"Kazak soul" kazak mahnısının ansamblı

Bədii rəhbər Tatyana Bochtaryova, Rusiyanın xalq artisti, Ukraynanın əməkdar artisti

"Kazak ruhu" ansamblı 1997-ci ildə GBNTUK KK "Kuban kazak xoru" nun yaradıcı bölməsi olaraq yaradılmışdır.

Xalqdan bir müğənni, əsl Kuban kazak qızı olan Tatyana Bochtarevanın yaradıcılıq yolu 1971-ci ildən bəri Dövlət Akademik Kuban kazak xoru ilə əlaqələndirilir və onun ifa etdiyi "Oh, əziz varenychkiv hoche" mahnısı tanınmış kollektivin əlamətdar məqamına çevrildi.

Ansamblda Kuban kazak xorundan olan insanlar da var: Rusiyanın xalq artisti Gennadi Cherkasov, Kuban'ın əməkdar artisti Lyubov Kinzerskaya, Lilia Goroxova və digər musiqiçilər.

Kazak Mahnı Ansamblı bir düyməli akkordeon, domra, ikiqat bas, klaviatura və zərb alətlərindən ibarət instrumental kvintetin müşayiəti ilə çıxış edir.

Güclü iradə, parlaq yumor, incə sevgi dolu ruh - bunlar "Kazak ruhu" ansamblının səhnə obrazlarında canlandırdığı Kuban kazaklarının xarakter əlamətləridir. Xalq mahnıları, yüksək peşəkarlıq bacarıqları qeyri-adi isti, səmimi bir atmosfer, sənətçilər və tamaşaçıların birliyini yaradır. Ansamblın hər konsertindən sonra doğma yurdlarına, doğma mədəniyyətlərinə olan canlı, titrəyən bir sevgi alovu hələ də uzun müddət dinləyicilərin qəlbində sönür.

"Kazak ruhu" ansamblı təkcə Krasnodar diyarında tanınmadı. Moskva, Sibir, Ukrayna, Belarusiya və Uzaq Xaricdən gələn tamaşaçılar istedadlı Kuban sənətçiləri tərəfindən məmnuniyyətlə qarşılanır.

Ansamblın repertuarı müxtəlifdir və bir neçə proqramdan ibarətdir.

1. "Mənim Kuban doğma diyardır" (Kuban kazaklarının tarixi, qazma mahnıları)

2. "Hai you xoşbəxt paylaşım et" (komik və oynaq, kazak mahnılarını içir)

3. "Mən Kuban kazakıyam" (Kuban müəlliflərinin mahnıları)

4. "Alma axşamı"

5. "Albalı bağı ilə"

6. "Bəli, Kubanda şəfəqlər aydındır"

7. "Bu bayram gözümüzün yaşı ilə" (Böyük Vətən Müharibəsi mahnıları)

Folklordan əlavə, ansamblın repertuarına kamera, klassik və müasir müəllif musiqisi də daxildir.

Turlar, qeyd etmələr, təqdimatlar, korporativ görüşlər üçün əlaqə nömrələri.

Böyük Britaniyanın Billingham şəhərində keçirilən Beynəlxalq Folklor Festivalının Qran Prisinin qalibi; Yunanıstanın Saloniki şəhərində Qara dəniz ölkələrinin folklor festivalının laureatı

Bədii rəhbər Rusiya Federasiyasının xalq artisti, Ukrayna və Adıgey respublikasının əməkdar artisti, Kubanın Əmək Qəhrəmanı, professor

"Kuban Kazak Azadlığı" Dövlət Konsert Rəqs və Mahnı Ansamblı, repertuarını Rusiyanın cənubundakı, Ukraynanın və Şimali Qafqazın kazak mədəniyyətinin rəqs və mahnı zənginliyi materialı üzərində quran bir kollektivdir.

Tarixi 1986-cı ildə tamaşaçılara eyni adlı bir əyləncə proqramı təqdim edən Cossack Byl qrupu ilə başladı. Rəqslər, mahnılar, xalq bayramları, yarmarka və kazakların həyatından səhnələr var idi. Görkəmli bəstəkar Qriqori Ponomarenkonun yüngül əli ilə kollektiv Kubanın əlamətdar məqamına çevrildi. Bu proqram üçün Qriqori Fedoroviç tərəfindən 11 mahnı yazılmışdı: məzəli və kədərli, vətənpərvər və lirik, Kubanın genişliyi, doğma yurdu, kazakların həyatı, sevgi, əbədi dəyərlər haqqında mahnılar.

Komanda Qriqori Ponomarenko kimi bir usta ilə birgə işi nəinki böyük uğur, həm də böyük məsuliyyət kimi qəbul etdi. Məşqlər, material axtarışı, etibarlı görüntülərin yaradılması, dekorasiya seçimi (spinning təkəri, beşik və kazak həyatının digər atributları tamaşanın gedişində səhnədə idi), sənətkarların məsuliyyəti və tam sədaqəti "Kazak" tamaşaçıların hörmət və sevgisi idi. 1990-cı ildən bu kollektiv yaradıcı həyatını Krasnodar Filarmoniyasında davam etdirir. Bacarıqlarını əhəmiyyətli dərəcədə artırdı, repertuarını genişləndirdi, qastrol səfərlərinin coğrafiyasını dəyişdirdi, yeni bir tamaşaçı qazandı və "Kuban kazak azadlığı" Dövlət Konsert Rəqs və Mahnı Ansamblı oldu.

