Şişkin səhər şam meşəsində ayılar çəkdi. Şam meşəsində səhər

“Şam meşəsində səhər” rus rəssamları İvan Şişkin və Konstantin Savitskinin rəsm əsəridir. Savitski ayıları çəkdi, lakin kolleksiyaçı Pavel Tretyakov onun imzasını sildi, buna görə də tez-tez rəsmin müəllifi yalnız Şişkin sayılır.

Şişkinə rəsm ideyası Savitski tərəfindən təklif edilmişdir. Ayılar şəklin özündə Savitski yazıb. Bu ayılar, bəzi duruş və say fərqləri ilə (əvvəlcə onlardan ikisi var idi) hazırlıq rəsmlərində və eskizlərində görünür. Ayılar Savitski üçün o qədər yaxşı çıxdı ki, o, hətta Şişkinlə birlikdə rəsmə imza atdı. Lakin Tretyakov tablonu alanda Savitskinin imzasını silib, müəllifliyi Şişkinə buraxıb.

Rusların əksəriyyəti şəkildə üç deyil, dörd ayı olmasına baxmayaraq, bu şəkli “Üç ayı” adlandırır. Görünür, bu onunla bağlıdır ki, SSRİ dövründə ərzaq mağazalarında bu şəkilin reproduksiyası olan “Ayıbarmaqlı ayı” şirniyyatı qablaşdırmada satılırdı və xalq arasında “Üç ayı” adlanırdı.

Başqa bir səhv gündəlik ad “Şam meşəsində səhər”dir (tavtologiya: meşə şam meşəsidir).

Başlamaq: Bildiyiniz kimi, dünya tarixində bir çox epoxal hadisələr Vyatka (bəzi versiyalarda - Kirov (Sergey Mironiçdir)) şəhəri ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Bunun səbəbi nədir - ulduzlar belə ayağa qalxmış ola bilər, bəlkə orada hava və ya alüminium nədənsə xüsusilə sağalır, bəlkə kollajçı təsir etdi, amma fakt qalır: dünyada nə baş verirsə, xüsusilə vacibdir, "Vyatkanın əli" demək olar ki, hər şeydə izlənilə bilər. Ancaq indiyə qədər heç kim məsuliyyəti və Vyatka tarixi ilə birbaşa əlaqəli olan bütün əhəmiyyətli hadisələri sistemləşdirmək üçün zəhmət çəkməmişdir. Bu vəziyyətdə bir qrup gənc perspektivli tarixçi (mənim şəxsən) bu cəhdi etməyi öhdəsinə götürdü. Nəticədə “Vyatka – fillərin vətəni” başlığı altında sənədləşdirilmiş tarixi faktlar üzrə yüksək bədii elmi-tarixi oçerklər silsiləsi yarandı. Hansı ki, mən vaxtaşırı bu resursda yerləşdirməyi planlaşdırıram. Beləliklə, başlayaq.

Vyatka - fillərin doğulduğu yer

Vyatka ayısı - "Şam meşəsində səhər" rəsminin baş qəhrəmanı

Sənətşünaslar çoxdan sübut etdilər ki, Şişkinin "Şam meşəsində səhər" tablosunu "Yolsuz ayı" konfetinin qablaşdırmasından deyil, təbiətdən çəkib. Şedevr yazma tarixi kifayət qədər maraqlıdır.

