المجموعات الروسية من الثمانينات. ألمع الأداء المحليين من الثمانينات

تواصل عصر الثمانينات من "الموجة الجديدة" (المصطلح الذي يدل على مختلف أنواع موسيقى الروك المختلفة) الاستمتاع بالنجاح في جمهور واسع. ويكون خلال هذه الفترة أن الشعبية تكتسب شعبية وتظهر العديد من جمعيات الصخور. وأقرب من نهاية الثمانينات، يصبح الصخور أكبر وأكثر اتجاهات الموسيقى الأكثر نجاحا في الولايات المتحدة وفي جميع أنحاء العالم. فيما يلي قائمة تضم عشر فرق صخرة من الثمانينيات.

Metalleica هي مجموعة أمريكية من القمامة / المعادن الثقيلة، التي تتميز بإبداعها بمهارات سريعة الخطى، مفيدة وغيتار عدواني منفردا. تأسست في 15 أكتوبر 1981 في لوس أنجلوس، كاليفورنيا، الولايات المتحدة الأمريكية. بعد عامين على مشاهد تحت الأرض والسجلات للعديد من العروضات، جاء شهرة الفريق في عام 1983، بعد أن أصدرت المجموعة أول ألبومها "Kill 'EM ALL". في المجموع، أصدر ميتاليكا، اعتبارا من عام 2015، أصدرت 12 ألبومات استوديو 12، والتي تم بيعها بمبلغ أكثر من 130 مليون نسخ حول العالم، مما يجعلها واحدة من أكثر الجمعيات المعدنية الناجحة تجاريا.

رحلة - فرقة روك تشكلت من قبل الأعضاء السابقين في سانتانا وانديبينش العوامة في فبراير 1972 في سان فرانسيسكو، الولايات المتحدة الأمريكية. أصبح الفريق ناجح تجاريا بين عامي 1978-1987، وبعد ذلك تم حله مؤقتا، حيث يبيع أكثر من 80 مليون نسخة من ألبوماتها في جميع أنحاء العالم وأكثر من 47 مليون في الولايات المتحدة. خلال هذه الفترة، أصدرت المجموعة سلسلة من الزيارات، بما في ذلك هيث عام 1981، لا تتوقف عن حزب الأذن، التي أصبحت في عام 2009 أكبر درب الاختبار في تاريخ iTunes بين الأغاني المنصوص عليها في قرن XX-M تعتبر أهم ألبومات الرحلة "الهروب" (1981) و "حدود" (1983). في المجموع، أصدرت المجموعة 17 ألبومات، منها ذهبان ذهبي وثماني متعدد الإماراتان وألبوم الماس واحد.

حديد البكر هي فرقة صخرية بريطانية تعتمد على هاريس من جيتريس باس في نهاية عام 1975، والتي أدمجت تطوير المعادن. إنها واحدة من أكبر الأكبر والأكثر نجاحا وأكثر مبيعا (أكثر من 100 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم) مجموعات هيفي المعدنية في كل العصور. ومخزنها بروس ديكنسون، وفقا للكثيرين، هو أحد أفضل الصوت في المعادن في التاريخ. إجمالي فريق لعام 2015 أصدرت 16 ألبومات الاستوديو، وهو آخر كتاب من النفوس.

يحتوي البكر الحديدي على التميمة الخاصة به، وهو رمز يدعى "إدي"، الذي يصور على جميع أغطية ألبومات المجموعة، كما قدم في المناظر الطبيعية في جميع الحفلات الموسيقية.

U2.

في المكان السابع في قائمة أفضل عصابات الصخور في الثمانينيات، U2 هي فرقة الصخور الأيرلندية من دبلن، التي تأسست في 25 سبتمبر 1976. في ذلك الوقت كانوا من المراهقين الموسيقيين من اليد الوسطى. ومع ذلك، بعد أربع سنوات، وقع الموسيقيون عقدا مع سجلات الجزيرة وأصدروا ألبومهم الأول "الصبي". في المجموع، أصدر الفريق 14 ألبومات استوديو، بيع أكثر من 170 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم. اعتبارا من عام 2015، هناك 22 جائزة Grammy في أصول المجموعة، أكثر من أي شيء آخر في العالم. أيضا، تأخذ مجموعة U2 المركز 22 في قائمة "100 من أعظم فناني الأداء في كل العصور". دخلت في "قاعة مجد روك آند رول".

Def Leppard هو فرقة صخرية بريطانية تشكلت في عام 1977 في شيفيلد. تنتشر المجموعة مع الألبوم "عبر الليل" في عام 1980، وجاءت ذروة شعبيتها في عام 1984-1989، عندما خرج ألبومات Pyromania و Hysteria Platinum. أصدر فريق عام 2015 11 ألبومات استوديو 11، والتي تم بيعها بمبلغ أكثر من 100 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم. يستغرق الفرقة الصخرية 70 خطا في قائمة "100 من أعظم فناني الأداء في كل العصور". في عام 1995، يتم سرد الموسيقيين في مجموعة Def Leppard في كتاب Guinness من السجلات كأداء الوحيدين الذين قضوا في ثلاث قارات ليوم واحد.

فان هالين هو فرقة أمريكية هارد روك تشكلت في عام 1972 في باسادينا، كاليفورنيا. مباشرة بعد إصدار ألبومهم الأول "فان هالين"، أصبح الفريق مشهورا عالميا، ومع ذلك، فإن الألبوم الأكثر شعبية (كما هو الحال في مؤشرات المبيعات وفي المراكز في المخططات) يعتبر ألبوم الاستوديو السادس يسمى "1984". في المجموع، أصدر الفريق 12 ألبومات، حيث يبيع أكثر من 80 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم. يأخذ Van Halen المركز السابع في قائمة 100 أفضل أداء صخري في كل العصور. دخلت في "قاعة مجد روك آند رول".

AC / DC.

تم تشكيل AC / DC - Band Australian Rock Band في سيدني في نوفمبر 1973 من قبل الأخوين مالكولم وانجوس يانغامي. بعد عامين، في عام 1975، تم نشر أول ألبوم "الجهد العالي". وفي عام 1980 سجل الفريق ألبومه الأكثر شعبية، "مرة أخرى باللون الأسود"، والتي تم بيعها بمبلغ أكثر من 64 مليون نسخة حول العالم. في المجموع، باعت AC / DC أكثر من 200 مليون ألبومات في جميع أنحاء العالم. المجموعة هي واحدة من الأكثر نفوذا في أسلوب Rockey ويعرف بفضل الألحان البسيطة التي تتكون من ثلاثة (أو أربعة). على عكس معظم المجموعات الصخرية الصعبة، يتجنب فريق AC / DC Guitar Solo والآثار الطويلة.

بون جوفي هي فرقة أمريكية روك تشكلت في نيو جيرسي في عام 1983. إنه أحد أكثر ممثلين النمط المعدني الأكثر نجاحا. حققت شعبية العالم العالمية فقط مع إصدار الألبوم الثالث "الزلق الرطب" الذي صدر في عام 1986. لعام 2015، أصدرت مجموعة بون جوفي 12 استوديو و 5 مجموعات و 2 ألبومات حفلتين، مما يبيع أكثر من 100 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم. في عام 2010، كان الفريق يرأسه قائمة بالجولة الأكثر ربحية في السنة، ووفقا لما تم بيع جولة الدائرة خلال جولتهم إلى ما مجموعه 201.1 مليون دولار.

بنادق لا زهور

البنادق N 'Roses - American Hard Rock Band من لوس أنجلوس، تشكلت في عام 1985. أصبح الفريق شائعا في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات بعد إصدار أول ألبوم طويل الطول "الشهية للتدمير"، والذي بحسب RIAA هو الألبوم الأول الناجح تجاريا في تاريخ الصخور والفة. أصدرت البنادق ن الورود 6 ألبومات استوديو، بيع أكثر من 100 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك 45 مليون في الولايات المتحدة.

ملكة.

أفضل الفرقة الصخرية من الثمانينات هي الملكة. هذه هي فرقة صخرية بريطانية، تأسست في لندن في عام 1970. في 13 يوليو 1973، تطلق المجموعة أول ظهور لألبوم نفسه، بفضل ما يكتسبه شهرة في الوطن. ومع ذلك، فإن الفئران والعالم الحقيقي جعل ألبما عام 1975 - "ليلة في الأوبرا"، والتي لا تزال تعتبر أكبر منتج ملكة. في إنجلترا، أصبح هذا الألبوم البلاتين أربع مرات. في المجموع، أصدر الفريق 18 ألبومات الاستوديو وبيع أكثر من 300 مليون نسخ في جميع أنحاء العالم.

