الأدب السوفيتي 50 80s. المواد النظرية الرئيسية

480 فرك. | 150 غريفنا. | 7.5 دولار "، Mouseoff، fgcolor،" #FFFCC "، BGColor،" # 393939 ")؛" onmouseout \u003d "العودة ND ()؛"\u003e فترة أطروحة - 480 فرك.، التسليم 10 دقائق على مدار الساعة، سبعة أيام في الأسبوع والعطل

بافلوفا سفيتلانا فلاديميروفنا. اتجاهات غنائية في نثر تشوفاش 50-80s من القرن العشرين في سياق الأدب الروسي: أطروحة ... مرشح العلوم الفلورية: 10.01.02 / Pavlova سفيتلانا فلاديميروفنا؛ [موقع الحماية: chuvash. حالة جامعة. في. ulyanova]. - Cheboksary، 2009.- 174 ج: ايل. RGB OD، 61 09-10 / 1000

مقدمة

الفصل الأول. ملامح انعكاس العالم الغنائي للفنان في الأدب

1.1. Lorism كوسيلة للتعبير عن التجارب الحميمة في العمل Prosaic 13

1.2. ميزات نمط النثر الغنائي: تنظيم السرد، التراجع الغنائي والتجاويل 22

الفصل 2. أصول تكوين مغلفة في أدب Chuvash والنثر الغنائي الروسي

2.1. الاتجاهات الفولكلور والهيكلية في النثر 20-40s من القرن XX 46

2.2. بعض ميزات تطوير النثر الغنائي الراديوي من 50-80s. الخوي 60.

الفصل 3. الاتجاهات في تطوير النثر الغنائي في أدب Chuvash من 50-80s من القرن XX

3.1. النثر الغنائي الفلسفي 77

3.2. النثر النفسي النثر النفسي 104

3.3. النثر الأخشاب الغنائي 120

خاتمة 153.

فهرس

مقدمة للعمل

النثر الغنائي لفترة طويلة في الأدب لم يكن لديك تعريف واحد. على جوهر النثر الغنائي كأسلوب من النمط، تم التعبير عن أحكام مختلفة. ما هي الميزات هي التعاريف النثر الغنائي في الواقع؟ في كثير من الأحيان، يتم الإعلان عن أي نثر رسمي عاطفيا غنم. في الواقع، فإن "الأساس" من الهياكل في النثر مشاعر. ومع ذلك، في "شكل نقي"، لا يمكن أن توجد هذه الظاهرة الأدبية. لذا، فإن النثر الغنائي هو مزيج من بدء التشغيل الغنائي والملحمي، فقط الأشكال الغنائية من الاستنساخ الواقع يسود.

Lorism يترك جذوره في الإبداع الشعبية الفموية. العديد من الأنواع الفولكلور "خدمت" لأغراض معينة من المجتمع: الأساطير والأساطير والأساطير شرح أصل الناس، وقالوا عن الموئل ونوع النشاط، وتم إصلاح الأحداث التاريخية الرئيسية، معربا عن تقييم شخصي للتغييرات التي تحدث.

بشكل مكثف للغاية، تتطور البداية الغنائية في النثر الواقعية النقدية، والتي تسعى إلى تقييم موضوعي للواقع، وافق على مثل العالميات الجديدة التي تمليها الحياة نفسها. اعتراف غنائي، استقبال مفضل من الرومانتيكس، يزاح تصادم الأحرف. التركوجات المرتفعة هي أدنى من تحليل موضوعي للواقع. يسعى كتاب الهوائيون النقدي إلى التأكيد على "الفرق" بين البطل والمؤلف. في "نموذج" مستقل، النثر الغنائي في الأدبيات الواقعية في الماضي موجودة في هذا النوع من القصائد في النثر.

يكمن ابتكار النثر الغنائي من العصر السوفيتي في حقيقة أنه يعكس الوجوه الجديدة للواقع والعلاقات الجديدة للشخص والفريق، والعالم الروحي الجديد للشخص السوفيتي. النثر الغنائي يعكس تلك التجارب الروحية التي لا تجد

التعبيرات في العمل. يصبح هذا العقار أساسي في تحديد هذه الظاهرة.

في الأدب Chuvash، اتجاهات غنائية، وكذلك باللغة الروسية، تنشأ من الفن الشعبي الفموي. ومع ذلك، لا يمكن تتبع التطور المكثف لأدب Chuvash إلا في سنوات ما بعد betyabe. تم العثور على النمو السريع بشكل خاص في الشعر. تتجلى الاتجاهات نحو تحقيق سرد السرد في المقام الأول في عمل S. Fomina و V. Rzaya.

بشكل عام، في الأدبيات على مثل هذه الظاهرة كما تحدثت النثر الغنائي مع بداية إبداع O. Berggolts و V. Solowhina. أدلى الأدب الوطني، بما في ذلك Chuvash، هذه العملية في وقت واحد تقريبا. في أدب Chuvash، تم تطوير النثر الغنائي في "عصر أهداء الواقع الاشتراكي المزعوم. تم إملاء الموضوعات والأفكار للأعمال المستقبلية من الأعلى، فقد فرضوا على الكاتب. أيديولوجية الدولة، على ما يبدو ، لم يأخذ في الاعتبار حقيقة أن الفن هو دائما موقف. دائما سبائك الهدف والرؤوس. يمثل الهدف العالم الحقيقي، والرئية - كتقييم للواقع الموضح. في النثر الغنائي، العالم الروحي من الكاتب نفسه هو التعبير عن الخصائص المميزة للوقت، حيث يسعى إلى تحويل موقفه بصراحة إلى العالم.

واحدة من هؤلاء الكتاب في أدب Chuvash، في رأينا، تصبح أ. ف. إيميلانوف. نثره غريب جدا. خارجيا، لا يتجاوز إطار القواعد التي اعتمدتها الأيديولوجية، تصور الحياة اليومية لشعب العمل في أعماله. ومع ذلك، في الوقت نفسه، تمكن الكاتب من جلب سحر المعيشة في عمله وجاذبية. تحتوي القصة A. Emelyanova على مظهر من مظاهر مشاعر الإنسان الحقيقية في إطار العمل Prosaic. وهكذا، تمكن من إرضاء مطالباته في الأدب، والمتطلبات التي تفرضها الأيديولوجية السوفيتية. ولكن ليس كل الكتاب

يمكن أن تشارك بحرية في الإبداع الأدبي. من وجهة النظر هذه، إبداع الكتاب مثل يو. Skvortsov، v. Ignatiev، A. Artemyev وبعض الآخرين لم يفي بالمعايير المثالية للواقعية الاشتراكية ولا يمكن أن ترتيب النقاد السوفيتي. بينما كان في أعمال prosaicov هذه، فإن ظاهرة أدبية جديدة ولدت - النثر الغنائي. علاوة على ذلك، في أدب Chuvash، يتم تقسيمه بوضوح إلى ثلاثة اتجاهات رئيسية: غنائي والفلسفون، غنائي ونفسي وطبقته، آخر منها، في رأينا مهيمنا.

ملاءمة بحث يحدده ما يلي

ظروف:

أولا، يولي الانتقادات الأدبية Chuvash في العقود الأخيرة أهمية متزايدة لدراسة النموذج الفني وقضايا التعبير الجمالي. ومع ذلك، لا تزال مشاكل النمط الغنائي في أدب 50-80s غير مدروسة جيدا.

ثانيا، دراسة إبداع الكاتب مستحيل دون محاسبة كاملة في سياق الحقبة. تصبح هذه المهمة أصعب من هذا العصر من أوراق الباحث.

ثالثا، لم أفقد أبدا قضايا المصالح العامة المتعلقة بالإفصاح عن مصير الإنسان الغامض على مواد العمل الفني.

لإنشاء صورة كلي لدراسة النثر الغنائي، من الضروري تحديد النمط الفردي للكاتب. يعتمد أي نمط فردي على تجربة الأنماط التي يسبقها، وتحمل بصمة كل من الثقافة الوطنية والعالمية. أسلوب المؤلف هو "تعبير عن الأصالة العميقة" [ 38، ص.

الغرض من هذا العمل هي دراسة النثر الغنائي على مواد أعمال Chuvash Prosaikov، التي تم إنشاؤها في 50-80s

قرن xx. تحديد الهوية الفردية والوطنية للنثر الغنائي بناء على مقارنة الكتاب prosaic. حدد الهدف الرئيسي دائرة أهداف محددة للدراسة:

النظر في أصول تشكيل النثر الغنائي وتتبع
الفترات الرئيسية لتنمية هذه العملية؛

تحديد خصوصية نوع النوع من الأعمار والقصص
Chuvash Prosaikov، تحديد اتجاهات التنمية الرئيسية
النثر الغنائي.

النظر في تطوير النثر الغنائي في الخمسينيات والثمانينيات من القرن العشرين وتحديد تدفقاتها الرئيسية (النفايات الفلسفية، الغنائية والنفسية والنفسية والنفسية)؛

تتبع ميزات تكوين ما سبق التيارات النثر الغنائي والكشف عن الميزات المميزة على مواد كتاب Chuvash.

قاعدة نظرية ومنهجيةتعتمد هذه الدراسة على الاستخدام المتكامل لمبادئ التحليل النموذجي النموذجي والتاريخي والأدبي والأدبي. يستخدم الاستقبال الرئيسي مقارنة بين النصوص، والتي تستكمل بدراسة مفصلة للأسلوب، النسخ الأصلية والترجمات.

الأساس المنهجي للدراسة هو

الأعمال الأدبية V.V. فينوجرادوفا، م. باختينا، يو Lotman، G.N. بوسبيلوفا، أ. Chicherina، V.G. Belinsky وغيرها. يتم تحديد النهج العام لمشاكل النمط الأدبي من خلال نقاط العرض L.AY. جينزبرج، أ. Elyashevich، Yu.m. Artemieva، G. Ya. khlebnikov، g.i. فيدوروفا، أ. myshkina et al.

الجدة العلمية للبحث إنها محاولة

الانعكاس المنظم والتعميم التحليلي للأعمال التي تحدد، في رأينا، النثر الغنائي في أدب Chuvash. تتم دراسة النمط الكلي لأول مرة. الجدة هي أيضا في تحديد وجهات نظر جديدة عن غنائي

النثر في الأدب Chuvash، بما في ذلك في تعريف اتجاهاتها الرئيسية ضمن ظاهرة أدبية. لذلك، تضع الأسئلة لأول مرة في التمييز بين النثر الفلسفي الفلسفي والغنائي والنفسي والنفسي، حول تفاعل كلمات وصحفيين، سواء في إطار إبداع كاتب واحد وتدفق معين.

درجة التعلم المشكلات.تجدر الإشارة إلى أن النثر الغنائي لا يزال لا يوجد لديه تعريف علمي واضح. في البداية، يفكر العديد من الباحثين (L. Novichenko) بالنثر الغنم كجزء من تدفق رومانسي. للسمات الرئيسية الأخرى للنثر الغنائي هي انتشارها في سرد \u200b\u200bحقوق الطبع والنشر والتكوين المجاني (V. Kovalev). وفقا ل V. Novikova، S. Petrov و Ya. البرغ، بالنظر إلى النثر الغنائي، باعتباره نوعا خاصا من التعميم الفني، جوهرها هو الوجود المباشر في أعمال المؤلف الذي يكشف عن تجاربه ومشاعره والأفكار.

يتضح مقاربة أعمق في هذه المسألة أعمال Pospelov و L. Ginzburg. وفقا ل G.Pozosrekov، مثل هذه الممتلكات من العمل الفني، حيث ترتبط مغلقة مباشرة بمرض الأعمال، والتي تعبر عن تقييم معين عاطفي من الكاتب. يشرح L. Ginzburg مفهوم الأغاني كولادة ذاتي للأدب، كما لا شيء آخر، "موجه إلى صورة راحة البال بأنها عالمية".

