توجان تيمورازوفيتش سوخييف. توجان سوخيف: "أوركسترا البولشوي لديها صوت خاص لعائلة توجان سوخيف

أقيمت حفلات الأوركسترا الوطنية في مبنى الكابيتول في تولوز يومي 25 و 26 أكتوبر في دار موسكو الدولي للموسيقى، قائد المايسترو والمدير الفني هو مواطننا - المايسترو توجان سوخيف. المجموعة المشهورة التي قدمت في مهرجان "فلاديمير سبيفاكوف يدعو ....

لقد قدمت بالفعل مع أوركسترا تولوز في موسكو كجزء من الأوركسترات السيمفونية العالمية في عام 2009 ، وهذه المرة دعاك فلاديمير سبيفاكوف ...

نحن على دراية بفلاديمير سبيفاكوف بل وتعاوننا على خشبة المسرح. لقد جاء إلى تولوز وعزف بشكل رائع كونشرتو موتسارت الثاني الذي نادرًا ما يقدم مع أوركسترانا. لقد دُعينا أيضًا إلى مهرجان كولمار قبل عامين. كل شيء سار على ما يرام ، بنجاح كبير. وهذا العام تلقينا دعوة لحضور هذا المهرجان. لذلك ، أتينا إلى موسكو بسرور كبير ونشعر بالامتنان له على هذه الفرصة.

توغان ، تحت قيادتك هناك فرقتان أوروبيتان - الأوركسترا الوطنية لمبنى الكابيتول في تولوز ، ومؤخراً الأوركسترا السيمفونية الألمانية. أنت تؤدي في أشهر أماكن الحفلات الموسيقية في العالم .. كيف ترى بنفسك نجاحك ، كيف تشعر بنفسك؟

أنا لا أعرف حتى ماذا أقول لك ... أنا فقط أفعل ما أفعله. عليك فقط أن تحاول القيام بعملك بشكل جيد. و هذا كل شيء.

شاهدت فيلم "Tugan Sokhiev، Crescendo subtito" ، حيث تقول إنك قررت بشدة أن تصبح موسيقيًا في سن السابعة. منذ ذلك الحين ، هل كنت دائمًا مخلصًا لاختيارك؟

دائما دائما. في اختياري كنت حازما وحاسما للغاية.

العودة إلى المراهقة: لقد درست الهارمونيكا الأوسيتية ، ثم البيانو ... لكن كيف أصبحت "المادة المظلمة" بالضبط من عمل حياتك كلها؟

بشكل عام ، شعب أوسيتيا شعب موسيقي للغاية. أول ما يصادفه الطفل دائمًا هو نوع من الهارمونيكا الوطنية أو أي شيء آخر. إنه في كل منزل ، أي يمكنك إصدار بعض الأصوات فيه ... لم يكن والداي موسيقيين محترفين. لم يكن لدينا بيانو في المنزل ، ولم تكن أبعاد الشقق السوفيتية تسمح حتى بالعزف على البيانو في ذلك الوقت. عندما لم يكن هذا الصندوق الصغير كافياً بالنسبة لي ، بدأت في الدراسة في مدرسة الموسيقى على حد سواء البيانو والقسم النظري. تخرجت من قسمين ، لأنني أردت الدخول إلى معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، وكان هناك حاجة إلى قاعدة معينة هناك. بشكل عام ، كان مستوى وأساس القبول في الأوبرا والسيمفونية في غاية الخطورة ، كنت بحاجة إلى معرفة الموضوعات النظرية ، على الرغم من أنني كنت أديرها بالفعل لمدة عامين في فلاديكافكاز مع أستاذي الأول أناتولي أركاديفيتش بريسكين. كان طالبًا لدى إيليا ألكساندروفيتش موسين. في الواقع ، هكذا انتهى بي المطاف في سانت بطرسبرغ ، لكن كان بإمكاني القدوم إلى موسكو ... معرفتي ببريسكين أثرت في هذا القرار. أنا ممتن جدا للقدر. لو لم أتمكن من الوصول إليه ، لما قابلت موسين أبدًا. أعتقد أن هذه الاجتماعات المهمة ، بالطبع ، شكلت مسار حياتي المهنية بأكملها.

جدول عملك ضيق للغاية ، على الرغم من ذلك فأنت لا تزال قائد مسرح ماريانسكي. هل من المهم بالنسبة لك ألا تفقد الاتصال بالمسرح والمدينة التي بدأت فيها مسيرتك المهنية؟

نعم بالتاكيد. لأنني أتيت إلى سانت بطرسبرغ للدراسة ، حصلت على أول تجربة أوبرا لي هناك ، وقمت ببعض الخطوات والتجارب. بدأت تجربتي في الأوبرا في مسرح ماريانسكي. بينما كنت لا أزال أدرس في المعهد الموسيقي ، كنت أركض كل مساء عبر الشارع إلى مسرح مارينسكي لمشاهدة البروفات والعروض وفهم بشكل عام ماهية دار الأوبرا. لذلك ، حتى اليوم ، للعمل هناك شرف كبير وفرح وسعادة بالنسبة لي أن آتي إلى هذا المسرح في كل مرة ، لأتخذ الموقف وأدير هذه الأوركسترا الرائعة. في المسرح وفي الحفرة وفي لوحة التحكم كان هناك أناس عظماء مثل تشايكوفسكي ورشمانينوف وآخرين. لذلك ، من المهم جدًا بالنسبة لي أن أعود إلى المكان الذي تلقيت فيه ، من حيث المبدأ ، كل ما يمكنني استخدامه اليوم وأفتخر به.

