سيرجي دوغادين كمان. "الموسيقي مهنة صعبة

الصفحة الرئيسية / الشجار

يتمتع عازف الكمان الشاب سيرجي دوغادين بسيرة ذاتية مذهلة وإنجازات مهنية فريدة. يبلغ من العمر 22 عامًا ، وقد حصل على تسع مسابقات دولية ، بما في ذلك المسابقة الدولية. N. Paganini ، المسابقة الدولية. A.A. Glazunov ، المسابقة الدولية. A. Postaccini وغيرها. تعاون سيرجي مع أوركسترا لندن السيمفونية ، والأوركسترا السيمفونية الملكية ، والأوركسترا السمفونية الأكاديمية في أوركسترا سانت بطرسبرغ ، والأوركسترا السيمفونية في كابيلا سانت بطرسبرغ وغيرها من الفرق. قام بجولة في ألمانيا وفرنسا وبريطانيا العظمى وسويسرا وإيطاليا والمجر ولاتفيا وتركيا وإستونيا وهولندا.

كان الأداء الأخير الذي قدمه سيرجي دوغادين وأوركسترا كابيلا السيمفوني لفرقة الكمان كونشرتو ليان سيبيليوس أفضل إجابة لهؤلاء المشككين الذين يعتقدون أن "النجوم" الشباب على مستوى عالمي قد توقفوا عن الظهور في روسيا.

- حائزة على العديد من المسابقات الدولية المرموقة. كيف تمكنت من تحقيق هذا النجاح المذهل في مثل هذه السن المبكرة؟

أعتقد أن الفضل الرئيسي في ذلك يعود إلى والدي. لقد وضعوني في الاتجاه السائد للموسيقى في سن الخامسة ، ودرسوا معي ، وحاولوا تعليمي بشكل حقيقي. والدي أندريه سيرجيفيتش دوغادين هو موسيقي رائع ، وعازف كمان ، ورافق الفرقة الفخرية الروسية للأوركسترا السمفونية الأكاديمية لجمعية سانت بطرسبرغ الأكاديمية الفيلهارمونية ، وأستاذ معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. في ما حققته ، يعود الفضل الرئيسي إليه.

- ما هو موقفك العام من المسابقات الموسيقية؟ ما هو مستواهم الآن؟

كما تعلم ، تعتبر المسابقات موضوعًا لمحادثة منفصلة كبيرة جدًا. أعتقد أن المسابقات يجب أن تكون في حياة كل موسيقي يريد حياة مهنية رائعة حقًا. بالطبع لا أستطيع أن أقول إنني سأتعامل مع المسابقات بحب. الحفلات الموسيقية والمسابقات أشياء مختلفة تمامًا. وفي النهاية ، تتكون مهنة الفنان المنفرد من حفلات موسيقية ، وليس مسابقات. المسابقات الكبيرة الحديثة هي اختبار كبير جدًا للموسيقيين ، من الناحية النفسية صعبة للغاية. ثلاث أو أربع جولات ، برنامج ضخم يجب أن يأخذ في الاعتبار ، كقاعدة عامة ، العديد من الحفلات الموسيقية مع أوركسترا في الجولات النهائية. إنها حقًا صعبة للغاية ، وقلة قليلة من الناس فقط هم من يمكنهم الاستعداد للمشاركة في المسابقة المرموقة.

- لقد تعاونت مع مجموعة متنوعة من الفرق. ما الذي يميز العمل مع أوركسترا كابيلا السيمفونية وقائدها الرئيسي ألكسندر تشيرنوشينكو؟

أحب هذه الأوركسترا حقًا ، ولدي الكثير من الأصدقاء والمعارف فيها. إنهم موسيقيون رائعون وقد وصلت الأوركسترا الآن إلى مستوى جيد جدًا. تضم المجموعة العديد من الشباب المتعلمين جيدًا ، وهناك بالفعل شباب موهوبون في الأوركسترا. مع ألكسندر فلاديسلافوفيتش ، لدي العديد من سنوات الصداقة الحميمة ، لقد لعبنا معه عدة مرات ، وتعاوننا. إنه موسيقي رائع ، ويسعدني جدًا العمل معه في كل مرة.

- موسيقى لمن هي أصعب بالنسبة لك؟

مسألة معقدة. بشكل عام ، لا يوجد مؤلفون سهلون وقطع سهلة ، كل قطعة يمكن شحذها إلى أجل غير مسمى. لذلك ، لا أستطيع أن أقول ما هو أسهل بالنسبة لي وما هو ليس كذلك. كما أنني أحب الموسيقى الكلاسيكية والرومانسية والحديثة من القرن العشرين. وكل قطعة صعبة إذا أخذتها على محمل الجد.

- يشرفك العزف على آلات كمان نيكولو باغانيني ويوهان شتراوس. ما هي الأحاسيس التي يشعر بها الشخص عند حمل مثل هذه الأدوات بين يديه؟

إنه شعور فريد عندما تحمل بين يديك آلة كمان ، ولمستها أيدي موسيقيين عظماء ، ربما من أعظم عازفي الكمان في التاريخ. لم يتفوق باغانيني اليوم على عازف كمان واحد. إنها أيضًا أدوات رائعة ذات خصائص جرس فريدة. يحتوي كمان باغانيني على صوت قوي جدًا وغني جدًا ومشرق. تتمتع آلة شتراوس بجرس "لطيف" للغاية ، صوت الغرفة. بالطبع ، سيكون من الصعب الأداء معه ، على سبيل المثال ، كونشرتو سيبيليوس للكمان ، لكن بالنسبة لحفلات الحفلات الموسيقية ، فإن هذا الإصدار مذهل.

- ما هو موقفك من نقد الموسيقى الروسية؟

في الأساس ، أواجه منتقدين في الغرب. أقل تواترا في روسيا ، لأنني نادرا ما ألعب هنا. بالطبع ، أنا لست لطيفًا جدًا مع النقاد ، يمكنهم أحيانًا اتهام المؤدي بأي شيء من الصفر. أخبر يفغيني كيسين في مقابلة كيف أنه قدم حفلة موسيقية في موسكو ، في رأيه ، أفضل حفل موسيقي نجح فيه في حياته. لكن الانتقادات بعد هذا الحفل كانت مروعة. دائمًا ما تكون العلاقة بين الموسيقيين والنقاد صعبة للغاية. ومع ذلك ، فإن النقاد لديهم قوة هائلة ، يمكنهم صنع نجم من شخص ما ، أو يمكنهم تدميره دون جدوى.

- هل يمكننا القول أنه على مدى السنوات العشر إلى العشرين الماضية ، لم تعد الموسيقى الكلاسيكية في بلدنا تتمتع بالسمعة الطيبة؟

أعتقد لا. ومع ذلك ، في مدينتنا يؤدي كبار قادة الفرق الموسيقية مثل V.A.Gergiev و Yu.Kh. Temirkanov. هناك الأوركسترا الأكاديمية الرائعة ، كابيلا. تتطور التجمعات باستمرار ، وأعتقد أنه لا يوجد الآن تراجع ، بل طفرة في الثقافة الوطنية.

- سمعت عن رأي مفاده أنه من النادر للغاية رؤية طلاب جامعات الموسيقى في حفلات موسيقية كلاسيكية في القاعة. ماهو السبب؟

يعتمد ذلك على الحفلة الموسيقية المحددة وعلى طلاب معينين. على سبيل المثال ، غالبًا ما يحضر العديد من أصدقائي الحفلات الموسيقية التي يهتمون بسماعها ، والتي يمكن أن تمنحهم مشاعر جديدة وانطباعات جديدة. لكن بالطبع ، هناك حفلات لا يحضرها الشباب فحسب ، بل الجيل الأكبر سنًا أيضًا. كل هذا يتوقف على الحالة المحددة.