حصة في الاجتماعية. الشبكات

حرفيا مؤخرا نحن أولاد، والنظر اليوم حولك والتفكير: ما مدى سرعة الوقت.

الوقت يطير بسرعة كبيرة، ولكن، ومع ذلك، كل عام نتذكر أننا في ذكرى شيء خاص.

بالنسبة للكثيرين، تتذكر سنوات الطيران من قبل الموسيقى والأفلام التي تترك دائما بعض الانطباعات والعواطف في قلوبنا.

وقت خاص عندما أثرت الموسيقى والسينما حقا في المجتمع، كانت 90s و 2000s.

لم يكن النجوم الشائعة من التسعينيات واثنين من الألفان، والتي ظهرت في أوليمبوس النجم في تلك السنوات الصعبة فقط المشاهير في التسعينيات والصفر.

وكان النجوم الأجنبية والروسية في التسعينيات وألفان جيل كامل لديهم وجهات نظر جديدة حول الحياة، ونهج جديد لتصورها.

كتبت النجوم الأجنبية والروسية لإظهار أعمال التسعينيات من التسعينيات وألفين موسيقى جديدة، لعبت دور البطولة في أفلام جديدة، صدمت بالصدمة والفضيحة.

كان النجوم الروسية في التسعينيات والآلاف من المشجعين الذين كانوا على استعداد لمتابعةهم من المدينة إلى المدينة، يرافقون أصنامهم المفضلة في الجولة والحفلات الموسيقية.

قررنا أن نتذكر ما هي النجوم الأجنبية والروسية في التسعينيات وألفين في ذروة شعبيتهم، وما أصبحوا بعد سنوات.

لا يزال بعض النجوم في التسعينيات وآلاف ألفان بناء حياتهم المهنية الإبداعية، وبعض المشاهير المكسورين بوضوح في التسعينيات والصفر اختفوا بسرعة، كما ظهر، وترك ذكريات ممتعة فقط والعديد من المسارات الشعبية.

قامت الأخبار في الفريق الزمني بتصنيف صغير يسمى "النجوم الأجنبية والروسية الأكثر شعبية في 90s واثنين من الألف"، والتي ستتذكرها التي ستتذكرها الجماعات وأداء المنفردين مؤخرا مؤخرا مع أغانيهم، والجهات الفاعلة منها متحمس قلوب المشجعين في جميع أنحاء العالم.

دعونا نرى تصنيف صورنا "نجوم 90s ولفا". ننصح بعدم أن تكون كسولا، وإيجاد أغاني قديمة لعبت من قبل النجوم الروسية في أعمال العرض التسعينيات والسبعين واللفادين، وكذلك لرؤية جميع الأفلام المفضلة "الأمريكية"، سلسلة "بيفرلي هيلز" "،" elene and guys "، إلخ.

الاستماع إلى التركيب الموسيقي الأيقوني والأفلام الجيدة القديمة. ارفع نفسك مزاجا ذكريات جيدة.

نجوم التسعينيات واثنين من آلاف: الأصنام المفضلة، الذين ما زلنا نتذكر

من المعروف أن المظهر في غرب الجماعات مثل "البيتلز"، الحجارة المتداول، "العقربون" كان له تأثير كبير على كل من الثقافة الموسيقية والموسيقية المحلية. يكمن الفرق في حقيقة أن المجموعات الغربية، بدءا من حياتهم المهنية، ضحكوا في السباحة الحر، واختيار استوديوهات التسجيل الأكثر ملاءمة. في الاتحاد السوفياتي، كانت القضية أكثر صعوبة بكثير. تنشأ الصخور الروسية الأسطورية في نهاية الستينيات والسبعينيات من الستينيات وتصبح الاتجاه السائد تقريبا. تقريبا كل مدرسة، كلاهما في المدن الصغيرة جدا، لديها فرقة روك الخاصة بها أو فرقة صخوية-مفيدة (فيما يلي عبر). الأكثر موهبة من اللاعبين يحصلون على تعليم موسيقي جيد وحلم بدء مهنة مهنية. هذا هو المكان الذي تبدأ فيه الصعوبات. والحقيقة هي أن المسؤول عن طريق لديه القدرة على تسجيل الأقراص على الاستوديو - أحكام "لحن"، وأداء مع الحفلات الموسيقية، والمشاركة في البرامج التلفزيونية. لكن ليس لديهم الحق في أداء أغانيهم الخاصة، إن لم يكن أعضاء اتحاد الملحنين. تغني عصابات الصخور كل ما يفكرون فيه، لكنهم لا يتلقون مواقع للخطب وأجبروا على إنتاج موسيقاهم، مثل SamizDat، منح حفلات موسيقية على الشقق والمواطنين عن بعد من المدن. من خلالها كانت هذه المجموعات الصخرية المعروفة ك "آلة زمنية"، "Slavs"، Scythians، "Skomori". الرقابة كانت أكثر صرامة. كان من السهل عليك إرضاء مقال للحفلات الموسيقية غير المصرح بها. دون النظر إلى أي شيء، فإن المجموعات الموسيقية في أنها ليست سهلة وقت الموسيقى المحلية، تنمو مثل الفطر. تظهر هذه المجموعات الرائعة الحقيقية - ك "الأحجار الكريمة"، "Ariel"، "يا شباب"، "الزهور"، "أزهار"، وأكثر من ذلك. مؤلفات غنائية مذهلة من هذه المجموعات: أنها بسيطة وفي نفس الوقت ثقب - ليس من المستغرب أن يحبهم وتذكر حتى الآن. لذلك هناك بالتوازي في 70s من Via وفرق الصخرات التي تنتقل المشاركون في كثير من الأحيان من معسكر واحد في آخر والظهر. الشهيرة الثمانينات الشهيرة بحقيقة أنه في هذا الوقت يظهر النادي الروكي 1 في Leningrad وبدأت الصخور الحقيقية - المهرجانات. الغرض من هذه الأحداث هو تبسيط معين من حركات الصخور، في بعض الأحيان تغادر حقا تحت السيطرة. عرض التلفزيون "حلقة الموسيقى"، والتي يسمح لأداء بعض العصابات الصخرية. المتداول الموجة الثانية الجديدة من الصخور الروسية: انفجرت حرفيا مجموعة روك أوليم "السينما"، "أليس" وغيرها. يتم تعريف أسلوب إعدامهم بأنه "Wei جديد". يبدأ "أغاثا كريستي" في لعب موسيقاه المخبرية الشهيرة. في ذروة شعبية - نوتيلوس بومبيليوس وحديقة الحيوان. يذهب الوقت، أوامر في البلاد تتغير. حتى الموسيقيين الصخريون حتى تمكنوا من المشاركة في تصوير الأفلام، بالمناسبة، جيدة جدا وأحدث عبادة ("إبرة"، "عسانة"، "اللص"). التفاصيل المنفصلة عن طريق وصخور لا تزال تنفذ بنجاح، وجمع القاعات الكبيرة. يتم تنفيذها من قبل التراكيب الجديدة والموهوب والمهنية. ولكن لسبب ما، فإن فرحة الجمهور العنيفة قد تسبب بالفعل مليون أغنية استمعت مرة واحدة. يبدو أن أفضل الموسيقيين تم إنشاؤهم في الأوقات السوفيتية.

في 18 فبراير 1952، ولد ألكسندر باريكين - المغني الروسي الشهير. اليوم كان عمره 62 سنة. لسوء الحظ، لم يكن الفنان في عام 2011.

انخفضت ذروة شعبية ألكساندر باريكين في الثمانينات. قررنا أن نتذكر عمله، وكذلك حول ألمع الأداء المحليين الآخرين في ذلك الوقت.

ولدت ألكساندر في قرية بريزوفو خانتي مانسي مستقلة في أوكروج، ولكن في مرحلة الطفولة، جنبا إلى جنب مع عائلته، انتقل إلى مدينة لوبيرتسي بالقرب من موسكو. بدأ في دراسة الموسيقى في المدرسة، في المدرسة الثانوية تنظم المجموعة الأولى والتحدث معها على أرضيات الرقص. ثم كتبوا أول الأغاني والقصائد. ومن المثير للاهتمام، أن تصبح بالفعل شعبية، ونادرا ما سمح لنفسه لأداء الأغاني قصائده الخاصة.

تخرج Barykin من الإدارة الصوتية في غينتينك، ثم في معهد غيابيريا كراسنودار للثقافة.

بدأ حياته المهنية في عام 1973. في البداية، قام في تكوين مختلف الفرق - "Muscovites"، "Merry Guys"، "GEMS". في عام 1979، نظمت مجموعة من "الكرنفال"، الذي لعب فيه مع فلاديمير كوزمين. أصبح الفريق شائعا بشكل لا يصدق، ومع ذلك، تفكك وتجمع مرة أخرى، ولكن بالفعل بدون كوزمينا. مع Barykin، أصبح مرصعة بالنجوم منفرد.