Ötən illərin yaradıcılıq uğurlarına diqqət yetirən kollektiv daim repertuarını doldurmaq üçün çalışır. Məşqlər zamanı kollektivin hər bir üzvü ilə nəinki əziyyətli işlər görülür, eyni zamanda ifa olunan xoreoqrafik nömrənin uyğunlaşmasına, rəqsin milli xüsusiyyətlərinin ötürülməsinə böyük diqqət yetirilir. Ansamblın ifaçılıq sənəti Cənubi Rus kazaklarının ənənəvi mədəniyyəti, Rusiya, Ukrayna və Qafqaz prinsiplərinin ayrılmaz birliyi ilə əlaqələndirilir. Bu mətnlərdə, musiqidə, geyimdə, plastikada - Rus cəsarətli və açıqlığı, Ukrayna yumoru və lirikası, alpinistlərin sərt ehtirası, kazak ruh yüksəkliyi və əhatə dairəsi ayrı-ayrı nömrələrdə deyil, bir xalq yaradıcılığının bir-biri ilə əlaqəli xalqların qarşılıqlı zənginləşməsi modelində özünü göstərir. Bu gün haqlı olaraq "sənət dünyasında inci" adlandırılan bu məşhur kollektiv öz işində xalq ənənələri və müasirliyi üzvi şəkildə birləşdirir.

Ansamblın xoreoqrafiya truppası yeni rəqsləri maraqla öyrənir, yeni xoreoqrafik forma və istiqamətləri mənimsəyir, bu da repertuarı orijinal kompozisiyalarla daim yeniləməyə imkan verir.

Kollektiv fəal həyat mövqeyi və konsert fəaliyyəti ilə fərqlənir. Beynəlxalq və regional əhəmiyyətli tədbirlərin iştirakçısıdır: Berlində "Yaşıl Həftə" aqrosanoat sərgisi, "Sülh və Razılıq Qatarı" beynəlxalq aksiyası, Ataman etnoqrafik kompleksinin illik fəsilləri, Rusiyada və qonşu ölkələrdə kazak festivalları. Komanda Kuban paytaxtının bayram tədbirlərinin daimi iştirakçısıdır, bölgənin şəhər və kəndlərində yaxşı tanınıb. Dəfələrlə sənətkarlar xarici ölkələrə qastrol səfərlərinə çıxdılar, Dövlət Kreml Sarayı, "Rusiya" Mərkəzi Konsert Zalı və Çaykovski Konsert Zalı (Moskva, Rusiya), V. Lisinsky konsert salonu kimi məşhur salonlarda çıxış etdilər (Zaqreb, Xorvatiya), İbsen Evi (Skien, Norveç), "Grieghallen" (Bergen, Norveç), "Friedrichstadtpalas" və Beynəlxalq Konqres Mərkəzinin konsert salonu (Berlin, Almaniya), "Amfiteatr" (Zelena Gora, Polşa). Ansamblın əsas fəaliyyəti konsert işidir, eyni zamanda yubileylərdə və təqdimatlarda çıxış təcrübəsi var. Ansambl hərbçilərə, veteranlara, əlillərə, uşaq evlərinə baş çəkməyə məmnuniyyətlə gəlir və xeyriyyə konsertləri təşkil edir. Hər yerdə onun çıxışları davamlı uğurla keçirilir. Tamaşanın saflığı, hər bir sənətkarın təlimi, yüksək peşəkarlıq, ansamblın işini fərqləndirən xalq rəqsi və mahnı ənənələrinə sadiqliyi onu Krasnodar diyarı və Rusiyadakı ən yaxşı kollektivlər sırasına daxil etdi.

Yaradıcı yetkinlik, dəqiqlik, yüksək bədii zövq ansamblın dəfələrlə müxtəlif müsabiqələrin, şouların, festivalların laureatı və diplomu qazanmasına imkan yaratdı.

"Kuban kazak freelancer" in rəqs və mahnı repertuarı çoxmillətli olduğu kimi, dostluq sənət kollektivi də. Ansamblın bütün sənətçiləri kazakların tarixini musiqi, mahnı və rəqslərdə bilən və göstərə bilən mütəxəssislərdir. Parlaq temperament, möhtəşəm geyimlər, inanılmaz dərəcədə yüksək sürət, möhtəşəm stunts tamaşaçıları sevindirir.

Ansamblın mənəvi və psixoloji səsini tənzimləyən çəngəl onun lideridir. Gözəl bir müəllim, geniş ruhlu və eyni zamanda tələbkar insan haqlı olaraq əvəzsiz səlahiyyətlərə, həmkarların və tamaşaçıların hörmət və sevgisinə malikdir.

"Kuban kazak Volnitsa" Dövlət Konsert Ansamblı, güclü, parlaq, enerjili bir komandadır, yaxşı vəziyyətdədir və yeni proqramlar üzərində işləyir.

Kuban kazak xorunun tarixindən: materiallar və esseler Zaxarchenko Viktor Gavrilovich

Kuban kazaklarının Dövlət mahnı və rəqs ansamblı (1937-1961)

Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblı

kuban kazakları (1937-1961)

Ən məhsuldar və uzun sürən, 30-cu illərin ortalarında yetişən təcili ehtiyacı olan Kuban kazaklarının Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblının fəaliyyəti idi. Birinci və ikinci beş illik planlar sosializmin maddi-texniki bazasının qurulmasını, əhalinin rifah halının yaxşılaşdırılmasını, şəhərdə və ölkədə işçilərin təhsil və mədəni səviyyəsinin yüksəldilməsini təmin etdi. Kommunist Partiyası və Sovet hökuməti mədəni ehtiyaclar üçün ayırmaları artır və xalqın musiqi və estetik tərbiyəsinə böyük diqqət yetirirlər.

