Qoqolun bədii dünyası. Nikolay Qoqolun realizminin orijinallığı Qoqolun bədii dünyası

N.V-nin orijinallığının nə olduğunu başa düşmək üçün. Qoqol, bilavasitə bu ədəbi anlayışın izahına müraciət etmək və ona əsaslanaraq, “Hökumət müfəttişi” komediyasında və “Ölü canlar” poemasında bu bədii prinsipin həyata keçirilməsinin qeyri-standart yollarını tapmaq lazımdır.

F.Engelsə görə realizm tipik xarakterlərin tipik şəraitdə təfərrüatlara sadiq qalaraq təsviridir. Realistik əsərlərdə xarakter və mühitin qarşılıqlı əlaqəsi zəruridir ki, bu da onun inkişafına və formalaşmasına təkan verər. Ancaq eyni zamanda, mürəkkəb, ziddiyyətli obrazın yaranmasına kömək edən realist qəhrəman xarakterinin dinamikasının mümkünlüyü təsdiqlənir. Başqa sözlə, realist əsəri real həyatda rastlaşa bildiyimiz qəhrəmanın (qəhrəmanların) olduğu, onun mühitini gördüyümüz və xarakterinin formalaşma gedişini, onu sövq edən səbəbləri anladığımız əsər demək olar. başqa cür deyil, bu şəkildə hərəkət etmək.

Çatski, Onegin, Peçorin muxtar yaşamaq qabiliyyətinə malik, zəngin daxili aləmə, iradəyə malik, az qala müəllifin niyyətinə zidd hərəkət edən qəhrəmanlardır.

Ancaq Qoqolun əsərlərində tipik personajlar yoxdur: nə düşünən qəhrəman, nə də eşq macərasına rəhbərlik edən qəhrəman. Onun yazılarında obrazlara mühitin təsiri yoxdur. Qoqol “Ölü canlar” poemasında hər bir mülkədarı onu əhatə edən mühit vasitəsilə səciyyələndirir. Yazıçı insanın kimliyini və yaşadığı məişət mühitini və bu qəhrəmanın davamı olduğunu göstərir. Təsviri əhatə edən şeylər praktiki olaraq tükənir. Buna görə də, Sobakeviçin evində hətta hər bir stul belə "deyərdi": "Mən də, Sobakeviç!" Beləliklə, diri ilə ölü arasındakı xətt bulanıq olur. Bu daxili ölülüklə Qoqol yaradıcılığının müasir tədqiqatçısı Yu.Mann torpaq sahiblərinə xas olan “avtomatizm” və “kuklaçılıq”ı izah edir və onları fərdi reaksiyası olmayan avtomatlarla müqayisə edir.

Qoqol realizminin başqa bir xüsusiyyəti onun əsərlərinin qəhrəmanlarında qrotesk personajların olmasıdır. Belə görünür ki, əsər realistdirsə, qroteskə burada yer yoxdur, hər şey “həyatdakı kimi”, real olmalıdır.

“Hökumət müfəttişi”ndə görürük ki, qulluqçusundan ləng düşünən Xlestakovun axmaqlığı, sadə “elistratişka”dan şöbə müdirinə çevrilən karyerası fantastik həddə çatır. Həmçinin məmurların auditor qorxusu maksimum dərəcədə şişirdilir ki, bu da sonradan onların həyatına müdaxilə edir və onları “fosil”ə çevirir.

“Ölü canlar” poemasında qrotesk də özünəməxsusdur: Qoqol insanı səciyyələndirən yalnız bir xüsusiyyəti və ya bir sözü ortaya qoyur. Beləliklə, Koroboçkada özünün məhdudlaşdırıcı inkişafına çatan bir xüsusiyyət onun bu qəhrəmanı mücərrəd düşünmək imkanından məhrum edən "klubbaşlığı"dır. Məmurları təsvir etmək üçün Qoqol orijinal vasitədən istifadə edir - əslində onları heç bir şəkildə xarakterizə etməyən bir detal. Belə ki, məsələn, şəhər qubernatoru N.N. “O, çox mehriban insan idi, hətta bəzən özü də tül tikirdi”.

Beləliklə, qeyd etmək olar ki, Qoqolun əsərlərinin qəhrəmanları daha çox xarakter deyil, daxili məzmunun, mənəvi inkişafın, psixologizminin olması ilə seçilməyən obrazlardır. Həm “Baş müfəttiş” komediyasının qəhrəmanları, həm də “Ölü canlar” poemasından mülkədarlar (Manilov, Nozdrev) boş yerə həyat gücünü sərf edir, mənasız ümidləri, arzuları əzizləyirlər. Boşluq dalınca enerji israfı (“Hökumət müfəttişi”ndə) və mövcud olmayan kəndlilərin – yalnız onların adları, “səs”ləri (“Ölü canlar”da) alqı-satqısı bu əsərlərdə ilğım intriqasını təşkil edir. birinci əsərin süjeti və ikincinin ilk on bir fəsli əsasındadır.

Beləliklə, Qoqol çox vaxt real və fantastik arasında tarazlıq yaradır. Həqiqi və uydurma arasındakı xətt olduqca bulanıqdır, bu da Qoqolun yazı tərzinə o unikal cazibə verir. Onun povestinin bu xüsusiyyəti dinamik, inkişaf edən xarakterə malik qəhrəmanın olmaması ilə birləşərək, Qoqolun realizmi məsələsini bir çox müzakirələrə səbəb edir. Lakin müasir realizm tədqiqatçısı Markoviç öz fikrini ifadə edir ki, realizm canlıya bənzərliyi nəzərdə tutmur, yalnız həyati poetikanı nəzərdə tutmur. Yəni ilğım intriqasının köməyi ilə Qoqol öz qəhrəmanlarının qrotesk şişirdilmiş mənfi cəhətlərini göstərir. Bu, ona öz personajlarının personajlarını daha qabarıq təsvir etməyə, onun üçün reallığın ən maraqlı tərəflərinə yaxınlaşmağa imkan verir.

Qoqol insanların əxlaqını, xarakterlərinin qeyri-kamilliyini tənqid edir, lakin o zaman mövcud olan nizamın əsaslarını deyil, təhkimçiliyi deyil. Demək olar ki, Qoqol şüurlu şəkildə yaradıcılıq proqramına daxil edilmiş tənqid pafosunu irəli sürürdü, çünki bu, “təbii məktəb” tərəfdarları üçün xarakterik idi. Qoqolun əsərlərində tənqid pafosunun olmasını müəllifin iki tip yazıçı haqqında, yalançı və həqiqi vətənpərvərlik haqqında və “əclafı gizlətmək” kimi zahirən tamamilə qanuni hüquq haqqında düşüncələri təsdiq edir. Qoqol öz məqsədini onu realist kimi səciyyələndirən cəmiyyətin pisliklərini düzəltməkdə görürdü. O, reallığı “dünyaya görünən gülüşlə və dünyaya görünməyən göz yaşları ilə” təsvir edən yazıçı idi.

Bundan əlavə, biz bir dəfə Qoqol yaradıcılığının əsas problemlərindən danışdığımızı xatırlaya bilərik. Bu, onun üçün çox özünəməxsusdur – Qoqol şərin mahiyyəti, onun təzahür formaları və onunla mübarizə yolları ilə maraqlanır, əlbəttə ki (bu barədə D.Merejkovski özünün məşhur “Qoqol və İblis” əsərində yazıb). Mistik şər qarşısında Qoqolun bu qorxusu qismən onun Kiçik Rus mənşəli olması ilə izah olunur. "Fermada Axşamlar ..." da bütün populyar xurafatları tapa bilərsiniz, lakin müəllifin onlara münasibəti tamamilə ciddidir və süjetlərin dəhşəti yalnız bəzi "May Gecəsi" dən "Dəhşətli qisas" a qədər böyüyür. Əgər əvvəlcə Qoqolun hələ də şər ruhların məşhur karikatura təcəssümünə gülmək üçün kifayət qədər gücü var idisə, son hekayədə müəllifin panikası və baxışlarının universal miqyası nəzərə çarpır. Şərin həyata bu və ya digər dərəcədə müdaxiləsi Dəccalın təcəssüm etmək cəhdləridir, heç də az deyil. Bununla belə, "Axşamlar ..." hələ də kifayət qədər nikbindir (ümumiyyətlə): pislik heç olmasa orada görünür, onu şəxsən tanıya və tək döyüşə girə bilərsiniz.

Bundan əlavə, pislik "dizinkarnasiya" etməyə başlayır, görünməz olur. "Mirqorod"da ən sirli şey "Viy" deyil (burada pislik sadəcə ənənəvi və tanınır; Puşkin hesab edirdi ki, Xoma Brutus cəsarətsizlikdən öldürülüb, əks halda o, şər düşmənləri məğlub edə bilərdi). Daha anlaşılmaz olanı "Köhnə Dünya Torpaq Sahələri" dir, burada qeyri-müəyyən dərəcədə əhəmiyyətsiz səbəblərdən süqut edən kiçik dünya. Ümumiyyətlə, əhəmiyyətsizlə böyükün nisbəti, görünür, bu işin əsas mövzusudur. Yaxşı ev sahiblərinin kiçik dünyasının süqutu, varlığı sakit bir məişət acgözlük şəklində ortaya çıxaran böyük bir sevgini ortaya qoydu. Digər iki hekayədə şərin təcəssümü daha aydın görünür: Taras Bulbada bunlar kazakların mübarizə apardıqları xarici düşmənlərdir (və gözəlliyin heyrətləndirici təsiri altında edilən xəyanət - bunu xatırlamağa dəyər, çünki gözəllik ümumiyyətlə şübhə altındadır. Qoqol üçün - və Viyada və "Nevski Prospektində" və "Portret" də); "Nasıl Mübahisə etdiyim nağılı..." əsərində bütün dünya əhəmiyyətsiz səbəblərlə yenidən məhv edilir, lakin mənəvi sifariş. İvanovların dostluğu pozulur (və bütün idil onunla birlikdə məhv olur), çünki bu, əslində dostluq deyildi. İçində həddindən artıq boşluq, yəni yoxluq var idi yaxşıdan, yəni mahiyyət etibarı ilə pis.

Peterburq nağıllarında və Baş Müfəttişdə pisliyin daha da təcəssümü məşhur ilğım intriqasını verir: yenə də şər qüvvələr üzlərini göstərmirlər, lakin insani pisliklər, vicdansızlıq və boşluq vasitəsilə hərəkət edirlər. Qoqolun sevimli düşüncəsi (məktəb illərindən) insanın maddi aləmə, varlığın maddi tərəfinə aludə olması təhlükəsidir: “İnsanlar öz torpaqlıqlarının qabığı, əhəmiyyətsiz özündən razılığı ilə insanın ali məqsədini əzdilər”.

Bu, belə bir pislikdən gedir - "maddilik" və "dünya" ruhunu udmaq - və "Ölü Canlar". Bu qısa xatırlatma söhbətidir, burada heç nə yazmağa ehtiyac yoxdur, amma sonra dərsin sonuna qədər səylə yazırıq.

