Böyük və güclü təşkilat. "Qüdrətli dəstə

Bələdiyyə təhsil müəssisəsi

Uşaqlar üçün əlavə təhsil

"Uşaq musiqi məktəbi"
ESSE

mövzuda:

"GÜÇLÜ YARIMIN TƏRKİBÇƏLƏRİ"

mövzuya görə

"MUSİQİ ƏDƏBİYYATI"
İş tamamlandı

7-ci sinif şagirdi

xor şöbəsi

Volosnikova Tatyana

Yoxlandı:

Biserova Yuliya Petrovna

1.1. Yaradılış tarixi…………………………………………………4

1.2. “Qüdrətli Ovuç”un fəaliyyəti……………………………………7

2. "Qüdrətli Ovuç"un bir hissəsi olan bəstəkarlar

2.1. Mili Alekseeviç Balakirev (1837-1910)……………………………………………………………………………………………………………………………………………………….12

2.2. Təvazökar Petroviç Mussorgski (1839-1881)………………………………………………………………………………………………………………………………………………….14

2.3. Aleksandr Porfiryeviç Borodin (1833-1887)…………………….15

2.4. Sezar Antonoviç Kui (1835-1918)………………………………..18

2.5. Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov (1844-1908)……………….19

Nəticə……………………………………………………………….22

İstifadə olunan mənbələrin siyahısı……………………………………..26

Əlavə 1………………………………………………………………27

Əlavə 2………………………………………………………………28

Əlavə 3………………………………………………………………29

Əlavə 4………………………………………………………………30

Əlavə 5……………………………………………………………31

Əlavə 6………………………………………………………………32

GİRİŞ

1867-ci ildə Stasov tərəfindən təsadüfən istifadə edilən "qüdrətli ovuc" ifadəsi həyata möhkəm girdi və bəstəkarlar qrupunun ümumi qəbul edilmiş adı kimi xidmət etməyə başladı: Mily Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881). ), Aleksandr Porfiryeviç Borodin (1833-1887), Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov (1844-1908) və Sezar Antonoviç Kui (1835-1918). Çox vaxt "Qüdrətli Ovuç" lideri M. A. Balakirevin şərəfinə "Yeni Rus Musiqi Məktəbi", eləcə də "Balakirev Dairəsi" adlanır. Xaricdə bu musiqiçilər qrupu əsas nümayəndələrin sayına görə “Beşlik” adlanırdı. "Qüdrətli Ovuç" bəstəkarları yaradıcılıq arenasına 19-cu əsrin 60-cı illərinin böyük ictimai yüksəlişi dövründə çıxdılar.

"GÜCÜL SEÇİM"

Balakirev dairəsinin yaranma tarixi belədir: 1855-ci ildə M.A.Balakirev Kazandan Sankt-Peterburqa gəldi. On səkkiz yaşlı gənc musiqidə son dərəcə istedadlı idi. 1856-cı ilin əvvəlində o, pianoçu kimi konsert səhnəsində böyük uğurla çıxış edərək ictimaiyyətin diqqətini cəlb etdi. Balakirev üçün onun V.V.Stasovla tanışlığı xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

Vladimir Vasilieviç Stasov rus incəsənəti tarixində ən maraqlı şəxsiyyətdir. Tənqidçi, sənətşünas, tarixçi və arxeoloq, musiqi tənqidçisi kimi fəaliyyət göstərən Stasov bütün rus bəstəkarlarının yaxın dostu idi. O, sözün əsl mənasında bütün böyük rus rəssamları ilə ən yaxın dostluq əlaqəsi ilə bağlı idi, onların ən yaxşı rəsmlərinin təbliği ilə mətbuatda çıxış etdi, həm də onların ən yaxşı məsləhətçisi və köməkçisi idi.

Görkəmli memar V.P.Stasovun oğlu Vladimir Vasilyeviç Sankt-Peterburqda anadan olub, təhsilini Hüquq Məktəbində alıb. Stasovun həyatı boyu xidməti xalq kitabxanası kimi gözəl bir müəssisə ilə bağlı olmuşdur. O, Herzeni, Çernışevskini, Lev Tolstoyu, Repin, Antokolski, Vereşşaqini, Qlinkanı şəxsən tanıyırdı. Stasov Qlinkanın Balakirev haqqında rəyini eşitdi: "... Balakirevdə mən özümə çox yaxın olan fikirlər tapdım." Stasov gənc musiqiçidən demək olar ki, on iki yaş böyük olsa da, onunla ömürlük yaxın dost oldu. Onlar davamlı olaraq Belinskinin, Dobrolyubovun, Hertsenin, Çernışevskinin və Stasovun kitablarını oxumağa vaxt sərf edirlər, şübhəsiz ki, daha yetkin, inkişaf etmiş və savadlı, klassik və müasir incəsənəti parlaq bilən Balakirevi ideoloji cəhətdən istiqamətləndirir və ona rəhbərlik edir.

1856-cı ildə universitet konsertlərinin birində Balakirev o vaxt Hərbi Mühəndislik Akademiyasında oxuyan və hərbi istehkamların tikintisi üzrə ixtisaslaşan Sezar Antonoviç Kui ilə görüşdü. Cui musiqini çox sevirdi. İlk gənclik illərində o, hətta polyak bəstəkarı Monyuşkodan dərs alıb.

Musiqiyə yeni və cəsarətli baxışları ilə Balakirev Cuini ovsunlayır, onda sənətə ciddi maraq oyadır. Balakirevin rəhbərliyi ilə Cui 1857-ci ildə fortepiano üçün dörd əlli şerzo, "Qafqaz əsiri" operasını və 1859-cu ildə bir pərdəli "Mandarin oğlu" komik operasını yazdı.

Balakirev - Stasov - Cui qrupuna qoşulan növbəti bəstəkar Modest Petroviç Mussorgsky idi. Balakirev dairəsinə daxil olanda qarovul zabiti idi. O, çox erkən bəstələməyə başladı və çox tezliklə başa düşdü ki, həyatını musiqiyə həsr etməlidir. İki dəfə düşünmədən, o, artıq Preobrazhenski alayının zabiti olduğu üçün təqaüdə çıxmaq qərarına gəldi. Gəncliyinə (18 yaşında) baxmayaraq, Mussorgsky maraqlarının çox yönlü olduğunu göstərdi: musiqi, tarix, ədəbiyyat, fəlsəfə öyrəndi. Onun Balakirevlə tanışlığı 1857-ci ildə A.S.Darqomıjski ilə baş verir. Balakirevdə Mussorgskini hər şey vurdu: görünüşü, parlaq orijinal oyunu və cəsarətli fikirləri. Bundan sonra Mussorgski Balakirevə tez-tez qonaq olur. Mussorgskinin özünün dediyi kimi, "onun qarşısında indiyə qədər ona məlum olmayan yeni bir dünya açıldı."

1862-ci ildə N.A.Rimski-Korsakov və A.P.Borodin Balakirev dairəsinə qoşuldular. Əgər Rimski-Korsakov baxışları və musiqi istedadı yenicə müəyyənləşməyə başlayan dərnəyin çox gənc üzvü idisə, Borodin bu zaman artıq yetkin bir insan, görkəmli kimyaçı idi, rus elminin Mendeleyev kimi nəhəngləri ilə dost idi. Seçenov, Kovalevski, Botkin.

Musiqidə Borodin özünü öyrətdi. O, musiqi nəzəriyyəsi üzrə nisbətən böyük biliyi əsasən kamera musiqisi ədəbiyyatı ilə ciddi tanışlığına borclu idi. Hələ Tibb və Cərrahiyyə Akademiyasının tələbəsi olan Borodin violonçeldə ifa edərək tez-tez musiqisevərlərin ansambllarında iştirak edirdi. İfadəsinə görə o, kamanlı kvartetlərin, kvintetlərin, eləcə də duet və trioların bütün ədəbiyyatını təkrar ifa edib. Balakirevlə görüşməzdən əvvəl Borodin özü bir neçə kamera əsəri yazdı. Balakirev Borodinin təkcə parlaq musiqi istedadını deyil, həm də çox yönlü erudisiyasını tez qiymətləndirdi.

Beləliklə, 1863-cü ilin əvvəlinə qədər formalaşmış Balakirev dairəsindən danışmaq olar.

“Qüdrətli Ovuç”un milli istəkləri, bununla belə, heç bir milli dar düşüncədən məhrum idi. Bəstəkarlar başqa xalqların musiqi mədəniyyətlərinə çox rəğbət bəsləyirdilər ki, bu da öz əsərlərində ukrayna, gürcü, tatar, ispan, çex və başqa milli süjet və melodiyalardan istifadənin çoxsaylı nümunələri ilə təsdiqlənir. "Kuçkistlər"in yaradıcılığında şərq elementi xüsusilə böyük yer tutur ("Tamara", Balakirevin "İslamei"; Borodinin "Şahzadə İqor"; "Şeherazade", "Antara", "Qızıl xoruz" Rimski-Korsakov; Mussorqskinin "Xovanşçina").

Bəstəkarlar xalq üçün başa düşülən, ona yaxın dildə danışan sənət əsərləri yaratmaqla öz musiqilərini ən geniş dinləyici təbəqəsi üçün əlçatan edib. Bu demokratik istək “yeni rus məktəbi”nin proqramlaşdırmaya böyük meylini izah edir. İdeyaların, obrazların, süjetlərin bəstəkarın özü tərəfindən izah edildiyi instrumental əsərləri “proqram” adlandırmaq adətdir. Müəllifin izahı ya əsərə əlavə edilən izahlı mətndə, ya da onun başlığında verilə bilər. “Qüdrətli ovuc” bəstəkarlarının bir çox digər əsərləri də proqram xarakterlidir: Rimski-Korsakovun “Antar” və “Nağıl”, Balakirevin İslamey və Kral Lir, Keçəl dağda gecə və Mussorqskinin “Sərgidə şəkillər”.

Böyük sələfləri Qlinka və Draqomıjskinin yaradıcılıq prinsiplərini inkişaf etdirərək, Mighty Handful üzvləri eyni zamanda cəsarətli yenilikçi idilər. Onlar əldə etdikləri ilə kifayətlənmir, müasirlərini “yeni sahillərə” çağırır, müasirliyin tələb və tələblərinə birbaşa canlı cavab verməyə çalışır, yeni süjetlər, yeni tip insanlar, yeni musiqi vasitələri axtarırdılar. təcəssümü.

“Kuçkistlər” rus hökmdarları və aristokratiyasının çoxdan və inadla təbliğ etdikləri əcnəbi musiqinin hökmranlığı ilə kəskin toqquşmalarda mürtəce və mühafizəkar hər şeyə qarşı inadkar və barışmaz mübarizədə özlərinə məxsus bu yeni yolları asfaltlamalı idilər. Ədəbiyyatda və incəsənətdə gedən əsl inqilabi proseslər hakim təbəqələri qane edə bilməzdi. Yerli sənət rəğbət və dəstək görmədi. Üstəlik, qabaqcıl, mütərəqqi olan hər şey təqib olunurdu. Çernışevski sürgünə göndərildi, yazılarında senzura qadağası möhürü vardı. Herzen Rusiyadan kənarda yaşayırdı. Rəssamlıq Akademiyasını cəsarətlə tərk edən rəssamlar “şübhəli” hesab olunur və çar məxfi polisi tərəfindən nəzərə alınırdı. Qərbi Avropa teatrlarının Rusiyada təsiri bütün dövlət imtiyazları ilə təmin olunurdu: İtaliya truppaları opera səhnəsinə monopoliya kimi sahib idilər, xarici sahibkarlar yerli incəsənət üçün əlçatmaz olan ən geniş imtiyazlardan istifadə edirdilər.

“Milli” musiqinin təbliği qarşısında yaranan maneələri, tənqidçilərin hücumlarını dəf edərək “Qüdrətli ovuc”un bəstəkarları öz doğma sənətlərini inkişaf etdirmək işini inadla davam etdirdilər və sonralar Stasovun yazdığı kimi, “Balakirevin tərəfdaşlığı həm ictimaiyyəti, həm də xalqı məğlub etdi. musiqiçilər. O, yeni məhsuldar toxum səpdi və tezliklə möhtəşəm və məhsuldar məhsul verdi."