1885-ci ildə İvan İvanoviç Şişkin rus şam meşəsinin dərin gücünü və böyük gücünü əks etdirəcək bir kətan çəkməyə qərar verdi. Rəssam kətanı yazmaq üçün Bryansk meşələrini seçdi. Üç ay Şişkin təbiətlə birlik axtararaq daxmada yaşadı. Aksiyanın nəticəsi “Şam meşəsi. Səhər". Bununla belə, böyük rəssamın rəsmlərinin əsas mütəxəssisi və tənqidçisi kimi xidmət edən İvan İvanoviçin həyat yoldaşı Sofya Karlovna hesab edirdi ki, kətanın dinamikası yoxdur. Ailə məclisində mənzərəni meşə heyvanları ilə tamamlamaq qərara alındı. Əvvəlcə "dovşanları kətan boyunca buraxmaq" planlaşdırılırdı, lakin onların kiçik ölçüləri çətin ki, rus meşəsinin gücünü və gücünü çatdıra bilsin. Faunanın üç teksturalı nümayəndəsi arasından seçim etməli oldum: ayı, çöl donuzu və uzunqulaq. Seçim kəsmə üsulu ilə aparılmışdır. Qaban dərhal uçdu - Sofya Karlovna donuz ətini sevmirdi. Ağaca dırmaşan sığın qeyri-təbii görünəcəyi üçün Suxatı da müsabiqədən keçə bilmədi. Tenderdə qalib gələn uyğun bir ayı axtarmaq üçün Şişkin yenidən Bryansk meşələrinə yerləşdirildi. Lakin bu dəfə o, məyus oldu. Bütün Bryansk ayıları rəssama arıq və rəğbətsiz görünürdü. Şişkin axtarışlarını başqa əyalətlərdə də davam etdirib. Rəssam 4 il ərzində Oryol, Ryazan və Pskov vilayətlərinin meşələrində gəzdi, lakin şah əsərə layiq bir eksponat tapmadı. "Bu gün saf cins olmayan ayı getdi, bəlkə çöl donuzu edər?" Şişkin daxmadan arvadına yazdı. Sofya Karlovna burada da ərinə kömək etdi - Bremin "Heyvan həyatı" ensiklopediyasında Vyatka quberniyasında yaşayan ayıların ən yaxşı eksteryerə sahib olduğunu oxudu. Bioloq Vyatka xəttinin qonur ayısını "düzgün dişləməsi və yaxşı dayanan qulaqları olan güclü qurulmuş bir heyvan" kimi təsvir etdi. Şişkin ideal heyvanı axtarmaq üçün Vyatkaya, Omutninsky rayonuna getdi. Meşədə qaldığının altıncı günündə, rahat sığınacağından çox uzaqda olmayan rəssam qəhvəyi ayı cinsinin möhtəşəm nümayəndələrinin yuvasını kəşf etdi. Ayılar Şişkini də kəşf etdilər və İvan İvanoviç onları yaddaşdan əlavə etdi. 1889-cu ildə böyük kətan tamamlandı, Sofiya Karlovna tərəfindən təsdiqləndi və Tretyakov Qalereyasına yerləşdirildi.

Təəssüf ki, az adam Vyatka təbiətinin "Şam meşəsində səhər" rəsminə əhəmiyyətli töhfəsini xatırlayır. Amma boş yerə. Və bu günə qədər bu hissələrdə ayı güclü və damazdır. Zonixa xəz fermasından Qromık ayının 1980-ci il Olimpiadasının emblemi qarşısında poza verməsi hamıya məlumdur.

Vyaçeslav Sıkçin,
müstəqil tarixçi,
medvedoloqlar kamerasının sədri
Vyatka Darvinistlər Cəmiyyəti.

Bu şəkil böyükdən-kiçiyə hamıya məlumdur, çünki böyük mənzərə rəssamı İvan Şişkinin əsərinin özü rəssamın yaradıcılıq irsindəki ən diqqətəlayiq şəkil şedevridir.

Hamımıza məlumdur ki, bu sənətkar meşəyə, onun təbiətinə çox düşkün idi, hər bir kol və ot yarpağına, yarpaqlarla bəzənmiş kiflənmiş ağac gövdələrinə, ağırlıqdan sallanan iynələrə heyran idi. Şişkin bütün bu sevgini adi bir kətan kətan üzərində əks etdirdi ki, sonradan bütün dünya böyük rus ustadının misilsiz və hələ də ustalığını görsün.

Tretyakov Qalereyasında "Şam meşəsində səhər" rəsm əsəri ilə ilk tanışlıqda insan tamaşaçının varlığının silinməz təəssüratını hiss edir, insan şüuru ecazkar və qüdrətli nəhəng şam ağacları ilə meşə atmosferinə tamamilə qovuşur. iynəyarpaq qoxusu. Meşənin ətrafını bürüyən səhər meşə dumanı ilə təravətinə qarışan bu havadan daha dərindən nəfəs almaq istəyirəm.

Budaqların ağırlığından sallanan çoxəsrlik şamların görünən zirvələri günəşin səhər şüaları ilə mehribanlıqla işıqlanır. Anladığımız kimi, bütün bu gözəllikdən əvvəl dəhşətli qasırğa baş verib, güclü küləyi şam ağacını kökündən qoparıb yıxıb, onu iki yerə bölüb. Bütün bunlar gördüyümüzə öz töhfəsini verdi. Ayı balaları ağacın qırıqları üzərində əylənir və onların nadinc oyununu ana ayı qoruyur. Bu süjetin bütün kompozisiyaya meşə təbiətinin gündəlik həyatının ab-havasını əlavə edərək mənzərəni çox aydın şəkildə canlandırdığını söyləmək olar.

