شخصية قوية - ما هذا. شخصية بيتهوفن المذهلة - dem_2011 - LiveJournal Tinnitus

ولد لودفيج بيتهوفن عام 1770 في مدينة بون الألمانية. في منزل مع ثلاث غرف في العلية. في إحدى الغرف ذات النافذة الضيقة التي لا تسمح بدخول الضوء تقريبًا ، غالبًا ما كانت والدته ، والدته اللطيفة ، اللطيفة ، الوداعة ، التي كان يعشقها ، تعشقها كثيرًا. ماتت بسبب الاستهلاك عندما كان لودفيج بالكاد يبلغ من العمر 16 عامًا ، وكانت وفاتها أول صدمة كبيرة في حياته. لكن دائمًا ، عندما يتذكر والدته ، تمتلئ روحه بنور دافئ لطيف ، كما لو أن يدا ملاك قد لمستها. "لقد كنت لطيفًا معي جدًا ، وتستحق الحب ، كنت أعز أصدقائي! يا! من كان أسعد مني عندما كان لا يزال بإمكاني نطق الاسم الجميل - الأم ، وقد سمع! لمن أقولها الآن؟ .. "

كان والد لودفيغ ، موسيقي البلاط الفقير ، يعزف على الكمان والقيثارة وكان له صوت جميل للغاية ، لكنه عانى من الغرور ، واختفى في الحانات ، وكان مخمورا بالنجاحات السهلة ، وعاش حياة فاضحة للغاية. بعد أن اكتشف القدرات الموسيقية في ابنه ، شرع في جعله موهوبًا ، موتسارت ثانٍ ، بأي ثمن ، من أجل حل المشاكل المادية للأسرة. أجبر لودفيغ البالغ من العمر خمس سنوات على تكرار التمارين المملة لمدة خمس أو ست ساعات في اليوم ، وفي كثير من الأحيان ، بعد أن عاد إلى المنزل وهو في حالة سكر ، أيقظه حتى في الليل وكان نصف نائم ، وهو يبكي ، وجلسه على القيثارة. لكن على الرغم من كل شيء ، أحب لودفيغ والده وأحبّه وأشفق عليه.

عندما كان الولد يبلغ من العمر اثني عشر عامًا ، حدث حدث مهم جدًا في حياته - لا بد أن القدر نفسه هو الذي أرسل كريستيان جوتليب نيفي ، عازف البلاط ، والملحن ، وقائد الفرقة الموسيقية ، إلى بون. هذا الشخص المتميز ، أحد أكثر الأشخاص تقدمًا وتعليمًا في ذلك الوقت ، خمن على الفور موسيقيًا لامعًا في الصبي وبدأ في تعليمه مجانًا. قدم نيف لودفيج إلى أعمال العظماء: باخ ، هاندل ، هايدن ، موتسارت. أطلق على نفسه لقب "عدو الاحتفالات وآداب السلوك" و "كاره المتملقين" ، وقد تجلت هذه السمات لاحقًا بوضوح في شخصية بيتهوفن. أثناء المشي المتكرر ، استوعب الصبي بشغف كلمات المعلم ، الذي تلا أعمال جوته وشيلر ، وتحدث عن فولتير ، روسو ، مونتسكيو ، عن أفكار الحرية والمساواة والأخوة التي عاشتها فرنسا المحبة للحرية في ذلك الوقت. حمل بيتهوفن أفكار وأفكار معلمه طوال حياته: "الإهداء ليس كل شيء ، يمكن أن يموت إذا لم يكن لدى الشخص مثابرة شيطانية. إذا فشلت ، ابدأ من جديد. فشل مائة مرة ، ابدأ من جديد مائة مرة. يمكن للإنسان التغلب على أي عقبة. يكفي العطاء والقليل ، لكن المثابرة تحتاج إلى محيط. وبالإضافة إلى الموهبة والمثابرة ، فإن الثقة بالنفس ضرورية أيضًا ، ولكن ليس الكبرياء. بارك الله فيك منها ".

بعد سنوات عديدة ، سوف يشكر لودفيج نيفي في رسالة على النصيحة الحكيمة التي ساعدته في دراسة الموسيقى ، هذا "الفن الإلهي". يجيب بتواضع: "لودفيج بيتهوفن نفسه كان معلم لودفيج بيتهوفن."

حلم لودفيج بالذهاب إلى فيينا للقاء موتسارت ، الذي كان يعشق موسيقاه. في سن 16 ، تحقق حلمه. ومع ذلك ، كان رد فعل موزارت على الشاب عدم ثقة ، وقرر أنه قام بعمل مقطوعة له ، وهو علم جيدًا. ثم طلب Ludwig أن يعطيه موضوعًا للخيال المجاني. لم يرتجل أبدًا بمثل هذا الإلهام! اندهش موتسارت. صاح ، متجهًا إلى أصدقائه: "انتبهوا لهذا الشاب ، سيجعل العالم كله يتحدث عنه!" لسوء الحظ ، لم يلتقيا مرة أخرى. أُجبر لودفيغ على العودة إلى بون ، إلى والدته المريضة الحبيبة ، وعندما عاد لاحقًا إلى فيينا ، لم يعد موتسارت على قيد الحياة.

سرعان ما شرب والد بيتهوفن نفسه تمامًا ، وتُرك الصبي البالغ من العمر 17 عامًا لرعاية شقيقيه الأصغر. لحسن الحظ ، مد القدر يد العون له: كان لديه أصدقاء وجد منهم الدعم والراحة - حلت إيلينا فون بريونينغ محل والدة لودفيج ، وأصبح شقيقه وأخته إليانور وستيفان أول أصدقائه. شعر بالراحة في منزلهم فقط. هنا تعلم لودفيج تقدير الناس واحترام كرامة الإنسان. هنا تعلم ووقع في حب أبطال ملحمة الأوديسة والإلياذة ، أبطال شكسبير وبلوتارخ لبقية حياته. هنا التقى Wegeler ، زوج Eleanor Braining المستقبلي ، الذي أصبح أفضل صديق له ، صديقًا مدى الحياة.

في عام 1789 ، قادت الرغبة في المعرفة بيتهوفن إلى جامعة بون في كلية الفلسفة. في نفس العام ، اندلعت ثورة في فرنسا ، وسرعان ما وصلت أخبارها إلى بون. استمع لودفيغ مع أصدقائه إلى محاضرات ألقاها أستاذ الأدب إيلوجي شنايدر ، الذي قرأ بحماس قصائده المخصصة للثورة للطلاب: "لسحق الغباء على العرش ، للنضال من أجل حقوق الإنسان ... أوه ، لا أحد أتباع النظام الملكي قادر على ذلك. هذا ممكن فقط للأرواح الحرة التي تفضل الموت على الإطراء ، والفقر على العبودية ". كان لودفيج من بين المعجبين المتحمسين بشنايدر. مليئة بالآمال المشرقة ، والشعور بقوة كبيرة في نفسه ، ذهب الشاب مرة أخرى إلى فيينا. أوه ، إذا التقى به الأصدقاء في ذلك الوقت ، لما تعرفوا عليه: يشبه بيتهوفن أسد الصالون! "المظهر مباشر ومذهل ، كما لو كان يراقب بشكل جانبي الانطباع الذي يتركه على الآخرين. يرقص بيتهوفن (أوه ، نعمة في أعلى درجة مخفية) ، يركب (حصان فقير!) ، بيتهوفن ، الذي يتمتع بمزاج جيد (يضحك في أعلى رئتيه). (أوه ، إذا التقى به الأصدقاء القدامى في ذلك الوقت ، لما تعرفوا عليه: كان بيتهوفن يشبه أسد الصالون! كان مبتهجًا ، ومبهجًا ، ورقصًا ، وركب ، وبدا بقلق من الانطباع الذي تركه على الآخرين). كئيب بشكل مخيف ، ولم يعرف سوى الأصدقاء المقربون مقدار اللطف المختبئ وراء الكبرياء الخارجي. بمجرد أن أضاءت ابتسامة وجهه ، أضاءت بنقاء طفولي لدرجة أنه في تلك اللحظات كان من المستحيل ألا نحبه ليس فقط ، بل أحب العالم كله!

في الوقت نفسه ، تم نشر مؤلفاته الأولى على البيانو. تبين أن نجاح المنشور كان عظيماً: اشترك فيه أكثر من 100 من عشاق الموسيقى. كان الموسيقيون الشباب متحمسين بشكل خاص لسوناتات البيانو الخاصة به. على سبيل المثال ، قام عازف البيانو الشهير إجناز موشيليس ، على سبيل المثال ، بشراء وفك سوناتا بيتهوفن باثيتيك سوناتا ، التي حظرها أساتذته. في وقت لاحق ، أصبح Moscheles أحد الطلاب المفضلين لدى المايسترو. انغمس المستمعون بفارغ الصبر في ارتجالاته على البيانو ، ودموع الكثيرين: "يسمي الأرواح من الأعماق ومن المرتفعات". لكن بيتهوفن لم يخلق للمال وليس للاعتراف: "يا له من هراء! لم أفكر قط في الكتابة من أجل الشهرة أو الشهرة. أحتاج أن أعطي متنفسًا لما تراكمت في قلبي - ولهذا أكتب.