يعتبر كل من الباحثين من قبلنا بطريقتهم الخاصة، كل مذكرات مهمة حقا ومميزات مميزة للنثر الغنائي، تعتبر كلمات من وجهات النظر المختلفة. لكن جميع الباحثين يتلقون في واحدة: العالم الحسي للشخصية هو جوهر النثر الغنائي. في الأدب Chuvash، تظهر الميزات الواضحة للنثر الغنائي في أواخر الخمسينيات في أعمال Frontovikov Friters V. Saday، V. Alendai، Artemieva. فيها، المهمة الرئيسية للمؤلفين هي الإفصاح عن العالم الداخلي للأبطال. بعض

يعتمد Prosaiki نحو استخدام الأشكال الطائفة من السرد (v.ignatev، y. skvortsov). بالنسبة للجزء الأكبر، تتكشف الكتاب قطعاها على خلفية موحدة - مقابل خلفية قرية Chuvash، في حين أن المشهد الغنائي تلعب دورا مهما).

ومع ذلك، ذكرت ظاهرة جديدة بشكل واضح نفسها
كتابات Prosaic F. Uyar، A. Artemieva،

Yu. Skvortsova، V. Ignatiev، F. Agiera، V. Saday وبعض الآخرين. تجدر الإشارة أيضا إلى أن كل كاتب، على الرغم من الاتجاه العام تجاه كلمات السرد، من المقرر أن يكشف كاتب Lirik الخاص به، مع التعبير عن موقفه من العالم. وفي هذا الفرد، المتميز عن الآخرين، رأي العالم مهم ومدى عمق العالم الداخلي للكاتب يعبر عن الثروة الروحية للشعب. كما يتضح الفرد من إبداع الكاتب في اختيار صورة زاوية معينة لمشاكل اجتماعية مختلفة.

يتم تحليل العمل من خلال إبداع كاتب Chuvash مثل Anatoly Emelyanov، تمشيا مع Interpenetration of Two بدأ: غنائية وصحافة. يتم التحقيق في تفاصيل وأصالة عمله وأصول تشكيل WorldView الفني وآلية الانعكاس لهذا العالم في عالم المؤلف. في الوقت نفسه، سيتم إيلاء اهتمامنا الرئيسي لهذه نوعية الإبداع أ. إيميلانوفا كتغامة السرد.

أ. إيميلانوف، كل أشكال إبداعها بما يتماشى مع ما يسمى ب "النثر القرى"، ويفحص مثل هذه المجال الحياة، والتي ترتبط مباشرة بمهنته. من المعروف أنه لفترة طويلة عمل الكاتب في مجال الزراعة، بدءا من Zootechnics بسيطة "وردة" لآخر وزير رايكوم. على ما يبدو، لهذا السبب، يقدم A. Emelyanov قراء مفصلين للغاية مع الفروق الدقيقة للزراعة. على الرغم من إبداع العديد من

قام الكتاب الذين يعملون بما يتماشى مع "نثر القرية"، تمكن أ. إيميلانوف من الحفاظ على وجهه الفريد، وإيجاد مكانته الخاصة.

في رأينا، فإن إبداع A.Emelyanov هي ظاهرة فريدة من نوعها في أدب Chuvash. على الرغم من الإشارة الصحفية لأعماله، فإنهم، ومع ذلك، فإنهم غريبون إلى الأسطوانات الاستثنائية من السرد. في عملنا، سنحاول معرفة كيف تمكنت Anatoly Emelyanov من الجمع بين هذين اثنين في عمله، غير متوافق بشكل أساسي، ملامح السرد الفني.

أ. ميميلانوف - مؤلف العديد من الأعمال المعروفة، ولكن
في الآونة الأخيرة، ظل كاتبا مدروسا صغيرا. إلى اليوم
اليوم باستثناء عدد قليل من المراجعات موجودة أيضا
عدد قليل من المراقبة والمقالات الحرجة، والمؤلفين الذين يحاولون
تقديم صورة للمسار الإبداعي للكاتب. إلى أخطر
دراسات الإبداع A.Emelyanova تشمل عمل فيدوروف
"العالم الفني من نثر Chuvash 1950-1990s"، أ. Myshkina
"تشوفاش الفن والفلسفيات والفنية

النثر العام في النصف الثاني من القرن العشرين، أطروحة T. N. Emelyanova "خصوصية الفن والصحفي النثر أ. إيميلانوفا".

في دراسة G.I. يعطى فيدوروف تحليلا مفصلا لنصف تشوفاش الثاني في القرن العشرين، الاتجاهات الرئيسية للعملية الأدبية. يستكشف المؤلف المظهر الجمالي للبحث الإبداعي للكتاب الفرديين، بما في ذلك أ. إيميلانوفا. دراسة أكثر تفصيلا لإبداع A. Memelyanov مصنوعة من المؤلف في الفصل "الأنواع الاجتماعية للأبطال وفلسفة وجود متجر شخص اجتماعي".

أ. ف. توينزكين، في عملها، يحلل إبداع أ. إيميلانوف في سياق النثر الفني والصحفي، ولكن تلاحظ المؤلف واتجاهات نحو فلسفة الكاتب في الفترة الناضجة من عمله.

دراسة أخرى للإبداع A. Emelyanova هي طبيعة أساسية تماما هي أطروحة T. Emelyanova. في هذا

يقدم العمل تنظيم وتحليل بعض أعمال A. Emelyanov. يتم تطوير نوضي الأبطال في أعمال A. Emelyanova، مشكلة كرونوتوب النثر وأصالة نظام نوع النوع من الصحافة الفنية للكاتب.

Explorer Emelyanova T.N. الملاحظة حول حقيقة أن "ميزة إيميلانوفا العظيمة هي أنه خمن لأول مرة أن كل من شخص أعمال وقائد، على الرغم من حقيقة أنهم كانوا يشاركون في قضايا الإنتاج، كان لديهم أصدقاء، عائلة، أطفال، وحل، وهلم جرا. بالإضافة إلى ذلك، كان أحد أول من يدرك أن عمال الحزب، رئيس المزارع الجماعية ليسوا دائما أبطال إيجابي دائما، من بينهم منظمي الإنتاج السيئين، والتي ... العمل فقط من أجل أن تصبح أي وسيلة متقدم، الحصول على جوائز، مع مرتبة الشرف، إلخ. د. كان من الفهم أن Yemelyanov فاحا المهام الجديدة المتمثلة في عرض بطل النثر الصحفي وتوضيح ميزات شخصية الأبطال بشكل ملحوظ. "

دراسة أعمال الأشغال الستينيات والثمانينيات، خلصنا إلى أن عالم النثر أ. إيماليانوفا هو اتصال عضوي لا ينفصل من الصحفي واليريزي بدأ. علاوة على ذلك، يتجلى إتقان الكاتب بشكل متزايد في تعزيز كلمات السرد.

في عملية الفهم التحليلي لنصوص A. Emelyanov، أكثر من مرة صادف مشكلة الترجمة الفنية لأعمال المؤلف. من بين مترجموه S. Shurtakov، يو. Galkin، A. Dmitriev وغيرها. الأذواق الجمالية، وإدمان، وميزات Williorview من فناني الأداء في هذا العمل المعقد، تنعكس بموضوعية على جودة الترجمة، والنص باللغة الروسية لا دائما تبدو كافية. لذلك، فإن اختيار أنجح عينات التحول، وغالبا ما كان على أطروحة استخدام الترجمة الفضائية الخاصة بها. ومع ذلك، تتجاوز هذه المشكلة نطاق هذه الدراسة وتتطلب دراسة خاصة.

في النقد الأدبي الحديث، لا يزال الفائدة في دراسة جانب غنائي في أعمال مؤلفي النثر المختلفة لا يضعفون. لذلك، على سبيل المثال، شارك S. Lipin، A. Pavlovsky، في أسئلة النثر الغنائي، أنا.Elsberg et al. ولكن، كما لاحظنا أعلاه، حتى الآن العلماء لم يأتوا إلى رأي واحد حول تعريف حدود واضحة للنثر الغنائي. ومع ذلك، على الرغم من عدم وجود رأي واحد بشأن هذه المسألة، لا جدال فيه أن النثر الغنائي مصمم للتعبير عنها، أولا وقبل كل شيء، التجارب الداخلية للشخصية الغنائية ضد خلفية الواقع العالمي.

الأهمية النظرية والعمليةتحدد النتائج التي تم الحصول عليها في الأطروحة من خلال حقيقة أنهم قد تعمق فكرة النثر الغنائي بشكل ملحوظ في أدب Chuvash. تحديد العمل ميزات النثر الغنائي Chuvashi. يتم تحديد اتجاهات مختلفة من تطورها في ثلاثة تدفقات رئيسية: غنائية فلسفية، غنائية ونفسية وتكريدية وصحائية. يمكن أن يكون عمل أطروحة أيضا مثالا معينا لمحاولات الدراسة التاريخية والنظرية للمشاكل الفردية في الخيال.

قد تكون الاستنتاجات الناتجة اهتماما أيضا خبراء في مجال الأدب والأحداث الأدبية. الدراسات هي قصص وقصص

أ. إيميلانوفا، أ. اريميفا، يو. Skvortsova، V. Ignatiev، V. Saday،

ب. أليندا، L. Tallerova، F. Agiera، F. Uyar، الأعمال العام
أ. إيميلانوفا، واو Uar، إلخ. في خطة قابلة للمقارنة نسبيا
اعتبر أعمال "مثالية" من النثر الغنائي الروسي 50-
60s. (O. Berggolts، V. Soloohin، V. Likhonosov، إلخ).

الأهمية النظرية للعمل هي أن أطروحة طورت نظام علمي للنظر في خصائص النثر الغنائي. الأهمية العملية للعمل هي أنه يمكن استخدام مواد أطروحة عند كتابة الكتب المدرسية والبرامج التعليمية،

تطوير تاريخ الأدب Chuvash، في إعداد دورات خاصة مختلفة في الأدب.

استئصال العمل. حول موضوع الأطروحة، نشر الباحث عددا من المقالات في المجلات والمجموعات، تم اختبار الاستنتاجات في المؤتمرات السنوية من مختلف النطاق.

هيكل العمل تحددها مجموعة المهام. وهي تتألف من الإدارة وثلاثة فصول، خاتمة ومبادئ.

Lorism كوسيلة للتعبير عن تجارب حميمة في العمل Prosaic

تم تصميم النثر الغنائي لتعكس كل تنوع الإدراك من قبل شعب العالم المحيط. التناقضات المختلفة للواقع، يتم التعبير عن العمليات المعقدة للحداثة ليس فقط بمساعدة تصادم أحرف مختلفة، ولكن، قبل كل شيء، كاستجابة للقلب لأولئك أو ظاهرة الواقع. يسعى الكتاب الغنائي إلى الكشف عن أصالة العالم، ويمرونها من خلال "أنا" وأبرز هذا العالم في تجسد فردي بحت.

في الأدب، هناك العديد من الآراء في الحجج حول النثر الغنائي. تعتبر العديد من النازنات الأدبية تتوافق مع مسار رومانسي، كجزء لا يتجزأ. لذلك، في مقال L. Pereyakhenko "الطريقة - الطريقة - الحياة" مفاهيم "النثر الغنائي" و "النمط الرومانسي" البديل على أنه ما يعادل. "زيادة نشاط التفكير الفني، إعادة إنشاء الواقع الفني، الكامنة في النمط الرومانسي الكامن في نمط رومانسي"، يكتب، - كان من الأهمية بمكان كبير ك "ترياق" من جميع أنواع الاتجاهات التنظيمية والتسوية. تحولت "حياة القلب"، الخبرة العاطفية للأحداث، والتي كشفت مباشرة عن النثر الغنائي، إلى أن التعليمات الابتدائية الأكثر جوهرية وإلى إنسانية، وستكون مميزة للأعمال، خارجيا، تبدو "تشبه الحياة"، و في الواقع، معيبة جدا في المعنى الواقعي. سنضيف إلى هذا السجل الأوسع للوسائل التصويرية (الارتباطية والرمزية وغيرها من الأنواع من الاتفاقية الشعرية)، وكذلك الاهتمام الملحوظ للنثر الغنائي والرومانسي إلى السمات الوطنية للأشخاص والطبيعة الشعبية - ويصبح من الواضح أن هذا النثر ذهبت نحو الاحتياجات الحقيقية للتنمية الأدبية وقارئ الطلبات الحقيقية.

