Tamaşanın 3-cü və 4-cü pərdələri arasında 10 gün keçir.

Süjet

Kabanovlar ailəsində Tixon İvanoviç Kabanovun anası Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanixa) tərəfindən idarə olunan ev tikintisi hökm sürür. Baş qəhrəman Katerina uşaqlıqdan anası ilə sevgi və məhəbbət mühitində yaşayırdı, lakin Tixonla evləndikdən sonra həyatı dəyişdi, kölə oldu. Sonra o, Boris Qriqoryeviçə - Dikoqonun qardaşı oğluna (başqa bir tiran, acgöz və qəddar) aşiq olur. Boris də Katerinaya aşiqdir. Vəziyyətlərinin ağırlığını dərk edən sevgililər hələ də gizli görüşürlər. Sonra Katerina parlaq, Allahdan qorxan təbiəti ilə ərinə - anasının yanında - xəyanətini etiraf edir, bundan sonra gənc qadının həyatı tamamilə dözülməz olur. Çox keçmədən Boris Dikiyin əmri ilə Sibirə yola düşür və Katerina özünü Volqaya ataraq intihar edir.

Yaradılış tarixi

Tamaşaya 1859-cu ilin iyulunda Aleksandr Ostrovski başlamışdır. Oktyabrın 9-da “Göy gurultusu”nu bitirdikdən sonra, oktyabrın 14-də artıq onu Sankt-Peterburqa senzuraya göndərib. Əlyazma Rusiya Dövlət Kitabxanasında saxlanılır.

Yazıçının şəxsi dramaturgiyası da “Tufan” pyesinin yazılması ilə bağlıdır. Tamaşanın əlyazmasında, Katerinanın məşhur monoloqunun yanında: “Və mən nə yuxular görmüşəm, Varenka, nə yuxular! Və ya qızıl məbədlər və ya bir növ qeyri-adi bağlar və hər kəs görünməz səslər oxuyur ... ", Ostrovskinin girişi var:" Mən LP-dən eyni yuxu haqqında eşitdim ... ". LP, gənc dramaturqun çox çətin şəxsi münasibətləri olan aktrisa Lyubov Pavlovna Kositskayadır: evli idi və o, azad deyildi. Aktrisanın əri Maly Teatrının rəssamı İ.M.Nikulin idi. Və Alexander Nikolaevich adi bir Agafya İvanovna ilə birlikdə yaşayırdı, ortaq uşaqları var idi (hamısı erkən yaşda öldü). Ostrovski iyirmi ilə yaxın Aqafya İvanovna ilə yaşadı.

Tamaşanın qəhrəmanı Katerina üçün prototip rolunu oynayan Lyubov Pavlovna Kositskaya idi, o, eyni zamanda rolun ilk ifaçısı oldu.

Simvollar (redaktə)

İlk tamaşalar

2 dekabr 1859-cu ildə tamaşa ilk dəfə Aleksandrinski Teatrında Linskoyun rolundaki benefformasında tamaşaya qoyuldu. qaban; Vəhşi- Burdin, Boris- Stepanov, Tixon -

“Tufan” pyesi Ostrovski tərəfindən 1859-cu ilin yayın və payız aylarında yazılmış, elə həmin ildə Moskva və Sankt-Peterburq teatrlarında tamaşaya qoyulmuş, 1860-cı ildə nəşr edilmişdir. Tamaşanın və tamaşaların uğuru o qədər böyük olmuşdur ki, dramaturq Uvarov mükafatına (dramatik əsərə görə ən yüksək mükafat) layiq görülmüşdür.

Süjet 1856-1857-ci illərdə Volqaboyu ədəbi ekspedisiyanın təəssüratlarına əsaslanır. Volqa yaşayış məntəqələrinin məişətini və adət-ənənələrini öyrənmək məqsədi ilə. Süjet həyatdan götürülüb. Heç kimə sirr deyil ki, bir çox Volqa şəhərləri tamaşanın öz şəhərində keçirilməsi hüququ ilə mübahisə edirdilər (o dövrdə Rusiyanın bir çox şəhərlərində məişət tikinti, zülm, kobudluq və təhqir hökm sürürdü).

Bu, təhkimçiliyin əsaslarının dağıldığı sosial yüksəliş dövrüdür. “Göy gurultusu” adı sadəcə əzəmətli təbiət hadisəsi deyil, sosial sarsıntıdır. ... Göy gurultusu tamaşanın son səhnəsinin açıldığı fona çevrilir. Qovşan tufan hər kəsi günahların cəzası qorxusu ilə qorxudur.

Fırtına...Bu obrazın özəlliyi ondan ibarətdir ki, o, tamaşanın əsas ideyasını simvolik ifadə etməklə bərabər, eyni zamanda dramın hərəkətlərində tamamilə real təbiət hadisəsi kimi birbaşa iştirak edir, müəyyən edir (bir çox cəhətdən) qəhrəmanın hərəkətləri.

I aktda Kalinov üzərində tufan qopdu. Ketrinin ruhunda çaşqınlıq yaratdı.

IV aktda tufan motivi dayanmır. (“Göy gurultusu necə yığılsa da, yağış damlayır? ..”; “Göy gurultusu bizə cəza olaraq göndərilir ki, biz hiss edək...”; “Göy gurultusu öldürəcək! Bu tufan deyil, ancaq lütf ..."; "Sözümü yadda saxla ki, bu tufan əbəs yerə keçməyəcək ...")

