كوجان، عمل البيانو (مع أمثلة موسيقية)

الرئيسية / التشاجر

Kogan G. M.

غريغوري ميخيليوفيتش (ص. 24 السادس (7 7) 1901، Mogilev) - البوم. البيانو، المعلم والموسيقى. طبيب تاريخ الفن (1940). درس في كييف المعارضة في فئة FP. شارك A. N. Rosé Petrova و B. V. Pukhalsky (1914-20)، في تكوين R. M. Gliera. بدأت conc.، علم التريكات. والعلم الأنشطة في عام 1920. تدرس (FP.، التاريخ ونظرية البيانسية، إلخ) في Consipercatories - كييف (1920-1926، من 1922 أستاذ، في 1922-24 نائب رئيس الجامعة)، موسكو (1926-43، من عام 1932 أستاذ، في 1936- 43 رؤساء. قسم التاريخ ونظرية البيانسية)، كازان (1951-56). في قانون 1927-1932. شل غاشن. لأول مرة في العالم، قام بتطوير دورة تاريخية ونظرية البيانسية، قرأت في MN. المعاهد الموسيقية. اتحاد. التلاميذ: في تاريخ ونظرية البيانسية - A. A. Nikolaev، A. D. Alekseev، P. L. Pechersky؛ على FP. - V. Zuckerman، I. B. Guselnikov، S. A. Gubaidullina، إلخ. في كتاباته، مشاكل علم النفس في أداء وعمل البيانو، والاتصالات من المعدات والأناقة، FP تتطور. المدخلات والنسخ. ك. - مؤلف البحوث على الكافيسيين، البيانيون المعلقة، وكذلك الموسيقى. حرجة. مقالات (تم توقيع بعضها مع كرايميتس - غريميتش وبيكار).
المتحدثون في مينتن. البوم المدن. الاتحاد في الخارج (بلغاريا) كبيانات عازف مع ذخيرة واسعة، ولا سيما من العقد. clasiesinists؛ يعزز العقد. الملحنين المعروفون، وكذلك البوم. FP. موسيقى. K. - مؤلف عدد من conc. المعالجات والمترجم وإد. كتب حول قضايا البيانيا، FP. وبعد I. S. Baha و F. Buzoni. بعض الأعمال K. ترجمت على رم. والبثور. ياز.
واعثا : مدرسة البيانو النسخ، م.، 1937، 1970؛ الفن البياني السوفيتي والتقاليد الفنية الروسية، M.، 1948؛ إتقان، م، 1958، 1961؛ حول نسيج البيانو، م.، 1961؛ عمل البيانو، م.، 1963، 1969؛ Ferrushcho Buzoni، M.، 1964، 1971؛ أسئلة البيانسية. انتخاب مقالات، م.، 1968؛ مقالات مختارة. المجلد. 2، م، 1972. المؤلفات : منشور الخامس و الماجستير أ. جريجي كوجان، "سم"، 1936، رقم 2؛ Alcvang A.، مدرسة البيانو النسخ G. M. Kogan، "SM"، 1938، رقم 8، أيضا في الكتاب: الشخوانغ A.، الأعمال المختارة، ر. 2، م، 1965؛ بافلوف ك.، حول البيانسية من ج. Kogan، "CM"، 1939، رقم 2؛ Keschenberg L.، عن المدرسة البيانو النسخ ج. Kogan، "CM"، 1939، رقم 6؛ Nikolaev A.، عالم رائع - موسيقي، "الموسيقي السوفيتي"، 1939، رقم 46؛ Hayigauses، بضع كلمات عن G. M. Kogan وكتابه، في الكتاب: Kogan G.، في بوابات المهارة، M.، 1958؛ P. P.، حول الموسيقى، حول الفن، حول الثقافة، "سم"، 1968، رقم 12؛ Mayka par A.، النسخ والنسخ، "سم"، 1973، رقم 10؛ Spotvitsky G.، فن البيانو يلعب، إيفانستون، 1967. خامسا يو. ديلسون.


موسوعة الموسيقى. - م: الموسوعة السوفيتية، الملحن السوفيتي. إد. يو. v. keldysh. 1973-1982 .

شاهد ما هو "Kogan G. M." في القواميس الأخرى:

    بيتر سيمينوفيتش (1872) الناقد والمؤرخ ZAP. الأدب الأوروبي والروسي. R. في عائلة الطبيب، تخرج من صالة الألعاب الرياضية والكلية التاريخية لمراضي جامعة موسكو، حيث عملت ألكساندر فيسيلوفسكي و Storozhenko. في ترك ... ... موسوعة أدبية

    المحتويات 1 الرجال 1.1 A 1.2 B 1.3 في ... ويكيبيديا

    Moishe، أو موسى جيرتشفيتش، كوجان (الأب. موشن كوجان، ذلك. Moissey Kogan؛ 12 (24 مايو) 1879، مقاطعة أورهيف تشيسيناو بمقاطعة بيسارابية 3 مارس 1943، مخيم أوشفيتز تركيز) النحات الفرنسي والجدول الزمني. محتويات 1 ... ويكيبيديا

    شنير جيريتيف كوجان (خيار بديل: هريرتريتش، رم. şneer Cogan؛ 30 مارس 1875، أورهيف تشيسيناو مقاطعة تشيريساراب 2 مارس 1940، Chisinau، بسارابية، رومانيا) فنانون وبسارابسكي الرومانية والمعلم؛ مؤسس ... ويكيبيديا

    بيتر سيمينوفيتش كوجان (20 مايو، 1872، LIDA، Vilenskaya Province مايو 2، 1932، موسكو) مؤرخ الأدب الروسي، الناقد، المترجم. البروفيسور ميضا. رئيس أكاديمية الدولة للعلوم الفنية، موظف الموسوعة الأدبية ... ... ويكيبيديا

    الشخصيات التالية المسماة "Alexander Grigorievich Kogan" معروفة: Kogan، Alexander Grigorievich (مهندس) (1865 1929) مهندس، مطور خطة Goello. Kogan، ألكسندر Grigorievich (الناقد الأدبي) (R.1921) الناقد الأدبي. كوجان، الكسندر ... ... ويكيبيديا

    Pavel Davydovich Kogan (1918 1942) الشاعر السوفيتي من الاتجاه الرومانسي. المحتويات 1 سيرة 2 اقتباسات المفضلة 2.1 "بدية" 2.2 ... ويكيبيديا

    أنا كوغان ليونيد بوريسوفيتش (ص 14.11.1924، Ekaterinoslav، الآن Dnepropetrovsk)، الكمان السوفيتي والمعلم، فنان الناس في الاتحاد السوفيتي (1966). عضو في CPSU منذ عام 1954. في عام 1948 تخرج من محافظة موسكو في الفصل أ. I. Yampolsky، في عام 1953 ... ... موسوعة السوفياتية الكبرى

كتب

  • بافل كوجان. قصائد. ذكريات الشاعر. رسائل، بول كوجان. يشمل الكتاب قصائد بافل كوجان، ذكريات الشاعر، الحروف. كلمات بافيل كوجان مشرقة بالحزن القلق للشباب المسيير، الرومانسية لتوقع التجارب الحادة المجهولة من ...
  • دليل دراسة قواعد التشغيل الفني للمحطات الكهربائية والشبكات (المعدات الكهربائية)، Kogan FL يدل المستخدم الشرح إلى القسم 5 من التشغيل الفني للمحطات الكهربائية والشبكات في الاتحاد الروسي، المعتمد حسب ترتيب وزارة الطاقة لروسيا 19 يونيو 2003 رقم 229 ...

فرض هذا بصمات الأصابع على كل التفكير في موسيقي المستقبل، الذي ظل ماركسي مقتنع في نهاية الأيام، فهم هذا التدريس في تفسير بليخانوف. بعد هزيمة الثورة 1905-1907، هاجرت الأسرة إلى بلجيكا، حيث بدأ التعليم الموسيقي م. كوجان.

عادوا إلى كييف، حيث دخل المعهد الموسيقي. درس في فئة البيانو. بعد التخرج من المعهد الموسيقي، بدأت في تعليمه في ذلك وأداء الحفلات الموسيقية.

عمل البرمجيات في محافظة موسكو، حيث قرأ الدورة التي طورها منه ونظرية البيانسية (مع رأس هذا الانضباط). اللجنة المعنية بإعداد أول مسابقة للاتحاد الأولي للأداء الموسيقيين، ولكن في وقت لاحق خرجت من تكوينها بسبب خلافات قطاع الفنون في مفوضية الشعب البرمية ومن ثم نشرت في مجلة الموسيقى السوفيتية (1933، رقم 4) مقال مقيد-نقاد عن نتائج المنافسة. في، بعد استعادة نظام الألقاب والدرجات العلمية، تلقت واحدة من أول درجة من دكتوراه في تاريخ الفن في الجدارة الإجمالية، دون دفاع عن الأطروحة.

في عمليات تم إجلاؤها مع التركيب الرئيسي لمحافظة موسكو في ساراتوف. في استقال من محافظة موسكو احتجاجا على حقيقة أن الحالة الجديدة لمحافظة موسكو بدأت في التجنيد في موسكو، في حين أن الجزء الهام من فريق الكلية السابق كان من المفترض أن يترك في ساراتوف. وقد اتخذ مكانه من قبل طالبه السابق أ. نيكولاييف. من بين طلاب كوجان، فترة موظفيه في محافظة موسكو - أيضا A. D. Alekseev، S. T. ريختر وغيرها من الموسيقيين المشهورين.

في جزء نشط في تنظيم اتحاد الملحنين السوفيتي، ترأس لجنة التعليم الموسيقي، الذي طور توصيات بشأن تطوير شبكة واسعة من مدارس الموسيقى في البلاد.

بدعوة من النازيب Zhiganov، في النهاية، اعتمدت البداية في ولاية كازان المعرضة، حيث، من بين طلابه، من بين طلابه، أ. جوبيدولين، أولا. هاء جوسيلنيكوف والموسيقيين الآخرين.

وكما يؤد العازف البيانيون حفلات موسيقية في الاتحاد السوفياتي وفي بلغاريا (لم تنتجه السلطات إلى الدول الرأسمالية)، فإن امتلاك ذخيرة واسعة وتعزيز الموسيقى من الملحنين القليليين، وكذلك المقالات السوفياتية الحديثة. غطى مجال المصالح العلمية لموسيقى كوجان ومشاكل علم النفس من أداء وعمل البيانو والاتصالات والتكنولوجيا والأسلوب. كما تمتلك أبحث عن البيانيين والمتصفون، والمقالات الحرجة وعدد من الكتب. كان مروجا نشطا من الإبداع س. خامس راخمانوف، كتابه غير الضروري حول هذا الموسيقي بقي في المخطوطة. كتاب المذكرات "الرومانية في حياتي" وكتاب Aphorisms "الحياة في الأفكار"، وكذلك حوالي 60 ساعة من تسجيلات الشريط، وبيانو منفردا ودورات محاضرة، وعروض منفصلة، \u200b\u200bمقابلات، دروس مظاهرة غير متوقعة أيضا غير متوقع وبعد في المقالة الكبيرة "على نظرية اللينينية وممارسة بناء الاشتراكية في الاتحاد السوفيتي"، فإن الانتشار في Samizdat مجهول أو تحت سمائه، عقد تحليل ماركي متسق للحالة في الاتحاد السوفياتي وتوقع انهيار سريع لا مفر منه للسوفييت السلطة واستعادة الرأسمالية.

