Rəssam Pirosmanişvilinin əsərləri. Bir milyon qırmızı qızılgül və ya qadının kim olduğu, ona görə rəssam niko pirosmani iflas etdi

İncəsənət aləmində primitivizm önə çıxır. Rəssamların rəsmlərini uşaq bağçasında bacısı oğlunun rəsmləri ilə müqayisə etmək belə sənətə ən bariz reaksiyadır. Bununla belə, snobluğu atıb ürəyinizi çılpaq qoysanız, çox xüsusi bir şey əldə edə bilərsiniz. Sadəlövh rəsmlərdən alınan təəssüratlar bəzən akademikliyin böyük nümunələri ilə təmasdan daha parlaq və kəskin olur. Ən məşhur primitivistlərdən biri Nikolay Pirosmanaşvilidir. Onun nümunəsindən istifadə edərək, "sadə" üsullarla güclü təsirin necə əldə edildiyini anlamağa çalışaq.

O, ayı balaları ilə 1917

Bir az tərcümeyi-halı

Niko Pirosmani həyatı fantastika və əfsanələrlə sıx bağlı olan gürcü rəssamıdır. Sənətşünaslar onun nə vaxt doğulduğunu belə dəqiq bilmirlər, çünki sənədləri dövrümüzə qədər gəlib çatmayıb və Niko Pirosmaninin özü də özü haqqında çox danışmağı sevmirdi. Sistemli təhsil almadığım üçün gürcü və rus dillərində oxumağı və yazmağı öyrəndim. Tez-tez iş yerini dəyişən (mətbəə, süd sexi, dəmir yolu) Pirosmani hələ də şəkillər çəkmək üçün vaxt və pul tapırdı. Pirosmani yavaş-yavaş bütün digər işləri qoyub kafe və ya duxan sahiblərinin sifarişlərini yerinə yetirməyə başladı. Pirosmani pul və yemək üçün lövhələr düzəldir, müəssisələrin divarlarını və pəncərələrini rəngləyirdi.

1912-ci ildə rus futuroloqları Pirosmaninin əsərlərini görüb Moskvada sərgiləmək üçün ondan hazır rəsmlər alırlar. Pirosmaninin əsərlərinin populyarlığı artdı, o, hətta Tbilisi Rəssamları Təşviq Cəmiyyətinə daxil edildi və rəsm əsərlərini sərgiləməyə başladı. Lakin 1914-cü ilin quru qanunu Pirosmanini ordenlərdən məhrum etdi və sənətçi 1918-ci ildə rutubətli zirzəmidə dolanışığı olmayan yorğunluq və hipotermiya nəticəsində dünyasını dəyişdi. Niko Pirosmaninin ölümündən sonra onun populyarlığı artır və 10 ildən sonra onun yaradıcılığı ilə bağlı ciddi elmi araşdırmalar başlayır. Pirosmaninin rəsmləri hələ də Tiflisdəki köhnə kafelərdə tapılıb və ölümdən xilas edilib. İnanılmazdır ki, ucuz içməli müəssisələrin dəyəri milyonlarla ölçülən işləri ehtiyatsızlıqla saxlayırdılar. 2016-cı ildə Londonda Sotheby's hərracında "Cüyür çayı" 629 min funta (təxminən 916 min dollar) satılmışdı.Bir il əvvəl isə "Arsenalnaya dağı gecə" hərrac evi Christie's tərəfindən 963 minə satılmışdı. funt (1 , 5 milyon dollar).

Reklam (duxanlar üçün işarələr və meyxanaların rənglənməsi) və şəxsi layihələrlə çox işləyən Niko Pirosmani işini təhlil etdi və sonradan uğurlu texnikaları təkrarladı. Bunun sayəsində bir çox sənətşünaslar hesab edirlər ki, sənətkarı primitivist kimi təsnif etmək olmaz, əksinə o, o dövrün sənətindəki ən son Avropa cərəyanlarına daha yaxındır.

Rəng

Pirosmaninin rəsmlərindəki məşhur qara rəng, rəsmlərin əsasını çox vaxt qara yağlı parça olması ilə izah edir. Tez-tez oxuya bilərsiniz ki, sənətçi kafenin masalarından adi kətan götürüb, bunun üçün işarələr düzəldir. Bu, kasıb sənətkar obrazına yaxşı yaraşır, amma reallığa uyğun gəlmir. Pirosmani bilərəkdən kətan, linoleum, yağlı parça və kartondan istifadə edərək təcrübələr aparıb. Bu fikri dəstəkləmək üçün bu materialların təxminən bərabər dəyəri danışır. Pirosmani yağ örtüyünə yerləşdi, çünki onun qara vahid rəngindən uğurla istifadə edilə biləcəyini başa düşdü. O, ağ-qara yox, əksinə, ağ-qara yazırdı. Bəzən yağ örtüyünün qara səthini tamamilə astarlayaraq, təbəqənin sıxlığını dəyişdirdim və lazımi relyef formasını yaratdım.

Şrift

İşarənin tətbiqi vəzifəsi məlumat məzmununu və sözlərin mövcudluğunu nəzərdə tuturdu. Bununla belə, Niko Pirosmani əsərlərinə mətn daxil etməklə onları üzvi hissəyə çevirir. Rus dilinin normalarından kənar olan bu qısa ifadələrdə və abbreviaturalarda tez-tez qrammatik səhvlərə yol verilməsinə baxmayaraq, Pirosmaninin rəsmlərində mətnə ​​həsr olunmuş bütöv elmi əsərlər var ki, bunlar təkcə yazılar olmadığını sübut edir. O, ziddiyyətli rənglərdən istifadə etmir və fiqurları yazı ilə örtmür, lakin boş yerə hərfləri zərifliklə yazır, əsas rolu mətnə ​​deyil, təsvirə buraxır. Beləliklə, işarədəki limonad sözü, şəklin fonunda limon bolluğu ilə təsadüfən dəstəklənmir.

Kaxetiya şərabı "Kardanakh"

Tekstura

Əsərlərin reproduksiyalarında yağlı parçanın teksturası görünmür. Ancaq muzeydəki rəsmlərə nəzər salsaq, onun mühüm rolu aydın görünür. "Qaban" şəklini araşdırarkən, görünür ki, vəhşi heyvanın kobud dərisini görürsən. Gürcü kişilərinin ziyafəti olan şəkillərdə kiçik çatlar və nizamsızlıqlar olan çılpaq fonun teksturası sərt kişilərin obrazına da uyğun gəlir. Qadın və uşaq portretlərində Pirosmani həmişə fonun kobudluğunu gizlədir, bunun üçün yüngül boya seçir.

Bu gün Pirosmaninin istedadı təkcə vətəni Gürcüstanda deyil, bütün dünyada qiymətləndirilir. Onun əsərləri dünyanın ən yaxşı muzeylərini bəzəyir, ən zəngin kolleksiyaçılar isə onun rəsmləri üçün ov edirlər. Onun haqqında mahnılar, şeirlər yazır, filmlər çəkirlər, tamaşalar hazırlayırlar. Və bütün bunlar yalnız etibarlı materiallara əsaslanır: onun rəsmləri. O qədər sadə və kobud ki, onlar yüz ildən artıqdır ki, baxmağa və görməyə hazır olanları ruhlandırır və həyəcanlandırır.

