Qara və ağ natürmort rəsmləri. Dekorativ qara və ağ natürmortu müxtəlif yollarla necə çəkmək olar
Natürmortun şahmat stilizasiyası. Foto ilə master-klass
Elena Alekseevna Nadeyenskaya, təsviri sənət müəllimi, MOU "Arsenyevskaya orta məktəbi", Tula rayonu, Arsenevo kəndi.Təsvir: material təsviri incəsənət müəllimləri, pedaqoqlar, əlavə təhsil müəllimləri, 10-12 yaşlı yaradıcı uşaqlar üçün maraqlı olacaq.
Təyinat: təsviri sənət dərslərində istifadə, əsər daxili bəzək, əla hədiyyə və ya sərgi elementi kimi xidmət edə bilər.
Hədəf: təsviri hissələrə (hüceyrələrə) bölməkdən istifadə edərək natürmort yaratmaq
Tapşırıqlar:
- dekorativ natürmort təsvirlərinin müxtəlif üsulları ilə tanış olmaq;
- kompozisiya hissini, təxəyyülü inkişaf etdirmək, yaradıcılığı inkişaf etdirmək;
- quaş ilə işləmək vərdişlərini təkmilləşdirmək; tapşırığa uyğun olaraq müxtəlif ölçülü bir fırça ilə işləmək bacarığında məşq etmək,
- vizual savadlılığın əsaslarına marağı artırmaq.
-dəqiqliyi, təsviri sənətə sevgini tərbiyə etmək.
Materiallar:
- qara gouache (tuş istifadə edə bilərsiniz)
-fırçalar No2, No5
-qələm
-hökmdar
- pozan
- vərəq A3
Natürmort məişət əşyalarının, meyvələrin, tərəvəzlərin, güllərin və s. təsvirinə həsr olunmuş təsviri sənət janrıdır.
Müstəqil bir janr kimi natürmort 17-ci əsrdə inkişaf etmişdir. holland rəssamlarının əsərlərində. Və bu gün bu janr müasir rəssamlar və dizaynerlər tərəfindən geniş istifadə olunur. Realist obrazla yanaşı, “dekorativ natürmort” anlayışına tez-tez rast gəlmək olar.
Dekorativ natürmort üçün formaların şərti, sadələşdirilmiş təsviri, stilizasiyası ilə xarakterizə olunur.
Rəng sxeminə, rəngə - kompozisiyada istifadə olunan rəng birləşməsinə böyük diqqət yetirilir. Tez-tez kontrast rənglərdən istifadə olunur. Ən ahəngdar təzadlı birləşmə qara və ağın nisbətidir. Bu birləşmə qrafika, geyim, interyer və s.-də fəal şəkildə istifadə olunur.
Biz qara və ağın birləşməsindən istifadə edərək bugünkü natürmort kompozisiyamızı yerinə yetirməyə çalışacağıq, lakin rəngə təyyarəni hissələrə - hüceyrələrə bölmək anlayışını da əlavə edəcəyik. Şahmat taxtasında rəngli xanaların-sahələrin düzülməsini xatırlayaq, qeyd edək ki, eyni rəngli sahələr heç vaxt ümumi tərəflə birləşdirilmir, onlar bir-birinə yalnız bir nöqtədə toxunur. Bu xüsusiyyətdən natürmort kompozisiyasına dair əsərdə istifadə etməyə çalışacağıq.
Tərəqqi
1. Kompozisiya üzərində düşünərək vərəqin düzülməsini seçirik. Obyektlərin yerini müəyyənləşdiririk. Bu texnikada ilk dəfə işləyirsinizsə, bir obyektin formasını digərinin üzərinə qoyaraq kompozisiyanı çətinləşdirməməyə çalışın.
2. Biz qırıq xətləri olan obyektlərin tikintisini təsvir edirik. Natürmort dekorativ olacağı üçün həcmi çatdırmaq üçün səy göstərməyə ehtiyac yoxdur, bir təyyarə konstruksiyası kifayət edəcəkdir.
3. Obyektlərin formasının konturlarını aydınlaşdırırıq. Vazanın, fincanların konturlarını çəkirik, çiçəklərin gövdələrini, meyvələri daha hamar xətlərlə çəkirik. Tikinti xətlərinin çıxarılması.