AT Bu yazıda “Burun” hekayəsində Qoqolun fantastik realizminin xüsusiyyətləri özünü necə göstərir” sualına cavab verməyə çalışacağıq.

Tanınmış ədəbiyyat klassiki Nikolay Vasilieviç Qoqol hər bir əsərində mürəkkəb süjet və fantaziya ilə reallığın, yumor və faciənin tamamilə əks ideyalarının ahəngdar şəkildə qarışması ilə təəccübləndirir və heyrətləndirir. Bu mövzuya çoxlu araşdırmalar, elmi əsərlər, məqalələr və hətta bütöv kitablar həsr olunub.

Nəzərə alsaq ki, realizm həyatı təfərrüatı ilə maksimum dəqiqliklə göstərmək bacarığı kimi müəyyən edilir, Qoqolun fantastik realizmi reallığın fantastik, izahı mümkün olmayan hadisələr və detallar prizmasından intellektual əksi kimi müəyyən edilə bilər.

Qeyd etmək lazımdır ki, onun əsərlərindəki fantastik təkcə hekayə xəttinə mifik məxluqların və izaholunmaz hadisələrin daxil edilməsində ifadə olunmur, o, müəllifin dünyagörüşünü qabarıq şəkildə təsvir edir və onun dünyagörüşünə, bəzən tamamilə fərqli dünyagörüşünə nüfuz etməyə imkan verir. adi.

Belə təəccüblü əsərlərdən biri də “Peterburq nağılları” silsiləsinə daxil edilmiş “Burun” hekayəsidir. Və tamamilə uydurma fantastik xarakterdən məhrum olsa da, klassik mənada fantaziya özü qalır.

Hekayə xətti oxucunu sonrakılara hazırlamaq üçün heç nə etmir. Elə bil oxucunun başına soyuq su dolu çəllək aşır, baş vermiş fantastik hadisə ilə dərhal üzləşir. Hekayənin sonuna qədər hadisənin səbəbləri və ilkin şərtləri sirr olaraq qalır.

Hekayədə Burun yüksək rütbəli məmura uyğun bir davranış nümayiş etdirir: kafedralda namazlarda iştirak edir, Sankt-Peterburq küçələrində gəzir, xaricə səyahət etmək planları var. Ağlasığmaz görünən şeylər baş verəndə heyrətamiz bir vəziyyət yaranır, amma ətrafdakı insanlar sanki kor olublar və bunu hiss etmirlər.

Beləliklə, Burun iki mahiyyətə malikdir. Biri, birbaşa, fizioloji - rəsmi Kovalevin bədəninin bir hissəsi kimi, digəri isə adi bir insanın həyatı kimi hadisələrlə dolu olan, lakin eyni zamanda rütbəsinə görə ustasından daha yüksək olan sosial. Burun öz mahiyyətlərini məharətlə manipulyasiya edir və Qoqol bunu hekayə xəttində parlaq şəkildə göstərir.

Müəllif povestin özünü şayiələr kimi sosial fenomenlə doldurur. Mətnin hər yerində insanların Burun Nevski Prospektinə getdiyini və ya mağazaya girdiyini eşitdiklərini necə bölüşdüyünü tapa bilərsiniz. Burada söz-söhbət gerçək kimi qəbul edilən izahı mümkün olmayan bir hadisənin fonunda meydana çıxır. Bu texnika vasitəsilə müəllif göstərir ki, şayiələr vasitəsilə istənilən hadisə əhəmiyyət və etibarlılıqla doldurulur. Dolayısı ilə insan ağlasığmaz, yanlış, qeyri-mümkün hərəkətlərin mənbəyi kimi məsxərəyə qoyulur.

Rəsmi Kovalevin üzündən burnunun inanılmaz şəkildə yoxa çıxması, süjetdə bədənin ayrı bir hissəsinin heyrətamiz müstəqilliyi simvolik olaraq o dövrdəki ictimai asayişin vəziyyətini əks etdirir. Oxucu insanın statusunun insanın özündən qat-qat əhəmiyyətli olduğu barədə düşünməyə başlayır. İnsanlar cəmiyyətdə qəbul edilmiş stereotiplərə, davranış nümunələrinə və normalara aludə olurlar. Belə bir mühitdə hər hansı bir absurd obyektə xüsusi status verilərsə və bu status insandan daha vacib olarsa, insanlar arasında daha çox imtiyaz əldə edə bilər. Əsərin əsas ideyası budur.

Beləliklə, Nikolay Vasilyeviç Qoqol fantastik hadisələr prizmasından cəmiyyətin çox real problemlərini zarafatla oxucuya göstərir. Hekayənin fantastik realizmi budur.

Əsər insanların “korluğu” problemini sosial status prizmasından, şayiə yaymaq meylindən aydın şəkildə izləyir və bununla da adət olunmuş inancları gücləndirir. Müəllif onların absurdluğunu və eyni zamanda insanların bu ağlasığmaz hadisələrə inanmaq meylini ələ salır.

N.V-nin orijinallığının nə olduğunu başa düşmək üçün. Qoqol, bilavasitə bu ədəbi anlayışın izahına müraciət etmək və ona əsaslanaraq, “Hökumət müfəttişi” komediyasında və “Ölü canlar” poemasında bu bədii prinsipin həyata keçirilməsinin qeyri-standart yollarını tapmaq lazımdır.

F.Engelsə görə realizm tipik xarakterlərin tipik şəraitdə təfərrüatlara sadiq qalaraq təsviridir. Realistik əsərlərdə xarakterlə mühitin qarşılıqlı əlaqəsi zəruridir, hansı ki

Onun inkişafına və formalaşmasına təkan verərdi. Ancaq eyni zamanda, mürəkkəb, ziddiyyətli obrazın yaranmasına kömək edən realist qəhrəman xarakterinin dinamikasının mümkünlüyü təsdiqlənir. Başqa sözlə, realist əsəri real həyatda rastlaşa bildiyimiz qəhrəmanın (qəhrəmanların) olduğu, onun mühitini gördüyümüz və xarakterinin formalaşma gedişini, onu sövq edən səbəbləri anladığımız əsər demək olar. başqa cür deyil, bu şəkildə hərəkət etmək.

Muxtar yaşamaq qabiliyyətinə malik, zəngin daxili aləmə malik belə qəhrəmanlar, demək olar ki, əksinə hərəkət edəcəklər.

Ancaq Qoqolun əsərlərində tipik personajlar yoxdur: nə düşünən qəhrəman, nə də eşq macərasına rəhbərlik edən qəhrəman. Onun yazılarında obrazlara mühitin təsiri yoxdur. Qoqol “Ölü canlar” poemasında hər bir mülkədarı onu əhatə edən mühit vasitəsilə səciyyələndirir. Yazıçı insanın kimliyini və yaşadığı məişət mühitini və bu qəhrəmanın davamı olduğunu göstərir. Təsviri əhatə edən şeylər praktiki olaraq tükənir. Buna görə də, Sobakeviçin evində hətta hər bir stul belə "deyərdi": "Mən də, Sobakeviç!" Beləliklə, diri ilə ölü arasındakı xətt bulanıq olur. Bu daxili ölülüklə Qoqol yaradıcılığının müasir tədqiqatçısı Yu.Mann torpaq sahiblərinə xas olan “avtomatizm” və “kuklaçılıq”ı izah edir və onları fərdi reaksiyası olmayan avtomatlarla müqayisə edir.

Qoqol realizminin başqa bir xüsusiyyəti onun əsərlərinin qəhrəmanlarında qrotesk personajların olmasıdır. Belə görünür ki, əsər realistdirsə, qroteskə burada yer yoxdur, hər şey “həyatdakı kimi”, real olmalıdır.

“Hökumət müfəttişi”ndə görürük ki, qulluqçusundan ləng düşünən Xlestakovun axmaqlığı, sadə “elistratişka”dan şöbə müdirinə çevrilən karyerası fantastik həddə çatır. Həmçinin məmurların auditor qorxusu maksimum dərəcədə şişirdilir ki, bu da sonradan onların həyatına müdaxilə edir və onları “fosil”ə çevirir.

“Ölü canlar” poemasında qrotesk də özünəməxsusdur: Qoqol insanı səciyyələndirən yalnız bir xüsusiyyəti və ya bir sözü ortaya qoyur. Beləliklə, Koroboçkada özünün məhdudlaşdırıcı inkişafına çatan bir xüsusiyyət onun bu qəhrəmanı mücərrəd düşünmək imkanından məhrum edən "klubbaşlığı"dır. Məmurları təsvir etmək üçün Qoqol orijinal vasitədən istifadə edir - əslində onları heç bir şəkildə xarakterizə etməyən bir detal. Belə ki, məsələn, şəhər qubernatoru N.N. “O, çox mehriban insan idi, hətta bəzən özü də tül tikirdi”.

Beləliklə, qeyd etmək olar ki, Qoqolun əsərlərinin qəhrəmanları daha çox xarakter deyil, daxili məzmunun, mənəvi inkişafın, psixologizminin olması ilə seçilməyən obrazlardır. Həm “Baş müfəttiş” komediyasının qəhrəmanları, həm də “Ölü canlar” poemasından mülkədarlar (Manilov, Nozdrev) boş yerə həyat gücünü sərf edir, mənasız ümidləri, arzuları əzizləyirlər. Boşluq dalınca enerji israfı (“Hökumət müfəttişi”ndə) və mövcud olmayan kəndlilərin – yalnız onların adları, “səs”ləri (“Ölü canlar”da) alqı-satqısı bu əsərlərdə ilğım intriqasını təşkil edir. birinci əsərin süjeti və ikincinin ilk on bir fəsli əsasındadır.

Beləliklə, Qoqol çox vaxt real və fantastik arasında tarazlıq yaradır. Həqiqi və uydurma arasındakı xətt olduqca bulanıqdır, bu da Qoqolun yazı tərzinə o unikal cazibə verir. Onun povestinin bu xüsusiyyəti dinamik, inkişaf edən xarakterə malik qəhrəmanın olmaması ilə birləşərək, Qoqolun realizmi məsələsini bir çox müzakirələrə səbəb edir. Lakin müasir realizm tədqiqatçısı Markoviç öz fikrini ifadə edir ki, realizm canlıya bənzərliyi nəzərdə tutmur, yalnız həyati poetikanı nəzərdə tutmur. Yəni ilğım intriqasının köməyi ilə Qoqol öz qəhrəmanlarının qrotesk şişirdilmiş mənfi cəhətlərini göstərir. Bu, ona öz personajlarının personajlarını daha qabarıq təsvir etməyə, onun üçün reallığın ən maraqlı tərəflərinə yaxınlaşmağa imkan verir.

