Johann Strauss tərcümeyi-halı. İohann Ştrausun oğlu

Avstriya bəstəkarı İ.Ştraus “valsın kralı” adlanır. Onun yaradıcılığı çoxdankı ənənəsi, rəqs sevgisi ilə Vyana ruhu ilə hərtərəfli şəkildə aşılanır. Tükənməz ilham ən yüksək sənətkarlıqla birləşərək Ştrausu rəqs musiqisinin əsl klassikinə çevirdi. Onun sayəsində Vyana valsı 19-cu əsrdən kənara çıxdı. və bugünkü musiqi həyatının bir hissəsinə çevrildi.

Ştraus musiqi ənənələri ilə zəngin bir ailədə anadan olub. Onun atası da İohan Ştraus oğlunun doğulduğu ildə öz orkestrini təşkil etmiş və valsları, polkaları, marşları ilə bütün Avropada şöhrət qazanmışdır.

Ata oğlunu iş adamı etmək istəyib və onun musiqi təhsilinə qəti etiraz edib. Balaca İohannın nəhəng istedadı və musiqiyə olan ehtiraslı istəyi daha da diqqəti cəlb edir. Atasının xəbəri olmadan F.Amondan (Ştraus orkestrinin konsertmeysteri) skripka dərsləri alır və 6 yaşında ilk valsını yazır. Bunun ardınca İ.Drekslerin rəhbərliyi altında kompozisiyanın ciddi tədqiqi aparıldı.

1844-cü ildə on doqquz yaşlı Ştraus eyni yaşda olan musiqiçilərdən bir orkestr toplayır və ilk rəqs gecəsini təşkil edir. Gənc debütant atasına (o zaman məhkəmə bal orkestrinin dirijoru idi) təhlükəli rəqib oldu. Vyanalıların rəğbətini tədricən qazanan kiçik Ştrausun gərgin yaradıcılıq həyatı başlayır.

Bəstəkar skripka ilə orkestrin qarşısına çıxdı. O, eyni vaxtda (İ.Haydn və V.A.Motsartın dövründə olduğu kimi) həm dirijorluq edib, həm də ifa edib, tamaşaçıları öz ifası ilə ruhlandırıb.

Ştraus İ.Lanner və onun atası tərəfindən yaradılmış Vyana valsının formasından istifadə edirdi: giriş və yekunla birlikdə bir neçə, daha çox beş melodik konstruksiyadan ibarət “çələng”. Amma melodiyaların gözəlliyi və təravəti, onların rəvanlığı və lirizmi, Motsartın ruhani oxuyan skripkalarla orkestrin ahəngdar, şəffaf səsi, coşqun həyat sevinci - bütün bunlar Ştrausun valslarını romantik şeirlərə çevirir. Rəqs üçün nəzərdə tutulan tətbiqi musiqi çərçivəsində əsl estetik həzz verən şedevrlər yaradılır. Ştraus valslarının proqram adları müxtəlif təəssüratları və hadisələri əks etdirirdi. 1848-ci il inqilabı zamanı “Azadlıq nəğmələri”, “Barrikadaların nəğmələri”, 1849-cu ildə atasının ölümünə görə “Vals-nekroloq” yaradıldı. Atasına qarşı xoşagəlməz hisslər (çoxdan başqa ailə qurmuşdu) onun musiqisinə heyran olmağa mane olmadı (sonralar Ştraus əsərlərinin tam toplusunu redaktə etdi).

Bəstəkarın şöhrəti getdikcə artır və Avstriyanın hüdudlarından kənara çıxır. 1847-ci ildə Serbiya və Rumıniyada, 1851-ci ildə Almaniyada, Çexiyada və Polşada qastrol səfərində olmuş, sonra uzun illər mütəmadi olaraq Rusiyaya səfər etmişdir.

1856-65-ci illərdə. Ştraus yay mövsümlərində Pavlovskda (Sankt-Peterburq yaxınlığında) iştirak edir, burada vağzal binasında konsertlər verir və rəqs musiqisi ilə yanaşı, rus bəstəkarlarının: M.Qlinka, P.Çaykovski, A.Serov əsərlərini ifa edir. Rusiya təəssüratları ilə “Sankt-Peterburqla vida” valsı, “Pavlovsk meşəsində” polka, “Rus kəndində” fortepiano fantaziyası (ifada A. Rubinşteyn) və s.

1863-70-ci illərdə. Strauss Vyanada məhkəmə toplarının dirijorudur. Bu illərdə onun ən yaxşı valsları yaranıb: “Gözəl mavi Dunayda”, “Rəssamın həyatı”, “Vyana meşələrindən nağıllar”, “Həyatdan həzz alın” və başqaları.Qeyri-adi melodik hədiyyə (bəstəkar deyirdi: “Melodiyalar məndən durna suyu kimi axır”), eləcə də nadir iş qabiliyyəti Ştrausa ömründə 168 vals, 117 polka, 73 kvadril, 30-dan çox mazurka və qallop, 43 marş, 15 operetta yazmağa imkan verdi.

70-ci illər - J. Offenbaxın məsləhəti ilə operetta janrına üz tutan Ştrausun yaradıcılığında yeni mərhələnin başlanğıcı. F.Suppe və K.Millecker ilə birlikdə Vyana klassik operettasının yaradıcısı oldu.

Strauss Offenbach teatrının satirik oriyentasiyası ilə maraqlanmır, o, bir qayda olaraq, əsas (və çox vaxt yeganə) cazibəsi musiqi olan məzəli musiqili komediyalar yazır.

"Yarasa" (1874), "Vyanada Kaliostro" (1875), "Kraliçanın krujeva şalı" (1880), "Venesiyada gecə" (1883), "Vyana qanı" (1899) operettalarından valslar və dr.

Ştrausun operettaları arasında “Qaraçı baronu” (1885) süjetin daha ciddiliyi ilə seçilir, əvvəlcə opera kimi düşünülür və onun bəzi xüsusiyyətlərini (xüsusən də real, dərin hisslərin: azadlıq, məhəbbətin lirik-romantik işıqlandırması) özündə cəmləşdirir. , insan ləyaqəti).

Operettanın musiqisində macar-qaraçı motiv və janrlarından, məsələn, çardalardan geniş istifadə olunur. Ömrünün sonunda bəstəkar özünün yeganə komik operası "Pasman cəngavər"ini (1892) yazır və "Zoluşka" baletində işləyir (bitməmişdir). Əvvəlki kimi, az sayda olsa da, gənclik illərində olduğu kimi, əsl əyləncə və parlaq şənliklə dolu ayrı-ayrı valslar var: "Baharın səsləri" (1882). İmperator Valsı (1890). Turlar da dayanmır: ABŞ-a (1872), eləcə də Rusiyaya (1869, 1872, 1886).