4. Düşən kölgələrin konturlarını çəkin. Vərəqin müstəvisini bir hökmdardan istifadə edərək eyni ölçülü hüceyrələrə bölün. Landşaft vərəqi (A4) üçün qəfəsin optimal ölçüsü 3 sm-dir, vərəq daha böyükdürsə (A3), qəfəsin tərəfinin uzunluğu 5 sm-ə qədər artırıla bilər.Əgər belə bir natürmortda təcrübə yoxdursa image, hüceyrələrin ölçüsünü azaltmaqla vəzifəni çətinləşdirməməyə çalışın.
5. Hüceyrələri qara gouache ilə rəngləməyə başlayın. Boya təbəqəsinin kifayət qədər sıx və vahid olması üçün qalın boya almağa çalışırıq. Cisimlərin forması hüceyrənin içərisinə düşərsə, onu boyasız qoyuruq. Tədricən kompozisiyanın ortasına doğru hərəkət edərək, xarici hüceyrələrdən işə başlamaq daha yaxşıdır.
6. Obyektlərin konturlarından kənara çıxmadan, kompozisiyanın ortasındakı hüceyrələrin rənglənməsinə keçin.
7. Fonun rənglənməsini tamamladıqdan sonra cisimlərin ağ hüceyrələrin üzərinə düşən hissələrinin rəngini işləməyə başlayırıq.
8. Ayrı-ayrı elementlərin rənglənməsi üzərində işləməyə davam edərək, işin sonuna gəlirik. Biz obyektlərin formasının xətlərini aydınlaşdırır, qeyri-dəqiqlikləri və hüceyrələrin səliqəli konturlarını düzəldirik.
İş hazırdır.
Diqqətinizə görə təşəkkürlər! Hamınıza yaradıcılıq uğurları arzulayıram!
Natürmort fotoşəkillərinin olduqca yaygın olduğu bilinir. Çox vaxt bir çox fotoqraflar öz natürmortlarını ağ-qara rəngdə təqdim etməyi xoşlayırlar. Bunu etmək üçün obyektləri tapmaq, ətrafınızdakı gündəlik əşyaları müqayisə etmək, həmçinin faktura və tonlardakı fərqi artırmaq lazımdır. Qara və ağa çevirmək fotoşəkilin özünə baxarkən sizə bir çox seçim imkanı verir.
Qara və ağ natürmort diqqəti fotoşəkilin cizgilərinə, fakturalara və formalara yönəltməyə imkan verir. Bu vəziyyətdə, bu elementlərə diqqət yetirmək daha asandır, çünki rənglərdən yayınmağa ehtiyac yoxdur. Bu texnikanın yaxşı istifadəsi onun bütövlüyü baxımından daha obyektiv bir görüntü əldə etməyə deyil, həm də müxtəlif obyektlər və materiallar arasında gərginliyi artırmağa imkan verəcəkdir. Belə birləşmələrə hər yerdə, məsələn, parkda, sahildə və s. İstənilən obyektin fotoşəkillərini çəkə bilərsiniz. Bundan əlavə, siz obyektləri cüt-cüt və ya daha böyük miqdarda çəkə bilərsiniz. Qeyd etmək lazımdır ki, fotoşəkili qara və ağa çevirmək üçün eyni üsullardan istifadə etmək tövsiyə edilmir.
Qara və ağ natürmort yaratmaq üçün sizdə olmalıdır:
"Natürmort" sözü fransızca "nature morte" ifadəsindən yaranıb və ölü və ya ölü təbiət deməkdir. Amma mənə elə gəlir ki, bu sənət növünün mahiyyətini ingiliscə “natürmort” – “hərəkətsiz, donmuş həyat” ifadəsi daha yaxşı çatdırır. Həqiqətən də, mahiyyət etibarilə natürmort ələ keçirilmiş həyat parçasından başqa bir şey deyil.