كان عمرك ثلاثة وعشرين عامًا فقط عندما أصبحت مدير الموسيقى في دار الأوبرا الويلزية. هل كانت تجربة مجزية؟

لقد كانت تجربة مجزية للغاية ومؤلمة. بعد ثلاث سنوات ، غادرت هناك ... حتى ذلك الحين ، ظهر نموذج دار الأوبرا ، والذي يوجد اليوم ، للأسف ، في جميع أنحاء العالم. عندما يهيمن على الأوبرا مخرج لا يفهم شيئًا عن الموسيقى ، لا يمكنه حتى قراءة الأوبرا كلافير ، الذي ببساطة لا يعرف النوتات الموسيقية. ثم نشأ صراع ، وقلت إنني لن أفعل هذا بعد الآن ، ولن أشارك فيه. من حيث المبدأ ، قمت منذ ذلك الحين بعمل أوبرا صغيرة في الغرب - فقط في تلك الحالات التي أشعر فيها بالرضا عن الاتجاه ، وعندما أكون راضيًا عن المطربين ولحظات أخرى. أنا لا أقبل كل هذه المنتجات البرية.

- يوري خاتوييفيتش تيميركانوف له نفس الرأي ...

لا أعتقد أن كل شيء يحتاج إلى تنظيم جميل ، مثل تيميركانوف. اثنان من إنتاجاته المذهلة في مسرح Mariinsky هما The Queen of Spades و Eugene Onegin. يمكنك وضعها بطريقة حديثة ، عندما لا تضر بالموسيقى ، عندما لا يقضي الجمهور في القاعة ثلاث ساعات لفهم نية المخرج ، ولكن ببساطة يستمتع بالألحان الرائعة التي كتبها الملحن. للقيام بذلك ، يمكنك الذهاب إلى مسرح عادي لفهم الأوبرا ومشاهدتها والذهاب إلى الأوبرا للاستماع إلى الموسيقى. مديري الأوبرا اليوم لا يفهمون هذا. ربما يفكر يوري خاتوفيتش بنفس الطريقة ، وأنا أعلم ذلك ، وأنا أتفق معه في الأساس.

بما أننا ذكرنا تيميركانوف بالفعل ... فهو يدعي أن "الفن الحقيقي يتوقع أن يثير اهتمام الجزء الأفضل من المجتمع". هذا يعني أن الموسيقى الكلاسيكية لا يمكن أن تكون ضخمة ، لكن عدد الجماهير في القاعات يتناقص في كل مرة. ما هو الاتجاه السائد في أوروبا؟ وكيف يمكنك جعل الحفلات الكلاسيكية أكثر شهرة؟

في أوروبا يعتمد الأمر على البلد. في ألمانيا ، كل شيء سيء للغاية ، إذا لم تأخذ المدن الكبيرة. الجمهور من كبار السن ، الذين تزيد أعمارهم عن 55-60 عامًا ، وهناك عدد قليل جدًا من الشباب في الجمهور. هناك جمهور ، لكن كل شيء في العمر ، لن يكون هناك بعد عشرين أو ثلاثين عامًا ، ومن سيحل محله - من الصعب قول الكثير. في فرنسا ، الوضع أفضل في هذا الأمر: فهم يقومون بمشاريع للأطفال ، ومدرسة ، وبرامج تربوية. لكن بشكل عام ، بالطبع ، الأمر يستحق إيلاء المزيد من الاهتمام لهذا الأمر. بشكل عام ، كل شيء يبدأ دائمًا من الطفولة ، من التعليم. إذا لم يعد هناك في المدارس اليوم موضوع مثل الموسيقى ... بالطبع ، هذا لا يعني أنه في وقت لاحق يحتاج جميع الأطفال إلى أن يصبحوا موسيقيين ، ولكن يجب على أي طالب ثانوي عادي أن يعرف أن هناك مثل هذا الملحن باخ ، فهناك موزارت وتشايكوفسكي ، كتبوا نوعًا من الموسيقى ، إلى جانب ليدي غاغا ، هناك موسيقيون آخرون ، وينبغي أن يتم ذلك من قبل المدرسة ، الآباء ... ثم لدينا فرصة في المستقبل.

- أي الدولة لا تحتل المركز الأخير في هذا؟

حسناً طبعاً الدولة ومن آخر؟ اليوم ، عندما لا يستطيعون تحديد ما يجب فعله مع كتب التاريخ المدرسية ، هناك 350 منهم وجميعهم ليسوا ما تتحدث عنه ...

أنت تقول إن المهمة الرئيسية للموصل هي القدرة على العطاء ، لإظهار الدافع الذي وضعه الملحن في القطعة نفسها. ما هي الصفات البشرية التي يجب أن يمتلكها قائد الأوركسترا؟

أعتقد أنه موهبة الإقناع. من الضروري إقناع مائة أو مائة وعشرين شخصًا أن هذا هو الخيار الصحيح الوحيد ؛ ولهذا ، يحتاج الموصل أولاً إلى فهم ما يريده الملحن. إنه أمر صعب ، لكن عندما تفهم ، أو يبدو لك أنك تفهم ، فعليك أن تحاول إقناع ذلك - إنه صعب ، ليس سهلاً ، لكن ...