Balakirev dairəsi adətən bir neçə tanış və yaxın evdə toplanırdı: L.I.Şestakovada (M.İ.Qlinkanın bacısı), Ts.A.Kuidə, F.P.Stasovada. Balakirev dairəsinin görüşləri həmişə çox canlı yaradıcılıq mühitində keçirdi.

Balakirev dərnəyinin üzvləri yazıçılar A.V.Qriqoroviç, A.F.Pisemski, İ.S.Turgenev, rəssam İ.E.Repin, heykəltəraş M.A.Antokolski ilə tez-tez görüşürdülər. Pyotr İliç Çaykovski ilə də sıx əlaqələr var idi.

“Qüdrətli ovuc”un bəstəkarları böyük ictimai və maarifləndirici işlər görmüşlər. Balakirev dairəsinin fəaliyyətinin ilk ictimai təzahürü 1862-ci ildə Azad Musiqi Məktəbinin açılışı oldu. Əsas təşkilatçı M.İ.Balakirev və xormeyster Q.Ya.Lomakin idi. Pulsuz musiqi məktəbinin əsas vəzifəsi musiqi biliklərini əhalinin geniş kütlələri arasında yaymaq idi.

İdeoloji-bədii prinsiplərini geniş təbliğ etmək, ətrafdakı ictimai mühitə yaradıcı təsir imkanlarını artırmaq məqsədi ilə “Qüdrətli ovuc”un üzvləri nəinki konsert platformasından istifadə etməklə yanaşı, mətbuat səhifələrində də yer alıblar. Çıxışlar kəskin polemik xarakter daşıyır, hökmlər bəzən kəskin, kateqorik formada olurdu ki, bu da Qüdrətli Ovucların mürtəce tənqidlərə məruz qaldığı hücumlar və mənfi qiymətləndirmələrdən irəli gəlirdi.

Stasovla yanaşı, C.A.Kui yeni rus məktəbinin baxış və qiymətləndirmələrinin sözçüsü kimi çıxış edirdi. 1864-cü ildən "Sankt-Peterburq Vedomosti" qəzetinin daimi musiqi rəyçisi olub. Cui ilə yanaşı, Borodin və Rimsky-Korsakov da mətbuatda tənqidi məqalələrlə çıxış etdilər. Tənqid onların əsas fəaliyyəti olmasa da, musiqi məqalə və resenziyalarında sənətin düzgün və düzgün qiymətləndirilməsinə dair nümunələr verir, rus klassik musiqişünaslığına mühüm töhfələr verirdilər.

“Qüdrətli Ovuç” ideyalarının təsiri Sankt-Peterburq Konservatoriyasının divarlarına da nüfuz edir. Burada 1871-ci ildə Rimski-Korsakov instrumental və bəstəkarlıq siniflərinə professor vəzifəsinə dəvət edildi. Həmin vaxtdan Rimski-Korsakovun fəaliyyəti konservatoriya ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. O, ətrafında gənc yaradıcı qüvvələri cəmləyən fiqura çevrilir. “Qüdrətli Ovuc”un qabaqcıl ənənələrinin möhkəm və möhkəm akademik təməllə birləşməsi ötən əsrin 70-ci illərinin sonlarından Sankt-Peterburq Konservatoriyasında dominant tendensiya olan “Rimski-Korsakov məktəbi”nin xarakterik xüsusiyyətini təşkil edirdi. əsrdən 20-ci əsrin əvvəllərinə qədər.

70-ci illərin sonu, 80-ci illərin əvvəllərində “Qüdrətli ovuc” bəstəkarlarının yaradıcılığı nəinki ölkə daxilində, hətta xaricdə də geniş şöhrət və tanınma qazanırdı. "Yeni rus məktəbi"nin qızğın pərəstişkarı və dostu Frans Liszt idi. Liszt Borodin, Balakirev, Rimski-Korsakovun əsərlərinin Qərbi Avropada yayılmasına enerjili töhfə verdi. Mussorqskinin qızğın pərəstişkarları fransız bəstəkarları Moris Ravel və Klod Debüssi, çex bəstəkarı Janacek idi.

GÜÇLÜ BİR DÜŞƏ OLAN Bəstəkarlar

- Rus bəstəkarı, pianoçusu, dirijoru, rus musiqi mədəniyyətində milli hərəkatı təcəssüm etdirən məşhur "Beşlik" - "Qüdrətli Ovuç"un (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov) rəhbəri və ilhamvericisi. 19-cu əsr.

Balakirev 1837-ci il yanvarın 2-də Nijni Novqorodda yoxsul zadəgan ailəsində anadan olub. On yaşında Moskvaya gətirilərək qısa müddət ərzində Con Fielddən dərs aldı; sonralar A.D.Ulibışev onun taleyində böyük rol oynadı. maarifçi həvəskar musiqiçi, xeyriyyəçi, Motsart haqqında ilk rus monoqrafiyasının müəllifi. Balakirev Kazan Universitetinin fizika-riyaziyyat fakültəsinə daxil olur, lakin 1855-ci ildə Sankt-Peterburqda M.İ.Qlinka ilə görüşür və o, gənc musiqiçini rus musiqisinə, xalqa və kilsəyə arxalanaraq özünü milli ruhda bəstəkarlığa həsr etməyə inandırır. Rus süjetləri və mətnləri.

1857-1862-ci illər arasında Sankt-Peterburqda "qüdrətli bir ovuc" formalaşdı və Balakirev onun rəhbəri oldu. O, özü-özünü öyrədir, bilikləri əsasən təcrübədən alır, ona görə də o dövrdə qəbul edilmiş harmoniya və kontrpuan dərsliklərini və tədris üsullarını rədd edir, onları dünya musiqisinin şah əsərləri ilə geniş tanışlıq və onların ətraflı təhlili ilə əvəz edirdi. "Qüdrətli Ovuç" yaradıcı birlik kimi uzun sürmədi, lakin rus mədəniyyətinə böyük təsir göstərdi. 1863-cü ildə Balakirev Azad Musiqi Məktəbini təsis etdi - Balakirev istiqamətini kosmopolit və mühafizəkar olaraq qiymətləndirdiyi Sankt-Peterburq Konservatoriyasından fərqli olaraq. O, dirijor kimi çoxlu çıxış edirdi, dinləyiciləri öz dərnəyinin ilkin əsərləri ilə mütəmadi olaraq tanış edirdi. 1867-ci ildə Balakirev Rus İmperator Musiqi Cəmiyyətinin konsertlərinin dirijoru oldu, lakin 1869-cu ildə bu vəzifəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı. 1870-ci ildə Balakirev ağır mənəvi böhran yaşadı, bundan sonra beş il musiqi öyrənmədi. 1876-cı ildə yenidən bəstəkarlığa qayıtdı, lakin o vaxta qədər musiqi ictimaiyyətinin gözündə milli məktəbin rəhbəri kimi nüfuzunu artıq itirmişdi. 1882-ci ildə Balakirev yenidən Pulsuz Musiqi Məktəbinin konsertlərinin rəhbəri, 1883-cü ildə isə Məhkəmə Oxuma Şapelinin meneceri oldu (bu dövrdə o, bir sıra kilsə kompozisiyalarını və qədim mahnıların aranjimanlarını yaratdı).

Balakirev milli musiqi məktəbinin formalaşmasında böyük rol oynadı, lakin özünü nisbətən az bəstələyib. Simfonik janrlarda o, iki simfoniya, bir neçə uvertüra, Şekspirin Kral Lir (1858-1861) üçün musiqi, Tamara (təxminən 1882), Rus (1887, 2-ci nəşr 1907) və Çexiyada (1867, 2-ci) simfonik poemaları yaratmışdır. revizyon 1905). Piano üçün o, B-flat minorda sonata (1905), parlaq fantaziya İslamey (1869) və müxtəlif janrlarda bir sıra əsərlər yazdı. Romanslar və xalq mahnılarının uyğunlaşdırılması yüksək qiymətə malikdir. Balakirevin musiqi üslubu bir tərəfdən xalq mənşəyinə və kilsə musiqisinin ənənələrinə, digər tərəfdən yeni Qərbi Avropa incəsənətinin, xüsusilə List, Şopen, Berliozun təcrübəsinə əsaslanır. Balakirev 1910-cu il mayın 29-da Sankt-Peterburqda vəfat etmişdir.

9 (21) mart 1839-cu ildə Pskov vilayətinin Toropetsk rayonunun Karevo kəndində valideynlərinin malikanəsində anadan olmuşdur.

rus bəstəkarı. Uşaqlıqda fortepianoda ifa etməyi öyrənsə də, bəstələməyə çalışsa da, sistemli musiqi təhsili almayıb. Ailə ənənəsinə görə, gənc oğlan mühafizəçilər məktəbinə təyin edildi. 50-ci illərin sonlarında Mussorgsky Darqomyzhsky və Balakirev ilə görüşdü, Borodin, Rimsky-Korsakov və Stasov ilə dostluq etdi. Onlarla görüşlər istedadlı musiqiçiyə əsl çağırışını müəyyən etməyə kömək etdi: o, özünü bütünlüklə musiqiyə həsr etmək qərarına gəlir. 1858-ci ildə Musorqski təqaüdə çıxdı və tarixdə Qüdrətli Ovuç kimi tanınan qabaqcıl bəstəkarların yaradıcı qrupunun fəal üzvü oldu.

Dərin millilik və realizmlə hopmuş yaradıcılığında Musorqski 60-cı illərin inqilabi demokratik ideyalarının ardıcıl, parlaq, cəsarətli təmsilçisi idi. Bəstəkarın istedadı ən dolğun şəkildə operalarda üzə çıxdı. “Boris Qodunov” (Puşkindən sonra) və “Xovanşçina” monumental innovativ musiqili dramları onun yaradıcılığının zirvəsidir. Bu əsərlərdə də “Soroçinski yarmarkası” komik operasında (Qoqola görə) baş qəhrəman xalqdır. Musiqi xarakteristikalarının parlaq ustası Musorqski müxtəlif təbəqələrdən olan insanların canlı, şirəli obrazlarını yaratmış, insan şəxsiyyətini onun mənəvi dünyasının bütün rəngarəngliyi və mürəkkəbliyi ilə nümayiş etdirmişdir. Musorqskinin operalarında psixoloji dərinlik və yüksək dram zəngin musiqi və ifadə vasitələri ilə birləşir. Bəstəkarın musiqi dilinin orijinallığı və yeniliyi rus xalq mahnılarının innovativ istifadəsində, canlı nitqin intonasiyalarının ötürülməsindədir.

Bəstəkar öz əsərlərində “canlı insanların danışdığı kimi səhnədə personajların da danışmasını...” təmin etməyə çalışırdı. O, buna təkcə operalarda deyil, həm də solo vokal musiqisində - kəndli həyatından səhnələr əsasında hazırlanan mahnılarda, dramatik balladalarda, satirik eskizlərdə nail olub. İlk növbədə bunlar “Kalistrat”, “Eryomushkanın ninnisi”, “Unudulmuşlar”, “Komandir”, “Seminarist”, “Rayok”, “Təkəbbür”, “Klassik”, “Birə nəğməsi” və s. Musorqskinin ən yaxşı əsərləri sırasına həmçinin "Uşaqlar" vokal silsiləsi, orkestr üçün "Keçəl dağda gecə" fantaziyası, fortepiano üçün parlaq "Sərgidəki şəkillər" daxildir. V.V.Stasov yazırdı: “Tarixi dərk etmək, milli ruhun saysız-hesabsız çalarlarını dərindən dərk etmək, əhval-ruhiyyə, zəka və axmaqlıq, güc və zəiflik, faciə və yumor – bütün bunlar Musorqskidə misilsizdir”.