- كيف تجذب الشباب إلى الحفلات الكلاسيكية؟

هذه مهمة صعبة ، وربما مستحيلة. لا يكفي أن تجتذب الشباب ، فأنت بحاجة إلى تحفيز الشباب ، وهذا صعب للغاية. لدي العديد من المعارف الذين لم يدرسوا الموسيقى. وأنا أفهم أنه من الصعب جدًا جذب الناس من بيئة غير موسيقية إلى الحفلات الموسيقية الكلاسيكية. ولكن ، من ناحية أخرى ، هناك أشخاص يحبون الموسيقى الكلاسيكية بصدق ، وربما لا يفهمونها بالطريقة التي يفهمها بها الشخص الحاصل على تعليم خاص. وسيذهب هؤلاء الأشخاص دائمًا إلى الحفلات الموسيقية. ومع ذلك ، فإن الموسيقى الكلاسيكية هي فن نخبوي ، لذا من المستحيل أن تجمع ما بين 20 إلى 30 ألف شخص لإقامة الحفلات ، ولا ينبغي أن يكون هذا هو الحال. كانت الموسيقى الكلاسيكية ولا تزال فنًا لدائرة ضيقة إلى حد ما من الناس. في رأيي ، هذا ما ينبغي أن يكون.

- ما هو شعورك حيال محاولات التعايش بين الموسيقى الكلاسيكية وموسيقى البوب ، والتقاطع ، والعروض المشتركة للموسيقيين الكلاسيكيين مع فناني موسيقى الروك والبوب؟

إذا كان مغني البوب أو مغني الروك موسيقيًا رائعًا وأسطوريًا وموهوبًا ، فقد يكون من المثير للاهتمام تجربة مثل هذا التعاون. من ناحية أخرى ، هناك ، على سبيل المثال ، عازف الكمان الإنجليزي نايجل كينيدي ، الذي لا يمكن تسميته بالكامل بالموسيقي الكلاسيكي. إنه يعرف كيفية الجمع بين جوانب العديد من الأنواع ، وبالتالي جذب المزيد والمزيد من الناس إلى فنه.

- ما هي الموسيقى وما هي الفنانين الذين تحبهم إلى جانب الكلاسيكيات؟

كي لا أقول إنني أحب أي نوع معين أو أي موسيقي واحد. أحب الموسيقى التي تناسب مزاجي. على سبيل المثال ، أحب حقًا Adriano Celentano و Demis Roussos. من بلدنا - "آلة الزمن" ، بوريس غريبينشيكوف. يمكنني أن أحب أي فنان إذا لمسني.

سؤال جيد. حتى الآن ، يبقى الوقت ، لكن كل عام يصبح أقل فأقل. وآمل أن يستمر وقت فراغي في التقلص والتقلص. فالموسيقي ، بعد كل شيء ، مهنة صعبة حقًا. إذا كان للموسيقي مسيرة مهنية طويلة ، على سبيل المثال ، 100-150 حفلة موسيقية في السنة ، فإنه بالكاد يتمكن من إيجاد سبعة أيام في السنة للراحة. أما باقي الوقت فتستغرقه الرحلات الجوية والتنقلات والحفلات الموسيقية والبروفات. لكن لا يزال لدي وقت فراغ ، وحتى الآن أستمتع بهذا الظرف.

أجرى المقابلة فيتالي فيليبوف

ولد سيرجي دوغادين في سبتمبر 1988 لعائلة من الموسيقيين. بدأ العزف على الكمان في سن الخامسة بتوجيه من المعلم الشهير L.A. إيفاتشينكو. في عام 2012 تخرج من المعهد الموسيقي في سانت بطرسبرغ ، حيث كان طالبًا في فنان الشعب الروسي ، البروفيسور V.Yu. Ovchareka (حتى 2007). ثم تابع دراسته بتوجيه من والده - فنان روسيا المكرم البروفيسور أ. Dogadin ، وحصل أيضًا على دروس الماجستير من Z. Bron و B. Kushnir و Maxim Vengerov وغيرهم. في عام 2014 ، تخرج بمرتبة الشرف من مدرسة الدراسات العليا للحفلات الموسيقية في كولونيا (ألمانيا) ، حيث خضع لتدريب داخلي في فئة البروفيسور ميكايلا مارتن.

من 2013 إلى 2015 ، كان سيرجي متدربًا في كلية الدراسات العليا المنفردة بجامعة الفنون في غراتس (النمسا) ، الأستاذ بوريس كوشنير. يواصل حاليًا تدريبه في صف البروفيسور بوريس كوشنير في معهد كونسرفتوار فيينا.

Dogadin هو الفائز في عشر مسابقات دولية ، بما في ذلك المسابقة الدولية. أندريا بوستاتشيني - الجائزة الكبرى ، Ι الجائزة وجائزة لجنة التحكيم الخاصة (إيطاليا ، 2002) ، المنافسة الدولية. N. Paganini - prize (روسيا ، 2005) ، المسابقة الدولية "ARD" - جائزة خاصة للإذاعة البافارية (تُمنح لأول مرة في تاريخ المسابقة) ، جائزة خاصة لأفضل أداء لحفل موتسارت ، جائزة خاصة لأفضل أداء لعمل كتب للمسابقة. (ألمانيا ، 2009) ، المسابقة الدولية الرابعة عشرة. بي. تشايكوفسكي - الجائزة الثانية (لم يتم منح الجائزة الأولى) وجائزة الجمهور (روسيا ، 2011) ، المسابقة الدولية الثالثة. يو. Yankelevich - Grand Prix (روسيا ، 2013) ، مسابقة الكمان الدولية التاسعة. جوزيف يواكيم في هانوفر - الجائزة الأولى (ألمانيا ، 2015).

حائز على منحة وزارة الثقافة الروسية ، ومؤسسة New Names ، ومؤسسة K. Orbelian الدولية ، وجمعية Mozart في دورتموند (ألمانيا) ، والحائز على جائزة Y. Temirkanov ، وجائزة A. سانت بطرسبرغ ، جائزة رئيس روسيا.

قام بجولة في روسيا والولايات المتحدة واليابان وألمانيا وفرنسا وبريطانيا العظمى وسويسرا وإيطاليا وإسبانيا والسويد والدنمارك والصين وبولندا وليتوانيا والمجر وأيرلندا وتشيلي ولاتفيا وتركيا وأذربيجان ورومانيا ومولدوفا وإستونيا وهولندا.

منذ ظهوره لأول مرة في عام 2002 في القاعة الكبرى في أوركسترا بطرسبورغ الموسيقية مع فرقة روسيا الموقرة تحت إشراف ف.بترينكو ، قدم دوغادين عروضه في المسارح المشهورة عالميًا مثل القاعات الكبرى في برلين وكولونيا ووارسو الفيلهارمونية ، Herkules Hall in Munich، Liederhalle in Stuttgart، Festspielhaus in Baden-Baden، Concertgebouw and Muziekgebouw in Amsterdam، Suntory Hall in Tokyo، Symphony Hall in Osaka، Palacio de Congresos in Madrid، Alte Oper "in Frankfurt، the" Kitara "Concert Hall in سابورو ، قاعة "تيفولي" للحفلات الموسيقية في كوبنهاغن ، وقاعة "بيروالدالين" للحفلات الموسيقية في ستوكهولم ، ومسرح البولشوي في شنغهاي ، والقاعة الكبرى في كونسرفتوار موسكو ، والقاعة. تشايكوفسكي في موسكو ، القاعة الكبرى لجمعية سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية ، قاعة الحفلات الموسيقية في مسرح ماريانسكي.

تعاون عازف الكمان مع أوركسترا مشهورة عالميًا مثل أوركسترا لندن الفلهارمونية ، أوركسترا برلين السيمفونية ، أوركسترا بودابست السيمفونية ، NDR Radiophilharmonie ، أوركسترا نورديك السيمفوني ، ميونيخ كاميرورشيستر ، شتوتجارتر كاميرور البولندية ، نوردويستدويتش ماين ، أوركسترا فرانكفورت ، أوركسترا غرفة البلطيق كريماتا ، أوركسترا تايبيه الفيلهارمونية ، الأوركسترا الروسية الوطنية ، أوركسترا مسرح ماريينسكي ، فرقة روسية مكرمة ، أوركسترا موسكو الفلهارمونية ، أوركسترا إستونية ولاتفية وطنية ، أوركسترا الدولة الروسية وغيرها من الفرق الأجنبية والروسية.