بناء على المذكرات والصور والسمعية وغيرها من مواد أرشيف م. كوجان، الكاتب ميخائيل دزوبينكو (حفيد وريث الموسيقي) كتب سيناريو كامل الطول (90 دقيقة) فيلم وثائقي عن كوجان. يتم تصور الفيلم كوحدة وثيقة من الصفوف الموسيقية والفدية والبصرية. يجب أن تتكون من 15 حلقات، كل منها موسيقي مسرحية، صورة قابلة للتنفيذ للصورة من البداية إلى النهاية (التي لم تكن مقبولة في السينما التقليدية)، في إخبار ذات مغزى عن بعض الأحداث في حياته، وفي المرئي يمثل مقاطع للموسيقى الكلاسيكية.

استنادا إلى هذا السيناريو، تمكن المدير إيرينا بيسارابوفا من - إزالة لوحتين قصيرا في مصمم واحد "Grigory Kogan. النسخ "و" الباب الصغير للمحافظة "(كل مدة 26 دقيقة. تم الضغط على المواد للجزء الثالث جزئيا، ولكن تم تأجيل تركيبها وخفض ثلاثة أجزاء في صورة واحدة إلى أجل غير مسمى بسبب نقص التمويل وبعد صنع خصوصية الأسلوب اللوحات المصممة وجميع الخطة بشكل عام هذا المشروع غير مقبول ("غير التنسيق") لمهرجانات الأفلام والتلفزيون.

  • 1.18 ميغابايت
  • تم تنزيلها 105 مرة
  • تمت إضافة 02.12.2011.

غريغوري ميخائيلوفيتش كوجان

دكتور بانيستا

دار النشر الموسيقية الحكومية

موسكو 1963.

كما تعلمون، تمتد السلسلة في الاتجاه المقابل لرحلة الطفرة، وهذا يخلق بقية الأخير. أقوى السلسلة مرسومة، أبعد، ويمكنك أن تقول، "الإيقاعي" يطير الطفرة؛ على العكس من ذلك، يحرم التقييم الممتد ضعيف سهم أي "طاقة الطيران".

شيء مماثل يحدث في التنفيذ الموسيقي. المقاومة الإيقاعية العنيدة للمرافقة - كلما تم تفريغ طاقة العبء اللحمي. فقط في الموسيقى، مثل هذا التأثير معك أيضا.

يتغذى تأثير كل عنصر من العنصرين المتعاقدين على معارضة أخرى "، يكمن الحرارة" الأخيرة "، سكب الزيوت" في النار الإيقاعية، وهو سطوعها يتناسب مباشرة مع جهد كل من "الأحزاب المتحاربة". أفضل مثال هو Rachmaninov. إيقاع ضيق Rakhmaninovsky، الجذر طنين تحت ضغط الميلوس المضي قدما بشكل غير معقول - كان هذا ما يكمن فيه "السحر الإيقاعي"، مما أعطى البيانوط هذه الطاقة المنومة على المستمعين. لا يمكنك أن تنسى الشرر التي تدفقت من الأصابع "المشحونة" للفنان الرائع، والتصريف الديناميكي للعواصف، التي انفجرت من الطاقة المخصصة للحركة المترجمية للحركة الحية.

لا يمكنك أن تنسى تدفقات الصوت القوية التي تنكسر الحاجز المتري والفيلانش السريع الذي يحمل "النقطة"، لأنه لا تنس أن تنسى اللجهات المتوقفة التي توقفت rachmaninov "على الإطلاق" ميلوس "مكسورة" ومرة \u200b\u200bأخرى "سرقة" في العداد. هو مثل هذا السطوح، سواء كان الاحتفال كان سقط في هذه اللحظات من لوحة المفاتيح راخمانوفسكي بيانو، وطلب انتصار ميلوسا أو متر أقل من الجهد القوى، لا تكون كذلك وقد هزمت العناصر؟

هذا هو السبب في أن التنفيذ الفني يتطلب المشاركة الفعالة لكل من الإيقاعي وربما قوة أكبر لكل منهما. قم بإلغاء أو تخفيف أي منهم - وبدلا من الألعاب على قيد الحياة على قيد الحياة وإثبات، أو إما الحرف اليدوية، أو تنفيذ الهواة، أو مخطط جاف، وجثة الموسيقى أو{60} الهاوي بلا حدود وعاجل، "آنا كارينينا" بدون آنا أو بدون مظلة.

لخص هذا الفصل، دعني أكرر الكلمات التي قلتها في مقالة واحدة طويلة الأمد:

"إن إيقاع الفنان الكبير مبني لأنه كان من أجل الصراع من نكضات ميول - عام المترو (نبضات موحدة) وتريكية (ديناميات عاطفية). "الامتثال" أو على العكس من ذلك، يؤثر "انتهاك" العداد على أقوى وأكثر إشراقا، كلما زاد عدد مقاومة الاتجاه "المسجون" أو "الأسرع". المؤدي الذي هو "الامتثال" (أو "الانتهاك") لا يكلف أي شيء، في 90 حالة من 100 شيء في الفن " (K. Grimih. Grigory Ginzburg. الموسيقى السوفيتية، 1933، رقم 2، ص. 116-117.)

نظرنا إلى بعض المشاكل فيما يتعلق بنسبة المرافقة الاكتفالية مع لحن. لكن مرافقة الوتر يمثل حالة خاصة لفاتورة مؤهدة على الإطلاق. سنتحدث الآن عن هذا الأخير، حول المبادئ العامة لأداء الحبال، لا تزال تغادر بشكل مؤقت جانبا صعوبة أمر المحرك الناشئ عن التناوب السريع لمختلف الحبال.

أول شيء مطلوب هنا هو القدرة على اتخاذ جميع أصوات الوتر بالكامل في نفس الوقت. هذا ليس حول هذه "Sacletanity"، والذي يبدو أنه مثل هذا الأذن غير كاف تماما والذي اعتاد العديد من الطلاب عليه. نحن نتحدث عنها في وقت واحد دون اقتباسات، حول التمرينات الحقيقية، كاملة، مطلقة. اللتر، وبالتالي، يبدو مختلفا تماما عن نفس الملاك، الذي لعبته "تقريبا" في وقت واحد. هذا لا يعني، بالطبع، أن جميع الحبال الموجودة في أي أعمال يجب تنفيذها بالضبط. لكن بدون{61} لا يمكن تحقيق المهارة المحددة شهرة جيدة جدا حتى في الحبال الممتدة.

يعتقد البعض أن في وقت واحد في وقت واحديتطلب القبض على الوتر تأثير رأسي لليد، وأصابعها ثابتة بالفعل ثابتة في الموضع المطلوب قبل بدء الخريف. وفقا لمؤلف هذا العمل، فإن الوتر يأخذ، كقاعدة عامة، اليد الطائرة من الأعلى إلى الأسفل ليست السباكة، ولكن عدة على الجانب، في اتجاه الإصبع الخامس لأول (أقل غالبا - على العكس )، وتبدأ اليد "رحلتها" في الموقف الناعم "الذي تم جمعه»، مع أصابع مقرونة بحرية، وانخفضت وتوضع بحزم فقط في لحظة الاتصال مع لوحة المفاتيح. حركة مماثلة تشبه القط "قبضة"، ويحمي بشكل جيد من "المشبك"، وهو خطر يكمن دائما مع العازف البيانو في أداء حلقات الوتر.

بعد أن تعلمت كيف ينبغي لعب التوازن المتزامن، يمكنك المتابعة إلى الحبال Arpebged. تحتاج الأخير أيضا إلى عدم اتخاذ "بطريقة ما"، ولكن "نشر" صوت Arpeggio للصوت، في تسلسل موحد للغاية ومتميز.

والثاني، الذي يلزم عند لعب الحبال هو القدرة على تحقيق تكافؤ كل أصوات الوتر، مما يجعلها نفسها تماما للقوة والتمثيل. صحيح، وفقا للملحنين ومثل هذه التوافرات التي تحتاج إلى اللعب بشكل غير متساو، تسليط الضوء على أي صوت أو إخفاء أي صوت. ولكن القدرة على اللعب غير متساو للغاية لأنها ضرورية، غير قابلة للحياة، إذا لم تكن قادرا على اللعب بالضبط: فإن المخالفات غير المقصودة ستدمر تأثير الصوت المخصص عمدا.

يتحقق محاذاة سلامة وتر من خلال تجريب السمع. أحد التمارين التي ساهمت في ذلك هو أن الوتر المستفاد Arpeggle، والاستماع بعناية إلى صوت كل صوت على حدة.

من الضروري هنا إجراء حجز واحد. لأسباب الواردة في الفصل السابق، فإن صوت BASS يخضع فقط لمعادلة Timbre مع بقية الأصوات، يجب أن يسودهم:

{62}

{63}

يتم تسهيل الاستخدام الماهر للصوت "Weight" Bass من خلال أداء حلقات الوتر من النوع التالي:

{64}

في أماكن من هذا النوع، عادة ما يحاول الطلاب اللعب قدر الإمكان جميع الحبال، مما يؤدي إلى التوتر المفرط وعلى سونكويتي القسري الحاد. وفي الوقت نفسه، إذا كنت تأخذ BASS جيدا، فتركها على الدواسات وتليينها نسبيا بقية الحبال - خاصة في الحالة العليا، ثم سيصبح تكلفة القوات أقل بكثير، والسلامة أكثر إثارة للإعجاب. يتم شرحه بحقيقة أن قوة الصوت الكلي يعتمد بشكل رئيسي من Bass overtones، والتي يساعد "النشر" الذي يساعد على دعم أكثر أو أقل ناعمة في السجلات العليا، ولكن يمنع "Koloch" في هذا الأخير.

لا تقتصر تقنية لعبة وتر غير موجودة على القدرة على أخذ الوتر في نفس الوقت والصوت بالضبط. تحتاج إلى تعلم كيفية إرفاق مختلف الحبال تلوين الصوت. بالطبع، بالفعل{65} العرض الذي يلجأ إليه الملحن، واختيار السجل، وهو موقع واسع أو وثيق في الوتر، فإن أكثر مرجما بطريقة معينة يتم رسمها. وبالتالي، على سبيل المثال، ملون مشرق، يتم توصيل التحويل الغني لرسالة البيانو الورقية، أولا، مع استبدال السجل المتوسطة الحجم "المحايدة"، أكثر "رسمت" في Timbre الموقف (تذكر "الرنين" يموت "Campanella"، آخر جزءين من الحفلات الموسيقية أو "الرؤية" في الرؤية "الرائدة"، الرائدة في مواضيع أوبرا الأوبرا "معظم Portici")، وثانيا، مع "أكبر" من المعارضة السارية من خلال القضاء على "الحشوات" التوافقية، ربط سجلات البيانو المختلفة ومحاكاة التباين بينهما:

{66}

{67}

ومع ذلك، لا توجد كتابة مستحيلة مسبقا رائدا تماما اللوحة (وكذلك أي صوت آخر)؛ يلعب فن الفنان والتعصب، طابع التأثير، وما إلى ذلك دورا كبيرا، إلخ. مدرج كل هذا النوع من الاستقبال لن يأخذ عازف البيانو. سأحد في بعض الأمثلة.

{68}

أحد وسيلة "تلوين" وتر هو تخريج خفية قوة الأصوات المدرجة في ذلك: يمكن أن يكون البعض أكثر قليلا أو أكثر، على العكس من ذلك، على العكس، أن يكون مكتوما، لاتخاذ فقط "تلميح"، القصير لمسة ضحلة إلى المفتاح. لذا، في الأمثلة التالية، تميز مؤلف العمل الحالي بأصوات الأصوات التي تميزت قليلا مع علامة زائد، ويكمل أولئك الذين يحتاجون إليها علامة ناقص هي:

تقوم قائمة غريبة بشكل عام على ميل شومانو فاغنر إلى "الحشوات" المتناغمة المستمرة، وسيلة الملحنين المسمى (في هذه العقبة واغنر مماثلة) "تعليق" مع وئام جديد تقريبا كل صوت لحن.