Musiqiyə erkən maraq göstərən Borodin səkkiz yaşında fleyta, sonra isə piano və violonçel çalmağı öyrənməyə başladı. Uşağın doqquz yaşı olanda 4 əlində fortepiano üçün polka bəstələdi, on altı yaşında isə onun musiqi əsərləri gənc bəstəkarın "zərif estetik zövqünü və poetik ruhunu" qeyd edərək artıq musiqi tənqidçiləri tərəfindən yüksək qiymətləndirildi.

Ancaq bu sahədə aşkar uğurlara baxmayaraq, İskəndər 1850-ci ildə könüllü olaraq Tibb-Cərrahiyyə Akademiyasına daxil olaraq, 1856-cı ildə bitirdiyi kimyaçı peşəsini seçdi.

Borodin 1858-ci ildə tibb üzrə doktorluq dissertasiyasını aldıqdan sonra Qərbi Avropaya elmi ezamiyyətə göndərildi və burada gələcək həyat yoldaşı, pianoçu Yekaterina Protopopova ilə tanış oldu və o, onun üçün bir çox romantik bəstəkarları, xüsusən də Şuman və Şopen kəşf etdi.

Elmi fəaliyyəti ilə paralel olaraq Borodin musiqi təcrübələrini də tərk etmədi. Xaricə səfəri zamanı simli və fortepiano kvintetləri, simli sekstet və bir sıra digər kamera əsərləri yaratmışdır.

1862-ci ildə Rusiyaya qayıtdıqdan sonra Tibb-Cərrahiyyə Akademiyasında adyunkt, 1864-cü ildə isə həmin kafedranın sıravi professoru oldu.

Eyni 1862-ci ildə Borodin üçün əlamətdar bir görüş baş verdi - o, M. Balakirevlə, daha sonra isə "Qüdrətli Ovuç" kimi tanınan digər dairəsi ilə görüşdü (Ts. Cui, N. Rimsky-Korsakov və M. Mussorgsky ) . "Mənimlə görüşməzdən əvvəl," Balakirev sonralar xatırladı, "o, özünü yalnız həvəskar hesab edirdi və bəstəkarlıqda məşqlərinə əhəmiyyət vermirdi. Mənə elə gəlir ki, onun əsl işinin bəstəkarlıq olduğunu ilk deyən mən olmuşam.

"Kuçkist" bəstəkarlarının təsiri altında Borodinin musiqi-estetik baxışları nəhayət formalaşır və onun bədii üslubu rus milli məktəbi ilə qırılmaz şəkildə bağlı olaraq inkişaf etməyə başlayır.

Onun bütün yaradıcılığı rus xalqının böyüklüyü, vətənə məhəbbət, azadlıq eşqi mövzusu ilə doludur. Mussorqskinin “Slavyan qəhrəmanlığı” adlandırmağı təklif etdiyi İkinci Simfoniyanı, məşhur musiqi tənqidçisi V.Stasovun “Boqatır”ı buna bariz nümunədir.

Borodinin musiqidən demək olar ki, daha çox vaxt ayırdığı elmi və pedaqoji fəaliyyətin böyük məşğulluğu səbəbindən hər bir yeni iş üzərində işləmək aylarla, daha tez-tez illərlə davam etdi. Beləliklə, onun əsas əsəri - "Şahzadə İqor" operası - bəstəkar, 1860-cı illərin sonundan başlayaraq. on səkkiz il işlədi, amma bitirməyə vaxtı olmadı.

Eyni zamanda, Borodinin yerli elmin inkişafına verdiyi töhfəni qiymətləndirmək çətindir. Böyük rus kimyaçısı D.İ. Mendeleyev deyirdi: “Musiqi onu kimyadan çox yayındırmasaydı, Borodin kimyada daha da yüksək yer tutardı, elmə daha çox fayda gətirərdi”.

Borodin kimya üzrə 40-dan çox elmi məqalə yazmışdır (o, "Borodin reaksiyası" adını daşıyan xüsusi kimyəvi reaksiyanın kəşfinin müəllifidir).

1874-cü ildən Borodin Tibb-Cərrahiyyə Akademiyasının kimya laboratoriyasına rəhbərlik etməyə başladı. Bundan əlavə, o, qadınlar üçün ali təhsil ocağının - Qadın Tibb Kurslarının (1872-1887) təşkilatçılarından biri olub, sonralar burada dərs deyib.

Ömrünün sonunda bəstəkar Borodin Rusiyadan kənarda müəyyən bir şöhrət qazandı. Borodinin dostluq etdiyi F.Listin təşəbbüsü ilə onun simfoniyaları Almaniyada dəfələrlə ifa olunub. Və 1885 və 1886-cı illərdə. Borodin Belçikaya səyahət etdi və burada onun simfonik əsərləri böyük uğur qazandı.

Bu dövrdə o, iki simli kvartet, a minorda Üçüncü Simfoniyanın iki hissəsini, orkestr üçün “Orta Asiyada” musiqili tablosunu, bir sıra romanslar və fortepiano pyeslərini yazıb.

A.P vəfat edib. Borodin 1887-ci il fevralın 15-də Sankt-Peterburqda nə “Knyaz İqor” operasını, nə də onun Üçüncü Simfoniyasını (onları N.A. Rimski-Korsakov və A.K. Qlazunov tamamlayıb) bitirməyə vaxt tapmadan.

Rimsky-Korsakov on iki yaşında olanda, demək olar ki, doğuşdan xəyal etdiyi dəniz kadet korpusuna təyin edildi.

Təxminən eyni vaxtda Rimski-Korsakov İsgəndəriyyə Teatr Orkestrinin violonçel ifaçısı Uliçdən fortepiano dərsləri almağa başladı. Və 1858-ci ildə gələcək bəstəkar müəllimini dəyişdi. Məşhur pianoçu Fyodor Andreeviç Kanill onun yeni müəllimi oldu, onun rəhbərliyi altında Nikolay öz başına musiqi bəstələməyə çalışmağa başladı. Görünməz şəkildə musiqi dəniz zabiti karyerası ilə bağlı fikirləri arxa plana keçirdi.

1861-ci ilin payızında Rimski-Korsakov M.Balakirevlə tanış olur və Balakirev dərnəyinin üzvü olur.

1862-ci ildə Nikolay Andreeviç, atasının ölümündən çətinliklə sağ çıxaraq, dünya səyahətinə çıxdı (Avropa, Şimali və Cənubi Amerikanın bir sıra ölkələrində oldu), bu müddət ərzində Andante mövzusunda simfoniya üçün bəstələdi. Balakirev tərəfindən təklif olunan tatar haqqında tam bir rus xalq mahnısı.

Vətənə qayıtdıqdan sonra özünü demək olar ki, bütünlüklə yazıçılığa həsr etdi. Bəstəkarın 27 yaşı olanda onu Sankt-Peterburq Konservatoriyasına bəstəkarlıq və orkestr yazısı professoru kimi dəvət edirlər. 29 yaşında o, Hərbi Dəniz Qüvvələri İdarəsinin hərbi orkestrlərinin müfəttişi, ondan sonra Azad Musiqi Məktəbinin rəhbəri, hətta daha sonra Məhkəmə Xorunun menecer köməkçisi oldu.

1870-ci illərin əvvəllərində Rimski-Korsakov istedadlı pianoçu Nadejda Purqoldla evləndi.

Musiqi təhsilinin natamamlığını dərk edərək, səylə oxuyur, lakin “May gecəsi” (1878) operasını yazmazdan əvvəl yaradıcılıq uğursuzluqları bir-birinin ardınca onu təqib edir.

"Qüdrətli Ovuç"dakı yoldaşları - Borodin və Musorqski öldükdən sonra Rimski-Korsakov başladıqları işləri başa çatdırır, lakin başa çatdırmır.

A.S.-nin anadan olmasının yüz illiyinə. Puşkin (1899), Korsakov "Peyğəmbər Oleqin nəğməsi" kantatasını və onun şanlı və qüdrətli oğlu Qvidon Saltanoviçin və gözəl Qu Şahzadəsinin "Çar Saltanın nağılı" operasını yazdı.

1905-ci il inqilabından sonra tələbələrin tələblərini dəstəkləyən Rimski-Korsakov konservatoriyadan qovulur.

Onun son operası olan "Qızıl xoruz" bəstəkarın ölümündən sonra tamaşaçılar tərəfindən dinlənilib.

NƏTİCƏ

"Qüdrətli Ovuç" vahid yaradıcı komanda olaraq 70-ci illərin ortalarına qədər mövcud idi. Bu vaxta qədər onun iştirakçılarının və yaxın dostlarının məktublarında və xatirələrində onun tədricən parçalanmasının səbəbləri ilə bağlı arqumentlərə və ifadələrə daha çox rast gəlmək olur. Həqiqətə ən yaxın olan Borodindir. O, 1876-cı ildə müğənni L.İ.Karmalinaya yazdığı məktubda yazırdı: “... Fəaliyyət inkişaf etdikcə fərdilik məktəbdən, insanın başqalarından miras aldığı şeylərdən üstün olmağa başlayır. ...Nəhayət, eyni şeylə, müxtəlif inkişaf dövrlərində, müxtəlif dövrlərdə, xüsusən də baxışlar, zövqlər dəyişir. Hər şey çox təbiidir”.

Tədricən qabaqcıl musiqi qüvvələrinin lideri rolu Rimski-Korsakova keçir. Konservatoriyada gənc nəslə təhsil verir, 1877-ci ildən Azad Musiqi Məktəbinin dirijoru və dənizçilik şöbəsinin musiqi xorlarının inspektoru olur. 1883-cü ildən o, Məhkəmə Singing Kapellasında dərs deyir.

Mussorgski "Qüdrətli Ovuc" liderlərindən ilk dünyasını dəyişdi. 1881-ci ildə vəfat etmişdir. Musorqskinin həyatının son illəri çox çətin keçdi. Sarsıntılı sağlamlıq, maddi təminatsızlıq - bütün bunlar bəstəkarın diqqətini yaradıcılığa yönəltməsinə mane olur, pessimist əhval-ruhiyyə və yadlıq yaradırdı.

1887-ci ildə A.P.Borodin öldü.

Borodinin ölümü ilə Mighty Handful-un sağ qalan bəstəkarlarının yolları nəhayət ayrıldı. Balakirev, özünə çəkilərək, Rimsky-Korsakovdan tamamilə ayrıldı, Cui parlaq müasirlərindən çoxdan geri qaldı. Üçlüyün hər biri ilə yalnız Stasov eyni münasibətdə qaldı.

Balakirev və Cui ən uzun yaşadılar (Balakirev 1910-cu ildə, Cui 1918-ci ildə öldü). Balakirevin 70-ci illərin sonunda musiqi həyatına qayıtmasına baxmayaraq (70-ci illərin əvvəllərində Balakirev musiqi ifa etməyi dayandırdı), o, artıq 60-cı illərdə onu xarakterizə edən enerji və cazibədarlığa malik deyildi. Bəstəkarın yaradıcı qüvvələri həyatdan əvvəl söndü.

Balakirev Azad Musiqi Məktəbinə və Məhkəmə Xoruna rəhbərlik etməyə davam etdi. Onun və Rimski-Korsakov tərəfindən ibadətgahda qurulan təlim prosedurları onun bir çox şagirdlərinin əsl yola qədəm qoyaraq görkəmli musiqiçi olmasına səbəb oldu.

Cuinin yaradıcılığı və daxili görünüşü də "Qüdrətli Ovuç" ilə əvvəlki əlaqəni xatırlatmadı. O, ikinci ixtisası üzrə müvəffəqiyyətlə irəliləyir: 1888-ci ildə Hərbi Mühəndislik Akademiyasının istehkam şöbəsində professor vəzifəsinə təyin edilmiş və bu sahədə çoxlu qiymətli çap olunmuş elmi əsərlər qoyub getmişdir.

Rimski-Korsakov da çox yaşayıb (1908-ci ildə vəfat edib). Balakirev və Cuidən fərqli olaraq, onun işi sona qədər yüksəliş xətti ilə getdi. O, Qüdrətli Ovuçda 60-cı illərin böyük demokratik yüksəlişi zamanı inkişaf etdirilən realizm və millətçilik prinsiplərinə sadiq qaldı.