في عام 2003 ، سجلت شركة بي بي سي كونشيرتو كمان من تأليف أ.

تعاون مع الموسيقيين البارزين في عصرنا: Y. Temirkanov ، V.Gergiev ، V. Ashkenazi ، V. Spivakov ، Y. Simonov ، T. Zanderling ، A. Checcato ، V. Tretyakov ، A. Dmitriev ، N. . Matsuev، V. Petrenko، A. Tali، M. Tan، D. Liss، N. Tokarev، M. Tatarnikov، T. Vasilyeva، A. Vinnitskaya، D. Trifonov، L. Botstain، A. Rudin، N. Akhnazaryan ، في ، وأ. تشيرنوشينكو ، وس. سونديكيس ، وك. مازور ، وك. غريفيث ، وإف ماسترانجيلو ، وإم.

شارك في مهرجانات شهيرة مثل نجوم الليالي البيضاء وساحة الفنون ومهرجان شليسفيغ هولشتاين ومهرجان كولمار الدولي ومهرجان جورج إنيسكو ومهرجان بحر البلطيق ومهرجان تيفولي وكريسندو و "فلاديمير سبيفاكوف يدعو" و "مستيسلاف روستروبوفيتش مهرجان "،" مجموعة موسيقية "،" كمان N.

تم بث العديد من خطابات دوغادين من قبل أكبر شركات الإذاعة والتلفزيون في العالم - Mezzo classic (فرنسا) ، European Broadcasting Union (EBU) ، BR Klassic and NDR Kultur (ألمانيا) ، راديو YLE (فنلندا) ، NHK (اليابان) ، BBC ( بريطانيا العظمى) ، راديو بولندي ، راديو إستوني وراديو لاتفيا.

في مارس 2008 ، تم إصدار قرص منفرد لسيرجي دوغادين ، والذي يتضمن أعمال ب. تشايكوفسكي ، س. راتشمانينوف ، س. بروكوفييف وأ.

تشرف بالعزف على آلة الكمان الخاصة بـ N. Paganini و I. Strauss.

يعزف حاليًا على الكمان من قبل السيد الإيطالي جيوفاني باتيستا جوادانيني (بارما ، 1765) ، المعار له من قبل Fritz Behrens Stiftung (هانوفر ، ألمانيا).

سيرجي دوغادينولدت عام 1988 في لينينغراد (سانت بطرسبرغ). تخرج من معهد سانت بطرسبرغ الحكومي ريمسكي كورساكوف (فئة الأساتذة فلاديمير أوفشارك وأندري دوغادين). تدرب في أكاديمية يهودي مينوهين الدولية للموسيقى (IMMA) مع مكسيم فينجيروف (2012). درس لاحقًا في الدراسات العليا في المدرسة العليا للموسيقى في كولونيا (فئة البروفيسور ميكايلا مارتن) وفي جامعة غراتس للفنون (فئة البروفيسور بوريس كوشنير ، الذي واصل تحسينه معه في جامعة فيينا للموسيقى و الفنون التمثيلية).

الفائز في مسابقات Andrea Postacchini الدولية للكمان في Fermo ، إيطاليا (2002) ، Niccolo Paganini في موسكو (2005) ، Yuri Yankelevich في أومسك (20130) ، جوزيف يواكيم في هانوفر (2015) ، في سنغافورة (2018) ، فيكتور تريتياكوف في كراسنويارسك (2018) ، على اسم PI Tchaikovsky في موسكو (2019 ؛ في عام 2011 ، حصل عازف الكمان على الجائزة الثانية في هذه المسابقة المرموقة). الحائز على ثلاث جوائز خاصة (على وجه الخصوص ، جائزة راديو بافاريا) في مسابقة ARD في ميونيخ (2009) ، والجائزة الثانية في مسابقة Isaac Stern الدولية في شنغهاي (2016). الحائز على جائزتي يوري تيميركانوف وأندريه بتروف ، وجائزة الشباب من حاكم سانت بطرسبرغ ، وجائزة رئيس روسيا.

تؤدي في أكبر القاعات في العالم ، بما في ذلك Musikverein (Golden Hall) في فيينا ، وقاعات برلين وكولونيا ووارسو Philharmonics ، و Hercules Hall و Gasteig في ميونيخ ، و Alte Oper في فرانكفورت ، و Concertgebouw في أمستردام ، و Tonhalle في زيورخ ، القاعة الوطنية في مدريد Tivoli في كوبنهاغن ، Suntory Hall في طوكيو ، إلخ. تتعاون مع فرق الأوركسترا الرائدة والموصلات البارزة ، بما في ذلك Yuri Temirkanov و Valery Gergiev و Vladimir Ashkenazi و Vladimir Spivakov و Yuri Simonov و Thomas Sanderling و Alexander Dmitriev ، نيكولاي أليكسييف ، وفاسيلي بيترينكو ، وفلاديسلاف ، وألكسندر تشيرنوشينكو ، وألكسندر رودين ، وألكسندر سلادكوفسكي ، وديمتري ليس وآخرون.

مشارك في مهرجانات سانت بطرسبرغ (نجوم الليالي البيضاء ، ساحة الفنون ، كمان باغانيني) ، شليسفيغ هولشتاين ، كولمار ، بادن بادن ، تيفولي ، مهرجان بحر البلطيق ، مهرجان جورج إينيسكو في بوخارست ، فلاديمير سبيفاكوف يدعو ... " في مناطق روسيا ، المهرجان الدولي لمستسلاف روستروبوفيتش ، "في ذكرى أوليج كاجان" ، كريسيندو لدينيس ماتسويف ، فيفارتي بوريس أندريانوف وغيرها من المنتديات الشهيرة. في عام 2018 شارك في الجولة الأوروبية للأوركسترا الموسيقية الوطنية الروسية بقيادة فلاديمير سبيفاكوف.

تم بث خطابات سيرجي دوغادين من قبل كبرى شركات الإذاعة والتلفزيون مثل Mezzo و Medici.tv و European Broadcasting Union (EBU) و BR-Klassik و NDR Kultur (ألمانيا) وراديو YLE (فنلندا) و NHK (اليابان) و BBC (المملكة المتحدة) ) ، راديو بولندي ، راديو إستوني وراديو لاتفيا. منذ عام 2017 - أستاذ زائر في أكاديمية Liangzhu الدولية للفنون (الصين). تشرفت بالعزف على الكمان لنيكولو باجانيني ويوهان شتراوس. يعزف حاليًا على آلة الكمان التي قدمها السيد الإيطالي دومينيكو مونتانيانا (البندقية ، 1721) ، التي قدمها له مالكو القطاع الخاص (سنغافورة).

أستعد لتسجيل المقابلات والتحقق من أجهزة التسجيل الخاصة بي: الدكتافون وكاميرا الفيديو. على الدكتافون أجد قطعة من كونسيرتو الكمان لجيه برامز يؤديها دي جاريت ، تم تسجيلها في مارس في قاعة الحفلات الموسيقية. بي. أنا وتشايكوفسكي نلاحظ أنه من الضروري أن نسأل سيرجي عن انطباعه عن هذا الحفل الموسيقي. نتيجة لذلك ، قررت تكرار المقابلة على جميع أجهزة التسجيل المتاحة وأنا قلق للغاية ...

إنه مقيّد ومتواضع بشكل غير عادي ، ومهذب للغاية - نحن نتحدث بضمير "أنت" ، لكن تدريجياً أبذل محاولات وأنتقل إلى منطقة مريحة بالنسبة لي - "أنت". نتحدث عن اختيار مهنة ، عن الموسيقى ، عن المعلمين ، عن الأشياء الشخصية التي يشاركها سيرجي باعتدال وبخجل قليلًا ، عن الخطط وقليلًا من كل شيء.