في الستينيات. القرن XX بالنقد والنقد الأدبي هو اتجاه مختلف إلى حد ما. يبدأ بعض الباحثين في تخصيص النثر الغنائي في دورة مستقلة (S. Asadullayev)، يرتبط بطريقة أخرى بالشكل الطائفية (L. Therakown). لكن الاختلافات في الحكم لا تعني إساءة استخدام التفسير، على العكس من ذلك، تعميقها واستكملت السمات الرئيسية للنثر الغنائي.

لذلك، على سبيل المثال، الميزة الرئيسية للنثر الغنائي ل V. Kovalev هي "غلبة قصة حقوق الطبع والنشر والتكوين المجاني". بالنسبة ل A. Pavlovsky، هذه ليست قصيدة وعدم النثر، "شيء ثالث هو النثر الغنائي، انطباعية، متناثرة، ذاتية، بالكاد مقسمة من اليوميات وغير مريحة تقريبا من الآية". وبالنسبة ل S. Kryzhanovsky - "الفكر، الشعور، المزاج، باتوس للكاتب، فإن الرغبة ليس من السهل أن نقول الأكثر حميمية، ولكن القول الأصلي وجميل".

يتم تمييز نهج غريب من قبل عمل V. Novikova، S. Petrov و Ya. البرغ، مع مراعاة النثر الغنائي، كهيالة خاصة من التعميم الفني، جوهرها "هو الوجود المباشر في أعمال المؤلف، التي يكشف تجاربه ومشاعره وأفكاره ومشاعرها الساكن وأشياء العصر ". "هذا المحتوى الغنائي يفرض بصمته على النمط بأكمله في العمل، يحدد الهيكل العاطفي الخاص للرواية، يسبب هيكل فني خاص للحياة. يتجلى العنصر الغنائي في هذه الأعمال في شعريه وأضبطه ".

ويلاحظ نهج عميق لجوهر كلمات الأغاني في أعمال G.N. pospelova. لذلك، في رأيه، "Lorism" هو "هذه الخاصية ذات الصلة ... إلى جانب المحتوى الذي يمكن استدعاؤه بثبات الأعمال. تنتج بافوس - هذا تقييم أيديولوجي وعاطفي معين ونشط لكاتب الطابع الاجتماعي المستندات القابلة للتكرار من قبلهم، الناتج عن هدفهم، متناقضات داخليية وناشئة عن عالم الكاتب، من المثل العليا ". وبعد في الوقت نفسه، يوضح مفهوم خط كلمات. "الوعي الاجتماعي للكاتب باعتباره موضوعا أساسيا لاستنساخ الفني للحياة في كلمات الأغاني هو دائما على شيء موجه - أو في عمقها، على دولها وتطلعاتها العاطفية، أو في ظاهرة العالم الخارجي، على الاجتماعية والعلاقات الشخصية بين أن تكون، في ظاهرة الطبيعة " في نفس الكتاب، يحدد الباحث الخصائص المحددة للملحمية والكلمات، ويوضح كيفية توصيل هذه الخصائص ومترابطها.

G. Pospelov تحاول حتى تحديد العلاقة النسبية الخاصة بخصائص الأغاني الملحمية في عمل ليرولي ملحمية. "للعثور على توازن مغزى للأجزاء الملحمية والأجزاء النامية من النص ضمن عمل واحد، يكفي الكاتب كافية لملء هذا النص مع ملحمة، ورسم الحلقات لمدة ثلث أو حتى ربع إجمالي، - تعريفات دقيقة هنا، بالطبع، مستحيل وليس نحتاج، - وكل شيء آخر لتوفير تأملات غنائية وأوصاف تأملية ... إذا كانت الأجزاء الغنائية ستستغرق المزيد من المكان، فهو حوالي نصف أو بعد ذلك أقل من نصف النص بأكمله، سوف يسود ملحمة بوضوح على كلمات الأغاني "إلى OTSE" حسب القيمة على الخلفية. ثم سيتم اعتبار الأجزاء الغنائية ك "تراجع" من الحلقات الرئيسية الملحمية للعمل، وكل كله سيتم اعتبارها ظاهرة ملحمية، وليس ليري الملحم ".

ميزات النمط النثر الغنائي: تنظيم السرد والتراجع الغنائي والتجدر

تجدر الإشارة إلى أن كل كاتب غنائي يستخدم ثروة الأموال النامية بطريقته الخاصة، ولكن في الوقت نفسه لكل شخص تقنياتهم الخاصة بالنسبة له. تشكل هذه التقنيات أسلوب معين للكاتب، الذي، وفقا ل A. Chicherina "يعني وحدة الكلمة والصورة والصورة والتكوين والتركيبات والأفكار ... تعمل". "دراسة نمط"، مستمر الباحث، مستحيلا بدون فهم فلسفي لوحدة المحتوى والشكل، دون اتصال مع فنون أخرى، دون اتصال مع جماليات ... ". المواد الحياة التي أصبحت أساس العمل بأكملها يعني العديد من التقنيات الأسلوبية. التركيز المختلفة، تشبع مختلف حواس الكاتب، خصوصية فريدة من نوعها من مواهبه وخبرات حياته سلفيترمين اختيار الوسائل المعبرة الفنية. في النثر الغنائي، من المهم كم مشرق وعاطفيا قادر على نقل أفكار ومشاعر الفنانين للقارئ مدى عمق سيكون قادرا على "اختراق روح معاصريه".

وفقا ل M. Khrapchenko، "إدخال" الأدب "، وهو كاتب موهوب يزيد من التراث المشترك والقيم الروحية التي تنتمي إلى الشعب. يتم تحديد دور الفردية الإبداعية ليس فقط الأصالة، والتي يتم التعبير عنها في إنشاء قيم فنية مشتركة. "يكتسب" له أهمية مهمة ليس فقط مع عدم صحيحة مع مظاهر الفرد الأخرى في الأدبيات، ثم عندما يثري العالم الروحي للشخص، والثقافة الفنية للشعب ".

في أدب Chuvash، بدا النثر الغنائي الإغاثة، في رأينا، في كتابات Prosaic F. Uyara، Artemieva، يو. سكفورتسوفا، خامسا ignatiev، f. agiera، v. agiera، v. agiera، v. agiera، v. saday وبعض الآخرين. يكشف مؤشر كل كاتب، على الرغم من الاتجاه العام نحو كلية السرد، في ميزاتها الفريدة، مع التعبير عن موقفها للعالم، كما يكشف كاتب Lirik عن العالم. وفي هذا الفرد، المتميز عن الآخرين، رأي العالم مهم ومدى عمق العالم الداخلي للكاتب يعبر عن الثروة الروحية للشعب. كما يتضح الفرد من إبداع الكاتب في اختيار صورة زاوية معينة لمشاكل اجتماعية مختلفة.

في هذا القسم، سنحاول تحليل التقنيات الأساسية للاذاقية كتاب السرد الفني، الذي يحدد إبداعنا، وجهة نظرنا إلى حد كبير نثر Chuvash، وهي أعمال يو. Skvortsova، v. Saday، A. Artemieva و A. Artemieva و V. ignatiev. يتم شرح خيارنا بحقيقة أن الأنشطة الأدبية لهؤلاء prosaikov معظمها يعكس بشكل كامل عملية أن تصبح نثرا غنائيا في أدب Chuvash في 50-70s.

أعمال النثر الغنم هي سبائك معقد من الوسائل البصرية والتعبيرية. يستخدم الكتاب تقنياتهم الملحمية بطريقتهم الخاصة للتعبير عن مزاج غنائي. لذلك، بالنسبة للأمام، يو. يتميز Skvortsova بالاندماج غير العادي من بطله مع عالم الطبيعة. يرى الكاتب شيئا يتعلق بمظاهرها في مظاهرها، في بعض الأحيان تظهر الشخصية في المناظر الطبيعية كجزء لا يتجزأ منه. في قصة "Vasya-singer"، يصف المؤلف في بداية القصة الصورة اللائية بالقرب من بركة القرية: لم ترتفع الشمس، "الضباب لم يصلح في الوادي، يدخن يدخن في الشوارع من القرية "،" البركة، التي تبريد بين عشية وضحاها، تصفح العين الخفيفة نظرت في السماء، "تم الإعلان عن الضفادع على رأسها"، "رش، دوائر الرسم، كاراسي" ... وعلى الفور، جنبا إلى جنب معهم، "كنت جالسا مع رجل شعر الكتف ... وشاهد قضبان بلدي."

يقدم Skvortsov بطله في عمل، وليس إزعاج المسار العام للسرد، ويفعل ذلك عضليا أن هذا الرجل لا يختلف عن نفس الضفادع والكاراس ويكمل تماما منظر طبيعي الصباح بشكل طبيعي. ما يستخدم الكاتب الكاتب الساطع والملون للغاية، والاستثارات والشخصية، والذي يسمح بسهولة بالصورة التي تصفها به.

غالبا ما تظهر الطبيعة في أعمال Y. Skvortsov كقرب صامت، الذي يثق بطل أكثر الشياطين حميمة. في قصة "Birch Ugacms" (Hurano Ugakh) غالبا ما يتم إرسال البطلة إلى الغابة للتحدث مع "الأب الغابات". بالنسبة لها، وكذلك بالنسبة للمؤلف، فإن الغابة هي شيء حي يرى كل شيء ويفهم كل شيء. يمكنه أيضا تغيير الحالة المزاجية، ويمكنه أن يعبر عن استياءه، كما هو الحال في الحلقة التي يكون فيها Ugakhvi، موت إغلاق التماس، ليقول وداعا إلى الغابة. ترتفع فجأة في الرياح "الغاضبة"، "Vertays Vomit، Lipov، Oaks، مدسوس بشدة، كما لو كانت مغطاة بالنار". اتضح أن غابة الغابات غاضبة من Ugakhvi للحصول على مرض دون نضاح. وبعد في قصة "Vasya-singer"، يؤكد صاحب البلاغ على أهمية العالم الطبيعي بطله: "بالنسبة للشباب، الجلوس، بعد أن يفسد، هنا، على شاطئ النهر الأصلي، لا يصحح صور الطبيعة عن طريق الخطأ - جوائز دقيقة هادئة من الشعور بالوحدة. هذه وحدة كاملة مع المحيطة. في ذلك، الطبيعة، كل مخلوقه يذوب، في الدكتور يسحب قوته، وذلك بفضل لها أن الروح تنمو، ينمو القلب، ولدت الأغاني ... ".

يمكن أن يكون المناظر الطبيعية بمثابة انعكاس لأفكار وأبطال الأبطال. في حين، على سبيل المثال، في أعمال V. Sada Pictures of Nature Act، بادئ ذي بدء، كخلفية لنشر أحداث المؤامرة. لذلك، الطبيعة في قصة Skvortsov "Birch Ugacms"، بعد أن تعلمت عن انتصار قواتنا في الحرب الوطنية العظمى "، تستجيب للفرح الإنساني"، "حتى الطيور تشتهر بالانتصار في نفس الوقت مع الناس. "

الطبيعة في أعمال Y. Skvortsov تتم مع بعض الأصوات؛ يسعى الكاتب إلى إعادة إنشاء صورة العالم المحيط بالكامل مع جميع الميزات المتأصلة فيه. دور مهم في هذا العمل يأخذ الجانب السليم. لا يمكن للقارئ فقط تمثيل أفقي معين، ولكن أيضا سماع أصوات مختلفة. لذلك، على سبيل المثال، خلق صورة الغابة، فإن ومضات الهبات تكمل الأصوات المعدية: في مكان ما فجأة سوف تهب البومة - "TE-B-in-in-IK!"، أو الغرق في Nightingale - "Charn-Charn-Charn! .. Chep- Chep-Chep! يرافقه الصوت، مماثلة في "Tyun!"، Skola - "Hash-Tyk، Hash-Tyk!"، أثناء الماشية، Hass Has! ". تمنح كل هذه التوجيهات الغريبة ومقاومة الصوت أعمال Y. Skvorts، التشبع العاطفي، الوضوح، تأثير التواجد "للقارئ في مؤامرة المؤامرة. وبالتالي، فإن الانطباع هو أن الطبيعة في أعمال 10. سكفورتسوفا تعيش مع "حياتها الكاملة".