(Nikolay Pirosmanishvili) - XIX əsrin sonu - XX əsrin əvvəllərində primitivizm üslubunda işləmiş ən məşhur gürcü özünü öyrədən rəssam. Sağlığında çox az diqqət çəkən və ölümündən cəmi üç il əvvəl diqqət çəkən, 2000-ə yaxın rəsm, divar rəsmləri və lövhələr yaradan, demək olar ki, pulsuz işləyən və qaranlıqda ölən, Parisdən Nyu Yorka yarım il sərgilənən bir insan. əsr sonra... Onun həyatı Rusiyada əsasən "A Million Scarlet Roses" mahnısından tanınan kədərli və qismən faciəli bir hekayədir, baxmayaraq ki, mahnıdakı "gürcü sənətçi"nin Pirosmani olduğunu hamı bilmir.

Gürcüstanda bu adla əlaqəli bir çox şey var, buna görə də bu şəxsin həyatı haqqında bir təsəvvürə sahib olmaq faydalıdır. Bunun üçün bu kiçik mətni yazıram.

Pirosmani Marqaritanın çıxışını izləyir. ("Pirosmani", 1969 filmi)

erkən illər

Niko Pirosmani Siqnaxi yaxınlığındakı Mirzəani kəndində anadan olub. Atası bağban Aslan Pirosmanişvili, anası isə qonşu Zemo-Maçxani kəndindən Tekle Toklikaşvili idi. Pirosmanişvili soyadı o dövrlərdə məşhur idi və çox idi və deyirlər ki, indi Mirzəanidə çox var. Sonradan o, sənətçinin bir növ təxəllüsü olacaq. Onu Pirosman, Pirosmani, Pirosman, bəzən də adı ilə çağıracaqlar - Nikala. O, tarixə “Pirosmani” kimi düşəcək.

Onun ad günü məlum deyil. Doğum ili şərti olaraq 1862-ci il hesab olunur. Onun böyük qardaşı Corc və iki bacısı var idi. Ata 1870-ci ildə öldü, qardaş daha əvvəl. Pirosmani atasının ölümünə qədər həyatının bütün ilk 8 ilini Mirzəanidə yaşadı, sonra Tiflisə göndərildi. O vaxtdan bəri Mirzəanidə ancaq arabir görünür. O dövrdən indiyədək kənddə demək olar ki, heç nə salamat qalmayıb, yalnız Mirzəan məbədi o illərdə öz yerində açıq-aydın dayanıb.

1870-1890-cı illərdə Pirosmaninin tərcümeyi-halında böyük boşluq var idi. Paustovskinin dediyinə görə, bu illərdə Pirosmani Tbilisidə yaşamış və yaxşı bir ailənin qulluqçusu kimi çalışmışdır. Bu versiya çox şeyi izah edir - məsələn, rəssamlıqla ümumi tanışlıq və Pirosmaninin orta yaşlarda fərqləndiyi snobluq. Bu illərdə hardasa kəndli paltarı geyinməyi dayandırıb Avropa paltarına keçdi.

Bilirik ki, o, Tiflisdə yaşayıb, vaxtaşırı kəndinə baş çəkirdi, lakin heç bir təfərrüatımız yoxdur. 20 illik qaranlıq. 1890-cı ildə dəmir yolunda əyləc dirijoru oldu. Vəzifə təsvirinin alınması haqqında 1 aprel 1890-cı il tarixli qəbz qorunub saxlanılmışdır. Pirosmani dörd ilə yaxın dirijor kimi çalışıb, bu müddət ərzində Gürcüstanın və Azərbaycanın bir sıra şəhərlərində olub. O, heç vaxt yaxşı bir dirijor yetişdirmədi və 30 dekabr 1893-cü ildə Pirosmani 45 rubl işdən çıxarılaraq işdən çıxarıldı. Güman edilir ki, ona bəzən “Kaxeti qatarı” da deyilən “Qatar” tablosunu yaratmaq ideyasını məhz bu illər verib.

Konstantin Paustovski həmin hadisələrin başqa variantını da verir: Pirosmani, onun sözlərinə görə, ilk şəklini - dəmiryol rəisinin və onun həyat yoldaşının portretini çəkib. Portret bir qədər qəribə idi, müdir əsəbiləşdi və Pirosmanini xidmətdən qovdu. Ancaq görünür, bu bir mifdir.

Bir qəribə təsadüf var. Pirosmani dəmiryolunda xidmət edərkən, 1891-ci ildə rus avara Peşkov oraya işləməyə gəldi. 1891-1892-ci illərdə Tiflisdə dəmir yolu təmiri sexlərində işləmişdir. Burada Eqnat Ninoşvili ona dedi: “Nə deyirsən, çox yaxşı yaz”. Peşkov yazmağa başladı və "Makar Çudra" hekayəsi meydana çıxdı və Peşkov Maksim Qorki oldu. Pirosmaninin iştirakı ilə Qorkinin parovozun vintlərini sıxacağı səhnəni çəkmək hələ heç bir rejissorun ağlına gəlməyib.

Elə həmin illərdə hardasa - yəqin ki, 1880-ci illərdə Pirosmani pul yığıb Mirzəanidə kiçik bir ev tikdirmiş, o, günümüzə qədər gəlib çatmışdır.

Mirzəanidə Pirosmani Evi

İlk rəsmlər

Dəmir yolundan sonra Pirosmani bir neçə il süd ticarəti ilə məşğul olub. Əvvəlcə onun şəxsi mağazası yox, sadəcə stolu var idi. Onun dəqiq harada ticarət etdiyi məlum deyil - ya Vereisky Spuskda (Radisson Hotel hazırda yerləşir), ya da Maydanda. Və ya bəlkə yerini dəyişdi. Bu an onun tərcümeyi-halı üçün vacibdir - məhz o zaman rəsm çəkməyə başladı. Bunlardan birincisi, görünür, onun dükanının divarındakı rəsmlər idi. Onun yoldaşı Dimitar Aluqişvili və həyat yoldaşı haqqında xatirələr var. İlk portretlərdən biri məhz Aluqişvilinin portreti olub (“Mən qara idim və qorxulu görünürdüm. Uşaqlar qorxurdular, onları yandırmalı oldum”). Aluqişvilinin həyat yoldaşı daha sonra onun tez-tez çılpaq qadınları çəkdiyini xatırladıb. Maraqlıdır ki, o zaman bu mövzu tamamilə Pirosmani tərəfindən ötürülüb və onun sonrakı rəsmlərində erotizm tamamilə yoxdur.