Qoqol insanların əxlaqını, xarakterlərinin qeyri-kamilliyini tənqid edir, lakin o zaman mövcud olan nizamın əsaslarını deyil, təhkimçiliyi deyil. Demək olar ki, Qoqol şüurlu şəkildə yaradıcılıq proqramına daxil edilmiş tənqid pafosunu irəli sürürdü, çünki bu, “təbii məktəb” tərəfdarları üçün xarakterik idi. Qoqolun əsərlərində tənqid pafosunun olmasını müəllifin iki tip yazıçı haqqında, yalançı və həqiqi vətənpərvərlik haqqında və “əclafı gizlətmək” kimi zahirən tamamilə qanuni hüquq haqqında düşüncələri təsdiq edir. Qoqol öz məqsədini onu realist kimi səciyyələndirən cəmiyyətin pisliklərini düzəltməkdə görürdü. O, reallığı “dünyaya görünən gülüşlə və dünyaya görünməyən göz yaşları ilə” təsvir edən yazıçı idi.

Qoqolun yaradıcılığı rus realizminin inkişafında yeni mərhələni qeyd etdi. Əvvəlcə Belinski, sonra isə Çernışevski bu yazıçının ədəbiyyatımızda 1840-cı illərin ikinci yarısından başlayan “Qoqol dövrü”nün əcdadı olduğunu iddia etməyə başladılar. Düzdür, onlar üçün bu yeni dövrün məzmunu ədəbiyyatda ittihamçılıq deyilən cərəyanın inkişafına ixtisar olunmuşdu. Qoqolda onlar Rusiyada mövcud olan ictimai quruluşun sosial əsaslarını Ölü canlarda əzmiş ilk satirik yazıçını gördülər. Bu, Qoqol realizminin mahiyyətinə son dərəcə birtərəfli baxış idi. Təsadüfi deyil ki, dərin dindar yazıçı, inqilabi demokratiya ideologiyasına yad olan Dostoyevskinin “Biz hamımız Qoqolun şinelindən çıxmışıq” ifadəsini işlədirlər. Özünü Qoqol və Puşkinin varisi hesab edən Dostoyevskinin istedadı sosial ittihamdan sonsuz dərəcədə geniş və zəngindir. Belinski və Çernışevskinin təsdiq etdiyi “Qoqol cərəyanı” uzun sürmədi və mahiyyət etibarı ilə 1840-cı illərin ikinci yarısının Belinskinin ətrafında qruplaşaraq F.V.-nin yüngül əli ilə qəbul edən yazıçılarının realizmi ilə məhdudlaşdı. Bulqarin, "təbii məktəb" adı. Məhsuldar olduğu ortaya çıxan əsl Qoqolçu ənənə fərqli istiqamətdə inkişaf edərək, “Nə etməli?” romanı ilə Çernışevskiyə deyil, “Cinayət və Cəza” ilə Dostoyevskiyə apardı.

Qoqol realizminə bənzətmə axtarsaq, İtaliyada erkən və yüksək intibah yazıçılarının nikbinliklə təsdiqlədikləri o humanizm böhranını kəskin hiss edən son İntibah dövrünün yazıçılarını - Şekspir və Servantesi yada salmalı olacağıq. Bizim dövrümüzdə ənənələri sönməyən bu humanizm insanın ideallaşdırılmasına, onun xoş xasiyyətinə endirilmişdir. Puşkinlə başlayan yeni rus ədəbiyyatı heç vaxt insana bu qədər yüngülləşmiş inamı bölüşməmişdi, pravoslav xristian ehkamının ilkin günahla onun təbiətinin ört-basdır edilməsi haqqında həqiqəti dərk etmişdir. Bu fikir Boris Qodunovdan başlayaraq Puşkində özünü büruzə verir. Rus İntibahı Qərbdə olduğu kimi dini ənənələri kəskin şəkildə pozmadı və xristian humanizmini müdafiə etdi və başa düşdü ki, insanın özünə inam əvvəlcə onun Tanrı ilə əlaqəsinin xristian şüurundan yaranmışdır. Əlbəttə, Qoqolun realizmi Puşkinin realizmindən xeyli fərqlənir. Amma bu realizmin mahiyyətini sosial ittihama endirmək olmaz, onu ancaq Qoqol yaradıcılığı və estetik mövqelərinin Puşkinin yaradıcılığı və estetik mövqeləri ilə əlaqələndirilməsində dərk etmək olar.

“Mən bu itkinin böyüklüyü barədə heç nə demirəm. Mənim itkim hamıdan böyükdür, - Puşkinin ölüm xəbərini alan Qoqol dostlarına yazdı. – Yaradanda qarşımda ancaq Puşkini gördüm. Mənim üçün heç nə mənalı deyildi... onun əbədi və dəyişməz sözü mənim üçün əziz idi. Mən heç nə etməmişəm, onun məsləhəti olmadan heç nə yazmamışam. Məndə yaxşı olan hər şey, hamısını ona borcluyam.

Qoqol 1831-ci ildə Puşkinlə görüşdü və onunla anlaşdı və 1836-cı ildə xaricə gedərək onunla ayrıldı. Puşkinin gedişi ilə dəstək yox oldu. Puşkinin atlantisli kimi çiyinlərində tutduğu ilahi harmoniyasında uca və əlçatmaz poeziya cənnətinin anbarı indi Qoqolun üzərinə düşür. O, ilk dəfə bizə Ölü Canların yeddinci fəslində danışdığı dəhşətli yaradıcı tənhalıq hissini yaşadı.

Aydındır ki, Qoqol Puşkini heç vaxt öz lirasının ülvi nizamına xəyanət etməyən şairdə, yazıçıda isə “həyatımıza qarışmış qorxunc, heyrətamiz xırda-xırda bataqlığı”, tənha və tanınmayan obrazına qərq olmuş yazıçıda görür. yazıçı, Qoqol özünü görür. Böyük harmoniya dühası olan Puşkinin itkisinin acılığının arxasında artıq onunla gizli polemika durur, bu da Puşkinin bədii irsi ilə bağlı Qoqolun yaradıcılıq öz müqəddəratını təyin etməsinə dəlalət edir. Bu mübahisə xüsusi yazılarda da hiss olunur. Puşkinin inkişafında bir rus insanı olduğunu vurğulayan Qoqol qeyd edir ki, onun poeziyasının gözəlliyi insanın gündəlik həyatına qarışan əhəmiyyətsiz xırdalıqlara laqeyd yanaşmayan “təmizlənmiş gözəllik”dir.

Dostlarla yazışmalardan seçilmiş parçalarda Puşkinə yüksək qiymət verməklə yanaşı, Qoqol onun estetik mövqeyinin müəyyən birtərəfliliyini də görür: həyata tətbiq olunmur... şair özüdür, başqa heç nə... Onun bütün əsərləri şairin alətlərinin tam arsenalıdır. Oraya get, hər birini öz əlinə görə seç və onunla döyüşə çıx; amma şairin özü də onunla vuruşmağa çıxmadı. Çıxmadı, çünki “ər olub, böyük işlərin öhdəsindən gəlmək üçün hər yerdən güc alıb, əhəmiyyətsiz və xırda işlərlə necə məşğul olmağı düşünmürdü”.

Görürük ki, Puşkinin mədhindən Qoqolun ona məzəmmətini eşitmək olar. Ola bilsin ki, bu qınaq tamamilə ədalətli deyil, lakin Qoqolun dünyagörüşünü açıq şəkildə ifadə edir. O, Puşkinin diqqətdən kənarda qoyduğu “dağınıq reallıq”ın bütün yığılmış “zibilləri və çəkişmələri” ilə mübarizə aparmağa can atır. Ədəbiyyat daha kamil insanın və daha ahəngdar dünya düzəninin həyatının qurulmasında fəal iştirak etməyə çağırılır. Yazıçının vəzifəsi, Qoqolun fikrincə, insanın öz natamamlığına gözlərini açmaqdır.

Qoqolla Puşkin arasındakı uyğunsuzluq təsadüfi deyildi və onun istedadının şəxsi xüsusiyyətləri ilə müəyyən edilmirdi. 1830-cu illərin ikinci yarısında rus ədəbiyyatında nəsillərin dəyişməsi başladı, bədii yaradıcılığın özünün inkişafında yeni mərhələ başlayırdı. Puşkinin pafosu harmonik idealların təsdiqindən ibarət idi. Qoqolun pafosu tənqiddə, öz imkanları ilə ziddiyyətə düşən həyatı pisləməkdədir, Puşkinin dühasının kəşf etdiyi “Rus insanı öz inkişafında”. Qoqol üçün Puşkin ideal olaraq qalır, onun əsasında müasir həyatı təhlil edir, onun xas xəstəliklərini ifşa edir və şəfaya çağırır. Puşkin obrazı Qoqol üçün, daha sonra Dostoyevski üçün olduğu kimi, “poeziyanın günəşi” və eyni zamanda rus həyatının Puşkin istiqamətində yaxşılaşdırıla biləcəyinə zəmanətdir. Puşkin Qoqolun işığıdır, Qoqolun ümididir.

Qoqol hesab edir ki, “Rus təbiətinin yüksək ləyaqəti ondan ibarətdir ki, o, insanın kamilliyinə aparan İncil kəlamını başqalarından daha çox qəbul etməyə qadirdir. Səmavi Əkinçinin toxumları bərabər lütflə hər yerə səpildi. Ancaq bəziləri yol boyu yola düşdü və uçan quşlar tərəfindən talan edildi; başqaları daşa düşdü, qalxdı, amma qurudu; üçüncüsü, tikanlarda yüksəldi, lakin tezliklə pis otlar tərəfindən boğuldu; yalnız dördüncüsü yaxşı yerə yıxılaraq meyvə verdi. Bu yaxşı torpaq rus qəbuledici təbiətə malikdir. Ürəkdə yaxşı tərbiyə olunan Məsihin toxumları rus xarakterində olan hər şeyi verdi.

Puşkin, Qoqola görə, rus həssaslığının dahisidir. “O, yalnız bir istedadlı poetik instinktlə: “Görün, Allahın yaratması necə də gözəldir!” – deməklə maraqlanırdı və başqa heç nə əlavə etmədən başqa mövzuya keçin və sonra da deyir: “Bax, Allahın yaratması necə də gözəldir! “... Onun cavabı nə qədər doğrudur, qulağı nə qədər həssasdır! Yerin qoxusunu, rəngini, zamanı, insanları eşidirsən. İspaniyada o, ispandır, yunanla - yunanlıdır, Qafqazda - sözün tam mənasında azad dağlıdır; köhnəlmiş insanla keçmişin qədimliyi ilə nəfəs alır; kəndlinin daxmasına baxır - başdan ayağa rusdur.

Qoqolun fikrincə, rus təbiətinin bu xüsusiyyətləri, gözəlliyə, həqiqətə və yaxşılığa maraqsız qarşılanma hədiyyəsi ilə bəxş edilmiş xalqın pravoslav xristian ruhu ilə bağlıdır. Puşkinin istənilən istedada “həyəcanlı təsir gücü”nün sirri də budur. Qoqol bu həyəcanverici qüvvəni yaradıcılıq yolunun lap əvvəlində hiss etdi. Puşkin ona “müəyyən bir işıq” verdi və onu çağırdı: “Get, bu işıqdan möhkəm yapış. / Qoy o sənin yeganə metan olsun.” Qoqol ədəbiyyatda öz yolu ilə getdi, lakin hərəkət istiqamətini Puşkinin kompası ilə müəyyən etdi. Bununla yanaşı, Qoqolun bütün həyatı boyu yaşadığı ölkə və xalq qarşısında gərgin məsuliyyət hissi təəccübləndirir: “Rus! Məndən nə istəyirsən? Aramızda hansı anlaşılmaz bağ gizlənir? Niyə belə görünürsən və niyə səndə olan hər şey gözləntilərlə dolu gözləri mənə çevirir?

