Vasili Perov, "Balıqçı" rəsm əsəri: qısa təsvir, maraqlı faktlar. Vasili Perov, "Balıqçı" rəsmi: təsvir, maraqlı faktlar
O, cəmi 48 il ömür sürdü, daim gərgin yaradıcılıqla doldu və özündə çox şey yaşadı. Vasili Perov 19-cu əsrin Moskva rəssamlıq məktəbinin ən görkəmli nümayəndəsidir. O, əfsanəvi Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyasının yaradıcılarından biri olub. Onun yaradıcılığında bir neçə fərqli dövr var, onlardan biri janr rəssamlığının şah əsərinə - "Balıqçı" tablosuna aiddir.
Xalqdan və xalq üçün
Bürokratın qeyri-qanuni oğlu, hətta xaç atası - Vasilyevin adı ilə soyad aldı və sonradan soyada çevrilən oynaq ləqəb ona oxumağı və yazmağı öyrədən bir diakondan gəldi. Oğlan onu xəttatlıq qabiliyyəti ilə heyran etdi. Vasili Perov sadə bir insanın həyatını bütün təzahürlərində - bütün çətinliklərində və kiçik sevinclərində bilirdi. Onları təbiətin bəxş etdiyi istedadın bütün gücü ilə ifadə etmək - bunu özünün əsas vəzifəsi kimi görürdü.
Gənc rəssamın 1860-cı ildən sonra (son ildə və Rəssamlıq Akademiyasını bitirdikdən dərhal sonra) yazdığı ilk məlum janr rəsmlərində rus həyatının bəzi hadisələrinin tənqidi və ya satirik qiymətləndirilməsi yer alırdı. Məsələn, o, Mıtişçidə (1862) məşhur “Çay süfrəsi” əsərində rus din xadimlərinin bir hissəsinə xas olan ikiüzlülüyünü pisləyir.
Sonralar Vasili Perov rəsmlərinin ümumi psixoloji tonunu qalınlaşdırır, xalqın ən müdafiəsiz hissəsinə həsr olunmuş süjetlərdə ittiham və ya faciəvi qeydlər aydın səslənir. Bunun bariz nümunəsi 1866-cı ildə yazılmış məşhur "Troyka"dır.
"Sakit ehtiraslar"
Həyatın və yaradıcılığın növbəti mərhələsində Vasili Perov insan həyatına yönəlmiş baxışının xarakterini yenidən dəyişir. O, daha diqqətli və həssas olur, daha incə detalları görə bilir. Bu zaman onun məşhur, o cümlədən yazıçı portretləri meydana çıxır və janr rəsmləri satira ilə deyil, xoş yumor və ya yüngül ironiya ilə rənglənir.
Ənənəvi olaraq şərti olaraq "Sakit Ehtiraslar" adlanan bir dövrə birləşdirilən bir sıra kətanlar görünür. Buraya super populyar Ovçular İstirahətdə (1871), 1870-ci ildə yazılmış Quşçu, Göyərçinxana (1874) və Botanist (1874) daxildir. Onların hər biri adi bir insanın sadə və adi hobbilərindən bəhs edir.
Bu hobbilər fərqlidir. Perovun rəsmlərində müxtəlif xarakterli və mənşəli insanlar yaşayır. Ancaq ortaq bir şey var: bu kətanlarda dramatik hisslərin ifadəsi - qınama, təəssüf və ya rəğbətlə müşayiət olunan hərəkətlərdən bəhs edilmir. "Sakit ehtiraslar" haqqında rəsmlərin qəhrəmanları ən çox yumor və ya yaxşı istehza ilə dolu bir təbəssüm yaradır. Bu kətanları birləşdirən başqa bir hiss - təbiətlə vəhdət hissi daha az dəyərli deyil. Perov öz təsviri məharəti ilə bu anlayışların qalıcı əhəmiyyətini vurğulayır. Vasili Perovun bu mövzuda yazdığı əsas əsərlərdən biri də 1873-cü ildə Vyanada keçirilən Ümumdünya Sərgisində təqdim olunan “Balıqçı”dır (1871).