R.Şuman və Q.Berlioz, F.Liszt və R.Vaqner Ştrausun musiqisinə heyran idilər. G. Bülow və İ. Brahms (bəstəkarın keçmiş dostu). Bir əsrdən artıqdır ki, o, insanların qəlbini fəth edir və cazibəsini itirmir.

K. Zenkin

İohan Ştraus 19-cu əsr musiqi tarixinə rəqs və gündəlik musiqinin böyük ustası kimi daxil olub. O, Avstriya xalq rəqs təcrübəsinin tipik xüsusiyyətlərini dərinləşdirərək və inkişaf etdirərək, əsl sənətkarlığın xüsusiyyətlərini gətirdi. Ştrausun ən yaxşı əsərləri obrazların zənginliyi və sadəliyi, tükənməz melodik zənginliyi, musiqi dilinin səmimiliyi və təbiiliyi ilə seçilir. Bütün bunlar onların ən geniş dinləyici kütlələri arasında böyük populyarlıq qazanmasına kömək etdi.

Ştraus dörd yüz yetmiş yeddi vals, pollekalar, kvadrillər, marşlar və konsertin və gündəlik planın digər əsərlərini (operettalardan parçaların transkripsiyaları daxil olmaqla) yazdı. Xalq rəqslərinin ritmlərinə və digər ifadə vasitələrinə arxalanma bu əsərlərə dərin milli iz verir. Müasirləri Ştraus valsı adlandırırdılar vətənpərvərlik mahnıları sözlər olmadan. Musiqi obrazlarında o, Avstriya xalqının ən səmimi və cəlbedici xarakter xüsusiyyətlərini, doğma mənzərəsinin gözəlliyini əks etdirirdi. Eyni zamanda, Ştrausun yaradıcılığı digər milli mədəniyyətlərin, ilk növbədə, macar və slavyan musiqisinin xüsusiyyətlərini mənimsəmişdir. Bu, bir çox cəhətdən Ştrausun musiqili teatr üçün yaratdığı əsərlərə də aiddir, onların arasında on beş operetta, bir komik opera və bir balet var.

Böyük bəstəkarlar və ifaçılar - Ştrausun müasirləri onun bəstəkar və dirijor kimi böyük istedadını və birinci dərəcəli məharətini yüksək qiymətləndirirdilər. “Gözəl sehrbaz! Onun əsərləri (onlara özü dirijorluq etdi) mənə uzun müddətdir yaşamadığım bir musiqi zövqü verdi "deyə Hans Bülow Strauss haqqında yazdı. Və sonra əlavə etdi: “Bu, onun kiçik janrı kontekstində dirijorluq sənətinin dahisidir. Siz həmçinin Bethovenin Doqquzuncu Simfoniyasının və ya Patetik Sonatasının ifası üçün Straussdan bir-iki şey öyrənə bilərsiniz. Şumanın sözləri də diqqəti cəlb edir: “Yer üzündə iki şey çox çətindir, - deyirdi, - birincisi, şöhrət qazanmaq, ikincisi, onu saxlamaq. Yalnız əsl ustalar buna nail olurlar: Bethovendən Straussa qədər - hər biri öz yolu ilə. Berlioz, List, Vaqner, Brams Ştraus haqqında həvəslə danışırdılar. Serov, Rimski-Korsakov və Çaykovski onun haqqında dərin rəğbət hissi ilə rus simfonik musiqisinin ifaçısı kimi danışırdılar. Və 1884-cü ildə Vyanada Ştrausun fəaliyyətinin 40 illiyini təntənəli şəkildə qeyd edəndə A.Rubinşteyn Peterburq rəssamları adından günün qəhrəmanını hərarətlə salamlayır.

19-cu əsr incəsənətinin ən müxtəlif nümayəndələri tərəfindən Ştrausun bədii məziyyətlərinin belə yekdilliklə tanınması ən yaxşı əsərləri indi də yüksək estetik zövq verən bu görkəmli musiqiçinin qeyri-adi şöhrətini təsdiqləyir.

Ştraus Vyana musiqi həyatı ilə, 19-cu əsr Avstriya musiqisinin demokratik ənənələrinin yüksəlişi və inkişafı ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır ki, bu da özünü gündəlik rəqs sahəsində aydın şəkildə büruzə verir.

Əsrin əvvəllərindən bəri Vyananın şəhərətrafı ərazilərində "çapellər" adlanan kiçik instrumental ansambllar məşhur olub, meyxanalarda kəndli torpaq sahiblərini, Tirol və ya Ştiriya rəqslərini ifa edirlər. Şapellərin rəhbərləri öz ixtiraları ilə yeni musiqi yaratmağı şərəf borcu hesab edirdilər. Vyana ətrafının bu musiqisi şəhərin böyük salonlarına nüfuz edəndə onu yaradanların adları məlum oldu.

“Vals sülaləsi”nin yaradıcıları beləcə şöhrət qazandılar Cozef Lanner(1801-1843) və Johann Strauss Sr.(1804-1849). Birincisi əlcəkçi oğlu, ikincisi meyxanaçı oğlu; həm gənc yaşlarından instrumental kilsələrdə çalırdılar, həm də 1825-ci ildən artıq öz kiçik simli orkestri var idi. Lakin tezliklə Layner və Strauss yollarını ayırırlar - dostlar rəqib olurlar. Hər kəs öz orkestri üçün yeni repertuar yaratmaqda mahirdir.

Onların rəqiblərinin sayı ildən-ilə artır. Bununla belə, hər kəs öz orkestri ilə Almaniya, Fransa, İngiltərədə qastrol səfərləri edən Ştrausun kölgəsində qalır. Onlar böyük uğurla keçirilir. Amma nəhayət, onun da rəqibi var, ondan da istedadlı və güclü. Bu, 25 oktyabr 1825-ci ildə anadan olan oğlu İohan Ştrausdur.

