جوليا فيشر هي الكمان. فيشر، جوليا - الاستماع عبر الإنترنت، تحميل

أعطى الكمان الألماني جوليا فيشر حفل موسيقي في بيت الموسيقى موسكو، ويقدم برنامج مؤتمر نزع السلاح الجديد مخصص ل Pablo Sarasate. وقال النجم الذي يبلغ من العمر 30 عاما من المشهد الأكاديمي مراسل إيزفستيا، لماذا يجب على المستمعين أن يعرفون، الذي تلعب فيه الكمان.

- ما البرنامج الذي أحضرته إلى موسكو؟

من غير المعتاد جدا بالنسبة لي: أنا لا اعتدت على رسم حفلات موسيقية من المنمنمات. منذ بضع سنوات، كان لدي فكرة كتابة الألبوم "Sarasate"، وله قد التقطت موسيقى محددة - مسرحيات قصيرة بروح الرقصات الإسبانية التي كتبها مؤلفون مختلفون. الجمع بين Sarasate مع بيتهوفن أو الإبراه، في رأيي، غير مناسب. من الأفضل توصيله بالشيطان Tartini و Sonata Mendelssohn، أكثر Violtuoso Violin Sonata في التاريخ. حسنا، مع "الغجر"، لأن مسرحية Sarasate الأكثر شعبية تسمى "Tunes الغجر" (أنا لا ألعبها - لماذا تلعب الأكثر شعبية؟).

أنت لست فقط الكمان، ولكن أيضا عازف البيانو الحفل الموسيقي. هل توافق على أنه في مرجع الكمان، فإن عنصر الفضول هو أكثر أهمية، دعنا نقول، لا مفر منه؟

ربما، نعم، لأن الجمهور يحب أن يبحث أكثر عن الكمان Virtuoso أكثر من العازفين البيانيون - إنه أكثر إثارة. إذا كنت تريد أن تكون فنانا رائعا، فسيتعين عليك أن تصبح Virtuoso - على أي أداة. ولكن لا ينبغي أن تكون الفضول سبب مظهرك في مكان الحادث.

في الواقع، فإن اللعبة الموجودة على الكمان ليست أصعب من اللعبة على البيانو - من الصعب للغاية أن تبدأ في الكمان، وتستغرق الكثير من الوقت قبل أن تتمكن من نشر الأصوات العادية. على البيانو، العكس هو على العكس من ذلك: من السهل أن تبدأ، ولكن المزيد من الحركة، المهام الأكثر صعوبة. هذا هو السبب في أن هناك الكثير من البيانيين المذهلين - أولئك الذين هم على مستوى 90-95٪ من الكمال. جدا قليلة جدا من أولئك الذين يصلون إلى 100٪. وبيوب من الكمان، يلعب الكثيرون على مستوى 60٪ والكثير - على مستوى 100٪، ولكن لا يوجد أحد تقريبا بينهما. هناك إما متوسط \u200b\u200bالكمان أو رائعة.

- أنت لم تعت فكرة من اتجاه لتحقيق كلا الطرفين بعض الأصوات من أجل الكمان والبيانو ثم تقليلها في سجل صوتي واحد؟

لا، سوف تكون بالفعل رياضة، وليس الموسيقى. واحدة من أروع الأشياء في فننا هي محادثة مع شريك. عظيم عندما تلعب العبارة، وشخص يجيب عليك لك. الكمان نادر جدا على المسرح وحده. يقضي العازف البيانيون، على العكس من ذلك، معظم الوقت واحد على واحد مع الأداة - ربما هذا هو السبب في أنهم غالبا ما يحبون المجنون. بشكل عام، فن الكمان أكثر اجتماعيا.

إن الأعمال الموسيقية الحديثة تلهمنا إلى أن النجم الفكاد يجب أن يلعب من أجل Stradivarius وأي شيء آخر. وأنت تتجول إلى أدوات غوادانيني وأغسطين.