Pyromani süd ticarəti yaxşı nəticə vermədi. Göründüyü kimi, artıq bu zaman onun snobluğu və asosializmi özünü büruzə verdi. Əməyinə hörmət etmirdi, insanlarla pis yola gedirdi, komandalardan qaçırdı və onsuz da o illərdə özünü o qədər qəribə aparırdı ki, hətta ondan qorxurdular. Bir dəfə nahar dəvətində belə cavab verdi: “Əgər ürəyində bir növ hiylə yoxdursa, məni niyə dəvət edirsən?”.

Tədricən Pirosmani işini atıb avara həyat tərzinə keçdi.

Çiçəklənən

Pirosmaninin ən yaxşı illəri təxminən 1895-1905-ci illərdir. O, işini tərk etdi və sərbəst sənətçi həyat tərzinə keçdi. Rəssamlar çox vaxt himayədarların hesabına yaşayırlar - Tbilisidə duxan xalqı belə idi. Musiqiçiləri, müğənniləri, sənətçiləri yedizdirirdilər. Pirosmani məhz onlar üçün rəsm çəkməyə başladı. Tez rəngləyib ucuz satırdı. Ən yaxşı işlərin qiyməti 30 rubl, daha sadələri isə bir stəkan araqdır.

Onun əsas müştərilərindən biri duxanı müasir Barataşvili abidəsinin yanında bir yerdə saxlayan Beqo Yaksiev idi. Pirosmanişvili bir neçə il bu duxanda yaşayıb və sonralar “Beqonun yürüşü” tablosunu çəkib. Belə bir versiya var ki, papaqlı və əlində balıq olan adam Pirosmaninin özüdür.

Beqonun şirkəti, 1907.

Pirosmani Titiçevlə Ortaçal bağlarında "Eldorado" duxanında çox vaxt keçirdi. Bu, hətta duxan deyil, böyük əyləncə parkı idi. Burada Pirosmani özünün ən yaxşı rəsm əsərlərini - "Zürafə", "Ortaçala gözəlləri", "Təmizləyici" və "Qara şir" əsərlərini yaradıb. Sonuncu duxan oğlu üçün yazılmışdır. O dövrün rəsmlərinin əsas hissəsi sonralar Zdaneviç kolleksiyasına daxil oldu və indi Rustavelidəki mavi qalereyadadır.

Bir vaxtlar o, "Raça" duxanında yaşayırdı - indi Lermontov küçəsində olan eyni "Raça"da olub-olmadığı məlum deyil.

Yemək və boya almaq üçün kifayət qədər qazandılar. Duxankeeper mənzillə təmin etdi. Hərdən doğma Mirzəani kəndinə və ya başqa şəhərlərə getmək kifayət edirdi. Uzun illər sonra onun bir neçə rəsm əsəri Qoridə, bir neçəsi isə Zestafonidə tapıldı. Pirosmani Siqnaqidə olubmu? Mübahisəli məsələ. Onun rəsmləri, deyəsən, orada tapılmayıb, baxmayaraq ki, bu, onun kəndinin yaxınlığındakı ən böyük yaşayış məntəqəsidir.

Ancaq başqa bir şey üçün kifayət deyildi.

Ona yaxşı şərait yaradılsa da, uzun müddət heç yerdə yaşamadı. O, əsasən Tbilisi stansiyasının ərazisində - Didube, Çuğureti və Kukia məhəllələrində bir yerdən başqa yerə köçdü. Bir müddət stansiyanın yaxınlığındakı Molokanskaya küçəsində (indi - Pirosmani küçəsi) yaşayacaq.

Pirosmani əsasən keyfiyyətli boyalarla - Avropa və ya rus boyaları ilə boyanmışdır. Əsas olaraq divarlar, lövhələr, qalay təbəqələr və ən çox - meyxanalarda qara yağlı paltarlardan istifadə etdim. Ona görə də Pirosmaninin rəsmlərindəki qara fon boya deyil, yağlı paltarın öz rəngidir. Məsələn, məşhur “Qara Aslan” qara yağlı parça üzərində bir ağ boya ilə çəkilmişdir. Qəribə material seçimi Pirosmaninin rəsmlərinin yaxşı qorunub saxlanmasına gətirib çıxardı - kətan üzərində rəsm çəkən rəssamların rəsmlərindən daha yaxşı.

Marqarita ilə hekayə

Pirosmaninin taleyində dönüş yarandı və bu, 1905-ci ildə baş verdi. Bu an "bir milyon qırmızı gül" kimi tanınan gözəl və kədərli bir hekayədir. Həmin il fransız aktrisası Marqarita de Sevr Tbilisiyə qastrol səfərinə gəldi. Alternativ versiyaları olsa da, Verey bağlarında əyləncə məkanlarında oxuyub: Ortaçal bağları və Müştəid parkı. Paustovski Pirosmaninin aktrisaya necə aşiq olduğunu təfərrüatlı və bədii şəkildə təsvir edir - məlum və görünür, tarixi fakt. Aktrisanın özü də tarixi personajdır, onun ifalarının afişaları və hətta naməlum ilin fotoşəkili qorunub saxlanılıb.

Bundan əlavə, Pirosmaninin portreti və 1969-cu ilin fotoşəkili var. Və hadisələrin klassik versiyasına görə, Pirosmani bir milyon qırmızı qızılgülü necə aldığını başa düşmür və bir səhər tezdən onu Marqaritaya verir. 2010-cu ildə jurnalistlər hesabladılar ki, bir milyon qızılgül Moskvada 12 birotaqlı mənzilin qiymətidir. Paustovskinin təfərrüatlı versiyasında qızılgüllər deyil, ümumiyyətlə hər cür müxtəlif çiçəklər qeyd olunur.

Geniş jest sənətçiyə çox az kömək etdi: aktrisa Tiflisdən başqası ilə ayrıldı. Ehtimal olunur ki, Pirosmani məhz aktrisa gedəndən sonra onun portretini çəkib. Bu portretin bəzi elementləri bunun qismən karikatura olduğunu və qisas şəklində yazıldığını göstərir, baxmayaraq ki, bütün sənətşünaslar bununla razılaşmırlar.

Pirosmaninin ən məşhur əsərlərindən biri belə ortaya çıxdı. Hekayənin özü Paustovskinin sayəsində məlum oldu və sonralar bu süjetdə Puqaçovanın ilk dəfə 1983-cü ildə oxuduğu "Bir milyon qırmızı qızılgül" ("Marin qıza həyat verdi" Latviya mahnısının sədaları ilə) mahnısını yazdılar. , və mahnı dərhal böyük populyarlıq qazandı. O zaman süjetin mənşəyi haqqında az adam bilirdi.

Son illərdə Marqarita ilə hekayə bir növ mədəni brendə çevrildi və ayrıca bir roman 2011-ci ildə çəkilmiş "Vurğu ilə sevgi" filminə daxil edildi.

