Lüdviq van Bethoven. Biri taleyin əleyhinə

Lüdviq Bethoven 1770-ci ildə Almaniyanın Bonn şəhərində anadan olub. Mansardda üç otaqlı evdə. Pəncərəsi darısqal, az qala işığı buraxmayan otaqların birində anası, pərəstiş etdiyi mehriban, mülayim, həlim anası tez-tez məşğul olurdu. Lüdviqin 16 yaşı olanda o, istehlakdan öldü və onun ölümü həyatında ilk böyük şok oldu. Amma həmişə anasını xatırlayanda ruhu zərif bir isti işıqla dolurdu, sanki ona mələyin əlləri toxunurdu. “Sən mənə qarşı çox mehriban idin, sevgiyə o qədər layiq idin ki, mənim ən yaxşı dostum idin! O! Mən hələ də şirin adı - ana deyə bildiyim zaman məndən daha xoşbəxt kim var idi və bu, eşidildi! İndi ona kimə deyə bilərəm? .. "

Lüdviqin atası, kasıb saray musiqiçisi, skripka və klavesin çalırdı və çox gözəl səsi var idi, lakin o, təkəbbürdən əziyyət çəkirdi və asan uğurlardan məst olmuş, meyxanalarda yoxa çıxmış, çox qalmaqallı həyat sürmüşdü. Oğlunun musiqi qabiliyyətini kəşf edərək ailənin maddi problemlərini həll etmək üçün nəyin bahasına olursa olsun onu virtuoz, ikinci Motsart etməyi qarşısına məqsəd qoyub. O, beş yaşlı Lüdviqi gündə beş-altı saat darıxdırıcı məşqləri təkrarlamağa məcbur edirdi və tez-tez sərxoş halda evə gələndə onu hətta gecələr də oyandırır və klavesində ağlayaraq yarıyuxulu vəziyyətdə oturdururdu. Amma hər şeyə rəğmən, Lüdviq atasını sevirdi, sevirdi və acıyırdı.

Oğlanın on iki yaşı olanda həyatında çox mühüm bir hadisə baş verdi - taleyin özü Bonn'a məhkəmə orqanı, bəstəkar, dirijor Kristian Qotlib Nefe göndərdi. O dövrün ən qabaqcıl və savadlı adamlarından biri olan bu qeyri-adi insan oğlanın içində parlaq bir musiqiçi olduğunu dərhal təxmin etdi və ona pulsuz dərs deməyə başladı. Nefe Lüdviqi böyüklərin əsərləri ilə tanış etdi: Bax, Handel, Haydn, Motsart. O, özünü "mərasim və etiket düşməni" və "yaltaqlara nifrət edən" adlandırırdı, bu xüsusiyyətlər o zaman Bethovenin xarakterində aydın şəkildə özünü göstərirdi.

Tez-tez gəzintilər zamanı oğlan Höte və Şillerin əsərlərini oxuyan, Volter, Russo, Monteskye, azadlıqsevər Fransanın yaşadığı azadlıq, bərabərlik, qardaşlıq ideyalarından danışan müəllimin sözlərini həvəslə mənimsəyirdi. O zaman. Bethoven müəlliminin ideya və düşüncələrini bütün həyatı boyu daşıyıb: “İstedad hər şey deyil, insanda şeytani mətanət olmasa, məhv ola bilər. Əgər uğursuz olsanız, yenidən başlayın. Yüz dəfə uğursuz, yüz dəfə yenidən başla. İnsan istənilən maneəni dəf edə bilər. Bir istedad və bir çimdik kifayətdir, amma əzmkarlıq üçün bir okean lazımdır. Və istedad və əzmkarlıqdan başqa, özünə inam da lazımdır, amma qürur yox. Allah səni ondan qorusun”.

Uzun illər sonra Lüdviq bir məktubda Nefeyə musiqini, bu "ilahi sənəti" öyrənməkdə ona kömək edən müdrik məsləhətlərinə görə təşəkkür edəcək. Buna təvazökarlıqla cavab verəcək: "Lüdviq Bethovenin müəllimi Lüdviq Bethovenin özü idi."

Lüdviq musiqisini bütləşdirdiyi Motsartla görüşmək üçün Vyanaya getməyi xəyal edirdi. 16 yaşında onun arzusu gerçəkləşdi. Lakin Motsart gənc oğlana inamsızlıqla reaksiya verərək onun üçün yaxşı öyrənilmiş əsəri ifa etdiyinə qərar verdi. Sonra Lüdviq ona sərbəst təxəyyül üçün bir mövzu verməsini istədi. O, heç vaxt belə ilhamla improvizə etməmişdi! Motsart heyrətləndi. O, dostlarına üz tutaraq qışqırdı: “Bu gəncə fikir verin, bütün dünyanı özündən danışdıracaq!”. Təəssüf ki, onlar bir daha görüşmədilər. Lüdviq Bonna, çox sevdiyi xəstə anasının yanına qayıtmağa məcbur oldu və daha sonra Vyanaya qayıdanda Motsart artıq həyatda deyildi.

Tezliklə Bethovenin atası tamamilə sərxoş oldu və 17 yaşlı oğlan iki kiçik qardaşına qulluq etdi. Xoşbəxtlikdən, tale ona kömək əlini uzatdı: o, dəstək və təsəlli tapdığı dostluqlar etdi - Yelena fon Breining Lüdviqin anasını əvəz etdi, qardaş və bacısı Eleanor və Stefan isə onun ilk dostları oldu. Yalnız onların evində o, sakitlik hiss edirdi. Lüdviq insanlara dəyər verməyi və insan ləyaqətinə hörmət etməyi məhz burada öyrəndi. Burada öyrəndi və ömrünün sonuna qədər Odisseya və İliadanın epik qəhrəmanlarına, Şekspir və Plutarxın qəhrəmanlarına aşiq oldu. Burada o, Eleanor Braining-in gələcək əri, onun ən yaxın dostu, ömürlük dostu olan Vegelerlə tanış oldu.

1789-cu ildə biliyə susuzluq Bethoveni Bonn Universitetinin Fəlsəfə Fakültəsinə apardı. Elə həmin il Fransada inqilab baş verdi və onun xəbəri Bonna tez çatdı. Lüdviq və dostları inqilabla bağlı şeirlərini tələbələrə həvəslə oxuyan ədəbiyyat professoru Eulogius Schneider-in mühazirələrini dinlədilər: “Axmaqlığı taxtda əzmək, bəşəriyyətin hüquqları uğrunda mübarizə aparmaq... Ah, monarxiyanın heç biri buna qadirdir. Bunu ancaq ölümü yaltaqlıqdan, yoxsulluğu köləlikdən üstün tutan azad ruhlar edə bilər”.

Lüdviq Şnayderin qızğın pərəstişkarları arasında idi. Parlaq ümidlərlə dolu, özündə böyük bir güc hiss edən gənc yenidən Vyanaya getdi. Ah, dostlar o vaxt onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar: Bethoven salon aslanına bənzəyirdi! “Baxış birbaşa və etibarsızdır, sanki başqalarında hansı təəssürat yaratdığını əyani şəkildə müşahidə edir. Bethoven rəqs edir (oh, lütf son dərəcə gizlidir), minir (bədbəxt at!), yaxşı əhval-ruhiyyəli Bethoven (ağciyərlərinin başında gülür). (Ah, o vaxt köhnə dostlar onunla görüşsəydilər, onu tanımazdılar: Bethoven salon aslanına oxşayırdı! O, şən, şən, rəqs edir, at belində gəzir, yan-yana baxırdı ki, ətrafdakılarda necə təsir bağışlayır. ) Bəzən Lüdviq qorxulu dərəcədə tutqun olurdu və xarici qürurun arxasında nə qədər xeyirxahlığın gizləndiyini yalnız yaxın dostlar bilirdi. Üzünü bir təbəssüm işıqlandıran kimi elə uşaq saflığı ilə işıqlandı ki, o anlarda nəinki onu, bütün dünyanı sevməmək mümkün deyildi!

Eyni zamanda onun ilk fortepiano bəstələri nəşr olundu. Nəşrin uğuru çox böyük oldu: 100-dən çox musiqisevər ona abunə olub. Xüsusilə gənc musiqiçilər onun fortepiano sonatalarını səbirsizliklə gözləyirdilər. Məsələn, gələcək məşhur pianoçu İqnaz Moşeles, professorları tərəfindən qadağan edilmiş Bethovenin Pathetique Sonatasını gizlicə alıb sökdü. Daha sonra Moşeles maestronun sevimli tələbələrindən birinə çevrildi. Nəfəslərini saxlayan dinləyicilər onun fortepianoda ifa etdiyi improvizələrdən həzz alır, çoxlarını göz yaşlarına boğdular: “O, həm dərinliklərdən, həm də yüksəklərdən ruhlar çağırır”. Ancaq Bethoven tanınmaq üçün deyil, pul üçün yaratmadı: “Nə cəfəngiyatdır! Heç vaxt şöhrət və ya şöhrət üçün yazmağı düşünmürdüm. Ürəyimdə yığılanlara çıxış yolu vermək lazımdır - ona görə yazıram."

O, hələ gənc idi və onun üçün öz əhəmiyyətinin meyarı güc hissi idi. O, acizliyə, cəhalətə dözmürdü, həm sadə camaata, həm də aristokratiyaya, hətta onu sevən, ona heyran olan gözəl insanlara yuxarıdan aşağı baxırdı. Kral səxavəti ilə dostlarına ehtiyac duyduqda kömək etdi, lakin qəzəblə onlara qarşı amansız idi. Onda eyni qüvvəyə qarşı böyük sevgi və nifrət var idi. Amma hər şeyə rəğmən, Lüdviqin qəlbində mayak kimi güclü, səmimi insanlara lazım olmaq ehtiyacı yaşayırdı: “Uşaqlıqdan əziyyət çəkən bəşəriyyətə xidmət qeyrətim heç vaxt zəifləməyib. Bunun üçün heç vaxt mükafat almamışam. Mənə hər zaman yaxşı əməli müşayiət edən məmnunluq hissindən başqa heç nə lazım deyil”.

Bu cür ifrat yeniyetməlik üçün xarakterikdir, çünki o, daxili qüvvələri üçün çıxış yolu axtarır. Və gec-tez insan seçim qarşısında qalır: bu qüvvələri hara yönəltmək, hansı yolu seçmək? Tale Bethovenə seçim etməkdə kömək etdi, baxmayaraq ki, metodu çox qəddar görünə bilər ... Xəstəlik Lüdviqə tədricən, altı il ərzində yaxınlaşmağa başladı və 30-32 yaşları arasında onun üzərinə düşdü. Onu ən həssas yerindən, qürurunda, gücündə - qulağından vurdu! Tam karlıq Lüdviqi onun üçün çox əziz olan hər şeydən kəsdi: dostlardan, cəmiyyətdən, sevgidən və ən pisi, sənətdən! .. Amma o andan etibarən yolunu yeni bir şəkildə, ondan anlamağa başladı. o an yeni Bethoven doğulmağa başladı.

Lüdviq Vyana yaxınlığındakı Geiligenstadt mülkünə getdi və yoxsul bir kəndli evində məskunlaşdı. O, özünü ölüm-dirim astanasında tapdı - ümidsizlik nidası 1802-ci il oktyabrın 6-da yazdığı vəsiyyətnaməsinin sözlərinə bənzəyir: “Ey insanlar, məni ürəksiz, inadkar, eqoist hesab edənlər - ey, necə də ədalətsizsiniz. mənim üçün! Sizə görünən şeyin ən dərin səbəbini bilmirsiniz! Erkən uşaqlıqdan ürəyim incə sevgi və xeyirxahlıq hissinə meylli idi; ancaq altı ildir ki, mən səriştəsiz həkimlər tərəfindən dəhşətli dərəcədə gətirilmiş sağalmaz bir xəstəlikdən əziyyət çəkirəm ...

Qaynar, canlı xasiyyətimlə, insanlarla ünsiyyətə olan sevgimlə erkən təqaüdə çıxmalı, ömrümü tək keçirməli oldum... Mənim üçün nə insanlar arasında istirahət, nə onlarla ünsiyyət, nə mehriban söhbətlər var. Sürgün kimi yaşamalıyam. Hərdən fitri ünsiyyətcilliyimə qapılıb vəsvəsələrə tab gətirirdimsə, yanımda kimsə uzaqdan fleyta eşidəndə, amma eşitmədiyimdə necə bir alçaldım! ağlına tez-tez intihar etmək fikri gəlirdi. Məni bunu etməkdən yalnız sənət saxladı; Mənə elə gəldi ki, çağırıldığım hər şeyi yerinə yetirənə qədər ölməyə haqqım yoxdur ... Və mən dözülməz parklar həyatımın ipini qırmaqdan məmnun olana qədər gözləmək qərarına gəldim ...

Mən hər şeyə hazıram; 28-ci ildə mən filosof olmalıydım. Bu o qədər də asan deyil və rəssam üçün hamıdan çətindir. İlahi, sən mənim ruhumu görürsən, bilirsən, insana nə qədər sevgi və yaxşılıq etmək arzusunu bilirsən. Ey camaat, əgər bunu oxumusunuzsa, mənə qarşı haqsızlıq etdiyinizi xatırlayın; və bütün maneələrə baxmayaraq, layiqli sənətkarlar və insanlar sırasına qəbul olunmaq üçün əlindən gələni edən onun kimi birinin olması ilə bədbəxt olan hər kəs təsəlli tapsın."

Bununla belə, Bethoven təslim olmadı! Və vəsiyyətini yazıb bitirməyə vaxt tapmamış, ruhunda səmavi ayrılıq sözü kimi, taleyin neməti kimi Üçüncü Simfoniya dünyaya gəldi - əvvəllər mövcud olanların heç birinə bənzəməyən bir simfoniya. Onu digər yaradıcılıqlarından daha çox sevdi. Lüdviq bu simfoniyanı Roma konsulu ilə müqayisə etdiyi və müasir dövrün ən böyük adamlarından biri hesab etdiyi Bonaparta həsr etmişdir. Lakin sonradan onun tacqoyma mərasimindən xəbər tutan o, qəzəbləndi və ithafı yırtdı. O vaxtdan 3-cü simfoniya “Qəhrəmanlıq” adlanır.

Onun başına gələn hər şeydən sonra Bethoven ən vacib şeyi - öz missiyasını anladı, dərk etdi: “Həyat olan hər şey böyüklərə həsr olunsun və sənətin müqəddəs məkanı olsun! Bu, sənin insanlara və Uca Allah qarşısında borcundur. Yalnız bu şəkildə içinizdə gizlənənləri bir daha üzə çıxara bilərsiniz”. Ulduzlu yağış onun üzərinə yeni əsərlər üçün ideyalar yağdırdı – bu zaman “Appassionata” fortepiano sonatası, “Fidelio” operasından parçalar, 5 nömrəli simfoniyadan fraqmentlər, çoxsaylı variasiyalı eskizlər, bagatelle, marşlar, kütlələr, “Kreutzer” doğuldu. Sonata". Nəhayət, həyat yolunu seçən maestro sanki yeni güc qazanmışdı. Beləliklə, 1802-1805-ci illərdə parlaq sevincə həsr olunmuş əsərlər meydana çıxdı: "Pastoral Simfoniya", "Aurora" fortepiano sonatası, "Şən simfoniya" ...

Çox vaxt Bethoven özü də fərqinə varmadan insanların güc və təsəlli aldığı saf bir çeşmə olur. Bethovenin tələbəsi Baronessa Ertman belə xatırlayır: “Sonuncu uşağım öləndə Bethoven uzun müddət bizə gəlməyə qərar verə bilmədi. Nəhayət, bir gün məni öz yerinə çağırdı və mən içəri girəndə pianonun başına əyləşib yalnız: “Səninlə musiqi ilə danışacağıq” dedi, sonra çalmağa başladı. Mənə hər şeyi danışdı və mən onu rahat buraxdım”. Başqa bir dəfə, Bethoven böyük Baxın qızına kömək etmək üçün hər şeyi etdi, atasının ölümündən sonra özünü yoxsulluğun astanasında tapdı. O, tez-tez təkrarlamağı xoşlayırdı: “Mən xeyirxahlıqdan başqa heç bir üstünlük nişanəsi bilmirəm”.