لقد لعبت في Stradivari لمدة ست سنوات عندما أعطيت الكمان للاستخدام. السبب في أنني لا ألعب Stradivari الآن بسيط للغاية: لا أستطيع تحمل شراء الكمان، لكنني لا أريد أن ألعب أدوات مستأجرة. ولكن عندما تحولت من Stradivari على غوادانيني، لم يلاحظ أي شخص ذلك. لا الأوركستان، ولا الموصلات، ولا زملائي. قال أحد صديقي بيانبي: "لا يوجد بيانو سيئ، هناك عازف البيانيون سيئة". في بعض المعنى هو الصحيح.

- وهذا هو، حصيلة الكمان Stradivari هو أسطورة؟

إلى حد ما. يجب ألا يؤثر اسم معالج الكمان على الجمهور. بعد كل شيء، لا يستطيع 99٪ من المستمعين التمييز بين Stradivari من Guardari. قائلا "Stradivarii ولا أحد آخر،" نحن نلقي أساسا 600 من الكمان المختلفة في كومة واحدة. إنه مثل القول: "سأتزوج فقط لليابانية، وبغض النظر عن ما هو عليه". كل الكمان من Stradivari فريد من نوعه، تماما مثل كل الكمان من أوغسطين.

تقريبا كل أنواع الانتهاء من الجنس القوي يقول: "أنا أحب بلدي الكمان، مثل امرأة، هذه هي زوجتي، إلخ. باللغة الألمانية، كما هو الحال في الروسية، الكمان - أنثى. ما هي علاقتك مع هذه السيدة؟

حسنا، أنا أعترف، أنا مثليه (يضحك)وبعد ولكن في الواقع لم يكن لدي أي علاقة شخصية وثيقة مع الأداة. أنا أقوم ببناء علاقات مع الموسيقى، مع ملحن، والكمان هو وسيط بيننا.

- كيف قمت بالانتقال من الموسيقيين البالغين من المجلات؟

لم أكن موضع ترحيب ولم أشعر أبدا في مهنة الطفل. بالفعل منذ ثماني سنوات، الذهاب إلى المشهد، شعرت مسؤوليتي. في سن 13، كان لدي مدير شخصي، لكنني قررت دائما نفسي، وما هي الحفلات الموسيقية التي تلعبها ومع من.

- وهذا هو، ذهب تطورك بسلاسة، دون أزمة؟

في المهنة - نعم.

يقول كثير من الناس إن حياة الضيف المرتبطة بالعقود مع التسجيلات الصوتية وشركات الحفلات الموسيقية، بثقل وحرمان تقريبا من حرية الاختيار.

هذا هو الأنين. إذا كنت شخصا بالغا، فعليك العمل. لديك عقد، ولا يمكنك القول: "اليوم أنا متردد في الذهاب إلى المكتب". ما أصبحت الكمان ويعطي الكثير من الحفلات الموسيقية، هو خياري الحر. العب أو عدم لعب واحد أو حفل آخر هو أيضا مسألة اختيار. ولكن إذا قلت "نعم" وقعت عقدا، لا أستطيع أن أكون حرا تماما. لا أفهم هذا - طفلا. في الواقع، الموسيقيون نموذجي للغاية للشكوى. يشكون عندما يكون هناك عدد قليل جدا من الحفلات الموسيقية وعندما تكون أكثر من اللازم. عندما يكون برنامج الحفل طويلا ومتى قصير جدا. عندما يسافرون كثيرا وقليلا جدا. عندما يلعبون في كثير من الأحيان في الخارج وعندما يلعبون إلا في مدينتهم.

- بدأت مهنة مع سجلات الموسيقى الروسية. من هو الملحن الروسي المفضل لديك؟

shostakovich.

- هل تدرس المأساة والموسيقى الاكتئابية؟

في شوستاكوفيتش، فإنه يستلزمني ليس فقط الاكتئاب، ولكن أيضا أن موسيقاه مساسة للغاية. هنا هو تلميح من ستالين، هناك - بالنسبة لبعض الحدث التاريخي. انها مثل إفراز، لغة خفية. وأكثر انغمس في شوستاكوفيتش، كلما فهمت. الذين يعيشون تحت ضغط ضيق للنظام الشمولي، في الموسيقى كان حرا تماما.