تجدر الإشارة إلى أن المشهد مهم بشكل عام عند بناء سرد غنائي. في أعمال V. Saday، A. Artemieva، V. Ignatiev وصف البيئة، على عكس النثر Y. Skvortsov مصمم لمزيد من تعكس العالم الداخلي للبطل، أو أن صور الطبيعة تشير إلى أحرف على الانعكاسات والذكريات. كما، على سبيل المثال، في قصة V. Sabaya "رائحة الضباب" عندما يبدأ البطل في اجتماع مع حوافه الأصلية في تذكر الشباب السابق.

الاتجاهات الفولكلور والهيكلية في النثر 20-40s من القرن XX

هناك علاقة حية متتالية بين الأسباب الحديثة والماضي. الحالة الحالية للأدب أعمق وأكثر تفهما بالكامل وفهم فقط عند توضيح شروط وأسباب حدوثها، والأصول. لذلك، يتم تشكيل النثر الغنائي في يوم واحد، ولكن لديها شروط مسبقة قابلة للطي لعدة قرون. يعتمد الجديد دائما على: الرغبة في بعمق وتعبير تماما عن حالة الواقع، لتحديد هذه التحولات الاجتماعية التي هي غريبة على المرحلة المحددة من تنمية المجتمع. التقنيات الفنية - لم يتم بالفعل تحديد تلك التي تم تحديدها بالفعل في فن الماضي، ولا أولئك الذين يولدون في عملية الإبداع، بشكل مستقل ليسوا بشكل مستقل في تحديد واحد أو ظاهرة أدبية أخرى. وبعد

تشكل مجموعة خاصة من أنواع أنواع الإبداع الشعبية عن طريق الفم المؤامرات والدوافع الإيمان الوثني، ونصوص المؤامرات والصلاة، الطقوس المرتبطة بعبادة الأجداد. أعظم مغلفة مغمورة بأغاني ليريول الملحمية، مثل أغاني الشباب وأغاني Siper، إلخ. أثناء تقضيح الشعوب، يتم تجديد الفن الشعبي الفم مع الأنواع الدينية، مثل القصائد الروحية، والاعتراف، والتوبة. إن أنواع الاعتراف والتوبة، في رأينا، هي المصدر الفوري لأصل النثر الغنائي. خلال الاعتراف، شخص مغمور تماما في عالمه الداخلي، لا يزال بمفرده مع الله، ثق به. تتعرض روحه قدر الإمكان والكشف عنها، كما لو أن تظهر في شكل "البكر". من خلال الاعتراف، يأتي المؤمن للتوبة. يتم تنظيف الروح، مليئة بمشاعر وأفكار جديدة. في هذه اللحظة، يجارب شخص مرة أخرى كل الأحداث التي حدثت في الحياة من ولادته إلى الحاضر. وفقا للصيانة الإلهية، يجب أن يتذكر احتراف جميع أنواع ما قبله. لا تذكر الشيء الأكثر أهمية في هذا فقط، ولكنه ندرك أخطائك ويتعرف على أخطائك وإخلاص منهم. فقط بعد التوبة في الدين المسيحي على المؤمن يرافق النعمة الإلهية. الرجل مولد داخليا، ويعطى الفرصة لبدء حياته من مواقف أخلاقية جديدة. وهكذا، ساهمت أنواع الاعتراف والتوبة في تطوير الأطراف الحسية طبيعة الشخص، والإفصاح عن عالمه الداخلي.

بشكل عام، كانت أنواع الفن الشعبي الفم المشبعة بالتوازي الشعري لحواس الإنسان وظواهر الطبيعة وعناصر الحب، وفي الوقت نفسه، تقوم بتعيين علاقات الشعب على الحقائق المحيطة به. نوع من سبائك الغنم والوثيق هو "الكلمة حول فوج إيغور". وفقا للباحث V. فيدوروف، هذا كل من القصيدة والقصة. "هذا هو المكان الذي يحدث فيه كل شيء، وهو في النثر الغنائي: Civinit، والموثبات الوطنية، والشعر والوثائق بأفضل معنى الكلمة." "يمكن أن تعزى كلمة" كلمة حول فوج إيغور "إلى عدد الأعمال الأولى من الفن الشعبية عن طريق الفم، حيث يستند أساس تطوير النثر الغنائي. وبالتالي، فإن الفولكلور WorldView وشرعه في المراحل الأولى من تشكيل الأدب يلعب دورا نشطا في عمل العديد من الكتاب.

هذا ملحوظ بشكل خاص في عمل كتاب قرون XIX-XX. لذلك، جمع N. Seleibi بحماس أفضل عينات من الشعر الفموي Chuvash. في مجموعة النصوص الغنائية والفلسفية التي جمعها، تسمى "أغانيي المفضلة" رسمت بالفعل صورة في البرمجة البطل، والتي ستثري بعد ذلك شعر Chuvash. يشير هذا إلى صورة Tilly، التي أنشأتها P. Khuzagazah. في أفضل عينات من كلمات Chuvash Song Lyrics، وجدت النثر الأقدم والموهوب من I. Yurkin إلهام. بدأ أحد الأولين بين كتاب Chuvash لترجمات الكلاسيكيات الروسية ياكوف تركانهان، الذي كان بالقرب من الشعر V. Zhukovsky، A. Pushkin، I. Kozlov، M. Lermontov، A. Koltsova، N. Nekrasov. شقيقه الأصلي F. Turkhan Lyrics م. Lermontov. مستوحاة مخلوقات Lermontov K. Ivanov، F. Pavlova، Kingovkova، إلخ. وفي الوقت نفسه، تتميز التأملات الفلسفية الغنائية العميقة بإبداع هذه الشعراء. السعي الفلسفي الغنائي للمؤلف "NSPI" ملحوظ الرأس تقلع من الوعي الأدبي والفني Chuvash.

في أدب Chuvash من ذروة مدرسة سيمبر الأدبية، بسبب التقاليد والظروف التاريخية والثقافية الموضوعية، هناك أيضا هيمنة صريحة على كلمات أخرى. سيستمر هذا الاتجاه حتى في العشرينات. قرن xx. جدير بالذكر أن هناك اتصال جدلي عمق مع القيم المتراكمة من خلال كلمات الفترات السابقة من تطوير أدب Chuvash.

يمكن أن يعمل Lorism باعتباره شكل من أشكال التعبير المباشر عن موقف الفنان إلى الواقع الحقيقي كعلامة على مجموعة متنوعة من الاتجاهات الأدبية. لهذا السبب أن غلبة الإطارات النامية في عمل الكاتب ليست سببا بعد النظر في ذلك من خلال التحوط من النثر الغنائي. بالطبع، فإن الفن الرومانسي كله من القرن التاسع عشر هو غنائي للغاية. الرومانسية كاتجاه نشأ استنادا إلى تناقضات الشخص المصاحب للمجتمع، نتيجة لتناقض تمثيلاتها الداخلية مع الواقع الحقيقي. عالم الرومانسية الوحشية وغير العادلة عارض العالم الروحي من الرجل. نتيجة لذلك، أصبح محتوى الهوية الداخلي تدريجيا الهدف الرئيسي من الاهتمام. "زيادة الاهتمام لتخزين مخابئ روح الشخص الذي ارتفع إلى الروح البشرية، باعتباره الظاهرة الأكثر مذهلة وممتازة في عالم الاستبداد، وهو نوع من السيرة الذاتية، معبرا عنه في الانصهار في عالم الفنان و البطل، ولكن العالم، مجتمع معارض للغاية، طالب من الكمال الرومانسية للكتاب في المقام الأول من التقنيات النامية السريعة والوسائل الفنية للتعبير المباشر عن موقفهم من الواقع والمثل العليا ".

النثر الغنائي الفلسفي

في الستينيات من القرن الماضي - 80s، يتم التخطيط للزخارف الفنية والفلسفية في النثر في أدب Chuvash. وفقا للباحث G.I. فيدوروفا، "النثر يزداد قوة الوعي الفكر في العالم، وهي التقليدية في الواقع الفعلي، تعزز بشكل كبير الشغف من النهج التجريبي تجسيد الفكرة في أشكال الحياة نفسها". تتزايد التجاوزات الغنائية للأبطال مع الحجج الفلسفية، والتي بدورها، ترتبط غالبا بالقضايا النمضية. في رأينا، الوضع الحالي عملية طبيعية، لأن كل شخص عاجلا أم آجلا يأتي إلى وعي الحاجة إلى معرفة نفسها، وتحديد درجة من "الذات".

يستخدم كل كاتب غنائي في طريقته الخاصة مجموعة متنوعة من كلمات (التجويد الخاص، والاستخدام المتكرر للتراجع الغنائي، ميزات التكوين، إلخ). يمكن تحديد الجميع وفقا للتقنيات المميزة فقط لذلك. على سبيل المثال، يتم تمييز نثر Y. Skvortsova بشكل كبير بالمقارنة مع عمل كتاب Chuvash F. Uyara، V. Ignatiev، A. Emelyanova، F. Agiera وبعض الوجود الآخر في تكنولوجيا المعلومات المشرقة وغير عادية ذات روح نحيف بشكل غير عادي ونوع من النظرة في العالم - كل هذا يجعل من الممكن أن تنسب عمله في اتجاه النثر الفلسفي الغنائي. في الوقت نفسه، لا تأخذ Y. Skvortsov سجل الصوت الاجتماعي العالمي، واختار المعتادة، والوهلة الأولى، لا توجد أحداث رائعة أو "لا معنى لها" من حياة شخص بسيط. لهذا السبب، في 50-60s، لم يأخذ إبداع هذا النقاد الكاتب بجدية وفي كل طريقة ممكنة.

بالنظر إلى النثر Y. Skvortsova اليوم، نفهم أن النقاد السوفيتي، اعتادوا على تحليل إبداعات الأدب من وجهة نظر الواقعية الاشتراكية، كان من الصعب حقا العثور على أي شيء "مفيد" فيه، لذلك شاركون من النثر الكاتب "عيب" و "معيبة". هذا الرأي الخاطئ هو أعمال Y. Skvortsov Evertive قراءة ومدروسة. إن فكرة واحدة أو عمل آخر لا تكمن على السطح، قبل أن تحتاج إلى الوصول إلى انعكاس عميق. بالنسبة إلى غير مضغوط، يبدو أنه مؤامرة وأنواع مشرقة وشخصيات تدخل في أعماق التفكير الوطني مخفية.

إحدى هذه الصور هي بطل قصة "سلافيك". من الضروري إجراء تحفظ على الفور أننا نأخذ فقط الأعمال التي تم إنشاؤها في الخمسينيات من الستينيات من 60s في الخمسينيات من الستينيات لمتابعة تشكيل النثر الغنائي في أدب Chuvash في مراحلها المبكرة. في قصة Y. Skvortsova "Slavik" يعرض صورة للمراهق وهب مع موهبة الموسيقي. مثل هذا البطل نفسه غير عادي لأدب Chuvash قيد النظر بحلول الفترة. صبي يبلغ من العمر أربعة عشر عاما مع روح رقيقة في القصة لأول مرة يعرف العالم من حوله بكل تنوعه. سلافيك "يعتقد بشدة أن الطفولة، لحسن الحظ، تركه، ويمكنه أن يرى العالم ككبار". الكاتب "يقدم" له بالشعور الخطير الأول - شعور بالحب. في البداية، يصور المؤلف بطلاه لكتابة الموسيقى، مما يساعد على التعبير عن أرقى تجارب روحية لصبي ناجم عن أولئك المجهولين له في وقت سابق من الأحاسيس. "في الصندوق، مراهق يجلس على البيانو، لطائر تومض بعض الشعور الجديد بالإثارة. وهو، ينسى كل شيء في العالم، حاول تحويل هذا الشعور إلى لغة الموسيقى. ولكن، فقد خسر مقاله عدة مرات، قطع الصبي، جاءت الحاجبون يصرخون مع الشمس - هذه الموسيقى كانت بعيدة عن ما كان يبحث عنه ... كان هذا الشعور خفيفا مثل شعاع الشمس. لقد انفجرت في روحه من عالم غير معروف، مذكرت بالطفولة المهملة، والطفولة البهجة، والتي غادرت مؤخرا في مكان ما في عالم الأحلام والحكايات الجنية ". في جميع أنحاء القصة، نرى كيف يتطور هذا الشعور روح المجد، وكيف يجعلها تعاني وناضجة حقا. علاوة على ذلك، يصبح حب الصبي مصدرا لإبداعه الموسيقي. ولكن ليس فقط هذا الشعور يخدمه موسى، مثل جميع الأشخاص الموهوبين، يمكن أن يسمع المجد الموسيقى في العديد من مظاهر العالم. الحقل الأكثر خصوبة في هذا الصدد يخدم، بالطبع، الطبيعة. فتى، مثل العديد من الأبطال Y. Skvortsov، يشعر جزءا من الطبيعة وفقط في عملية الاندماج معها يمكن أن يشعر بالكامل باكتمال الوجود. "... أوريولز تغني طوال اليوم على إيوه. في كثير من الأحيان، الجلوس في ظل هؤلاء العمالقة، المجد مع التنفس المخفية استمع إلى تهمس الأوراق، واليعسوب للأجنحة التي ترتدي صف من اليعسيم. وراء كل هذا، سمع الصبي موسيقى الجمال غير العادي ... ويبدو أن الموسيقي الشاب أنه يعيش هنا ألف عام ويفهم، ويشعر بلغة الطبيعة، والتي تؤدي إلى الموسيقى في ذلك، لا كتبها أي شخص. هنا في روحه والفرح والإلهام والحزن ... ".