İndi daxili tanrı Bethovenin yeganə daimi həmsöhbəti idi. Lüdviq heç vaxt Ona belə yaxınlıq hiss etməmişdi: “... daha özün üçün yaşaya bilməzsən, yalnız başqaları üçün yaşamalısan, sənin sənətindən başqa heç bir yerdə sənin üçün xoşbəxtlik yoxdur. Ya Rəbb, mənə qalib gəlməyə kömək et!” Onun ruhunda davamlı olaraq iki səs səslənir, bəzən mübahisə edir, mübahisə edirdilər, amma biri həmişə Ustadın səsi idi. Bu iki səs aydın eşidilir, məsələn, Patetik Sonatasının birinci hissəsində, Appassionatada, 5 nömrəli simfoniyada, IV fortepiano konsertinin ikinci hissəsində.

Gəzinti və ya söhbət zamanı qəfildən Lüdviqin ağlına bir fikir gələndə onun “ekstatik tetanoz” adlandırdığı hadisə baş verdi. Bu zaman o, özünü unudub yalnız musiqi ideyasına aid idi və onu tam mənimsəməyənə qədər ondan əl çəkmədi. Beləliklə, qaydaları tanımayan, “daha ​​gözəl bir şey naminə pozula bilməzdi” yeni cəsarətli, üsyankar bir sənət doğuldu. Bethoven harmoniya dərsliklərinin elan etdiyi qanunlara inanmaqdan imtina etdi, yalnız özünün sınadığı və yaşadıqlarına inandı. Amma o, boş boş-boşuna rəhbərlik etmirdi - o, yeni zamanın, yeni sənətin carçısı idi və bu sənətdə ən yenisi də insan idi! Yalnız ümumi qəbul edilmiş stereotiplərə deyil, hər şeydən əvvəl öz məhdudiyyətlərinə meydan oxumağa cəsarət edən bir insan.

Lüdviq özü ilə heç də fəxr etmirdi, o, daim axtarışda idi, yorulmadan keçmişin şah əsərlərini: Bax, Handel, Qlük, Motsartın əsərlərini öyrənirdi. Otağında onların portretləri asılmışdı və o, tez-tez deyirdi ki, ona əzabların öhdəsindən gəlməyə kömək ediblər. Bethoven Sofokl və Evripidin, müasirləri Şiller və Göthonun əsərlərini oxudu. Böyük həqiqətləri dərk etmək üçün neçə gün, yuxusuz gecələr keçirdiyini ancaq Allah bilir. Və hətta ölümündən bir az əvvəl dedi: "Öyrənməyə başlayıram".

Bəs ictimaiyyət yeni musiqini necə qəbul etdi? Seçilmiş tamaşaçılar qarşısında ilk dəfə ifa olunan “Qəhrəmanlıq simfoniyası” “ilahi uzunluqlara” görə məhkum edildi. Açıq tamaşada tamaşaçılardan biri hökmü elan etdi: "Hər şeyi bitirmək üçün sənə bir kreutzer verəcəm!" Jurnalistlər və musiqi tənqidçiləri Bethovenə göstəriş verməkdən yorulmurlar: “İş insanı ruhdan salır, sonsuz və naxışlıdır”. Və ümidsizliyə qapılan maestro onlara bir saatdan çox davam edəcək bir simfoniya yazacağını vəd etdi ki, onun qısa "Qəhrəmanlığı"nı tapsınlar.

Və bunu 20 ildən sonra yazacaq və indi Lüdviq Leonora operasının bəstəkarlığını öz üzərinə götürüb və sonradan adını Fidelio adlandırıb. Onun bütün yaradıcılıqları arasında o, müstəsna yer tutur: “Bütün övladlarımdan mənə ən çox doğum zamanı o, əziyyət çəkdi, həm də ən böyük kədəri o verdi – ona görə də o, mənim üçün başqalarından daha əzizdir”. O, operanı üç dəfə yenidən yazdı, hər biri özünəməxsus şedevr olan dörd uvertüra təqdim etdi, beşincisini yazdı, amma qane olmadı.

Bu, inanılmaz bir iş idi: Bethoven ariya parçası və ya səhnənin başlanğıcını 18 dəfə və hamısını fərqli şəkildə yenidən yazdı. 22 sətir vokal musiqi üçün - 16 nümunə səhifə! “Fidelio” dünyaya gələn kimi, ictimaiyyətə göstərildiyi kimi, lakin tamaşa zalında temperatur “sıfırdan aşağı” idi, opera cəmi üç tamaşaya tab gətirdi... Niyə Bethoven bu yaradıcılığın həyatı üçün belə çarəsiz mübarizə apardı. ?

Operanın süjeti Fransa İnqilabı zamanı baş vermiş bir hekayə üzərində qurulub, onun əsas personajları sevgi və nikah sədaqətidir - Lüdviqin qəlbində həmişə yaşamış ideallardır. Hər bir insan kimi, o, ailə xoşbəxtliyi, ev rahatlığı arzusunda idi. Davamlı olaraq heç kəs kimi xəstəlik və dərdlərə qalib gələn onun sevən bir qəlb qayğısına ehtiyacı var idi. Dostlar Bethoveni ehtiraslı sevgidən başqa xatırlamırdılar, lakin onun hobbiləri həmişə qeyri-adi saflığı ilə seçilirdi. Eşqi yaşamadan yarada bilməzdi, eşq onun ziyarətgahı idi.

Bir neçə il Lüdviq Brunsvik ailəsi ilə çox mehriban idi. Cozefina və Tereza bacıları onunla çox mehriban rəftar edir və qayğısına qalırdılar, lakin onlardan hansı onun məktubunda “hər şeyi”, “mələyi” adlandırdığı şəxsə çevrildi? Qoy bu Bethovenin sirri olaraq qalsın. Onun səmavi sevgisinin bəhrəsi Dördüncü Simfoniya, Dördüncü Piano Konserti, Rus knyazı Razumovskiyə həsr olunmuş kvartetlər, “Uzaq sevgiliyə” mahnılar silsiləsi idi. Ömrünün sonuna qədər Bethoven nəzakətlə və həyəcanla ürəyində “ölməz sevgili” obrazını saxladı.

1822-1824-cü illər maestro üçün xüsusilə çətin oldu. Doqquzuncu Simfoniya üzərində yorulmadan çalışdı, lakin yoxsulluq və aclıq onu nəşriyyatlara alçaldıcı qeydlər yazmağa məcbur etdi. O, öz əli ilə “Avropanın əsas məhkəmələrinə”, vaxtilə ona fikir verənlərə məktublar göndərirdi. Amma demək olar ki, bütün məktubları cavabsız qalıb. Doqquzuncu Simfoniyanın sehrli uğuruna baxmayaraq, ondan alınan ödənişlər çox az oldu. Bəstəkar bütün ümidini ona dəfələrlə həvəs göstərən "səxavətli ingilislərə" bağladı.

O, Londona məktub yazdı və tezliklə onun xeyrinə təşkil edilən akademiya hesabına Filarmoniyadan 100 funt sterlinq aldı. Dostlarından biri xatırladı: "Bu, ürək ağrıdan bir mənzərə idi," məktubu aldıqdan sonra əllərini birləşdirib sevinc və minnətdarlıqla hönkür-hönkür ağladı ... , bir sözlə, nə istəyirlər ". Bu vəziyyətə baxmayaraq Bethoven bəstələməyə davam etdi. Onun son əsərləri simli kvartetlər idi, opus 132, üçüncüsü isə ilahi adagiosu ilə "Sağlanandan İlahiyə şükür nəğməsi" adlanır.

Lüdviqin qaçılmaz ölüm təəssübkeşi var idi - o, Misir ilahəsi Neyt məbədindən bir kəlamı yenidən yazdı: “Mən nəyəmsə, oyam. Mən hər şey idim, oyam və o da olacaq. Heç bir insan pərdəmi qaldırmadı. “O, yalnız özündən gəlir və mövcud olan hər şey varlığını yalnız buna borcludur” - və onu təkrar oxumağı çox sevirdi.

1826-cı ilin dekabrında Bethoven qardaşı oğlu Karlın işinə qardaşı İohannın yanına getdi. Bu səfər onun üçün ölümcül oldu: uzun müddət davam edən qaraciyər xəstəliyi damcı ilə çətinləşdi. Üç ay ərzində xəstəlik onu çox əzablandırdı və o, yeni əsərlərdən danışdı: “Mən daha çox yazmaq istəyirəm, onuncu simfoniyanı... “Faust”un musiqisini bəstələmək istərdim... Bəli, həm də məktəb pianoda ifa etmək. Mən bunu indi qəbul ediləndən tamam başqa cür düşünürəm... “Son dəqiqəyə qədər yumor hissini itirmədi və “Həkim, ölüm gəlməməsi üçün qapıları bağlayın” kanonunu bəstələdi. İnanılmaz ağrıların öhdəsindən gələrək, onun əzabını görüb göz yaşlarına boğulan köhnə dostu, bəstəkar Hummelə təsəlli vermək üçün güc tapdı. Bethoven dördüncü dəfə əməliyyat olunanda və qarnından deşiləndə su fışqıraraq gülə-gülə dedi ki, həkim ona çubuqla qayaya vuran Musa kimi görünür və dərhal təsəlli verir. Özü əlavə etdi: “Qələmin altından su, qarın suyu daha yaxşıdır”.

26 mart 1827-ci ildə Bethovenin stolunun üstündəki piramida şəkilli saat qəfil dayandı və həmişə tufandan xəbər verirdi. Günorta saat beşdə yağış və dolu ilə əsl tufan qopdu. Parlaq bir şimşək otağı işıqlandırdı, dəhşətli ildırım çaxdı - və hər şey bitdi ... Martın 29-da yaz səhəri maestronu görməyə 20.000 insan gəldi. Nə yazıq ki, insanlar çox vaxt ətrafdakıları sağ ikən unudub, yalnız öldükdən sonra onları xatırlayıb heyran qalırlar.

Hər şey keçir. Günəşlər də ölür. Lakin onlar minilliklər boyu öz işıqlarını qaranlıqda daşımağa davam edirlər. Və min illərdir ki, biz bu sönmüş günəşlərin işığını almışıq. Təşəkkür edirəm, böyük maestro, layiqli qələbələr nümunəsinə görə, ürəyin səsini eşitməyi və ona əməl etməyi necə öyrənə biləcəyinizi göstərdiyiniz üçün. Hər bir insan xoşbəxtlik tapmağa çalışır, hər kəs çətinliklərin öhdəsindən gəlir və səylərinin, qələbələrinin mənasını anlamağa can atır.

Və bəlkə də həyatınız, axtardığınız və keçdiyiniz yol, axtaranlara və əziyyət çəkənlərə ümid tapmağa kömək edəcək. Ürəklərində tək olmadıqlarına, ümidsizliyə qapılmasanız və əlinizdə olan hər şeyi versəniz, bütün çətinliklərin öhdəsindən gələ biləcəyinə dair bir iman nuru yanacaq. Bəlkə də sizin kimi kimsə başqalarına xidmət etməyi və kömək etməyi seçəcək. Və sənin kimi o da bunda xoşbəxtlik tapacaq, hətta ona gedən yol iztirab və göz yaşlarından keçsə belə.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina "Sərhədsiz adam" elektron nəşri

tarixçi Sergey Tsvetkov - qürurlu Bethoven haqqında: nə üçün böyük bəstəkar üçün simfoniya yazmaq "sağ ol" deməyi öyrənməkdən daha asan idi və o, necə qızğın misantrop oldu, amma eyni zamanda dostlarına, qardaşı oğluna və anasına pərəstiş etdi.

Musiqi əsərləri ilə məşğul olaraq aclığa o qədər həssas oldu ki, xidmətçiləri ona yemək gətirəndə danladı. Onun təraşın yaradıcılıq ilhamına mane olduğuna inanaraq daim təraşsız gəzdiyi deyilirdi. Və musiqi yazmağa oturmazdan əvvəl bəstəkar başına bir vedrə soyuq su tökdü: bu, onun fikrincə, beyni stimullaşdırmalı idi.

Bethovenin ən yaxın dostlarından biri olan Vegeler şəhadət verir ki, Bethovenin “həmişə kiməsə aşiq olub və əsasən də böyük ölçüdə” olub, hətta Bethoveni həyəcanlı vəziyyətdə, tez-tez paroksismə çatmaqdan başqa nadir hallarda görüb. Lakin bu həyəcan bəstəkarın davranış və vərdişlərinə demək olar ki, heç bir təsir göstərməmişdir. Bethovenin də yaxın dostu olan Schindler əmin edir: "O, bütün ömrünü zəifliyə ən kiçik bir yanaşmaya imkan verməyərək, bakirə utancaqlıqla yaşadı". Söhbətdə ən kiçik ədəbsizlik işarəsi belə onu iyrəndirdi.

Bethoven dostlarına əhəmiyyət verirdi, qardaşı oğlu ilə çox mülayim idi və anasına qarşı dərin hisslər bəsləyirdi. Ona çatmayan tək şey təvazökarlıq idi.

Bethovenin qürurlu olması onun əksər vərdişləri ilə sübut olunur ki, onların əksəriyyəti qeyri-sağlam xarakterlə şərtlənir.

Onun nümunəsi göstərir ki, simfoniya yazmaq “sağ ol” deməyi öyrənməkdən asandır. Bəli, o, tez-tez nəzakətlə danışırdı (əsrin buna məcbur olduğu), lakin daha tez-tez - kobudluq və tikanlılıq. O, hər hansı bir xırda şeyə görə alovlandı, qəzəbini tam buraxdı, son dərəcə şübhəli idi. Onun xəyali düşmənləri çox idi: o, italyan musiqisinə, Avstriya hökumətinə və şimala baxan mənzillərə nifrət edirdi. Onun necə danlamasına qulaq asaq: “Hökumət bu iyrənc, biabırçı bacaya dözən kimi başa düşə bilmirəm!” Bəstələrinin nömrələnməsində səhv taparaq, partladı: "Nə alçaq saxtakarlıq!" Vyana zirzəmisinə qalxaraq, ayrı bir masaya yerləşdi, uzun borusunu yandırdı, özünə qəzet, hisə verilmiş siyənək və pivə verməyi əmr etdi. Amma hərdənbir qonşusunu bəyənməsəydi, giley-gülə qaçardı. Bir dəfə maestro qəzəbli halda knyaz Lixnovskinin başındakı stul sındırmağa çalışdı. Tanrı Tanrının Özü, Bethovenin nöqteyi-nəzərindən ona hər cür müdaxilə etdi, indi maddi problemlər, indi xəstəliklər, indi sevgisiz qadınlar, indi böhtanlar, indi pis alətlər və pis musiqiçilər və s.

Əlbəttə ki, onun xəstəliyinə çox şey aid etmək olar, bu da mizantropiyaya meyllidir - karlıq, şiddətli miyopiya. Bethovenin karlığı, doktor Marajın fikrincə, "onu xarici aləmdən, yəni musiqi istehsalına təsir edə biləcək hər şeydən ayırdı..." ("Elmlər Akademiyasının iclaslarının qeydləri", cild 186) ... Vyana Cərrahiyyə Klinikasının professoru Dr.Andreas İqnaz Vavruch, Bethovenin həyatının otuzuncu ilində zəifləyən iştahı stimullaşdırmaq üçün alkoqoldan sui-istifadə etməyə və çoxlu yumruq içməyə başladığına diqqət çəkdi. “Onu məzarın astanasına gətirən həyat tərzindəki dəyişiklik idi” (Bethoven qaraciyər sirrozundan öldü) yazırdı.

Ancaq qürur Bethovenə dərdlərindən daha çox sülh vermədi. Özünə hörmətin artmasının nəticəsi tez-tez mənzildən mənzilə köçmək, ev sahiblərindən, qonşulardan narazılıq, ifaçılarla, teatr direktorları ilə, nəşriyyatlarla, ictimaiyyətlə mübahisələr idi. İş o yerə çatdı ki, sevmədiyi şorbanı aşpazın başına tökə bildi.

Bəs kim bilir nə qədər möhtəşəm melodiyalar pis əhval-ruhiyyədən Bethovenin başında doğulmayıb?

İstifadə olunan materiallar:
Kolunov K. V. "Tanrı üç hərəkətdə";
StrelnikovN.“Bethoven. Xüsusiyyətlər Təcrübəsi ";
Erriot E. "Bethovenin həyatı".

"Sən nəhəngsən, dəniz kimi, Heç kim belə taleyi bilməz ..."