dinc səhnə
Rəssam hündürlüyü 91 santimetr, eni 68 santimetr olan düzbucaqlı kətan üzərində çox dinc bir mənzərə təsvir edir. Bunlar Vasili Perovun maariflənmiş Rusiya ictimaiyyətinə məlum olduğu ehtiraslı ittihamçı, kəskin sosial əsərlər deyil. "Balıqçı" rəsm əsəri fərqli növ insan ehtiraslarından bəhs edir. Bütün əlamətlərə görə, bu balıqçı çaya yemək almaq üçün deyil, öz kefinə görə gəlib və o, çox ehtiyacı olan adama oxşamır.
Rəssamın öz qəhrəmanını, balıq ovu texnikasını, ətrafdakı mənzərəni necə diqqətlə araşdırdığına görə, aydın olur ki, o, insan həyatının bu cür dolğunluğunu böyük qəhrəmanların tarixi şücaətlərindən və ya təbiətində olan hadisələrdən heç də az vacib hesab etmir. qlobal dramlar və faciələr.
Əsas xarakter
Tamaşaçının bütün diqqəti kətanın əsas yerini tutan rəsmin mərkəzi xarakterinə yönəlib. Onda Vasili Perovun şəklində neçə adam olduğunu xatırlaya bilməzsən. Arxa planda kiçik bir gölməçədə sakit erkən sərin səhərin ahəngdar hissəsi kimi görünən avadanlığını tənzimləmək kimi mühüm işlərlə məşğul olan ikinci balıqçı oturur.
Rəssamın anın psixologiyasını çatdırmaq məharəti heyranedicidir. Vasili Perovun şəkli çox şeyə hopmuş qısa bir an haqqında zəngin və maraqlı bir hekayədir.
O, həqiqətən həyəcanla ələ keçirilir, üzgüçüyə diqqətlə baxır, artıq bir az əyilir, əllərini dizlərinə qoyur və irəli əyilir, ovunu bağlamaq üçün yemi dərhal tutmağa hazırdır. Sahilə yaxın suyun səthi güzgü kimi sakitdir. Aydındır ki, şamandıra dişləmədən yenicə yelləndi və təcrübəli balıqçı ondan ayrılan ilk dalğaları gördü ...
Detalların dəqiqliyi
Vasili Perovun özünün balıq tutmağı sevib-sevmədiyi məlum deyil. "Balıqçı" tablosunda çox şey danışan bir ətraf var. Bizdən əvvəl bu məsələdə naşı deyil. O, prosesə diqqətlə hazırlaşırdı. Oturmağa, havadan gizlətməyə, yeməyə nəsə var. Onun çubuqları sadəcə kəsilmiş budaqlar deyil. Onların xüsusi metal birləşmələri var. Hazır bir şəbəkədə - xüsusilə böyük bir yırtıcı varsa və ayaqlarda - gümüş zənglərlə təchiz olunmuş xüsusi bir balıqçı çubuğu. Heç bir şübhə yoxdur - bu peşəkardır!
Şəklin ön planının necə yazıldığını ancaq heyran etmək olar. Perov səhər işığının oyununu gil qabda, parıldamaq üçün cilalanmış çəkmələrdə və ya yemlə metal qutuda çatdırmaqda çətinlik çəkməyən bir rəssam kimi görünür və detalların dəqiqliyi tarix dərsliyinə layiqdir. balıq ovu!
İnsan təbiətin bir hissəsidir
Yaradıcılığın əvvəlki mərhələlərinin əsərlərində Perov təbii mühitdən dramatik hisslərə məcbur etmək vasitəsi kimi istifadə edir, “Balıqçı”da isə insan təbii mühitdə onun tərkib hissəsi olmaqla əriyir.