Rimski-Korsakov "Qüdrətli Ovuç"un böyük ənənələri əsasında bütün musiqiçilər nəslini yetişdirdi. Onların arasında Qlazunov, Lyadov, Arenski, Lısenko, Spendiarov, İppolitov-İvanov, Steinberq, Myaskovski və bir çox başqaları kimi görkəmli sənətkarlar var. Onlar bu adət-ənənələri dövrümüzə canlı və fəal şəkildə çatdırdılar.

“Qüdrətli Ovuç” bəstəkarlarının yaradıcılığı dünya musiqi sənətinin ən yaxşı nailiyyətlərinə aiddir. Rus musiqisinin ilk klassiki Qlinkanın irsinə əsaslanaraq Musorqski, Borodin və Rimski-Korsakov öz əsərlərində vətənpərvərlik ideyalarını təcəssüm etdirmiş, xalqın böyük qüvvələrini tərənnüm etmiş, rus qadınlarının gözəl obrazlarını yaratmışlar. Balakirev, Rimski-Korsakov və Borodin orkestr üçün proqram və qeyri-proqram əsərlərində Qlinkanın simfonik yaradıcılıq sahəsində nailiyyətlərini inkişaf etdirərək dünya simfonik musiqi xəzinəsinə böyük töhfələr verdilər. “Qüdrətli ovuc”un bəstəkarları öz musiqilərini ecazkar xalq mahnısı melodiyaları əsasında yaratmış, bununla sonsuz zənginləşdirmişlər. Onlar nəinki rus musiqi yaradıcılığına böyük maraq və ehtiramla yanaşırdılar, əsərlərində ukrayna və polyak, ingilis və hind, çex və serb, tatar, fars, ispan və bir çox başqa mövzular təqdim olunur.

“Qüdrətli ovuc” bəstəkarlarının yaradıcılığı musiqi sənətinin ən yüksək nümunəsidir; eyni zamanda, ən geniş dinləyici dairələri üçün əlçatan, bahalı və başa düşüləndir. Bu, onun böyük davamlı dəyəridir.

Bu kiçik, lakin qüdrətli kollektivin yaratdığı musiqi öz sənəti ilə xalqa xidmət etməyin yüksək nümunəsidir, əsl yaradıcı dostluq nümunəsidir, qəhrəmanlıq sənətinin nümunəsidir.

İSTİFADƏ EDİLƏN MƏNBƏLƏRİN SİYAHISI

1. 
   http://www.bestreferat.ru/referat-82083.html
2. 
   http://music.edusite.ru/p29aa1.html
3. 
   http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/6129/KUI
4. 
   http://music.edusite.ru/p59aa1.html
5. 
   http://referat.kulichki.net/files/page.php?id=30926

ƏLAVƏ 1

ƏLAVƏ 2

ƏLAVƏ 3

ƏLAVƏ 4

ƏLAVƏ 6

Vikipediyadan, pulsuz ensiklopediyadan

"Qüdrətli dəstə"(eləcə də Balakirev dairəsi, Yeni rus musiqi məktəbi və ya bəzən, "Rus beşliyi") 1850-ci illərin sonu və 1860-cı illərin əvvəllərində Sankt-Peterburqda inkişaf etmiş rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyidir. Buraya Mili Alekseeviç Balakirev (1837-1910), Modest Petroviç Mussorgski (1839-1881), Aleksandr Porfiriyeviç Borodin (1833-1887), Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov (1844-1908) və Sezar Antonoviç (1819) Sezar (18) daxildir. Dərnəyin ideoloji ilhamvericisi və əsas qeyri-musiqi məsləhətçisi sənətşünas, yazıçı və arxivşünas Vladimir Vasilyeviç Stasov (1824-1906) idi.

Qüdrətli Ovuç qrupu o vaxta qədər rus ziyalılarının şüurunu bürümüş inqilabi qıcqırma fonunda yarandı. Kəndlilərin iğtişaşları və üsyanları o dövrün əsas ictimai hadisələri oldu, sənətkarları xalq mövzusuna qaytardı. Birlik ideoloqları Stasov və Balakirev tərəfindən elan edilən milli estetik prinsiplərin həyata keçirilməsində deputat Mussorgski ən ardıcıl, digərlərindən daha az idi - Ts. A. Cui. “Qüdrətli Ovuç”un üzvləri rus musiqi folklorunun və rus kilsə nəğmə sənətinin nümunələrini sistematik şəkildə qeydə alır və öyrənirdilər. Onlar apardıqları tədqiqatların nəticələrini bu və ya digər formada kamera və əsas janrların kompozisiyalarında, xüsusən operalarda, o cümlədən “Çar gəlini”, “Qar qız”, “Xovanşina”, “Boris Qodunov”, “Knyaz İqor” əsərlərində təcəssüm etdirirdilər. “Qüdrətli Ovuç”da milli kimliyin intensiv axtarışı təkcə folklor və liturgik oxumaların tərtibatı ilə məhdudlaşmırdı, həm də dramaturgiya, janr (və forma), musiqi dilinin ayrı-ayrı kateqoriyalarına qədər (harmoniya, ritm, faktura və s.) .

Əvvəlcə dairəyə Belinski, Dobrolyubov, Herzen, Çernışevskini oxumağa həvəs göstərən Balakirev və Stasov daxil idi. Onlar gənc bəstəkar Cuini də öz ideyaları ilə ruhlandırdılar və sonradan musiqi öyrənmək üçün Preobrajenski alayında zabit rütbəsini tərk edən Musorqski də onlara qoşuldu. 1862-ci ildə N. A. Rimski-Korsakov və A. P. Borodin Balakirev dairəsinə qoşuldular. Əgər Rimski-Korsakov baxışları və musiqi istedadı yenicə müəyyənləşməyə başlayan dərnəyin çox gənc üzvü idisə, Borodin bu zaman artıq yetkin bir insan, görkəmli kimyaçı idi, rus elminin Mendeleyev kimi nəhəngləri ilə dost idi. Seçenov, Kovalevski, Botkin.

Balakirev dairəsinin görüşləri həmişə çox canlı yaradıcılıq mühitində keçirdi. Bu dərnəyin üzvləri yazıçılar A. V. Qriqoroviç, A. F. Pisemski, İ. S. Turgenev, rəssam İ. E. Repin, heykəltəraş M. A. Antokolski ilə tez-tez görüşürdülər. Pyotr İliç Çaykovski ilə həmişə hamar əlaqələr olmasa da, yaxın idi.

70-ci illərdə "Qüdrətli Ovuç" sıx bağlı bir qrup olaraq mövcud olmağı dayandırdı. "Qüdrətli Ovuç"un fəaliyyəti rus və dünya musiqi sənətinin inkişafında bir dövr oldu.

Beş rus bəstəkarı arasında müntəzəm görüşlərin dayandırılması ilə Mighty Handful-un genişlənməsi, inkişafı və canlı tarixi heç bir şəkildə tamamlanmadı. Kuçkist fəaliyyətinin və ideologiyasının mərkəzi, əsasən Rimski-Korsakovun pedaqoji fəaliyyəti ilə əlaqədar olaraq, Sankt siniflərinə köçdü, sonra 20-ci əsrin əvvəlləri ilə "triumviratda" liderliyini AK Lyadov ilə bölüşdü, AK Qlazunov və bir az sonra (1907-ci ilin may ayından) NV Artsybushev. Beləliklə, mənfi Balakirev radikalizmi, Belyaev Dairəsi Mighty Handful'un təbii davamı oldu.

Rimski-Korsakov özü bunu çox qəti şəkildə xatırlayırdı:

“Belyaev dairəsini Balakirev dairəsinin davamı hesab etmək olarmı, biri ilə digəri arasında müəyyən qədər oxşarlıq var idimi və zaman keçdikcə kadr dəyişikliyindən başqa nə fərqi var idi? Belyaev dairəsinin Balakirev dairəsinin davamı olduğunu göstərən oxşarlıq, mənim və Lyadovun şəxsiyyətindəki birləşdirici halqalar istisna olmaqla, hər ikisinin ümumi irəliləyişi və mütərəqqiliyindən ibarət idi; lakin Balakirev dairəsi rus musiqisinin inkişafında fırtına və basqın dövrünə, Belyayevin dairəsi isə irəliyə doğru sakit yürüş dövrünə uyğun gəlirdi; Balakirevski inqilabçı, Belyaevski isə mütərəqqi idi...”

- (N.A. Rimski-Korsakov, “Musiqi həyatımın salnaməsi”)

Belyayev dərnəyinin üzvləri arasında Rimski-Korsakov özünü (Balakirev əvəzinə dərnəyə yeni rəhbər kimi), Borodini (ölümündən əvvəl qalan qısa müddətdə) və Lyadovu "birləşdirici halqalar" kimi ayrıca adlandırır. 80-ci illərin ikinci yarısından Qlazunov, F. M. Blumenfeld və S. M. Blumenfeld qardaşları, dirijor O. İ. Dyutş və pianoçu N. S. Lavrov kimi müxtəlif istedadlı və ixtisaslı musiqiçilər. Bir az sonra, konservatoriyanı bitirən kimi Belyayevçilərin sırasına N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Ya. Vitol və s. kimi bəstəkarlar, o cümlədən bəstəkarlıq sinfində Rimski-Korsakovun çoxlu sonrakı məzunları daxil idi. Bundan əlavə, "möhtərəm Stasov" Belyaev dairəsi ilə həmişə yaxşı və yaxın münasibətlər saxlayırdı, baxmayaraq ki, onun təsiri Balakirev çevrəsindəki kimi "eynidən uzaq" idi. Dairənin yeni tərkibi (və onun daha mülayim rəhbəri) "post-kuçkistlərin" yeni simasını da müəyyən etdi: daha akademik yönümlü və müxtəlif təsirlərə açıq, əvvəllər "Qüdrətli Ovuç" çərçivəsində qəbuledilməz hesab edildi. . Belyayevlilər çoxlu "yad" təsirlərə məruz qaldılar və Vaqner və Çaykovskidən başlayaraq, Ravel və Debussi ilə "hətta" bitən geniş rəğbətlərə sahib idilər. Bundan əlavə, xüsusilə qeyd etmək lazımdır ki, "Qüdrətli Ovuc"un davamçısı olmaqla və ümumiyyətlə onun istiqamətini davam etdirən Belyaev dairəsi vahid bir ideologiya və ya proqramı rəhbər tutaraq vahid estetik bütövü təmsil etmirdi.

Öz növbəsində Balakirev də fəaliyyətini itirmədi və öz təsirini yaymağa davam etdi, məhkəmə kapellasının rəhbəri olduğu müddətdə getdikcə daha çox yeni tələbələr buraxdı. Sonrakı tələbələrindən (sonralar da Rimski-Korsakovun sinfini bitirən) ən məşhuru bəstəkar V. A. Zolotarevdir.