- يمكنك أن تفعل ذلك.

نعم اعرف شكرا لك! (يضحك)

قرأت مقابلتك حيث قلت إن تولوز ، فرنسا هي موطنك الثاني. ألا تشعر بنفس الارتباط مع برلين وألمانيا حتى الآن؟

أين قلت ذلك؟ ربما قيل هذا في السياق ، لكن نعم ، بعد روسيا ... لم تصبح برلين موطني الثالث ، لأن هناك التزامات مختلفة تمامًا ، على الرغم من أنني قائد المقاطع الموسيقية هناك ، فقد قضيت موسمًا واحدًا فقط هناك حتى الآن ، أحتاج للعمل أكثر من ذلك بقليل ، ألق نظرة. أعمل مع أوركسترا تولوز منذ ثماني سنوات. في بعض الأحيان لا تحتاج حتى إلى قول أي شيء ، فنحن نفهم بعضنا البعض فقط من نصف لمحة. عندما يمر مثل هذا الوقت في برلين ، إذا كنت أعمل كثيرًا ، فربما نكون الثالث ، لكنني لا أعرف ، سنرى ...

- هل لديك أفكار حول العمل في روسيا؟

انا اعمل في روسيا ...

- كما في تولوز ، على سبيل المثال ، وجود أوركسترا تحت إشراف ...

لكن حتى الآن لم يقدم لي أحد في روسيا الحجم ، الحرية الإبداعية الموجودة ، على سبيل المثال ، في تولوز أو برلين. لذلك ، إنه لمن دواعي سروري البالغ أن أعمل في مسرح ماريانسكي ، حيث قائد الفرقة الموسيقية والمدير الفني والمدير العام هو فاليري أبيسالوفيتش جيرجيف ، الذي ، بالمناسبة ، يمنحني الحرية الفنية الكاملة في المسرح ، وأنا ممتن جدًا لـ له لهذا. أنني سأنتظر عشرة أو خمسة عشر عامًا في روسيا حتى يقدم لي أحدهم نوعًا من الأوركسترا؟ عليك أن تعزف الموسيقى بطريقة ما ...

بالطبع ، ولكن ما رأيك ، ما هي الظروف التي يجب أن تخلق في روسيا حتى تتوقف الوحدات الإبداعية عن الهجرة؟ اتضح أن جميع أفضل القوات تقريبًا موجودة في الخارج.

الآن ، إذا كانت لدي نفس الظروف للعمل الإبداعي كما في تولوز ... بالمناسبة ، فإن رواتب الموسيقيين لدي في تولوز أقل بكثير من رواتب موسيقيي الأوركسترا في موسكو أو سانت بطرسبرغ. كل ما في الأمر أن الناس يأتون إلى العمل هناك للقيام بعملهم ، كل شيء منظم جيدًا هناك. عندما يعزف الناس حفلة موسيقية ، يكون الاختلاف أيضًا في هذا: تنظر إلى وجوههم ، ترى أنهم يستمتعون بما يعزفون ، تنظر إلى موسيقيي الأوركسترا الروسية - كما لو تم جرهم مثل سائقي البارجة ، ومنحهم الكمان في أيديهم ، والآن يجلسون مع هذه الوجوه التعيسة على المسرح.

- ربما لا يوجد موصلون يمكن أن "يصيبوا" الأوركسترا بحماسهم وقيادتهم ...

لا أعرف ، بالإضافة إلى العمل ، يجب أن يكون هناك حماس في الحياة ، وعندما يكون كل شيء متزعزعًا وغير مستقر ... كل شخص لديه أسر وأطفال ويحتاج إلى كسب شيء ما ... هنا في موسكو لا يزال يعيش الناس بشكل لائق للغاية ، لكن في المقاطعات ... تسأل عن مقدار ما يحصل عليه أي فنان من أي مجتمع موسيقي في بعض المدن الإقليمية - وهذا هو مقدار عدم وصول الكونسيرج إلى هنا. من ناحية أخرى ، فإن موسكو مدينة باهظة الثمن.

- اتضح أنه لا يوجد حماس في أي مكان ...

- يبدو الأمر محزنًا ، لكن دعونا نأمل في الأفضل. شكرا جزيلا على المقابلة.

بالرغم من صغر سنه ، حاز ت. سوخيف على العديد من المسابقات الدولية المرموقة.

أجرى أوركسترا مسرح ماريانسكي ومعهد سانت بطرسبرغ الموسيقي في حفلات موسيقية تخليدًا لذكرى آي موسين (1999-2000).

في مسرح Mariinsky ، أجرى العرض الأول لأوبرا روسيني رحلة إلى ريمس ، حيث أدى الأدوار الرئيسية عازفون منفردون في أكاديمية المغنين الشباب في المسرح.