إذا كانت الأولي "Tangeizer":

{69}

{70}

يعتمد الكثير في وتر "اللون" على كيفية مصحوبة اليد، وهذا هو، ما يحتل تسجيل البيانو في المقدمة، يعطي النكهة الرئيسية، والتي تعمل كظل صوت من "الطرف الرئيسي". وهنا بعض الأمثلة:

{71}

{72}

إذا كانت هذه الحلقات تنقل المركز الصوتي للجدية إلى اليد اليسرى، وحق اللعبة لتشغيل الصوت "الظل"، "الرمادي"، فستحصل الحلقة على الحلقة "بأكملها" حرفا أكثر غموضا. الأمر نفسه ينطبق على الحبال في الربع الثاني من براعة في نهاية بريلود راخمانوفسكي آخر:

كما أنه من الجدير بالذكر المكان التالي:

يلعب المؤلف هنا براعة ثانية في اليمين "الطلاء" الصحيح، والثالث في "الطلاء" باليد اليسرى. "تلوين" وتر توصيل مع تطبيقها، مع{73} التعامل مع الخ

حقق Buzoni في إحدى حلقات Sonatas of Leaf "النحاس" الرائعة في الصوت، واستبدالها المعتادة، "الطبيعية" جمل:

مع وضع، مثل أرجل ترايبود، موقف جميع أصابع اللعب.

هذه طرق "تلوين" سبر الوتر. لا تزال هناك العديد من التقنيات الأخرى، ويتم إضافة جميعها الجديدة والجديدة إليهم كل يوم، في العثور عليها بشكل مشرق تؤثر على قوة الخيال السليم للبياني، ثراء خياله السمعي، الذي يتم فتح أنشطته في هذا المجال مساحة غير محدودة.

XXII.

حتى الآن، كان يتعلق بالعمل على شرائح من النوع البطيء. ومع ذلك، لا تعتقد أن شيئا ما قيل في الفصول السابقة يتعلق بمثل هذه الأماكن فقط. تبقى الموسيقى الموسيقى ومع التناوب السريع للأصوات، على الأقل، يجب أن تبقى. ومن ذلك، يتبع أن كل ما سبق أو كل ما سبق تقريبا حول الصوت، ولبراز، وإعدام المرافقة، وما إلى ذلك يشير إلى القطع ذات النوع الثابت.

ولكن حتى الصعوبات الخاصة بهم تضاف إلى الصعوبات الشائعة للحلقات البطيئة والسريعة.{74} صعوبات محددة - في المقام الأول أمر للسيارات. بعد كل شيء، اللعب بسرعة وفي الوقت نفسه بشكل واضح ونظيف، يسقط في اللحظة المناسبة على المفاتيح المناسبة، مما يعني أن تجعل الكثير من تحل محل بعض الحركات الأخرى وجعلها مع أجيليتي ودقة تستحق الساحة الرياضية أو السيرك (في هذه المقارنة لا يوجد شيء يركض. كان الموقف ازدراء للسيرك مرة واحدة في الدوائر المعروفة (وأحيانا الفجهة الموسيقية والأداء) واحدة فقط من تعبيرات تلك الفجوة بين الثقافة الروحية والبدنية، والتي كانت سمة الجمعية البرجوازية ويأتي من موقعنا.

شيء آخر هو أن "الثقافة البدنية"، "الرياضة" الجانب ليس كل شيء في البيانسية، والأداء سيء، والوعظ الذي يطغف على المهام الرئيسية الموسيقية والفنية. أنا أعرب عن لغة أرقام المسرح، يمكنك أن تقول ذلك في بعض الحالات (ليس دائما!) يجب على الرياضي "يموت" في فنان الفنان؛ لكن للموت، تتراكم وتغادر الميراث "رأس المال التقني" الكافي، الذي سيعقد الفنان فيه في فنه. "Wanty- لتصبح أعلى من Virtuoso، يجب أولا أن تكون ...- ملاحظات بشكل إيجني Buzoni." يقولون: "هو، الحمد لله، وليس violluoso". يجب أن يقال: إنه ليس فقط، فهو أكثر من مجرد Virtuoso ". (Ferruccio Vusoni. Von der Einheit Der Musik ... ماكس هيسز فيرلااج، برلين، 1922، S. 144).

المهمة صعبة للغاية؛ يمتص حلها، كقاعدة عامة، حصة الأسد من الوقت والعمل في ميزانية العازف البيانو.

كيف يتم تحقيق الحل؟

كان يعتقد أنه كان من الضروري العمل بوتيرة بطيئة على الشرائح السريعة. صحيح، حوالي ثلاثة وثلا عن وثلاثين عاما، حاول بعض منظر البيانيون إلغاء هذا التقليد. إذ يشير إلى تجارب المختبرات، التي أظهرت أن "هيكل الحركات ... يتغير تماما أثناء الانتقال إلى وتيرة أخرى و" آلية الحركات السريعة على البيانو "بقوة وجني" تختلف عن آلية تحركات بطيئة "، إنها جاء إلى استنتاج حول "عدم الشفاء من التعلم ببطء وتتهدس الفقرات الصعبة" (الدكتور ها بيرنشتاين و TS بوبوفا. دراسات حول الديناميكا الحيوية لإضراب البيانو (أعمال معهد الدولة للعلوم الموسيقية. مجموعة من أعمال القسم المنهجي للبيانو، المجلد. I. Musstor of the State Datamus، MCH 1930، ص. 46-47).).

ومع ذلك، لم يذهب ممارسو البيانيون في هذا {75} مسألة المنظرين، ويعتقد أنها صحيحة. على الرغم من أن "الهيكل"، فإن "آلية" الحركات عند تغيير وتيرة بطيئة تتغير حقا، ولكن أولا، فإنها تغيرت بعيدا عن نفس القدر من أنواع المعدات المختلفة: في أوكتافات، أو في القفزات، أقوى بكثير من ذلك قل، في الشعر واحد (هذا المصطلح هنا ثم يتم الإشارة إلى التمريرات، عادة ما يسمى بإصبع الإصبع، على سبيل المثال، حزب اليد اليمنى في معظم رسومات المحمول، في النهائي من بيتهوفن "الملائمين" وكلا الحفلتين من شوبين، في Chopinovsky First Screch، التعبير الأول، التعبير الخيالي، الفالس الرابع والسادس، مقدمة السادسة عشرة، ETUDES. 10 №№ 4، 5، 8، المرجع. 25 №№ 2، 11، إلخ.) أو الممرات الأرضية، حيث تكون الاختلافات غير محسوسة تقريبا (خاصة إذا بوتيرة بطيئة، لا ترفع أصابع عالية). ولكن بعد كل شيء، وليس السباق وليس حتى اوكتاف، أي مقطع ذو شعر واحد يمثل الرئيسي، وهو النوع الأكثر شيوعا على نطاق واسع من تقنية البيانو في الأدب؛ من هنا أن طريقة التعلم البطيء تجد تطبيقها الرئيسي.

وفي الوقت نفسه، في تجارب بيرنشتاين وبوبوفا، في هذه الحالة أهم ما، لم يتم أخذ نوع الفاتورة في الاعتبار على الإطلاق؛ تمت دراستهم فيها (بواسطة طريقة KimcyClographor) فقط من حفلات الاستقبال في لعبة أوكتاف (انظر اختبارات الاختبار، المعروضة في الصفحة 14 من العنوان)، أي فقط منطقة البيانسية، حيث الاختلافات في طبيعة الحركات في يتم التعبير عن وتيرة بطيئة وسريعة عن طريق الإغاثة. من الواضح أن استنتاجات هؤلاء المؤلفين صالحة في أحسن الأحوال، فيما يتعلق بهذا النوع، النوع الخاص من تكنولوجيا البيانو، وليس لها، بشكل عام، على الأقل لقسمها الرئيسي - مقطع واحد شعر.

ثانيا، معنى التعلم البطيء ليس فقط، ولكن في رأيي، وليس كثيرا في "تجريب" الحركات اللازمة، كم هو وضع "أساس عقلي" دائم للعبة سريعة اللاحقة: اخترق مكان مستفاد، نظير في رسمه، والاستماع إلى التجويد، "النظر في" كل هذا "في زجاج مكبرة" و "وضع" في الدماغ؛ "قمع" الجهاز العصبي على تسلسل معين من الإملاء{76} (مصطلح G. P. Prokofieveiv)، استيعاب وتوحيد نظامها المتري؛ تطوير وتعزيز عملية الكبح العقلي - الشرط المسبق لمعدات السيارات الجيدة.

والحقيقة هي أن "لعبة سريعة وحتى هي نتيجة نسبة دقيقة من عمليات الإثارة والكبح"، والحفاظ على هذه النسبة - "أصعب مهمة"، لأن عملية الإثارة "تحدث بشكل أسرع وعملية الفرامل المستقرة العامة" ، آخر، أضعف و Labile (المحمول)، "يختفي بسهولة" عند تسريع الإيقاع. نظرا للاختفاء (انهيار) أو حتى الضعف البسيط للكبح "عمل العضلات محروم من التعديل المناسب":

"... تبدأ أصابعك في دخول العمل قبل الأوان وبعد العمل، لا يأتي في حالة هادئة ومريحة". نتيجة لذلك، تتقلص سلسلة الحركات بشكل غير متناسب، واحدة من روابطها "ومضاتها" للآخرين، تصبح اللعبة مكتفية، مضنزاز، مصيبة متقدمة أمر جاد وأصيب إعادة الشحن. من الممكن منع (كما الشفاء) من الممكن إلا بالتدريب المعزز والعودة والمستمر لعملية الفرامل: "... مشكلة الطلاقة ليست في تدريب عملية الإثارة، كما يبدو في البداية نظرة، وفي التدريب أضعف وأكثر صعوبة بالنسبة إلى نصف الكرة الأرضي (الدماغ. -G. K.) عملية الكبح، تنظيم الحركة.

هذا هو السبب في أن هذا، على عكس برنشتاين وبوبوفا، فمن الضروري ليس فقط لبدء التعلم من وتيرة بطيئة، ولكن أيضا بانتظام "تنظيف" - مساعدة من نفس الوسائل - العمل المستعلم بالفعل، بغض النظر عن مدى جودة "خرجت" "مع أداء متعددة (بما في ذلك الحفلات الموسيقية) بوتيرة سريعة للغاية:" ... البطاقة من الحركات أثناء تنشئة المهارات الجديدة أمر ضروري، لأنه مع حركة بطيئة، اتضح شعورا واضحا من كل حركة، والتي تضعف من خلال الشعور بالحركة التالية، من الأسهل إنتاج فرملة ما قبل الأولية التي تجعل اللعبة مجانية وسلسة. .. إلى لعبة بطيئة من الضروري العودة وبعد الاستيعاب النهائي للعمل الموسيقي ... اللعب البطيء{77} وتيرة حتى المسرحيات المستفادة جيدا هي واحدة من الوسائل المهمة للحفاظ على التكنولوجيا والمزيد من التحسين ". (هذا هنا هو وصف للدور الفسيولوجي للكبح في لعبة البيانو المبنية على أساس المادة SV Klechov "بشأن مسألة آليات الحركات البيانية" ("الموسيقى السوفيتية"، 1935، رقم 4)؛ من هناك ، يتم استعارة جميع علامات الاقتباس الواردة في هذا الوصف.).