Deqradasiya

Marqarita ilə hekayənin Pirosmaninin həyatını pozduğuna inanılır. Tamamilə avara həyat tərzinə keçir, gecəni zirzəmilərdə və kabinələrdə keçirir, bir stəkan araq və ya bir tikə çörək üçün çəkir. Çox vaxt bu dövrdə (1905 - 1910) Beqo Yaksievlə yaşayır, lakin bəzən heç kimin harada olduğunu bilmir. O, artıq Tbilisidə tanınırdı, bütün duxanları onun rəsmləri ilə asırdılar, amma rəssamın özü əslində dilənçiyə çevrilmişdi.

Etiraf

1912-ci ildə fransız rəssamı Mişel Le-Dantyu Zdaneviç qardaşlarının dəvəti ilə Gürcüstana gəlir. Bir yay axşamı “qürub sönəndə, sarı səmada mavi-bənövşəyi dağların siluetləri öz rəngini itirəndə” üçü stansiya meydanında tapıb Varyaq meyxanasına daxil oldular. İçəridə Pirosmaniyanın çoxlu rəsmləri tapdılar, bu da onları təəccübləndirdi: Zdaneviç xatırladı ki, Le Danteu Pirosmanini italyan rəssamı Giotto ilə müqayisə etdi. O dövrdə Giotto mifi istifadə olunurdu, ona görə o, çoban idi, qoyun otardı və kömürlə mağarada şəkillər çəkdi, sonradan diqqət çəkdi və bəyənildi. Bu müqayisə mədəniyyətşünaslıqda kök salmışdır.

("Varyaq"a baş çəkmə səhnəsi, demək olar ki, başlanğıcda yerləşdiyi "Pirosmani" filminə daxil edilmişdir)

Le Danteu rəssamın bir neçə tablosunu əldə etdi və izlərini itirdiyi Fransaya apardı. Kirill Zdaneviç (1892 - 1969) Pirosmaninin sənətinin tədqiqatçısı və ilk kolleksiyaçı oldu. Sonradan onun kolleksiyası Tiflis Muzeyinə köçürüldü, İncəsənət Muzeyinə köçürüldü və görünür, indi (müvəqqəti olaraq) Rustavelidəki Mavi Qalereyada sərgilənən odur. Zdaneviç Pirosmaniyə öz portretini sifariş etdi, o da qorunur:

Nəticədə Zdaneviç “Niko Pirosmanişvili” kitabını nəşr etdirəcək. 1913-cü il fevralın 10-da qardaşı İlya “Zaqafqaziya nitqi” qəzetində “Külçə rəssam” məqaləsini dərc etdirərək, burada Pirosmaninin əsərlərinin siyahısı verilmiş və hansının hansı duxanda olduğu göstərilmişdir. Orada da bildirilib ki, Pirosmani Kardanax zirzəmisi, Molokanskaya küçəsi, bina 23 ünvanında yaşayır. Bu yazıdan sonra daha bir neçə nəfər peyda olub.

1916-cı ilin mayında Zdaneviçlər öz mənzillərində Pirosmaninin əsərlərindən ibarət ilk kiçik sərgi təşkil etdilər. Pirosmanini Dmitri Şevardnadzenin təsis etdiyi "Gürcü Rəssamlar Cəmiyyəti" gördü - 1937-ci ildə Metexi məbədi ilə bağlı Beriya ilə razılaşmadığı üçün güllələnən həmin şəxs. Daha sonra 1916-cı ilin mayında Pirosmani cəmiyyətin iclasına dəvət olunur və orada həmişə səssizcə oturub bir nöqtəyə baxır və sonda deyir:

Odur ki, qardaşlar, bilirsinizmi, mütləq şəhərin göbəyində böyük taxta ev tikməliyik ki, hamı yaxın olsun, bir yerə yığışıb böyük ev tikək, böyük samovar alarıq, içərik. çay və sənətdən söhbət. Amma sən bunu istəmirsən, tamam başqa şeydən danışırsan.

Bu ifadə təkcə Pirosmaninin özünü deyil, həm də sonradan Gürcüstanda məhv olan çay içmə mədəniyyətini səciyyələndirir.

Həmin görüşdən sonra Şevardnadze Pirosmanini necə fotoqrafa çevirmək lazım olduğunu anladı və beləcə rəssamın uzun müddət yeganə hesab edilən fotoşəkili peyda oldu.

Bu tanınma Pirosmaninin həyatında heç nəyi dəyişmədi. Onun qaçması irəliləyirdi - heç kimin köməyini istəmirdi. Gürcüstan Rəssamlar Cəmiyyəti Lado Qudiaşvili vasitəsilə 200 rubl toplayıb ona köçürməyə nail olub. Sonra daha 300-ü topladılar, lakin Pirosmanini daha tapa bilmədilər.

Həmin son illərdə - 1916, 1917-ci illərdə Pirosmani əsasən Molokanskaya küçəsində (indiki Pirosmani küçəsi) yaşayırdı. Onun otağı sağ qalıb və indi muzeyin bir hissəsidir. Bu, Qudiaşvilinin ona 200 rubl verdiyi həmin otaqdır.

Ölüm

Pirosmani 1918-ci ildə, 60 yaşından bir az az olanda vəfat edib. Bu hadisənin şərtləri bir qədər qeyri-müəyyəndir. Onun Molokanskaya küçəsindəki 29 saylı evin zirzəmisində aclıqdan ölü tapıldığı versiyaları var. Bununla belə, Titian Tabidze Pirosmaninin son günlərinin şahidi olan çəkməçi Arçil Maisuradzeni sorğu-sual etməyi bacarıb. Onun sözlərinə görə, Pirosmani son günlər stansiyanın yaxınlığındakı Abaşidzenin duxanında şəkillər çəkdirib. Bir dəfə zirzəmisinə (ev 29) gedən Maisuradze Pirosmaninin yerdə uzanıb inlədiyini görüb. "Özümü uyuşmuş hiss edirəm. Üç gündür ki, burada uzanmışam və ayağa qalxa bilmirəm..." Maisuradze faytona zəng edib və rəssam Aramyants xəstəxanasına aparılıb.

Sonrası məlum deyil. Pirosmani yoxa çıxıb və onun dəfn olunduğu yer məlum deyil. Mtatsmindadakı Panteonda ölüm tarixi olan bir lövhə görə bilərsiniz, lakin o, qəbirsiz öz-özünə yatır. Pirosmanidən heç bir şey qalmadı - hətta rənglər də qaldı. Şayiələrə görə, o, 1918-ci ildə Palm Bazar günü gecə öldü - bu, mövcud olan yeganə tanışlıqdır.

Nəticələr

O, şöhrətinin yenicə doğulduğu anda vəfat etdi. Bir il sonra, 1919-cu ildə Qalaktion Tabidze bir misrada onu məşhur biri kimi xatırlayacaq.