قائد الفرقة الموسيقية الضيف لأوركسترا الدولة الفيلهارمونية في أوسيتيا الشمالية ، قائد أوركسترا الدولة السيمفونية في روسيا. في عام 2001 ظهر لأول مرة مع الأوبرا الآيسلندية ، والأوبرا الوطنية في ويلز ، وراديو Sinfonietta الدنماركي ، وأوركسترا ستراسبورغ الفيلهارمونية وأوركسترا توسكانا.

بقيادة أوركسترا أوبرا ولاية بافاريا وبي بي سي.

منذ عام 2005 كان أول قائد قائد أوركسترا ناشونال دي كابيتول ، تولوز ، فرنسا.

قائد أوسيتيا يقود أوركسترا مسرح الكابيتول في تولوز

وبحسب العمدة ، فإن سوخييف البالغ من العمر 27 عامًا هو "أحد أبرز قادة الفرق الموسيقية في جيله" ، لذا فقد عُرض عليه قيادة الأوركسترا ، التي كان يديرها سابقًا ميشيل بلاسون لمدة 35 عامًا.

سوخيف ، من مواليد أوسيتيا الشمالية ، خريج مدرسة سان بطرسبرج ، وهو طالب في إيليا موسين ويوري تيميركانوف. على الرغم من صغر سنه ، فقد أتيحت له بالفعل فرصة لإدارة أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، وتذكره الجمهور الفرنسي لأدائه في مهرجان الموسيقى إيكس إن بروفانس في صيف عام 2004.

في العام الماضي ، جاء سوخيف أيضًا إلى تولوز مرتين ليؤدي هناك مع الأوركسترا الوطنية لمسرح الكابيتول ، وقد وقع معه الآن عقدًا مدته ثلاث سنوات ، والذي يتضمن ، من بين أمور أخرى ، 15 حفلة موسيقية سنوية.

أخبار RIA ".

سيواصل قائد الأوركسترا الروسي توجان سوخيف عمله كرئيس لأقدم أوركسترا سيمفونية في فرنسا - الأوركسترا الوطنية في مبنى الكابيتول في تولوز.

كما أصبح معروفًا لـ "نوفوستي كولتوري" ، تم الإعلان اليوم عن إعادة انتخاب سوخييف. سيتم تمديد العقد مع الموسيقي حتى عام 2016. أصبح توجان سوخيف المدير الموسيقي للأوركسترا منذ عامين. تولى قائد الأوركسترا البالغ من العمر 33 عامًا المسؤولية من ميشيل بلاسون الشهير. ولد Sokhiev في فلاديكافكاز ، وتخرج من معهد سانت بطرسبرغ. ترأس المايسترو الشاب الأوبرا الوطنية في ويلز وعزف مع أشهر الفرق في العالم ، بما في ذلك أوركسترا ستوكهولم الملكية وأوركسترا راديو فرنسا الفيلهارمونية. مع وصول توجان سوخيف إلى أوركسترا الكابيتول في تولوز ، تم إثراء ذخيرة هذه المجموعة بشكل كبير مع أعمال سادة الكلاسيكيات الروسية.

توجان سوخيف يصبح المدير الموسيقي الجديد لمسرح البولشوي.

تم تقديم مدير موسيقي جديد للمسرح الرئيسي في البلاد في موسكو. تم تعيين توجان سوخيف قائدًا للبولشوي. من مواليد فلاديكافكاز ، خريج معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، تعاون في السنوات الأخيرة مع فرق أوروبية شهيرة: على وجه الخصوص ، قاد أوركسترا تولوز كابيتول وأوركسترا برلين السيمفونية.

"حدث كل هذا بشكل غير متوقع وسريع جدًا بالنسبة لي. سأقضي بالتأكيد هذه الأشهر الستة للتعرف على المجموعة: مع المغنين والأوركسترا والجوقة بالطبع. لأنه لا يمكنك وضع أي خطط بدون الفهم الواضح لصورة ما هو اليوم ، أي ، ما هي القوى ، ما هي المواهب ، ما هي الأصوات. هذا مهم للغاية. لا يمكنك التخطيط لشيء ما بشكل مجرد. تحتاج إلى فهم الصورة الحالية بدقة ووضوح. وقال توجان سوخيف للصحفيين لهذا ، بالطبع ، سيمر الوقت ".

منذ عام 2005 ، كان توجان سوخيف قائدًا لمسرح مارينسكي ، حيث أخرج العروض الأولى لأوبرا رحلة إلى ريمس وكارمن وحكاية القيصر سولتان.

فنان الشعب من جمهورية أوسيتيا الشمالية ألانيا

الحائز على جائزة المسابقة الدولية الثالثة. إس. بروكوفييف

منذ عام 2005 ، كان توجان سوخيف قائدًا لمسرح مارينسكي ، حيث أخرج العروض الأولى لأوبرا رحلة إلى ريمس وكارمن وحكاية القيصر سولتان. في بداية موسم 2008-09. أصبح توجان سوخيف المدير الموسيقي للأوركسترا الوطنية في مبنى الكابيتول في تولوز ؛ قبل ذلك ، لمدة ثلاث سنوات كان قائد الفرقة الموسيقية الضيف والمستشار الفني للأوركسترا. حظيت التسجيلات الأولى للمجموعة في استوديو Naive Classique (السيمفونية الرابعة لتشايكوفسكي ، الصور في معرض موسورجسكي وبيتر والذئب لبروكوفييف) بتقدير كبير من قبل المراجعين.