"يبدأ"

- هل أنت من عائلة موسيقيين؟

- نعم ، والداي موسيقيان: أبي عازف كمان ، يرافق مجموعة فيولا من مجموعة روسيا الموقرة تحت إشراف المايسترو يوري تيميركانوف ، وأمي عازفة كمان ، تلعب في مجموعة آلات الكمان الأولى للأكاديمية أوركسترا السيمفونية في أوركسترا سانت بطرسبرغ تحت إشراف المايسترو ألكسندر دميترييف. بدأت دراسة الموسيقى في سن الخامسة مع مدرس رائع ليف ألكساندروفيتش إفاشينكو. ثم تابع دراسته مع البروفيسور فلاديمير يوريفيتش أوفشارك ، الذي ، للأسف ، لم يعد معنا. بعد ذلك ، أثناء دراسته في معهد سانت بطرسبرغ ، درس مع والده وبافيل بوبوف. بعد الانتهاء من دراستي في سانت بطرسبرغ ، ذهبت للدراسة في كولونيا ، إلى المدرسة العليا للموسيقى ، حيث درست لمدة عامين في مدرسة الدراسات العليا المنفردة في صف ميكايلا مارتن - هذه عازفة كمان رومانية مشهورة ، هي الآن مشهورة جدًا ، فهي تؤدي في العديد من الأماكن ، بالإضافة إلى أنها عضو في لجنة التحكيم في العديد من المسابقات العالمية. ثم تابعت دراستي في مدرسة الدراسات العليا المنفردة في غراتس في النمسا مع أحد أفضل المعلمين في عصرنا - البروفيسور بوريس إيزاكوفيتش كوشنير. بعد الانتهاء من دراسته في غراتس - هذا الشتاء - واصل دراسته مع بوريس إيزاكوفيتش ، ولكن بالفعل في فيينا.

- كمان - هل كان اختيارك أم هل أصر والداك؟

- أعتقد أنه لا يزال ملكي ، لأن والديّ أعطاني في البداية العزف على البيانو وحاولت لمدة عام تقريبًا العزف على البيانو أثناء دراسة الكمان. وعلى ما يبدو ، اتضح أن الكمان كان أقرب إلي بطريقة ما ، لأن القرار الواعي جاء بضرورة مواصلة الدراسة على الكمان.

- كم ساعة في اليوم كنت تدرس كطفل؟

- كثيرًا جدًا ، أفكر بحوالي خمس أو ست ساعات في اليوم.

- أليس هذا كثيرا بالنسبة لطفل؟

- بالطبع - هذا كثير ، لكن الحقيقة هي أنه يجب وضع جميع الأساسيات الفنية الأساسية ، كلما كان ذلك أفضل. أعتقد أنه يتم وضع القاعدة التقنية في السنوات الخمس إلى العشر الأولى ونحن بحاجة إلى الوقت للقيام بذلك ، على وجه الخصوص ، وضع أيدينا على الجانب الأيمن. لسوء الحظ ، هذا يستغرق الكثير من الوقت. أداتنا هي واحدة من أكثر الأدوات تعقيدًا. إذا ، على سبيل المثال ، بعد ثلاثة أشهر ، أصبح من الممكن بالفعل تصوير شيء ما على البيانو - بعض الحد الأدنى ، ثم مع الكمان هي قصة مختلفة تمامًا - عليك أن تدرس لفترة طويلة جدًا وبإصرار حتى تتمكن على الأقل من العزف شيئا ما.

- لقد تخرجت من معهد سانت بطرسبرغ. اشرح من فضلك كيف تختلف مدرسة "سانت بطرسبرغ" عن مدرسة "موسكو"؟

- لا أرى فرقًا كبيرًا ، فالحقيقة هي أن مفهوم "المدرسة" ذاته أصبح الآن غامضًا إلى حد ما ، إذا جاز لي أن أقول ذلك. لطالما درس العديد من مدرسينا خارج روسيا ، ولم تعد المدرسة موجودة جغرافيًا ، فهي ذات مستوى عالمي. ربما قبل ذلك ، قبل مائة عام ، كانت المدارس معزولة نوعًا ما عن بعضها البعض ، والآن ، في العالم الحديث ، لا توجد مثل هذه الحدود.

"سان بطرسبرج"

- حسنًا ، وحقيقة أن سكان بطرسبرج ، من أجل أصالة الصوت ، لا يعلقون الكمان بالجسور والذقن - هل هذا صحيح؟ هل تستخدم هذه الملحقات؟

- أنا شخصياً ألعب بدون جسر منذ عشر سنوات! ولكن يتم ذلك بواسطة نسبة ضئيلة من عازفي الكمان ، لأن الجسر سهل ومريح ، ولا داعي للضغط بمعنى معين. وتجدر الإشارة إلى أنه في وقت سابق ، تاريخياً ، لم يتم استخدام الجسر ، حيث ظهر الجسر قبل خمسين عامًا فقط. من حيث المبدأ ، في رأيي ، هذه تفاصيل غير ضرورية ولا تزعجني إلا أثناء الأداء ، على الرغم من أنني كنت أستخدمها لسنوات عديدة.

- لقد درست مع فلاديمير يوريفيتش أوفشارك. في إحدى المقابلات التي أجراها ، قال ذات مرة إن سكان بطرسبورغ أناس مخلصون ولا يغادرون روسيا.

- من حيث المبدأ - نعم ، أقضي الكثير من الوقت في سانت بطرسبرغ وأحترم مدينتنا كثيرًا جدًا وأحبها. لكن من أجل المزيد من التطوير ، يجب أن أغادر ، على ما أعتقد ، لأنه ، لسوء الحظ ، هناك الآن خيارات قليلة للانفتاح في روسيا.

- أي عازف الكمان في روسيا سيء؟

- ربما مهنيا - نعم ، خاصة بالنسبة للعازف المنفرد. لدينا العديد من الأوركسترا الرائعة حيث يمكنك الجلوس والجلوس لسنوات عديدة براتب كبير ولا تحتاج إلى أي شيء. ولكن بما أنه ليس لدي مثل هذا الهدف ، فقد اخترت مسارًا مختلفًا ، مسار عازف منفرد ، وفي سانت بطرسبرغ ، هناك وضع صعب يتطور للعازفين المنفردين.

- هل لديكم عروض للعب في الخارج؟

- هناك العديد من البلدان التي يمكنني أن أذهب إليها ، ولكن مرة أخرى ، أن أغادر حتى أقطع العلاقات تمامًا مع روسيا - لا أريد ذلك! كثير من الناس يغادرون ، لكن هذا صعب ، غالبًا ما أراه من زملائي الذين يعيشون في الغرب. أود إيجاد حل وسط والجمع بين الحياة هناك والحياة هنا!

"المسابقات"

- في عام 2005 حصلت على الجائزة الأولىثالثامسابقة كمان موسكو الدولية. باغانيني. هل عزف باجانيني على الكمان من قبل؟

- قبل عشر سنوات ، أقيم مهرجان كبير في سانت بطرسبرغ ، وخاصة بالنسبة لهذا المهرجان ، تم إحضار أداتين من جنوة قام بالعزف عليها نيكولو باغانيني. كانت هذه آلات الكمان للسيد الإيطالي جوزيبي غوارنييري (Guarnieri del Gesu) - آلة مشهورة عالميًا ونسختها من صنع السيد الفرنسي العظيم جان بابتيست فويوم. عزفتُ حفلاً موسيقيًا بأحد هذه الآلات - كان كمان Vuillaume's Sivori ، الذي سمي على اسم تلميذ باغانيني الوحيد كاميلو سيفور ، الذي مر عليه الكمان قبل وقت قصير من وفاة المايسترو - آلة فريدة حيث لا تزال روح باغانيني حاضرة. كانت هذه أحاسيس استثنائية ، والتي ، بالطبع ، تلاشت قليلاً بمرور الوقت ، لكنها ستبقى معي طوال حياتي.

