك إلى واجب عام على الأمير ، مهمة كبيرة وصعبة. يشعر هاملت أنه وريث العرش ، الذي يجب أن يعيد النظام في المملكة: "لقد سقط القرن في حالة من الفوضى ، والأسوأ من كل ما ولدت لاستعادته!"
ومع ذلك ، في القتال ضد الأعداء ، يتردد هاملت ، وأحيانًا يوبخ نفسه بشدة على عدم اتخاذ أي إجراء. في النقد القديم ، كانت هناك وجهة نظر خاطئة منتشرة على نطاق واسع عن هاملت كشخص ضعيف الإرادة ، ومفكر ومتأمل ، وغير قادر على الفعل. لكن هاملت ، كشخص مستنير وإنساني ، يريد أولاً أن يقتنع بذنب عمه كلوديوس ، ثم ينتقم. عاد هاملت من جامعة فيتنبرغ ، وهو متحمس للفن والمسرح وكتابة الشعر. يضع شكسبير في فمه فكرة عميقة عن الواقعية في الفن.
الأمير هاملت رجل ذو تفكير نقدي. ظهرت هذه السمة خلال عصر النهضة. لا يقبل هاملت خبر وفاة الملك على أساس الإيمان ، كما يفعل أي شخص له نظرة للعالم في العصور الوسطى. يبتكر طريقة لاكتشاف الحقيقة. الأمير يكتب ويقيم مسرحية لفرقة من الممثلين المسافرين. يستنسخ محتوى المسرحية بدقة صورة مقتل والده. وفقًا لرد فعل الملكة جيرترود وكلوديوس ، فإن هاملت مقتنع بصحة شكوكه. إنه ثاقب ويحلل بعمق الظواهر التي يواجهها.
تظهر صورة هاملت القوة القوية للمشاعر التي ميزت أهل عصر النهضة. إنه يحب والده بشدة ، الذي يتسبب موته ، مع زواج والدته المخزي ، في ألم وغضب لا حدود لهما. هاملت تحب أوفيليا ، لكنها تشعر بخيبة أمل فيها. إن قسوته وعباراته المهينة في معاملته لفتاة تشهد على قوة حبه وخيبة أمله.
الأمير نبيل وينحدر من مفهوم إنساني عالٍ للإنسان. يرى سمات جيدة في الناس أولاً. من هنا تنبع مرارته اللاذعة عندما يواجه عالمًا من الأكاذيب والأذى.
هاملت قادرة على صداقة كبيرة وصادقة. التحيزات الإقطاعية غريبة عنه. إنه يقدر الناس لصفاتهم الشخصية ، وليس للمنصب الذي يشغلونه. الطالب المسكين هوراشيو هو صديقه الوحيد. هاملت يحتقر رجال الحاشية ، رجال الحاشية ، لكن يلتقي الود والبهجة بأشخاص من الفن - الممثلين الفقراء. هاملت يحب الناس. يتحدث الملك كلوديوس عن هذا بقلق.
تتميز قرية هاملت بقوة الإرادة والقدرة على الانجراف بالنضال ، وهو ما يميز أهل عصر النهضة. بعد أن خمّن خطة أعدائه ، أخبر والدته أنه يوافق على الدخول في معركة معهم. تصريحاته حاسمة جدا. هاملت قادرة على الأعمال الجريئة. على متن السفينة ، عندما يتم نقله إلى إنجلترا ليموت ، يخترع ، ببراعة فائقة ، طريقة للهروب وبدلاً من إرسال الخونة إلى الإعدام.
هاملت رجل الفكر الفلسفي. في الحقائق الفردية ، يعرف كيف يرى التعبير عن الظواهر العامة الكبيرة. نتيجة للتفكير العميق ، توصل إلى استنتاجات قاتمة. يسمي العالم "حديقة وافرة تنتج فقط بذور برية وشريرة". ويعلن الأمير أن "الدنمارك سجن والعالم كله سجن". في المونولوج الشهير "أكون أو لا أكون" ، يعبر هاملت عن شكوكه حول قيمة الحياة نفسها ، ويسرد العديد من الكوارث البشرية ، ويرسم أعراف مجتمع يسود فيه القهر والظلم. مأساة هاملت أنه وحيد. إنه غير قادر على مقاومة نظام تكون فيه العلاقة بين الغضب والكراهية.
كانت صورة هاملت سابقة لعصرها بكثير. المشاكل التي أثيرت في المسرحية لم تحلها الإنسانية بعد. لا تزال مأساة شكسبير محتفظة بأهميتها وحدتها حتى يومنا هذا. إنها تؤدي أداءً ناجحًا على مسارح أفضل المسارح في العالم.

Helga مكرسة ل

ألف - مقدمة

عمل شكسبير في تلك الحقبة الصعبة عندما ازدهر عالم آخر في أوروبا ، بالتوازي مع هذا العالم الدموي ، جنبًا إلى جنب مع الحروب الأهلية الدموية والحروب بين الدول. اتضح أن كل شيء كان مختلفًا في ذلك العالم الداخلي للوعي عنه في العالم الخارجي. ومع ذلك ، فإن كلا العالمين تعايشا بطريقة غريبة حتى أنهما أثرتا في بعضهما البعض. هل يمكن للكاتب المسرحي العظيم أن يتجاهل هذا الظرف ، هل يمكنه فقط النظر إلى ما يثير أذهان فلاسفته المعاصرين ، الذين كان ، كما تعلمون ، على دراية جيدة بأعمالهم؟ بالطبع ، هذا لا يمكن أن يكون ، وبالتالي فمن الطبيعي أن نتوقع في أعماله تفكيره الخاص حول موضوع الحياة الداخلية للإنسان. ولعل مأساة "هاملت" هي أكبر تأكيد على ذلك. أدناه سنحاول الكشف عن هذه الأطروحة. علاوة على ذلك ، سنحاول إظهار أن الموضوع المتعلق بالجوهر الذاتي للإنسان لم يكن مهمًا فقط للكاتب المسرحي ، ولكن التفكير فيه كما تم إنشاء العمل خلق إطارًا للسرد بأكمله ، بحيث يكون تفكير شكسبير العميق الناتج. تبين أنه نوع من المصفوفة للحبكة.

يجب أن أقول إن شكسبير لم يحاول حقًا تشفير الفكرة الرئيسية للعمل. لذا ، فإن شخصيتها الرئيسية ، هاملت ، تعكس باستمرار ، وقد أصبح ذكر هذا بالفعل أمرًا شائعًا. يبدو أنه لا يوجد شيء للذهاب إلى أبعد من ذلك ، ها هو ذا - الفكرة العامة للمسرحية. لكن لا ، فالحرس النقدي بأكمله يحاول بكل قوته أن يفعل كل شيء حتى لا يقبل هذا. يتم إنشاء مجموعة متنوعة لا حصر لها من المخططات لبناء فهمك لما كان السيد يحاول قوله بالضبط. هذا هو استقراء العديد من المقارنات التاريخية ، وبناء مقياس للقيمة في شكل بيان عام للغاية وبالتالي غير منتج لقوة الخير على الشر ، إلخ. لإثبات رؤيتهم ، يستخدم الباحثون مجموعة متنوعة من الأساليب ، مع حذف الطريقة الرئيسية ، والتي يمكن أن يؤدي استخدامها لأي عمل فني فقط إلى إجابة واضحة للغاية على السؤال المتعلق بمعناه. أنا أشير إلى طريقة الكشف عن الهيكل الفني ، والتي دعا إلى استخدامها Y. Lotman في أعماله. والمثير للدهشة أن أحداً لم يلجأ إلى هذا المورد الذي لا لبس فيه خلال الأربعمائة عام من وجود المأساة ، وكل الأنشطة النقدية غير واضحة في تفاصيل ثانوية ، وإن كانت مثيرة للاهتمام. حسنًا ، ليس هناك ما يجب فعله سوى محاولة سد الفجوة الحالية وإظهار ، أخيرًا ، أن شكسبير وضع فكرته الأساسية عن ذاتية الإنسان في خليقته ليس كثيرًا في شكل عبارات هاملت "العشوائية" إلى حد ما ، ولكن بشكل أساسي في شكل هيكل واضح ومدروس جيدًا للعمل (نحن نصر على هذا النهج ، على الرغم من الرأي السائد بأنه في عصر شكسبير لم تكن هناك أعمال مؤامرة).

ب. البحث

لنبدأ. في ضوء تعقيد مهمتنا ، لدينا طريقة واحدة فقط للحصول على النتيجة الصحيحة - لنبدأ ، ونمر بالعمل ، والتحديق في كل مكون من مكوناته الذرية. علاوة على ذلك ، على أساس المواد الواردة (في الفصل ج من بحثنا) ، سيكون من الممكن عمل الإنشاءات النهائية.

فعل واحد من استكشاف هاملت

مشهد واحد (التقسيم إلى أفعال ومشاهد مشروط ، فكما تعلم ، لم يكن لدى المؤلف).

يكتشف الحراس وهوراشيو (صديق الأمير هاملت) شبح الملك الراحل هاملت. بعد أن اختبأ ، تم الإبلاغ عن الحرب الوشيكة بين الدنمارك والأمير النرويجي الشاب فورتينبراس ، الذي توفي والده ذات مرة في مبارزة على يد الملك هاملت ، الذي مرت روحه للتو. نتيجة لتلك المبارزة ، انتقلت ممتلكات والد فورتينبراس - أراضي الدنمارك - إلى هاملت ، والآن ، بعد وفاة الأخير ، أراد الشاب فورتينبراس إعادتها. بعد هذه المعلومات ، تظهر الروح مرة أخرى ، ويبدو أنهم يريدون الاستيلاء عليها ، ولكن عبثًا - إنها تترك بحرية وبدون أن تصاب بأذى.

من الواضح أن المشهد الأول يوفر فهمًا للعلاقة بين ظهور شبح الملك هاملت الراحل بين الناس وبين حرب محتملة.

المشهد الثاني. في ذلك ، نميز جزأين (من المؤامرة).

في الجزء الأول ، يتم تقديمنا مع الملك الحالي كلوديوس - شقيق الملك الراحل هاملت. حصل كلوديوس على التاج لأنه تزوج من الملكة الأرملة جيرترود ، وهو الآن يحتفل بمنصبه الملكي: إنه يفكر في إقامة سلام مع فورتينبراس من خلال رسالة إلى ملك النرويج (عم فورتينبراس) ، ولارتيس ، ابن النبيل. بولونيوس ، بلطف دعنا نذهب إلى فرنسا (من الواضح ، استمتع) ، والأمير هاملت (ابن الملك المتوفى وابن أخته) يحاول أن يتزيت بتصرفه الخيري تجاهه. بشكل عام - لدينا هنا ملك "عميق في الركبة" ، لا يرى مشاكل في تعقيدها الحجمي ، ولكنه يعتبرها شيئًا مثل النكتة التي يجب حلها بسرعة حتى لا تتداخل مع متعة الملكة . كل ما لديه سريع وخفيف ، يبدو له كل شيء متجدد الهواء وعابر. فتغني له الملكة: "هكذا خُلق العالم: سيموت الأحياء / وبعد الحياة يزول إلى الأبد".

في الجزء الثاني من المشهد ، بطل الرواية هو جونيور. قرية. هو ، على عكس الملك ووالدته ، ينظر إلى العالم بشكل مختلف: "يبدو لي أنهما غير معروفين". إنه لا يركز على المظهر والزوال ، بل على استقرار الوجود. ولكن ، كما يعتقد أ. أنيكست بحق ، تكمن مأساته في حقيقة أنه ، بهدف الاستقرار ، يرى انهيارًا لجميع الأسباب: توفي والده ، وخانت والدته مُثُل الإخلاص (اقرأ - الاستقرار) وقليلًا بعد مرور أكثر من شهر على الجنازة غادرت لأخي الزوج. في هذا ، وهو طالب في الجامعة التقدمية في فيتنبرغ ، لا يرى فقط انهيار الأسس الأخلاقية في حياته الشخصية ، ولكن أيضًا في المملكة الدنماركية بأكملها. والآن هو الذي فقد أسبابه (الخارجية والداخلية) ، هوراشيو (صديقه الطالب) واثنين من الضباط يدعون ليلاً لرؤية شبح هاملت سانت. اتضح أنه على الرغم من أن Hamlet Jr. ويظهر أمامنا محرومًا من أسس الحياة (أساس كيانه) ، لكنه غير راضٍ عن هذا ، يتأمل في هذا ("الآب ... في عيني روحي") وبالتالي فورًا بناءً على إرادته يغرق في هاوية الغموض ، في عالم مملكة الأشباح ، في عالم الأشباح. من الواضح أنه يمكن للمرء أن يرغب في الخوض في المجهول فقط بهدف الخروج من مأزق حياته: في الوضع الحالي (كما لو كان الشخص الثاني في الدولة) لا يرى نفسه. لذلك ، ربما ، في الضباب الشبحي ، سيكون قادرًا على أن يجد لنفسه هدف الحياة ومعنى الوجود؟ هذا هو الموقف الحياتي للشخصية الديناميكية ، لذلك عندما يتحدثون عن ثبات هاملت طوال المسرحية بأكملها ، يصبح الأمر محرجًا إلى حد ما لمثل هؤلاء ، إذا جاز لي القول ، "المحللين".

بشكل عام ، في المشهد الثاني نرى أن الأمير هاملت وجد نفسه في حالة من عدم الصلابة سواء في بيئته (أي في العالم) وفي نفسه ، واستغلال الفرصة (اللقاء المتوقع مع شبح أبوه) ، قرر ترك هذا المنصب دون أساس ، على الأقل بعد أن دخل في منصب الأساس الزائف ، وهو موقف إيجاد الأساس السابق مع الشبح (السراب).

المشهد الثالث.

أخبر ليرتس أخته أوفيليا ألا يكون لها أي علاقة بهاملت: فهو لا ينتمي لنفسه (اقرأ - لا يمتلك مؤسسته) وبالتالي فإن علاقات الحب معه خطيرة. بالإضافة إلى ذلك ، يجب على الأمير أن يؤكد حبه بالأفعال: "دعه الآن يكرر لك أنه يحب / واجبك ألا تثق بالكلمات بعد الآن ، / ما الذي يمكنه فعله في هذه الحالة / إنها مبررة ، وهو سوف تؤكدهم ، / كيف يريد الصوت المشترك للدنمارك ". علاوة على ذلك ، يرشد والدهم المشترك بولونيوس Laertes حول كيفية التصرف في فرنسا (الحكمة الدنيوية المعتادة) ، وبعد ذلك - ينصح أوفيليا ، مثل Laertes ، بعدم تصديق هاملت (انظر الملاحظة 1). تقبل نصيحة أخيها وأبيها: "أنا أطيع".

هنا يخون ليرتس وبولونيوس عدم إيمانهم بآداب هاملت ، ولديهم أسباب لذلك - ليس له أساس. ومع ذلك ، من المهم أن تقبل أوفيليا حججهم بسهولة (خاصة شقيقها) ، مما يدل على أنها تعيش بعقل شخص آخر. حب هاملت أقل قيمة بالنسبة لها من رأي أخيها ووالدها. على الرغم من أنك إذا فكرت في الأمر ، فقد لا تتفق معهم. في الواقع ، ليرتس وبولونيوس رجلان يحملان موقفًا عقلانيًا تجاه الحياة ، وفي نظرهما لا يوجد سبب لهاملت (أساس قوته كرجل دولة) ، لأنه من الواضح أنه يعتمد على الملك. تم تعليق هاملت سياسياً ، ولا يمكن تغيير شيء ما هنا إلا من قبل الناس ، والذي يتحدث عنه ليرتس بالكلمات: "... سيؤكدهم ، / كما يريد الصوت المشترك في الدنمارك." أوفيليا ، كامرأة ، تقيم (يجب أن تقيم) هاملت ليس من وجهة نظر سياسية (عقلانية) ، ولكن من وجهة نظر روحية (غير عقلانية). بالطبع ، فقد الأمير أسس كل من الوجود الخارجي والداخلي ، وهذا قد يمنح أوفيليا الحق الرسمي في عدم الثقة به. لكن هذا النهج ، مرة أخرى ، عقلاني تمامًا ويجب ألا يكون من سمات المرأة التي تحمل مبدأ غير عقلاني. هاملت تحبها ، ويمكنها أن تراها من خلال عيون روحها. ومع ذلك ، فقد تخلت بسهولة عن وجهة نظرها (أنثى ، داخلية) وتبنت وجهة نظر شخص آخر (ذكر ، خارجي).

المشهد الرابع.

استعد هاملت وأصدقاؤه (هوراشيو والضابط مارسيلوس) لمقابلة شبح هاملت. الوقت - "ما يقرب من اثني عشر". هاملت جونيور يستنكر سوء الأخلاق السائدة في المملكة ، وبعد ذلك مباشرة يظهر شبح.

هنا ، يتتبع الأمير العلاقة بين روح إنكار الوضع القائم وروح أبيه التي نشأت: الإنكار الموجود في هاملت جونيور يدفعه من مسكنه في الموجود إلى المجهول. بالإضافة إلى ذلك ، في هذا المشهد ، لا يُعطى الوقت فقط كعامل كرونولوجي ، أو عامل لفترة زمنية معينة بين الأحداث ، ولكن يتم تحديده على أنه الكيان الذي يبدأ ، من خلال الأحداث ، في تغيير نفسه. في هذا السياق ، يتوقف الوقت عن كونه عدد الثواني والدقائق والأيام وما إلى ذلك ، ولكنه يصبح كثافة تدفق الحدث. سيصبح هذا الأخير أكثر وضوحًا بعد تحليلنا للأحداث اللاحقة.

المشهد الخامس. فيه نميز جزئين.

في الجزء الأول من المشهد ، تحدث الأمير هاملت مع شبح والده. يبدأ برسالة: "حانت الساعة ، / عندما يجب أن أشعل النار في الجحيم / أستسلم للعذاب". هناك خطيئة واضحة عليه. علاوة على ذلك ، أفاد أنه قُتل (مسموماً) على يد الملك الحالي ، ومرة \u200b\u200bأخرى يأسف لأنه مات بخطايا ، ولم يكن لديه وقت للتوبة ("يا رعب ، رعب ، رعب!"). وأخيراً ، دعا الأمير إلى الانتقام ("لا تتغاضى"). هاملت جونيور يقسم الانتقام.

في هذه المؤامرة ، يتم الربط بين خطيئة الملك هاملت وكل ما يتعلق بقتله. هناك شعور بأن موته هو الذي ألقى باللوم عليه. المفارقة؟ بالكاد. كل شيء سيكون واضحا قريبا.

علاوة على ذلك ، تجدر الإشارة إلى أن الوقت ، بعد أن أظهر وجوده في المشهد السابق ، يؤكد هنا جوهره الخاص ، خارج الحياة اليومية. أي من المشهد الرابع نعلم أن محادثة هاملت جونيور. مع الشبح الذي بدأ في منتصف الليل أو بعد ذلك بقليل. المحادثة نفسها ، كما قدمها شكسبير ، لا يمكن أن تستغرق أكثر من 10-15 دقيقة (وحتى ذلك الحين مع امتداد) ، ولكن في النهاية يغادر الشبح ، لأن الفجر بدأ: "حان الوقت. انظروا اليراع ". عادة ما يكون الفجر في الساعة 4-5 صباحًا ، حسنًا ، ربما في الساعة 3-4 ، مع مراعاة الليالي البيضاء الدنماركية - إذا كان ذلك في الصيف. إذا كان الحدث قد وقع في شهر مارس ، كما يُعتقد غالبًا في دراسات شكسبير ، فيجب أن يأتي الفجر في تمام الساعة 6-7. على أي حال ، مرت عدة ساعات فلكية منذ بداية المحادثة ، لكنهم تمكنوا من الضغط في بضع دقائق من العمل المسرحي. بالمناسبة ، حدث موقف مماثل في الفصل الأول ، عندما استوعب الفاصل الزمني بين الساعة الثانية عشرة صباحًا وصياح الديك ما لا يزيد عن عشر دقائق من محادثات الشخصيات فيما بينهم. يشير هذا إلى أنه في المسرحية ، يكون للوقت في تدفق تصرفات الأبطال هيكل وكثافة خاصة به. إنها هناك خاصة وقت ووقت نشاطهم.

في الجزء الثاني من المشهد يخبر الأمير أصدقاءه أنه بعد التحدث مع الشبح سيتصرف بغرابة حتى لا يتفاجأوا بأي شيء ويلتزمون الصمت. يقسم منهم على ذلك. الشبح عدة مرات بدعوته "أقسم"! يذكر بحضوره. يتابع ما يحدث أينما تحرك الأبطال. كل هذا يعني أن مكان الأبطال لا يهم ، وأن كل ما يحدث مرتبط بهم ، بل وأكثر من ذلك ، كل شيء يحدث فيهم ، أي في شخص ، في كل شخص.

تحليل الفصل الأول.وبناء على نتائج الفصل الأول يمكن قول ما يلي. لقد فقد الأمير الشاب هاملت مؤسسته ، فلا معنى لقيمة وجوده فيه: "أنا لا أقدر حياتي كدبوس". إنه لا يقبل موقفه هذا وينكره ويلقي بنفسه في البحث عن استقرار جديد. للقيام بذلك ، يضمن شكسبير لقاءه بشبح يخشى أن يحترق في الجحيم الناري بسبب الخطايا التي ارتكبها ويطلب من الأمير ألا يترك كل شيء كما هو. في الواقع ، إنه لا يطلب الانتقام فحسب ، بل يسعى إلى جعل الموقف بحيث لا يكون هناك المزيد من أخطاء الحياة وراءه ، خلف الشبح. وهنا نأتي إلى سؤال مهم: ما هي بالضبط خطيئة الملك هاملت؟

بما أن هذه الخطيئة ، عند الفحص الدقيق ، تظهر في موته المفاجئ بالقتل - من ناحية ، ومن ناحية أخرى - بعد جريمة القتل هذه ، فانتشرت الاضطرابات الأخلاقية في جميع أنحاء الدنمارك ، وسقوط كل صلابة في الوجود ، وحتى ، كمظهر متطرف لهذا ، فإن التهديد بالحرب ، أعتقد ، أن خطيئة الملك هاملت هي أنه فشل في تزويد الشعب الدنماركي بمستقبل مستدام. بعد أن استقبل المملكة من خلال مبارزة عرضية ، أدخل صلة القرابة في حياة الدولة ، وحرمها من الاستقرار. كان ينبغي أن يفكر في إنشاء آلية لخلافة السلطة ، لكنه لم يفعل شيئًا من أجل ذلك. والآن يجلس ملك جديد على العرش ، شرعيته مثيرة للجدل ، والنتيجة هي ادعاءات فورتينبراس الشاب. خطيئة هاملت. تتزايد الفوضى ، ويجب على هاملت الابن ، من أجل إزالة هذه الخطيئة ، أن يعمل على استقرار الوضع ، من الواضح ، من خلال الاستيلاء على السلطة: في هذه الحالة ، سيكون للسلطة خاصية استمرارية الأسرة ، والتي في نظر الجمهور في أوروبا في ذلك الوقت كانت تعني شرعيتها واستقرارها وموثوقيتها ... كان من المقرر أن تنتقل السلطة من الأب إلى الابن - كان هذا هو الترتيب المثالي للميراث الذي تم تبنيه في ذلك الوقت. الاغتيال المفاجئ لهاملت سانت. واعتراض التاج من قبل أخيه جعل الموقف شبه شرعي: يبدو الأمر كما لو أن أحد أفراد عائلة هاملت (عشيرة) يحكم ، لكن ليس ذلك. هاملت جونيور من الضروري الكشف عن هذا الخداع ، وكشفه علانية ، حتى يصبح واضحًا للجميع ، وحتى يقبل الجميع في النهاية وصوله إلى العرش باعتباره شرعيًا وبالتالي عادلًا الشرعية ، عدالة السلطة - هذه هي مهمة الأمير هاملت ، التي تلوح في الأفق في نهاية الفصل الأول. إذا تم الوفاء به ، فإن كل شيء حوله سيستقر ويستقبل أساسه. كما يعتقد ف.كانتور بحق ، "يضع هاملت لنفسه مهمة ليس الانتقام ، بل تصحيح العالم ...". أ. Anikst يُعبَّر عنه بنفس الروح: "هاملت ... يرفع مهمة الانتقام الشخصي إلى المرحلة عندما يتخطى الإطار الضيق ، ويصبح عملاً نبيلًا لتأكيد أعلى الأخلاق" (ص 85).

لكن هذا ليس سوى الجزء الأول من القضية. الجزء الثاني يتعلق بحقيقة أن حركة هاملت جونيور. للسلطة ارتباطًا وثيقًا بحاجته للحصول على الأساس الداخلي لوجوده. في الواقع ، أنكر في البداية عدم وجود أي أساس من الصحة لجميع أجزاء العالم - سواء تلك الموجودة بداخله أو الموجودة في الخارج. لذلك ، يجب أن تستقبل الأسس أيضًا العالم الداخلي والعالم الخارجي. يمكن للمرء حتى أن يقول إن هذين العالمين لا يفصل بينهما هاوية سالكة ، لكنهما جانبان مختلفان لكل واحد ، ويختلفان نسبيًا ، مثل اليمين واليسار. وبالتالي ، فإن الأساس بالنسبة لهم سيكون هو نفسه ، ولكن فقط ، ربما ، بطرق مختلفة.

ولكن من أين تأتي هذه الفكرة عن عالم واحد داخلي وخارجي ، بشكل أدق ، وأين وكيف يظهر هذا في المسرحية؟ يظهر هذا من خلال ظواهر الزمان والمكان - في المشاهد 4 و 5. في الواقع ، بعد هاملت جونيور. قررت الخروج من حالة يرثى لها من الافتقار التام للصلابة ، أي بعد أن قرر التصرف ، أصبح وقت مسار الأحداث الخارجية (محادثة مع شبح) واضحًا تمامًا لما هو عليه بالنسبة للتفكير الداخلي في حالة الإدراك الشديد للغاية للعالم ، أي بدأ الوقت الخارجي ، مثل الوقت الداخلي (المدرك داخليًا) ، في التدفق بسرعة متساوية ، لأنه كان مطلوبًا من خلال أقوى توتر في روح الأمير. وبما أن نفس الموقف كان بالضبط في بداية المسرحية ، حيث كان موضوع الفوضى المتزايدة مرتبطًا بشكل واضح بمقتل هاملت الأب ، وحيث نرى مشاعر الشخصيات حول احتمال حرب وشيكة ، اتضح أنه في المسرحية ، لا يؤدي التوتر الداخلي للأبطال دائمًا إلى تسريع وقتهم المتصور داخليًا فحسب ، بل يؤدي أيضًا إلى تسريع الوقت الخارجي ، والذي لا يعتمد في الحياة العادية ، خارج المسرحية ، على اللحظات الذاتية. وهكذا ، فإن حقيقة أن الزمن الخارجي أصبح وظيفة لظروف الحياة الداخلية للأبطال ، ولا سيما هاملت ، هو دليل على وحدة العالم - داخليًا وخارجيًا - في إطار رؤية شاعرية مأساة.

دليل مماثل هو الوضع مع الفضاء. حسنًا ، في الواقع ، فإن أنشطة هاملت جونيور. في المشهد الخامس ، اتضح أنه ملحوم في مكان بجوار شبح ، وإذا قمت بتحرير نفسك من التصوف غير الضروري ، فعندئذٍ بجانب وحتى سويا مع ذكرى شبح. عندما يذكر نفسه بعلامة التعجب "أقسم!" ، فإنه يؤكد بذلك أن المساحة الداخلية لإقامته في ذاكرة الأمير لا تختلف عن الفضاء الخارجي الذي يسكن فيه الأمير نفسه.

ومع ذلك ، فإن بياننا بأن الشبح يذكر نفسه على وجه التحديد في ذهن هاملت جونيور ، وليس في أي مكان آخر ، يتطلب توضيحًا. والحقيقة أن كل مناشدات الروح "أقسم!" ، على ما يبدو ، الأمير فقط هو الذي يسمع ، وبقية الأبطال الموجودين في الجوار لا يسمعون هذا ، لأنهم يسكتون الموت عن هذا الأمر. بعد كل شيء ، نعلم من المشاهد السابقة أنهم عندما رأوا شبحًا حقًا ، لم يخفوا مشاعرهم ، وتحدثوا بصراحة تامة. لكن هذا كان في وقت سابق. ها هم صامتون. يشير هذا بوضوح إلى أنهم لا يسمعون صوت الشبح ، لكنهم يسمعون وبالتالي فقط هاملت جونيور يتفاعل معها.

ومع ذلك ، إذا كان الشبح يشير فقط إلى وعي هاملت (في الذاكرة ، في الوعي) ، فلماذا يستخدم الجمع "القسم" في الخطاب ، وليس "القسم" المفرد ، أي أصدقائه؟ علاوة على ذلك ، بالمعنى الحقيقي لشرط القسم ، فإنه لا ينطبق على الأمير ، الذي لا يحتاج إلى أن يقسم على نفسه في صمت ، بل على أصدقائه. كل شيء صحيح! يتحدث الشبح من خلال وعي هاملت لرفاقه ، حيث يريد شكسبير بالتالي أن يقول عن مساحة واحدة تتخلل روح البطل والعالم الخارجي بأكمله ، بحيث يجب في الواقع قبول الصوت في وعي هاملت في الخارج العالم ، في حين يجب أن يعبر عن القسم. تم التعبير عنها وأخذها كأمر مسلم به. لم يسمع أصدقاء هاملت صوت العالم الآخر ، لكنهم نفذوا أمره (بالطبع ، لم يستجيبوا مباشرة لطلب الشبح ، ولكن لطلب الأمير).

ومع ذلك ، صرخ هوراشيو: "يا ليلا ونهارا! هذه معجزات! " للوهلة الأولى ، يشير هذا إلى صوت الشبح. لكن لماذا إذن ظل صامتًا من قبل ، عندما كان الصوت قبل ذلك يشعر بنفسه ثلاث مرات ، ولم يتحدث إلا بعد ملاحظة هاملت "أنت أيها الخلد العجوز! ما مدى سرعتك تحت الأرض! هل حفرت في؟ دعونا نغير المكان "؟ لفهم هذا ، يكفي تقديم الأحداث من وجهة نظر هوراشيو: يطلب هاملت منه ومارسيلوس عدم التحدث عن لقاء مع شبح ، يعدان عن طيب خاطر ، ولكن بعد ذلك يبدأ هاملت في التصرف بشكل غريب ، يندفع من مكان إلى آخر وتكرار طلب القسم. بالطبع ، إذا سمع رفاق هاملت صوتًا من تحت الأرض ، فإن رمي الأمير سيكون مفهومًا لهم. لكننا وجدنا أن تبني وجهة النظر هذه (المقبولة عمومًا) يؤدي إلى صمت لا يمكن تفسيره لهوراشيو ومارسيلوس عندما بدا الصوت نفسه. إذا قبلنا نسختنا بأنهم لم يسمعوا الصوت ، وأن هاملت فقط سمع ذلك في ذهنه ، فإن رميته من جانب إلى آخر وتكرار طلب القسم يبدو أكثر من غريب بالنسبة لهم ، لذلك سيكون الأمر كذلك. من الطبيعي أن تفكر في علامة تعجب هوراشيو "إنها معجزة جدًا!" يشير بالضبط إلى هذا ، فجأة غريب لمراقب خارجي سلوك الأمير.

بالإضافة إلى ذلك ، قد يكون لكلمات هوراشيو دلالة أخرى. من الممكن أن يكون شكسبير هنا يخاطب جمهور المسرحية بهذه الطريقة ، بمعنى أن كل ما حدث في المشهدين 4 و 5 ، أي في الليل وفي الفجر ، رائع جدا. ما هذه المعجزة؟ نيابة عن هاملت ، هناك تفسير: "هوراس ، هناك أشياء كثيرة في العالم / لم تحلم بها فلسفتك أبدًا." اتضح أن معجزة ما حدث تكمن في ولادة فلسفة جديدة ، تختلف عن تلك التي تم تبنيها سابقًا ، والتي تم تعليمها للطلاب من قبل هاملت وهوراشيو. قرر هاملت أن يكسر أغلال الأفكار السابقة ، لأنها لم تسمح له بالعيش (أن يكون له أساس) في هذا العالم ، وتشكيل نظام جديد ، يكون فيه أساس وعي الإنسان والعالم كله. هو واحد. في الواقع ، قبل هاملت ، في عصر النظرة العالمية لعلماء اللاهوت المسيحيين ، لم يكن الوعي (العالم الداخلي) يعتبر في نظام التأملات الفلسفية شيئًا مستقلاً. مما لا شك فيه أنه حتى ذلك الحين كان للعالم والإنسان أساس واحد - الله. ومع ذلك ، فقد تم اعتبار الشخص كشيء - ثم نظر إلى نفسه كما لو كان من الخارج ، ولا يحدق في روحه ولا يسمح لنفسه بالنظر فيها على قدم المساواة مع العالم كله ، أو كموضوع - ثم العقل الذاتي ، على الرغم من أنه مهم للغاية (مهم جدًا لدرجة أنه غالبًا ما يقطع حتى سلطة الكنيسة) ، تم فصله عن العالم ، بعيدًا عنه كشيء منفصل ، تم دمجه بطريق الخطأ ، غير مساوٍ له. تجرأ هاملت على مساواة الروح (العقل) والعالم ، ونتيجة لذلك بدأ في رسم ملامح فلسفة جديدة ، لم يحلم بها الحكماء السابقون. يوضح هذا بوضوح تأثير الأفكار الجديدة على شكسبير (في الشكل وقفة احتجاجية فيما يتعلق بالمسيحية الكاثوليكية ، بحلول نهاية القرن السادس عشر. تحللت وفقدت إلى حد كبير الروح الأخلاقية للكتاب المقدس) ، والتي كانت مشبعة بالأطروحات الفلسفية للعديد من معاصريه ، والتي استخدمها العديد من الحكام ، بما في ذلك حكام إنجلترا آنذاك ، لضمان استقلالهم السياسي. في الوقت نفسه ، على خلفية مثل هذه التمثيلات ، يتم تقديم موضوع الارتباط في أهمية العقل والسلطة بشكل غير محسوس في المسرحية. هذا الموضوع ، القديم في الأدب المدرسي (انظر عمل V. Solovyov حول هذا الموضوع) ، بحلول وقت حياة شكسبير كان قد تم تمثيله بالفعل من خلال أعمال العديد من الفلاسفة اللاهوتيين الذين أكدوا أسبقية العقل على سلطة الكنيسة (بدءًا من جون إيريجينا وما إلى ذلك). في المسرحية ، سنرى أن شكسبير يلتقط هذا الخط بوضوح ، ويحوله إلى نزاع بين العقل البشري وسلطة الدولة (أو الملك) ، في نهاية العمل - مع تفضيل واضح للعقل: يمكن للملك أن يتصرف وفقًا لمصلحته الأنانية ، ومهمة العقل هي الكشف عنها.

وهكذا ، في الفصل الأول ، يؤكد هاملت على أساس فلسفته الجديدة ، والتي تتمثل في حقيقة أنه يضع وعيه على قدم المساواة مع العالم (من الناحية السياسية - على قدم المساواة مع رأي السلطات) ، وفي بهذه الطريقة يتضح أن الفضاء هو نفسه لكل من الوعي والعالم الخارجي ، ويحدد وقت الوعي النشط تدفق الوقت في بيئة الشخص. وهذا ما يفعله على خلفية الرفض المطلق من قبل ليرتس وبولونيوس وأوفيليا لحظاته الروحية ، عندما يرون فيه سياسيًا فقط. في الواقع ، هذا يعني تمسكهم بالمواقف الفلسفية القديمة. في المستقبل ، سيتحول هذا إلى كارثة بالنسبة لهم.

قانون الاستكشاف الثاني لهاملت

مشهد واحد.

يطلب بولونيوس من خادمه رينالدو تسليم رسالة إلى لايرتس الذي غادر إلى فرنسا ، وفي نفس الوقت لمعرفة ("سنيف") عن حياته. في الوقت نفسه ، أثناء التعليمات ، يضيع ، ويتحول من مقطع لفظي شعري إلى مقطع لفظي عادي. بعد ذلك تظهر أوفيليا وتبلغ والدها بالسلوك الغريب لهاملت على خلفية حبه لها.

قد يكون معنى كل هذه الأحداث على النحو التالي. يبدو أن النقطة الرئيسية في تعاليم بولونيوس لرينالدو هي أنه يضل الطريق. يحدث هذا عندما يوشك على استخلاص خاتمة حديثه: "وبعد ذلك ، إذن ، إذن ، ثم ..." ثم يأتي تمتمه المفاجئ (في النثر): "ماذا أردت أن أقول؟ .. .. أين توقفت؟ ". هذا يحقق تأثير إبطال كل ذلك العمق الذي كان بولونيوس يختتمه ، ومن الواضح أنه معجب بنفسه وذكائه. "الذكاء" بعد انفجار تردد ، ولم يبق إلا الإعجاب الذاتي للبطل السابق هو المحصلة النهائية. في الواقع ، يظهر هنا غباء هذا الرجل النبيل ، والذي يحاول التستر عليه بالمضاربة المعيارية ، وهي سمة مميزة جدًا لأفراد مستودعاته - ممثلو المؤامرات من وراء الكواليس ، الذين اعتادوا على فعل كل شيء سراً. جميع تعليمات بولونيوس إلى خادمه (مع ذلك ، مثل ليرتس في المشهد 3 من الفصل الأول) هي بحتة قاعدة الكاردينال الرمادي ، واثقًا في نفسه ، لكنه لا يتباهى بنفسه ؛ يتصرف في السر وليس علانية. يشير هذا على الفور إلى معنى شخصية بولونيوس في المسرحية - إنها رمز وراء الكواليس والمؤامرات السرية والأفعال الضمنية.

وهنا يدخل هاملت في هذا المجال من المؤامرات. يجب أن يتصرف فيه ، وبالتالي ، لكي يخفي تطلعاته عن أعين المتطفلين ، يرتدي الملابس المناسبة - ملابس اللعب والتظاهر - حتى لا يختلف عن الخلفية المحيطة. علاوة على ذلك ، لا يعرف أوفيليا ولا بولونيوس أنه يتظاهر (نتذكر أنه قرر لعب شذوذه بعد لقائه بشبح والده ، أي بعد أن قرر التحرك نحو شرعيالسلطات) ، وتميل إلى إلقاء اللوم في كل شيء على اضطرابها النفسي الذي حدث له بعد أن رفضت أوفيليا حبه بتحريض من شقيقها ووالدها. اتضح أن تقليد هاملت قد نجح ، ومن الواضح أنه تفوق على المثير المتشدد بولونيوس ، وفلسفته المبتكرة حديثًا ، والتي تقبل الروح البشرية ، تجاوزت على الفور الفلسفة القديمة ، التي لا تأخذ الأمر على محمل الجد. بالمناسبة ، لاحظ بولونيوس هذا على الفور: لقد أدرك أنه كان "ذكيًا جدًا" مع تجاهل تجارب الأمير العاطفية ، لكنه لم يستطع فعل أي شيء هنا ، وذهب إلى الملك لطلب النصيحة.