في بداية التسعينيات، بدأ الفنان مشاكل في الأربطة، وكان يجبر مؤقتا على المقاطعة العروض والسجلات، عاد فقط في الألف بعد.

الأغاني الأكثر شهرة: "باقة"، "مطار"، برنامج الهاتف ليوم غد "،" 20.00 "،" لنهر "،" جزيرة معجزة ".

فلاديمير كوزمين

ولد فلاديمير كوزمين عام 1955 في موسكو. كان مولعا بالموسيقى من السنوات الصغيرة. بالفعل في 5 أخذ الغيتار، درس في مدرسة الموسيقى في فئة الكمان، كتب أول أغنية لمدة 6 سنوات، وفي الطبقات الوسطى نظمت المجموعة الأولى. بعد المدرسة، ذهب كوزمين إلى مدرسة Dnepropetrovsk Music المدرسية باسم Glinka، حيث اختار الناي كأداة.

بدأ حياته المهنية بمشاركة في مختلف الفرق، والأكثر شعبية التي أصبحت "الكرنفال"، الذي أسسه مع ألكساندر باريكين. يضيف النجاح المستهلكة للفنان التعاون مع علاء بوجاشيفا. كان من العازف المنفرد من مسرحها من أغنية "الحيث"، كتب أغاني من أجل التقفير، بطبيعة الحال، غنت معها.

في عام 1987، ذهب إلى السباحة منفردا، والتي تواصل بنجاح وحتى الآن. ما مجموعه حوالي 20 ألبومات وأكثر من 200 أغنية.

الأغاني الأكثر شهرة: "النجوم"، "لن أنساك"، "عندما تتصل بي"، "5 دقائق من منزلك"، "ملكة الجمال"، "حكاية حياتي".

أليكسي غلايزين

أليكسي غلايزين - من أصل منطقة موسكو في ميتيششي. مثل العديد من النجوم، بدأت الموسيقى في الانخراط في الطفولة. تخرج من مدرسة الموسيقى في البيانو. لكن التعلم لم يذهب إلى جامعة الموسيقى، ولكن في المدرسة التقنية لبناء الجهاز الراديوي. ومع ذلك، ألقىها وقم بإنشاء فرقته الأولى، ثم لا تزال تسمم إلى الكثير من Tambov Custivo-Lot، ومن هناك إلى معهد موسكو للثقافة.

قام جلوسين بأداء فرق الفرق "حركة جيدة"، "الأحجار الكريمة"، "إيقاع"، لكن المجد الحقيقي جلب "الرجال مضحكين". أجرت المجموعة في العديد من المهرجانات الموسيقية والمسابقات وعرض الجمهور الكثير من الزيارات.

في عام 1988، بدأ أليكسي الوظيفي الفردي. صادر عنها 8 ألبومات، آخرها خرج في عام 2012.

الأغاني الأكثر شهرة: "Bologoye"، "الفنانين الضيق"، "حديقة الشتاء"، "أنت لست ملاكا"، أو ما إذا كانت الإرادة، أو لا إرادة "،" في وقت متأخر من المساء في سورينتو ".

ايجور ساروكانوف

ولد إيغور ساروهانوف في سمرقند عام 1956. كانت الموسيقى مولعا بالطفولة، حيث لعبت في المدرسة في المجموعة، تخرج من مدرسة الموسيقى في فئة الغيتار. حلم إيغور بالدراسة في غينكيركا، لكن لا يمكن أن تفعل وفي إصرار الآباء دخلوا معهد موسكو للهندسة الكيميائية. صحيح، منذ عام ألقته وذهب إلى الجيش، حيث خدم في فرقة الأغنية والرقص. هناك التقى ستاس نامين وانتقل إلى فريقه "الطائر الأزرق"، ثم - في "الزهور".

في عام 1983، جمعت إيغور مجموعته، "دائرة"، والتي أصبحت بسرعة ناجحة. وبعد عامين، انخرط الفنان بالفعل في مهنة منفردا، والتي لم تنته اليوم. آخر ألبوم ساروهانوفا خرج في عام 2012.

الأغاني الأكثر شهرة: "عزيزي كبار السن"، "عيون خضراء"، "أتمنى لك"، "هذا ليس حب"، "الكمان الثعلب".

فلاديمير بريسنياكوف

مصير فلاديمير Presnyaku-Youngn - لم يترك مسارا مختلفا تقريبا، إلا أن تفعل الموسيقى، لأنها كانت في جيناته. ولد في عائلة الموسيقيين الشعبي فلاديمير وإيلينا بريندياكوف - فنانين عبر "الأحجار الكريمة"

بالفعل في سن الرابعة عشرة، كتب أغنيته الأولى، في 12 غنما في جوقة الكنيسة في موسكو، وفي 13 تصرف كجزء من مجموعة "رحلة بحرية"، أداء أغانيه الخاصة. بعد عامين آخرين، بدأت Sungo-Junior المهنة الفردية، وتحدثت في مجموعة Vaikule.

جاء هذا الشهرة إلى فلاديمير بعد إطلاق الفيلم "فوق قوس قزح" في عام 1986، حيث غنى الطابع الرئيسي ل Dmitry Maryanova صوته. الأغاني من هذه الصورة لا تزال تبقى الزيارات من الموسيقى المحلية. بعد الصورة، لم تجعل المهنة الناجحة نفسها انتظر طويلا. ما يقرب من منتصف التسعينيات، سقطت Presnyakov، على الرسوم البيانية لأعمال الفنانين الروس الشابين الأكثر شعبية، جوائز موسيقية وأقساط.

ومع ذلك، فإن نجاح فلاديمير جزئيا عزز الزواج المدني مع فتاة شعبية على قدم المساواة في ذلك الوقت - ابنة علاء بوجاشيفا كريستينا أورباكيت.

الأغاني الأكثر شهرة: "Zurbagan"، "الجزر"، "Stewartes اسمه جين"، "Wanderer"، "سيدة"، "تخدعني".

فلاديمير ماركين

نجم آخر من الثمانينات، فلاديمير ماركين، قبل بدء مهنة الغناء الذي لم يعمل من قبله فقط - باكر، باقة، خياطة، قاسية. ومع ذلك، فقد انخرط في الموسيقى من الطفولة، لعبت في الفرقة المدرسية وفي المعهد (تخرج من معهد موسكو للطاقة).

في عام 1983، نظمت ماركين الفرقة "الطفولة الصعبة"، التي بدأ بها في أداء مهنيا. تبرز الفريق ضد بقية الأغاني مع المفارقة والفكاهة، وذلك بفضل التي كان شائعا على نطاق واسع.

غادر ماركين مهنة الغناء في نهاية التسعينات. اليوم، يعمل كمدير ل DC مي، المعهد الذي أنهى نفسه.

الأغاني الأكثر شهرة: "ليلك الضباب"، "Tsarevna-Nesmeyan"، "الكرز الأبيض"، "البيت"، "أنا مستعد لتقبيل الرمال".

سيرجي مينيف

Moskvich سيرجي مينيف (عدم الخلط بينه مع الكاتب - مؤلف كتاب "دخيل") تخرج من جيتيس ومدرسة موسكو للسيرك والفن البوب. وكان الرئيس الرئيسي لإبداعه. معهم، بدأ خطبه في عام 1987. وكان ترسانة له نسخة كهرة من الزيارات الحديثة الحديثة، Yaki-da، النوع الإلكتروني، A-HA، Boney M، Aqua، النظام الأزرق، الأزرق الفتيان الأزرق الأزرق والعديد من الأداء المشهورين الآخرين. كتبت جميع نصوص من مكاردوها مينوف نفسه، وكلها تختلف في مفارقة خفيفة.

بعد موجة النجاح، اختفى سيرجي لفترة طويلة من الجمهور، لكن في العام الماضي عاد وتقديم إبداع جديد - ألبوم الجاز.

الأغاني الأكثر شهرة: "أخي لويس"، "22 potope"، "رحلة"، "ميناكي نعم"، "Mini Maxi".

فيكتور saltykov.

ولد فيكتور سالتيكوف عام 1957 في لينينغراد. من سن الخامسة، بدأ حريص على الأداء على Matinee في رياض الأطفال، ثم في المدرسة. قدمها الآباء جوقة الأطفال من مصليات، ولكن مع غناء أكاديمي، لم يحتفظ فيكتور بالعلاقة. بالإضافة إلى ذلك، في شبابه، بدأ في الانخراط بنشاط في الرياضة، 10 سنوات لعبت التنس وحصل على تفريغ شاب.