أقام توجان سوخيف عددًا من الحفلات الموسيقية في فيينا وليوبليانا وزغرب وسان سيباستيان وفالنسيا ، وكذلك في مدن مختلفة من فرنسا وألمانيا والنمسا وكرواتيا وإسبانيا والصين واليابان. في عام 2002 ظهر توجان سوخيف لأول مرة في دار الأوبرا الوطنية الويلزية (لا بوهيم) ، وفي عام 2003 في مسرح أوبرا متروبوليتان (يوجين أونيجين). في نفس العام ، قدم قائد الأوركسترا لأول مرة مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، وأدى السيمفونية الثانية لرشمانينوف. كان الحفل موضع تقدير كبير من قبل النقاد وأصبح بداية تعاون وثيق لتوجان سوخيف مع هذه المجموعة.

في عام 2004 ، أحضر قائد الأوركسترا إلى المهرجان في إيكس إن بروفانس أوبرا "الحب لثلاثة برتقالات" التي غزت الجمهور ، والتي تم عرضها ببراعة في لوكسمبورغ ومدريد (تياترو ريال) ، وفي عام 2006 في هيوستن جراند. أوبرا قدم أوبرا "بوريس غودونوف" ، والتي حققت أيضًا نجاحًا كبيرًا.

في عام 2009 ، ظهر قائد الأوركسترا لأول مرة مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية ، وتلقى مراجعات حماسية من النقاد.

في مواسم الحفلات الموسيقية الأخيرة ، أجرى توجان سوخيف أوبرا The Golden Cockerel و Iolanta و Samson و Delilah و The Fiery Angel و Carmen في مسرح Mariinsky ، بالإضافة إلى The Queen of Spades و Iolanta في مسرح الكابيتول في تولوز.

حاليًا ، يقوم قائد القطار بجولة نشطة في أوروبا ، حيث يؤدي دوره كقائد ضيف في ستراسبورغ ومونبلييه وفرانكفورت والعديد من المدن الأخرى. يتعاون مع مجموعات مثل أوركسترا الراديو السويدية ، أوركسترا راديو فيينا ، أوركسترا راديو فرانكفورت ، أوركسترا ستوكهولم الفيلهارمونية الملكية ، أوركسترا أوسلو الفيلهارمونية ، أوركسترا ميونيخ الفيلهارمونية ، أوركسترا رويال كونسيرت خيباو ، أوركسترا راديو فرنسا ، أوركسترا فرنسا الوطنية ، أوركسترا راديو فنلندا ، ألماني الأوركسترا السيمفونية (برلين) ، أوركسترا بورنماوث السيمفونية وأوركسترا ولاية بافاريا (ميونيخ). ظهر توجان سوخيف مؤخرًا لأول مرة مع أوركسترا روتردام وبرلين الفيلهارموني ، وحصل على لقب Dirigentenwunderwaffe (قائد العبقري) الذي نال استحسان النقاد. ومن بين إنجازات المواسم الأخيرة أيضًا الظهور الناجح لأول مرة مع الأوركسترا الوطنية الإسبانية وأوركسترا RAI (تورين) وسلسلة من الحفلات الموسيقية في لا سكالا. بالإضافة إلى ذلك ، أدى توجان سوخيف دور قائد الفرقة الموسيقية الضيف مع أوركسترا الأكاديمية الوطنية لسانتا سيسيليا (روما) وأوركسترا أرتورو توسكانيني السيمفونية وأوركسترا NHK اليابانية وأوركسترا روسيا الوطنية.

تشمل خطط Sokhiev لموسم 2010-2011 وما بعده ملكة البستوني في دار الأوبرا في فيينا ، وعروضًا مع أوركسترا برلين السيمفونية ، وأوركسترا الراديو الفنلندية ، والأكاديمية الرومانية في سانتا سيسيليا ، فضلاً عن الحفلات الموسيقية والجولات الأوروبية مع لندن الأوركسترا الفيلهارمونية (التي يقوم بجولاتها سنويًا) وأوركسترا الحجرة. Mahler ، مشاريع مع مسرح Mariinsky ، وتسجيلات الاستوديو في تولوز ، والجولات والعديد من إنتاج الأوبرا في Théâtre du Capitol في تولوز.

تصوير توجان سوخيف

الحائز على جائزة المسابقة الدولية الثالثة. إس. بروكوفييف

منذ عام 2005 ، كان توجان سوخيف قائدًا لمسرح مارينسكي ، حيث أخرج العروض الأولى لأوبرا رحلة إلى ريمس وكارمن وحكاية القيصر سولتان. في بداية موسم 2008-09. أصبح توجان سوخيف المدير الموسيقي للأوركسترا الوطنية في مبنى الكابيتول في تولوز ؛ قبل ذلك ، لمدة ثلاث سنوات كان قائد الفرقة الموسيقية الضيف والمستشار الفني للأوركسترا. حظيت التسجيلات الأولى للمجموعة في استوديو Naive Classique (السيمفونية الرابعة لتشايكوفسكي ، الصور في معرض موسورجسكي وبيتر والذئب لبروكوفييف) بتقدير كبير من قبل المراجعين.