25 iyul 1936-cı ildə Azovo Rəyasət Heyətinin - Qara dəniz Regional İcraiyyə Komitəsinin fərmanı ilə Kuban kazak xoru yaradıldı. Müsabiqəyə gələn 800 iştirakçıdan - həvəskar incəsənət fəallarından komissiya 40 nəfər seçdi. Gənc kollektivə təcrübəli xor ustası və yerli folklorşünaslar G. Kontseviç və Y. Taranenko rəhbərlik edirdilər. 1937-ci ilin fevralında xor musiqi məktəbində konsert proqramı üzərində işləməyə başladı.

Xorun yaradıcılığındakı əsas çətinliklərdən biri müğənnilərin əksəriyyətinin yaxşı vokal qabiliyyətlərinə baxmayaraq orta ümumtəhsil və musiqi təhsili almamaları idi. Nəticə etibarilə, repertuarda işləməklə dərhal musiqi savadlılığı və solfegji dərslərinə başlamaq, sosial və siyasi mövzularda sistematik şəkildə söhbətlər aparmaq və xoristlərin üfüqlərini genişləndirmək lazım idi. Bunsuz gələcəkdə zamanın vəzifələrinə və ruhuna uyğun bədii cəhətdən hərtərəfli bir əsər gözləmək olmazdı. Y. Taranenko ilk proqramda dinləyicilərə və ifaçılara ən yaxın olan inqilabi və Kuban xalq mahnıları da daxil olmaqla ən düzgün yolu seçdi. Gənc xorun üzvləri üçün əlamətdar hadisə istedadlı musiqiçi, Ukrayna SSR-nin əməkdar artisti N. Qororovenkonun rəhbərliyi ilə məşhur Ukraynanın əməkdar xoru "Dumka" ilə yaradıcılıq görüşü oldu. Kilsənin məşqlərinə və konsertlərinə qatılan başlanğıc kollektivə Ukraynanın peşəkar xor sənəti ilə müəyyən dərəcədə Kuban sənətinə daha yaxından tanış olmaq imkanı verdi.

Dumka kilsəsinin dirijoru A. Soroka yığıncaqda dedi: “Yalnız burada, sovet torpağında ... bu cür möhtəşəm sənət çiçəklənməsini mümkündür. Başqa bir gözəl çiçəyin - Kuban kazak xorunun Vətənimizin xalq sənətinin gözəl çələnginə toxunduğuna şadıq. "

Musiqi ictimaiyyəti və xor ifa etməyi sevənlər Kuban kazak xorunun yaradıcılığı ilə bağlı mətbuatda yayılan bütün məlumatları maraqla izlədilər və onun çıxışlarını səbirsizliklə gözlədilər.

30 iyun 1937-ci ildə Kubanın Kənd Təsərrüfatı İnstitutunun (indiki universitet) akt salonunda xorun ilk konserti oldu. "Krasnoe Znamya" qəzeti kollektivin çıxışını böyük isti ilə qeyd etdi. Konsert proqramında inqilabi və köhnə kazak mahnıları, P. Çaykovskinin "Yevgeniya Onegin" operasından "Kəndlilərin xoru", İ.Dzerjinskinin "Sakit Don" operasından "Kənardan kənara" xoru və digər əsərlər yer aldı. Xüsusilə dinləyicilər tərəfindən "Sovet pilotlarına izzət" A. Gedike, "Anchar" A. Arensky, "Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən" və "Şchedryk - Vedryk" (1937. 2 iyul) xalq mahnılarını dinləyənlər tərəfindən isti qarşılandı.

Krasnodarın geniş auditoriyası üçün 23 və 24 iyul tarixlərində M.Qorki adına parkdakı yay teatrında konsertlər verildi. Kollektiv xalq mahnılarında kazakın ləzzətini, ifadəliyini və incəliyini, zəruri hallarda güc və parlaq yumor nümayiş etdirərək bədii yetkinlik imtahanından uğurla keçdi.

Çox qısa bir müddətdə (4 ay) hazırlanan konsert proqramı, şübhəsiz ki, qüsur və nöqsanlara yol verdi: demək olar ki, bütün ikinci hissə müxtəlifliyə və müxtəlifliyə baxmayaraq bütün şöbədə müəyyən iz buraxan yalnız G. Kontseviçin xor üçün təşkil etdiyi xalq mahnılarından ibarət idi. mahnıların yaxşı ifası; xalq mahnılarının əksəriyyəti Ukrayna mənşəlidir, Kuban və xüsusən də müasir mahnıları az idi.

Yarandığı ilk aylardan Kuban kazak xoru ilə görüşmək şanslı oldu: Dumka Kapellasının konsertləri unudulmadı, 1937-ci ilin iyununda Don kazak xoru Kuban şəhər və kəndlərini gəzərək Krasnodara gəldi.