Bu yazı üçün material toplayarkən müəyyən çətinliklərlə qarşılaşdım. İlk baxışdan natürmort çəkmək armudu atəşə tutmaq qədər asandır. Stolun üstünə bir fincan qoydum, ona bəzi detallar əlavə etdim, işığı quraşdırdım və deklanşörü basdım. Fotomodellər həmişə əlinizdədir, çəkiliş üçün qeyri-məhdud vaxt. Rahat və minimal xərclər. Buna görə təcrübəsiz fotoqraflar bu janrı çox sevirlər. Bəziləri isə çox maraqlı nəticələr əldə edirlər. İstənilən fotoqrafiya saytına gedin, uyğun bölməni seçin və həqiqətən gözəl şəkillərə heyran olun. Ancaq vaxt keçir və çoxlarının sualları var: "Bunu niyə çəkirik? Bu kimə lazımdır? Bundan mənə nə olacaq?" Bu suallara cavab tapa bilməyən çoxları müəyyən gəlir gətirən toy, uşaq və ya heyvan fotoqrafiyasına keçir. Natürmorta da fotoqrafiya ustaları o qədər də hörmət etmirlər. Bu gəlirli bir iş deyil. Bir şey edə bilərsə, bu, yalnız estetik məmnunluqdur. Onlar isə vaxtaşırı natürmortlar çəkirlər, belə demək mümkünsə, bacarıqlarını təkmilləşdirmək üçün.
Ancaq natürmortda sadəcə gözəl bir şəkildən başqa bir şey görənlər azdır. Məqaləmi məhz bu natürmort ustalarına həsr edirəm.
Etiraf edim ki, əvvəlcə bəyəndiyim və müxtəlif fotosaytlarda reytinqlərdə haqlı olaraq birinci yerləri tutan fotoqrafların əsərlərindən seçim etmək istədim. Və sonra sual yarandı: "niyə?" Hər kəs İnternetdən necə istifadə edəcəyini bilir, əksəriyyəti heç vaxt foto saytları öyrənməyib, ən yaxşı əsərlərlə tanışdırlar və onları maraqlandıran fotoqraf haqqında məlumat həmişə axtarış sistemindən istifadə etməklə tapıla bilər. Xüsusi fotoqraflar haqqında danışmaq qərarına gəldim - işi tanınmış qanunları alt-üst edən, həqiqətən də natürmort fotoqrafiyasına yeni bir şey gətirən, gündəlik işlərdə qeyri-adi bir şey görməyi bacaran fotoqraflar. Onların işinə müxtəlif yollarla aid edilə bilər: heyran və ya əksinə, qəbul etmə. Amma şübhəsiz ki, onların əsərləri heç kəsi laqeyd qoya bilməz.
1. Cara Barer
ABŞ-dan olan fotoqraf Kara Barer (1956) çəkiliş üçün bir mövzu seçdi - kitab. Onu dəyişdirərək, fotoşəkillərini çəkdiyi heyrətamiz kitab heykəlləri yaradır. Onun şəkillərinə sonsuz baxa bilərsiniz. Axı, hər bir belə kitab heykəli müəyyən məna daşıyır və birmənalı deyil.
2. Guido Mocafico
İsveçrəli fotoqraf Guido Mokafiko (1962) yaradıcılığında bir mövzu ilə məhdudlaşmır. Müxtəlif obyektlərlə maraqlanır.
Ancaq tək bir obyekti götürsə belə, heyrətamiz iş görür. "Hərəkət" ("Hərəkət") serialı ilə məşhurdur. Deyəsən, saat mexanizmləri sadəcə olaraq götürülüb, amma nəhayət, diqqətlə baxsanız, hər birinin öz xarakteri var.
Natürmortlarda, bildiyiniz kimi, "cansız təbiət" çıxarılır. Qvido Mokafiko özünün “İlanlar” serialında bu qaydanı pozaraq natürmort obyekti üçün canlı məxluq götürüb. Topa yuvarlanan ilanlar heyrətamiz, parlaq və bənzərsiz bir şəkil yaradır.
Amma fotoqraf həm də ənənəvi natürmortlar yaradır, onları holland üslubunda çəkir və rekvizit kimi əsl “cansız obyektlərdən” istifadə edir.
3. Carl Kleiner
İsveçli fotoqraf Karl Kleiner (1983) natürmortlar üçün ən çox yayılmış əşyalardan istifadə edərək onları şıltaq şəkillərə bəstələyir. Karl Kleinerin fotoşəkilləri rəngarəng, qrafik və eksperimentaldır. Onun təxəyyülü hüdudsuzdur, kağızdan yumurtaya qədər tamamilə fərqli materiallardan istifadə edir. Hər şey, necə deyərlər, hərəkətə keçir.