Tufan təbiətin kortəbii qüvvəsidir, dəhşətli və tam başa düşülməmişdir.

Tufan - "cəmiyyətin tufan vəziyyəti", Kalinov şəhərinin sakinlərinin ruhunda ildırım.

Göy gurultusu gedən, lakin hələ də güclü vəhşi donuzlar və vəhşi olanlar dünyası üçün təhlükədir.

Tufan cəmiyyəti despotizmdən azad etmək üçün yaradılmış yeni qüvvələrin xoş xəbəridir.

Kuligin üçün tufan Allahın lütfüdür. Vəhşi və Kabanixa üçün - cənnət cəzası, Feklusha üçün - İlya Peyğəmbər göydə yuvarlanır, Katerina üçün - günahların cəzası. Ancaq qəhrəmanın özü, Kalinovski dünyasının atdığı son addımı da bir tufandır.

Ostrovskinin pyesindəki tufan təbiətdə olduğu kimi, dağıdıcı və yaradıcı qüvvələri birləşdirir.

Dram ictimai hərəkatın yüksəlişini, 50-60-cı illərin mütərəqqi insanlarının yaşadığı əhval-ruhiyyəni əks etdirirdi.

"Şimşək" 1859-cu ildə tamaşaya dramatik senzura ilə icazə verildi və 1860-cı ilin yanvarında nəşr olundu. Ostrovskinin dostlarının xahişi ilə dramaturqu bəyənən senzor İ. Nordstrem "İldırım"ı sosial ittiham, satirik olmayan bir pyes kimi təqdim etdi. , lakin öz hesabatında ya Dik haqqında, ya Kuligin haqqında, ya da Fekluş haqqında bir söz qeyd etmədən bir sevgi evi.

Ən ümumi ifadədə “Göy gurultusu”nun əsas mövzusunu yeni cərəyanlarla köhnə adət-ənənələrin, məzlumlarla məzlumların, insanların öz insan hüquqlarını, mənəvi ehtiyaclarını sərbəst şəkildə ifadə etmək istəyi ilə sosial və ailə münasibətlərinin toqquşması kimi müəyyən etmək olar. islahatdan əvvəlki Rusiyada hökm sürən nizam.

Thunderstorms mövzusu onun münaqişələri ilə üzvi şəkildə bağlıdır. Dramın süjetinin əsasını təşkil edən konflikt köhnə sosial və məişət prinsipləri ilə bərabərlik, insan şəxsiyyətinin azadlığı üçün yeni, mütərəqqi istəklər arasındakı ziddiyyətdir. Əsas münaqişə - Katerina və Boris ətraf mühitlə - hamını birləşdirir. Ona Kuliqinin Dikim və Kabanixa ilə, Kudryaşın Dikimlə, Borisin Dikimlə, Varvaranın Kabanixa ilə, Tixonun Kabanixa ilə konfliktləri qoşulur. Tamaşa öz dövrünün ictimai münasibətlərinin, maraq və mübarizəsinin əsl əksidir.

"Göy gurultusu"nun ümumi mövzusu və bir sıra şəxsi mövzular:

a) Kuliqinin hekayələri, Kudryaş və Borisin iradları, Dikiy və Kabanixanın hərəkətləri ilə Ostrovski o dövrün cəmiyyətin bütün təbəqələrinin maddi və hüquqi vəziyyətinin ətraflı təsvirini verir;

c) “İldırım”dakı personajların həyatını, maraqlarını, hobbilərini və təcrübələrini təsvir edən müəllif tacir sinfinin və burjuaziyanın sosial və ailə həyatını müxtəlif rakurslardan əks etdirir. Beləliklə, sosial və ailə münasibətləri problemi önə çəkilir. Burjua-tacir mühitində qadınların mövqeyi aydın şəkildə göstərilmişdir;

d) həyatın fonu və o dövrün problemləri göstərilir. Qəhrəmanlar öz dövrləri üçün vacib olan sosial hadisələrdən danışırlar: ilk dəmir yollarının yaranması, vəba epidemiyaları, Moskvada ticarət və sənaye fəaliyyətinin inkişafı və s.;

e) müəllif sosial-iqtisadi və məişət şəraiti ilə yanaşı, ətraf təbiəti, obrazların ona fərqli münasibətini də məharətlə çəkmişdir.

Deməli, Qonçarovun təbirincə desək, “Tufan”da “milli məişətin, adət-ənənələrin geniş mənzərəsi yerləşmişdir”. İslahatdan əvvəlki Rusiya burada sosial-iqtisadi, mədəni, mənəvi, ailə və gündəlik görünüşü ilə təmsil olunur.

Mahnı kompozisiya

Tamaşada 5 pərdə var: I pərdə - başlanğıc, II-III - hərəkətin inkişafı, IV - kulminasiya, V - tənbeh.

Ekspozisiya- Volqa genişliyi və Kalinovun adət-ənənələrinin dolğunluğu şəkilləri (ev I, yavl. 1-4).

Qalustuk- qayınanasının naşısına Katerina ləyaqətlə və dinc şəkildə cavab verir: “Mənim haqqımda danışırsan, ana, bunu boş yerə deyirsən. İstər insanlarla, istərsə də insanlarsız, mən təkəm, özümdən heç nə sübut etmirəm”. İlk toqquşma (fayl I, fenomen 5).

