Bəstəkar Alexander Dargomyzhsky: tərcümeyi-halı, yaradıcı irsi, maraqlı faktlar. Alexander Dargomyzhsky: tərcümeyi-halı, maraqlı faktları, yaradıcılığı Dargomyzhskinin həyatı və yaradıcılıq yolu qısaca

Dargomyzhsky 2 fevral (14) 1813-cü ildə Tula vilayətinin Troitskoye kəndində anadan olmuşdur. Atası Sergey Nikolaevich, varlı bir zadəgan Vasili Alekseevich Ladyzhenskinin qanunsuz oğlu idi. Ana, nee şahzadə Mariya Borisovna Kozlovskaya, valideynlərinin istəyi ilə evləndi; Musiqişünas M.S.Pekelisin dediyinə görə, şahzadə M.B. Kozlovskaya atasından Tverdunovo'ya, indi Smolensk vilayətinin Vyazemsky bölgəsinə miras qaldı, burada Dargomyzhsky ailəsi Tula əyalətindən 1813-cü ildə Napoleon ordusu qovulduqdan sonra geri döndü. Alexander Dargomyzhsky ömrünün ilk 3 ilini valideyn Tverdunovoda keçirdi. Sonradan bu Smolensk əmlakına dəfələrlə gəldi: 1840-cı illərin sonu - 1850-ci illərin ortalarında Smolensk folklorunu toplamaq üçün "Rusalka" operası üzərində işləyərkən, 1861-ci ilin iyununda Tverdunovo kəndindəki kəndlilərini xurafatdan azad etmək üçün.

Fransız Nikolay Stepanov

Beş yaşına qədər oğlan danışmırdı, gec formalaşan səsi əbədi yüksək və azca səssiz qaldı, lakin buna mane ola bilmədi, lakin sonradan vokal ifasının ifadəliyi və sənətkarlığı ilə göz yaşlarına toxunmağa başladı. 1817-ci ildə ailə Darqomıjskinin atası kommersiya bankında kansler idarəsinin müdiri kimi işə düzəldi və özü də musiqi təhsili almağa başladı. İlk fortepiano müəllimi Louise Wolgeborn idi, sonra Adrian Danilevsky ilə təhsil almağa başladı. Yaxşı bir pianoçu idi, lakin gənc Dargomyzhskinin musiqi bəstələməyə olan marağını bölüşmədi (bu dövrdən kiçik fortepiano əsərləri sağ qaldı). Nəhayət, üç il ərzində Dargomyzhsky'nin müəllimi məşhur bəstəkar Johann Gummel'in şagirdi Franz Schoberlechner idi. Müəyyən bir bacarıq əldə edən Dargomyzhsky, xeyriyyə konsertlərində və fərdi toplantılarda piyanist kimi çıxış etməyə başladı. Bu zaman məşhur müğənni Benedict Zeibig ilə birlikdə oxudu və 1822-ci ildən bəri skripka çalmağı, kvartetlərdə çalmağı bacardı, lakin qısa müddətdə bu alətə marağı itirdi. Bu vaxta qədər o, bir sıra fortepiano kompozisiyaları, romansları və digər əsərlərini yazmışdı, bəziləri nəşr edilmişdir.

1827-ci ilin payızında, Dargomyzhsky, atasının izi ilə, dövlət qulluğuna girdi və çalışqanlığı və işə vicdanla yanaşması sayəsində tez karyera pilləkəninə qalxmağa başladı. Bu dövrdə tez-tez evdə musiqi çalırdı və repertuarı italyan bəstəkarlarının əsərləri əsasında qurulmuş opera evində olurdu. 1835-ci ilin yazında dörd əlində fortepianoda ifa etdiyi Mixail Glinka ilə tanış oldu, Bethoven və Mendelssonun əsərlərinin təhlili ilə məşğul oldu. Glinka Dargomyzhsky'yi Siegfried Dehn'dən Berlində aldığı musiqi nəzəriyyəsi dərslərinə dair qeydlər də verdi. İstehsalı üçün hazırlanan Glinkanın "Çar üçün bir həyat" operasının məşqlərinə qatıldıqdan sonra Dargomyzhsky böyük bir səhnə əsəri öz başına yazmağa qərar verdi. Süjetin seçimi Viktor Hüqonun Lucrezia Borgia dramına düşdü, lakin operanın yaradılması yavaş-yavaş irəlilədi və 1837-ci ildə Vasili Jukovskinin məsləhəti ilə bəstəkar eyni müəllifin başqa bir əsərinə çevrildi. Notre Dame Katedrali ”adlı konfrans keçirildi. Dargomyzhsky, Esmeralda operası qısa müddət əvvəl səhnəyə qoyulmuş Louise Bertin üçün Hugonun özü tərəfindən yazılmış orijinal fransız librettosundan istifadə etdi. 1841-ci ilə qədər Dargomyzhsky operanın orkestrini və tərcüməsini başa çatdırdı, bunun üçün də "Esmeralda" adını aldı və hesabı İmperator Teatrlarının Müdirliyinə təhvil verdi. Fransız bəstəkarları ruhunda yazılan opera, bir neçə ildir ki, İtalyan əsərləri ictimaiyyət arasında daha çox populyarlıq qazandığından onun premyerasını gözləyirdi. "Esmeralda" nın yaxşı dramatik və musiqili qərarına baxmayaraq, bu opera premyeradan bir müddət sonra səhnəni tərk etdi və praktiki olaraq sonradan tamaşaya qoyulmadı. 1867-ci ildə A. N. Serov tərəfindən nəşr olunan Musiqi və Teatr qəzetində dərc edilmiş tərcümeyi-halında Dargomyzhsky yazırdı:

Dargomyzhsky'nin Esmeralda'nın uğursuz olması ilə əlaqədar narahatlıqları Glinka əsərlərinin artan populyarlığı ilə ağırlaşdı. Bəstəkar müğənnilik dərsləri verməyə başlayır (tələbələri yalnız qadınlar idi, o da onları tapşırmırdı), səs və fortepiano üçün bir sıra romanslar yazdı, bəziləri çap edildi və çox məşhur oldu, məsələn, "İstək atəşi qan içində yanır ...", "Mən aşiqəm, qız-gözəllik ...", "Lilieta", "Gecə marshmallow", "On altı il" və s.

1843-cü ildə Dargomyzhsky təqaüdə çıxdı və tezliklə xaricə getdi, burada bir neçə ay Berlin, Brüssel, Paris və Vyanada keçirdi. O, musiqişünas François-Joseph Feti, skripkaçı Henri Vietant və o dövrün aparıcı Avropa bəstəkarları ilə görüşdü: Aubert, Donizetti, Halévy, Meyerbeer. 1845-ci ildə Rusiyaya qayıdan bəstəkar, bu dövrdə yazdığı romanslarda və mahnılarda aydın şəkildə özünü göstərən rus musiqi folklorunu öyrənməyi sevir: "Sevgilisi Qız", "Lixoradushka", "Miller", həmçinin "Mermaid" operasında, bəstəkar 1848-ci ildə yazmağa başladı.

"Mermaid" bəstəkarın əsərində xüsusi yer tutur. Eyni adlı faciənin süjetinə A.S.Puşkinin şeirlərində yazılmış, 1848-1855-ci illərdə yaradılıb. Dargomyzhsky özü Puşkinin şeirlərini librettoya uyğunlaşdırdı və süjetin bitməsini (Puşkinin işi tamamlanmadı) bəstələdi. "Mermaid" in premyerası 4 may (16) 1856-cı ildə Sankt-Peterburqda baş tutdu. O dövrün ən böyük rus musiqi tənqidçisi Alexander Serov, "Teatr Musiqili bülleteni" ndə genişmiqyaslı müsbət rəylə cavab verdi (həcmi o qədər böyük idi ki, hissə-hissə nəşr olundu), bu operanın bir müddət Rusiyanın aparıcı teatrlarının repertuarında qalmasına kömək etdi. və Dargomyzhsky özünə yaradıcı inam əlavə etdi.

Bir müddətdən sonra Dargomyzhsky, demokratik yazıçıların dairəsinə yaxınlaşdı, "İskra" satirik jurnalının nəşrində iştirak etdi, əsas iştirakçılarından biri olan şair Vasili Kurochkinin ayələrinə bir neçə mahnı yazdı.

1859-cu ildə Dargomyzhsky, yeni qurulan Rusiya Musiqi Cəmiyyətinin rəhbərliyinə seçildi, Mili Balakirev olan mərkəzi fiqur olan bir qrup gənc bəstəkarla görüşdü (bu qrup sonradan "Qüdrətli Əl" olacaq). Dargomyzhsky yeni bir opera yazmağı planlaşdırır, lakin bir süjet axtarışında əvvəlcə Puşkinin Poltavasını, sonra isə Roqdanın rus əfsanəsini rədd edir. Bəstəkarın seçimi Puşkinin "Kiçik faciələr" - "Daş qonaq" əsərinin üçüncü hissəsində dayanır. Dargomyzhskidə başlayan yaradıcı böhran səbəbindən "Rusalka" teatrlarının repertuarından çəkilməsi və gənc musiqiçilərin rəzil münasibəti ilə əlaqədar olaraq opera üzərində işlər çox yavaş gedir. Bəstəkar yenidən Avropaya səyahət edir, Varşava, Leypsiq, Paris, London və Brüsseldə olur, burada "Kazak" orkestri əsəri, eləcə də "Mermaid" dən parçalar uğurla ifa olunur. Ferenc Liszt Dargomyzhsky'nin işindən müsbət danışır.