4. Çarlz Qroqq
Amerikalı Çarlz Qroqqun natürmortları ağ və qara rəngdə hazırlanmışdır. Fotoqraf çəkiliş üçün hər evdə olan adi məişət əşyalarından da istifadə edir. Lakin onların yerləşdirilməsi ilə təcrübə apararaq və qeyri-adi kombinasiyalarda birləşdirərək, fotoqraf həqiqətən fantastik şəkillər yaradır.
5. Chema Madoz
Əminəm ki, ispaniyalı fotoqraf Chem Madozun (1958) işi çoxlarına tanışdır. Onun sürreal üslubda işlənmiş ağ-qara natürmortları heç kəsi biganə qoymur. Fotoqrafın adi şeylərə bənzərsiz baxışı valehedicidir. Madosanın əsərləri təkcə yumorla deyil, həm də dərin fəlsəfi məna ilə doludur.
Fotoqraf özü deyir ki, onun fotoşəkilləri heç bir rəqəmsal emal olmadan çəkilib.
6. Martin Klimas
Almaniyalı fotoqraf Martin Klimasın (1971) əsərlərində də Photoshop yoxdur. Yalnız qısa, daha doğrusu, super-qısa ifşa. Onun xüsusi olaraq inkişaf etdirdiyi texnika insan gözünün belə görə bilmədiyi unikal anı çəkməyə imkan verir. Martin Klimas öz natürmortlarını tam qaranlıqda çəkir. Xüsusi qurğunun köməyi ilə obyekti bir saniyəyə sındıran anda flaş açılır. Və kamera Möcüzəni çəkir. Çiçəkli bir vaza üçün çox!
7. Con Çervinski
Amerikalı Con Çervinski (1961) tətbiqi fizika sahəsində çalışan alimdir. Onun natürmortları isə bir növ elm və sənət qarışığıdır. Burada başa düşməyəcəksiniz: ya natürmort, ya da fizika dərsliyi. Con Çervinski natürmortlarını yaradarkən fizika qanunlarından istifadə edərək inanılmaz dərəcədə maraqlı nəticə əldə edir.
8. Daniel Qordon
Daniel Qordon (1980), amerikalı fotoqraf, elmi məsələlərlə maraqlanmır. Natürmortların fotolarını çəkərkən o, başqa yol seçib. O, internetdən yüklədiyi rəngli şəkilləri printerdə çap edir, bu kağız parçalarını əzdirir, sonra isə onlara müxtəlif əşyalar bükür. Kağız heykəllər kimi bir şey çıxır. Parlaq, gözəl, orijinal.
9. Endryu B. Myers
Kanadalı fotoqraf Endryu Myersin (1987) natürmortlarını başqaları ilə qarışdırmaq olmaz - onlar həmişə tanınır. Təsvirin işıq və hava ilə dolması hissini yaradan sadə, incə, sakit fon, çoxlu boş yer. Çox vaxt o, natürmort yaratmaq üçün 70-80-ci illərin obyektlərindən istifadə edir. Onun əsərləri qrafika, şıkdır və müəyyən nostalji oyadır.
10. Regina DeLuise
ABŞ-dan olan fotoqraf Regina DeLuis (1959) əsərlərini yaratmaq üçün SLR fotoqrafiyadan istifadə etmir. O, başqa bir üsul seçdi - xüsusi cır-cındır kağızda fotoplyonkadan neqativləri çap edir. Onun poetik obrazları geniş çalarları və çoxlu fakturaları ehtiva edir. Natürmortlar çox zərif və poetikdir. İşıq və kölgələrin heyrətamiz oyunu.
11. Bohnchang Koo
Cənubi Koreyalı fotoqraf Bohchang Ku (1953) ağ rəngə üstünlük verir. Onun yaratdığı natürmortlar - ağ üzərində ağ - sadəcə heyrətamizdir. Onlar yalnız gözəl deyil, həm də müəyyən məna daşıyır - qədim Koreya mədəniyyətinin qorunması. Axı fotoqraf xüsusi olaraq dünyanı gəzir, muzeylərdə ölkəsinin mədəni irsinə aid obyektləri axtarır.
12. Chen Wei
Bunun əksinə olaraq, çinli fotoqraf Chen Wei (1980) evə yaxın işindən ilham alır. Qəribə məkanları, səhnələri və əşyaları göstərərək, başqalarının atdığı rekvizitlərdən poliqonlarda istifadə edir.