- حاصلة على جائزة عشر مسابقات دولية. أيهما كان الأكثر أهمية بالنسبة لك؟

- أعتقد أن المسابقة الدولية. بي. تشايكوفسكي ، لأنه يحتل مكانة خاصة في الروح ، وخاصة للموسيقي الروسي. مسابقة ذات تاريخ غني ، وإنه لشرف عظيم لي أن أكون قادرًا على أن أكون مشهوراً في تاريخ هذه المسابقة كمشارك وحائز على جائزة.

- هل المسابقات الموسيقية موضوعية؟

- سأقول هذا - فننا ، من حيث المبدأ ، ليس موضوعيًا. في الأساس ، حقيقة أنك بحاجة إلى تقييم الموسيقيين ومنحهم درجات تبدو غير عادلة بالنسبة لي. لكننا نعيش في هذا العالم والمسابقات مساعدة كبيرة للموسيقيين الشباب ، ونتيجة لذلك يتعين عليهم المشاركة فيها. عليك أن تفهم أنه من الصعب جدًا إرضاء جميع أعضاء لجنة التحكيم ، لأن لكل شخص آراء مختلفة وأذواق مختلفة وتوقعات مختلفة. لهذا السبب ، هناك شعور بأن كل شيء متحيز ... الموسيقى ليست رياضيات وليست رياضة ، أي من الصعب جدًا تقييمها بشكل لا لبس فيه.

- ماذا تمنحك المسابقات مهنيا؟

— يجب أن توفر المسابقات التطوير الوظيفي - هذه هي مهمتهم الرئيسية ، ولم تعد هناك حاجة إليها لأي شيء. العديد من المسابقات ساعدتني كثيرا.

- لقد أكملت دراستك بعد التخرج في الحفلة الموسيقية في كولونيا وتواصل الدراسة - في فيينا. يبدو لي - أنت بالفعل عازف كمان حاصل على جوائز وموهوب - يمكنك فعل كل شيء ، هل لا يزال لديك شيء لتتعلمه؟

- أستاذي بوريس إيزاكوفيتش كوشنير يقول إن عازفي الكمان الذين كانوا عازفين منفردًا ونجوم المسرح العالمي لمدة أربعين أو خمسين عامًا يأتون للدراسة معه. النقطة المهمة هي أنك تحتاج دائمًا إلى منظور خارجي طوال حياتك المهنية ؛ المهم هو شخص ، موسيقي من الدرجة الأولى قادر على توضيح التفاصيل التي أحيانًا ، ولأسباب عديدة ، "تتلاشى" على مر السنين ، لكنها عناصر أساسية لأداء من الدرجة الأولى. نحتاج إلى تقييم موضوعي للجودة من الخارج ومساعدة مثمرة.

"آراء"

- هل يختلف تفسيرنا (الروسي) لموسيقى شوبرت وموزارت وبيتهوفن وغيرهم من الملحنين الأوروبيين عن التفسير الغربي؟

- بالطبع الأمر مختلف وكثير جدا! على وجه الخصوص ، هذا ينطبق على أسلوب الأداء: النطق ، والاهتزاز ، وإنتاج الصوت ، والتي تؤثر بشكل كبير على إدراك الموسيقى. هذه التفاصيل لها أهمية قصوى في الغرب.

- هناك رأي مفاده أن أعمال باغانيني متروكة لكل عازف كمان مجهز تقنيًا. هل لديك أعمال باغانيني في ذخيرتك؟

- هناك بالطبع! لا أعرف من يقول هذا ، لكن لعب Paganini صعب للغاية من الناحية الفنية ، إلى جانب ذلك ، يمكن لعدد قليل فقط تقديم عرض من موسيقى Paganini وأداء العمل على مستوى لائق.

- ما هو شعورك تجاه اتجاه التقاطع؟

- أنا نفسي لست مغرمًا بهذا. على الأرجح ، لن ألعب "كروس أوفر" إذا عرضت عليّ ، لكن ربما سيتغير شيء ما في المستقبل. الآن كل شيء يناسبني - على ما هو عليه.

- لقد كان حفلًا موسيقيًا استثنائيًا ، والذي تم تقديمه بشكل ممتع للغاية ومقنع وعلى أعلى مستوى.

- من هي أهم شخصية بالنسبة لك بين عازفي الكمان المعاصرين؟

- حاليًا أنا مهتم جدًا بـ Leonidas Kavakos و Julia Fischer و Janine Janson. إذا تحدثنا عن العازفين المنفردين الذين ظلوا على خشبة المسرح لعدة عقود ، فهؤلاء هم بالتأكيد مكسيم فينجيروف ، وفاديم ريبين ، وآنا صوفيا موتر ، والعديد والعديد غيرهم.

- الآن ، في روسيا ، هل عاد الاهتمام بالموسيقى الكلاسيكية؟

- لطالما حظيت الكلاسيكيات بقليل من الاهتمام ، لكنها لن "تموت" أبدًا ، لأن الموسيقى الكلاسيكية لها دائمًا مستمعوها وخبراء. اتجاهنا ليس شائعًا مثل موسيقى الروك والبوب ، على سبيل المثال ، لكنه سيستمر إلى الأبد!

"تعاون"

- لقد تعاونت مع أبرز قادة الفرق الموسيقية والأوركسترا في العالم ، مع من كان العمل معهم مثيرًا للاهتمام؟

- عليك أن تفهم أن الفرق الموسيقية التي عملت معها جميعها متشابهة ، مستوى عالٍ جدًا ، وفي هذه الحالة ، الأهم هو التعاون مع قائد الأوركسترا. كان من الممتع للغاية أن ألعب مع المايسترو تيميركانوف والمايسترو جيرجيف - هذان سيدان عظيمان ، يصاحب العمل معه دائمًا مشاعر هائلة.

- أي موصل ترغب في العمل معه؟

- مع الكثير جدًا ، لكنني كنت محظوظًا جدًا لأنني أتيحت لي الفرصة لعزف الحفلات الموسيقية مع فاليري جيرجيف ، ويوري تيميركانوف ، وفلاديمير سبيفاكوف. مع فلاديمير تيودوروفيتش سبيفاكوف ، طورنا علاقة خاصة ، يمكن للمرء أن يقول - الأبوين والأب ، نحن قريبون جدًا من الناحية الروحية وأنا أقدر ذلك حقًا! مؤخرًا ، في أبريل ، عزفت حفلة ميندلسون الموسيقية في مهرجان فلاديمير سبيفاكوف يدعو في كازان وأنا ممتن جدًا لأن فلاديمير تيودوروفيتش دعاني إلى مهرجاناته في روسيا وإلى الجولات العالمية.

"مخزون"

- كيف تقوم بتشكيل ذخيرتك الموسيقية؟

- أحاول كل عام إضافة شيء جديد ؛ هناك العديد من السوناتات والمقاطع التي أنا مهتم بتعلمها. سأحتاج قريبًا إلى عزف الحفلة الموسيقية "Distant Light" للملحن اللاتفي Pēteris Vasks. كُتب هذا الكونشيرتو منذ حوالي 20 عامًا وقام غيدون كريمر بأدائه لأول مرة في عام 1997. الآن تستقبل هذه الحفلة الموسيقية بجدارة "حياة جديدة" واهتمام من الجمهور. سأقوم بجولة مع هذه الحفلة الموسيقية في إستونيا والسويد وفنلندا. الحقيقة هي أنني عندما كنت صغيرًا ، إذا جاز لي القول ، فقد حددت هدفًا في الحصول على أكبر عدد ممكن من الحفلات الموسيقية مع الأوركسترا في أسرع وقت ممكن ، لذلك لا يوجد الآن الكثير من الحفلات التي يجب أن أتعلمها وألعبها. ولكن هناك ورقة ضخمة من المسرحيات والسوناتات التي يمكنك تعلمها طوال حياتك.