Şişkin əsərlərində nadir hallarda heyvanlar yazmasına baxmayaraq, yenə də yer üzünün bitki örtüyünün gözəlliklərinə üstünlük verir. Təbii ki, bəzi əsərlərində qoyun və inək çəkib, amma görünür, bu, onu bir az bezdirib. Bu hekayədə ayıları zaman-zaman Şişkinlə birlikdə yaradıcılıqla məşğul olan həmkarı Savitski K.A. Ola bilsin ki, o, birlikdə işləməyi təklif edib.

İşin sonunda Savitski də şəkildə imza atdı, ona görə də iki imza var idi. Hər şey yaxşı olardı, şəkli hamı çox bəyəndi, o cümlədən kolleksiyası üçün tablonu almağa qərar verən tanınmış xeyriyyəçi Tretyakov, lakin işin böyük hissəsinin görüldüyünü əsas gətirərək Savitskinin imzasının çıxarılmasını tələb etdi. Kollektor tələbini yerinə yetirməli olan ona daha çox tanış olan Şişkin tərəfindən. Nəticədə bütün qonorar şəklin əsas ifaçısına ödənildiyi üçün bu həmmüəlliflikdə mübahisə yaranıb. Əlbəttə ki, bu barədə praktiki olaraq dəqiq məlumat yoxdur, tarixçilər çiyinlərini çəkirlər. Əlbəttə ki, bu haqqın necə bölündüyünü və sənət yoldaşlarının dairəsində hansı xoşagəlməz hisslərin olduğunu təxmin etmək olar.

"Şam meşəsində səhər" rəsminin süjeti müasirlər arasında geniş yayılmışdı, rəssamın təsvir etdiyi təbiətin vəziyyəti haqqında çoxlu söhbətlər və mülahizələr aparılmışdır. Duman çox rəngarəng göstərilib, səhər meşəsinin havasını yumşaq mavi dumanla bəzəyir. Xatırladığımız kimi, rəssam artıq “Şam meşəsində duman” tablosunu çəkib və bu havadar texnika bu işdə çox faydalı olub.

Bu gün şəkil çox yaygındır, yuxarıda yazıldığı kimi, hətta şirniyyatları və suvenirləri sevən uşaqlara da məlumdur, çox vaxt onu Üç Ayı adlandırırlar, bəlkə də üç bala gözləri tutduğuna görə və ayı olduğu kimi. , kölgədə və olduqca nəzərə çarpan deyil, ikinci halda, SSRİ-də bu reproduksiyanın konfet paketlərində çap edildiyi şirniyyat adlanır.

Həm də bu gün müasir ustalar rus təbiətimizin gözəllikləri və əlbəttə ki, mənzillərimizlə müxtəlif ofisləri və dünyəvi salonları bəzəyərək surətlər çəkirlər. Orijinalda bu şah əsəri çoxlarının tez-tez ziyarət etmədiyi Moskvada Tretyakov Qalereyasına baş çəkməklə görmək olar.

Şəkil hər kəsə məlumdur, demək olar ki, ibtidai məktəbdə keçirilir və sonra belə bir şah əsəri unutmaq çətin ki. Bundan əlavə, bu məşhur və sevimli reproduksiya daim eyni adlı şokoladın qablaşdırılmasını bəzəyir və hekayələr üçün əla illüstrasiyadır.

Şəklin süjeti

Bu, yəqin ki, I.I.-nin ən məşhur rəsm əsəridir. Şişkin, "Şam meşəsində səhər" də daxil olmaqla, əlləri ilə bir çox gözəl rəsmlər yaradan ən məşhur mənzərə rəssamı. Kətan 1889-cu ildə yazılmışdır və tarixçilərin fikrincə, süjetin ideyası kortəbii olaraq ortaya çıxmadı, Savitsky K.A. bunu Şişkinə təklif etdi. Məhz bu rəssam bir vaxtlar möcüzəvi şəkildə kətan üzərində ayı oynayan balalar ilə birlikdə təsvir etmişdir. "Şam meşəsində səhər" əsərini o dövrün tanınmış sənət bilicisi Tretyakov alıb və o, rəsmin Şişkinin olduğunu hesab edib və son müəllifliyi birbaşa ona həvalə edib.