1844-cü ildə on doqquz yaşlı İ.Ştraus on beş musiqiçini işə götürərək ilk rəqs gecəsini təşkil etdi. Bundan sonra Vyanada ata və oğul arasında birincilik uğrunda mübarizə başlayır, kiçik Ştraus atasının orkestrinin əvvəllər idarə etdiyi bütün əraziləri tədricən fəth etdi. "Duel" təxminən beş il fasilələrlə davam etdi və qırx beş yaşlı Strauss Sr-ın ölümü ilə yarımçıq qaldı. (Gərgin şəxsi münasibətlərinə baxmayaraq, kiçik Ştraus atasının istedadı ilə fəxr edirdi. 1889-cu ildə o, öz rəqslərini yeddi cilddə (iki yüz əlli vals, qallops və kvadril) nəşr etdirdi, burada, yeri gəlmişkən, ön sözdə yazırdı: "Baxmayaraq ki, mən bir oğul olaraq atamı reklam etmək yersizdir, amma deməliyəm ki, Vyana rəqs musiqisinin bütün dünyaya yayılması onun sayəsində olub.")

Bu vaxta qədər, yəni 50-ci illərin əvvəllərində oğlunun Avropa populyarlığı gücləndi.

Bu baxımdan Ştrausun Sankt-Peterburq yaxınlığındakı mənzərəli ərazidə yerləşən Pavlovskda yay mövsümlərinə dəvət etməsi əlamətdardır. 1855-ci ildən 1865-ci ilə kimi on iki mövsüm, sonra isə 1869 və 1872-ci illərdə istedadlı bəstəkar və dirijor olan qardaşı Yusiflə birlikdə Rusiyada qastrol səfərlərində olub. (Cozef Ştraus(1827-1870) tez-tez İohannla birlikdə yazır; deməli, məşhur “Polka-pizzicato”nun müəllifliyi hər ikisinə məxsusdur. Üçüncü bir qardaş da var idi - Edvard, həm də rəqs bəstəkarı və dirijor kimi çalışmışdır. 1900-cü ildə o, tərkibini daim yeniləyən, yetmiş ildən çox Ştrausun rəhbərliyi altında mövcud olan ibadətgahı ləğv etdi.)

May-sentyabr aylarında keçirilən konsertlər minlərlə dinləyici tərəfindən izlənildi və daimi uğurla müşayiət olundu. İohan Ştraus rus bəstəkarlarının əsərlərinə böyük diqqət yetirirdi, bəzilərini ilk dəfə ifa edirdi (1862-ci ildə Serovun "Yudif", 1865-ci ildə Çaykovskinin "Voevoda" əsərindən parçalar); 1856-cı ildən başlayaraq o, tez-tez Qlinkanın əsərlərinə dirijorluq edir və 1864-cü ildə ona xüsusi proqram həsr edir. Və öz əsərində Ştraus rus mövzularını əks etdirirdi: xalq melodiyaları “Sankt-Peterburqa vida” (op. 210), “Rus fantaziya marşı” (op. 353), piano fantaziyasında “Rus kəndində” (op. 355, onun tez-tez) valsında istifadə olunurdu. A. Rubinşteyn tərəfindən ifa olunur) və başqaları. İohan Ştraus Rusiyada qaldığı illəri həmişə məmnuniyyətlə xatırlayırdı (Straus Rusiyaya sonuncu dəfə 1886-cı ildə səfər edib və Sankt-Peterburqda on konsert verib)..

Onun zəfər turunda növbəti mərhələ və eyni zamanda tərcümeyi-halında dönüş nöqtəsi 1872-ci ildə Amerikaya səfər idi; Strauss Bostonda yüz min dinləyici üçün nəzərdə tutulmuş binada on dörd konsert verdi. Tamaşada iyirmi min musiqiçi - müğənnilər və orkestr musiqiçiləri və yüz dirijor - Ştrausun köməkçiləri iştirak edirdi. Prinsipsiz burjua sahibkarlığının yaratdığı bu cür “canavarlar” konsertləri bəstəkara heç bir bədii zövq vermirdi. Gələcəkdə o, bu cür turlardan imtina etdi, baxmayaraq ki, onlar kifayət qədər gəlir gətirə bilər.

Ümumiyyətlə, o vaxtdan Ştrausun konsert səfərləri kəskin şəkildə azalıb. Onun yaratdığı rəqs və marş əsərlərinin sayı da azalmaqdadır. (1844-1870-ci illərdə üç yüz qırx iki rəqs və marş yazılmışdır; 1870-1899-cu illərdə - operettalarının mövzusuna uyğunlaşmalar, fantaziyalar və potpuriləri nəzərə almasaq, bu cür yüz iyirmi pyes.)

Yaradıcılığın ikinci dövrü başlayır, əsasən operetta janrı ilə bağlıdır. Ştraus ilk musiqili və teatr əsərini 1870-ci ildə yazdı. Yorulmaz enerjisi ilə, lakin müxtəlif uğurları ilə son günlərinə qədər bu janrda işləməyə davam etdi. Ştraus 3 iyun 1899-cu ildə yetmiş dörd yaşında vəfat etdi.

İohan Ştraus əlli beş ilini yaradıcılığına həsr etmişdir. O, hər şəraitdə dayanmadan bəstələnən nadir əməksevərliyə malik idi. "Melodiyalar məndən krandan su kimi axır" dedi zarafatla. Straussun kəmiyyətcə nəhəng irsində isə hər şey eyni deyil. Onun bəzi əsərlərində tələsik, diqqətsiz işin izləri var. Bəzən bəstəkar özünü dinləyicilərinin geridə qalmış bədii zövqünün ardınca tapırdı. Amma bütövlükdə o, dövrümüzün ən çətin problemlərindən birini həll edə bildi.

Ağıllı burjua iş adamları tərəfindən geniş yayılan aşağı standartlı salon musiqi ədəbiyyatının xalqın estetik tərbiyəsinə zərərli təsir göstərdiyi illərdə Ştraus həqiqətən də kütlə üçün əlçatan və başa düşülən bədii əsərlər yaratdı. O, “ciddi” sənətə xas olan sənətkarlıq meyarı ilə “yüngül” musiqiyə yaxınlaşıb və buna görə də “yüksək” janrı (konsert, teatr) guya “aşağı” (gündəlik, əyləncə) janrından ayıran xətti silməyi bacarıb. Keçmişin digər böyük bəstəkarları da eyni şeyi etdilər, məsələn, Motsart, onun üçün sənətdə "yüksək" və "aşağı" arasında əsaslı fərqlər yox idi. Ancaq indi başqa vaxtlar da var idi - burjua vulqarlığının və filistizmin hücumuna bədii cəhətdən yenilənmiş, yüngül, əyləncəli janr müqavimət göstərməli idi.

Ştrausun etdiyi budur.