Xaricdəki işlərinin müvəffəqiyyətindən ilhamlanaraq Rusiyaya qayıdan Dargomyzhsky, yenilənmiş şövqü ilə Daş Qonağın tərkibini alır. Bu opera üçün seçdiyi dil - demək olar ki, tamamilə sadə akkord müşayiəti ilə melodik recitativlərə söykənən - Qüdrətli Əllinin bəstəkarlarını və xüsusən də o dövrdə rus operasında islahat yolu axtaran Cesar Cui-nin bəstəkarlarını maraqlandırdı. Lakin Dargomyzhsky'nin Rus Musiqi Cəmiyyəti başçısı vəzifəsinə təyin edilməsi və 1848-ci ildə yazdığı və təxminən iyirmi il boyu səhnə görməməsi ilə yazdığı Baqus Zəfər operasının uğursuzluğu, bəstəkarın sağlamlığını zəiflətdi və 1869-cu il yanvarın 5-də (17) vəfat etdi. Onun iradəsinə görə "Daş qonaq" Cui tərəfindən tamamlandı və Rimskiy-Korsakov tərəfindən quruldu.

Dargomyzhsky'nin yeniliyi gənc həmkarları tərəfindən paylaşılmadı və qəti olaraq bir nəzarət hesab edildi. Mərhum Dargomyzhsky üslubunun harmonik lüğəti, samitlərin fərdiləşdirilmiş quruluşu və səciyyəvi xüsusiyyətləri, sonrakı təbəqələrdə qeydə alınan qədim freskada olduğu kimi, Rimskiy-Korsakovun nəşri ilə "böyüdülmüş" tanınmadan kənar, Mussorgskinin "Boris Godunov" operaları kimi zövqünün tələblərinə uyğun gətirilmişdir. Rimskiy-Korsakov tərəfindən də kökündən redaktə olunan "Khovanshchina".

Dargomyzhsky Glinka'nın qəbri yaxınlığında, Tixvin qəbiristanlığının sənətçilərinin nekropolunda dəfn edildi.

Sankt-Peterburqdakı ünvanlar

• payız 1832-1836 - Mamontovun evi, Gryaznaya küçəsi, 14.
• 1836-1840 - Koenig evi, 8-ci xətt, 1.
• 1843 - 1844 sentyabr - A.K. Esakovanın mənzil binası, Mokhovaya küçəsi 30.
• 1845 aprel - 5 yanvar 1869 - A.K. Esakovanın yaşayış binası, Mokhovaya küçəsi, 30, mənzil. 7.

Yaradılması

Uzun illər Dargomyzhsky'in adı, yalnız rus operasının inkişafına böyük təsir göstərən bir əsər olaraq yalnız "Daş qonaq" operası ilə əlaqələndirildi. Opera o dövrlər üçün yenilikçi bir üslubda yazılmışdı: içəridə arias və ya ansambl yoxdur (Lauranın iki kiçik daxil edilmiş romansını saymasaq), tamamilə "melodik tilavətlər" və musiqiyə qoyulan tilavətlər üzərində qurulmuşdur. Dargomyzhsky belə bir dil seçməyin hədəfi olaraq, yalnız "dramatik həqiqət" in əksini deyil, həm də musiqinin köməyi ilə bütün çalarları və əyriləri ilə insan nitqinin bədii bərpasını qarşıya qoydu. Sonralar Dargomyzhskinin opera sənətinin prinsipləri millət vəkili Mussorgskinin - "Boris Godunov" operalarında və xüsusən də "Xovanşchina" əsərində təcəssüm etdirildi. Mussorgskinin özü Dargomyzhskiyə hörmət edirdi və bir neçə romansının təşəbbüsündə onu "musiqi həqiqətlərinin müəllimi" adlandırırdı.

Dargomyzhskinin başqa bir operası - "Mermaid" də rus musiqisi tarixində əlamətdar bir hadisəyə çevrildi - bu gündəlik psixoloji dram janrında ilk rus operasıdır. Burada müəllif aldanmış bir qız haqqında sujetə çevrilmiş və sui-istifadə edəndən qisas aldığı əfsanənin bir çox variantından birini təcəssüm etdirmişdir.

Dargomyzhsky'nin nisbətən erkən dövründən olan iki opera - "Esmeralda" və "Bacchus Zəfəri" uzun illərdir ki, ilk tamaşalarını gözləyirdi və xalq arasında o qədər də populyar deyildi.

Dargomyzhskinin kamera-vokal kompozisiyaları çox populyardır. Onun erkən romansları 1840-cı illərdə bəstələnmiş bir lirik ruhda davam edir - bunlar rus musiqi folklorunun təsiri altındadır (sonradan bu üslub P.İ. Çaykovskinin romanslarında istifadə ediləcək), yol, M. P. Mussorgskinin vokal əsərlərinin qabaqcılları. Bir sıra əsərlərdə bəstəkarın komik istedadı aydın şəkildə özünü göstərirdi: "Qurd", "Baş məsləhətçi" və s.

Dargomyzhsky, orkestr üçün dörd əsər yazdı: Bolero (1830-cu illərin sonları), Baba Yaga, Kazachok və Chuxonskaya Fantaziyası (hamısı - 1860-cı illərin əvvəlləri). Orkestrin yazısının orijinallığına və yaxşı orkestrə baxmayaraq, nadir hallarda ifa olunurlar. Bu əsərlər Glinkanın simfonik musiqi ənənələrinin davamı və sonrakı dövrlərin bəstəkarları tərəfindən yaradılan rus orkestr musiqisinin zəngin irsinin əsaslarından biridir.

20-ci əsrdə Darqomıjskinin musiqisinə maraq yenidən canlandı: onun operaları SSRİ-nin aparıcı teatrlarında səhnəyə qoyuldu, orkestr əsərləri EF Svetlanov tərəfindən yazılmış rus simfonik musiqisi antologiyasına daxil edildi və romanslar müğənnilərin repertuarının ayrılmaz hissəsinə çevrildi. Darqomıjskinin əsərinin öyrənilməsində ən böyük töhfə verən musiqişünaslar arasında ən məşhurları bəstəyə həsr olunmuş bir çox əsərlərin müəllifi A.N.Drozdov və M.S.Pekelisdir.

Esseler

• Esmeralda. Viktor Hüqonun Notre Dame Katedrali romanı əsasında dörd lirettada opera. 1838-1841-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Moskva, Bolşoy Teatr, 5 (17) dekabr 1847.
• "Bacusun zəfəri". Puşkinin eyni adlı şeiri əsasında opera-balet. 1843-1848-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Moskva, Bolşoy Teatr, 11 (23) yanvar 1867.
• "Mermaid". Puşkinin eyni adlı yarımçıq tamaşasına əsaslanan dörd lirettada opera. 1848-1855-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Sankt-Peterburq, 4 may (16), 1856.
• "Mazepa". Eskizlər, 1860.
• "Roqdan". Fraqmentlər, 1860-1867.
• "Daş qonaq". Puşkinin eyni adlı "Kiçik faciə" əsərinin mətnində üç aktda opera. 1866-1869-cu illərdə yazılmış, C. A. Cui tərəfindən tamamlanmış, N. A. Rimski-Korsakov tərəfindən qurulmuşdur. İlk istehsal: Sankt-Peterburq, Mariinsky Teatrı, 16 (28) Fevral 1872.

• "Bolero". 1830-cu illərin sonu.
• "Baba Yaga" ("Volqadan Riqaya"). 1862-ci ildə tamamlandı, ilk dəfə 1870-ci ildə edildi.
• "Kazaçok". Fantaziya. 1864-cü il.
• "Çuxonskaya fantaziyası". 1863-1867-ci illərdə yazılmış, ilk dəfə 1869-cu ildə ifa edilmişdir.

• Rus və xarici şairlərin, o cümlədən "Peterburq Serenadaları" nın, habelə yarımçıq qalmış "Mazepa" və "Rogdan" operalarından parçalar olan iki səs və fortepiano üçün mahnı və romanslar.
• Rus və xarici şairlərin mahnılarına bir səs və fortepiano üçün mahnı və romanslar: "Köhnə korporativ" (sözləri V. Kurochkin), "Paladin" (L. Uhlandın sözləri, V. Jukovskinin tərcüməsi, "Qurd" (tərcümədə P. Berangerin sözləri). Kurochkin), "Titul Müşavir" (sözləri Weinberg), "Mən səni sevirdim ..." (A. Puşkinin sözləri), "Mən kədərlənirəm" (sözlər M. Yu. Lermontov), \u200b\u200b"Mən on altı yaşındayam". (A. Delviqin sözləri) və digərləri Koltsov, Kurochkin, Pushkin, Lermontov və digər şairlərin sözlərinə, o cümlədən "Daş qonaq" operasından Lauranın daxil etdiyi iki romansa.