بالإضافة إلى ذلك ، في قصة أوفيليا حول وصول هاملت إليها ، من الواضح أن بطلنا بدأ يراقب العالم بطريقة مختلفة تمامًا عن ذي قبل: "لقد درسني لفترة طويلة." من ناحية ، هذا بسبب مسرحيته ، ومن ناحية أخرى ، هو مؤشر على أنه بدأ يصبح مختلفًا في الجوهر ، ونتيجة لذلك بدأ ينظر إلى من حوله بعيون جديدة ، أي. كشيء جديد ، باهتمام وتركيز.

المشهد الثاني. في ذلك ، نميز ستة أجزاء.

في الجزء الأول ، يوجه الملك أصدقاء مدرسة هاملت Rosencrantz و Guildenstern لمعرفة ما حدث للأمير ، وما سبب "تحولاته": "أن نقول غير ذلك ، لذا لا يمكن التعرف عليه / إنه داخليًا وخارجيًا ...".

وهنا يلقي الملك نبع المرح السري والتحقيقات السرية تحت ذريعة معقولة للرغبة في علاج هاملت: "وهل لدينا علاج لها (سر الأمير - ST)". ومع ذلك ، فإن حقيقة أن الملك دعا في البداية سبب المرض إلى "سر" معين ، وأن Rosencrantz و Guildenstern يُنسبان إلى "إجبار" الأمير على الانضمام إلى مجتمعهما ، تتحدث عن عدم تصديق الملك لمرض هاملت العرضي. على ما يبدو ، يشك الملك في وجود شيء خطير على نفسه ، ولكن بما أنه ليس لديه حتى الآن دليل مباشر على الاعتقاد بذلك ، فإنه يتحدث في تلميحات أكثر من التحدث بشكل مباشر ومع ذلك ، كل شيء واضح: هذا القاتل وغزاة العرش غير واثق من استقرار منصبه ، ويخاف من الانكشاف ، وبالتالي يكلف اثنين من مرؤوسيه بـ "معرفة" ما يدور في ذهن الأمير. بالإضافة إلى ذلك ، يتضح من هذا أن الملك ليس لديه سبب للوجود مثل الشخصية الرئيسية. ومع ذلك ، على عكس الأخير ، لا يريد حاكمنا المستبد تغيير أي شيء ، فهو متمسك بالوجود بدون أساس ، والوجود كحالة ، خارج سياق القوانين العالمية لهذا العالم.

في الجزء الثاني ، يظهر بولونيوس ويقول ، أولاً ، "السفراء بأمان يا سيدي / عادوا من النرويج" ، أي أن مبادرة الملك من أجل السلام كانت ناجحة ، ولن تكون هناك حرب مع فورتينبراس الصغير ، وثانيًا ، أنه "هاجم جذور هذيان هاملت".

بعد رسالة السلام ، تعزز رأي الملك أنه بهذه الطريقة ، يمكن ضمان السلام والنظام ، بشكل هزلي ، من خلال خطاب بسيط ، وأن مزاجه من أجل المتعة والتعامل السهل مع الحياة له ما يبرره تمامًا. لقد حصل بسهولة ، من خلال القتل الخبيث ، على السلطة ، وهو يفكر الآن في حكم البلاد بنفس السهولة. لذلك دعا السفير الذي عاد ببشارة سارة إلى المرح: "وفي المساء تعال إلى العيد". ليس لملكنا حياة مليئة بالمهام الصعبة ، بل هو احتفال مستمر. الأمر نفسه ينطبق على الحياة وبولونيوس: "هذا العمل (مع الحرب - TS) في القبعة". عادة ، يتم إلقاء هذا النوع من العبارات من قبل رجال الأعمال ، بعد أن يلفقوا شؤونهم الصغيرة. يجب أن يكون الموقف تجاه حدث مهم مثل الحرب مختلفًا ، كما يجب اختيار الكلمات التي تشير إلى الموقف المرضي تجاه السلام المحقق. إن الافتقار إلى الجدية في كلام الملك وبولونيوس يتحدث أولاً عن التشابه الأيديولوجي بينهما (ومع ذلك ، هذا واضح جدًا) ، وثانيًا ، عن عدم رغبتهم في مقابلة هاملت جديد ، موقفه من استقرار الوجود ليس كذلك. تم تشكيله ببساطة في شكل رأي غير رسمي ، ولكن في شكل موقف مدروس بعمق.

والآن ، بما أن بولونيوس ، الملك ، في مثل هذه الحالة من الرضا والاسترخاء ، بينما الملكة التي تشاركها وجهة نظرهم للعالم ، ينتقل إلى مسألة شذوذ هاملت (الجزء الثالث من المشهد). يبدأ بولونيوس ، وتحت ستار الذكاء المدرسي المجازي ، الذي يوجد فيه المنطق ليس لوصف الحياة ، ولكن لنفسه ، يحمل زيًا موحدًا هراءًا مملًا ، على سبيل المثال: "... لقد جن ابنك. / مجنون ، قلت ، لأنه مجنون / وهناك شخص أصيب بالجنون ، أو: "لنفترض أنه مجنون. من الضروري / العثور على سبب هذا التأثير ، / أو وجود خلل ، لأن التأثير نفسه / بسبب السبب معيب. / والمطلوب هو المطلوب. / ماذا يتبع؟ / لدي ابنة ، لأن الابنة هي لي. / هذا ما أعطتني ابنتي إياها بدافع الطاعة. / احكم واستمع ، سأقرأ ". كان بإمكانه أن يقول ببساطة: لدي ابنة ، كانت هي وهاملت تربطهما علاقة عاطفية ، وما إلى ذلك. لكنه غير مهتم بالقول ببساطة ووضوح. بكل سلوكه ، يُظهر تمسكه بالفلسفة المدرسية القديمة. ومع ذلك ، على عكس عباقرة Duns Scotus أو Anselm of Canterbury أو Thomas Aquinas ، فإن كلام بولونيوس في الشكل فقط يشبه النعمة المدرسية للعقل ، لكنه في الحقيقة فارغ ، ذكي زائف ، حتى أن الملكة - حتى الآن حليف - لا يمكن أن يقف ، وفي منتصفه يدرج ثرثرة: "أكثر كفاءة ، لكنها أكثر دهاء". وهكذا ، فإن مؤلف المأساة لا يسخر من المدرسة فحسب ، كما هو مقبول بحق التفكير في دراسات شكسبير ، ولكنه أيضًا يساوي التفكير المنطقي من أجل التخمين والغباء الصريح ، ومن خلاله ينقل الموضوع المدرسي في المسرحية إلى النظام المنهجي. المستوى ، دون الالتفات إلى أنه من المستحيل فهم المفهوم العام للعمل.

أخيرًا ، قرأ بولونيوس رسالة هاملت إلى أوفيليا ، وهو يقرأ ، على عكس النص السابق للمسرحية ، ليس في الشعر ، ولكن في النثر ، وبعد ذلك ، بعد أن بدأ للتو ، فقد - تمامًا كما حدث في المشهد السابق ، عندما أمر خادمه رينالدو بالتجسس على ليرتس في فرنسا. وحينها أزال هذا الارتباك كل "ذكاءه" المزيف والمصطنع الذي لا حياة له ، لذا يحدث الشيء نفسه هنا: حسنًا ، إنه ليس فيلسوفًا ، كما تعلمون ، وليس فيلسوفًا. تفكيره ليس حيويًا على الإطلاق ، وبالتالي فهو يرفض كل شيء طبيعي ، الإنسان في حيرة. إليكم الكلمة من رسالة هاملت إلى "الحبيبة" الموجهة إلى أوفيليا ، إنه لا يقبل: الضرب ، كما ترى. حسنًا ، بالطبع ، لديه عقل عالٍ ، وكلمة بشرية بسيطة ليست له. أعطه على طبق من الفضة مظهرًا من هذا العلم الزائف ، الذي قدمه هو نفسه للتو. أبعد من ذلك بقليل ، يقرأ رباعيًا رائعًا للغاية ، سنتوقف عنده. تذكر أن هذا هاملت يخاطب أوفيليا:

"لا تثق في ضوء النهار ،
لا تثق بنجمة الليالي
لا تصدق أن الحقيقة في مكان ما
لكن ثق في حبي ".

ماذا تقول هنا؟ يحث السطر الأول على عدم تصديق الأشياء الواضحة (نربط ضوء النهار بالوضوح الكامل لكل الأشياء) ، أي لا تصدق ما تراه عيون أوفيليا. في الواقع ، أخبرها هاملت أن مرضه ، الواضح للجميع ، ليس حقيقيًا. يحث السطر التالي على عدم تصديق المؤشرات الضعيفة (النجم) في ظلام الليل ، أي. - عدم تصديق تلميحات حول جوهر الموضوع غير الواضح. ما هي الأعمال التي يمكن أن يمتلكها الشباب؟ من الواضح أن هذا إما حب أو مرض هاملت. ستتم مناقشة الحب مباشرة في السطر الرابع ، لذلك نحن هنا مرة أخرى نتحدث عن جنون الأمير ، ولكن في مفتاح مختلف - في مفتاح بعض الآراء القضائية حول قضيته. يبدو أن هاملت يقول: كل التخمينات الممكنة حول سلوكي الغريب خاطئة عن عمد. هذا يعني أن الأمير واثق جدًا من سرية حركته. علاوة على ذلك: "لا تصدق أن الحقيقة في مكان ما" ، في مكان ما ، ليس هنا. بعبارة أخرى ، السبب الحقيقي الكامل لتغييراته موجود هنا في الملكوت. أخيرًا ، "لكن صدق حبي". كل شيء واضح هنا: الأمير يفتح قلبه ويعترف بحبه. "ماذا بعد؟" سوف يقول بوشكين. بشكل عام ، اتضح أن هاملت أخبر أوفيليا تمامًا (وإن كان ذلك في شكل تشفير) عن موقعه ، وسعى جاهدًا ، لا سيما من خلال إعلان مباشر عن الحب ، لجعل حبيبه في ارتباط روحي مع نفسه ، وبالتالي - للحصول على حليف في وجهها ومن حيث ذلك حتى أنها بدأت تشارك قيم النظرة المشتركة معه (قبول الروح كجزء مساو لهذا ، العالم الخارجي) ، ومن حيث النضال السياسي لتأكيد استقرار وجود الدولة (انظر الملاحظة 2).

لم تفهم أوفيليا معنى الحرف (إنها غبية بشكل عام في البداية) ، علاوة على ذلك ، فقد خانت روح الود التي تسود فيه ، لأنها أعطتها لأبيها المحرّك الدمى (هل تعطي الفتاة المحترمة رسائل عاطفية لشخص ما فقط من هذا القبيل ، بسهولة؟).

بعد الشكل الشعري ، تتحول رسالة هاملت إلى نثر. الشيء الرئيسي هنا هو أن الكتابة بشكل عام مبنية على مبدأ النثر - الشعر - النثر. الإعلان الأوسط محاط بمشاعر إنسانية عادية. بطلنا ليس فقط ذكيًا ويخلق فلسفة جديدة ، ولكنه أيضًا إنسان. في الواقع ، هذه هي فلسفته - في قبول النفس البشرية على أنها معادلة للعالم.

لم يفهم بولونيوس ولا الزوجان الملكيان أيًا من هذه الفروق الدقيقة في الرسالة ، وبالنظر إلى التفسير اللاحق لبولونيوس بأنه منع ابنته من التواصل مع الأمير بسبب نبله العالي ، فقد قبلوا سلوك هاملت الغريب نتيجة حبه غير المقسم لـ أوفيليا.

يتكون الجزء الرابع من المشهد من محادثة بين بولونيوس وهاملت ، تُنقل في النثر. يشير النثر في المسرحية دائمًا (باستثناء الرسالة الموجهة من الأمير إلى أوفيليا التي حللناها للتو) إلى وجود نوع من التوتر مقارنة بالنص الشعري الرئيسي. ينبع التوتر في هذه الحالة من حقيقة أن اثنين من المتظاهرين اجتمعوا. أودين ، بولونيوس ، هو أحد رجال البلاط القدامى ، "الكاردينال الرمادي" ، يلعب باستمرار الألعاب للترويج للشؤون اللحظية الصغيرة ، خارج سياق استراتيجية عالمية وطويلة المدى. الآخر ، هاملت ، شاب ، لست خائفا من هذه الكلمة ، وطني لبلده ، دخل من أجل مصلحته الطريق الخطير للصراع السياسي على السلطة ، وبالتالي يضطر إلى التظاهر بأنه غير طبيعي.

كان بولونيوس أول من طرح السؤال الخفي. يمكننا القول أنه هاجم: "هل تعرفني يا مولاي؟" إذا كنت تأخذ هذا حرفياً ، فقد يكون لديك انطباع بأن رجل البلاط القديم قد فقد كل الذاكرة ، وبالتالي السبب ، لأن هاملت نشأ في العائلة المالكة ، ومن غيره ، إن لم يكن هو ، يعرف كل شخص قريب بطريقة أو بأخرى من محكمة ، خاصة وأنه يحب ابنته أوفيليا. لكن المعنى الضمني هنا يمكن أن يكون ذا شقين. أولاً ، يقلل بولونيوس عن عمد من أهميته حتى أن هاملت ، بعد أن فقد يقظته ، سيكشف له عن نفسه. وثانيًا ، يمكن فهم السؤال في وقت واحد وبطريقة معاكسة ، مثل "هل تعرف قوتي الحقيقية ، وما هي الأيديولوجية التي ورائي ، وهل تبالغ في تقدير قوتك ، وتحاول إيجاد بديل للوضع الحالي؟" فيجيب: "ممتاز" ، وفي الحال يهاجم نفسه: "أنت تاجر أسماك". المحادثة ، التي تبدو غير ضارة ، في الواقع تبين أنها معركة جادة. في الواقع ، "تاجر السمك" هو أكثر إهانة لأحد النبلاء النبلاء. أولئك. على سؤال بولونيوس "هل تعرف قوتي" يجيب هاملت في الواقع "ليس لديك سلطة ، أنت لست أحدًا ، رجل أعمال تافه."

لاحظ أن أ. باركوف يفسر عبارة "تاجر أسماك" على أنها "قواد" ، بحثًا عن بعض الأسس المعجمية والتاريخية. ربما يكون الأمر كذلك ، لكن هذا لا يزال يشير إلى أن هاملت يضع بولونيوس في مرتبة منخفضة جدًا ، ولا يرى قوة حقيقية فيه ، رغم أنه والد حبيبته. ومع ذلك ، فإن "القواد" ، إذا كنت تأخذ هذه الكلمة حرفياً ، فمن غير المرجح أن تناسب بولونيوس ببساطة لأن هذا العمل المنخفض لا يتوافق مع وضعه كمستشار سري. وحتى منذ صغره ، في بداية حياته المهنية ، لم يستطع ، من حيث المبدأ ، الانخراط في بيوت الدعارة ، لأن هذا العمل كان سيفرض عليه وصمة عار من شأنها أن تمنع دخوله إلى مجالات نفوذ عالية إلى الأبد. ولا يعني ذلك أنه لم يكن هناك دعارة في زمن شكسبير ، أو أن الحكام في ذلك الوقت كان لديهم مبادئ أخلاقية صارمة. بالطبع ، كان الفجور دائمًا وفي كل مكان ، لكن القوة في تلك الأيام لم تكن تعتمد فقط على قوة السلاح ، ولكن أيضًا على أسطورة تكريمها الخاص. كانت كلمة الشرف النبيلة أقوى من عقد مصدق من قبل محام. والآن ، إذا تسللت الصراحة المسموح بها للبحارة والصيادين إلى نظام هذه الأسطورة ، فإن الأسطورة نفسها ، وبالتالي القوة ، يتم تدميرها على الفور. كان بإمكان الملوك والأمراء (وكذلك بولونيوس ، الذي "لقد عانى الكثير من الحب") بسهولة استخدام خدمات القوادين ، لكن لم يتم الاقتراب منهم أبدًا ، حيث كان ذلك خطيرًا بشكل كارثي على وضعهم. لذلك ، فإن ترجمة "بائع السمك" كـ "قواد" ، إذا كان من الممكن قبولها ، ليست بالمعنى الحرفي ، ولكن بمعنى تاجر في النفوس البشرية. يعكس هذا النهج بشكل أفضل جوهر المسرحية بأكملها ، حيث تدور حول الروح البشرية بشكل عام. بولونيوس لا يضعها في أي شيء وهو مستعد تمامًا ، من أجل المصالح الأنانية ، لبيع أي شخص يقف في طريقه. يلقي هاملت هذا الاتهام في عينيه ، ويمكنه فقط ، كما ينكر بضعف: "لا ، ما أنت يا سيدي".

بعد عدة عبارات مثيرة للاهتمام ، والتي سنحذفها بسبب موقفهم الخارجي من الخط العام لمنطقنا ، ينصح هاملت بولونيوس بعدم ترك ابنته (أي أوفيليا) في الشمس: "الحمل جيد ، لكن ليس لابنتك. لا تتثاءب يا صديقي ". من الواضح أن الشمس تُفهم على أنها ملك أو ديوان ملكي ، إلخ. هاملت يقاتل ببساطة من أجل حبيبته ، ولا يريدها أن تتلقى تأثيرًا أيديولوجيًا من ملك تافه. يواصل ما بدأه في رسالته إلى أوفيليا. إنه مثل إناء فارغ ، سيحتوي على ما يوضع فيه. يرى هاملت هذا ، ويحاول بكل قوته منعه من الامتلاء بالأخلاق غير الحية (انظر الملاحظة 3).

جهود هاملت شفافة ، ولكن ليس لبولونيوس. بالنسبة له ، فإن كلمات الأمير مغلقة ، لأن الفلسفة الجديدة منغلقة على أولئك الذين اعتادوا على القديم (أو لمن هو أكثر فائدة لهم). ومع ذلك ، فهو لا يهدأ ، ولا يفقد الرغبة في فهم ما يكمن في جنون الأمير ، ويبدأ مرة أخرى في مبارزة لفظية: "ماذا تقرأ يا سيدي؟" ، أو ببساطة ، " ما هي الأفكار التي تتمسك بها ، وما هي فلسفتك؟ ". أجاب بهدوء: "كلمات ، كلمات ، كلمات". هنا يمكنك أن تتذكر تعهده بالانتقام لموت والده في المشهد الخامس من الفصل الأول: "سأمحو كل العلامات / الحساسية من اللوحة ، كل الكلمات من الكتب .. سأكتب كتاب الدماغ كله. / بدون خليط منخفض. " من الواضح أننا هنا وهناك نتحدث عن نفس الشيء - يجب أن يمحو من "دماغه" كل ما يتعارض مع الحياة ، وعلى العكس من ذلك ، يملأ "دماغه" بهذا النقاء ("بدون خليط منخفض") ، والذي يتوافق تمامًا مع المُثل العليا التي كان مشبعًا بها تمامًا في فيتنبرغ.

علاوة على ذلك ، بعد شرح موقفه من الكتاب الذي التقى به بولونيوس ، قال له: "بالنسبة لك ، يا سيدي العزيز ، سوف تتقدم في العمر يومًا ما ، لأنني ، مثل السلطعون ، سوف أعود للوراء". هنا ، على ما يبدو ، لا يعني هاملت الشيخوخة الجسدية ، التي تحدث عنها محاوره حول ألفة أكبر منه ، وكبر السن بمعنى خدر وعي معين من المشاكل المتراكمة. هاملت ، بعد أن تلقى مؤخرًا مجموعة كبيرة من التجارب ، يبذل جهودًا فكرية لا تصدق للتغلب على الصعوبات المتراكمة ، وبالتالي فهو في قيد معين في سلوكه: فهو يقتصر على اللعبة التي أُجبر على الانغماس فيها بشكل غير متوقع. دفعه هذا بعيدًا عن الإقامة المبهجة في جنة الجامعة بمسراته الإنسانية وإحساسه بالشباب اللامتناهي وجعله كبر السن. ومع ذلك ، لم يحدث ذلك "بطريقة ما" ، بل تقدم في السن بشكل طبيعي ، لأنه ، كما يلي من الفعل الأول ، يعمل العمل الداخلي لروحه على تسريع تدفق الوقت المادي الذي يعيش فيه الجسد. لذلك ، في قفزة ، ينادي هاملت الناضج بولونيوس: حتى لا تهاجمه كتلة لا تصدق من المشاكل في الحال ، ولا تجعله يتقدم في السن دفعة واحدة - لا يتراجع ، مثل السرطان ، عن المشاكل ، وليس لتجنبها ، ليس للبحث عن حلول زائفة ، كما حدث مع المشكلة العسكرية ، ولكن لحلها بشكل واقعي من منظور بعيد المدى.

بالإضافة إلى ذلك ، من الضروري إبراز نص فرعي آخر موازٍ لكلمات هاملت. وبالتحديد ، يمكن للمرء أن يتذكر كيف أخبرت أوفيليا في الفعل السابق بولونيوس أن الأمير زارها بطريقة غريبة جدًا ، وفحصها ، ثم غادر ، "يتراجع". ربما يتذكر هاملت هنا تلك الحادثة ، أو بالأحرى حالته في تلك اللحظة - حالة مراقبة العالم بعيون جديدة. الرجوع إلى الوراء هو نقد لموقف الملاحظة البسيطة والسلبية ، وهو أمر مهم في البداية ، ولكن فقط كلحظة. الملاحظة البسيطة (فيما يتعلق ببولونيوس - مختلس النظر) لا تكفي. كل هذا الآن لا يمكن أن يرضي الأمير الذي يحتاج ، من أجل حل جميع المشاكل ، إلى منصب شخصية نشطة.

بشكل عام ، يمكننا القول إن الأمير يبشر بموقفه الأيديولوجي ويسعى لجذب بولونيوس إلى جانبه. علاوة على ذلك ، مع هذا الرجل المحترم وراء الكواليس ، يتحدث بلغته الخاصة - لغة التلميحات والنغمات النصفية. ويبدو أن بولونيوس بدأ يدرك ماهية الأمر ، وبدأ يرى في هاملت ليس صبيًا ، بل زوجًا: "إذا كان هذا جنونًا ، فهو متسق بطريقته الخاصة". في الوقت نفسه ، من الواضح أنه لا ينوي الذهاب إلى جانب الأمير ويتقاعد بسرعة. نتيجة لذلك ، ترك هاملت مع رأي منخفض من محاوره: "أوه ، هؤلاء الأغبياء القدامى البغيضين!" ، الذي لم يضيع الوقت في الاستفسارات فحسب ، بل في النهاية كان خائفًا من المحادثة وهرب بعيدًا بين ذيله. أرجل.

في الجزء الخامس من المشهد الثاني ، يتم إعطاء محادثة هاملت مع Rosencrantz و Guildenstern. هذان لا ينفصلان يعملان ويفكران بنفس الطريقة تمامًا. بشكل عام ، غالبًا ما يعني التشابه والتكرار في المسرحية غياب الفكر الحي. على سبيل المثال ، رد هاملت في الفصل السابق على سؤال آخر لبولونيوس حول الكتاب الذي كان يقرأه (من الواضح أنه مأخوذ من عصره الجامعي) ، ويقول: "كلمات ، كلمات ، كلمات" ، بمعنى الطبيعة النظرية الخالصة لما كتب ، بدون الدخول إلى الواقع ومن هنا غياب الفكر الحيوي. وبالمثل ، فإن رونينكرانز وغيلدنسترن المتماثلان المتكرران هما بالتعريف من أتباع الغباء ، النموذج الأيديولوجي القديم ، الذي عفا عليه الزمن ، وبالتالي فهم مؤيدون لحمايته السياسية - الملك.

وفي الواقع ، لم يستقبل هاملت بولونيوس كحليف سياسي ، في البداية ابتهج بأصدقائه في المدرسة القدامى على أمل أن يتمكنوا ، ربما ، من مساعدته في شيء ما. يرحب بهم بحرارة ، ويفتح عليهم قليلاً ، معبرًا عن عدم رضاه عن الأمر في البلاد: "الدنمارك سجن". لكنهم لا يأخذون هذا المنعطف في الأمور: "نحن لا نوافق على ذلك يا أمير". كل شيء ، تم رسم الخط الفاصل ، تم توضيح المواقف ، وما عليك سوى إثبات قضيتك. التوائم: "حسنًا ، طموحك هو الذي يجعله سجنًا: إنه صغير جدًا على روحك." يتذكرون أمر الملك بأن يكتشفوا من الأمير أفكار سرية وخطيرة له (الملك) ، أي. أفكار حول الاستيلاء على السلطة ، والتصرف بشكل مباشر ، في محاولة لدفع المحاور إلى الصراحة. مثل ، أنت يا هاملت العظيم ، لديك طموحات كبيرة ، أخبرنا عنها. لكنه لا يقع في مثل هذه الفخاخ البدائية ، ويجيب: "يا إلهي ، كان بإمكاني أن أغلق نفسي بإيجاز وأعتبر نفسي ملك الفضاء اللامتناهي ، لو لم يكن لدي أحلام سيئة" (ترجمة M. Lozinsky) ، بمعنى آخر يقول إنه شخصيًا لا يحتاج إلى أي شيء ، ولا قوة ، وأنه يمكن أن يكون سعيدًا في عالمه الداخلي لولا الفوضى وانعدام الأساس في العالم ("إذا لم يكن لدي أحلام سيئة"). يصر التوأم: "وهذه الأحلام هي جوهر الطموح" ، وعلاوة على ذلك ، يتحول الانتباه إلى لغة الفلسفة المدرسية ، التي ينتمون إليها أيديولوجيًا: "لأن جوهر الشخص الطموح هو مجرد ظل حلم." إنهم يأملون أن طريقة الحديث عن المشكلة ، وإبهام عقولهم عن طريق الصور المجردة المفرطة ، ستمنحهم الفرصة لكسب الجدل وإقناع هاملت بصوابهم ، أي. أن نظام النظرة العالمي الحالي يسمح لك تمامًا بالعيش في هذا العالم ، والتفاعل معه والتفكير بكرامة. لكن هذه خطوة رخيصة: ينكر هاملت نظام الفكر القائم لأنه يرى في نفسه القوة للتغلب عليها ، لأنه درسها بالكامل وأتقنها أفضل من أي من أتباعها. لذلك ، فإنه ينتقي بسهولة مستوى المناقشة المقترح ، وهذا ما يخرج منه:

هاملت: والحلم نفسه مجرد ظل.
Rosencrantz: صحيح ، وأنا أعتبر الطموح بطريقته الخاصة متجدد الهواء وخفيفًا لدرجة أنه ليس أكثر من ظل ظل.
هاملت: إذاً متسولونا هم أجساد ، وملوكنا وأبطالنا الأبهاء هم ظلال المتسولين. (ترجمة M. Lozinsky)

طرقت التوائم على شفرات الكتف! هزمهم هاملت بأسلحتهم الخاصة ، التي تتحدث بشكل مضاعف ضد موقفهم ، وبالتالي ضد موقف كل مؤيدي نظام الفكر القديم ، الذي لا يوجد فيه أساس للإنسان ؛ سياسيا ضد الملك.

بعد هذه المناوشة اللفظية ، من الواضح تمامًا لهاملت ما هي هاتان الدميتان. بضع كلمات أخرى ، وسوف يعلن هذا مباشرة ("أرسلوا لك") - لقد أدرك أن الملك قد أرسلهم ليشتموا خططه. هل يخاف من هذا؟ هل من الضروري له ، الذي هزم كل من بولونيوس وهذين الاثنين ، الذي يعرف بالفعل قوة تأثير كلمته ، أي أن تكون على حق ، أن تخفي أساس التغييرات في نفسك؟ لا ، لم يعد ينوي إخفاء ذلك بعد الآن - كما فعل من قبل - خاصة أنه كان يتسم بالحماقة لفتحه قليلاً ("الدنمارك سجن"). يمشي مع حاجبه مفتوحًا قليلاً ويقول إنه لا يرى سببًا لهذا العالم. وبما أن أساس الحياة في أي دولة هو السلطة ، فإنه في الواقع يعلن عن عدم رضاه عن حالة السلطة الحالية التي لا يتعامل فيها الملك مع واجب ضمان استقرار وموثوقية أسس المجتمع. علاوة على ذلك ، يعلم الجميع أنه ، الملك ، من خلال الزواج المتسرع من زوجة أخيه ، كان هو نفسه أول من انتهك قواعد السلوك الأخلاقية التي لم تتزعزع في السابق. لذلك ، يتحدث هاملت عن افتقاره للحماس للوضع الحالي ، ويتحدث عن الحاجة إلى تغيير الحكومة إلى حكومة يمكن أن تعطي الناس مُثلًا. بالطبع ، لا يتحدث عن ذلك مباشرة (حاجبه ليس مفتوحًا تمامًا) ، لكنه يجعله معروفًا ، حتى "لمن لهم آذان فليسمعوا". لم يعد يتنكر كما كان من قبل ، وهو واثق تمامًا من قدراته - هذا هو المهم هنا.

الجزء السادس من المشهد الثاني هو إعداد عملي لكشف قوة ربيع هاملت المضغوط. هنا يلتقي بالفنانين المتجولين الذين أتوا إلى القلعة لعرض العروض ويطلب منهم قراءة مونولوج من مأساة رومانية قديمة. هاملت ، بعد الحديث معهم ، يعود إلى الخطاب الشعري. قبل ذلك ، بدءًا بالمحادثة مع بولونيوس ، تم نقل كل شيء في النثر ، حيث كان ذلك مطلوبًا من خلال مزاج الكواليس. في نهاية المشهد ، بدأ التوتر يهدأ ، وتمكن الأمير ، عندما تُرك وحيدًا مع نفسه أخيرًا ، من الاسترخاء. كان من المستحيل الاسترخاء تمامًا في الأماكن العامة: بولونيوس والتوائم الذين جاءوا أفسدوا كل شيء. كان الجو متوترًا ، على الرغم من أنه لم يكن ملحوظًا ظاهريًا ، على سبيل المثال:

بولونيوس: هيا يا سادة.

هاملت: اتبعوه أيها الأصدقاء. لدينا عرض غدا.

مثل هذا الشاعرة الرائعة على ما يبدو. لكن خلفها - الكثير من الخبرات من المواجهة الأخيرة.

ومع ذلك ، فإن الشيء الرئيسي في هذا الجزء من المشهد هو أولاً ، وحدة هاملت مع الممثلين ، أي. مع طبقة ثقافية من الناس الذين يشكلون الرأي العام ("من الأفضل لك أن يكون لديك نقش سيئ على القبر من رأيهم السيئ خلال حياتك") ، وثانيًا ، مزاج هاملت لهذا الجزء من الناس ليخرج من ذاكرتهم مثل هذه المشاهد التي توصف فيها أهوال الحكام (بيروس) ، والاستيلاء على السلطة بالقوة والباطل. نتيجة لذلك ، على الرغم من أن هاملت لم يجد دعمًا في دوائر السلطة ، فقد تمكن من العثور عليه بين الناس: الممثل الأول ، الذي قرأ مونولوجًا ، دخل في مثل هذه التجربة التي لاحظها حتى بولونيوس. بالإضافة إلى ذلك ، وافق الممثلون على لعب المسرحية بناءً على نص الأمير.

أخيرًا ، يجب ملاحظة ما يلي. يقول هاملت ، الذي يُترك وحيدًا ، أن "الممثل وافد جديد" "لذلك أخضع وعيه لحلم ، / أن الدم ينزف من خديه ، وعيناه / دموعه تتلاشى ، وصوته يتلاشى ، / ومظهره يقول مع كل أضعاف ، / كيف يعيش ... "، أي هـ. يقول أن الحلم يغير الطبيعة البشرية كلها. في السطور التالية ، يشير على الفور إلى نفسه. بمعنى آخر ، يعني ما يلي: أنا جاهز تمامًا للقتال ، لقد غيرني حلمي ، لذلك ليس لدي ما أخشاه وعليّ أن أخوض المعركة ، أي. كن فعالا. يجب تغيير الرفض إلى التأكيد. لكن لكي يحدث هذا التغيير بشكل صحيح ، فإن الأسس ضرورية ، والتي سيتلقاها من خلال هجومه النشط: "سأوجه الممثلين / أن يلعبوا شيئًا أمام عمه وفقًا للنموذج / وفاة الأب. سأتبع عمي ، - / سآخذها لكسب لقمة العيش. إذا كان الأمر كذلك ، / أنا أعرف كيف أكون ". استعد هاملت للقفز.

تحليل الفصل الثاني. وهكذا ، وفقًا للفصل الثاني ، يمكننا القول أن هاملت مشغول بالبحث عن حلفاء. في الدوائر القريبة من السلطة ، لا يجد الفهم ، لأنه غير قادر على فهم أي شيء هناك بسبب تمسكه بنظام النظرة القديم للعالم ، والذي لا يقبل حقًا العالم الداخلي للشخص ، مما يعني أنه لا يرى القوة الحقيقية في الوعي. نتيجة لذلك ، ينتقم الوعي منهم ولا يتكشف فيهم إلى قوته الكاملة ، مما يجعلهم ببساطة أغبياء ، ويخسرون باستمرار في النزاعات الفكرية مع هاملت. لا يزال الأمل الوحيد بين ثروة ونبل أميرنا هو أوفيليا. يقاتل من أجلها في رسالة موجهة إليها وفي محادثة مع والدها بولونيوس.

كان الاستحواذ الحقيقي لهاملت في هذا الفعل هو اتحاده مع الناس في شخصية الممثلين المتجولين. بعد أن تلقى الدعم منهم ، قرر أن يتخذ خطوته الأولى ليس فقط لمعرفة من هو في بيئته ، ولكن لإزالة جميع الحواجز التي تحول دون توليد نشاطه ، أي للحصول على دليل على ذنب الملك بوفاة والده ، ونتيجة لذلك - ذنبه الكامل في الفوضى القائمة وعدم وجود أساس في العالم.

من الواضح أن ظهور الممثلين وعرضهم اللاحق لم يكن حادثًا مرتبطًا بتقليد وقت شكسبير لإدراج العروض في الأداء. هذا ، بالطبع ، اتبع شكسبير مثل هذا التقليد ، لكن هذه الخطوة لا تنشأ من الصفر ، ولكن كنتيجة لحقيقة أن هاملت فاز في المبارزة اللفظية بين بولونيوس والتوأم ، باستخدام بلغتهم الخاصة - لغة الدراسة المدرسية. لذلك ، من الطبيعي تمامًا أن يستخدم أسلوبًا مشابهًا فيما يتعلق بالملك ، ويقدم له كطعم شيئًا يُظهر ضعفًا من أجله - عمل ترفيهي ، أداء. حقيقة أن هذا الأداء لن يتحول إلى عرض ممتع سوف يتضح في الوقت المناسب ، لكن هاملت أنشأ مثل هذه الشبكات للملك ، والتي ببساطة لم يستطع مساعدتها ولكن من فضلك بسبب شخصيته ، أو بالأحرى بسبب نظيره الأيديولوجي. مزاج.

أخيرًا ، في الفصل الثاني ، يتجلى جوهر هاملت بوضوح: إنه نشط. لا ينبغي الخلط بين هذا وبين التسرع الذي يتوقعه كثير من نقاد المسرحية منه. لعدم العثور عليها (على عجل) ، يندفعون هم أنفسهم لإعلان أن الشخصية الرئيسية إما جبان أو شخص آخر ، ولا يفهمون نوع الشخصية التي أمامهم. هاملت هو النشاط نفسه في أنقى صوره. النشاط ، على عكس العفوية البسيطة ، يتأمل في كل أفعاله. هاملت يتجه نحو تحقيق مهمته في خلق أساس العالم. الانتقام بعيد كل البعد عن أهم سطر في قائمة مهامه. علاوة على ذلك ، كما سيتضح من تحليلنا الإضافي ، فإن حركته كلها متشابهة في الشكل والمضمون مع بناء نظام فلسفي ، وهو ليس فقط استنتاجات (نتائج) ، ولكن أيضًا عملية تحقيقها. سيكون من الغريب للغاية أن نتوقع فقط ثوابت أخيرة من فيلسوف. وبالمثل ، من الغريب توقع إجراء فوري من هاملت لتنفيذ مهمته.

العمل الثالث من استكشاف هاملت

المشهد الاول. نميز فيه جزئين.

في الجزء الأول ، أبلغ Rosencrantz و Guildenstern الملك أنهما لم يكتشفا من هاملت سبب تغيير حالته ، على الرغم من أنهما لاحظا أن شيئًا ما كان خطأ: "إنه يهرب بمكر مجنون". وفقا لهم ، هاملت ماكرة. لكنهم طمأنوا الملك قائلين إنه يحب الترفيه ، وأمروا الممثلين الزائرين بأداء العرض ودعوا "الزوجين المهتمين" إليه. بالنسبة للملك ، فإن حب هاملت للعروض هو علامة على انتمائه إلى النظرة العالمية ، والتي يطلق عليها اسم "الاستمتاع". وإذا كان الأمر كذلك ، فلا داعي للخوف من حدوث انقلاب ، ومن الممكن تمامًا الاستجابة للدعوة. هذا يعني أنه نقر على الطعم. أكثر من ذلك بقليل ، وسوف يغرق خطاف التعرض له مع عدم رجوع الموت.

في الجزء الثاني من المشهد ، حاولت السلطات (الملك والملكة وبولونيوس وأوفيليا) مرة أخرى القبض على هاملت في أفخاخهم. إنها لا تعرف أنها محكوم عليها بالفشل عمليًا ، وتبدأ نشاطها التخيلي. تبين أن أوفيليا هي البطة الخادعة هنا - لعارها وموتها ، وافقت على هذا الدور الغادر فيما يتعلق بالشخص الذي فتح قلبه لها مؤخرًا. كان عليها أن تفعل ما فشل فيه بولونيوس وروزنكرانتز مع جيلدنسترن - لمعرفة سبب مرض الأمير. لا يمكن لهذه الكاماريلا بأكملها بأي حال من الأحوال قبول تجاوز مثل هذا الفهم بالنسبة لهم: بعد كل شيء ، يمكن تقديم غرابة هاملت بطريقة أنه ترك نظام آرائهم ، لكنه لم يضع النظام الجديد أخيرًا. نتيجة لذلك ، خلال المأساة بأكملها تقريبًا ، "عُلق" بين القديم والجديد ، وليس له منزل يُعتمد عليه - لا هنا ولا هناك. لفهم مثل هذه الحالة ، فإنهم هم أنفسهم بحاجة إلى التحرر من أغلال الماضي ، وأن يجدوا أنفسهم في وضع بلا تهوية وبلا داعم. لكنهم لا يريدون هذا (بعد الفصل الثاني واضح) ، لكنهم يحاولون اختراق جدار عدم الفهم بجباههم. هذا يتحدث مرة أخرى ضد قدراتهم العقلية ، أي - ضد رؤيتهم للعالم وموقفهم الفلسفي ، والذي يخدمهم كأداة غير مجدية في تحليل الموقف برمته.