Ən yaxşı yemək səhər vaxtıdır! İlk şüalar arxa planda ağacın zirvəsini işıqlandırdı və bütün səma artıq südlü işıqla doldu, lakin gecənin qalıqları hələ də suyun kənarında uzanaraq, canlandırıcı sərinliklə birlikdə gələcək günə əriyir...
Balıq tutmaq üçün sərf olunan saatlar ömür uzunluğuna daxil edilmir - Vasili Perovun şəklini yazdıqları bu deyilmi? "Balıqçı" tamaşaçıya parlaq, sakit əhval-ruhiyyə bəxş edən, 19-cu əsrin rus klassik rəsmində nadir hallarda rast gəlinən bir şəkildir.
Vasili Perovun "Balıqçı" tablosu 1871-ci ildə yazılmışdır. Sənətçi balıq tutmağın əsl həzzini ələ keçirib. Artıq orta yaşlı bir adam ehtiyatsızlıqla ovunu bağlamağa hər an hazır olan üzgüçüyə baxır. Şəklin təfərrüatları balıqçının sevimli işinə hazırlığının hərtərəfli olduğunu göstərir: oturmaq üçün yer düzəltdi və pis hava şəraitində sığınacaq haqqında unutmadı və özü ilə qəlyanaltı götürdü, hər ehtimala qarşı tor hazırladı. böyük bir ov və onun xüsusi metal birləşmələri olan çubuqları ... Hamısı balıqçının daxili vəziyyətinə - ovçunun ehtiraslı istəyinə tabedir, görünür, sənətkar ona böyük hörmətlə yanaşır, sanki onun qəhrəmanı tarixi hadisənin iştirakçısı...
Arxa planda başqa bir şəxs təsvir edilmişdir, o da balıqçılıq avadanlığı qurmaqla məşğuldur, ümumi mənzərəyə ahəngdar bir əlavədir.
Deyirlər ki, balıq tutmağa sərf olunan saatlar ömrü uzadır...
Bu sənət əsəri üzərində düşünərkən bununla razılaşmamaq mümkün deyil!
İşığın ötürülməsində də rəssamın ustalığı təqdirəlayiqdir: arxa planda ilk səhər şüaları görünür, onlar artıq saxsı küpdə, yemi olan metal qutuda oynayıblar, çəkmələr isə günəş şüaları üçün yaxşı yerdir! Ön planda gecənin qalıqlarını hələ də suyun yaxınlığında müşahidə etmək olar. Canlandırıcı bir soyuqluq var. Təbiətlə insanın əsl harmoniyası var.
BigArtShop onlayn mağazasından ƏLAQƏLƏRLİ təklif: rəssam Vasili Perovun təbii kətan üzərində yüksək dəqiqlikdə, dəbli baget çərçivəsində bəzədilmiş Balıqçı şəklini Cəlbedici qiymətə alın.
Vasili Perov Rybolov tərəfindən rəsm: təsviri, rəssamın tərcümeyi-halı, müştəri rəyləri, müəllifin digər əsərləri. BigArtShop onlayn mağazasının saytında Vasili Perovun böyük bir rəsm kataloqu.
BigArtShop onlayn mağazası rəssam Vasili Perovun rəsmlərinin böyük kataloqunu təqdim edir. Vasili Perovun təbii kətan üzərindəki rəsmlərinin sevimli reproduksiyalarını seçib satın ala bilərsiniz.
Vasili Perov valideynlərinin rəsmi nikahı bağlanmazdan əvvəl anadan olub, buna görə də ona xaç atası - Vasilyevin adı verilib. Uşaq ikən uğurlu qələm ustalığına görə Perov ləqəbini aldı və sonradan soyadı kimi təsdiq etdi. Əvvəlcə Arzamasdakı Stupin məktəbində rəssamlıq təhsili alıb. 18 yaşında Moskva Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Məktəbinə daxil olub. 1861-ci ildə kolleci bitirdikdən sonra qızıl medal aldı. Şəkildən şəkilə o, ardıcıl olaraq əsl şah əsərin yaradılmasına yaxınlaşırdı. Bu, onun "Zorbadakı sonuncu meyxana" kətanı idi. (1868). Orada və ümumiyyətlə, onun bütün yaradıcılığında rus xalqının taleyi öz əksini tapmışdır.