Məsələ birbaşa tədris və sərbəst kompozisiya dərsləri ilə məhdudlaşmırdı. Rimski-Korsakovun yeni operalarının və onun orkestr əsərlərinin imperiya teatrlarının səhnələrində getdikcə daha tez-tez nümayiş etdirilir, Borodinonun "Knyaz İqor" və Mussorgskinin "Boris Qodunov"un ikinci nəşri, çoxsaylı tənqidi məqalələr və getdikcə artan Stasovun şəxsi təsiri - bütün bunlar getdikcə milli yönümlü rus musiqi məktəbinin sıralarını artırdı. Rimski-Korsakov və Balakirevin bir çox tələbələri yazılarının üslubu baxımından “Qüdrətli Ovuc”un ümumi xəttinin davamına mükəmməl uyğun gəlir və onların gecikmiş üzvləri deyilsə, hər halda adlandırıla bilər. , sadiq izləyicilər. Və bəzən belə oldu ki, ardıcıllar müəllimlərindən daha "həqiqi" (və daha pravoslav) oldular. Bəzi anaxronizmə və köhnəliyə baxmayaraq, hətta Skryabin, Stravinski və Prokofyevin dövründə də 20-ci əsrin ortalarına qədər bu bəstəkarların bir çoxunun estetikası və istəkləri qalmışdır. olduqca "Kuchkist" və çox vaxt - əsas üslub dəyişikliklərinə məruz qalmır. Bununla belə, zaman keçdikcə daha tez-tez öz işlərində Rimski-Korsakovun davamçıları və tələbələri Çaykovskinin təsirini bu və ya digər şəkildə “Kuçkist” ilə birləşdirən Moskva və Sankt-Peterburq məktəblərinin bir növ “qaynaşma”sını kəşf etdilər. " prinsipləri. Bəlkə də bu silsilədəki ən ifrat və uzaq fiqur A. S. Arenskidir ki, o, ömrünün sonuna qədər müəlliminə (Rimski-Korsakov) vurğulanmış şəxsi (tələbə) sədaqətini qoruyub saxlasa da, yaradıcılığında ənənələrə daha yaxın idi. Çaykovski. Bundan əlavə, o, həddindən artıq iğtişaşlı və hətta "əxlaqsız" bir həyat tərzi keçirdi. Belyaev dairəsində ona qarşı çox tənqidi və qeyri-rəsmi münasibəti ilk növbədə izah edən budur. Çox vaxt Moskvada yaşayan Rimski-Korsakovun sadiq tələbəsi olan Aleksandr Qreçaninovun nümunəsi də az deyil. Bununla belə, müəllim işi haqqında daha çox rəğbətlə danışır və kompliment olaraq onu “qismən Peterburqlu” adlandırır. 1890-cı ildən və Çaykovskinin Sankt-Peterburqa tez-tez səfərlərindən sonra Belyaev dairəsində eklektik zövq və Qüdrətli Ovucun pravoslav ənənələrinə getdikcə soyuq münasibət artır. Tədricən Qlazunov, Lyadov və Rimski-Korsakov da şəxsən Çaykovskiyə yaxınlaşdılar və bununla da əvvəllər barışmaz (Balakirev) olan “məktəblərin düşmənçiliyi” ənənəsinə son qoydular. 20-ci əsrin əvvəllərində yeni rus musiqisinin əksəriyyəti getdikcə iki cərəyan və məktəbin sintezini ortaya qoyur: əsasən akademiklik və "saf ənənələrin" aşınması. Bu prosesdə Rimski-Korsakovun özü də mühüm rol oynayıb. L. L. Sabaneyevin fikrincə, Rimski-Korsakovun musiqi zövqü, onun "təsirlərə açıqlığı" bütün müasir bəstəkarlarından daha çevik və daha geniş idi.

19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin birinci yarısının bir çox rus bəstəkarları musiqi tarixçiləri tərəfindən Qüdrətli Ovuc ənənələrinin birbaşa davamçıları kimi qəbul edilir; onların arasında

Erik Satinin (sanki “Mili Balakirev rolunda”) və Jan Koktonun (sanki “Vladimir Stasov rolunda”) rəhbərliyi altında toplanmış məşhur fransız “Altılıq”ının xüsusi qeyd edilməsi lazım idi. "Rus beşliyinə" birbaşa cavab - Mighty Handful-un bəstəkarlarını Parisdə çağırdıqları kimi. Məşhur tənqidçi Henri Colletin yeni bəstəkarlar qrupunun yarandığını elan edən məqaləsi belə adlanırdı: “Rus beşliyi, fransız altısı və cənab Sati”.

"Qüdrətli Ovuç" məqaləsinə rəy yazın

Qeydlər

Şərhlər

Mənbələr

1. Musiqili ensiklopedik lüğət / Ç. red. G. V. Keldış. - M .: "Sovet Ensiklopediyası", 1990. - S. 348. - 672 s. - 150.000 nüsxə. - ISBN 5-85270-033-9.
2. Rimski-Korsakov N.A. Musiqi həyatımın salnaməsi. - doqquzuncu. - M .: Musiqi, 1982. - S. 207-210. - 440 s.
3. Steinpress B.S., Yampolsky I.M. Ensiklopedik musiqi lüğəti. - M .: "Sovet Ensiklopediyası", 1966. - S. 48. - 632 s. - 100.000 nüsxə.
4. Rimski-Korsakov N.A. Musiqi həyatımın salnaməsi. - doqquzuncu. - M .: Musiqi, 1982. - S. 293. - 440 s.
5. Rimski-Korsakov N.A. Musiqi həyatımın salnaməsi. - doqquzuncu. - M .: Musiqi, 1982. - S. 269. - 440 s.
6. Rimski-Korsakov N.A. Musiqi həyatımın salnaməsi. - doqquzuncu. - M .: Musiqi, 1982. - S. 223-224. - 440 s.
7. Sabaneev L.L. Rusiya xatirələri. - M .: Klassiklər-XXI, 2005. - S. 59. - 268 s. - 1500 nüsxə. - ISBN 5 89817-145-2.