- ما هو ذخيرتك الآن؟

- لدي في ذخيرتي جميع حفلات الكمان الكبيرة: من باخ إلى المؤلفين المعاصرين ، بما في ذلك جميع الحفلات الموسيقية الكبرى للمؤلفين الموسيقيين العظماء في القرنين الثامن عشر والعشرين ، بشكل عام ، قائمة متنوعة وشاملة للغاية من الحفلات الموسيقية. الآن أحاول توسيع ذخيرتي مع السوناتات وأعمال الحجرة التي يتم إجراؤها في الرباعيات والخماسيات والثلاثية. لدينا ، والحمد لله ، طبقة كبيرة من الموسيقى يمكن تعليمها طوال حياتك.

- هل هناك قطعة تود لعبها حقًا؟

- ربما الحفلة الثانية لسيرجي بروكوفييف ، والتي لم أحيها بعد ، لكني آمل أن أصحح هذا الخطأ قريبًا.

- هل لديك ملحن مفضل؟

- لا أعتقد ذلك - هناك الكثير من الملحنين الذين أحب موسيقاهم. وإذا تعهدت بعزف حفل موسيقي ، فأنا في كل مرة أفعل ذلك باحترام كبير وتعاطف كبير مع المؤلف. يمكنك القول أنني أحب كل قطعة أعزفها.

- هذا يعني أنه لا يوجد عمل مفضل أيضًا؟

- لا يوجد عمل مفضل ، أو بالأحرى - يوجد الكثير جدًا منهم.

- عند التحضير لحفلة موسيقية ، ما الذي تنتبه إليه في المقام الأول - للتقنية أم إلى نية الملحن؟

- الحقيقة هي أن أحدهما مستحيل دون الآخر ، أي إذا لم يكن لدى الترسانة تدريب تقني كافٍ ، فلا توجد موارد كافية لجلب الجودة الموسيقية للعمل وتفسيره إلى الجمهور ، إلى المستمع. كلا المكونين مهمان - تقنية الأداء ، والرؤية الشخصية ، وفهم الموسيقى.

- هل تحللون أدائه بعد الحفلة؟

- بالطبع! بشكل عام ، نادرًا ما أشعر بالرضا التام عن الأداء ، فهناك دائمًا شيء يحتاج إلى مزيد من الصقل والتحسين.

- هل أنت قلق قبل الحفل؟

- في كل مرة - أحيانًا أكثر قليلاً ، وأحيانًا أقل قليلاً.

- كيف تتعاملين مع القلق؟

- إذا علمت ، فلن أقلق. لا توجد وصفة ، لكن يجب على المرء أن يفهم أن الإثارة ، بمعنى ما ، مساعدة - هناك زيادة كبيرة في الطاقة ، وشدة المشاعر ، ومن المهم تركها على المسرح ، أي أنه لا يمكنك الحصول عليها تخلص منها.

- كم عدد الحفلات التي تعرفها عن ظهر قلب؟

- كثير جدًا ، لكن من الواضح أن الأمر يستغرق من يومين أو ثلاثة أيام إلى أسبوع للتكرار ، وتحديث قطعة في الذاكرة قبل الأداء.

- في أي دول من الأفضل قبولك؟

- ليس لدي إجابة لا لبس فيها ، لأنهم يقبلونها بشكل مختلف في كل مكان. في روسيا ، في المدن الصغيرة ، يستمتع الناس بالذهاب إلى الحفلات الموسيقية وهم مغرمون جدًا بالكلاسيكيات ، وربما أكثر بكثير من أولئك الذين يعيشون في موسكو وسانت بطرسبرغ. على الأطراف ، يشعر المشاهدون بالامتنان الشديد والاستجابة العاطفية أكثر من المدن الكبرى.

- هل يكتب أي ملحن معاصر للكمان؟

- مما لا شك فيه. هناك مؤلف موسيقي من موسكو ، ألكسندر روزنبلات ، كتب الكثير من الموسيقى للكمان وكتب مؤخرًا كونشرتوًا أصليًا ومشرقًا جدًا للكمان والأوركسترا عند تقاطع مزيج من الحرارة: موسيقى الجاز والكلاسيكيات.

- وأنت تلعب موسيقاه؟

- بالطبع! وغالبًا! نحن أصدقاء رائعون ونتواصل بشكل وثيق للغاية في مجال الإبداع.

"كمان"

- ما هي الآلة التي تعزف عليها الآن؟

- على آلة كمان للفنان الإيطالي غايتانو أنتونيازي ، صنع في منتصف القرن التاسع عشر في كريمونا. هذا واحد من آخر أساتذة الجيل القديم المعروفين في مدرسة كريمونا (ملاحظة المؤلف: كمان السيد الإيطالي غايتانو أنتونيازي ، صنع في ميلانو في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، حصل سيرجي على جائزة في III مسابقة يوري يانكليفيتش الدولية للكمان في أومسك عام 2013) ...

- كيف تنقل الآلة على متن الطائرة؟

- إنها بسيطة - في حقائب اليد. الآن ، بالطبع ، الأمر أكثر صعوبة ، فقد حظرت العديد من شركات الطيران نقل الأدوات في حقائب اليد ، لكن شركات النقل الجوي الكبيرة الرئيسية لا تزال تسمح بنقلها على متن الطائرة.

- هل لديك علاقة خاصة بالكمان؟ قال فلاديمير تيودوروفيتش سبيفاكوف ذات مرة في مقابلة إن الكمان يشعر بالغيرة.

- نعم ، أنا أتفق مع ذلك تمامًا. إنها تتفهم موقفك ، إذا لم أذهب إلى آلة الكمان لمدة يوم أو يومين ، فإنها تشعر بذلك على الفور. نوع من الاتصال بالأمور السامية. كلما لعبت أكثر ، كشفت عن نفسها أكثر ؛ ما يهم هو كيف تلعبها لنفسك - لصوتك وأسلوبك.

- هل تعزف على أي آلة أخرى غير الكمان؟

- كان لدينا دورة عامة في العزف على البيانو في المدرسة ، ويمكنني أن أعزف شيئًا ما لنفسي ، ولكن على مستوى الهواة بالطبع. إذا كنت تفعل شيئًا ما ، فعليك أن تفعل ذلك حقًا ، بشكل احترافي ، وتكريس كل وقتك واهتمامك للموسيقى ، وليس الطريقة التي يفعلونها بها أحيانًا.

"خلف الكواليس"

- ما الذي تحب أن تسمعه ، إلى جانب الكلاسيكيات؟

- أستمع في الغالب إلى الكلاسيكيات ، لكن عند القيادة في سيارة ، أستمع إلى Queen و Michael Jackson و Celentano و Demis Roussos ، أي فنانين مختلفين وأساليب واتجاهات مختلفة - ما هو قريب من روحي ومزاجي في الوقت الحالي.

- بعد المشاركة في المسابقة الدولية. بي. تشايكوفسكي ، لقد غيرت نفسك بشكل جذري. ما هو سبب ذلك؟ هل تمارس التمارين في صالة الألعاب الرياضية؟

- قررت للتو أن الوقت قد حان لبدء اتباع أسلوب حياة صحي وتغيير شكلي ، ومنذ حوالي ست سنوات بدأت في الذهاب إلى صالة الألعاب الرياضية. الحمد لله - لقد أصبحت عادة جيدة لدرجة أنه من الصعب تخيل كيف يمكنك الاستغناء عنها. النقطة المهمة هي أنه في صالة الألعاب الرياضية يمكنني التبديل عقليًا بسهولة من الحفلات الموسيقية والبروفات ونسيان كل شيء لفترة من الوقت.

- هل من المهم بالنسبة لك التبديل بعد الحفلات؟

- بالطبع من المهم! في بعض الأحيان ، حتى لو كانت هناك صالة ألعاب رياضية في الفندق ، بعد الحفلة الموسيقية أذهب بالتأكيد إلى هناك لأتمرن.