M. Druskin

Əsərlərin qısa siyahısı:

Konsert və gündəlik işlər
vals, polka, kvadril, marş və başqaları (cəmi 477 ədəd)
Ən məşhurları bunlardır:
"Perpetuum mobile" ("Əbədi hərəkət") op. 257 (1867)
"Səhər yarpağı", vals, op. 279 (1864)
Hüquqşünaslar topu, polka op. 280 (1864)
"Fars marşı" op. 289 (1864)
"Mavi Dunay", vals op. 314 (1867)
"Rəssamın həyatı", vals, op. 316 (1867)
Vyana meşələrindən nağıllar, vals, op. 325 (1868)
"Həyatdan həzz alın", vals, op. 340 (1870)
"1001 gecə", vals ("İndiqo və 40 quldur" operettasından) op. 346 (1871)
"Vyana qanı", vals, op. 354 (1872)
"Tik-tak", polka ("Yarasa" operettasından) op. 365 (1874)
"Sən və Sən", vals ("Yarasa" operettasından) op. 367 (1874)
"Gözəl May", vals ("Methuselah" operettasından) op. 375 (1877)
"Cənubdan qızılgüllər", vals ("Kraliçanın krujeva şal" operettasından) op. 388 (1880)
"Öpüşlər valsı" ("Şən müharibə" operettasından) op. 400 (1881)

Bütün dövrlərdə "ayaq musiqisi" ən yaxşı halda alçaldıcı şəkildə qəbul edilmişdir. Simfoniyalar, oratoriyalar, operalar nəcib janrlar, valslar, kvadrillər, polkalar isə əyləncəli sayılırdı, yəni ikinci dərəcəli idi. Bu vəziyyəti layiqincə "Vals Kralı" adlandırılan İohan Ştraus həmişəlik dəyişdirdi. Görkəmli bəstəkar, populyar operettaların müəllifi o, rəqs musiqisini əlçatmaz simfonik zirvələrə qaldırmağı bacarıb. Vyana valsının yaradıcısı kimi o, öz cazibəsini heç vaxt itirməyəcək füsunkar musiqi inciləri yaratmışdır.

İohan Ştrausun qısa tərcümeyi-halı və bəstəkar haqqında bir çox maraqlı faktları səhifəmizdən oxuya bilərsiniz.

Ştrausun qısa tərcümeyi-halı

İohan Ştraus 25 oktyabr 1825-ci ildə Vyanada anadan olub. Atası və tam adaşı məşhur Avstriya bəstəkarı idi. Strauss Sr oğulları üçün musiqi karyerası istəmirdi, onlara musiqi yazmağı və çalmağı öyrənməyi qadağan etdi. skripka... Qəribədir ki, Anna Streimdən olan üç oğlu onun şiddətli müqavimətinə baxmayaraq, bəstəkar oldular. Belə ki, tez-tez xaricə qastrol səfərinə çıxan atasından gizlicə balaca İohann skripkasını götürüb müstəqil şəkildə çalmağı öyrənib. Ana oğlunun hobbisini dəstəkləyib.

Ali Ticarət Məktəbinə və mühasib kimi ay işığına daxil olsa da, İohann musiqi təhsilini dayandırmadı. Ştrausun tərcümeyi-halına görə, 1844-cü ildə müəllimlərinin parlaq tövsiyələri ilə orkestrə dirijorluq etmək üçün lisenziya almağa qərar verdi. Nüfuzlu ata oğlunun karyerasına mane ola bilməməsi üçün Anna boşanmaq üçün ərizə verdi - o vaxta qədər Strauss Sr-in bir neçə il ikinci ailəsi var idi. Bu dramın fonunda İohann öz orkestrini topladı və 5 ildən sonra atası qəfil dünyasını dəyişəndə ​​musiqiçilərini işə dəvət etdi.

Əsərləri ilə Avropanı gəzən Ştraus o qədər məşhurlaşdı ki, həm qardaşları Cozef, həm də Eduardı konsert fəaliyyətlərinə cəlb etdi. Avstriyada gənc bəstəkar atasının bütün məhkəmə səlahiyyətlərini alır. 1856-cı ildən Rusiyada daimi qonaqdır. Onun Pavlovski dəmiryol vağzalındakı yay girişləri ənənəvi hal alır. Bəstəkarın ilk ciddi hissi də ölkəmizlə bağlıdır. Olga Smirnitskaya onun seçilmişi oldu, onun əlini istədi, lakin qızın valideynlərinin razılığını almadı. Kralın qırıq ürəyi vals Strauss ilə toy zamanı fərqli kişilərdən yeddi uşağı olan müğənni Henrietta Chalupetskaya sağaldı. Evlilik bəstəkara təkcə xoşbəxtlik və qarşılıqlı anlaşma deyil, həm də həyat yoldaşı tərəfindən təmin edilən yaradıcılığına hərtərəfli dəstək verdi.

1870-ci ildə Ştraus operettalar yazmağa vaxt ayırmaq üçün bütün məhkəmə vəzifələrini Edvarda təhvil verdi. Onun həyatında çətin dövr idi - anası qışda, kiçik qardaşı Yusif isə yayda öldü. 1878-ci ildə bəstəkarın həyat yoldaşı vəfat etdi və o, bir ay yarım sonra, demək olar ki, layiqli tələsik müğənni Anjelika Ditrixlə evləndi. Beş il keçməmiş bu evlilik boşanma ilə başa çatdı. Sonuncu dəfə Ştraus 62 yaşında koridordan aşağı düşüb. Onun seçdiyi adam böyük avstriyalının vətəndaşlığını və dinini dəyişdirdiyi bir ittifaq naminə Adele Deutsch idi. Bəstəkarın övladı yox idi.

1889-cu ildə Ştraus atasının əsərlərini yeddi cilddə nəşr etdirdi. O, onu vətəninin hüdudlarından kənarda da məşhurlaşan klassik Vyana rəqs musiqisinin əsas distribyutoru hesab edirdi. O, atasının istedadını, xidmətlərini həmişə uca tutmuş, paxıllıqdan kölgə salmamış, qardaşların işinə dəstək olmuşdur. Maestro 73 yaşında vəfat etdi, buna səbəb 25 illik yubileyini qeyd edərkən yolda soyuqdəyərək xəstələndiyi pnevmoniya idi " yarasa". Bu yaddaqalan tamaşada o, sonuncu dəfə dirijor stendinin arxasında dayanıb. 3 iyun 1899-cu ildə vals kralı vəfat etdi.