8. Panus O.Yu. "Qızıl lira, qızıl arfa" - M. "Sputnik +", 2015. - S.599 - ISBN 978-5-9973-3366-9

Mighty Handful'u xarakterizə edən bir parça

Külək söndü, döyüş meydanının üstündən qara buludlar asıldı, üfüqdə barıt tüstüsü ilə birləşdi. Hava qaralırdı və iki yerdə alovların parıltısı daha aydın görünürdü. Top zəiflədi, lakin arxada və sağda silahların cingiltisi daha tez-tez və daha yaxından eşidildi. Tuşin silahı ilə ətrafa dolanaraq yaralıların üstündən qaçaraq atəşdən çıxıb dərəyə enən kimi onu rəisləri və adyutantları, o cümlədən qərargah zabiti və iki dəfə və heç vaxt göndərilən Jerkov qarşıladı. Tuşinin batareyasına çatdı. Hamısı bir-birinin sözünü kəsərək, necə və hara getməyi əmr edir, ötürür, ona irad və iradlar deyirdilər. Tuşin heç nə əmr etmədi və səssizcə danışmaqdan qorxdu, çünki o, hər sözə, səbəbini bilmədiyi üçün ağlamağa hazır idi, artilleriya tıxacının arxasına keçdi. Yaralıları tərk etmək əmri verilsə də, onların bir çoxu qoşunların arxasınca sürünərək silah istədi. Döyüşdən əvvəl Tuşinin daxmasından sıçrayan çox cəsarətli piyada zabiti, qarnında güllə ilə Matvevnanın arabasına uzanmışdı. Dağın altında, solğun hussar kursantı bir əli ilə digərini dəstəkləyərək Tuşinə yaxınlaşdı və ondan oturmağı xahiş etdi.
“Kapitan, Allah xatirinə, qolumdan mərmi sarsıldı,” o, qorxa-qorxa dedi. “Allah xatirinə, gedə bilmərəm. Allah xatirinə!
Aydın idi ki, bu kursant bir neçə dəfə hardasa oturmağı xahiş edib və hər yerdə ona rədd cavabı verilib. O, tərəddüdlü və pafoslu səslə soruşdu.
- Əkmək əmri ver, Allah xatirinə.
"Bitki, bitki" dedi Tuşin. - Paltosunu yerə qoy, dayı, - sevimli əsgərinə tərəf döndü. Yaralı zabit haradadır?
- Qoydular, bitdi, - kimsə cavab verdi.
- Əkin. Otur, balam, otur. Paltosunu geyin, Antonov.
Yunker Rostovdu. O, bir əli ilə digərini tutmuşdu, rəngi solğun idi, alt çənəsi qızdırmadan titrəyirdi. Onu Matvevnanın üstünə, ölən zabitin yatdığı silahın üstünə qoydular. Rostovun şalvarının və əllərinin çirkli olduğu astarlı paltoda qan var idi.
- Nə, sən yaralısan, əzizim? - Tuşin Rostovun oturduğu silaha yaxınlaşaraq dedi.
- Xeyr, mərmi şokunda.
- Niyə çarpayıda qan var? Tuşin soruşdu.
"Bu, zabitdir, hörmətiniz, qanı töküldü" deyə artilleriya əsgəri cavab verdi, qanı paltosunun qolu ilə sildi və silahın yerləşdiyi natəmizliyə görə üzr istədi.
Zorla, piyadaların köməyi ilə silahları dağa qaldırdılar və Guntersdorf kəndinə çataraq dayandılar. Artıq o qədər qaralmışdı ki, on addımlıqda əsgərlərin geyimlərini ayırd etmək mümkün deyildi və atışma səngiməyə başladı. Birdən sağ tərəfə yaxın, yenə qışqırıq və atəş səsləri eşidildi. Çəkilişlərdən artıq qaranlıqda parıldadı. Bu, fransızların kəndin evlərində məskunlaşan əsgərlər tərəfindən cavablandırılan son hücumu idi. Yenə hər şey kənddən çölə çıxdı, lakin Tuşinin silahları yerindən tərpənə bilmədi və topçular Tuşin və kursant səssizcə bir-birlərinə baxaraq taleyini gözləyirdilər. Atəş səngiməyə başladı və animasiyalı əsgərlər yan küçədən töküldü.
- Tsel, Petrov? biri soruşdu.
– deyə soruşdu, qardaş, isti. İndi gəlməyəcəklər, başqa biri dedi.
- Görməli heç nə yoxdur. Onu özlərində necə qızarddılar! görünməmək; qaranlıq, qardaşlar. İçki var?
Fransızlar sonuncu dəfə geri çəkildilər. Yenə də tam qaranlıqda Tuşinin silahları, sanki gurultulu piyadaların çərçivəsi ilə əhatə olunmuş kimi, harasa irəlilədi.
Qaranlıqda sanki gözəgörünməz, tutqun bir çay axırdı, hamısı bir istiqamətə, pıçıltılarla, səslərlə, dırnaqların və təkərlərin səsləri ilə uğuldayırdı. Ümumi gurultuda, bütün başqa səslərə görə, gecənin qaranlığında yaralıların iniltiləri və səsləri hamıdan aydın görünürdü. Onların iniltiləri, deyəsən, qoşunları əhatə edən bütün bu qaranlığı doldurdu. Onların iniltiləri və o gecənin qaranlığı bir idi. Bir müddət sonra hərəkət edən izdihamda hay-küy yarandı. Biri yoldaşları ilə ağ atda gəzdi və maşın sürərkən nəsə dedi. Nə dedin? İndi hara? Qal, nə? Təşəkkürlər, elə deyilmi? - Hər tərəfdən acgöz suallar eşidildi və bütün hərəkət edən kütlə öz üzərinə basmağa başladı (ön tərəflərin dayandığı aydın görünür), dayanmaq əmri verildiyi barədə söz-söhbət yayıldı. Palçıqlı yolun ortasında gedərkən hamı dayandı.
İşıqlar yandı və səs daha da ucaldı. Kapitan Tuşin komandaya əmr verərək əsgərlərdən birini kursant üçün paltardəyişmə məntəqəsi və ya həkim axtarmağa göndərdi və əsgərlərin yolda qoyduğu atəşin yanında oturdu. Rostov da özünü atəşə sürükləyib. Ağrıdan qızdırmalı titrəmə, soyuq və rütubət onun bütün bədənini silkələdi. Yuxu onu qarşısıalınmaz surətdə sövq edirdi, lakin qolunun ağrıyan və yerindən çıxdığı dözülməz ağrıdan yata bilmirdi. Ya gözlərini yumdu, ya da ona alovlu qırmızı görünən atəşə, sonra onun yanında türk üslubunda əyləşmiş Tuşinin əyilmiş, zəif simasına nəzər saldı. Tuşinin iri, mehriban və ağıllı gözləri rəğbət və şəfqətlə ona dikilmişdi. Tuşinin bütün qəlbi ilə istədiyini və heç bir şəkildə ona kömək edə bilməyəcəyini gördü.
Hər tərəfdən, yerləşmiş piyadaların yanından və ətrafından keçənlərin addımları və söhbəti eşidilirdi. Palçıqda yenidən düzülən səslərin, ayaq səslərinin və at nallarının səsləri, odunların yaxın-uzaq xırıltıları bir yellənən gurultuya birləşdi.
İndi gözəgörünməz çay daha əvvəlki kimi qaranlıqda axmırdı, sanki tufandan sonra tutqun dəniz uzanıb titrəyirdi. Rostov mənasızcasına qarşısında və ətrafında baş verənlərə baxdı və qulaq asdı. Bir piyada əsgəri atəşə tərəf getdi, çöməldi, əllərini alovun içinə qoydu və üzünü çevirdi.
"Heç nə, hörmətiniz?" -dedi və Tuşinə sualla müraciət etdi. - Budur, şirkətdən uzaqlaşıb, şərəfiniz; Harada bilmirəm. Problem!
Əsgərlə birlikdə yanağı sarğılı bir piyada zabiti atəşə yaxınlaşdı və Tuşinə dönərək vaqonu daşımaq üçün kiçik bir silahı hərəkət etdirmək əmrini istədi. Rota komandirinin ardınca iki əsgər atəşə qaçıb. Çarəsiz and içdilər və bir-birlərindən bir növ çəkmə çıxararaq vuruşdular.
- Necə qaldırdın! Bax, ağıllı, biri boğuq səslə qışqırdı.
Sonra boynundan qanlı yaxalıq bağlamış arıq, solğun bir əsgər gəlib qəzəbli səslə topçulardan su tələb etdi.
- Yaxşı, ölmək, yoxsa it kimi bir şey? dedi.
Tuşin ona su verməyi əmr etdi. Sonra şən bir əsgər qaçaraq piyadada işıq istədi.
- Piyadada qaynar atəş! Xoşbəxt olun, həmvətənlər, işığa görə təşəkkür edirəm, faizlə geri verəcəyik "dedi və qızarmış alovu harasa qaranlığa apardı.
Bu əsgərin arxasında paltolarında ağır bir şey daşıyan dörd əsgər atəşin yanından keçdi. Onlardan biri büdrədi.
“Bax, cəhənnəm, yola odun qoyublar” dedi.
- Bitdi, niyə geyinirsən? onlardan biri dedi.
- Yaxşı, sən!
Və onlar öz yükləri ilə qaranlıqda gözdən itdilər.
- Nə? ağrıyır? Tuşin Rostovdan pıçıltı ilə soruşdu.
- Acıyor.
- Hörmətlə, generala. Burada daxmada dayanıblar, - atəşfəşanlıq Tuşinə yaxınlaşdı.
- İndi, göyərçin.
Tuşin ayağa qalxdı və paltosunun düyməsini sıxıb sağalaraq yanğından uzaqlaşdı ...
Topçuların atəşindən bir qədər aralıda, onun üçün hazırlanmış daxmada Şahzadə Baqration şam yeməyində oturub onun yerinə toplaşan birlik komandirlərindən bir neçəsi ilə söhbət edirdi. Gözləri yarı qapalı, acgözlüklə qoyun sümüyünü dişləyən qoca və bir stəkan araqdan və şam yeməyindən qızarmış iyirmi iki yaşlı qüsursuz bir general və şəxsi üzüklü bir qərargah zabiti və Zherkov var idi. Narahatlıqla hamıya baxırdı və solğun, dodaqları büzülmüş və qızdırmalı parıldayan gözləri ilə Şahzadə Andrey.
Daxmada küncə söykənmiş götürülmüş fransız bayrağı dayanmışdı və auditor sadəlövh sifətlə bayrağın parçasını hiss etdi və çaşqın halda başını tərpətdi, ola bilsin ki, bayrağın görünüşü onu həqiqətən maraqlandırırdı, yoxsa. ola bilsin ki, onun üçün çətin idi.Axşam yeməyinə baxmaq ac idi, bunun üçün cihazı almadı. Qonşu daxmada əjdahalar tərəfindən əsir götürülən bir fransız polkovniki var idi. Zabitlərimiz onun ətrafına yığışıb, müayinə edirdilər. Şahzadə Baqration ayrı-ayrı komandirlərə təşəkkür etdi və işin təfərrüatları və itkilər barədə soruşdu. Braunau yaxınlığında özünü təqdim edən alay komandiri şahzadəyə bildirdi ki, iş başlayan kimi o, meşədən geri çəkilib, odunçuları toplayıb və onların yanından ötüb keçib, iki batalyonla süngü ilə vurub fransızları alt-üst edib.
- Zati-aliləri, birinci batalyonun pərişan olduğunu görüb yolda dayanıb fikirləşdim: “Bunları keçib döyüş atəşi ilə qarşılayacam”; belə etdi.
Alay komandiri bunu o qədər istəyirdi ki, bunu etməyə vaxtı olmadığı üçün o qədər təəssüflənirdi ki, ona elə gəlirdi ki, bütün bunlar mütləq baş verib. Bəlkə həqiqətən də belə olub? Bu çaşqınlıqda nəyin olub, nəyin olmadığını anlamaq mümkün idimi?
"Bundan əlavə, qeyd etməliyəm, Zati-aliləri," o, Doloxovun Kutuzovla söhbətini və rütbəsi aşağı salınanla son görüşünü xatırlayaraq davam etdi, "rütbəsi aşağı salınmış sıravi Doloxov bir fransız zabitini gözümün qabağında ələ keçirdi və özünü xüsusilə fərqləndirdi.
"Budur, Zati-aliləri, mən Pavloqraditlərin hücumunu gördüm" deyən Zherkov narahatlıqla ətrafa baxaraq müdaxilə etdi, o gün hussarları heç görməyən, ancaq onlar haqqında bir piyada zabitindən eşitdi. - İki kvadratı əzdilər, zati-aliləri.
Bəziləri Jerkovun sözlərinə gülümsədi, çünki ondan həmişə zarafat gözləyirdilər; lakin onun dediklərinin həm də silahlarımızın və günümüzün şöhrətinə meyl etdiyini görüb ciddi ifadələr aldılar, baxmayaraq ki, çoxları Jerkovun dediklərinin heç bir əsasa söykənməyən yalan olduğunu çox yaxşı bilirdi. Şahzadə Baqration qoca polkovnikə müraciət etdi.
- Hamınıza təşəkkür edirəm, cənablar, bütün bölmələr qəhrəmancasına hərəkət etdilər: piyada, süvari və artilleriya. Mərkəzdə iki silah necə qalıb? – deyə gözləri ilə kimisə axtarıb soruşdu. (Şahzadə Baqration sol cinahda olan silahlar barədə soruşmadı; o, artıq işin əvvəlində bütün silahların oraya atıldığını bilirdi.) “Deyəsən, mən səndən soruşdum” deyə növbətçi qərargah zabitinə üz tutdu.
- Biri vuruldu, - növbətçi cavab verdi, - digəri isə başa düşə bilmirəm; Mən özüm də həmişə orda olurdum, sifarişlər alırdım, təzəcə də getmişdim... İsti idi, doğrudan da, – təvazökarlıqla əlavə etdi.
Biri dedi ki, kapitan Tuşin burada kəndin özünün yanında dayanıb və onu artıq çağırıblar.
"Bəli, burada idin" dedi Şahzadə Baqration və Şahzadə Andreyə çevrildi.
Qərargahda növbətçi zabit Bolkonskiyə xoş təbəssümlə "Yaxşı, bir az da görüşmədik" dedi.
Şahzadə Andrey soyuq və kəskin şəkildə dedi: "Sizi görməkdən zövq almadım".
Hamı susdu. Tuşin cəsarətlə generalların arxasına keçərək astanada göründü. Darısqal daxmada generallardan yan keçərək, həmişə olduğu kimi, rəislərinin gözü qarşısında utanan Tuşin bayraq dirəyini görmədi və büdrədi. Bir neçə səs güldü.
Silah necə qaldı? Baqration, kapitana deyil, gülənlərə deyil, Jerkovun səsi ən yüksək olanlara qaşlarını çataraq soruşdu.
İndi yalnız Tuşin, nəhəng hakimiyyətin gözü qarşısında, bütün dəhşət içində günahını və sağ qalan iki silahını itirməsindən utandığını təsəvvür etdi. O qədər həyəcanlı idi ki, indiyə qədər bu barədə düşünməyə vaxtı yox idi. Zabitlərin gülüşü onu daha da çaşdırdı. Aşağı çənəsi titrəyərək Baqrationun qarşısında dayandı və çətinliklə dedi:
"Bilmirəm... Zati-aliləri... İnsanlar yox idi, Zati-aliləri."
- Qapağından götürə bilərdin!
Heç bir örtük olmadığını deyən Tuşin bunu demədi, baxmayaraq ki, bu, mütləq həqiqətdir. O, digər müdiri bu sözə görə aşağı salmaqdan qorxdu və yolunu azmış tələbənin imtahan verənin gözlərinə baxdığı kimi, səssizcə, zillənmiş gözləri ilə düz Baqrationun üzünə baxdı.

Qüdrətli Ovuç 1850-ci illərin sonu və 1860-cı illərin əvvəllərində Sankt-Peterburqda formalaşmış rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyidir. Kupayı adlandırın tənqidçi Vladimir Stasov, ittifaqı "Yeni Rus Musiqi Məktəbi" və ya Balakirev Dairəsi də adlandırırdılar. Xaricdə onu “Rus beşliyi” adlandırırdılar.

K. E. Makovski. Mighty Pile karikaturası (1871). Foto: RİA Novosti

Mighty Bunch-da kim var idi?

Mighty Handful-a beş istedadlı rus bəstəkarı daxildir: Mily Balakirev, Modest Mussorgsky, Alexander Borodin, Nikolay Rimsky-Korsakov və Caesar Cui. Dərnəyin ideoloji ilhamvericisi və əsas qeyri-musiqi məsləhətçisi sənətşünas və yazıçı Vladimir Vasilieviç Stasov idi.

Dərnəyi mütaliəyə həvəsi olan Balakirev və Stasov qurmuşdur Belinski, Dobrolyubov, Herzen, Çernışevski. Onlar öz ideyaları ilə gənc bəstəkar Cui-ni ilhamlandırdılar, sonralar Mussorgski də onlara qoşuldu. 1862-ci ildə Rimski-Korsakov və Borodin Balakirev dairəsinə qoşuldular.

Bu bəstəkarları nə birləşdirdi?

Qüdrətli Ovuç qrupu o vaxta qədər rus ziyalılarının şüurunu bürümüş inqilabi qıcqırma fonunda yarandı. Dərnəyin üzvləri yaradıcılığın yeni formalarını tapmağa, musiqini geniş ictimaiyyətə daha yaxın və başa düşülən etməyə çalışırdılar. Balakirev dərnəyinin üzvlərinin yaradıcılığında rus xalqının maraqları əsas mövzuya çevrildi. Nağıllar, dastanlar, milli tarix və xalq həyatı bəstəkarların simfonik və vokal əsərləri üçün ilham mənbəyi olmuşdur. Bu yanaşmanın təcəssümü, xüsusən, onların operaları idi: Borodinin "Knyaz İqor", Rimski-Korsakovun "Pskovit", Musorqskinin "Xovanşina" və "Boris Qodunov".

Qüdrətli Ovucun karikaturası (pastel karandaş, 1871). Soldan sağa təsvir edilmişdir: quyruğunu yelləyən tülkü şəklində T. A. Cui, ayı şəklində M. A. Balakirev, V. V. Stasov (heykəltəraş M. M. Antokolski sağ çiynində Mefistofel şəklində, tütək üzərində meymun V. A. Qartman şəklində), N. A. Rimski-Korsakov (xırdaba şəklində) Purqold bacıları ilə (ev itləri şəklində), M. P. Mussorqski (xoruz şəklində); Rimski-Korsakovun arxasında A. P. Borodin təsvir edilmişdir, A. N. Serov yuxarı sağda buludlardan qəzəbli ildırımlar atır.

"Qüdrətli dəstə" (Balakirev dairəsi, Yeni rus musiqi məktəbi) 1850-ci illərin sonu və 1860-cı illərin əvvəllərində Sankt-Peterburqda inkişaf etmiş rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyidir. Buraya Mili Alekseeviç Balakirev (1837-1910), Modest Petroviç Mussorgski (1839-1881), Aleksandr Porfiriyeviç Borodin (1833-1887), Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov (1844-1908) və Sezar Antonoviç (1819) Sezar (18) daxildir. Dərnəyin ideoloji ilhamvericisi və əsas qeyri-musiqi məsləhətçisi sənətşünas, yazıçı və arxivşünas Vladimir Vasilyeviç Stasov (1824-1906) idi.