عادت موسيقى سالتيكوف فرقة البيتلز. للاستماع إلى أغاني الرباعية، فقد عمل حتى على موقع البناء - كان من الضروري شراء مسجل الشريط لشيء ما. المزيد من الموسيقى كانت الموسيقى، وأرجأ فيكتور نفسه أن يغني.

تم توفير هذه الفرصة له في عام 1983 كجزء من المجموعة المصنعة. في إحدى المهرجانات، لاحظت الأصلية، ألكسندر نزاروف، دعا المنتدى إلى المجموعة. من هذا الوقت، يتم احتساب نجاح Saltykov.

في وقت لاحق، انتقل المغني إلى مجموعة "Electroclub"، حيث عملت إيرينا أليجروفا في ذلك الوقت وإيغور طلوفت - كان الأخير سيعمل سوى مهنة منفردا، واستبدله Saltykov. في عام 1990، بدأ هو نفسه في أداء Solloly واليوم يستمر في القيام بذلك.

الأغاني الأكثر شهرة: "ليلة بيضاء"، "جزيرة"، "الخيول في التفاح"، "أنت تتزوجها لا تخرج"، "أنا ذاهب مجنون لك".

فيكتور تسوي.

ولدت شركة Leningradets الأخرى، فيكتور تسوي، في عام 1962. في مرحلة الطفولة، كان مولعا بالموسيقى والرسم. وبالتالي، جاء للدراسة في مدرسة الفنون وهناك أيضا إنشاء أول فريق موسيقي له - "الغرفة رقم 6". صحيح، لم يستطع مواصلة العمل الإبداعي - تم طرده من المدرسة الفنية. ولكن ولكن المهنة الموسيقية تطورت أفضل بكثير.

في عام 1981، نظمت تسوي مجموعة "Garin and superboloids"، والتي غيرت اسمها بسرعة على "السينما" - تم توجيه هذه المجموعة المعينة إلى أن تصبح عبادة واحدة من أنجح فرق وقته.

بالتوازي مع المهنة الموسيقية، تم تصوير Viktor Tsoi في سينما، واحدة من أشهر الأفلام بمشاركتها - "إبرة".

لم تصبح فيكتور تسوي في عام 1990. توفي في حادث سيارة. كان يبلغ من العمر 28 عاما.

الأغاني الأكثر شهرة: "التغييرات"، "مجموعة دموية"، "نجم تسمى الشمس"، "رأيت الليلة"، عندما تكون فتاتك مريضة، "حزمة السجائر"، "الحرب"، "الحرب"، "الحزن".

كريس كيلمي

كريس كيلمي (اسمه الحقيقي Anatoly) - Moskvich. أخذ اسم مستعار على شرف بطل الرواية "سولاريس" كريس كيلفين. في عمر 4 سنوات، بدأ يشارك في الموسيقى ولعب اللعبة على البيانو. تخرج من مدرسة موسيقى، لكن التعلم ذهب إلى الجامعة الفنية - معهد إنسنجتر للنقل. ولكن بعد كل شيء، دخل المدرسة لهم. الحياكة (حيث درس مع فلاديمير كوزمين).

بدأ كريس كيلمي في السبعينيات، والانتقال إلى واحد، ثم في كوللر الموسيقية الأخرى. أصبح النجاح الأكثر نجاحا للمطربين الصخري، حيث لعب ألكساندر باريكين وأولغا كورمخين في وقت واحد.

في عام 1987، جاء كيلمي إلى الذهن فكرة عصري في ذلك الوقت - لتوحيد الموسيقيين الأكثر شهرة وتسجيل ضربة مشتركة. أصبح مثل هذه الأغنية "دائرة الإغلاق"، من بين المؤديين الذين كانوا ألكسندر جرادسكي، أندريه ماكريفيتش، كونستانتين نيكولسكي، ززاروفا، فاليري سيطر، ألكسندر إيفانوف وغيرها الكثير.

منذ عام 2000، استغرق كريس كيلمي مهنة منفردا.

الأغاني الأكثر شهرة: "ليلة رانديفو"، "دائرة"، "تاكسي متعب".

vyacheslav malezhik.

كانت الأداة الموسيقية الأولى ل Vyacheslav Malosheka بيان، كان عليه أنه أعطى حفلات موسيقية منزلية لعائلة ولعبت في حفلات الزفاف من معارفها. عندها فقط Vyacheslav تحولت إلى الغيتار.

بدأ حياته المهنية في عام 1969 كخزين لمجموعة الفسيفساء. مثل الكثيرين، مرت من فريق واحد إلى آخر (من بينها "رجال مرح"). انخفض المجد في عام 1977 كجزء من فرقة "اللهب"، حيث بدأ في تحقيق أغانيه الخاصة، والتي أصبحت بسرعة يضرب، - أعجبت الجمهور ممتلكاتهم والانتباه.

الأغاني الأكثر شهرة: "poptchitsy"، "المقاطعة"، "مدام"، "Liliput"، "200 عام"، "الضباب في ديسمبر".

ايجور طلوف

في عام 1956، ولد إيغور Talkov في منطقة تولا - نجمة عبادة المستقبل في المشهد الروسي. في عائلته كان هناك النبلاء الوراثي، القوزاق وضباط الجيش الملكي. وقررت إيجر ربط مصيره بالموسيقى. بالفعل في المدرسة، بدأ يلعب الأكورديون. ليس أقل بجدية كان مولعا بالرياضة، ولعب الهوكي، لكنه لم يمر الاختيار إلى المدرسة "دينامو". لذلك، انخرط تماما في الموسيقى تماما.

في المدرسة، قاد Talcov جوقة، لعبت الجيتار، البيانو، الكمان والطبول. في الوقت نفسه، لم يدرك إيغور لمحو الأمية، إدراك كل شيء للسمع.

بدأت الخطابات المهنية الأولى في منتصف السبعينيات. في البداية، عمل للتو، مما يمنح الحفلات الموسيقية على متن مجموعة، ثم بدأت في الذهاب إلى المشهد كجزء من الفرق "Electroclub" و "Rescue Club"، وتمكنت أيضا من اللعب في العديد من الأفلام.

في أكتوبر 1991، لم يفعل إيغور طلوفوف. تم إطلاق النار عليه إيغور ملاخوف، مدير المغني العزيزة. كان يبلغ من العمر 34 عاما.

الأغاني الأكثر شهرة: "الأحواض النظيفة"، "الحرب"، "أحبك"، "المطر الصيف"، "سأعود".

يوري أنتونوف

يوري أنتونوف يأتي من طشقند. مثل نجوم مستقبلية أخرى، كان مولعا بالموسيقى من الطفولة وفي شبابه خلق أول فريق موسيقي له. بعد الدراسة في مدرسة الموسيقى، ذهب إلى العمل كمدرس موسيقي في مينسك، ثم عمل من قبل منفرد في ولاية بيلاروسية الفيلهارمونيك، وبعد ذلك - في نفس المكان، ولكن بالفعل زعيم الفرقة. بموجب قيادة أنتونوف، عمل فلاديمير مولايفين لبعض الوقت - مؤسس الفرقة "Pesnyary".

للعمل كأداء، بدأ في فريق "الغناء الغيتار". ثم كان هناك "رجال طيبون"، "رجال مرح"، ثم في بداية الثمانينيات "Araks"، والتعاون مع من مجد يوري أنتونوف كل يونيون.

اليوم، يعتبر المؤدي هو أحد أكثر الأمور من البوب \u200b\u200bالروسي. في عام 2013، بدأت جولة الحفل في الذكرى "يا أنت وأنا عني" على شرف الذكرى الخمسين للنشاط الإبداعي.

الأغاني الأكثر شهرة: "أتذكر"، "من الحزن إلى الفرح،" البحر "،" هذا يحدث "،" الدرج الذهبي "،" أناستازيا "،" تعتني بالمرأة "،" الحلم حقيقة ".

Yuriy Shatunov.

أصغر مشارك في قائمتنا، ولكن في الوقت نفسه لا أقل شعبية وحتى عبادة، يوري شاتونوف من كوميرتاو. منذ أن أظهر والده اهتماما في ابنها، بعد وفاة الأم، استغرق نجمة المستقبل لرفع العمة. ثم نشأ في دار الأيتام - أولا في منطقة أورينبورغ، ثم في أورينبورغ نفسها.

في عام 1986، التقى رئيس دائرة الموسيقى Yuri Kuznetsov، بمساعدة مجموعة "قد" مجموعة "حنون" وجعلت السجلات الأولى لأغانيها على مسجل الشريط التقليدي. وكان من بينها التكوين "الورود البيضاء". كان لها من سمع قطار أندريه رازين، وقرر على الفور العثور على صبي أجرى هذه الأغنية.