ولكن قبل أن يستخدموا الطُعم - أوفيليا ، سنسمع المونولوج المركزي لهاملت في المسرحية بأكملها ، "أكون أو لا أكون ...". يقول فيه إن الناس يعيشون ويضطرون للقتال ، لأنهم لا يعرفون ما هو على الجانب الآخر من الحياة ، علاوة على ذلك ، فهم يخافون من هذا المجهول. إن مجرد التفكير في إمكانية الوصول إلى هناك ، في بلد غير معروف ، يجعلك "تئن تحت وطأة الحياة" ، لذلك اتضح أنه "من الأفضل أن تتحمل شرًا مألوفًا ، / بدلاً من السعي وراء شيء غير مألوف طيران. / فالفكر يحولنا جميعًا إلى جبناء ". هاملت ، يحلل فشله في تجنيد بولونيوس والتوأم ، يعتبر أن سبب كل شيء هو خوفهم من المجهول: التفكير في المستقبل ، الوقوع في حفرة من العدم ، يجعل ضعيف الإرادة مخدرًا ويحولهم إلى جبناء ، غير قادر على المضي قدما. ولكن ، من ناحية أخرى ، في النهاية ، التفكير على هذا النحو هو دائمًا نوع من الترقب ، نوع من التحديق على الحافة ، ومحاولة لرؤية غير المرئي. لذلك ، فإن الشخص الذي رفض المضي قدمًا هو ، من حيث المبدأ ، غير قادر على التفكير. فيما يتعلق ببولونيوس ، تحدث هاملت بالفعل بهذه الروح ("أوه ، هؤلاء الأغبياء القدامى الذين لا يطاقون") ، لكنه هنا يلخص الموقف ، ويخلص إلى أنه في طريقه فقط مع أشخاص أذكياء قادرين على التفكير المستقل والتطلع إلى المستقبل. هاملت نفسه لا يخاف من التجديد ، كما أنه لا يخاف الموت ، ويعامل بسخرية من "يتحول الفكر إلى جبناء". لقد قام بتقطيع كل الـ i's ، وكان عليه فقط المضي قدمًا. كما يلاحظ أ. أنيكست بشكل صحيح ، على سؤاله "أكون أو لا أكون" يجيب هو نفسه: يجب أن يكون المرء كذلك. أن أكون فيه ، في الوجود ، أن أكون ، لأن الوجود هو أن تعيش ، وأن تسعى باستمرار من أجل المستقبل. لكن هذا الأخير يعني عدم الخوف من التفكير في هذا المستقبل بالذات. اتضح أنه في هذا المونولوج يوجد تأكيد للعلاقة: أن تكون وسيلة للتفكير في المستقبل ، في الحياة فيه ، أي فكر في هذا الكائن. هذه هي صيغة الموضوع. صاغ هاملت فكرته ، التي كان ينوي المضي قدمًا بها نحو تحقيق هدفه. مرة أخرى ، هذه الفكرة هي: كن موضوعًا ولا تخاف منه! إذا كان في الفصل الأول يساوي أهمية العقل والقوة ، فإن المنطق الآن يفوق القوة. هذا لا يتحدث على الإطلاق عن ادعائه لنوع من العبقرية. "كن موضوعًا" هي صيغة فلسفية ، وليست صيغة يومية بدائية ، وتعني القدرة والحاجة إلى التفكير من حيث المبدأ ، والتي تبين في المسرحية أنها ممكنة فقط مع موقف محترم تجاه الروح ، أي. إلى الصفات الداخلية للإنسان.

قام هاملت باكتشافه ، وفي هذه اللحظة الضعيفة سمحوا للدخول إلى الطعم - أوفيليا. استقبلت بفرح: "أوفيليا! يا للفرح! تذكر / ذنوبي في صلاتك يا حورية ". وما هي؟ هل ترد بالمثل؟ مطلقا. إنها تعطي (وما هو موجود لتقديمه ، في الواقع - رميات) مواهبه. صُدم ، لكنها تصر ، مبررة ذلك بحقيقة أن "رائحتهم قد تلاشت" ، أي حقيقة أن هاملت بدا وكأنه توقف عن حبها. أليس هذا غدرًا: نعلم أنها كانت أوفيليا بتحريض من والدها وأخوها الذي رفض أن يحب هاملت ، وهنا تتهمه بالتهدئة لها ، أي يتخلص من كل شيء من رأس مؤلم إلى رأس صحي. وهي تفعل هذا مع شخص يعتبر غير صحي عقليًا. بدلاً من أن تشفق عليه ، تسعى إلى القضاء عليه. إنه إلى أي مدى يجب أن تسقط لتذهب إلى هذا الحد! بعد هذه التصريحات ، يدرك هاملت على الفور أي نوع من الفاكهة أمامه - خائن الانسجام المشترك ، الذي تبادل حبه لحياة هادئة في المحكمة. لقد أدرك أن إشاراتها السابقة في اتجاهه قد تم تفسيرها من خلال حقيقة أنها ذهبت إلى جانب الملك ، وأن جوهرها ، الفارغ جدًا ، امتلأ بالمحتوى السام لحياة فارغة بلا أساس. هذا لا يعني على الإطلاق أن هاملت رأى عاهرة في أوفيليا ، كما يحاول باركوف إثبات ذلك. في الواقع ، يمكن للمرء أن يستشهد بكلمات ليرتس في المشهد الثالث من الفصل الأول ، عندما حثها على الابتعاد عن هاملت: "... افهم كيف سيعاني الشرف ، / متى ... تفتح الكنز / البراءة (التركيز منجم - ST) إصرار ساخن ". بدلاً من ذلك ، فإن سلوك هاملت القاسي يعني أنه رأى فساد أوفيليا الروحي. وجذر هذا الفساد يكمن في تركيزه ليس على ثبات الوجود ، بل على اللذة اللحظية لكونك في حالة راحة ، عندما يسيطر عليه الأقرب (الأقارب) ، وتوافق على ذلك وتسلم نفسها تمامًا لهم. اليدين. إنها ليست تلك الذات المفكرة التي تختار بحرية مسار حياتها ، بل هي كائن غير حي ، ينحت منه محرّكو الدمى ما يريدون.

لذلك ، من الآن فصاعدًا ، يشير هاملت إلى أوفيليا ليس كفتاة محبوبة ، ولكن كممثلة للجانب المعادي ، بحيث يسخن جو المحادثة اللاحقة ، ويتحول إلى طائرة من المؤامرات وراء الكواليس ، و ينتقل من خلال النثر النموذجي لهذا الموقف. في الوقت نفسه ، يكرر لها خمس مرات للذهاب إلى الدير: من الواضح أنه يشعر بخيبة أمل معها ويدعوها لإنقاذ روحها.

في الوقت نفسه ، سمع الملك كل هذا ولم ير تجليات حب هاملت لأوفيليا. وفي الحقيقة ، أي نوع من "المظاهر" هناك لمن خانك. لكن ، من فضلك قل لي ، ما الذي يمكن توقعه أيضًا من الموقف الذي صنعه الملك وبولونيوس؟ أي شخص عادي سوف يثور ويحدث فضيحة عندما يتم رفضه لأول مرة ، وبعد ذلك يتم إعلان رفضه. هذا يعني أنه تم ترتيب كل شيء مسبقًا ، وأن الملك احتاج ببساطة إلى عذر لتشكيل خوفه من هاملت (الذي كانت شرارته مرئية بالفعل في بداية المشهد أثناء محادثة الملك مع التوأم) في دافع معقول للإرسال له الى الجحيم. والآن ، تم تلقي الحجة ، ولم يكن قرار إرسال الأمير إلى المنفى من أجل وظيفة من الواضح أنها مستحيلة (جمع الجزية ذات الأجور المنخفضة من أرض بعيدة دون وجود قوات جادة عملًا ميؤوسًا منه): " الى انجلترا."

اتضح أن الملك مع ذلك رأى منافسه في هاملت ، ولكن ليس لأنه صرخ (لم يحدث هذا) ، ولكن لأن روح الموقف الجاد في العمل ، تجاه روح الشخص ، والتي تم الكشف عنها بكل الأدلة. في محادثة حدثت للتو بين الشباب. يحمل هاملت أيديولوجية جديدة ، مما يعني أن مسألة مزاعم سلطته هي مسألة وقت. بالطبع ، دعاه إلى العرض ، وهذا ضبط حاكمنا الأوتوقراطي على موجة من الاسترخاء السعيد لابن أخيه. لكن اتضح بعد ذلك أنه "في كلماته ... لا يوجد جنون". بطريقة أو بأخرى ، يتم الكشف عن البطاقات تدريجياً.

المشهد الثاني. فيه نميز جزئين.

الحركة الأولى هي قطعة داخل قطعة أي. كل ما يتعلق بتقديم الممثلين المتجولين. في الجزء الثاني ، لدينا رد الفعل الأساسي لشخصيات مختلفة على هذا الأداء. في المسرحية نفسها ("مصيدة الفئران" ، أو مقتل غونزاغو) ، فإن تسمم هاملت من قبل كلوديوس على غرار المصطلحات العامة. قبل وأثناء الحدث ، يتم إجراء محادثة مع هاملت جونيور. وأوفيليا ، حيث يعاملها على أنها امرأة ساقطة. مرة أخرى ، يتكهن باركوف هنا حول الاختلاط الجنسي لأوفيليا ، ولكن بعد تفسيراتنا للمشهد السابق ، يبدو أن كل شيء واضح: الأمير يعتبرها روحيا سقط ، وكل هجماته القذرة هي مجرد وسيلة لتسليط الضوء على المشكلة. العرض نفسه هو تحدي هاملت المفتوح للملك ، ادعائه بأنه يعرف السبب الحقيقي لوفاة والده. يؤكد الملك ، الذي قاطع الحدث وهرب من العرض: نعم ، بالفعل ، هكذا كان الأمر. هنا ، برد فعل الملك ، كل شيء واضح جدًا ، ويمكن القول بثقة أنه تم التحقق من كلمات روح الأب هاملت ، اقتنع الأمير بحقيقتهم ، حتى تكون مهمة "مصيدة الفئران" تم الوفاء به بالكامل.

من المهم أن تملي المواءمة الفلسفية للمسرحية قواعدها الخاصة. في هذه الحالة ، كانت المسرحية في المسرحية ضرورية كخطوة تالية لهاملت في حركته نحو بناء موقعه الفلسفي المهم. بعد أن أثبت نفسه "يكون ذاتًا!" ، كان يجب أن يكون نشطًا من أجل ، إن لم يكن للوفاء ، ولكن للبدء في تحقيق هذه المجموعة الخاصة به. الأداء الذي نظمه هو فعل نشاطه ، بداية تأكيد قيمته الخاصة (القيمة الحقيقية) في نظر الممثلين والمتفرجين ، أي في نظر المجتمع. بعد كل شيء ، لا يلاحظ الموضوع بشكل سلبي فحسب ، بل هو نفسه يخلق بنشاط أحداثًا جديدة ويبحث بالفعل عن الحقيقة فيها. والحقيقة أن الملك كان قاتل أبيه. ومن ثم فإن له كل الحق في الانتقام. لكن هل هاملت في حاجة إليها؟ لا ، يحتاج إلى تولي السلطة بطريقة شرعية. إذا ذهب إلى جريمة قتل بسيطة ، فلن يهدأ الوضع في المملكة ، ولن يحصل العالم على الأساس المطلوب لوجودها الموثوق. في النهاية ، فإن تكرار أفعال عمه سيعطي نفس النتيجة - الفوضى وعدم الاستقرار. في هذه الحالة ، لن يتم الوفاء بعهد الأب ، وسيترك (الأب) ليحترق في الجحيم بلهب أبدي. هل هذا ما يريده هاملت؟ بالطبع لا. لذلك فهو بحاجة إلى إنقاذ والده من العذابات الجهنمية لضمان استقرار الدولة. لذلك ، لا يمكن أن يكون هناك سؤال عفوي ، بسبب الانتقام ، قتل الملك. يجب أن تكون هناك إجراءات أخرى.

ومع ذلك ، من المهم أن أظهر هاملت نفسه بالكامل في النضال السياسي ، وأن يقدم بالفعل علانية: "أنا بحاجة إلى ترقية رسمية" ، مؤكداً بوضوح تام طموحاته المستبدة (ومع ذلك ، لا ، هذا غير صحيح - وليس طموحات تستولي على السلطة لمصلحتها ، ولكن لصالح جميع الناس). هذا الانفتاح هو نتيجة ثقته الأيديولوجية بنفسه.

المشهد الثالث.

في ذلك ، أمر الملك التوأم بمرافقة هاملت إلى إنجلترا ، في الواقع ، إلى مكان المنفى: "حان الوقت لوضع هذا الرعب الذي يسير بحرية في المخزونات". لقد فهم الملك التفوق الأيديولوجي لهاملت ، وهذا هو "الرعب" برمته. علاوة على ذلك ، نراه يتوب: لقد أدرك "رائحة النذالة" له ، لكنه غير قادر على فعل أي شيء لتصحيح الوضع. بمعنى ، يبدو أنه يقول "كل شيء قابل للإصلاح" ، لكنه لا يرى آلية لذلك. بعد كل شيء ، التوبة الحقيقية والجوهرية ، وكما يفهم كلوديوس بشكل صحيح ، هي على الأقل رد ما تم أخذه بطريقة غير شريفة. لكن "ما هي الكلمات / صلي هنا؟ "اغفر لقتلي"؟ / لا ، لا يمكنك ذلك. أنا لم أعد المسروقات. / لدي كل شيء لماذا قتلت: / تاجي ومنطقي والملكة ". باختصار ، يتصرف الملك هنا في دوره: فليكن كل شيء كما كان من قبل ، وبعد ذلك يمكن أن يتم ذلك من تلقاء نفسه. كل استقراره هو أمل عشوائي ، على عكس هاملت ، الذي يسعى إلى الأساس في تعديل مستقر للوجود. يحتاج كلوديوس إلى الثبات على هذا النحو ، في الواقع - العدم الذي يريد البقاء فيه (فيما بعد سيقول هاملت عنه: "الملك ... ليس أكثر من صفر"). هذا الوضع سخيف ، لأنه من المستحيل البقاء ، والأكثر من ذلك ، أن تبقى مستقرًا ، في عدم وجود. لذلك ، فقد خسر أمام هاملت ، الذي اختار كأساس لمجال المعاني ، المجال الوجودي الذي يكون فيه طبيعيًا ومستقرًا. بالإضافة إلى ذلك ، من المهم أنه إذا كان كلوديوس يعرف بالضبط العذاب الجهنمية للخطاة ، أي أنه في الواقع ، إذا كان يؤمن حقًا بالله ليس كنوع من التجريد ، ولكن كقوة حقيقية هائلة ، فلن يأمل ، ولكن اتخذ خطوات حقيقية للتكفير عن خطيئته. لكنه لا يؤمن حقًا بالله ، وحياته كلها مجرد ضجة حول الترفيه والفوائد اللحظية. كل هذا مرة أخرى يجعله النقيض المباشر لهاملت ، الذي لا يرى وجود الجحيم على أنه مزحة ، ويبني موقفه من الحياة على أساس الرغبة في الخير ووالده المتوفى (حتى لا يحترق بالنار. الجحيم) وأهله (الرغبة في مصداقية حقيقية واستقرار في المجتمع). لذلك يرفض هاملت (في طريقه إلى والدته بعد الأداء) أن يقتل الملك عندما يصلي أنه لا يحتاج إلى القتل على هذا النحو ، بل تنفيذ مهمته العالمية. بالطبع ، سيقرر هذا تلقائيًا مصير كلوديوس ، لأنه لا يتناسب مع النظام العالمي الذي أنشأه هاملت. ولكن هذا سيكون لاحقًا ، وليس الآن ، لذلك يترك سيفه في غمده: "ملك". أخيرًا ، هناك سبب آخر لـ "طبيعة هاملت الطيبة" ، وهو ما قاله بنفسه: قتل الملك أثناء صلاته سيضمن أنه سيذهب إلى الجنة. يبدو هذا غير عادل لمثل هذا الشرير: "هل هذا انتقام إذا تخلى الشرير عن شبحه عندما يكون نظيفًا من القذارة / وكل شيء جاهز لرحلة طويلة؟"

المشهد الرابع.

يتحدث هاملت إلى الملكة الأم ، وفي بداية الحديث يقتل بولونيوس الذي يختبئ. المشهد كله ينقل في بيت شعر: توقف هاملت عن التمثيل ، وكشف عن نفسه لأمه. علاوة على ذلك ، قام بقتل السيد بولونيوس ، مختبئًا وراء السجادة (خلف الكواليس) ، حتى لا يعود بحاجة إلى إخفاء تطلعاته. كان الحجاب نائما ، ومواقف الجوانب المختلفة مكشوفة تماما ، وهاملت ، بلا خجل ، وجهت إلى والدته اتهامات بالفجور وما إلى ذلك. في الواقع ، أخبرها أنها كانت متواطئة في تدمير كل أسس هذا العالم. بالإضافة إلى ذلك ، يصف الملك بأنه مركز كل المشاكل ، ويأسف لأنه لم يكن هو الذي قُتل ، بل بولونيوس: "لقد خلطت بينك وبين الأعلى".

يجب أن أقول إن هناك شكًا فيما إذا كان الأمير يأمل حقًا أنه كان يقتل الملك خلف الستار. يعطي فرولوف هنا الاعتبارات التالية: في الطريق إلى والدته ، قبل بضع دقائق فقط ، رأى هاملت الملك ، وأتيحت له الفرصة للانتقام ، لكنه لم ينفذه. السؤال هو ، لماذا إذن يقتل الشخص الذي تركه على قيد الحياة؟ بالإضافة إلى ذلك ، يبدو أنه من المذهل أن الملك كان قادرًا بطريقة ما على الابتعاد عن الصلاة ، والتقدم على الأمير والاختباء في غرف الملكة. بعبارة أخرى ، إذا تخيلنا الوضع في سياق دنيوي ، فيبدو حقًا أن هاملت ، وهو يقتل رجلاً خلف الستائر ، لم يستطع حتى الشك في وجود الملك هناك.

ومع ذلك ، بعد كل شيء ، ليس أمامنا قصة يومية ، بل مسرحية يعيش فيها المكان والزمان ليس وفقًا للقوانين المعتادة ، ولكن وفقًا لقوانين خاصة جدًا ، عندما تعتمد المدة الزمنية والموقع المكاني على النشاط. من وعي هاملت. يذكرنا هذا الشبح الذي ظهر ، والذي في لحظة حرجة برد حماسة الأمير تجاه والدته. يُسمع صوت الشبح في المسرحية في الواقع ، لكن هاملت فقط يسمعه: الملكة لا تدركه بأي شكل من الأشكال. اتضح أن هذه ظاهرة من وعي هاملت (كما في المشهد الخامس من الفعل الأول) ، وهذا من حيث جوهرها يؤكد خصوصية المكان والزمان. وبالتالي ، فإن جميع تحولات الزمكان الأخرى طبيعية بالنسبة لهاملت ، والتوقع بأن الملك سيكون وراء السجادة أمر مقبول تمامًا. دعونا نكرر ، جائز - في إطار شاعرية العمل الذي وافق عليه شكسبير. علاوة على ذلك ، بعد أن استقبل هاملت والدته كشاهدة ، لم يعد يخشى أن يتحول القتل إلى عمل سري وراء الكواليس. لا ، إنه يتصرف علانية ، مع العلم أن الأم ستؤكد الموقف الذي نشأ ، حتى لا يبدو القتل في نظر الجمهور وكأنه استيلاء غير مصرح به على السلطة ، ولكن ، إلى حد ما ، صدفة عرضية ، في الذي يقع اللوم فيه بالكامل على الملك نفسه: فبعد كل شيء ، يتعدى المتنصت على شرف الملكة وهاملت ، ووفقًا لقوانين ذلك الوقت ، كان هذا كافياً لتنفيذ إجراءات قاسية عليه. دافع هاملت عن شرفه وشرف والدته ، وإذا قُتل الملك بالفعل ، فستفتح أبواب السلطة أمام بطلنا على أساس قانوني تمامًا (في نظر الجمهور).

تحليل الفصل الثالث.

بشكل عام ، يمكن أن يقال ما يلي عن الفصل الثالث. يصوغ هاملت أساس أيديولوجيته: أن يكون موضوعًا ، ويأخذ الخطوة الأولى لتنفيذ هذا الإعداد - ينظم مسرحية حيث يكاد يتهم الملك علانية بقتل الحاكم السابق (هاملت الأب) واغتصاب السلطة. علاوة على ذلك ، فإن الخطوة الثانية لتفعيله كموضوع هي قتله بولونيوس ، وبارتكابه هذا الفعل ، يأمل الأمير في إنهاء الملك. هاملت نشطة! أصبح نشطًا عندما أدرك الأساس المنطقي وراء هذا النشاط ("كن موضوعًا"). لكن الموقف ليس جاهزًا تمامًا بعد: الموضوع لا يتصرف من تلقاء نفسه ، ولكنه محاط بالظروف ، ونتيجة أفعاله تعتمد عليها أيضًا. في حالتنا ، لم تنضج الفاكهة ، ومحاولة هاملت لحل جميع المشاكل دفعة واحدة ما زالت ساذجة ، وبالتالي فشلت.

الفصل الرابع من استكشاف هاملت

مشهد واحد.

يعلم الملك أن هاملت قتل بولونيوس. من الواضح أنه خائف ، لأنه يفهم: "سيكون الأمر كذلك معنا ، لو كنا هناك". لذلك ، تم تسريع القرار الذي تم اتخاذه قبل ذلك بإرسال هاملت إلى إنجلترا قدر الإمكان. يشعر الملك أنه ليس هو الذي يقرر الوضع ، بل الأمير. إذا كان الملك في وقت سابق هو الأطروحة ، وهاملت النقيض ، فقد تغير كل شيء الآن. يؤكد نشاط الأمير على الأطروحة ، ويتفاعل الملك فقط مع ما حدث مرة أخرى ، فهو نقيض. "روحه في حالة من الذعر والخوف" ، لأن الناس (من الواضح من خلال الممثلين المتجولين) ، بعد أن انحازوا إلى جانب هاملت ، هم قوة حقيقية لا يمكن اعتبارها ذبابة مزعجة. التغييرات تختمر في المجتمع فيما يتعلق بالملك وشرعيته ، وهذا تهديد حقيقي له. هي التي يخافها ، ويصفها بـ "هسهسة القذف السام". على الرغم من أي نوع من الافتراء هذا؟ بعد كل شيء ، هو نفسه ، مؤخرًا ، أثناء الصلاة (الفصل 3 ، المشهد 3) ، اعترف لنفسه بالجرائم التي ارتكبها. وصفًا للحقيقة بالافتراء ، لا يحاول الملك إخفاء ذنبه أمام الملكة ، التي يبدو أنها لم تشارك في مقتل هاملت الأب. بالإضافة إلى ذلك ، هنا ، أولاً ، يوضح بوضوح أنه فقد السيطرة على الموقف (على أمل عشوائي: "همسة القذف السام ... ، ربما ، سنمر") ، وثانيًا ، وهذا هو الأكثر الشيء المهم ، يدخل الدولة المليئة بالأكاذيب. بعد كل شيء ، يطلق الملك على الحقيقة كذبة ، ويضع حدًا لاستقامة مركزه. بالمعنى الدقيق للكلمة ، إذا تحرك هاملت في اتجاه ذاتيته ، ومع اشتداد هذه الحركة (في الأساس أيديولوجيًا ، أي في التأثير على الناس) ، فإن الملك ، على العكس من ذلك ، يغرق أكثر فأكثر في الأكاذيب ، أي و يبتعد عن شخصيته ويخسر في الخطة الأيديولوجية حتما. لاحظ أن الهزيمة الإيديولوجية للملك أصبحت واضحة حتى لنفسه بعد وفاة بولونيوس - رمز الكواليس هذا - وكشف الوضع ، وبدأ الجميع (الشعب) يفهمون شيئًا فشيئًا.

المشهد الثاني.

روسنكرانتز وغيلدنسترن ينتزعان من هاملت حيث أخفى جثة بولونيوس. يشير صراحةً إلى معارضته لهم ، واصفاً إياهم بالإسفنج ، أي. أداة في يد الملك "لا تزيد عن الصفر". حوّل هاملت الرأي العام إلى جانبه. الملك ، بدون هذا الدعم ، تحول إلى مساحة فارغة ، إلى صفر. حتى قبل أن يكون شبه معدوم السلبية ، فقط يقلد النشاط (مقتل هاملت الأب والاستيلاء على العرش) ، أصبح كل شيء الآن عارياً وأصبحت سلبيته واضحة.

المشهد الثالث.

يخبر هاملت الملك أن جسد بولونيوس "في العشاء" - في عشاء الديدان.

بشكل عام ، السؤال هو ، لماذا يجب على الملك أن يثير ضجة كبيرة حول جثة بولونيوس؟ أليس هناك الكثير من الشرف؟ هذا ، بالطبع ، كان بولونيوس صديقه ويده اليمنى في إنتاج كل رجاساته. ليس من قبيل الصدفة أنه حتى في المشهد الثاني من الفصل الأول ، قال كلوديوس مخاطبًا ليرتس: "لم يعد الرأس متوافقًا مع القلب ... أكثر من العرش الدنماركي لوالدك". حسنًا ، لكن لماذا يجب أن يولي شكسبير الكثير من الاهتمام للبحث عن جماد؟ تكمن الإجابة على السطح: لقد دخل الملك في موقف خاطئ (في المشهد السابق أطلق على الحقيقة كذبة) ، وابتعد عن شخصيته النشطة واتجه نحو نقيضها - السلبية غير الحيوية. لم ينتقل إلى هذه الوجهة بالكامل بعد ، لكنه يخطو خطوات في هذا الاتجاه: إنه يبحث عن رجل ميت. بالإضافة إلى ذلك ، تكمن قوة الملك في المؤامرات التي تحدث وراء الكواليس ، في المكائد السرية ، عندما كانت الحقيقة مغلقة عن العين البشرية. تجسد وفاة بولونيوس إزالة جميع الحجاب من الواقع الحقيقي للأمور. الملك عارٍ ، وبدون الزينة المعتادة ليس ملكًا ، إنه مكان فارغ. لذلك ، يحاول بشكل محموم استعادة عالمه وراء الكواليس ، حتى لو كان ذلك فقط من خلال بحث بسيط عن جثة بولونيوس. لم يفهم الملك بعد أن هاملت ، من خلال موقعه النشط (ترتيب العرض) ، غير الوضع برمته ، وبدأ يتطور بشكل لا رجعة فيه ضد موقفه الأيديولوجي تجاه المرح: لم يكن أداء هاملت مبتهجًا بأي حال من الأحوال ، وساعد هذا عدم البهجة على كشف الموقف. (بالمناسبة ، هذا هو نفس ادعاءات شكسبير بأن المأساة كنوع أدبي لها مكانة فنية أعلى مقارنة بالكوميديا \u200b\u200b، التي شارك فيها هو نفسه في شبابه).

وهكذا ، أعطى هاملت الملك: الجثة - "على العشاء". كان بولونيوس الذي كان يزعج نفسه بنشاط مع بعض علامات الموضوع (ولكن فقط بعضالعلامات: بالإضافة إلى النشاط ، هناك حاجة إلى عقل هنا ، والذي لم يكن لدى المتوفى ، إلى حد كبير ، ولكنه يمتلك فقط عقلًا زائفًا - الماكرة ومجموعة قياسية من قواعد الكاردينال الرمادي) أصبح كائنًا للديدان . لكن الملك يمثل تشبيهًا قويًا لبولونيوس ، لذلك هنا يخبره هاملت ببساطة بمصيره المماثل: يمكن للموضوع الزائف فقط في حالة عدم وجود موضوع حقيقي أن يتظاهر بأنه حقيقي ، ولكن عندما يظهر الأصل ، تطير الأقنعة ، ويصبح الذات الزائفة ما هو عليه في الواقع - كائن ، في تنفيذ الحبكة - رجل ميت.

بالإضافة إلى ذلك ، فإن الموضوع بأكمله مع الديدان ("نحن نطعم جميع الكائنات الحية لإطعام أنفسنا ، ونحن أنفسنا نتغذى على الديدان لإطعام أنفسنا" ، إلخ) يوضح دورة من النشاط والسلبية: النشاط سوف يهدأ عاجلاً أم آجلاً ، و سيتم إثارة السلبية. ويزداد الأمر سوءًا إذا كان النشاط بالبادئة "الزائفة" ، والسلبية في الوقت الحالي كانت في الظلام بشأن جوهرها الحقيقي. ولكن بمجرد أن كان هناك إدراك لنشاط الذات داخل السلبية (الدعوة "كن موضوعًا!" في المونولوج "أكون أو لا أكون ...") ، لذلك بدأ العالم بأسره على الفور في التحرك ، صحيح حصل النشاط على كيانه ، وفي الوقت نفسه - أزال الدعائم من النشاط الزائف للمشهد المسرحي ، ونقله إلى حالة السلبية.

بشكل عام ، يتصرف هاملت بصراحة شديدة ، والملك ، الذي يدافع عن نفسه ، لم يعد يرسله إلى إنجلترا فحسب ، بل يعطي التوأم رسالة بأمر إلى السلطات الإنجليزية (التي أطاعت الملك الدنماركي ودفعت له الجزية) بقتل أمير. من الواضح أنه كان سيقتله بنفسه ، لكن الناس مخيفون.

المشهد الرابع.

يصف كيف يذهب شاب Fortinbras مع جيشه إلى الحرب ضد بولندا. علاوة على ذلك ، من المفترض أن تكون الحرب على قطعة أرض بائسة لا قيمة لها. يمر طريق الجيش عبر الدنمارك ، وقبل الإبحار إلى إنجلترا ، يتحدث هاملت مع القبطان ، الذي يتعلم منه كل اللحظات المهمة بالنسبة له. ما هو المهم بالنسبة له؟ قبل نفيه إلى إنجلترا ، من المهم بالنسبة له ألا يفقد قلبه ، ويتلقى مثل هذا الدعم المعنوي. الوضع هو كما يلي. يجمع جيشًا للحرب مع الدنمارك ، Fortinbras Jr. تلقى حظرا من عمه - حاكم النرويج - على هذه الحملة. لكنه وجميع حراسه دخلوا في حالة توقع الحرب ، وأصبحوا أكثر نشاطًا ، ولم يعد من الممكن لهم التوقف. ونتيجة لذلك ، فإنهم يدركون نشاطهم ، وإن كان في حملة غير مجدية ، لكنهم يعبرون فيها عن أنفسهم. هذا مثال لهاملت: لا يمكن للنشاط أن يتوقف بسهولة عن التحرك نحو هدفه. إذا حدثت عقبات في مسار حياتها ، فإنها لا تتخلى عن نفسها ، ولكنها تظهر نفسها ، على الرغم من أنها ربما تختلف قليلاً عما كان مخططًا له مسبقًا. يقبل هاملت هذا الموقف تمامًا: "يا تفكيري ، من الآن فصاعدًا كن في الدم. / تعيش بجوار عاصفة رعدية أو لا تعيش على الإطلاق. بمعنى آخر: "يا ذاتيتي ، كن نشيطًا من الآن فصاعدًا ، مهما كان الثمن عليك. أنت تمارس نشاطًا فقط بقدر ما تهاجم ولا تتوقف قبل أي عقبات ".

بالإضافة إلى ذلك ، فإن ظهور Fortinbras الشاب فورًا بعد العبارات الواردة في المشهد السابق حول دورة السلبية والنشاط (الموضوع مع الديدان ، وما إلى ذلك) يجعل المرء يعتقد أنه إذا تحرك كل شيء في دائرة ، فيجب أن يكون لدى Fortinbras فرصة النجاح في الصراع على السلطة في الدنمارك: بمجرد أن امتلكها والده (كان نشطًا) ، ثم خسر (انتقل إلى فئة السلبية - توفي) ، والآن ، إذا كان قانون التداول صحيحًا ، فإن Fortinbras Jr. لديه كل فرصة للحصول على العرش. حتى الآن ، هذا مجرد تخمين ، ولكن بما أننا نعلم أنه في النهاية سيحدث كل شيء بهذه الطريقة ، فقد تبين أن تخميننا هذا مبرر في الإدراك المتأخر ، وظهور النرويجي في المشهد الحالي ، عندما تكون الخطوط العريضة من نهاية المسرحية بأكملها مرئية بالفعل إلى حد ما ، ويبدو أنها خطوة ماهرة لشكسبير: فهي تذكرنا من أين تنبت جذور كل التاريخ ، وتلمح إلى الخاتمة القادمة للأحداث.

المشهد الخامس. نبرز ثلاثة أجزاء هنا.

في الجزء الأول ، أوفيليا ، التي تضررت من عقلها ، تغني وتقول أشياء غامضة للملكة ، ثم للملك. في الجزء الثاني ، يندفع ليرتس ، الذي عاد من فرنسا ، إلى الملك مع حشد من المشاغبين ويطالب بشرح وفاة والده (بولونيوس). يهدئ Laertes وينقله إلى حلفائه. في الجزء الثالث ، تعود أوفيليا وتوجه بعض التعليمات الغريبة لأخيها. إنه مصدوم.

الآن بمزيد من التفصيل وبالترتيب. لقد فقدت أوفيليا عقلها. كان هذا متوقعًا: عاشت بعقل والدها ، وبعد وفاته فقدت هذا الأساس لها - الأساس الذكي (المعقول) لحياتها. ولكن ، على عكس هاملت ، التي لعبت دور الجنون وتحكم بشكل صارم في درجة "جنونه" ، أصيبت أوفيليا بالجنون لأنها ، كما نكرر ، بعد أن فقدت عقل والدها ، لم يكن لديها عقلها. لقد أظهرت الأخير طوال المسرحية ، رافضة مقاومة تحريضات والدها ضد هاملت. إن عدم وجود روح المقاومة (روح الإنكار) لفترة طويلة أبعدها عن هاملت ، الذي ، في وقت من الأوقات ، بعد أن فقد أسسه ، وجد القوة للتحرك ، لأنه عرف كيف ينكر. الإنكار هو الكبسولة التي تقوض شحنة الخرطوشة (تضغط على الإرادة) ، وبعد ذلك تصبح حركة البطل لا رجعة فيها. لم يكن لدى أوفيليا أي من هذا - لا إنكار ولا إرادة. في الواقع ، لهذا السبب لم يكن لديهم علاقة كاملة مع الأمير ، لأنهم كانوا مختلفين للغاية.

في الوقت نفسه ، فإن جنون أوفيليا ، من بين أمور أخرى ، يعني رحيلها عن الموقف السابق المتمثل في الانغماس في آراء والدها ، وبالتالي وجهات نظر الملك. هنا ، نكرر ، لدينا تشابه مع جنون هاملت. وعلى الرغم من اختلاف علم وظائف الأعضاء والميتافيزيقيا عن جنونهم ، إلا أن حقيقة التغيير في الوعي في كلتا الحالتين تسمح لنا بالقول إن أوفيليا في هذا المشهد ظهرت أمامنا مختلفة تمامًا عن ذي قبل. هذا ، بالطبع ، فقدت عقلها وهي مختلفة بالفعل في هذا. لكن الشيء الرئيسي ليس هذا ، بل نظرتها الجديدة للحياة ، التي تحررت من المواقف الملكية السابقة. الآن "تتهم العالم كله بالكذب ... وهناك آثار لبعض السر الرهيب" (أو ، في ترجمة لوزينسكي ، "في هذا يختبئ حتى عقل غامض ولكنه شرير"). اكتسبت أوفيليا النفي ، وهذا هو اللغز ("عقل غامض ولكنه مشؤوم") ، وهو سر كيفية ظهور الإنكار في إناء فارغ فقد أساسه ، أي ، شيء (معرفة بمثال هاملت) هو الأساس لكل الحركات الجديدة ، لكل تفكير حقيقي يشق طريقه إلى المستقبل. بمعنى آخر السؤال الذي يطرح نفسه: كيف ينشأ أساس التفكير فيما هو غير تفكير؟ وإلا كيف ينشأ النشاط في السلبية؟ من الواضح أن هذا استمرار للحديث حول الحركة الدائرية للعالم التي حدثت في المشاهد السابقة. في الواقع ، لا يزال من الممكن فهم هدوء النشاط بطريقة ما ، ولكن كيف نفهم تفعيل السلبية عندما ينشأ شيء من العدم؟ كان للسكولاستيين صيغة: لا شيء ينشأ من لا شيء. هنا نرى عكس هذا البيان. هذا يعني أن فلسفة هاملت الجديدة قد تغلغلت بشكل خفي في العديد من طبقات المجتمع ، التي تعيش عليها أيديولوجية الأمير المنفي وتعمل على غرار أوفيليا. من حيث المبدأ ، يمكن للمرء أن يقول إن جهود هاملت لضبط أوفيليا بطريقته الخاصة ، توجت بالنجاح في النهاية ، وإن كان ذلك بعد فوات الأوان: لم يعد من الممكن إنقاذها. سيتم مناقشة سبب هذا الوضع بعد قليل.

على أي حال ، في الوعي المتغير ، بدأت أوفيليا ، مثل هاملت ، بإعطاء مثل هذه اللآلئ التي تجعل عقول دراسة شكسبير الأكثر فضولًا تخدر من سوء الفهم. بالمناسبة ، بينما لم تسمعهم جيرترود (لؤلؤة) ، عاطفياً وبالتالي أيديولوجياً ، انحازت إلى جانب ابنها ، لم ترغب في قبول أوفيليا: "لن أقبلها" ، لأنها اعتبرتها في في المقابل رويال كامب. حتى لحظة معينة ، كان هذا صحيحًا. بقيت هي نفسها هناك حتى فتحت هاملت عينيها على جوهر الأشياء في المملكة. ولكن بالفعل في بداية الاتصال بين امرأتين ، يتغير الوضع بشكل جذري ويصبح موقف الملكة تجاه الفتاة مختلفًا. لذا ، إذا كانت كلماتها الافتتاحية صارمة جدًا: "ماذا تريد يا أوفيليا؟" ، ثم بعد الرباعية الأولى من الأغنية التي بدأت تطنزها ، كانت الكلمات مختلفة تمامًا ، وأكثر دفئًا: "عزيزي ، ما هذه الأغنية؟ يعني؟" إن وعي أوفيليا المتغير بطريقة ما جعلها مرتبطة بهاملت ، وجعلها أقرب ، وهذا لا يمكن أن يمر دون أن يلاحظه أحد من قبل الملكة.

في الواقع ، ها هي أول أغنية لأوفيليا تخاطب بها جيرترود:

كيف تعرف من هو حبيبتك؟
يمشي بقضيب.
الشعير اللؤلؤي على التاج ،
مكابس بحزام.
آه ، لقد مات ، سيدة ،
إنه غبار بارد.
العشب الأخضر في رؤوسهم
حصاة عند القدمين.
الكفن أبيض مثل ثلج الجبل
زهرة فوق القبر
نزل فيه إلى الأبد ،
لا يحزن الحبيب.
(ترجمه M. Lozinsky)

من الواضح أنها تشير إلى الملك ("يمشي مع عصا" بالإضافة إلى الملكة العزيزة جيرترود هي الملك كلوديوس). تعني أوفيليا أن الوضع في الدولة بدأ يتطور بشكل لا رجعة فيه ليس لصالح الحكومة القائمة ، وأن الملك على وشك الموت ، مثل ذلك المسافر الذي يسير إلى الله: سنظهر جميعًا أمامه يومًا ما. علاوة على ذلك ، في الرباعية الثانية ، قالت: آه ، لقد مات بالفعل. في الرباعية الثالثة يعلن أنه "... لم يحزنه الغالي" ، أي ، أن الملكة ، على ما يبدو ، ستواجه نفس المصير المحزن ، ولن تتمكن بأي حال من الحزن على زوجها. نحن نعلم أن هذه هي الطريقة التي سيحدث بها كل شيء ، وأن أوفيليا ، بناءً على رؤيتها للوضع السياسي ، كانت قادرة على التنبؤ بشكل صحيح بمصير الزوجين الملكيين. يمكننا أن نقول أنه في داخلها ، من خلال المرض ، بدأت القدرة على التفكير تنضج. (انظر الملاحظة 4).