كان لا يزال شابًا ، وكان معيار أهميته بالنسبة له هو الشعور بالقوة. لم يتسامح مع الضعف والجهل ، كان متعالياً لكل من عامة الناس والأرستقراطية ، حتى لأولئك الأشخاص اللطفاء الذين أحبه وأعجب به. مع كرم ملكي ، ساعد الأصدقاء عندما احتاجوا إليه ، لكنه كان قاسياً تجاههم في حالة غضبه. فيه ، تصادم الحب الكبير ونفس قوة الازدراء. لكن على الرغم من كل شيء ، في قلب لودفيغ ، مثل منارة ، عاش حاجة قوية وصادقة يحتاجها الناس: "لم يضعف أبدًا حماستي لخدمة الإنسانية المتألمة منذ الطفولة. أنا لم أتقاضى أي رسوم على هذا. لست بحاجة إلى أي شيء سوى الشعور بالرضا الذي يصاحب العمل الصالح دائمًا.

يتسم الشباب بمثل هذه التطرفات ، لأنه يبحث عن مخرج لقواه الداخلية. وعاجلاً أم آجلاً ، يواجه الشخص خيارًا: أين توجه هذه القوى ، أي طريق تختار؟ ساعد القدر بيتهوفن على الاختيار ، على الرغم من أن طريقتها قد تبدو قاسية للغاية ... اقترب المرض من لودفيج تدريجياً ، على مدى ست سنوات ، وأصابه بين 30 و 32 عامًا. ضربته في أكثر الأماكن حساسية ، في كبريائه ، بقوة - في سمعه! فصل الصمم التام لودفيج عن كل ما كان عزيزًا عليه: من الأصدقاء ، من المجتمع ، عن الحب ، والأسوأ من ذلك كله ، عن الفن! بيتهوفن الجديد.

ذهب Ludwig إلى Heiligenstadt ، وهي ملكية بالقرب من فيينا ، واستقر في منزل فلاح فقير. لقد وجد نفسه على وشك الحياة والموت - كلمات إرادته ، المكتوبة في 6 أكتوبر 1802 ، تشبه صرخة اليأس: "أيها الناس ، أيها الناس ، أنتم الذين تعتبرونني بلا قلب ، عنيد ، أناني - أوه ، كم أنت غير منصف هي لي! أنت لا تعرف السبب السري لما تعتقده فقط! منذ طفولتي المبكرة ، كان قلبي يميل إلى الشعور الرقيق بالحب والإحسان. لكن ضع في اعتبارك أنه لمدة ست سنوات حتى الآن ، كنت أعاني من مرض عضال ، وصل إلى درجة مروعة من قبل الأطباء غير الأكفاء ... مع مزاجي الحار والحيوي ، مع حبي للتواصل مع الناس ، كان علي التقاعد مبكرًا ، وقضاء الحياة وحدها ... بالنسبة لي ، ليس هناك راحة بين الناس ، ولا اتصال معهم ، ولا محادثات ودية. يجب أن أعيش في المنفى. إذا استسلمت أحيانًا ، بسبب اجتماعي الفطري ، للإغراء ، فما الذل الذي عشته عندما سمع أحد بجواري مزمارًا من بعيد ، لكنني لم أسمع! .. مثل هذه الحالات أغرقت بي اليأس الرهيب ، والفكر غالبًا ما يتبادر إلى الذهن الانتحار. الفن فقط هو الذي منعني من ذلك ؛ بدا لي أنه لا يحق لي أن أموت حتى أنجزت كل شيء شعرت بأنني مدعو له ... وقررت الانتظار حتى ترضي الحدائق التي لا هوادة فيها لكسر خيط حياتي ... أنا مستعد لأي شيء ؛ في السنة الثامنة والعشرين من عمري كنت سأصبح فيلسوفا. الأمر ليس بهذه السهولة ، وهو أصعب بالنسبة للفنان أكثر من أي شخص آخر. يا إلهي ، أنت ترى روحي ، أنت تعرفها ، تعرف مقدار حبها للناس والرغبة في فعل الخير. يا أيها الناس ، إذا قرأت هذا من قبل ، فتذكروا أنك كنت غير منصف معي ؛ ودع كل من هو غير سعيد يشعر بالراحة في حقيقة أن هناك شخصًا مثله ، على الرغم من كل العقبات ، فعل كل ما في وسعه ليتم قبوله بين الفنانين والأشخاص الجديرين.

ومع ذلك ، لم يستسلم بيتهوفن! ولم يكن لديه الوقت لإنهاء الوصية ، عندما ولدت في روحه ، مثل كلمة فراق سماوية ، مثل نعمة القدر - وهي سمفونية لم تكن موجودة من قبل. كانت هي التي أحبها أكثر من إبداعاته الأخرى. كرّس لودفيغ هذه السمفونية لبونابرت ، الذي شبّهه بقنصل روماني واعتبره أحد أعظم رجال العصر الحديث. ولكن ، بعد أن علم بتتويجه ، كان غاضبًا وكسر التفاني. منذ ذلك الحين ، سمفونية الثالثة سمفونية البطولية.

بعد كل ما حدث له ، أدرك بيتهوفن أهم شيء - مهمته: "دع كل شيء في الحياة يكرس للعظماء وليكن ملاذًا للفن! هذا واجبك تجاه الناس وتجاهه عز وجل. بهذه الطريقة فقط يمكنك أن تكشف مرة أخرى ما هو مخفي فيك. كانت أفكار الأعمال الجديدة تنهمر عليه مثل النجوم - في ذلك الوقت سوناتا بيانو أبيشوناتا ، مقتطفات من أوبرا فيديليو ، أجزاء من السمفونية رقم 5 ، اسكتشات من العديد من الاختلافات ، الكعك ، المسيرات ، الجماهير ، ولدت Kreutzer Sonata. بعد أن اختار أخيرًا مسار حياته ، بدا أن المايسترو قد تلقى قوة جديدة. لذلك ، من 1802 إلى 1805 ، ظهرت أعمال مخصصة للفرح الساطع: "Pastoral Symphony" ، سوناتا البيانو "Aurora" ، "Merry Symphony" ...

في كثير من الأحيان ، دون أن يدرك ذلك بنفسه ، أصبح بيتهوفن نبعًا نقيًا يستمد منه الناس القوة والعزاء. هذا ما تتذكره طالبة بيتهوفن ، البارونة إرتمان: "عندما مات طفلي الأخير ، لم يستطع بيتهوفن أن يأتي إلينا لفترة طويلة. أخيرًا ، ذات يوم ناداني إلى مكانه ، وعندما جئت ، جلس على البيانو وقال فقط: "سنتحدث إليكم بالموسيقى" ، وبعد ذلك بدأ بالعزف. أخبرني بكل شيء وتركته مرتاحًا. في مناسبة أخرى ، بذل بيتهوفن قصارى جهده لمساعدة ابنة باخ العظيم ، التي وجدت نفسها على حافة الفقر بعد وفاة والدها. كثيرا ما أحب أن يردد: "لا أعرف أي علامات أخرى على التفوق إلا اللطف".

الآن كان الإله الداخلي هو المحاور الدائم الوحيد لبيتهوفن. لم يشعر لودفيج من قبل بهذا القرب منه: "... لم يعد بإمكانك أن تعيش لنفسك ، يجب أن تعيش فقط للآخرين ، ولا توجد سعادة لك في أي مكان إلا في فنك. يا رب ، ساعدني في التغلب على نفسي! " كان هناك صوتان يرنان باستمرار في روحه ، أحيانًا يتجادلان وكانا في عداوة ، لكن أحدهما كان دائمًا صوت الرب. يمكن سماع هذين الصوتين بوضوح ، على سبيل المثال ، في الحركة الأولى ل Pathetique Sonata ، في Appassionata ، في السمفونية رقم 5 ، وفي الحركة الثانية لكونشيرتو البيانو الرابع.

عندما ظهرت الفكرة فجأة على لودفيج أثناء نزهة أو محادثة ، اختبر ما أسماه "الكزاز الحماسي". في تلك اللحظة نسي نفسه وانتمى فقط إلى الفكرة الموسيقية ، ولم يتركها حتى أتقنها تمامًا. هكذا وُلد فن جديد جريء ومتمرد ، لم يعترف بالقواعد ، "التي لا يمكن كسرها من أجل المزيد من الجمال". رفض بيتهوفن تصديق الشرائع التي أعلنتها كتب التناغم ، ولم يؤمن إلا بما جربه واختبره. لكنه لم يكن يسترشد بالغرور الفارغ - لقد كان نذير عصر جديد وفن جديد ، وكان الأحدث في هذا الفن رجلاً! الشخص الذي تجرأ على تحدي الصور النمطية المقبولة عمومًا ، ولكن أولاً وقبل كل شيء ، قيوده الخاصة.