"عقد" الخطير البطيء ليس فقط مرحلة وشيكة في الطريق إلى المهارات الفنية، ولكن أيضا المعيار الأكثر موثوقية لأصالة وأصالة الأخير. قدم عازف البيانو الذي يؤدي شيئا بسرعة كبيرة، تلعب نفس اللعب (أو قطعة منه) في الوتيرة البطيئة التي حددتها - حتى الأبطأ. سيؤدي هذا الماجستير (والآخر الذي يقف على المسار الصحيح إلى المهارة) بمهمة عدم أدنى صعوبة، بوضوح وبيئة بسلاسة "يتكون" من قبل أي شخص ببطء في أي مكان. البيانو، والتي لن تكون قادرة على القيام بذلك، "عملة وهمية". لا تصدق ذلك "تقنية": إنه مبني على الرمال. واسمحوا المخالفات في ذلك بسرعة ثلاث مرات لا تزال اللعبة، ربما لا يكفي - قبل "الارتعاد" لا مفر منه والانهيار السريع.

الفصل في الفصل، تحتاج إلى التأكيد على أنه ليس كل لعبة بطيئة بمثابة مفتاح للنجاح في العمل الفني. أحد المتطلبات الأساسية هو تركيز كامل، وهو أقصى تركيز الاهتمام، الذي بدونه يتحول "الأساس العقلي" إلى حد بعيد عن الطين. أثناء التعلم البطيء، من المهم للغاية عدم وجود تفاصيل عن طريق الوعي: كل صوت، يجب أن تحطم كل حركة للإصبع، مطبوع في النفس، للألم بوضوح، من الواضح "الاستسلام" في الدماغ. لهذا في بعض الأحيان - ليس دائما وليس طوال الوقت - فهو مفيد بما فيه الكفاية لرفع أصابعك وحذفها بالقوة، والحركة النشطة، والتحريك (التعبير عن الاصبع مع يد بيطري.)ترك "علامة" متميزة للغاية في الجهاز العصبي.

من المستحسن أن تلعب مكانا متعلما في درجات مختلفة من الطاقة: صلبة(78) فورتي، البيانو الصلب، مع "ديناميات" على Leshetitsky (بالتناوبcrescendo و Diminuendo)، حسنا في جميع الحالات يجب أن تحقق تسير الصوت المطلق. للعمل من المفيد بشكل خاص التدريب في الدخانرقيق جدا؛ لهذه الأغراض، لا أعرف ممارسة أفضل من Etude Buzoni التالي، والتي بنيت على أساس المداعبة الأول من المجلد الأول "المفتاح إلى مبنى جيد" BACH:

مع مزيد من الإطفاء، تحول (لا يزال عند سرعة بطيئة) من الديناميات "الشرطية" من نوع Etude إلى ظلال ديناميكية، النص المملفي والمعنى الموسيقي للعمل، يوصى بالتأكيد بشكل مبالغ فيه على تلك الملاحظات التي تخضع للإفراج أو تسقط على الأصابع الضعيفة: خلاف ذلك بوتيرة سريعة "المرتفعات" المرتفعات »سوف تتحول الأصوات إلى تلال غير فعالة، تماما وتحيط بالكمية القريبة من السهول المحيطة، وسيتم تهالك الأخير من قبل" إخفاقات "غير متوقع". تشمل الرسوم التوضيحية الأماكن التالية:

{79}

{80}

يجب أن يتعلموا هذا:

{81}

في الإيقاع السريع من هذه القطر، ستبقى فقط علامة، والذي، سماع معدلة قليلا، في النهاية وسيعطي التدبير الضروري للصوت.

وفقا لنفس الاعتبارات، على العكس من ذلك، بالنظر إلى "عدم قابلية التحميل" المقارنة للإصبع الأول،له الميل إلى "السطح" من خط الصوت السلس، تشغيلها أقرب وأخف وزنا وأكثر هدوءا من الأصابع الأخرى (لا ينطبق هذا التعليق، بطبيعة الحال، إلى تلك الحالات التي يقود فيها الإصبع الأول لحن، أو يأخذ أصواتا مميزة خصيصا ، أو، كما هو الحال في الأوكتاف والأحبال، يشكل الدعم الرئيسي للصوت، مما يمنحه التدليك المطلوب).

نرى أن التعلم البطيء هو جزء مهم وضروري من العمل على معدات السيارات، حتى يتكلم، أساس لعبة سريعة. لكن الأساس، بغض النظر عن مدى دوره كبير، لا يزال غير مبنى. كيفية بناء هذا، كما هو الحال من الإيقاع البطيء، انتقل إلى الطريق السريع - سيتم مناقشته في الفصول التالية.

XXIII.

المنظريون من الثلاثينيات العشرين المذكورة في الفصل السابق نفى ليس فقط لعبة بطيئة؛ استجوب بعضهم فائدة التكرار. ولكن هنا كانوا مخطئين. المثل لا عجب أن "أم التدريس". في لعبة البيانو، هناك حاجة إلى تشغيل متكرر ليس فقط لتحريك الحركات وتقديمه ليتم تذكره، ولكن بشكل أساسي حتى يتم التآذين بشكل كبير.

ماذا يفعل المفهوم الأخير في التقدم إلى لعبة البيانو؟ سأشرح هذا المثال. لقد تعلم، كما يقول، المقطع التالي:

{82}

لا يمكن للعزف في البداية أن يلعبه بسرعة ليس فقط وليس حتى الآن لأن الأصابع "لا تستمع"، كم لأنه لا يعرف عن شيء ما: الوعي لا يعرف بعد، وإذا كان يعرف ذلك لديك الوقت، في السرعة الصحيحة "اقترح" الأيدي، أي مفتاح تحتاج للنقر فوق الإصبع، بما القوة، إلخ.

ومع ذلك، بمرور الوقت، بعد التكرارات المتعددة والتمارين الأخرى، يتم إتقان المقطع (يقول البيانيون: "دخل الأصابع") ويبدأ بثقة وسهولة تنفيذ وتيرة سريعة للغاية وحتى سريعة جدا. ماذا حدث لما حدث؟ ربما تعلم الوعي بشكل أسرع لموجه الأصابع؟ لا، قدراته في هذا الصدد، على الرغم من أنها تزيد إلى حد ما بقدر ما تطور المقطع (الذي في البداية حقا بعض تسريع اللعبة)، ولكن ليس كثيرا حيث تزداد سرعة حركة الأصابع.

ستتم مقارنتها معها، لقيادة "نصيحة" في وتيرة المدوة، والتي عليك تماما أن تتحرك العازف البيانو لأصابعها، وليس تحت قوة الذكاء: أقصى سرعة "نصائح"، ممكن وعي الإنسان، في أي حال، مع جميع الاختلافات الفردية بين الناس، أقل بكثير من المستوى المحدد، ومن المستحيل تحمل وقت أطول قليلا دون ثابت{83} حلقة وزيادة الفارغة في الدماغ. من السهل التأكد من ذلك، في محاولة لعب المقطع بالسرعة المناسبة، تسبق أخذ كل ملاحظة مع "ترتيب" المقابلة.

لا تتحقق السرعة الكبيرة حقيقة أن الوعي يتعلم بسرعة غير عادية من "اقتراح" كل حركة، والشيء المعاكس الذي يتوقف عن القيام به على الإطلاق أن الأصابع لا تحتاج إلى "نصيحة" مستمرة، فهي سيتم تعلمها بدونها. يتنقل التسلسل المتكرر للحركات تدريجيا "العصي" إلى واحدة كاملة، في سلسلة الانصهار ("الصورة النمطية الديناميكية"، وفقا لمصطلحات Pavlov)، كل رابط تلقائيا - على مبدأ ردود الفعل الشرطية - يستلزم ما يلي؛ الوعي يكفي ل "تمكين" الرابط الأول، أو بالأحرى، لإعطاء الإشارة الأولية بحيث تحولت السلسلة بأكملها "بمفردها" (مثل الضغط على الزر المقابل في الجهاز الكبري، مما يؤدي إلى إجراء هذا أو أن "البرنامج" المضمن فيه.).

بالإضافة إلى ذلك، فإن "الدفع الأول"، للوعي ضمن "السلسلة" لا يزال هناك فقط مشتركة وسمعية ومطبقة (عبر الأحاسيس الداخلية.)والسيطرة على الأداء والمقدمة في حالة حاجة التعديلات ("أسرع"، "أبطأ"، "أكثر هدوءا"، "بصوت أعلى"، "مع عظيمcrescendo » إلخ.)؛ يحدث كل شيء آخر في "السلسلة" إلى جانبه، دون مشاركته - ليس فقط في شكل الأفعال الطوفية ("الطلبات")، ولكن أيضا في شكل "إرجاع تقرير" في كل رفرف من التفاصيل (ما الإصبع، إلخ.). وبعبارة أخرى، خلال اللعبة، تسقط الروابط الوسيطة ب "السلاسل" من وعي اللعب: "دخلت في الأصابع" في هذه الحالة، فهذا يعني "خارج"، "غادر" من الوعي.

وتسمى هذه العملية الأتمتة. نتيجة لذلك، أصابعه (أو بالأحرى، المراكز العصبية التي تتحكم في تحركات الأصابع وأجزاء أخرى من اليد) من الحضانة البسيطة للوعي، والتي تتيح لهم "تشغيل" أسرع بكثير، في الوتيرة، لا يمكن الوصول إليها لهذا الأخير. من ناحية أخرى، المخابرات،{84} بدوره، يتوقف واجبات "ممرضة الإصبع" أن تكون سلالة لتشغيل اليدين على المفاتيح. ما كان ينظر إليه أولا على أنه عشرة آلاف ملاحظات تتطلب إعادة إنتاجها بشكل صحيح، عشرة آلاف "ويليت" (المصطلح المطبق في بعض الأعمال العلمية للإشارة إلى ما يسمى فوق "ترتيب الوعي".، ينتقل إلى عدة مئات من "سلاسل"، كل منها يحتاج إلى واحد فقط - النظام الأولي "بما في ذلك" في وقت واحد كل تقديم مكونات مكونات الصوت "العمليات".

لذلك، تصبح "الطلبات" المسماة أقل وأقوى، منفصلة عن بعضها البعض فترات مهمة (نسبيا). بمعنى آخر، يتحكم الوعي في الحركات دون أي عجل، مع التروس المتكررة، أبطأ بكثير من الحركات مصنوعة. ويحقق التقدم الأكبر أتمتة في أماكن صلبة المحرك أكثر من أطول "السلسلة"، أبطأ، نتيجة نبضات محركات مختلفة بوعي، أسرع أصابع البيانو تتحرك، وارتفاع معدات المحرك.

للعب بسرعة - تحتاج إلى التفكير (من حيث التحكم الحركي) ببطء. لا تأخذها من أجل المفارقة. انظر إلى مدى بهدوء، يلعب Virtuosos كبيرة داخليا. على العكس من ذلك، فإن "التفكير الركود" يخلق غاضبا فقط، صخب عاجز، لا علاقة له بالسرعة الفعلية، المهارة التقنية، فادئة (في هذا الصدد، أتذكر دائما الرفيق المحافظ، في محاولة بجدية لعب Faster Schopin Ges-Dur (OP 10 رقم 5)، وتسريع، حتى يتكلم، حتى يتكلم، وتيرة "أوامر" الوعي بإصبع واحد بعد آخر. أنا لا يمكن أن تنسى أن الشفقة، والتي تسببت في هذه العجز الفنيا، لعبة بطيئة على عجل انظر أيضا ملاحظة2K ص. 87.)