60-cı illərin sonunda Perov onun üçün yeni olan portret janrında çıxış etdi. O dövrün ən böyük yazıçıları və sənətçiləri ona poza verirlər.
1871-ci ildə Perov Moskva Rəssamlıq Məktəbində professor dərəcəsi aldı, eyni zamanda Səyahət İncəsənət Sərgiləri Birliyinə qoşuldu.
1970-ci illərdə Perov görkəmli portret ustası şöhrətini qazandı. Onların arasında F. M. Dostoyevskinin portreti xarakteristikanın xüsusi gücü və əhəmiyyəti ilə seçilir.
Kətanın teksturası, yüksək keyfiyyətli boyalar və böyük formatlı çap bizim Vasili Perovun reproduksiyalarını orijinal kimi yaxşı etməyə imkan verir. Kətan xüsusi sedyedə uzanacaq, bundan sonra şəkil seçdiyiniz bir bagetdə çərçivəyə salına bilər.
Rəssam bu şəkli 1871-ci ildə çəkib. O, hadisəni deyil, hərəkəti göstərir. Əsər parlaq rənglərlə yazılmışdır ki, bu da ona reallıq verir. Balıq tutma sənətinin təsviri, o günlərdə edildiyi və bəlkə də hələ də edildiyi kimi. Rəssamın özü balıq tutmağı çox sevirdi və balıq tutmaqla bağlı bütün proses ona tanış idi. Ümumiyyətlə, Perov adi insanların həyatını və adət-ənənələrini təsvir etdiyi şəklin şöhrətinə nail olmuşdur.
Şəkildə biz üzündə sürpriz olan yaşlı bir kişi görürük. Balıqçının boynuna bağlanan parlaq şərf diqqəti cəlb edir. Təəccüblüdür ki, rəssam baş qəhrəmanı kəndli və ya fəhlə yox, bolluq içində yaşayan və boş vaxtlarında balıqçılıqla məşğul olan bir insanı təsvir edib. Kişi çox səliqəli geyinib, yaraşıqlıdır. Baxışlarında yorğunluq, həsrət hiss olunmur, əksinə baxışları oynaq və rahatdır, prosesə həvəsli olduğu aydın görünür. Balıqçılıq qablarının miqdarı da diqqəti cəlb edir. Şəkildə hər şey elə təsvir olunub ki, qocaya qəfil nəsə lazım gəlsə, onu rahatlıqla götürəcək və əlini uzatmağa ehtiyac qalmayacaq.
Rəssam arxada rəqibinə həsədlə baxan və qocaya özünü göstərmək üçün böyük balıq tutmaq ümidi ilə qurdu daha yaxından yapışdıran başqa bir balıqçı təsvir etmişdir. Diqqətlə baxsanız, səhər səmasının fonunda ağcaqayın ağaclarını görə bilərsiniz. Perov öz rəsm əsəri ilə insanın təbiətlə harmoniya və vəhdətini xatırlatmaq istəyirdi ki, biz daha tez-tez şəhərin səs-küyündən yayınmalı, hobbilərimizə fikir verməliyik. Bütün müxtəlif kompüter oyunlarının arxasında nə dayanır, biz indiki zamanı necə qiymətləndirməyi unutmuşuq və virtual aləmdə yaşamağa və virtual dostlarla dostluq etməyə öyrəşmişik. Biz virtual aləmdən asılılığı inkişaf etdirmişik.
O, cəmi 48 il ömür sürdü, daim gərgin yaradıcılıqla doldu və özündə çox şey yaşadı. Vasili Perov 19-cu əsrin Moskva rəssamlıq məktəbinin ən görkəmli nümayəndəsidir. O, əfsanəvi Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyasının yaradıcılarından biri olub.