لم يكن لودفيج فخوراً بنفسه بأي حال من الأحوال ، فقد بحث باستمرار ودرس بلا كلل روائع الماضي: أعمال باخ وهاندل وغلوك وموزارت. كانت صورهم معلقة في غرفته ، وكثيراً ما قال إنهم ساعدوه في التغلب على المعاناة. قرأ بيتهوفن أعمال سوفوكليس ويوريبيديس ومعاصريه شيلر وجوته. الله وحده يعلم عدد الأيام والليالي التي سرقها في إدراك الحقائق العظيمة. وحتى قبل وفاته بفترة وجيزة ، قال: "بدأت أتعلم".

لكن كيف استقبل الجمهور الموسيقى الجديدة؟ تم عرض "السيمفونية البطولية" لأول مرة أمام مستمعين مختارين ، وقد حكم عليها بـ "الأطوال الإلهية". في عرض مفتوح ، أعلن شخص من الجمهور الحكم: "سأعطي kreuzer لإنهاء كل هذا!" لم يتعب الصحفيون ونقاد الموسيقى من توجيه تعليمات لبيتهوفن: "العمل محبط ، إنه لا ينتهي ومطرز". ووعد المايسترو ، مدفوعًا باليأس ، بكتابة سيمفونية لهم ، والتي ستستمر أكثر من ساعة ، حتى يجدون قصته "البطولية". وسيكتبها بعد 20 عامًا ، والآن بدأ لودفيج في تكوين أوبرا ليونورا ، والتي أطلق عليها لاحقًا اسم فيديليو. من بين كل إبداعاته ، تحتل مكانًا استثنائيًا: "من بين كل أطفالي ، كلفتني أكبر قدر من الألم عند الولادة ، كما أصابتني بأكبر قدر من الحزن - ولهذا السبب هي أعز إليّ من الآخرين". أعاد كتابة الأوبرا ثلاث مرات ، وقدم أربع مبادرات ، كان كل منها تحفة فنية بطريقته الخاصة ، وكتب الخامس ، لكن الجميع لم يرضوا. لقد كان عملاً مذهلاً: أعاد بيتهوفن كتابة قطعة من أغنية أو بداية مشهد ما 18 مرة وكل 18 مرة بطرق مختلفة. لـ 22 سطرًا من الموسيقى الصوتية - 16 صفحة اختبار! بمجرد ولادة "فيديليو" ، كما تم عرضها للجمهور ، ولكن في القاعة كانت درجة الحرارة "أقل من الصفر" ، صمدت الأوبرا في ثلاثة عروض فقط ... لماذا كافح بيتهوفن بشدة من أجل حياة هذا الخليقة ؟ استندت حبكة الأوبرا إلى قصة حدثت خلال الثورة الفرنسية ، وكانت شخصياتها الرئيسية هي الحب والإخلاص - تلك المُثل التي عاشها قلب لودفيج دائمًا. مثل أي شخص ، كان يحلم بسعادة الأسرة وراحة المنزل. هو ، الذي تغلب باستمرار على الأمراض والعلل ، مثله مثل أي شخص آخر ، يحتاج إلى رعاية قلب محب. لم يتذكر الأصدقاء بيتهوفن إلا بشغف في الحب ، لكن هواياته كانت دائمًا تتميز بنقاء غير عادي. لم يستطع أن يخلق دون أن يختبر الحب ، فالحب كان مقدسه.

نتيجة التوقيع على "Moonlight Sonata"

لعدة سنوات ، كان لودفيج ودودًا للغاية مع عائلة برونزويك. عاملته الأختان جوزفين وتيريزا بحرارة شديدة واعتنتا به ، لكن أي منهما أصبح هو الذي أطلق عليه "كل شيء" ، "ملاكه" في رسالته؟ دع هذا يبقى سر بيتهوفن. السيمفونية الرابعة ، كونشرتو البيانو الرابع ، الرباعية المخصصة للأمير الروسي رازوموفسكي ، أصبحت دورة الأغاني "إلى حبيب بعيد" ثمرة حبه السماوي. حتى نهاية أيامه ، احتفظ بيتهوفن بحنان وإجلال في قلبه بصورة "الحبيب الخالد".

أصبحت السنوات 1822-1824 صعبة بشكل خاص على المايسترو. لقد عمل بلا كلل على السيمفونية التاسعة ، لكن الفقر والجوع أجبره على كتابة ملاحظات مهينة للناشرين. لقد أرسل بنفسه رسائل إلى "المحاكم الأوروبية الرئيسية" ، التي كانت تهتم به ذات مرة. لكن معظم رسائله ظلت بلا إجابة. على الرغم من النجاح الباهر الذي حققته السيمفونية التاسعة ، إلا أن رسومها كانت صغيرة جدًا. وعلق الملحن كل آماله على "الإنجليز الكرماء" الذين أظهروا له حماسهم أكثر من مرة. كتب رسالة إلى لندن وسرعان ما تلقى 100 جنيه إسترليني من الجمعية الفيلهارمونية بسبب إنشاء الأكاديمية لصالحه. يتذكر أحد أصدقائه: "لقد كان مشهدًا مفجعًا للقلب ، عندما تلقى رسالة ، شد يديه وبكى من الفرح والامتنان ... أراد أن يملي خطاب شكر مرة أخرى ، ووعد بتكريس واحدة من أعماله لهم - السيمفونية العاشرة أو المقدمة ، في كلمة واحدة ، كل ما يحلو لهم ". على الرغم من هذا الموقف ، استمر بيتهوفن في التأليف. كانت آخر أعماله عبارة عن رباعيات أوتار ، عمل 132 ، والثالث منها ، بأداجيو الإلهي ، بعنوان "أغنية شكر للإله من نقاهة".

بدا أن لودفيج لديه هاجس الموت الوشيك - لقد نسخ القول المأثور من معبد الإلهة المصرية نيث: "أنا ما أنا عليه. أنا كل ما كان وسيظل. لم يرفع أي بشر حجابي. "هو وحده يأتي من نفسه ، وكل ما هو موجود مدين به لهذا الشخص" ، وكان يحب إعادة قراءتها.

في ديسمبر 1826 ، ذهب بيتهوفن في عمل مع ابن أخيه كارل لأخيه يوهان. تبين أن هذه الرحلة كانت قاتلة بالنسبة له: مرض الكبد المزمن كان معقدًا بسبب الاستسقاء. لمدة ثلاثة أشهر ، عذبته المرض بشدة ، وتحدث عن أعمال جديدة: "أريد أن أكتب أكثر من ذلك بكثير ، أود تأليف السيمفونية العاشرة ... موسيقى لفاوست ... نعم ، ومدرسة بيانو. أفكر في الأمر بنفسي بطريقة مختلفة تمامًا عما هو مقبول الآن ... "لم يفقد روح الدعابة لديه حتى اللحظة الأخيرة وقام بتأليف الكنسي" دكتور ، أغلق البوابة حتى لا يأتي الموت ". بعد التغلب على الألم الذي لا يُصدق ، وجد القوة في مواساة صديقه القديم ، الملحن هاميل ، الذي انفجر بالبكاء ، ورأى معاناته. عندما خضع بيتهوفن لعملية جراحية للمرة الرابعة ، وتدفقت المياه من بطنه عندما اخترقها ، صرخ ضاحكًا أن الطبيب بدا له وكأنه موسى ، الذي ضرب الصخرة بقضيب ، وعلى الفور ، ليواسي نفسه ، وأضاف: "الماء أفضل من المعدة من - تحت القلم.

في 26 مارس 1827 ، توقفت فجأة الساعة الهرمية على مكتب بيتهوفن ، والتي كانت تنذر دائمًا بعاصفة رعدية. في الساعة الخامسة بعد الظهر ، اندلعت عاصفة حقيقية مع هطول أمطار غزيرة وبَرَد. أضاء البرق الساطع الغرفة ، وكان هناك قصف رعد رهيب - وانتهى كل شيء ... في صباح ربيع 29 مارس ، جاء 20 ألف شخص لتوديع المايسترو. يا للأسف أن الناس غالبًا ما ينسون أولئك القريبين أثناء وجودهم على قيد الحياة ، ولا يتذكرونهم ويعجبون بهم إلا بعد وفاتهم.

كل شيء يمر. تموت الشموس أيضًا. لكن لآلاف السنين استمروا في حمل نورهم في وسط الظلام. ولآلاف السنين نستقبل نور هذه الشموس الباهتة. شكرًا لك أيها المايسترو العظيم ، على سبيل المثال من الانتصارات الجديرة ، لإظهار كيف يمكنك تعلم سماع صوت القلب ومتابعته. كل شخص يسعى لإيجاد السعادة ، كل واحد يتغلب على الصعوبات ويتوق لفهم معنى جهوده وانتصاراته. وربما تساعد حياتك ، بالطريقة التي بحثت بها وتغلبت عليها ، على إيجاد الأمل لأولئك الذين يسعون ويعانون. وسوف تضيء في قلوبهم شرارة من الإيمان بأنهم ليسوا وحدهم ، وأنه يمكن التغلب على جميع المشاكل إذا لم تيأس وأعطيت كل ما لديك. ربما ، مثلك ، سيختار شخص ما خدمة ومساعدة الآخرين. ومثلك ، سيجد السعادة في هذا ، حتى لو كان الطريق إليه يؤدي من خلال المعاناة والدموع.