S. Neris. "Bethoven"

"İnsanın ən yüksək xüsusiyyəti ən qəddar maneələri dəf etməkdə əzmkarlıqdır." (Lüdviqvan Bethoven)

Bethoven kompensasiyanın mükəmməl nümunəsidir: insanın öz xəstəliyinə qarşı sağlam yaradıcı gücün təzahürü.

Tez-tez, ən dərin baxımsızlıqda, lavabonun yanında dayandı, bir küpəni bir-birinin ardınca əlinə tökdü, mızıldandı, sonra nəsə uladı (oxuya bilmədi), artıq suda ördək kimi dayandığını görmədi, sonra getdi. otaq boyu bir neçə dəfə dəhşətli dərəcədə yuvarlanan gözlərlə və ya tamamilə donmuş baxışlarla və görünür, mənasız bir sifətlə - o, vaxtaşırı qeydlər aparmaq üçün yazı masasına keçdi və sonra ulama ilə yuyulmağa davam etdi. Bu səhnələr həmişə nə qədər gülməli olsa da, heç kim onları görməməli, hətta ona və bu yaş ilhama mane olmamalı idi, çünki bunlar anlar, daha doğrusu, ən dərin düşüncə saatları idi.

Vyana klassik məktəbinin nümayəndəsi.

Qeyd etmək lazımdır ki, tənhalığa, tənhalığa meyl Bethovenin xasiyyətinin fitri keyfiyyəti idi. Bethovenin tərcümeyi-halı onu həmyaşıdlarının yanında təkliyi üstün tutan səssiz düşüncəli uşaq kimi təsvir edir; onların fikrincə, o, saatlarla hərəkətsiz otura, bir nöqtəyə baxa, tamamilə öz düşüncələrinə qərq ola bilərdi. böyük ölçüdə psevdoautizm hadisələrini izah edə bilən eyni amillərin təsiri, Bethovendə gənc yaşlarından müşahidə edilən və Bethoveni tanıyanların hamısının xatirələrində qeyd olunan xarakter qəribəliklərinə aid edilə bilər. . Bethovenin davranışı çox vaxt o qədər qeyri-adi idi ki, onunla ünsiyyəti son dərəcə çətinləşdirir, demək olar ki, qeyri-mümkün edir və mübahisələrə səbəb olur, bəzən hətta Bethovenin özünə ən çox sadiq olan, özünün də yaxın olduğunu nəzərə alaraq özünün xüsusilə dəyər verdiyi şəxslərlə münasibətlərin uzun müddət kəsilməsi ilə nəticələnirdi. dostlar.

Şübhəlilik onda irsi vərəm qorxusunu daim dəstəkləyirdi. Buna melanxoliya da əlavə olunur ki, bu da mənim üçün demək olar ki, xəstəliyin özü qədər böyük fəlakətdir... Dirijor Seyfrid Bethovenin otağını belə təsvir edir: "... Onun evində həqiqətən heyrətamiz bir pozğunluq hökm sürür. Kitablar və qeydlər səpələnmişdir. künclər, eləcə də soyuq yemək qalıqları, möhürlənmiş və yarı qurudulmuş butulkalar; piştaxtada yeni kvartetin üstüörtülü eskizi var və burada səhər yeməyi qalıqları var ... "Bethoven pul məsələlərində zəif məlumatlı idi, tez-tez şübhəli idi və günahsız insanları aldatmaqda günahlandırmağa meyllidir. Əsəbilik bəzən Bethoveni ədalətsiz işlərə sövq edirdi.

1796-1800-cü illər arasında karlıq öz dəhşətli, dağıdıcı işinə başladı. Hətta gecələr qulaqlarında davamlı səs-küy var idi... Eşitmə qabiliyyəti getdikcə zəifləyirdi.

1816-cı ildən, yəni karlıq tam başa çatdıqdan sonra Bethovenin musiqi tərzi dəyişdi. Bu, ilk dəfə sonatada görünür, op. 101.

Bethovenin karlığı bizə bəstəkarın xarakterini başa düşmək üçün açar verir: intihar düşüncəsi ilə tələsən karın dərin mənəvi təzyiqi. Melanxoliya, xəstə inamsızlıq, əsəbilik - bunlar hamısı qulaq həkimi üçün xəstəliyin məşhur şəkilləridir.

Bu zaman Bethoven depressiv əhval-ruhiyyə ilə artıq fiziki cəhətdən depressiyaya düşmüşdü, çünki onun tələbəsi Şindler sonralar qeyd etdi ki, Bethoven belə bir şən sonata Dd (op. 10) öz “Larqo emesto”su ilə bədbəxt hadisənin tutqun qabaqcadan xəbərini əks etdirmək istəyirdi. gözlənilən qaçılmaz taleyi ... onun taleyi ilə, şübhəsiz ki, Bethovenin xarakterik keyfiyyətlərini müəyyənləşdirdi, bunlar, ilk növbədə, artan inamsızlıq, onun xəstə həssaslığı və davakarlığıdır. Lakin Bethovenin davranışındakı bütün bu mənfi keyfiyyətləri müstəsna olaraq artan karlığı ilə izah etməyə çalışmaq düzgün olmazdı, çünki onun bir çox xarakter xüsusiyyətləri hələ gəncliyində özünü göstərirdi. Onun artan əsəbiliyinin, təkəbbürlə həmsərhəd olan davakarlığının və avtoritetinin ən mühüm səbəbi öz ideya və ideyalarını xarici konsentrasiya ilə cilovlamağa çalışdığı və yaradıcı niyyətlərini ən böyük səylə sıxışdıran qeyri-adi gərgin iş tərzi idi. Belə dözülməz, yorucu iş tərzi beyni və sinir sistemini daim mümkün olanın kənarında, gərginlik vəziyyətində saxlayırdı. Ən yaxşıya, bəzən isə əlçatmazlara olan bu arzu həm də onunla ifadə olunurdu ki, o, çox vaxt, lazımsız yerə sifarişli bəstələri gecikdirir, təyin olunmuş müddətlərə heç əhəmiyyət verməzdi.

Alkoqol irsiyyəti ata tərəfdən özünü göstərir - babanın arvadı sərxoş idi və onun alkoqoldan asılılığı o qədər güclü şəkildə ifadə edildi ki, sonda Bethovenin babası onunla ayrılıb monastıra yerləşdirməyə məcbur oldu. Bu cütlüyün bütün övladlarından yalnız İohannın oğlu, Bethovenin atası sağ qaldı... anasından pisliyi, daha doğrusu, sərxoşluq xəstəliyini miras almış əqli cəhətdən məhdud və zəif iradəli bir insan... Bethovenin uşaqlığı keçdi. son dərəcə əlverişsiz şəraitdə. Dözülməz bir alkoqolik olan ata oğluna son dərəcə sərt davrandı: kobud zorakılıqla, döyərək, musiqi sənətini öyrənməyə məcbur etdi. Gecə dostları - içkili yoldaşları ilə evə sərxoş halda qayıdan o, artıq yatmış balaca Bethoveni çarpayıdan qaldıraraq musiqi ilə məşğul olmağa məcbur edib. Bütün bunlar, Bethoven ailəsinin başının alkoqolizmi nəticəsində yaşadığı maddi ehtiyacla əlaqədar olaraq, şübhəsiz ki, Bethovenin təəssürat verici təbiətinə güclü təsir göstərərək, Bethoven dövründə belə kəskin şəkildə özünü göstərən qəribə xarakterlərin əsaslarını qoymuşdur. erkən uşaqlıqda sonrakı həyatı.

O, qəfil qəzəbdən xadimənin arxasınca stul ata bildi və bir dəfə meyxanada ofisiant ona səhv yemək gətirdi və ona kobud tonda cavab verəndə Bethoven açıq şəkildə başına boşqab tökdü. ..

Bethoven həyatı boyu bir çox somatik xəstəliklərdən əziyyət çəkirdi. Onların yalnız siyahısını verəcəyik: çiçək xəstəliyi, revmatizm, ürək xəstəliyi, angina pektorisi, uzun müddət davam edən baş ağrıları ilə podaqra, miyopiya, alkoqolizm və ya sifilis nəticəsində qaraciyər sirozu, çünki yarılma zamanı "qaraciyərdə sifilitik düyün" aşkar edilmişdir. sirozdan təsirlənir"

Melanxoliya, bütün dərdlərindən daha qəddar... Ağır iztirablara tamam başqa düzənli qəmlər də əlavə olundu. Vegeler deyir ki, o, Bethoveni ehtiraslı sevgi vəziyyətindən başqa xatırlamır. O, sonsuz olaraq dəliliyə aşiq oldu, sonsuz xoşbəxtlik xəyallarına qapıldı, sonra çox keçmədən məyusluq gəldi və acı bir əzab çəkdi. Və bu növbələşmələrdə - məhəbbət, qürur, qəzəb - Bethovenin ilhamının ən məhsuldar mənbələrini onun hisslərinin təbii tufanının taleyin üzüntüsü ilə söndüyü vaxta qədər axtarmaq lazımdır. Dəfələrlə aşiq olsa da, ömürlük bakirə qalmasına baxmayaraq, qadınları ümumiyyətlə tanımadığı güman edilir.

Bəzən o, 1802-ci ilin yayında Heiligenstadt vəsiyyətində ifadə edilən intihar düşüncəsində depressiya zirvəsinə çatana qədər təkrar-təkrar darıxdırıcı bir ümidsizliklə boğuldu. Bu heyrətamiz sənəd hər iki qardaşa bir növ vida məktubu kimi onun ruhi iztirablarının bütün kütləsini anlamağa imkan verir...

Yeni Bethoven üslubuna keçid məhz bu dövrün (1802-1803) əsərlərində onun xəstəliyinin xüsusilə güclü şəkildə irəlilədiyi əsərlərdə təsvir edilmişdir. 2-1 simfoniyalarında, fortepiano sonatalarında, op. 31, fortepiano variasiyalarında, op. 35, "Creutzerone Sonata"da, Gellertin sözləri əsasında hazırlanmış mahnılarda Bethoven dramaturqun görünməmiş gücünü və emosional dərinliyini ortaya qoyur. Ümumiyyətlə, 1803-cü ildən 1812-ci ilə qədər olan dövr heyrətamiz yaradıcı məhsuldarlığı ilə seçilir... Bethovenin bəşəriyyətə miras olaraq qoyub getdiyi bir çox gözəl əsərlər qadınlara həsr olunub və onun ehtiraslı, lakin əksər hallarda qarşılıqsız məhəbbətinin bəhrəsi olub.

Bethovenin xarakterində və davranışında onu “emosional qeyri-sabit şəxsiyyət pozğunluğunun impulsiv tipi” kimi təyin olunan xəstələr qrupuna yaxınlaşdıran bir çox xüsusiyyətlər var. Bu ruhi xəstəliyin demək olar ki, bütün əsas meyarlarına bəstəkarda rast gəlmək olar. Birincisi, nəticələrini nəzərə almadan gözlənilməz davranışa qarşı fərqli bir meyldir. İkincisi, dürtüsel hərəkətlərdən çəkindirildikdə və ya qınadıqda güclənən mübahisələrə və münaqişələrə meyldir. Üçüncüsü, qəzəb və zorakılığa meyl, partlayıcı istəyə nəzarət edə bilməməkdir. Dördüncüsü, zəif və gözlənilməz əhval-ruhiyyə.

"Musiqi ağıl həyatı ilə hisslərin həyatı arasında vasitəçidir"

"Musiqi insan ruhundan od vurmalıdır"

"Mənim sənətimlə yoxsul əzab çəkən bəşəriyyətə xidmət etmək istəyim uşaqlıqdan heç vaxt... daxili məmnunluqdan başqa heç bir mükafata ehtiyac duymayıb..."

Lüdviq van Bethoven (1770-1827)

Janna Konovalovanın məqaləsi

Lüdviq van Bethoven Avropada böyük inqilabi dəyişikliklərin baş verdiyi heyrətamiz bir dövrdə anadan olmuşdur. İnsanların zülmdən qurtulmağa çalışdığı, elmi kəşflərin insanların həyatında böyük dəyişikliklər vəd etdiyi bir dövr idi. Bu dəyişikliklərdən ruhlanan rəssamlar, yazıçılar, musiqiçilər yaradıcılığına yeni ideyalar gətirməyə başladılar. Beləliklə, sənət tarixində böyük bir dövr - romantizm dövrü başladı. Bethoven qaynayan Avropanın mərkəzində yaşayırdı. Onu təkcə ətrafda gedən burulğan tutmayıb, bəzilərinin yaradıcısı da özü olub. O, inqilabçı və musiqi dahisi idi; Bethovendən sonra musiqi heç vaxt olduğu kimi qala bilməzdi.

Böyük alman bəstəkarı Lüdviq van Bethovenin yaradıcılığı klassik musiqinin çiçəklənmə dövrünün zirvəsi idi. Bu gözəl musiqiçi 1770-ci ildə Almaniyanın kiçik Bonn şəhərində anadan olub. Onun dəqiq doğum tarixi məlum deyil. O günlərdə "üçüncü mülk"ün körpələrinin doğum tarixini qeyd etmək adət deyildi. Lüdviq Bethovenin 1770-ci il dekabrın 17-də vəftiz olunduğuna dair yalnız Müqəddəs Remigius Bonn Katolik Kilsəsinin reyestrinə daxil olan bir qeyd sağ qalmışdır. Lüdviqin ailəsində musiqi istedadı var idi. Baba Lüdviq skripka çalırdı və Bonn qubernatoru şahzadənin saray kilsəsinin xorunda oxuyurdu. Atası İohan müğənni, eyni saray kilsəsinin tenoru, anası Mary Magdalena, evlənməmişdən əvvəl Keverich, Koblenzdə saray aşpazının qızı idi, 1767-ci ildə evləndilər. Baba Cənubi Hollandiyadakı Mechelendən idi, buna görə də soyaddan əvvəl "van" prefiksi.

Bəstəkarın atası oğlundan ikinci Motsart düzəltmək istəyir və ona klavesin və skripka çalmağı öyrətməyə başlayır. 1778-ci ildə Lüdviqin ilk çıxışı Kölndə oldu, lakin Bethoven möcüzəli uşaq olmadı. Ata uşağın tərbiyəsini həmkarlarına və dostlarına həvalə edib. Biri Lüdviqə orqanda çalmağı, digəri skripka çalmağı öyrədirdi.

Babasının ölümündən sonra ailənin maddi vəziyyəti pisləşib. Atası cüzi maaşını içdi və buna görə də Lüdviq məktəbi tərk edib işə getməli oldu. Bununla belə, bilikindəki boşluqları doldurmağa həvəslə çalışan Lüdviq çox oxuyur və daha inkişaf etmiş yoldaşlarla oxumağa çalışırdı. O, inadkar və mətanətli idi. Bir neçə il sonra gənc Bethoven latın dilində sərbəst oxumağı öyrəndi, Siseronun çıxışlarını tərcümə etdi, fransız və italyan dillərini mükəmməl mənimsədi. Bethovenin sevimli yazıçıları arasında qədim yunan müəllifləri Homer və Plutarx, ingilis dramaturqu Şekspir, alman şairləri Höte və Şiller var.

Lüdviq van Bethoven (13 yaş)

1780-ci ildə orqan ifaçısı və bəstəkar Kristian Qottlob Nefe Bonna gəldi. O, Bethovenin əsl müəllimi oldu. Nefe oğlanın istedadlı olduğunu dərhal anladı. O, Lüdviqi Baxın “Yaxşı xasiyyətli Klavye” əsəri və Handelin əsərləri ilə, eləcə də özündən yaşlı müasirlərinin: F.E.Bax, Haydn və Motsartın musiqisi ilə tanış edib. Neffanın sayəsində Bethovenin ilk işi, Dresslerin marşının variasiyası da nəşr olundu. Bethovenin o zaman on iki yaşı var idi və o, artıq məhkəmə orqanının köməkçisi, daha sonra Bonn Milli Teatrında müşayiətçi kimi işləyib. 1787-ci ildə Vyanaya səfər etdi və kumiri Motsartla tanış oldu və o, gənclərin improvizəsini dinlədikdən sonra dedi: “Ona diqqət yetirin; o, nə vaxtsa dünyaya özü haqqında danışmağa məcbur edəcək”. Bethoven Motsartın tələbəsi ola bilmədi: anasının ölümü onu tələsik Bonna qayıtmağa məcbur etdi. Orada Bethoven ziyalı Braining ailəsində mənəvi dəstək tapdı və ən mütərəqqi fikirləri bölüşən universitet mühitinə yaxınlaşdı. Fransız İnqilabının ideyaları Bethovenin Bonn dostları tərəfindən coşqu ilə qarşılanmış və onun demokratik əqidəsinin formalaşmasına güclü təsir göstərmişdir.