Sonrası gəlir münaqişənin inkişafı qəhrəmanlar arasında təbiətdə iki dəfə tufan toplanır (I fayl, yavl. 9). Katerina Varvaraya Borisə aşiq olduğunu etiraf edir - və yaşlı xanımın peyğəmbərliyi, uzaqdan bir ildırım; evin sonu IV. Göy gurultusu canlı, yarı dəli yaşlı qadın kimi sürünür, Katerinanı hovuzda və cəhənnəmdə ölümlə hədələyir və Katerina günahını etiraf edir. (ilk kulminasiya), huşunu itirir. Ancaq tufan heç vaxt şəhəri vurmadı, yalnız tufandan əvvəlki gərginlik.

İkinci kulminasiya- Katerina son monoloqunu onsuz da dözülməz olan həyatla deyil, sevgi ilə vidalaşanda verir: "Mənim dostum! Mənim sevincim! Əlvida! (d. V, yavl. 4).

Mübadilə- Katerinanın intiharı, sağ ikən mərhum həyat yoldaşına həsəd aparan şəhər sakinləri Tixonun şoku: Sənə xeyir, Katya! Bəs niyə qaldım yaşamaq və əziyyət çəkmək üçün! .. ”(d. V, yavl. 7).

"Göy gurultusu"nun yaradıcılıq tarixi

Ostrovski tacir həyatının qaranlıq və işıqlı başlanğıclarının bədii sintezinə rus faciəsi "Tufan"da - yetkin yaradıcılığının zirvəsinə çatdı. "Göy gurultusu"nun yaradılmasından əvvəl dramaturqun 1856-1857-ci illərdə Dəniz Nazirliyinin göstərişi ilə Yuxarı Volqa boyu ekspedisiyası həyata keçirilmişdir. 1848-ci ildə Ostrovski ilk dəfə ailəsi ilə atasının vətəninə, Volqa şəhəri Kostroma və daha sonra atasının aldığı Şchelykovo mülkünə maraqlı səyahətə getdiyi zaman gənclik təəssüratlarının yaddaşında canlandı və canlandı. Bu səfərin nəticəsi Ostrovskinin əyalət, Volqaboyu Rusiya həyatını qavrayışında çox şey açan gündəliyi oldu. Ostrovskilər aprelin 22-də, Yeqoryevin günü ərəfəsində yola düşdülər. Ostrovskinin “Bahar nağılı”nda “Qar qız” əsərində Kupava çar Berendeyə deyir: “Bahar vaxtıdır, bayramlar tez-tez olur”. Səyahət bir rusun həyatında ilin ən poetik dövrünə təsadüf etdi. Axşamlar kənarda, bağlarda və dərələrdə səslənən ritual bahar nəğmələrində kəndlilər quşlara, qıvrım söyüdlərə, ağ ağcaqayınlara, ipək yaşıl otlara üz tuturdular. Yeqoryevin günündə tarlaları gəzdilər, "Yeqoriyə çağırdılar", ondan mal-qaranı yırtıcı heyvanlardan saxlamağı xahiş etdilər. Yeqoryevin günündən sonra yaşıl Milad bayramı (Rus həftəsi) var idi, onlar kəndlərdə dairəvi rəqslər aparır, ocaqlarla oyun təşkil edir, od yandırır və odun üstündən tullanırdılar. Ostrovskilərin yolu bir həftə davam etdi və qədim rus şəhərlərindən keçdi: Pereslavl-Zalesski, Rostov, Yaroslavl, Kostroma. Ostrovski üçün Yuxarı Volqa bölgəsi üçün tükənməz poetik yaradıcılıq mənbəyi açıldı. "Merya Pereyaslavldan başlayır," o, öz gündəliyində yazır, "dağları və suları bol olan, xalqı hündür, gözəl, ağıllı, səmimi və məcburi, azad düşüncəli və geniş ruhlu bir ölkədir. açıq. Bunlar mənim sevimli həmvətənlərimdir, deyəsən onlarla yaxşı anlaşıram. Burada bir az əyilmiş kişi və ya bayquş paltarı geyinmiş, davamlı olaraq baş əyərək: “Amma ata, amma ata...” deyən binalar və qızlar görməyəcəksiniz. Yolda rastlaşdığımız səkkiz gözəl var”. "Çəmən tərəfdə mənzərələr heyrətamizdir: necə kəndlər, nə cür binalar, necə ki, Rusiyadan deyil, bəzi vəd edilmiş torpaqlarla gedirsən." İndi də Ostrovskilər Kostromadadırlar. “Biz ən sıldırım dağda dayanmışıq, ayaqlarımızın altında Volqa var və onun üzərində gəmilər irəli-geri hərəkət edir, indi yelkənlərdə, indi barjalarda və bir füsunkar mahnı bizi qarşısıalınmaz şəkildə izləyir. Budur, qabıq gəlir və füsunkar səslər uzaqdan zəif eşidilir; yaxınlaşdıqca nəğmə böyüyüb töküldü, nəhayət, öz səsinin zirvəsində, sonra yavaş-yavaş sönməyə başladı və bu vaxt başqa bir qabıq çıxdı və eyni mahnı böyüdü. Və bu mahnının sonu yoxdur...Volqanın o tayında isə şəhərlə düz üzbəüz iki kənd var; biri xüsusilə mənzərəlidir, oradan ən qıvrımlı bağ düz Volqaya qədər uzanır, gün batanda günəş möcüzəvi şəkildə, köklərdən ona qalxdı və çoxlu möcüzələr etdi. Yorulmuşdum, buna baxırdım... Yorulub evə qayıtdım və uzun müddət yata bilmədim. Bir növ ümidsizlik məni ələ keçirdi. Bu beş günün ağrılı təəssüratları mənim üçün nəticəsiz qalacaqmı?" Bu cür təəssüratlar nəticəsiz qala bilməzdi, lakin dramaturqun və şairin yaradıcılığının şedevrləri meydana çıxana qədər uzun müddət müdafiə etdi və püxtələşdi. Onun dostu S.V. Maksimov: “Güclü istedada malik rəssam əlverişli fürsəti əldən verə bilmədi... O, yerli rus xalqının xarakterlərini və dünyagörüşünü müşahidə etməyə davam etdi, onun qarşısına yüzlərlə adam çıxdı... Volqa Ostrovskiyə bol yemək verdi, ona dram və komediyalar üçün yeni mövzular göstərmiş və onu rus ədəbiyyatının şərəf və qürurunu təşkil edən mövzulardan ruhlandırmışdır. Moskvanın ağır əli köhnə iradəsini bağlayan və qubernatoru uzun, cırıq pəncələrində dəmir əlcəklərlə göndərdiyi bir vaxtlar azad olan vechedən Novqorod ətrafı o keçid dövründən nəfəs aldı. Mən poetik "Volqada yuxu"nu xəyal etdim və "voyevoda" Neçay Qriqoryeviç Şalıqin qəbirdən sağ-salamat yüksəldi və düşməni, azad insan, qaçaq cəsarətli Posad Roman Dubrovin ilə köhnə Rusiyanın bütün həqiqətçi atmosferində diri-diri qalxdı. yalnız Volqa eyni zamanda həm dindar, həm də quldur, doymuş və az çörəyi təmsil edə bilər ... Zahirən gözəl Torjok, Novqorod qədimliyini qısqanclıqla qız azadlığının qəribə adətlərinə və evli insanların ciddi incəliyinə qoruyur. , Ostrovskini oynaq Barbara və bədii cəhətdən zərif Katerina ilə dərin poetik "İldırım"a ilhamlandırdı ". Uzun müddətdir ki, Ostrovskinin Kostroma tacirlərinin həyatından "Göy gurultusu" süjetini götürdüyünə, bunun 1859-cu ilin sonunda Kostromada sensasiyalı olan Klykov davasına əsaslandığına inanılırdı. 20-ci əsrin əvvəllərinə qədər Kostroma sakinləri qürurla Katerinanın intihar etdiyi yerə - o illərdə sözün əsl mənasında Volqa üzərində asılan kiçik bir bulvarın sonundakı gazebonu göstərdilər. Onun yaşadığı evi də göstərdilər - Fərziyyə kilsəsinin yanında. Və ilk dəfə Kostroma Teatrının səhnəsində "Göy gurultusu" tamaşaya qoyulduqda, sənətçilər "Klykovlar kimi" təşkil etdilər.