لمجلة "رجل بلا حدود".

ولد بيتهوفن على الأرجح في 16 ديسمبر (فقط تاريخ معموديته معروف بدقة - 17 ديسمبر) 1770 في مدينة بون في عائلة موسيقية. منذ الطفولة ، بدأوا في تعليمه العزف على الأرغن ، القيثاري ، الكمان ، الفلوت.

لأول مرة ، أصبح الملحن Christian Gottlob Nefe متورطًا بجدية مع Ludwig. بالفعل في سن الثانية عشرة ، تم تجديد سيرة بيتهوفن مع العمل الأول للتوجيه الموسيقي - عازف أرغن مساعد في المحكمة. درس بيتهوفن عدة لغات وحاول تأليف الموسيقى.

بداية المسار الإبداعي

بعد وفاة والدته عام 1787 ، تولى المسؤوليات المالية للأسرة. بدأ لودفيج بيتهوفن بالعزف في الأوركسترا والاستماع إلى محاضرات جامعية. بعد أن قابل هايدن عن طريق الخطأ في بون ، قرر بيتهوفن أن يأخذ منه دروسًا. لهذا ، ينتقل إلى فيينا. بالفعل في هذه المرحلة ، بعد الاستماع إلى إحدى ارتجالات بيتهوفن ، قال موتسارت العظيم: "سيجعل الجميع يتحدثون عن نفسه!" بعد بعض المحاولات ، يرسل هايدن بيتهوفن للدراسة مع ألبريشتسبرجر. ثم أصبح أنطونيو ساليري معلم بيتهوفن ومعلمه.

ذروة مهنة الموسيقى

لاحظ هايدن لفترة وجيزة أن موسيقى بيتهوفن كانت مظلمة وغريبة. ومع ذلك ، في تلك السنوات ، حقق العزف على البيانو الموهوب لودفيج المجد الأول. تختلف أعمال بيتهوفن عن عزف القيثاري الكلاسيكي. في نفس المكان ، في فيينا ، تمت كتابة مؤلفات مشهورة في المستقبل: سوناتا ضوء القمر لبيتهوفن ، باثيتيك سوناتا.

كان المؤلف وقحًا وفخورًا في الأماكن العامة ، وكان منفتحًا جدًا وودودًا تجاه الأصدقاء. تمتلئ أعمال بيتهوفن في السنوات التالية بأعمال جديدة: السيمفونيات الأولى والثانية ، "خلق بروميثيوس" ، "المسيح على جبل الزيتون". ومع ذلك ، فإن حياة بيتهوفن اللاحقة وعمله كانت معقدة بسبب تطور مرض في الأذن - التهاب القصبات.

يتقاعد الملحن في مدينة هيليغنشتات. هناك يعمل على السمفونية الثالثة البطولية. يفصل الصمم التام لودفيج عن العالم الخارجي. ومع ذلك ، حتى هذا الحدث لا يمكن أن يجعله يتوقف عن التأليف. وفقًا للنقاد ، تكشف السمفونية الثالثة لبيتهوفن تمامًا عن أعظم موهبته. أوبرا "فيديليو" ستقام في فيينا ، براغ ، برلين.

السنوات الاخيرة

في الأعوام 1802-1812 ، كتب بيتهوفن سوناتات برغبة وحماس خاصين. ثم تم إنشاء سلسلة كاملة من الأعمال للبيانو والتشيلو والسمفونية التاسعة الشهيرة والقداس الاحتفالي.

لاحظ أن سيرة لودفيج بيتهوفن في تلك السنوات كانت مليئة بالشهرة والشهرة والتقدير. حتى السلطات ، رغم أفكاره الصريحة ، لم تجرؤ على لمس الموسيقي. ومع ذلك ، فإن المشاعر القوية تجاه ابن أخيه ، الذي تولى بيتهوفن الوصاية عليه ، سرعان ما تقدمت في العمر في عمر الملحن. وفي 26 مارس 1827 ، توفي بيتهوفن بمرض الكبد.

أصبحت العديد من أعمال Ludwig van Beethoven كلاسيكيات ليس فقط للبالغين ، ولكن أيضًا للأطفال.

تم نصب حوالي مائة نصب تذكاري حول العالم للمؤلف العظيم.

لودفيج فان بيتهوفن (Ludwig van Beethoven) هو مؤلف موسيقي وعازف بيانو وعازف بيانو ألماني عظيم.

في بون ، في ديسمبر 1770 ، وُلد ابن في عائلة موسيقي البلاط بيتهوفن ، الذي سمي لودفيج. التاريخ الدقيق لميلاده غير معروف. فقط إدخال في الكتاب المتري لكنيسة القديس ريميغيوس الكاثوليكية في بون نجا من تعميد لودفيج بيتهوفن في 17 ديسمبر 1770. في عامي 1774 و 1776 ، ولد في العائلة ولدان آخران ، هما كاسبار أنطون كارل ونيكولاي يوهان.

منذ أن كان طفلاً ، تميز لودفيج بتركيز نادر ومثابرة وعزلة. بعد أن اكتشف الأب موهبة بارزة في ابنه ، أمضى ساعات في دراسة الموسيقى معه. في سن الثامنة ، قدم بيتهوفن الصغير أول حفل موسيقي له في مدينة كولونيا. كما أقيمت حفلات الصبي في مدن أخرى.

حتى سن العاشرة ، التحق لودفيج بالمدرسة الابتدائية ، حيث كان الموضوع الرئيسي هو اللغة اللاتينية ، وكانت المواد الثانوية هي الحساب والتهجئة الألمانية. أعطت سنوات الدراسة القليل من بيتهوفن القليل جدًا. لم يتمكن لودفيج من الحصول على تعليم ثانوي ، حيث كانت الأسرة تعيش في حاجة. ومع ذلك ، أثناء التعليم الذاتي ، تعلم الشاب بيتهوفن بعد سنوات قليلة قراءة اللاتينية بطلاقة ، وترجم خطابات شيشرون ، وأتقن الفرنسية والإيطالية.

في سن العاشرة ، بدأ بيتهوفن في فهم أسرار تقنية التأليف ، ودرس مع عازف الأرغن والملحن كريستيان جوتليب نيفي. بدأ التعليم من خلال دراسة عميقة وشاملة لأعمال الملحنين العظماء. في إحدى مقالاته الصحفية ، كتب نيفي أنه درس مع بيتهوفن الصغير مجموعة من المقدمات والشرود التي كتبها يوهان سيباستيان باخ ، The Clavier of Good Order. كان اسم باخ في ذلك الوقت معروفًا فقط لدائرة ضيقة من الموسيقيين وكان يحظى باحترام كبير من قبلهم. يعود تاريخ التكوين الأول لبيتهوفن المعروف لنا إلى عام 1782 - اختلافات في البيانو حول موضوع مسيرة للمؤلف الموسيقي المنسي إي. دريسلر. كُتب العمل التالي - ثلاثة سوناتات للهاربسيكورد - في عام 1783 ، عندما كان بيتهوفن في عامه الثالث عشر. كان الوضع المالي للأسرة لدرجة أن الصبي أجبر على العمل. دخل كنيسة المحكمة كعازف أرغن.

بعد أن أصبح أقوى كمؤلف موسيقي وعازف بيانو ، حقق بيتهوفن حلمه الطويل الأمد - في عام 1787 سافر إلى فيينا للقاء موتسارت. عزف بيتهوفن أعماله في حضور الملحن الشهير وارتجل. لقد أذهل موتسارت شجاعة وثراء خيال الشاب ، والأسلوب الاستثنائي في الأداء ، العاصف والمندفع. قال موزارت مخاطبًا الحاضرين: "انتبهوا إليه! سوف يجعل الجميع يتحدثون عنه! "

لم يكن مقدرا للموسيقيين العظيمين أن يلتقيا مرة أخرى. ماتت والدة بيتهوفن ، التي أحبها بحنان وإخلاص. اضطر الشاب إلى تحمل كل هموم الأسرة. تتطلب تربية شقيقين صغيرين الاهتمام والهموم والمال. بدأ بيتهوفن في الخدمة في دار الأوبرا ، وعزف الكمان في الأوركسترا ، وأقام الحفلات الموسيقية ، وأعطى الدروس.