- ومن هو المفضلة لديك روسيا بشكل عام؟

لقد قمت بإدخالي الأول مع موصل Yakov Kreitsberg، وهو بالتأكيد أحد أهم الأرقام بالنسبة لي. لقد عملنا معا لمدة سبع سنوات، أصدرنا الكثير من الأقراص، أعطى حوالي مائة حفلات. ولا أحد - لا من قبل، ولا بعد - لم ينتقدني كما هو. أنا حقا أفتقده.

- هل ترغب في اللعب مع Gergiev؟

كما هو الحال مع أي موصلات روسية أخرى. ولكن بشكل عام، أنا رجل temirkanov. أحب جورا وأشعر أنه يحبني أيضا. في بروفات، فهو صارم للغاية. يمكن أن تكون صعبة للغاية مع Orchestrants، يمكن أن ترسل شخص ما للقيام به الباب. ولكن عندما يذهب يورا على خشبة المسرح، يعطى له متعة جنبا إلى جنب مع الأوركسترا والجمهور.

- ماذا يمكنك أن تقول عن أوركسترا - بطرسبرغ بالفلارمونيات؟

قبل ست سنوات، كان لدينا جولة مشتركة في أمريكا. حدثت إحدى الحفلات الموسيقية في مدينة لينكولن في نبراسكا. هذا هو المكان الأكثر هدوءا في الولايات. صحراء. كان هناك أن جورج بوش مخفي عندما تحدث الهجمات في 11 سبتمبر 2001. أن نكون صادقين، لا أحد يضع، يلعب في هذا النعم. نعم، لا أحد يذهب إلى الحفلات الموسيقية. ولكن عندما ذهب بيتسبرز على خشبة المسرح، لعبوا بنفس الطريقة كما في قاعة كارنيجي.

- ربما لم يكن لديهم وقت لفهم أين هم؟

لا يهم أين تلعب. فهي مهمة فقط شيء واحد - للعب.

الكمان جوليا فيشر

جوليا فيشر ( هو - هي. جوليا فيشر؛ عصا. يونيو 15، 1983، ميونيخ ) - الكمان الألماني.

سيرة شخصية

والدة يوليا، العازف البيانو ينتمون إلى الأقلية الألمانية في سلوفاكيا ، هاجر إلى ألمانيا في1972 وبعد الأب، عالم الرياضيات، في نفس العام انتقل إلى ألمانيا منGDR. وبعد بدأت جوليا في تعلم لعبة الكمان في عمرها أربع سنوات. في 9 سنوات دخلتأكاديمية الموسيقية ميونيخ (فئة البروفيسور آنا chumachenko ). أصبحت الحائز على رمز رمز الاسمMenuhina في عام 1995. G. والفائزينمسابقة الموسيقيين الشباب "Eurovision" في لشبونة في عام 1996 منذ ذلك الوقت، بدأت حياتها المهنية الحفلية.

في حفلة رأس السنة 2008 في فرانكفورت لاول مرة مثل عازف البيانو، وأداء حفلة موسيقيةGrig A. .

مخزون

Bach، Vivaldi، Mendelssohn، Brahms، Tchaikovsky، Glazunov، بروكوفيف، Khachaturian، Paganini

اتصالات إبداعية

المتكلم مع أكبر أوركسترا في العالم تحت إشراف القنوات الشهيرة. لعبت في الفرقة مع لارس Foget، T. Zimmerman وإلخ.

اعتراف

جائزة صدى كلاسيك ( 2005 )، جائزة diapaason.د.'أو.(2005 ), خاتم بيتهوفن (بون)(2005 ) جائزة مجلة الموسيقيةبي بي سي (2006. )، جائزة diapaason.د.'أو.(2006 )، جائزة صدى كلاسيك (2007 )، قسط الشركة gramophone. (2007 ).

اقرأ المزيد عن يوليا فيشر: http://www.meloman.ru/؟id\u003d5105.