• Beş Parça (1820-ci illər): Mart, Kontrans, Melanxolik Vals, Vals, Kazak.
• "Brilliant Waltz". 1830 ətrafında.
• Rus mövzusundakı dəyişikliklər. 1830-cu illərin əvvəlləri.
• Esmeraldanın Xəyalları. Fantaziya. 1838
• İki mazurka. 1830-cu illərin sonu.
• Polka. 1844-cü il.
• Scherzo. 1844-cü il.
• "Snuffbox Waltz". 1845-ci il.
• "Spiritizm və təmkin." Scherzo. 1847-ci il.
• "Sözsüz mahnı" (1851)
• Glinkanın "Çar üçün bir həyat" operasındakı mövzularda fantaziya (1850-ci illərin ortaları)
• Slavyan tarantella (dörd əl, 1865)
• "Esmeralda" operasından simfonik fraqmentlərin tərcümələri və s.

Tarif

• 1961-ci ildə Sankt-Peterburqdakı Alexander Nevsky Lavra ərazisindəki sənət ustaları nekropolunda ucaldılmış A.S.Dargomyzhskinin qəbri üzərində abidə. Heykəltəraş A. I. Xaustov.
• Tula şəhərində yerləşən musiqi məktəbi A.S.Dargomyzhsky adını daşıyır.
• Bəstəkarın vətənində, Tula vilayətinin Arsenyevo kəndindən biraz əvvəl, onun tunc büstü mərmər sütununa qoyulmuşdur (heykəltəraş V.M.Klykov, memar V.İ.Snegirev). Bu, dünyada Dargomyzhsky'nin yeganə abidəsidir.
• Bəstəkarın muzeyi Arseniev-də yerləşir.
• Lipetsk, Kramatorsk, Xarkov, Nijni Novqorod və Alma-Atadakı küçələrə Dargomyzhskinin adı verilib.
• Sankt-Peterburqun Mokhovaya küçəsi 30 ünvanında xatirə lövhəsi var.
• AS Dargomyzhsky'nin adı Vyazma'daki Uşaq İncəsənət Məktəbidir. Məktəbin fasadında xatirə lövhəsi var.
• A.S.Dargomyzhskinin şəxsi əşyaları Vyazemskiye Tarix-diyarşünaslıq Muzeyində saxlanılır.
• "Bəstəkar Dargomyzhsky" adı "Bəstəkar Qara Karaev" ilə eyni tipli bir motorlu gəmi adlandırıldı.
• 1963-cü ildə Dargomyzhskiyə həsr edilmiş SSRİ poçt markası buraxıldı.
• 2003-cü ildə, A.S. Dargomyzhsky'nin keçmiş ailəsində - Tverdunovoda, indi Smolensk vilayətinin Vyazemskiy rayonunda bir traktat, onun şərəfinə xatirə nişanı qoyuldu.
• Smolensk Regional İcraiyyə Komitəsinin 11 iyun 1974-cü il tarixli 358 nömrəli qərarı ilə Vyazemski rayonunun Isakovski kənd məclisindəki Tverdunovo kəndi bəstəkar A.S.Dargomyzhskinin uşaqlığını keçirdiyi yer kimi regional əhəmiyyətli tarixi və mədəni abidə elan edildi.
• Smolensk vilayətinin Vyazemskiy rayonu, Isakovo kəndində A.S. Dargomyzhskinin adını daşıyan bir küçə.
• Vyazma - Temkino magistral yolunda, Isakovo kəndinin qarşısında, 2007-ci ildə A.S. Dargomyzhsky - Tverdunovonun keçmiş əmlakına gedən yolu göstərən yol nişanı qoyuldu.

Rus bəstəkarı Aleksandr Sergeevich Dargomyzhsky 14 fevralda (2 köhnə üsluba görə) Tula vilayətinin Belevski rayonunun Troitskoye kəndində anadan olmuşdur. Ata - Sergey Nikolaevich, Maliyyə Nazirliyində, kommersiya bankında bir məmur vəzifəsini icra etdi.
Anası - Maria Borisovna, nee Princess Kozlovskaya, səhnə əsərləri üçün bəstələnmiş pyeslər. Onlardan biri - "Baca süpürmək, yoxsa yaxşı bir iş mükafatsız qalmayacaq", "Blagonamerenny" jurnalında dərc edilmişdir. Peterburq yazıçıları, "Azad Ədəbiyyat, Elm və Sənət Həvəskarları Cəmiyyəti" nin nümayəndələri bəstəkarın ailəsi ilə tanış idilər.

Ümumilikdə ailənin altı övladı var: Erast, Alexander, Sofia, Lyudmila, Victor, Herminia.

Üç yaşına qədər Dargomyzhsky ailəsi Smolensk vilayətindəki Tverdunovo əmlakında yaşayırdı. Tula əyalətinə müvəqqəti bir hərəkət 1812-ci ildə Napoleon ordusunun işğalı ilə əlaqələndirildi.

1817-ci ildə ailə Dargomyzhsky musiqi öyrənməyə başladığı Sankt-Peterburqa köçdü. İlk müəllimi Louise Wolgenborn idi. 1821-1828-ci illərdə Dargomyzhsky tələbəsi tərəfindən musiqi bəstələməsinə qarşı olan Adrian Danilevski ilə birlikdə oxudu. Eyni dövrdə Dargomyzhsky serf musiqiçisi Vorontsov ilə birlikdə skripka çalmağı master etməyə başladı.

1827-ci ildə Dargomyzhsky Məhkəmə Nazirliyinin heyətinə vəzifə (əmək haqqı olmadan) olaraq daxil edildi.

1828-1831-ci illərdə Frans Schoberlechner bəstəkarın müəllimi oldu. Vokal bacarıqlarını inkişaf etdirmək üçün Dargomyzhsky müəllim Benedict Tseibikh ilə də işləyir.

Yaradıcılığının ilk dövründə fortepiano üçün bir sıra əsərlər ("Mart", "Qarşıdurma", "Melanxolik Vals", "Kazaçok") və bir sıra romans və mahnılar ("Qəbiristanlıqda Ay işıq saçır", "Kəhrəba kuboku", "Səni sevirdim") yazılmışdır. , "Gecə zefiri", "Gənc kişi və Qız", "Vertoqrad", "Göz yaşı", "İstək atəşi qan içində yanır").

Bəstəkar xeyriyyə konsertlərində fəal iştirak edir. Eyni zamanda yazıçılar Vasili Jukovski, Lev Puşkin (şair Aleksandr Puşkinin qardaşı), Peter Vyazemskiy, İvan Kozlovla görüşdü.

1835-ci ildə Dargomyzhsky Mixail Glinka ilə tanış oldu, onun qeyd dəftərlərinə görə bəstəkar harmoniya, əks nöqtə və alət cihazlarını öyrənməyə başladı.

1837-ci ildə Dargomyzhsky, fransız yazıçısı Viktor Hüqonun eyniadlı dramına əsaslanan "Lucrezia Borgia" operası üzərində işləməyə başladı. Glinkanın məsləhəti ilə bu əsər tərk edildi və Hüqonun süjeti əsasında hazırlanan yeni "Esmeralda" operasının quruluşu başladı. Opera ilk dəfə 1847-ci ildə Moskvadakı Bolşoy Teatrında səhnəyə qoyuldu.

1844-1845-cü illərdə Dargomyzhsky Avropaya səyahət etdi və Berlin, Frankfurt am Main, Brüssel, Paris, Vyanada oldu, burada bir çox məşhur bəstəkar və ifaçı ilə görüşdü (Charles Beriot, Henri Vietan, Gaetano Donizetti).

1849-cu ildə Aleksandr Puşkinin eyni adlı əsəri əsasında "Mermaid" operası üzərində iş başladı. Operanın premyerası 1856-cı ildə Sankt-Peterburq Sirk Teatrında baş tutdu.

Dargomyzhsky bu dövrdə təbii bir melodiyanın oxunuşunu inkişaf etdirməyə yönəltdi. Bəstəkarın yaradıcılıq metodu nəhayət formalaşır - "intonasiya realizmi". Dargomyzhsky üçün, fərdi bir görüntü yaratmaq üçün əsas vasitə insan nitqinin canlı intonasiyalarının təkrarlanması idi. 19-cu əsrin 40-50-ci illərində Dargomyzhsky romanslar və mahnılar ("Tezliklə məni unutacaqsan", "Mən kədərlənirəm", "Həm darıxdırıcı, həm də kədərli", "Lixoradushka", "Sevgilim qız", "Oh, sakit, sakit, sakit, ti "," bir şam yandıracağam "," dəli, heç bir səbəb yoxdur "və s.)

Dargomyzhsky "Güclü Əl" yaradıcılıq birliyini quran bəstəkar Miliy Balakirev və tənqidçi Vladimir Stasov ilə yaxınlaşdı.

1861-ci ildən 1867-ci ilə qədər Dargomyzhsky ardıcıl olaraq üç simfonik overture-fantaziya yazdı: "Baba-Yaga", "Ukrayna (Mal-Rus) kazak" və "Fin mövzularında Fantaziya" ("Çuxonskaya Fantaziyası"). Bu illər ərzində bəstəkar "Dərin xatırlayıram", "Nə qədər dinləyirəm", "Qürurla ayrıldıq", "Adım nədir", "Mənə əhəmiyyət vermir" kamera-vokal kompozisiyaları üzərində işləmişdir. Daha əvvəl "Vertograd" və "Şərq romantikası" romanslarının təqdim etdiyi şərq sözləri "O qız gül, mən zəncirvəyəm" ariyası ilə tamamlandı. Bəstəkarın yaradıcılığında sosial və gündəlik məzmunlu "Köhnə korpus", "Qurd", "Baş məsləhətçi" mahnıları xüsusi yer tuturdu.