- ماذا تحب أن تفعل في الإجازة؟

- أنا أحب صالة الألعاب الرياضية ، كما قلت ، وفي الصيف في دارشا أحب حقًا الذهاب للصيد. عندما يكون لدي وقت فراغ كافٍ ، أستقل قاربًا بمحركًا وقضبان الصيد ويمكنني الجلوس "على الماء" طوال اليوم.

- ماذا يمكنك أن تفعل بيديك الجميلتين؟ هل يمكنك أن تدق في مسمار؟

- إذا كنا نتحدث عن القيام بشيء ما في المنزل ، فهذا سهل ، وليس لدي أي مشاكل معه ، ولكن في بعض الأحيان لا يوجد وقت كاف لذلك.

- هل تحفظ يديك بشكل عام؟

- من الواضح أنني لا ألعب كرة السلة أو الكرة الطائرة ، لكن ليس لدي أي محظورات خاصة - أفعل ما أريده وأريده.

"الوظيفة والعائلة"

- في عام 2008 ، قمت بتسجيل قرص منفرد مع أعمال P.I. تشايكوفسكي ، S.V. راتشمانينوف ، إس. بروكوفييف ، أ. روزنبلات. هل ما زلت تخطط لتسجيل قرص بألبومات فردية؟

- أود بالطبع ، لكن في المستقبل القريب لا يوجد شيء من هذا القبيل في الخطط.

- هل أنت راض عن تطور حياتك المهنية؟ هل لا يزال هناك شيء نناضل من أجله؟

- بشكل عام ، نعم ، يجب أن أعترف أن حياتي حلم العديد من الموسيقيين. لكن من الواضح أن لدي متسعًا للنمو ، وهناك مرتفعات أود الوصول إليها وتحقيق خططي وأحلامي. كل شخص لديه شيء يسعى لتحقيقه ، حتى الفنانين البارزين والمعترف بهم. يقول أستاذي بوريس كوشنير إن معظم العازفين المنفردين "كبار" يأتون إليه لتعلم شيء آخر. لذا ، من المهم ألا تكون راضيًا عما تم تحقيقه بالفعل! بمجرد أن تتوقف ، تنزل على الفور ، أي لأعلى أو لأسفل ، لا يمكنك المقاومة في مكان واحد!

- ألا تخاف من حمى النجوم؟

- بالطبع لا! كانت هناك مخاوف بهذا الشأن من قبل لكنها تبددت بالفعل والحمد لله!

- أي أنك شخص يسهل الوصول إليه في الحياة ولا تشعر بأنك "نجم"؟

- حسنًا ، ليس لي أن أقرر ، لكنني لا أشعر بأنني "نجم".

- يتعرفون عليك في الشارع ، ويأتون للتوقيعات؟

- حدث هذا مرات عديدة في سانت بطرسبرغ ، لكن هذا أمر مفهوم - فهم يعرفونني هنا ، وهنا أقضي وقتًا أكثر من المدن الأخرى وأعزف الكثير من الحفلات الموسيقية أكثر من موسكو على سبيل المثال.

- ألا تشعر بالحرج عندما يتعرفون عليك؟

- لا ، على العكس - جميل جدا! بالنسبة لي ، هذا يعني أنني تمكنت من تقديم جزء من نفسي للجمهور ، وأنه تم تقديره وتذكره.

- هذا هو ، يمكنك الاقتراب منك بأمان للحصول على توقيع ، كما أفهم.

- بجرأة ، نعم.

- هل تقدم الزهور في الحفلات؟

- يعطون. وأنا أرحب بذلك كثيرا. أعطي كل الزهور التي قدمت في الحفل لزوجتي ، وهي تقوم بعمل مؤلفات رائعة منها في المنزل.

- منذ أن قلت عن زوجتك ، دعني أسأل منذ متى وأنتما معًا؟

- أكثر من سبع سنوات.

- هل هذا يعني أن الحب والعائلة ليسا آخر مكان في حياتك؟

- إنهم يحتلون مكانًا كبيرًا جدًا ، كما أقول. في الإبداع ، الشعور بالوقوع في الحب يساعد بشكل خاص ، وأحاول ألا أفقد هذا الشعور.

"الخطط"

- أخبرنا عن الموسم القادم - ماذا ستلعب وأين ومتى؟

- من المرجح أن يكون العام مزدحمًا للغاية: من المخطط القيام بجولة كبيرة في أمريكا ، بما في ذلك الحفلات الموسيقية في ألمانيا وإستونيا والسويد وفنلندا. بالإضافة إلى ذلك ، ستقام الحفلات الموسيقية في روسيا. منذ عام 2015 يصادف الذكرى 150 لميلاد الملحن الفنلندي الشهير يان سيبيليوس ، سأعزف مقطوعاته التي أحبها كثيرًا. هذا بالطبع هو الحفل الشهير للكمان والأوركسترا ، ولكنه أيضًا أجمل مقطوعات الكمان ، ثقيلة جدًا في الأداء الفني ، والتي ما زلت أتعلمها حتى الآن. بالإضافة إلى ذلك ، من المقرر إقامة حفل موسيقي في موسكو في يونيو 2016.

- رائع! سنكون سعداء لرؤيتك في موسكو ، ونتطلع إلى رؤيتك!

- سآتي بالتأكيد! شكرا!

- سيرجي ، كان من اللطيف التحدث إليك! شكرا على المحادثة الشيقة!

- بشكل متبادل! وداعا!

المرجعي:

ولد في سبتمبر 1988 في مدينة سان بطرسبرج لعائلة من الموسيقيين.

الفائز بعشر مسابقات دولية ، منها:

-2002 - مسابقة دولية.أندريابوستاتشيني- الجائزة الكبرى ، الجائزة وجائزة لجنة التحكيم الخاصة (إيطاليا) ؛

-2005 - مسابقة دولية. N. Paganini - جائزة Ι. (روسيا)؛

-2009 - مسابقة دولية "ARD»- جائزة خاصة للإذاعة البافارية (تُمنح لأول مرة في تاريخ المسابقة) ، جائزة خاصة لأفضل أداء لكونشيرتو موتسارت ، جائزة خاصة لأفضل أداء لمقطع مكتوب للمسابقة (ألمانيا) ؛

-2011 — الرابع عشرمسابقة دولية. PI تشايكوفسكي -ثانيًاجائزة (أنالم تُمنح جائزة) وجائزة الجمهور (روسيا) ؛

-2013 – ثالثامسابقة دولية. يوري يانكليفيتش - الجائزة الكبرى (روسيا).

حائز على منحة من وزارة الثقافة الروسية ، ومؤسسة New Names ، ومؤسسة K. Orbelian الدولية ، وجمعية Mozart في دورتموند (ألمانيا) ، والحائز على جائزة Y. Temirkanov ، وجائزة A. Petrov ، وجائزة الشباب من حاكم سانت بطرسبرغ جائزة رئيس روسيا.

قام بجولة في روسيا والولايات المتحدة واليابان وألمانيا وفرنسا وبريطانيا العظمى وسويسرا وإيطاليا وإسبانيا والدنمارك والصين وبولندا وليتوانيا والمجر وأيرلندا وتشيلي ولاتفيا وتركيا وأذربيجان ورومانيا ومولدوفا وإستونيا و هولندا.

منذ ظهوره لأول مرة في عام 2002 في القاعة الكبرى لأوركسترا سانت بطرسبرغ مع الفرقة الموسيقية الروسية لأوركسترا سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية تحت إشراف V. برلين وكولونيا ووارسو أوركسترا ، هيركوليس هول ميونيخ ، ليدرهال شتوتغارت ، فيستسبيلهاوس بادن بادن ، كونسرت خيباو وموزيكجيبو أمستردام ، سنتوري هول طوكيو ، قاعة سيمفوني أوساكا ، بالاسيو دي كونجريسوس في مدريد ، ألتي أوبر في فرانكفورت ، كيتارا قاعة حفلات في سابورو ، حفلة موسيقية قاعة تيفولي"في كوبنهاغن ، مسرح البولشوي في شنغهاي ، والقاعة الكبرى بمعهد موسيقى موسكو الحكومي ، وقاعة الحفلات الموسيقية. بي. تشايكوفسكي في موسكو ، القاعة الكبرى لجمعية سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية ، قاعة الحفلات الموسيقية في مسرح ماريانسكي.