13. Alejandra Laviada
Meksikalı fotoqraf Alejandra Laviada çəkilişləri üçün dağıdılmış və tərk edilmiş binalardan istifadə edir, orada tapılan əşyalardan natürmortlar yaradır. Onun natürmortları bu binalarda yaşayan və lazımsız qalan əşyalardan istifadə edən insanlar haqqında gerçək hekayələrdən bəhs edir.
Şagirdlər incəsənət məktəbində dekorativ natürmortu aşağıdakı üsulla yerinə yetirirlər:
1. Vərəqdə əşyaların düzülüşü.
2. Transformasiya (formanın üslubu).
3. Siluetlərin öz aralarında superpozisiyası və ya hörülməsi.
4. Siluetlərin faktura və dekorativ həll ilə doldurulması.
Bildiyiniz kimi, natürmort cansız cisimlərin istehsalıdır. Dəzgah rəngkarlığında natürmortlar ənənəvi olaraq rənglənir: onlar obyektlərin həcmini formalaşdırır, xiaroskuronu, xətti və hava perspektivini, məkanı çatdırır... Dekorativ natürmortda bu əhəmiyyətsiz olur. Təsvir edilən obyektlərin forması düz və şərti olur. Chiaroscuro yoxdur. Bunun əvəzinə hər bir siluet dekorativ şəkildə işlənir.
Formanın çevrilməsi üzərində ayrıca dayanmaq lazımdır. Onun mahiyyəti obyektin ilkin formasının şərti formaya çevrilməsindədir. Yəni, rəsm sadələşdirilir, lazımsız detalları itirir. Forma şərti həndəsiyə endirilir, yəni sadə həndəsi fiqurlara (dairə, düzbucaqlı, üçbucaq ...) əsaslanır. Məsələn, bir küp dairə və silindrdən ibarət ola bilər və yuxarı və aşağı dairələr və ya ellipslərlə tamamlana bilər. Beləliklə, yalnız obyektin təbiəti qalır. O, tanınmalıdır. Və konturlar artıq çevriləcək və ümumi üsluba gətiriləcək.
Üst-üstə düşən və ya örgülü siluetlər Dekorativ sənət və dizaynda bir texnikadır. Siluetlərin bir-birinin üstünə qoyulması təriflə başa düşüləndir - bu, obyektlərin bir-birini gizlətməsi və təsvirin sanki çox qatlı olmasıdır. Ancaq hörmək daha çətindir. Məsələn, küpənin bir hissəsi alma ilə örtüldükdə, o zaman küpün və almanın kəsişən hissələri rəssam tərəfindən tamam başqa rəngdə göstərilə bilər. Obyektlər sanki “şəffaf” olur və onların kəsişən hissələri tamaşaçıya görünür. Obyektlərin siluetləri elə mürəkkəb şəkildə bir-birinə qarışıb ki, sonda onları bir-birindən ayırmaq bəzən çətin olur. Bu isə dekorativ işlərə xüsusi cazibə verir.
Obyektlərin konturlarının faktura ilə doldurulması- xüsusilə çətin deyil. Siz boya sprey edə bilərsiniz, xaotik vuruşlarda boya qoya bilərsiniz və s. Amma silueti dekorativ həll ilə doldurmaq daha çətindir. Rəssam bir növ "ornament" ortaya qoyur, baxmayaraq ki, bu söz buraya tam uyğun gəlmir. O, silueti bu “ornament”lə doldurur. Bu “ornament” yaradan xətt əsasında yaradılmışdır. Generator xətti obyektin konturunu təşkil edən xəttdir. Məsələn, Yunan amforasının konturları zərif şəkildə əyilmiş olacaq. Buna görə də, siluetin daxili bəzəyi oxşar əyri xətlərə əsaslanacaqdır. Obyektlərin bu cür bəzəyinin ayrı-ayrı hissələri, eləcə də obyektlərin özləri örgülü ola bilər. Həmçinin, onların arasında hərfi bir ornamenti atlaya bilərsiniz. Buna görə də, bu cür bəzək yalnız siluetləri yalnız faktura və ya rəngləmə ilə doldurmaq deyil. Bu daha mürəkkəb prosesdir. Həm də dekorativ natürmort mahiyyətinin əsaslandığı daha təsirli.