Bonnda Bethoven bir sıra irili-xırdalı əsərlər yazıb: solistlər, xor və orkestr üçün 2 kantata, 3 fortepiano kvarteti, bir neçə piano sonatası. Həvəskar musiqi istehsalı üçün nəzərdə tutulan variasiya və mahnılar da Bonn yaradıcılığının böyük bir hissəsini təşkil edir.

Gənclik bəstələrinin təravətinə və parlaqlığına baxmayaraq, Bethoven başa düşürdü ki, onun ciddi şəkildə öyrənilməsi lazımdır. 1792-ci ilin noyabrında o, nəhayət Bonnu tərk etdi və Avropanın ən böyük musiqi mərkəzi olan Vyanaya köçdü. Burada o, C.Haydn, İ.Şenk, İ.Albrechtsberger və A.Salieri ilə kontrpuan və bəstəkarlıq dərsləri alıb. Tələbə inadkarlığı ilə seçilsə də, qeyrətlə oxudu və sonradan bütün müəllimləri haqqında minnətdarlıqla danışdı. Eyni zamanda, Bethoven pianoçu kimi çıxış etməyə başladı və tezliklə misilsiz improvizator və parlaq virtuoz şöhrətini qazandı. İlk və son uzun qastrol səfərində (1796) o, Praqa, Berlin, Drezden, Bratislava ictimaiyyətini fəth etdi. Bir virtuoz kimi Bethoven təkcə Vyanada deyil, bütün Almaniya ölkələrində musiqi həyatında birinci yeri tutmuşdur. Motsartın tələbəsi olan yalnız bir Joseph Wölfl pianoçu Bethovenlə rəqabət apara bilərdi. Lakin Bethovenin Wölfl üzərində üstünlüyü var idi: o, təkcə mükəmməl pianoçu deyil, həm də dahi yaradıcı idi. “Onun ruhu,” bir müasirinin dediyi kimi, “bütün məhdudlaşdırıcı qandalları yırtdı, köləlik boyunduruğunu atdı və zəfərlə işıqlı efir məkanına uçdu. Onun oyunu vəhşicəsinə köpüklənən vulkan kimi səs-küylü idi; ruhu ya əyildi, zəiflədi və ağrıdan səssiz şikayətlər söylədi, sonra yenidən yüksəldi, keçici dünya iztirablarına qalib gəldi və müqəddəs təbiətin saf sinəsində sakitləşdirici rahatlıq tapdı. Bu həvəsli sətirlər Bethovenin ifasının tamaşaçılarda yaratdığı təəssüratdan xəbər verir.

Bethoven iş başında

Bethovenin əsərləri geniş çap olunmağa başladı və uğur qazandı. Vyanada keçirdiyi ilk on il ərzində fortepiano üçün iyirmi sonata və üç fortepiano konserti, skripka, kvartetlər və digər kamera əsərləri üçün səkkiz sonata, Zeytun dağında Məsih oratoriyası, Prometeyin yaradıcılığı baleti, Birinci və İkinci Simfoniyalar. yazılmışdı.

Bethovenin həyatının faciəsi onun karlığı idi. Bəstəkarın 26 yaşında ilk əlamətləri görünən ciddi xəstəlik onu dostlardan uzaqlaşdırdı, özünə qapalı və ünsiyyətsiz etdi. O, həyatından ayrılmağı düşünürdü, amma musiqiyə olan sevgisi, əsərlərinin köməyi ilə insanlara sevinc bəxş edə biləcəyini bilməsi onu intihardan xilas etdi. Bethovenin bütün xarakter və iradə gücü onun sözlərində əks olunur: "Mən taleyi boğazımdan tutacağam və onun məni əzməsinə imkan verməyəcəyəm".

Bethoven üçün karlıqla barışmaq çox çətin idi. Onun pianoçu, dirijor və müəllim kimi uğurlu karyerası eşitmə qabiliyyətini itirdikcə getdikcə daha reallaşdırılmaz hala gəldi. Buna görə də o, ictimai çıxışı və müəllimliyi tərk etməli oldu. O, özünü çox tənha hiss edir, qorxur və gələcəyi üçün narahat idi.

Həkimlərin məsləhəti ilə o, kiçik Heiligenstadt şəhərində uzun müddət təqaüdə çıxır. Ancaq dinclik və sakitlik onu yaxşı hiss etdirmir. Bethoven karlığın sağalmaz olduğunu anlamağa başlayır. Bu faciəli günlərdə bəstəkar Qəhrəmanlıq adlandıracağı yeni Üçüncü Simfoniya üzərində işə başlayır.

Bethoven sevgidə bədbəxt idi. Bu o demək deyil ki, heç vaxt sevməyib, əksinə, çox tez-tez aşiq olub. Bethovenin Vyanada tələbəsi və ən yaxın dostu olan Stefan fon Breuninq Bonndakı anasına yazır ki, Bethovenin daima aşiq olub. Təəssüf ki, o, ardıcıl olaraq səhv qadınları seçdi. Ya o, Bethovenin evlənmək ümidi olmayan varlı aristokrat idi, indi evli qadın, hətta Amaliya Sebald kimi müğənni idi.

Amalia Sebald (1787 - 1846)

Bethoven yenidən Bonnda musiqi dərsləri verməyə başladı. Bonn tələbəsi Stefan Breuninq ömrünün sonuna qədər bəstəkarın ən sadiq dostu olaraq qaldı. Breuninq, Fidelio librettosunu yenidən işləməkdə Bethovenə kömək etdi. Vyanada gənc qrafinya Juliet Guicciardi Bethovenin tələbəsi oldu.

Juliet Guicciardi (1784 - 1856)

Cülyetta, bəstəkarın ailəsində xüsusilə tez-tez olduğu Brunsviklərin qohumu idi. Bethoveni tələbəsi götürdü və hətta evlənməyi də düşündü. 1801-ci ilin yayını Macarıstanda, Brunsvik mülkündə keçirdi. Bir fərziyyəyə görə, "Ay işığı sonatası" məhz orada bəstələnib.Bəstəkar onu Cülyettaya həsr edib. Lakin Cülyetta onu istedadlı bəstəkar hesab edərək Qraf Qallenberqi ondan üstün tuturdu. Tereza Brunsvik də Bethovenin tələbəsi idi. Musiqi istedadı var idi - o, fortepianoda gözəl ifa etdi, mahnı oxudu və hətta dirijorluq etdi.

Teresa von Brunswick (1775 - 1861)

Məşhur İsveçrə müəllimi Pestalozzi ilə tanış olduqdan sonra o, özünü uşaq böyütməyə həsr etmək qərarına gəldi. Macarıstanda Tereza yoxsulların uşaqları üçün xeyriyyə uşaq bağçaları açıb. Ölümünə qədər (Tereza 1861-ci ildə qoca yaşda vəfat edib) seçdiyi işə sadiq qaldı. Bethovenin Tereza ilə uzunmüddətli dostluğu var idi. Bəstəkarın ölümündən sonra "Ölməz sevgiliyə məktub" adı verilən böyük bir məktub tapıldı. Məktubun ünvanı məlum deyil, lakin bəzi tədqiqatçılar Tereza Brunsviki “ölməz sevgili” hesab edirlər.

1802-1812 - Bethoven dühasının parlaq çiçəklənmə dövrü. Bu illərdə onun qələmi altından bir-birinin ardınca parlaq yaradıcılıqlar çıxırdı. Bəstəkarın baş vermə ardıcıllığı ilə sadalanan əsas əsərləri inanılmaz dərəcədə dahi musiqi axını təşkil edir. Bu xəyali səs dünyası onu yaradıcısına buraxan real səslər dünyasını əvəz edir. Bu, qalib özünü təsdiq, gərgin düşüncə işinin əksi, musiqiçinin zəngin daxili həyatının sübutu idi.

Şiddətli mübarizədən sonra ruhun gücü və işığın qaranlığa qalib gəlməsi ilə iztirablara qalib gələn bəstəkarın dərin iztirablara məruz qaldığı ideyalar Fransa İnqilabının əsas ideyaları ilə uzlaşdı. Bu ideyalar Üçüncü (“Qəhrəmanlıq”) və Beşinci Simfoniyalarda, “Fidelio” operasında, BM Hötenin “Eqmont” faciəsinin musiqisində, 23 nömrəli Sonatada (“Appassionata”) öz əksini tapmışdır. Bəstəkar həm də gənclik illərində dərk etdiyi maarifçiliyin fəlsəfi-etik ideyalarından ilham almışdır. Altıncı ("Pastoral") Simfoniyasında, Skripka Konsertində, fortepianoda (№ 21) və skripkada (№ 10) sonatalarda təbiət dünyası tam ahənglə görünür. Yeddinci Simfoniyada və 7-9 №-li kvartetlərdə ("ruslar" adlanan - onlar Rusiya səfiri A. Razumovskiyə həsr olunub) xalq və ya xalq melodiyalarına oxşar səslənir.

Gənc virtuozanı bir çox görkəmli musiqisevərlər - K. Lixnovski, F. Lobkovitz, F. Kinski, A. Razumovski və başqaları himayə edirdilər, onların salonlarında ilk dəfə Bethovenin sonataları, trioları, kvartetləri, sonralar hətta simfoniyaları da ifa olunurdu. Onların adlarına bəstəkarın bir çox əsərlərinin ithaflarında rast gəlmək olar. Bununla belə, Bethovenin himayədarları ilə davranış tərzi o zaman demək olar ki, eşidilmirdi. Qürurlu və müstəqil, ləyaqətini alçaltmağa çalışanları heç vaxt bağışlamazdı. Bəstəkarın təhqirin himayədarına atdığı əfsanəvi sözlər məlumdur: “Minlərlə şahzadə olub və olacaq, lakin Bethoven yalnız birdir”. Ancaq belə sərt xarakterə baxmayaraq, Bethovenin dostları onu kifayət qədər xeyirxah insan hesab edirdilər. Məsələn, bəstəkar heç vaxt yaxın dostlarına kömək etməkdən imtina etməyib. Onun sitatlarından biri: “Mənim bir tikə çörəyim olanda dostlarımın heç biri möhtac olmasın, əgər pul kisəsi boşdursa və dərhal kömək edə bilməsəm, yaxşı, sadəcə masa arxasında oturub getməliyəm. işləyin və tezliklə ona bəladan qurtulmağa kömək edəcəyəm.

Bethovenin şagirdləri olan çoxsaylı aristokrat qadınlardan Ertman, T. və C. Brunsun bacıları və M. Erdede onun musiqisinin daimi dostları və təbliğatçıları oldular. Tədris etməyi sevməyən Bethoven buna baxmayaraq, K.Çerni və F.Risin fortepianoda (hər ikisi sonradan Avropa şöhrəti qazanmışdı) və bəstəkarlıq üzrə Avstriya arxduke Rudolfun müəllimi idi.

Ancaq hər şey sona çatır: xoşbəxtlik və uğur uğursuzluqlar və kədərlə əvəz olundu. Bethovenin opera teatrında daimi iş istəməsi cavabsız qaldı. Maddi çətinliklər illər keçdikcə daha çox hiss olunurdu. Cəmiyyətin sosial qərəzləri ona ailə həyatı qurmağa imkan vermirdi. Zaman keçdikcə Bethovenin karlığı artdı və bu onu daha da qapalı və tənha etdi. O, resitallarda çıxış etməyi dayandırdı və cəmiyyətdə getdikcə daha az oldu. İnsanlarla ünsiyyəti asanlaşdırmaq üçün bəstəkar ona musiqini də qavramağa kömək edən eşitmə borularından istifadə etməyə başladı... Ancaq üç ildən sonra o, eyni enerji ilə işləməyə başlayır. Bu zaman 28-dən 32-dək fortepiano sonataları, iki violonçel sonataları, kvartetlər və “Uzaq sevgiliyə” vokal sikli yaradılmışdır. Xalq mahnılarının işlənməsinə də çox vaxt ayrılır. Şotland, irland, uels ilə yanaşı ruslar da var.

Yaradıcılıq 1817-26 Bethoven dühasının yeni yüksəlişini qeyd etdi və eyni zamanda musiqi klassikası dövrünün epiloqu oldu. Bəstəkar ömrünün son günlərinə qədər klassik ideallara sadiq qalaraq, romantik olanlarla həmsərhəd olan, lakin onlara keçməyən yeni forma və təcəssüm vasitələri tapdı. Bethovenin gec üslubu özünəməxsus estetik hadisədir. Bethoven üçün mərkəzi olan təzadların qarşılıqlı əlaqəsi, işıq və qaranlıq arasındakı mübarizə ideyası onun sonrakı işlərində qəti şəkildə fəlsəfi səs qazandı. Əzab üzərində qələbə artıq qəhrəmanlıq hərəkəti ilə deyil, ruhun və düşüncənin hərəkəti ilə verilir. Əvvəllər dramatik konfliktlərin inkişaf etdiyi sonata formasının böyük ustası Bethoven sonrakı əsərlərində tez-tez ümumiləşdirilmiş fəlsəfi ideyanın tədricən formalaşmasını təcəssüm etdirmək üçün ən uyğun olan fuqa formasına müraciət edir.

Ömrünün son üç ilində bəstəkar üç görkəmli əsərin - tam miqyaslı kilsə kütləsinin, Doqquzuncu Simfoniyanın və son dərəcə mürəkkəb simli kvartetlər silsiləsinin tamamlanması üzərində işləmişdir. Bu son parçalar onun bütün həyatının musiqi əks etdirmələrinin cəmidir. Onlar yavaş-yavaş yazılır, hər not diqqətlə düşünülürdü ki, bu musiqi Bethovenin planına tam uyğun gəlirdi. Onun bu əsərlərə yanaşmasında dini və ya mənəvi nəsə var. Buna görə də, bir skripkaçı şikayət edəndə ki, son kvartetlərdə musiqi ifa etmək çox çətindir. Bethoven cavab verdi: "Allahla danışanda sənin yazıq skripkanı düşünə bilmirəm!"

1823-cü ildə Bethoven özünün ən böyük əsəri hesab etdiyi təntənəli mərasimi tamamladı. O, Bethovenin simfonist və dramaturq kimi bütün bacarıqlarını təcəssüm etdirirdi. Kanonik latın mətninə müraciət edən Bethoven orada insanların xoşbəxtliyi naminə fədakarlıq ideyasını vurğuladı və sülh üçün son duaya müharibəni ən böyük şər kimi inkar etmək ehtiraslı pafosunu daxil etdi. Qolitsın köməkliyi ilə “Təntənəli məclis” ilk dəfə 1824-cü il aprelin 7-də Sankt-Peterburqda nümayiş etdirilmişdir. Bir ay sonra Bethovenin Vyanada sonuncu benefs konserti baş tutdu, burada kütlədən parçalarla yanaşı, F.Şillerin "Sevinc qəsidəsi"nin son xoru ilə onun final, Doqquzuncu Simfoniyası ifa olundu. Əzabın öhdəsindən gəlmək və işığın zəfəri ideyası ardıcıl olaraq bütün simfoniyada keçirilir və sonda Bethovenin Bonnda yenidən musiqiyə qoymaq arzusunda olduğu poetik mətnin təqdimatı sayəsində son dərəcə aydın şəkildə ifadə edilir. Tamaşaçılar bəstəkarı sürəkli alqışlarla qarşıladılar. Məlumdur ki, Bethoven tamaşaçılara arxası ilə dayanıb və heç nə eşitməyib, sonra müğənnilərdən biri onun əlindən tutub tamaşaçılara tərəf çevirib. İnsanlar dəsmal, papaq, əl yelləyir, bəstəkarı salamlayırdılar. Alqışlar o qədər uzun sürdü ki, orada olan polis əməkdaşları dərhal onun dayandırılmasını tələb etdilər. Bu cür salamlaşmalara yalnız imperatorun şəxsiyyətinə münasibətdə icazə verilirdi.