1864-1865-ci illərdə Dargomyzhsky'nin xaricə ikinci səfəri reallaşdı, burada Berlin, Leypsiq, Brüssel, Paris, London ziyarət edildi. Bəstəkarın əsərləri Avropa səhnəsində səsləndirildi ("Kiçik rus kazak", "Mermaid" operasına uvertüra).

1866-cı ildə Dargomyzhsky "Daş qonaq" operasında (Aleksandr Puşkinin eyni adlı kiçik faciəsi əsasında) işləməyə başlamışdı, ancaq sona çatdıra bilmədi. Müəllifin iradəsinə əsasən, ilk şəkil Sezar Cui tərəfindən tamamlandı, opera orkestrləşdirildi və ona giriş Nikolay Rimskiy-Korsakov tərəfindən edildi.

1859-cu ildən Dargomyzhsky Rusiya Musiqi Cəmiyyətinə (RMO) üzv seçildi.

1867-ci ildən Dargomyzhsky, RMO-nun Sankt-Peterburq şöbəsinin müdirliyinin üzvü idi.

17 yanvar (5 köhnə üslub), 1869-cu il yanvar, Alexander Dargomyzhsky Peterburqda öldü. Bəstənin arvadı və övladı yoxdu. Aleksandr Nevski Lavrasının (Rəssamların Nekropolu) Tixvin qəbiristanlığında dəfn edildi.

Tula bölgəsinin Arsenyevski mahalında, heykəltəraş Vyaçeslav Klykov tərəfindən hazırlanan dünyanın Dargomyzhskiyə heykəli qoyuldu.

Material açıq mənbələrdən alınan məlumatlar əsasında hazırlanmışdır

1. Fyodor Chaliapin Dargomyzhskinin "Mermaid" operasından "Melnikin Aria" əsərini ifa edir. 1931-ci ildə yazılmışdır.

2. Darqomıjskinin "Mermaid" operasından "Miller və Şahzadənin Ariyası" səhnəsindəki Fyodor Chaliapin. 1931-ci ildə yazılmışdır.

3. Tamara Sinyavskaya Dargomyzhskinin "Daş qonaq" operasından Lauranın mahnısını ifa edir. Dövlət Akademik Böyük Teatrının orkestri. Dirijor - Mark Ermler. 1977-ci il.

Aleksander Sergeevich Dargomyzhsky (2/14 fevral ( 18130214 ) , Tula vilayətinin Belevski rayonunun Troitskoye kəndi - 5 yanvar (17), Sankt-Peterburq) - əsəri XIX əsr rus musiqi sənətinin inkişafına əhəmiyyətli təsir göstərən rus bəstəkarı. Mixail Glinka və Qüdrətli Əlli arasındakı dövrün ən görkəmli bəstəkarlarından biri Dargomyzhsky, rus musiqisindəki real cərəyanın banisi hesab olunur, ardıcılları sonrakı nəsillərin çoxlu bəstəkarı idi.

Tərcümeyi-hal

Dargomyzhsky 2 fevral 1813-cü ildə Tula vilayətinin Troitskoye kəndində anadan olmuşdur. Atası Sergey Nikolaevich, varlı bir zadəgan Vasili Alekseevich Ladyzhenskinin qanunsuz oğlu idi. Ana, nee şahzadə Mariya Borisovna Kozlovskaya, valideynlərinin istəyi ilə evləndi; Musiqişünas M.S.Pekelisin dediyinə görə, şahzadə M. B. Kozlovskaya atasından (bəstəkarın babası) Tverdunovanın əcdad Smolensk əmlakını, indi Smolensk vilayətinin Vyazemskiy bölgəsində, Dargomyzhsky ailəsinin Napoleon ordusunun qovulmasından sonra Tula əyalətindən qayıtdığı yerdən miras almışdır. Tverdunovonun Smolensk əmlakında, Alexander Dargomyzhsky ömrünün ilk 3 ilini keçirdi. Sonradan, o, dəfələrlə bu valideyn evinə gəldi: 1840-cı illərin sonu - 1850-ci illərin ortalarında Smolensk kəndlilərini serfdomdan azad etmək üçün "Mermaid" operası üzərində işləyərkən Smolensk folklorunu toplamaq üçün.

Bəstəkarın anası Mixail B. Kozlovskaya yaxşı təhsil almış, 1820 - 1830-cu illərdə almanax və jurnallarda dərc olunan şeir və kiçik dramatik səhnələri yazmış və Fransa mədəniyyətinə böyük maraq göstərmişdir. Ailənin altı uşağı var idi: Erast (), Alexander, Sofia (), Viktor (), Lyudmila () və Herminia (1827). Hamısı evdə, zadəganlıq ənənələrində böyüdü, yaxşı təhsil aldı və analarından sənətə sevgi miras aldı. Dargomyzhskinin qardaşı Viktor skripka çalırdı, bacılardan biri arfa çalırdı, özü də erkən yaşlarından musiqi ilə maraqlanırdı. Qardaş və bacılar arasındakı isti dostluq münasibətləri uzun illərdir qorunub saxlanılır, məsələn, öz ailəsi olmayan Dargomyzhsky, sonradan məşhur karikaturaçı Nikolay Stepanovun həyat yoldaşı olmuş Sophia ailəsi ilə bir neçə il yaşayırdı.

Beş yaşına qədər oğlan danışmırdı, gec formalaşan səsi əbədi yüksək və azca səssiz qaldı, lakin buna mane ola bilmədi, lakin sonradan vokal ifasının ifadəli və sənətkarlığı ilə göz yaşlarına toxunmağa başladı. 1817-ci ildə ailə Darqomıjskinin atası kommersiya bankında kansler idarəsinin müdiri kimi işə düzəldi və özü də musiqi təhsili almağa başladı. İlk fortepiano müəllimi Louise Wolgeborn idi, sonra Adrian Danilevsky ilə təhsil almağa başladı. Yaxşı bir pianoçu idi, lakin gənc Dargomyzhskinin musiqi bəstələməyə olan marağını bölüşmədi (bu dövrdən kiçik fortepiano əsərləri sağ qaldı). Nəhayət, üç il ərzində Dargomyzhsky'nin müəllimi məşhur bəstəkar Johann Gummel'in şagirdi Franz Schoberlechner idi. Müəyyən bir bacarıq əldə edən Dargomyzhsky, xeyriyyə konsertlərində və fərdi toplantılarda piyanist kimi çıxış etməyə başladı. Bu zaman məşhur müğənni Benedict Zeibig ilə birlikdə oxudu və 1822-ci ildən bəri skripka çalmağı, kvartetlərdə çalmağı bacardı, lakin qısa müddətdə bu alətə marağı itirdi. Bu vaxta qədər o, bir sıra fortepiano kompozisiyaları, romansları və digər əsərlərini yazmışdı, bəziləri nəşr edilmişdir.

1827-ci ilin payızında, Dargomyzhsky, atasının izi ilə, dövlət qulluğuna girdi və çalışqanlığı və işə vicdanla yanaşması sayəsində tez karyera pilləkəninə qalxmağa başladı. Bu dövrdə tez-tez evdə musiqi çalırdı və repertuarı italyan bəstəkarlarının əsərləri əsasında qurulmuş opera evində olurdu. 1835-ci ilin yazında dörd əlində fortepianoda ifa etdiyi Mixail Glinka ilə tanış oldu, Bethoven və Mendelssonun əsərlərinin təhlili ilə məşğul oldu. Glinka Dargomyzhsky'yi Siegfried Dehn'dən Berlində aldığı musiqi nəzəriyyəsi dərslərinə dair qeydlər də verdi. İstehsalı üçün hazırlanan Glinkanın "Çar üçün bir həyat" operasının məşqlərinə qatıldıqdan sonra Dargomyzhsky böyük bir səhnə əsəri öz başına yazmağa qərar verdi. Süjetin seçimi Viktor Hüqonun Lucrezia Borgia dramına düşdü, lakin operanın yaradılması yavaş-yavaş irəlilədi və 1837-ci ildə Vasili Jukovskinin məsləhəti ilə bəstəkar eyni müəllifin başqa bir əsərinə keçdi, bu da 30-cu illərin sonlarında Rusiyada çox populyardı - " Notre Dame Katedrali ”adlı konfrans keçirildi. Dargomyzhsky, Esmeralda operası qısa müddət əvvəl səhnəyə qoyulmuş Louise Bertin üçün Hugonun özü tərəfindən yazılmış orijinal fransız librettosundan istifadə etdi. 1841-ci ilə qədər Dargomyzhsky operanın orkestrini və tərcüməsini başa çatdırdı, bunun üçün də "Esmeralda" adını aldı və hesabı İmperator Teatrlarının Müdirliyinə təhvil verdi. Fransız bəstəkarları ruhunda yazılan opera, bir neçə ildir ki, İtalyan əsərləri ictimaiyyət arasında daha çox populyarlıq qazandığından onun premyerasını gözləyirdi. "Esmeralda" nın yaxşı dramatik və musiqili qərarına baxmayaraq, bu opera premyeradan bir müddət sonra səhnəni tərk etdi və praktiki olaraq sonradan tamaşaya qoyulmadı. 1867-ci ildə A. N. Serov tərəfindən nəşr olunan Musiqi və Teatr qəzetində dərc edilmiş tərcümeyi-halında Dargomyzhsky yazırdı:

Esmeralda səkkiz il mənim çantamda yatdı. Bu səkkiz il boşa çıxan gözləntilər və ömrümün ən dözülməz illərində bütün sənət fəaliyyətimə ağır bir yük qoydu.