أقام توجان سوخيف عددًا من الحفلات الموسيقية في فيينا وليوبليانا وزغرب وسان سيباستيان وفالنسيا ، وكذلك في مدن مختلفة من فرنسا وألمانيا والنمسا وكرواتيا وإسبانيا والصين واليابان. في عام 2002 ظهر توجان سوخيف لأول مرة في دار الأوبرا الوطنية الويلزية (لا بوهيم) ، وفي عام 2003 في مسرح أوبرا متروبوليتان (يوجين أونيجين). في نفس العام ، قدم قائد الأوركسترا لأول مرة مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، وأدى السيمفونية الثانية لرشمانينوف. كان الحفل موضع تقدير كبير من قبل النقاد وأصبح بداية تعاون وثيق لتوجان سوخيف مع هذه المجموعة.

في عام 2004 ، أحضر قائد الأوركسترا إلى المهرجان في إيكس إن بروفانس أوبرا "الحب لثلاثة برتقالات" التي غزت الجمهور ، والتي تم عرضها ببراعة في لوكسمبورغ ومدريد (تياترو ريال) ، وفي عام 2006 في هيوستن جراند. أوبرا قدم أوبرا "بوريس غودونوف" ، والتي حققت أيضًا نجاحًا كبيرًا.

في عام 2009 ، ظهر قائد الأوركسترا لأول مرة مع أوركسترا فيينا الفيلهارمونية ، وتلقى مراجعات حماسية من النقاد.

في مواسم الحفلات الموسيقية الأخيرة ، أجرى توجان سوخيف أوبرا The Golden Cockerel و Iolanta و Samson و Delilah و The Fiery Angel و Carmen في مسرح Mariinsky ، بالإضافة إلى The Queen of Spades و Iolanta في مسرح الكابيتول في تولوز.

حاليًا ، يقوم قائد القطار بجولة نشطة في أوروبا ، حيث يؤدي دوره كقائد ضيف في ستراسبورغ ومونبلييه وفرانكفورت والعديد من المدن الأخرى. يتعاون مع مجموعات مثل أوركسترا الراديو السويدية ، أوركسترا راديو فيينا ، أوركسترا راديو فرانكفورت ، أوركسترا ستوكهولم الفيلهارمونية الملكية ، أوركسترا أوسلو الفيلهارمونية ، أوركسترا ميونيخ الفيلهارمونية ، أوركسترا رويال كونسيرت خيباو ، أوركسترا راديو فرنسا ، أوركسترا فرنسا الوطنية ، أوركسترا راديو فنلندا ، ألماني الأوركسترا السيمفونية (برلين) ، أوركسترا بورنماوث السيمفونية وأوركسترا ولاية بافاريا (ميونيخ). ظهر توجان سوخيف مؤخرًا لأول مرة مع أوركسترا روتردام وبرلين الفيلهارموني ، وحصل على لقب Dirigentenwunderwaffe (قائد العبقري) الذي نال استحسان النقاد. ومن بين إنجازات المواسم الأخيرة أيضًا الظهور الناجح لأول مرة مع الأوركسترا الوطنية الإسبانية وأوركسترا RAI (تورين) وسلسلة من الحفلات الموسيقية في لا سكالا. بالإضافة إلى ذلك ، أدى توجان سوخيف دور قائد الفرقة الموسيقية الضيف مع أوركسترا الأكاديمية الوطنية لسانتا سيسيليا (روما) وأوركسترا أرتورو توسكانيني السيمفونية وأوركسترا NHK اليابانية وأوركسترا روسيا الوطنية.

افضل ما في اليوم

تشمل خطط Sokhiev لموسم 2010-2011 وما بعده ملكة البستوني في دار الأوبرا في فيينا ، وعروضًا مع أوركسترا برلين السيمفونية ، وأوركسترا الراديو الفنلندية ، والأكاديمية الرومانية في سانتا سيسيليا ، فضلاً عن الحفلات الموسيقية والجولات الأوروبية مع لندن الأوركسترا الفيلهارمونية (التي يقوم بجولاتها سنويًا) وأوركسترا الحجرة. Mahler ، مشاريع مع مسرح Mariinsky ، وتسجيلات الاستوديو في تولوز ، والجولات والعديد من إنتاج الأوبرا في Théâtre du Capitol في تولوز.

مع قائد المولات الجديد في Bolshoi ، سيكونون سعداء لجرجيف ويقررون التخطيط لمدة ثلاث سنوات

وجد مسرح البولشوي مخرجًا موسيقيًا جديدًا وقائدًا رئيسيًا. كما توقعت إزفستيا ، نقل فلاديمير أورين صباح الإثنين توجان سوخيف البالغ من العمر 36 عامًا للصحافة.

بعد سرد المزايا المختلفة للمايسترو الشاب ، أوضح المدير العام لشركة Bolshoi اختياره ، بما في ذلك من خلال الاعتبارات ذات الطبيعة المدنية.

- كان من المهم بشكل أساسي بالنسبة لي أن يكون قائد الفرقة الموسيقية من أصل روسي. الشخص الذي يمكنه التواصل مع الفريق بلغة واحدة - مسبب في Urin.

كما تحدث رئيس المسرح عن تشابه الاذواق الذي انكشف بينه وبين المخرج الموسيقي الجديد.