البطل الغنائي في قصة Y. Skvortsova يشعر بشعور شديد بجمال العالم وفرحه ويتفاعل دونها. جميلة فقط في الناس، الطبيعة، في الظواهر المحيطة بها تجد ردا في قلبه قبل كل شيء. وكانت التطلعات الرئيسية للبطل الغنائي ليست فقط الرغبة في الاندماج مع هذا الجميل، مع جمال العالم، ولكن أيضا رغبة عاطفية في زيادة هذا الجمال.

من المستحيل أن نقول أن سلافيك مغمورة تماما في عالم الجمال والجمال. في الوقت نفسه، يبدأ في تحقيق تعقيد العالم، سلبي، بعيدا عن انسجام الأطراف. يفهم مراهق خاط محمص حبه في إلفيرا، وهذا الفهم يعطل الصبي وعادته من عالم الأحلام إلى العالم صالح. إن اثنين من هذه العالمين في روح البطل متشابكة عن كثب واستبدال بعضها البعض بالتناوب. علاوة على ذلك، إذا لم يتغير عالم الجمال عمليا، ولكن المخصب فقط بصور جديدة، فيمكن أن ترى الواقع شكل أشكال النماذج والظواهر لذلك. "فتح بعض الباب الجديد له إلى عالم مشاعر جديدة غير معروفة. في هذا العالم، تبدو أكثر الأشياء العادية مشرقة بشكل غير عادي، قلقا بشكل جميل حول الروح. لقد حصلوا على السلام والإثارة والحزن والفرح والحزن والسعادة ... انقلب العالم كله لهذا اليوم. اتضح أنه هو نفسها وشائك وطيب ... ".

عندما حدث الحتمية - وقع الزفاف إلفيرا - فهم سلافيك، "لقد ذهبت إلى الأبد إلى الأبد وكان مقتنع بأنه الآن لن يحب أي شخص أبدا". ينقل المؤلف بنجاح مشاعر بطله، والذين كانوا مألوفين جميع القراء تقريبا، على كل شيء، بطريقة أو بأخرى، شهدوا شعور الحب الأول. في نهائي القصة، يترافق الكاتب على أن الصبي بكلمات سارة Archupovna، اخترقت التفاؤل المؤثر: "أنت تحب، سلافيك، وستحب. من الجيد أن تشعر بالفعل بألم الروح. لذلك تنمو رجل طيب، سوف تصبح موسيقي حساس. أنا سعيد لك يا ابن. نايم لا يزال لديك الأمام ... "

درس الأدب

موضوع الدرس: "الأدب 50-80 سنة.

انعكاس للنزاعات التاريخ المأساوي في مصير الناس "

غرض : توسيع معرفة الطلاب عن قمع ستالين؛ إظهار كيف تنعكس هذه الأحداث المأساوية في الأدب من 50-80 سنة، لتعريف اللحظات الرئيسية للحياة والإبداع. Solzhenitsyn، مع تاريخ إنشاء قصة "يوم واحد من Ivan Denisovich" و "أرخبيل Gulag"، على التعرف على حلقات مختارة من هذه الأعمال، تؤكد انتباه الطلاب حول المحاكمات التي كانت تخضع للشعب الروسي خلال سنوات من النظام Stalinist، لتعزيز تنشئة مشاعر الحكمة، ومقاومة، وتعلم مقارنة الناس حول الأشخاص، لتعلم الدروس من الماضي، يؤمنون بالمستقبل المشرق لوطنهم.

خلال الفصول الدراسية

orgmoment.

الكلمة التمهيدية للمعلم.

أغنية V. ليونيف الأصوات XX. مئة عام "

نحن نعيش في القرن الحادي والعشرين، ولد البعض في القرن العشرين. ما هو 20 قرن؟

إذا نجري استطلاعا، فربما لن نحصل على إجابة محددة. كان لكل شخص ذكرياتهم. قال الشاعر فلاديمير سوكولوف عن القرن العشرين إن هذا: "تعبت من القرن العشرين، من جفونه الدموية". هل كان لديه الحق في قول ذلك؟ دعنا نتحول إلى التواريخ المسجلة على اللوحة:

1904-1905 - الحرب الروسية اليابانية

1905-1907 - أول ثورة روسية

1914-1918 - الحرب العالمية الثانية

1918 - 1922 - الحرب الأهلية

1941-1945 - الحرب الوطنية العظمى

1979-1989 - الحرب الأفغانية

1994 - حرب الشيشانية

كم عدد الأحداث الدموية المطالبة بملايين حياة الإنسان. تدفق الدم من النهر. وما إذا كانت هناك سنوات سلمية للغاية في تاريخ بلدنا، لكن الدم تدفق الإنسان لا يقل عن الحرب الأكثر فظاعة؟ ما الأحداث التي أقصدها؟

نعم، أقصد سنوات القمع الستالينية. كيف تفهم هذه الكلمة - القمع؟ ماذا تعرف عن وضع ستالين؟

أنت تعرف أن الأدب هو انعكاس مرآة للحياة. ما الذي تعرفه بالفعل عن إرهاب ستالين؟ لا يوجد شيء أسوأ في تاريخ بلدنا أكثر من الحرب، والتي قام فيها قادة دولتنا ضد شعبه. كانت الأرض كلها مغطاة مناطق المخيم والمقابر. كم من الناس تركوا المنزل في كثير من الأحيان إلى الأبد حتى الآن بعد عشرات السنوات للعودة في المزيج المأساوي من الكلمات "إعادة تأهيله بعد ذلك"

مواضيع الرسائل ومهام الدرس.

سأحاول فتحك، ربما غير معروفة من تاريخ بلادنا، من فترة مجلس ستالين. لماذا نحتاج لمعرفة ذلك؟ تذكر كلمات A.N. Tolstoy "لفهم سر الشعب الروسي، عظمته، من الضروري أن تعرف جيدا واعترف بشدة ماضيه، قصتنا، العقد الأصلية، EPOCHS المأساوية والإبداعية".

مهمتنا هي التعرف على مصير A.I. Solzhenitsyn، مع مصير الرجل الذي لم يذهب فقط من خلال دقيق الجحيم، ولكن أيضا العثور على الشجاعة، قوة الروح هي واحدة من أول من يخبر جميع العالم عن السجناء السياسيين. أثناء الدرس، سنحاول الإجابة على الأسئلة التالية:

ما هو الدرس الأكثر أهمية استخراج لأنفسنا من كتب سولزينيتسين؟

شرح المواد الجديدة. قصة المعلم عن الحياة والإبداع. solzhenitsyn. قراءة الحلقات من القصة "يوم واحد من إيفان دينيسوفيتش" و "أرخبيل جولاج"

في أحد أيام النفط الخام في عام 1974، على متن طائرة، وصلت إلى فرانكفورت، الذي جاء إلى فرانكفورت - على الرئيسية (ألمانيا)، ذهبت إلى الأرض الألمانية الراكب الوحيد، مع وجه متعب، مع قطع الأزرار القميص، قبل ثلاث ساعات، سجن مشهور مفتون في ليفورتوف. حتى حتى اللحظة الأخيرة لا تعرف أين كان محظوظا وما هو متوقع. هذا المنفى كان A.I. Solzhenitsyn، جائزة نوبل الحائز على جائزة. وراء كتفيه كان عمره 55 عاما. كان معروفا للقارئ الشامل في بلدنا كمؤلف قصص ماتينين فيور، "القضية في محطة كوتشيتوفكا"، "زخار كاليتا"، "يوم واحد إيفان دينيسوفيتش". كان القارئ الخارجي لا يزال على دراية بقصة "Crack Corps"، الرواية "في الجولة الأولى"، "أرخبيل غولاج". ما الذي يخدم كسبب للطرد غير المتوقع من سولزينيتسين من روسيا؟ دعنا ننتقل إلى مصير الكاتب.

ولد كاتب مستقبل عام 1918 في كيسلاوفودسك. قبل الحرب الوطنية العظيمة، كان مصيره عادي، مثل الكثيرين في ذلك الوقت. تخرجت من جامعة روستوف في الفيزياء والرياضيات، بالتوازي درس في الأساطير. منذ عام 1942، مر الطرق الأمامية من النسر إلى شرق بروسيا. وهنا في عام 1945، تم إلقاء القبض على الكابتن سولزينيتسين، لقد تم تدريبنا في موسكو وأداننا لمدة 8 سنوات في السجن. كان سبب الاعتقال هو بيان الإهمال حول ستالين، الذي اكتشفه الرقابة في رسائل إلى صديق للشباب فيتيفيتش. كان يخدم معسكره في معسكر Ekibastuz الخاص. ثم التسوية الخالدة في قرية كوكريك، منطقة دشامبول في جنوب كازاخستان. لكن في عام 1956، سمح له بالانتقال إلى الجزء المركزي من روسيا، حيث كان يعمل كمدرس ريفي. وفي عام 1962، في مجلة "العالم الجديد"، تم طباعة قصة "يوم واحد إيفان دنيسوفيتش"، على الرغم من أن أ. Tvardovsky، رئيس تحرير المجلة، أصر على أن هذه قصة.

وقد صمم من قبل المؤلف في معسكر خاص للسجناء السياسيين. "كان الأمر مجرد يوم معسكر، العمل الشاق، لقد جر نقالة مع شريك وفكر في كيفية وصف عالم المخيم بأكمله يوم واحد. بالطبع، يمكنك وصف معسكر 10 سنوات الخاص بك، وهناك تاريخ المخيمات بأكمله، وفي يوم واحد هو جمع كل شيء، كما هو الحال في عصفور، يكفي لوصف يوم واحد فقط من الوسط، لا شيء ملحوظ في الصباح وقبل المساء. وكل شيء سيكون. ولد هذا فكرتي في السنة 52. في المخيم. حسنا، بالطبع، ثم كان بجنون للتفكير في الأمر. ثم مرت السنوات. كتبت رواية، مريضة، ماتت من السرطان ... والآن في 59، في يوم من الأيام، أعتقد أنه يبدو، يمكنني بالفعل تطبيق هذه الفكرة الآن. كتبت بسرعة بشكل لا يصدق "يوم واحد إيفان دينيسوفيتش" وأخفىها لفترة طويلة. "يوم واحد إيفان دينيسوفيتش" هي قصة عن السجناء السياسيين، لذلك تم استدعاءها في الأصل في المخيم "SH-854 (يوم واحد من Zeka واحد)." تم تشكيل صورة إيفان دينيسوفيتش من جندي شوخوف الذي قاتل مع صاحب البلاغ للحرب الوطنية العظيمة (ولا يجلس) أبدا، والخبرة العامة للأغطية والخبرة الشخصية للمؤلف في معسكر خاص. بقية الوجوه كلها من حياة المخيم مع سيراهية حقيقية.

استمع إلى ما كان سبب اعتقال شوخوف (قراءة تمريرة).