Doqquzuncu Simfoniya son müraciəti ilə - "Qucaqla, milyonlar!" - Bethovenin bəşəriyyətə ideoloji vəsiyyətinə çevrilmiş və 19-20-ci əsrlərdə simfonizmə güclü təsir göstərmişdir. Bethoven ənənələri Q.Berlioz, F.List, İ.Brams, A.Brukner, Q.Maler, S.Prokofyev, D.Şostakoviç tərəfindən qəbul edilmiş və davam etdirilmişdir. Novovensk məktəbinin bəstəkarları da Bethoveni öz müəllimləri - “dodekafoniyanın atası” A.Şonberq, ehtiraslı humanist A.Berq, novator və lirik A.Veber kimi şərəfləndirmişlər. 1911-ci ilin dekabrında Vebern Berqa yazırdı: “Milad bayramı qədər gözəl şeylər azdır. ...Bethovenin ad gününü belə qeyd etmək olmazmı? Bir çox musiqiçilər və musiqisevərlər bu təkliflə razılaşacaqlar, çünki minlərlə (bəlkə də milyonlarla) insan üçün Bethoven nəinki bütün dövrlərin və xalqların ən böyük dahilərindən biri, həm də sönməz etik idealın təcəssümü, ilhamvericisi olaraq qalır. məzlum, iztirablara təsəlli verən, kədərdə və sevincdə sadiq dost.

Həmfikir dostları ilə Bethoven tənha idi. Ailəsindən məhrum, qohum məhəbbət arzusundadır. Kiçik qardaşının ölümündən sonra oğlunun qayğısını bəstəkar öz üzərinə götürüb. Xərclənməmiş bütün incəliyini bu oğlanın üstünə gətirir. Bethoven qardaşı oğlunu ən yaxşı internat məktəblərinə yerləşdirir və tələbəsi Karl Cerniyə ondan musiqi öyrənməyi həvalə edir. Bəstəkar oğlanın alim və ya sənətkar olmasını istəyirdi, lakin o, zəif iradəli və qeyri-ciddi olaraq ona problem uçurumu verir. Bethoven bundan çox narahat idi. Onun səhhəti kəskin şəkildə pisləşdi. Qüvvələr zəifləyir. Xəstəliklər - biri digərindən daha ağırdır - onun yolunu gözləyir. 1826-cı ilin dekabrında Bethoven soyuqdəyərək yatağa getdi. Sonrakı üç ay ərzində o, xəstəliklə boş yerə mübarizə apardı. Martın 26-da Vyana üzərində şimşək çaxmış qar fırtınası çaxdıqda, ölmək üzrə olan adam qəfildən ayağa qalxdı və çılğınlıqla yumruğunu göylərə silkələdi. Bu, Bethovenin bağışlanmaz taleyi ilə son döyüşü idi.

Bethoven 26 mart 1827-ci ildə vəfat etdi. İyirmi mindən çox insan onun tabutunun ardınca getdi. Dəfn zamanı Bethovenin sevimli dəfn mərasimi Luici Cherubini tərəfindən C minorda rekviyem ifa edildi. Qəbirdə şair Franz Grillparzer çıxış etdi:

O, sənətkar idi, həm də insan idi, sözün ən yüksək mənasında insan idi... Onun haqqında heç kəsə bənzəməyən bir şey demək olar: əla iş gördü, onda heç bir qəbahət yox idi.

Bethovenin məzarı Vyananın mərkəzi qəbiristanlığında, Avstriya

Bethovenin açıqlamaları.

Əsl sənətkar boş şeylərdən məhrumdur, o, sənətin tükənməz olduğunu çox gözəl anlayır.

Övladlarınızı fəzilətlə böyüdün: yalnız o xoşbəxtlik verə bilər.

İstedadlı, iş sevgisi olan insan üçün heç bir maneə yoxdur.

Çox insana xoşbəxtlik bəxş etməkdən yüksək və gözəl bir şey yoxdur.

Musiqi hikmət və fəlsəfədən yüksək bir vəhydir.

Böyük sənət əxlaqsız mövzulara müraciət etməklə özünü murdarlamamalıdır.

Burada Lüdviq van Bethovenin musiqisini dinləyə bilərsiniz:

Lüdviq van Bethoven bu gün musiqi dünyasında bir fenomen olaraq qalır. Bu adam ilk əsərlərini gənc yaşlarında yaradıb. Həyatından bu günə qədər maraqlı faktları ilə insanları onun şəxsiyyətinə heyran edən Bethoven bütün həyatı boyu taleyinin musiqiçi olmaq olduğuna inanırdı, əslində özü də elə idi.

Lüdviq van Bethovenin ailəsi

Lüdviqin babası və atası ailədə unikal musiqi istedadına malik idilər. Köksüz mənşəyinə baxmayaraq, birincisi Bonn məhkəməsində qrup ustası olmağı bacardı. Lüdviq van Bethovenin unikal səsi və qulağı var idi. Oğlu İohann dünyaya gəldikdən sonra spirtli içkilərə aludə olan həyat yoldaşı Mariya Tereza monastıra göndərilir. Oğlan altı yaşına çatdıqdan sonra oxumağa başladı. Uşağın əla səsi var idi. Daha sonra Bethoven ailəsindən olan kişilər hətta eyni səhnədə birlikdə çıxış etdilər. Təəssüf ki, Lüdviqin atası babasının böyük istedadı və zəhmətkeşliyi ilə seçilmədiyindən o, belə zirvələrə çata bilməyib. İohannın əlindən alına bilməyən şey onun alkoqol sevgisi idi.

Bethovenin anası aşpaz Elektorun qızı idi. Məşhur baba bu evliliyə qarşı idi, lakin buna baxmayaraq, müdaxilə etmədi. Maria Magdalena Keverich artıq 18 yaşında dul qalmışdı. Yeni ailədəki yeddi uşaqdan yalnız üçü sağ qalıb. Mariya oğlu Lüdviqi çox sevirdi və o da öz növbəsində anasına çox bağlı idi.

Uşaqlıq və yeniyetməlik

Lüdviq van Bethovenin doğum tarixi heç bir sənəddə göstərilmir. Tarixçilər Bethovenin 17 dekabr 1770-ci ildə vəftiz olunduğu üçün 16 dekabr 1770-ci ildə doğulduğunu və katolik ənənəsinə görə uşaqların doğulduqdan ertəsi gün vəftiz edildiyini irəli sürürlər.

Oğlan üç yaşında olanda babası, böyük Lüdviq Bethoven öldü və anası uşaq gözləyirdi. Başqa bir övlad dünyaya gələndən sonra böyük oğluna fikir verə bilməyib. Uşaq zorakı kimi böyüdü, bunun üçün onu tez-tez klavesinli bir otağa bağladılar. Amma təəccüblüdür ki, o, simləri qırmadı: balaca Lüdviq van Bethoven (sonradan bəstəkar) oturub improvizə edir, eyni vaxtda hər iki əli ilə oynayırdı, bu, kiçik yaşlı uşaqlar üçün qeyri-adi haldır. Bir dəfə ata uşağı belə edərkən yaxaladı. Onda ambisiya oynadı. Bəs onun balaca Lüdviqi Motsartla eyni dahi olsa? Məhz bu vaxtdan İohann oğlu ilə təhsil almağa başladı, lakin o, tez-tez özündən daha ixtisaslı müəllimləri işə götürdü.

Əslində ailənin başçısı olan babası sağ ikən balaca Lüdviq Bethoven rahat yaşayırdı. Bethovenin ölümündən sonrakı illər uşaq üçün bir sınaq oldu. Atasının sərxoşluğu səbəbindən ailə daim ehtiyac içində idi və on üç yaşlı Lüdviq əsas dolanışığa çevrildi.

Öyrənməyə münasibət

Musiqi dahisinin müasirləri və dostlarının qeyd etdiyi kimi, o günlərdə Bethovenin malik olduğu belə bir soruşan ağıl nadir hallarda olurdu. Bəstəkarın həyatından maraqlı faktlar onun arifmetik savadsızlığı ilə bağlıdır. Ola bilsin ki, istedadlı pianoçu məktəbi bitirmədən işləməyə məcbur olduğundan riyaziyyata yiyələnə bilməyib və bəlkə də hər şey sırf humanitar düşüncədədir. Lüdviq van Bethoven cahil deyil. O, cild-cild ədəbiyyat oxuyur, Şekspirə, Homerə, Plutarxa pərəstiş edir, Höte və Şillerin əsərlərini sevir, fransız və italyan dillərini bilirdi, latın dilini mükəmməl bilirdi. Və o, məktəbdə aldığı təhsilə deyil, öz biliyinə borclu olduğu məhz zehnin araşdırması idi.

Bethovenin müəllimləri

Erkən uşaqlıqdan Bethovenin musiqisi, müasirlərinin əsərlərindən fərqli olaraq, onun beynində doğulur. O, ona məlum olan bütün növ kompozisiyalarda variasiyalar ifa edirdi, lakin atasının melodiyalar bəstələməsi üçün hələ tez olduğuna inandığından, oğlan uzun müddət bəstələrini yazdırmırdı.

Atasının ona gətirdiyi müəllimlər bəzən onun sadəcə içki yoldaşları, bəzən də virtuozun müəllimi olurlar.

Bethovenin özünün mehribanlıqla xatırladığı ilk şəxs babasının dostu, saray orqanı Eden idi. Aktyor Pfayfer uşağa fleyta və klavesin çalmağı öyrədib. Bir müddət rahib Kox orqanda çalmağı öyrətdi, sonra Hantsman. Sonra skripkaçı Romantini peyda oldu.

Uşağın 7 yaşı olanda atası kiçik Bethovenin yaradıcılığının ictimaiyyətə açıqlanmasına qərar verdi və onun Kölndə konsertini təşkil etdi. Mütəxəssislərin fikrincə, İohan Lüdviqin görkəmli pianoçu kimi uğur qazana bilmədiyini başa düşdü və buna baxmayaraq, atası oğluna müəllimlər gətirməyə davam etdi.

Mentorlar

Christian Gottlob Nefe tezliklə Bonna gəldi. Onun özü Bethovenin evinə gəlib gənc istedadın müəllimi olmaq arzusunu ifadə edib, yoxsa bu işdə Ata İohannın əli varmı, bilinmir. Nefe bəstəkar Bethovenin bütün həyatı boyu xatırladığı müəllim oldu. Lüdviq etirafından sonra hətta Nefe və Pfeiferə təhsil illərinə və gəncliyində ona göstərilən köməyə görə minnətdarlıq əlaməti olaraq bir qədər pul da göndərdi. On üç yaşlı musiqiçini məhkəmədə irəli çəkən Nefe idi. Bethoveni musiqi dünyasının digər korifeyləri ilə tanış edən də o idi.

Bethovenin yaradıcılığına təkcə Bax təsir etmədi - gənc dahi Motsartı bütləşdirdi. Bir dəfə Vyanaya gəldikdən sonra o, böyük Amadeus üçün oynamaq şansı da qazandı. Əvvəlcə böyük Avstriya bəstəkarı Lüdviqin pyesini soyuqqanlılıqla qəbul edərək, onu əvvəllər öyrənilmiş əsər kimi qəbul etdi. Sonra inadkar pianoçu Motsartdan variasiyaların mövzusunu özü təyin etməyə dəvət etdi. Həmin andan Volfqanq Amadey gəncin oyununa ara vermədən qulaq asır və sonralar bütün dünyanın tezliklə gənc istedaddan danışmağa başlayacağını çığırırdı. Klassikin sözləri peyğəmbərlik oldu.

Bethoven Motsartdan bir neçə dərs almağı bacardı. Tezliklə anasının qaçılmaz ölümü ilə bağlı xəbər gəldi və gənc Vyananı tərk etdi.

Onun müəllimindən sonra Cozef Haydn kimi idi, lakin tapmadılar Və mentorlardan biri - İohann Georg Albrechtsberger - Bethoveni tam bir sıradanlıq və heç bir şey öyrənə bilməyən bir insan hesab etdi.

Musiqiçinin xarakteri

Bethovenin hekayəsi və həyatının təlatümləri onun yaradıcılığında nəzərəçarpacaq iz buraxdı, üzünü tutqunlaşdırdı, lakin inadkar və iradəli gənci sındırmadı. 1787-ci ilin iyulunda Lüdviqin ən yaxın adamı - anası vəfat edir. Gənc itkini ağır qəbul etdi. Məryəm Maqdalanın ölümündən sonra özü də xəstələndi - tif, sonra çiçək xəstəliyinə tutuldu. Gəncin üzündə xoralar qalıb, miopiya onun gözlərinə dəyib. Hələ yetişməmiş gənc iki kiçik qardaşın qayğısına qalır. O vaxta qədər atası tamamilə sərxoş olmuşdu və 5 ildən sonra dünyasını dəyişib.

Həyatdakı bütün bu bəlalar gəncin xarakterində əks olunub. O, qapalı və ünsiyyətsiz oldu. O, tez-tez qəmgin və sərt idi. Lakin onun dostları və müasirləri belə bir cilovsuz xasiyyətinə baxmayaraq, Bethovenin əsl dost olaraq qaldığını iddia edirlər. O, ehtiyacı olan bütün dostlarına pulla kömək edir, qardaşları və uşaqlarını təmin edirdi. Bethovenin musiqisinin müasirləri üçün tutqun və tutqun görünməsi təəccüblü deyil, çünki bu, maestronun özünün daxili dünyasını tam əks etdirirdi.

Şəxsi həyat

Böyük musiqiçinin emosional təcrübələri haqqında çox az şey məlumdur. Bethoven uşaqlara bağlı idi, gözəl qadınları sevirdi, lakin heç vaxt ailə qurmadı. Məlumdur ki, onun ilk xoşbəxtliyi Helena fon Breining qızı - Lorkhen olub. 80-ci illərin sonunda Bethovenin musiqisi ona həsr edilmişdir.

O, böyük bir dahinin ilk ciddi sevgisi oldu. Bu təəccüblü deyil, çünki kövrək italyan gözəl, itaətkar və musiqiyə meylli idi, artıq yetkin otuz yaşlı müəllim Bethoven diqqətini ona yönəltdi. Bir dahinin həyatından maraqlı faktlar məhz bu şəxslə əlaqələndirilir. Sonralar Ay adlanan 14 nömrəli sonata bu cismani mələyə həsr edilmişdir. Bethoven dostu Frans Vegelerə məktublar yazır və məktublarda Cülyettaya qarşı ehtiraslı hisslərini etiraf edirdi. Ancaq bir illik təhsil və mehriban dostluqdan sonra Cülyetta daha istedadlı hesab etdiyi Qraf Qallenberqlə evləndi. Bir neçə ildən sonra evliliklərinin uğursuz olduğuna dair sübutlar var və Cülyetta kömək üçün Bethovenə müraciət etdi. Keçmiş sevgilisi pul verib, amma bir daha gəlməməyi xahiş edib.

Böyük bəstəkarın digər tələbəsi Tereza Brunsvik onun yeni hobbi oldu. O, özünü valideynlik və xeyriyyə işlərinə həsr etdi. Ömrünün sonuna kimi Bethoven onunla yazışma yolu ilə dostluq edirdi.

Yazıçı və Hötenin dostu Bettina Brentano bəstəkarın son hobbi oldu. Lakin 1811-ci ildə o, həyatını başqa bir yazıçı ilə də bağladı.

Bethovenin ən uzun müddət davam edən sevgisi musiqiyə olan sevgisi idi.

Böyük bəstəkarın musiqisi

Bethovenin yaradıcılığı onun adını tarixdə əbədiləşdirib. Onun bütün əsərləri dünya klassik musiqisinin şah əsərləridir. Bəstəkarın sağlığında onun ifa tərzi, musiqi əsərləri yenilikçi olmuşdur. Aşağı və yuxarı registrdə eyni vaxtda ondan əvvəl heç kim melodiya ifa etməmişdi və bəstələməmişdi.

Bəstəkarın yaradıcılığında sənətşünaslar bir neçə dövrü ayırırlar:

• Erkən, variasiyalar və parçalar yazıldıqda. Sonra Bethoven uşaqlar üçün bir neçə mahnı bəstələdi.
• Birincisi - Vyana dövrü - 1792-1802-ci illərə aiddir. Artıq məşhur olan pianoçu və bəstəkar Bonnda ona xas olan ifa tərzindən tamamilə imtina edir. Bethovenin musiqisi tamamilə yenilikçi, canlı, həssas olur. İfa tərzi tamaşaçıları bir nəfəsdə dinləməyə, gözəl melodiyaların sədalarını hopdurmağa vadar edir. Müəllif yeni şah əsərlərini nömrələyir. Bu müddət ərzində o, kamera ansamblları və fortepiano üçün parçalar yazıb.