- كان من المهم أن نفهم ما هي المبادئ التي يتبناها هذا الشخص وكيف يرى المسرح الموسيقي الحديث. على الرغم من الاختلاف الجاد في العمر بيني وبين توجان ، فإن وجهات نظرنا متشابهة جدًا ، - أكد الرئيس التنفيذي.

رد توجان سوخيف على الفور بالمثل مع فلاديمير أورين.

- كانت الدعوة غير متوقعة بالنسبة لي. والظرف الرئيسي الذي أقنعني بالموافقة هو شخصية المخرج الحالي للمسرح - اعترف سوخيف.

تم إبرام العقد مع Tugan Sokhiev لمدة من 1 فبراير 2014 إلى 31 يناير 2018 - تقريبًا حتى نهاية فترة المخرج أورين نفسه. وأكد الأخير أن العقد تم توقيعه مباشرة مع قائد الأوركسترا وليس مع وكالة الحفلات الخاصة به.

نظرًا للالتزامات العديدة خلال الأشهر والسنوات القادمة ، سيكون مدير الموسيقى الجديد على المسار الصحيح تدريجياً. وفقًا للمدير العام ، حتى نهاية الموسم الحالي ، سيأتي سوخيف إلى البولشوي لعدة أيام كل شهر ، وسيبدأ التدريبات في يوليو ، وفي سبتمبر سيبدأ ظهوره أمام جمهور البولشوي.

في المجموع ، في موسم 2014/2015 ، سيقدم قائد الأوركسترا مشروعين لم يتم الكشف عن أسمائهما بعد ، وسيبدأ العمل على نطاق واسع في المسرح بعد ذلك بموسم. وقال فلاديمير أورين إن نطاق أنشطة سوخيف في 2014 و 2015 و 2016 مفصل في العقد.

- كل شهر سأكون هنا في كثير من الأحيان ، - وعد Sokhiev. - لهذا سأبدأ في قطع العقود الغربية إلى أقصى حد. أنا على استعداد لتخصيص أكبر قدر ممكن من الوقت لمسرح البولشوي.

أوضح فلاديمير أورين أنه لا يشعر بالغيرة من زميله الجديد من أوركستراته الأجنبية ، التي ستنتهي التعاقدات الحالية معها فقط في عام 2016. علاوة على ذلك ، يعتقد الرئيس التنفيذي أن "العقود تحتاج إلى تمديد ، ولكن بحجم أصغر".

أصبحت التواريخ من المستقبل البعيد هي الفكرة السائدة في المؤتمر الصحفي. اعترف أورين بخطة طموحة اجتذبت ذات مرة سلفه أناتولي إيكسانوف: لتوسيع تخطيط الذخيرة في بولشوي إلى فترة ثلاث سنوات. هذا المشروع ، إذا نجح ، يمكن أن يصبح خلاصًا حقيقيًا للمسرح: بعد كل شيء ، فإن "قصر نظر" خطط Bolshoi بالضبط هو الذي لا يسمح له بدعوة نجوم من الدرجة الأولى ، والذين تم تحديد جداولهم على الأقل 2-3 سنوات مقدما.

ردا على أسئلة الحس الفني ، بدا توجان تيمورازوفيتش شخصًا معتدلًا وحذرًا. لم يقرر بعد بنفسه أيهما أفضل - نظام الذخيرة أو المسرح.إنه مهتم بجزء الباليه من حياة Bolshoi ، لكنه لا ينوي التدخل في أنشطة Sergei Filin ("Kقال فلاديمير أورين "لن تكون هناك صراعات". سيأخذ أوركسترا البولشوي من الحفرة إلى المسرح من أجل "إضافة تألق إلى المسرح" ، لكن يبدو أنه لن يركز على البرامج السمفونية مثل فاليري جيرجيف.

أصبح اسم جيرجيف - راعي سوخييف المؤثر خلال السنوات الأولى من مسيرته الدولية - لازمة أخرى في المؤتمر الصحفي. يكتسب مالك Mariinsky بؤر استيطانية جديدة في المسارح الروسية الرائدة: قبل عامين ، أصبح تلميذه ميخائيل تاتارنيكوف رئيسًا لمسرح ميخائيلوفسكي ، والآن حان دور البولشوي.

يتحد جيرجيف مع توجان سوخيف ليس فقط من خلال وطنه الصغير (فلاديكافكاز) ، ولكن أيضًا من خلال جامعته - معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، فئة الأسطوري إيليا موسين (ن وسؤال ازفستيا عما إذا كان يؤمن بوجود مدرسة سانت بطرسبرغ للتسيير ، أجاب سوخيف: "حسنًا ، أنا جالس أمامك").

- عند اتخاذ القرار ، تشاورت مع أشخاص مقربين: مع والدتي ، وبالطبع مع جيرجيف. كان رد فعل فاليري أبيسالوفيتش إيجابيًا للغاية ، وأنا ممتن له. سيكون حلما لمسرح البولشوي إذا وجد فاليري أبيسالوفيتش الوقت لإجراء هنا.من اليوم يمكننا التحدث معه بالفعل حول هذا ، - قال سوخيف.

مساعدة "Izvestia"

من مواليد أوسيتيا الشمالية ، اختار توجان سوخيف مهنة قائد الأوركسترا في سن 17. في عام 1997 ، التحق بمعهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، بعد أن أمضى عامين في الدراسة مع إيليا موسين ، ثم انتقل إلى فصل يوري تيميركانوف.