خلال هذه السنوات ، تطور بيتهوفن كشخص وتشكلت نظرته للعالم. لعب هنا دورًا مهمًا من خلال دراسته في الجامعة ، والتي حضرها ، مع ذلك ، لفترة قصيرة جدًا بناءً على نصيحة Nefe. أصبحت مسقط رأسه صغيرة جدًا بالنسبة له. اللقاء مع هايدن ، الذي كان يمر في بون ، عزز قراره بالذهاب إلى فيينا والدراسة مع الملحن الشهير. أقيمت أول حفلة موسيقية عامة لبيتهوفن في فيينا عام 1795. ثم ذهب الموسيقي الشاب في رحلة طويلة - عبر براغ ونورمبرغ ولايبزيغ - إلى برلين. بعد ثلاث سنوات قام مرة أخرى بجولة في براغ.

درس بيتهوفن مع أفضل الموسيقيين والمدرسين في فيينا. أظهر موزارت وهايدن ، أعظم أسلافه ، نموذجًا للعمل الإبداعي في الاتجاه الكلاسيكي الجديد. ذهب ألبريشتسبرغر معه تمامًا من خلال النقطة المقابلة ، التي اشتهر إتقانها بيتهوفن بحق. علمه ساليري فن كتابة أجزاء الأوبرا. علم الويس فويرستر بيتهوفن فن التكوين الرباعي. بالاقتران مع قدرة لا تصدق على العمل ، كل هذه الثقافة الموسيقية التي استوعبها وعالجها جعلت بيتهوفن الموسيقي الأكثر تعليماً في عصره.

بالفعل في السنوات الأولى من حياته في فيينا ، اكتسب بيتهوفن شهرة كعازف بيانو موهوب. أدهشت لعبه الجمهور. عارض بيتهوفن بجرأة السجلات المتطرفة (وفي ذلك الوقت كانوا يلعبون بشكل رئيسي في المنتصف) ، واستخدموا الدواسة على نطاق واسع (ونادرًا ما كانت تستخدم في ذلك الوقت) ، واستخدم تناغمات وترية ضخمة. في الواقع ، كان هو من ابتكر أسلوب البيانو ، وهو بعيد كل البعد عن الأسلوب المتقن لعازفي القيثارة.

يمكن العثور على هذا الأسلوب في سوناتاته البيانو رقم 8 - Pathetique (العنوان الذي قدمه الملحن نفسه) ، رقم 13 ورقم 14 ، وكلاهما يحمل العنوان الفرعي للمؤلف: "Sonata quasi una Fantasia" (في الروح) من الخيال). سوناتا رقم 14 ، أطلق الشاعر رلشتاب فيما بعد اسم "القمر" ، وعلى الرغم من أن هذا الاسم مناسب فقط للحركة الأولى ، وليس للنهاية ، إلا أنه تم إصلاحه إلى الأبد للعمل بأكمله.

بدأ نشر مؤلفات بيتهوفن على نطاق واسع وحظيت بالنجاح. كُتب الكثير في العقد الأول من فيينا: عشرون سوناتة للبيانو وثلاثة كونشيرتو للبيانو ، وثمانية سوناتات للكمان ، ورباعية وأعمال أخرى في الغرفة ، وخطابة المسيح على جبل الزيتون ، والباليه ، وأعمال بروميثيوس ، والأول والأول. السمفونيات الثانية.

في عام 1796 ، بدأ بيتهوفن يفقد سمعه. يصاب بالتهاب في الأذن ، وهو التهاب في الأذن الداخلية يؤدي إلى طنين في الأذنين. بناءً على نصيحة الأطباء ، تقاعد لفترة طويلة في بلدة Heiligenstadt الصغيرة. ومع ذلك ، فإن السلام والهدوء لا يحسنان من رفاهيته. يبدأ بيتهوفن في إدراك أن الصمم لا يمكن علاجه.

في Heiligenstadt ، يبدأ الملحن العمل على سيمفونية ثالثة جديدة ، والتي سوف يطلق عليها اسم Heroic.

في عمل البيانو ، كان أسلوب الملحن ملحوظًا بالفعل في السوناتات المبكرة ، ولكن في السيمفونية ، جاء النضج إليه لاحقًا. وفقًا لتشايكوفسكي ، لم يتم الكشف عن كل القوة الهائلة والمدهشة لعبقرية بيتهوفن الإبداعية إلا في السيمفونية الثالثة.

بسبب الصمم ، بيتهوفن منفصل عن العالم ، محرومًا من الإدراك السليم. يصبح كئيبًا ومنطويًا. خلال هذه السنوات ، ابتكر الملحن ، واحدًا تلو الآخر ، أشهر أعماله. في نفس السنوات ، كان الملحن يعمل على أوبراه الوحيدة ، فيديليو. جاء نجاح فيديليو في عام 1814 فقط ، عندما عُرضت الأوبرا أولاً في فيينا ، ثم في براغ ، حيث أدارها الملحن الألماني الشهير ويبر ، وأخيراً في برلين.

قبل وفاته بفترة وجيزة ، قام الملحن بتسليم مخطوطة فيديليو إلى صديقه وسكرتيره شندلر بالكلمات: "ولد هذا الطفل من روحي في عذاب شديد أكثر من غيره ، وأصابني بأكبر قدر من الحزن. لذلك فهي أعز إليّ من الجميع ... "

بعد عام 1812 ، انخفض النشاط الإبداعي للمؤلف لبعض الوقت. ومع ذلك ، بعد ثلاث سنوات ، بدأ العمل بنفس الطاقة. في هذا الوقت ، تم إنشاء سوناتات البيانو من الثامنة والعشرين إلى الثانية والثلاثين ، سوناتات التشيلو ، الرباعية ، الدورة الصوتية "إلى الحبيب البعيد". لكن الأعمال الإبداعية الرئيسية في السنوات الأخيرة كانت أكثر عملين ضخمين لبيتهوفن - القداس الاحتفالي والسيمفونية التاسعة مع الجوقة.

تم أداء السيمفونية التاسعة في عام 1824. ووجه الجمهور إلى الملحن ترحيبا حارا. واستمر التصفيق طويلاً حتى أن مسؤولي الشرطة الذين كانوا موجودين على الفور طالبوا بإيقافه. تم السماح بهذه التحيات فقط فيما يتعلق بشخص الإمبراطور.

في النمسا ، بعد هزيمة نابليون ، تم إنشاء نظام بوليسي. خوفًا من الثورة ، اضطهدت الحكومة أي فكر حر. ومع ذلك ، كانت شهرة بيتهوفن عظيمة لدرجة أن الحكومة لم تجرؤ على لمسه. على الرغم من الصمم ، لا يزال الملحن على دراية ليس بالأخبار السياسية فحسب ، بل بالأخبار الموسيقية أيضًا. قرأ عشرات أوبرا روسيني ، واستعرض مجموعة أغاني شوبرت ، وتعرّف على أوبرا الملحن الألماني ويبر.

بعد وفاة شقيقه الأصغر ، تولى الملحن رعاية ابنه. وضع بيتهوفن ابن أخيه في أفضل المدارس الداخلية ، وأصدر تعليماته لتلميذه كارل تشيرني لدراسة الموسيقى معه. أراد الملحن أن يصبح الصبي عالماً أو فناناً ، لكنه لم ينجذب بالفن ، بل بالبطاقات والبلياردو. متورطا في الديون ، حاول الانتحار. لم تسبب هذه المحاولة ضررًا كبيرًا: فالرصاصة خدشت جلد الرأس قليلاً. كان بيتهوفن قلقًا جدًا بشأن هذا الأمر. تدهورت صحته بشكل حاد. يصاب الملحن بمرض كبدي حاد.

توفي بيتهوفن في 26 مارس 1827. أكثر من عشرين ألف شخص تبعوا نعشه. ألقى الشاعر جريلبرزر كلمة على القبر: "لقد كان فنانًا ، ولكنه أيضًا رجل ، رجل بأعلى معاني الكلمة ... يمكن للمرء أن يقول عنه بشكل لا مثيل له: لقد فعل أشياء عظيمة. لم يكن فيه شيء سيء ".

"أنت هائل ، مثل البحر ، لا أحد يعرف مثل هذا المصير ..."

S. نيريس. "بيتهوفن"

"إن أسمى ما يميز الإنسان هو المثابرة في التغلب على أقسى العقبات". (لودفيجفان بيتهوفن)

بيتهوفن هو مثال ممتاز للتعويض: مظهر من مظاهر قوة إبداعية صحية في مقابل اعتلال الفرد.

في كثير من الأحيان ، في أعمق إهمال ، كان يقف عند المغسلة ، يسكب إبريقًا تلو الآخر في يديه ، بينما يتمتم ، ثم يعوي شيئًا (لم يستطع الغناء) ، دون أن يلاحظ أنه كان يقف بالفعل مثل بطة في الماء ، ثم يمشي عدة مرات في غرفة ذات عيون متدحرجة بشكل رهيب أو نظرة ثابتة تمامًا ، وعلى ما يبدو ، وجه عديم الإحساس ، كان يأتي إلى المكتب من وقت لآخر لتدوين الملاحظات ، ثم يواصل الغسل بعواء آخر. بغض النظر عن مدى سخافة هذه المشاهد دائمًا ، لم يكن من المفترض أن يلاحظها أحد ، ناهيك عن التدخل فيه وهذا الإلهام الرطب ، لأنها كانت لحظات ، أو بالأحرى ساعات ، من أعمق انعكاس.