Dargomyzhsky romanslarından birinin birinci səhifəsinin əlyazması

Dargomyzhsky'nin Esmeralda'nın uğursuz olması ilə əlaqədar narahatlıqları Glinka əsərlərinin artan populyarlığı ilə ağırlaşdı. Bəstəkar, müğənnilik dərsləri verməyə başlayır (tələbələri yalnız qadınlar idi, o da onları tapşırmırdı), səs və fortepiano üçün bir sıra romanslar yazdı, bəziləri çap edildi və çox məşhur oldu, məsələn, "İstək atəşi qan içində yanır ...", "Mən aşiqəm, qız-gözəllik ...", "Lileta", "Gecə zefiri", "On altı il" və s.

"Mermaid" bəstəkarın əsərində xüsusi yer tutur. A.S.Puşkinin şeirlərində eyni adlı faciənin süjetinə yazılmış, 1848-1855-ci illərdə yaradılıb. Dargomyzhsky özü Puşkinin şeirlərini librettoya uyğunlaşdırdı və süjetin bitməsini (Puşkinin işi tamamlanmadı) bəstələdi. "Mermaid" in premyerası 4 may (16) 1856-cı ildə Sankt-Peterburqda baş tutdu. O dövrün ən böyük rus musiqi tənqidçisi Alexander Serov, "Teatr Musiqili bülleteni" ndə geniş miqyaslı müsbət rəylə cavab verdi (həcmi o qədər böyük idi ki, hissə-hissə nəşr olundu), bu operanın bir müddət Rusiyanın aparıcı teatrlarının repertuarında qalmasına kömək etdi. və Dargomyzhsky özünə yaradıcı inam əlavə etdi.

Bir müddət sonra Dargomyzhsky, demokratik yazıçıların dairəsinə yaxınlaşdı, "İskra" satirik jurnalının nəşrində iştirak etdi, əsas iştirakçılarından biri olan şair Vasili Kurochkinin mahnılarına bir neçə mahnı yazdı.

Xaricdəki işlərinin müvəffəqiyyətindən ilhamlanaraq Rusiyaya qayıdan Dargomyzhsky, yenilənmiş şövqü ilə Daş Qonağın tərkibini alır. Bu opera üçün seçdiyi dil - demək olar ki, tamamilə sadə akkord müşayiəti ilə melodik reseptlərə söykənən - Qüdrətli Əllinin bəstəkarlarını və xüsusən də o dövrdə rus operasını islah etmək üçün bir yol axtaran Cesar Cui ilə maraqlandı. Lakin Dargomyzhsky'nin Rus Musiqi Cəmiyyəti başçısı vəzifəsinə təyin edilməsi və 1848-ci ildə yazdığı və təxminən iyirmi il səhnəni görməməsi ilə yazdığı "Bacusun Zəfəri" operasının uğursuzluğu bəstəkarın sağlamlığını zəiflətdi və 1869-cu il yanvarın 5-də (17) vəfat etdi. Onun iradəsinə görə "Daş qonaq" Cui tərəfindən tamamlandı və Rimskiy-Korsakov tərəfindən quruldu.

Dargomyzhsky'nin yeniliyi gənc həmkarları tərəfindən paylaşılmadı və qəti olaraq bir nəzarət hesab edildi. Mərhum Dargomyzhsky üslubunun harmonik lüğəti, samitlərin fərdiləşdirilmiş quruluşu və səciyyəvi xüsusiyyətləri, sonrakı təbəqələrin qeyd etdiyi qədim freskada olduğu kimi, Rimskiy-Korsakovun nəşri ilə "bəyənilmiş", Mussorgskinin "Boris Godunov" operaları kimi və zövqünün tələblərinə uyğun gətirilmişdir. Rimskiy-Korsakov tərəfindən də kökündən redaktə olunan "Khovanshchina".

Dargomyzhsky Glinka'nın qəbri yaxınlığında, Tixvin qəbiristanlığının sənətçilərinin nekropolunda dəfn edildi.

Sankt-Peterburqdakı ünvanlar

• payız 1832-1836 - Mamontovun evi, Gryaznaya küçəsi, 14.
• 1836-1840 - Koenig evi, 8-ci xətt, 1.
• 1843 - 1844 sentyabr - A.K. Esakovanın mənzil binası, Mokhovaya küçəsi 30.
• 1845 aprel - 5 yanvar 1869 - A.K. Esakovanın yaşayış binası, Mokhovaya küçəsi, 30, mənzil. 7.

Yaradılması

Uzun illər Dargomyzhsky'in adı, yalnız rus operasının inkişafına böyük təsir göstərən bir əsər olaraq yalnız "Daş qonaq" operası ilə əlaqələndirildi. Opera o dövrlər üçün yenilikçi bir üslubda yazılmışdı: içəridə arias və ya ansambl yoxdur (Lauranın iki kiçik daxil edilmiş romansını saymasaq), tamamilə "melodik tilavətlər" və musiqiyə qoyulan tilavətlər üzərində qurulmuşdur. Dargomyzhsky, belə bir dil seçməyin hədəfi olaraq, yalnız "dramatik həqiqət" in əksini deyil, həm də musiqinin köməyi ilə bütün çalarları və əyriləri ilə insan nitqinin bədii bərpasını qarşıya qoydu. Sonralar Dargomyzhskinin opera sənətinin prinsipləri millət vəkili Mussorgskinin - "Boris Godunov" operalarında və xüsusən də "Xovanşchina" əsərində təcəssüm etdirildi. Mussorgskinin özü Dargomyzhskiyə hörmət edirdi və bir neçə romansının təşəbbüsündə onu "musiqi həqiqətlərinin müəllimi" adlandırırdı.

Onun əsas ləyaqəti yeni, heç istifadə edilməmiş musiqi dialoqu stilidir. Bütün melodiyalar tematikdir və personajlar "qeydləri söyləyirlər". Bu üslub sonralar M.P.Mussorgsky tərəfindən hazırlanmışdır. ...

Rus musiqi mədəniyyətinin inkişafını Daş Qonaq olmadan təsəvvür etmək olmur. Mussorgski, Rimskiy-Korsakov və Borodinin yaratdığı üç opera - "İvan Susanin", "Ruslan və Lyudmila" və "Daş qonaq" idi. "Susanin" baş qəhrəmanın xalqın olduğu bir "Opera", "Ruslan" mifik, dərin rus süjeti və "Qonaq" dır, bu əsərdə səsin şirin gözəlliyini üstələyir.

Dargomyzhskinin başqa bir operası - "Mermaid" də rus musiqisi tarixində əlamətdar hadisəyə çevrildi - bu gündəlik psixoloji dram janrında ilk rus operasıdır. Burada müəllif aldanmış bir qız haqqında sujetə çevrilmiş və sui-istifadə edəndən qisas aldığı əfsanənin çoxsaylı versiyasından birini təcəssüm etdirmişdir.

Dargomyzhsky'nin nisbətən erkən dövründən olan iki opera - "Esmeralda" və "Bacchus Zəfəri" uzun illərdir ki, ilk tamaşalarını gözləyirdi və xalq arasında o qədər də populyar deyildi.

Dargomyzhskinin kamera-vokal kompozisiyaları çox populyardır. Onun erkən romansları 1840-cı illərdə bəstələnmiş lirik ruhda saxlanılır - bunlar rus musiqi folklorunun təsiri altındadır (sonradan bu üslub PI Çaykovskinin romanslarında istifadə ediləcəkdir), nəhayət, sonrakılar dərin dram, ehtiras, sözün düzlüyü, belə olmaq yol, M. P. Mussorgskinin vokal əsərlərinin qabaqcılları. Bir sıra əsərlərdə bəstəkarın komik istedadı aydın şəkildə özünü göstərirdi: "Qurd", "Baş məsləhətçi" və s.

Dargomyzhsky, orkestr üçün dörd əsər yazdı: Bolero (1830-cu illərin sonları), Baba Yaga, Kazachok və Chuxonskaya Fantaziyası (hamısı - 1860-cı illərin əvvəlləri). Orkestrin yazısının orijinallığına və yaxşı orkestrə baxmayaraq, nadir hallarda ifa olunurlar. Bu əsərlər Glinkanın simfonik musiqi ənənələrinin davamı və sonrakı dövrlərin bəstəkarları tərəfindən yaradılan rus orkestr musiqisinin zəngin irsinin əsaslarından biridir.