في عام 2005 ، أصبح القائد الضيف الرئيسي للأوركسترا الوطنية في كابيتول تولوز ، ومن عام 2008 حتى يومنا هذا قاد هذه الفرقة الفرنسية الشهيرة. في عام 2010 ، بدأ Sokhiev في الجمع بين العمل في تولوز وتوجيه الأوركسترا السيمفونية الألمانية في برلين.

كقائد موسيقي ضيف ، قام توجان سوخيف بالعزف مع جميع أفضل الفرق الموسيقية في العالم تقريبًا ، بما في ذلك أوركسترا برلين وفيينا ، أمستردام كونسيرت خيباو ، شيكاغو السيمفونية ، أوركسترا راديو بافاريا وغيرها. تشمل إنجازاته الأوبرالية مشاريع في أوبرا نيويورك متروبوليتان وتياترو ريال مدريد ولا سكالا ميلان وأوبرا هيوستن الكبرى.

يجري Sokhiev بانتظام في مسرح Mariinsky. قام بجولة في موسكو عدة مرات ، لكنه لم يعمل قط في مسرح البولشوي.

ووفقًا لصحيفة Izvestia ، سيكون توجان سوخيف ، المدير الموسيقي الجديد وقائد مسرح البولشوي. لم تؤكد المصادر الرسمية في Bolshoi التعيين حتى يوم الاثنين ، عندما يقوم المدير العام للمسرح فلاديمير أورين بتقديم قائد الفرقة الموسيقية إلى مجموعة البولشوي والصحفيين.

استغرق الأمر سبعة أسابيع بالضبط للبحث بشكل عاجل عن وجه جديد لمسرح البولشوي - فترة قصيرة ، نظرًا للتعقيد الشديد للمفاوضات مع الموسيقيين المشهورين في منتصف الموسم. تم ذكر توجان سوخيف ، 36 عامًا ، كواحد من المرشحين الأكثر ترجيحًا في أوائل ديسمبر من العام الماضي.

اختار سوخيف ، وهو مواطن من فلاديكافكاز ، مهنة قائد الأوركسترا في سن 17. في عام 1997 ، التحق بمعهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، بعد أن أمضى عامين في الدراسة مع الأسطوري إيليا موسين ، ثم انتقل إلى فصل يوري تيميركانوف.

بدأت مسيرته الدولية في عام 2003 في الأوبرا الوطنية الويلزية ، ولكن في العام التالي ، ترك سوخييف منصب المدير الموسيقي - وفقًا لتقارير وسائل الإعلام ، بسبب خلافات مع مرؤوسيه.

في عام 2005 ، أصبح القائد الضيف الرئيسي للأوركسترا الوطنية في كابيتول تولوز ، ومن عام 2008 حتى يومنا هذا قاد هذه الفرقة الفرنسية الشهيرة. في عام 2010 ، بدأ Sokhiev في الجمع بين العمل في تولوز وتوجيه الأوركسترا السيمفونية الألمانية في برلين. لا يزال غير معروف ما إذا كان المحصل ينوي إنهاء العقد مع أي من هذه المجموعات ، أو سيقسم الوقت بين المدن الثلاث.

كقائد موصل ، قام توجان سوخيف بالفعل بإخراج أفضل الفرق الموسيقية في العالم تقريبًا ، بما في ذلك أوركسترا برلين وفيينا ، وأمستردام كونسيرت خيباو ، وشيكاغو السيمفونية ، وأوركسترا راديو بافاريا وغيرها. تشمل إنجازاته الأوبرالية عروضاً في أوبرا نيويورك متروبوليتان وتياترو ريال مدريد ولا سكالا ميلان وأوبرا هيوستن الكبرى.

يعمل سوخيف باستمرار في مسرح مارينسكي ، مع رئيسه فاليري جيرجيف ، لديه صداقة طويلة الأمد. قام بجولة في موسكو عدة مرات ، لكنه لم يقدم أي عرض في مسرح البولشوي.

تقول مصادر Izvestia في Bolshoi أن بعض مجموعات الأوركسترا والأوبرا أرادت رؤية Pavel Sorokin ، قائد طاقم مسرح البولشوي ، كزعيم جديد لهم. ومع ذلك ، اختار فلاديمير أورين لصالح نجم دولي.

مع وصول سوخيف ، سيظهر تشابه مثير للاهتمام بين أكبر مسارح في البلاد ، بولشوي ومارينسكي: كلا الفريقين المبدعين سيرأسهما سكان أوسيتيا الشمالية الأصليون وورثة مدرسة سانت بطرسبرغ لقائدي الموصلات ، طلاب إيليا موسين .

اضطر فلاديمير أورين إلى حل مشكلة شخصية غير متوقعة وحادة بعد أن قدم القائد السابق لمسرح البولشوي ، فاسيلي سينيسكي ، استقالته في 2 ديسمبر ، دون استكمال الاستعدادات للعرض الأول المهم لفيردي دون كارلوس. أوضح سينايسكي موقفه من خلال استحالة العمل مع الرئيس التنفيذي الجديد - "كان من المستحيل الانتظار" ، كما صرح لإزفستيا |