Pirosmani öldü və onun rəsmləri hələ də Tiflis duxanlarının ətrafında səpələnmişdi və Zdaneviç qardaşları ağır maddi vəziyyətlərinə baxmayaraq, onları toplamağa davam etdilər. Paustovskinin dediyinə görə, hələ 1922-ci ildə o, divarları Pirosmaninin yağ örtüyü ilə asılmış oteldə yaşayırmış. Paustovski bu rəsmlərlə ilk görüşü haqqında yazırdı:

Çox tez oyanmışam yəqin. Sərt və quru günəş əks divarda əyilmiş şəkildə uzanırdı. Bu divara baxıb ayağa qalxdım. Ürəyim bərk və sürətlə döyünməyə başladı. Divardan düz gözlərimin içinə baxdı - narahat, sual dolu və açıq-aydın əzab çəkirdi, amma bu iztirab haqqında danışa bilmədi - hansısa qəribə heyvan - ip kimi gərgindi. Zürafə idi. Pirosmanın köhnə Tiflis heyvanxanasında gördüyü sadə zürafə. Mən üz çevirdim. Amma hiss edirdim, bilirdim ki, zürafə mənə baxır və ruhumda baş verən hər şeyi bilirdi. Bütün ev ölümcül sakitlik idi. Onlar hələ də yatmışdılar. Mən gözlərimi zürafədən yayındırdım və dərhal mənə elə gəldi ki, o, sadə taxta çərçivədən çıxıb, yaxınlıqda dayanıb, məndən çox sadə və vacib bir söz deməyimi gözləyir ki, bu da onu ruhdan salacaq, canlandıracaq və illərdən azad edəcək. bu quru, tozlu yağ örtüyünə yapışdırmaq.

(Abzas çox qəribədir - məşhur "Zürafə" Ortaçalada Paustovskinin çətinliklə gecələdiyi "Eldorado" əyləncə bağında yaradılıb və saxlanılıb.)

1960-cı ildə Mirzəani kəndində Pirosmani muzeyi və eyni zamanda onun Tiflisdəki filialı - Molokanskaya küçəsində, öldüyü evdə Pirosmani muzeyi açılıb.

Onun şöhrət qazandığı il 1969-cu il idi. Bu il Pirosmaninin sərgisi Luvrda açıldı və onu şəxsən Fransanın mədəniyyət naziri açıb. Yazırlar ki, elə həmin Marqarita həmin sərgiyə gəlib və hətta onun tarix üçün şəklini çəkə biliblər.

Həmin ildə “Gürcüstan-Film” kinostudiyası “Niko Pirosmani” filmini çəkir. Film bir qədər meditativ olsa da, olduqca yaxşı çıxdı. Aktyor isə Pirosmaniyə çox da bənzəmir, xüsusən də gəncliyində.

Bundan sonra Yaponiyaya qədər dünyanın bütün ölkələrində daha çox sərgilər keçirildi. Bu sərgilərin çoxsaylı plakatlarını indi Mirzəanidəki Pirosmani Muzeyində görmək olar.

19-cu əsrin sonlarında Avropa elmi-texniki inqilab yaşayırdı və eyni zamanda, texnoloji tərəqqidən imtina inkişaf edirdi. Qədim, antik dövrləri canlandırdı, keçmişdə insanların təbii sadəlikdə yaşadığı və xoşbəxt olduğu mifi. Avropa Asiya və Afrika mədəniyyəti ilə tanış oldu və birdən belə qərara gəldi ki, bu primitiv yaradıcılıq ideal təbii sadəlikdir. 1892-ci ildə fransız rəssamı Gauguin Parisi tərk edir və Taiti sivilizasiyasından qaçaraq təbiətdə, sadəlik və azad sevgi şəraitində yaşayır. 1893-cü ildə Fransa rəssam Henri Rousseau-ya diqqət çəkdi, o da yalnız təbiətdən öyrənməyə çağırdı.

Burada hər şey aydındır - Paris sivilizasiyanın mərkəzi idi və ondan yorulmuşdu. Lakin həmin illərdə - təxminən 1894-cü ildə Pirosmani rəsm çəkməyə başladı. Onun sivilizasiyadan yorulduğunu və ya Parisin mədəni həyatını yaxından izlədiyini təsəvvür etmək çətindir. Pirosmani, prinsipcə, sivilizasiyanın düşməni deyildi (və onun müştəriləri, duxanlar, daha çox). O, asanlıqla dağlara çıxıb əkinçiliklə məşğul ola bilərdi - şair Vaja Pşavela kimi - amma o, əsasən kəndli olmaq istəmirdi və bütün davranışları ilə şəhər adamı olduğunu açıq şəkildə göstərirdi. O, çəkməyi öyrənmədi, amma çəkmək istədi - və etdi. Onun tablosunda Qogen və Russoda olduğu kimi heç bir ideoloji mesaj yox idi. Məlum oldu ki, o, Gauguin-i kopyalamırdı, sadəcə çəkdi - ancaq Gauguin kimi çıxdı. Onun janrı kimdənsə götürülməyib, təbii olaraq öz-özünə yaranıb. Beləliklə, o, primitivizmin davamçısı deyil, onun yaradıcısı oldu və Gürcüstan kimi ucqar bir guşədə yeni janrın doğulması qəribə və demək olar ki, inanılmazdır.

Pirosmani öz vəsiyyətinə əlavə olaraq, sanki, primitivistlərin məntiqinin düzgünlüyünü sübut etdi - onlar hesab edirdilər ki, əsl sənət sivilizasiyadan kənarda yaranıb və beləliklə, Zaqafqaziyada doğulub. Bəlkə də buna görə Pirosmani XX əsrin rəssamları arasında bu qədər populyarlaşdı.

Niko Pirosmani (əsl adı Nikolay Aslanoviç Pirosmanaşvili (Pirosmanişvili), 1862 - 5 may 1918, Tbilisi) XX əsrin məşhur gürcü rəssamı, özünü öyrədən, primitivizmin nümayəndəsidir.

Niko Pirosmaninin tərcümeyi-halı

Pirosmani, güman ki, 1862-ci ildə Mirzəani (Kaxeti) kəndində kəndli ailəsində, dördüncü və sonuncu uşaq (qardaş Corc, bacılar Məryəm və Peputsa) olaraq anadan olmuşdur. 1870-ci ildə atası, az sonra anası və böyük qardaşı öldü.

Ailənin yeganə üzvü Niko Pirosmani Şulaveri kəndində atasının sonuncu işəgötürəni, bakılı istehsalçının dul arvadı Eprosine Kələntərova ilə birlikdə yaşayırdı. Kələntərovlar ailəsində o, on beş ilə yaxın fasilələrlə əvvəlcə Şulaveridə, sonra oğlu Eprosine Georgi Kələntərovla birlikdə 1870-ci illərin ortalarında Tiflisə köçür. O, gürcü və rus dillərini oxuyub, lakin heç bir rəsmi təhsil almayıb. Bir neçə ay mətbəədə sənətkarlıq öyrənir, sonra oradan ayrılaraq Yelizabet Xankələmovanın (Kələntərovların bacısı), sonra isə qardaşının evində yaşayıb. Ehtimal ki, 1876-cı ildə o, qısa müddətə Mirzəaninin yanına qayıdıb bacısının yanına gedib və çobanlıq edib.