“Qüdrətli ovuc” adına ilk dəfə Stasovun “Cənab Balakirevin slavyan konserti” məqaləsində rast gəlinir (): “Kiçik, lakin onsuz da qüdrətli bir ovuc rus musiqiçisinin nə qədər şeiri, hissləri, istedadı və bacarığı var”. “Yeni rus musiqi məktəbi” adını M. İ.Qlinkanın varisləri hesab edən və öz məqsədini musiqidə rus milli ideyasının təcəssümündə görən dərnəyin üzvləri irəli sürmüşlər.

Qüdrətli Ovuç qrupu o vaxta qədər rus ziyalılarının şüurunu bürümüş inqilabi qıcqırma fonunda yarandı. Kəndlilərin iğtişaşları və üsyanları o dövrün əsas ictimai hadisələri oldu, sənətkarları xalq mövzusuna qaytardı. Birlik ideoloqları Stasov və Balakirev tərəfindən elan edilən milli estetik prinsiplərin həyata keçirilməsində deputat Mussorgski ən ardıcıl, digərlərindən daha az idi - Ts. A. Cui. “Qüdrətli Ovuç”un üzvləri rus musiqi folklorunun və rus kilsə nəğmə sənətinin nümunələrini sistematik şəkildə qeydə alır və öyrənirdilər. Onlar apardıqları tədqiqatların nəticələrini bu və ya digər formada kamera və əsas janrların kompozisiyalarında, xüsusən operalarda, o cümlədən “Çar gəlini”, “Qar qız”, “Xovanşina”, “Boris Qodunov”, “Knyaz İqor” əsərlərində təcəssüm etdirirdilər. “Qüdrətli Ovuç”da milli kimliyin intensiv axtarışı təkcə folklor və liturgik oxumaların tərtibatı ilə məhdudlaşmırdı, həm də dramaturgiya, janr (və forma), musiqi dilinin ayrı-ayrı kateqoriyalarına qədər (harmoniya, ritm, faktura və s.) .

Əvvəlcə dairəyə Belinski, Dobrolyubov, Herzen, Çernışevskini oxumağa həvəs göstərən Balakirev və Stasov daxil idi. Onlar gənc bəstəkar Cuini də öz ideyaları ilə ruhlandırdılar və sonradan musiqi öyrənmək üçün Preobrajenski alayında zabit rütbəsini tərk edən Musorqski də onlara qoşuldu. 1862-ci ildə N. A. Rimski-Korsakov və A. P. Borodin Balakirev dairəsinə qoşuldular. Əgər Rimski-Korsakov baxışları və musiqi istedadı yenicə müəyyənləşməyə başlayan dərnəyin çox gənc üzvü idisə, Borodin bu zaman artıq yetkin bir insan, görkəmli kimyaçı idi, rus elminin Mendeleyev kimi nəhəngləri ilə dost idi. Seçenov, Kovalevski, Botkin.

70-ci illərdə "Qüdrətli Ovuç" sıx bağlı bir qrup olaraq mövcud olmağı dayandırdı. "Qüdrətli Ovuç"un fəaliyyəti rus və dünya musiqi sənətinin inkişafında bir dövr oldu.

"The Mighty Bunch" filminin davamı

Beş rus bəstəkarı arasında müntəzəm görüşlərin dayandırılması ilə Mighty Handful-un genişlənməsi, inkişafı və canlı tarixi heç bir şəkildə tamamlanmadı. Kuçkistlərin fəaliyyətinin və ideologiyasının mərkəzi, əsasən Rimski-Korsakovun pedaqoji fəaliyyəti ilə əlaqədar olaraq, Sankt-Peterburq Konservatoriyasının siniflərinə, həmçinin, əsrin ortalarından başlayaraq, Rimski- "Belyaevski dairəsi"nə keçdi. Korsakov təxminən 20 il tanınmış rəhbər və lider idi, sonra 20-ci əsrin əvvəllərində A. K. Lyadov, A. K. Glazunov və bir qədər sonra (1907-ci ilin may ayından) N. V. Artsybushev ilə "triumviratda" rəhbərliyini bölüşdü. Beləliklə, mənfi Balakirev radikalizmi, Belyaev Dairəsi Mighty Handful'un təbii davamı oldu. Rimski-Korsakov özü bunu çox qəti şəkildə xatırlayırdı:

“Belyaev dairəsini Balakirev dairəsinin davamı hesab etmək olarmı, biri ilə digəri arasında müəyyən qədər oxşarlıq var idimi və zaman keçdikcə kadr dəyişikliyindən başqa nə fərqi var idi? Belyaev dairəsinin Balakirev dairəsinin davamı olduğunu göstərən oxşarlıq, mənim və Lyadovun şəxsiyyətindəki birləşdirici halqalar istisna olmaqla, hər ikisinin ümumi irəliləyişi və mütərəqqiliyindən ibarət idi; lakin Balakirev dairəsi rus musiqisinin inkişafında fırtına və basqın dövrünə, Belyayevin dairəsi isə irəliyə doğru sakit yürüş dövrünə uyğun gəlirdi; Balakirevski inqilabçı, Belyaevski isə mütərəqqi idi...”

- (N.A. Rimski-Korsakov, “Musiqi həyatımın salnaməsi”)

Belyayev dərnəyinin üzvləri arasında Rimski-Korsakov özünü (Balakirev əvəzinə dərnəyə yeni rəhbər kimi), Borodini (ölümündən əvvəl qalan qısa müddətdə) və Lyadovu "birləşdirici halqalar" kimi ayrıca adlandırır. 80-ci illərin ikinci yarısından Qlazunov, F. M. Blumenfeld və S. M. Blumenfeld qardaşları, dirijor O. İ. Dyutş və pianoçu N. S. Lavrov kimi müxtəlif istedadlı və ixtisaslı musiqiçilər. Bir az sonra, konservatoriyanı bitirən kimi, N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Ya. Vitol və s. kimi bəstəkarlar, o cümlədən bəstəkarlıq sinfində Rimski-Korsakovun çoxlu sonrakı məzunları Belyayevçilərin sırasına daxil oldular. Bundan əlavə, "möhtərəm Stasov" Belyaev dairəsi ilə həmişə yaxşı və yaxın münasibətlər saxlayırdı, baxmayaraq ki, onun təsiri Balakirev çevrəsindəki kimi "eynidən uzaq" idi. Dairənin yeni tərkibi (və onun daha mülayim rəhbəri) "post-kuçkistlərin" yeni simasını da müəyyən etdi: daha akademik yönümlü və müxtəlif təsirlərə açıq, əvvəllər "Qüdrətli Ovuç" çərçivəsində qəbuledilməz hesab edildi. . Belyayevlilər çoxlu "yad" təsirlərə məruz qaldılar və Vaqner və Çaykovskidən başlayaraq, Ravel və Debussi ilə "hətta" bitən geniş rəğbətlərə sahib idilər. Bundan əlavə, xüsusilə qeyd etmək lazımdır ki, "Qüdrətli Ovuc"un davamçısı olmaqla və ümumiyyətlə onun istiqamətini davam etdirən Belyaev dairəsi vahid bir ideologiya və ya proqramı rəhbər tutaraq vahid estetik bütövü təmsil etmirdi.

Məsələ birbaşa tədris və sərbəst kompozisiya dərsləri ilə məhdudlaşmırdı. Rimski-Korsakovun yeni operalarının və onun orkestr əsərlərinin imperiya teatrlarının səhnələrində getdikcə daha tez-tez nümayiş etdirilir, Borodinonun "Knyaz İqor" və Mussorgskinin "Boris Qodunov"un ikinci nəşri, çoxsaylı tənqidi məqalələr və getdikcə artan Stasovun şəxsi təsiri - bütün bunlar getdikcə milli yönümlü rus musiqi məktəbinin sıralarını artırdı. Rimski-Korsakov və Balakirevin bir çox tələbələri yazılarının üslubu baxımından “Qüdrətli Ovuc”un ümumi xəttinin davamına mükəmməl uyğun gəlir və onların gecikmiş üzvləri deyilsə, hər halda adlandırıla bilər. , sadiq izləyicilər. Və bəzən belə oldu ki, ardıcıllar müəllimlərindən daha "həqiqi" (və daha pravoslav) oldular. Bəzi anaxronizmə və köhnəliyə baxmayaraq, hətta Skryabin, Stravinski və Prokofyevin dövründə də 20-ci əsrin ortalarına qədər bu bəstəkarların bir çoxunun estetikası və istəkləri qalmışdır. olduqca "Kuchkist" və çox vaxt - əsas üslub dəyişikliklərinə məruz qalmır. Bununla belə, zaman keçdikcə daha tez-tez öz işlərində Rimski-Korsakovun davamçıları və tələbələri Çaykovskinin təsirini bu və ya digər şəkildə “Kuçkist” ilə birləşdirən Moskva və Sankt-Peterburq məktəblərinin bir növ “qaynaşma”sını kəşf etdilər. " prinsipləri. Bəlkə də bu silsilədəki ən ifrat və uzaq fiqur A. S. Arenskidir ki, o, ömrünün sonuna qədər müəlliminə (Rimski-Korsakov) vurğulanmış şəxsi (tələbə) sədaqətini qoruyub saxlasa da, yaradıcılığında ənənələrə daha yaxın idi. Çaykovski. Bundan əlavə, o, həddindən artıq iğtişaşlı və hətta "əxlaqsız" bir həyat tərzi keçirdi. Belyaev dairəsində ona qarşı çox tənqidi və qeyri-rəsmi münasibəti ilk növbədə izah edən budur. Çox vaxt Moskvada yaşayan Rimski-Korsakovun sadiq tələbəsi olan Aleksandr Qreçaninovun nümunəsi də az deyil. Bununla belə, müəllim işi haqqında daha çox rəğbətlə danışır və kompliment olaraq onu “qismən Peterburqlu” adlandırır. 1890-cı ildən və Çaykovskinin Sankt-Peterburqa tez-tez səfərlərindən sonra Belyaev dairəsində eklektik zövq və Qüdrətli Ovucun pravoslav ənənələrinə getdikcə soyuq münasibət artır. Tədricən Qlazunov, Lyadov və Rimski-Korsakov da şəxsən Çaykovskiyə yaxınlaşdılar və bununla da əvvəllər barışmaz (Balakirev) olan “məktəblərin düşmənçiliyi” ənənəsinə son qoydular. 20-ci əsrin əvvəllərində yeni rus musiqisinin əksəriyyəti getdikcə iki istiqamətin və məktəbin sintezini ortaya qoyur: əsasən akademiklik və "saf ənənələrin" aşınması. Musiqi zövqləri (və təsirlərə açıqlığı) bütün müasir bəstəkarlarınınkindən daha çevik və geniş olan bu prosesdə Rimski-Korsakov özü mühüm rol oynamışdır.

19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin birinci yarısının bir çox rus bəstəkarları musiqi tarixçiləri tərəfindən Qüdrətli Ovuc ənənələrinin birbaşa davamçıları kimi qəbul edilir; onların arasında

Erik Sati (sanki “Balakirev rolunda”) və Jan Koktonun (sanki “Stasov rolunda”) rəhbərliyi altında toplanmış məşhur fransız “Altılıq”ının xüsusi qeyd edilməsinə birbaşa cavab idi. "Rus beşliyinə" - "Qüdrətli Ovuc" bəstəkarlarını Parisdə çağırdılar. Məşhur tənqidçi Henri Colletin yeni bəstəkarlar qrupunun yarandığını elan edən məqaləsi belə adlanırdı: “Rus beşliyi, fransız altısı və cənab Sati”.

Qeydlər

Wikimedia Fondu. 2010.