من ما يقال إنه واضح ما قيمة الأتمتة في لعبة البيانو. وليس فقط في لعبة البيانو. أتمتة - شرط ضروري للدورة العادية للجميع يؤديها الشخص{85} (والحيوانات) الحركات. بدونها، سيكون من المستحيل التحرك، دردشة، كل الحياة. كيف يمكننا، دعنا نقول، المشي والركض، إذا كانت كل حركة الساقين تتطلب "ترتيب" خاص للوعي؟ ما الذي سيقوله إذا كان علي أن أفكر في المقاطع، وإدراك جميع حركات الشفاه أو الخدين واللسان أو Larynx أو ضروري لتنطق واحد أو مقطع آخر؟

في الوقت نفسه، يخطئ هؤلاء الطلاب، الذين، في المنطق الجمنايون، مخطئون، يعتقدون أن الأول، والثاني، غير متوافق مع الحرية الإبداعية، وأصبح، مع التفسير الفني. فقط عكس ذلك. التفسير الكامل للتوت المستحيل جسديا حتى لا يصل المحرك، الجانب المحرك من الإعدام إلى درجة كبيرة من الأتمتة. في الواقع، ما هو التفسير هنا، ما هي الحرية الإبداعية، بما أن وعي الوعي يتم امتصاص "الصعوبات التقنية"، "diveted" بالتناوب لكل من حركات "عشرة آلاف"؟ (ومع ذلك، هناك فناني الأداء الموهوبين، مما جعل معظم الاهتمام إلى الجانب الفني للتفسير، على الرغم من النقص الفني لمبارهم. ولكن أولا، لا يمكن استدعاء مثل هذا الإعدام بشكل فني بالكامل. وثانيا، هؤلاء الفنانين لديهم الكثير في اللعبة ما زالوا مؤتمين، وإلا لم يتمكنوا من اللعب على الإطلاق).

تحررت فقط من هذه العبودية، فإن مخابر اللعب يكتسب الفرصة لدفع كل انتباه الجانب الفني للتنفيذ، وإدارة هذا الأخير - لإدارة ليس كمدير سيئ، في محاولة للقيام بكل شيء للجميع، ولكن قائد، توجيه المعركة دون تفسير تصرفات كل جندي. صحيح، يمكن للقائد، إذا لزم الأمر، التدخل في تصرفات الجنود الأفراد، صحيح أو تغيير هذا. لكن الوعي كما هو مذكور أعلاه يحتفظ بإمكانية مماثلة فيما يتعلق بأي رابط من "السلسلة" الآلي. بمعنى آخر، أتمتة في هذا المجال نحن (وكذلك بشكل عام{86} بالمقارنة مع الحيوانات السفلى) مرنة للغاية من أجل ضرب التربة من تحت جميع المخاوف بشأن نفوذها على حرية التفسير.

xxiv.

الأتمتة هي الطريقة الرئيسية للطلاقة، حالتها الرئيسية: والثاني مستحيل بدون الأول. من هذا، ومع ذلك، فإنه لا يتبع هذا الطلاقة يأتي "نفسها" ك "تطبيق مجاني" لاعبين بطيء متعددين في هذا المكان. جزئيا، ربما يكون الأمر كذلك، ولكن جزئيا فقط: أتمتة "طبيعية" هي في الغالب لا تكفي لتجلب سرعة التنفيذ إلى المستوى المقبول، والمزيد إلى الحد الأقصى والأكثر ممكنة (لهذا الفرد). تحتاج العمليات الطبيعية إلى مساعدة نشطة، مساعدة إضافية من اللاعب؛ بعد أن وصلت إلى نفس الشيء على "Samotek"، فإنك تخاطر بالبقاء في نصف المزرعة، بعيدا عن استنفاد جميع احتياطيات السرعات ذوبان الجسم والجسم العصبي.

في البداية، على الرغم من (بعد الفترة المعروفة للعمالة البطيئة)، فإن الوتيرة "النمو" أمر سهل للغاية وبسرعة، تقريبا دون جهد من جانبنا؛ ولكن تدرج تدريجيا، ولحظة تأتي عندما لا يتم إعطاء زيادة أخرى في الوتيرة، يبدو مستحيلا. لا تعجل، ومع ذلك، إضافة أسلحة؛ انظر إلى الجيد الأول لكيفية اللعب: ليس في مكتب الاستقبال إذا كان كل شيء كله، فليس أي تدخل قابل للإزالة فيها، جهودك للعب أسرع؟

أحد هذه التدخلات الأكثر شيوعا هو الاقتصاد غير الكافي للحركات: رفع مستوى عال من الأصابع والصدمات والتحولات الكبيرة من اليد عند وضع الإصبع الأول والمنعطفات والتحولات من الموقف، دون الحاجة إلى أقواس واسعة أثناء التحويلات، إلخ. عند التعلم بوتيرة بطيئة، يمكن في بعض الأحيان استخدام بعض هذه التقنيات بطريقة أو بأخرى - على سبيل المثال، كما رأينا، لأغراض مزيد من الإغاثة من الدماغ "يطبع"؛ ولكن مع لعبة سريعة كل حركة إضافية -{87} العبء، والتأخير، ببساطة لا وقت بالنسبة له. لذلك، أسرع الإيقاع، كقاعدة عامة، أقل، أقرب، "المجوهرات" يجب أن تكون الحركة.

في المكان الآخر ( كوجان. مهارة غيتس، ص. 48.)لقد لاحظت بالفعل أن التقدم المحرز في هذه التقنية هو في أغلب الأحيان غير إضافة، ولكن في الخلاص، في الخلاص من غير ضروري: عند المشي، يصنع شخص بالغ حركات أقل بكثير (وحركات أصغر) من طفل، مما يجعل الخطوات الأولى "يذهب" واليدين والشفاه، وكل الجسم (تذكر أيضا Kuprin Emerald، الذي "المدى من بعيد لم يثير إعجاب السرعة؛ بدا أن Rysak كان قياس، وليس في عجلة من أمره، الطريق .. تخدع قليلا نهايات الحوافر إلى الأرض "؛ على العكس من ذلك، حول المعارض المؤسفة من إيمراد - "الفحل الرمادي الفاتح" - "من الجزء كان من الممكن أن نعتقد أنه يندفع بسرعة لا تصدق: لذلك عانق في كثير من الأحيان قدميه، وألقيتهم للغاية في ركبتيه، ومثل هذا الدؤوب، كان تعبير الأعمال في رقبة مختارة مع رأس صغير جميل. يصرخ الزمرد فقط عينيه عليه وأمام أذن واحدة في اتجاهه "(A. وكفرين. كامل. Coll. OP.، T. IV، ED. T-VA A. F. Marx، سانت بطرسبرغ، 1912، ص. 13- 15).

كم عدد التلاميذ مثل الحركات على مثل هذا "الفحل الرمادي الفاتح!" كما يبدو أنهم "يسارعون بسرعة لا تصدق"، في حين أنهم في الواقع يحدونهم فقط "العمل" بأصابعهم، "زيادة للغاية" و "في كثير من الأحيان" لهم - على طريقة الرفيق المحافظ الذي ذكرته في الملاحظة 2 84 صفحة).

سر السرعة في سوء الاستخدام (غير مختلط مع تصلب، الضغط)، والحد الأدنى من الحركات. بصرية من هذا موجود هناك، حيث يتم دمج السرعة مع سلامة هادئة وهمسا من نوع Schopin Etude. 10 رقم 2، "لوني" ورقة etude والكتابات مثل. فيprestissimo leggiero. تصبح حركات الأصابع غير مرئية تقريبا، إلا أن معظم نصائح لهم يمكن أن تكون ترتعز بسهولة، مثل أجنحة العثة.

بالطبع، بريستو. ليس دائما متصلاleggiero؛ يحدث ذلك أن مكان سريع يتطلب سونيكا قوية في نفس الوقت. لكنها لا تؤدي بالضرورة إلى "توسيع" قوية من حركات الأصابع. في العديد من هذه الحالات، فهو أكثر ملاءمة للتدفق وفقا لعينة ما قيل سابقا (في الفصل الحادي عشر) بشأن تنفيذ عبارة لحنية: لبدء المقطع "من الشفاه" و "تشغيل" بسهولة أكبر، "على Tiptoe"، وليس{88} "يخطو كل القدم"، وهذا هو، دون الضغط على مفاتيح أسفل، ولكن كما كانت، "ساعدت" لهم على طول الطريق، "بواسطة الظل"؛ في سن المراهقة، من خلال منتصف المقطع، تزيد من "الرواسب" وفقط في النهاية شديدة، "Lychoe"crescendo، حيث و "أدخل" في الملاحظات الأخيرة.

في كل ذلك هذه المرة، يجب أن تكون اليد تحولت قليلا وتيل مائلة في اتجاه الحركة، نحو "العناوين"، حيث يتم توجيه مرور، مما يقلل في وقت واحد لمسة "الخير" من الإصبع الأول الثقيل للغاية، وأنا زيادة ذلك في أضعف الأصابع - الرابع والخامس (يشير هذا إلى حركة اليد اليمنى إلى لوحة المفاتيح هو النوع الأكثر شيوعا من المقاطع.).

إذا، في الوقت نفسه، تدعم اليد اليمنى من خلال تنشيطه من خلال الحبال الواجب في BASS، فإنه يخلق انطباعا مع القوة واللمعان للمقطع الاختبار:

{89}

{90}

{91}

في أمثلة إصبع صالحصارخ. في بداية المقطع فقط، سنضعف الوهم.

ومع ذلك، فإن التألق في الممرات السريعة ليست في جميع الحالات يمكن تحقيقها من قبل المنطقة، بسبب الخلفية السونورة. هناك الكثير من الأماكن التي لا تخفيها دون إصبعفورتي، إصبع "البازلاء"، وأصبح وأصابع أكثر صامتة. ولكن أولا، ستقلب السرعة في نفس الوقت بالتأكيد: يمكن أن يتأرجح الحد (بفضل قوة النغمة والصوت والمساواة المترية والمزايا البيانية الأخرى)، ولكن في الواقع لن يكون هناك مثل هذا ممكنleggiero. للسرعة والقوة - الصفات المعاكسة، وزيادة المرء يرافق بالضرورة من خلال انخفاض في الآخر. وثانيا، يحتفظ مبدأ الحد الأدنى من الحركات وهنا من معنىها - بمعنى أنه لتحقيق أقصى سرعة، التي يمكن أن تكون في درجة معينة من القوة، لا ينبغي أن تكون الحركة بعد الآن مما هو ضروري في هذه الظروف.

غالبا ما يحدث أن جذر الشر ليس في حالات الاستقبال التي يتم بها تشغيل المقطع بشكل عام، ولكن في بعض الحركة المفرطة. أنت تتعلم، على سبيل المثال، هذا المكان:

أنت لا تمكنت من "نقل" وتيرة التنفيذ، ورفعها فوق بعض المستوى غير الكافي. النظر وستلاحظ ذلك، والتحدث بدقة، والمقطع بأكمله، ومعظمها يمكنك اللعب وأسرع، ولكن هناك نقطتين أو ثلاث نقاط حيث تكون بعناد{92} "عالق"، وبسببها شيء وعليك تقليل وتيرة القطعة بأكملها. التركيز على هذه النقاط، ستكتشف قريبا أن آلية السيارات في نوع من "المسمار" الصغير، على سبيل المثال، أكثر بقليل من الضروري، تحول اليد أثناء الانتقال منقبل كوينتو لا بيمول مي بارول:

apmount في وتيرة معتدلة، مثل هذا الافتقار "الزحف"، يصبح في بعض الأحيان العقبة الرئيسية عند محاولة الانتقال إلى سرعات النظام العالي، الافتراضي؛ قم بإزالة هذه العقبة غير القانونية، وإيجاد طريقة للحد من هذه الحركة، "Grasch" هذه الحركة - والمرور بأكمله "سوف يذهب" أسرع بكثير. هذا هو السبب في أن Virtuosos الكبيرة أثناء العمل كل "تافه" في الحساب؛ إنهم متشابهون في هذا المعقلين العاملين المهاراتين، يسعى بلا كلل إلى أدنى فرص لإنقاذ على الحركات (على سبيل المثال، أفضل مؤسسة في مكان العمل، تخطيط أكثر ملاءمة للأدوات، إلخ). يعرف كل سيد حقيقي السعر الفعلي لهذا، في رأي Profan أو الهواة "المرافق"، وفورات ولن يغادر دون إيلاء اهتمام، أي من هؤلاء "تايخيكوف"، حيث يمكن أن يكون هناك كبير في بعض الأحيان "احتياطيات السرعة".