Kostroma etnoqrafları daha sonra arxivdəki Klykovskoe Delo-nu hərtərəfli araşdırdılar və əllərindəki sənədlərlə belə qənaətə gəldilər ki, bu hekayə Ostrovski tərəfindən "İldırım" əsərində istifadə edilmişdir. Təsadüflər demək olar ki, hərfi mənada idi. A.P. Klykova on altı yaşında köhnə valideynlər, bir oğul və subay qızdan ibarət tutqun və ünsiyyətsiz bir tacir ailəsi ilə evləndi. Evin xanımı, sərt və inadkar, öz despotluğu ilə ərini və uşaqlarını şəxsiyyətsizləşdirdi. O, gənc gəlini hər hansı çirkin işə məcbur edib, qohumları ilə görüşmək xahişlərini rədd edib.

Dram zamanı Klykovanın on doqquz yaşı var idi. Keçmişdə o, məhəbbətlə və könül zalında məftunedici nənəsində tərbiyə almış, şən, canlı, şən idi. İndi o, özünü pis və yad bir ailədə tapdı. Onun gənc əri, qayğısız və laqeyd kişi Klıkov arvadını qayınanasının zülmündən qoruya bilməyib, onlara biganə yanaşıb. Klykovların uşaqları yox idi. Sonra başqa bir kişi, poçt şöbəsində çalışan Maryin gənc qadının yolunda dayandı. Şübhələr başladı, qısqanclıq səhnələri. Bu onunla başa çatdı ki, 1859-cu il noyabrın 10-da A.P. Klykova Volqada tapıldı. Kostroma əyalətindən kənarda da geniş yayılmış uzun bir məhkəmə başladı və Kostroma sakinlərinin heç biri Ostrovskinin bu işin materiallarından "Qroz" da istifadə etdiyinə şübhə etmirdi.