30 iyul-10 avqust 1937-ci il tarixində Kuban Korosu Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya və Ust-Labinskaya kəndlərindən minlərlə işçinin tamaşaçı qarşısında çıxış etdi. Avqustun sonunda kollektiv konsertlərlə Anapa, Gelendjik, Sochi, Novorossiysk, Maykop, Armavir, Tixhoretsk və Rostov-Don şəhərlərini ziyarət etdi. Hər tamaşadan sonra proqramlar və konsert geyimləri yerli sakinlərlə müzakirə edildi.

Hər şəhərdə və kənddə yerli hakimiyyət orqanları və mədəni-maarif təşkilatları xorun çıxışlarını mümkün qədər çox sakinlərin dinləməsinə çalışırdılar. Dövri nəşrlər bu konsertlərin Kuban sakinləri üçün bir növ tətil olduğunu qeyd etdilər.

1938-ci ilin yanvarında, Ümumittifaq Kommunist Partiyası Bolşeviklər Komitetinin qərarı ilə xorun ölçüsü 70 nəfərə qaldırıldı və Kuban kazaklarının Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblına çevrildi. Sovet hakimiyyətinin ilk illərində ortaya çıxan bu tip tamaşa bu günə qədər məşhur və təsdiq edilmiş bir yaradıcılıq formasıdır. Ən yaxşı şəkildə, mahnı və rəqsin daima bir-biri ilə bağlandığı kazak kollektivlərində istifadə edilə bilər.

Yenidən repertuarı yeniləmək, parçaları yeniləri ilə öyrənmək üzərində yenidən əziyyətli işlər. Və sonra Kubanın kənd və qəsəbələrində demək olar ki, gündəlik konsertlər. Dünənki əkinçilər, südçülər, tarla yetişdiriciləri öz sənətləri ilə minlərlə minlərlə dinləyicini necə sevindirdiyini heyran etməliydik.

Ansamblın uğuru üçün böyük bir kredit ansamblın bədii rəhbəri Y. Taranenkoya aid idi. Peşəkar xorlarla işləmək, ən yaxşı təşkilatçılıq və musiqi bacarıqlarına sahib olmaq üçün ən zəngin təcrübəyə sahib olmaqla, cəsarətlə və inamla kollektivi bədii kamillik və sənətkarlıq səviyyəsinə yüksəltdi. "Taranenkonun hər bir hərəkətində ifa olunan mahnı öz əksini tapdı" deyə Bolşevik Kubani qəzeti qeyd etdi. - O, sadəcə davranmırdı, əksinə canını əlinin hər dalğasına saldı. O səslənən mahnı ilə yaşayırdı ... "(1938, 27 iyul). Müsabiqələrdə seçilən və istedadlı bir rəhbərin nəzarəti altına düşən gənc müğənnilər fədakarlıqla fəal yaradıcılıq prosesinə qoşulublar.

Konsert proqramları yaxşı düşünülmüşdü. Ansamblın hər çıxışı çox böyük tərbiyəvi təsir bağışladı. "Kirovets" qəzeti bu münasibətlə bütün repertuarın "tamaşaçını həyəcanlandırır və gözəl Vətəni qorumaq üçün cəsarət, qəhrəmanlıq və qətiyyət ruhlandırır" dedi (8 may 1938).

1938/39 mövsümünün payız-qış konsert mövsümündə ansambl Ukraynanı gəzdi. Burada, demək olar ki, hər bir nəzərdən qeyd edildi: repertuarın uğurlu seçimi, çox yönlü olması (Rus, Ukrayna, Belarusiya, Gürcüstan, Kuban xalq mahnıları, Sovet bəstəkarlarının əsərləri, Rus və xarici klassiklər), yaradıcı intizam, intonasiyanın təmizliyi, əla tənzimləmə, səsin təzəliyi. Kuban atəş atəşləri sevindirici idi. Və bütün bu keyfiyyətlər ümumiyyətlə ansamblın istənilən tamaşaçı ilə uğur qazanmasına zəmanət verdi: şəhərlərdə, tələbə, işçi və ya kənd klublarında.

Ukraynadakı qastrol səfərinin nəticələrini yekunlaşdıran Krasnodar Regional İncəsənət İdarəsi 28 mart 1939-cu il tarixli bir sərəncamla ansamblın çox əhəmiyyətli uğurlarını qeyd etdi. Bədii rəhbər Y. Taranenkoya, bir çox xor və rəqs qrupunun sənətçilərinə təşəkkür edildi.

Kollektivdə planlaşdırılan təlim məşğələləri və konsert tamaşaları ilə yanaşı bir çox siyasi və maarifləndirici işlər aparıldı: müntəzəm olaraq beynəlxalq vəziyyət və ölkəmizdə baş verən hadisələr haqqında mühazirələr oxunur, kommunistlər və komsomol üzvləri Kommunist Partiyasının tarixini öyrənirdilər, istənilən şəraitdə "Sovet mahnısı üçün" divar qəzeti və s. n. Bütün bunlar əsərlərin daha şüurlu və dərindən öyrənilməsinə şərait yaratdı. 1939-cu ilin mayında ansambl repertuarında üç tam konsert proqramı var idi ki, bu da bir konsert məkanında daha çox konsert verməyə, dinləyiciləri Kubanın xor və mahnı və rəqs sənətinin ən yaxşı nümunələri ilə tanış etməyə və ansamblın ifaçılıq qabiliyyətlərinin kifayət qədər genişliyini nümayiş etdirməyə imkan verdi.