Bəziləri inanır ki, film inanılmaz populyarlığını onun əyləncəli süjetinə borcludur. Lakin buna baxmayaraq, kətan ona görə qiymətlidir ki, kətan üzərində təbiət vəziyyəti təəccüblü aydın və həqiqi şəkildə çatdırılır.

Şəkildəki təbiət

Əvvəla, qeyd etmək olar ki, şəkildə səhər meşəsi təsvir olunur, lakin bu, yalnız səthi təsvirdir. Əslində, müəllif adi şam meşəsini deyil, onun çox kolluqunu, “kar” deyilən yeri təsvir etmişdir və səhər tezdən oyanmağa məhz o, başlayır. Şəkil çox incə çəkilmiş təbiət hadisələridir:

• günəş çıxmağa başlayır;


• günəş şüaları ilk növbədə ağacların lap zirvələrinə toxunur, lakin bəzi nadinc şüalar artıq dərənin lap dərinliklərinə doğru yol alıb;


• yarğan da şəkildə diqqətəlayiqdir, çünki orada hələ də dumanı görmək olar, sanki günəş şüalarından qorxmur, sanki tərk etməyəcək.

Şəklin qəhrəmanları

Kətanın da öz personajları var. Bunlar üç balaca balalar və onların anası ayıdır. O, balalarının qayğısına qalır, çünki onlar kətan üzərində tam, xoşbəxt və qayğısız görünürlər. Meşə oyanır, ona görə də ana ayı balalarının necə əyləndiyini diqqətlə izləyir, oyunlarına nəzarət edir və nəsə baş veribsə, narahat olur. Balalar oyanan təbiətə əhəmiyyət vermir, düşmüş şamın düzülüşündə əylənməkdə maraqlıdırlar.

Şəkil elə hiss yaradır ki, biz bütün şam meşəsinin ən ucqar yerindəyik, həm də ona görə ki, qüdrətli şam meşədən sonra tamamilə sahibsizdir, bir vaxtlar kökündən qoparılıb və indi də bu vəziyyətdə qalır. Bu, praktiki olaraq əsl vəhşi təbiətin bir guşəsidir, ayıların yaşadığı və bir insanın ona toxunmaq riski yoxdur.

Yazı tərzi

Şəklin öz süjeti ilə xoş təəccübləndirə bilməsi ilə yanaşı, ondan gözünüzü ayırmaq da mümkün deyil, həm də ona görə ki, müəllif bütün rəsm bacarıqlarından məharətlə istifadə etməyə çalışıb, öz ruhunu qoyub, kətanı canlandırıb. Şişkin kətan üzərində rəng və işığın nisbəti problemini tamamilə məharətlə həll etdi. Maraqlıdır ki, ön planda demək olar ki, şəffaf görünən fon rəngindən fərqli olaraq, kifayət qədər aydın təsvirlər, rənglərlə "qarşılaşa" bilərsiniz.

Şəkildən aydın olur ki, rəssam əslində insanın ixtiyarından kənarda olan saf təbiətin lütfündən və heyrətamiz gözəlliyindən heyran olub.

Oxşar məqalələr

İsaak Levitan tanınmış fırça ustasıdır. O, ilk baxışdan tamamilə adi görünən hansısa gözəl mənzərəni təsvir edən, təbiətin gözəlliyini ortaya qoyan rəsmlər yarada bilməsi ilə xüsusilə məşhurdur...

İlya Repin tərəfindən Rahibə

İlya Repin. rahibə. 1878. Dövlət Tretyakov Qalereyası / X-ray altında portret

Sofiya Repina, qızlıq soyadı Şevtsova "The Nun" üçün İlya Repin üçün pozalar verib. Qız rəssamın baldızı idi - və bir vaxtlar Repin özü ona ciddi aşiq idi, lakin kiçik bacısı Vera ilə evləndi. Sofiya həm də Repinin qardaşı - Mariinski Teatrının orkestr üzvü Vasilinin həyat yoldaşı oldu.