Ostrovskinin tədqiqatçıları "Tufan"ın Kostromadan olan tacir Klykova özünü Volqaya atmasından əvvəl yazıldığını müəyyən etməzdən çox onilliklər keçdi. Ostrovski "İldırım" üzərində işə 1859-cu ilin iyun-iyul aylarında başlamış və həmin il oktyabrın 9-da bitirmişdir. Pyes ilk dəfə “Library for Reading” jurnalının 1860-cı il yanvar sayında dərc edilmişdir. "Tufanlar"ın ilk tamaşası 1859-cu il noyabrın 16-da Mali teatrında S.V. Vasiliev L.P. Nikulina-Kositskaya Katerina rolunda. "Qroza" nın Kostroma mənbəsi ilə bağlı versiyanın çox uzaq olduğu ortaya çıxdı. Bununla belə, bu heyrətamiz təsadüf faktının özü çox şey deyir: bu, tacir həyatında köhnə ilə yeni arasında artan qarşıdurmanı, Dobrolyubovun səbəbsiz olaraq “təravətləndirici bir şey görmədiyi bir münaqişəni tutan milli dramaturqun müdrikliyindən xəbər verir. və həvəsləndirici" və məşhur teatr xadimi SA ... Yuriev dedi: Ostrovski "Göy gurultusu" yazmayıb ... Volqa "İldırım" yazdı.

19-cu əsrin məşhur rus yazıçısı Aleksandr Ostrovskinin “Tufan” pyesi 1859-cu ildə sosial islahatlar ərəfəsində sosial yüksəliş dalğasında yazılmışdır. O, bütün dünyanın gözlərini o vaxtkı tacir sinfinin əxlaq və mənəvi dəyərlərinə açaraq müəllifin ən yaxşı əsərlərindən birinə çevrildi. O, ilk dəfə 1860-cı ildə “Library for Reading” jurnalında dərc olunub və mövzusunun yeniliyinə görə (yeni mütərəqqi ideyaların və köhnə, mühafizəkar əsaslara qarşı mübarizənin təsviri) dərhal geniş ictimai rezonansa səbəb olub. O, o dövrün çoxlu sayda tənqidi məqalələrinin (Dobrolyubovun "Qaranlıq səltənətdə işıq şüası", Pisarevin "Rus dramının motivləri", Apollon Qriqoryevin tənqidi) yazmaq mövzusuna çevrildi.

Tarix yazmaq

1848-ci ildə ailəsi ilə Kostromaya səfəri zamanı Volqaboyu gözəlliyindən və onun sonsuz genişliyindən ruhlanan Ostrovski pyesi 1859-cu ilin iyulunda yazmağa başladı, üç aydan sonra onu bitirib Sankt-Peterburq senzura məhkəməsinə göndərdi. .

Bir neçə il Moskva Vicdan Məhkəməsinin ofisində işləmiş, o, Zamoskvoreçyedə (paytaxtın tarixi rayonu, Moskva çayının sağ sahilində) tacirlərin necə olduğunu çox yaxşı bilirdi, bir dəfədən çox nə ilə növbətçi idi. tacir xorunun hündür hasarları arxasında, yəni qəddarlıqla, zülmlə, cəhalətlə və müxtəlif xurafatlarla, qanunsuz alver və fırıldaqlarla, başqalarının göz yaşları və iztirabları ilə baş verirdi. Tamaşanın süjeti Klykovların varlı tacir ailəsindəki gəlinin faciəli taleyinə əsaslanırdı ki, bu da reallıqda baş vermişdi: gənc qadın özünü Volqaya atdı və suda boğularaq suda boğularaq həlak oldu. ərinin onurğasızlığından və poçt işçisinə gizli ehtirasından bezmiş hökmdar qayınana. Çoxları Ostrovskinin yazdığı pyesin süjetinin prototipinə çevrilən Kostroma tacirlərinin həyatından hekayələr olduğuna inanırdı.

1859-cu ilin noyabrında tamaşa Moskvanın Mali Akademik Teatrının səhnəsində, həmin ilin dekabrında Sankt-Peterburqun Aleksandrinski Dram Teatrında nümayiş etdirilir.

İşin təhlili

Hekayə xətti

Tamaşada təsvir olunan hadisələrin mərkəzində bütün patriarxal Rusiya dövlətinin ümumi quruluşunu simvolizə edən bir növ özünəməxsus və qapalı dünya olan uydurma Volqa şəhəri Kalinovda yaşayan Kabanovların imkanlı tacir ailəsi dayanır. Kabanovlar ailəsi hökmdar və qəddar tiran qadından və əslində ailənin başçısı, varlı tacir və Marfa İqnatyevnanın dul arvadı, onun oğlu Tixon İvanoviç, onun ağır xasiyyəti fonunda zəif iradəli və onurğasızdır. anasının despotizminə aldatmağı və hiyləgərcəsinə müqavimət göstərməyi öyrənən ana, qızı Varvara, həmçinin Katerinanın gəlini. Sevildiyi, rəhm olunduğu ailədə böyüyən gənc qadın sevilməyən ərinin evində onun zəifliyindən, qayınanasının iddialarından əziyyət çəkir, əslində iradəsini itirərək, mərhəmətinin qurbanına çevrilir. cır-cındır ərinin taleyin mərhəmətinə buraxdığı Kabanixin qəddarlığı və zülmü.