ولد جوليا فيشر في ميونيخ في عام 1983. في ثلاث سنوات بدأت في الدراسة على الحصن ...

بفضل المواهب المشرقة والتعبئة بشكل غير عادي، فاز جوليا فيشر بالاعتراف العالمي. تتميز موهوبها ومهاراتها الاستثنائية بعدد كبير من الجوائز، سواء بالنسبة لخطب الحفلات الموسيقية والتسجيلات (بما في ذلك عنوان "فنان العام" وفقا لجوائز Gramophone في عام 2007 و "مترولينيوم السنة" من Midem Classical الجوائز في عام 2009) والعديد من المراجعات الحمدة للنقاد والمضغات.

ولد جوليا فيشر في ميونيخ في عام 1983. في غضون ثلاث سنوات، بدأت في الدراسة في البيانو تحت إشراف الأم، وسرعان ما بدأت في أخذ دروس على الكمان. درس في أكاديمية ميونيخ للموسيقى في آنا تشومشينكو، في 11 عاما (في عام 1995) فاز بالمنافسة الدولية في إيجاهي ميخهين، بعد عام، مسابقة الموسيقيين الشباب "يوروفيجن" في لشبونة. أصبحت هذه الانتصارات نقطة إشارة إلى حياتها المهنية الفردية لها.

جاءت النجاحات الصاخبة الأولى إلى الكمان في مجال التسجيل. جاءت الأقراص المدمجة الأولى لها على ملصق بنتاتوني. تلقى الألبوم الأول لأول مرة مع سجلات الحفلات الكمان في Khachaturian و Prokofiev و Glazunov مع الأوركسترا الوطنية الروسية تحت سيطرة Yakov Kreitsberg (2004) جائزة الألمانية المرموقة لجائزة Echo Klassik في عام 2005. فاز الاعتراف العالمي النقاد بتسجيل Sonatas وباخ الدمى من أجل الكمي منفردا (2005): حصلت على جوائز الثلاثة المرموقة في فرنسا في وقت واحد (DiPason d'Or من DiPason، Choc من Le Monde de la Musique وأعلى مكان في تصنيفات Repertoire Classica). فاز نفسه بالدخول في جائزة مجلة BBC Music للموسيقى ل "أفضل مبتكر لعام 2006"، وتجلب تسجيل الحفل الكمان ل Tchaikovsky جائزة Yulia Fisher Echo Klassik ك "فطائرية في السنة" في عام 2007.

ينفذ الكمان مع أفضل أوركسترا سيمفونية من أوروبا، بما في ذلك الشريك الدائم لأوركسترا الوطنية الروسية والفريق الكريم من روسيا أوركسترا السيمفونية الأكاديمية في سان بطرسبرغ فيلهارك سيمفوني تيميركانوف. في الولايات المتحدة، تلعب بانتظام مع أوركسترا سيكاجو السمفونية، سينسيناتي، سان فرانسيسكو، فيلادلفيا، بوسطن، فرق الفرس في لوس أنجلوس ونيويورك.

يوليا فيشر - مشارك في مهرجانات الموسيقى المرموقة، بما في ذلك مهرجان موزارت في لندن، مهرجانات في أسبن، رافانيا، لوسيرن، شليسفيغ هولشتاين، مكلنبورغ، "براج الربيع"، مهرجان الشتاء في سانت بطرسبرغ "Art Square".

في مرجع الكمان - أعمال الملحنين الحديثين: البيانو الثلاثي من ماتياس بينشر (أجريت بروليدا من هذا المقال في الفرقة مع البيانو جان إيف تيبودا والزيلية دانيال مولر-شوت)، وحفلات الكمان من لورين مظيل و نيكولاس مذكرة التفاهم.