Strauss haqqında maraqlı faktlar

• Böyük bir orkestrə qulluq etmək, nişan tapmaq, iki qardaşla işi planlaşdırmaq - bütün bunlar inanılmaz təşkilatçılıq istedadı tələb edirdi və İohann Ştrausda şübhəsiz ki, buna sahib idi. O, zamanın ruhunu hiss edir və həmişə onlarla uyğunlaşmağa çalışırdı. Gücünün böyük hissəsini operettaya sərf etməyə başlasa da, bəstəkar rəqsləri də unutmadı, onlar üçün ifalarından ən yaxşı melodiyaları yenidən işlətdi. Məsələn, Yarasa 6 rəqs nömrəsi üçün material təqdim etdi.
• Ştrausun musiqisi ilə iki balet yaradılmışdır: 1956-cı ildə Leninqradda tamaşaya qoyulmuş B.Fensterin "Mavi Dunay" və 1979-cu ildə Marsel baleti üçün R.Petitin "Yarasa".
• “Yarasa”nın rus librettosu orijinaldan əsaslı şəkildə fərqlənir. Orijinal versiyada Falk Eyzenşteynin sonradan lağ etdiyi balda yarasa kostyumunda idi. N.Erdman və M.Volpinin versiyasında Eyzenşteynin arvadı Rozalind yarasa taxırdı.

• Ştrausun tərcümeyi-halında deyilir ki, ABŞ-a bircə səfəri naminə bəstəkar 11-ci yay mövsümünü Pavlovskda keçirmək üçün onunla razılaşan Tsarskoye Selo Dəmir Yolları ilə müqaviləni pozub. Bostonda Ştraus 1000 musiqiçidən ibarət orkestrə dirijorluq etdiyi möhtəşəm konsertdə iştirak edib.
• 2015-ci ildə Sankt-Peterburq Musiqili Komediya Teatrında səhnələşdirilmiş “Vyana qanı” operettasının versiyası üçün mətni satirik Semyon Altov yazıb.

Populyar straus melodiyaları

1. « Gözəl mavi Dunay tərəfindən", 1867

Bu vals Vyana Xor Cəmiyyətinin sifarişi ilə hazırlanmış və kişi xoru ilə birgə ifa edilmişdir. Onun üçün mətni Cozef Veyl yazmışdır. 23 il sonra Frans von Gernettin şeirlərinin ikinci variantı meydana çıxdı. Bu gün vals Vyananın simvolu və Avstriyanın qeyri-rəsmi himnidir.

1. Vals Vyana meşələrindən nağıllar", 1868

Bu valsın ilk ifasında tamaşaçılar onu enkor kimi ifa etməyi dörd dəfə tələb etdilər. Bu, bəstəkarın Avstriya xalq çalğı aləti olan zitherdən istifadə edən bir neçə əsərindən biridir.

1. Vals Rəssamın həyatı", 1867

Mövzuları hətta "Yarasa"nın yenidən işlənmiş rus versiyasında da istifadə edilmiş ən melodik cəhətdən dəbdəbəli Strauss valslarından biridir. “Gözəl mavi Dunayda” valsının premyerasından üç gün sonra ifa olunan o, nəinki dahi rəqibin kölgəsində itmədi, həm də haqlı olaraq yanındakı yerini aldı.

1. Vals Bahar səsləri", 1882

Bu vokal valsı soprano Bianchi Bianchi üçün yazılmışdır və sözləri Richard Genet tərəfindən bəstələnmişdir. Əsər müğənni üçün böyük uğur qazandı və o, hətta Delibes və Rossini operalarında öz partiyalarına daxil etdi. Beləliklə, indiyədək rəqs musiqisi üçün əlçatmaz olan İmperator Vyana Operasının səhnəsindən “Baharın səsləri” səslənməyə başladı.

1. Polka " Nərd", 1858

Polkanın premyerası sensasiyaya çevrildi, buna görə də onun fortepiano aranjimanının vərəq musiqisi tələsik - 4 gündən sonra çap olundu. Bir neçə sonrakı təkrar nəşrlər kimi tiraj sözün əsl mənasında rəflərdən süpürüldü.

İohan Ştraus

Onun ilk valsı " İlk fikir»Johann Strauss 6 yaşında yazıb və təəccüblüdür ki, onun qeydləri bu günə qədər gəlib çatıb. Bəstəkarın ilk rəsmi əsəri valsıdır. Epiqramlar” İlk dəfə 15 oktyabr 1844-cü ildə Ştrausun öz orkestrinin dirijoru kimi debüt çıxışında səsləndirildi. Qəzetlər inanılmaz səs-küy yaratdılar, çünki axşam atası Ştrausun tez-tez çıxış etdiyi kazinoda keçirilirdi. Əsas intriqa gənc İohannın 4 əsəri olan konsertin proqramına onun bəstələri də daxil edilib. Ata oğlunun debütündə görünmədi və bir müddət sonra bütün musiqiçi uşaqlarını tamamilə miras qoydu. Bununla belə, zalın tuta biləcəyindən qat-qat artıq gələn tamaşaçılar yeni orkestrin və gənc bəstəkarın ifasından məmnun qaldılar. Bütün nömrələr kodlaşdırıldı və "Epiqramlar" 20 dəfə yerinə yetirildi! Belə uğurlu bir başlanğıc edən bir musiqiçi kimi daha az parlaq karyera ola bilərmi?

Gələn il, 1845-ci ildə Strauss Vyana vətəndaşlarının 2-ci alayının dirijoru olmaq təklifini qəbul etdi. Bu, onun 1-ci alayın dirijoru olan atası ilə qarşıdurmanı daha da gücləndirir. Vyanadakı ən böyük bal zalının "Odeon"unun təntənəli açılışında çıxış etmək məhz oğluna həvalə edilmişdi. Bununla belə, Strauss Sr eyni zamanda məhkəmədə musiqi və rəqs meneceri olur ki, bu da Vyanada ən prestijli və dəbli rəqs axşamlarında öz mövqeyini möhkəmləndirir. Oğlu kiçik salonlara dəvət alır və o, Macarıstana ilk qastrol səfərinə çıxır. Buda konsertində tamaşaçılara təqdim etdi” Zərərverici czardash” Bu, bəstəkarın macar milli musiqisini incə dərk etməsinə görə bütün dinləyiciləri tam ləzzətləndirdi.

Ştraus orkestri tez-tez slavyan icmalarının təşkil etdiyi axşamlara dəvət olunurdu. Buna görə də bəstəkarın repertuarında Şərqi Avropa motivləri ilə bağlı bir neçə əsər var: “ Çex polka», « Serb meydan rəqsi", Meydan rəqsi" İskəndər», « Slavyan potpuri". Bu işlərin uğuru 1847-ci ildə Balkan turu ilə möhkəmləndi.