وجد الفريق وأصبح منتجه من خلال جعل مجموعة من أكثر من الأكثر شعبية في تلك السنوات. كان الفريق حتى عام 1992 قبل رحيل شاتونوف.

بعد مغادرة المجموعة، عاش يوري لبعض الوقت في ألمانيا، ثم عاد واستمر في الغناء من سولولي. يغني الآن، على الرغم من، بالطبع، ليس بنجاح.

الأغاني الأكثر شهرة: "الورود البيضاء"، "الصيف"، "مساء وردي"، "ليلة رمادية"، "الطفولة".

أفضل أداء محلي من الثمانينات:
تصويت

في منتصف التسعينات وفي بداية الألفين في بلدنا كان هناك الكثير من الكمون البوب. ما هو عمل أندريه غوبين أو مجموعة "الخنفساء". سيتم تذكر العديد من ضرباتهم بالنسبة لنا مدى الحياة. لا يزال لديهم جماهير، على الرغم من حقيقة أن فناني الأداء أنفسهم قد اختفوا لفترة طويلة من الأفق. اكتشف يوم المرأة أنه أصبح مع الفنانين الأكثر شعبية في ذلك الوقت.

فتى التراميم

كان مفضلا من تلميذات، وكانت الأشرطة مع ضرباته كاسحة مثل الكعك الساخن. انكسر مظهره الملائكي وصوته ليس قلبا واحدا عذراء، لكن هذه الأغاني مثل "صبي بروجاجا" أو "Winter-hod" بدا في جميع أنحاء البلاد.

لقد تغير كل شيء في عام 2007، عندما اختفى Gubin بشكل غير متوقع من الشاشات التلفزيونية. قالوا إن المغني لديه مشاكل في الكحول على أساس حب غير مترابط للفتاة. وشخص ما ادعى أنه غادر روسيا. لتوضيح الموقف، تحتاج إلى العودة إلى الماضي.

الألبوم الأول

بدأت مهنته الموسيقية في أواخر الثمانينات من دون دعم الآب، فيكتور فيكتوروفيتش غوبين، باحث سابق ورسام صدرية، وبوقت نائب رئيس بورصة السلع الروسية، صاحب عدة استوديوهات التسجيل.

تم إطلاق أول ألبوم احترافي في أندريه في عام 1995 فقط، بعد المواعدة جيوبا مع موسيقي شهير ليونيد أجوتين. تم تعيين هذا الألبوم اسم أغنية لاول مرة المغني - "الصبي" وسرعان ما غزا إلى قمم جميع تصنيفات شعبية شعبية.

الاختفاء المفاجئ

ومع ذلك، بعد الإقلاع غير المسبوق في النصف الثاني من التسعينيات، اختفت أندريه فجأة. انخفضت ذروة شعبيته لعام 2000، عندما قام أندريه بجولات ليس فقط في مدن روسيا، ولكن أيضا على الولايات المتحدة وإسرائيل وألمانيا وأذربيجان ولاتفيا وكازاخستان وأوزبكستان. بعد ذلك، لم يعد Gubin لم يعد من حفلات موسيقية جديدة، على الرغم من أن أصدر ألبما جديدا جديدا وجمع أفضل الأغاني.

وفاة الأب

يرتبط تراجع نشاط أندري الإبداعي بلا شك بتدهور صحة والده، والتي لم تساعد ابنه في العالم في عالم الأعمال، ولكن أيضا نفذت دائما دعمه، في نواح كثيرة لتوجيه مهنة المغني. بعد كل شيء، تميز أندري، وفقا لزملائه، من خلال شخصية ناعمة للغاية وتحتاج إلى سيطرة لائقة.

أدى وفاة فيكتور فيكتوروفيتش في عام 2007 إلى التوقف الفعلي للنشاط الإبداعي لابنه. بعض الوقت، كان المشجعون على الجمود مهتمين بمثابة بطلهم، ثم بدأت ببطء نسيانه.

مرض

ثم زحفت الشائعات حول حقيقة أن أندريه تشخيص مرض الجهاز العصبي، تسبب في سبب الألم القوي المستمر في منطقة الوجه. التغلب على الأزمة العقلي ساعد الأطباء. يخبر أنه عومل مرتين في عيادة الأيمن.

الآن

اليوم، أندريه هو بالفعل 40. يقود المعبود السابق حياة الانتعاش في موسكو، واستعادت بشكل ملحوظ، ولكن لا تزال تحلم بالعودة إلى المشهد.

"أنظر سيئا الآن، لذلك أنا لا أتحدث. إذا دخلت النموذج، فسوف أكون متأكدا، لكن الآن أنا لست مستعدا ". - أكتب الموسيقى باستمرار، وأوضح قصائد، ولكن لنفسي، أتدرب الروح ".

ألكسندر أييفازوف

شعبية

من المعروف ألكساندر ايفازوف أن عامة الجمهور مثل ساشا أييفظة كمغنية بوب من التسعينيات، والذين أصابوا بعد ذلك بالضرب حول "الزنابق" و "فراشة القمر". شعبية، ولكن قيمتها تحت الجلد، أصبحت ساشا أييفازوف معروفة في عام 1989. في الوقت نفسه، بدا أول ضربة له - "ليليا". أكدت صورة مراهق رومانسي، غناء أغاني حب صادقة وبسيطة، أول ألبومين: "لا تحزن" و "أين أنت؟".

Superhit "أنا أسألك، لا تبكي" يصبح مثل وداعا لفترة المراهق للمغني. الأغنية تجلب شعبية جميع الروسية إلى Aivazov الناضجة، والتي يتم تأكيدها قريبا من قبل الألبوم الثالث. إنه يخرج في نهاية عام 1996، وفي ذلك ساشا بالفعل كملحن. "Butterfly-Moon"، "نهر الوقت"، "هذه مجرد لعبة" - الزيارات بلا منازع للإصدار الأخير.

بشكل عام، يتم الحصول على القرص ناجحا للغاية بسبب ضربات الألحان والخفة والإثارة للتنفيذ والتوليف الملون جدا Flamenco وموسيقى ROCABILLY و POP. نعم، والأكليسان الأكثر اتفقا ومغذرة يظهر في جاذبية للمشجعين ظهور مثل هذا الجهاز الجديد، ولا يشير إلى ماضي ساشا اللمس الغنائي.

في عام 1998، "مكرافات" المألوف، على وجه الخصوص Roman Ryabtsev، DJ Valdai، جعل إصدارات الرقص من "Butterfly-Moon". معظم الفنان هو ملحوظ مع أزمة إبداعية - العثور على أسلوبك الخاص في "فراشة القمر"، بدأ Aivazov مرة أخرى في تجارب. وفي النهاية، تحولت إلى مغني البوب \u200b\u200bالتقليدي، فقط على عكس العديد من الزملاء لم يعد يدورون نفسه على التلفزيون والإذاعة.

ضربه الجديد "أنا حلك"، الذي ظهر في خريف عام 1998، لم يكن معجب أيضا. وفي عام 1999، ألكسندر Aivazov، Alas، الذي لم يطور نجاح "الفراشة القمر"، لسوء الحظ المشجعين، يترك المخططات.

إدمان الكحول

الفنان لم يخف أبدا: مع الكحول نادرا ما يحدث عندما يحدث لك "أنت". أحب Aivazov الجلوس مع الأصدقاء وراء زجاجة بيضاء ورفض تقريبا أبدا كوبا، والآخر في الأحداث العلمانية. تدريجيا، نمت العادة في اعتماد خطير. المغني الذي كان تحت درجة نسيت تماما شعبية السابقة وفقدت أسرته تقريبا.

قبل عام، ذهبت زوجة إيرينا من ساشا مع ابن نيكيتا البالغ من العمر ثلاث سنوات. لقد سئمت من التسامح في حالة سكر زوجها. لإعادة ثقة زوجته، يكمن المغني البالغ من العمر 41 عاما للعلاج في عيادة المخدرات.

وقال الكسندر آنذاك: "سددت أن كل يوم كنت مستلقيا تحت الأقارب". - أنا مذنب نفسي في كل شيء! ولكن إذا أرسلت الجيش الجمهوري الايرلندي محاميا، فلن أوقع أي مستندات. أنا لا أريد الطلاق معها، سأقاتل من أجل الحب. أدركت كل شيء وأريد إصلاح كل شيء. إذا تغفرني، فلا تستعد أبدا للكحول في الحياة ".

إعادة تأهيل في عيادة المخدرات Marshak

في المستشفى Aivazov، حارب بشجاعة مع اعتماده. الجميع من أجل زوجته الحبيبة وابنه قريب. كان لا يمكن تصوره بفكرة أنه سيفقد في النهاية والأسرة.