علاوة على ذلك ، أعطت للملك الذي اقترب (بالمناسبة - بالنثر ، مثل هاملت ، منذ لحظة معينة يتواصل مع الملك وشركائه بلغة التوتر وخلف الكواليس - على وجه التحديد في النثر): "يقولون كان للبومة والد خباز. يا رب ، نحن نعرف من نحن ، لكننا لا نعرف ما يمكننا أن نصبح. بارك الله في وجبتك! " (ترجمة M. Lozinsky). هذه إشارة صريحة إلى فكرة هاملت عن الدائرة. في الواقع ، يمكن أن ترتبط عبارة "والد البومة كان صانع الخبز" ويمكن أن تكون مرتبطة بشكل ما عن بعد ببعض التلميحات التاريخية في حياة إنجلترا في زمن شكسبير ، كما يحاول بعض الباحثين ، ولكن أقرب بكثير وأكثر قابلية للفهم هنا هو فهم أن جوهر واحد (البومة) كان للبداية جوهر آخر (صانع الخبز) ، لذلك "نحن نعرف من نحن ، لكننا لا نعرف من يمكننا أن نصبح". تقول أوفيليا: كل شيء متغير ، واتجاهات التغيير مغلقة للفهم. هذا هو نفسه ، لكنه يقدم مع صلصة مختلفة ، مثل حديث هاملت عن الديدان ورحلة الملك عبر أمعاء متسول. ولهذا أنهت جملتها بجملة "بارك الله في وجبتك" التي تشير بوضوح إلى تلك المحادثة بين الأمير والملك. في النهاية ، هذا مرة أخرى بيان حول الموت الوشيك للملك ، الذي على وشك أن يصبح هدفًا لكتلة شخص ما. لكنه لا يسمع كل هذا بسبب نزعته الأيديولوجية ضد روح الإنسان نتيجة لذلك - نزعته إلى الغباء ، ويعتقد أن هذه الأحاديث هي "فكرتها في الأب". أوفيليا ، تحاول توضيح أحاجيها ، تغني أغنية جديدة ، تقول إن الفتاة أتت إلى الرجل ، ونام معها ، ثم رفض الزواج لأنها كانت سهلة للغاية ، قبل الزواج ، استسلمت له. . كل شيء واضح هنا: يترتب على الأغنية أن سبب كل المشاكل (بما في ذلك مشكلة أوفيليا نفسها) هو الوقوع في الأخلاق. في الواقع ، إنها تردد أصداء هاملت مرة أخرى ، الذي اتهم الملك (حتى عندما لم يكن يعلم بعد بمقتل والده) بالفجور. اتضح أنه في المشهد قيد الدراسة ، تذكر أوفيليا هاملت ببداية المسرحية.

في الجزء الثاني من المشهد ، يظهر مستعر ليرتس. إنه غاضب من القتل غير المفهوم لوالده ودفنه غير المفهوم والسري والسريع (ومع ذلك ، كل هذا يتوافق إلى حد كبير مع وضعه ككاردينال رمادي ، الذي فعل كل شيء في الخفاء: عاش ودفن). إنه مليء برغبة في الانتقام ، وهو ما يكرر الموقف مع هاملت: إنه يتجه نحو الانتقام أيضًا. ولكن ، إذا كان ليرتس ، الذي لم يكن يعرف أسباب وفاة بولونيوس أو القاتل ، يظهر نشاطًا عنيفًا ، فإن هاملت ، على العكس من ذلك ، في البداية فقط نظر إلى الداخل ، لم يتخلص من إمكاناته عبثًا ، ولكن أدرك الموقف برمته بوضوح بدأت تتصرف بثقة تتحرك نحو الهدف. علاوة على ذلك ، فإن هدفه لم يكن مرتبطًا بالانتقام فحسب ، بل كان مرتبطًا بخلاص روح الأب وتهدئة (استقرار) الوضع في الدولة. لا يفكر ليرتس حتى في رفاهية الناس ، فهو يركز حصريًا على فكرة الانتقام ولا يحتاج إلى أي شيء آخر: "ما هذا الضوء ، لا يهمني. / ولكن ، ما عسى ، لأبي / سأنتقم! ". إنه لا يهتم بالموقف الذي تم التحقق منه فلسفيًا ، ولا يهتم بتأسيس العالم ("ما هو ، هذا الضوء ، لا يهمني") ، إنه عفوي خالص ، نشاط ، لكن بدون معنى. إذا قرأ في بداية المسرحية التعاليم الأخلاقية لأوفيليا وبالتالي ادعى نوعًا من الذكاء ، فقد تخلى الآن عن هذا تمامًا ، وتحول إلى افتقار نشط للذات. وليس من المستغرب ، إذن ، أنه يقع تحت تأثير الملك (على الرغم من أنه كان يمكن أن يكون له سلطة عليه قبل بضع دقائق) ، مما يعني أنه يوقع جملة لنفسه ، مثل بولونيوس. في الجزء الثالث من المشهد ، رجع إليه أوفيليا قائلاً: "لا ، لقد مات / ودُفن. / وهذا دورك ". كل شيء مدروس جيدًا على المسرح هنا. في البداية ، قبل ظهور شقيقها ، غادرت أوفيليا ، لأنها كانت تأمل في استقلاله ، والذي بدأ يظهر عندما اقتحم الملك مع حشد من الناس. عندما استسلم لسلطة الملك ، واتضح أنه قد تحول إلى أداة في لعبة شخص آخر ، أصبح مصيره واضحًا ، وهو ما تحدثت عنه عند عودتها.

المشهد السادس.

يتلقى هوراس رسالة من هاملت ، يبلغ فيها عن رحلته إلى القراصنة ، ويطلب تسليم الرسائل المرفقة إلى الملك والإسراع به على وجه السرعة. في نفس الوقت يتم توقيعه: "لك ، الذي لا شك فيه ، هاملت" ، أو في الحارة. م. لوزينسكي: "الشخص الذي تعرف عنه أنه ملكك ، هاملت".

الرسالة بأكملها في النثر. هذا يعني أن الأمير متحمس للغاية ، مستعد للاستيلاء على السلطة (نتذكر كيف أنه في المشهد الرابع وعد نفسه "بالعيش في ظل العاصفة ، أو عدم العيش على الإطلاق") وبالتالي فهو شديد الحذر في تعابيره. في الواقع ، لا يسمح نص الرسالة بالشك في هذا: فكل شيء يُقال فيه فقط بشكل عام ، سطور محايدة - في هذه الحالة القصوى ، إذا وقع فجأة في يد الملك. المعلومات المحددة سوف يخبرها هاملت صديقًا فقط في لقاء وجهاً لوجه ، لأنه يثق به فقط ، ويثق - لأنه "يعرف" (أو "لا يشك") في ذلك. المعرفة بالنسبة له هي القوة التي تفتح بعضها البعض للناس. في الواقع ، إنه موضوع!

المشهد 7.

تروي أن ليرتس قد تحول أخيرًا من موضوع نشاط إلى نوع من الأدوات الجامدة ، تعتمد كليًا على الملك: "صاحب السيادة ... يحكمني ، / سأكون أداتك". في الوقت نفسه ، يعرف ليرتس بالفعل من لسان كلوديوس أن هدف انتقامه - هاملت - مدعوم من قبل الشعب ، لذلك ، في الواقع ، يتمرد على الجمهور بأسره. من الواضح أن هذا موقف متناقض وخاطئ ، لأن معارضة الشعب تعني المطالبة بالقيادة ، على أمل أن يقبل الناس في النهاية وجهة النظر التي يدعون إليها. فوت ليرتيس فرصته في أن يصبح قائدا. علاوة على ذلك ، من الواضح أنه وضع نفسه في دور الأداة في الأيدي الخطأ. اتضح أنه ، من ناحية ، يدعي أنه نشط (يعارض الناس) ، ومن ناحية أخرى ، يصبح سلبيًا (يتحول إلى آلة موسيقية). هذا التناقض يجب أن ينسف وجوده حتمًا ، ويقوده إلى أزمة عميقة. حول هذا الأمر ، في المشهد الخامس ، حذرته أخته. الآن نرى أن الوضع يتطور في هذا الاتجاه. علاوة على ذلك ، ينفجر موقفه المتناقض منطقيًا ويصبح واضحًا بعد أن تلقى الملك رسالة من هاملت حول إقامته في الدنمارك وعن زيارته الوشيكة. قرر الملك التصرف: قتل الأمير بأي ثمن ، ولكن بطريقة احتيالية (من خلال مبارزة صادقة زائفة مرتبة بذكاء) ، وربط Laertes هنا (ربما عبثًا ، هل قام بتهدئته؟). بعد أن وافق ليرتس على ذلك ، فقد كل الأسس الأخلاقية لوجوده ، وحدد مغالطته الكاملة.

يجب أن يقال أن عمل الملك يمكن فهمه على أنه تنشيط له وبهذا المعنى يمكن اعتباره جديراً على خلفية هاملت الفاعل. لكن هل هذا صحيح؟ لا أعتقد ذلك. الحقيقة هي أن هاملت يتصرف علانية: رسالته واضحة جدًا بشأن وصوله مع الرغبة في شرح أسباب عودته السريعة. بالطبع ، لم يذكر تفاصيل مهمة تتعلق بكفاحه من أجل الحقيقة في هذه الحياة. ومع ذلك فهو "عريان" أي. عارية ومفتوحة وغير مزخرفة - كما هي. ماذا يحب؟ هو موضوع ينسب في إثباته "واحد" إلى توقيعه. "واحد" هو ما ، في التطور اللاحق للفلسفة الأوروبية ، سينتج عنه "أنا نقي" لفيشتي. "واحد" هو تأكيد على قوة الفرد وأهميته ، تكمن قوته وأهميته في الاعتماد على نشاط الفرد ... هذا ضمان متبادل للقوة قبل النشاط والنشاط قبل القوة ... هذا ما في الموضوع ، شبه مطلق ، نابع من نفسه (بإذن الله) ، التنشيط الذاتي.

يتصرف الملك بشكل مختلف. إنه متكتم. عالمه وراء الكواليس. بعد وفاة بولونيوس ، لم يفهم أي شيء ، وظل على حاله ، ويمرر الأسود إلى الأبيض ، والأبيض كالأسود. الملك هو الشخصية الأكثر ثباتًا في المسرحية. كيف يكون له نشاط حقيقي؟ لا، هو لا يستطيع. نشاطه - مع البادئة "الزائفة" ، يظل نشاطه فارغًا. وحتى أكثر من ذلك ، فإن خطأ ليرتس يتفاقم ، لأنه لا يصبح مشتقًا من بعض القوة فحسب ، بل يصبح مشتقًا من نشاط زائف لا يؤدي إلى أي مكان ، أو بالأحرى ، لا يؤدي إلى أي مكان ، إلى الفراغ ، إلى لا شيء من الموت.

قدم ليرتس نفسه إلى دولة محكوم عليها بالفشل تقريبًا ، والتي وافقت على قتل هاملت بطريقة غير عادلة ، بتحريض من كلوديوس. في الوقت نفسه ، من المهم أن يدخل التدفق الكامل للأحداث في المسرحية في مكب لا رجعة فيه في رعب الظلام. لقد أصبح من الواضح بالفعل أن هاملت ليس مستأجرًا ، وكذلك حقيقة أن ليرتس ليس مستأجرًا أيضًا. يجب أن يهلك الأول ، لأن تطبيق النشاط الزائف (في الواقع ، معادٍ للنشاط) عليه لا يمكن أن ينتهي بأي شيء آخر غير القضاء على نشاطه: "ناقص" الشر ، المتراكب على "زائد" الخير ، يعطي صفر. يجب أن يموت الثاني (Laertes) ، لأنه فقد كل أسس وجوده ، ولم تكن لديه روح الإنكار التي من شأنها أن تمنحه القوة للخروج من الفراغ الوجودي الناشئ (كما كان الحال مع هاملت في وقته).

في النهاية ، ركزت الدراما على نهايتها. ستحدث أخيرًا في الفصل الخامس والأخير ، ولكن بالفعل في المشهد السابع من الفصل الرابع ، نتعرف على الأخبار القاتمة: أوفيليا غرقت. لقد غرقت كشيء سريع الزوال ، غير أرضي. لا يوجد شيء رهيب في وصف وفاتها ، على العكس من ذلك - كل شيء كان جميلًا جدًا ، وحتى رومانسيًا من بعض النواحي: لم تغرق تقريبًا ، لكن بدا أنها تذوب في جو النهر ...

ما كان يجب أن يحدث قد حدث. بعد أن فقدت أساسًا واحدًا من الوعي في شكل والدها ، سلكت أوفيليا طريق هاملت. يبدو أن العلم في يديها. لكنها الآن محرومة من أساس آخر للوعي - Laertes ، وحتى حبيبها (نعم ، نعم ، تمامًا مثل ذلك) هاملت. لماذا حياتها؟ تعيش المرأة من أجل الحب ، وإذا لم يكن هناك من تحبه ، فلماذا هي كل هذه الزهور؟

ومع ذلك ، إليكم السؤال: نتعلم وصف وفاة أوفيليا من الملكة ، وكأنها هي نفسها شاهدت ما حدث. ربما كانت هي التي تورطت في هذه المأساة؟ إذا كان هذا مسموحا فالسؤال هو لماذا احتاجته؟ ابنها الحبيب ، بعد كل شيء ، يحب أوفيليا ، وهذا أمر مهم. بالإضافة إلى ذلك ، بعد توضيح العلاقة مع هاملت ، عندما قتل بولونيوس ، ذهبت الملكة عاطفياً إلى جانبه ، تمامًا كما ذهبت أوفيليا إلى جانبه عندما بدأت ، وإن كان ذلك مجازيًا ، في استدعاء الأشياء بأسمائها الصحيحة. على العموم ، أصبحت هاتان المرأتان حليفتين ، والتي ستخبرنا بها جيرترود لاحقًا في المشهد الأول من الفصل الخامس: "حلمت بك / قدم زوجة هاملت". لذلك ، لم تكن الملكة مهتمة على الإطلاق بوفاة أوفيليا. لا يوجد سبب للشك في ملك القتل ، على الرغم من موقفه الحذر منها بعد أن أصيبت بالجنون (بعد هاملت ، أي جنون له ، أي المعارضة تبدو خطيرة). بالطبع ، نتذكر كيف أنه أمر هوراشيو في المشهد الخامس بـ "الاعتناء بها من كلا الطرفين" ، لكننا لا نتذكر أنه أمر بقتلها أو على الأقل ألمحه بطريقة ما ، خاصة أنه بعد الأمر بـ "المشاهدة" رأينا أن أوفيليا وهوراشيو منفصلان عن بعضهما البعض ، لذلك لم تكن هناك مراقبة أو إشراف من هوراشيو ، ولا يمكن أن يكون ذلك ، لأنه كان بجانب هاملت الذي يحب أوفيليا ، وليس بجانب الملك. أخيرًا ، بعد آخر ظهور لأوفيليا (في المشهد الخامس) وأخبار وفاتها (في المشهد السابع) ، لم يمر وقت طويل - طالما كان ذلك ضروريًا للمحادثة بين الملك و Laertes ، الذي كان معًا طوال هذا الوقت ، حتى لا يتمكن الملك من تنظيم قتلها: أولاً ، كان من المستحيل القيام بذلك في عهد ليرتس ، وثانيًا ، كان مشغولًا بتنظيم اغتيال هاملت ، وتم إنزال شخصيتها بالنسبة له إلى الخلفية أو حتى خطة أكثر بعدا لهذا الوقت.

لا ، موت أوفيليا ليس له سبب سياسي ، بل سبب ميتافيزيقي ، بشكل أدق ، هذا السبب يكمن في محاذاة الهيكل الفني للعمل ، حيث يتم تحديد كل حركة للشخصيات من خلال المنطق الداخلي لتطور الأحداث. . لا يوجد شيء من هذا القبيل في الحياة ، ولكن هذا هو ما يميز الإبداع الفني عن وصف الحياة اليومية العادية ، وهو أن هناك خطة إبداعية معينة تعمل كحدود لفعل ممكن ومستحيل (وكذلك لأي ضرورة). ماتت أوفيليا لأن هذه هي الطريقة التي تطورت بها ظروف حياتها ووجودها. إذا انهارت الأسس (بما في ذلك معنى الوجود) ، فلن يبقى شيء في مكان الوجود.

تحليل الفصل الرابع من بحث هاملت

وبالتالي ، في الفصل الرابع ، من الضروري أن نقول ما يلي. أصبح هاملت أكثر نشاطًا ، ونتيجة لوحدة العالمين الداخلي والخارجي ، انتشر هذا التنشيط الذاتي له إلى الكون بأسره ، ونقل كل شيء عن الأرض ، وكشف إلى أقصى حد عن الأساس الأساسي لشخصيات المسرحية . هاملت هو موضوع من نفسه ("واحد"). الملك قاتل جبان يفعل الشر بيد شخص آخر في مؤامرات سرية. أوفيليا - البطلة التي لا تعرف نفسها ولا ترى هدفها - تموت بشكل طبيعي. يتخلى ليرتس عن نفسه ويصبح أداة في يد الملك: أصبح الموضوع شيئًا. كل شيء يتضح. بعد مقتل بولونيوس ، يتم فصل كل "زائف" عن حامله: من الواضح الآن أن النشاط الزائف هو في الواقع خمول ، أي ، السلبية. هنا لدينا سلسلة من التحولات التالية:

يتحول النشاط (النشاط الأولي للملك للاستيلاء على السلطة) إلى نشاط زائف (تصبح تصرفات الملك ثانوية لأفعال هاملت) ، والتي تتحول إلى سلبية (المستقبل المتوقع للملك).

تم تشكيل هذه السلسلة تحت تأثير حركة هاملت:

ينتقل مجموع السلبية والإنكار إلى معرفة الذات ، وفي هذا يتجلى نشاطه ، الذاتية ، التي تصبح شبه مطلقة ، أي. تجاوز حدودها. هذا الأخير هو موضوع يدرك العالم ويحوله من خلال الإدراك.

النشاط الحقيقي لهاملت ، الذي يتطور من أجل الخير ، يشرب الحيوية من النشاط الزائف للملك (الذي يعيش بتمويه جوهره) ، مما يوفر تلك الدورة من النشاط والسلبية ، التي يلمح إليها شكسبير باستمرار طوال الفصل الرابع (انظر ملاحظة 5).

قانون 5 من تحقيق هاملت

مشهد واحد. يمكن تقسيمها إلى ثلاثة أجزاء.

في الجزء الأول ، يحفر اثنان من حفاري القبور قبرًا ويتحدثون عن حقيقة أنها معدة لامرأة غارقة. في الجزء الثاني انضم إليهما هاملت وهوراشيو. في الجزء الثالث ، تم الكشف عن أن الغارقة هي أوفيليا ، وبين هاملت ولارتس ، اللذان جاءا بالموكب الجنائزي ، يدور صراع في القبر.

ربما يكون الجزء الأول هو الأكثر غموضًا في المشهد بأكمله. بشكل عام ، حقيقة أن هذا يحدث في المقبرة يثير نذير شؤم: المأساة تقترب من ذروتها. لا يوجد شيء مبهج ولا خفيف في كلام حفاري القبور. بالإضافة إلى ذلك ، من الواضح أن حفار القبور الأول ، الذي يحدد نغمة المحادثة بأكملها ، ينجذب بوضوح نحو المفردات "الفلسفية". يجب أن يقال كل شيء له بتعقيد مفرط - بنفس الروح التي حاول بها بولونيوس والتوائم ذات مرة التعبير عن أنفسهم ، بتقليد المدرسة. على سبيل المثال ، ها هي محادثتهم حول المرأة الغارقة:

حفار القبور الأول: ... أتمنى لو غرقت نفسها في حالة دفاع عن النفس.

حفار القبر الثاني: شرط وحكم.

حفار القبر الأول: يجب إثبات الشرط. إنه ليس قانونًا بدونه. لنفترض أنني الآن أغرق نفسي بقصد. إذن فهذه مسألة ثلاثية. الأول - قمت به ، والآخر - قمت به ، والثالث - قمت به. بقصد أنها غرقت نفسها.

أين الارتباط المنطقي في كلام حفار القبور الأول هنا ، أرجوك أخبرني؟ بل إنه يشبه هذيان رجل مجنون قرر فجأة أن يكون ذكيًا أمام شريكه. لكن الحيلة هي أنه بهذه الروح تم توبيخ المحامين الأكاديميين ، الذين تعمقوا في الفروق اللفظية ، لكنهم لم يروا الحياة الحقيقية ، في المحاكم. لذا فهي هنا. يتم إعطاء مثال: "لنفترض أنني ... أغرق نفسي ...". عند تطبيقه على نفسه ، يكون هو نفسه تمامًا قول "نفذ" أو "فعل" أو "فعل". لكن حفار القبور يدعي بعض الاختلافات. هم ، بالطبع ، - معجمي. وهذا يكفي تمامًا لإسهابنا للتأكيد على بعض الجوانب الثلاثة للقضية. في الوقت نفسه ، كل هذا "الثلاثية" بطريقة خيالية غير مفهومة يسمح له أن يستنتج: "بقصد ، هذا يعني أنها غرقت نفسها".

في مكان آخر ، فإن هذيان حفار القبور الأول ليس أقل دقة. كل هذا يشير إلى أن كل ذلك الذكاء الفلسفي الزائف الذي حاول الخدم المخلصون للملك التباهي به من قبل ، الآن ، بعد تنشيط هاملت لكامل المسكونية ، وبالتالي إدخال فلسفته فيه (والتي يمكن تسميتها الآن بالفلسفة). من الحياة الواقعية) ، غرقت في قاع المجتمع البشري ، إلى ساحاته الخلفية ، إلى حفاري القبور ، عمليًا إلى القبر. في الوقت نفسه ، بدأ المدافعون عنها يشبهون المجانين بشكل أوضح بكثير من اللعب (التظاهر) هاملت.

بعد أن أعطى حفار القبور الرغاوي المؤيدة له ، أنهىهم بأغنية عن عابرة الحياة ، أن كل شيء يموت. هذا ليس أكثر من استمرار لفكر الملك والملكة ، الذي عبرا عنه في بداية المسرحية (الفصل 1 ، المشهد 2): "هكذا خُلق العالم: سيموت الأحياء / وبعد الحياة ستذهب إلى الأبدية ". كل هذا ، مرة أخرى ، يترجم إلى غبار الأيديولوجية الملكية ، وجوهرها - استمتع أثناء حياتك ، وعندما تموت ، سينتهي كل شيء بالنسبة لك إلى الأبد. هذا هو الموقف الأكثر كمالًا ضد المسيحيين لأولئك الذين يحرقون حياتهم بالكفر بالله وحياة الروح بعد موت الجسد.

اتضح أن موقف هاملت أقرب بكثير إلى الله من منصب الملك. هناك لحظتان هنا. الأول هو أن الأمير يأخذ على محمل الجد عذاب روح الخاطئ (الأب) في الجحيم ، ويتعامل الملك مع هذا على أنه اختراع. اللحظة الثانية ، التي أصبحت محدبة بعد حديث حفاري القبور ولها صلة مباشرة بالأول ، هي: بحسب الملك وأيديولوجيته ، كل الحركات في الحياة تشبه خط له بداية ونهاية ، بحسب بالنسبة لهاملت ، كل الحركات الحقيقية تكون دائرية عندما تصبح البداية عكسها ، وفي الوقت المناسب ، ستتخلى عن نفسها ، مساوية لنقطة البداية التي ذهب منها التقرير. وبما أن الإنسان قد خلقه الله على صورته ومثاله ، وهو نفسه يحتوي على البداية والنهاية مثل أي نقطة في الدائرة ، كونه نشاطًا مطلقًا ، فيجب أن يكون الشخص أيضًا نشاطًا ذا طبيعة دائرية جوهره ، في النهاية ، يجب أن يرى حياته بعد الموت هي حياة روحك في الله ومع الله. تبين أن الدائرية الذاتية هي جوهرية للتصميم الإلهي ، بينما تكشف الحركة الخطية الرتيبة لنوع الولادة والحياة والموت في حد ذاتها سمات معادية للإله ومنحطة. تبين أن حرق الحياة مرفوض لدى العلي ، ولهذا السبب فإن جميع ممثلي هذه الأيديولوجية بعيدون عنه ، ويعاقبون بتخلف عقلي في شكل عدم القدرة على التفكير بشكل واقعي ، أي. ربط صراعاتهم الذهنية بالحياة كما هي. التركيز على الأفكار السامية ، على العكس من ذلك ، يرضي الله ، ونتيجة لذلك كافأ هاملت - الممثل الرئيسي في مسرحية مثل هذا المنصب - بحضور عقل قادر على الإدراك والتفكير. نكرر أننا لا نتحدث عن بعض العبقرية الخاصة للبطل ، والتي ، بشكل عام ، غير مرئية ، لكننا نتحدث عن القدرة الأولية على استخدام عقلك للغرض المقصود منه.

هاملت موضوع لأنه يشعر (يعرف) أن الله في ذاته (انظر الملاحظات 6 ، 7). في الوقت نفسه ، من الواضح أن الملك والشركة معادون للرعايا ، لأنه لا يوجد إله فيهم.

ولكن بعد ذلك ، يتساءل المرء ، ما هي الصلة بين كل استهزاء الأمير بالمدرسة - من ناحية ، وتأكيدنا لحياته ونظرتنا المسيحية الحقيقية للعالم - من ناحية أخرى؟ بعد كل شيء ، كان أفضل العلماء هم علماء لاهوت عظماء ، وقد حاولوا تقريب الإنسان من الله. يبدو أن شكسبير كان في الواقع ساخرًا ليس في المدرسة بحد ذاتها ، ولكن في الممارسة غير المجدية المتمثلة في تقليدها ، عندما كانوا يختبئون وراء العقول العظيمة للبشرية ، وحاولوا دفع أفعالهم الوضيعة. باستخدام هذا الشكل من التجريد العميق ، والذي بدونه لا توجد وسيلة لقول أي شيء بوضوح عن الله ، والذي استخدمه فلاسفة مدرسيون حقيقيون ، أخفى العديد من الشخصيات التأملية في ذلك الوقت المحتوى الحقيقي لنواياهم - نوايا معاداة الإله ، الأنانية. تحت ستار الانتماء إلى أسمى القيم ، عاش الكثيرون في صخب ونسيان لخلاص أرواحهم ، وهم يتمتعون اليوم فقط. نتيجة لذلك ، تم تشويه سمعة فكرة الله. وقد حارب هاملت (شكسبير) ضد هذا الموقف المعادي للإله. مشروعه كله هو إحياء الوصايا الإلهية في شكلها النهائي ، أي في شكل حقيقة أن أيًا من أفعالك يجب أن يرتبط بما إذا كان جيدًا (خيرًا إلهيًا) أم لا. في هذا الصدد ، يمكن فهم فكرته عن تداول جميع الحركات على أنها عودة إلى القيم المسيحية (البروتستانتية). إنه يحتاج إلى الذاتية ليس من تلقاء نفسه ، ولكن كآلية يرفض بها (عن قصد) البشاناليا غير المقبولة المناهضة للإله ، ويعود (أيضًا عن علم) إلى أحضان حقيقته عندما يُعطى العالم بشكل طبيعي كما هو عند أي لحظات مفسرون ليسوا من أنفسهم ، بل ينطلقون من ارتباطهم بعالمه.

كل هذا يظهر في الجزء الثاني من المشهد ، حيث يتحدث هاملت مع حفار القبور الأول. بادئ ذي بدء ، يقيسون أنفسهم بقوة فكرية في موضوع يناقش من هو القبر المعد. ينخرط حفار القبور في المضاربة من أجل التخمين ، ويحضره هاملت لتنظيف المياه:

هاملت: ... قبر من هذا ...؟

حفار القبر الأول: لي يا سيدي.

هاملت: صحيح أن لك لأنك من القبر تكذب.

حفار القبور الأول: ولست من القبر. لذا فهي ليست لك. وأنا فيه ، وبالتالي أنا لا أكذب.

هاملت: كيف لا تكذب؟ تعلق في القبر وتقول إنه لك. وهي للأموات لا للأحياء. إذن أنت ترقد في القبر.

يرى هاملت كل شيء فيما يتعلق بالحالة الجوهرية للأمور ، ومنطقه مفهومة ، وهي ملائمة للحالة الحقيقية للأمور ، ويتم اعتبارها أمرًا مفروغًا منه. هذا ما يأخذه.

ثم ، أخيرًا ، يتبين (أيضًا بعد اختراق التفكير الأكاديمي الزائف لحفار القبور) أن القبر مخصص للمرأة. لا يريد حفار القبور المدرسي الحديث عنها ، لأنها (أي أوفيليا) لم تكن من نظامه الفكري. في الواقع ، نتذكر أنه قبل وفاتها ، سلكت أوفيليا طريق هاملت ، على الرغم من أنها ذهبت بمفردها - ليس لديها هدف ولا قوة. لذلك ، تمت الإشارة إلى حركتها فقط بضربة النوايا الأولية ، ثم تنفجر في هذه الحفرة الترابية الرهيبة. ومع ذلك ماتت تحت راية الذاتية ، أي. تحت راية فلسفة جديدة. ومن الواضح أن هذا ليس لحفار القبور الأول.

بعد ذلك ، "يتواصل" هاملت مع جمجمة بعض يوريك. يبدو أن اللحظة الرئيسية لهذا العمل هي أن البطل الحي يمسك جمجمة البطل المتعفن بين يديه. هنا تم الجمع بين الحياة والموت ، بحيث اجتمع هذان النقيضان (جسديًا وفي ذكرى الأمير ، عندما يرى أصداء الشخص الذي عاش في الموتى). اللحظة التالية لها نفس المعنى عندما أخبر هاملت هوراشيو أن الإسكندر المقدوني العظيم ، من خلال سلسلة من التحولات في جسده بعد الموت ، قد لا يصبح سدادة كبيرة للبرميل على الإطلاق. وهناك تتلاقى الأضداد. لا يزال هذا هو نفس الموضوع حول تداول الحركة ، والذي بدأ هاملت في استكشافه في الفصل الرابع. لقد بات واضحًا تمامًا بالنسبة له أن مثل هذه التركيبات الديالكتيكية ضرورية لوصف مناسب للعالم ؛ في الوقت نفسه ، من الواضح أنه يسير على خطى الفيلسوف المدرسي الشهير نيكولاس من كوزانسكي ، الذي تفترض فكرته عن الله قربه من نفسه عندما تتزامن بدايته مع نهايته. يؤكد هذا مرة أخرى فكرتنا أن هاملت يرى مهمته ، فلسفيًا ، في استعادة المدرسة المدرسية ، ولكن ليس في شكل شكل ، ولكن في شكل محتوى - أي موقف أمين تجاه الله ، ورؤية للروح البشرية ، مما يسمح لنا بربط كل شيء في كل واحد ، مع أساس واحد - الله.

من المهم أن تكون المعلومات التي تفيد بأن القبر لامرأة (أوفيليا) مجاورة للموضوع الذي تتقارب فيه الأضداد. يشير هذا إلى أن موت أوفيليا مرتبط بطريقة ما بحياتها. يبدو أن هذا الارتباط يكمن في التأكيد على أنه إلى جانب موت جسد أوفيليا ، فإن عكس هذا الجسد - روحها - ما زال على قيد الحياة. جثة البطلة مجاورة لروحها الحية - وهذا هو المعنى الرئيسي للجزء الثاني من المشهد الأول. لكن ماذا تعني الروح الحية؟ هل يمكن أن نقول أن الروح حية وهي تحترق في جهنم الناري؟ بالكاد. ولكن عندما تكون في الجنة ، فهذا ممكن ، بل وضروري. اتضح أن أوفيليا في الجنة ، على الرغم من موتها الخاطئ (بمعنى معين فقط) ، لأنها تابت عن خطاياها السابقة (كفّرت عن خيانة هاملت بانضمامها إلى معسكره) ، ولم تمت لأنها ألقت بنفسها في النهر ، ولكن لأن الأسس الوجودية لحياتها قد جفت. هي - كما أخبرتها الملكة - لم ترتكب فعلًا إراديًا لحرمان نفسها من الحياة ، لكنها قبلت ذلك باعتباره انحلالًا طبيعيًا في طبيعة الغلاف الجوي للنهر. لم تغرق نفسها عن قصد ، فهي ببساطة لم تقاوم الغمر في الماء.

أخيرًا ، من المثير للاهتمام أنه خلال محادثة مع حفاري القبور ، يبلغ عمر هاملت ثلاثين عامًا (أو حتى أكثر قليلاً). في نفس الوقت ، بدأت المسرحية بأكملها عندما كان في العشرين من عمره. التوقيت الكامل للمأساة يتناسب مع عدة أسابيع ، حسناً ، ربما أشهر. أ. Anikst يسأل: كيف نفسر كل هذا؟

في إطار رؤية العمل الذي تم تطويره في هذه الدراسة ، تم بالفعل شرح هذه الحقيقة عمليًا من قبلنا. نؤكد أن مرور الوقت لهاملت تحدده الأعمال الداخلية لروحه. وبما أنه بعد المنفى حدثت معه أحداث شديدة الحدة ، وطوال هذا الوقت كان يعاني من توتر شديد في الوعي ، فإن شيخوخة سريعة بشكل غريب أمر مفهوم تمامًا. لقد قابلنا أشياء مماثلة من قبل: عندما تحدث مع شبح في الفصل الأول ، عندما تحدث مع بولونيوس في الفصل الثالث (عندما نصحه بعدم التراجع ، مثل السرطان ، عن المشاكل) ، عندما حان الوقت له. يتكاثف اللحم وفقًا لعمله الداخلي على نفسه ... نفس الشيء صحيح في هذه الحالة: لقد كبر هاملت (بشكل أكثر دقة ، نضج) ، لأنه كان لديه عمل داخلي جاد. هذا مستحيل من الناحية الفلكية ، لكنه ممكن بل وضروري من الناحية الشعرية. إنه ضروري - من وجهة نظر فكرة العزلة وبالتالي اكتمال (وبالتالي - وكمال) المسرحية بأكملها. ولكن أكثر عن ذلك لاحقا.

في الجزء الثالث من المشهد نرى جنازة أوفيليا. في البداية ، يلاحظ هاملت كل شيء من الجانب ، ولكن عندما يقفز ليرتس إلى القبر ويغمر الجسد هناك ويبدأ في الرثاء: "املأ الموتى بالأحياء" ، يترك مكان الاختباء ، ويقفز إلى القبر بنفسه ويقاتل مع ليرتس ، صارخًا: "تعلم أن تصلي .. أنت حقًا ستندم على ذلك". عن ماذا يتحدث؟

نتذكر أنه قبل الجنازة مباشرة ، لجأ هاملت مرة أخرى إلى فكرة وحدة الأضداد. ثم يرى أن ليرتس يندفع إلى الأخت الميتة بعبارة "املأ الموتى بالأحياء" ، مما يدل على الرغبة في التعرف على الأحياء والأموات في قداس دفن واحد. يبدو أن هذا يتفق تمامًا مع مزاج الأمير ، ولكن للوهلة الأولى فقط. بعد كل شيء ، ما الذي كان يهدف إليه ليرتس؟ سارع إلى المعادلة المباشرة بين الأضداد. في الواقع ، نحن نعلم (أو يمكننا أن نخمن) أن فلسفة هاملت ، من خلال حلفائه الممثلين ، تحوم بالفعل في الأذهان العامة للمملكة ، وأن المعلومات المتعلقة بها تخترق جميع مسام الحياة العامة ، وتصل على ما يبدو إلى الملك وأهله. حاشية. سيتعين عليهم استيعاب عصائرها الواهبة للحياة ، ولكن بغض النظر عن الطريقة التي يتصرفون بها ، فإنهم يتصرفون في دورهم الخاص ، في إطار نموذجهم القديم ، والذي بموجبه يجب استبدال فلسفة الحياة الواقعية بالمنح الدراسية الزائفة ، و تحت هذه الصلصة (pseudo-scholastic) ، برر خداع كل شيء وكل شيء ، وتلقي أساس إمكانية الاستمتاع اللانهائي. يفعلون ذلك بالطريقة التالية. إنهم يأخذون الأحكام الأساسية للفلسفة الحقيقية ، ويمزقونها بعيدًا عن الحياة ، وبالتالي يقتلونها ، وفي مثل هذا الشكل غير الواقعي يستخدمونها لغرضهم المقصود. على سبيل المثال: أطروحة "الأضداد تتقارب" التي يأخذونها في الإحصائيات ، وهم لا يفهمونها على أنها حقيقة أن المرء سيصبح مختلفًا نتيجة لعملية تحول ديناميكية معقدة (هذا هو بالضبط كيف أن هاملت لديه ذلك في كل من آرائه و في حقيقة التغييرات التي قام بها داخل المسرحية) ، ولكن كأمر مباشر. نتيجة لذلك ، يصبح يسارهم مساويًا لليمين ، والأسود - الأبيض ، والشر - الخير. يحدث الشيء نفسه مع Laertes: بعد أن رغب في تحديد الحياة والموت من خلال اصطفافهم البدائي ، فقد تمنى بالتالي نقل Ophelia إلى الحالة المعاكسة للحالة التي بدأت فيها بوعي متغير ، مباشرة إلى الموت . وبما أنها كانت بالفعل حينها ، في الواقع ، حليف هاملت ، يريد ليرتس ، على الأقل في اللحظة الأخيرة ، تعيينها في موقعه ، أي المعسكر المؤيد للملكية. هذا ما يجعل هاملت ساخطًا ، ويجعله يصارع معه. هنا يقاتل هاملت من أجل الذكرى المشرقة لحبيبته ، لأنه لا يعتبر خائنًا له أو شريكًا في المكائد الملكية.