Dükanların və duxanların lövhələrini çəkən səyyar rəssamlardan yavaş-yavaş rəssamlığı öyrəndi. 1880-ci illərin ortalarında o, özünü öyrədən rəssam Qiqo Zaziaşvili ilə birlikdə Tiflisdə dekorativ rəsm emalatxanası açır.

Pirosmaninin yaradıcılığı

İşarələr Pirosmaninin həm qorunub saxlanmış, həm də yəqin ki, itmiş əsərlərinin əhəmiyyətli hissəsini təşkil edir. 20-ci əsrin əvvəllərində Tiflisdə bu, olduqca populyar bir janr idi. İşarələrdə adətən rus və gürcü dillərində yazılar olur və ruslar çox vaxt səhv edirlər, görünür, rəssam buna o qədər də əhəmiyyət vermirdi. Çox vaxt onlar qara fonda hazırlanır.

Qara fon Pirosmaninin digər əsərləri, ilk növbədə portretlər üçün xarakterikdir. Ağ üzlə qara fon arasında çox parlaq kontrast yaratmamaq üçün o, ağ boyaya piqment qarışdırıb.

O, tez-tez fotoşəkillərdən portretlər çəkirdi. İlya Zdaneviçin portreti (1913) və Aleksandr Qaranovun portreti (1906) belə çəkilmişdir. Məlumdur ki, Zdaneviçin portreti başdan ayağa üç gün ərzində çəkilib. Pirosmani tez işləyirdi və işini birtəhər təkmilləşdirməyə və ya düzəltməyə çalışmadı.

Rəssamın yaradıcılığında heyvani obrazlar böyük yer tutur. Rəssamın çəkdiyi heyvanlar əsl prototipləri ilə bir-birlərinə o qədər də bənzəmir. Lado Qudiaşvilinin qeyd etdiyi kimi, rəsmlərdəki heyvanlarda rəssamın özünün gözləri var. Bir qayda olaraq, bütün heyvanlar dörddə üç növbə ilə təsvir olunur.

Pirosmaninin yaradıcılığında daim təkrarlanan mövzu bayram və ya ziyafət səhnələridir. Onlar mənzərənin bir hissəsi ola bilər və ya müstəqil bir işin mövzusu ola bilərlər. Bu səhnələr rəssamın özünün yarı ac ​​mövcudluğu ilə təəccüblü təzad yaradır.

Ən məşhur əsərlər “Dənizçi” (1904); "Odun satıcısı"; Qayalar arasında balıqçı (1906); "Aylı gecədə ayı" (1905); "Anbar" (1915); Doe (1916); “Üç şahzadənin tapmacası”, “Marqarita (1909)”, “Zürafə”.

Pirosmani haqqında fikirlərdə əfsanələr və stereotiplər üstünlük təşkil edir. Stereotiplər hər addımda faydalı şəkildə ortaya çıxır: xidmətə verilən yetim stereotipi, boyalara pulu olmayan dilənçi rəssam stereotipi, düşmənlər tərəfindən məhv edilmiş əziyyət çəkən stereotip. Əfsanələr onun sağlığında yaranıb və indi də görünür. Pirosmanaşvilinin zahirən zəkalı və sadə görünən varlığında izaholunmaz və anlaşılmaz həddən artıq çox şey var idi və onun heyrətamiz sənəti ona qəribə işıq salır. Qeyri-adi tale, şəxsiyyətin bənzərsizliyi, məişət sirri o, sanki əfsanə üçün yaradılmışdı.

Onu tanıyan hər iki dünyanın hər biri özünəməxsus şəkildə müəmmalı görünürdü: duxanlar dünyası, şərab zirzəmiləri və çəllək orqanı - və rəssamların, yazıçıların, jurnalistlərin dünyası. Və bu dünyaların hər ikisi - hər biri özünəməxsus şəkildə - onun haqqında əfsanələr yaratdı və bədii ədəbiyyatı faktlarla səmimi şəkildə birləşdirdi.

Biz, həqiqətən, Pirosmanaşvili haqqında çox az şey bilirik, lakin hamıya inanıldığından daha çox. Hələ 1910-cu illərin sonlarında həvəskarlar - şairlər, rəssamlar, jurnalistlər Pirosmanaşvili ilə tanış olan insanları axtarmağa və onların hekayələrini yazmağa başladılar. Bir çox yazı eyni vaxtda və ya bir qədər sonra dərc edilmişdir. Kolleksiya indiyədək dayanmayıb və zaman-zaman şübhəsiz apokriflərin, yöndəmsiz saxtakarlıqların, həyasız kompilyasiyaların yanında yeni və maraqlı bir şey axtarılır, baxmayaraq ki, bu, bizə ən çox ikinci və hətta üçüncü əllərdən gəlir.

Düzdür, bu materiallar çox spesifikdir. Pirosmanaşvilini əhatə edən o ədviyyatlı insanların hekayələrini bir yana qoyaq, şifahi hekayənin yazılması ümumiyyətlə ən etibarlı mənbə deyil. Onların hekayələri bəzən özlüyündə olduqca valehedici olur və rəssam haqqında çoxlu maraqlı şeylər danışırlar. Lakin onlar natamamlıqdan və uyğunsuzluqdan əziyyət çəkirlər: bizi maraqlandıran şeylərin çoxu nağılçıları qətiyyən narahat etmirdi, çoxu onların öz qavrayışları ilə təhrif olunur; illərlə bir-birindən ayrılan hadisələr bir-birinə bağlı olur, bir-biri ilə sıx bağlı olan hadisələrdən sanki bir-biri ilə heç bir əlaqəsi yoxmuş kimi danışılır.

İp qırıldı, muncuqların çoxu itirildi, qalanları isə çaşqındır - onun tərcümeyi-halı qarşımızda belə görünür.

Pirosmanaşvili bizə özü haqqında heç nə deməyib. Kənddə yaşayan bacısı ilə yazışırdı; bu məktubların heç bir dəyəri olmazdı, amma absurd şəkildə öldülər - onları bacının özü məhv etdi, birdən nədənsə qorxdu, bəlkə də qardaşı haqqında artan sorğular.

Özü ilə qalın dəftər gəzdirir və tez-tez orada qeydlər edirdi; dəftəri sağlığında yoxa çıxdı. Və onun gündəlik həyatının yoldaşları az maraq doğururdu və onun daxili motivləri əlçatmaz idi və onların xatirələrindən yalnız şərhi çətin olan dağınıq işarələr çıxarmaq olar. Yalnız ömrünün sonlarına yaxın Pirosmanaşvili savadlı insanlarla görüşməyə başladı, lakin onlar, sanki onun işinin mənasını başa düşdülər və ya heç olmasa, ona maraq göstərdilər, son dərəcə diqqətsiz oldular: yazmadılar, xatırlamırdı.

Niko Pirosmani həqiqətən əfsanəvi bir rəssamdır. İlk növbədə, primitivizm üslubunda heyrətamiz orijinal əsərləri sayəsində. Həm də ona görə ki, onun həyatı haqqında çox az şey məlumdur. Və bu materialda təqdim olunan faktlar tədricən toplanır.