كل صباح في المستشفى، بدأ بنزول في الهواء النقي من خلال حديقة المستشفى ومع دروس اليوغا في الجناح. ثم كان هناك الكثير من إجراءات إعادة التأهيل والمحادثات مع عالم نفسي. نتيجة لذلك، تحول كل شيء! رمى ساشا مشروبا، وتمكن من إنقاذ عائلته. الآن يعيش بسعادة ومشاركة في الإبداع. صحيح، شعبية منه غادر إلى الأبد.

مجموعة تجريبية

شعبية الذروة

لم يفعل أي ديسكو مدرسة من نهاية التسعينات دون زيارة المجموعة التجريبية. Alexandra Zvereva، منفردا منفرد جماعي، لم يكن لديه بيانات صاخبة رائعة. لكنه لم يكن مطلوبا منه.

فراق مع المنتج

في عام 2002، تم إنهاء Zverev ومنتجها Vadim Polyakov من قبل العقد مع ARS. بدأت مقاطع تجريبية تختفي من استرات القنوات الموسيقية. ثم أعلن المنفرد أنها كانت تنتظر طفلا، ومنذ ذلك الحين لم نسمع أي شيء عن العرض التوضيحي.

التجريبي الآن

اتضح أن المجموعة التجريبية موجودة الآن، فقط في تكوين آخر. حسنا، Sasha Zverev من وقت لآخر يسجل الأغاني المنفردة، وكذلك ملابس Syps للعلامة التجارية التي تنتمي إليها.

يقول موم ساشا زاففرفز مرتين: "لم نتوقف عن الجولة، سافرت من خلال المدن والبلدان حتى في الأشهر الأخيرة من الحمل". - خلال هذه السنوات، خرج تجريبي 7 ألبومات. المجموعة لا تهتم الغياب على الهواء: مستمر بجولة، هناك أموال مدى الحياة. أرباحي الرئيسية هي رجلي، والتجريبي هي هواية بالأحرى. نحن نعيش قصر، لدينا نادي من المشجعين ونعتقد أن الناس يفصلون عن الحبوب من الرشاة وفهم ما يتم ذلك بشكل مصطنع لكسب المال، وماذا من الروح ".

الشورى

النجاح والاعتراف

بمجرد شورا، قام ألكساندر ميدفيديف، بضرب الجمهور من خلال صورته الخاصة وكانت واحدة من أكثر الشخصيات التي تمت مناقشتها على المشهد المحلي. كانت أشقر مشرق بدون أسنان صرخت الأغاني، ولم تصرفت، وتصرفت، لوضعها بشكل معتدل، غريب.

ومع ذلك، ساعد الكثيرون في الاعتقاد بأنه كان لديه موهبة. أصبحت الشعبية شحنات نفسية ثقيلة للغاية بالنسبة للشورى، وكان مدمن على المخدرات، والتي أصبحت قاتلة تقريبا بالنسبة له.

مرض رهيب وإدمان المخدرات

سقط المغني مريضا بالسرطان، لكنه تمكن من التغلب على كل من الأمراض، بعد أن أقر مسارا للعلاج الكيميائي والعلاج من الاعتماد المخدرات. بالطبع، اضطررت إلى الابتعاد عن الصورة الماضية. لكن يبدو وكأنه رجل الشورى العادي بوضوح لا يريد.

إرجاع

وضع المغني أسنان اصطناعية، وترك عدة مرات تحت مشرط الجراحين التجميليين وعادوا إلى مكان الحادث بطريقة غريبة - بصراحة مثلي الجنس. ومع ذلك، لديه جمهوره حتى يومنا هذا.

Tatyana Ovsienko.

شعبية wasi.

في وقت سابق، لم تكن هناك حفل موسيقي كبير دون أداء Tanya Ovsienko، لا حفل رسمي. واليوم نسامحهم تماما عنه.

مرة واحدة، كان المغني الشهير Tatyana Ovsienko كل شيء: المال، المحجر، الشهرة. لكن في يوم من الأيام، كل هذا تداولت على ابتسامة سعيدة للطفل. في وقت واحد، في السعي وراء ملايين المغني لم يفكر في الأطفال لحظة واحدة.

طفل متبنى

يوم واحد، أعطت مصيرها اجتماعا مذهلا. بمجرد أن أعطى Tatyana الحفل الموسيقي في دار الأيتام ووجه الانتباه إلى الصبي الصغير، إيغور. في وقت لاحق، قال المغني إن أولياء الأمور تخلت عن الطفل عندما كان لديه أمراض قلبية أطلقت. وفقا للمعلمين، لم يكن إيغور مستأجريا، وكان مطلوبا أن يكون أكثر عملية، ولكن لم يكن هناك أموال لمنزل أطفالها.

ومن ثم يبدو أن تاتيانا تضيء، أدركت أنه يمكن أن ينقذ هذا الطفل. ذهبت على الفور إلى واحدة من أفضل عيادات موسكو، وافقت على العملية، ودفعت أموال رائعة لذلك، وتشغيل إيغور بنجاح. عندما تعافى الصبي بعد العملية، أخذته تاتيانا إلى منزله.

أصدر أوفسينكو الوصاية عليه، وأصبح إيغور رسميا ابنها. لمشروب كيشا الطفل وتغيير حفاضاته، تخلت تاتيانا عن العمل ومع زوج غير محبوب فلاديمير دوبوفنيتسكي عاش عمره 18 عاما، حتى لا تصاب الطلاق النفسي للطفل. ربما شاركت السرير معه، إذا لم يجد نفسه آخر ولم يعلن أنه كان لديه.

حب جديد

الآن تستعد Tatyana لزواج جديد. كان لها اختيار رجل الأعمال ألكسندر ميركولوف. كان العرض منذ وقت طويل، لكن الانتصار كان له التأجيل: الحقيقة هي أن ميركولوف قد أعطيت لمدة 3.5 سنوات في سيزو قيد التحقيق. كل هذا الوقت، دعمت تاتيانا أخلاقيا حبيبة، وكتبت الرسالة، وارتدى النقل، وأعطى أيضا 20 حفلات موسيقية شهريا لكسب المال على المحامين. في أوائل يونيو، اعترف الكسندر بأنه بريء. التقى به أحد المغنيين البالغ من العمر 47 عاما في المحكمة. والآن لا شيء يمنع الحب مع الزواج. الزفاف تم تعيينه مسبقا إلى الخريف.

إيرينا سالتيكوف

ناجحة في كل شيء

ليست كل النساء اللائي يباعن الملابس والمستحضرات التجميلية في التسعينيات في الخيام، وأصبح مطربين مشهورين وأصحاب أعمالهم الخطيرة. إدارة إيرينا سالتيكوف - بدوره.

منذ الطفولة، كانت إيرينا طفلا مستهدفا ومستقلا. بالإضافة إلى المدرسة، انخرطت في دائرة القواطع والخياطة، فهو مغرم بالحياكة، ذهبت إلى تجريب على الجمباز الإيقاعي.

الزواج غير الناجح

في عام 1986، حدث اجتماع مصير مع زوجها في المستقبل فيكتور سالتيكوف في حياة إيرينا. كان فيكتور يقاتل جمال ورسوم إيرينا. تزوجوا، وفي غضون عام لديهم ابنة أليس.

وجد زواجهم لفترة طويلة. وفقا للمغني، حدث هذا بسبب إدمان المنتصر للكحول. بعد الفراق مع زوجها، شاركت إيرينا في مجال الأعمال التجارية، لكن الأرباح كانت بالكاد بما يكفي للحياة، ثم قرر Saltykov العودة إلى المرحلة وبدء المهنة الفردية.

مهنة فردية

بعد إصدار الفيديو "عيون رمادية"، عرفت إيرينا البلد بأكمله. لقد أطلقت على الفور رمز الجنس وبصيص جديد. مع كل مغني أغنية جديد عزز شعبيته فقط.

في كل شيء، لديها ستة ألبومات، والثالث، أليس، كرمت ابنتها. وضعت مهنة إيرينا بالنيابة بنجاح بنجاح: اللعب في الأفلام "Brother-1، -2"، تلقت اعتراف النقاد.

اعمال

الآن تقوم إيرينا بإجراء الأعمال التجارية بنجاح، ولديها منزل من الجمال والأناقة "إيرينا سالتيكوف" صالون بوتيك الخاص والجمال. حول الحياة الشخصية للمغنية معروفة قليلا: لديها أحد أفراد أسرته، ولكن من هو، المغني يبقى سرية. ظلت الأغاني في حياتها كهواية ممتعة.

ناتاليا Vetalitskaya.