هنا يمكنك أن تسأل: كيف عرف هاملت ولارتيس (أو فهموا) أن أوفيليا غيرت نظرتهم للعالم؟ النقطة المهمة هي أن الفلسفة لها مكانة جوهرية في المسرحية. إنه نوع من الأثير ، مادة بقدر ما تسمح بتنفيذ نشاط أو آخر. تبين أن الفلسفة وسيلة للعمل ، وفي الوقت نفسه ، مجموعة الأدوات المستخدمة للحصول على النتيجة المرجوة. كل تحليلاتنا لا تدع مجالا للشك في ذلك. لذلك ، في السياق الشعري ، فإن معرفة مكانة بطل أو آخر شارك في تدفق الأحداث ليست معجزة لجميع الأبطال الآخرين ، بل هي القاعدة. كل بصريات العالم مشوهة من حولهم وفقًا لطريقة تفكيرهم ، لكن العالم كله يبدأ في تشويه تصور هؤلاء الأبطال. هناك تغيير متبادل في رأي الشخصيات حول بعضهم البعض ، بمجرد أن يتحركوا قليلاً في أفكارهم المتعلقة بالوضع السابق. وكلما اقترب البطل من تدفق الأحداث ، كلما كان هذا ينطبق عليه أكثر. يمكننا القول أنه من خلال المشاركة في الأحداث ، فإنه يساهم بنصيبه في تشويه السلسلة الشعرية للزمكان والمكان. ولكن من خلال القيام بذلك ، يفتح عالمه الداخلي على العالم الخارجي ، ونتيجة لذلك - يصبح مرئيًا للاعبين الآخرين الذين يشاركون في دوامة التغييرات. لذلك ، يرى Laertes الوضع الحقيقي مع Ophelia ويريد خداعه. هاملت ، بدوره ، يرى هذا أيضًا ، ويمنع مثل هذا الخداع ، الذي يشبه إلى حد ما الصلاة في رثاء ليرتس. لكن ليس هناك حقيقة في هذه الصلاة ، ومن هنا جاءت دعوة هاملت ، معززة بالتهديد: "تعلم أن تصلي ... ستندم حقًا" سيظل ليرتس يأسف لأنه في يوم الحداد قرر أن يكون مزحة. ليرتس كاذب بدائي ، ورماه هاملت في وجهه: "أنت كذب (التركيز منجم - ST) حول الجبال؟ "

يمتد الموقف إلى أقصى حد ، مثل وتر القوس الذي يوشك السهم على الخروج منه.

المشهد الثاني ، الأخير ، الذي نميز فيه أربعة أجزاء.

في الأول ، أخبر هاملت هوراشيو كيف استبدل الرسالة من الملك ، والتي كان روسنكرانتس وغيلدنسترن يحملانها إلى إنجلترا ، ووفقًا لذلك كان من المقرر إعدام هاملت ، برسالة خاصة به ، والتي بموجبها حكم على التوأمين نفسيهما الموت. في الجزء الثاني ، يتلقى هاملت دعوة من الملك للمشاركة في مبارزة مع ليرتس. في الجزء الثالث ، نرى المبارزة نفسها ، والتي حولها هلك الملك والملكة ولارتيس وهاملت. هذا الأخير ، قبل وفاته ، ترك السلطة في الولاية لفورتينبراس. يظهر في الجزء الرابع من المشهد ويأمر بدفن هاملت بشرف.

بمزيد من التفصيل ، فإن الوضع على النحو التالي. بعد جنازة أوفيليا ، قال هاملت: "كأن كل شيء. كلمتين عن شيء آخر ". يبدو أنه فعل شيئًا مهمًا ، والآن يريد أن يبدأ شيئًا آخر. بما أن عمله ، بشكل عام ، هو شيء واحد - التأكيد على الموثوقية ، وبالتالي ، وجود العالم الشبيه بالله ، إذن هذا هو "كما لو كان كل شيء" ، بالطبع ، يجب أن يهتم بهذا بالضبط. في هذا السياق ، يبدو أن الموقف برمته مع الجنازة ، وقبل كل شيء مع صراعه مع ليرتس ، هو جزء من تأكيده على الإله ، أي هيكل مغلق (دائري) للعلاقات الإنسانية. على وجه التحديد: أعاد هاملت في هذا العمل الخير إلى الخير (أعاد الاسم الجيد لأوفيليا ، التي سلكت طريق الحقيقة قبل موتها). الآن يقول "كلمتين عن شيء آخر" ، حول إجراء آخر ، والذي ، مع ذلك ، لا يمكن أن يكون مختلفًا تمامًا ، ومنفصلًا عن عمله الرئيسي ، لأنه ببساطة ليس لديه آخرين. فعل "الآخر" هو عكس ما حدث في الجنازة ولكن في إطار النوايا السابقة. وإذا كان هناك بعد ذلك عودة الخير إلى الخير ، فقد حان الوقت الآن للحديث عن عودة الشر إلى الشر. في هذه الحالة ، سينغلق كل شيء: تتحقق أشكال التفكير المجردة حول وحدة الأضداد في الحياة على مستوى التفاعل بين الخير والشر ، ويكون ذلك في هذا الشكل البسيط والواضح ، عندما يستجيب الخير بالخير ، والشر يتحول في الشر لمن ارتكبها (انظر الملاحظة 8). ولإثبات ذلك ، أخبر هوراشيو كيف استبدل الخطاب الذي كان جيلدنسترن وروزينكرانتس ينقلانه إلى إنجلترا لإعدامه برسالة ذات محتوى معاكس ، والتي بموجبها يجب إعدام هذين الشخصين. جلب التوأم الشر إلى إنجلترا ، التي انقلبت ضدهما: "لقد حققوا ذلك بأنفسهم".

وهكذا ، من خلال قصة عودة الشر إلى الشر ، شحذ هاملت الموضوع أخيرًا بالانتقام. في السابق ، كانت في الخلفية ، وكان من المهم بالنسبة له بناء نظام العلاقات بأكمله بناءً على النظرة العالمية للاستدامة ، وبالتالي على فلسفة الدائرة الإلهية. الآن وقد تم كل هذا ، فقد حان دور الخطوات التالية ، عندما يتم ترجمة البيانات المجردة إلى ملموسة. وإذا كان الموقف مع الملك المتهم بوفاة والد الأمير ، وفي محاولة لقتله ، يقتضي الانتقام ، فليكن. وهكذا ، عندما يتحدى الملك ، من خلال البديل لبولونيوس - أوزريك المتذبذب والمزهر - بنفس الروح ، وبروح الكواليس ، هاملت في مبارزة مع ليرتس ، يوافق ، لأن الموقف أصبح واضحًا للغاية. في الواقع ، إنه واثق من قدراته ، لأنه "يمارس الرياضة باستمرار". لقد رأينا أنه طوال المسرحية ، "تدرب" هاملت في مبارزات لفظية مع منافسيه ، وبناء أيديولوجيته الجديدة (ولكن القديمة المنسية جيدًا) ، بحيث تكون المعركة القادمة ، التي لها شكل المبارزة ، هي في الواقع المعركة الأخيرة ، بالفعل البيان الختامي ببراءتهم. مرونة فكره ، كنتيجة للعالم الذي بناه (أصبح هذا ممكناً بعد أن أعلن "أن يكون الفاعل" ووضع العقل فوق القوة ، ووضع العالم في حالة اعتماد على العقل) بسلسلة مفردة من الزمكان ، تحول في مرونة فولاذ ذلك السلاح ، الذي ينوي تقديم حججه إليه. علاوة على ذلك ، خلال جنازة أوفيليا ، عرض بعضًا منهم ، ولم يتم تفاديهم. في تلك البروفة للقتال القادم ، فاز هاملت ، وبعد ذلك لم يكن لديه ما يخشاه. من ناحية أخرى ، فهم أن كل الزخرفة السربنتينية لأوزريك لا تعد بشيء جيد ، وأن الملك قد اخترع شيئًا ما بروحه من الألعاب السرية والحركات غير النزيهة. ولكن نظرًا لأن المبارزة يجب أن تتم في مكان عام ، فإن أي خدعة ملكية ستظهر ، وسيكون هذا هو الأساس لقتل الملك. عرف هاملت أنه ستكون هناك خدعة ، وكان يعلم أيضًا أن هذه الحيلة ستمنحه أسبابًا قانونية لإعادة الشر إلى المصدر الأصلي. وهكذا ، وافق على هذه المبارزة الغريبة لأنها أعطته فرصة لقتل كلوديوس بشكل قانوني. ذهب هاملت إلى المبارزة ليس من أجل المبارزة ، ولكن من أجل الوفاء بوعد والده! وهذا أمر طبيعي: بعد كل شيء ، إذا نظرت إلى الأمر ، لم يكن ليرتيس هو من تحديه للقتال ، بل الملك. حسنًا ، لذلك كان مقدّرًا للملك أن يشن هجومه الحقيقي بسيف. الشر على الشر وسيعود.

هذا بالضبط ما سيحدث. بالطبع ، لم ينخدع قلب هاملت عندما شعر بخطر (متوقع). تم تسميم سلاح ليرتس ، ولم يستطع هاملت النجاة من الموت. لكن الشيء الرئيسي هو أن الشر ، مع ذلك ، حصل على جزء من جوهره ، وقُتل ليرتس ، وكذلك الملك ، بعد اكتشاف أفعالهم غير النزيهة. قتل هاملت الملك ، واستعاد العدالة ليس فقط لنفسه ، ولكن أيضًا للجميع ، لأن أولئك الذين شاهدوا المبارزة رأوا كل شيء بأعينهم: شربت جيرترود النبيذ المخصص لهاملت ، وسممت نفسها وأبلغت الجميع بأنها حيل الملك. وبالمثل ، أشار ليرتس ، الذي تعرض للطعن بسيفه المسموم ، إلى الملك باعتباره العقل المدبر لكل العار الذي حدث. حُكم على الملك بالفناء حتى قبل أن يطعن هاملت بشفرة مسمومة. هو ، باعتباره مركز كل المكائد السرية ، انكشف. الشر قوي طالما أنه يخفي نفسه بمهارة على أنه جيد. عندما ينكشف باطنه ، يفقد قوته الوجودية ويموت بشكل طبيعي. لذلك ، عندما يعود الأمير إلى الأفعى السامة في مظهر ملكي ، لدغته السامة ذات سيف ، فإنه ببساطة يضع حداً لتاريخ وجوده. في الوقت نفسه ، شطب فكرة المسار الخطي للوقت وأخيرًا أكد طبيعته الدائرية: "ما كان ، سيكون ؛ وَكَانَ مَا عَمَلَ وَلاَ جَدِيدٌ تَحْتَ الشَّمسِ »(جا 1: 9). علاوة على ذلك ، فهو يؤكد هذا ليس فقط للموقف الخارجي فيما يتعلق بنفسه ، ولكن أيضًا لنفسه: يشك في شيء سيئ ، ومع ذلك يذهب إلى مبارزة ، ويثق في الله ، ويثق في أن موته المحتمل هو خير يغلق البعض موجة أكثر عالمية. من التغييرات أكثر من تلك التي شاركت فيها حياته. في نهاية الفصل الأول ، يحدد بطلنا ناقل مزاجه: "لقد انكسر خيط الأيام المترابط. / كيف يمكنني تجميعها معًا! " (الترجمة المبكرة بقلم باسترناك). في نهاية المسرحية ، أنجز مهمته ، وربط الخيط المكسور - على حساب حياته - من أجل المستقبل.

إن حياة هاملت ، مثل الملك أو غيره من أبطال المأساة ، هي مؤامرة ، في نهاية المطاف ، محلية مقارنة بالتاريخ الكامل للدولة الدنماركية ، من الناحية الميتافيزيقية - مقارنة بالتاريخ على هذا النحو. وعندما يموت هاملت ، يختم هذه القصة على نفسه ، ويرث القوة لشاب فورتينبراس (انظر الملاحظة 9) ، الذي بحلول ذلك الوقت كان عائداً من بولندا. بمجرد أن فقد والده المملكة من خلال والد هاملت. الآن ، من خلال هاملت نفسه ، استعادها. أصبح تاريخ القرون معزولا عن نفسه. في الوقت نفسه ، لم تذوب ذكرى البطل هاملت في شيء. لقد ضمن استمرارية القوة واستقرار الوجود ونظرة عالمية شبيهة بالله ، حيث يعاقب الشر الشر ، ويولد الخير من خلال نفسه. أسس الأخلاق الأخلاقية. "لو كان حيا لكان ملكا ...". ومع ذلك ، فقد أصبح أكثر من ملك مستحق. لقد أصبح رمزًا للخير ، مؤكدًا بوعي حدود الإنسان ، لكنه كان يحد من نفسه ليس باسم أهدافه الأنانية واللحظية ، ولكن من قبل الله ، وبالتالي لديه فرص لا نهاية لها للتغلب على نفسه من خلال زوبعة الحركات. في شكسبير ، مات ليس ليموت ، ولكن لينتقل إلى فئة القيم العظيمة التي تعيش بها الإنسانية.

تحليل الفصل الخامس.

في الفصل الخامس ، بشكل عام ، يمكننا أن نقول إنه يتعلق بحقيقة أن الخير له بنية دائرية ، والشر - بنية الحركة الخطية. في الواقع ، إن تطلع هاملت ذاته إلى الاستقرار السعيد للملكوت ، والذي يتم ضمانه من خلال إدخال فلسفة دائرية (مغلقة ذاتيًا) على شكل إله ، يتحدث عن نفسه. بالإضافة إلى ذلك ، لأن الخير الذي يرمز إلى الحياة ، لكي تكون على طبيعتك ، يجب أن يعيد نفسه دائمًا ، تمامًا كما تتكاثر الحياة من جيل إلى جيل كما كانت وما كانت. على العكس من ذلك ، للشر طابع إبرة ، كسهم لاذع ، لأنه يحمل في طياته إنكارًا للحياة. للشر بداية معينة - البداية عندما يحدث الخداع ، وتنكشف الحياة من دائرة إلى سهم. لكنها في النهاية تقتل نفسها بنفسها ، لأنها لا تستمر ، تنفصل. يُرى الخلاص في هذا الجرف: سينتهي الشر يومًا ما ، فهو محدود في حد ذاته. يُعرَّف الشر بأنه محدود ، والخير لانهائي ، يولد نفسه مرات لا تحصى ، بقدر ما يريده الله. وعندما يتم الكشف عن الخداع ، يزول الشر ، وتتحول القصة مرة أخرى إلى دائرة - طبيعية ومنطقية ومثبتة تمامًا وصحيحة. يتم تزويد هذه الدائرة بنشاط شخصي ، بحيث ينتقل الجوهر الداخلي للشخص من خلال نشاطها إلى الانسجام الشبيه بالإله للعالم. تبين أن الإنسان مشارك في الخلق ، مساعده.

جيم - الاستنتاجات

حان الوقت الآن للتفكير في تلك البقايا الجافة التي تم التحقق منها فلسفيًا والتي تشكل نوعًا من الهيكل العظمي للدراما بأكملها. للحصول عليه ، تحتاج من كل ما قيل جزئيًا في من بحثنا لإزالة المشاعر التي ساعدتنا في تحديد المعالم الصحيحة عند الخوض في غابة الألغاز التي رعاها شكسبير ، والتي أصبحت الآن زائدة عن الحاجة. عندما يتم تجاوز الغابة ، يجب أن تكون أفكارنا بمثابة إرشادات ، وعلى أساسها يجب أن نمضي قدمًا.

باختصار ، يتم الحصول على ما يلي. في بداية المسرحية ، يجد الأمير هاملت نفسه في موقف بلا أساس ، ولا يرى معنى وجوده. إنه يمثل ذلك الشيء الذي لا يوجد فيه شيء ، ولكنه ينفي هذا الوضع. في شكل تخطيطي للغاية ، هو نفي على هذا النحو ، أو لا شيء. بعد كل شيء ، لا يوجد شيء يحتوي على كائن ، ولا يحتوي على أي وجود (كما يقول السكولاستيون ، لا يوجد فيه كائن جوهري ولا وجودي) ، وفي نفس الوقت ، حقيقة استحالة وجوده (الحقيقة هي أن هناك هو ما لا) يدفع نفسه للخروج من نفسه ، من الوقوف في نفسه ، ويجعله يتحرك إلى المنطقة المقابلة.

أي منطقة مقابل لا شيء؟ إنه يتعارض مع شيء موجود ، وهو موجود صراحة ، كنوع من الاستقرار. هذا هو الشيء المناسب تمامًا أن نسميه ككائن وجودي ، أو ، مع الأخذ في الاعتبار بحث هيدجر. وهكذا اندفع هاملت من العدم إلى الوجود. ولا يعتبر هذا المنصب وجهته النهائية. هذه النقطة متوسطة ، وتتكون من حقيقة أنها تؤكد نفسها كفاعل. ترجع مصداقية الذاتية وصلابة إلى حقيقة أن هذه الحالة تعتمد فقط على الشخص نفسه ، بشكل أكثر دقة - إنها تستند إلى معرفة شخصيته ، على قبول عالمه الداخلي كأهمية معينة. علاوة على ذلك ، بدءًا من هذا الموقف المتمثل في الوقوف في نفسه ، فإنه يستخلص من نفسه مثل هذه النظرة إلى العالم التي تأخذ في الاعتبار روحانية الإنسان ، وبالتالي ، يجلب إلى العالم نفس الأساس الذي تقوم عليه ثقته بنفسه. - أساس الاستقرار والوجود الأبدي. وهكذا ، لا يؤكد هاملت فقط على وحدة العالمين الداخلي والخارجي ، اللذان أصبح لهما الآن أساس مشترك ، ولكنه يغلق الأساس على نفسه ويجعله مظهرًا من مظاهر المطلق الإلهي ، حيث يتم إنشاء أي نشاط من تلقاء نفسه لكي يأتي إلى نفسه. في الواقع ، في المسرحية ، تنطلق جميع أفعال هاملت منه كموضوع ، وتولد وجهة نظر مناسبة للعالم ، وتركز على حاجته إلى اكتساب السلطة ، ولكن ليس لنفسه شخصيًا ، ولكن حتى يكون الأيديولوجيا جزءًا لا يتجزأ من العالم (الذي أن يكون هذا مفيدًا للجميع) طويل ومستدام. هنا روح الأمير ، التي يتم ضبطها من أجل الخير ، تنتشر في جميع أنحاء Ecumene ، وتصبح كل شيء ، كما يتركز كل شيء فيه. يظهر هيكل مغلق ، يعكس المصدر الأساسي الحقيقي لكل شيء ، والذي يذكر به هاملت نفسه ونحن باستمرار ، المتفرجين على الأداء (قراء المسرحية). هذا المصدر الأساسي هو الله. إنه هو الذي أطلق كل الحركات ، ومن ثم فهي بطبيعة الحال بحيث تكرر في ترتيبها جوهره القائم بذاته.

أمَّن هاملت أمن الوجود من خلال الانخراط في عملية تاريخية متكررة ذاتيًا ، وضمن ذلك بوفاته بإرادة عرش Fortinbras Jr. في الوقت نفسه ، لم يمت بطلنا فحسب ، بل أصبح رمزًا لقيمة الحياة البشرية. لقد حصل على مكانة القيمة العالية المعممة إلى أقصى حد ، واتضح أن هذه القيمة موجودة في حياة معيشية ذات مغزى. وهكذا ، فإن موته يسمح لنا أن نتعامل معه على أنه نوع من المعنى ، أو كائن أساسي ، أو ذلك المجال النامي ، والذي يمكن أن يُطلق عليه اليوم كائن (كائن).

نتيجة لذلك ، تتوافق جميع حركات هاملت مع المخطط التالي: لا شيء - الوجود - الوجود. لكن بما أن وجود الكائن ليس كائنًا في شكل مُعطى فوري (بعد كل شيء ، يتم التعبير عنه من خلال موت بطل الرواية) ، إذن بمعنى معين - بمعنى عملية الحياة الحالية - يتكرر حالة من عدم الوجود ، بحيث يتبين أن هذا المخطط مغلق ، مثل الله ، ومشروع هاملت بأكمله - معبراً عن الحقيقة في تجسيدها الإلهي. (لاحظ أن فكرة المساواة بين الوجود واللاوجود قد استخدمها لاحقًا هيجل في كتابه علم المنطق). بالإضافة إلى ذلك ، من المهم التأكيد على أن وجود الكائنات هو بعض المعنى النهائي ، بمعنى ما ، فكرة شاملة (شعارات أفلاطون) ، بحيث يكون (الوجود) موجودًا خارج الوقت ، في جميع الأوقات ، وهو الأساس الذي تطمح إليه هاملت. وقد حصل عليها. لقد حصل على أساس نفسه ، وفي الوقت نفسه ، أسس العالم: العالم يقيمه ، وبالتالي يمنحه أساسًا وجوديًا ، لكنه أيضًا يمنح العالم بيئة قيمة للوجود ، أي يعطيها سببا. كلا المؤسستين لهما نفس الجذر ، لأنهما ينبعان من نفس الحركة الإلهية لهاملت. في النهاية ، تتحول هذه الحركات الذاتية إلى صيغة الوجود في حقيقته.

وللتأكيد على قوة هذا الاستنتاج ، فإن شكسبير ، على خلفية هاملت ، يظهر أوفيليا ولارتيس بحركات مختلفة تمامًا.

بالنسبة لأوفيليا ، لدينا مخطط:

أن تكون (إناء فارغ لوضع أفكار شخص فيه) - اللاوجود (حالة من الخطأ العميق) - الوجود (تقييم هاملت لتوبتها).

بالنسبة لـ Laertes لدينا:

الوجود (له أهمية معينة يعلم أوفيليا أن يشك في حب هاملت) - الوجود (الذي لا يفكر ؛ أداة بسيطة في يد الملك) - اللاوجود (الموت والنسيان الواضح).

كلتا الحركتين مخطئتان لأنهما لا تساهمان في التاريخ ، وبالتالي لا تشاركان في مساره. لم يفعلوا شيئًا مدى الحياة ، على عكس هاملت ، وبالتالي يجب اعتبار حياتهم فاشلة. كان ذلك غير ناجح بشكل خاص بالنسبة لـ Laertes ، وكدليل على ذلك ، تبين أن حركته ليست مختلفة عن حركة هاملت فحسب ، بل اتضح أنها عكس ذلك تمامًا. على أي حال ، فإن حركات الأخ والأخت ليست مغلقة وبالتالي فهي ليست مثل الله. بالنسبة لأوفيليا ، هذا واضح ، لكن بالنسبة إلى ليرتس ، دعنا نوضح: إذا قارن هاملت عدم الوجود الأولي بالوجود النهائي على أساس فهم هاملت الأساسي لوحدتهم الديناميكية ، عندما يصبح للآخرين كنتيجة للتحويل المستمر للوعي إلى شكل وآخر ، ثم في Laertes ، نظرًا لعلاقته الثابتة بالأضداد ، فإن هذه الأضداد جدًا ليست متوافقة ، أي الإجراءات لمواءمتها تبين أنها خاطئة.

وهكذا ، فإن المقارنة بين حركات الأبطال الثلاثة تجعل من الممكن إظهار مسار الحياة الصحيح الوحيد بشكل أكثر وضوحًا - المسار الذي تم تحقيقه في هاملت.

نزلت حقيقة الذاتية في التاريخ ، وأعلنتها مأساة شكسبير بصوت عالٍ.

2009 - 2010

ملاحظات

1) حقيقة مثيرة للاهتمام هي أن بولونيوس يحث ابنه على المغادرة إلى فرنسا: "في الطريق ، في الطريق ... / الريح تقوس أكتاف الأشرعة ، / وأين أنت؟" انطلق: "لقد أرهق روحي يا سيدي / وبعد أن استسلمت بعد قناعات طويلة / باركته على مضض." ما سبب اختلاف موقف بولونيوس في الاستقبال مع الملك ، وعند توديع ابنه؟ تطرح ناتاليا فورونتسوفا-يوريفا هذا السؤال العادل ، لكنها تجيب عليه بشكل غير صحيح تمامًا. إنها تعتقد أن الفتن بولونيوس في وقت مضطرب تصور أن يصبح ملكًا ، ومن المفترض أن لايرتس يمكن أن يكون منافسًا في هذا الأمر. ومع ذلك ، أولاً ، فإن Laertes يخلو تمامًا من تطلعات السلطة ، وفي نهاية المسرحية ، عندما استسلم تمامًا لسلطة الملك (على الرغم من أنه يمكن الاستيلاء على العرش بنفسه) ، يصبح هذا واضحًا تمامًا. ثانياً ، أن تصبح ملكاً ليس بالمهمة السهلة. المساعدة هنا مفيدة للغاية ، إن لم تكن ضرورية للغاية ، فهي مساعدة ، علاوة على ذلك ، قوة. في هذه الحالة ، على من يمكن أن تعتمد بولونيا إن لم يكن ابنها؟ مع هذا النهج ، فهو يحتاج إلى Laertes هنا ، وليس في فرنسا البعيدة. ومع ذلك ، نراه يرافقه ، ويبدو أنه لا يهتم على الإطلاق بطموحاته المستبدة. يبدو أن تفسير السلوك المتناقض لبولونيوس يكمن في النص نفسه. لذلك ، في نهاية تعليماته لابنه ، قبل إرسالها ، قال: "قبل كل شيء: كن مخلصًا لنفسك". يحث بولونيوس هنا ليرتس على عدم التغيير. انها مهمة جدا! على خلفية حقيقة أن Fortinbras Jr. أعلن مطالبه بأراضي الدنمارك ، وعدم الاعتراف بشرعية الملك الحالي كلوديوس ، نشأت حالة من عدم استقرار السلطة بشكل عام. في نفس الوقت ، هاملت غير راضٍ ، وهناك احتمال أن يفوز على ليرتيس إلى جانبه. يحتاج بولونيوس إلى مورد في شكل قوة تكون إلى جانب الملك ، والتي ، إذا لزم الأمر ، من شأنها أن تساعد في استقرار الوضع. ليرتس هو فارس ومحارب وقدراته العسكرية مطلوبة فقط في حالة وجود خطر على السلطة الملكية. وبولونيوس ، بصفته اليد اليمنى لكلوديوس ، مهتم جدًا بالحفاظ على مكانته العالية في المحكمة ، لديه ابن في الاعتبار. وهكذا ، أرسله على عجل إلى فرنسا لحمايته من الاتجاهات الجديدة وإبقائه هناك كمساعدة ، فقط في حالة ظهور مثل هذه الحاجة. نحن نعلم أنه في نهاية المسرحية ، سيظهر ليرتس بالفعل على أنه "أداة" للملك لقتل هاملت. في الوقت نفسه ، حول مخاوفه بشأن استقرار الوضع القائم ، لا يريد بولونيوس التحدث علانية - حتى لا يثير الذعر. لذلك ، أمام الملك ، يتظاهر بأنه غير قلق بشأن أي شيء ، وأنه من الصعب ترك ابنه يرحل.

2) لاحظ أنه من الأفضل ترجمة هذه الرباعية على ما يبدو بواسطة M. Lozinsky على النحو التالي:

لا تصدق أن الشمس صافية
أن النجوم هي سرب من الأضواء
أن الحقيقة ليس لها قوة على الكذب
لكن ثق حبي.

إن اختلافها عن إصدار Pasternak يرجع إلى اختلاف قوي في السطر الثالث (وإلا فإن كل شيء متشابه أو حتى متماثل تمامًا). إذا قبلنا مثل هذه الترجمة ، فلن يتغير معنى رسالة هاملت جوهريًا ، مع استثناء واحد فقط: في السطر الثالث لا يقول أن أسباب تغييراته "هنا" ، لكنه على حق ، من الواضح - من أجل النوايا الحسنة ، ليكون كذبا ... في الواقع ، التمويه ، حتى لو كان من خلال الجنون ، له ما يبرره تمامًا وطبيعته عندما يبدأ النضال من أجل الصالح العام.

3) نحن بحاجة إلى التحدث هنا عن الأخلاق ، وليس عن الألعاب الجنسية المباشرة مع الملك ، كما يفعل العديد من الباحثين في كثير من الأحيان في الآونة الأخيرة. على أي حال ، هل تريد جيرترود الزواج من كلوديوس ، إذا كان مخمورًا وخائنًا صريحًا؟ ربما كانت على علم بمزاجه.

4) بشكل عام ، تضرب المسرحية صلة القرابة بالجنون ، حتى لو تمت محاكاتها ، مثل مسرحية هاملت ، مع القدرة على التفكير المنطقي. هذه الحركة ، التي لها خلفية ميتافيزيقية عميقة ، سيتبناها فيما بعد دوستويفسكي وكذلك تشيخوف. على خشبة المسرح ، يعني الجنون اختلاف التفكير فيما يتعلق بالنظام الرسمي للفكر. من وجهة النظر الأنطولوجية ، هذا يشير إلى أن البطل يبحث ، إنه يتأمل حياته ، ووجوده فيها ، أي هذا يتحدث عن امتلائه.

5) بدراسة أعمال شكسبير يمكننا أن نقول بثقة أن فكرة عزل الحياة عن نفسها ، أي كانت فكرة دورة كل شيء تقلقه لفترة طويلة ، وفي هاملت لم تظهر على الإطلاق مصادفة. لذلك ، تظهر دوافع مماثلة في بعض السوناتات المبكرة. فيما يلي عدد قليل من (ترجمات S. Marshak):

أنت ... تجمع بين البخل والهدر (سونيت 1)
انظر إلى أطفالي.
نضارتي السابقة حية فيهم.
هم المبرر لشيخوخة بلدي. (سونيت 2)
ستعيش في العالم عشر مرات
يتكرر عشر مرات عند الأطفال ،
وسيكون لك الحق في ساعتك الأخيرة
للانتصار على الموت المحتل. (سونيت 6)

لذلك ، يمكن حتى الافتراض أن العديد من أفكار المسرحية قد دبرها الكاتب المسرحي قبل وقت طويل من ظهورها الفعلي.

6) بالمناسبة ، كان من الممكن تخمين هذا في بداية المسرحية ، عندما نسمع في المشهد الثالث من الفصل الأول في خطاب ليرتس لأوفيليا: "كما ينمو الجسد ، فيه ، كما في المعبد ، / وزارة الروح والعقل تنمو ". بالطبع ، في هذه العبارة لا توجد إشارة مباشرة إلى هاملت نفسه ، ولكن بما أننا نتحدث عنه من حيث المبدأ ، فهناك ارتباط واضح لربط الكلمات المقتبسة بالشخصية الرئيسية للمأساة.

7) لوحظ الطابع المسيحي لهاملت منذ زمن بعيد على أساس بعض أقواله فقط ، وبدون ارتباط واضح ببنية المسرحية. أود أن أعتقد أن هذه الدراسة قد تغلبت على عيب النقد السابق.

8) بالطبع ، فإن مثل هذه التصريحات تتعارض مع الموقف المعروف من إنجيل متى ، عندما يُدعى إلى قلب الخد تحت الضربة. لكن ، أولاً ، هذه هي الحالة الوحيدة لمثل هذه الدعوات للمخلص. ثانياً ، هو نفسه تصرف بطريقة مختلفة تماماً ، وعندما يكون ذلك ضرورياً ، إما أن ينجو من الأخطار ، أو يأخذ سوطًا وجلد المذنبين به. وثالثًا ، من المستحيل استبعاد الطبيعة المُدرجة لهذا النداء ، المستوحاة من رجال الدين الخونة للمسيحية ، الذين عرفوا دائمًا كيفية تزوير الوثائق ذات القيمة الأعلى من أجل مصلحتهم الذاتية - المصلحة الذاتية لـ إدارة الناس. على أي حال ، فإن فكرة إعادة الشر إلى الشر هي فكرة عادلة وتتوافق في أعلى درجة مع الأخلاق المسيحية ، التي يطمح إليها هاملت.

9) يجب أن أقول إن هاملت ، على ما يبدو ، كان يعلم مسبقًا أن القوة ستنتمي إلى Fortinbras. في الواقع ، إذا كان يتحدث بجدية عن الاستقرار وحقيقة أن كل شيء يجب أن يدور في دائرة ، فعليه أن يصل إلى هذه النتيجة بالضبط.

ما الذي يسمح لنا بالإدلاء بمثل هذا البيان؟ يتيح لنا المشهد السادس من الفصل الرابع القيام بذلك. تذكر أن هوراشيو تلقى وقراءة رسالة من الأمير ، والتي ، من بين أمور أخرى ، تقول: "لقد عاملوني (القراصنة الذين هاجموا السفينة التي أبحر فيها هاملت مع توأمين إلى إنجلترا - ST) مثل اللصوص الرحيمين ... ومع ذلك ، كانوا يعرفون ما كانوا يفعلونه. لهذا علي أن أقدم لهم معروفًا ". السؤال هو ، ما نوع الخدمة التي يجب أن يخدمها هاملت اللصوص ، والدفاع عن نقاء العلاقات الإنسانية ، والصدق ، واللياقة ، وما إلى ذلك؟ لا شيء يقال مباشرة عن هذا في المسرحية. هذا غريب نوعًا ما ، لأن شكسبير ربما لم يدخل هذه العبارة ، لكنه فعلها. هذا يعني أن الخدمة موجودة بالفعل ، وقد تم توضيحها في النص ، ولكن يجب على شخص واحد فقط تخمينها.

النسخة المقترحة هي على النحو التالي. هؤلاء اللصوص ليسوا كذلك. هم أهل فورتينبراس جونيور. في الواقع ، قبل الإبحار إلى إنجلترا ، تحدث هاملت مع نقيب معين من جيش شاب نرويجي. تم نقل هذه المحادثة إلينا ولا يوجد شيء مميز فيها. ومع ذلك ، نظرًا لأن السرد بأكمله يأتي نيابة عن هوراشيو (كلماته في نهاية المسرحية: "سأخبر علنًا عن كل شيء / ما حدث ...") ، الذي قد لا يعرف كل خصوصيات وعموميات تلك المحادثة ، يمكن الافتراض أن هاملت وافق فيه على ذلك القائد والهجوم ، ونقل السلطة إلى Fortinbras Jr. علاوة على ذلك ، كان من الممكن أن يقود "القراصنة المدججون بالسلاح" نفس القبطان. في الواقع ، تحت عنوان "الشخصيات" ، يتم تقديم برناردو ومارسيلوس المتمركزين في الأرض كضباط ، دون تحديد رتبتهم (رتبتهم). يتم تقديم القبطان تمامًا مثل القبطان. بالطبع ، نلتقي به على الشاطئ ولدينا انطباع بأن القبطان هو رتبة ضابط. ولكن ماذا لو لم تكن هذه رتبة بل منصب قائد السفينة؟ ثم يقع كل شيء في مكانه: هاملت ، قبل نفيه مباشرة ، يلتقي بقائد السفينة النرويجية ، ويتفاوض معه حول الخلاص ، وفي المقابل يعد الدنمارك ، وهذا يعني ، أولاً وقبل كل شيء ، من الواضح أنه لا ينقذ نفسه بقدر ما يعيده بالكامل الوضع التاريخي إلى المربع الأول. من الواضح أن هذه المعلومات تصل بسرعة إلى Fortinbras Jr. ، ويتم الموافقة عليها من قبله ، وبعد ذلك يحدث كل شيء كما نعرفه من المسرحية نفسها.

الأدب

1. هيكل النص الأدبي // Lotman Yu.M. عن الفن. SPb.، 1998.S14-288.
2. أنيكست أ. مأساة شكسبير "هاملت": مضاءة. تعليق. - م: التعليم ، 1986 ، 223.
3. في كيه كانتور هاملت كمحارب مسيحي // مشاكل الفلسفة ، 2008 ، رقم 5 ، ص. 32-46.
4. أزمة الفلسفة الغربية // Soloviev V.S. يعمل في مجلدين ، الطبعة الثانية. ت 2 / عام. إد. وشركات. أ. جوليجي ، أ. لوسيف. ملحوظة. م. كرافيتس وآخرون - م: Mysl '، 1990. - 822 ص.
5. باركوف أ. "هاملت": مأساة الأخطاء أم المصير المأساوي للمؤلف؟ // في هذا الكتاب. Barkov A.N. ، Maslak P.B. دبليو شكسبير وما. بولجاكوف: عبقري لا يطالب به أحد. - كييف: قوس قزح ، 2000
6. فرولوف آي. معادلة شكسبير أو "هاملت" التي لم نقرأها. عنوان الإنترنت: http://artofwar.ru/f/frolow_i_a/text_0100.shtml
7. م. هايدغر. المشاكل الرئيسية للظواهر. لكل. معه. اي جي. تشيرنياكوف. SPb: محرر. المدرسة الفلسفية والدينية العليا 2001 ، 445 ص.
8. فورونتسوفا-يوريفا ناتاليا. قرية. نكتة شكسبير. قصة حب. عنوان الإنترنت:
9. http://zhurnal.lib.ru/w/woroncowajurxewa_n/gamlet.shtml

مدرس اللغة الروسية وآدابها: مشكوفسكايا فيرا أليكساندروفنا

"لنسلم أنفسنا تحت ضربات القدر ، أم نحتاج إلى المقاومة؟" مشاكل أخلاقية في المأساة
"هاملت" لويد شكسبير
(ساعاتين)

الغرض من الدرس: لتعريف الطلاب بمحتوى مأساة شكسبير

"قرية".

المهام: تعليمية -لتسمية "المشاكل الأبدية" في الإبداع

شكسبير ،

تطوير -تطوير فكرة عن الدراما

العمل ، والعمل على تطوير مونولوج

والكلام الحواري للطلاب ، لتنمية مهارات التمثيل ،

صراخ -تعزيز مكانة الحياة النشطة ،

عدم التوفيق بين الخسة والجبن والجشع.

المعدات: صور شكسبير ، صور إي. سموكتونوفسكي بدور هاملت.

الأساليب المنهجية: ملاحظات افتتاحية للمدرس ، تحرير أدبي "هاملت" ، تحليل العمل ، قراءة تعبيرية لمقتطفات من العمل ، إجابة كتابية على سؤال ، عمل جماعي ، مرجع أدبي ، تقرير عن المسرح.

عمل القاموس.

مأساة- نوع درامي ، مبني على صراع مأساوي (غير قابل للحل في البداية) بين البطل والظروف ، أو على صراع غير قابل للحل من الدوافع الداخلية في روح البطل.

صراع مأساوي - (المأساة غالبا ما تقوم على أساسها) لا يمكن حلها بأمان ، وغالبا ما لا يكون لها حل على الإطلاق.

هناك نوعان من الصراعات المأساوية: الخارجية ، عندما تعارض الشخصية الظروف الخارجية غير المواتية ، والداخلية ، عندما تواجه روح البطل نفس القدر من الأهمية بالنسبة له ، ولكن القيم غير المتوافقة. في كثير من الأحيان ، تتحد المأساة الخارجية والداخلية وتعزز بعضها البعض.

خطة الدرس

1. "لكشف غموض ومعنى الحياة".

(اكشف عن تصور القطعة وخلق موقفًا تجاه تحليل القطعة.)

II. "إنها ليست مجرد جريمة قتل".

(أظهر تعقيد وسلامة طبيعة هاملت).

ثالثا. "أصبح الواقع مختلفًا بالنسبة له".

(بناء صراع مأساة ؛ تحليل نظام العلاقات الذي يعارضه هاملت)

خلال الفصول

ط. "لكشف غموض ومعنى الحياة".

1. ملاحظات تمهيدية من قبل المعلم.(من المستحسن أن يكون الرجال قد شاهدوا المسرحية أو الفيلم بحلول هذا الوقت.)