1939-cu ilin avqustunda Moskvada RSFSR mahnı və rəqs ansambllarına baxış keçirildi. Moskva vilayətinin Podolsk şəhər mədəniyyət parkında Qorki Mərkəzi Parkının konsert səhnəsində çıxış edən Kuban sakinləri Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisindəki çıxışlarda iştirak etdilər. Avqustun 19-da Birliklər Evinin Sütun Zalında keçirilən şounun final konsertində Kuban kazaklarının mahnı və rəqs ansamblı: A. Aleksandrovun "Bolşevik partiyasının marşı", Y. Taranenkonun "Kubandan kazakları qırmızı orduya baxması", Ukraynanın xalq mahnısı "Po" Berezhku ", Kuban xalq mahnısı" Bu duman qəzəbli kimi yuvarlanır "və Kuban rəqsi" Kazachok ".

Bu konsertə nəzər salanda Kuban xalqının ifası diqqətdən yayınmadı: “Kuban kazaklarının ansamblı yaxşı çıxış edir. Fövqəladə güc və bacarıqla "Bolşevik Partiyasının Marşı" nı ifa etdi (musiqi Aleksandrov). Kuban və Ukrayna komik mahnılarının əla ifası. "

Xorun və rəqs qrupunun yüksək bədii və ifaçılıq səviyyəsini qeyd edən şou münsifləri qrupun bölgədən kənarda bir çox qastrol səfərinə və nadir hallarda Krasnodarda olmasına, repertuarda daha diqqətlə işləmək və sənətçilərə istirahət etmək imkanı verəcəyinə diqqət çəkdi.

1939-cu ilin payızında Kuban kazak mahnı və rəqs ansamblı Belarusiyanın qərb bölgələrinin sakinlərinə xidmət göstərdi. Komandanın bu çətin və məsuliyyətli işi RSFSR Xalq Komissarları Sovetinin nəzdindəki İncəsənət İdarəsi tərəfindən qeyd edildi. 29 dekabr 1939-cu il tarixli bir sərəncamla ansamblın bütün kollektivinə təşəkkür elan olunur. Bundan əlavə, Krasnodar vilayət icraiyyə komitəsinin incəsənət işləri şöbəsinin müdiri ansamblın məşqləri üçün daimi yerlərin ayrılması və işçilərinin yaşayış şəraitinin yaxşılaşdırılması üçün fəal müraciət etməyə dəvət olunur. Qrupun bölgədən kənarda (ildə 6 aydan çox olmayan) turlarının məhdudlaşdırılması xüsusilə göstərilmişdir.

13 aprel 1940-cı ildə RSFSR Xalq Komissarları Sovetinin nəzdindəki İncəsənət şöbəsi Kuban kazak ansamblının işinə də qiymət verildiyi Krasnodar Regional İncəsənət Bölməsinin fəaliyyətini müzakirə etdi. Regional sənət şöbəsinin müdiri İ.Nikitin Uzaq Şərq turnesi zamanı kollektivin böyük uğurlarını elan etdi.

Krasnodar diyarının musiqi həyatını izah edən Rusiyadakı musiqi qurumlarının şöbə müdiri L. Kristenen (hazırda məşhur folklorşünas, Saratov Konservatoriyasının professoru) dedi: “Krasnodarın musiqi işində parlaq bir yer Kuban ansamblıdır.

Onun işi ... folklorla ən yaxın əlaqə, xalq kazak mahnısının ruhuna real nüfuz, kazak oxuma tərzi və yaxşı repertuar istiqaməti, qabağa getmək bacarığı ilə səciyyələnir. Partiyanın himni Kuban ansamblı tərəfindən açıldı. İskəndər ansamblından daha yaxşı ifa edir ... Bu işin ruhunu və gücünü dərk edə bildi, daha yaxşı bir tamaşa eşitmədim. " Bu barədə rəylərin birində oxuduq: "Ancaq ən böyük uğur ... Aleksandrovun" Bolşevik Partiyasının marşı "adlı gözəl mahnısı. Gücü, gücü və eyni zamanda ən böyük uyğunluğu - bu işin özü və gözəl performansını fərqləndirən şeydir. "

Kuban kazaklarının mahnı və rəqs ansamblı tez-tez regional radioda konsertlər verirdi. 1939-cu il avqustun 11-də onun ifası ölkə daxilində, 13 avqustda İngiltərədəki radio dinləyicilərinə təqdim edildi.

1940-cı ilin sentyabrında bəstəkarlar Y. Taranenko və L. Knipper, yazıçı A. Perventsev və şair Y. Smelyakov ilə birlikdə "Koçubei Duması" xor şeiri üzərində işi tamamladılar. Şeir on xor mahnılarından ibarət idi: "Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən", "Atlar halqa ilə döyün", "Oh, nə qarğa", "Kazaklar fit çaldı", "Koçubei nəğməsi" və s. Komissiya necə təsdiq etdi. əsərin musiqi tərəfi və ifa keyfiyyəti. İncəsənət Komitəsinin sənədlərindən birində qeyd olunduğu kimi, şeirin kollektivin repertuarına daxil edilməsi mahnı və rəqs ansamblının ifaçılıq imkanlarının daha dolğun şəkildə açıqlanmasına şərait yaratmış və Vətən Müharibəsi qəhrəmanı İ.Koçubei-nin parlaq obrazı gənclərin vətənpərvərlik tərbiyəsində müəyyən rol oynamışdır.