Esseler

• Esmeralda. Viktor Hüqonun Notre Dame de Paris romanı əsasında hazırlanan dörd librettoda opera. 1838-1841-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Moskva, Bolşoy Teatr, 5 (17) dekabr 1847.
• "Bacusun zəfəri". Puşkinin eyni adlı şeiri əsasında opera-balet. 1843-1848-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Moskva, Bolşoy Teatr, 11 (23) yanvar 1867.
• "Mermaid". Puşkinin eyni adlı yarımçıq tamaşasına əsaslanan dörd lirettada opera. 1848-1855-ci illərdə yazılmışdır. İlk istehsal: Sankt-Peterburq, 4 may (16), 1856.
• "Mazepa". Eskizlər, 1860.
• "Roqdan". Fraqmentlər, 1860-1867.
• "Daş qonaq". Puşkinin eyni adlı "Kiçik faciə" əsərinin mətnində üç aktda opera. 1866-1869-cu illərdə yazılmış, C. A. Cui tərəfindən tamamlanmış, N. A. Rimski-Korsakov tərəfindən qurulmuşdur. İlk istehsal: Sankt-Peterburq, Mariinsky Teatrı, 16 (28) Fevral 1872.

• "Bolero". 1830-cu illərin sonu.
• "Baba Yaga" ("Volqadan Riqaya"). 1862-ci ildə tamamlandı, ilk dəfə 1870-ci ildə edildi.
• "Kazaçok". Fantaziya. 1864-cü il.
• "Çuxonskaya fantaziyası". 1863-1867-ci illərdə yazılmış, ilk dəfə 1869-cu ildə ifa edilmişdir.

• Rus və xarici şairlərin, o cümlədən "Peterburq Serenadaları" nın, habelə yarımçıq qalmış "Mazepa" və "Rogdan" operalarından parçalar olan iki səs və fortepiano üçün mahnı və romanslar.
• Rus və xarici şairlərin mahnılarına bir səs və fortepiano üçün mahnı və romanslar: "Köhnə korporativ" (V. Kurochkinin sözləri), "Paladin" (V. Jukovskinin tərcüməsindəki L. Ulandın sözləri, "Qurd" (tərcümədə P. Berangerin sözləri). Kurochkin), "Titul Müşavir" (sözləri Weinberg), "Mən səni sevirdim ..." (A. Puşkinin sözləri), "Mən kədərlənirəm" (sözlər M. Yu. Lermontov), \u200b\u200b"Mən on altı yaşındayam". (A. Delviqin sözləri) və digərləri Koltsov, Kurochkin, Pushkin, Lermontov və digər şairlərin sözlərinə, o cümlədən "Daş qonaq" operasından Lauranın daxil etdiyi iki romansa.

• Beş Parça (1820-ci illər): Mart, Kontrans, Melanxolik Vals, Vals, Kazak.
• "Brilliant Waltz". 1830 ətrafında.
• Rus mövzusundakı dəyişikliklər. 1830-cu illərin əvvəlləri.
• Esmeraldanın Xəyalları. Fantaziya. 1838
• İki mazurka. 1830-cu illərin sonu.
• Polka. 1844-cü il.
• Scherzo. 1844-cü il.
• "Snuffbox Waltz". 1845-ci il.
• "Spiritizm və təmkin." Scherzo. 1847-ci il.
• "Sözsüz mahnı" (1851)
• Glinkanın "Çar üçün bir həyat" operasındakı mövzularda fantaziya (1850-ci illərin ortaları)
• Slavyan tarantella (dörd əl, 1865)
• "Esmeralda" operasından simfonik fraqmentlərin tərcümələri və s.

Tarif

• 1961-ci ildə Sankt-Peterburqdakı Alexander Nevsky Lavra ərazisindəki sənət ustaları nekropolunda ucaldılmış A.S.Dargomyzhskinin qəbri üzərində abidə. Heykəltəraş A. I. Xaustov.
• Tula şəhərində yerləşən musiqi məktəbi A.S.Dargomyzhsky adını daşıyır.
• Bəstəkarın vətənindən uzaqda, Tula bölgəsinin Arsenyevo kəndində mərmər sütununa bürünc büstü qoyulmuşdur (heykəltəraş V.M.Klykov, memar V.İ.Snegirev). Bu, dünyada Dargomyzhsky'nin yeganə abidəsidir.
• Bəstəkarın muzeyi Arseniev-də yerləşir.
• Lipetsk, Kramatorsk, Xarkov, Nijni Novqorod və Alma-Atadakı küçələrə Dargomyzhskinin adı verilib.
• Sankt-Peterburqun Mokhovaya küçəsi 30 ünvanında xatirə lövhəsi var.
• AS Dargomyzhsky'nin adı Vyazma'daki Uşaq İncəsənət Məktəbidir. Məktəbin fasadında xatirə lövhəsi var.
• A.S.Dargomyzhskinin şəxsi əşyaları Vyazemskiye Tarix-diyarşünaslıq Muzeyində saxlanılır.
• "Bəstəkar Dargomyzhsky" adı "Bəstəkar Qara Karaev" ilə eyni tipli bir motorlu gəmi adlandırıldı.
• 1963-cü ildə Dargomyzhskiyə həsr edilmiş SSRİ poçt markası buraxıldı.
• Smolensk Regional İcraiyyə Komitəsinin 11 iyun 1974-cü il tarixli 358 nömrəli qərarı ilə Vyazemski rayonunun Isakovski kənd məclisindəki Tverdunovo kəndi bəstəkar A.S.Dargomyzhskinin uşaqlığını keçirdiyi yer kimi regional əhəmiyyətli tarixi və mədəni abidə elan edildi.
• 2003-cü ildə, A.S.Dargomyzhsky'nin keçmiş ailəsində - Tverdunovoda, indi Smolensk vilayətinin Vyazemskiy rayonunda bir traktat, onun şərəfinə xatirə nişanı qoyuldu.
• Smolensk vilayətinin Vyazemskiy rayonu, Isakovo kəndində, A.S.Dargomyzhskinin adını daşıyan bir küçə var.
• Vyazma - Temkino magistral yolunda, Isakovo kəndinin qarşısında, 2007-ci ildə A.S.Dargomyzhsky - Tverdunovonun keçmiş əmlakına gedən yolu göstərən yol nişanı qoyulmuşdur.

Qeydlər

Ədəbiyyat

• Karmalina L. I. L. I. Karmalinanın xatirələri. Dargomyzhsky və Glinka // Rus antik dövrü, 1875. - T. 13. - № 6. - P. 267-271.
• A.S.Dargomyzhsky (1813-1869). Tərcümeyi-hal. Məktublar. Müasirlərin xatirələri. Petroqrad: 1921.
• Drozdov A. N. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. - M .: 1929.
• Pekelis M. S. A. S. Dargomyzhsky. - M .: 1932.
• Serov A.N. Rusalka. A.S.Dargomyzhsky-nin operası // İzbr. məqalələr. T. 1. - M.-L .: 1950.
• Pekelis M.S.Dargomyzhsky və xalq mahnısı. Rus klassik musiqisində milliyyət problemi haqqında. - M.-L .: 1951.
• Shlifshtein S.I. Dargomyzhsky. - Ed. 3-cü, rev. əlavə edin. - M .: Muzgiz, 1960 .-- 44, s. - (Musiqi Aşiqinin Kitabxanası). - 32.000 nüsxə
• Pekelis M.S.Dargomyzhsky və ətrafındakılar. T. 1-3. - M .: 1966-1983.
• Medvedeva I.A.Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. (1813-1869). - M., Musiqi, 1989 .-- 192 s., Daxil. (Rus və Sovet bəstəkarları). - ISBN 5-7140-0079-X.
• Ganzburg G. I. A. Pushkin'in "19 Oktyabr 1827" şeiri və A. S. Dargomyzhskinin musiqisində onun mənasının təfsiri. - Xarkov, 2007. ISBN 966-7950-32-8
• Samokhodkina N. V. A. Dargomyzhskinin opera üslubu: Dərslik. - Rostov n / a: RGK im nəşriyyatı. S.V.Raxmaninova, 2010 .-- 80 səh. - (Metodik ədəbiyyat kitabxanası).
• Stepanov P.A. Glinka və Dargomyzhsky. A.S. Dargomyzhsky'nin cavabları ilə əlaqədar // Rus antik dövrü, 1875. - T. 14. - № 11. - P. 502-505.
• Dissinger B. Die Opern von Aleksandr Dargomyzskij. Frankfurt am Main: Lang, 2001.
• Budaev D.I. Bəstəkar A.S.Dargomyzhsky-nin tərcümeyi-halından bir səhifə // Rus mədəniyyət tarixində Smolensk bölgəsi.- Smolensk, 1973. Səh. 119 - 126.
• Puqachev A. N. Smolenshchina A. S. Dargomyzhsky'nin həyatında və yaradıcı tərcümeyi-halında. Smolensk, 2008.
• Sankt-Peterburqda Tarasov L. M. Dargomyzhsky. Lenizdat. 1988.240 səh.