1848-ci il Avropa İnqilabı ilə yadda qaldı və maya qədər Rumıniyadan qayıdan Ştraus üsyançıların tərəfini dəstəkləyərək “ İnqilabçı yürüş", Polka" Liquorian ah çəkir". İnqilab yatırıldı, imperator I Frans İosif hakimiyyətə gəldi və Ştraus bu hadisələrə cavab olaraq əvvəlki inqilabi baxışlara baxmayaraq, onu mövcud siyasi vəziyyətlə barışdıraraq “Birlik musiqisi” valsını yazdı. Eyni mülahizələrdən bəstəkar kvadrat rəqs yaratdı " Nikolay"Macarıstanda inqilab zamanı Avstriyanın iddialarını dəstəkləyən rus imperatorunun şərəfinə" İmperator Frans İosifin yürüşü», « Zəfər marşı».

Atasının ölümü tarixdə iki Ştraus arasında rəqabətə səbəb oldu. Ən kiçiyi çiçəklənməyə başladı - atasının əvvəllər hökm sürdüyü yerə dəvət edildi. Yaradıcılığın yeni dövründə yaranan ilk əsər valsıdır”. Bizim xalq". 1856-cı ilə qədər Strauss artıq Vyananın "ilk skripkasına" çevrilmişdi. Bu zaman o, Rusiyadan, Tsarskoye Selo dəmiryolunun rəhbərliyindən çox cazibədar təklif aldı - yay musiqi mövsümünü Pavlovski stansiyasında çıxışlarla keçirmək. Bəstəkar belə bir fürsətdən və belə səxavətli qonorardan imtina edə bilmədi və 1856-cı il mayın 18-dən oktyabrın 13-dək Rusiya paytaxtının ətraflarında gündəlik konsertlər verdi. Rusiyada debüt yay üçün Ştraus 8 yeni əsər yazdı. Sonrakı 10 il ərzində Rusiya ictimaiyyəti hər il vals kralını Pavlovskda görməkdən həzz alırdı.

1863-cü ildə Ştraus saray musiqi və rəqs menecerinə yüksəldi - atasının bir vaxtlar tutduğu eyni menecer. Onun orkestri bütün məhkəmə toplarında çalırdı - bu, hər bir avstriyalı musiqiçinin ən yüksək karyera nöqtəsi idi. Bəlkə də 60-cı illərin sonunda ən parlaq melodiyalarını doğuran bəstəkara yeni yaradıcılıq enerjisi verən bu uğur oldu: “ Gözəl mavi Dunay tərəfindən», « Rəssamın həyatı», « Vyana meşələrindən nağıllar».

Belə görünür ki, belə möhtəşəm və zamanla cəmlənmiş kulminasiya qaçılmaz enişlə müşayiət olunmalıdır, lakin Ştraus üçün deyil. Doğrudan da, vals azdır. Ancaq maestro özünü tamamilə yeni bir janra həsr etdiyi üçün - operetta... Uzaqgörən Henrietta çoxdan ərini özünü teatrda sınamağa inandırıb. Operetta yazmaq üçün ilk üç cəhdi nəticə vermədi. Ştrausun ilk tammetrajlı əsəri İndiqo və qırx oğru“Əsasən qeyri-müəyyən librettoya görə çox qüsurlu olduğu ortaya çıxdı. Ancaq bu, onun təkcə 1871-ci ildə Vyana teatrının "an der Wien" səhnəsində 40 dəfədən çox keçməsinə mane olmadı. 1873-cü ildə ikinci operetta " Romada karnaval". Bir il sonra - bu janrın əsl şah əsəri " yarasa", 5 aprel 1874-cü ildə" An der Wien "teatrında təqdim edildi. Müəllif dirijor stendinin arxasında idi, hər nömrə gurultulu alqışlarla başa çatdı - Vyana tamaşaçıları öz maestrolarına pərəstiş etdilər!

Növbəti 10 ildə o, müxtəlif dərəcədə uğurlu, lakin “Yarasa”nın taleyini təkrar etməyən daha 6 operetta yazacaq. Bəstəkar həmişə macar mədəniyyətini dərindən dərk etmiş və macar milli mövzusuna əsaslanan operetta ideyasını inkişaf etdirmişdir. M.Yokayın “Saffi” hekayəsi belə bir süjetə çevrildi. İ.Şnitser librettonu yazıb və 1885-ci ildə “ Qaraçı baronu", Bu, növbəti əsrlər ərzində Ştrausun ikinci qeyd-şərtsiz hiti oldu. Bəstəkarın yeganə komik operası "Pasman Cəngavəri" macar mövzusunda yaradılmış və 1892-ci ildə Vyana Məhkəmə Teatrında tamaşaya qoyulmuşdur. Ömrünün son illərində maestronun qələmindən daha dörd operetta və bir balet çıxdı " Zoluşka“Onun başa çatdırmağa vaxtı yox idi. Ştraus sağlığında A.Müllerə onun müxtəlif melodiyalarından operetta yaratmağa razılıq verir. V.Leon və L.Şteyn parlaq libretto hazırlayıb və bəstəkarın ölümündən 5 ay sonra premyerası olan əsər “Vyana qanı” adlandırılıb.

Doğulduğu yer: 25 oktyabr 1825
Doğulduğu yer: Vyana
Ölkə: Avstriya
Vəfatı: 30 iyun 1899-cu il

İohan Ştraus (oğlu) (Alman Johann Strau?) Avstriyalı bəstəkar, dirijor və skripkaçıdır.

1825-ci ildə Vyanada anadan olan atası rəqs musiqisini ifa edən öz orkestrinə rəhbərlik edirdi, onu özünün bəstələdiyi “vals kralı” adlandırırdılar. Bu ailənin uşaqlarının hamısı musiqiçi idi. İohann artıq altı yaşında pianoda öz bəstəsinin melodiyalarını ifa edirdi. Ancaq ata övladlarının musiqi gələcəyinə qəti şəkildə qarşı idi.

Ata ailəni tərk etdikdən sonra vəziyyət dəyişdi. 1844-cü ildə İohan Ştraus musiqi təhsilini ona əla tövsiyələr verən tanınmış müəllimlərin yanında tamamladı. O, kiçik bir orkestr təşkil edir, onunla Vyananın əyləncə müəssisələrində çıxış edir.

1849-cu ilin payızında Ştrausun atası gözlənilmədən vəfat edir. Oğlu onun xatirəsinə Aeolian Arp valsını həsr edib. Atanın orkestri İohann Ştrausu dirijor seçir. 1852-ci ildə orkestr məhkəmə ballarında və konsertlərdə oynamağa başladı.