تعاون مع أوركسترا مشهورة عالميًا مثل أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، وأوركسترا برلين الفيلهارمونية ، وأوركسترا بودابست السيمفونية ، وأوركسترا الشمال السيمفوني ، وأوركسترا غرفة ميونيخ ، وأوركسترا غرفة شتوتغارت ، وأوركسترا شمال غرب ألمانيا. ) ، دار أوبرا فرانكفورت وأوركسترا المتحف (أوركسترا متحف فرانكفورتر) ، أوركسترا الغرفة الإنجليزية ، أوركسترا الحجرة البولندية ، أوركسترا حجرة كريماتا بالتيكا ، أوركسترا تايبيه الفيلهارمونية ، أوركسترا روسيا الفلهارمونية الوطنية ، أوركسترا مسرح ماريانسكي ، فرقة أوركسترا روسيا السمفونية الأكاديمية المكرّمة سانت. - جمعية بطرسبرغ الفيلهارمونية ، وأوركسترا موسكو الفيلهارمونية ، وأوركسترا إستونيا ولاتفيا ، وأوركسترا الدولة في روسيا ، ومجموعات أجنبية وروسية أخرى.

في عام 2003 ، سجلت شركة بي بي سي كونشيرتو كمان من تأليف أ.

كاترينا سليزكينا

الصورة: أرشيف شخصي لسيرجي دوغادين

ما هو الدور الذي تلعبه الأسرة في حياة الموسيقي؟ عازف الكمان الروسي سيرجي دوغادين مقتنع بأنه مدين بالكثير من نجاحه لوالديه - بعد كل شيء ، فقد ولد في عائلة موسيقية. يقوم والد الموسيقي المستقبلي ، البروفيسور أندريه سيرجيفيتش دوغادين ، بالتدريس في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، وهو أيضًا مدير الحفلة الموسيقية لأوركسترا الفيلهارمونية ، وتعزف والدته أيضًا في هذه الأوركسترا. وعلى الرغم من أن نشاط أداء والدي سيرجي مرتبط بآلات وترية (الأم عازفة كمان ، والأب عازف كمان) ، فقد أرادوا في البداية رؤية ابنهم كعازف بيانو ، ومن سن الخامسة تعلم الصبي العزف على البيانو لكنه في نفس الوقت أتقن العزف على الكمان. شعر على الفور بالفرق الأساسي بين الآلات - تطلب الكمان مزيدًا من العمل المتعمق على الصوت ، لكنه شعر في النهاية أن الكمان كان أقرب إليه من البيانو ، وقرر بوعي أن يربط حياته بهذا. أداة.

لم يكن من السهل الدراسة لمدة خمس أو ست ساعات يوميًا في مثل هذه السن المبكرة ، ولكن منذ البداية كان لدى سيرجي دوغادين مرشدين ممتازين. كان أول عازف كمان له هو ليف ألكساندروفيتش إيفاشينكو ، ثم درس مع فلاديمير يوريفيتش أوفشارك. في المعهد الموسيقي ، أصبح والده معلمًا لعازف الكمان ، وبعد التخرج ، قام الموسيقي بتحسين فنه في المدرسة العليا بالخارج - أولاً في كولونيا مع عازفة الكمان الرومانية الشهيرة ميكايلا مارتن ، ثم في غراتس مع بوريس إيزاكوفيتش كوشنر. تعلم هنا أن عازفي الكمان الشباب لا يأتون للدراسة مع معلمه فحسب ، بل أيضًا الموسيقيين المشهورين الذين لديهم أكثر من عقد من النشاط وراءهم - بعد كل شيء ، يجب ألا يتوقف التحسين أبدًا.

ظهر عازف الكمان لأول مرة في عام 2002 في أوركسترا سانت بطرسبرغ الفيلهارمونية ، ومنذ ذلك الحين قدم دوغادين غنائه في أفضل قاعات الحفلات الموسيقية في العالم. صفق له كولونيا وبرلين ووارسو وطوكيو وشنغهاي وبادن بادن وستوكهولم. في سن العشرين ، كان بالفعل حائزًا على العديد من المسابقات الدولية التي أقيمت في إيطاليا وألمانيا وروسيا. يصف الموسيقي المسابقة بأنها الأكثر أهمية بالنسبة له. PI Tchaikovsky بتاريخه الثري ، حيث كان سعيدًا بكتابة اسمه. ومع ذلك ، كما يعتقد سيرجي أندريفيتش ، مع كل العبء الهائل الذي يصاحب الأداء التنافسي ، فإن المعنى الوحيد هو تطوير مهنة الأداء: من المستحيل إنشاء مهنة بدون مسابقات في العالم الحديث ، ولكن مع ذلك ، أولاً وقبل كل شيء ، لا ينبغي أن تتم حياة الموسيقي في العروض التنافسية ، بل في قاعات الحفلات الموسيقية.

إن أعلى جائزة للفنان ليست حتى الجوائز التي تم ربحها في المسابقات ، ولكن الحق في العزف على الآلات التي تم لمسها بأيدي الموسيقيين العظماء. تم تكريم سيرجي أندريفيتش مرتين بهذا الشرف - لقد عزف على الكمان ويوهان شتراوس وتذكر إلى الأبد تلك المشاعر الفريدة التي يولدها الاتصال بمثل هذه الآلات - بعد كل شيء ، يبدو أنها لا تزال تحتوي على أرواح عباقرة الماضي. كل كمان له "طابعه" الخاص: كمان باغانيني له صوت قوي وغني ، على عكس كمان شتراوس يحتوي على غرفة وصوت دقيق للغاية (من الصعب أداء كونشرتو الكمان على مثل هذه الآلة ، لكنه يناسب تماما لموسيقى الحجرة).

ذخيرة سيرجي دوغادين متنوعة. يتمتع الموسيقي بحب خاص لأعمال الملحن الفنلندي يان سيبيليوس ، ولا سيما كونشرتو الكمان الخاص به. في إحدى المسابقات ، حصل على جائزة خاصة لأفضل أداء عمل. بالطبع ، أعمال نيكولو باغانيني حاضرة في مجموعته ، والفنان لا يشارك الرأي التقليدي بأن أي عازف كمان ذو تقنية جيدة يمكنه أدائها: وفقًا لسيرجي دوغادين ، فإن أعمال عازف الكمان العظيم ، الذي لا يزال حتى يومنا هذا. غير مسبوقة ، قادرة على الأداء بمستوى لائق. عدد قليل من الموسيقيين. ينجذب الفنان بنفس القدر إلى أعمال مؤلفي العصور الكلاسيكية والرومانسية ، فضلاً عن الأزمنة الأحدث.

لا يوافق سيرجي أندريفيتش على القول بأن الموسيقى الأكاديمية ليست مرموقة في روسيا الحديثة - نعم ، مثل هذه الحفلات لا تجمع عشرين أو ثلاثين ألف مستمع ، لكن هذا لا ينبغي أن يكون ، لأننا نتحدث عن فن النخبة ، دائرة الخبراء الحقيقيين منها ضيقة نسبيًا. يتميز دوغادين نفسه باتساع وتنوع التفضيلات الموسيقية - فهو لا يقدر الموسيقى الكلاسيكية فحسب ، بل يقدر أيضًا بوريس غريبينشيكوف ومجموعة Time Machine وأدريانو سيلينتانو وديميس روسوس.

يعتبر الاهتمام بالصحة الجسدية جانبًا مهمًا من حياة الموسيقي ، لذلك يحاول زيارة صالة الألعاب الرياضية بانتظام.

منذ عام 2017 ، كان سيرجي دوغادين يجمع بين أنشطة الأداء والتدريس ، حيث كان أستاذًا زائرًا في أكاديمية Liangzhu الدولية للفنون في الصين.

اختيار المحرر