وأقترح أنك تستمع إلى بعض الحلقات من حياة Zekov. (قراءة الممرات)

بعد طباعتها من قبل "يوم واحد من إيفان دينيسوفيتش"، سارع تدفق الرسائل من السجناء السياسيين السابقين إلى الكاتب. مع الكثير منهم، التقى وتحدث شخصيا. نتيجة لهذه الاجتماعات، تم تصور "Archipelago Gulag". حول "Archipelago" قال الكاتب ما يلي: "هذا الكتاب كان لا يطاق لخلق شخص واحد. بالإضافة إلى كل ما حملته مع الأرخبيل - أعطاني الذاكرة والأذن والعين الخاصة بي، فإن المواد اللازمة لهذا الكتاب أعطيتني في القصص والذكريات والرسائل 227 شخصا. أنا لا أعرب عن تقديري الشخصي هنا، وهذا هو نصبنا الودود المشترك لجميع التعذيب والقتل ".

تفسير عنوان العمل باستخدام مخطط البطاقة في قسم الدائرة الرابعة في الخمسينيات (ما يسمى بمدينة كومسومولسك - ON - AMUR، في أراضيه كان هناك 39 وحدة معسكر. في كل معسكر كان هناك إلى 5 آلاف سجين). ليس من الصعب حساب العدد الإجمالي. وعددهم في جميع أنحاء البلاد؟

دخلت عبارة "Archipelago Gulag" نظام معين من القرن العشرين في القرن العشرين، حيث أصبحت، جنبا إلى جنب مع أوشفيتز، Buchenwald، هيروشيما، تشيرنوبيل مأساوية رمز القرن. مؤلف النصب التذكاري في الكلمة توفي وتعذيبه على الأرخبيل يخلق. "أنا أهدي الجميع الذين لم يكن لديهم ما يكفي من الحياة لنقول عنها. ونعم، يغفرون لي أنني لم أر كل شيء، لم أتذكر كل شيء، لم أخمن كل شيء. لا يوجد لدى هذا الكتاب أفراد خيالي أو أحداث خيالية. يتم تعيين الأشخاص والأماكن أسماءهم الخاصة. إذا دعا الأحرف الأولى، ثم لأسباب شخصية. إذا لم يتم تسميتها على الإطلاق، فقط لأن الذاكرة البشرية لم تنقذ الأسماء، وكان كل شيء كذلك ". الاستماع إلى مصير بعضهم. (قراءة الممرات).

كان كاتب "أرخبيل غولاج" أراد أن يرى بين الأعمال المنشورة في وطنه، ولكن لأول مرة نشر هذا العمل في عام 1974 في الخارج. هذه الحقيقة غيرت بحدة مصير الكاتب. اتهمته الحكومة السوفيت بخيانة وطنه. كان محرما من الجنسية السوفيتية، مستبعد من اتحاد الكتاب والطرد خارج البلاد. وقت طويل. عاش Solzhenitsyn مع عائلة عائلة فيرمونت. في عام 1994 عاد إلى روسيا.

"أرخبيلاج جولاج" ليس هو العمل الوحيد حول ضحايا إرهاب ستالين. هنا بعيد عن قائمة كاملة بأسماء أولئك الذين مروا عبر المخيمات وتمكنوا من معرفة جميع الناس:

v.t.shalamov "قصص كوليما"

O. Volkov "غمر في الظلام"

E. جينزبورغ "بارد تدوير"

D. Vitkovsky "السمو"

لا صامت على الإطلاق قيم أعمال Solzhenitsyn، ما زلت أريد أن أتحول إلى الشعر، لأن الشعر أكثر عاطفية من النثر. في الحرب مع شعبه، فقدنا ملايين الناس. كررنا عدة مرات "لا أحد ينسى، لا شيء نسيان" ويخون أعمق أي نظام غسي من زملائنا مواطنين. لم نسمع أبدا Nabat Kolyma، Pechoras، Solovkov، Kolopat. لكن ضحايا إرهاب ستالين ليس لديهم قبور أخوي.

أطلق النار على الناس في الرأس

طحين الناس رشاش.

svetled هذه المقابر

لن يجد أحد الآن.

اختبأ الأرض لهم موثوق

تحت موجة مسطحة من العشب

في جوهرها - وليس القبور،

وفقط الحفر والبيفان.

تحت ما ينقضيه

لا ينتظر حتى الصباح

والزميلات مع الضفائر

والفتيان، مخفوق

ما المفقود - نحن لا نعرف

في الأولاد هؤلاء البلد

بوشكين و griboedova،

أبطال بورودين.

نعم، يمكنك قتل الشخص، وتدمير كل الفرصة لتذكره. لكن لا يمكنك أن تقتل أو القوة على الصمت إلى الأبد كلمة حية، محفوظة بالنسبة لنا، أحفاد، العديد من الأدلة على معاصرين المصابين بالصراصيه الدموي.

فقط في الثلاثينيات من أكثر من 1000 كتاب تم قمعهم في البلاد. فيما يلي بعض منهم: نيكولاي كيلويف، بوريس حبوب منع الحمل، Osip Mandelstam.

(أغنية I.Halkov "روسيا")

الجميع الذين غطوا قبور التقدم المحرز في الأرخبيل Gulag! النار الشيطانية! تذوق القوة على Taiga الأخشاب! شنت في ملموسة من مزرعة لا تعد ولا تحصى، و dollagov - تعرف، نتذكر عنك! (استمرار الأغنية I. TalkoV "روسيا")

تلخيص الدرس

ما motalo solzhenitsyn عندما كتب عن هذه الأحداث؟

ما هو أهم درس يمكننا أن نتعلمه من الكتب. solzhenitsyn؟

ملخص المعلم Word.

دع درس اليوم سيكون لديه معلومات لك من أجل التفكير حتى لا يسمح لك، الجيل المستقبلي، بالقمع الجديد نحو شخص. وعلى الرغم من كل شيء، لا يزال الإيمان في المستقبل المشرق في بلدنا. كما قال جوريس ألبروف، عالم الحائز على جائزة نوبل: "روسيا بلد متفائل. غادر التشاؤم لفترة طويلة. "

أرغب في إكمال الدرس في مذكرة متفائلة من خلال كلمات الشاعر ضد Solowhina

روسيا قبر واحد،

روسيا - تحت نتوء الظلام ...

ومع ذلك لم تفعل ذلك

حتى الآن لا نزال على قيد الحياة.

الحفاظ على، نسخ السلطة،

لا يمكننا المغادرة.

روسيا لم توفي بعد

بينما نحن على قيد الحياة والأصدقاء!

سوف تسمح درسي بالتقدم، لكنالواجب المنزلي - كل حياتك.

قائمة الأدب المستعمل

أ. Solzhenitsyn "يوم واحد Ivan Denisovich"، "Archipelago Gulag"

مجلة "الأدب في المدرسة" № 8 - 1998

مجلة "الأدب في المدرسة" رقم 4 - 1990

كتيب "الحجر الأسود على الأرض الحمراء" (كومسومولسك - أون عمور، 1992)

المواد المستخدمة موارد الإنترنت

معرض الأعمال على سنوات القمع سالينيست

عرض الحياة والإبداع. solzhenitsyn.

أغنية i.thalkov "روسيا"

خريطة الرسم البياني لمواقع أقسام مخيم كومسومولسك - NA- AMUR في الخمسينات

song v. leontiev "XX. مئة عام "

موضوع المدينة في الأدب الروسي له تقاليد طويلة ويرتبط بأسماء F.M. dostoevsky، أ. Chekhov، M. Gorky، M. Bulgakov والعديد من الكتاب الآخرين المعروفين. النثر الحضري هو الأدبيات التي تكون فيها المدينة كخلفية مشروطة، لون تاريخي وأدبي محدد، وظروف المعيشة الحالية تحتل أهم مكان وتحديد مؤامرة، موضوع ومشكلة العمل. الانتقال المأساوي من الموجات فوق الصوتية العامة إلى قوانين المدن والسياسات القديمة، أدب المدينة في العصور الوسطى، تقليد سانت بطرسبرغ موسكو في الأدب الروسي، الرومانسية مدينة أوروبا الغربية هي مجرد بعض المعالم التي تحمل مراحل "الحضر نص "في الأدب العالمي. لم يستطع الباحثون أن يمروا هذه الحقيقة: قام اتجاه علمي بأكمله، بتطوير ميزات صورة المدينة في عمل كلمة الماجستير.

فقط في 1970-1980s من القرن XX. بدأ يعمل في هذا الموضوع في الوحدة تحت عنوان "نثر المدينة". تجدر الإشارة إلى أنه في الأدبيات الحديثة من تعريف "ريفي"، "المدينة"، "العسكرية" ليست شروطا علمية، مشروطة.

يتم استخدامها في النقد وتسمح لك بتأسيس التصنيف الأكثر إنتاجية للعملية الأدبية. التحليل الفوري، الذي يهدف إلى دراسة خصائص الأساليب والأنواع، أصالة الأنواع، أنواع السرد، الميزات المميزة في استخدام الوقت والمساحة الفنية، وبالطبع، توفر لغة النثر المصطلحات الأخرى الأكثر دقة.

أسباب "النثر الحضري"

ما تسبب النثر الحضري في قدرته الجديدة؟ في 1960-1970، تم تكثيف عمليات الهجرة في روسيا: بدأ عدد سكان الحضر في الزيادة بسرعة. وفقا لذلك، تغيرت تكوين واهتمامات جمهور القارئ. يجب أن نتذكر أنه في تلك السنوات، كان دور الأدب في الوعي العام أكثر أهمية من الآن. بطبيعة الحال، عادات، طريقة السلوك، صورة الأفكار، وبشكل عام، جذبت علم النفس من السكان الأصليين في المناطق الحضرية زيادة الاهتمام. من ناحية أخرى، فإن حياة المواطنين الجدد والمهاجرين، ولا سيما ما يسمى "الحدود"، شريطة فرص جديدة للبحث الفني للوجود الإنساني.

"نثر المدينة": أمثلة وممثلي

أصبح J. Trifonov الانكسار الرئيسي للنثر الحضري. قصته "تبادل" (1969)، "النتائج الأولية" (1970)، "وداع طويل" (1971)، "حياة أخرى"، "حياة أخرى" (1975) تصور الحياة اليومية لمذخنة موسكو. يجعل القارئ الانطباع بأن الكاتب يتركز حصريا على الجانب الأسري من الحياة، لكنه خادع. في عناوينه، لا تحدث حقا أي أحداث عامة رئيسية، وصدمات، ومآسي مفاجئة. ومع ذلك، فإن أخلاق الشخص يمر أنابيب النحاس هنا، على مستوى الأسرة اليومية. اتضح أنه ليس من الأسهل تحمل هذا الاختبار من المواقف القصوى. في الطريق إلى المثالي، فإن ما يحلم به جميع أبطال تريفونوف، وجميع أنواع الأشياء الصغيرة تنشأ، وتضرب الطريق وتقول المسافر إلى الجانب. أنها تنشئ القيمة الحقيقية للشخصيات. معبرة في هذه الخطة أسماء الفن.

الواقعية النفسية يو تريدونوفا يجبرني على تذكر القصص وقصة أ. الشيخوف. اتصال هؤلاء الفنانين بلا شك. في جميع ثرواته، يتم الكشف عن موضوع المدينة متعددة الأوجه في أعمال S. Protodyna، S. Kaltedina، M. Kuraeva، V. Makanina، L. Petrushevskaya، يو. البولياكوفيا، الفوش. بيزوها وغيرها.

تحليل الإبداع Trifonov

في حكاية "التبادل"، قرر مهندس Dmitriele أن تبادل مساحة المعيشة للذهاب مع والدة المريض. ولكن عند الفحص الوثيق، اتضح أن والدته خانت. حدث البورصة، قبل كل شيء، من حيث الروحية - g.يوروي "تبادل" الحشمة من أجل القول. في "النتائج الأولية"، يتم التحقيق في وضع نفسي مشترك عندما يكون الشخص غير الراض عن الحياة، سيحضر الخط بموجب الماضي وابدأ في كل يوم غد. لكن مترجم النتائج الأولية Gennady Sergeevich، كما يحدث في كثير من الأحيان، أصبح نهائيا. إنه مكسور، إراده مشلول، معركة من أجل نفسه، لم يعد بإمكانه عن المثل العليا.