Katerina ümidsizlik və ümidsizlikdən onu da sevən, lakin əmisi, varlı tacir Savyol Prokofiç Dikiyə tabe olmamaqdan qorxan Boris Dikiyə məhəbbətlə təsəlli axtarır, çünki onun və bacısının maddi vəziyyəti ondan asılıdır. Gizli şəkildə Katerina ilə görüşür, lakin son anda ona xəyanət edir və qaçır, sonra əmisinin göstərişi ilə Sibirə yola düşür.

Ərinə itaət və itaətdə tərbiyə olunan, öz günahından əzab çəkən Katerina, anasının yanında ərinə hər şeyi etiraf edir. O, gəlininin həyatını tamamilə dözülməz edir və bədbəxt sevgidən, vicdan qınağından və tiran və despot Kabanixanın amansız təqiblərindən əziyyət çəkən Katerina öz işgəncəsinə son qoymaq qərarına gəlir, xilası yalnız intiharda görür. O, uçurumdan Volqaya qaçır və faciəli şəkildə ölür.

Əsas xüsusiyyət

Tamaşada bütün personajlar iki əks düşərgəyə bölünür, bəziləri (Kabanixa, onun oğlu və qızı, tacir Dikoy və onun qardaşı oğlu Boris, Fekluşa və Qlaşanın xidmətçiləri), digərləri köhnə, patriarxal həyat tərzinin nümayəndələridir ( Katerina, özünü öyrədən mexanik Kuligin) yeni, mütərəqqi.

Tamaşanın mərkəzi qəhrəmanı Tixon Kabanovun həyat yoldaşı Katerina adlı gənc qadındır. O, Köhnə Rus Domostroyunun qanunlarına uyğun olaraq ciddi patriarxal qaydalarda böyüdü: arvad hər şeydə ərinə itaət etməli, ona hörmət etməli, bütün tələblərini yerinə yetirməlidir. Əvvəlcə Katerina var gücü ilə ərini sevməyə, onun üçün itaətkar və yaxşı bir həyat yoldaşı olmağa çalışdı, lakin onun tam onurğasızlığı və xarakter zəifliyi səbəbindən ona ancaq yazığı gələ bilər.

Zahirən zəif və səssiz görünür, amma ruhunun dərinliklərində gəlininin oğlu Tixonu dəyişdirə biləcəyindən qorxan qayınanasının zülmünə müqavimət göstərmək üçün kifayət qədər iradə və əzm var. anasının vəsiyyətinə tabe olmağı dayandıracaq. Katerina Kalinovdakı həyatın qaranlıq səltənətində darıxdırıcı və havasızdır, sözün əsl mənasında orada boğulur və xəyallarda onun üçün bu dəhşətli yerdən quş kimi uçur.

Boris

Varlı tacir və iş adamının qardaşı oğlu, qonaq olan gənc Borisə aşiq olan o, beynində ideal sevgili və əsl kişi obrazı yaradır ki, bu da tamamilə yalan, ürəyini parçalayır və faciəli sonluqla nəticələnir.

Tamaşada Katerina obrazı konkret bir insana, qayınanasına deyil, dövrün bütün patriarxal nizamına qarşı qoyulur.

Kabanixa

Marfa İqnatyevna Kabanova (Kabanıxa) qohum-əqrəbasına işgəncə verən, təhqir edən, əmək haqqı verməyən, işçilərini aldadan tiran tacir Dikoy kimi köhnə, burjua həyat tərzinin görkəmli nümayəndələridir. Onlar axmaqlıq və nadanlıq, əsassız qəddarlıq, kobudluq və kobudluq, sümükləşmiş patriarxal həyat tərzində hər hansı mütərəqqi dəyişikliklərdən tamamilə imtina etməklə fərqlənirlər.

Tixon

(Tixon, Kabanixa yaxınlığındakı təsvirdə - Marfa İqnatyevna)

Tixon Kabanov bütün tamaşa boyu despotik ananın tam təsiri altında sakit və zəif iradəli bir insan kimi xarakterizə olunur. Xarakterinin mülayimliyi ilə seçilən o, həyat yoldaşını anasının hücumlarından qorumaq üçün heç bir cəhd göstərmir.

Tamaşanın sonunda o, nəhayət ayağa qalxmır və müəllif tiranlığa və despotizmə qarşı üsyanını göstərir, məhz onun əsərin sonundakı ifadəsi oxucuları vəziyyətin dərinliyi və faciəsi haqqında müəyyən qənaətə gətirir.

Kompozisiya quruluşunun xüsusiyyətləri

(Dramatik əsərdən fraqment)

Əsər Volqa sahilində yerləşən Kalinovun təsviri ilə başlayır, onun obrazı o dövrün bütün Rusiya şəhərlərinin kollektiv surətidir. Əsərdə təsvir olunan Volqa genişliklərinin mənzərəsi bu şəhərin kif, sönük və tutqun həyat ab-havası ilə ziddiyyət təşkil edir ki, bu da onun sakinlərinin həyatının ölü təcrid olunması, onların inkişaf etməməsi, sönükliyi və vəhşi cahilliyi ilə vurğulanır. Müəllif şəhər həyatının ümumi vəziyyətini sanki tufandan əvvəl, köhnə, bərbad həyat tərzinin sarsıdıldığı və qəzəbli tufan küləkləri kimi yeni və mütərəqqi tendensiyaların insanlara mane olan köhnəlmiş qaydaları və qərəzləri özündən aparacağını təsvir etdi. normal yaşamaqdan. Tamaşada təsvir olunan Kalinov şəhərinin sakinlərinin həyatındakı dövr, zahirən hər şeyin sakit göründüyü bir vəziyyətdədir, lakin bu, gələn fırtınadan əvvəl yalnız sakitlikdir.