رعاية غير متوقعة

تمكن المنفر المنفرد السابق للفريق الشعبي "Mirage" من احتلال مكانة شقراء غناء مثير في أعمال العرض المحلي. وأصبحت لقطات مع تنورة مرتفعة من مقطع PlayBoy واحد من أحرف Ninetie. أصدرت ناتاشا زوجا من الألبومات التي كانت تريل حرفيا من قبل المشجعين من الرفوف، ثم اختفت بشكل غير متوقع من مجال رؤية الجمهور العام.

ما لم يكن متصلا بمغادرة المغنية البوب \u200b\u200bمن المشهد. غادرت عالم إظهار صمت الأعمال، دون إعطاء حفل موسيقي وداع وغير شرح للجمهور. اختفاء ناتاليا Vetlitsky، التي تحولت في خريف عام 2014، كان عمرها 50 عاما، قرارها الواعي.

عيد ميلاد

قرر Wiretitsky تغيير حياته جذريا بعد ولادة ابنة أوليانا في عام 2004. وفقا لمصدر بيئة المغني، أرادت مقاطعة حملها. تم إقناعه من قبل المنتج فيكتور يودين، الذي أصبح يدها اليمنى في السنوات الأخيرة في السنوات الأخيرة والصديق المقرب. اسم صوت والد الطفل وعلى هذا اليوم لا ينشر الدعاية.

حياة جديدة في إسبانيا

بالإضافة إلى ذلك، بعد ظهور ابنة المغنية البوب، قرر أن يغادر ليس فقط المشهد، ولكن روسيا أيضا. عندما تحولت Ulyana في عمر أربع سنوات، انتقلوا إلى الأبد للعيش في Sunny Spain.

تحاول ناتاشا اليوم عدم الوقوع في مجال إطلالة الصحفيين، ويثير ابنتها ولا ترغب في التعليق على ماضيه. على الرغم من وجود العديد من الأحداث المثيرة للاهتمام في حياتها الشخصية - على سبيل المثال، فإن الزواج الذي استمر عشرة أيام ل Evgenia Belousov، وهي علاقة غرامية مع الأوليغارم المحلي كيريموف (منظمة الصحة العالمية، كما قال الصحفيون إن طائرة). ولكن إذا اختار Vetaltsky سابقا غنيا ومشهورا حصريا، فقد أصبحت اليوم من معلمه على اليوغا.

سيرجي تشوماكوف

بداية جيدة

أصبحت أغاني سيرجي شعبية في أوائل التسعينيات. رشدوا الجمهور مع طاقة خاصة. بالتأكيد سانغ الجميع في كاريوكي "لا تشعر بالإهانة، والعريس فتاة في سن المراهقة". بدأ كل شيء في موسكو في عام 1972 البعيد.

رجل موسكو بسيط تخرج من تقنية الميكانيكا والبناء، ولم يحلم بأن يصبح نجما. ومع ذلك، أعطاه المصير تذكرة إلى عالم الموسيقى. حدث كل شيء بسبب التعارف العرضي مع الشاعر ألكساندر شاجانوف عام 1988.

أصبح منتج للفنان الصغير الموهوبين. بالإضافة إلى ذلك، تحول الكسندر إلى أن المواعدة اللازمة على التلفزيون. بفضل هذا، وصل سيرجي إلى مسابقة "نجمة الصباح"، رغم أنه سين سانج فقط على الشائعات فقط. الأغاني الأولى على الإطلاق تمكنت تحت بيان. بالطبع، كان لديه رغبة في إتقان خطاب مذكرة، لكنه كان رجل مثيري الشغب. تم طرد مدارس الموسيقى من أجل سلوك سيء.

شعبية

منذ بداية عام 1991، يسجل سيرجي سجلات جديدة بنجاح، يعطي الحفلات الموسيقية والسفر حول الجولة. بعد بضع سنوات، يشاجر المغني الشاب مع منتج Shaganov ويتركه.

إيغور أزاروف يصبح منتجا جديدا للمنتج Sergey. يخرج الألبوم "Valya-gulyai". يبدأ المغني في العمل في أسلوب الموسيقى الغربية من الخمسينيات والستينيات. تأثرت بأداء واضحين، مثل Elvis Presley، جنس ANKA، لويس بريما. خلال هذه الفترة، جاء المغني الذي يفقد شعبيته حتى عبر ألكساندر شاجانوف. في الألبوم الثالث "أما لأول مرة" دخلت بعض الأغاني قصائده. ومع ذلك، فإن محاولة chumakov للوفاء بالموسيقى الغربية عانت من الانهيار. فشل الألبوم تماما، واختفى chumakov من الشاشات.

الرعاية من المشهد

أشاع أن كيفية الحصول على المرحلة، ومغادرة chumakov ساعد علاء بوجاشيفا. مثل، لا تتعرض الأغنية "لا تشعر بالإهانة، والعريس"، والتي ولدت تشوماكوف، كان من المقصود في الأصل أن يفضل المفضل في بريمادونا سيرجي شيلوبانوف. بالنسبة لهذه Pugacheva بالإهانة و "مغلق" طريقة Chumakov لإظهار الأعمال.

يقول تشوماكوف إن علاء بوجاشيفا دعني أن أغني في "اجتماعات عيد الميلاد". - بعد ذلك مباشرة، تم رش المقترحات المتعلقة بالجولة. أما بالنسبة للأغنية، لم أكن أعرف أن شاغانوف كتبها لأول مرة في شيلوبانوف وكان هوبانوف غنت بالفعل. لذلك، عندما أخبرني بوجاشيفا: "سيرجي، لم تعد تغني هذه الأغنية،" ساخط. بعد كل شيء، أصبحت الأغنية شعبية في أدائي. أجبت عن أليس بوريسوفنا: "كيف يمكنني أن أغني؟ ماذا لديك للرد على الناس: ماذا تغني لي محظور أو فقدت ذاكرتي؟ " واستمر في تحقيق ذلك. لكنني لا أعتقد أنني اختفت من الشاشات بسبب هذا. لم أستطع فقط دفع أموال هائلة لإثراءات، كما فعلت Pugacheva أو Kirkorov ذلك. "

إرجاع

حتى الآن، سيرجي سعيد في الزواج مع امرأة تدعمه في كل شيء. بدا بشكل ملحوظ وسرقة في المعركة. بدأ في تسجيل الأغاني وحتى تستعد لإطلاق ألبوم جديد في المستقبل القريب.

مجموعة "الخنفساء"

هيث الشهير

استحوذ المشروع الذي أنشأه المغني والملحن والمترجم فلاديمير فيينكو، شهرة واسعة في منتصف التسعينات. ثم خرج الألبوم "الحصى الجرانيت".

في عام 1997، يصبح "الخنفساء" أحد المشاريع الأولى لشركة صوتي وشركة من السلع المنتجة الجديدة، برئاسة المنتج العام ل Joseph Dret. على تسمية هذه الشركة، يتم نشر قرصين آخرين من مجموعة "مملكتي" و "امرأة الحلم". في عام 1999، أصبحت أغنية أغنية ليونيد أزبل "وعلى طول فولغا" تصبح نجاحا آخر للمشروع، والذي يقع على الفور في فئة الضربة الثانية بعد "حصاة الجرانيت". قم بالقيادة مع هذا المسار، بالإضافة إلى العديد من أغاني إيلينا فينجي، مكتوبة ب "سيدة البقرة"، تنتج سجلات جريدة.

تغيير التركيب

في عام 2000، يتغير تكوين المجموعة بشكل جذري، ويأتي ناتاليا Pisulshchuk لتغيير Inna، الذي، من أجل الحب المفرط لسلامكوم، يعين فلاديمير فولتنكو على الفور Chocolacian المشوي. في عام 2004، ولدت ابنة داشا، فلاديمير الابن، في عائلة فلاديمير فيينكو وناتاليا Chocolakaya. لذلك، خلال هذه الفترة، تظهر المجموعة أقل غالبا في مساحة الوسائط، ولكنها تواصل الحفل بنشاط. كان آخر قرار إبداعي مشرق هو ديو الزفاف "الرقص الأول من الشباب"، حيث في إطلاق النار على فيديو شيت فولتنكو يشمل أطفاله.

نهاية الشعبية

في السنوات الأخيرة، لا يوجد فريق في التلفزيون، لكن BC يستمر في أداء وتسجيل الألبومات.

هذه هي الطريقة التي يعلقها الوضع على فلاديمير: "أنا لست أولغارك، وليس" أزرق "وليس يهوديا. أنا مواطن روسي بسيط، الموسيقي هو أنظمة حساسة ومجتهدة، ولكن اليوم هذا لا يكفي. اليوم، أن تضع في الاعتبار، من الضروري أن يكون لديك أي من الاستثمارات أو تنتمي إلى عشيرة محددة. لا يزال بإمكانك أن تكون في عقد لبعض الشركة الخطيرة، حيث سيتم منحك فورا لفهم أن القناة أو المنتج هو كل شيء، وأنت لا شيء. أنا كشخص وكفنان يفضل الاستقلال، لذلك، اليوم نحن لسنا على الشاشات الزرقاء. لكنها لا تخلطني ".