فشل في بدء "حياة أخرى" وأولغا فاسيليفنا، بطلة نفس الاسم، الذي دفن زوجها. في هذه الأعمال، تم استخدام Trifonov بشكل خاص من قبل حفل الاستقبال من الكلام المباشر غير المناسب، مما يساعد على إنشاء مونولوج داخلي للشخصية، ويظهر سعيه الروحي. فقط من خلال التغلب على حياة الضخمة الضحلة، يمكن تنفيذ الأنانية "الساذجة" باسم هذا النوع من الأهداف العالية حلم حياة أخرى.

مجاور عن كثب هذه الدورة من العصور و الروماني "الوقت والمكان" (1981)وبعد هنا، شخصين من الأشخاص الرئيسيين - الكاتب Antipov والرضا - من الممكن العيش بكرامة، على الرغم من أن الوقت الضخم الصعب ساهم في تدهور الشخصية.

ظهور النثر الإناث: ممثلين، أمثلة

قدم ظهور "النثر الحضري" أفضل فرص لتنفيذ المبادئ الإبداعية للنثر "الآخر". كجزء من موضوع الحضري اكتشف نفسه ظاهرة النثر الإناثوبعد لم يكن لديك قارئ في وقت واحد الكثير من الكتاب الموهوبين. في عام 1990، المجموعة التالية "دون تذكر الشر"، والتي قدمت الإبداع Tolstoy، L. Vaneva، V. Narbicova، V.Tokareva، N. Sadur، إلخ. مع مرور الوقت، تتم إضافة جميع الأسماء والنساء الجديدة وجميع الأسماء والنساء الجديدة . النثر يذهب بعيدا عن الموضوع الحضري. من منتصف التسعينيات، أصدر بيت النشر "Vagribus" سلسلة من الكتب تحت الاسم العام "الكتابة اليدوية النسائية".

نثر المدينة، مثل القرية، ينتمي أساسا إلى 1970s - 1980s.

جعد المهاجرون من النعيم الروسي من وقت القرون الأرض الروسية الروسية، وتهبط مرتفعات العلوم والثقافة العالمية. أذكر على الأقل ميخائيل فاسيليفيتش لومونوسوف. لذلك لدينا المعاصرين فيكتور أستافيف، فاسيلي بيلوف. Valentin Rasputin، ألكسندر ياشين، فاسيلي شوتشين، ممثلو ما يسمى "النثر الريفي"، يعتبرون أسياد الأدب الروسي. في الوقت نفسه، ظلوا إلى الأبد مخلصين لجنيها قريةهم، "وطنهم الصغير".

كنت مهتما دائما بقراءة أعمالها، وخاصة القصص وقصة Vasily Makarovich Shukshin. في قصصه عن المواطنين، ينظر إلى حب الكتابة الكبيرة للقرية الروسية، والقلق لشخص اليوم ومصيره القادم.

في بعض الأحيان يقولون إن المثل العليا للكلاسيكيات الروسية بعيدة جدا عن عصرنا وغير متاح إلينا. لا يمكن الوصول إلى هذه المثل العليا لتدريسي، لكنها صعبة بالنسبة له. كلاسيك - ونحن نحاول أن ينقلوا إلى وعي طلابنا - وليس الترفيه. إن التطور الفني للحياة في الأدبيات الكلاسيكية الروسية قد تحولت أبدا إلى مهنة جمالية، وقد اتبع دائما غرضا روحيا وعمليا حييا. V.F. Odoyevsky صيغت، على سبيل المثال، الغرض من عمل كاتبه: "أود أن أعرب عن القانون النفسي الذي لا توجد فيه كلمة تحدثها الإنسان، ولا عمل، لا تختفي في العالم، لكنها بالتأكيد تنتج أي إجراء؛ إذن ماذا يتم ربط المسؤولية بكل كلمة، مع كل شيء، على ما يبدو، وهو عمل ضئيل، مع كل حركة روح الإنسان ".

عند دراسة أعمال الكلاسيكية الروسية، أحاول اختراق أرواح الطالب. سأقدم بعض الأمثلة على هذا العمل. إن الإبداع الفني الروسي - الإبداع الفني والإحساس الوطني للعالم يذهب بعمق كبير مع جذوره في العنصر الديني الذي لا يزال يتراكران، مكسورة خارجيا مع الدين، مرتبطا داخليا.

F.I. Tyutchev في القصيدة "Silentium" ("الصمت!" - LAT.) يتحدث عن السلاسل الخاصة للروح البشرية الصامتة في الحياة اليومية، ولكن تعلن بوضوح أنفسهم في لحظات التحرير من خارج الخارجي، ديونا، وزير الخارجية دوستويفسكي في "الإخوة الكرمازوف" يذكر البذور من قبل الله في روح رجل من عوالم الآخرين. هذا البذور أو المصدر يعطي الرجل الأمل والإيمان في الخلود. هو. Turgenev هو أكثر حدة من العديد من الكتاب الروس شعروا على المدى القصير وهشاشة الحياة البشرية على الأرض، والكشف عنها وإعادة الإقلضية من الركض السريع للوقت التاريخي. Childing لجميع المواضعين والحظية، الذين يعرفون كيفية الاستيلاء على الحياة في لحظاتها الجميلة، I.S. مملوكة Turgenev ميزة عامة لأي كاتبة كلاسيكية روسية - أندر شعور بالتحرر من كامل المؤقتة والثيقة والشخصية والأوعية، من كامل المنحرفة ذاتي، والتعبشة البصرية، والتعبئة، واكتمال التصور الفني. في اضطراب روسيا، I.S. Turgenev يخلق قصيدة في النثر "اللغة الروسية". الوعي المرير لأعمق أزمة وطنية تعاني من روسيا ثم لم تحرم I.S. Turgenev الأمل والإيمان. هذا الإيمان والأمل أعطاه لغتنا.

لذلك، تتميز صورة شخصية وطنية روسية من قبل الأدب الروسي ككل. البحث عن بطل، متناغم أخلاقيا، يمثل بوضوح حدود الخير والشر، الموجود وفقا لقوانين الضمير والشرف، توحد العديد من الكتاب الروس. إن القرن العشرين (الشوط الثاني الخاص) هو أكثر حدة من التاسع عشر، شعرت بفقدان المثالي الأخلاقي: تم كسر اتصال الوقت، انفجار السلسلة، الذي كان معقولا للغاية. تشيخوف (العب "حديقة الكرز")، ومهمة الأدب - ندرك أننا لسنا "إيفانوف، الذين لا يتذكرون القرابة". لا سيما أريد أن أبقى في صورة عالم الشعب في أعمال V.M. Shukshina. بين كتاب نهاية القرن العشرين، كان V.M. تحولت شوتشين إلى التربة الشعبية، معتقدين أن الأشخاص الذين يحتفظون ب "الجذور"، وإن كان ذلك دون وعي، لكن امتدوا إلى البداية الروحية، وضعوا في الوعي الشعبي، ويختتمون بالأمل، يشير إلى أن العالم لم توفي بعد.

تحدث عن تصوير عالم الشعب شوتشين، نأتي إلى استنتاج أن الكاتب عانى بشدة من طبيعة الشخصية الوطنية الروسية وأظهرت في أعماله، أي نوع من جيب من جيب القرية الروسية. حول روح الرجل الروسي v.g. Rasputin يكتب في قصة "Izba". يتنقل الكاتب القراء إلى المعايير المسيحية للحياة البسيطة والزاهد وفي نفس الوقت، مع قواعد الشجاعة، والقيام الشجاع "، والخلق، والتنقل. يمكننا أن نقول أن القصة تعيد القراء إلى الفضاء الروحي لثقافة الأم القديمة . في السرد، فإن تقليد الأدبيات الحية ملحوظة. علامة، الزاهد، حياة الأغافيا، عملها الرقيق، أحب أراضيه الأصلية، إلى كل من الحديد وكل شفرة، أقامت "Horomina" في مكان جديد - هذه هي لحظات من المحتوى، بالنسبة لقصة حياة الفلاحين سيبيريا في الحياة. هناك قصة ومعجزة: على الرغم من "الدعم"، الأغافيا، وبناء الكوخ، وتعيش فيه "دون عام واحد عشرين سنة" ، أي أنه سيتم منح طول العمر. والخلايا، وضعت على يديها، بعد وفاة الأغجة ستقف على الشاطئ، ستكون هناك سنوات عديدة للحفاظ على أسس الحياة الفلاحية القديمة، وليس منحهم يموت والآن.

قصة القصة، طبيعة الشخصية الرئيسية، ظروف حياتها، قصة التحرك القسري - كل شيء يدحض وضع فكرة الكسل والالتزام بسكر الرجل الروسي. تجدر الإشارة إلى الميزة الرئيسية مصير الأغافيا: "هنا (في كيميلوتسك) أغافيني، فإن جنس Volozhiny استقر من البداية وعاشت قرون ونصف، مما أدى إلى جذر في بوليدرفني". يفسر ذلك في القصة قوة الشخصية، المثابرة، متجول الأغافيا، رفع "هورومينا" في مكان جديد، هو اسمه وتسمى القصة. في السرد حول كيفية وضع الأغافيا كوخه في مكان جديد، قصة V.G. Rasputin مناسب بالقرب من حياة Sergius Radonezh. قريب بشكل خاص - في قفاز النجارة، الذي يمتلك مساعد طوعي الأغافيا، سوفيليوس في فيديرنيكوف، الذي يستحق تعريف زميله من قرية الزميل: لديه "أيدي ذهبية". كل ما أن "اليدين الذهبية" من المكافئة، يضيء الجمال، يرضي العين، يضيء. "الآس الخام، وكيفية تميل اللوحة إلى السبورة على اثنين من الرائعة، ولعب تزلج أبيض وأبيض الجدة، وكيف أشرق بالفعل عند الغسق، متى، في المرة الأخيرة على سطح الفأس، تنازل عن الأسفل، كما لو كان تم تجهيز الضوء ونصل إلى النمو بأكمله، يتحرك على الفور في أمر سكني. "

لا تعيش فقط، ولكن أيضا حكاية خرافية، أسطورة، يستجيب الصدور في مصمم القصة. كما هو الحال في حكاية خرافية، بعد وفاة أغفيا إزماء تواصل حياتهم المشتركة. لا تنكسر ارتباط الدم في الكوخ والأغافيا، "دائمة"، مما يذكر الناس بهذا اليوم حول قوة، ومثابرة سلالة الفلاحين.

في بداية القرن، دعا S. Yesenin نفسه "شاعر التكاثر الذهبي" الشاعر. في قصة V.G. Rasputin مكتوب في نهاية القرن العشرين، يتم صنع الكوخ من العائق المظلم من وقت لآخر. يذهب فقط إشعاع تحت سماء الليل من سقف الصين الجديد. IZBA - تم إصلاح كلمة كلمة في نهاية القرن العشرين بمعنى روسيا، الوطن الأم. مع رموز حقائق القرية، كلمات قصة قصة V.G. المرتبطة برموز كلمة rasputin.

لذلك، فإن محور الأدب الروسي يظل تقليديا مشاكل أخلاقية، مهمتنا هي أن تنقل إلى الطلاب أساسيات الأعمال المؤكدة في الحياة. تتميز صورة شخصية وطنية روسية من قبل الأدبيات الروسية بحثا عن بطل، متناغم أخلاقيا، تمثل بوضوح حدود الخير والشر، الموجودة وفقا لقوانين الضمير والشرف، توحد العديد من الكتاب الروس.

تعزيز العزل الشمولي لسجناء الحرب الأمس، والترحيل إلى المناطق الشرقية لعدد من المتهمين ب "الخيانة الجماعية" للشعوب، والاعتقال والتصدير إلى المناطق النائية من المعوقين في الحرب "الرهيبة الثمانية كانت طويلة. ضعف حرب الأطول. منذ فترة طويلة، لأنه في خوف، تم تمديده من روح الخيال، الإيمان الخاطئ؛ كانت البصيرة بطيئة. نعم، وكان من الصعب تخمين ما تراه، لأن العيون الملتوية رأيت نفس الظلام كما أعمى "(D. Samoilov)

Zhdanovshchina August 14، 1946 مرسوم اللجنة المركزية في CPSU (ب) بشأن الأدب والقضايا الفنية "على المجلات" النجم "و" لينينغراد ". "Venks and Script Literature" Zoshchenko وأخماتوفا. 4 سبتمبر 1946. "على المفتاح في السينما". فبراير 1948. "حول التيارات المنحمة في الموسيقى السوفيتية" العام. القتال "الكوزميتورية". 13 يناير 1953. "الإفصاح" عن "مؤامرة أطباء القاتل". مم Zoshchenko.