Links

• Dargomyzhsky Alexander Sergeevich - Böyük Sovet Ensiklopediyasından məqalə
• // Brockhaus və Efronun ensiklopedik lüğəti: 86 cilddə (82 cild və 4 əlavə). - SPb. , 1890-1907.
• Dargomyzhsky'nin tərcümeyi-halı Musical Reference saytında
• Tula Regional Universal Elmi Kitabxanasının saytında bəstəkarın tərcümeyi-halı

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky 2 fevral 1813-cü ildə Tula əyalətinin Troitskoye kəndində anadan olmuşdur. Həyatının ilk dörd ilində Sankt-Peterburqdan uzaq idi, ancaq ağlında ən dərin iz buraxan məhz bu şəhər idi.

Dargomyzhsky ailəsinin altı uşağı var idi. Valideynlər hamının geniş bir humanitar təhsil aldıqlarına əmin oldular. Alexander Sergeevich ev təhsili aldı, heç bir təhsil müəssisəsində oxumadı. Onun yeganə bilik mənbəyi valideynləri, böyük ailə və ev müəllimləri idi. Onun xarakterini, zövqünü və maraqlarını formalaşdıran mühit idi.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky

Dargomyzhsky ailəsində uşaqların tərbiyəsində musiqi xüsusi yer tuturdu. Valideynlər bunun əxlaqı yumşaldan, hisslər üzərində hərəkət edən və ürəkləri tərbiyə edən başlanğıc olduğunu nəzərə alaraq buna çox əhəmiyyət verdilər. Uşaqlar müxtəlif musiqi alətlərində çalmağı öyrəndi.

Kiçik Saşa 6 yaşında Louise Wolgeborn ilə fortepianoda çalmağı öyrənməyə başladı. Üç il sonra məşhur musiqiçi Andrian Trofimoviç Danilevski onun müəllimi oldu. 1822-ci ildə oğlan skripka çalmağı öyrənməyə başladı. Musiqi onun ehtirası oldu. Çox dərs öyrənməli olmasına baxmayaraq, təxminən 11 - 12 yaşlarında Saşa artıq kiçik fortepiano parçaları və romanslar yaratmağa başladı. Maraqlı bir həqiqət odur ki, uşağın müəllimi Danilevski onun yazısına qəti şəkildə qarşı idi və əlyazmalarını cırıb atdığı vaxtlar da olurdu. Sonradan məşhur musiqiçi Schoberlechner, fortepiano çalması sahəsində təhsilini başa vuran Dargomyzhsky üçün işə götürüldü. Bundan əlavə, Sasha Tseibikh adlı bir müğənni müəllimindən vokal dərsləri aldı.

1820-ci illərin sonunda, nəhayət, İsgəndərin musiqi bəstələməyə böyük bir ehtirası olduğu aydın oldu.

1827-ci ilin sentyabrında Alexander Sergeevich, Məhkəmə Nazirliyinin nəzdinə katib kimi qəbul edildi, ancaq maaşsız. 1830-cu ilə qədər bütün Peterburq Dargomyzhskini güclü pianoçu kimi tanıyırdı. Şoberlechnerin onu ən yaxşı tələbəsi hesab etdiyi heç bir şey deyildi. O vaxtdan bəri, gənc şöbə vəzifələrinə və musiqi dərslərinə baxmayaraq, dünyəvi əyləncələrə getdikcə daha çox diqqət yetirməyə başladı. Providence onu Mixail İvanoviç Glinka ilə bir araya gətirməsəydi, musiqiçinin Darqomıjskinin taleyinin necə olacağı məlum deyil. Bu bəstəkar İskəndərin əsl peşəsini təxmin edə bildi.

1834-cü ildə Glinkanın mənzilində tanış oldular, bütün axşam pianoda danışdılar və çaldılar. Dargomyzhsky Glinkanın oynadığı oyundan heyran, heyran və heyran idi: səslərdə belə yumşaqlığı, hamarlığı və ehtiras eşitməmişdi. Bu axşamdan sonra İskəndər Glinkanın mənzilinə tez-tez qonaq olur. Yaş fərqinə baxmayaraq, iki musiqiçi 22 il davam edən yaxın bir dostluq inkişaf etdirdilər.

Glinka Dargomyzhskiyə bacardığı qədər bəstəkarlıq bacarıqlarını mənimsəməyə kömək etməyə çalışdı. Bunun üçün ona Siegfried Dehnin öyrətdiyi musiqi nəzəriyyəsinə dair qeydlərini verdi. Aleksandr Sergeeviç və Mixail İvanoviç Glinkanın İvan Susanin operası üzərində işlədiyi bir vaxtda görüşdülər. Dargomyzhsky böyük dostuna çox kömək etdi: orkestrə lazım olan alətləri aldı, hissələri müğənnilərlə birlikdə məşq etdi və orkestrin yanında məşq etdi.

30-cu illərdə Dargomyzhsky bir çox romans, mahnı, duet və s. Yazdı. Puşkin poeziyası bəstəkarın bədii formalaşmasında əsas məqam oldu. Dahi şairin ayələrində "Mən səni sevirdim", "Gənc və qız", "Vertoqrad", "Gecə zefiri", "İstək atəşi qan içində yanır" kimi romanslar yazılmışdı. Bundan əlavə, Alexander Sergeevich vətəndaş və sosial mövzularda yazdı. Buna bariz nümunə tələbə gənclərinin sevimli mahnılarından birinə çevrilən "Toy" fantaziya mahnısıdır.

Dargomyzhsky, müxtəlif ədəbi salonlarda müntəzəm idi, tez-tez ictimai məclislərdə və sənət dairələrində olurdu. Orada fortepianoda çox çaldı, müğənniləri müşayiət edirdi və bəzən özü də yeni vokal parçaları səsləndirirdi. Bundan əlavə, vaxtaşırı skripkaçı kimi kvartetlərdə iştirak edirdi.

Eyni zamanda bəstəkar bir opera yazmaq qərarına gəldi. Güclü insan ehtirasları və təcrübələri olan bir süjet tapmaq istədi. Buna görə V. Hugonun "Notre Dame Cathedral" romanını seçdi. 1841-ci ilin sonlarında "Müxtəlif xəbərlər" qəzetində bildirildiyi kimi, opera üzərində işlər tamamlandı. Qısa bir qeyddə müəllif Darqomıjskinin Sankt-Peterburq teatrlarının rəhbərliyi tərəfindən alınan Esmeralda operasını bitirdiyini yazdı. Operanın tezliklə teatrların birində səhnələşdiriləcəyi də bildirildi. Ancaq bir il keçdi, sonra başqa, üçüncü və operanın hesabı yenə bir yerdə arxivdə qaldı. Artıq işinin quruluşuna ümid etmədən, 1844-cü ildə Alexander Sergeevich xaricə getməyə qərar verdi.

1844-cü ilin dekabrında Dargomyzhsky Parisə gəldi. Gəzintisinin məqsədi şəhər, onun sakinləri, həyat tərzi, mədəniyyəti ilə tanış olmaq idi. Fransadan bəstəkar yaxınlarına və dostlarına çoxlu məktublar yazdı. Alexander Sergeevich, mütəmadi olaraq fransız operalarını dinlədiyi teatrlara baş çəkirdi. Atasına göndərdiyi məktubda yazırdı: “Fransız operasını mükəmməl bir Yunan məbədinin xarabalığı ilə müqayisə etmək olar ... və bu məbəd artıq yoxdur. Tamamilə əmin ola bilərəm ki, fransız operası hər hansı bir italyan tamaşası ilə müqayisə oluna və üstün ola bilər.

Altı aydan sonra Dargomyzhsky Rusiyaya qayıtdı. Bu illərdə vətəndə ictimai və siyasi ziddiyyətlər gücləndi. İncəsənətin əsas vəzifələrindən biri varlılar və adi insanlar dünyası arasındakı barışmaz fərqlərin həqiqətdə açıqlanması oldu. İndi bir çox ədəbiyyat, rəsm və musiqi əsərlərinin qəhrəmanı cəmiyyətin orta və aşağı təbəqələrindən gəlmiş bir şəxsdir: sənətkar, kəndli, kiçik bir məmur, kasıb burjua.

Alexander Sergeevich də işini adi insanların həyat və həyatını, mənəvi dünyalarının real şəkildə açıqlanmasına, sosial ədalətsizliyin məruz qalmasına həsr etmişdir.

Dargomyzhsky'nin Lermontovun "Həm darıxdırıcı, həm də kədərli" və "Mən kədərliyəm" sözlərinə söylədiyi romanslarda nəinki sözlər. Yuxarıda göstərilən romansların birincisinin mənasını tam anlamaq və dərk etmək üçün, Lermontovun bu ayələrinin o illərdə necə səsləndiyini xatırlamaq lazımdır. Bəstəkar isə əksinə, əsərdəki təkcə hər ifadənin deyil, demək olar ki, hər sözün əhəmiyyətini və çəkisini vurğulamağa çalışırdı. Bu romantika, bir natiqin musiqiyə söykənən nitqinə bənzər bir eleqiydir. Rus musiqisində əvvəllər belə romanlar olmamışdır. Bunun Lermontovun lirik qəhrəmanlarından birinin monoloqu olduğunu söyləmək daha doğru olar.

Lermontovun başqa bir lirik monoloqu - "Mən kədərlənirəm" - ilk romans kimi mahnı və tilavəti birləşdirmək eyni prinsip üzərində qurulub. Bu, qəhrəmanın təkcə özü ilə deyil, əksinə, səmimi isti və sevgi ilə dolu olan başqa bir şəxsə müraciətdir.