كيف يرى قارئنا المعاصر "هاملت"؟

من الممكن أن تتطابق مشاعره وأفكاره مع رأي جوته ، الذي شرح المأساة بالمهمة الهائلة الموكلة إلى البطل ، أو سيجد القارئ وجهة نظر بيلنسكي أقرب. يعتقد الناقد الروسي أن ضعف الإرادة شرط يمكن التغلب عليه ، وأن يصبح هاملت مقاتلاً ضد محكمة فاسدة ومستبدة. إن تطابق آراء معاصر مع تقييم I.S Turgenev أقل احتمالًا. في مقالته "هاملت ودون كيشوت" ، اختصر مؤلف كتاب "آباء وأبناء" محتوى صورة شكسبير إلى أنانية قاسية ولامبالاة وازدراء للجمهور. على عكس هاملت ، يتميز دون كيشوت بالنبل والإنسانية. لكن في مأساة شكسبير ، يشعر هاملت بالقلق على مصير البلاد. الأنانية متأصلة فيه أقل من أي شيء آخر.

مجادلة ضد أولئك الذين يركزون على ضعف هاملت وتردده ، يصور جي كوزينتسيف في مأساته بطل شكسبير الهادف باستمرار ، وعلى استعداد لمحاربة الشر حتى النهاية.

يسعى مؤدي دور هاملت آي.سموكتونوفسكي إلى إعادة إنتاج القوى القوية الكامنة في الشخص الذي تمرد على الشر. بفضل هذا ، "لا يساور المشاهد للحظة شك في أن هكذا يجب أن يكون الأمير الدنماركي ..." إن الشعور المأساوي لشكسبير ليس مطابقًا للموقف المأساوي لبطل واحد. إنه أكثر أهمية. يتخلل كل أعمال شكسبير في الفترة الثانية. بمقارنة هاملت بشخصيات أخرى في مآسي شكسبير ، يمكننا القول إن هاملت يدرك باستمرار مأساته ولا يقاتل بشكل أعمى ، ولكن من الواضح أنه يتخيل نوع العدو الذي يقف أمامه. حقائق الحياة المتناثرة مرتبطة تدريجياً ببعضها البعض في وعي البطل. يلتقط هاملت التغييرات العميقة التي حدثت في البلاد ويحزن أن كل شيء يسير نحو الأسوأ. تظهر شخصية شكسبير في صورة مقربة. ينمو حجم شخصية هاملت لأنه لا يميز البطل فقط التأمل في الشر الشامل ، ولكن أيضًا القتال بعالم شرير. خصوم هاملت ، بدورهم ، ليسوا مكتوفي الأيدي ، فهم يقبلون التحدي. لا يمكن التقليل من شأنها. تسببوا في مأساة هاملت. لقد "هزوا" القرن. إنهم حاملو الرذيلة الخرسانيون ، ومرتكبو الفوضى والفجور. إنهم ليسوا معادين لهاملت فقط.

2. تنفيذ الواجب البيتي.

1) التحرير الأدبي (مؤلف من مونولوجات ، نسخ طبق الأصل من البطل) "هاملت".

2) تبادل الآراء.

II. "أصبح الواقع مختلفًا بالنسبة له".

1. تنفيذ الواجب البيتي.

1) معلومات أدبية عن المأساة والمأساة (تم إدخال مصطلحات "مأساة" ، "تراجيدية").

2) رسالة صغيرة عن مسرح العصر الشكسبير (قلة المشهد ، التقسيم إلى أفعال ، التقاليد الزمنية).

2. تحليل العمل.

تحديد نوع العمل باعتباره مأساة ، هل من الممكن الاتفاق مع فيجوتسكي ، الذي يقول إن "هاملت هي" مأساة تراجيدية "، حيث لا يكون الشيء الرئيسي هو ما يحدث ، ولكن ما يفكر فيه هاملت بشأن ما يحدث ، وماذا يقاتل بداخله في روحه وفكره؟ ادعم إجابتك بأمثلة من النص.

- هل يمكن أن نقول أن فكرة هذا العمل "تنبع" من النظرة المأساوية للعالم لشكسبير؟ حدد فكرة المسرحية وكيف يتم تحفيزها؟

(يسعى شكسبير إلى إظهار مدى فظاعة الوحشية السائدة. وهي مدفوعة بمنطق الشخصيات ونية العمل).

- المرجو متابعة تطور الصراع الرئيسي للمأساة من البداية إلى الخاتمة؟

(في البداية ، يكون الصراع بالكاد محسوسًا ، ولكنه يحمل بالفعل طابعًا اجتماعيًا. هناك شعور بالمتاعب الوشيكة ، والوعي بأن المسار الطبيعي للحياة قد تعطل. ليس هاملت فقط هو الذي يعبر عن قلقه. عند رؤية الشبح ، يقول هوراشيو: "أرى في هذا علامة على بعض الارتباك الغريب للدولة". وردده مارسيليوس: "لقد تعفن شيء ما في الدولة الدنماركية". كما أن الصراع الداخلي واضح أيضًا: لا يمكنه أن يتجاهل جرمه الشخصي.

إنه أمر لا يطاق بالنسبة له أن يرى على العرش "الساتير" كلوديوس ، الذي حل محل "الملك الشجاع". من الصعب عليه أن يتحمل وفاة أبيه شديد التبجيل. في الوقت نفسه ، يعرف هاملت كيف يصف الوضع في البلاد بشكل أكثر نضجًا مما فعل أصدقاؤه. إذا كان لديهم هاجس غامض بالمتاعب ، فإن هاملت يرى أحد أسباب تراجع الدنمارك في أسلوب الحياة الأكثر شغبًا للملك الجديد:

حفلة غبية إلى الغرب والشرق

عار علينا بين دول أخرى ...

يواجه هاملت الملك. يدينه ، لكن الصراع ، دون زخم ، لا يمكن أن يتطور أكثر. بينما يعبر هاملت شفهياً عن عدم رضاه. من أجل تسليط الضوء على الحالة الذهنية الصعبة لهاملت ، الذي يفكر في الانتحار ، يثير المؤلف رضا الملك. لقد تأثر بموافقة الأمير على البقاء في المحكمة وعدم الذهاب إلى فيتنبرغ. صحيح أن القارئ ليس واضحًا تمامًا سبب اهتمام كلوديوس بحضور ابن أخيه. لكن هذا التراخي نبه هاملت. عند لقائه مع الشبح ، يتعلم "هاملت" عن الموت العنيف لوالده. الأمير يريد معاقبة القاتل على الفور. الصراع المباشر مع كلوديوس والأحداث الأخرى التي تتكشف في المسرحية هي أقل شأنا من حيث أهميتها للدراما الروحية لهاملت. الدراما الداخلية لهاملت هي أنه يعذب نفسه مرارًا وتكرارًا لعدم اتخاذ أي إجراء. إذا تجرأ هاملت على الانتقام فورًا لموت والده ، فسيكون ذلك مجرد جريمة قتل ، ويريد تغيير عالم الشر ونقص الحرية. إنه يدرك أن هذا وحده يتجاوز القوة. عندما يكشف هاملت عن معنى الأحداث التي تجري في المحكمة ، فإنه يحكم على الدنمارك والوقت بشكل أكثر صرامة من ذي قبل. بعد أن يلعب الممثلون ، يتميز مسار العمل بتفاقم حاد للنضال. هذا انتصار كبير لهاملت).

- ما الذي يحدد حركة المؤامرة؟

(قتال ضد كلوديوس. يسعى كل طرف من الأطراف المتحاربة إلى أخذ زمام المبادرة وفرض إرادته على العدو. ليس تحليلًا نفسيًا ، ولكن ديناميات المعركة الجارية ، والمناورات التكتيكية للمقاتلين هي التي تحدد حركة المؤامرة. النجاح من جهة ، ثم من جهة أخرى. بعد أن تولى مناصب قيادية بعد الأداء ، بعد ضرب الجاسوس بولونيوس ، يضطر هاملت إلى الدفاع عن نفسه من الأعداء الذين يتقدمون إليه. على سبيل المثال ، عندما يتم إعدام الجاسوسين Rosencrantz و Guildenstern من قبل الملك الإنجليزي. ثم يقوم كلوديوس بحركة ذكية ، لإقناع Laertes بقتل هاملت. هذه ليست معركة عادلة ، ولكنها جريمة قتل مع سبق الإصرار.)

- متى تصل الدراما الداخلية لهاملت إلى أعلى نقطة توتر ، أي ذروتها؟

(في الفصل الثالث ، تصل دراما هاملت الداخلية إلى ذروتها ، ويتم التعبير عن الأزمة بشكل أكثر حدة في مونولوج يبدأ بالكلمات "أكون أو لا أكون"؟)

ثالثا. "إنها ليست مجرد جريمة قتل".

1. القراءة التعبيرية للمونولوج "أكون أو لا أكون"؟

(إما أن يُسمع الجراموفون ، أو أن المعلم نفسه يقرأ ، أو طالب مُعد مسبقًا).

2. المحادثة.

- تحديد دور المونولوج في النسيج الفني للقطعة بأكملها.

(اشتهر هذا المونولوج واكتسب معنى قصيدة غنائية كاملة ، مشرقة بشكل غير عادي في قوتها التعبيرية. إنها تكمل مرحلة معينة من التطور الروحي للبطل وترتبط عضوياً بالنسيج الفني للعمل بأكمله. وهنا الأزمة الروحية لهاملت هي أوجز ، الذي خرج منه منتصرًا ، وفقًا لبلينسكي. إذا كان هاملت نفسه لا يزال يوازن إمكانياته ، ويفكر في أي طريق يختار ، فإن الحياة قد أجبرته بالفعل على بدء القتال. أولاً ، تأتي فكرة - حادة ، لا ترحم. نفسه وإلى ما يعيشه العالم من حوله ، ثم يتغير سلوك هاملت.)

- ما هي القرارات التي يتضمنها المونولوج؟

(أحد الحلول هو "الموت ، النوم" - وهذا كل شيء. لقد نشأ موضوع الانتحار بالفعل في الفصل الأول ، وهنا يتطور باستمرار. "الخوف من شيء ما" بعد أن يطرق الموت هاملت ، يلهم هاملت "لتحمل المصاعب "أي ... يخافه المجهول. الحل الثاني" حمل السلاح في بحر المشاكل ، لإلحاق الهزيمة بها بالمواجهة ". في البداية يبقى هذا السؤال بلا إجابة واضحة. ثم اخترع "شكلاً" من السلوك - للتظاهر بالجنون. كان بولونيوس أول من اختبر "جنون" هاملت.)

- لماذا توقف المونولوج فجأة بظهور أوفيليا؟

(ليس هناك مفاجأة في هذا. هذا متأصل في هاملت ، مرة أخرى يوبخ نفسه على التردد ، لأن التناقض والازدواجية في تفكير هاملت هي سمات متأصلة فيه).

- لمن يسبب "جنون" هاملت قلقا غير مقنع وحتى ارتباك؟ هل يصدقونه؟

(إن "جنون" هاملت يسبب قلقاً غير مقنع بل بلبلة بين الحاشية وكلوديوس نفسه. إنهم لا يصدقونه. دعونا نتذكر كلمات بولونيوس: "رغم أن هذا جنون ، إلا أن هناك اتساق فيه"

- ما هي اللحظة التي يمكن تسميتها ذروة الصراع بين هاملت وكلوديوس؟ ماذا يدعوه شكسبير؟ كيف رأينا هاملت هنا؟

(بدأت المعركة الحقيقية بين هاملت وكلوديوس بعد ترتيب المسرحية ، "مصيدة الفئران" الشهيرة ، التي استطاع هاملت بمساعدتها أن "لاسو ضمير الملك". تمرد هاملت على عالم السجن ، وكان كلوديوس رئيس السجانين .. إذا كان جنونه حربا سرية فكان العرض هجوما مباشرا والغرض منه كشف مظهر مجرم استولى على العرش بقتل شقيقه أمام الجميع. يتم التخلص من كل الشكوك والترددات. حسم الأفعال ، براعة العقل ، الإثراء الإبداعي لمسرحية كتبها شخص ما ، ممثلو دروس المخرجين ، حساب نفسي دقيق لضعف كلوديوس - كل هذا النشاط العنيف يتعارض مع التناقض السابق والثابت جلد الذات الذي كان يميزه في السابق ، كان وصول الممثلين حدثًا غير متوقع ، ومع ذلك ، بحلول الوقت الذي وصلوا فيه ، كان هاملت نفسه مستعدًا داخليًا لاستخدام الأداء للتنديد بالملك. اول مرة وهاملت ومهمته. لقد احترموه ، وكان يعرف المسرح بشدة ويحبّه).

- شرح دور ليرتس في المأساة.

(من ناحية ، "الانتقام الأولي" ، ومن ناحية أخرى ، يعد هذا تحركًا ذكيًا لكلاوديوس. هذا يضع ليرتس للقتل. كان مقتل هاملت هو تحديد نتيجة الصراع بينه وبين كلوديوس.)

وفقًا لبلينسكي ، "أوفيليا هي الثانية في المأساة. إن مأساتها تعزز المزاج العام المؤلم الناجم عن "قوة الشر المطلقة". إثبات صحة هذا البيان بأمثلة من النص.

(العلاقة بين هاملت وأوفيليا ليست واضحة دائمًا. فهو يؤكد لها أن "أربعين ألف أخ" لا يمكنهم أن يحبوا بقدر ما يحب. ولكن في المأساة لا يوجد مشهد واحد من شأنه أن يؤكد هذه الكلمات بشكل مقنع ، فلديه نوع من من السخرية الفجة ، على سبيل المثال ، تنصحها بالذهاب إلى دير. لقد سارع موتها بالضعف ، لكن ليس بسببه. القارئ يحب أوفيليا حتى عندما تخدم بطاعة بولونيوس الذي كان يشاهد هاملت. إنها ساذجة وتثق فقط لا تثق في هاملت. متشككة في أن هاملت مجنون ، تصرخ:

أوه ، ما ذبح عقل فخور! النبلاء ،

مقاتل ، عالم - نظرة ، سيف ، لسان ؛

لون وأمل حالة الفرح.

البيان حول هاملت حاسم. ومع ذلك ، ما زلنا في الظلام بشأن ما إذا كانت تحب الأمير ، وما هو المكان الذي احتله في حياتها - ظل هذا لغزًا للجميع. إنها لا تلعب دور المجنون ، لكنها تصاب بالجنون حقًا ، لذا فإن تعاطف القارئ دائمًا في جانب أوفيليا).

- ما نوع العلاقة التي أقامها هاملت مع جيرترود؟

(يتهمها بأنها استسلمت بسرعة لإقناع كلوديوس ، وتزوجها "دون أن ترتدي حذائها بعد". لكنها الوحيدة التي ، تحت تأثير هاملت ، تطهرت داخليًا ، وتدرك كل ضار علاقتها بالمجرم كلوديوس. تلك التي قدمها لها ابنها لا تقاوم. والملكة ، على عكس زوجها الثاني ، لم تفقد ضميرها. وفي يأس كامل ، اعترفت لهاملت:

... أرسلت عيني مباشرة إلى روحي ،

وفيها أرى الكثير من البقع السوداء ،

لا شيء يمكن أن يخرجهم ...)

3. ص / ص. أعط إجابة مكتوبة على السؤال: "كم عدد الوجوه الموجودة في صورة هاملت المعقدة؟" تقديم استنتاج.

إنه معاد بشكل لا يمكن التوفيق فيه مع كلوديوس ، عالم السجن. إنه ودود تجاه الممثلين. إنه فظ ومثير للسخرية في التعامل مع أوفيليا. إنه مهذب مع هوراشيو. يشك في نفسه. يتصرف بحسم وبسرعة. إنه ذكي. يمتلك السيف بمهارة. يخاف من عقاب الله. يجدف. يستنكر والدته ويحبها. إنه غير مبالٍ بخلافة العرش. يتذكر بفخر والده الملك. يفكر كثيرا. إنه لا يستطيع ولا يريد احتواء كراهيته - فكل هذه السلسلة من الألوان المتغيرة تعيد إنتاج عظمة الشخصية البشرية ، وتخضع لكشف مأساة الإنسان.

- اسم المشهد الأكثر دموية في المأساة كلها. حدد دورها في المأساة.

(يطلق النقاد على مسرحية "هاملت" أكثر مآسي شكسبير دموية. في النهاية ، تم تسميم الملكة جيرترود ، وقتل ليرتس وكلوديوس ، ومات هاملت متأثراً بجراحه. شكك إل إن تولستوي في مصداقية مثل هذه الحبكة ، عندما تموت جميع الشخصيات الرئيسية في وقت واحد تقريبًا يبدو أنه ليس لدينا سبب لعدم تصديق شكسبير. موت كل شخصية له تفسيره الخاص.المصير الأكثر مأساوية لهاملت ، لأنه في صورته الإنسانية الحقيقية ، جنبا إلى جنب مع قوة العقل يجد التجسيد الأكثر حيوية.

وبحسب هذا التقييم ، فإن وفاته تُصوَّر "على أنها إنجاز باسم الحرية". لم تكن وفاة كلوديوس مأساوية على الإطلاق. حتى بوفاته لم يستطع التكفير عن الجرائم التي ارتكبها. وفاة الملكة جيرترود مأساوية ، لكن موتها في أهميته لا يضاهى بالخسارة التي عانى منها المجتمع ، بعد أن فقد هاملت. يتم تقييم كل حالة وفاة بطريقتها الخاصة من قبل المؤلف. أهميتها التاريخية ومعناها الموضوعي تكمن في حقيقة أن حزن هاملت يتزامن احتجاجه مع المشاعر التي تنشأ بين الناس).

- ما هي التقنيات الفنية التي يستخدمها شكسبير للكشف عن صورة هاملت؟

4. العمل في مجموعات للإجابة على هذا السؤال.

المجموعة الأولى.

التقنيات في مجال الخطاب الفني (دور المونولوج ، القصص الرمزية ، المحادثات الفلسفية ، السخرية).

(يتم الكشف عن الدراما الروحية للبطل في المونولوجات ، وتستخدم هذه الأداة أيضًا من أجل نقل العملية الكاملة لاستبطان البطل وتقييم البيئة.

من خلال الرمز ، يعبر هاملت عن موقفه تجاه المعارضين ، وكذلك تجاه أوفيليا.

تؤكد الرموز على وجود مسافة بين هاملت والمحكمة.

المحادثة الفلسفية مع حفاري القبور متعددة الأوجه. إنها تكشف عن قرب هاملت من الناس ، والتواصل الاجتماعي ، وهو ما لم يتم ملاحظته في محادثات هاملت مع الملك ورجال الحاشية. لبعض الوقت ، تغير المزاج الكئيب لهاملت. يمزح بمرح ، يفرح بصدق بذكاء حفاري القبور. يبدو أن هاملت قد نسي خوفه السابق من الحياة الآخرة ويتخيل بحرية تقلبات القدر في عالم غريب. حديثه مع الممثلين له نفس المعنى - هذا نوع من الخلفية الشعبية. هذا هو تحرير التوتر.

المفارقة تساعد على الفصل بين أهم لحظات القمة في العمل المأساوي.)

المجموعة الثانية.

تقنيات في مجال التكوين.

(يتم تقديم حلقات "تشتيت الانتباه" (محادثة مع ممثلين ، محادثة مع حفاري القبور). هنا تتعمق صورة هاملت ، وتصبح إنسانيته أقل قسوة مما كانت عليه في تلك المشاهد التي يقاتل فيها. دفء الروح ، إلهام الفنان - هذه هي الأشياء الجديدة اللمسات في صورة هاملت.)

المجموعة الثالثة.

التقنيات في مجال التفاصيل الفنية.

(التنازل عن الحق في العرش: بعد وفاة والده كان له الحق في العرش منذ أن بلغ سن الرشد. ولا يريد الجلوس على العرش. أدخل شكسبير في المأساة التي كانت ستفقدها. جوهر نضالها الاجتماعي. عندما يقول هوراشيو عن الملك المتوفى "كان هذا ملكًا حقيقيًا ،" يوضح هاملت: "لقد كان رجلاً ، رجلًا في كل شيء." هذا مقياس حقيقي ، وهو أعلى معيار للإنسانية في عصر النهضة.)

انتاج.

- إذن ما هو جوهر "هاملتية"؟

الواجب المنزلي. اكتب مقالاً عن موضوع "هاملت في شعر القرن العشرين".

أنشأ شكسبير قرية هاملت عند نقطة تحول في عمله. لاحظ الباحثون منذ فترة طويلة أنه بعد عام 1600 ، تم استبدال تفاؤل شكسبير السابق بالنقد القاسي ، وهو تحليل متعمق للتناقضات المأساوية في روح وحياة الإنسان. على مدى عشر سنوات ، ابتكر الكاتب المسرحي أعظم المآسي التي يحل فيها أكثر الأسئلة إلحاحًا في الوجود البشري ويقدم إجابات عميقة وهائلة لها. إن مأساة الأمير الدنماركي لها دلالة خاصة في هذا الصدد.

مأساة "هاملت" هي محاولة شكسبير أن يلتقط بنظرة واحدة الصورة الكاملة للحياة البشرية ، للإجابة على السؤال الأسرار حول معناها ، والاقتراب من الإنسان من موقع الله. لا عجب أن G.V.F. يعتقد هيجل أن شكسبير من خلال الإبداع الفني أعطى أمثلة غير مسبوقة لتحليل المشاكل الفلسفية الأساسية: حرية اختيار الشخص لأفعاله وأهدافه في الحياة ، واستقلاليته في تنفيذ القرارات.

كشف شكسبير في مسرحياته بمهارة عن أرواح البشر ، مما أجبر أبطاله على الاعتراف للجمهور. قال القارئ العبقري لشكسبير وأحد الباحثين الأوائل في شخصية هاملت - جوته - ذات مرة: "لا توجد متعة أسمى وأقوى من الاستماع إلى كيف لا يقرأ صوت طبيعي وصادق ، ولكن بعيون مغلقة. يقرأ شكسبير. لذلك من الأفضل الانتباه إلى الخيوط القاسية التي ينسج منها الأحداث. كل ما ينفخ في الهواء عندما تحدث أحداث عالمية عظيمة ، كل ما يغلق في الروح ويختبئ بخوف ، هنا يأتي إلى النور بحرية وبشكل طبيعي ؛ نتعلم حقيقة الحياة دون أن نعرف كيف ".

دعنا نتبع مثال الألماني العظيم ونقرأ نص المأساة الخالدة ، فالحكم الصحيح على شخصية هاملت والشخصيات الأخرى في المسرحية يمكن استنتاجه فقط مما يقولونه وما يقوله الآخرون عنهم. يظل شكسبير أحيانًا صامتًا بشأن بعض الظروف ، لكن في هذه الحالة لن نسمح لأنفسنا بالتكهن ، لكننا سنعتمد على النص. يبدو أن شكسبير قال بطريقة أو بأخرى كل ما هو مطلوب لكل من المعاصرين والأجيال القادمة من الباحثين.

وبمجرد أن لم يفسر الباحثون المسرحية اللامعة صورة الأمير الدنماركي! أشار جيلبرت كيث تشيسترتون ، الذي لا يخلو من السخرية ، إلى ما يلي حول محاولات مختلف العلماء: "شكسبير ، بلا شك ، كان يؤمن بالصراع بين الواجب والشعور. ولكن إذا كان لديك عالم ، فإن الوضع هنا مختلف لسبب ما. لا يريد العالم أن يعترف بأن هذا الكفاح قد عذب هاملت ، واستبدلها بصراع بين الوعي واللاوعي. إنه يمنح هاملت مجمعات حتى لا يمنحه ضميرًا. وكل ذلك لأنه ، عالم ، يرفض أن يأخذ على محمل الجد البساطة ، إن شئت - الأخلاق البدائية التي تستند إليها مأساة شكسبير. تتضمن هذه الأخلاق ثلاثة شروط مسبقة يهرب منها العقل الباطن المهووس الحديث كأنه شبح. أولاً ، يجب أن نتصرف بعدل ، حتى لو كنا نكره ذلك ؛ ثانيًا ، قد تتطلب العدالة أن نعاقب شخصًا كقاعدة قوية ؛ ثالثًا ، يمكن للعقاب نفسه أن يتخذ شكل النضال وحتى القتل ".

تبدأ المأساة بالقتل وتنتهي بجرائم القتل. يقتل كلوديوس شقيقه في المنام بسكب مستخلص سام من الهينبان في أذنه. يتخيل هاملت صورة مروعة لوفاة والده:

مات الأب وبطن منتفخ ،

كلها منتفخة ، مثل ماي ، من العصائر الخاطئة.

يعلم الله ما هو مطلب آخر لهذا ،

ولكن بشكل عام ، ربما تكون كبيرة.

(ترجمة ب. باسترناك)

ظهر شبح والد هاملت مارسيلو وبرناردو ، ودعوا هوراشيو على وجه التحديد باعتباره شخصًا مثقفًا ، قادرًا ، إن لم يكن على تفسير هذه الظاهرة ، فعلى الأقل شرح نفسه مع الشبح. هوراشيو صديق ومقرّب من الأمير هاملت ، وهذا هو السبب في أن وريث العرش الدنماركي ، وليس الملك كلوديوس ، يتعلم منه عن زيارات الأشباح.

يكشف المونولوج الأول لهاملت عن ميله لتقديم أوسع التعميمات على أساس حقيقة واحدة. إن السلوك المخزي للأم ، التي ألقت بنفسها على "سرير سفاح القربى" ، يقود هاملت إلى تقييم غير مواتٍ للنصف الجميل للبشرية بأسرها. لا عجب أنه يقول: "القذارة ، دعي أنت امرأة!" الأصل: الضعف - الضعف ، الضعف ، عدم الاستقرار. هذه هي الخاصية بالنسبة لهاملت التي تحدد الآن الجنس الأنثوي بأكمله. كانت الأم بالنسبة لهاملت هي المرأة المثالية ، وكلما كان الأمر فظيعًا بالنسبة له كان يتأمل سقوطها. إن موت والده وخيانة والدته في ذكرى الزوج الراحل والملك يعني بالنسبة لهاملت الانهيار الكامل للعالم الذي كان يعيش فيه حتى ذلك الحين. انهار المنزل الأبوي ، الذي كان يتوق إلى تذكره في فيتنبرغ. هذه الدراما العائلية تجعل روحه المؤثرة والحساسة تصل إلى مثل هذا الاستنتاج المتشائم:

كيف ، قديمة ، مسطحة ، وغير مربحة

يبدو لي كل استخدامات هذا العالم!

Fie على "t ، ah fie!" تيس حديقة غير مضمنة

هذا ينمو للبذور ، والأشياء مرتبة وإجمالي في الطبيعة

تمتلكها فقط.

نقل بوريس باسترناك تمامًا معنى هذه السطور:

كيف تافهة ، مسطحة ومملة

يبدو لي أن العالم كله في تطلعاته!

يا رجس! مثل حديقة غير مغطاة بالريش

أطلق العنان للأعشاب - سوف تتكاثر بالأعشاب الضارة.

بنفس القابلية للتجزئة العالم كله

مليئة ببدايات تقريبية.

هاملت ليس عقلانيا ومحللا باردا. إنه رجل ذو قلب كبير قادر على المشاعر القوية. دمه ساخن وحواسه مرتفعة وغير قادرة على البليد. من التأملات في تصادمات حياته ، يستخلص حقًا تعميمات فلسفية تتعلق بالطبيعة البشرية ككل. رد فعله المؤلم على محيطه ليس مفاجئًا. ضع نفسك في مكانه: لقد مات والدك ، وهرعت والدتك على عجل لتتزوج عمك ، وهذا العم ، الذي كان يحبه ويحترمه ذات يوم ، تبين أنه قاتل الأب! قتل الأخ أخي! إن خطيئة قايين مروعة وتشهد على تغييرات لا رجعة فيها في طبيعة الإنسان نفسها. الشبح محق تمامًا:

القتل حقير في حد ذاته. لكن هذا

أقذر من الجميع وأكثر اللاإنسانية.

(ترجمه M. Lozinsky)

يشهد Fratricide على حقيقة أن أسس الإنسانية نفسها قد تلاشت. في كل مكان - الخيانة والعداوة والشهوة واللؤم. لا يمكن الوثوق بأحد ، حتى أقرب شخص. وهذا الأهم من كل شيء يعذب هاملت ، الذي يضطر إلى التوقف عن النظر إلى العالم من حوله من خلال نظارات وردية اللون. إن جريمة كلوديوس الفظيعة والسلوك الفاسد لأمه (نموذجي ، مع ذلك ، بالنسبة للعديد من النساء المسنات) لا ينظران في عينيه إلا إلى مظاهر الفساد العالمي ، والدليل على وجود وانتصار الشر العالمي.

عاتب العديد من الباحثين هاملت بالتردد وحتى الجبن. في رأيهم أنه كان يجب أن يذبحه بمجرد علمه بجريمة عمه. حتى أنه ظهر مصطلح "هاملتية" ، الذي بدأ يشير إلى ضعف الإرادة ، ويميل إلى التفكير. لكن هاملت يريد أن يتأكد من أن الروح التي ظهرت من الجحيم تقول الحقيقة ، وأن شبح والده هو في الحقيقة "روح صادقة". بعد كل شيء ، إذا كان كلوديوس بريئًا ، فسيصبح هاملت نفسه مجرمًا وسيُحكم عليه بالعذاب الجهنمية. لهذا السبب ابتكر الأمير "مصيدة فئران" لكلوديوس. فقط بعد الأداء ، ورؤية رد فعل عمه على الشرير المرتكب على المسرح ، يتلقى هاملت دليلًا أرضيًا حقيقيًا للأخبار الكاشفة من العالم الآخر. كاد هاملت أن يقتل كلوديوس ، لكنه لا ينجو إلا بحالة الانغماس في الصلاة. الأمير لا يريد أن يرسل روح العم ، مطهرة من الذنوب ، إلى الجنة. هذا هو السبب وراء بقاء كلوديوس حتى لحظة أكثر ملاءمة. Sоhmеr S. Sértаin Spсulаtiоns على "Hаmlеt" ، و Calеndаr ، و Martin Luthеr. دراسات إيرالي الأدبية الحديثة 2.1 (1996):

هاملت لا يسعى فقط للانتقام من والده المقتول. إن جرائم العم والأم تشهد فقط على الفساد العام للأخلاق ، وموت الطبيعة البشرية. لا عجب أنه يلفظ الكلمات الشهيرة:

الوقت قد انتهى - يا حقد ملعون.

من أي وقت مضى ولدت لضبطه!

إليكم ترجمة دقيقة إلى حد ما بواسطة M. Lozinsky:

لقد انهار القرن - والأسوأ من ذلك كله ،

أنني ولدت لأستعيدها!

لا يفهم هاملت فساد الأفراد ، بل فساد البشرية جمعاء ، في العصر بأكمله ، الذي هو معاصر له. سعياً للانتقام من قاتل والده ، يريد هاملت استعادة المسار الطبيعي للأشياء ، وإحياء النظام المدمر للكون. يشعر هاملت بالإهانة من جريمة كلوديوس ليس فقط باعتباره ابنًا لأبيه ، ولكن أيضًا كشخص. في نظر هاملت ، فإن الملك وجميع إخوة البلاط ليسوا بأي حال من الأحوال حبيبات رمل عشوائية معزولة على الشاطئ البشري. هم ممثلو الجنس البشري. يميل الأمير ، الذي يحتقرهم ، إلى الاعتقاد بأن الجنس البشري بأسره يستحق الازدراء ، مستبعدًا الحالات الخاصة لشكسبير دبليو ثي تريدو من هاملت ، برينس الدنمارك. // الأعمال الكاملة. - أكسفورد: مطبعة كلاريدون ، 1988. الملكة جيرترود وأوفيليا ، على الرغم من كل حبهم للأمير ، غير قادرين على فهمه. لذلك ، يرسل هاملت لعنات الحب نفسه. هوراشيو كعالم لا يستطيع فهم ألغاز العالم الآخر ، ويصدر هاملت حكمًا على المنح الدراسية بشكل عام. ربما ، حتى في سكون وجوده في ويتنبرغ ، عانى هاملت من عذاب الشك اليائس ، دراما الفكر النقدي المجرد. بعد العودة إلى الدنمارك ، تصاعدت الأمور. إنه يشعر بالمرارة من وعيه بعجزه ، فهو يدرك كل الهشاشة الغادرة لإضفاء المثالية على العقل البشري وعدم موثوقية المحاولات البشرية للتفكير في العالم وفقًا للصيغ المجردة.

واجه هاملت الواقع كما هو. لقد عانى من كل مرارة خيبة الأمل لدى الناس ، وهذا يدفع روحه إلى نقطة تحول. ليس لكل شخص أن يكون فهم الواقع مصحوبًا باضطرابات مثل بطل شكسبير. ولكن بالتحديد عند مواجهة تناقضات الواقع ، يتخلص الناس من الأوهام ويبدأون في رؤية الحياة الحقيقية. اختار شكسبير موقفًا غير نمطي لبطله ، حالة متطرفة. ينهار العالم الداخلي المتناغم للبطل ، ثم يعاد تكوينه أمام أعيننا مرة أخرى. يكمن سبب تنوع هذه التقييمات المتناقضة للأمير الدنماركي في ديناميكية صورة البطل ، في ظل عدم وجود ثبات في شخصيته.

يمكن اختزال التطور الروحي لهاملت إلى ثلاث مراحل جدلية: الانسجام وانهياره واستعادته بجودة جديدة. كتب في.بيلينسكي عن هذا الأمر عندما جادل بأن ما يسمى بتردد الأمير هو "التفكك ، الانتقال من الانسجام الطفولي اللاواعي والتمتع الذاتي للروح إلى التنافر والنضال ، وهي شرط ضروري للانتقال إلى الانسجام الشجاع والواعي والتمتع الذاتي بالروح ".

يتم نطق المونولوج الشهير "أكون أو لا أكون" في ذروة شكوك هاملت ، عند نقطة تحول في تطوره العقلي والروحي. لا يوجد منطق صارم في المونولوج ، لأنه ينطق في لحظة الخلاف الأعلى في عقله. لكن هذه السطور الثلاثة والثلاثين لشكسبير هي واحدة من قمم ليس فقط الأدب العالمي ، ولكن أيضًا للفلسفة. محاربة قوى الشر أم مراوغة هذه المعركة؟ - هذا هو السؤال الرئيسي في المونولوج. إنه هو الذي ينطوي على كل أفكار هاملت الأخرى ، بما في ذلك حول الأعباء الأبدية للبشرية:

من ينزع سياط القرن واستهزاءه ،

ظلم القوي استهزاء المتكبرين

ألم الحب الحقير ، والبطء القضاة ،

غطرسة السلطات وشتائم ،

محسوبًا بجدارة ،

إذا كان فقط يستطيع أن يعطي نفسه حسابا

خنجر بسيط ...

(ترجمه M. Lozinsky)

كل هذه المشاكل لا تتعلق بهاملت ، ولكن هنا يتحدث مرة أخرى نيابة عن البشرية ، لأن هذه المشاكل سترافق الجنس البشري حتى نهاية الزمان ، لأن العصر الذهبي لن يأتي أبدًا. كل هذا "بشري ، أكثر من اللازم" ، كما قال فريدريك نيتشه لاحقًا.

يعكس هاملت طبيعة ميل الإنسان إلى التفكير. لا يحلل البطل فقط الوجود الحالي ومكانته فيه ، بل يحلل أيضًا طبيعة أفكاره. في أدب عصر النهضة المتأخر ، غالبًا ما تحول الأبطال إلى تحليل الفكر البشري. ينفذ هاملت أيضًا نقده الخاص "للحكم" على الإنسان ويخلص إلى نتيجة مفادها أن الإفراط في التفكير يشل الإرادة.

لذا فإن التفكير يجعلنا جبناء ،

وهكذا تحدد اللون الطبيعي

يذبل تحت لمسة من التفكير الشاحب ،

والبدايات التي ارتفعت بقوة ،

تحول دورك جانبا ،

تفقد اسم العمل.

(ترجمه M. Lozinsky)

يتخلل المونولوج بأكمله "أكون أو لا أكون" إدراك جسيم لمصاعب الوجود. غالبًا ما يتبع آرثر شوبنهاور ، في كتابه الأمثال المتشائم للحكمة الدنيوية ، المعالم التي تركها شكسبير في هذا المونولوج الصادق للأمير. لا أريد أن أعيش في العالم الذي يظهر في خطاب البطل. لكن من الضروري أن نحيا ، لأنه لا يعرف ما ينتظر الإنسان بعد الموت - وربما حتى أسوأ الفظائع. إن "الخوف من بلد لم يعد منه أحد" يجعل الإنسان يجر الوجود على هذه الأرض المميتة - وأحيانًا يكون الأكثر بؤسًا. لاحظ أن هاملت مقتنع بوجود الآخرة ، فقد جاءه من الجحيم شبح والده البائس.

الموت هو أحد الشخصيات الرئيسية ليس فقط في المونولوج أن أكون أو لا أكون ، ولكن في المسرحية بأكملها. إنها تحصد حصادًا وفيرًا في هاملت: يموت تسعة أشخاص في بلد غامض للغاية يفكر فيه الأمير الدنماركي. قال شاعرنا ومترجمنا العظيم ب. باسترناك عن هذا المونولوج الشهير لهاملت: "هذه هي الأسطر الأكثر رعشة وجنوناً التي كتبت على الإطلاق عن القلق من عدم اليقين عشية الموت ، والذي يرتفع بقوة المشاعر إلى مرارة الجسمانية. "

شكسبير كان من أوائل فلسفة العالم في العصر الحديث الذين بدأوا التفكير في الانتحار. بعده ، تم تطوير هذا الموضوع من قبل أعظم العقول: I.V. جوته ، ف. دوستويفسكي ، ن. بيردييف ، إي دوركهايم. يتأمل هاملت في مشكلة الانتحار عند نقطة تحول في حياته ، عندما انهار "رابط الأزمنة" بالنسبة له. بالنسبة له ، بدأ النضال يعني الحياة والوجود ، وأصبح ترك الحياة رمزًا للهزيمة والموت الجسدي والمعنوي.

إن غريزة هاملت للحياة أقوى من الجراثيم الخجولة للأفكار حول الانتحار ، على الرغم من أن سخطه على الظلم ومشقات الحياة غالبًا ما ينقلب على نفسه. دعونا نرى أي نوع من اللعنات ينثر على نفسه! "غبي وجبان أحمق" ، "روتوزي" ، "جبان" ، "حمار" ، "امرأة" ، "غسالة أطباق". الطاقة الداخلية التي تغمر هاملت ، كل غضبه يقع في الوقت الحاضر داخل شخصيته. ينتقد هاملت الجنس البشري ، ولا ينسى نفسه. ولكن ، يوبخ نفسه على البطء ، لا ينسى للحظة معاناة والده ، الذي قبل الموت الرهيب على يد أخيه.

هاملت لا يتردد في الانتقام. إنه يريد أن يعرف كلوديوس ، وهو يحتضر ، سبب وفاته. في غرفة نوم والدته ، يقتل بولونيوس المتربص بثقة تامة أنه انتقم وكلوديوس مات بالفعل. أفظع خيبة أمله:

أما بالنسبة له ،

(يشير إلى جثة بولونيوس)

ثم أحزن. لكن أمرت الجنة

بعد أن أريته لي ولي ،

يجب أن أصبح بلاءهم وخادمهم.

(ترجمه M. Lozinsky)

يرى هاملت بالصدفة مظهرًا من مظاهر أسمى إرادة السماء. كانت الجنة هي التي أوكلت إليه مهمة أن يكون "خدعًا وخدمًا" - خادمًا ومنفذًا لإرادتهم. هذه هي الطريقة التي ينظر بها هاملت إلى مسألة الانتقام.