Ömrünün ikinci yarısında Qoqol qəfildən özünü tənha hiss edir. Hiss edirdi ki, müasirləri onu səhv başa düşürlər. Sağlığında Belinski və digər rus tənqidçiləri tərəfindən yüksək qiymətləndirilsə də, yazıçı bu qiymətləndirmələrlə kifayətlənmədi: onlar istedadının səthində sürüşdü və dərinliyə toxunmadı. Qoqolda hamı satirik yazıçını, müasir ictimai sistemin yaramazlıqlarını ifşa edən yazıçını görməyə üstünlük verirdi. Lakin onun istedadını qidalandıran gizli mənəvi kökləri müasirləri fərq etməməyə meylli idilər.

Qoqol Jukovskiyə məktubunda deyir ki, yaradıcılıq prosesində ondan qeyd-şərtsiz itaət tələb edən ali çağırışa qulaq asır və onun ilhamını gözləyir. Puşkinin ardınca Qoqol yazıçının çağırışında ilahi bir hədiyyə görür. Qoqol insan günahlarını təsvir etməkdə, insan bayağılığını ifşa etməkdə ən çox müəllifin subyektivliyindən, qürurundan qorxur. Və bu mənada onun əsərləri peyğəmbərlik inkarına yönəlmişdir. Yazıçı da bir insan kimi canlandırdığı insanlarla eyni günahlara məruz qalır. Amma yaradıcı ilham anlarında o, “mən”ini, insan “mən”ini itirir. Onun dodaqları ilə danışan artıq insan deyil, İlahi hikmətdir: yazıçının səsi peyğəmbərlik səsidir.

Qoqolun dünyagörüşü kökündən dərin dini idi. Qoqol heç vaxt Belinskinin və rus təfəkkürünün ideoloji prinsiplərini bölüşmürdü, ona görə insan təbiətcə yaxşıdır, şər isə ictimai münasibətlərdə olur. “İnsan təbiəti” heç vaxt Qoqola “hər şeyin ölçüsü” kimi təqdim edilməmişdir. İctimai pisliyin mənbəyi ictimai münasibətlərdə deyil və bu şəri islahatlar və ya inqilabların köməyi ilə aradan qaldırmaq mümkün deyil. Qeyri-kamil cəmiyyət insan azğınlığının səbəbi deyil, nəticəsidir. Həyatın xarici təşkili insanın daxili dünyasının əksidir. Əgər insanda onun İlahi prototipi qaralmışsa, həyatın zahiri formalarında heç bir dəyişiklik pisliyi məhv edə bilməz.

"Bu yaxınlarda mən tamamilə azmış bir çox gözəl insanlarla tanış oldum" dedi Qoqol Belinskiyə və onun ətrafına müraciət etdi. – Bəziləri elə bilirlər ki, dünyanı transformasiya və islahatlarla, bu və ya digər tərəfə çevirməklə düzəltmək olar; bəziləri isə düşünür ki, bədii ədəbiyyat adlandırdığınız hansısa xüsusi, kifayət qədər orta səviyyəli ədəbiyyat vasitəsilə cəmiyyətin tərbiyəsinə təsir edə bilərsiniz. Amma cəmiyyətin rifahını nə iğtişaşlar, nə də qızğın başlar yaxşı vəziyyətə gətirə bilməz. İçəridəki fermentasiya heç bir konstitusiya ilə düzəldilə bilməz. Cəmiyyət öz-özünə formalaşır, cəmiyyət vahidlərdən ibarətdir. Hər bir bölmənin öz funksiyasını yerinə yetirməsi lazımdır. İnsana xatırlatmaq lazımdır ki, o, heç də maddi bir heyvan deyil, yüksək səmavi vətəndaşlığın yüksək vətəndaşıdır. Nə qədər ki, o, az da olsa, cənnət vətəndaşı ömrünü yaşamasa, o vaxta qədər yer vətəndaşlığı da qaydasına düşməyəcək. Yazıçının bu qənaətlərinin mənbəyi açıqdır: “Əvvəlcə Allahın Padşahlığını və Onun salehliyini axtarın və bütün bunlar sizə əlavə olunacaq” (Matta 6:33).

Qoqolun bütün əsəri yıxılmış insana müraciət edir: "Qalx və get!" “Əxlaq sahəsində Qoqol parlaq istedada malik idi,” əsərinin tədqiqatçısı K.Moçulski iddia edirdi, “ona bütün rus ədəbiyyatını estetikadan dinə çevirmək, onu Puşkinin yolundan Dostoyevski yoluna keçirmək taleyinə düşüb. Dünyaya çevrilmiş “böyük rus ədəbiyyatı”nı səciyyələndirən bütün cəhətləri Qoqol təsvir etmişdir: onun dini-mənəvi quruluşu, vətəndaşlığı və ictimailiyi, peyğəmbərlik pafosu və messianlığı.

Qoqol sosial pisliyi o dərəcədə qınayırdı ki, naqisliklərin kökünü görürdü. Qoqol bu mənbəyə müasir insanın vulqarlığı adını verib. “Vulqar” həyatın mənəvi ölçüsünü, Tanrı obrazını itirmiş insandır. Bu obraz ruhda qaraldıqda insan öz içində, eqoizmində qapalı, düz varlığa çevrilir. O, öz qüsurlarının əsiri olur və mənəvi yoxluq bataqlığına qərq olur. İnsanlar həyatı dolaşan xırda şeylərin bataqlığında ilişib qalırlar. Onların varlığının mənası insan ruhunu aşağı çəkən maddi nemətlərin istehlakına - tədbirliliyə, hiyləgərliyə, yalana qədər azalır.

Qoqol belə nəticəyə gəldi ki, həyatda yaxşılığa doğru hər hansı dəyişiklik insan şəxsiyyətinin çevrilməsindən başlamalıdır. Liberal islahatçılardan və inqilabçı sosialistlərdən fərqli olaraq, Qoqol mövcud ictimai quruluşu dəyişdirərək həyatın yenilənməsinin mümkünlüyünə inanmırdı. Qoqol Məsihin adının Belinskinin dəfələrlə etdiyi inqilabi ideyalarla yaxınlaşmasını təkzib edir, o cümlədən Salzbrunn məktubunda: “Sizcə, indi kim Məsihi daha yaxın və daha yaxşı şərh edə bilər? Qoqol Belinskiyə sual verir. – Həqiqətənmi indiki kommunistlər və sosialistlər Məsihin mülkü götürüb sərvət qazananları soymağı əmr etdiyini izah edir? Özünə gəl!... Məsih heç kimə apar demədi, əksinə, təcili olaraq bizə tapşırır: son köynəyi paltarını çıxarana ver, soruşanla ikidən keç. səninlə bir sahədən keçmək. “Qoqolda “ümumi iş” ideyası həyatda Məsihin həqiqətinə – xarici inqilab yolunda deyil, kəskin, lakin həqiqi dini dönüş yolunda həlledici dönüş ideyası idi. hər bir insanın ruhunda”, – rus din filosofu Vasili Qoqol Zenkovski haqqında yazırdı. Əsl ədəbiyyatda Qoqol insanda dini qığılcım oyatmaq və onu bu kəskin dönüş nöqtəsinə daşımaq üçün təsirli vasitə görürdü. Və yalnız vulqar bir insanda mənəvi narahatlıqların oyanmasını göstərmək istədiyi Ölü Canların ikinci cildini yaza bilməməsi onu dostları ilə yazışmalardan Seçilmiş hissələrdə birbaşa dini xütbələrə müraciət etməyə məcbur etdi.

Belinski o illərdə inqilabi demokratik və sosialist əqidəsinə sadiq qaldı. Məhz buna görə də o, “Qoqola məktub”da bu kitaba hücum edərək, yazıçını döndərməyə, “proqressiv” baxışlardan dönməyə, dini qaranlıqlığa görə qınadı. Bu məktub onu göstərirdi ki, Belinski heç vaxt Qoqol realizminin dini dərinliyini hiss etməyib. O, Qoqolun realist yaradıcılığının pafosunu “mövcud ictimai sistemin danmasına” qədər endirdi.

Qoqolun yaradıcılığını iki yerə bölmək ənənəsi Belinskidən gəlir. “Baş müfəttiş” və “Ölü canlar”a bilavasitə avtokratiya və təhkimçiliyə dair siyasi satira kimi baxılır, dolayısı ilə onları “devrməyə” çağırır, “Dostlarla yazışmalardan seçilmiş parçalar” isə dünyagörüşünün kəskin dəyişməsi nəticəsində yaranan əsər kimi şərh edilirdi. “mütərəqqi” əqidəsinə xəyanət edən yazıçı. Qoqolun dini dünyagörüşünün “əsas müddəalarının” bütün yaradıcılığı boyu dəyişməz qalması barədə dəfələrlə və israrlı şəkildə verdiyi əminliklərə məhəl qoymadılar. “Ölü canların” dirilməsi ideyası onun bədii və publisistik yaradıcılığında əsas yer tuturdu. “Cəmiyyət o zaman yaxşılaşar ki, hər bir insan özünə qayğı göstərsin və xristian kimi yaşasın” deyə Qoqol iddia edirdi. Bu, onun ilk romanlarından və qısa hekayələrindən Ölü Canlar və Dostlarla Yazışmalardan Seçilmiş Yerlərə qədər əsas qənaəti idi.

İşin sonu -

Bu mövzu aşağıdakılara aiddir:

19-cu əsr rus ədəbiyyatı tarixi. Üç hissədə. 1-ci hissə 1800-1830-cu illər

19-cu əsr rus ədəbiyyatı tarixi üç hissədə, 5-ci hissə fb.. 19-cu əsr rus ədəbiyyatı tarixi üç hissədə, 5-ci hissə.

Bu mövzuda əlavə materiala ehtiyacınız varsa və ya axtardığınızı tapmadınızsa, işlərimiz bazamızda axtarışdan istifadə etməyi məsləhət görürük:

Alınan materialla nə edəcəyik:

Bu material sizin üçün faydalı olarsa, onu sosial şəbəkələrdə səhifənizdə saxlaya bilərsiniz:

Bu bölmədəki bütün mövzular:

Yu.V Lebedev. 19-cu əsr rus ədəbiyyatı tarixi. Üç hissədə. 1-ci hissə 1800-1830-cu illər
UMO tərəfindən pedaqoji təhsil ixtisasları üzrə 032900 (050301) - “Rus dili və ədəbiyyatı” ixtisası üzrə təhsil alan ali təhsil müəssisələrinin tələbələri üçün dərslik kimi tövsiyə edilmişdir.