Fakt 1. Niko Pirosmani Gürcüstanın hinterlandından olan yetimdir

Nikolay Pirosmanaşvili o dövrdə Rusiya imperiyasına aid olan Tiflis quberniyasının Mirzəaninin Kafeta kəndində anadan olub. Onun anadan olduğu il 1862-ci il hesab olunur. Pirosmanaşvili ailəsi kəndli və kasıb idi. Ən kiçik uşağı olan Niko altı yaşında olanda onun ailə başçısı-atası və tezliklə anası və böyük qardaşı öldü. Niko erkən yaşlarından mərhum atasının işəgötürənləri ailəsində işləyirdi. Onlarla birlikdə oğlan 1870-ci ildə Tiflisə köçdü, burada gürcü və rus dillərində oxumağı öyrəndi və bir neçə ay mətbəədə sənətkarlıq öyrəndi. Səyahətçi rəssamlardan da rəssamlıq öyrənmiş, onlarla birlikdə dükanlara, duxanlara işarələr çəkmişdir. Lakin Pirosmani heç vaxt formal təhsil almayıb.

Fakt 2. Niko Pirosmani bəxtsiz iş adamıdır

Dəmir yolunda əyləc konduktoru kimi uğursuz iş təcrübəsindən sonra Niko Pirosmani yoldaşı Dimitra Aluqişvili ilə birlikdə öz işlərinə başladılar: süd sexi açdılar. Pirosmani özü onun üçün işarələr çəkdi, divarları rənglədi. Lakin sənətçinin reklam cəldliyi heç vaxt özünü göstərmədi. Ətrafdakılar isə onu qəribə, məsuliyyətsiz və “bu dünyadan kənar” hesab edirdilər. 1900-cü ildə Pirosmani sırf sevdiyi və zövqlə məşğul olduğu işlə - rəsm çəkməklə dolanmaq qərarına gəldi.

Fakt 3. Bu gün Niko Pirosmanini qrafik dizayner adlandırmaq olardı

Niko Pirosmaninin əsas gəlir mənbəyi müxtəlif növ ticarət müəssisələri üçün lövhələrin yaradılması idi. O dövrdə Tiflisdə dekorativ sənətin bu növü son dərəcə populyar idi. Rəssam mağazalar, duxanlar, meyxanalar, yeməkxanalar üçün zəngin, cəlbedici, ağız sulandıran, bəzən də qəribə natürmortlar və mürəkkəb kompozisiyalar yaradıb. Lövhələrdəki yazıları gürcü və rus dillərində etdim. Sonuncu vəziyyətdə - tez-tez səhvlərlə.

Fakt 4. Niko Pirosmani yağ örtüyünə yazıb

Pirosmani lövhələr və dekorativ panellər üçün boyalar hazırladı, çünki hazır məhsul almaq görünməmiş bir lüks idi. Kətan və ya digər xüsusi materiallar da tapılmadı. Buna görə də rəssam həmişə əlində olandan - işlədiyi müəssisələrin masalarından yağlı paltarlardan istifadə edirdi. Bu yağlı paltarların əksəriyyəti onun orijinal əsərləri üçün dərin fon rolunu oynayan qara rənglərlə yanaşı, hətta peşəkar rəssamların belə təxmin etmək və müəyyən etməkdə çətinlik çəkdiyi müstəqil rəng idi. Yazıçı Konstantin Paustovski deyirdi: "Bu şəkildə edilən bəzi işlərdən alınan təəssürat qeyri-adi idi".

Niko Pirosmani. "Odun satıcısı"

Fakt 5. Niko Pirosmaninin rəsmlərindəki heyvanların bir üzü var

Kəndlilərin təsviri ilə yanaşı, heyvani mövzular Pirosmaninin sevimli mövzularından biridir. Bir çox primitivist rəssamlar üçün xarakterik olduğu kimi, Pirosmaninin rəsmlərindəki heyvanlar onların real dünyalarının prototiplərinə çox az bənzəyir. Ancaq onlar tamamilə eyni görünüşə sahibdirlər - kədərli və artıq heç nə gözləmirlər. Rəssamın özünün görünüşü.

Niko Pirosmani. "Qara Aslan"

Niko Pirosmani. "Zürafə"

Fakt 6. Niko Pirosmani bəlkə də aktrisanı - çiçəkləri sevən birini sevib

Belə bir versiya var ki, Niko Pirosmani fransız aktrisası Marqarita le Sevrlə qarşılıqsız aşiq olub və bütün cüzi əmanətlərini evinin qarşısındakı səkiyə çiçək səpmək üçün xərcləyib. Bu yarı əfsanə, yarı itirilmiş Andrey Voznesenski və Raymond Pauls məşhur "A Million Scarlet Roses" mahnısını yazmağa ilham verdi.

Niko Pirosmani. "Aktrisa Marqarita"

Fakt 7. Qadağa Niko Pirosmanidən çörək aldı

1914-cü ilin ortalarında Birinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə Rusiya imperiyasında quru qanun tətbiq olundu, Tiflisdəki iaşə müəssisələrinin əksəriyyəti bağlandı. Niko Pirosmani müştərilərinin əksəriyyətini və müvafiq olaraq qazanclarını itirdi.

Fakt 8. Niko Pirosmani yalnız rəsmlərdə ziyafət verirdi və evsiz yoxsulluq içində öldü

Pirosmaninin rəsmlərində tez-tez gürcü kişilərinin ehtiyatsızlıqdan ziyafət çəkdiyi, şərabın çay kimi axdığı, süfrələrin qəlyanaltı ilə gur-böyüdüyü səhnələrə tez-tez rast gəlirik. Pirosmaninin real həyatında belə bayramlar çox az olurdu. Tiflisdə onun öz evi yox idi, zirzəmilərdə sıxışmağa məcbur olurdu. Yenə də bir neçə gün dalbadal Molokanskaya küçəsindəki zirzəmidə huşsuz vəziyyətdə olan rəssamın bədəni aclığa və sıxıntılara dözməyib. Onu tapdılar, xəstəxanaya apardılar, lakin tezliklə Niko Pirosmani öldü. Onun 56 yaşı var idi. O, kasıblar üçün ümumi məzarlıqda dəfn edilib.

Niko Pirosmani. "Qeyd etmək"

Fakt 9. Əsl uğur Nik Pirosmaninin ölümündən sonra gəldi

Rəssam Pirosmanini Gürcüstan Rəssamlar Cəmiyyəti, eləcə də kollektiv sərgilərində əsərlərini nümayiş etdirən və onun haqqında bədii materiallar hazırlayan futuroloqlar dəstəkləyib. Və buna baxmayaraq, onun ibtidai əsərləri ictimaiyyət arasında çox uğur qazanmadı. Bu gün onun bir neçə min əsərindən yalnız 300-ə yaxını gəlib çatmışdır.Divar rəsmləri köhnə tikililərlə birlikdə və ya bolşeviklər tərəfindən qəsdən dağıdılmışdır. Çətin dövrlərdə sahiblər taxta lövhələrdə hazırlanmış rəsmlərdən sobalar üçün divarlar düzəltdilər. Siz Niko Pirosmaninin nadir irsi ilə Tbilisidə Gürcüstan Dövlət İncəsənət Muzeyində, Dövlət Şərq İncəsənət Muzeyində və Moskvada Tretyakov Qalereyasında, eləcə də rəssamın kənddəki ev-muzeyində tanış ola bilərsiniz. Mirzəani. Bundan əlavə, Pirosmaninin rəsmlərinin reproduksiyalarına gürcü milli mətbəxinin əksər kafe və restoranlarında heyran olmaq olar.