Tamaşanın janrını faciə ilə yanaşı, sosial dram kimi də şərh etmək olar. Birincisi, yaşayış şəraitinin hərtərəfli təsvirinin istifadəsi, onun "sıxlığının" maksimum köçürülməsi, həmçinin simvolların uyğunlaşdırılması ilə xarakterizə olunur. Oxucuların diqqəti istehsalın bütün iştirakçıları arasında bölüşdürülməlidir. Tamaşanın faciə kimi yozulması onun daha dərin məna və möhkəmliyindən xəbər verir. Əgər Katerinanın ölümünü qayınanası ilə münaqişəsinin nəticəsi kimi görsək, o, ailə münaqişəsinin qurbanı kimi görünür və əsl faciə üçün tamaşada cərəyan edən bütün hərəkətlər kiçik və əhəmiyyətsiz görünür. Amma baş qəhrəmanın ölümünü yeni, mütərəqqi zamanın ölməkdə olan, köhnə dövrlə toqquşması hesab etsək, onun hərəkəti faciəvi povestin qəhrəmanlıq əsas xarakteristikasında ən yaxşı şəkildə şərh olunur.

İstedadlı dramaturq Aleksandr Ostrovski tacir sinfinin həyatından bəhs edən sosial-məişət dramından tədricən əsl faciə yaradır və bu faciədə o, məhəbbət-gündəlik qarşıdurmanın köməyi ilə insanların şüurunda epoxal dönüş nöqtəsinin başlanğıcını göstərir. insanlar. Adi insanlar öz ləyaqətlərinin oyanan duyğusunu dərk edir, ətraf aləmə yeni tərzdə münasibət bəsləməyə başlayır, öz müqəddəratlarını özləri həll etmək istəyirlər və qorxmadan öz iradələrini ifadə edirlər. Bu yeni yaranan istək əsl patriarxal nizamla barışmaz konfliktə girir. Katerinanın taleyi iki dövrün dönüş nöqtəsində xalq şüurunun vəziyyətini ifadə edən sosial tarixi məna qazanır.

Vaxtında çürüyən patriarxal təməllərin məhvini görən Aleksandr Ostrovski “Tufan” pyesini yazır və baş verənlərə bütün Rusiya ictimaiyyətinin gözünü açır. O, getdikcə artaraq hər şeyi öz yolundan silib yeni, daha yaxşı həyata yol açacaq çoxqiymətli və obrazlı fırtına konsepsiyasının köməyi ilə tanış, köhnəlmiş həyat tərzinin məhvini təsvir etdi.

Ostrovski “Göy gurultusu” yazmayıb... Volqa “Tufan” yazıb.

S. A. Yuriev

Aleksandr Nikolayeviç Ostrovski 19-cu əsrin ən böyük mədəniyyət xadimlərindən biri idi. Onun yaradıcılığı ədəbiyyat tarixində əbədi olaraq qalacaq və rus teatrının inkişafına verdiyi töhfəni qiymətləndirmək çətindir. Yazıçı pyeslərin tamaşalarında müəyyən dəyişikliklər edib: artıq diqqəti yalnız bir obraza yönəltmək olmaz; baş verənlərin konvensionallığını vurğulamaq üçün tamaşaçını aktyorlardan ayıran dördüncü səhnə təqdim edilir; adi insanları və standart gündəlik vəziyyətləri təsvir edir. Sonuncu mövqe Ostrovskinin əməl etdiyi real metodun mahiyyətini ən dəqiq şəkildə əks etdirirdi. Onun ədəbi yaradıcılığı 1840-cı illərin ortalarında başlamışdır. “Bizim adamlar - nömrəli”, “Ailə şəkilləri”, “Yoxsulluq eybəcərlik deyil” və başqa pyeslər yazılmışdır. “Göy gurultusu” dramında yaradılış hekayəsi təkcə mətn üzərində işləmək və personajlar arasında söhbətlərin yazılması ilə məhdudlaşmır.

Ostrovskinin "Tufan" pyesinin tarixi 1859-cu ilin yayında başlayır və bir neçə ay sonra, oktyabrın əvvəlində bitir.
Məlumdur ki, bundan əvvəl Volqa boyu səfər olub. Rusiyanın yerli əhalisinin adət və ənənələrini öyrənmək üçün Dəniz Nazirliyinin himayəsi altında etnoqrafik ekspedisiya təşkil edildi. Ostrovski də orada iştirak edirdi.

Kalinov şəhərinin prototipləri eyni vaxtda bir-birinə bənzəyən, lakin unikal bir şeyə malik olan bir çox Volqa şəhərləri idi: Tver, Torzhok, Ostashkovo və bir çox başqaları. Ostrovski təcrübəli tədqiqatçı kimi Rusiya quberniyasının həyatı və insanların xarakterləri ilə bağlı bütün müşahidələrini öz gündəliyinə qeyd etdi. Bu yazılar əsasında sonralar “Göy gurultusu” filminin personajları yaradılmışdır.