ممثل المدرسة الفيينية الكلاسيكية.

تجدر الإشارة إلى أن الميل إلى العزلة والوحدة كان صفة فطرية في شخصية بيتهوفن. يصوره كتاب سيرة بيتهوفن على أنه طفل صامت ومدروس يفضل العزلة على رفقة أقرانه ؛ وفقًا لهم ، سيكون قادرًا على الجلوس بلا حراك لساعات كاملة ، ينظر إلى نقطة واحدة ، مغمورًا تمامًا في أفكاره. إلى حد كبير ، يمكن أيضًا أن يُعزى تأثير العوامل نفسها التي يمكن أن تفسر ظواهر التوحد الزائف إلى تلك الشذوذ في الشخصية التي لوحظت في بيتهوفن منذ صغرها والتي تمت ملاحظتها في مذكرات كل من عرف بيتهوفن. . غالبًا ما كان سلوك بيتهوفن غير عادي لدرجة أنه جعل التواصل معه صعبًا للغاية ، ويكاد يكون مستحيلًا ، وأدى إلى حدوث مشاجرات ، تنتهي أحيانًا بوقف طويل للعلاقات حتى مع الأشخاص الأكثر تكريسًا لبيتهوفن نفسه ، الأشخاص الذين يقدرهم بشكل خاص ، مع الأخذ في الاعتبار أنه أصدقاء مقربون.

دعم الشك فيه باستمرار الخوف من مرض السل الوراثي. يضاف إلى هذا الكآبة ، والتي تكاد تكون كارثة كبيرة بالنسبة لي مثل المرض نفسه ... هكذا يصف قائد الأوركسترا سيفريد غرفة بيتهوفن: "... تسود فوضى مدهشة حقًا في منزله. الكتب والملاحظات مبعثرة في الزوايا ، بالإضافة إلى بقايا الطعام البارد ، زجاجات محكمة الغلق ونصف مصفاة ؛ رسم تخطيطي سريع لرباعية جديدة على المكتب ، وهنا بقايا الإفطار ... "كان بيتهوفن ضليعًا في الأمور المالية ، غالبا ما يتهم الأبرياء بالريبة ويميلون إلى الغش. دفع التهيج أحيانًا بيتهوفن إلى أفعال غير عادلة.

بين 1796 و 1800 بدأ الصمم عمله الرهيب المدمر. حتى في الليل ، كان لديه ضجيج مستمر في أذنيه ... يضعف السمع تدريجياً.

منذ عام 1816 ، عندما اكتمل الصمم ، تغير أسلوب موسيقى بيتهوفن. تم الكشف عن هذا لأول مرة في سوناتا ، مرجع سابق. 101.

يعطينا صمم بيتهوفن المفتاح لفهم شخصية الملحن: الاكتئاب الروحي العميق لرجل أصم ، يندفع بفكرة الانتحار. الكآبة وعدم الثقة المرضية والتهيج - هذه كلها صور معروفة للمرض لطبيب الأذن.

كان بيتهوفن في ذلك الوقت بالفعل غارقًا في مزاج اكتئابي ، حيث أشار تلميذه شندلر لاحقًا إلى أن بيتهوفن ، مع "Largo emesto" في مثل هذه السوناتا المبهجة D-d (المرجع السابق 10) ، أراد أن يعكس نذيرًا كئيبًا للاقتراب مصير لا مفر منه ... الصراع الداخلي مع مصيره ، بلا شك ، حدد الصفات المميزة لبيتهوفن ، وهذا قبل كل شيء ، عدم الثقة المتزايد ، وحساسيته المؤلمة والشجار. لكن سيكون من الخطأ محاولة شرح كل هذه الصفات السلبية في سلوك بيتهوفن حصريًا عن طريق زيادة الصمم ، حيث أن العديد من سمات شخصيته قد ظهرت بالفعل في شبابه. كان السبب الأكثر أهمية لتهيجاته المتزايدة ، مشاجراته واستبداده ، التي تقترب من الغطرسة ، أسلوب العمل المكثف بشكل غير عادي ، عندما حاول كبح أفكاره وأفكاره بتركيز خارجي وضغط الأفكار الإبداعية بأكبر الجهود. هذا الأسلوب المرهق في العمل أبقى الدماغ والجهاز العصبي دائمًا على حافة الممكن ، في حالة توتر. تم التعبير عن هذا السعي نحو الأفضل ، وأحيانًا إلى ما لا يمكن تحقيقه ، في حقيقة أنه غالبًا ، دون داعٍ ، يؤخر التراكيب المطلوبة ، ولا يهتم على الإطلاق بالمواعيد النهائية.

تتجلى الوراثة الكحوليّة في الجانب الأبوي - زوجة الجد كانت سكيرًا ، وكان إدمانها للكحول واضحًا لدرجة أن جد بيتهوفن اضطر في النهاية إلى تركها ووضعها في دير. من بين جميع أبناء هذا الزوجين ، لم ينج سوى الابن يوهان ، والد بيتهوفن ، ... رجل ضعيف الإرادة وضعيف الإرادة ورث عن والدته رذيلة ، أو بالأحرى مرض السكر ... بدأت طفولة بيتهوفن في الظروف غير المواتية للغاية. كان الأب ، وهو مدمن على الكحول ، يعامل ابنه بقسوة شديدة: بإجراءات عنيفة قاسية ، وضربه وأجبره على تعلم فن الموسيقى. عند عودته إلى المنزل ليلاً في حالة سكر مع أصدقائه - رفقاء الشرب ، قام بتربية بيتهوفن الصغير النائم بالفعل من السرير وأجبره على ممارسة الموسيقى. كل هذا ، فيما يتعلق بالحاجة المادية التي عانت منها عائلة بيتهوفن نتيجة لإدمان رأسها للكحول ، كان عليها بلا شك التأثير بقوة على طبيعة بيتهوفن الانطباعية ، ووضع أسس تلك الشذوذ في الشخصية بالفعل في مرحلة الطفولة المبكرة ، والتي أظهر بيتهوفن بشكل حاد خلال حياته اللاحقة.

من نوبة غضب مفاجئة ، كان بإمكانه رمي كرسي بعد مدبرة منزله ، ومرة ​​في الحانة أحضر له النادل الطبق الخطأ ، وعندما أجابه بنبرة وقحة ، سكب بيتهوفن بصراحة طبقًا على رأسه ...

عانى بيتهوفن خلال حياته من العديد من الأمراض الجسدية. سنقدم فقط قائمة بها: الجدري ، والروماتيزم ، وأمراض القلب ، والذبحة الصدرية ، والنقرس مع الصداع لفترات طويلة ، وقصر النظر ، وتليف الكبد نتيجة إما إدمان الكحول أو مرض الزهري ، لأنه عند تشريح الجثة ، تم العثور على "عقدة زهرية في تليف الكبد "

حزن ، أكثر قسوة من كل أمراضه ... إلى المعاناة الشديدة ، تمت إضافة الحزن بترتيب مختلف تمامًا. يقول فيجلر إنه لا يتذكر بيتهوفن إلا في حالة حب عاطفي. لقد وقع في الحب إلى حد الجنون إلى ما لا نهاية ، وانغمس في أحلام السعادة إلى ما لا نهاية ، ثم سرعان ما بدأت خيبة الأمل ، وعانى من ألم مرير. وفي هذه التناوبات - الحب ، الكبرياء ، السخط - يجب على المرء أن يبحث عن أكثر المصادر المثمرة لإلهام بيتهوفن حتى الوقت الذي تنحسر فيه العاصفة الطبيعية لمشاعره في استسلام حزين للقدر. يُعتقد أنه لم يعرف النساء على الإطلاق ، رغم أنه وقع في الحب مرات عديدة ، وبقي عذراء مدى الحياة.

في بعض الأحيان ، كان يائسًا مملًا مرارًا وتكرارًا ، حتى وصل الاكتئاب إلى أعلى نقطة له في فكرة الانتحار ، التي تم التعبير عنها في إرادة هيليجنشتات في صيف عام 1802. هذه الوثيقة المدهشة ، كنوع من خطاب الوداع لكلا الأخوين ، تجعل من الممكن فهم كل ما يعانيه من آلام نفسية ...

كان في أعمال هذه الفترة (1802-1803) ، عندما تقدم مرضه بقوة بشكل خاص ، تم تحديد الانتقال إلى أسلوب بيتهوفن الجديد. في السمفونيات 2-1 ، في سوناتات البيانو ، مرجع سابق. 31 ، في تنويعات البيانو ، مرجع سابق. 35 ، في "Kreuceron Sonata" ، في الأغاني لنصوص Gellert ، يكتشف بيتهوفن القوة غير المسبوقة للكاتب المسرحي والعمق العاطفي. بشكل عام ، تتميز الفترة من 1803 إلى 1812 بالإنتاجية الإبداعية المذهلة ... العديد من الأعمال الجميلة التي تركها بيتهوفن كإرث للبشرية مكرسة للنساء وكانت ثمرة حبه العاطفي ، ولكن في أغلب الأحيان ، من دون مقابل. .