Bolşevik qəzeti qeyd etdi: “Dumanın musiqisində çox təravət, həqiqət, sadəlik və milliyyət var. Bəstəkar Y. Taranenko, böyük zövqü və üslub hissi ilə Kuban xalq melodiyalarını seçib emal etdi və bir sıra özünəməxsus melodiyalarını yaratdı. Dumanın Koçubei haqqında çıxışı ansamblın həyatında böyük hadisədir. Bu, Kuban mövzusundakı repertuarındakı ən ilhamverici və əhəmiyyətli əsərdir (1940, 26 sentyabr).

Kochubei Duması harada səslənsə, hər yerdə sovet xalqının ürəyində isti bir qarşılama və əks-səda tapdı. Məktublar Y. Taranenkoya göndərildi, onların müəllifləri həm əsərin özünə, həm də ifasına heyran qaldılar. 1941-ci ildə Y. Taranenkonun Kuban kolxozu haqqında xor şeiri yazmaq fikri var. Regional sənət şöbəsi bu niyyəti dəstəklədi və bəstəyə Kuban yazıçı və şairlərini əsərə cəlb etməyi tövsiyə etdi. Lakin planlar gerçəkləşmək üçün təyin olunmadı. Müharibə başladı.

Ansambl dağıldı. Kollektivin fəaliyyətinin davam etdirilməsi barədə İncəsənət Komitəsinin əmri gecikmə ilə alındı. Kişi tərkibi Qırmızı Ordu sıralarına çəkildiyi üçün sənətçiləri yenidən toplamaq mümkün olmadı.

Krasnodarın nasist işğalçılarından azad olunmasının ilk günlərindən etibarən burada fəal konsert bürosu başladı (20 fevral 1943-cü ildən), ətrafında yarı peşəkar qruplar və konsert briqadaları yaradıldı. Qırmızı Ordunun əsgərlərinə və cəbhə işçilərinə xidmətdə fəal idilər, lakin bölgənin musiqi mədəniyyətinin inkişafında nəzərə çarpan iz buraxmadılar.

1944-cü ilin yazında faşizmlə davam edən müharibə dövründə Kuban kazaklarının mahnı və rəqs ansamblı işini bərpa etdi. Bu faktın özü partiya və hökumətin mədəniyyət quruculuğuna, əhali arasında musiqi və estetik işə olan böyük diqqətindən danışır.

1944-cü il sentyabrın ortalarından ansambl konsert fəaliyyətinə başladı. Çətin iş şəraiti, bədii rəhbərlərin kadr dəyişikliyi (həmişə Kuban xor ifasının xüsusiyyətləri ilə tanış deyildir) ansamblın ustalığının böyüməsinə və bədii və ifa tərzinin formalaşmasına mane olurdu.

Ansamblın həqiqi canlanması, Hərbi Korada və Kuban kazak ansamblında (müharibədən əvvəlki dövr üçün) inkişaf etdirilən ən yaxşı ənənələri nəzərə alaraq kollektivin işini indiki dövrün məqsəd və vəzifələrini nəzərə alaraq qurmağı bacaran bədii rəhbər P. Lysokonun gəlişi ilə başladı.

P. Lysokon ansamblın tərkibini 34-dən 56 ifaçıya qədər artırdı. Təcrübəli müğənnilərlə yanaşı gənclər və səfərbər olunmuş əsgərlər xorun yanına gəldilər. Ansamblın qısa müddətdə konsert fəaliyyətlərinə cəlb olunması üçün çox iş və bacarıq tələb olundu. İlk konsertlərdə yenilənmiş kollektiv, E.Volikin aranjımanında, "So - syak", "Meşənin arxasından", G. Davidovskinin aranjımanı ilə Kubanda məşhur olan "Tiha Kuban" mahnılarını ifa etdi. G. Kontseviçin aranjımanındakı "Reed trischit", "Körpə, balaca uşaq", "Oh, az-az", "Oh, çovdar çiçəkləndi" və s. Uzun illər xorun repertuarında yerli bəstəkarların mahnıları yer aldı: "Görmə Y. Taranenkonun "Qırmızı Orduya kazak", E. Volikin "Plastunun andı", V. Solovyovun "Kuban - Çay" əsərləri, Z. Levinanın "Don kazak", M. Blanterin "Kazaklar, kazaklar", "Şöhrət V. Bely və başqalarının əsərləri. Gördüyünüz kimi, konsert proqramlarının əsas tematik istiqaməti Vətən, Kuban, kazakların əsərlərinin təbliğidir. Əsərlərin əksəriyyətinin məzmunu hələ də ölmüş müharibə ilə əlaqələndirilir.

Və artıq 1945-ci ilin sonu - 1946-cı ilin əvvəllərində mürəkkəb kompozisiyalar proqrama daxil edildi: A. Novikovun "Qırmızı Orduya şöhrət", N. Leontoviçin "Əfsanə", K. Stetsenkonun "Şevçenko" kantatası, "Şöhrətin səsi dayandı" və "bülbül". P. Çaykovski, S. Taneyevin "Günəş çıxışı", G. Plotniçenkonun "Kuban haqqında Cantata", P. Nişçinskinin "Kukuvala tasu zozulya" və s.