Darqomıjskinin yaradıcılığında ən vacib yerlərdən birini mahnı müəllifi A. V. Koltsovun sözlərinə yazılmış mahnılar tutur. Bunlar adi insanların həyatını, hisslərini və təcrübələrini əks etdirən eskiz mahnılarıdır. Məsələn, "Dəlilik, səbəbsiz" lirik mahnı şikayəti sevilməyənə zorla ərə verilmiş bir kəndli qızın taleyindən bəhs edir. "Lixoradushka" mahnısı xaraktercə demək olar ki, eynidir. Ümumiyyətlə, Dargomyzhsky mahnı və romanslarının əksəriyyəti çətin bir qadının həyat hekayəsinə həsr edilmişdir.

1845-ci ildə bəstəkar Mermaid operası üzərində işləməyə başladı. Bunun üzərində 10 il çalışdı. Əsər qeyri-bərabər getdi: ilk illərdə müəllif xalq həyatı və folkloru öyrənməklə məşğul idi, sonra skript və libretto bəstələməyə başladı. Əsərin yazılması 1853 - 1855-ci illərdə yaxşı davam etdi, lakin 1850-ci illərin sonunda işlər demək olar ki, dayandırıldı. Bunun bir çox səbəbi var idi: tapşırığın yeniliyi, yaradıcı çətinliklər, o dövrün gərgin ictimai-siyasi vəziyyəti, habelə teatrlar və cəmiyyət müdirləri tərəfindən bəstəkarın işinə biganəlik.

A. Dargomyzhskinin "Mən kədərlənirəm" romanından parça

1853-cü ildə Alexander Sergeevich VF Odoevskiyə yazdı: “Gücüm və bacarığım, Rusalkamda dramatik elementlərimizin inkişafı üzərində işləyirəm. Heç olmasa yarısını Mixail İvanoviç Glinkaya qarşı edə bilsəm, xoşbəxt olaram ... "

4 may 1856-cı ildə "Mermaids" in ilk tamaşası verildi. Tamaşada o vaxtkı gənc Şir Tolstoy iştirak edirdi. Bəstəkarla eyni qutuda oturdu. Opera geniş maraq oyatdı və təkcə musiqiçilərin deyil, müxtəlif dinləyicilərin də diqqətini cəlb etdi. Ancaq tamaşa, kral ailəsinin və ən yüksək Peterburq cəmiyyətinin adamlarının ziyarət etməsi ilə təqdir olunmadı, bununla əlaqədar olaraq 1857-ci ildən bu yana daha az və daha tez-tez verməyə başladılar və sonra tamamilə səhnədən çıxarıldılar.

"Rus Musiqi Mədəniyyəti" jurnalında Dargomyzhskinin "Rusalka" operasına həsr olunmuş məqalə çıxdı. Burada müəllifin dediyi budur: “Rusalka” Glinkanın “Ruslan və Lyudmila” dan sonra meydana çıxan ilk əhəmiyyətli rus operasıdır. Eyni zamanda, bu yeni bir tipli bir operadır - psixoloji gündəlik musiqi dramı ... Xarakterlər arasındakı mürəkkəb əlaqələrin zəncirini aşkar edən Dargomyzhsky, insan personajlarının təsvirində xüsusi bir tamlığa və çox yönlülüyə nail olur ... "

Alexander Sergeevich, müasirlərinin fikrincə, ilk dəfə rus operasında təkcə o dövrün ictimai qarşıdurmalarını deyil, həm də insan şəxsiyyətinin daxili ziddiyyətlərini, yəni müəyyən şəraitdə bir insanın fərqli olma qabiliyyətini təcəssüm etdirmişdir. PI Çaykovski bu əsəri yüksək qiymətləndirərək, bir sıra rus operalarında Glinkanın parlaq operalarından sonra birinci yerdə olduğunu söylədi.

1855-ci il rus xalqının həyatında dönüş nöqtəsi oldu. 11 aylıq Sevastopolun müdafiəsinə baxmayaraq, Krım müharibəsi yenildi. Çar Rusiyasının bu məğlubiyyəti serf sisteminin zəifliyini ortaya qoydu və xalqın səbr kasasını dolduran son saman oldu. Rusiyada kəndli üsyanları dalğası.

Bu illər ərzində jurnalistika zirvəsinə çatdı. "İskra" satirik jurnalı bütün nəşrlər arasında xüsusi bir mövqe tuturdu. Dargomyzhsky, jurnal yaradıldığı gündən demək olar ki, redaksiya heyətinin üzvü idi. Sankt-Peterburqda bir çoxları onun satirik istedadının varlığından, həm də yaradıcılığında sosial və ittiham yönümlü olduğundan xəbərdar idilər. Teatr və musiqi ilə əlaqəli bir çox qeyd və felyetonlar Aleksandr Sergeeviçin qələminə aid idi. 1858-ci ildə həm monoloq, həm də dramatik bir səhnə olan dramatik "Old Old" mahnısını bəstələdi. İnsanın insana qarşı zorakılığına imkan verən sosial sistemin qəzəbli ləğvi səsləndi.

Rus ictimaiyyəti Dargomyzhsky'nin parlaq sayının qarşısında sürünən kiçik bir məmurdan bəhs edən "Qurd" komik mahnısına da çox diqqət yetirdi. Bəstəkar eyni zamanda "Titular Məsləhətçisi" də parlaq görüntülər əldə etdi. Bu əsər təkəbbürlü generalın qızı üçün təvazökar bir məmurun uğursuz sevgisini göstərən kiçik bir vokal şəklindən başqa bir şey deyil.

60-cı illərin əvvəllərində Alexander Sergeevich simfonik orkestr üçün bir sıra əsərlər yaratdı. Bunlardan biri, Glinkanın "Kamarinskaya" səsini əks etdirən "Ukrayna kazak", həm də rus musiqisindəki ilk, proqramlı orkestr əsəri, kəskin, çiçəkli, bəzən sadəcə komik epizodları əks etdirən "Baba Yaga" adını çəkə bilər.

1960-cı illərin sonlarında Dargomyzhsky, onun fikrincə, "bir qaranquş mahnısı" ya çevrilən Alexander Pushkin'in ayələri üzərində "Daş qonaq" operasının kompozisiyasını götürdü. Bu işdə seçimini dayandıran bəstəkar özünə çox böyük, mürəkkəb və yeni bir vəzifə qoymuşdur - Puşkinin tam mətnini bütöv saxlamaq və adi operativ formaları (ariyalar, ansambllar, xorlar) bəstələmədən, yalnız oxunuşlardan ibarət olan musiqi yazmaq. ... Bu cür əsər canlı sözün musiqiyə çevrilmə qabiliyyətini mükəmməl mənimsəyən musiqiçinin əlində idi. Dargomyzhsky bu işin öhdəsindən gəldi. O, hər bir personaj üçün təkcə bir musiqi dili ilə bir əsər təqdim etdi, həm də personajların vərdişlərini, xasiyyətlərini, danışıq tərzlərini, dəyişən əhval-ruhiyyələrini və s.

Dargomyzhsky dostlarına dəfələrlə demişdi ki, əgər operanı bitmədən ölsə, Cui onu bitirəcək, Rimskiy-Korsakov təlimat verəcəkdir. 4 yanvar 1869-cu ildə Borodinin İlk Simfoniyası ilk dəfə edildi. Alexander Sergeevich bu zaman artıq ağır xəstə idi və heç yerə getmədi. Ancaq yeni nəsil rus musiqiçilərinin uğurları ilə maraqlandı, işləri haqqında eşitmək istədi. Birinci Simfoniyanın məşqləri davam edərkən Dargomyzhsky, qonaq gələn hər kəsdən əsərin hazırlanması ilə bağlı soruşdu. Onun geniş ictimaiyyət tərəfindən qəbul edilməsi barədə ilk eşitmək istədi.

Təqdir ona bu şans vermədi, çünki 5 yanvar 1869-cu ildə Aleksandr Sergeeviç öldü. 15 Noyabr 1869-cu ildə Daş Qonaq, dostları ilə adi bir axşamda tam olaraq göstərildi. Müəllifin istəyi ilə Cui və Rimskiy-Korsakov ölümündən dərhal sonra operanın əlyazmasını əlindən aldılar.

Dargomyzhsky musiqi cəsarətli bir yenilikçi idi. O, əsərlərində böyük ictimai kəskinlik mövzusunu ələ keçirən bəstəkarlardan birincisi idi. Alexander Sergeevich, diqqətəlayiq müşahidə ilə fərqlənən incə bir psixoloq olduğundan əsərlərində geniş və rəngarəng insan şəkillərinin qalereyası yaratmağı bacarırdı.

Menshikov Alexander Sergeevich Menshikov (Alexander Sergeevich, 1787 - 1869) - Admiral, General-Adyutant, Onun Serene Zövqlü Şahzadəsi. Əvvəlcə diplomatik korpusa girdi, sonra hərbi xidmətə başladı və Count Kamensky'nin köməkçisi oldu. 1813-cü ildə İmperator Aleksandr I-nin və digər qonaqlıqda idi