Bədii sözün ilahi, dünyanı dəyişən gücünə inam
Rus klassik ədəbiyyatında həyatın bədii inkişafı heç vaxt sırf estetik axtarışa çevrilməmiş, həmişə canlı mənəvi və əməli məqsəd güdürmüşdür. Rus yazıçısı V.F

Rus ədəbiyyatı poetikasının mənəvi əsasları
"Xristianlıq və ədəbiyyat" mövzusu son illərdə rus ədəbiyyatşünaslığında tanınan və aparıcı mövzulardan birinə çevrildi. Ancaq çox vaxt onun aspektlərindən yalnız birinə diqqət yetirin. Çıxış aparılır

Bədii düşüncə hədiyyəsi
Rus şəxsiyyətinin bədii istedadı pravoslav xristian dünyagörüşünün bu xüsusiyyəti ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Ruhun ölümsüzlüyünə səmimiyyətlə inanır və dünya həyatında olub olmadığını görür

19-cu əsrin pravoslav rus yazıçıları Qərbi Avropanın "özünü ifadə etmə" nəzəriyyəsinə üzvi şəkildə yad idilər, buna görə sənətkar yaratdığı şeyin tam və bölünməz yaradıcısıdır.

Utancaqlıq” sənət forması və onun mənəvi mahiyyəti
Həyatın şeirlə işıqlandırılmasının universallığı, dünyanı qavrayışın tamlığı və bütövlüyü ilə 19-cu əsr rus ədəbiyyatı Qərbi Avropanın müasir yazıçılarını çaşdırdı. O, onlara eposun yaradıcılarını xatırlatdı

19-cu əsr rus ədəbiyyatının dövrləşdirilməsi problemləri
19-cu əsr rus ədəbiyyatının formalaşması və inkişafının qeyri-adi intensivliyi, bədii-estetik əsaslarının mürəkkəbliyi dövrləşdirmə problemində bir çox çətinliklər yaradır. Sovet dövründə

Mezier A.V. 11-19-cu əsrlər daxil olmaqla rus ədəbiyyatı. - 2-ci hissə. - Sankt-Peterburq, 1902; Vladislavlev I. V. XIX-XX əsrlərin rus yazıçıları. Ən son biblioqrafik dərslik təcrübəsi

Ümumi işlər
XIX əsr rus ədəbiyyatı tarixi. / Ed. D. N. Ovsyannikov-Kulikovski. - M., 1908-1910. - T. 1-5 .; Rus ədəbiyyatı tarixi. – M.; L., 1941-1956. - T. 1 - 10; Rus dilinin tarixi

Rus ədəbiyyatının milli kimliyi və mənəvi əsasları haqqında
Skaftymov A.P. Rus yazıçılarının mənəvi axtarışları. - M., 1972; Berkovski N. Ya. Rus ədəbiyyatının dünya əhəmiyyəti haqqında. - L., 1975; Kupreyanova E. N., Makogonenko G. P. Natsion

19-cu əsrin birinci rübündə rus ədəbi və ictimai düşüncəsi
19-cu əsrin əvvəllərində Qərbi Avropa ölkələrində aparıcı ədəbi cərəyan klassikizmi, maarifçi realizmi və sentimentalizmi əvəz edən romantizmdir. Rus ədəbiyyatı cavab verir

“Karamzinçilər”lə “Şişkovçular” arasında mübahisə
19-cu əsrin əvvəlləri rus ədəbiyyatı tarixində dillə bağlı mübahisələrlə yadda qaldı. Bu, “arxaistlər”lə “novatorlar” – “Şişkovçular”la “Karamzinistlər” arasında mübahisə idi. Admiral və rus vətənpərvər A. S. Şişkin simasında

19-cu əsrin birinci rübünün ədəbi cəmiyyətləri və jurnalları
"Moskva jurnalı"nın nəşrindən başlayaraq (1791-1792; ikinci nəşr dəyişməz: 1801-1803) Karamzin ilk peşəkar yazıçı və jurnal kimi rus ictimai rəyi qarşısına çıxdı.

Rus poeziyası 1800-1810-cu illər
1800-1810-cu illərin rus poeziyası tək cərəyan deyildi. Artıq əsrin əvvəllərində N. M. Karamzin məktəbinin psixoloji pre-romantizminə və mülki preromantizmə bölündü.

19-cu əsrin birinci rübünün nəsri
19-cu əsrin birinci rübünün nəsri otuz il ərzində Puşkinin "Belkin nağılları"na və Qoqolun nəsrinə qədər aparıcı mövqe tutan poeziyadan daha dramatik inkişaf etdi.

19-cu əsrin əvvəllərinin dramaturgiyası
19-cu əsrin əvvəllərində dramaturgiya o dövrün rus ədəbiyyatında romantikadan əvvəlki cərəyanın ümumi keçid proseslərinə uyğun olaraq inkişaf etmişdir. Klassizmin yüksək faciəsinin ənənələri çox məşhur olan tərəfindən inkişaf etdirildi

Rus ədəbiyyatı tarixi. 10 tonda - M.; L., 1941. - T. 5; Rus ədəbiyyatı tarixi. 3 cilddə - M.; L., 1963. - T. 2; Rus ədəbiyyatı tarixi. 4 cilddə – L., 1981. – T. 2;

Jukovski romantik poeziyanın təbiəti haqqında
Jukovski N. V. Qoqola yazdığı "Şairin sözləri - şairin əməlləri" (1848) adlı məktubunda romantik poeziyanın mahiyyəti və məqsədi haqqında öz baxışını sistemli şəkildə qeyd etmişdir. “...Şairin nə işi var, şair nədir, yoxsa

Jukovskinin uşaqlığı və gəncliyi
Vasili Andreeviç Jukovski 29 yanvar (9 fevral) 1783-cü ildə Tula quberniyasının Belevski rayonunun Mişenskoye kəndində anadan olmuşdur. O, torpaq sahibi Afanasi İvanoviç Buninin qeyri-qanuni oğlu idi. anası

Jukovskinin poeziyasında elegik janr-romantik
Elegiya Jukovskinin poetik yaradıcılığında aparıcı janrlardan birinə çevrilmişdir. Bu, sentimentalistlərin və romantiklərin insanın daxili həyatının dramatik məzmununa marağı ilə uyğun gəlirdi. Eyni vaxtda

Theon və Aeschines" (1814)
Belinski yazırdı: "Bu şeirə Jukovskinin bütün poeziyasının proqramı, məzmununun əsas prinsiplərinin ifadəsi kimi baxmaq olar." Şeir fərqli bir şəkildə üst-üstə düşür

Jukovskinin sevgi sözləri
1805-ci ildə Jukovskinin həyatında mühüm rol oynayacaq və bütün yerli ədəbiyyatın taleyinə, insanların mənəvi təbiətinin rus anlayışına təsir edən bir hadisə baş verdi.

Jukovskinin vətəndaş mahnıları
1812-ci ilin yayın əvvəlində Napoleonun qoşunları Nemanı keçərək Rusiya sərhədlərini işğal etdilər. Avqust ayında Jukovski Moskva milisinin leytenantı kimi doğma yurdunu tərk etdi. O, avqustun 26-na keçən gecəni orada keçirib

Jukovskinin ballada yaradıcılığı
1808-1833-cü illərdə Jukovski 39 ballada yaratdı və ədəbi dairələrdə oynaq "balladnik" ləqəbini aldı. Bunlar əsasən alman və ingilis şairlərinin (Burger, Schiller, Goethe, Uhland,

Jukovski varisin müəllimi və tərbiyəçisi kimi
1817-ci ildən başlayaraq Jukovskinin həyatında kəskin dönüş başladı, onu uzun müddət başqasının adına, heç də az olmayan və bəlkə də daha da əhəmiyyətli olan poetik işini təxirə salmağa məcbur etdi.

Jukovskinin şeirləri
Bu illərdə o, əsasən Avropa və Şərq xalqlarının eposunun tərcümələri ilə məşğul olub, onların arasında əsas yeri Homerin Odisseyasının misilsiz tərcüməsi tutur. Tərcümənin mərkəzində

Jukovski V. A. Tam. coll. op. 12 cilddə - Sankt-Peterburq, 1902; Jukovski V. A. Sobr. op. 4 cilddə - M.; L., 1959-1960; Jukovski V.A. mahnı sözləri

Batyushkovun bədii dünyasının orijinallığı haqqında
Ədəbiyyatşünas S. A. Vengerov yazırdı: “Hər hansı üzvi inkişaf tarixi kimi ədəbiyyat tarixi də sıçrayış tanımır və həmişə ayrı-ayrı parlaq şəxsiyyətlər arasında əlaqə yaradır”. – Ba

Şair Batyushkovun formalaşması
O, 1787-ci il mayın 18-də (29) Voloqdada yoxsul, lakin yaxşı doğulmuş zadəgan Nikolay Lvoviç Batyushkovun ailəsində anadan olmuşdur. Anası Aleksandra Qriqoryevna, Vologda zadəganları Berdyaevin nəslindən idi.

Batyushkovun yaradıcılığının ilk dövrü
1809-cu ilin payızında Batyushkov "Lethe sahillərində görmə" satirasını yaratdı, onun parlaq uğuru şairin yaradıcılığının yetkin mərhələsini açır. Lethe-də, suları yer üzündəki həyatı unutduran mifoloji çay

Batyushkovun yaradıcılığının ikinci dövrü
Amma böyük bir hekayənin qara kölgələri artıq şən Batyuşkovun poeziyasının “kiçik” dünyasına yaxınlaşırdı. Rusiyada Vətən Müharibəsi fırtınası qopdu. 1812-ci ilin avqustunda Batyuşkov mühasirəyə alınan düşmənə getdi.

Batyushkov K. Ya. Əsərləri / Ed. L. Ya. Maykov, V. İ. Saitovun iştirakı ilə. - Sankt-Peterburq, 1885-1887. - T. 1-3; Batyushkov K. N. Tam. coll. şeirlər / Daxil edin, Art., hazırlanmışdır. mətn və qeydlər.

1820-ci illərdə rus mədəniyyətində dekabrizm fenomeni
Rus və xüsusilə sovet elmi dekabrist hərəkatını öyrənmək üçün çox səy göstərmişdir. Bol mənbə materialları tapılmış və nəşr edilmiş, dekabrizmin sinfi mənşəyi öyrənilmiş,

Dekembristlərin poetik axtarışı
Bütün romantiklər kimi, öz Vətənlərində faydalı əxlaqi və mənəvi dəyişiklikləri xəyal edən dekabristlər də inanırdılar ki, məhz bu dəyişikliklər çoxillik sosial yaraların sağalmasına gətirib çıxaracaq, o cümlədən

Dekabristlərin şeiri və məktubları / Tərtib., Giriş, İncəsənət, Qeyd. S. A. Fomiçeva - Qorki, 1984; Dekembrist şairlər. Şeirlər. / Daxil edin, Art. N. Ya. Eidelman, komp., tərcümeyi-halı, istinadlar N. G.