بالنسبة إلى الأرباح، فإن المجموعة كافية للمجموعة، ولكن لسوء الحظ، لا يوجد ما يكفي من أجل التنمية. ومع ذلك، فلاديمير لا يرضن مصيره حقا. إنه سعيد في الزواج ورفع طفلان.

lasky مايو المجموعة

من دار الأيتام - في النجوم، أو سيروتا أورينبورغ

"Laskaya May" هي مجموعة موسيقية عبادة في أواخر الثمانينات - أوائل التسعينيات. ولدت المجموعة المراهقة الأولى في الاتحاد السوفياتي في مدرسة الصعود رقم 2 من أورينبورغ. أصبح مؤلف كل أغاني سيرجي كوزنيتسوف، الذي يحاكم دائرة موسيقية، مدير الموسيقى. بطاقة زيارة للمجموعة (سيتم تغيير العديد من التراكيب في وقت لاحق) والمعبود الملايين من المشجعين - يورا شاتونوف يبلغ من العمر 15 عاما.

"بفضل حقيقة أنني أمضيت طفولتي في دار الأيتام، كنت قادرا على الحفاظ على نفسي وعدم الابتعاد عن المسار الصحيح. لأن الأيتام لا يحبون، فإنهم لا يحبون جبيد، وهذا هو، فإنهم لا يحبون ضعفاء. هناك، للعيش في الفريق، تحتاج إلى الالتزام بالقوانين معينة. وإلا سيتم طردك من الفريق. ونفس الشيء حدث في مرحلة البلوغ. لكنني كنت مستعدا لها. لا أستطيع التواصل مع الناس من وجهة نظر - "أنت لا أحد، وأنا نجم". بادئ ذي بدء، عليك أن تعتقد أن هذا الرجل اليوم ربما، ولا أحد، ولكن في غضون عام يمكن أن يصبح أكثر برودة بكثير منك. على الرغم من أنه إذا صادف الناس غير سارة، فأنا لا أتحدث إليهم، بغض النظر عن مدى ارتفاع الخطوات التي وقفت إليها. أقول: "آسف، لكنني لا أستطيع، أنا لا أريد. أنا غير مريح أن أكون معك بعد ذلك. "

تم تسجيل أول ألبوم "الورود البيضاء" في فبراير 1988 على مسجل الشريط الأسري وبيعها إلى Kuznetsov في تسجيل كشك لمدة 30 روبل. بعد بضعة أشهر، وصل السجل إلى أندري رازين (في ذلك الوقت، مدير مجموعة ميراج)، الذي اختبر مزيجا لا يصدق لهذه الأوقات ونقل شاتونوف، Kuznetsov، وبضعة بنين أيتامين إلى موسكو، حيث هو نظمت استوديو للأطفال الموهوبين "LM". في يناير 1989، تم عرض فيديو "الورود البيضاء" على TST في "البريد الإلكتروني الصباحي"، وبعد ذلك بدأت طفرة الاتحادية الحقيقية - أصبحت أغاني "Laskovaya" في كل مكان، وملايين المشجعين ذهبوا للتو مجنون على الأمير الشاب sineglase مع مصهر ساحر على الخد. جمعت الفرقة أكبر أماكن حفلات موسيقية في البلد بأكمله وتعيين سجل لعدد الحفلات يوميا (في بعض الأحيان كانوا 5-6 في اليوم).

السباحة الفردية وسنوات النسيان

ومع ذلك، على الرغم من النجاح والشعبية المذهلة، في أوائل عام 1992 تفكك المجموعة. يغادر قضبان عمرها 18 عاما من أندريه رازين ويحاول بناء مهنة منفردة. لفترة من الوقت، دعمت حتى علاء بوريسوفنا بوجاشيفا، الذي يدعو جورا للتحدث عن "اجتماعات عيد الميلاد" في ديسمبر 1992. ولكن، على الرغم من برنامج Polygram PolyGram المسجل الذي تم إصداره في عام 1994، فإن أول ألبوم منفردا "أنت تتذكر" وبعض مقاطع النار، للحفاظ على قدميه لم يكن سهلا. مرة واحدة في حالة حياة صعبة، يترك شاتونوف للعيش والعمل في ألمانيا، حيث يدرس في مهندس الصوت ويذهب من المرحلة لعدة سنوات.

"في 25-30 سنة بدأت أبحث عن نفسي. ثم أردت كثيرا، ولكن كان من الضروري أن أفهم أنني بحاجة حقا إلى حاجة حقا. وعدم النظر إلى الآخرين: لكن هؤلاء الشباب الشباب، يذهبون في سيارات جيدة، مع فتيات جميلات وهلم جرا. هذا هو، أنت تنظر إليهم أولا والتفكير: كم هو بارد، وأريد أيضا، وبعد ذلك فهمت أن هذا ليس رائعا، فهي ليست جميلة جدا هذه الحياة الجميلة، فمن الأفضل بطريقة أو بأخرى بطريقة مختلفة بطريقة مختلفة. وهذا "بشكل مختلف" للعثور عليه. ثم أنا فقط لم أعمل، حتى مسؤول النظام. في الاستوديو، عملت كثيرا، لكنني لم أتعامل مع الإبداع الخاص بي وحياتي المهنية. والآن أستطيع أن أقول الثقة مئة بالمائة أن هذه الخطوة كانت صحيحة حقا ومؤمنة، لأن لدي كل شيء الآن وأكثر من ذلك: زوجتي الحبيبة، ابنك المفضلة وابنتك، لدي، حيث تعيش، هناك وظيفة مفضلة لديك ، هناك كل شيء. أنا رجل سعيد ".

العودة المعبود

في أوائل عام 2000، تعود الموصلات إلى روسيا لمواصلة المهنة الفردية، وتطلق واحدا تلو الآخر عدة ألبومات: "تذكر"، "أوراق الخريف"، "إذا كنت تريد، لا تخف"، "اكتب صوتي"، "أعتقد". في أيلول / سبتمبر 2009، ذهب المغني إلى جولة كبيرة في روسيا إلى مدن روسيا لدعم الفيلم المالي الوكيل. بعد مرور عام، شاركت Yura في تصوير السلسلة "سعيدة معا"، حيث لعب نفسه. حتى الآن، تواصل القضبان تسجيل الأغاني وتظل واحدة من أكثر الفنانين المطلوبين في الاحتياطيات.

"أنا في كثير من الأحيان في روسيا أكثر من المنزل في ألمانيا. ولكن هذا لا يزعجني التواصل مع الأسرة، راجع الأطفال والانخراط في تربيتهم. هناك سكايب، هناك إنترنت، وهناك هاتف، في النهاية. ثم، هناك طائرة: جلس، ساعتين وفي المنزل ".

السعادة الشخصية الموجودة في ألمانيا

مع زوجته المستقبلية - محام سفيتلانا، التقى شاتونوف في ألمانيا في ديسمبر 2000: "غالبا ما يطلب ذلك: هل تؤمن بالحب من النظرة الأولى، هل من الممكن؟ يمكن. لقد نجحت للتو. كان يكفي أن ننظر فقط إلى بعضها البعض - وكل شيء ".

التقوا لفترة طويلة وقرروا الزواج فقط في يناير 2007، بعد ستة أشهر بعد أن ولد سفيتلانا ابن دانييس. بعد ست سنوات، 13 مارس 2013، ولد الطفل الثاني في مدينة باد هومبورغ - ابنة إستيلا. كما يتم الاعتراف باليوري، هناك عدد قليل جدا من الناس المقربين في حياته: "الأشخاص الذين أثقوا، في الواقع قليلا. في جوهرها، يمكن حسابها على أصابع يد واحدة. أولا، إنها سفيتلانا - زوجتي. ثانيا، أركادي، مديري، الذي أعمل معه معا لأكثر من 27 عاما. حسنا، أيها الرجال زوجين آخرين، واختبار الأصدقاء ".

في العام الماضي، احتفل شاتونوف بعيد الميلاد ال 41، واصل العيش والعمل لشخصين اثنين، وجود جواز سفر روسي وصاععة إقامة في ألمانيا. في Frankfurt Am Main، Yuri House، زوجة وأطفال، ولكن في فصل الصيف غالبا ما تأتي في روسيا، على وجه الخصوص، في سوتشي، حيث اشترى شاتونوفا منزل كبير في وقت "Laskovaya".