عرض تقديمي للدرس n.yu. شجرينا 7 "نظرية Bondiflifty" "في المجتمع السوفيتي لا يوجد سبب ولادة النزاعات العدائية، لا يوجد سوى صراع بين الخير وأفضل". "نفس هذه الكتب اللزجة! هم الصور النمطية للأبطال والمواضيع والبدء في النهايات. ليس كتابا، لكن التوائم - فقط اقرأهم واحدا أو اثنين لمعرفة مظهر الثالث "(V. Pomerances" في صدق الأدب، 1953)

الفوز بعكس النثر 1952 سنة. V. Ovechkin "District Weekdays". دورة من 5 مقالات. حقائق الحياة الحقيقية للناس من أعماق، وضع الفلاحين الزراعية الجماعية (عبء العمل، عدم وجود جوازات سفر). تعارض صورة البيروقراطيين السوفياتي Borzov صورة مارتينوف "الروحية". المدير الأول السابق وسنة عمل مستقلة جديدة. v. Tenryakov "سقوط إيفان تشواروف". يخدع رئيس المزرعة الجماعية الدولة لصالح مزرعته الجماعية. ولحجة الأخلاقية للشخص الذي يخدم موقفه الخاص في المجتمع سنويا. Troypolsky "ملاحظات من Agronom". دورة القصص الساخرة عن سنة القرية. بناء على القصة V. Tenryakova "لا إلى الفناء" "أيام الأسبوع من قرية ما بعد الحرب"

الروايات عن الشباب 1953. خامسا بانوفا "مواسم السنة". موضوع "الآباء" و "الأطفال". صورة Gennady Kupriyanov هي نوع الشاب الحديث، غير مبال، متشكك، مفارقة، الناتجة عن الظروف الاجتماعية. موضوع اندلال التسميات السوفيتية الفاسدة (مصير ستيبان بورتيشفيتش) سنة. أولا إيرنبورغ "ذوبان الذوبان". ذوبان الجمهور (عودة المدانين، الفرصة للتحدث عن الغرب بصراحة، لا يتفق مع رأي الأغلبية)، والشخصية (كن صادقا وفي البشر، وقبل ضميرهم الخاص). مشكلة الاختيار بين الحقيقة والأكاذيب. حق الفنان في حرية الإبداع واستقلاله بشأن متطلبات أيديولوجية وفوائد الدولة لحظة. تاريخ الشخص "الأوسط"، العمق الفريد تجاربه، حصرية العالم الروحي، أهمية وجود "الوحيد"

1954 سنة. مؤتمر مناقشة جميع النقاط الثاني الثاني في صفحات الصحيفة الأدبية: - موزع حول طابع بطل أدب الإغاثة حول السنة. عائد المجلات السميكة: "الصداقة للشعوب"، "الأدب الأجنبي"، "نيفا" سنوات - "حرس شاب"، "أسئلة الأدب" وغيرها. "يريد الشعب السوفيتي أن يرى كتابهم من المصارعين العاطفيين غزو الناس بنشاط الذين بناء مجتمع جديد. تم تصميم أدبنا ليس فقط لتعكس واحدة جديدة، ولكن أيضا لمساعدة انتصاره في كل شيء ".

سينما في وسط القدر الإنساني سنة 1964 1957، 1961، 1961.

حياة المسرح 1956. تستند مجموعة المسرح "المعاصرة" من الجهات الفاعلة الشابة. (المسرحية الأولى حول مسرحية Rosova "Livealy Live" (Post. o. Efremov). الرابطة الإبداعية المجانية لمجموعة الأشخاص المتشابهين في التفكير وتمكنوا من الدفاع عن أنفسهم كعام عام شامل للفريق الفني. تم تأسيس المسرح على تيشانكا (الأداء الأول هو BB Brechta "رجل طيب من Seusuana" (Dir. Y. Lyubimov). عنصر مجاني في اللعبة، الشجاعة من النظارات المربعة، تقاليد إحياء من Vakhtangov و Meyerhold، امتلاك الجهات الفاعلة من لوحة الفنون بأكملها

"رأي الناس" 1957. العشب B. Pasternak العام. "الزوجية Trouten" I. brodsky اعتقلت السنة. أ. سينيانافسكي ويو. تم اعتقال دانيال (المنشور في الخارج من الأعمال الساخرة في الخارج) لعام 1970 ل "التحريض المضاد للسينوفيت والدعاية" (المنشور في الخارج للأعمال الساخرة في الخارج) في عام 1970. جائزة نوبل Solzhenitsyn العام. الحرمان من سنة الجنسية السوفيتية. هزيمة "رسائل العالم" الجديدة "- رسائل العمال" - رسائل غاضبة نيابة عن العمال، وما إلى ذلك "رأي الشعب" قادر على التحدي. أشكال خارج نطاق القضاء من مذبحة: تم وضع الناس بالقوة في مستشفيات نفسية خاصة

بروزا 1956. v.dudintsev. الرومانية "لا الخبز معا" العام. P. نيلين "القسوة" 1957. س. أنتونوف. "كانت القضية في بينكوف" 2005. S. Govorukhin 1957. Stanislav Rostotsky.

1964. S. Zaligin "على Irtyshe". إن تجميع الثلاثينيات في قرية سيبيريا هي مأساة وفاة هيكل الفلاحين القديم في قرون مع تقاليد ثقافية عميقة. خامسا بيلوف "الأعمال المعتادة". الحياة غير العادلة بحذر من Vologada Kolkhoznik وزوجته. "كوزموس الفلاحين" مليئة بالشعر والحب والحكمة. نثر ريفي من سنوات 1952. V. Ovechkin "District Weekdays" العام. أياشين. قصة "العتلات". رؤساء المزرعة الجماعية قبل، أثناء وبعد مجلس الحزب. يتحول الناس العاديين إلى "العتلات" من الطاقة. "القرويين" 1970. v. rasputin. "حد اقصى". وفاة قرية المرأة القديمة آنا هي انتقال هادئ وعي من وجود فرضي لحياة مختلفة. مشاكل الحياة والموت.

1946. v. Nekrasov "في خنادق ستالينغراد". تظهر الحرب من خلال حياة الجنود العاديين. لم يكن النصر في الحرب الجنرالات والمسابقات، لكن الناس. "قوات" الحقيقة حول الحرب "النثر الملازم" 1959. Baklanov "بانت الأرض" وغيرها. Y. Bondarev "كتائب تطلب من الحرائق" وغيرها. إلى عصفور. القصة "قتلت بالقرب من موسكو" وغيرها. ب. فاسيليف. "والفجر هنا هادئ" وغيرها. مصير الشخص في الظروف اللاإنسانية. الوجه الحقيقي للحرب، جوهر "العمل الشاق" من الجندي، وسعر الخسائر وعادة الخسارة - وهذا ما كان موضوع التشويق للأبطال ومؤلفيهم.

"نثر الشباب" "أنا أتطلع إلى هناك، أنظر، وبدأ الرأس في الدوران، وكل شيء، كل شيء، كل ما كان في الحياة وما سيحدث، كل شيء يبدأ في الغزل، وأنا لا أفهم، أنا أكذب على النافذة أم لا أنا. وهم دائري، أنتقل النجوم المناسبة التي أجريتها أعلى معنى "العام". A. Gladilin "Chronicle of the Time of Viktor Podgorsky" 1957. A. Kuznetsov "استمرار الأسطورة". العثور على طريقك على "بناء القرن" وفي الحياة الشخصية للسنة. v. Aksenov "تذكرة ستار". الخريجين خالي منهم من مدرسة موسكو، يرتدون ملابس غربية، يعشق موسيقى الجاز، الذين لا يريدون الجلوس في مكان واحد. جيل الرومانسيات، شعاره "للنجوم!" 1962 سنة. فيلم أ. زارحة "أخي الأصغر" ظاهرة قصيرة الأجل. الأدب المخصب بشكل عصبي X سنوات. مونولوجات الطائفية، والشباب العامية، وأسلط التلغرافي.

النوع من القصة Yu.P. كازاكوف ضد Shukshin ()

Vasiliy Makarovich Shukshin Story Story Spons: Fate-Fate ("Hunting Live") قصة قصة ("قص"، "إهانة"، "Chudik") قصة اعتراف قصة ("Raskas") Story-anecdote "Shukshinsky Hero" - Chudik: Singer ، فلاضة، الخجل، نكران الذات، الإخلاص

"مخيم النثر" سنوات. V.T. يكتب شالاموف "قصص كوليما" (سنويا في لندن، 1988) سنوات. yu.o. كتب Dombrovsky "كلية الأشياء غير الضرورية" (Pube France) 1962. Ai Solzhenitsyn "يوم واحد Ivan Denisovich" (nuber. 1962) فامام تيخونوفيتش شالوف (السنة) يوري أوسيبوفيتش دومبروفسكي () "هذه القصة O-BA-ZAN Pro-Chi-Tatt والتعلم عن طريق القلب من كل مواطن من كل مائتي مليون اتحاد المواطنين "(A.A. أخماتوفا)

"Age Bronze Age" Evtushenko، Voznesensky، عيد الميلاد، عيد الميلاد، أحمدولينا، okudzhava sokolov v. Kunyav S. Gorbovsyansky g. Rubtsov n. Zhigulin A. Novchulin A. Slutsky B. Drunina Yu. Samoilov D. Levitial Pop Lyrics Piha Lyrics Front Lyrics Dyrics

الهيكلات الجنسية، زيادة الذاتية الذاتية، سمة من ذوبان الأدب، النوع من ميلودراما من أثينوجينوف أ. "ماشا" Arbuzov A. "Tanya" Leonov L. "Rosov V. Zorin L. Volodin A. Aleshin S. Radzinsky E. Roshin M. Disison Life of People (شعر دقيق، دقيق)، مشكلاتهم اليومية (الدراما الحادة)

1954 سنة. "في الوقت المناسب!" 1957 سنة. "بحثا عن الفرح" 1957. "المعيشة إلى الأبد" "الأولاد Rosovskaya" جعل الاختيار بين المراجع المقبولة وفردية خاصة بهم، يقاوم بنشاط المعيار، فهي نبحث عن نظام الإحداثيات الخاصة بهم. يلعب Pathos Lyrical - سبائك الرحمة والفكاهة والدموع والابتسامات والمفارقة والثراء. روزوف فيكتور سيرجيفيتش ()

"خمس أمسيات" 1966. "الأخت الشقيقة" "مع الشقيقة" "مع المفضلة لا جزء" ألكساندر فولودين الأبطال قطع فولودين - الطائشين: العزل، الجرحى، تفضل أن تعاني من أنفسهم، وليس للتسبب في الناس مؤلمة، لذلك يحتاجون بشكل خاص إلى التعاطف والتفاهم. () 1963. تانيا 1964. "حياتي الفقراء" صوت المؤلف صوت جيل. بطل صغير، واثق من نفسه، واردة وتأمل في تزويدها مرة أخرى. بحثا عن السعادة، Alexey Arbuzov ()

ألكسندر فالنتينوفيتش فاميلوف () 1967. "الابن الكبير" 1967. أنتجت "صيد البط" ثورة في الدراما الروسية، وفي المسرح الروسي.

مصادر فاميلوف مسرح: ميلودراما من مسرح الستينيات الوجودي للتوجيه دور جيله: "أولاد ستار" يمثلون موقف "جيل مفقود" كخبرة متناقضة تهدف إلى التحقق من القضية الرئيسية لإبداعه ما هي الحرية؟ "وضع العتبة" (كان على "العتبة" سعر حقيقي وقيمة الحرية يتم الكشف عن المؤامرات الحديثة الحضرية الفولكلور القصصية - جو من علم التفريغ الهزلي سخيف

ميخائيل ميخائيلوفيتش روشكين () 1967. "السنة القديمة الجديدة" 1970. فالنتين وفالنتينا وغيرها.