Krılovun bədii dünyası
1838-ci il fevralın 2-də Sankt-Peterburqda Krılovun yubileyi təntənəli şəkildə qeyd olundu. Bu, V. A. Jukovskinin ədalətli qeydinə görə, “milli bayram idi; bütün Rusiyanı buna dəvət etmək mümkün olanda,

Krılovun həyatı və karyerası
İvan Andreeviç Krılov 2 (13) fevral 1769-cu ildə Moskvada anadan olub və ataları bəzən ağır xidmət bahasına nəcib rütbə qazanan baş zabit övladlarından olub. Andrey Proxoro

Krilov realizminin dünyagörüşü mənşəyi
XVIII əsrin təhsil ideologiyasına uyğun olaraq bizə məlum olan çətin yaradıcı axtarış yolunu keçərək və əsrin əvvəllərində onun dərin böhranını yaşayaraq, Krılov nağıllara yetkin illərində gəlib. Bu böhranın mahiyyəti

Krılovun nağıllarının poetikası
Nağıl janrına keçərək Krılov onu qətiyyətlə dəyişdirdi. Krılovdan əvvəl nağıl əxlaqi həqiqətlərin alleqorik illüstrasiyasına müraciət edərək əxlaqlaşdırıcı bir əsər kimi başa düşülürdü. Sələf

Krılov I. A. Tam. coll. op. / Ed. D. Kasıb. - M., 1945-1946. - T. 1-3; Krılov I. A. Nağıllar. - M., 1958; Belinsky V. G. İvan Andreeviç Krılov // Toplanmış. op. - M., 1955. - T

Griboedovun şəxsiyyəti
Çox vaxt həm rus ədəbiyyatını sevənlər, həm də onun peşəkar biliciləri arasında çaşqın bir sual yaranır: nə üçün belə istedadlı bir insan, görünür, böyük yazıçı - mahiyyətcə və peşəyə görə - yaradılıb.

Griboedovun uşaqlığı və gəncliyi
Aleksandr Sergeeviç Qriboedov 4 (15) 1795-ci ildə (digər mənbələrə görə - 1794) Moskvada yaxşı doğulmuş, lakin yoxsul zadəgan ailəsində anadan olmuşdur. Onun atası iradəsi zəif, ev işlərində iştirak edir

Qriboyedov və dekabristlər
1824-cü ilin payızında o, komediya üzərində işi bitirir və eşidilməyən ədəbi uğur qazanırdı. “Vay ağıldan”ın əlyazması parçalanır. Odoyevskinin mənzilində, dekabrist dostları bir nananın köməyi ilə

Rus tənqidində vay ağıldan"
Qriboedovun müasir tənqidçiləri “Wo from Wit” haqqında nə yazırdılar, komediyanın əsas konfliktini necə başa düşdülər, ondakı Çatskinin mərkəzi obrazını necə qiymətləndirdilər? "Ağıldan vay" haqqında ilk mənfi rəy,

Famusovski dünyası
Famus cəmiyyətinin insanları L. N. Tolstoyun Rostovları və ya A. S. Puşkinin Larinləri kimi sadə patriarxal zadəganlar deyil. Bu xidmət təbəqəsinin nümayəndələri, dövlət məmurları və onların həyat tərzidir

Dram Çatski
Dekabrist üsyanından əvvəlki fırtınalı və özünəməxsus özünəməxsus dövrün bütün gənc nəslinə xas olan zəiflik məhz burada üzə çıxır. “Onlar qəhrəmanlıqla dolu idi

Dram Sofiya
Sofiyanın ona qarşı soyumasına səbəb Çatskinin səyahətləri zamanı Famusovun Moskvasında çiçəklənən repetilovçuluq deyildimi? Axı bu qız ağıllı, müstəqil və müşahidəçidir. O qalxır

"Ağıldan vay" komediyasının poetikası
Yeni rus ədəbiyyatında ilk realistik komediya kimi "Ağıldan vay" parlaq bədii orijinallığın əlamətlərini daşıyır. İlk baxışdan onun klassisizm ənənələri ilə maddi əlaqəsi var,

Repetilov
Kimeralar. Şeir qeyri-adi çeviklik qazandı, Çatskinin monoloqlarının həm gərgin natiqlik pafosunu, həm incə yumoru, həm də personajlar arasında canlı, qeyri-ixtiyari dialoqu çatdıra bilir:

1812-ci il Vətən Müharibəsi haqqında əsərin ideyası
Qriboyedov “Ağıldan vay” əsərinin sonunda xalq faciəsinin mənzum planını və ya bəzi tədqiqatçıların fikrincə, 1812-ci il Vətən Müharibəsi haqqında dramatik bir poemanın müfəssəl planını tərtib etdi. "Saxlanıldı

Qriboyedovun ölümü
“Ağıldan vay” müəllifin uzun illər bəslədiyi əsər idi. İş başa çatdıqdan sonra zehni yorğunluq dövrü başlayır. Rus-Fars müharibəsində iştirak çox güc aldı,

Griboedov A.S. Tam. coll. op. 3 cilddə / Ed. N. K. Piksanova - Səh., 1911-1917; Qriboyedov A.S. Op. 2 cilddə / General altında. red. M. P. Eremina. - M., 1971; Qriboyedov A. S. İzbranne

Puşkinin bədii fenomeni
Artıq qeyd etdiyimiz kimi, yeni rus ədəbiyyatının inkişafının yetkin mərhələsinə daxil olmasının zəruri şərti ədəbi dilin formalaşması idi. 17-ci əsrin ortalarına qədər Rusiyada belə bir dil olardı

Puşkinin liseyin sözləri
Aleksandr Sergeyeviç Puşkin 26 may (6 iyun) 1799-cu ildə, Rəbbin yüksəlişinin parlaq bayramı günündə Moskvada anadan olmuşdur. “Puşkinin doğum yeri və vaxtı ilə bağlı bu məlumatı bəziləri kimi qiymətləndirmək olar

Gənclik. Peterburq dövrü
1817-ci ilin yayında Liseyin şagirdlərinin ilk buraxılışı oldu. Puşkin əvvəlcə həyat yolunu seçməkdə tərəddüd etdi, hərbi xidmətə girmək istədi. Lakin dostları onu fikrindən daşındırdılar və o, məmur olmağa qərar verdi

Ruslan və Lyudmila"
Gənclik azadlığı və azadlığı Peterburq dövrünün son əsərində - “Ruslan və Lyudmila” poemasında tam qanlı bədii təcəssüm tapmışdır. Bunun üzərində işləyən Puşkin rəqabətə girdi

Gənclik. Cənub dövrü. Romantik şeirlər və sözlər
Puşkin Sankt-Peterburqdan həyatının çətin bir dövründə ayrıldı, təkcə dözməli olduğu qarşısıalınmaz şikayətlərlə bağlı deyildi. Yaşla bağlı təbii dönüş nöqtəsi var idi - gənclikdən keçid böhranı

Elegiya "Günün işığı söndü ..."
1820-ci il avqustun 19-na keçən gecə “Mingrelia” hərbi briqadası ilə Gurzufa gedərkən Puşkin “Günün korifeyi söndü...” elegiyasını yazıb, yaradıcılığının romantik (bayron) dövrünü açdı. cənub illəri

"Qafqaz əsiri" poeması (1820-1821)
Puşkin "demək olar ki, dərhal dar şəxsi hüdudlardan kənara çıxmaq, tək ona deyil, bütün nəslə xas olan ümumini görmək və göstərmək ehtiyacını hiss edir, o, Sankt-Peterburq əvəzinə oxucuların qarşısına çıxmaq istəyir.

"Baxçasaray bulağı" şeiri
Növbəti "Baxçasaray bulağı" şeirində Puşkin Krım təəssüratlarından - Xan Girayın ona əsir düşən Polşa şahzadəsi Mariyaya qarşılıqsız məhəbbətindən bəhs edən yerli əfsanədən istifadə edib. Xüsusilə göz şerində uğurludur

Cənub dövrünün lirikası. Puşkin və dekabristlər
Krımdan, 1820-ci ilin sentyabrında Puşkin Kişinyova gəldi, burada İnzov Bessarabiya qubernatoru olaraq köçürüldü. Puşkin öz rəsmi vəzifəsinə etinasız yanaşır, xoşxasiyyətli İnzov baxırdı

Quldur qardaşlar "(1821-1822)
Həmişə Puşkində olduğu kimi, bu dəfə də hər hansı bir ifrat əks çəkiyə malikdir. İnsanlar arasında şübhələr tarixi mövzu üzərində işləməklə tarazlaşdırılır. Puşkin "Peyğəmbər Oleqin mahnısı" şeir-balladasını yaradır

Mixaylovskidə Puşkin. yaradıcı yetkinlik
“Bu qeyri-insani qətlin yaradıcısı kimdir? Hakimiyyəti bu tədbirə cəlb edənlər başa düşürlərmi ki, Rusiyada kəndlərdə sürgün var? Buna qarşı durmaq üçün mütləq mənəvi qəhrəman olmalıdır

qraf Nulin"
Puşkin Boris Godunovu dekabr üsyanından təxminən bir ay əvvəl, 1825-ci ilin noyabrında bitirdi. Bu faciədə o, tarixin gedişatına romantik baxışın məlum sadəlövhlüyünü göstərdi.

Puşkin şair və poeziya təyin edilməsi haqqında
“Boris Qodunov” faciəsi Puşkinin rus ədəbiyyatı tarixində ilk yetkin milli şair kimi öz müqəddəratını təyin etməsinə son qoydu. Təsadüfi deyil ki, televiziyada məhz Mixaylovlar dövründən açılır

Puşkinin sevgi sözləri
V. G. Belinski hesab edirdi ki, Puşkinin məhəbbət hissi “yalnız bir insanın hissiyyatı deyil, həm də insan-sənətkar, şəxsiyyət-sənətkar hissidir. Həmişə xüsusilə nəcib, həlim, incə bir şey var

Qurtuluş. Şair və kral
1825-ci il noyabrın 19-da 1-ci Aleksandr qəfildən Taqanroqda öldü.Onun ölüm xəbəri təxminən dekabrın 10-da Mixaylovskiyə çatdı. Puşkinin azadlığa çıxacağına ümid var idi. Periodan istifadə edərək qərar verdi

"Poltava" şeiri
1827-ci ildə Puşkin ana tərəfdən ulu babası - ev heyvanı, "xaç oğlu" və böyük köməkçisi haqqında ailə rəvayətlərinə əsaslanan "Böyük Pyotrun Moor" tarixi romanı üzərində işləməyə başladı.

1820-1830-cu illərin sonu Puşkinin lirikası
Puşkinin mərhum lirikasında fəlsəfi motivlər, həyat və ölüm haqqında düşüncələr, tövbə əhval-ruhiyyəsi, yeni fırtınaların və qayğıların xəbərləri sürətlə böyüyür: Yenə üstümə buludlar yığıldı.

A. S. Puşkinin "Yevgeni Onegin" romanının yaradıcılıq tarixi
1830-cu ilin Boldino payızında Puşkinin qaralama sənədlərində romanın yaradıcılıq tarixini aydın şəkildə əks etdirən "Yevgeni Onegin" sxeminin eskizi qorunub saxlanıldı: "Onegin".