• 1803 - 1809 Lüdviq van Bethovenin şiddətli ehtiraslarını əks etdirən tutqun əsərləri ilə səciyyələnir. Bu dövrdə o, yeganə operası "Fidelio"nu yazdı. Bu dövrün bütün əsərləri dram və iztirabla doludur.
• Son dövrün musiqisi daha ölçülüb-biçilmiş və qavranılması çətindir və tamaşaçılar bəzi konsertləri ümumiyyətlə qəbul etmirdilər. Lüdviq van Bethoven belə bir reaksiya almadı. Exduke Rudolph-a həsr olunmuş sonata bu zaman yazılmışdır.

Ömrünün sonuna qədər böyük, lakin onsuz da çox xəstə olan bəstəkar sonralar 18-ci əsrin dünya musiqi irsinin şah əsərinə çevriləcək musiqi bəstələməyə davam etdi.

Xəstəlik

Bethoven qeyri-adi və çox isti xasiyyətli bir insan idi. Həyatdan maraqlı faktlar onun xəstəlik dövrünə aiddir. 1800-cü ildə musiqiçi hiss etməyə başladı.Bir müddət sonra həkimlər xəstəliyin sağalmaz olduğunu anladılar. Bəstəkar intihar etmək ərəfəsində idi. O, cəmiyyəti və yüksək cəmiyyəti tərk edərək bir müddət tənhalıqda yaşadı. Bir müddət sonra Lüdviq yaddaşından yazmağa davam etdi, beynində səsləri təkrarladı. Bəstəkarın yaradıcılığında bu dövr "qəhrəmanlıq" adlanır. Ömrünün sonunda Bethoven tamamilə kar idi.

Böyük bəstəkarın son səyahəti

Bethovenin ölümü bəstəkarın bütün pərəstişkarları üçün böyük kədər idi. 1827-ci il martın 26-da vəfat etmişdir. Səbəbi aydınlaşdırılmayıb. Uzun müddət Bethoven qaraciyər xəstəliyindən əziyyət çəkirdi, qarın ağrısından əziyyət çəkirdi. Başqa bir versiyaya görə, dahi o biri dünyaya öz qardaşı oğlunun səhlənkarlığı ilə bağlı ruhi iztirab göndərib.

Britaniyalı alimlərin son sübutları bəstəkarın ehtiyatsızlıqdan özünü qurğuşunla zəhərlədiyini göstərir. Musiqi dahisinin bədənində bu metalın miqdarı normadan 100 dəfə çox idi.

Bethoven: həyatdan maraqlı faktlar

Məqalədə deyilənləri bir az ümumiləşdirək. Bethovenin həyatı, ölümü kimi, bir çox şayiələr və qeyri-dəqiqliklərlə dolu idi.

Bethoven ailəsində sağlam oğlanın doğulduğu tarix bu günə qədər şübhələr və mübahisələr yaradır. Bəzi tarixçilər gələcək musiqi dahisinin valideynlərinin xəstə olduğunu və buna görə də apriorinin sağlam uşaq sahibi ola bilməyəcəyini iddia edirlər.

Bəstəkarın istedadı uşaqda klavesin çalmağın ilk dərslərindən oyanırdı: beynində olan melodiyaları ifa edirdi. Ata cəzanın acısı ilə körpəyə qeyri-real melodiyalar çalmağı qadağan etdi, yalnız vərəqdən oxumağa icazə verildi.

Bethovenin musiqisində kədər, tutqunluq və bəzi ümidsizlik izləri var idi. Bu barədə onun müəllimlərindən biri - böyük Cozef Haydn Lüdviqə yazmışdı. Və o da öz növbəsində Haydnın ona heç nə öyrətmədiyini söylədi.

Musiqi parçaları bəstələməzdən əvvəl Bethoven başını buzlu su hövzəsinə batırırdı. Bəzi ekspertlər bu cür prosedurun onun karlığına səbəb ola biləcəyini iddia edirlər.

Musiqiçi qəhvəni çox sevirdi və onu həmişə 64 lobyadan hazırlayırdı.

İstənilən böyük dahi kimi Bethoven də xarici görünüşünə biganə idi. O, tez-tez dağınıq və səliqəsiz yeriyirdi.

Musiqiçinin öldüyü gün təbiət qəzəbləndi: pis hava çovğun, dolu və ildırım çaxdı. Ömrünün son anında Bethoven yumruğunu qaldıraraq səmanı və ya daha yüksək gücləri təhdid etdi.

Dahi şəxsiyyətin böyük kəlamlarından biri: “Musiqi insan ruhundan od vurmalıdır”.

Təxminən ortaboylu, enli kürəkli, köklü, iti sümüklü üz cizgilərinə malik, çənəsində çuxurlu bir kişinin zibil qalaqları arasında tüğyan etdiyi mənzilə girəcəyik. Onu sarsıdan qəzəb qabarıq alnına çıxan saç tellərini tərpətdirsə də, gözlərdə, boz-mavi gözlərdə mehribanlıq parıldayır. O, çılğındır; qəzəblə çənələr qabağa çıxır, sanki qoz-fındıqları sındırmaq üçün yaradılmışdır; qəzəb cızıqlı üzün qızartısını gücləndirir. O, nökərdən, ya da uğursuz günah keçisi olan Şindlerdən, teatr direktorundan və ya naşirdən əsəbiləşir. Onun xəyali düşmənləri çoxdur; o, italyan musiqisinə, Avstriya hökumətinə və şimala baxan mənzillərə nifrət edir. Onun necə danlamasına qulaq asaq: “Hökumət bu iyrənc, biabırçı bacaya dözən kimi başa düşə bilmirəm!” Bəstələrinin nömrələnməsində səhv taparaq, partlayır: "Nə alçaq saxtakarlıq!" Onun nidasını eşidirik: “Ha! Ha! ”- ehtiraslı nitqi kəsmək; sonra sonsuz sükuta qərq olur. Söhbəti, daha doğrusu, monoloqu axar kimi qızışır; dili yumoristik ifadələrlə, sarkazmlarla, paradokslarla doludur. Birdən danışmağı dayandırıb fikirləşir.

Və necə də kobud! Bir gün o, Stumpfı səhər yeməyinə dəvət etdi; aşpazın çağırılmadan içəri girməsindən əsəbiləşərək bütöv bir boşqab əriştə tökdü onun önlüyünə. Bəzən o, qulluqçusu ilə çox qəddar davranır və bunu danışıq dəftərlərindən birində oxuduğu dostunun məsləhəti də təsdiqləyir: “Çox şillə vurma; polislə probleminiz ola bilər”. Bəzən bu intim duellərdə aşpaz qalib gəlir; Bethoven yaralı cökə ağacı ilə döyüş meydanını tərk edir. Çox həvəslə öz yeməyini bişirir; çörək pörtləmi hazırlayarkən yumurtaları bir-bir sındırır və ona bayat görünənləri divara atır. Qonaqlar tez-tez onu mavi önlüklə, gecə papağında, ağlasığmaz qarışıqlar hazırlayaraq yalnız onun həzz alacağı vəziyyətdə tapırlar; onun reseptlərindən bəziləri adi teriak formuluna bənzəyir. Doktor fon Bursi qəhvəsini şüşə distillə retortunda süzdüyünü izləyir. Lombard pendiri və veron salamı kvartetin qaralamaları ətrafında səpələnmişdir. Avstriya qırmızı şərabının bitməmiş şüşələri hər yerdədir: Bethoven içki haqqında çox şey bilir.

Onun vərdişləri ilə daha yaxından tanış olmaq istərdinizmi? O, hamamdan həzz alarkən gəlməyə çalışın; hələ də çöldə onun nəriltisi ilə bu barədə xəbərdarlıq edilir. “Ha! Ha!" güclənirlər. Hamamdan sonra bütün mərtəbə su ilə dolub, ev sahibinə, günahsız aşağı kirayəçiyə və mənzilin özünə böyük ziyan vurur. Amma mənzildir? Bu, ayı qəfəsidir, Cherubini qərar verir, zərif bir adam. Bu, zorakılıq edənlər üçün palatadır, ən pis niyyətlilər üçün. Bu, Bettinaya görə, bərbad çarpayısı olan bir kasıbın daxmasıdır. Evin səliqəsizliyini görən Rossini çox narahat olur və Bethoven ona deyir: "Mən bədbəxtəm". Ayı tez-tez qəfəsini tərk edir; gəzintiləri, Schönbrunn parkını, meşə guşələrini sevir. Yağışdan və tozdan qaralmış köhnə keçə papağı başının arxasına keçirib, metal düyməli mavi paltosunu silkələyir, açıq-saçıq yaxasına ağ fular bağlayıb yola çıxır. Onun hansısa Vyana zirzəmisinə dırmaşması olur; Sonra ayrı bir süfrəyə oturur, uzun tütəyini yandırır, ona qəzet, hisə verilmiş siyənək və pivə verməyi əmr edir. Təsadüfi qonşusundan xoşu gəlmirsə, gileylənib qaçır. Onu harda qarşılayırlarsa, təşvişli və ehtiyatlı adam görünüşü var; ancaq təbiət qoynunda, “Tanrı bağında” özünü rahat hiss edir. Küçədə və ya yolda gedərkən necə jest etdiyinə baxın; qarşıdan gələn insanlar dayanıb ona baxırlar; küçə oğlanları onu elə ələ salırlar ki, Karlın qardaşı oğlu əmisi ilə çölə çıxmaqdan imtina edir. Başqalarının fikirlərinə nə əhəmiyyət verir? Frakının ciblərində musiqi və danışıq dəftərləri, bəzən də qulağın çəpəri çıxmışdı, onu demirəm ki, iri dülgər qələmi də oradan çıxır. Beləcə - ən azı həyatının son illərində - təəssüratlarını bizə danışan bir çox müasirləri onu xatırladılar.

Bethoveni evdə götürməklə, onun təzadlarla dolu xarakterini tez tanımaq olar. O, qəzəbləndiyi anda knyaz Lixnovskinin başındakı stulunu sındırmağa çalışıb. Amma qəzəbləndikdən sonra gülməyə başlayır. O, söz oyunlarını, kobud zarafatları xoşlayır; bunda o, fuqa və ya variasiyalardan daha az uğur qazanır. Dostlarına qarşı kobudluq etməyəndə, onlara gülür: Bunu Şindler, Tsmeskal yaxşı bilir. Şahzadələrlə ünsiyyətdə olsa belə, məzəli zarafatlara meylini saxlayır. Bethovenin tələbəsi və dostu Archduke Rudolph karusel üçün fanfar əmr etdi; bəstəkar bu arzusunu yerinə yetirdiyini bildirir: "İstənilən at musiqisi İmperator Əlahəzrətinə ən sürətlə çatacaq". Onun əyləncəsi hamıya məlumdur: bir dəfə Brainingsdə pəncərə üçün götürdüyü güzgüyə tüpürdü. Amma adətən o, misantropiyanın bütün əlamətlərini göstərərək təqaüdə çıxır. "Bu," Höte yazır, "cilovsuz təbiətdir". Qəzəblə hər hansı bir maneənin üstünə düşür; sonra ağlın səsinə qulaq asmaq üçün tənhalıqda və sükutda meditasiya ilə məşğul olur. Bethoveni gəncliyində tanıyan müğənni Magdalena Wilmann onu yarı dəli hesab etdiyi üçün onu rədd etdi (halbverrückt).

Lakin bu ehtimal edilən misantropiya ilk növbədə karlıqdan qaynaqlanır. İstərdim ki, onu uzun müddət əzablandıran xəstəliyin inkişafını izləyə bilim. Həqiqətənmi 1796-cı ildə soyuqdəymədən yaranıb? Yoxsa Bethovenin üzünü dağ külü ilə bağlayan çiçək xəstəliyi idi? Özü də karlığı daxili orqanların xəstəliyi ilə əlaqələndirir və xəstəliyin sol qulaqdan başladığını göstərir. Gəncliyi boyu zərif zərif, ünsiyyətcil və sosial, krujevalı fırfırında belə valehedici olanda əla eşitmə qabiliyyətinə sahib idi. Lakin Do-majorda Simfoniya zamanı o, sadiq dostu Amend-ə getdikcə artan xəstəlikdən şikayətlənir və bu xəstəlik onu artıq təklik axtarmağa məcbur edir. Eyni zamanda o, doktor Vegelerə dəqiq məlumat verir: “Qulaqlarım gecə-gündüz uğuldayır... İki ilə yaxındır ki, bütün ictimai toplantılardan qaçmışam, çünki insanlara deyə bilmirəm: mən karam.. Teatrda mən aktyoru başa düşmək üçün orkestrin üzərində əyilməliyəm”. O, doktor Verinqə güvənir, sonra galvanizasiya etməyi düşünür. Heiligenstadt vəsiyyəti dövründə, yəni 1802-ci ilin oktyabrında, gəzinti zamanı aldığı xəstəliyin faciəli şəkildə təsdiqlənməsindən sonra, bu xəstəliyin onda əbədi olaraq kök saldığını başa düşür. 1806-cı ildə konturlu bir kağız parçasına qəbul: "Qoy karlığınız artıq sənətdə belə sirr olmasın!" Dörd il sonra o, Vegelerə etiraf etdi ki, yenidən intihar etmək fikrindədir. Broadwood və Streicher tezliklə onun üçün xüsusi piano hazırlamalı olacaqlar. Onun dostu Haslinger işarələr vasitəsilə onunla ünsiyyət qurmağa alışır. Ömrünün sonunda o, Qrafın pianosuna rezonator quraşdırmağa məcbur olur.

Həkimlər bu karlığın mənşəyini araşdırıblar. Elmlər Akademiyasının iclaslarının qeydləri, yüz səksən altıncı cilddə doktor Marajın xəstəliyin sol qulaqdan başladığını və “daxili qulağın zədələnməsi, yəni bu terminlə ifadə edildiyini” təsdiqləyən qeydləri var. eşitmə sinirinin müxtəlif qollarının yarandığı labirint və beyin mərkəzləri." ... Bethovenin karlığı, Marajın fikrincə, “özəlliyini ifadə edirdi ki, hətta onu xarici aləmdən, yəni musiqi istehsalına təsir edə biləcək hər şeydən ayırsa belə, onun eşitmə mərkəzlərini daim həyəcanlı vəziyyətdə saxlamaq üstünlüyü var idi. ., musiqi vibrasiyaları, eləcə də bəzən belə bir intensivliklə daxil olduğu Səslər istehsal edir ... Xarici aləmdən gələn vibrasiya üçün karlıq, bəli, ancaq daxili titrəmələrə qarşı həddindən artıq həssaslıq.

Bethoven də gözlərindən narahatdır. Əsrin əvvəllərində bəstəkarı tez-tez ziyarət edən Seyfrid xəbər verir ki, çiçək xəstəliyinin onun görmə qabiliyyətini çox zədələdiyini - gəncliyindən möhkəm eynək taxmağa məcbur olduğunu bildirir. Vyana Cərrahiyyə Klinikasının professoru Dr.Andreas İqnaz Vavruch qeyd edir ki, zəifləyən iştahı stimullaşdırmaq üçün Bethoven həyatının otuzuncu ilində alkoqoldan sui-istifadə etməyə və çoxlu yumruq içməyə başladı. “Bu,” o, çox qətiyyətlə bəyan edir, “həyat tərzindəki dəyişiklik onu qəbrin astanasına gətirdi”. Bethoven qaraciyər sirrozundan öldü. Sual yaranır ki, o da başqa bir xəstəlikdən əziyyət çəkib, məlum olduğu kimi, o dövrün Vyanada çox yayılmış və müalicəsi bizim dövrümüzdən daha çətindir.

Bu adamın iki həvəsi var: sənəti və fəziləti. Fəzilət sözünü başqası ilə əvəz etmək olar, uyğun olduğu kimi - şərəf.

İncəsənətə hörmətli münasibət onun bir çox ifadələrində özünü göstərirdi: ən təsirli olanlardan biri kiçik pianoçuya yazdığı məktubda ifadə edilən bir növ iman simvoludur və burada hədiyyə olaraq təqdim olunan pul kisəsi üçün qıza təşəkkür edir. Bethoven yazır: "Əsl sənətkar özündən razı deyil. Təəssüf ki, bilir ki, sənətin sərhədi yoxdur; məqsədinin nə qədər uzaq olduğunu hiss edir və başqaları ona heyran olsa da, daha yüksək bir dahinin uzaq günəş kimi parladığına hələ nail olmadığına təəssüflənir. Səslər imperiyasının bu ağası, bir müasirinin onu adlandırdığı kimi, yalnız ilham qaynağı ilə bəstələyir və ya improvizə edir. “Mən fasiləsiz heç nə etmirəm” o, doktor Karl fon Bursiyə etiraf edir. - Mən həmişə eyni vaxtda bir neçə şey üzərində işləyirəm. Mən bunu bir şey üçün, sonra başqa bir şey üçün qəbul edirəm." Kobud eskizlərin tədqiqi bu sözləri təsdiqləyir. Bethoven əmindir ki, müəyyən olunmuş saatlarda musiqi, eləcə də şeir yaratmaq mümkün deyil. O, Potterə bəstələyən zaman pianodan istifadə etməməyi tövsiyə edib.