Bu, rəssamın dəfələrlə Sofiyanın portretlərini çəkməsinə mane olmadı. Onlardan biri üçün qız təntənəli bal zalında poza verdi: yüngül zərif paltar, krujeva qolları, hündür saçlar. Rəsm üzərində işləyərkən Repin modellə ciddi mübahisə edib. Bildiyiniz kimi, hər kəs bir sənətçini incidə bilər, lakin Repin kimi ixtiraçılıqla qisas ala bilənlər azdır. İncimiş rəssam portretdəki Sofyanı monastır paltarında “geyindirib”.

Zarafatya bənzəyən hekayə rentgenlə təsdiqləndi. Tədqiqatçıların bəxti gətirdi: Repin orijinal boya qatını təmizləmədi, bu da qəhrəmanın orijinal paltarını ətraflı şəkildə araşdırmaq imkanı verdi.

İsaak Brodskinin "Park Xiyabanı"

İsaak Brodski. Park xiyabanı. 1930. Şəxsi kolleksiya / İsaak Brodski. Romadakı park xiyabanı. 1911

Repinin tələbəsi İsaak Brodski tədqiqatçılar üçün eyni dərəcədə maraqlı bir sirr qoyub. Tretyakov Qalereyasında onun "Park Xiyabanı" adlı rəsm əsəri saxlanılır ki, bu da ilk baxışdan diqqətəlayiq deyil: Brodskinin "park" mövzusunda çoxlu işi var. Bununla belə, parka nə qədər uzaq - daha rəngli təbəqələr.

Tədqiqatçılardan biri qeyd edib ki, rəsmin kompozisiyası şübhəli şəkildə rəssamın başqa bir əsərini - “Romada Park Xiyabanı”nı xatırladır (Brodski orijinal başlıqlara xəsislik edirdi). Bu rəsm uzun müddət itmiş hesab edildi və onun reproduksiyası yalnız 1929-cu ildə olduqca nadir bir nəşrdə nəşr olundu. Radioqrafın köməyi ilə müəmmalı şəkildə yoxa çıxan Roma xiyabanı tapıldı - düz Sovet dövründə. Rəssam artıq bitmiş obrazı təmizləmədi və sadəcə olaraq ona bir sıra sadə dəyişikliklər etdi: XX əsrin 30-cu illərinin dəbinə uyğun olaraq yoldan keçənlərin paltarlarını dəyişdirdi, uşaqlardan serso "götürdü", mərmər heykəlləri götürdü və ağacları bir az dəyişdirdi. Beləliklə, bir neçə yüngül əl hərəkəti ilə günəşli İtalyan parkı nümunəvi sovet parkına çevrildi.

Brodskinin niyə Roma xiyabanını gizlətmək qərarına gəldiyini soruşduqda, cavab tapa bilmədilər. Amma güman etmək olar ki, 1930-cu ildə “burjuaziyanın təvazökar cazibəsi”nin təsviri artıq ideoloji baxımdan yersiz idi. Buna baxmayaraq, Brodskinin bütün inqilabdan sonrakı mənzərə əsərlərindən "Park Xiyabanı" ən maraqlıdır: dəyişikliklərə baxmayaraq, şəkil müasirliyin füsunkar zərifliyini saxladı, təəssüf ki, artıq sovet realizmində deyildi.

İvan Şişkinin "Şam meşəsində səhər"

İvan Şişkin və Konstantin Savitski. Şam meşəsində səhər. 1889. Dövlət Tretyakov Qalereyası

Düşmüş ağacda oynayan balalar olan meşə mənzərəsi bəlkə də rəssamın ən məşhur əsəridir. İvan Şişkinin mənzərə ideyası başqa bir rəssamı - Konstantin Savitskini sövq etdi. O, həmçinin üç balası olan bir dişi ayı çəkdi: ayılar, meşə üzrə mütəxəssis Şişkin heç bir şəkildə uğur qazana bilmədi.

Şişkin meşə florasını qüsursuz başa düşdü, tələbələrinin rəsmlərində ən kiçik səhvləri gördü - ya ağcaqayın qabığı eyni şəkildə təsvir edilmir, ya da şam saxtasına bənzəyir. Lakin onun yaradıcılığında insanlar və heyvanlar həmişə nadir olub. Savitskinin köməyə gəldiyi yer budur. Yeri gəlmişkən, o, bir neçə hazırlıq rəsmləri və balalar ilə eskizlər buraxdı - uyğun pozalar axtarırdı. "Şam meşəsində səhər" əvvəlcə "Səhər" deyildi: rəsm "Meşədə ayı ailəsi" adlanırdı və üzərində cəmi iki ayı var idi. Həmmüəllif kimi Savitski kətana öz imzasını qoyub.