إنه ينتمي إلى عدد "الفرجار" المماثلة، بالمناسبة، والموقف الذي يستغرقه اليد قبل بدء مرور سريع. الطلاب الآخرون بالفعل "في بداية" الأخير نشر أصابعهم على نطاق واسع، كما لو كانوا يحاولون تغطية مقدما، وتغطية اليد{93} معظم إقليم "المدى" القادم.

إنه يؤدي فقط إلى ضغوط ضارة في متناول اليد ويقلل، ولا يزيد من براعة الإعدام اللاحق. أعظم - مع وجود أشياء أخرى متساوية - يتم تحقيق البراعة عند حدوث المهجع عند حدوث "تركيب" الأولي للحركة فقط عقليا واندلعت المقطع كصارقة، من تجميعها، وليس ناحية منتشرة (اتبع الإصبع الأول!) وبعد أصغر وأكثر ليونة في تلك اللحظة اليد، وأكبر ستكتشف "قبضة" Virtuoso.

يرتبط "السر" الثاني بالاستخدام في "بروفات"، تريلز، اهتزاز ومقطورات مثل:

آلية بروفة البيانو التي تسمح "اللعب" إلى جزء فقط من الملاحظات فقط، فيما يتعلق بالأصوات المتكررة لا تقتصر على أسهل لمسة إلى المفاتيح المتأخرة في حالة شبه اليد. سيكون وصف أكثر تفصيلا لهذا القارئ الاستقبال هذا الفصل الأقصى عشر في الفصل XVI (ص 47).

هذان اثنين "أحواض" ليس هو الوحيد؛ وهناك آخرون. دع قارئ العازف البيانو يرويهم: سوف يجذب انتباهه إلى "أسرار الحرف" وسوف صوفي ملاحظته المهنية.

ينظر إلى محتوى الفصل السابق، وربما فيما يتعلق باليد اليمنى. عادة ما يفكر اليسار في أقل، وبالتالي فغالبا ما يتخلف في تطورها، مما يشكل خطيرا، على الرغم من عدم إدراكه دائما العقبة أمام تحسين المحرك التقني للتنفيذ. كم مرة يتم سماع التلاميذ{94} حتى الدورة المركزية الثالثة من بعض المعهد الموسيقي، الذي، في الواقع، هو فقط اليد اليمنى موجودة في السنة الرابعة، يتعطل اليسار في مكان ما في الأول، إن لم يكن في المدرسة: إنها، في جوهرها، لا تلعب، ولكن فقط مع الخطيئة في نصفين، فإن الحق، الباقي وحده، يكشف على الفور عن عجز كامل. ليس من المستغرب أن يكون هؤلاء الطلاب ليسوا أسوأ لهم فقط، ولكن ببساطة "لا يبدو" مقارنة مع العازفين البيانيين الحقيقيين: بعد كل شيء، تلعب الأخير عشرة أصابع، الأول هو في الواقع خمسة (وحتى أقل، كما نرى أكثر).

إن الفشل الفني لليد اليسرى هو أكبر عيب مصمم على القضاء عليه: يقول البيانو عن حق Wanda Lyandovsk - يجب أن يكون هناك "أيدين يمينين". أصبحت ممارسة الماجستير الكبير (ناهيك عن هذه الظواهر، مثل Geza Zych أو Paul Wittgenstein، التي، التي فقدت اليد اليمنى، عازف البيانيون المعروفون مع ذلك) يشيروا إلى أنه قادر تماما؛ يجادل السنوي حتى أنه بعد بعض التدريب مع يده اليسرى يلعب أسهل من اليمين. تحتاج فقط إلى إعطاء هذه المشكلة مع الاهتمام المناسب.

لتطوير اليد اليسرى، تطبيق مختلف الوسائل. وتشمل هذه: التعلم مع يد واحدة اليسار من الأماكن الصعبة من حزبها؛ لعب هذه الأماكن جنبا إلى جنب مع اليد اليمنى، مضاعفة اوكتاف فوق الحفلة اليسار (المسار الصحيح يلعب هنا كما لو كان دور الموصل الذي يحفز الأوركسترا. وبالمثل، عندما لا يعطي بعض إصبع واحد أو يد آخر قوة الصوت الصحيحة، فإنه في بعض الأحيان يأخذ الإصبع المذكور بيد أخرى وضربهم بقوة عن طريق المفتاح على الفور بعد ذلك، سوف يقوم بشكل مستقل بإعادة إنتاج نفسه، الذي لم يعطيه سابقا قوة الصوت.)؛ تمارين خاصة، etudes ويلعب ليد واحدة اليسار.

من ما سبق، لا يتبع ذلك عند الوفاء، يجب أن يبدو كل شيء دون أصوات استثناء في اليد اليسرى بقوة كاملة وتساوي درجة المعادلة. على العكس من ذلك، فإن ساعة السطح الطبيعية لسجل البيانو السفلي، حيث يوجد الحزب عادة{95} اليد اليسرى مواتية خاصة عن طريق استخدام الأوهام السليمة مثل تلك التي مناقشتها في الفصل السابق. أداء، ونحن سوف، تمرير، يمر:

الصوت أو حتى اثنين أو ثلاثة أصوات، متابعة مباشرة بالنسبة إلى BASS، من الضروري عدم وجود بصوت أعلى من الأخير وليس في نفس المستوى معها، ولكن أكثر هدوءا بشكل كبير وفقط ثم يعود إلى حقيقيةفورتي (أو crescendo). ما يصل إلى هذه النقطة، سيتم الاحتفاظ انطباع القوة (أو المتزايد) في الأذن بسبب "توزيع" موجة صوتية قوية تم إنشاؤها{96} الصوت الأولي، الذي يدعمه، الذي يدعمه التزامن معهم أقرب أصوات المقطع:

تحديد "الوجه" التوافقي الأخير؛ إذا كان الأول بعد صوت Bass - وخاصة أول واحد منهم سيأخذ كثيرا، فلن تتم الموافقة على "تحويل" الموجة المسماة، من خلال صفها الواحد، فهي لا تدعمه، لكنهم يدعمون الصوت المفرط من النغمات التي تتعارض مع الوئام الأساسية.

وبالمثل، في مرافقة بناء على عودة ثابتة إلى صوت واحد (انظر أعلاه، مثال رقم 120)، يجب أن يكون الأخير بالكاد بحركة ملحوظة للإصبع، طوال الوقت يستريح على مفتاح نصف قراءة. تمت مناقشة هذه التقنية بالفعل في أماكن أخرى (انظر الصفحة 47 و 93)؛ وصفها مرة أخرى غير ضرورية.

XXVI

كثيرا في زيادة الإيقاع يعتمد على التطبيق. غالبا ما يقلل الطلاب من أهميتهم، يعتقدون أنه على أي حال، ما هو التطبيق الذي سيتم تطبيقه؛ أنت في بعض الأحيان، فهم حتى لا يعرفون جيدا، بما يلعب أصابع هذا المكان أو هذا المكان. هذا الموقف خاطئ. صحيح، عندما يتعلق الأمر بالحلقات، هناك حاجة ماسة إليها في علاقة محركات، أو أثناء تنفيذ مكان Virtuoso بوتيرة صغيرة، في بعض الأحيان يكون الأمر غير مبالغ فيه تقريبا حيث تستخدم Apple ولكنها تزداد السرعة، وتغيير الحالة.

التطبيق الذي لم يسبب أي صعوبات في سرعة بطيئة أو معتدلة قد، مثل الحركات غير الاقتصادية للأصابع، تصبح أكثر وأكثر تدخل{97} وبالنسبة للحد الشهير وغير الكافي وعدم إيقاف العملية المسماة على الإطلاق.

مزيد من المحاولة تجاوزت - مع نفس التطبيق - مستوى السرعة المحققة عادة غير ناجح. لكن استبدال السابق، الجذور بالفعل، يتم إعطاء الجذور الآلي لأخرى، أكثر نجاحا، في هذه المرحلة بصعوبة كبيرة. "من لا يعرف كيف تم الحصول على روابط مكتوبة بظروف معينة، أي تهيج معينة، مع تصرفاتنا مستنسخة لأنفسهم، في كثير من الأحيان حتى على الرغم من المعارضة المتعمدة من جانبنا".و (P. Pavlov. محاضرات على عمل نصف الكرة الغليظة في الدماغإد. أكاديمية العلوم الطبية في الاتحاد السوفياتي، م 1952 ص. 264-265.).

في بعض الحالات، فإن القصور الذاتي ل "الاستنساخ العنيد" للبيان المعتاد هو قوي للغاية، مما يتطلبه على خشبة المسرح يتطلب مثل هذا الجهد من الاهتمام، بسبب خطر تعطيل الأتمتة المنشأة، وبالتالي حرية التنفيذ في جميع "المقاطعة" التي أجريت "إعادة الهيكلة"، التي هي في العازف البياني في اللحظة الأخيرة، ما يسمى، ليس لديه روح كافية، وعود إلى القضبان السابقة، ثم، بعد عدة محاولات جدوى، كما يلوح في النهاية يده "إعادة الهيكلة" وحتى نهاية الأيام، يلعب أيضا هذا المكان أيضا مع تطبيق سيء للغاية، وهذا هو، أكثر ببطء وأسوأ مما قد تؤخذ في الوقت المناسب.

من الواضح الآن لماذا يدفع العازف البيانيون ذوي الخبرة الكثير من الاهتمام لهذه المسألة، فحسن اختيار التطبيق بعناية. كقاعدة عامة، يجب أن يسبق اختيارك من خلال التعلم بمعنىه الخاص بالكلمة، بحيث سارت على طريق الجين بشكل معقول ووضوح بوضوح، والتي لا تتطلب "إصلاح" أي شخص آخر، أو حتى أكثر - إصلاح. اختيار التطبيق، من المستحيل أن يسترشد بمدى مريحه في لعبة بطيئة - كما نعلم بالفعل، فإنه لا يضمن ملاءمته في التنفيذ الحالي؛ من الضروري "تقدير" ذلك وفي وتيرة سريعة. مفيد{98} تفقد أيضا المقطع في الاتجاه المعاكس، من النهاية إلى البداية: فغالبا ما يساعد في تلبية العيوب المخفية للعلامة الأصلية.

هناك نوعان أساسيان من التطبيقات: "ثلاثة جنة"، مما أدى إلى أصلها من الهاتف المحمول وطالبه من Leshetitsky، و "خمسة PAL"، قادمة من الورقة ومتابعته في بوزوني. كما يتضح من الأسماء، فإن الميزة المميزة لأول - الرغبة في تنفيذ ثلاثة أصابع قوية في الغالب - الأولى والثانية والثالثة، إن أمكن، تجنب الرابع والخامس (في هذه الحالة، نحن نتحدث عن مقاطع ذات شعر واحد (باستثناء نهايتها)، وليس عن الأوكتاف والأحبال.) للخصائص الثانية الاستخدام الأكثر موحدة لجميع الأصابع الخمسة. الأمثلة التالية يمكن أن تعطي فكرة.حول هذين النوعين من التطبيقات:

{99}

{100}

في وقت واحد، تم تبرير إدخال "اللوحات الثلاثة" ل Appliqués ولعب دورا مفيدا في الممارسة البيانية. مع حفلات الاستقبال الفنية في اللعبة - مزيج من القانون مع يد ثابت تقريبا - يتم تسليم العازفين البيانيين إلى حد كبير من بعض المشكلات غير القابلة للحل ("المعادلة" للإصبع الرابع مع البقية، وبقية الإصبع الأول بعد الخامس)، تدمير الكثير من القيم الأداء (بما يكفي لتذكير الضوضاء). في العقود التالية، ومع ذلك، حدثت تغييرات كبيرة في التقنيات البيانية:ليجاتو. أصبح أقل "متصلا"، أكثر "وهمية"، مكانه المحتلة جزئياغير legato؛ حصلت اليد على حرية الحركات، وهي معينة، بدأت في استخدامها على نطاق واسع "جمع" رمي الأيدي إلى الإصبع الخامس من خلال منعطف أكبر أو أصغر من الموضع الأفقي (الضبط) في النصف الإحياء ).