Uzun müddət idi ki, "Göy gurultusu"nun süjetinin tamamilə real həyatdan götürüldüyünə dair bir fərziyyə var idi. 1859-cu ildə, məhz bu vaxt pyesin yazıldığı vaxt Kostroma sakini səhər tezdən evdən çıxdı və sonra onun cəsədi Volqada tapıldı. Qurban Aleksandra Klykova adlı qızdır. araşdırma zamanı məlum oldu ki, Klıkovlar ailəsində vəziyyət kifayət qədər gərgindir. Qaynana daima qıza sataşırdı və onurğasız ər heç bir şəkildə vəziyyətə təsir edə bilməzdi. Bu nəticənin katalizatoru Alexandra ilə poçt işçisi arasındakı sevgi münasibəti oldu.

Bu fərziyyə insanların şüurunda dərin kök salmışdır. Şübhəsiz ki, müasir dünyada həmin yerdə artıq turizm marşrutları çəkilirdi. Kostromada "Göy gurultusu" ayrı bir kitab olaraq nəşr olundu, istehsal zamanı aktyorlar Klykovlara bənzəməyə çalışdılar və yerli sakinlər hətta Alexandra-Katerina'nın özünü atdığı yeri göstərdilər. Tanınmış ədəbiyyat tədqiqatçısı S.Yu.Lebedevin istinad etdiyi kostromalı etnoqraf Vinoqradov tamaşanın mətnində və “Kostroma işi”ndə çoxlu hərfi təsadüflər tapmışdır. Həm Aleksandr, həm də Katerina erkən evləndilər. Aleksandranın 16 yaşı az idi.
Ketrinin 19 yaşı var idi. Hər iki qız qayınanalarının narazılığına və despotluğuna dözməli idi. Alexandra Klykova bütün çirkli ev işlərini görməli idi. Nə Klykovların, nə də Kabanovların uşaqları olmayıb. “Təsadüflər” silsiləsi bununla bitmir. İstintaq Aleksandranın başqa bir şəxslə, poçt işçisi ilə əlaqəsi olduğunu bilirdi. “Fırtına” tamaşasında Katerina Borisə aşiq olur. Ona görə də uzun müddət “Tufan”ın tamaşada əks olunan həyat hadisəsindən başqa bir şey olmadığına inanılırdı.

Lakin iyirminci əsrin əvvəllərində bu hadisə ətrafında yaranan mif tarixlərin müqayisəsi ilə dağıdıldı. Belə ki, Kostromada insident noyabrda baş verib və bir ay əvvəl, oktyabrın 14-də Ostrovski pyesi çapa götürüb. Beləliklə, yazıçı reallıqda hələ baş verməmiş hadisələri heç bir şəkildə səhifələrdə əks etdirə bilmədi. Amma “Qroza”nın yaradıcılıq tarixi bundan az maraqlı olmur. Ehtimal etmək olar ki, Ostrovski ziyalı bir insan olmaqla, o dövrün tipik şəraitində qızın taleyinin necə inkişaf edəcəyini proqnozlaşdıra bilirdi. Tam ola bilsin ki, Aleksandra da Katerina kimi tamaşada qeyd olunan tıxacdan əziyyət çəkib. Özünü geridə qoyan köhnə nizam və mövcud vəziyyətin mütləq ətaləti və ümidsizliyi. Ancaq Alexandranı Katerina ilə tamamilə əlaqələndirməməlisiniz. Klykovanın işində qızın ölümünün səbəbləri Katerina Kabanovada olduğu kimi dərin şəxsi münaqişə deyil, yalnız gündəlik çətinliklər idi.

Katerinanın ən real prototipini sonradan bu rolu oynamış teatr aktrisası Lyubov Pavlovna Kositskaya adlandırmaq olar. Ostrovskinin, Kositskaya kimi, öz ailəsi var idi, dramaturqla aktrisa arasındakı münasibətlərin daha da inkişafına mane olan bu vəziyyət idi. Kositskaya əslən Volqaboyu idi, lakin 16 yaşında daha yaxşı həyat dalınca evdən qaçıb. Katerinanın arzusu, Ostrovskinin bioqraflarına görə, Lyubov Kositskayanın qeydə alınmış yuxusundan başqa bir şey deyildi. Bundan əlavə, Lyubov Kositskaya iman və kilsələrə son dərəcə həssas idi. Epizodların birində Katerina bu sözləri deyir:

“... Mən ölənə qədər kilsəyə getməyi sevirdim! Eynilə mən də cənnətə gedirdim və heç kimi görmürəm və vaxtı xatırlamıram və xidmətin nə vaxt bitdiyini eşitmirəm ... Bilirsiniz, günəşli bir gündə belə bir işıq sütunu günbəzdən gəlir və bu sütunda buludlar kimi tüstü var və görürəm, sanki mələklər bu sütunda uçub oxuyurdular."

Ostrovskinin "Tufan" pyesinin tarixi özünəməxsus şəkildə maraqlıdır: burada həm əfsanələr, həm də şəxsi dram var. 1859-cu il noyabrın 16-da Mali teatrının səhnəsində "Göy gurultusu"nun premyerası oldu.

"Göy gurultusu" Ostrovskinin pyesinin yaranması hekayəsi - dramın yazılma vaxtı haqqında qısaca |