Onun yaradıcılığında bir neçə fərqli dövr var, onlardan biri janr rəssamlığının şah əsərinə - "Balıqçı" tablosuna aiddir.
Xalqdan və xalq üçün
Bürokratın qeyri-qanuni oğlu, hətta xaç atası - Vasilyevin adı ilə soyad aldı və sonradan soyada çevrilən oynaq ləqəb ona oxumağı və yazmağı öyrədən bir diakondan gəldi. Oğlan onu xəttatlıq qabiliyyəti ilə heyran etdi. Vasili Perov sadə bir insanın həyatını bütün təzahürlərində - bütün çətinliklərində və kiçik sevinclərində bilirdi. Onları təbiətin bəxş etdiyi istedadın bütün gücü ilə ifadə etmək - bunu özünün əsas vəzifəsi kimi görürdü.
Gənc rəssamın 1860-cı ildən sonra (son ildə və Rəssamlıq Akademiyasını bitirdikdən dərhal sonra) yazdığı ilk məlum janr rəsmlərində rus həyatının bəzi hadisələrinin tənqidi və ya satirik qiymətləndirilməsi yer alırdı. Məsələn, o, Mıtişçidə (1862) məşhur “Çay süfrəsi” əsərində rus din xadimlərinin bir hissəsinə xas olan ikiüzlülüyünü pisləyir.
Sonralar Vasili Perov rəsmlərinin ümumi psixoloji tonunu qalınlaşdırır, xalqın ən müdafiəsiz hissəsinə həsr olunmuş süjetlərdə ittiham və ya faciəvi qeydlər aydın səslənir. Bunun bariz nümunəsi 1866-cı ildə yazılmış məşhur "Troyka"dır.
"Sakit ehtiraslar"
Həyatın və yaradıcılığın növbəti mərhələsində Vasili Perov insan həyatına yönəlmiş baxışının xarakterini yenidən dəyişir. O, daha diqqətli və həssas olur, daha incə detalları görə bilir. Bu zaman onun məşhur, o cümlədən yazıçı portretləri meydana çıxır və janr rəsmləri satira ilə deyil, xoş yumor və ya yüngül ironiya ilə rənglənir.
Ənənəvi olaraq şərti olaraq "Sakit Ehtiraslar" adlanan bir dövrə birləşdirilən bir sıra kətanlar görünür. Buraya super populyar Ovçular İstirahətdə (1871), 1870-ci ildə yazılmış Quşçu, Göyərçinxana (1874) və Botanist (1874) daxildir. Onların hər biri adi bir insanın sadə və adi hobbilərindən bəhs edir.
Bu hobbilər fərqlidir. Xarakterinə və mənşəyinə görə fərqli insanlar yaşayır. Ancaq ortaq bir şey var: bu kətanlar dramatik hisslərin - qınama, mərhəmət və ya rəğbətin ifadəsi ilə müşayiət olunan hərəkətlərdən bəhs etmir. "Sakit ehtiraslar" haqqında rəsmlərin qəhrəmanları ən çox yumor və ya yaxşı istehza ilə dolu bir təbəssüm yaradır. Bu kətanları birləşdirən başqa bir hiss - təbiətlə vəhdət hissi daha az dəyərli deyil. Perov öz təsviri məharəti ilə bu anlayışların qalıcı əhəmiyyətini vurğulayır. Vasili Perovun bu mövzuda yazdığı əsas əsərlərdən biri də 1873-cü ildə Vyanada keçirilən Ümumdünya Sərgisində təqdim olunan “Balıqçı”dır (1871).
dinc səhnə
Rəssam hündürlüyü 91 santimetr, eni 68 santimetr olan düzbucaqlı kətan üzərində çox dinc bir mənzərə təsvir edir. Bunlar Vasili Perovun maariflənmiş Rusiya ictimaiyyətinə məlum olduğu ehtiraslı ittihamçı, kəskin sosial əsərlər deyil. "Balıqçı" rəsm əsəri fərqli növ insan ehtiraslarından bəhs edir. Bütün əlamətlərə görə, bu balıqçı çaya yemək almaq üçün deyil, öz kefinə görə gəlib və o, çox ehtiyacı olan adama oxşamır.