Geniş, rəngarəng və olduqca mürəkkəb repertuar, həmçinin ansamblın qastrol səfərindəki uğurları, 1945-ci il ərzində kollektivin ifa səviyyəsinin əhəmiyyətli dərəcədə artdığına inanmağa imkan verir və bu, əlbəttə ki, bədii rəhbər P. Lysokon və köməkçiləri M. Savin və İ. Bushueva. Ansambl, xalq və bəstəkar yaradıcılığının ən yaxşı əsərlərini təbliğ etmək üçün emosional və yüksək sənət səviyyəsində bacarıqlı bir yaradıcı kollektivə çevrildi. Ansamblın rəhbərləri Kuban xalq mahnılarının yazılmasına və işlənməsinə böyük diqqət yetirirdilər.

1946-1947-ci illərdə ansamblın kifayət qədər yüksək peşəkarlıq və ifa səviyyəsi haqqında. Aşağıdakı faktlar danışır: kollektiv Moskvanın 800 illik yubileyinə dəvət edildi və Birliklər Evinin Sütun Zalında, İncəsənət İşçiləri Mərkəzi Evində, M. Qorki parkında, İzmailovski Parkında və Sokolniki-də konsert səhnələrində uğurla çıxış etdi. 5 sentyabr 1947-ci ildə ansamblın konserti Ümumittifaq Radiosunun ilk proqramında yayımlandı. SSRİ Xalq Komissarları Şurası nəzdindəki İncəsənət Komitəsindən işçiləri üçün konsert üçün təşəkkür aldı. Oktyabrın 30-cu ildönümünü qeyd edərkən Kuban xalqı Leninqrad Filarmoniyasının Böyük Zalında, Smolnıda çıxış etdi. Latviya konsert təşkilatlarının tələbi ilə ansambl ikinci dəfə respublika daxilində və birbaşa Riqaya qastrol səfərinə çıxdı.

1947-1948-ci illər üçün ansamblın hesabatında. qeyd olundu ki, "mövcud olduğu 10 il ərzində ilk dəfə olaraq kollektiv bütün cəmiyyət tərəfindən güclü bir sənət vahidi kimi tanınıb və RSFSR Nazirlər Sovetinin nəzdindəki İncəsənət Komitəsi rəhbərinin əmri ilə ... ansambl Moskvada May Günü qeyd etmələrinə getməlidir."

Onların fəaliyyət istiqaməti kollektivin rəhbərliyinə və sənətkarlarına son dərəcə aydın idi: musiqi sənəti ilə Sovet insanlarını Kommunist Partiyasının ideyalarına fədakar sədaqət ruhunda tərbiyə etmək, zəhmətkeş insanları müharibə yolu ilə dağıdılmış ölkənin xalq təsərrüfatını bərpa etmək üçün fədakar işlərə ruhlandırmaq.

Qeyd etmək lazımdır ki, ansamblın işinin keyfiyyətinə mənfi təsir göstərən əhəmiyyətli bir maneə konsert tamaşalarının "briqada" üsulu idi. Onun mahiyyəti konsertlər üçün kollektivin iki mini - ansambla bölünməsində idi.

Müharibədən sonrakı bütün dövrlərdə xor qrupunun nadir hallarda 30-dan çox müğənnidən ibarət olduğunu nəzərə alsaq və hətta tam tərkibi ilə davamlı və yığcam səsə nail olmağın mümkün olduğunu nəzərə alsaq, 12-15 nəfərlik qruplarla bu işin nə qədər mürəkkəb olduğu aydın olur. ... Yarım xorların ifaları zamanı tərəflərin dengesizliyi daha aydın hiss olunurdu, dinamik və tembr ansamblına nail olmaq daha çətin idi, əsərlər solğun və inamsız səslənir. Kollektivin qarşısında duran bədii vəzifələri dərindən anlamaq ansamblın rəhbərliyinə konsert fəaliyyətinin bu “metodunun” uyğunsuzluğunu sübut etməyə və rədd etməyə kömək etdi.

1949-cu ilin oktyabrında P. Lysokon ansambldakı işini tərk etdi. Üç il bədii rəhbər vəzifəsini xor müəllifləri İ.Buşuev və E. Lukin ifa etdilər.

1952-ci ildə ansamblı istedadlı bir musiqiçi, Tacikistan SSR-nin əməkdar artisti P. Miroşniçenko idarə edirdi. Moskva Konservatoriyasından əvvəl Krasnodardakı bir musiqi məktəbi və musiqi texnikumunu bitirən Primorsko - Akhtarsk'ın bir vətəni olan P. Miroşniçenko Kubanın xalq mahnısının xüsusiyyətlərini çox yaxşı bilirdi. Bu, gənc müğənnilərin ansambla gəlməsinə baxmayaraq, qrupun bədii səviyyəsini nisbətən tez bərpa etməyə kömək etdi.

1952-ci ilin yayından başlayaraq, ansambl əvvəlki illərdə yolları müəyyənləşdirilmiş ölkəni gəzməyə davam etdi. Turun gedişində repertuar tədricən yenilənir və mürəkkəbləşir. Xor qrupu, A. Mosolovun "Doğma Kuban" xor süitası, Vikin "Köhnə baronda" əsərlərini uğurla həll edir. Kalinnikov, B. Aleksandrovun "Partiya nəğməsi", E. Napravnikin "Nijegorodiyalılar" operasından xor və s.

Bu dövrün ən diqqətəlayiq çıxışları Leninqraddakı konsertlər (S.M. Kirov adına Mərkəzi Park, Yay Teatrı, İzmailovski Bağı), N. Rimskinin vətəni - Tixvində və Moskvada Korsakov (A.A. Jdanov adına park, VDNKh, Mərkəzi) ansambl Kubanların mahnı və rəqs sənəti ilə Muskovitləri və Leninqradları geniş şəkildə tanıtdığı M.Qorki adına mədəniyyət və istirahət parkı).