Qara və ağ natürmort müxtəlif yollarla rənglənə bilər. Standart bir qələm eskizi və ya ləkələrin və ya hərflərin maraqlı təsviri kimi görünə bilər. Bu gün sizə evdə asanlıqla təkrarlana bilən müxtəlif texnikalar haqqında məlumat verəcəyik.
Ləkəli rəsm
Qara və ağ natürmort ən çox dekorativdir. Niyə? Çünki çox sərfəli görünür. Rəngdən məhrum olan real təsvir portret, illüstrasiya və ya oxşar bir şeydirsə, çoxlu təfərrüatlara malik ola bilər. Realist natürmortu nəzərdən keçirmək çox maraqlı deyil. Buna görə də bir çox sənətkar dekorativ işlərə üstünlük verir. Qara və ağ natürmort çəkmək çox sadədir. Əvvəlcə bir kompozisiya qurmalısınız. Siz həyatdan çəkə bilərsiniz, bu daha asan olacaq və ya təsəvvürünüzdə bir istehsal ilə qarşılaşa bilərsiniz. Bizim vəziyyətimizdə stolun üstündə bir qab və bir qab alma var. Divarda yay və pərdə asılır. Vərəqdə bütün bunlar üçün uyğun bir yer tapıldıqda və detallar işləndikdə, obyektləri hissələrə bölməyə davam edə bilərsiniz. Üstəlik, bu, xaotik bir şəkildə deyil, ağ hissələrin qara olanlara bitişik olması və heç bir şey itirilməməsi üçün aydın şəkildə düşünülməlidir.
Xətt çəkmə
Qara və ağ natürmort müxtəlif üsullarla rənglənə bilər. Onlardan biri də xətlərdən istifadə edərək şəklin təsviridir. Belə bir şəkil çəkmək üçün aydın şəkildə ifadə edilmiş fakturaya malik olan obyektləri götürmək lazımdır. Əgər belə deyilsə, onda relyef icad edilməli olacaq. Bir kompozisiya qurmaqla ağ-qara natürmort çəkməyə başlamaq lazımdır. Əvvəlcə bütün elementləri təsvir edirik. Bizim vəziyyətimizdə bu, çiçəklər, almalar və taxta masa olan bir fincandır. Bütün obyektlər öz yerini tutduqdan sonra formanı, sonra isə detalları işləməyə başlayırıq. Son hərəkət faktura şəklidir. Kupa üfüqi zolaqlar, çiçəklər və almalar əldə edir - kəsmə xətti. Cədvəlin toxumasını göstərməyinizə əmin olun. Natürmortda üfüqi və şaquli xətləri birləşdirmək məqsədəuyğundur ki, cisimlər birləşməsin, əksinə bir-birinə qarşı üstünlük təşkil etsin.
Hərflərdən rəsm
Bu şəkil qara və ağ qrafika kimi görünəcək. Natürmort rəvan sözlərə və hətta cümlələrə çevrilən hərflərdən ibarətdir. Belə bir orijinal dekorativ kompozisiyanı necə çəkmək olar? Əvvəlcə bir eskiz çəkməlisiniz. Arxa planda fincan və qəzetin konturunu çəkin. Bundan sonra, rəsm tonu ilə bölmək lazımdır. Məsələn, bir fincandakı qəhvə tonda ən zəngin olmalıdır, ikinci yeri düşən kölgə, üçüncü yeri isə öz sahibidir. Beləliklə, bütün eskizi xətlərlə ayıra bilərsiniz. Bundan sonra, qabiliyyətlərinizə əminsinizsə, rəsm üzərində gel qələmlə rəngləyə bilərsiniz və bir şeyin alınmayacağından narahatsınızsa, əvvəlcə hərflərin altını qələmlə çəkin. Düzdür, bu halda hərfləri mürəkkəblə dairəyə salmalı olacaqsınız. Gel qələm qələmi zəif çəkir. Hərflər obyektlərin formasına uyğun olaraq üst-üstə qoyulmalıdır. Və hündürlüyü və eni ilə oynamağınızdan əmin olun. Bir söz çox dar ola bilər, digəri isə iki-üç dəfə böyükdür. Belə bir şəkildə bəzi ifadələri şifrələyə bilərsiniz və ya ixtiyari sözlər yaza bilərsiniz.