كلوديوس غاضب من "حيلة هاملت الدموية" ، لأنه يفهم من كان سيف ابن أخيه موجهًا حقًا. فقط عن طريق الصدفة يموت بولونيوس "المشاغب الغبي المتململ". من الصعب أن نقول ما هي خطط كلوديوس فيما يتعلق بهاملت. سواء كان قد خطط في الأصل لتدميرها ، أو أجبر على ارتكاب فظائع جديدة من خلال سلوك هاملت ذاته ، الذي ألمح للملك أنه كان على علم بأسراره ، فإن شكسبير لا يجيب على هذه الأسئلة. لقد لوحظ منذ فترة طويلة أن الأشرار في شكسبير ، على عكس أشرار الدراما القديمة ، ليسوا بأي حال من الأحوال مجرد مخططات ، لكنهم يعيشون على وجه التحديد ، وليسوا خاليين من جراثيم الخير. لكن هذه البراعم تذبل مع كل جريمة جديدة ، ويزهر الشر في نفوس هؤلاء الناس. هذا هو كلوديوس ، الذي يفقد بقايا البشرية أمام أعيننا. في مشهد المبارزة ، هو في الواقع لا يمنع وفاة الملكة وهي تشرب الخمر المسموم ، رغم أنه قال لها: "لا تشرب الخمر يا جيرترود". لكن مصالحه الخاصة فوق كل شيء ، وهو يضحّي بزوجته المكتسبة حديثًا. لكن شغف جيرترود بالتحديد هو الذي أصبح أحد أسباب خطيئة قابيل كلوديوس!

أود أن أشير إلى أن شكسبير يواجه في المأساة تفاهمين للموت: الديني والواقعي. وتدل المناظر في المقبرة في هذا الصدد. عند تحضير القبر لأوفيليا ، كشف حفارو القبور عن فلسفة كاملة للحياة أمام المشاهد.

إن المظهر الحقيقي ، غير الشعري ، للموت رهيب ومثير للاشمئزاز. لا عجب أن هاملت ، ممسكًا بيديه جمجمة محبوبه يوريك ، يتأمل: "أين نكاتك؟ تومفولري الخاص بك؟ غنائكم؟ لم يتبق شيء للسخرية من تصرفاتك الغريبة؟ انخفض الفك تماما؟ اذهبي الآن إلى غرفة سيدة ما وأخبرها أنه حتى لو وضعت شبرًا واحدًا من الماكياج ، فسوف ينتهي بها الأمر مع مثل هذا الوجه ... "(ترجمة M. Lozinsky). قبل الموت ، الجميع متساوون: "مات الإسكندر ودُفن الإسكندر ، وتحول الإسكندر إلى تراب. الغبار تراب يصنعون طينا من الارض. ولماذا لا يستطيعون توصيل برميل بيرة بهذا الطين الذي استدار إليه؟ "

نعم ، هاملت مأساة عن الموت. هذا هو السبب في أنه مهم للغاية بالنسبة لنا ، مواطني روسيا المحتضرة ، الشعب الروسي الحديث ، الذين لم تصبح أدمغتهم مملة تمامًا بعد من مشاهدة المسلسلات التي لا نهاية لها والمذهلة للعقل. هلك البلد الذي كان عظيماً ، كما هلكت دولة الإسكندر الأكبر والإمبراطورية الرومانية المجيدة. لقد تركنا ، بمجرد أن أصبحنا مواطنيها ، نعيش حياة بائسة في ضواحي الحضارة العالمية ونتحمل تنمر جميع أنواع الشيلوكس.

الانتصار التاريخي لـ "هاملت" أمر طبيعي - بعد كل شيء ، هذا هو جوهر دراما شكسبير. هنا ، كما في الجين ، كانت العبوة موجودة بالفعل "ترويلوس وكريسيدا" ، "الملك لير" ، "عطيل" ، "تيمون أثينا". بعد كل شيء ، كل هذه الأشياء تظهر التناقض بين العالم والإنسان ، والصراع بين الحياة البشرية ومبدأ الإنكار.

هناك المزيد والمزيد من إصدارات المسرح والأفلام للمأساة الكبرى ، وأحيانًا تكون حديثة للغاية. من المحتمل أن يتم تحديث "هاملت" بسهولة لأنه كل البشر. وعلى الرغم من أن تحديث هاملت يعد انتهاكًا للمنظور التاريخي ، فلا مفر منه. بالإضافة إلى ذلك ، فإن المنظور التاريخي ، مثل الأفق ، بعيد المنال وبالتالي غير قابل للانتهاك في الأساس: كم عدد العصور - وجهات نظر كثيرة.

هاملت ، في الغالب ، هو شكسبير نفسه ، إنه يعكس روح الشاعر نفسه. كتب إيفان فرانكو أن الشاعر عبر من خلال شفتيه عن الكثير مما أحرق روحه. لقد لوحظ منذ فترة طويلة أن السوناتة 66 لشكسبير تتطابق بشكل لافت للنظر مع أفكار الأمير الدنماركي. ربما ، من بين جميع أبطال شكسبير ، فقط هاملت يمكنه كتابة أعمال شكسبير. لم يكن من أجل لا شيء أن صديق برنارد شو وكاتب سيرته الذاتية فرانك جاريك اعتبر هاملت صورة روحية لشكسبير. ونجد الشيء نفسه في جويس: "ولعل هاملت هو الابن الروحي لشكسبير ، الذي فقد هاملت". يقول: "إذا أردت تدمير قناعاتي بأن شكسبير هو هاملت ، فأنت تواجه مهمة صعبة".

لا يمكن أن يوجد في الخلق ما لم يكن في الخالق نفسه. ربما التقى شكسبير مع Rosencrantz و Guildenstern في شوارع لندن ، لكن هاملت ولد من أعماق روحه ، ونشأ روميو من شغفه. الرجل هو الأقل من كل شيء عندما يتحدث من نفسه. أعطه قناعا وسيكون صادقا. عرف الممثل ويليام شكسبير ذلك جيدًا.

يكمن جوهر هاملت في البحث اللامتناهي عن البحث الروحي لشكسبير نفسه ، وكل ما لديه من "أكون أو لا أكون؟" ، والبحث عن معنى الحياة بين شوائبها ، وإدراك عبثية الوجود والعطش إلى عظمة الروح تغلبها. مع هاملت ، عبر شكسبير عن موقفه تجاه العالم ، واستناداً إلى هاملت ، لم يكن هذا الموقف وردية بأي حال من الأحوال. في هاملت ، ولأول مرة ، ستظهر خاصية دافعة لشكسبير "بعد 1601": "لا أحد من الناس يرضي ؛ لا ، ولا أحد أيضًا ".

تم تأكيد قرب هاملت من شكسبير من خلال العديد من الاختلافات حول موضوع الأمير الدنماركي: روميو ، ماكبث ، فنسنت (مقياس للقياس) ، جاك (كيف تحبها؟) ، بوستوموس (سيمبيلين) - زوجي غريب من هاملت.

تشير قوة الإلهام وقوة السكتة الدماغية إلى أن هاملت أصبح تعبيرًا عن مأساة شخصية لشكسبير ، وبعض تجارب الشاعر في وقت كتابة المسرحية. بالإضافة إلى ذلك ، يعبر هاملت عن مأساة الممثل الذي يسأل نفسه عن الدور الأكثر أهمية - الدور الذي يلعبه على المسرح ، أو الدور الذي يلعبه في الحياة. على ما يبدو ، تحت تأثير إبداعاته ، فكر الشاعر في أي جزء من حياته هو أكثر واقعية وأكمل - الشاعر أم الشخص بيلوزروف ن. الشعر التكاملي. - دار النشر TSU، Tyumen، 1999، S. 125.

يعمل شكسبير في هاملت كفيلسوف وعالم أنثروبولوجيا رئيسي. دائمًا ما يكون الشخص في قلب تفكيره. إنه يفكر في جوهر الطبيعة والمكان والزمان فقط في ارتباط وثيق مع انعكاسات على حياة الإنسان.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

تم النشر على http://www.allbest.ru

وزارة التربية والتعليم والعلوم في الاتحاد الروسي

مؤسسة التعليم الفيدرالية للميزانية الحكومية

التعليم المهني العالي

جامعة ولاية أومسك م. دوستويفسكي

كلية الثقافة والفنون

شكسبير دبليو هاملت

المنجز: طالب غرام. KDS-010-O Khachatryan R.R.

فحصه: مرشح العلوم التربوية ، أستاذ مشارك Bykova N.I.

مقدمة.

الباب الثاني. تحليل مأساة "هاملت أمير الدنمارك

موضوعات

إشكالية

الأساس الأيديولوجي

خصائص الشخصية الرئيسية

شخصيات ثانوية

تصور القارئ

استنتاج

فهرس

تكوين بطل شكسبير هاملت

مقدمة

إرث ويليام شكسبير مهم بشكل لا يقاس. تعد المأساة الفلسفية "هاملت أمير الدنمارك" واحدة من أعلى قمم أعمال شكسبير ، وهي واحدة من أعمق إبداعات العبقرية البشرية. ربما يكون هذا هو الإبداع الأكثر شعبية للكاتب المسرحي العظيم. تتميز المأساة بتعقيد وعمق المحتوى ، المليء بالأهمية الفلسفية ، مما يجعل من الصعب تفسيرها ، وفي ضوء ذلك ، تبدو هذه الدراسة بالنسبة لنا ذات صلة.

الهدف من هذا البحث هو عمل و. شكسبير. الموضوع هو مأساة ويليام شكسبير "هاملت أمير الدنمارك".

الغرض من هذا العمل هو إجراء تحليل فني للمأساة من قبل ويليام شكسبير "هاملت ، أمير الدنمارك".

يحدد هذا الهدف أهداف الدراسة:

وصف ملامح عمل دبليو شكسبير ؛

صياغة الموضوع الرئيسي لمأساة "هاملت" ؛

توسيع القضية ؛

النظر في الأساس الأيديولوجي ؛

إعطاء وصف للشخصية الرئيسية ؛

إعطاء خصائص لشخصيات ثانوية ؛

الكشف عن خصوصيات تكوين مأساة "هاملت" ؛

حدد تصور القارئ.

استخدمت في العمل طرق البحث التالية: التحليل ، الوصف ، الاستنتاج ، المقارنة ، التجميع.

يتكون عمل الدورة من مقدمة ، فصلين من الجزء الرئيسي ، الخاتمة ، ببليوغرافيا.

تثبت المقدمة أهمية اختيار الموضوع ، وتحدد الموضوع والهدف والهدف والمهام المقابلة ، وتصف طرق البحث.

يتناول الفصل الأول سيرة دبليو شكسبير وملامح عمله.

في الفصل الثاني ، تم إجراء تحليل فني للمأساة لوليام شكسبير "هاملت ، أمير الدنمارك".

في الختام ، يتم إجراء الاستنتاجات الرئيسية حول البحث الذي تم إجراؤه.

الفصل الأول إبداع و. شكسبير

تتميز أعمال ويليام شكسبير (1564-1616) بنطاقها الهائل وثرائها. تعكس مسرحياته التنوع غير العادي للأنواع والعصور والشعوب والبيئة الاجتماعية. هذه الثروة من الخيال ، فضلاً عن سرعة العمل ، وثخانة وطاقة المشاعر والأفكار المصورة ، هي سمة من سمات عصر النهضة ، ولكن في شكسبير تحقق اكتمالًا وتناغمًا خاصين.

شكسبير هو أكبر كاتب في أوروبا الغربية في أواخر عصر النهضة ، وقد عكست أعماله ببراعة هذا العصر بكل تناقضاته. كانت النهضة حقبة ازدهار الفكر والفنون والعلوم الإنسانية ، وتطور الشخصية الإنسانية بمختلف مظاهرها الإبداعية ، وظهور ثقافة علمانية. لم تؤثر الأحداث والتغيرات السياسية في تلك الحقبة على النظرة العالمية للكاتب المسرحي فحسب ، بل أثرت أيضًا على مصيره الشخصي. شكسبير تعذبها الأفكار حول الظلم الاجتماعي وعدم المساواة بين الناس. كل مآسي شكسبير مليئة بالألم الروحي للإنسان. دعا VG Belinsky شكسبير "ملك شعراء الدراما ، متوج بالإنسانية جمعاء" ، واتضح أن هذا التعريف الشعري دقيق للغاية (3 ، ص 148).

ولد ويليام شكسبير في 23 أبريل 1564 في بلدة ستراتفورد على نهر أفون ، في قلب إنجلترا تقريبًا. كان والده جون شكسبير رجلًا ثريًا ، وصانع قفازات من حيث المهنة.

درس شكسبير في مدرسة محلية ، حيث كان الموضوع الرئيسي للتواصل هو اللغة اللاتينية والمعلومات الأساسية عن التاريخ القديم والأدب. بعد الانتهاء من دراسته ، كان لبعض الوقت مدرسًا مساعدًا في نفس المدرسة.

إرث شكسبير مهم بشكل لا يقاس. تم إنشاء ما مجموعه 37 مسرحية من قبل شكسبير. يتسم إبداع جميع الفترات بنظرة إنسانية: الاهتمام العميق بالإنسان ، بمشاعره وتطلعاته وشغفه ، والحزن على معاناة الناس وأخطاءهم التي لا يمكن إصلاحها ، وحلم السعادة للإنسان والبشرية جمعاء.

مسرحياته متنوعة للغاية في طابعها الداخلي. نحن نميز بين ثلاث فترات من عمل شكسبير ، وفي كل من هذه الفترات هناك غلبة لأنواع معينة.

تميزت الفترة الأولى (1591-1601) بالتفاؤل العميق ، وهيمنة الضوء والنغمات المبهجة. يتضمن هذا ، أولاً وقبل كل شيء ، عددًا من الكوميديا \u200b\u200bالمضحكة والخلابة ، غالبًا ما تكون ملوّنة بغنائية خفية: كوميديا \u200b\u200bالأخطاء (1592) ، ترويض النمرة (1593) ، The Two Veronese و The Lost Efforts of Love (1594) ، حلم في ليلة منتصف الصيف (1595) ، تاجر البندقية (1596) ، الكثير من اللغط حول لا شيء (1598) ، كما تحبها ، والليلة الثانية عشرة ، أو أيا كان (1599).

في الوقت نفسه ، كتب شكسبير سلسلة من سجلات حياته (مسرحيات تاريخية تستند إلى مواضيع من الماضي القومي الحديث): ثلاثة أجزاء من هنري السادس (1590) ، ريتشارد الثالث (1592) ، ريتشارد الثاني (1595) ، الملك جون (1596) ) وجزءان من "هنري الرابع" (1597) و "هنري الخامس" (1598). تنتمي ثلاث مآسي مبكرة لشكسبير إلى نفس الفترة: تيتوس أندرونيكوس (1593) ، روميو وجولييت (1594) ويوليوس قيصر (1599).

في الفترة الثانية (1601-1608) ، طرح شكسبير مشاكل مأساوية كبيرة. في هذا الوقت كتب أشهر مآسيه: "هاملت" (1600) ، "عطيل" (1604) ، "الملك لير" و "ماكبث" (1605) وثلاث مآسي أخرى حول الموضوعات القديمة - "أنطوني وكليوباترا" (1606) ) ، "كوريولانوس" و "تيمون أثينا" (1607). لا يتوقف عن كتابة الكوميديا \u200b\u200bفي هذا الوقت. لكن جميع الكوميديا \u200b\u200bالتي تم إنشاؤها خلال هذه السنوات ، باستثناء The Gossips of Windsor (1600) ، تحتوي على عنصر مأساوي حقًا. هذه هي المسرحيات: Troilus و Cressida (1601) ، كل شيء على ما يرام (1602) و Measure for Measure (1604-1605).

في الفترة الثالثة ، يكتب شكسبير الكوميديا \u200b\u200b، ولكن في جوهره يتعامل مع الدراما ، حيث أنها تستند بالكامل إلى المواقف الدرامية الحادة ، وعلى الرغم من أنها تنتهي بسعادة ، فهي تقريبًا خالية تمامًا من عنصر البهجة. هذه هي المسرحيات: "Pericles" (1608) ، "Cymbelin" (1609) ، "Winter's Tale" (1610) و "The Tempest" (1611).

في رأينا ، المآسي "روميو وجولييت" و "هاملت" و "عطيل" و "الملك لير" و "ماكبث" هي الذروة الحقيقية لعمل دبليو شكسبير. إنهم يدهشون بالقوة الهائلة للعواطف والشخصيات ، وعمق الأفكار المتأصلة فيها ، ومزيج من السمات المشرقة لعصرهم والمشاكل الإنسانية العالمية.

تتفق مأساة روميو وجولييت مع فترة عمل شكسبير بأكملها مع توجهها المناهض للعيش وتمجيد حب الشباب. لكن إذا أزاح الحب في الكوميديا \u200b\u200bفي هذه الفترة كل العقبات ، فإن هذا الاصطدام هنا يؤدي إلى نتيجة مأساوية. العقبة الرئيسية أمام الحب المتحمّس والمخلص لروميو وجولييت هي العداء الأسري لعائلاتهم. مأساة روميو وجولييت شاعرية بشكل غير عادي وموسيقية من الداخل.

"عطيل" مأساة غيرة أطلق عليها شكسبير "الوحش ذو العيون الخضراء". لكنها في نفس الوقت مأساة الثقة المحتالة. ربما يكون عطيل أكثر مآسي شكسبير رعباً ، حيث يصبح القاتل هنا رجل نبيل ونقي. لكن الشيء الرئيسي في هذا العمل هو الإيمان بالإنسان. إن Desdemona حقًا "نقي مثل السماء" ، وعطيل مقتنع بذلك. في الوقت نفسه ، في عطيل ، تطرح مسألة المساواة بين الناس ، بغض النظر عن جنسيتهم أو لون بشرتهم ، بحدة وبطريقة غريبة.

كما أن محتوى مأساة "الملك لير" متعدد الأوجه. في المقدمة العلاقة المعقدة بين الآباء والأبناء ، القضية الفلسفية والأخلاقية المتمثلة في الامتنان الأبوي.

ماكبث مبني على أسطورة اسكتلندية قديمة. إنه يثير مرة أخرى مسألة التأثير المدمر للقوة الوحيدة ، وخاصة الصراع على السلطة.

في عام 1601 ، ظهرت أكبر مأساة لشكسبير ، هاملت ، والتي وصفها بيلينسكي بأنها "الألماسة الأكثر لمعانًا في التاج اللامع لملك شعراء الدراما" (3 ، ص 154). مأساة شكسبير "هاملت أمير الدنمارك" هي أشهر مسرحيات الكاتب المسرحي. وفقًا للعديد من خبراء الفن ، يعد هذا أحد أكثر إبداعات العبقرية البشرية عمقًا ، وهو مأساة فلسفية كبيرة. إنه يتعلق بأهم قضايا الحياة والموت التي لا يمكن إلا أن تهم كل شخص. الأسئلة التي أثارتها المأساة هي حقا ذات مغزى عالمي. ليس من قبيل الصدفة أنه في مراحل مختلفة من تطور الفكر البشري ، لجأ الناس إلى "هاملت" ، محاولين أن يجدوا فيها تأكيدًا لآرائهم حول الحياة والنظام العالمي.

ومع ذلك ، فإن "قرية" لا تجذب فقط أولئك الذين يميلون إلى التفكير في معنى الحياة بشكل عام. يثير عمل شكسبير مشاكل أخلاقية حادة ليست مجردة بأي حال من الأحوال. إن حالات المأساة ، وخاصة أفكار وتجارب بطلها ، تمس بعمق أرواح القراء والمشاهدين. كتب رئيس الرومانسيين الفرنسيين فيكتور هوغو (1802-1885) في كتابه ويليام شكسبير: "في رأينا ، هاملت هو الخلق الرئيسي لشكسبير. ليست هناك صورة واحدة من صنع الشاعر تقلقنا أو تثيرنا إلى هذا الحد. هناك ساعات نشعر فيها بالحمى في دمائنا. العالم الغريب الذي يعيش فيه هو ، بعد كل شيء ، عالمنا. إنه ذلك الشخص الغريب الذي يمكننا جميعًا أن نصبح تحت مجموعة معينة من الظروف. إنه يجسد استياء الروح من الحياة ، حيث لا تحتاج إلى انسجام "(4 ، ص 84).

الباب الثاني. تحليل لمأساة "هاملت أمير الدنمارك"

موضوعات

موضوع الخيانة

يعد موضوع الخيانة في مأساة ويليام شكسبير "هاملت" من أهم الموضوعات وأكثرها إثارة للاهتمام ، حيث أنه لا يسمح فقط بمقاربة أكثر تفصيلاً للكشف عن الفكرة الفنية للمأساة ، بل يتغلغل أيضًا في سر الشخصيات البشرية ومصيرها.

بالحديث عن الخيانة ، يحاول شكسبير إظهار جوهر هذه الظاهرة. يقتل الملك كلوديوس ملك الدنمارك أخاه ، وبذلك خان أحد أفراد أسرته ، ووطنه ، وشرفه. خياناته هي أساسًا لئيمة وإجرامية. يحمل في صورته الفنية ختم الملك الدنماركي قابيل ، يضربه بالزنا مع زوجة المتوفى. في مثال فخ الموت الذي وضعه الملك الدنماركي هاملت ، نرى أن تصرفات الأول مدروسة بدقة ومخيفة في مجاملة جنائية.

من الصعب إلى حد ما الجدال حول الأسباب التي أدت إلى خيانة الملكة جيرترود لذكرى زوجها ، ولا يمكن إلا التأكيد على أن جيرترود ارتكبت ذلك عمداً. يشعر هاملت بخيبة أمل عميقة في والدته ، التي كانت ذات يوم امرأة مثالية له. الأمير لا يفهم كيف أنها ، التي بدت مغرمة بوالدها ، كان بإمكانها أن تسرع في مثل هذه التسرع البغيض - "لذا ألقي بنفسها في سرير سفاح القربى"

"شهرين منذ وفاته! حتى أقل.

يا له من ملك جدير! قارنهم

Phoebus و Satyr. لم يعش أمي ،

أن الرياح لن تدع السماء تلمس

وجوهها. يا السماء والأرض!

هل يجب أن أتذكر؟ لقد تواصلت معه

وكأن الجوع زاد فقط

من الشبع. وبعد شهر -

لا تفكر في ذلك! بلادة ، أنت

اسمك: امرأة! - والأحذية

دون أن تبلى ، حيث ذهبت وراء التابوت ،

مثل نيوب ، كلها تبكي ،

اللهم وحش خالي من الذكاء

سأفتقد وقتا أطول! " (5 ، ص 8)

وفقًا لهاملت ، فعلت جيرترود:

"..هذه هي الصفقة،

هذا يلطخ وجه العار

يدعو البراءة الكاذبة على الجبين

يستبدل الحب المقدس الوردة بقرحة.

يغير عهود الزواج

في وعود اللاعب ؛ شيء من هذا القبيل.

أي من لحم المعاهدات

يسلب الروح ، يحول الإيمان

في خلط الكلمات. وجه السماء على نار.

وهذا الدعم وكثيف الحجم

بنظرة قاتمة كما أمام محكمة

يحزن عليه "(5 ، ص 64)

بحذف الخيانات التافهة لأتباع العرش الدنماركي ، التي تمليها رغبة مبتذلة لكسب معروف ، سوف نتناول المزيد من التفاصيل حول خيانة ليرتس. في هذا البطل ، في رأينا ، تجلت نفس الخيانة اللاإرادية ، بسبب مصادفة غير مواتية للظروف. محبطًا من وفاة والده وغاضبًا من دفن الأخير غير المسيحي ، يقع Laertes بسهولة في شبكات الخداع التي وضعها كلوديوس بمهارة ، وبعد ذلك ، منزعجًا من وفاة أخته ، ليس لديه القوة للاستماع إلى صديقه السابق ومعرفة الحقيقة.

تلخيصًا لكل ما سبق ، يمكننا القول أن موضوع الخيانة في مأساة شكسبير متعدد الأوجه والأوجه. لا يكشف المؤلف للقارئ عن جوهر هذه الظاهرة فحسب ، بل يحاول أيضًا فهم أسبابها الحقيقية وأصولها الفلسفية. لا تحتوي خيانة شكسبير على بنية متجانسة: يمكن للشخص أن يكون على دراية بها وأن يرتكب الخيانة عن غير قصد ، إلا أن الخيانة في شيء واحد لا تتغير - في المأساة التي تحدثها في حياة الشخص.

موضوع الانتقام

يتجسد موضوع الانتقام في مأساة شكسبير هاملت في صور هاملت ، ليرتس وفورتينبراس. من الناحية التركيبية ، يقع هاملت في المركز ، وليس فقط بسبب أهميته الشخصية. قُتل والد هاملت ، لكن والد هاملت قتل والد فورتينبراس ، وهاملت نفسه قتل الأب ليرتس.

إن حل شخصيات المأساة لمهمة الانتقام يكسر مقاربة شكسبير الإنسانية لهذه المشكلة الأخلاقية. لايرتس يحل المشكلة بكل بساطة. عند علمه بمقتل والده ، لم يكن مهتمًا بظروف وفاة بولونيوس ، وعاد على عجل إلى الدنمارك ، وبدأ أعمال شغب ، واقتحم القصر وهرع إلى الملك ، الذي يعتبره الجاني في الوفاة من البلاط القديم. يرفض كل الالتزامات الأخلاقية الأخرى. إنه لا يهتم بأن بولونيوس نفسه قد تعرض لضربة الأمير. عند علمه بوفاة أخته ، أصبح أكثر تصميماً في نواياه للانتقام من هاملت ، ويدخل في مؤامرة متستر مع الملك لقتل هاملت.

"فمات أبي الكريم ؛

أُلقيت أخت في الظلمة اليائسة ،

لمن الكمال - إذا كان يمكن عكسه

اذهب الحمد - تحدى القرن

من مرتفعاتهم. لكن ثأري سيأتي "(5 ، ص 81)

إذا ذهب Laertes إلى أقصى درجات النذالة في رغبته في الانتقام ، فإن Fortinbras يظهر تجاهلًا تامًا لمهمة الانتقام. لا نعرف أسباب ذلك ، لكن الظروف الموضحة في المؤامرة تسمح لنا بالقول إن Fortinbras ليس لديه سبب وجيه للانتقام. تحدى والده نفسه والد هاملت في مبارزة وتم إقصاؤه في معركة عادلة.

بعد أن تعلم من شبح والده السبب الحقيقي لوفاته ، يتعهد هاملت بالانتقام لموته ، فمنذ تلك اللحظة يحتل التعطش للانتقام المركز الأول في حياته ، ولكن لهذا ، يجب أن يرتكب ، وهو مناصر للآراء الإنسانية. الشر نفسه. يقبل هاملت مهمة الانتقام. تم دفعه للقيام بذلك من خلال حب والده وكراهية كلوديوس ، الذي لم يكن قاتلًا فحسب ، بل كان أيضًا مغويًا لوالدة هاملت.

"أنا الذي قتل أبوه وأمه في عار ،

الذي غيظ عقله ودمه ..

يا تفكيري ، من الآن فصاعدًا يجب عليك

أن تكون داميًا ، أو أن يكون الغبار هو الثمن! " (5 ، ص 72).

عندما أتيحت الفرصة لهاملت للانتقام لموت والده ، كان كلوديوس في الصلاة ، ومثل هذا الموت ، وفقًا لهاملت ، سيكون مكافأة للقاتل. قرر هاملت التأجيل ، لكن الأمير ، بتأجيل الانتقام ، يوبخ نفسه على التقاعس عن العمل والخمول.

بعد أن أدى القسم الذي أعطي لشبح والده ، هاملت يخون نفسه ، ويخون مبادئه ومعتقداته. وحده الله هو القادر على إعطاء الحياة من الإنسان وسلبها. تصرف هاملت كمنتقم لما فعله هو نفسه فيما يتعلق بالآخرين. الشر يدفع ثمن الشر.

وبالتالي ، فإن موضوع الانتقام موجود في جميع أنحاء العمل ، وهو بمثابة دافع لأعمال حقيرة وخيانة ، وهو نفسه يولد الشر ، وهو مشكلة أخلاقية كبيرة.

موضوع الأخلاق

في مأساة شكسبير ، اصطدم مبدأان ، نظامان للأخلاق العامة: الإنسانية ، التي تؤكد حق كل شخص في نصيبه من الخيرات الأرضية ، والفردية المفترسة ، التي تسمح للفرد بدوس الآخرين وحتى الجميع. كان المثل الإنساني في مصلحة الناس والبشرية جمعاء. أنانية كلوديين المفترسة تتوافق مع أسوأ جوانب ممارسة الحياة ، سواء بالنسبة للطبقة الحاكمة القديمة للأمراء الإقطاعيين والبرجوازية الصاعدة.

يتحدث هاملت عن فساد الأخلاق:

"حفلة غبية في الغرب والشرق

عار علينا بين الأمم الأخرى ... "(5 ، ص 16)

يلاحظ عدم صدق الناس وتملق الناس وتملقهم وإهانة كرامة الإنسان. إن فكرة أن الشر قد تغلغل في كل مسام المجتمع لا تترك هاملت حتى عندما يتحدث مع والدته عن ذنبها أمام ذكرى الملك الراحل. هو يقول:

"بعد كل شيء ، الفضيلة في هذا العصر السمين

يجب أن أستغفر من الرذيلة

ليصلي منحنياً لمساعدته "(5 ، ص 54).

كل هذه الخطب توسع نطاق المأساة ، مما يعطيها معنى اجتماعيًا كبيرًا. سوء الحظ والشر الذي أصاب عائلة هاملت ليس سوى حادثة منعزلة ، من سمات المجتمع ككل.

بالنسبة للأمير هاملت ، أساس النظام والعدالة هو الأخلاق... يرفض الانتقام باعتباره شكلاً من أشكال العقوبة التي عفا عليها الزمن. يحلم بالعدالة ويحاول تأكيدها بأفعاله. ومع ذلك ، فإن الأمير ، مثل أسلافه ، يغتصب الحق في تقرير مصير الشخص. والهدف من حياته هو إرساء قوانين أخلاقية في بلد والده من خلال تشهير أو تدمير المذنب ، في رأيه ، بأن "شيئًا ما قد تعفن في دولتنا الدنماركية".

يُظهر شكسبير أن الواقع ليس فقط ، حيث يكون الشر قويًا جدًا ، ومأساويًا ، ولكنه أيضًا مأساوي لدرجة أن هذا الواقع يمكن أن يقود شخصًا جميلًا مثل هاملت إلى حالة ميؤوس منها تقريبًا.

موضوع الحياة والموت

الحل الذي يبحث عنه البطل ليس ما هو أفضل أو أكثر ملاءمة أو أكثر فعالية ، ولكن من الضروري التصرف وفقًا لأعلى مفهوم للإنسانية. الاختيار أمام هاملت هو كما يلي:

".. للإرسال

مواجهة؟ " (5 ، ص 43).

المعاناة بصمت من الشر أو محاربته ليست سوى جانب واحد من القضية. يمكن أن يتجلى الاستسلام للقدر في قرار الموت طواعية. في الوقت نفسه ، يمكن للنضال النشط أن يدمر الشخص. السؤال "أكون أو لا أكون؟" يندمج مع الآخر - يعيش أم لا يعيش؟

ينشأ موضوع الموت باستمرار في منطق هاملت: إنه في علاقة مباشرة بوعي هشاشة الحياة.

الحياة صعبة لدرجة أنه ليس من الصعب الانتحار للتخلص من أهوالها. الموت مثل الحلم. لكن هاملت غير متأكد مما إذا كانت آلام الشخص العقلية تنتهي بالموت. اللحم الميت لا يمكن أن يتألم. لكن الروح خالدة. أي مستقبل يخبئ لها "في حلم موتها"؟ لا يمكن لأي شخص أن يعرف هذا ، لأنه على الجانب الآخر من الحياة هو "أرض مجهولة ، لا عودة منها للتجول على الأرض"

منطق هاملت ليس مجردا بأي حال من الأحوال. أمامه ، رجل ذو خيال هائل وحساسية خفية ، يظهر الموت بكل ملمسه المؤلم. الخوف من الموت الذي يتحدث عنه ينشأ في نفسه. يضطر هاملت إلى الاعتراف بأن التأملات وهواجس الموت تحرم الشخص من الحسم. يدفعنا الخوف أحيانًا إلى التخلي عن العمل والنضال. يكشف لنا هذا المونولوج الشهير أن هاملت قد وصل إلى أقصى حد في شكوكه. صحيح أن الكلمات الرائعة التي لبس فيها شكسبير انعكاسات بطله قد تذكرها الجميع على أنها أسمى تعبير عن الشك والتردد.

إشكالية

مشكلة الاختيار الأخلاقي

واحدة من أكثر مشاكل العمل لفتًا للنظر هي مشكلة الاختيار ، والتي يمكن اعتبارها انعكاسًا للصراع الرئيسي للمأساة. بالنسبة للشخص المفكر ، فإن مشكلة الاختيار ، خاصة عندما يتعلق الأمر بالاختيار الأخلاقي ، دائمًا ما تكون صعبة ومسؤولة. لا شك أن النتيجة النهائية يتم تحديدها من خلال عدد من الأسباب وبشكل أساسي من خلال نظام القيم لكل فرد. إذا كان الشخص في حياته موجهًا بدوافع أعلى ونبيلة ، فمن الأرجح أنه لن يجرؤ على اتخاذ خطوة غير إنسانية وإجرامية ، ولن ينتهك الوصايا المسيحية المعروفة: لا تقتل ، ولا تسرق ، ولا ترتكب الزنا ، إلخ. ومع ذلك ، في مأساة شكسبير "هاملت" نصبح شهودًا لعملية مختلفة نوعًا ما. الشخصية الرئيسية ، في نوبة انتقام ، تقتل العديد من الأشخاص ، وأفعاله تسبب مشاعر غامضة ، لكن الإدانة في هذا الصف في المكان الأخير.

عندما علم أن والده وقع على يد الشرير كلوديوس ، يواجه هاملت أصعب مشكلة في الاختيار. المونولوج الشهير "أكون أو لا أكون؟" يجسد الشكوك الروحية لأمير يتخذ خيارًا أخلاقيًا صعبًا. حياة او موت؟ القوة أم العجز؟ صراع غير متكافئ أم عار الجبن؟ يحاول هاملت حل مثل هذه الأسئلة المعقدة.

يُظهر مونولوج هاملت الشهير الصراع الروحي المدمر بين الأفكار المثالية والواقع القاسي. القتل الخبيث للأب ، وزواج الأم غير اللائق ، وخيانة الأصدقاء ، وضعف الحبيب وعبثه ، وخسة الحاشية - كل هذا يملأ روح الأمير بمعاناة شديدة. يفهم هاملت أن "الدنمارك سجن" وأن "القرن قد أفلت من أيدينا. من الآن فصاعدًا ، تُترك الشخصية الرئيسية بمفردها مع العالم المقدس ، الذي تحكمه الشهوة والقسوة والكراهية.

يشعر هاملت دائمًا بالتناقض: وعيه يقول بوضوح ما يجب عليه فعله ، لكنه يفتقر إلى الإرادة والتصميم. من ناحية أخرى ، يمكن الافتراض أنه ليس نقص الإرادة هو الذي يترك هاملت لفترة طويلة دون فعل. لا عجب أن موضوع الموت ينشأ باستمرار في تفكيره: إنه في علاقة مباشرة بإدراك ضعف الحياة.

أخيرًا ، يتخذ هاملت قرارًا. إنه قريب حقًا من الجنون ، لأن نوع الشر الذي ينتصر ويسود لا يطاق. هاملت يتحمل مسؤولية شر العالم ، كل سوء الفهم في الحياة ، عن كل معاناة الناس. الشخصية الرئيسية تدرك تمامًا وحدتها ، وإدراكًا لعجزها ، فإنها تدخل المعركة وتموت مثل المقاتل.

البحث عن معنى الحياة والموت

يوضح لنا المونولوج "أكون أو لا أكون" أن صراعًا داخليًا ضخمًا يجري في روح هاملت. كل ما يحدث من حوله هو عبء ثقيل عليه لدرجة أنه كان سينتحر إذا لم يعتبر ذلك إثمًا. البطل قلق من سر الموت نفسه: ما هو - حلم أم استمرار لنفس العذاب المليء بالحياة الأرضية؟

"هذه هي الصعوبة.

ما الأحلام التي سأكون في حلمي في الموت ،

عندما نتخلص من هذه الضوضاء المميتة ، -

هذا ما يحيرنا. هذا هو السبب

أن الكوارث طويلة الأمد ؛

من ينزع سياط القرن واستهزاءه ،

ظلم القوي استهزاء المتكبرين

ألم الحب الحقير ، والبطء القضاة ،

غطرسة السلطات وشتائم ،

محسوبًا بجدارة ،

إذا كان فقط يستطيع أن يعطي نفسه حسابا

خنجر بسيط؟ " (5 ، ص 44).

الخوف من المجهول ، من هذا البلد ، الذي لم يعد منه مسافر واحد ، غالبًا ما يجعل الناس يعودون إلى الواقع ولا يفكرون في "أرض مجهولة لا عودة منها".

حب غير سعيد

تشكل علاقة أوفيليا وهاملت دراما مستقلة في إطار مأساة كبيرة. لماذا لا يكون الأشخاص الذين يحبون بعضهم البعض سعداء؟ في هاملت ، تم تدمير العلاقة بين العشاق. تبين أن الانتقام يشكل عقبة أمام وحدة الأمير وفتاته الحبيبة. يصور هاملت مأساة رفض الحب. في الوقت نفسه ، يلعب آباؤهم دورًا قاتلًا للعشاق. يأمره والد أوفيليا بالانفصال عن هاملت ، وينفصل هاملت عن أوفيليا ليمنح نفسه كل شيء للانتقام من والده. يعاني هاملت من حقيقة أنه أجبر على إيذاء أوفيليا ، وقمع الشفقة ، لا يرحم في إدانته للمرأة.

الأساس الأيديولوجي

"أكون أو لا أكون"

تمتلئ أمليت بالإيمان والمحبة للناس والحياة والعالم بشكل عام. الأمير محاط بالأصدقاء المخلصين ، حب والديه. لكن كل أفكاره عن العالم تتبدد مثل الدخان عندما تواجه الواقع. بالعودة إلى Elsinore ، علم هاملت بالموت المفاجئ لوالده وخيانة والدته. في روح هاملت ، نشأت فكرة مشكوك فيها بجانب الإيمان. وكلا القوتين - الإيمان والعقل - في صراع مستمر فيه. يعاني هاملت من أعمق الآلام التي هزها موت والده الحبيب ، الذي كان من نواح كثيرة نموذجًا للأمير. يشعر هاملت بخيبة أمل من العالم من حوله ، فهو لا يفهم المعنى الحقيقي للحياة:

“كم هو ممل ، مملة وغير ضرورية

يبدو لي كل شيء في العالم! " (5 ، ص 11).