منذ عام 2009، جوليا فيشر - الجهات الفاعلة Decca الحصرية. في عام 2009، تم إصدار ألبومها الأول لأول مرة في DECCA، مع تسجيل حفلات الكمان في البهاء مع أوركسترا أكاديمية القديس مارتن في المجالات، والتي أصبحت أكثر صاحبة الاستخدام. في الولايات المتحدة، أصبح هذا الدخول أكثر الألبوم لاول مرة "مبيعا" في التاريخ في مجال الموسيقى الكلاسيكية. في خريف عام 2010، تم إصدار قرص مضغوط بسجل من 24 Paganini Capris. في أبريل 2011، أصدر Decca قرص يوليا فيشر "قصيدة" مع سجلات "Pois" من SchoSon، Poema Autumnnale ("قصيدة الخريف") Repaig، "Fantasy" J. Bitch والرومانسية للكمان بأوركسترا الصديق تصاعدي ("Gunning Lark") Valo Williams. كان هذا القرص آخر الموصل Yakov Kreitsberg (1959-2011)، وهو المدير الفني لأوركسترا مونت كارلو فيلهاركونية، الذي عمل جوليا فيشر عن كثب لسنوات عديدة. تم تقديم الألبوم، الذي تلقى درجات عالية للغاية، في القائمة الفصلية للمرشحين للجائزة المرموقة للنقاد الألمان في مجال التسجيل.

في 1 كانون الثاني (يناير) 2008، قام جوليا فيشر بأول ظهور له باعتباره بيانايا في فرانكفورت Alte Oper، والوفاء بحفل جريج يرافقه أوركسترا يونغ دويتشار فيلهارموني تحت سيطرة Mattias Pincher. في نفس البرنامج، لعبت حفل موسيقي رقم 3 للكمان بأوركسترا سان سانسا. تم إصدار قرص DVD لهذا الحفل الفريد، الذي أدلى به Unitel Classica، في Decca في سبتمبر 2010.

في الموسم 2010-2011، كان جوليا فيشر فنانا مقيما في أوركسترا مونت كارلو فيلهاركونيك. كانت أحداث توات المتوسطة في الموسم الماضي أداء بأوركسترا لندن فيلهارمونيك تحت سيطرة فلاديمير يوروفسكي في حفلات الحزاميرة سلاح الجو، مع أوركسترا كليفلاند السمفونية تحت إشراف أماكن Franz Welzer، لاول مرة في مهرجان عيد الفصح في سالزبورغ مع برلين فيلهاركونيك أوركسترا (حيث لعبت حفل موسيقي الكمان من Glazunov)، جولة مع البيانو مارتن هيلموسش (الحفلات الموسيقية في مدن ألمانيا وإسبانيا ولندن). في مايو 2011، تلقى الفنان جائزة فخرية - جائزة الصندوق الثقافي الألماني.

الموسم 2011-2012 بدأ جوليا فيشر في مهرجان لوسيرن مع أوركسترا في لندن فيلهارمونيك وفلاديمير يوروفسكي، ثم جعل جولة أوروبية (لندن ولوكسمبورغ وفرانكفورت) مع برولديير العالم مخصص لحفل الكمان من ماتياس بينشر مريم. من بين الأحداث الهامة الأخرى لهذا الموسم جولات مع أوركسترا أكاديمية القديس مارتن ب الحقول ومع أوركسترا سانت بطرسبرغ فيلهارمونيك. سوف يؤدي الكمان مع أوركسترا لوكسمبورغ فيلهارمونيك مع إيمانويل ريتفين، أوركسترا الفيلهارمونية مونت كارلو، Stateckle دريسدن وأوركسترا ميونيخ فيلهاركونيك، وكذلك مع أوركسترا Tsyurich Tonechull تحت سيطرة ديفيد تشينغمان. ستعقد حفلات موسيقية منفردا مع البيانوط ميلان تشيرنيافا في إيطاليا وإسبانيا والولايات المتحدة. في نهاية الموسم، سيقوم جوليا فيشر بأداء الحفلات الفردية والمدنية في مهرجان يهودي ميخوين في غستاد وفي قاعة تيفولي الحفلات الموسيقية في كوبنهاغن. ثم سيعقد مهرجان منتظم في ميونيخ.

جوليا فيشر يلعب الكمان J.B. غوادانيني (1742).