1854-cü ilin yayında Ştraus öz orkestri ilə Çar və Böyük Hersoq Konstantinin saraylarının yerləşdiyi dəbdəbəli Pavlovsk parkında çıxış etmək üçün dəvət alır. 1856-cı ildə Rusiyaya köçdü. Tamaşaçılar onun çıxışlarını çox isti qarşıladılar, imperator ailəsinin üzvləri konsertlərdə iştirak edirdilər. Vyanada İohan Ştrausu müvəffəqiyyətlə qardaşı, həm də istedadlı dirijor və bəstəkar olan Joseph əvəz etdi.

1862-ci ilin avqustunda Strauss artıq üç qızı və dörd oğlu olan Hetty Trefz ilə evləndi. 1863-cü ilin yay mövsümü üçün Hetty əri ilə birlikdə Rusiyaya gəldi. Bu dövrdə İohan Ştraus "Gözəl mavi Dunayda" (1866) və "Vyana meşələrindən nağıllar" (1868) adlı ən yaxşı valslarını yaratdı, burada Vyananın musiqi ruhu öz ifadəsini tapdı.

1870-ci ildə Ştraus saray vəzifələrini qardaşı Edvarda tapşırır və operetta yazmağa başlayır. Artıq Ştrausun ilk operettası "İndiqo və qırx oğru" böyük uğur qazandı. 1874-cü ilin yazında məşhur "Yarasa" tamaşaya qoyuldu, onun zəfərli uğuru cəmi 20 ildən sonra gəlir.

1878-ci ildə Hetty Trefz-in ölümündən sonra Ştraus gənc aktrisa Anjelika Ditrixlə evləndi, evlilik uğursuz oldu və tezliklə dağıldı.

1882-ci ildə Ştraus rəfiqəsi Adel Deutşun dul arvadı ilə evləndi və ona vals Adelə həsr etdi. Üç evliliyə baxmayaraq, Ştrausun öz uşaqları olmayıb.

1885-ci ildə "Venesiyada gecələr" operettasından sonra o, yeni şah əsər - "Qaraçı baronu" operettasını (Mora Yokayın "Saffi" romanının süjeti əsasında) yaradır. Bu operettanın premyerası 1885-ci il oktyabrın 24-də, bəstəkarın altmış illik yubileyi ərəfəsində Vyanalılar üçün əsl bayrama çevrildi və sonra Almaniya və Avstriyanın bütün əsas teatrlarında zəfər yürüşünə başladı.

İohan Ştraus 30 iyun 1899-cu ildə 73 yaşında sətəlcəm xəstəliyindən Vyanada, Zoluşka baletini bitirməmiş vəfat etdi.

Ştrausun ölümündən sonra onun müxtəlif əsərlərindən redaktə edilmiş bir neçə operetta səhnəyə qoyuldu. Onlardan ən yaxşısı leytmotivi Ştrausun eyniadlı valsı olan “Vyana qanıdır”.

İohan Ştraus (oğul)(Alman İohann Baptist Ştraus; 25 oktyabr 1825, Vyana - 3 iyun 1899, elə həmin yerdə) - Avstriya bəstəkarı, dirijor və skripkaçı, tanınmış "vals kralı", çoxsaylı rəqs əsərlərinin və bir neçə məşhur operettanın müəllifi.

Bioqrafiya

Məşhur Avstriya bəstəkarı İohan Ştrausun ailəsində anadan olub. Budadan (Budapeştin bir hissəsi) olan ulu babası İohann Maykl Ştraus (1720-1800) katolikliyi qəbul etmiş yəhudi idi. Dörd kiçik Ştraus qardaşdan ikisi (Jozef və Eduard) da məşhur bəstəkar oldular.

Oğlan skripka çalmağı oğlunu bankir kimi görmək istəyən atasından gizlicə öyrənib və oğlunu əlində skripka ilə tapanda şiddətli qalmaqallar edib. Ancaq anasının köməyi ilə kiçik İohann musiqidə gizlicə təkmilləşməyə davam etdi. Tezliklə atası kiçik İohannı Ali Kommersiya Məktəbinə göndərir və axşamlar onu mühasib işlədir. 1844-cü ildə Gənc İohann musiqi təhsilini tanınmış müəllimlərlə tamamladı və onlar ona əla tövsiyələr verdilər (məşq etmək üçün lisenziya almaq üçün). Nəhayət, qərara gəlib orkestrə dirijorluq etmək üçün lisenziya almaq üçün magistraturaya müraciət etdikdə, anası İohann Sr-ın lisenziyanın verilməsinə mane olacağından qorxaraq, ərinin uzun illər xəyanətinə görə boşanmaq üçün məhkəməyə müraciət etdi. Strauss Sr, cavab olaraq, bütün sərvətini məşuqəsi Emilia Trumpusun uşaqlarına yazaraq, uşaqlarını Annanın mirasından məhrum etdi. Boşanma qeydə alındıqdan qısa müddət sonra o, Emiliya ilə rəsmi olaraq evləndi, bu vaxta qədər onların yeddi övladı var idi.

Tezliklə Strauss özünə məxsus kiçik bir orkestri işə götürməyi bacarır və o, Vyana Dommeier kazinosunda uğurla çıxış edir. Orkestrin repertuarı əsasən onun öz əsərlərindən ibarət idi. Oğlunun çıxış etdiyi qurumları “qara siyahı”ya salan nüfuzlu atanın ilk vaxtlar onun tayfası hesab etdiyi məhkəmə balolarına və digər mötəbər tədbirlərə getməsinə imkan verməyən qısqanclıq paxıllığa xeyli mane olurdu. Ancaq atasının bütün səylərinə baxmayaraq və Gənc İohannın istedadının pərəstişkarları sayəsində o, mülki milisin ikinci alayının hərbi orkestrinin dirijoru təyin edildi (atası birinci alayın orkestrinin rəhbəri idi) ).

1848-ci il inqilabı ata və oğul arasındakı qarşıdurmanı daha da dərinləşdirdi. Ştraus monarxiyanı dəstəklədi və sadiq Radetzki marşını yazdı. Kiçik Ştraus inqilab günlərində Marseillaise rolunu oynadı və özü də bir sıra inqilabi marşlar və valslar yazdı. İnqilabın yatırılmasından sonra məhkəmə qarşısına çıxarılsa da, sonda bəraət qazandı.