يكره هاملت كلوديوس ، الذي لم تكن له قوانين قرابة ، والذي خان مع والدته شرف أخيه الراحل واستحوذ على التاج. يشعر هاملت بخيبة أمل عميقة في والدته ، التي كانت ذات يوم امرأة مثالية له. معنى الحياة بالنسبة لهاملت هو الانتقام من قاتل والده واستعادة العدالة. "لكن كيف ستُروى هذه القصة حتى لا تلطخ نفسك". في مواجهة التناقض بين أحلام الحياة والحياة نفسها ، يواجه هاملت خيارًا صعبًا: "أكون أو لا أكون ، أو أن تخضع لمقاييس وسهام مصير شرس ، أو حمل السلاح في بحر الفوضى ، لقتلهم بالمواجهة ، الموت ، النوم ".

أن تكون - بالنسبة لهاملت يعني التفكير والإيمان بشخص والتصرف وفقًا لقناعاته وإيمانه. لكن كلما تعمق في التعرف على الناس والحياة ، كلما رأى الشر المنتصر أكثر وضوحًا وأدرك أنه غير قادر على سحقه بمثل هذا الصراع الوحيد. الخلاف مع العالم مصحوب بخلافات داخلية. إيمان هاملت السابق بالإنسان ، مُثُله السابقة محطمة ، محطمة في تصادم مع الواقع ، لكنه لا يستطيع التخلي عنها تمامًا ، وإلا فإنه سيتوقف عن أن يكون هو نفسه.

"لقد اهتز القرن - وأسوأ ما ولدت لاستعادته!"

بصفته ابنًا لأبيه ، يجب على هاملت الانتقام لشرف العائلة ، وقتل كلوديوس ، الذي سمم الملك. يولد قتل الأشقاء الشر من حوله. تكمن مشكلة هاملت في أنه لا يريد أن يكون خليفة الشر - فبعد كل شيء ، من أجل القضاء على الشر ، سيتعين على هاملت تطبيق نفس الشر. من الصعب عليه أن يخطو على هذا الطريق. تمزق البطل بسبب الازدواجية: روح الأب تدعو إلى الانتقام ، بينما يوقف الصوت الداخلي "عمل الشر".

مأساة هاملت لا تكمن فقط في حقيقة أن العالم فظيع ، ولكن أيضًا في حقيقة أنه يجب أن يغرق في هاوية الشر من أجل محاربته. إنه يدرك أنه هو نفسه بعيد عن الكمال ، وبالفعل ، يكشف سلوكه أن الشر الذي يسود في الحياة يلطخه إلى حد ما. إن المفارقة المأساوية لظروف الحياة تقود هاملت إلى حقيقة أنه ، بصفته منتقمًا لوالده المقتول ، يقتل أيضًا الأب ليرتس وأوفيليا ، وينتقم ابن بولونيوس منه.

بشكل عام ، الظروف تجعل هاملت ، يمارس الانتقام ، مجبرا على الإضراب يمينا ويسارا. من هو أغلى من الحياة بالنسبة له ، يجب أن يصبح ساحة الموت.

هاملت ، يرتدي قناع المهرج ، يدخل في معركة واحدة مع العالم المليء بالشر. الأمير يقتل رجل الحاشية بولونيوس الذي كان يراقبه ويكشف عن خيانة رفاقه الجامعيين ، ويرفض أوفيليا التي لم تستطع مقاومة التأثير السيئ ، وينجذب إلى مؤامرة ضد هاملت.

"لقد سقط القرن في حالة من الفوضى والأسوأ من ذلك كله ،

أنني ولدت لأعيده "(5 ، ص 28)

لا يحلم الأمير بالانتقام من والده المقتول فقط. تتأثر روح هاملت بفكرة الحاجة إلى محاربة ظلم العالم. تسأل الشخصية الرئيسية سؤالًا بلاغيًا: لماذا بالضبط يجب أن يصحح العالم الذي اهتز تمامًا؟ هل له الحق في ذلك؟ يسكن فيه الشر ، ويعترف لنفسه بالبهاء والطموح والانتقام. كيف يمكن التغلب على الشر في مثل هذه الحالة؟ كيف يمكنك مساعدة شخص ما في الدفاع عن الحقيقة؟ يُجبر هاملت على المعاناة تحت وطأة العذاب اللاإنساني. عندها يطرح السؤال الرئيسي "أكون أو لا أكون؟" في خاتمة هذا السؤال يكمن جوهر مأساة هاملت - مأساة رجل مفكر جاء إلى عالم فوضوي مبكرًا ، أول شخص يرى النقص المذهل في العالم.

بعد أن اتخذوا قرارًا بالانتقام لآبائهم ، والرد بالشر على الشر ، قام الأبناء النبلاء بالقصاص ، ولكن ما كانت النتيجة - فقدت أوفيليا عقلها وماتت بشكل مأساوي ، أصبحت والدتها ضحية غير مقصودة لمؤامرة حقيرة ، بعد أن شربت "كأس مسموم" مات ليرتس وهاملت وكلوديوس.

"..موت!

أوه ، يا لها من وليمة تحت الأرض تستعد لها ،

متكبر أن هناك الكثير من الأقوياء في العالم

ضربت في الحال؟ " (5 ، ص 94).

"شيء ما تعفن في دولتنا الدنماركية"

بالفعل في بداية المأساة ، قال مارسيليوس ، كما لو كان عابرًا: "لقد تعفن شيء ما في الدولة الدنماركية" ، ومع تطور الأحداث ، أصبحنا مقتنعين أكثر فأكثر بأن "التعفن" قد بدأ بالفعل في الدنمارك. يسود الخيانة والدناء في كل مكان. الخيانة تحل محل الإخلاص ، والجريمة الخبيثة تحل محل الحب الأخوي. الانتقام والتآمر والتآمر ، هذا ما يعيشه شعب الدولة الدنماركية.

هاملت يتحدث عن فساد الأخلاق. لقد لاحظ عدم صدق الناس ، الإطراء والتملق ، إذلال كرامة الإنسان: "هنا عمي - ملك الدنمارك ، وأولئك الذين رسموا وجوهًا له بينما كان والدي على قيد الحياة يدفعون عشرين وأربعين وخمسين ومائة دوقية له. صورة مصغرة. اللعنة ، هناك شيء خارق للطبيعة في هذا ، فقط إذا تمكنت الفلسفة من اكتشافه "(5 ، ص 32).

يرى هاملت أن الإنسانية غائبة ، وأن الأوغاد ينتصرون في كل مكان ، ويفسدون الجميع وكل ما حولهم ، والذين "يبعدون الفكر عن اللغة ، والتفكير الطائش عن العمل".

عندما سأل روسنكرانتس هاملت: "أي أخبار؟" يجيب بأنه لا يوجد أخبار ، "إلا ربما أصبح العالم صادقًا" ، يقول الأمير: "إذًا ، اقترب يوم القيامة ، ولكن أخبارك فقط خاطئة".

"العالم مسرح"

تجسد شخصية المهرج والمهرج من جهة وشخصية الملك من جهة أخرى فكرة مسرحية الحياة الواقعية وتعبر عن الاستعارة الخفية "المسرح العالمي". تظهر نسخة هاملت المتماثلة ، المليئة بالمصطلحات المسرحية في سياق المشهد والمأساة بأكملها ، كمثال حي ولكن بعيد المنال للاستعارة الخفية للمشهد العالمي لإلقاء نظرة خاطفة. إن التوازي بين هاملت والممثل الأول ، الذي رسم في هذا العمل ، يسمح لنا بكشف الاستعارة الخفية لـ "المشهد العالمي" على مستوى المعنى العميق للمأساة وتتبع مدى براعة تحول واقع في شكسبير إلى واقع آخر. ، وتشكيل صفوف دلالية متوازية. "اللعب داخل مسرحية" "مقتل جونزاغو" هو نموذج لبنية "هاملت" بأكملها والمفتاح لفهم الأفكار العميقة المخبأة في النص الفرعي للمأساة (6 ، ص 63). The Murder of Gonzago هو استعارة كبيرة على المسرح العالمي تم تنفيذها في شكل جهاز مسرحي على خشبة المسرح.

خصائص الشخصية الرئيسية

هاملت برنس الدنمارك هو بطل الرواية في مأساة وليام شكسبير. صورته مركزية في المأساة. هاملت هو صاحب الفكرة الرئيسية والاستنتاجات الفلسفية للعمل بأكمله. خطب البطل مليئة بالأقوال المأثورة والملاحظات الهادفة والذكاء والسخرية. أنجز شكسبير أصعب المهام الفنية - فقد خلق صورة مفكر عظيم.

عند الانغماس في أحداث مأساة شكسبير ، نلاحظ كل التنوع في شخصية بطل الرواية. هاملت ليس فقط رجل ذو عواطف قوية ، ولكنه أيضًا ذو ذكاء عالٍ ، رجل يتأمل في معنى الحياة ، في طرق محاربة الشر. إنه رجل عصره ، يحمل في داخله ازدواجيته. من ناحية أخرى ، يفهم هاملت أن "الإنسان هو جمال الكون! تاج كل حي! "؛ من ناحية أخرى ، "جوهر الغبار. لا احد من الناس يرضي ".

الهدف الرئيسي لهذا البطل منذ بداية المسرحية هو الانتقام لمقتل والده خلافا لطبيعته منذ ذلك الحين هاملت هو رجل العصر الحديث ، مناصر للآراء الإنسانية وغير قادر على إلحاق الألم والمعاناة بالآخرين. لكن ، بمعرفة مرارة خيبة الأمل ، والعذاب الذي يمر به ، توصل هاملت إلى إدراك أن القتال من أجل العدالة ، سيتعين عليه اللجوء إلى القوة.

من حوله لا يرى سوى الخيانة والغدر والخيانة ، "بحيث يمكنك العيش بابتسامة وأن تكون وغدًا بابتسامة ؛ على الأقل في الدنمارك ". يشعر بخيبة أمل في "حبه الدنيئ" ، في والدته ، عمه - "أوه ، أيتها المرأة المدمرة! الوغد ، الوغد المبتسم ، الوغد اللعين! تكتسب تأملاته حول هدف الإنسان ، في معنى الحياة صبغة مأساوية. أمام أعيننا ، يمر البطل بصراع صعب بين الإحساس بالواجب وقناعاته.

هاملت قادرة على تكوين صداقة كبيرة ومخلصة. في علاقاته ، هو غريب عن التحيزات الإقطاعية: فهو يقدّر الناس وفقًا لصفاتهم الشخصية ، وليس وفقًا للمنصب الذي يشغلونه.

تكشف مونولوجات هاملت عن الصراع الداخلي الذي يخوضه مع نفسه. إنه يوبخ نفسه باستمرار على التقاعس عن العمل ، ويحاول أن يفهم ما إذا كان قادرًا على القيام بأي فعل على الإطلاق. حتى أنه يفكر في الانتحار:

"أكون أو لا أكون - هذا هو السؤال ؛

ما هو أنبل الروح - الخضوع

لرافعات وسهام القدر الشرس

أو حمل السلاح في بحر الفوضى واقتلهم

مواجهة؟ تموت ، تنام -

فقط؛ وأقول أن ينتهي بك الأمر بالنوم

شوق وألف عذاب طبيعي ،

تراث الجسد - كيف مثل هذا الخاتمة

لا تعطش؟ نم ونم. - تغفو!

ولديك أحلام ، ربما؟ هذه هي الصعوبة "(5 ، ص 44).

يُظهر شكسبير التطور المستمر لشخصية هاملت. لا تكمن قوة هذه الصورة في الأفعال التي تقوم بها ، ولكن فيما تشعر به وتجبر القراء على تجربته.

شخصيات ثانوية

استمارة قرية يتم الكشف عنها بالكامل فيما يتعلق بجميع الشخصيات. بعد كل شيء ، كل شخصية ثانوية لها مهمتها الخاصة ، ومصيرها الخاص وتلقي الضوء على بعض جوانب الشخصية الرئيسية. النظر في دور وأهمية الشخصيات الثانوية للمأساة من أجل الإدراك الكامل للشخصية الرئيسية والإدراك الفني يعمل عموما.

فضاء المأساة عبارة عن هيكل متعدد النواقل ، يجعل كل متجه تقريبًا المواجهة الحالية بين بطل الرواية وشخصيات معينة في المسرحية مرئية. جميع الأبطال في هاملت هم مشاركون مباشرون في العمل الدرامي ويمكن أن يتحدوا وفقًا لخصائص غريبة.

تقليديًا ، يمثل كلوديوس وجيرترود أول متجه في ميدان الصراع الدرامي. والدة وعم بطل الرواية من المأساة هو الحاكم الذي يغتصب السلطة.

والثاني هو بولونيوس وأوسريك. إن مستشار المملكة الدنماركية ، الذي يتربع على رأس المجتمع الإقطاعي ، نسخة رديئة من مخطط موهوب ، متحد في الاستعداد لتنفيذ أي أمر من السلطات ، دون أن ينسى منافعهم الخاصة.

والثالث هو أوفيليا ولارتيس ، ابنة وابن بولونيوس ، المصير له علاقة مباشرة بأفعال هاملت.

الرابع هو هوراشيو ، روزنكرانتز وغيلدنسترن ، زملاء هاملت الطلاب في جامعة فيتنبرغ.

الخامس هو الأمير فورتينبراس. لن يقابله هاملت على خشبة المسرح ، لكن الشعور بأن فورتينبراس هو نوع من ضعف الشخصية الرئيسية لا يختفي. تتزامن بعض الأحداث في حياة الأمير النرويجي مع قصة الأمير هاملت (بالمناسبة ، مع قصة ليرتس) ، ومع ذلك ، يحدد كل فرد أولويات الحياة بطريقته الخاصة. في الفضاء الحقيقي للمأساة ، يمكن أن يكون Fortinbras مطابقًا لوالده ، الذي قتل على يد الملك هاملت وهاملت نفسه ولايرتس.

خارج نظام التمثيل الحقيقي للأبطال ، لا تزال هناك شخصية تخلق حبكة القصة الرئيسية - هذا هو الشبح ، ظل والد هاملت. يقتصر مجال إدراك هذه الشخصية على التواصل مع هاملت ، يدفع الشبح الأمير هاملت إلى العمل. يتم نقل الأحداث التي وقعت في بداية الأداء إلى مستوى الاختيار الأخلاقي وحث البطل على تحديد أولويات الوجود ، والبحث والتأكيد ، حتى على حساب الحياة ، عن نظام قيم جديد.

يمكن الاستشهاد بصيغة أخرى للتخطيط الممكن للنظام التصويري للمأساة: هاملت وملكان (هاملت ، كلوديوس) ؛ هاملت وامرأتان (جيرترود ، أوفيليا) ؛ هاملت وأتباعه الشباب الذين يعتبرهم الأمير أصدقاء (هوراشيو ، روزنكرانتس-جيلدنسترن) ؛ هاملت وأولاده المنتقمون (فورتينبراس ، ليرتس).

تصور صورة كلوديوس نوع الملك المغتصب الدموي.

"القاتل والعبد.

سميرد ، عشرين مرة أصغر من عشر

الشخص الذي كان زوجك. المهرج على العرش.

لص الذي سرق السلطة والدولة ،

خلع التاج الثمين

ويضعها في جيبه! " (5 ، ص 59).

إن الاحتفاظ بقناع شخص محترم ، وحاكم حنون ، وزوج لطيف ، هذا "الوغد المبتسم" لا يلزم نفسه بأي معايير أخلاقية: إنه يحلف اليمين ، ويغوي الملكة ، ويقتل شقيقه ، وينفذ خططًا خبيثة ضد الشرعي. وريث. في المحكمة ، أعاد إحياء العادات الإقطاعية القديمة ، وتغاضى عن التجسس والاستنكار. "البرية والشر يسودان هنا".

"نعم ، هذا الوحش الضال ، سفاح القربى ،

سحر العقل والخداع بهدية سوداء -

أيها العقل الحقير والهبة الحقيرة التي هي قوية

إغواء جدا! " (5 ، ص 14)

يتمتع كلوديوس بـ "سحر العقل والخداع بهدية سوداء" ، وهو داهية وحذر: فهو يمنع ببراعة حملة فورتينبراس ضد الدنمارك ، ويطفئ بسرعة غضب ليرتس ، ويحوله إلى أداة انتقامية ضد هاملت ، ويخلق مظهر الزمالة في الحكومة. خوفًا من أن يدافع الناس عن الأمير ، يدير الملك المؤامرات ضده بحذر شديد: فهو لا يصدق الشائعات حول جنون هاملت.

الصراع بين الإنساني هاملت والطاغية كلوديوس هو صراع بين العصور القديمة والجديدة.

جيرترود

تثير الملكة شعورًا صعبًا. جيرترود هي "زوجتي التي تبدو طاهرة" ، وهي امرأة ضعيفة الإرادة ، وإن لم تكن غبية ، "لقد سئمت من الجنة والأشواك لدرجة أنها تعاني من قرحة وخز في صدرها".

"أنت الملكة ، زوجة العم.

و- أوه ، لماذا حدث ذلك! - أنت أمي "(5 ، ص 71)

وراء الجلالة والسحر الخارجي ، لا يمكن للمرء أن يقرر على الفور أن الملكة لا تتمتع بأمانة زوجية ولا حساسية أمومية. شعب الدنمارك بعيد وغريب عن الملكة. عندما اقتحم الناس ، مستاءون من الملك ، القصر مع ليرتس ، صرخت لهم:

"إنهم يصرخون ويسعدون ، بعد أن فقدوا آثارهم!

رجوع أيها الكلاب الدنماركية القذرة! " (5 ، ص 79)

إن توبيخات هاملت اللاذعة والصريحة الموجهة إلى الملكة الأم صحيحة. وعلى الرغم من أن موقفها تجاه هاملت قد اشتد في نهاية المأساة ، إلا أن الموت العرضي للملكة لا يثير التعاطف ، لأنها شريك غير مباشر لكلوديوس ، التي تبين أنها نفسها ضحية غير مقصودة لفظيعته الغادرة. خضوعه لكلاوديوس ، فهو يساعد بتواضع في إجراء "تجربة" على الأمير المفترض أنه مجنون ، مما يؤذي مشاعره بشدة ويسبب عدم احترامه لنفسه.

بولونيوس هو رجل حاشية ملتوي في هيئة حكيم. أصبحت المكائد والنفاق والدهاء هي القاعدة في سلوكه في القصر وفي منزله. كل شيء يخضع للحساب. يعلم نفس الشيء للآخرين ، على سبيل المثال ، يقول لابنه ليرتس:

الفكر الطائش يأتي من العمل.

كن بسيطا مع الآخرين ، ولكن لا تذهب بأي حال من الأحوال.

أصدقاؤك ، بعد أن اختبروا اختيارهم ،

سلسلة لروحك مع أطواق من الصلب

لكن ليس حبة ذرة في كف المحسوبية

مع أي قلم مألوف. في شجار

احذر من الدخول ؛ ولكن بعد أن دخلت ،

لذا تصرفوا لتحذروا من العدو.

اجمع كل الآراء ، لكن احتفظ بآرائك.

فستان العنق باهظ الثمن قدر الإمكان ،

لكن بدون فخامة - غنية ، ولكن ليست براقة:

غالبًا ما يُحكم على الشخص بالبصر "(5 ، ص 24)

يمتد عدم ثقته في الناس حتى إلى أطفاله. يرسل خادمًا للتجسس على ابنه ، وتتواطأ ابنته أوفيليا في التجسس على هاملت ، ولا تقلق بشأن كيفية إيذاء روحها وكيف أنه يذل كرامتها. لن يفهم أبدًا مشاعر هاملت الصادقة تجاه أوفيليا ، ويدمره بتدخله المبتذل. يموت على يد هاملت ، مثل جاسوس ، يتنصت على محادثة الملكة مع ابنها.

تعد صورة أوفيليا واحدة من ألمع الأمثلة على مهارة شكسبير الدرامية. هاملت تحب أوفيليا ، الابنة الوديعة للحاشية بولونيوس. تختلف هذه الفتاة عن غيرها من بطلات شكسبير ، اللواتي يتميزن بالإصرار والاستعداد للقتال من أجل سعادتها: تظل طاعة والدها هي السمة الرئيسية في شخصيتها.

هاملت تحب أوفيليا ، لكنها لا تجد السعادة معها. القدر غير موات لأوفيليا: والدها بولونيوس يقف إلى جانب كلوديوس ، المذنب بوفاة والد هاملت وهو عدوه اليائس. بعد مقتل والدها على يد هاملت ، يحدث انهيار مأساوي في روح الفتاة وتجن جنونها.

"الحزن والأسى ، المعاناة ، الجحيم نفسه

إنها تتحول إلى جمال وسحر "(5 ، ص 62)

إن جنون وموت هذا المخلوق الهش غير المحمي يثير التعاطف. نسمع قصة شعرية عن موتها. أنها قبل وفاتها واصلت الغناء وبتخليها الجميل بشكل غير عادي عن الحياة ، "نسج نبات القراص ، الحوذان ، القزحية ، الأوركيد في أكاليل" ، اقتحام "تيار بكاء". هذه اللمسة الشعرية الأخيرة مهمة للغاية في استكمال الصورة الشعرية لأوفيليا.

"ملابسها،

انتشروا وحملوها مثل حورية.

في هذه الأثناء غنت مقتطفات من الأغاني ،

كأنني لم أشم رائحة المتاعب

أم أنه مخلوق ولد

في عنصر الماء لا يمكن أن تدوم

والملابس ، في حالة سكر شديد ،

حمل غير سعيد من الأصوات بعيدا

في مستنقع الموت "(5 ص 79)

تردد صدى موتها في قلب هاملت بخسارة فادحة جديدة.

أخيرًا ، عند قبرها ، نسمع اعتراف هاملت بأنه أحبها "لأن أربعين ألف أخ لا يمكنهم أن يحبوا!" ولهذا فإن الكلمات القاسية التي يكلمها بها تعطيه بصعوبة ، فيلفظها بيأس ، لأنه بحبها ، أدرك أنها أصبحت سلاحًا لعدوه ضده ، ولكي ينتقم منه. يجب أيضًا أن ينبذ الحب. يعاني هاملت من حقيقة أنه أجبر على إيذاء أوفيليا ، وقمع الشفقة ، لا يرحم في إدانته للمرأة.

ليرتس هو ابن بولونيوس. إنه مباشر ، نشيط ، شجاع ، يحب أخته بطريقته الخاصة ، يتمنى لها الخير والسعادة. لكن بالحكم على الطريقة التي يسعى بها Laertes إلى ترك Elsinore ، مثقلة بالرعاية المنزلية ، من الصعب تصديق أنه مرتبط جدًا بوالده. ومع ذلك ، عند سماع وفاته ، يكون ليرتس مستعدًا لإعدام الجاني ، سواء كان الملك نفسه ، الذي أقسم له قسم الولاء.

أنا لا أخاف الموت. أعلن

أن كلا الضوءين حقير بالنسبة لي

ويأتي ما قد. فقط لو والدي

انتقم كما ينبغي "(5 ، ص 51)

لا يهتم بالظروف التي مات فيها والده ، وهل كان على صواب أو خطأ. الشيء الرئيسي بالنسبة له هو "الانتقام كما ينبغي". قوة نواياه في الانتقام بأي ثمن قوية لدرجة أنه يثور على الملك:

"المحيط نفسه ، الذي يعبر الحدود ،

لا تلتهم الأرض بعنف ،

مثل شاب ليرتس مع حشد متمرّد

يكتسح الحراس. يتبعه الرعاع.

وكأن العالم قد بدأ لأول مرة

العصور القديمة المنسية وعادات الاحتقار-

دعم وتثبيت جميع الخطب ، -

يصرخون: "ليرتس الملك! تم اختياره! "

القبعات والأيدي والألسنة تطير:

"Laertes ، كن الملك ، Laertes الملك!" (5 ، ص 47).

ليرتس ، بعد أن دخل في اتفاق مع الملك ، ودخل المنافسة مع الأمير ، بحوزته سلاح مسموم ، أهمل شرف الفارس والكرامة والكرم ، لأنه قبل المنافسة شرح له هاملت ومد يده إليه. فقط قرب موته ، الوعي بأنه هو نفسه كان ضحية لخيانة كلوديوس ، يجعله يقول الحقيقة ويغفر لهاملت.

"يدفع

تكريم أعد السم بنفسه. -

سامحوا بعضكم البعض أيها النبيل هاملت.

قد تكون بريئا من موتي

ووالدي كما أنا في يدك! " (5 ، ص 97)

هوراشيو صديق هاملت. يعتبر البطل هوراشيو نفسه أفضل صديق على وجه التحديد لأنه يرى فيه شخصًا حقيقيًا ، لم يمسه الفساد الأخلاقي العالمي ، والذي لم يصبح "عبدًا للعواطف" ، حيث يتم دمج "الدم والعقل" عضوياً. هذا شاب متوازن ومعتدل وهادئ يمدحه هاملت عليه:

"..شخص،

من لا يتألم في المعاناة

وبقدر متساوٍ تقبله

الغضب والقدر. مبارك،

يندمج عقله ودمه بفرح شديد

أنه ليس أنبوبًا في أصابع فورتونا ،

اللعب عليها "(5 ، ص 33)

هاملت وهوراشيو يعارضهما المخادعان روسنكرانتس وغيلدنسترن ، "أقرانه من سنوات الدراسة" ، الذين وافقوا على التجسس على هاملت لصالح الملك ومعرفة "السر الذي يعذبه وما إذا كان لدينا علاج. لذلك."

يبرر هوراشيو ثقة هاملت تمامًا ، حيث يرى أن هاملت يحتضر ، فهو مستعد للموت معه ، لكنه توقف بناءً على طلب البطل ، الذي يكلف صديقه بدور مهم - لإخبار الناس بالحقيقة عنه بعد الموت. وربما تعلم هذه الحقيقة الناس أن يقدروا الحياة ويفهموا ظلال الخير والشر بشكل أفضل.

التكوين والميزات الفنية

أساس التأليف الدرامي "هاملت" لويد شكسبير هو مصير الأمير الدنماركي. تم تنظيم الكشف عنها بطريقة تجعل كل مرحلة جديدة من العمل مصحوبة ببعض التغيير في موقف هاملت ، في استنتاجاته ، ويزداد التوتر طوال الوقت ، حتى الحلقة الأخيرة من المبارزة ، والتي تنتهي بـ موت البطل. يتم إنشاء توتر العمل ، من ناحية ، من خلال توقع ما ستكون عليه الخطوة التالية للبطل ، ومن ناحية أخرى ، من خلال التعقيدات التي تنشأ في مصيره وعلاقاته مع الشخصيات الأخرى. مع تطور الحركة ، تتفاقم العقدة الدرامية أكثر فأكثر طوال الوقت.

في قلب أي عمل درامي يوجد الصراع ؛ في مأساة "هاملت" لها مستويان. المستوى 1 - شخصي بين الأمير هاملت والملك كلوديوس ، الذي أصبح زوجة والدة الأمير بعد القتل الغادر لوالد هاملت. الصراع ذو طبيعة أخلاقية: يتعارض موقفان في الحياة. المستوى 2 - الصراع بين الشخص والعصر. ("الدنمارك سجن" ، "العالم كله سجن ، وممتاز: به العديد من الأختام والأبراج المحصنة والأبراج المحصنة ..."

من وجهة نظر العمل ، يمكن تقسيم المأساة إلى 5 أجزاء.

الجزء الأول - الافتتاح ، خمسة مشاهد من الفصل الأول. لقاء هاملت مع الشبح ، الذي يعهد إلى هاملت بمهمة الانتقام من القتل الغادر.

بداية المأساة بدافعان: الموت الجسدي والمعنوي للإنسان. الأول يتجسد في وفاة والده ، والثاني في السقوط الأخلاقي لوالدة هاملت. نظرًا لأنهم كانوا أقرب الناس إلى هاملت وأعزهم ، فقد حدث ذلك الانهيار العقلي بموتهم ، حيث فقدت كل الحياة بالنسبة لهاملت معناها وقيمتها.

اللحظة الثانية من التعادل هي لقاء هاملت مع الشبح. يعلم الأمير منه أن موت والده كان من عمل كلوديوس ، كما يقول الشبح: "القتل مقرف في حد ذاته ؛ لكن هذا هو الأكثر إثارة للاشمئزاز وغير إنساني على الإطلاق ".

الجزء 2 - تطوير الإجراء الناشئ عن المجموعة. يحتاج هاملت إلى تهدئة يقظة الملك ، فهو يتظاهر بأنه مجنون. يتخذ كلوديوس خطوات لمعرفة أسباب هذا السلوك. نتيجة لذلك - وفاة بولونيوس والد أوفيليا حبيب الأمير.

الجزء 3 - ذروة تسمى "مصيدة الفئران": أ) اقتنع هاملت أخيرًا بذنب كلوديوس ؛ ب) أدرك كلوديوس نفسه أن سره قد انكشف ؛ ج) يفتح هاملت عيون جيرترود.

ذروة هذا الجزء من المأساة ، وربما الدراما برمتها ، هو المشهد على خشبة المسرح. يستخدم هاملت المظهر العرضي للممثلين لعرض مسرحية تصور جريمة قتل مماثلة لتلك التي ارتكبها كلوديوس. الظروف مواتية لهاملت. يحصل على فرصة لإحضار الملك إلى مثل هذه الحالة عندما يضطر إلى خيانة نفسه بالقول أو السلوك ، وسيحدث هذا في حضور المحكمة بأكملها. هنا يكشف هاملت عن خطته في المونولوج الذي يختتم الفصل الثاني ، في نفس الوقت يشرح سبب تأجيله حتى الآن:

"الروح التي قدمت نفسها لي

ربما كان هناك شيطان. الشيطان هو المسيطر

ضع صورة لطيفة ؛ و ربما،

هذا ، بما أنني مرتاح وحزين ، -

وعلى مثل هذه الروح ، فهو قوي جدًا ، -

يقودني إلى الدمار. احتاج

بدلا من الدعم. المشهد عبارة عن حلقة

لاسو ضمير الملك "(5 ، ص 29)

ولكن حتى بعد اتخاذ قرار ، لا يزال هاملت لا يشعر بأرضية صلبة تحت قدميه.

الجزء 4: أ) إرسال هاملت إلى إنجلترا ؛ ب) وصول Fortinbras إلى بولندا ؛ ج) جنون أوفيليا. د) وفاة أوفيليا. هـ) التواطؤ بين الملك و Laertes.

الجزء 5 - الفصل. مبارزة هاملت ولارتس ، موت جيرترود ، كلوديوس ، ليرتس ، هاملت.

تصور القارئ

في رأينا مأساة "هاملت" من أعلى قمم أعمال شكسبير. ربما يكون هذا هو الإبداع الأكثر شعبية والأعمق للكاتب المسرحي العظيم. تتميز المأساة بالتعقيد وعمق المحتوى المليء بالأهمية الفلسفية. وضع شكسبير محتوى اجتماعيًا وفلسفيًا هائلاً في هاملت.

إن مأساة هاملت ، مأساة إدراك الإنسان للشر ، تتطور أمام أعين القارئ ، فنصبح شهودًا لا إراديًا على أحداث مأساوية ، خيار صعب يواجه بطل الرواية. يكشف هاملت عن العذاب الأخلاقي لشخص مدعو إلى الفعل ، متعطش إلى الفعل ، لكنه يتصرف باندفاع ، فقط تحت ضغط الظروف ؛ تعاني من الخلاف بين الفكر والإرادة. مهووسًا بفكرة الانتقام ، يتعارض هاملت مع قناعاته ومبادئه الأخلاقية. هدف هاملت ليس مجرد قتل كلوديوس المكروه. مهمته هي معاقبة قاتل والده بكل إنصاف.

خيانة المقربين منه ، الصدمة التي عاشها هاملت ، زعزعت إيمانه بالإنسان ، وأدت إلى ازدواجية وعيه. الصراع الداخلي الذي يمر به هاملت يقوده إلى حالة من التردد والارتباك في مواجهة الظروف: "فالتفكير يجعلنا جبناء". أمامه خيار صعب ، الخضوع للشر أو مقاومته والانتقام لموت والده ، أو الموت ، والنوم ، "أعط نفسك حسابًا بخنجر بسيط". يدرك هاملت أن الخوف من الموت هو "أرض مجهولة ، لا عودة منها للتجول على الأرض ،" عدم اليقين "يربك إرادته" ، ويدرك أنه سيكون من الأفضل "تحمل الشدائد وعدم التسرع في الآخرين المخفيين عنهم". نحن." إن هاملت حاسم في نواياه: "يا فكرتي ، من الآن فصاعدًا لا بد أن تكون داميًا ، أو الغبار هو الثمن!"

هاملت مقاتل وحيد من أجل العدالة. يحارب أعداءه بوسائلهم الخاصة. التناقض في سلوك البطل هو أنه لتحقيق هدفه يلجأ إلى نفس الأساليب غير الأخلاقية مثل خصومه.

كل المصائب التي نراها في نهاية العمل كان من الممكن تجنبها إذا "لم يتدهور القرن". وقع الكثيرون ضحايا المؤامرة الشريرة ، بمن فيهم المتآمرون أنفسهم. الشر يولد الشر. حدث القصاص ، لكن هذا يجعل الأمر حزينًا للغاية ، لأنه في النهاية لم يكن من الممكن أن يجتمع قلبان محبان ، فقد الابن والابنة والدهما ومات كلاهما ، ومات هاملت الأم ، الملك ، رغم أن "حسابه مستحق". ؛ هو نفسه أعد السم ، "وهاملت نفسه.

استنتاج

إبداع دبليو شكسبير ثري ومتعدد الأوجه. تم إنشاء ما مجموعه 37 مسرحية من قبل شكسبير. بالنسبة للإبداع في جميع الفترات ، تعتبر النظرة الإنسانية مميزة: الاهتمام العميق بالإنسان ، بمشاعره وعواطفه ، والحزن على معاناة الناس وأخطاءهم التي لا يمكن إصلاحها.

في رأينا مأساة "هاملت أمير الدنمارك" هي الذروة الحقيقية لعمل دبليو شكسبير. يعد موضوع الخيانة في مأساة "هاملت" من أهم الموضوعات وأكثرها إثارة للاهتمام ، حيث لا يكشف شكسبير جوهر هذه الظاهرة فحسب ، بل يحاول أيضًا فهم أسبابها الحقيقية وأصولها الفلسفية. يتجسد موضوع الانتقام في المأساة في صور هاملت ، ولايرتس ، وفورتينبراس ، ويعمل كدافع للأفعال الدنيئة والخيانات ويولد الشر نفسه ، وهو مشكلة أخلاقية كبيرة. يُظهر شكسبير أن الواقع ليس فقط مأساويًا ، حيث يكون الشر قويًا جدًا ، ولكنه أيضًا مأساوي لدرجة أن هذا الواقع يمكن أن يقود الشخص إلى حالة ميؤوس منها تقريبًا. ينشأ موضوع الحياة والموت باستمرار في منطق هاملت: إنه في علاقة مباشرة بوعي هشاشة الحياة. واحدة من أكثر مشاكل العمل لفتًا للنظر هي مشكلة الاختيار ، والتي يمكن اعتبارها انعكاسًا للصراع الرئيسي للمأساة. يوضح لنا المونولوج "أكون أو لا أكون" أن صراعًا داخليًا ضخمًا يجري في روح هاملت. أن تكون - بالنسبة لهاملت يعني التفكير والإيمان بشخص والتصرف وفقًا لقناعاته وإيمانه. لكن كلما تعمق في التعرف على الناس والحياة ، كلما رأى الشر المنتصر أكثر وضوحًا وأدرك أنه غير قادر على سحقه بمثل هذا الصراع الوحيد. هاملت يتحدث عن فساد الأخلاق. يلاحظ عدم صدق الناس وتملق الناس وتملقهم وإهانة كرامة الإنسان.

وثائق مماثلة

حبكة وتاريخ خلق المأساة من قبل دبليو شكسبير "هاملت". مأساة "هاملت" يقيّمها النقاد. تفسير المأساة في مختلف العصور الثقافية والتاريخية. ترجمات إلى اللغة الروسية. مأساة على خشبة المسرح والسينما ، على المسرحين الأجنبي والروسي.

أطروحة تمت الإضافة في 01/28/2009


تحليل أعمال الشاعر الروسي العظيم أ. بلوك في أوائل القرن العشرين. مقارنة النظرة إلى العالم بأفكار وليم شكسبير على مثال عمل "هاملت". دليل على وجود ما يسمى ب "مجمع هاملت" للبطل في أعمال الشاعر.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة في 03/28/2011


هاملت هو المتحدث الرسمي لآراء وأفكار عصر النهضة. الجدل الأدبي حول صورة هاملت. كتب شكسبير عن إنجلترا المعاصرة. كل شيء في مسرحيته - الأبطال والأفكار والمشاكل والشخصيات - ينتمي إلى المجتمع الذي عاش فيه شكسبير.

تمت إضافة الملخص بتاريخ 08/11/2002


ويليام شكسبير شاعر إنجليزي ، ومن أشهر الكتاب المسرحيين في العالم. الطفولة والمراهقة. زواج ، عضوية في شركة التمثيل في لندن برباج. أشهر مآسي شكسبير: "روميو وجولييت" ، "تاجر البندقية" ، "هاملت".

تمت إضافة العرض في 12/20/2012


تاريخ إنشاء المسرحية. الكشف عن صراعات الضمير والطبيعة البشرية والسلوك والقوة وانعدام الإرادة والحياة والموت في المأساة. الدراما الداخلية للأمير هاملت. صراعه الروحي بين الأفكار المثالية والواقع الوحشي.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة بتاريخ 05/21/2016


ملامح دراسة مشاكل العلاقات الأسرية والاجتماعية والسياسية في مأساة و. شكسبير "الملك لير". غرض ودور وأهمية الأبطال في عمل خيالي. مكان الأبطال في المأساة المدروسة للكلاسيكية الإنجليزية.

تمت إضافة ورقة مصطلح بتاريخ 10/03/2014


ملامح التحليل التحريري للطبعات الأحادية من قبل دبليو شكسبير. تحليل تاريخ منشورات الطبعات الأحادية للمآسي في دار النشر Detgiz "خصائص القصة المأساوية" هاملت "ب. باسترناك بصفته أستاذًا غير مسبوق في الترجمة الشعرية.

أطروحة ، تمت إضافة 06/16/2015


تحليل رواية "مارتن إيدن" موضوعاتها ومشكلاتها وأسسها الأيديولوجية. خصائص الشخصيات الرئيسية. الشخصيات الثانوية والعرضية. تكوين الرواية وخصائصها الفنية. مواضيع الحب والمجتمع والطموح والتعليم.

تمت إضافة الملخص بتاريخ 12/23/2013


أسئلة حول معنى وهدف الوجود الإنساني ، والواجب الأخلاقي والمدني ، والعقاب على الجرائم في مأساة شكسبير "هاملت" ؛ بحث في الترجمات الروسية للقرن التاسع عشر وطرق تكييف نص المسرحية في البيئة الثقافية الروسية.

مقال ، تمت إضافته في 05/02/2012


سيرة وليام شكسبير - الكاتب المسرحي والشاعر الإنجليزي العظيم. الدراما والمسرح الإنجليزي لوليام شكسبير ، أشعاره وقصائده ، أعمال في أشكال فنية أخرى. الألغاز والأسرار المرتبطة بحياة شكسبير وعمله.