O, improvizasiyada qalibdir, bütün cadugərlik, işinin sehri burada açılır. 1802-ci ildə yaradılmış iki kvazi una fantaziya sonataları, op. 27, xüsusilə ikinci, sözdə "Ay işığı". Mükəmməl orqan ifaçısı kimi əldə etdiyi bacarıqlar sayəsində təbii hədiyyə inkişaf etdirildi. Cerni bu improvizasiyalardan birində iştirak etdi və şoka düşdü. O, ifasının müstəsna axıcılığına və cəsarətinə, pedallardan tez-tez istifadə etdiyinə və son dərəcə özünəməxsus barmağına görə həvəslə təriflənir və eyni dərəcədə məzəmmət olunur. O, pianonun təkmilləşdirilməsinə öz töhfəsini verir. Şillerin Karlşul tələbə yoldaşı Johann Andreas Streicher ilə ünsiyyət quraraq ona daha davamlı və səsli alətlər hazırlamağı məsləhət görür. O, Qlükün əsərlərini, Handelin oratoriyalarını, Sebastyan Baxın fuqalarını gözəl ifa edirdi, virtuozluğuna baxmayaraq, texniki hazırlığın olmamasından daim şikayət edirdi. Deyilənə görə, iki il ərzində o, demək olar ki, hər gün qardaşı oğlu ilə Şubertin ona həsr etdiyi "Dörd əldə Fransız mövzusunda səkkiz variant"ı oynayırdı. Seyfrid - bəzən səhifələri çevirməkdən şərəf duyur - Bethovenin konsertlərini verərkən yalnız bir neçə qeydin yazılmış əlyazmadan necə oxuduğunu izah edir. Onun pianizmdə rəqibi Leopold Motsartın tələbəsi və çox rəngarəng personaj olan, musiqi qabiliyyətindən az olmayan macəraları ilə tanınan Cozef Volfl idi. Bəzi sevgililər Wölflə üstünlük verirlər və onların arasında Grünbergdəki bağ evinin qonaqpərvər sahibi Baron Wetzlar da var. Onlar hər iki pianoçu arasında müsabiqə təşkil etməklə əylənirlər: dörd əllə oynayırlar və ya verilmiş mövzularda improvizə edirlər. Yaxşı bilici olan Seyfrid bizə onların hər biri haqqında öz qiymətləndirməsini buraxdı. Wölflün nəhəng əlləri asanlıqla decimləri qəbul edir, o, sakit, bərabər, Hummelian şəkildə oynayır. Bethoven özündən gedir, duyğularına hava verir, pianonu çılğına vurur, dinləyiciyə dağılan şəlalə və ya yuvarlanan uçqun təsiri bağışlayır; lakin melanxolik epizodlarda səsi kəsir, akkordları ləng olur, ilahilər buxur kimi ucalır. 1805-ci ildə Bethoveni eşidən Camille Pleyel, onun oyuncaq alovlu olduğunu görür, lakin "məktəbdən məhrumdur". Ən təntənəli akademiyanın ortasında belə, ilham gəlmirsə, ayağa qalxır, tamaşaçılara baş əyir və yoxa çıxır. Gerhard Breining qeyd edir ki, o, barmaqlarını çox əyilmiş, köhnə üsulla oynayırdı.

Ancaq Bethoven üçün gözəl və yaxşı birləşir. O, özünü bütünlüklə sənətə həsr etdiyi üçün fəzilətin zəruriliyinə inanır. Karpani onun Kantizminə istehza edir; Köniqsberq filosofu Şiller kimi şair-musiqiçiyə də təsir etmişdir. Altıncı danışıq dəftərində Bethoven məşhur deyimi ələ keçirdi: "Əxlaq qanunu içimizdədir, başımızın üstündəki ulduzlu səmadır". Üzəri qeydlərdə o, xatirə xatirinə hara səfər etmək istədiyini qeyd edərək, professor Littrowun rəsədxanası ilə tanış olmaq arzusunu vurğulayır; İnanıram ki, o, filosofun ölməz sözləri üzərində düşünmək üçün ora gedəcək. Bəlkə də Səkkizinci Dördlüyün möhtəşəm qəsidəsində bu fikrin, bu əhval-ruhiyyənin təntənəsidir!

Bethoven həyatı boyu mənəvi təkmilləşməyə çalışdı. Hələ gənc ikən, otuz ilinin ən yaxşı çağında o, doktor Vegelerə nə vaxtsa Reyn vətəninə, Reynin mavi lentinə, vətənini tərk etdiyi vaxtdan daha əlamətdar bir insana qayıtmağın əziz ümidindən danışdı. Daha əhəmiyyətli, izzətlə yüklənmək deyil, mənəvi dəyərlərlə zənginləşmək deməkdir. “Mən insanda, – o, eyni balaca dostu, pianoçuya deyir, “yalnız bir üstünlüyü var ki, bu da onu vicdanlı insanlar arasında saymağa imkan verir. Bu dürüst insanları harada tapsam, mənim evim də oradadır”. Mənəvi təkmilləşməyə olan bu qayğı onun barışmaz müstəqilliyinin sirridir. Biz onun Bettinaya yazdığı məşhur məktubunun ona bəxş etdiyi xarakter xüsusiyyətlərinə inanmırıq (72); lakin ayrı-ayrı ifadələrdən onun ən çox sevdiyi tələbəsi Archduke Rudolph-un digər şıltaqlıqlarına necə qıcıqla yanaşdığını başa düşmək olar (əgər o, onları ümumiyyətlə qəbul etsəydi); məsələn, çox gözləmək istəmədi. Haqsızlıq onu üsyan edir, xüsusən də zadəganlardan gələn. Dostlar tez-tez Bethovenin pis xasiyyətinə dözürlər. Lakin Stephen Leigh-in bu yaxınlarda nəşr olunan kitabı ("Beethoven als Freund" (73)) onun ən yaxşı dostlarına nə dərəcədə bağlı olduğunu göstərir.

Onun əxlaqi baxışlarının mərkəzində insanlığa səmimi sevgi, kasıblara, bədbəxtlərə rəğbət dayanır. O, ümumiyyətlə, zənginlərin daxili mahiyyətinin əhəmiyyətsizliyinə görə nifrət edir. Təvazökar gəlirinə baxmayaraq, ehtiyacı olanlar üçün işləməyi sevir; o, Varennaya onun adından bir neçə əsəri tam mülkiyyətdə olan xeyriyyə təşkilatlarına bağışlamağı tapşırır. Rahibələr onların əmrinin xeyrinə konsert verirlər; Bethoven qonorarı hansısa varlı şəxs tərəfindən ödənildiyinə inanaraq qəbul edir; məlum olur ki, bu məbləği ursulinlərin özləri veriblər; sonra o, yalnız qeydlərin yazışma xərclərini tutur və pulun qalan hissəsini qaytarır. Öz diqqətliliyində sonsuz tələbkardır. Cerninin valideynləri ilə nahar etmək dəvətini qəbul edərək, çəkilən xərclərin ödənilməsində israr edir. Öz ifadələrinə görə, hiss onun üçün "böyük olan hər şeyin rıçaqıdır". O, Gianastasio del Rioya yazır: “Gözəl ürəyin bəzən doğurduğu istehza və ya nifrətə baxmayaraq, hələ də bizim böyük yazıçılarımız və başqaları arasında Höte onu əla keyfiyyət kimi qiymətləndirir; hətta çoxları inanır ki, heç bir görkəmli insan ürəksiz mövcud ola bilməz və onda heç bir dərinlik ola bilməz." Bəzən onu xəsislikdə ittiham edirdilər; bunlar doktor Karl fon Bursinin ona qarşı yönəlmiş uydurmalarıdır. Hesab etmək məcburiyyətində qalan şəxsə qarşı haqsız töhmət; həm çəkməçisinə, həm də çörəkçiyə işləməli olduğunu deyir. O, həqiqətən qənaətcillik göstərməyə başlayanda, gizli şəkildə kapital sərmayələri edin - bütün bunlar Karlın qardaşı oğlu üçündür.

O dindar idi? Onun şagirdi Moşeles deyir ki, Bethovenin göstərişini yerinə yetirərək - Fidelionu fortepiano ilə oxumaq üçün yenidən tərtib etmək - o, klavierin son vərəqinə "Tanrının köməyi ilə bitdi" yazıb və əsərini müəllifə aparıb. Bethoven böyük dəsti ilə qeydi düzəltdi: "Ey insan, özünə kömək et!" Bununla belə, o, Karlı öyrədərkən din xadiminin gənc oğlana xristianlıq borcunu öyrətməsini istəyir, çünki "yalnız bu əsasda" Vyana bələdiyyəsinə yazır, "sən real insanları öyrədə bilərsən". Metafizik xarakterli söhbətlərə tez-tez danışıq dəftərlərində rast gəlinir. On altıncı dəftərdə həmsöhbəti soruşur: “Ölümdən sonrakı vəziyyətimizlə bağlı fikrinizi bilmək istərdim. Bethovenin cavabı bizə məlum deyil. Dost suallarını davam etdirir: "Ancaq pislərin cəzasını alacağı, yaxşıların isə mükafatlandırılacağı inandırıcı deyil". Bəstəkar onu uzun müddət dinləyir; bu, qonağın fəlsəfi mülahizələrində nəzərə çarpır. Şübhə yoxdur ki, o, ölümü ərəfəsində könüllü olaraq katolik ayinlərinə tabe olub; o, ömrü boyu XVIII əsrdə elan edilmiş təbii dinin - deizmin prinsipləri ilə kifayətlənmiş görünür, mənşəyi bizə tezliklə aydın olacaq.

Siyasət onu dərindən maraqlandırır. Liberal, üstəlik, demokrat, cümhuriyyətçi, onu xüsusilə yaxından tanıyanların dəqiq ifadəsinə görə, yaşadığı ölkəni, Avropanı narahat edən bütün hadisələri diqqətlə izləyir. O, mütləqiyyət nəzəriyyəsinə sadiq qalan, məsələlərin tez həllinə rəvac verməyən çaşqınlıqda nazirləri və dövlət qurumlarını çaşdıran, bu qarışığı iclaslarla çətinləşdirən Avstriya hökumətini bəyənmədiyini təsdiqləmək üçün zərrə qədər fürsəti əldən vermir. imperatorun ürəyinə əzizdir. Hökumət mexanizminin yöndəmsizliyi və süstlüyü bütün dünyada məşhurlaşır; sənədləşmə hökm sürür, formalizm hökm sürür. Qraf Stadionu - Napoleon Wagram-dan sonra istefasını tələb etdi, lakin istixana müqaviləsi bağlandıqdan sonra komissarlardan biri olduğu ortaya çıxdı - o, səlahiyyətini hansısa vilayətin nizamnaməsinə verməyə cəsarət etdiyi üçün dəli kimi tanınırdı. Əgər hər hansı bir hökumət tam dərrakəsizliyi ilə seçilirdisə, deməli, bu, Avstriya hökuməti idi: o, yalnız azadlığı necə məhdudlaşdırmaq və ya onu tamamilə məhv etmək barədə düşünür. Bu, gizli polis və senzura üçün vəd edilmiş torpaqdır. Broussetin tibbi əsərlərinin yayılmasını qadağan edəcək qədər irəli getmədimi? Onlar əcnəbilərə, ziyalılara, məmurlara, nazirlərin özlərinə canfəşanlıqla casusluq edirlər; poçta mümkün qədər çox məktub çap etmək tapşırıldı. Despotizmə misal olaraq gənc isveçrəlilərin hadisəsini gətirirlər: 1819-cu ildə nizamnaməsi mason cəmiyyətini çox xatırladan tarixi cəmiyyət qurduqlarına görə həbs olundular. Bethovenin mason olduğu görünür, lakin bunu təsdiqləyən dəqiq məlumat yoxdur. Onun məşhur Metternix sisteminə, hər addımda səlahiyyətli orqanlar tərəfindən tələb olunan etiraf arayışının birja qiymətləri kimi alınıb-satıldığı bir rejimə necə düşmən münasibət bəslədiyini təsəvvür etmək olar.

Bununla belə, onun yaxşı bir alman olmaq istədiyini və həqiqətən də yaxşı bir alman olduğunu inkar etmək olmaz. Bir dəfədən çox, xüsusən də son müharibə zamanı Almaniyadan ona bu qədər şöhrət gətirən dahi şəxsiyyətin üstünlüyünü əlindən almağa cəhdlər edildi. Məsələn, onun Flamand mənşəyi səylə vurğulanırdı. Bu, danılmazdır və biz bunu artıq göstərmişik. Raymond van Erdenin araşdırması bu istiqamətdə ən əhəmiyyətli aydınlıqları verdi. Bethoven ailəsinin Mecheln (Malin) şəhəri ilə əlaqəsini nəzərdən qaçırmaq mümkün deyil; Mayklın kreditorları və hakimiyyət orqanları ilə mübahisələri qaçılmaz laqeydliklə araşdırıldı. Mecheln şəhərinin memarı cənab F. van Boxmeer növbəti axtarışında Belçika Dövlət Arxivlərinin dərinliklərinə vararaq, hələ də nəşr olunmamış əsərində Bethovenin Brabant mənşəli olduğunu sübut etdi. Onun köməyi ilə aşağıdakı şəcərəni qura bilərik: Lüdoviq van Bethoven, bəstəkar, 1770-ci il dekabrın 17-də Bonnda anadan olub; İohan van Bethoven, Mariya Madlen Keveriçin əri, 1740-cı ilin martında Bonnda anadan olub; Maria-Joseph Poll-un əri Lüdviq van Bethoven 1712-ci il yanvarın 5-də Malində anadan olub; Mari-Louise Stuykersin əri Maykl van Bethoven 1684-cü il fevralın 15-də Malində anadan olub; Ketrin van Leempelin əri Kornel van Bethoven 20 oktyabr 1641-ci ildə Bertemdə anadan olub; Josina van Wlessellerin əri Mark vaya Bethoven 1600-cü ildən əvvəl Kampenhutda anadan olub.

Beləliklə, indi biz bu ailənin şəcərəsini XVI əsrin sonlarından müəyyən edə bilərik. Onun mənşə yeri Malindir, Flandersin qədim dini mərkəzi, məbədlər şəhəri, hansı ki, oyulmuş ağacdan hazırlanmış məşhur minbəri olan Hansiik Meryem Ana Kilsəsi; Van Dyck tərəfindən Xaçda çarmıxa çəkilmə ilə məşhur olan orijinal tarixi muzey olan Saint-Rombeau Katedrali; Rubensin parlaq triptixi ilə məşhur olan Saint-Jean; kilsəsi st. Yekaterina, Begin monastırının ibadətgahı, Dilyanın o biri tərəfindəki Allah Anasının kilsəsi. Bu Bethovenlərin hamısı musiqiçidir; ən təvazökar kilsənin öz oxuma məktəbi var; Lüdviqin babası uşaq ikən Saint-Rombeau məktəbinə daxil olub. Ehtimal ki, onun xatirəsi onu Bonnda da tərk etmədi; Ola bilsin ki, o, uşaqlarına Məryəmin üzünün gözəlliyi və Van Dykin yaradılması, kafedralın himayədarının həyatı və baxışları haqqında danışıb, Müqəddəs Luka və Müqəddəs Yəhya haqqında gözəl əfsanələr danışıb, Marqaret və Çarlz Beşincinin qoyub getdiyi xatirələr haqqında və eyni zamanda emalatxanaların köhnə binaları ilə həmsərhəd olan küçələrin cazibəsi haqqında Qızıl Fleece-in heraldik şöhrəti; balıq satıcılarına məxsus olan ən mənzərəlisinin girişinin üstündə lentlə bağlanmış iri qızılbalıq asılmışdı. Şübhə yoxdur ki, bütün bu qədimlik ruhu, uzun müddət din və sənətlə hopmuş mühitdə qalmaq, musiqi sərxoşluğu təvazökar ailənin formalaşmasına təsir göstərmişdir. Musiqi dühasının inkişafı araşdırılarkən irsiyyətin və şüuraltının rolu xüsusi diqqətlə qurulmalıdır. Bonn torpağında bitən və çiçəkləri ilə bütün dünyanı bürüyən möhtəşəm bitki, kökləri Flamand torpağına çatır. Bu, belə qiymətli mirasa sahib olan müasir Belçikanın şərəfidir; şərəf o qədər yüksəkdir ki, onun adı ilə kifayətlənmək olar.

