Albalı tamaşasının əsas konfliktinin orijinallığı nədir. Xarici və daxili qarşıdurmalar albalı bağı

Anton Pavloviç Çexov

Dünya ədəbiyyatının klassiki. İxtisasca həkim. İmperator Elmlər Akademiyasının gözəl ədəbiyyat kateqoriyası üzrə fəxri akademiki (1900-1902). Dünyanın ən məşhur dramaturqlarından biri. Onun əsərləri 100-dən çox dilə tərcümə olunub. Onun pyesləri, xüsusən də “Qağayı”, “Üç bacı” və “Albalı bağı” 100 ildən artıqdır ki, dünyanın bir çox teatrlarında tamaşaya qoyulur.

25 illik yaradıcılığı ərzində Çexov 300-dən çox müxtəlif əsər (qısa yumoristik hekayələr, ciddi hekayələr, pyeslər) yaratdı, onların bir çoxu dünya ədəbiyyatının klassiklərinə çevrildi.

Albalı bağı

Anton Pavloviç Çexovun dörd pərdəli lirik pyesi, müəllifin özünün komediya kimi təyin etdiyi janr. Pyes 1903-cü ildə yazılmış və ilk dəfə 1904-cü il yanvarın 17-də Moskva İncəsənət Teatrında tamaşaya qoyulmuşdur. Çexovun ən məşhur əsərlərindən və o dövrdə yazılmış ən məşhur rus pyeslərindən biri.

Tənqidçilər Anton Pavloviç Çexovun “Albalı bağı” pyesini dram adlandırırdılar və yazıçının özü də inanırdı ki, burada dramatik heç nə yoxdur və ilk növbədə, bu, komediyadır.

Yaradılış tarixi

“Albalı bağı” Çexovun birinci rus inqilabının astanasında, erkən ölümündən bir il əvvəl tamamlanmış sonuncu pyesidir. Tamaşanın ideyası 1901-ci ilin əvvəllərində Çexovdan gəldi. Tamaşa 26 sentyabr 1903-cü ildə tamamlandı.

Konstantin Sergeyeviç Stanislavski

Anton Pavloviç Çexov haqqında xatirələrində

“Bax, mən tamaşa üçün gözəl bir başlıq tapdım. Möhtəşəm!” düz mənə baxaraq elan etdi. "Hansı?" Mən həyəcanlandım. "Albalı bağı" və o, sevincli gülüşlə yuvarlandı. Sevincinin səbəbini başa düşmədim və başlıqda xüsusi bir şey tapmadım. Ancaq Anton Pavloviçi incitməmək üçün elə davranmalı oldum ki, onun kəşfi məndə təəssürat yaratdı... Anton Pavloviç izah etmək əvəzinə müxtəlif üsullarla, hər cür intonasiya və səs rəngi ilə təkrarlamağa başladı: “Albalı Meyvə bağı. Baxın, gözəl addır! Albalı bağı. Albalı!”... Bu görüşdən bir neçə gün və ya bir həftə keçdi... Bir dəfə tamaşa zamanı soyunub-geyinmə otağıma girdi və təntənəli təbəssümlə masamın arxasına əyləşdi. Çexov tamaşaya hazırlaşmağımızı seyr etməyi xoşlayırdı. O, bizim makiyajımızı o qədər diqqətlə izlədi ki, üzündən uğurlu və ya uğursuz şəkildə üzünüzə boya çəkdiyinizi təxmin edə bilərsiniz. “Qulaq asın, Albalı yox, Albalı bağı” dedi və gülməyə başladı. Əvvəlcə bunun nədən bəhs etdiyini belə başa düşmədim, lakin Anton Pavloviç incə səsi vurğulayaraq tamaşanın başlığından dadmağa davam etdi. yo "Albalı" sözündə sanki öz oyununda göz yaşları ilə məhv etdiyi keçmiş gözəl, indi isə lazımsız həyatı onun köməyi ilə sığallamağa çalışır. Bu dəfə incəliyi başa düşdüm: “Albalı bağı” gəlir gətirən biznes, ticarət bağıdır. İndi belə bir bağa ehtiyac var. Amma “Albalı bağı” gəlir gətirmir, özündə və çiçək açan ağlığında keçmiş aristokratik həyatın poeziyasını saxlayır. Belə bir bağ, korlanmış estetiklərin gözü üçün bir şıltaqlıq üçün böyüyür və çiçək açır. Onu məhv etmək çox təəssüf doğurur, amma lazımdır, çünki ölkənin iqtisadi inkişafı prosesi bunu tələb edir.