في ظل هذه الظروف، يختفي الحاجة إلى الحد من عدد الأصابع في الواقع: قد لا يتم استبدال الإصبع الأول، ولكن التحرك (نقل العظم الشعاعي) خلال الرابع أو الخامس، يتم تعويض ضعف الأصابع الأخيرة نقل مركز الثقل في اتجاههم باستخدام الحركة المذكورة أعلاه الأخيرة

ثم الأوراق التالية من الورقة و buzoni (انظر الأمثلة رقم 125-132) تتوقف عنها{101} سخيف (ما ينظرون إليه في ضوء الأفكار الأكثر أو أقل عرضة حول الحركات البيانية)، والكشف عن صلاحيتهم وسعادة. على العكس من ذلك، فإن التزام مستمر للغاية ببعض المعلمين في اللعبة فقط (أو تقريبا فقط) الأصابع الثلاثة الأولى ذات فورية إلزامية بعد أن يخسرها البطانة الثالثة للإصبع الأول بشكل متزايد، في كثير من الحالات على الأقل - أساسا معقولا. بقدر ما يضيق شيرا من العقيدة هذه العقيدة لتصفية أفق حتى الأخصائيين المختصين، يظهر المثال التالي (في الأعلى - تطبيق مدرسة هيرمان، محرر مقال بيتسميث من شوبين، في enthee-appliqué من مؤلف هذه الخطوط):

لكن النقطة ليست فقط أن عبارة "خمسة PAL" ليست أدنى من "اللوحات الثلاثة" في الخارج؛ الشيء الرئيسي هو أن الأول لديه عدد من المزايا مقارنة بالثانية والأول مرة كل مرة، كما أظهرت الممارسة، مزوام ضخمة. هذا موضح، أولا وقبل كل شيء، تغيير روالجميا في "المواقف"، وأصبح "أوامر" الوعي والوعود الطوفية واستطالة "السلاسل" الآلي: إذن، على سبيل المثال رقم 124، عند الاستعاضة عن ينخفض \u200b\u200bمواقع "Pall-pall" "pyatina" من خمسة إلى ثلاثة، في المثال

رقم 127 من خمسة إلى ثلاثة، على سبيل المثال رقم 129 - من عشرة إلى خمسة (في أمثلة الموقف المشار إليها بواسطة علامات |~~~~ |. و |. __ | .).

يتم لعب دور مهم أيضا من خلال استخدام أقل تواترا للإبهام (انظر، على وجه الخصوص، أمثلة رقم 124، 129، 130) - وفقا ل Korofman، "المتآمر المحجوزات ضد تقنية الإصبع الدقيق"

(جوزيف جوفمان. لعبة البيانو ". إجاباتعلى أسئلة حول لعبة البيانو. موغيز، م.، 1961، ص. 110).

{102} ومع ذلك، لا يزال يمكن النظر في مسألة المزايا النسبية لأنظم النظم التطبيقية اثنين من النظم التطبيقية في حلها في النهاية: استمر في استدعاء النزاعات في المعلمين. وبشكل عام، من المستحيل الاعتماد على عام واحد، وإن كان ذلك صحيحا أو المبادئ أو ببساطة لوصف وصفات الآخرين.

يعتمد الكثير هنا على هيكل اليد وغيرها من الميزات الفردية للأداء. أخيرا - هذا الأخير من أجل العرض، ولكن لا معنى له، - بالإضافة إلى الاعتبارات الفنية، هناك متطلبات فنية دائما - بما في ذلك عندما يجب أن ينتمي تصادم بين هؤلاء وغيرهم إلى الكلمة الحاسمة: "قد يكون غير مريح ويفضل أن تكون مريحة إذا أعرب بشكل أكثر دقة، فمن الأفضل أن ندعو جمهور نية المؤلف أو فنان "(كوجان في أبواب المهارة، ص. 15.).

جدارة الحلقة، يمكن أن تملي البيقية التي تم تصميمها وتبريرها بشكل غير متوقع تماما، خلافا لكل "قواعد" مثل التطبيق، على سبيل المثال، الألعاب في إصبع واحد:

{103}

ابتكار في هذه المجال، والقدرة على إيجاد حلول قابلة للتطبيق ذكي من المهام الصعبة أو المهام التقنية للمحركات - واحدة من أكثر المميزات من المهندس والمهارة البيانية. فيما يلي بعض عينات أخرى من هذه الإبداع:

{104}

(انظر أيضا مثال رقم 88 في الصفحة 73).

أرغب في الأمثلة المذكورة أعلاه أن تكون ستكون أسلافا للنسخ، والمنبهات في تفكيرنا وخيالنا الإبداعي للبيانات الشباب - قراء هذه الخطوط.

إنهاء المحادثة على التطبيق، من المستحيل عدم ذكر الشكل الخاص، ولكنه مهم من هذا الموضوع، المعروف بين البيانيين تحت اسم توزيع الأيدي (سيكون أكثر صحة للاتصال به توزيع المقطع بين أيديهم ). منذ وقت الورقة، تلعب هذه التقنية دورا متزايدا باستمرار في تكنولوجيا البيانو، وغالبا ما يسهل بشكل كبير التغلب على واحد أو آخر:

{105}

106}

{107}

{108}

في بعض الأحيان حتى الصعوبة كما لو كان السحر إزالتها بالكامل تقريبا:

{109}

عند التوزيع بين الأيدي، خاصة من هذا النوع، كما هو الحال في الأمثلة رقم 143-145، 147، 149، من الضروري تجنب المعالج بين الطلاب. خذ الملاحظات المدرجة من ناحية أخرى من النطاق، فقط في الأحدث لحظات رمي \u200b\u200bيد من الموقف السابق: إنها تؤخر السرعة، وتعطيل تسطيح الصوت، ويخلق في كثير من الحالات سمعة غير عادلة بطريقة غير مريحة، وطريقة توزيع الخرقاء غير مريحة نفسها.

من الضروري هنا وهنا لمتابعة مبدأ توفير الحركة، وهنا، في كل مكان تقريبا عند اللعب، لا تلتصق، لا تسمح لليد "بتجربة الماضي" على وضع "شن"، و "التفكير إلى الأمام" ، قبل الفكرة. فيما يتعلق بهذه الظروف المحددة، فإن هذا يعني أنه يجب إعداد ملاحظة "وحدة" مقدما "مقدما مقدما - فور إعمال واجبه في الموقف السابق - نقل (على{110} الحد الأدنى من الارتفاع) والأيدي وأخذت الضوء، وثيق ("في الموقع") الحركة: ثم كل شيء سيحدث بسلاسة، بسرعة ومريحة.

وغني عن القول إنه، وتوزيع المقطع بين الأيدي، فمن الضروري، بالإضافة إلى اختيار الأصابع في ناحية، أولا وقبل كل شيء، والمعظم كل شيء يسترشد بالصوت، ورفض بشكل قاطع على الأقل القوس " مريحة "توزيعات، نتيجة لها الفنية والتعبيرية طبيعة هذا المكان. بالنسبة للطرق المختلفة للتوزيع بين الأيدي، فهي تعتبر بالتفصيل في عملي آخر. (كوجان. حول فاتورة البيانو. إد. "الملحن السوفيتي"، م، 1961، ص. 8-109.)التي تسمح لنفسي بإرسال القارئ.

XXVII.

يتم تعزيز الزيادة في الطلاقة ليس فقط ترشيد الحركات (بما في ذلك تحسين التطبيق). هناك نتائج أكبر أخرى تعطي في بعض الأحيان شيئا يمكن أن يسمى بترشيد عروض اللعب.

لنفترض أنك تتعلم "بوللا" من كلوموف:

من المحتمل أن تكون في البداية، والتي يتم استدعاؤها، "مزعج" مع نفس القوة كل وتر. العبارات، إيقاع - بمعنى التنازل عن الصدمة والأصوات غير المهنة - لا يوجد المزيد: كل أصوات "الصدمة"، "الأسهم القوية" في الواقع مثل الحبال. في مثل هذا الأداء، الخلية الإيقاعية الرئيسية،{111} وحدة النبض هي الثامنة: تعتقد أن الثمانينات.

بالنيابة بهذه الطريقة، لن تتجاوز وتيرة معتدلة للغاية. لتحريكها بشكل كبير، سيكون عليك، كما نعلم بالفعل، "تبديد أوامر الوعي،" البداية، كما يقول الموصلات، إنه ليس "أربعة"، ولكن "اثنين":

سوف تتغير وحدة النبض، وزيادة،ستكون بالفعل، وتطبيق مصطلح الشعر الشاعرية، توقف منصدمة واحدة وثامنة غير مضغوطة، أي ربع ما يلي: سيتعين عليك التفكير في الربعين.

والتزيين، في محاولة بعد بعض الوقت للذهاب على طول بنفس الطريقة - "تأخذ في بعض الأحيان،" البدء في التفكير في التكتيكات الكاملة مع صدمة واحدة وثلاثة أسهم غير مضغوطة في كل "إيقاف":

سوف تتسرع الوتيرة على الفور.

إذا قمت بعد ذلك بإنهاء نفس العملية العقلية وتأخذ براعة "لإضراب واحد من عصا موصل" ("Big" براعة مع أسهم واحدة قوية وسبعة أضعف)، فستحقق لعبة تعتم جديدة:

{112}

  • 5.61 ميغابايت
  • وأضاف 09/25/2010.

Dolzhansky A. N. قاموس الموسيقى القصيرة. SPB. ، 2000. - 448 ص. وعلامة التبويب.
في القاموس المصنوع من قبل عالم الموسيقى السوفيتية المعروفة A. N. Dolzhansky 1908-1966)، أكثر من 3000 مقالة حول مناطق مختلفة من العلوم والتكنولوجيا الموسيقية (النظرية الأولية للموسيقى، الوئام، البوليفونيات، الأدوات الموسيقية، تشمل الموسيقى والموسيقى.

24 يونيو 1901 - 09 أغسطس 1979

البيانو السوفيتي، الموسيقى الموسيقية والمعلم الموسيقي، دكتوراه في تاريخ الفن

سيرة شخصية

الأب - المهندس. ينتمي الآباء إلى دائرة الديمقراطيين الاجتماعيين - أتباع ج. ف. بليخانوف، المعروفة في التاريخ الروسي كمنشفيق. فرض هذا بصمات الأصابع على كل التفكير في موسيقي المستقبل، الذي ظل ماركسي مقتنع في نهاية الأيام، فهم هذا التدريس في تفسير بليخانوف. بعد هزيمة الثورة 1905؟ 1907، هاجرت الأسرة إلى بلجيكا، حيث بدأ التعليم الموسيقي م. كوجان.

في عام 1911، عادوا إلى كييف، حيث دخل في عام 1914 المعهد الموسيقي. درس وفقا لفئة البيانو، أ. إمتلك بتروفا و V. V. Pukhalsky، أخذت أيضا دروس التركيب في R. M. Gliera. بعد التخرج من المعهد الموسيقي في عام 1920، بدأ في تعليمه وأداء الحفلات الموسيقية.