هناك الكثير من السمات في شخصية وسلوك بيتهوفن التي تجعله أقرب إلى مجموعة المرضى التي يشار إليها على أنها "نوع اندفاعي من اضطراب الشخصية غير المستقرة عاطفياً". يمكن العثور على جميع المعايير الرئيسية لهذا المرض العقلي تقريبًا في المؤلف. الأول هو ميل واضح لاتخاذ إجراءات غير متوقعة دون مراعاة عواقبها. والثاني هو الميل إلى الخلافات والصراعات ، والتي تزداد عندما يتم منع أو إدانة الأفعال الاندفاعية. والثالث هو الميل إلى تفجر الغضب والعنف ، مع عدم القدرة على السيطرة على الدافع المتفجر. الرابع - مزاج متقلب وغير متوقع.

لا يزال لودفيج فان بيتهوفن ظاهرة في عالم الموسيقى اليوم. ابتكر هذا الرجل أعماله الأولى عندما كان شابًا. بيتهوفن ، حقائق مثيرة للاهتمام من حياته حتى يومنا هذا تجعل المرء معجبًا بشخصيته ، كان يؤمن طوال حياته أن مصيره هو أن يكون موسيقيًا ، وهو في الواقع كان كذلك.

عائلة لودفيج فان بيتهوفن

كان لجد ووالد لودفيج موهبة موسيقية فريدة في العائلة. على الرغم من الأصل الخالي من الجذور ، تمكن الأول من أن يصبح مدير فرقة في المحكمة في بون. كان لودفيج فان بيتهوفن الأب صوت وأذن فريدة. بعد ولادة ابنه يوهان ، تم إرسال زوجته ماريا تيريزا ، التي كانت مدمنة على الكحول ، إلى دير. بدأ الصبي ، عند بلوغه سن السادسة ، يتعلم الغناء. كان للطفل صوت رائع. في وقت لاحق ، قام رجال من عائلة بيتهوفن بالأداء معًا في نفس المرحلة. لسوء الحظ ، لم يكن والد لودفيغ يتميز بموهبة جده الكبيرة واجتهاده ، ولهذا لم يصل إلى هذه المرتفعات. ما لا يمكن أن ينتزع من يوهان هو حب الكحول.

كانت والدة بيتهوفن ابنة طباخ الناخب. كان الجد الشهير ضد هذا الزواج ، لكنه مع ذلك لم يتدخل. كانت ماريا ماجدالينا كيفريش أرملة في سن 18. من بين الأطفال السبعة في الأسرة الجديدة ، نجا ثلاثة فقط. لقد أحببت ماريا ابنها لودفيج كثيرًا ، وكان بدوره مرتبطًا جدًا بوالدته.

الطفولة والشباب

تاريخ ميلاد لودفيج فان بيتهوفن غير مدرج في أي وثائق. يشير المؤرخون إلى أن بيتهوفن ولد في 16 ديسمبر 1770 ، منذ تعميده في 17 ديسمبر ، ووفقًا للعادات الكاثوليكية ، تم تعميد الأطفال في اليوم التالي للولادة.

عندما كان الولد يبلغ من العمر ثلاث سنوات ، توفي جده الأكبر لودفيج بيتهوفن ، وكانت والدته تنتظر طفلًا. بعد ولادة نسل آخر ، لم تستطع الانتباه إلى ابنها الأكبر. نشأ الطفل على أنه متنمر ، وغالبًا ما كان محبوسًا في غرفة بها قيثارة. لكن من المدهش أنه لم يكسر الأوتار: جلس الصغير لودفيج فان بيتهوفن (الملحن لاحقًا) وارتجل ، ولعب بكلتا يديه في نفس الوقت ، وهو أمر غير معتاد بالنسبة للأطفال الصغار. ذات يوم ، أمسك الأب بالطفل وهو يفعل ذلك. كان لديه طموح. ماذا لو كان لودفيغ الصغير هو نفس عبقرية موتسارت؟ منذ هذا الوقت بدأ يوهان في الدراسة مع ابنه ، لكنه غالبًا ما استأجر مدرسين مؤهلين أكثر منه.

بينما كان الجد على قيد الحياة ، والذي كان في الواقع رب الأسرة ، عاش الصغير لودفيج بيتهوفن بشكل مريح. أصبحت السنوات التي أعقبت وفاة بيتهوفن الأب محنة للطفل. كانت الأسرة في حاجة دائمة بسبب سكر والده ، وأصبح لودفيج البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا مصدر الرزق الرئيسي.

الموقف تجاه التعلم

كما لاحظ معاصرو وأصدقاء العبقري الموسيقي ، كان من النادر في تلك الأيام مقابلة عقل فضولي كان يمتلكه بيتهوفن. ترتبط حقائق مثيرة للاهتمام من حياة الملحن أيضًا بأميته الحسابية. ربما لم ينجح عازف البيانو الموهوب في إتقان الرياضيات بسبب حقيقة أنه دون إنهاء المدرسة أجبر على العمل ، أو ربما كان الأمر برمته في عقلية إنسانية بحتة. لا يمكن وصف لودفيج فان بيتهوفن بالجهل. قرأ الأدب في مجلدات ، وأحب شكسبير وهوميروس وبلوتارخ ، وكان مولعًا بأعمال جوته وشيلر ، وكان يعرف الفرنسية والإيطالية ، ويتقن اللاتينية. وكان فضول العقل هو ما يدين بعلمه ، وليس التعليم الذي تلقاه في المدرسة.

معلمي بيتهوفن

منذ الطفولة المبكرة ، ولدت موسيقى بيتهوفن في رأسه ، على عكس أعمال معاصريه. قام بالعزف على جميع أنواع المؤلفات التي يعرفها ، ولكن بسبب اقتناع والده أنه من السابق لأوانه تأليف الألحان ، لم يكتب الصبي مؤلفاته لفترة طويلة.

كان المعلمون الذين أحضرهم إليه والده في بعض الأحيان مجرد رفقاء في الشرب ، وفي بعض الأحيان أصبحوا مرشدين للمبدعين.

الشخص الأول ، الذي يتذكره بيتهوفن نفسه بحرارة ، كان صديق جده ، عازف البلاط إيدن. قام الممثل فايفر بتعليم الصبي العزف على الفلوت والقيثارة. لبعض الوقت ، علم الراهب كوخ العزف على الأرغن ، ثم هانتسمان. ثم جاء عازف الكمان رومانتيني.

عندما كان الولد يبلغ من العمر 7 سنوات ، قرر والده أن تصبح أعمال بيتهوفن جونيور علنية ، ونظم حفلته الموسيقية في كولونيا. وفقًا للخبراء ، أدرك يوهان أن لودفيج لم يكن عازف بيانو متميزًا ، ومع ذلك ، استمر والده في جلب المعلمين لابنه.

الموجهون

سرعان ما وصل كريستيان جوتلوب نيفي إلى مدينة بون. ما إذا كان هو نفسه قد أتى إلى منزل بيتهوفن وأعرب عن رغبته في أن يصبح مدرسًا للمواهب الشابة ، أو كان للأب يوهان دور في ذلك ، فهذا أمر غير معروف. أصبح Nefe المعلم الذي يتذكره الملحن بيتهوفن طوال حياته. حتى أن لودفيج ، بعد اعترافه ، أرسل إلى نيفي وفايفر بعض المال كعربون امتنان لسنوات الدراسة والمساعدة المقدمة له في شبابه. كان Nefe هو الذي ساعد في ترقية الموسيقي البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا في المحكمة. كان هو الذي قدم بيتهوفن إلى النجوم البارزين الآخرين في عالم الموسيقى.

لم يتأثر عمل بيتهوفن فقط بباخ - العبقري الشاب الذي كان يعشق موتسارت. بمجرد وصوله إلى فيينا ، كان محظوظًا بما يكفي للعب مع أماديوس العظيم. في البداية ، تعامل الملحن النمساوي العظيم مع لعبة لودفيج ببرود ، واعتقد أنها قطعة تعلمها من قبل. ثم دعا عازف البيانو العنيد موتسارت لضبط موضوع التنوعات بنفسه. منذ تلك اللحظة ، استمع وولفغانغ أماديوس دون انقطاع إلى مسرحية الشاب ، وصرخ لاحقًا أن العالم بأسره سيتحدث قريبًا عن الموهبة الشابة. أصبحت كلمات الكلاسيكية نبوية.

تمكن بيتهوفن من أخذ عدة دروس في اللعب من موتسارت. سرعان ما جاء نبأ وفاة والدته الوشيكة ، وغادر الشاب فيينا.

بعد أن كان أستاذه مثل جوزيف هايدن ، لكنهم لم يجدوا واعتبر أحد الموجهين - يوهان جورج ألبريشتسبرغر - أن بيتهوفن متوسط ​​الأداء تمامًا وشخصًا غير قادر على تعلم أي شيء.