Kətan tacir Pavel Tretyakova çatdırıldıqda qəzəbləndi: Şişkinə pul ödədi (müəllifin əsərini sifariş etdi), lakin Şişkin və Savitskini qəbul etdi. Şişkin vicdanlı bir insan kimi müəllifliyi özünə aid etmirdi. Lakin Tretyakov prinsipcə getdi və skipidarla şəkildən Savitskinin imzasını küfrlə sildi. Savitsky daha sonra müəllif hüququndan nəcib şəkildə imtina etdi və ayılar uzun müddət Şişkinə aid edildi.

Konstantin Korovinin "Xor qızının portreti"

Konstantin Korovin. Xor qızının portreti. 1887. Dövlət Tretyakov Qalereyası / Portretin arxa tərəfi

Kətanın arxasında tədqiqatçılar kartonda Konstantin Korovindən bir mesaj tapdılar ki, bu da rəsmdən daha maraqlı oldu:

“1883-cü ildə Xarkovda xor qızının portreti. Ticarət ictimai bağçasında balkonda yazılmışdır. Repin, bu eskizi Mamontov S.I. tərəfindən ona göstərəndə dedi ki, o, Korovin yazır və başqa bir şey axtarır, amma bu nə üçündür - bu yalnız rəsm üçün rəsmdir. Serov o vaxt hələ portret çəkməmişdi. Və bu eskizin çəkilməsi anlaşılmaz tapıldı??!! Polenov məndən bu eskizi sərgidən çıxarmağı xahiş etdi, çünki bunu nə rəssamlar, nə də üzvlər - cənab Mosolov və bəziləri bəyənmir. Model eybəcər, hətta bir qədər də çirkin qadın idi.

Konstantin Korovin

"Korovin - rus impressionizminin sələfi" ahəngdar nəzəriyyəsi obyektiv texniki və texnoloji tədqiqatlarla amansızcasına məhv edildi. Portretin üz tərəfində rəssamın boya ilə, bir az aşağıda isə mürəkkəblə imzasını tapdılar: “1883, Xarkov”. Xarkovda rəssam 1887-ci ilin may-iyun aylarında işləmişdir: o, Rusiya Şəxsi Mamontov Operasının tamaşaları üçün dekorasiyalar çəkmişdir. Bundan əlavə, sənətşünaslar müəyyən etdilər ki, "Xor qızının portreti" müəyyən bədii üslubda - a la primada hazırlanıb. Bu yağlı boya texnikası bir seansda şəkil çəkməyə imkan verirdi. Korovin bu texnikadan yalnız 1880-ci illərin sonlarında istifadə etməyə başladı.

Tretyakov Qalereyasının əməkdaşları bu iki uyğunsuzluğu təhlil etdikdən sonra belə qənaətə gəliblər ki, portret yalnız 1887-ci ildə çəkilib və Korovin öz yeniliyini vurğulamaq üçün daha erkən tarix əlavə edib.

İvan Yakimov "İnsan və beşik"

İvan Yakimov. İnsan və beşik.1770. Dövlət Tretyakov Qalereyası / Əsərin tam versiyası

Vəziyyəti "aydınladı" - hərfi mənada - rentgen. O, kətanın sağdan və yuxarıdan kəsildiyini göstərdi.

Rəsm Tretyakov Qalereyasına Pavel Petroviç Tuqoqoi-Svinin kolleksiyası satıldıqdan sonra gəldi. O, "Rus Muzeyi" adlanan rəsm, heykəltəraşlıq və antik əşyalar kolleksiyasına sahib idi. Lakin 1834-cü ildə maliyyə problemləri üzündən kolleksiya satılmalı oldu - və "Adam və beşik" rəsm əsəri Tretyakov Qalereyasında sona çatdı: hamısı deyil, yalnız sol yarısı. Düzgün olanı, təəssüf ki, itirildi, amma Tretyakov Qalereyasının başqa bir unikal eksponatı sayəsində əsəri hələ də tam şəkildə görə bilərsiniz. Yakimovun işinin tam versiyası Svinin kolleksiyasına daxil olan əksər rəsm əsərlərinin təsvirlərini özündə cəmləşdirən "Rus rəssamlarının əla əsərləri və maraqlı yerli qədim əşyalar kolleksiyası" albomunda tapıldı.