من 1926 إلى 1943، عمل في محافظة موسكو، حيث قرأ الدورة التي طورها منه ونظرية البيانوية (من عام 1936 كان يتجه هذا الانضباط). في عام 1932، ترأس لجنة إعداد أول مسابقة للاتحاد الدولي للاتحاد الأوروبي، لكن لاحقا خرجت من تكوينها بسبب الخلافات مع قطاع الفنون في مفوضية الشعب البريطانيين ثم نشر مقالة تقييد على النتائج في مجلة "الموسيقى السوفيتية" (1933، رقم 4) المنافسة. في عام 1940، بعد استعادة نظام المرتبة العلمية والدرجات، تلقى أحد الأولى درجة من دكتوراه في تاريخ الفني للجدارة الإجمالية، دون الدفاع عن الأطروحة.

في عام 1941 تم إجلاؤها مع التركيب الرئيسي لمحافظة موسكو في ساراتوف. في عام 1943 استقال من محافظة موسكو كعلامة على الاحتجاج على حقيقة أن موسكو بدأت في تجنيد دولة جديدة من محافظة موسكو، في حين أن جزءا كبيرا من أعضاء هيئة التدريس السابقة كان من المفترض أن يغادر في ساراتوف. وقد اتخذ مكانه من قبل طالبه السابق أ. نيكولاييف. من بين طلاب كوجان، فترة عمل موظفيه في محافظة موسكو؟ أيضا A. D. Alekseev، S. T. ريختر وغيرها من الموسيقيين المشهورين.

في عام 1948، قبل جزء نشط في تنظيم اتحاد الملحنين السوفياتيون، توجهوا به لجنة تعليم موسيقى، والتي طورت توصيات بشأن تطوير شبكة واسعة من مدارس الموسيقى في البلاد.

بناء على دعوة من النازيب تشيجانوف في أواخر الأربعينيات - تم اعتماد أوائل الخمسينيات في أوائل الخمسينيات في ولاية كازان، حيث، من بين طلابه، كان من بين طلابه S. Gubaidulin، I. Guselnikov وغيرهم من الموسيقيين.

وكما يؤد العازف البيانيون حفلات موسيقية في الاتحاد السوفياتي وفي بلغاريا (لم تنتجه السلطات إلى الدول الرأسمالية)، فإن امتلاك ذخيرة واسعة وتعزيز الموسيقى من الملحنين القليليين، وكذلك المقالات السوفياتية الحديثة. غطى مجال المصالح العلمية لموسيقى كوجان ومشاكل علم النفس من أداء وعمل البيانو والاتصالات والتكنولوجيا والأسلوب. كما تمتلك أبحث عن البيانيين والمتصفون، والمقالات الحرجة وعدد من الكتب. كان مروجا نشطا من الإبداع س. خامس راخمانوف، كتابه غير الضروري حول هذا الموسيقي بقي في المخطوطة. كتاب المذكرات "الرومانية في حياتي" وكتاب Aphorisms "الحياة في الأفكار"، وكذلك حوالي 60 ساعة من تسجيلات الشريط، وبيانو منفردا ودورات محاضرة، وعروض منفصلة، \u200b\u200bمقابلات، دروس مظاهرة غير متوقعة أيضا غير متوقع وبعد في عام 1970، في مقال كبير "على نظرية اللينينية وممارسة بناء الاشتراكية في الاتحاد السوفيتي"، عقدت في Samizdate مجهول أو تحت سمائها، تحليل ماركي متسق للحالة في الاتحاد السوفياتي وتوقع انهيار سريع لا مفر منه من القوة السوفيتية واستعادة الرأسمالية.

بناء على المذكرات والصور والسمعية وغيرها من مواد أرشيف م. كوجان، الكاتب ميخائيل دزوبينكو (حفيد وريث الموسيقي) كتب سيناريو كامل الطول (90 دقيقة) فيلم وثائقي عن كوجان. يتم تصور الفيلم كوحدة وثيقة من الصفوف الموسيقية والفدية والبصرية. يجب أن تتكون من 15 حلقات، كل منها موسيقي مسرحية، صورة قابلة للتنفيذ للصورة من البداية إلى النهاية (التي لم تكن مقبولة في السينما التقليدية)، في إخبار ذات مغزى عن بعض الأحداث في حياته، وفي المرئي يمثل مقاطع للموسيقى الكلاسيكية.

استنادا إلى هذا السيناريو، تمكن المدير إيرينا بيسارابوفا من إزالة لوحين قصيرين "جريجي كوجان في مصمم واحد. النسخ "و" الباب الصغير للمحافظة "(كل مدة 26 دقيقة. تم الضغط على المواد للجزء الثالث جزئيا، ولكن تم تأجيل تركيبها وخفض ثلاثة أجزاء في صورة واحدة إلى أجل غير مسمى بسبب نقص التمويل وبعد صنع خصوصية الأسلوب اللوحات المصممة وجميع الخطة بشكل عام هذا المشروع غير مقبول ("غير التنسيق") لمهرجانات الأفلام والتلفزيون.

الأعمال الرئيسية

  • مدرسة بيانو النسخ، م.، 1937، 1970؛
  • الفن البياني السوفيتي والتقاليد الفنية الروسية، M.، 1948؛
  • عند بوابة المهارة، م.، 1958، 1961، 2004؛
  • حول نسيج البيانو، م.، 1961؛
  • العازف البيانو العمل، M.، 1963، 1969، 2004؛
  • Ferrushcho Buzoni، M.، 1964، 1971؛
  • أسئلة البيانسية. مقالات مختارة، M.، 1968؛
  • مقالات مختارة. العدد 2، م.، 1972.
  • مقالات مختارة. العدد 3. م.، 1985.

والمعلم الموسيقي، دكتوراه في تاريخ الفن ().

موسم يوتيوب.

    1 / 3

    ✪ جريجي كوجان. النسخ / جريجي كوجان - وثائقي 2003

    Grigory Kogan يلعب Ravel-Siloti Kaddish

    ✪ سلالة gilels_kogan (3) .mpg

    ترجمات

سيرة شخصية

الأب - المهندس. ينتمي الآباء إلى دائرة الديمقراطيين الاجتماعيين - أتباع ج. ف. بليخانوف، المعروفة في التاريخ الروسي كمنشفيق. فرض هذا بصمات الأصابع على كل التفكير في موسيقي المستقبل، الذي ظل ماركسي مقتنع في نهاية الأيام، فهم هذا التدريس في تفسير بليخانوف. بعد هزيمة الثورة 1905-1907، هاجرت الأسرة إلى بلجيكا، حيث بدأ التعليم الموسيقي م. كوجان.

عادوا إلى كييف، حيث دخل المعهد الموسيقي. درس في فئة البيانو. بعد التخرج من المعهد الموسيقي، بدأت في تعليمه في ذلك وأداء الحفلات الموسيقية.

عمل البرمجيات في محافظة موسكو، حيث قرأ الدورة التي طورها منه ونظرية البيانسية (مع رأس هذا الانضباط). اللجنة المعنية بإعداد أول مسابقة للاتحاد الأولي للأداء الموسيقيين، ولكن في وقت لاحق خرجت من تكوينها بسبب خلافات قطاع الفنون في مفوضية الشعب البرمية ومن ثم نشرت في مجلة الموسيقى السوفيتية (1933، رقم 4) مقال مقيد-نقاد عن نتائج المنافسة. في، بعد استعادة نظام الألقاب والدرجات العلمية، تلقت واحدة من أول درجة من دكتوراه في تاريخ الفن في الجدارة الإجمالية، دون دفاع عن الأطروحة.

في عمليات تم إجلاؤها مع التركيب الرئيسي لمحافظة موسكو في ساراتوف. في استقال من محافظة موسكو احتجاجا على حقيقة أن الحالة الجديدة لمحافظة موسكو بدأت في التجنيد في موسكو، في حين أن الجزء الهام من فريق الكلية السابق كان من المفترض أن يترك في ساراتوف. وقد اتخذ مكانه من قبل طالبه السابق أ. نيكولاييف. من بين طلاب كوجان، فترة موظفيه في محافظة موسكو - أيضا A. D. Alekseev، S. T. ريختر وغيرها من الموسيقيين المشهورين.

في جزء نشط في تنظيم اتحاد الملحنين السوفيتي، ترأس لجنة التعليم الموسيقي، الذي طور توصيات بشأن تطوير شبكة واسعة من مدارس الموسيقى في البلاد.

بدعوة من النازيب Zhiganov، في النهاية، اعتمدت البداية في ولاية كازان المعرضة، حيث، من بين طلابه، من بين طلابه، أ. جوبيدولين، أولا. هاء جوسيلنيكوف والموسيقيين الآخرين.

وكما يؤد العازف البيانيون حفلات موسيقية في الاتحاد السوفياتي وفي بلغاريا (لم تنتجه السلطات إلى الدول الرأسمالية)، فإن امتلاك ذخيرة واسعة وتعزيز الموسيقى من الملحنين القليليين، وكذلك المقالات السوفياتية الحديثة. غطى مجال المصالح العلمية لموسيقى كوجان ومشاكل علم النفس من أداء وعمل البيانو والاتصالات والتكنولوجيا والأسلوب. كما تمتلك أبحث عن البيانيين والمتصفون، والمقالات الحرجة وعدد من الكتب. كان مروجا نشطا من الإبداع س. خامس راخمانوف، كتابه غير الضروري حول هذا الموسيقي بقي في المخطوطة. كتاب المذكرات "الرومانية في حياتي" وكتاب Aphorisms "الحياة في الأفكار"، وكذلك حوالي 60 ساعة من تسجيلات الشريط، وبيانو منفردا ودورات محاضرة، وعروض منفصلة، \u200b\u200bمقابلات، دروس مظاهرة غير متوقعة أيضا غير متوقع وبعد في المقالة الكبيرة "على نظرية اللينينية وممارسة بناء الاشتراكية في الاتحاد السوفيتي"، فإن الانتشار في Samizdat مجهول أو تحت سمائه، عقد تحليل ماركي متسق للحالة في الاتحاد السوفياتي وتوقع انهيار سريع لا مفر منه للسوفييت السلطة واستعادة الرأسمالية.

بناء على المذكرات والصور والسمعية وغيرها من مواد أرشيف م. كوجان، الكاتب ميخائيل دزوبينكو (حفيد وريث الموسيقي) كتب سيناريو كامل الطول (90 دقيقة) فيلم وثائقي عن كوجان. يتم تصور الفيلم كوحدة وثيقة من الصفوف الموسيقية والفدية والبصرية. يجب أن تتكون من 15 حلقات، كل منها موسيقي مسرحية، صورة قابلة للتنفيذ للصورة من البداية إلى النهاية (التي لم تكن مقبولة في السينما التقليدية)، في إخبار ذات مغزى عن بعض الأحداث في حياته، وفي المرئي يمثل مقاطع للموسيقى الكلاسيكية.

استنادا إلى هذا السيناريو، تمكن المدير إيرينا بيسارابوفا من - إزالة لوحتين قصيرا في مصمم واحد "Grigory Kogan. النسخ "و" الباب الصغير للمحافظة "(كل مدة 26 دقيقة. تم الضغط على المواد للجزء الثالث جزئيا، ولكن تم تأجيل تركيبها وخفض ثلاثة أجزاء في صورة واحدة إلى أجل غير مسمى بسبب نقص التمويل وبعد صنع خصوصية الأسلوب اللوحات المصممة وجميع الخطة بشكل عام هذا المشروع غير مقبول ("غير التنسيق") لمهرجانات الأفلام والتلفزيون.

© 2021 Skudelnica.ru - الحب، الخيانة، علم النفس، الطلاق، المشاعر، المشاجرات