Eyni şəkildə, insan şüurunun formalaşdığı yaşda 18-ci əsrin sonlarında Fransanın səxavətlə səsləndirdiyi ideyaların bəstəkarı nə ilə tanış etdiyini ortaya qoymağa çalışdıq; Birinci Respublikanın vətəndaşlarının əllərində silahla yaydıqları gözqamaşdırıcı yuxunu qəbul etməsi; azadlıq təbliğatçıları arasında ən görkəmlilərinə heyranlığı. Bu qeyd-şərtlərlə Bethovenin şüurunu Reyn adət-ənənələri ruhunda formalaşdırdığını nəzərə alsaq, o, təbii ki, almandır, əsl almandır. Bonnda mühazirələrini dinlədiyi, ona Bastiliyanın alınmasının mənasını izah edən Eulogius Schneider Würzburg bölgəsindən olan əsl almandır. Müəllifin etik baxışları operanın məzmununu kifayət qədər yaxşı izah etdiyi halda, Mequlun və ya Çerubininin Fidelioya təsirini şişirtmək, ondan inqilabi dram yaratmaq olmaz.

Biz görürük ki, Bethoven “Vida nəğməsi”ni – Arkolada qalibə qarşı göndərilmiş Vyana burqerlərinə ayrılıq sözü bəstələmişdir; 1807-ci ildə Vyanada qalmağa razılaşsa belə, bu, yalnız “alman vətənpərvərliyi”ndən irəli gəlirdi, – o, özü bu barədə açıq şəkildə deyirdi. O, həm də yad insanlara qarşı açıq nifrət hücumları edirdi. Seefried Bethovenin bütün əsərlərinin ana dilindən götürülmüş başlıqlarla həkk olunmasını arzulayır. O, pianoforte sözünü Hammerklavier termini ilə əvəz etməyə çalışır. Vətənə bu bağlılıq geniş mənada insanlığa səmimi sevginin əsas şərtidir. Mücərrəd beynəlmiləlçilik kimeradan başqa bir şey deyil; əsl beynəlmiləlçilik radiasiya kimi işləyir. Başqa millətlər qarşısında öz borcunu ən çox yerinə yetirən insan odur ki, ruhu ailəsinə, doğma yurduna, vətəninə məhəbbətini qoruyacaq qədər zəngindir. Təəccüblüdür ki, hər hansı Gabriele d "Annunzio tam ayda Roma təpəsində sadəcə gözəl bir italyan şamı ağacı olmaq istəyir və ya fəvvarə axan pərdəni boğduğu zaman Villa d" Este'nin ən qara sərvi olmaq istəyir. latınlar ölkəsində bir çayın gurultusu. Reyn qayıqçılarının melodiyalarını diqqətlə qəbul edən qəbuledici ruh, Doqquzuncu Simfoniyanın əsas ideyasını ürəkdən inamla dərk edə biləcək.

Ömrünün son illərində Bethovenin rəğbəti ingilislərə meyl edirdi. Kafedə öz fikirlərini sərbəst ifadə edən, imperator Fransa və onun bürokratiyasına açıq-aşkar hücum edən bu inadkar, - polis onu məmnuniyyətlə üsyançı hesab edərdi - bir vaxtlar inqilabçı Fransaya münasibətdə göstərdiyi inamla Kanalın o tayındakı insanlara müraciət edir. O, İcmalar Palatasının fəaliyyətinə heyrandır. Pianoçu Potterə deyir: “İngiltərədə sizin çiyninizdə başlar var”. Britaniya xalqının rəğbətinə görə o, təkcə sənətçilərə hörmət, onlar üçün layiqli mükafat deyil, həm də (vergi fermerlərindən və senzuralarından asılı olmayaraq) kralın özünün hərəkətlərini sərbəst tənqid etməyə dözümlülük nümayiş etdirdi. O, Londona gedə bilmədiyi üçün həmişə peşman olub.

Ən azı, daimi yer dəyişdirmək istəyi, ümumiyyətlə, Russeau ruhunda olan əhval-ruhiyyəni xatırladır. Bethovenin Geiligenstadtda qalması, damın altında havasız olduğundan, işləmək mümkün olmadığından şəhər evindən qaçan Jan-Jakın xatirəsini xatırladır; o, Mont-Moransidəki kiçik bir evdə məskunlaşır, burada madam d'Epinay onu "Sığıncağın budur, ayı!" Yeni Eloizanın müəllifi şəxsi nümunəsi ilə nəzəriyyələrinin etibarlılığını sarsıtsa da, onun həyat davranışı tərk etdiyi ideal sevginin təsvirlərinə heç də uyğun gəlməsə də, Russo bütün konvensiyaları ədəbi ədəbiyyatdan qovmuşdur. əsərləri insanın daxili həyatının sərvətlərini göstərmiş, insan şəxsiyyətinin dəyərini bərpa etmiş, poetik həqiqətə yol açmış, təxəyyül və təfəkkürə sonsuz mövzular vermişdir. mənəvi və maddi dünyanın harmoniyasına can atmaq - bu Russodan deyilmi?ehtiras, emosional fırtınalar?Bəstəkar özünü uğursuz bacısı oğlu böyütməyə həsr edəndə Emil müəllimini yamsılayırmı?O, azadlığa bağlılığını, ikrah hissini hansı mənbədən götürürdü? despotizmin istənilən formasına, demokratik duyğulara, təkcə açıqlamalarında deyil, həm də həyat obrazında hiss olunan, yoxsulların vəziyyətini yüngülləşdirmək istəyi, Biz bütün bəşəriyyətin qardaşlıq razılaşmasına nail olacağıqmı? Baron de Tremont iki dahi arasındakı bu oxşarlığı ilk görənlərdən biri olub. O yazır: “Onlarda yanlış mühakimələrin ümumiliyi var idi ki, hər ikisinə xas olan misantropik zehniyyət insan təbiətində və sosial quruluşunda heç bir dayağı olmayan fantastik bir dünya doğurdu.”

Bəzən bu müqayisədə daha da irəli gedirdik. Onlar bəstəkarın tərcümeyi-halında xanım Udeto kimi bir şey tapmağa çalışırdılar, - təbii ki, nökər vəzifəsini könüllü yerinə yetirən mehriban, fərasətli və sədaqətli Nanette Streicheri nəzərə almadan. Bəlkə bu, van Svittenin məclislərində iştirak edən zadəgan macarın arvadı, qrafinya Anna-Mariya Erdedi, nee qrafinya Nitşkidir? Qrafinya tez-tez musiqi çalır; Bethoven onunla 1804-cü ildə tanış oldu; 1808-ci ildə onun evində yaşayır; ona iki trio həsr etdi (Op. 70) və həvəslə qrafinyanı öz etirafçısı adlandırır. Təəssüf ki, böyük adına baxmayaraq, qrafinya sadəcə bir macəraçı idi və 1820-ci ildə polis onu Cülyetta kimi qovdu. Təkcə bu xoşagəlməz detal Ann-Mari ilə on səkkiz yaşında jandarm kapitanı du Berrinin həyat yoldaşı olmuş Elizabet-Sofi-Fransuaza de Belleqard arasında paralellik çəkməmək üçün kifayətdir. Fransuaza, Ermitaja ilk gəlişinizi, yolunu azıb palçığa ilişdiyiniz faytonunuzu, çirkli kişi çəkmələrinizi, quş səsi kimi cingildəyən gülüşlərinizi xatırlayırıq! Peronno pastellərindəki təbəssümünüzü görəndə dodaqlarınızın səliqəli konturlarını unuda bilərsinizmi? Görünüşünüz bizə yaxşı məlumdur: bir neçə cib işarəsi ilə bir az toxunmuş bir üz, bir az qabarıq gözlər, lakin eyni zamanda buruq qara saçlardan ibarət bütöv bir meşə, zərif bir fiqur, - bir az bucaqsız deyil, - şən, istehzalı xasiyyət, çoxlu şövq, ilham, musiqi və hətta (qeyd edək!) poetik istedad. Fransuaza səmimi və sadiqdir: ərinə xəyanətini etiraf edəcəyi qədər səmimidir, sadiqdir - əlbəttə ki, sevgilisinə. Russo sərxoşdur: o, Culiya olur. Obonnada, ay işığında bir epizodu xatırlayıram: böyümüş bağ, ağac yığınları, şəlalə, çiçək açan akasiyanın altındakı çəmən skamyası. Jean-Jacques yazır: "Mən əla idim".

Bethoven də zadəganlıq göstərir, amma bu haqda danışmır. O, qrafinya Erdendiyə hədsiz səmimiyyətlə zərər vermədən bir neçə əsər həsr etmişdir. Sevgidə ən böyük şövq, ən azı bu haqda danışanlar tərəfindən göstərilir. İki poetik sonata, Op. 102. Anna Mariya bəstəkarın məxfi həyatında başqa bir qeyri-müəyyən mənzərədir. Biz Braining-dən Bethovenin qadınlarla bağlı bir çox uğurları haqqında bilirik. Ancaq "Fidelio" hər hansı bir lətifə söhbətindən daha əhəmiyyətli sübutdur - qızı Gianastasioya etirafları göstərir ki, o, bütün ehtirasını verə biləcəyi yeganə yoldaş axtarır. Teresanın sözləri onun bu ada layiq qadınlara qarşı hisslərinin saflığını təsdiqləyir. Yalnız Deimin ölümündən sonra o, Leonorasının canlı prototipi olan incə və həssas Jozefinanın əlini istəməyə başladı. Teresanın mənəvi zənginliyi Bethoveni özünə cəlb edir və eyni zamanda onu geridə saxlayır.

Bəlkə də barmağına taxdığı kiçik qızıl üzüyü kimə bağladığını heç vaxt bilməyəcəyik; lakin bilirik ki, o, heç vaxt varlığını parçalamağa, sənət eşqi ilə fəzilət ibadətini bir-birindən ayırmağa razı olmaz. O, Russo kimi fəziləti tez-tez çağırmır; daha tez-tez onun haqqında düşünür. Hər şeydən əvvəl - Fidelio qəhrəmanları kimi - Bethoven vəzifə qoyur.

Eşitmə qabiliyyətini itirmiş bəstəkar Lüdviq van Bethoven təntənəli mərasimi yazarkən

Karl Cozef Stilerin portretindən fraqment, 1820

Mənbə: wikimedia

Tarixçi SERGEY TSVETKOV - qürurlu Bethoven haqqında:

Niyə böyük bəstəkar üçün simfoniya yazmaq "sağ ol" deməyi öyrənməkdən daha asan idi?

və necə qızğın bir misantrop oldu, amma eyni zamanda dostlarına, qardaşı oğluna və anasına pərəstiş etdi.

Lüdviq van Bethoven gəncliyindən asket həyat tərzi sürməyə alışmışdı.

Səhər beş-altıda durdum.

Üzümü yudum, sərt yumurta və şərabla səhər yeməyi yedim, dəmlənməli olan qəhvə içdim

altmış taxıldan.

Gün ərzində maestro dərslər, konsertlər verdi, Motsart, Haydn və - əsərlərini öyrəndi.

işlədi, işlədi, işlədi ...

Musiqi əsərləri ilə məşğul olaraq aclığa o qədər həssas oldu ki,

nökərləri ona yemək gətirəndə danladığını.

Onun təraşın yaradıcılıq ilhamına mane olduğuna inanaraq daim təraşsız gəzdiyi deyilirdi.

Musiqi yazmağa oturmazdan əvvəl bəstəkar başına bir vedrə soyuq su tökdü:

bu, onun fikrincə, beyni stimullaşdırmalı idi.

Bethovenin ən yaxın dostlarından biri Vegeler ifadə verir:

Bethoven "həmişə kiməsə aşiq olub və əsasən güclü dərəcədə",

hətta Bethoveni həyəcanlı vəziyyətdən başqa nadir hallarda gördüyünü,

tez-tez paroksismə çatır. V

yeri gəlmişkən, bu həyəcan bəstəkarın davranışına, vərdişlərinə demək olar ki, heç bir təsir göstərməyib.

Bethovenin də yaxın dostu olan Şindler deyir:

"O, bütün həyatını bakirə utancaqlıqla yaşadı, zəifliyə zərrə qədər də yol vermədi."

Söhbətdə hətta bir az da ədəbsizlik onu iyrəndirdi. Bethoven dostlarına əhəmiyyət verirdi,

qardaşı oğluna qarşı çox mülayim idi və anasına qarşı dərin hissləri vardı.

Ona çatmayan tək şey təvazökarlıq idi.

Bethovenin qürurlu olması onun bütün vərdişləri ilə sübut olunur.

əsasən qeyri-sağlam təbiətə görə.

Onun nümunəsi göstərir ki, simfoniya yazmaq “sağ ol” deməyi öyrənməkdən asandır.

Bəli, o, tez-tez nəzakətlə danışırdı (əsrin buna məcbur olduğu), lakin daha tez-tez - kobudluq və tikanlılıq.

O, hər hansı bir xırda şeyə görə alovlandı, qəzəbini tam buraxdı, son dərəcə şübhəli idi.

Onun xəyali düşmənləri çox idi:

İtalyan musiqisinə, Avstriya hökumətinə və mənzillərə nifrət edirdi,

şimala baxır.

Onun necə danlamasına qulaq asaq:

"Hökumət bu iyrənc, biabırçı bacaya dözən kimi başa düşə bilmirəm!"

Bəstələrinin nömrələnməsində səhv taparaq, partladı:

"Nə iyrənc saxtakarlıq!"

Vyana zirzəmisinə qalxaraq ayrı bir masaya yerləşdi,

uzun tütəyini yandırdı, özünə qəzet, siyənək və pivə verməyi əmr etdi.

Amma hərdənbir qonşusunu bəyənməsəydi, giley-gülə qaçardı.

Bir dəfə maestro qəzəbli halda knyaz Lixnovskinin başındakı stul sındırmağa çalışdı.

Rəbb Tanrının Özü, Bethovenin nöqteyi-nəzərindən ona hər cür müdaxilə etdi, ona maddi problemlər göndərdi,

indi xəstəliklər, indi sevgisiz qadınlar, indi pisləyənlər, indi pis alətlər və pis musiqiçilər və s.

Əlbəttə ki, onun mizantropiyaya meylli olan xəstəliklərinə çox şey aid etmək olar -

karlıq, şiddətli miyopiya.

Bethovenin karlığı, Dr.

ki, “onu xarici aləmdən, yəni hər şeydən ayırdı

onun musiqi istehsalına nə təsir edə bilər ... "

(“Elmlər Akademiyasının iclaslarının qeydləri”, cild 186).

Vyana Cərrahiyyə Klinikasının professoru Dr. Andreas İqnaz Vavruç qeyd etdi.

zəifləyən iştahı stimullaşdırmaq üçün Bethoven həyatının otuzuncu ilində sui-istifadə etməyə başladı.

spirtli içkilər, çoxlu punch içmək.

“Məhz, – yazırdı, – onu məzarın astanasına gətirən həyat tərzinin dəyişməsi oldu”.

(Bethoven qaraciyər sirrozundan öldü).

Ancaq qürur Bethovenə dərdlərindən daha çox sülh vermədi.

Özünə hörmətin artmasının nəticəsi tez-tez mənzildən mənzilə köçmək idi,

ev sahiblərindən, qonşulardan narazılıq, ifaçı yoldaşları ilə mübahisə,

teatr rejissorları ilə, nəşriyyatlarla, ictimaiyyətlə.

İş o yerə çatdı ki, sevmədiyi şorbanı aşpazın başına tökə bildi.

Bəs kim bilir, Bethovenin başında nə qədər möhtəşəm melodiyalar doğulmayıb?

pis ruhlara görə?

L. Bethoven. Alleqro Odlu (Simfoniya №5)

İstifadə olunan materiallar:

Kolunov K. V. "Tanrı üç hərəkətdə";

Strelnikov N. “Bethoven. Xüsusiyyətlər Təcrübəsi ";

Erriot E. "Bethovenin həyatı