Rəssamın öz qəhrəmanını, balıq ovu texnikasını, ətrafdakı mənzərəni necə diqqətlə araşdırdığına görə, aydın olur ki, o, insan həyatının bu cür dolğunluğunu böyük qəhrəmanların tarixi şücaətlərindən və ya təbiətində olan hadisələrdən heç də az vacib hesab etmir. qlobal dramlar və faciələr.
Əsas xarakter
Tamaşaçının bütün diqqəti kətanın əsas yerini tutan rəsmin mərkəzi xarakterinə yönəlib. Onda Vasili Perovun şəklində neçə adam olduğunu xatırlaya bilməzsən. Arxa planda kiçik bir gölməçədə sakit erkən sərin səhərin ahəngdar hissəsi kimi görünən avadanlığını tənzimləmək kimi mühüm işlərlə məşğul olan ikinci balıqçı oturur.
Rəssamın anın psixologiyasını çatdırmaq məharəti heyranedicidir. Vasili Perovun şəkli çox şeyə hopmuş qısa bir an haqqında zəngin və maraqlı bir hekayədir.
O, həqiqətən həyəcanla ələ keçirilir, üzgüçüyə diqqətlə baxır, artıq bir az əyilir, əllərini dizlərinə qoyur və irəli əyilir, ovunu bağlamaq üçün yemi dərhal tutmağa hazırdır. Sahilə yaxın suyun səthi güzgü kimi sakitdir. Aydındır ki, şamandıra dişləmədən yenicə yelləndi və təcrübəli balıqçı ondan ayrılan ilk dalğaları gördü ...
Detalların dəqiqliyi
Vasili Perovun özünün balıq tutmağı sevib-sevmədiyi məlum deyil. "Balıqçı" tablosunda çox şey danışan bir ətraf var. Bizdən əvvəl bu məsələdə naşı deyil. O, prosesə diqqətlə hazırlaşırdı. Oturmağa, havadan gizlətməyə, yeməyə nəsə var. Onun çubuqları sadəcə kəsilmiş budaqlar deyil. Onların xüsusi metal birləşmələri var. Hazır bir şəbəkədə - xüsusilə böyük bir yırtıcı varsa və ayaqlarda - gümüş zənglərlə təchiz olunmuş xüsusi bir balıqçı çubuğu. Heç bir şübhə yoxdur - bu peşəkardır!
Şəklin ön planının necə yazıldığını ancaq heyran etmək olar. Perov səhər işığının oyununu gil qabda, parıldamaq üçün cilalanmış çəkmələrdə və ya yemlə metal qutuda çatdırmaqda çətinlik çəkməyən bir rəssam kimi görünür və detalların dəqiqliyi tarix dərsliyinə layiqdir. balıq ovu!
İnsan təbiətin bir hissəsidir
Yaradıcılığın əvvəlki mərhələlərinin əsərlərində Perov təbii mühitdən dramatik hisslərə məcbur etmək vasitəsi kimi istifadə edir, “Balıqçı”da isə insan təbii mühitdə onun tərkib hissəsi olmaqla əriyir.
Ən yaxşı yemək səhər vaxtıdır! İlk şüalar arxa planda ağacın zirvəsini işıqlandırdı və bütün səma artıq südlü işıqla doldu, lakin gecənin qalıqları hələ də suyun kənarında uzanaraq, canlandırıcı sərinliklə birlikdə gələcək günə əriyir...
Balıq tutmaq üçün sərf olunan saatlar ömür uzunluğuna daxil edilmir - Vasili Perovun şəklini yazdıqları bu deyilmi? "Balıqçı" tamaşaçıya parlaq, sakit əhval-ruhiyyə bəxş edən, 19-cu əsrin rus klassik rəsmində nadir hallarda rast gəlinən bir şəkildir.