Digər lüğətlərdə "Qüdrətli Ovuç"un nə olduğuna baxın:

Conda inkişaf etmiş rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyi. 1850-ci illərin əvvəli 1860-cı illər; Balakirev dairəsi, Yeni Rus Musiqi Məktəbi kimi də tanınır. Mighty Handful adı kuboka onun ideoloqu tənqidçisi V.V. Stasov tərəfindən verilmişdir. ... ... Böyük ensiklopedik lüğət

- "GÜÇLÜ DÜŞƏ", rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyi, kontekstdə inkişaf etmişdir. 1850-ci illərin əvvəli 1860-cı illər; Balakirev dairəsi, Yeni Rus Musiqi Məktəbi kimi də tanınır. Kupaya "Qüdrətli Ovuç" adı onun ideoloqu tərəfindən verildi ... ... ensiklopedik lüğət

50-ci illərin sonu və 60-cı illərin əvvəllərində Sankt-Peterburqda inkişaf edən rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyi. 19-cu əsr (həmçinin Balakirev dairəsi, "Yeni Rus Musiqi Məktəbi" kimi tanınır). “M. üçün." M. A. Balakirev daxildir (rəhbər ... ... Sankt-Peterburq (ensiklopediya)

Rus sənətşünası və alimi Vladimir Vasilieviç Stasovun (1824-1906) Slavyan nümayəndə heyətinin Sankt-Peterburqa gəlişi şərəfinə təşkil olunmuş konsertinə rəyindən (Sankt-Peterburq Vedomosti, 13 may 1867). "Qüdrətli dəstə" dedi ... ... Qanadlı söz və ifadələr lüğəti

Mövcud., sinonimlərin sayı: 1 klan (3) ASIS sinonim lüğəti. V.N. Trishin. 2013... Sinonim lüğət

rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyi

Qüdrətli dəstə

« güclü dəstə”(Balakirev dairəsi, Yeni Rus Musiqi Məktəbi) - 1850-ci illərin sonu və 1860-cı illərin əvvəllərində Sankt-Peterburqda inkişaf edən rus bəstəkarlarının yaradıcı birliyi. Buraya Mili Alekseeviç Balakirev (1837-1910), Modest Petroviç Mussorgski (1839-1881), Aleksandr Porfiriyeviç Borodin (1833-1887), Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov (1844-1908) və Sezar Antonoviç (1819) Sezar (18) daxildir. Dərnəyin ideoloji ilhamvericisi və əsas qeyri-musiqi məsləhətçisi sənətşünas, yazıçı və arxivşünas Vladimir Vasilyeviç Stasov (1824-1906) idi.

ad" güclü dəstə” ilk dəfə Stasovun “Cənab Balakirevin slavyan konserti” (1867) məqaləsində rast gəlinir: “Kiçik, lakin onsuz da güclü bir ovuc rus musiqiçisinin nə qədər şeiri, hissləri, istedadı və bacarığı var”. “Yeni rus musiqi məktəbi” adını M. İ.Qlinkanın varisləri hesab edən və öz məqsədini musiqidə rus milli ideyasının təcəssümündə görən dərnəyin üzvləri irəli sürmüşlər.

qrup" güclü dəstə” o vaxta qədər rus ziyalılarının şüurunu zəbt edən inqilabi qıcqırma fonunda yarandı. Kəndlilərin iğtişaşları və üsyanları o dövrün əsas ictimai hadisələri oldu, sənətkarları xalq mövzusuna qaytardı. Birlik ideoloqları Stasov və Balakirev tərəfindən elan edilən milli estetik prinsiplərin həyata keçirilməsində deputat Mussorgski ən ardıcıl, digərlərindən daha az idi - Ts. A. Cui. İştirakçılar « güclü ovuc» rus musiqi folklorunun və rus kilsə xanəndəliyi nümunələrinin sistematik şəkildə qeydə alınması və tədqiqi. Onlar tədqiqatlarının nəticələrini bu və ya digər formada kamera və əsas janr kompozisiyalarında, xüsusən operalarda, o cümlədən “Çar gəlini”, “Qar qız”, “Xovanşina”, “Boris Qodunov”, “Knyaz İqor” əsərlərində təcəssüm etdirirdilər. Azərbaycanda milli kimliyin intensiv axtarışı güclü ovuc” təkcə folklor və liturgik oxumaların tərtibatı ilə məhdudlaşmırdı, həm də dramaturgiyaya, janra (və forma), musiqi dilinin ayrı-ayrı kateqoriyalarına qədər (harmoniya, ritm, faktura və s.) əhatə olunurdu.

Əvvəlcə dairəyə Belinski, Dobrolyubov, Herzen, Çernışevskini oxumağa həvəs göstərən Balakirev və Stasov daxil idi. Onlar gənc bəstəkar Cuini də öz ideyaları ilə ruhlandırdılar və sonradan musiqi öyrənmək üçün Preobrajenski alayında zabit rütbəsini tərk edən Musorqski də onlara qoşuldu. 1862-ci ildə N. A. Rimski-Korsakov və A. P. Borodin Balakirev dairəsinə qoşuldular. Əgər Rimski-Korsakov baxışları və musiqi istedadı yenicə müəyyənləşməyə başlayan dərnəyin çox gənc üzvü idisə, Borodin bu zaman artıq yetkin bir insan, görkəmli kimyaçı idi, rus elminin Mendeleyev kimi nəhəngləri ilə dost idi. Seçenov, Kovalevski, Botkin.

Balakirev dairəsinin görüşləri həmişə çox canlı yaradıcılıq mühitində keçirdi. Bu dərnəyin üzvləri yazıçılar A. V. Qriqoroviç, A. F. Pisemski, İ. S. Turgenev, rəssam İ. E. Repin, heykəltəraş M. A. Antokolski ilə tez-tez görüşürdülər. Pyotr İliç Çaykovski ilə həmişə hamar olmasa da, sıx əlaqələr var idi.

70-ci illərdə" güclü dəstə sıx bağlı qrup kimi mövcudluğu dayandırıldı. Fəaliyyət" güclü ovuc"Rus və dünya musiqi sənətinin inkişafında bir dövr oldu.

"The Mighty Bunch" filminin davamı

“Belyaev dairəsini Balakirev dairəsinin davamı hesab etmək olarmı, biri ilə digəri arasında müəyyən qədər oxşarlıq var idimi və zaman keçdikcə kadr dəyişikliyindən başqa nə fərqi var idi? Belyaev dairəsinin Balakirev dairəsinin davamı olduğunu göstərən oxşarlıq, mənim və Lyadovun şəxsiyyətindəki birləşdirici halqalar istisna olmaqla, hər ikisinin ümumi irəliləyişi və mütərəqqiliyindən ibarət idi; lakin Balakirev dairəsi rus musiqisinin inkişafında fırtına və basqın dövrünə, Belyayevin dairəsi isə irəliyə doğru sakit yürüş dövrünə uyğun gəlirdi; Balakirev inqilabçı, Belyayev mütərəqqi idi...”

Öz növbəsində Balakirev də fəaliyyətini itirmədi və öz təsirini yaymağa davam etdi, məhkəmə kapellasının rəhbəri olduğu müddətdə getdikcə daha çox yeni tələbələr buraxdı. Sonrakı tələbələrindən (sonralar da Rimski-Korsakovun sinfini bitirən) ən məşhuru bəstəkar V. A. Zolotarevdir.

Məsələ birbaşa tədris və sərbəst kompozisiya dərsləri ilə məhdudlaşmırdı. Rimski-Korsakovun yeni operalarının və onun orkestr əsərlərinin imperiya teatrlarının səhnələrində getdikcə daha tez-tez nümayiş etdirilir, Borodinonun "Knyaz İqor" və Mussorgskinin "Boris Qodunov"un ikinci nəşri, çoxsaylı tənqidi məqalələr və getdikcə artan Stasovun şəxsi təsiri - bütün bunlar getdikcə milli yönümlü rus musiqi məktəbinin sıralarını artırdı. Rimski-Korsakov və Balakirevin bir çox tələbələri yazılarının üslubu baxımından “Qüdrətli Ovuc”un ümumi xəttinin davamına mükəmməl uyğun gəlir və onların gecikmiş üzvləri deyilsə, hər halda adlandırıla bilər. , sadiq izləyicilər. Və bəzən belə oldu ki, ardıcıllar müəllimlərindən daha "həqiqi" (və daha pravoslav) oldular. Bəzi anaxronizmə və köhnəliyə baxmayaraq, hətta Skryabin, Stravinski və Prokofyevin dövründə, 20-ci əsrin ortalarına qədər bu bəstəkarların bir çoxunun estetikası və üstünlükləri tamamilə "Kuçkist" olaraq qaldı və çox vaxt əsas üslub dəyişikliklərinə məruz qalmadı. . Bununla belə, zaman keçdikcə daha tez-tez öz işlərində Rimski-Korsakovun davamçıları və tələbələri Çaykovskinin təsirini bu və ya digər şəkildə “Kuçkist” ilə birləşdirən Moskva və Sankt-Peterburq məktəblərinin bir növ “qaynaşma”sını kəşf etdilər. " prinsipləri. Bu silsilədə bəlkə də ən ifrat və uzaq fiqur A.S.Arenskidir ki, o, ömrünün sonuna kimi öz müəlliminə (Rimski-Korsakova) vurğulanmış şəxsi (tələbə) sədaqətini qoruyub saxlasa da, öz yaradıcılığında daha çox yaxın idi. Çaykovski ənənələri. Bundan əlavə, o, həddindən artıq iğtişaşlı və hətta "əxlaqsız" bir həyat tərzi keçirdi. Belyaev dairəsində ona qarşı çox tənqidi və qeyri-rəsmi münasibəti ilk növbədə izah edən budur. Çox vaxt Moskvada yaşayan Rimski-Korsakovun sadiq tələbəsi olan Aleksandr Qreçaninovun nümunəsi də az deyil. Bununla belə, müəllim işi haqqında daha çox rəğbətlə danışır və kompliment olaraq onu “qismən Peterburqlu” adlandırır. 1890-cı ildən və Çaykovskinin Sankt-Peterburqa tez-tez səfərlərindən sonra Belyaev dairəsi eklektik zövqləri və Mighty Handful'un pravoslav ənənələrinə getdikcə soyuq münasibətini artırdı. Tədricən Qlazunov, Lyadov və Rimski-Korsakov da şəxsən Çaykovskiyə yaxınlaşdılar və bununla da əvvəllər barışmaz (Balakirev) olan “məktəblərin düşmənçiliyi” ənənəsinə son qoydular. 20-ci əsrin əvvəllərində yeni rus musiqisinin əksəriyyəti iki istiqamətin və məktəbin sintezini getdikcə daha çox ortaya qoyur: əsasən akademiklik və "saf ənənələrin" aşınması. Bu prosesdə Rimski-Korsakovun özü də mühüm rol oynayıb. L. L. Sabaneyevin fikrincə, Rimski-Korsakovun musiqi zövqü, onun "təsirlərə açıqlığı" bütün müasir bəstəkarlarından daha çevik və daha geniş idi.

19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin birinci yarısının bir çox rus bəstəkarları musiqi tarixçiləri tərəfindən ənənələrin birbaşa davamçıları kimi qəbul edilir. güclü ovuc; onların arasında:

• Fedor Akimenko
• Nikolas Amani
• Konstantin Antipov
• Anton Arenski
• Nikolay Artsıbuşev
• Yazep Vitol
• Aleksandr Qlazunov
• Aleksandr Qreçaninov
• Vasili Zolotarev
• Mixail İppolitov-İvanov
• Vasili Kalafati
• Georgi Kazaçenko

Erik Satinin (sanki “Mili Balakirev rolunda”) və Jan Koktonun (sanki “Vladimir Stasov rolunda”) rəhbərliyi altında toplanmış məşhur fransız “Altılıq”ının xüsusi qeyd edilməsi lazım idi. "Rus beşliyinə" birbaşa cavab - Mighty Handful-un bəstəkarlarını Parisdə çağırdıqları kimi. Tanınmış tənqidçi Anri Kolletin yeni bəstəkarlar qrupunun doğulmasından dünyaya xəbər verən məqaləsi belə adlanırdı: “Rus beşliyi, fransız altılığı və mister Sati”.