1849: Strauss Sr. qırmızı qızdırmadan öldü. İohann atasının məzarı başında Motsartın Rekviyemini ifa etmiş, atasının xatirəsinə Aeolian Arp valsını həsr etmiş və atasının tam əsərlərini öz hesabına nəşr etdirmişdir. Atanın orkestri oğlunun musiqiçilərinə qoşulmaq qərarına gəldi və birləşmiş orkestr Avstriya, Polşa, Almaniyaya qastrol səfərinə çıxdı. Hər yerdə böyük uğur qazanırdı.

Yeni imperator I Frans İosif ilə münasibətləri yaxşılaşdırmaq üçün Ştraus ona iki yürüş ayırır. Tezliklə ona məhkəmə ballarında və konsertlərdə atasının bütün səlahiyyətləri verildi (1852). O qədər dəvətlər olur ki, tez-tez özünün əvəzinə qardaşlardan birini göndərir. Atasından fərqli olaraq o, heç kimə paxıllıq etmirdi və zarafatla deyirdi ki, “qardaşlar məndən daha istedadlıdır, mən daha populyaram”.

1856: Ştrausun Rusiyaya ilk turu. Pavlovski stansiyasında böyük maaşla (mövsümdə 22 min rubl) müntəzəm yay konsertlərinin dirijoru oldu. Pavlovskda beş illik tamaşaları zamanı Ştraus rus qızı Olqa Smirnitskaya (1837-1920) ilə ciddi məhəbbət yaşadı, lakin Olqanın valideynləri Vasili Nikolaeviç və Evdokia Akimovna Smirnitsky onların evliliyinə mane oldu. “Sankt-Peterburqa vida” sovet filmi və Ayqnerin “İohan Ştraus – Olqa Smirnitskaya” kitabı bu romana həsr olunub. 100 sevgi məktubu”.

1862-ci ildə Ştraus, Olqanın Semyonovski alayının zabiti Aleksandr Stepanoviç Lozinski (1840-1920) ilə toyu barədə mesajından sonra "Treffz" (Henrietta Treffz) təxəllüsü ilə çıxış edən opera müğənnisi Yetti Çalupetskaya ilə evlənir. Bioqraflar qeyd edirlər ki, Yetti zahirən Olqa Smirnitskayaya bənzəyirdi. Yetti Ştrausdan 7 yaş böyük idi və üstəlik, müxtəlif atalardan yeddi qeyri-qanuni övladı var idi. Buna baxmayaraq, evlilik xoşbəxt oldu, Henrietta sadiq və qayğıkeş həyat yoldaşı və ərin impresario oldu.

İohan Ştraus (oğul) (Johann Straus Jr., 1825–99) - Avstriya bəstəkarı, skripkaçı, dirijor. İohann Ştrausun (ata) böyük oğlu. 1844-cü ildə o, öz konsert ansamblını təşkil etdi, sonralar orkestrə çevrildi və tezliklə Ştrausa dirijor və bəstəkar kimi şöhrət gətirdi. Atasının ölümündən sonra Ştraus atasının və özünün orkestrini birləşdirdi və Avropa şəhərlərinə konsert turları etdi; 1856-65 və 1869-cu illərdə Rusiyaya səfər etdi, Pavlovskda yay konserti mövsümlərinə rəhbərlik etdi, burada Qərbi Avropa və rus bəstəkarlarının əsərlərini və öz musiqisini ifa etdi. 1872 və 1886-cı illərdə Moskva və Sankt-Peterburqda çıxış etmiş, 1872-ci ildə ABŞ-da qastrol səfərində olmuşdur. 1863-70-ci illərdə Vyana saray toplarının dirijoru idi.

Ştraus Vyana valsının və Vyana operettasının ən böyük ustasıdır. O, 500-ə yaxın rəqs musiqisi (vals, polka, mazurka və s.) yazıb, onları yüksək bədii səviyyəyə qaldırıb. O, F.Şubert, K.M.Veber, İ.Lanner, eləcə də atasının ənənələrinə (o cümlədən, giriş və koda ilə 5 hissəli vals siklinin formasını işləyib hazırlamışdır) etibar etmiş, valsı simfonikləşdirmiş və ona fərdi obraz vermişdir. . Romantik mənəviyyat, melodik çeviklik və gözəllik, Avstriya şəhər folkloruna güvənmə, gündəlik musiqi yaradıcılığı təcrübəsi Ştrausun "Sankt-Peterburqla vida" (1858), "Sənətkarın həyatı", "Gözəl mavi Dunayda" (hər ikisi - 1867) valslarının populyarlaşmasına səbəb oldu. , Vyana nağılları meşələri "(1868)," Vyana qanı "(1873), "Bahar səsləri" (1883), "İmperator valsı" (1890) həm Avstriyada, həm də digər ölkələrdə. Ştraus 1870-ci illərdə J. Offenbaxın təsiri ilə operettalar yazmağa başladı. Bununla belə, dramatik zəngin fransız operettasından fərqli olaraq, Ştrausun operettasında rəqs elementi üstünlük təşkil edir (əsasən vals iştirak edir, həmçinin çardaş, gallop, mazurka, kvadril, polka və s.). Ştrausun bu janrdakı yaradıcılığının zirvələri “Yarasa” (1874), “Qaraçı baronu” (1885)dir. Ştraus Oskar Ştrausun, F.Leharın, İ.Kalmanın, həmçinin Riçard Ştrausun (“Der Rosenkavalier” operası) yaradıcılığına güclü təsir göstərmişdir. Ştrausun musiqisi İ.Brams, N.A.Rimski-Korsakov, P.İ.Çaykovski və başqaları tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir.

Qardaşları: Cozef Ştraus (1827–70), məşhur orkestr əsərlərinin müəllifi; 1853-cü ildən Ştraus Orkestrində dirijor, onunla birlikdə Avropa şəhərlərində (1862-ci ildə Pavlovskda) qastrol səfərində olub və rəqs kompozisiyalarının müəllifi Eduard Ştraus (1835–1916); 1865 və 1894-cü illərdə Sankt-Peterburq və Pavlovskda konsertlər verdiyi Ştraus orkestrində skripkaçı və dirijor; 1870-ci ildə o, Vyana saray toplarının dirijoru kimi İohann Ştrausu əvəz etdi.

Əsərləri: Komik opera Knight Pasman (1892, Vyana); baleti Zoluşka (dəyişdirilmiş J. Bayer, 1901, Berlin); operettalar (16) - Roma Karnavalı (1873), Yarasa (1874), Şən müharibə (1881; hamısı - Vyana), Venesiyada gecə (1883, Berlin), Qaraçı baronu (1885, Vyana) və s.; orkestr üçün - vals (təxminən 160), polkalar (117), kvadrillər (70-dən yuxarı), qalloplar (32), mazurkalar (31), marşlar (43) və s.