Romanın tarixçiliyi və ensiklopedikliyi
Belinski yazırdı: “Onekində biz rus cəmiyyətinin inkişafının ən maraqlı anlarından birində çəkilmiş poetik surətdə təkrarlanan mənzərəni görürük. Bu baxımdan, "Yevgeni Onegin"

Onegin misrası
Burada böyük rolu Puşkinin tapdığı ruh, bu romanın üzvi və canlı dünyasının əsas elementi olan "Onegin misrası" oynadı. Sırf texniki, poetik bir təşkilatdan, bu on dörddür

Romanın realizmi. Eugene Onegin xarakterində fərdi və tipik
Romanın birinci hissəsindəki Onegin xarakteri qəhrəmanla müəllif arasındakı mürəkkəb dialoq münasibətində açılır. Puşkin həm Oneginin həyat yoluna girir, həm də onun üstündən başqa, daha geniş bir həyat tərzinə yüksəlir

Onegin və Lenski
Aksiya Neva çayının qranit sahillərindən kənarda, Sankt-Peterburq forpostlarından kənarda Rusiyanın quberniya ərazilərinə qədər buraxılması ilə Puşkinin romanı dərin epik nəfəs alır. Nəhayət, onun tək qəhrəmanı qalib gəlir

Onegin və Tatyana
Onegin və Tatyana arasındakı münasibət antiteza, müxalifət prinsipinə əsaslanır. Lakin bu qarşıdurmanın əsasında potensial ümumilik dayanır. Bir maqnitin əks yüklü iki qütbü kimi, Onegi

Boldinskaya 1830-cu ilin payızı. "Kiçik faciələr" "Belkin nağılları"
1830-cu ildə Puşkin Natalya Nikolaevna Qonçarova ilə evlənmək üçün xeyir-dua aldı. Ev işləri və toya hazırlıq başladı. Puşkin təcili olaraq Nijni Novqorod vilayətinin Boldino kəndinə getməli oldu.

Realist nəsr üslubu
Puşkinin realist nəsrinin üslubu lakonizm, dəqiqlik, xüsusi bədii vasitələrin asket xəsisliyi ilə seçilir. Karamzinin poetik üsullardan geniş istifadə edən nəsrindən fərqlənir.

1830-cu illərdə Puşkinin əsərlərində tarixi mövzu
18 fevral 1831-ci ildə Puşkin Moskvada, Nikitskayadakı Böyük Yükseliş kilsəsində N. N. Qonçarova ilə evləndi. Gənc cütlük yaz və yayı Tsarskoye Seloda keçirdi və payızda Puşkinlər köçdü.

"Kapitan qızı" tarixi hekayəsi
“Bürünc atlı” “Pyotr tarixi” ilə bağlı olduğu kimi, “Puşkinin “Kapitan qızı” da “Puqaçovun tarixindən” çıxır. Rəssam Puşkin yaradıcılığının yetkin dövründə öz tarixinə əsaslanır.

Puşkinin dueli və ölümü
1834-cü il yanvarın 1-də Puşkin gündəliyində yazırdı: "Üçüncü gün mənə kamera yunkeri rütbəsi verildi - bu mənim yaşıma görə olduqca yaraşmazdır". Belə bir məhkəmə vəzifəsi doğrudan da insanlara daha çox verilirdi

Puşkin A. S. Tam. coll. op. – M.; L., 1937-1959. - T. I-XVII; Brodski Ya. L. A. S. Puşkin. Bioqrafiya. - M., 1937; Vinogradov V. V. Puşkinin dili / Puşkinin. Rus ədəbiyyatı tarixi

Puşkin dairəsinin şairləri
Puşkinin rus poeziyasına təsiri haqqında Qoqol yazırdı: “Karamzin nəzmdə etdiyi kimi nəsrdə də etmirdi. Karamzinin təqlidçiləri onun pafoslu karikaturası rolunu oynayır, həm üslub, həm də düşüncələr gətirirdi.

Yazıkov Nikolay Mixayloviç (1803-1846)
N.V.Qoqol yazırdı: “Puşkin dövrünün bütün şairləri arasında ən çox Yazıkov ayrıldı”. - İlk misralarının meydana çıxması ilə hər kəs yeni bir lira, qüvvələrin şənliyi və şiddəti, hər hansı ifadənin cəsarətini, işığı eşitdi.

Baratynsky E. A. Poln. coll. şeirlər. - L., 1957. - ("Şairin kitabxanası". / Böyük seriya); Baratynsky E. A. Şeirlər, şeirlər, nəsr, məktublar. - / M., 1951; Davydov Denis. Op

İctimai-siyasi vəziyyət
1825-ci il dekabrın 14-də baş verən üsyan rus zadəganlarının onsuz da nazik olan mədəni təbəqəsinin əhəmiyyətli hissəsinin ictimai və ədəbi həyatdan təcrid olunmasına səbəb oldu. Ədəbiyyatdan çıxardıqdan sonra

1820-1830-cu illərin ikinci yarısının jurnalistikası
Yazıçılar birliklərinin, ədəbi cəmiyyətlərin fəaliyyətinə rəsmən xitam verildiyi bir şəraitdə jurnallar Rusiyada ədəbi qüvvələrin təşkilatçısına çevrildi. Belinski bunu gördü

Moskva bülleteni" (1827-1830)
Puşkinin “arxiv gəncləri” ilə yaxınlaşmasının nəticəsi Poqodinin redaktorluğu ilə “Moskovski Vestnik” jurnalının çıxması oldu. Puşkin “Boris Qodunov”, “Yevgeni Onegin”, “Q

Moskva müşahidəçisi "(1835-1840)
Lakin “ağıllılar” çap orqanına ümidlərini itirmirlər. 1835-ci ildə onlar "Moskva Observer" jurnalı ətrafında birləşdilər. Oradakı ədəbi şöbəyə S. P. Şevırev rəhbərlik edir. Jurnal Puşkinin diqqətini çəkir

Teleskop" (1831-1836)
1834-cü ildə “Polevoy” jurnalı bağlandıqdan sonra 1830-cu illərin ədəbi həyatında Nikolay İvanoviç Nadejdinin (1804-1856) “Teleskop” jurnalı və onun əlavəsi olan “Molva” qəzeti ön plana çıxdı. Nadia

Müasir" (1836-1866)
Bu jurnal Puşkin tərəfindən təsis edilmişdir. O, bunu “ticarət” jurnalistikasının artan gücünə qarşı qoymaq, özünün və çevrəsinin yazıçılarının əldə etdiyi yüksək bədii ədəbiyyat səviyyəsini qoruyub saxlamaq istəyirdi. K co

1820-1830-cu illərin ikinci yarısının poeziyası
Rus poeziyasının inkişafında bu dövr 1810-1820-ci illərin “harmonik dəqiqlik məktəbi”ni dəf etmək cəhdləri ilə bağlıdır. Buna qarşılıq V.K.-nin məqaləsində artıq özünü büruzə verdi.

1820-1830-cu illərin ikinci yarısının nəsri
1820-1830-cu illərin ikinci yarısının nəsri öz yaradıcılıq potensialını hekayə janrlarında ən tam şəkildə həyata keçirir: tarixi (rus), fəlsəfi (fantastik), dünyəvi, qafqaz və məişət. Üstündə

dünyəvi hekayə
Dünyəvi bir hekayəyə doğru hərəkət A. A. Bestujev-Marlinskinin ilk əsərlərində başlamışdır: Puşkinin "Güllə" hekayəsinə təsir edən "Bivuakda axşam" (1823) və "Yeddi məktubda roman".

Ya. İ. Nadejdin. Ədəbi tənqid: estetika. - M., 1972; Polevoi N. A Polevoi Ks. A. Ədəbi tənqid / Tərtib, daxil, məqalə və şərhlər. V. Berezina və İ. Suxix. - L., 1990;

Lermontovun bədii dünyası
M. Yu. Lermontovun yaradıcılığının üstünlük təşkil edən motivi qorxmaz introspeksiya və onunla əlaqəli artan şəxsiyyət hissi, hər hansı bir məhdudiyyətin, onun azadlığına hər hansı təcavüzün inkarıdır. Məhz t

Lermontovun uşaqlığı
Mixail Yuryeviç Lermontov 1814-cü il oktyabrın 3-də (15) ordu kapitanı Yuri Petroviç Lermontov və Mariya Mixaylovna Lermontovanın (arsenyeva) ailəsində anadan olub. Lermontov ailəsinin rus qolu

Moskvada təhsil illəri. Gənclik sözləri
1827-ci ildə təhsilini davam etdirmək üçün nənəsi onu Tərxandan Moskvaya gətirir. 1828-ci ildə əla ev hazırlığından sonra Lermontov dərhal Bl. Moskva Universitetinin IV sinfinə qəbul edildi.

romantik şeirlər
Lermontov gənc yaşlarından romantik şeirlər yaratmağa başladı və onlar paralel olaraq və onun lirikasının əsas mövzu və motivlərinə ciddi şəkildə uyğun olaraq inkişaf edir. Puşkinin vaxtı idi

Son azad Slav!
Lermontovun poetik dastanının təşəkkülü və inkişafında yeni mərhələ 1830-1833-cü illərin Qafqaz poemaları silsiləsi ilə bağlıdır: “Kalli”, “Aul Baştunci”, “İzmail bəy” və “Hacı-Abrek”. Burada şair azaddır

Realist bir şeirin təcrübələri
Lermontovun yaradıcılıq yolu rus tarixi və ədəbi prosesinin mürəkkəbliyini aydın şəkildə göstərir, onu Qərbi Avropa ədəbiyyatı üçün ənənəvi "romantizmdən realizmə" sxeminə endirmək mümkün deyil.

Dramaturgiya Lermontov
Hələ gənc yaşlarında Lermontov dramaturgiyada özünü sınamağa başladı, onun mərkəzində nəcib, romantik düşüncəli bir gəncin taleyi ilə kəskin, barışmaz bir münaqişəyə girən bir gəncin taleyi dayanır.

Lermontovun ilk nəsr təcrübələri. "Vadim" və "Şahzadə Liqovskaya" romanları
Lermontov "Vadim" romanını 1832-ci ildə yazmağa başladı. Bu iş yarımçıq qalıb. Hətta adı ona Lermontovun ədəbi irsinin naşiri, mərkəzi personajın adından sonra vermişdi.

Lermontovun tarixi baxışları
Peterburq dövründə Lermontovun ictimai inamı və Rusiyanın tarixi taleyi ilə bağlı fikirləri nəhayət formalaşdı. Onlar 1830-cu illərin sonlarına doğru meydana çıxan slavyanofilliyə meyl edirlər. Lehr

Şairin ölümü” və Lermontovun Qafqazla ilk əlaqəsi
Lermontovun ədəbi şöhrəti "Şairin ölümü" poemasını gətirdi, bundan sonra Puşkinlə baş verənləri təkrarladı, ancaq daha da sürətlənmiş bir ritmdə. Allahın hökmünün motivi səslənir

Lermontov 1838-1840-cı illər
Noyabrın sonu - 1837-ci il dekabrın əvvəllərində nənənin səyləri uğur qazandı. Lermontov əvvəlcə Novqoroddakı Qrodno Həyat Mühafizələri Hussar Alayına, 1838-ci ilin yazında isə köhnə yerinə köçürüldü.