Niko Pirosmani. "Uşaqlı kəndli qadın suya gedir"

Niko Pirosmani. "Natürmort"

Niko Pirosmani. "Gözəl"

Pirosmani Pirosmani

Niko (əsl adı Pirosmanaşvili Nikolay Aslanoviç) (1862, Mirzəani kəndi, Kaxeti - 1918, Tbilisi), gürcü rəssamı, nümayəndəsi sadəlövh sənət... Uşaqlıqdan rəsm çəkməyi sevirdi. Erkən yetim qalmış, atasının əvvəllər çalışdığı varlı erməni ailəsində böyümüşdür. Dəmir yolunda konduktor, sonra tacir kimi dolanmağa çalışıb. O, dostu, həvəskar rəssam Q.Zaziaşvili ilə işarətləmə emalatxanası qursa da, uğursuzluğa düçar olub. Onun ardınca gələn müsibətlər, tez əsəbiləşən və gözlənilməz ekssentrik reputasiyası, yoxsulluq və tənhalıq Pirosmanini real həyatdan uzaqlaşdırdı. O, özünü bütünlüklə rəssamlığa həsr edərək daxili aləminə qapanıb. Daimi evi olmayan ticarət dükanlarında və içməli müəssisələrdə yaşayırdı, bunun üçün lövhələr, divarlar yazdı panel, boyalı pəncərə şüşələri. 1912-ci ildə Tiflisə gələn rus avanqard rəssamları K. və İ. Zdaneviç və M. Le-Dantiu Pirosmaninin “Varyaq” kreyserinin təsviri ilə işarələnməsindən məmnun qaldılar. Rəssam ilkin eskizlərsiz qara dəri yağlı parça üzərində rəsmlər çəkib.

Pirosmani öz mühitinin oğlu kimi zahirən ən adi və sadə görünən süjetləri: kəndlilər, kənd ziyafətləri, uşaqlar, heyvanlar və s. canlandırırdı. Rəsmlərin təsvirləri və motivləri rəssam tərəfindən tez-tez təkrarlanır və rəngarəng edilirdi. Pirosmaninin rəssamlıq üslubu yaradıcılıq həyatı boyu demək olar ki, dəyişməyib, ona görə də əsərlərinin tarixi yoxdur. İlk baxışdan onun kobud sadəlövh rəsm əsəri ticarət nişanlarındakı əbədi bolluğa bənzər sağlam, güclü, sarsılmaz bir dünya təqdim edirdi. Vurğulanmış həcmli, ağır fiqurlar və əşyalar qara fonda bir neçə boya və cüzi vuruşlarla çatdırılır, lakin sehrli bir dünya hissi var - sakit, müdrik və bir az kədərli. Hətta ziyafətin üzləri fikirli və kədərlidir, həlim heyvanların gözləri deşilir, insanların ən adi işləri müqəddəs bir ayin kimidir.

Pirosmaninin tablosu yaxşı varlıq və sadə xoşbəxtlik arzusunu təcəssüm etdirirdi. Unudulmaq və yoxsulluq içində dünyasını dəyişən rəssam tezliklə parlaq və cəsarətli bir novator kimi tanındı, onun sənəti 20-ci əsr gürcü və rus rəssamlığının inkişafına, xüsusən də ustadlara nəzərəçarpacaq təsir göstərdi. Brilyant Cek... 1982-ci ildə Mirzəani kəndində Pirosmani muzeyi yaradılmışdır.

(Mənbə: “Art. Modern illüstrasiyalı ensiklopediya.” Redaktor. Prof. A. P. Qorkin; Moskva: Rosmen; 2007.)

Digər lüğətlərdə "Pirosmani"nin nə olduğuna baxın:

Nus., Sinonimlərin sayı: 1 şərab (216) ASIS sinonim lüğəti. V.N. Trishin. 2013... Sinonim lüğət

Pirosmani: Pirosmanişvili, Nikolay Aslanoviç və ya Niko Pirosmani primitivist gürcü rəssamıdır. "Pirosmani" Niko Pirosmani haqqında 1969-cu ildə çəkilmiş bədii filmdir. Pirosmani müxtəlif qırmızı gürcü şərabıdır ... Wikipedia

Pirosmani (film, 1969) Pirosmani Pirosmani Janr Bioqrafiya ... Wikipedia

Pirosmani Pirosmani Janr Bioqrafiya Rejissoru Georgi Şengelaya Ssenari müəllifi Georgi Şengelaya ... Wikipedia

- "PİROSMANI", SSRİ, GÜRCÜSTAN FİLMİ, 1969, rəngli, 86 dəq. Bioqrafik film. XIX əsrin gürcü rəssamı, özünü öyrədən primitivist Niko Pirosmanaşvili (1862 1918) haqqında. Rollarda: Avtandil Varazi, David Abaşidze (bax: ABAŞİDZE David İvanoviç), Zurab ... ... Kino Ensiklopediyası

- "PİROSMANI", Gürcüstan Fransa, SODAPERAGA (Fransa) / SKHIVI (Gürcüstan), 1997, rəngli, 49 dəq. Sənədli. Gürcü rəssamı Niko Pirosmanişvilinin taleyi və yaradıcılığının tədqiqi. Rejissor: Georgi Şengelia (bax. SHENGELIA Georgy Levanoviç). ... ... Kino Ensiklopediyası

Bu terminin başqa mənaları da var, bax Pirosmani. Pirosmani ფიროსმანი ... Vikipediya

Bu terminin başqa mənaları da var, bax Pirosmani. Pirosmani (ფიროსმანი) 1981-ci ildən istehsal edilən yarı quru qırmızı gürcü şərabı. Alazani vadisində məşhur ... ... Wikipedia-da becərilən Saperavi üzüm sortlarından hazırlanır.

PİROSMANAŞVİLİ (Pirosmani) Niko (Nikolay Aslanoviç)- (Pirosmani) Niko (Nikolay Aslanoviç) (təxminən 1862-1918), özünü öyrədən rəssam. Tiflisdə işləmiş, sadəlövh primitivist tərzdə duxanlar üçün işarələr, şəhər əhalisinin həyatından şəkillər, mənzərələr, natürmortlar yazmışdır. Birbaşa sahib olmaq. poetik. dünyagörüşü... Bioqrafik lüğət

- ნიკო ფიროსმანი Adı ... Vikipediya