شخصية موسيقي

تركت قصة بيتهوفن وتقلبات حياته بصمة ملحوظة على عمله ، وجعلت وجهه قاتمًا ، لكنها لم تكسر الشاب العنيد والقوي الإرادة. في يوليو 1787 ، مات أقرب شخص لودفيج ، والدته. الشاب أخذ الخسارة بقوة. بعد وفاة مريم المجدلية ، مرض هو نفسه - أصيب بالتيفوس ، ثم الجدري. بقيت القرحة على وجه الشاب ، وقصر النظر أصاب عينيه. الشاب الذي لا يزال غير ناضج يعتني بالأخوين الأصغر. بحلول ذلك الوقت ، شرب والده نفسه أخيرًا وتوفي بعد 5 سنوات.

كل هذه المشاكل في الحياة تنعكس في شخصية الشاب. أصبح منسحبًا وغير قابل للانتماء. كان غالبًا متجهمًا وقاسيًا. لكن أصدقائه ومعاصريه يجادلون بأنه على الرغم من هذا التصرف الجامح ، ظل بيتهوفن صديقًا حقيقيًا. ساعد بالمال جميع معارفه المحتاجين ، ووفر للأخوة وأطفالهم. ليس من المستغرب أن تبدو موسيقى بيتهوفن قاتمة وقاتمة بالنسبة لمعاصريه ، لأنها كانت انعكاسًا كاملاً للعالم الداخلي للمايسترو نفسه.

الحياة الشخصية

لا يُعرف سوى القليل عن التجارب العاطفية للموسيقي العظيم. كان بيتهوفن مرتبطًا بالأطفال ، وكان يحب النساء الجميلات ، لكنه لم ينشئ أسرة أبدًا. من المعروف أن نعيمه الأول كانت ابنة هيلينا فون برينج - لورشين. كانت موسيقى بيتهوفن في أواخر الثمانينيات مخصصة لها.

أصبح أول حب جاد للعبقرية العظيمة. هذا ليس مفاجئًا ، لأن الإيطالية الهشة كانت جميلة ومتوافقة ولديها ميل للموسيقى ، والمعلم البالغ من العمر ثلاثين عامًا بيتهوفن ركز عينيه عليها. حقائق مثيرة للاهتمام من حياة العبقري مرتبطة بهذا الشخص بعينه. تم تكريس سوناتا رقم 14 ، التي سميت فيما بعد "القمر" ، لهذا الملاك المعين في الجسد. كتب بيتهوفن رسائل إلى صديقه فرانز فيجلر اعترف فيها بمشاعره العاطفية تجاه جولييت. ولكن بعد عام من الدراسة والصداقة الطيبة ، تزوجت جولييت من الكونت غالنبرغ ، الذي اعتبرته أكثر موهبة. هناك أدلة على أنه بعد بضع سنوات لم ينجح زواجهما ، ولجأت جولييت إلى بيتهوفن للمساعدة. الحبيب السابق أعطى المال ، لكنه طلب ألا يأتي مرة أخرى.

أصبحت تيريزا برونزويك - تلميذة أخرى للملحن العظيم - هوايته الجديدة. كرست نفسها لتربية الأطفال والعمل الخيري. حتى نهاية حياته ، كان بيتهوفن على علاقة صداقة معها.

أصبحت بيتينا برينتانو - كاتبة وصديقة غوته - الشغف الأخير للملحن. لكنها في عام 1811 ربطت حياتها بكاتب آخر.

كان أطول ارتباط لبيتهوفن هو حب الموسيقى.

موسيقى الملحن العظيم

عمل بيتهوفن خلد اسمه في التاريخ. جميع أعماله هي من روائع الموسيقى الكلاسيكية العالمية. خلال سنوات حياة الملحن ، كان أسلوبه في الأداء والتأليف الموسيقي مبتكرًا. في السجل السفلي والعلوي في نفس الوقت قبله ، لم يعزف أحد ولم يؤلف الألحان.

يميز مؤرخو الفن في عمل المؤلف عدة فترات:

• في وقت مبكر ، عندما تم كتابة الاختلافات والمسرحيات. ثم قام بيتهوفن بتأليف العديد من الأغاني للأطفال.
• الأول - فترة فيينا - يعود إلى 1792-1802. عازف البيانو والملحن المعروف بالفعل يتخلى تمامًا عن أسلوب الأداء المميز له في بون. تصبح موسيقى بيتهوفن مبتكرة تمامًا وحيوية وحسية. طريقة الأداء تجعل الجمهور يستمع في نفس واحد ، يمتص أصوات الألحان الجميلة. المؤلف يرقم روائعه الجديدة. خلال هذا الوقت كتب مجموعات الحجرة وقطع البيانو.

• 1803 - 1809 تميزت بأعمال مظلمة تعكس المشاعر المستعرة لودفيج فان بيتهوفن. خلال هذه الفترة ، كتب أوبراه الوحيدة ، فيديليو. تمتلئ جميع مؤلفات هذه الفترة بالدراما والكرب.
• كانت موسيقى الفترة الماضية أكثر قياسًا وصعوبة في الإدراك ، ولم يلاحظ الجمهور بعض الحفلات على الإطلاق. لم يقبل لودفيج فان بيتهوفن رد الفعل هذا. تمت كتابة السوناتا المخصصة للدوق السابق رودولف في هذا الوقت.

حتى نهاية أيامه ، استمر الملحن العظيم ، ولكن المريض بالفعل ، في تأليف الموسيقى ، والتي أصبحت فيما بعد تحفة من التراث الموسيقي العالمي للقرن الثامن عشر.

مرض

كان بيتهوفن شخصًا استثنائيًا وسريع المزاج. حقائق مثيرة للاهتمام من الحياة تتعلق بفترة مرضه. في عام 1800 ، بدأ الموسيقي يشعر به ، وبعد فترة ، أدرك الأطباء أن المرض لا يمكن علاجه. كان الملحن على وشك الانتحار. ترك المجتمع والمجتمع الراقي وعاش في عزلة لبعض الوقت. بعد فترة ، استمر لودفيج في الكتابة من الذاكرة ، معيدًا إنتاج الأصوات في رأسه. تسمى هذه الفترة في عمل الملحن "البطولية". بحلول نهاية حياته ، أصبح بيتهوفن أصم تمامًا.

الطريق الأخير للملحن العظيم

كانت وفاة بيتهوفن بمثابة حزن كبير لجميع المعجبين بالملحن. توفي في 26 مارس 1827. لم يتم توضيح السبب. لفترة طويلة ، عانى بيتهوفن من مرض في الكبد ، وكان يعاني من آلام في البطن. وفقًا لنسخة أخرى ، تم إرسال العبقرية إلى العالم الآخر عن طريق الألم العقلي المرتبط بضعف ابن أخيه.

تشير أحدث البيانات التي حصل عليها العلماء البريطانيون إلى أن الملحن ربما سمم نفسه عن غير قصد بالرصاص. كان محتوى هذا المعدن في جسد عبقري موسيقي أعلى 100 مرة من المعتاد.

بيتهوفن: حقائق مثيرة للاهتمام من الحياة

دعونا نلخص قليلا ما قيل في المقال. كانت حياة بيتهوفن ، مثل وفاته ، مليئة بالإشاعات وعدم الدقة.

لا يزال تاريخ ولادة صبي سليم في عائلة بيتهوفن محل شك وجدل. يجادل بعض المؤرخين بأن والدي العبقري الموسيقي المستقبلي كانوا مرضى ، وبالتالي لا يمكن بداهة أن يكون لديهم أطفال أصحاء.

استيقظت موهبة الملحن في الطفل من الدروس الأولى لعزف القيثارة: لقد عزف الألحان التي كانت في رأسه. منع الأب ، تحت وطأة العقوبة ، الطفل من إعادة إنتاج ألحان غير واقعية ، ولم يُسمح له بالقراءة إلا من ورقة.

كان لموسيقى بيتهوفن بصمة من الحزن والكآبة وبعض اليأس. كتب أحد أساتذته - العظيم جوزيف هايدن - إلى لودفيج حول هذا الموضوع. وأجاب بدوره قائلاً إن هايدن لم يعلمه شيئًا.

قبل تأليف الأعمال الموسيقية ، غمس بيتهوفن رأسه في حوض من الماء المثلج. يدعي بعض الخبراء أن هذا النوع من الإجراءات قد تسبب له بالصمم.

أحب الموسيقي القهوة وكان يخمرها دائمًا من 64 حبة.

مثل أي عبقري عظيم ، كان بيتهوفن غير مبال بمظهره. غالبًا ما كان يمشي أشعثًا وغير مرتب.

في يوم وفاة الموسيقي ، كانت الطبيعة متفشية: اندلع الطقس السيئ مع عاصفة ثلجية وبرد ورعد. في آخر لحظة من حياته ، رفع بيتهوفن قبضته وهدد السماء أو القوى العليا.

ومن أعظم أقوال العبقري: "الموسيقى يجب أن تنطلق من الروح البشرية".