Lermontovun lirikasında sevgi
Yalnızlıq, qarşılıqlı anlaşma və mənəvi qohumluğun mümkünlüyünə inamsızlıq Lermontovun sevgi lirikasına xüsusi dramlıq verir. Rus poeziyasında ona məlum olmayan dramaturgiya ilə rənglənir. Demək olar ki, var

Lermontovun şairin təyinatı və poeziyası haqqında şeirləri
1838-1840-cı illərdə Peterburq dövründə Lermontov şairin təyinatı və poeziyası haqqında şeirlərə müraciət etdi. “Şair” (1838) poemasında poeziyanı hərbi silaha, həqiqətin etibarlı müdafiəçisi və

Duel və Qafqaza ikinci sürgün
Bu dəfə Sankt-Peterburqda Lermontovun ədəbi tanışlıq dairəsi daha da genişləndi. O, yazıçının dul arvadı E. A. Karamzinanın evində tez-tez qonaq olur, məşhur nasir, tənqidçi və yazıçı ilə yaxın dost olur.

Lermontovun lirikası 1840-1841
1840-cı ilin iyununda Lermontov rus qoşunlarının qərargahının yerləşdiyi Stavropola gəldi. İyunun 18-də isə Qafqaz xəttinin sol cinahına göndərildi. Valerik çayındakı tıxanmalara hücum zamanı (

“Dövrümüzün Qəhrəmanı” romanının yaradıcılıq tarixi
Lermontov roman üzərində işləməyə Qafqaza ilk sürgününün əsasında başladı. 1839-cu ildə Otechestvennye Zapiski jurnalında iki hekayə çıxdı - Bela və Fatalist, 1840-cı ilin əvvəllərində

Romanın tərkibi və onun mənalı mənası
Lermontov romana daxil edilmiş hekayələrin düzülüşündə, ilkin nəşr olunma ardıcıllığından təsadüfən xronoloji prinsipdən imtina edibmi? Niyə Fatalist romanın sonundadır? Niyə görə

Peçorinin mənəvi səyahəti
Romantik təfəkkürə və xarakterə malik olan Peçorinin mənəvi səyahəti Lermontovu rus həyatının çoxdan romantik romanlarda və qısa hekayələrdə mənimsənilmiş dünyalarından keçir.

Lermontovun yaradıcılığının rus ədəbiyyatı tarixindəki əhəmiyyəti
Lirikasında Lermontov introspeksiyaya, özünü dərinləşdirməyə, ruhun dialektikasına yer açdı. Bu kəşflərdən sonralar rus poeziyası və nəsri istifadə edəcəkdi. “Biz poeziya” problemini məhz Lermontov həll etdi

Lermontov M. Yu. Op. 6 cilddə - M.; L., 1954-1957; M. Yu. Lermontov müasirlərinin xatirələrində. - M., 1972; Belinsky V. G. 1) Dövrümüzün qəhrəmanı. M. Lermontovun bəstəsi. 2) St

Yaradıcı istedadın formalaşması və Koltsovun həyat taleyi
Taleyin iradəsi ilə Koltsov bütün həyatını Voronej diyarının kəndlərində, kəndlərində və "sloboduşki"lərində dolaşaraq, xalq həyatının poeziyasını qəbuledici bir ruhla mənimsəyib. Aleksey Vasilyeviç Koltsov 3 (1

Rus mahnıları" Koltsova
1846-cı ildə Koltsovun şeirlərinin Belinskinin hazırladığı ölümündən sonra ilk nəşri işıq üzü gördü. Şairin həyatı və yazıları haqqında onu müşayiət edən giriş məqaləsində Belinski şeiri bölüşür.

Koltsovun fikirləri
Dünyanın nəğməli, kosmik-təbii mənzərəsi Koltsovun fəlsəfi “fikirlərində” çevrilir və mürəkkəbləşir, bir qayda olaraq, demokratik tənqid tərəfindən qiymətləndirilmir. "Düşüncələrdə" Koltsov samob görünür

Koltsov rus mədəniyyəti tarixində
Müasirlər Koltsovun poeziyasında peyğəmbərlik nəyisə görürdülər. V.Maykov yazırdı: “O, realın və indinin şairindən daha çox mümkün və gələcəyin şairi idi”. Və Nekrasov Koltsovun mahnılarını "ve

Koltsov A.V. Tam. coll. op. / Daxil edin, Art. və qeyd edin. L. A. Plotkina / Hazırladı. M. I. Malova və L. A. Plotkin tərəfindən mətn. - L., 1958. - ("Şairin kitabxanası". B. Ser. - 2-ci nəşr); Koltsov A.V.

Qoqolun uşaqlığı və gəncliyi
Nikolay Vasilyeviç Qoqol 1809-cu il martın 20-də (1 aprel) Poltava quberniyasının Mirqorod rayonunun Velikie Sorochintsy şəhərində yoxsul ukraynalı mülkədar Vasili Afanasyeviç Qoqun ailəsində anadan olmuşdur.

Yaradıcılıq yolunun başlanğıcı. "Dikanka yaxınlığındakı fermada axşamlar"
1828-ci ilin iyununda Qoqol Nijin gimnaziyasında kursu bitirdi və ilin sonunda nüfuzlu qohumlarından tövsiyə məktubları alaraq Sankt-Peterburqa getdi. Ən çox o, paytaxta getdi

"Mirqorod" hekayələr toplusu
“Axşamlar...”ın uğuru Qoqolun Sankt-Peterburqdakı mövqeyini kəskin şəkildə dəyişdi. Delviq, Pletnev və Jukovski onun taleyində ürəkdən iştirak edirlər. Pletnev, o zaman Vətənpərvərlik İnstitutunun müfəttişi idi

Qoqol tarixçi
“Axşamlar...” əsərində qeyd olunan Qoqol tarixçiliyinin əlamətləri “Mirqorod” toplusunda daha da inkişaf etdirilmişdir. Və bu heç də təsadüfi deyil. Onun üzərində iş yazıçının tarixə ciddi həvəsi ilə üst-üstə düşür

Qoqolun Peterburq nağılları
1835-ci ilin birinci yarısında Qoqol tarixi və publisistik məqalələrlə yanaşı, üç hekayədən ibarət “Arabesklar” toplusunu nəşr etdirdi: “Nevski prospekti”, “Portret” və “Qeydlər”.

Qoqolun dramaturgiyası. "Müfəttiş" komediya
Hələ Mirqorod və Arabesk dövründə Qoqol müasir reallığı dərk və qiymətləndirməsini komediyada ifadə etmək ehtiyacı hiss edirdi. 1833-cü il fevralın 20-də o, M.P.Poqodinə məlumat verdi: “Mən yazmamışam.

Qoqolun "Ölü canlar" poemasının yaradıcılıq tarixi
Poemanın süjetini Qoqola Kişinyovda sürgündə olarkən “ölü canlarla” saxta sövdələşmələrin şahidi olan Puşkin təklif edib. 19-cu əsrin əvvəllərində insanlar müxtəlif uclardan Rusiyanın cənubuna, Bessarabiyaya qaçdılar.

yollar və onların simvolik mənası
Şeir bulaq arabasının əyalət şəhəri NN girişi ilə açılır. Baş qəhrəmanla tanışlıqdan əvvəl "iki rus kişisi" arasında bu britzkanın imkanları haqqında söhbət gedir: "Sənə bax" dedi bir dost.

Manilov və Çiçikov
Qeyd edək ki, Çiçikov ev sahiblərinin “ölü canlarına” sanki təhrif edən güzgüyə baxır. Bu insanlar onun öz ruhunun ifrata varmış və daşqın hissələrini təmsil edir. Buna görə də ilə

Korobochka və Çiçikov
Çiçikovun təsadüfən gətirildiyi qutu, mavi boşluqda uçan Manilovun xəyallarının tam əksidir. Bu, “məhsulun kəsilməsi, itkisi üçün ağlayan kiçik torpaq sahiblərindən biridir

Nozdrev və Çiçikov
Çiçikovu başqa bir "qəza" ilə gətirdiyi Nozdryov, çirkin geniş rus təbiətinin nümunəsidir. Dostoyevski sonralar belə insanlar haqqında deyəcəkdi: “Əgər Allah yoxdursa, hər şeyə icazə verilir”. Nozdryovun Allahı var

Sobakeviç və Çiçikov
Çiçikov və Sobakeviçin görüşü hekayəsində bir insanı gündəlik mühitdə təsvir etmək istedadı Qoqolun zəfərinə çatır. Bu mülkədarın başı buludlarda deyil, iki ayağı ilə yerdə dayanır,

Peluşkin və Çiçikov
Qoqolun ümumi utanc və istehza üçün təqdim etdiyi torpaq sahibləri qalereyasında bir əlamətdar xüsusiyyət var: bir qəhrəmanın digəri ilə əvəz edilməsində insanın dəhşətli palçığa qərq olduğu bir vulqarlıq hissi böyüyür.

Pavel İvanoviç Çiçikovun yolu
Çiçikov - 19-cu əsrdə rus həyatının hərəkatının canlı təcəssümü - geniş bir tərcümeyi-halı olan bir şeirdə verilir. Rus torpaq sahibinin qətiyyətli və nisbətən donmuş personajları ilə müqayisədə

Ölü canlar" rus tənqidində
Ölü canlar 1842-ci ildə nəşr olundu və istər-istəməz 19-cu əsrdə rus düşüncəsində slavyan və qərbist istiqamətlərə davam edən epoxal parçalanmanın mərkəzində özünü tapdı. Slavofillər

"Palto" hekayəsi
“Ölü canlar”ın birinci cildindən ikinci cildin yarısına qədər Qoqolun sonuncu St.

Dostlarla yazışmalardan seçilmiş yerlər»
Ölü canların ikinci cildi üzərində iş ləng və çətindir. Romada uzun müddət qalması, Qoqolun canlı rus təəssüratlarından ayrılması öz təsirini göstərir. Onun bu dövrə aid məktubları müraciətlərlə doludur

Belinskinin Qoqola məktubu
1847-ci ilin payızında Qoqol Belinskidən yazıçının həm istedadını, həm də nəcib niyyətini dərindən yaralayan qəzəbli məktub alır. Belinski iddia edirdi ki, “Rusiya öz xilasını mistisizmdə deyil, mistikada görür.

Ölü canların ikinci cildi. Qoqolun yaradıcı dramı
İkinci cilddən yalnız bir neçə fraqment qalmışdır ki, bu da yazıçının əhəmiyyətli yaradıcı təkamülündən xəbər verir. O, “qüdrətli söz deməyi bacaran” müsbət qəhrəman yaratmağı xəyal edirdi:

Qoqol N.V. Tam. coll. op. - M., 1937-1952. - T. 1-14; Qoqol N.V. Sobr. op. 9 cilddə - M., 1994; N. V. Qoqol rus tənqidində və müasirlərin xatirələrində. - M., 1959;