1955-ci ilin mart ayında P. Miroshniçenko sağlamlığına görə Krasnodar Musiqi Kollecində müəllimliyə keçdi. Bədii rəhbərlik 1953-cü ilin dekabrından bəri ansamblın xor ifaçısı işləyən V.Malışevə həvalə edildi.

V.Malışevin (1955-1961) fəaliyyəti əsnasında ansamblın quruluşunun köklü şəkildə yenidən qurulması baş verdi. 1956-cı ilin əvvəlində xor qrupu yalnız kişi səsləri ilə tamamlandı. V. Malışev qısa müddətdə xor heyəti üçün xüsusi yazılmış və ya işlənən ən populyar, orijinal və bədii dəyərli əsərləri seçib öyrəndi. Birinci proqrama B. Aleksandrovun "Gecənin mahnısı", İskeçkinin "Polyanın məzarında" və İ.Dzerjinskinin "Əsgər gözləyin", B. Mokrousovun "Əsgər gözləyin", E. Rodygin'in "Yeni məskunlaşanlar", Kuban xalqı mahnıları "Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən", "Bir kazak uzaq bir ölkədən gəlir", "Günəş uzaq bir dağın arxasında dayandı", "Oh, təpədə, dik bir dağda" və s. P. Miroşniçenkonun işlənməsində və s. Ansamblın repertuarı çox dinamikdir və onları dinləyərək, atlı alay alaylarını istər bir təşəbbüsdə, istərsə də döyüş hücumunda təsəvvür edə bilərsiniz. "Udmurtskaya Pravda" Kuban xalqının konsertləri haqqında yazırdı: "Gənclik, şənlik, xasiyyət və böyük bacarıq - bütün bunlar kollektiv üçün layiqli bir uğur yaradır" (1956, 24 iyul, səh. 3).

Bədii rəhbər repertuara da yaradıcılıqla yaxınlaşdı, hər bir mahnını statik bir ifada deyil, kiçik bir səhnə şəklində göstərməyə çalışdı. Məşhur inqilabi mahnıları "Cəsarətlə, yoldaşlar, addım-addım", "Cəsarətlə döyüşə girəcəyik", "Varshavyanka" teatrlı, bir növ olmaqla, tamaşaçıları avtokratiya və xarici müdaxilələrə qarşı mübarizənin uzaq illərinə yaxınlaşdırdı. Ansamblın konsertindəki rəylərdən biri "Cəsarətlə, yoldaşlar, addımla" mahnısının ifasını təsvir edir: "Tamaşaçılar kvartetin eyni zamanda uzaqdan mahnı oxumasını ... və aydın, ritmik, səs-küylü addımları eşitdirə bilər. Təəssüratını musiqi və xor səsləndirir. İndi mahnı yaxınlaşır, böyüyür və böyük qüvvə ilə səslənir, səhnədə "Sovetlərin qüdrəti üçün" qırmızı bayraq görünür.

Ansambl böyük məharətlə A. Rubinşteynin "Demon" operasından "Gecə", P. Nişçinskinin "O Zozulyanı atma", A. Serovun "Düşmənlərin gücü" operasından "Eremka mahnısı" və s.

Bütün kollektivin düşünülmüş və əziyyətli işi ansamblın yeni tərkibdə populyar olmasına kömək etdi. Onun ifaları insanlara sevinc və estetik məmnunluq gətirdi. Hətta bir çox həvəskar qrupun peşəkar səviyyədə səsləndirdikləri Baltikyanı respublikaların şəhərlərində də Kuban kazak ansamblının konsertləri musiqi tətilinə çevrildi.

1960-cı ilin yanvar ayında RSFSR Mədəniyyət Nazirliyinin əmrinə uyğun olaraq kollektiv dağıldı və həmin ilin mart ayında regional xalq sənətləri teatrının bazasında kolxozlararası ansambl yaradıldı. 1960-cı ilin mayında kollektivin ifaları yeni bir keyfiyyətlə yenidən başladı və xor indi kişi və qadın səslərindən ibarət oldu və musiqi müşayiəti xalq çalğı alətləri orkestri tərəfindən ifa edildi. İnterkolxoz Mahnı və Rəqs Ansamblı qısa müddət ərzində çox yaxşı bir iş gördü və Moskvada olduğu müddətdə bir televiziya filmi çəkildi - konsert. İlin sonunda kollektiv Kraikolxozstroy büdcəsinin sərəncamına verilir və 1961-ci ilin fevral ayından yenidən dağıldı və indi də nəhayət.

Kuban ansamblının səhv hadisələri müəyyən dərəcədə 1950-ci illərin sonu və 1960-cı illərin əvvəllərində hakim olan peşəkar və həvəskar sənət sənətinin rolu barədə vulqar sosioloji fikirlərin nəticəsi idi. Bu dövrdə Rusiyada 10 peşəkar kollektiv işdən azad edildi və estetik tərbiyə və musiqi və xor irsinin təbliği sahəsində böyük bir fəaliyyət əsasən həvəskar xorlara həvalə edildi. Bununla yanaşı, peşəkar və həvəskar sənət qarşısında duran vəzifələrin fərqli olduğu, peşəkar musiqi qruplarının ləğv olunmasının həvəskar sənətkarlığın inkişafına xələl gətirəcəyi nəzərə alınmadı.