Lyubov Andreevna Ranevskaya - torpaq sahibi

Anya - qızı, 17 yaşında

Varya - övladlığa götürdüyü qızı, 24

Leonid Andreeviç Qaev - qardaş Ranevskaya

Ermolay Alekseeviç Lopaxin - tacir

Pyotr Sergeyeviç Trofimov - tələbə

Boris Borisoviç Simeonov-Pişçik - torpaq sahibi

Şarlotta İvanovna - müdirlik

Semyon Panteleeviç Epixodov - katib

Dünyaşa - ev qulluqçusu

Firs - piyada, qoca 87 yaşında

Yaşa - gənc piyada

sərxoş yoldan keçən

stansiya rəisi

poçt işçisi

qonaqlar

qulluqçu

Aksiya yazda Fransada bir neçə il yaşadıqdan sonra on yeddi yaşlı qızı Anya ilə Rusiyaya qayıdan Lyubov Andreevna Ranevskayanın malikanəsində başlayır. Ranevskayanın qardaşı Qaev və övladlığa götürdüyü Varya artıq onları vağzalda gözləyirlər.

Ranevskayanın praktiki olaraq heç bir pulu qalmadı və gözəl albalı bağı olan əmlak tezliklə borclara görə satıla bilər. Tanış tacir Lopaxin torpaq sahibinə problemin həllini deyir: o, torpaq sahələrini hissələrə ayırıb yay sakinlərinə icarəyə verməyi təklif edir. Lyubov Andreevna belə bir təklifdən çox təəccüblənir: o, albalı bağını kəsib böyüdüyü, gənc ömrünün keçdiyi və oğlu Qrişanın vəfat etdiyi mülkünü yaya kirayə vermənin necə mümkün olduğunu təsəvvür edə bilmir. sakinləri. Qaev və Varya da mövcud vəziyyətdən çıxış yolu tapmağa çalışırlar: Qaev hamını sakitləşdirir və əmlakın satılmayacağına and içir: o, Ranevskayanın xoşuna gəlməyən varlı Yaroslavl xaladan bir qədər borc almağı planlaşdırır.

Üçüncü pərdədə Qaev və Lopaxin hərracın keçiriləcəyi şəhərə yola düşürlər və bu arada mülkdə rəqslər keçirilir. Quberniya Şarlotta İvanovna ventriloqizmlə öz hiylələri ilə qonaqları əyləndirir. Personajların hər biri öz problemləri ilə məşğuldur. Lyubov Andreevna qardaşının niyə bu qədər uzun müddət qayıtmamasından narahatdır. Qaev yenə də peyda olanda, o, əsassız ümidlərlə dolu bacısına əmlakın satıldığını və Lopaxinin onun alıcısına çevrildiyini bildirir. Lopaxin sevinir, qələbəsini hiss edir və musiqiçilərdən nəsə gülməli nəsə ifa etməyi xahiş edir, Ranevski və Qaevin kədəri və ümidsizliyi ona əhəmiyyət vermir.

Yekun akt Ranevskayanın, qardaşının, qızlarının və qulluqçularının mülkdən getməsinə həsr edilmişdir. Onlar üçün çox məna kəsb edən yeri tərk edərək yeni həyata başlayırlar. Lopaxinin planı gerçəkləşdi: indi o, istədiyi kimi bağı kəsəcək, torpağı yay sakinlərinə icarəyə verəcək. Hamı ayrılır və yalnız hamı tərəfindən tərk edilmiş köhnə piyada Firs son monoloqu çatdırır, bundan sonra baltanın taxtaya çırpılması səsi eşidilir.

Tamaşa komediya kimi başlasa da, sonda müəllifin komik və faciənin xarakterik birləşməsini görmək olar.

Tamaşada qeyri-adi dialoqlar qurulur: əksər hallarda replikalar əvvəllər verilən suala ardıcıl cavab deyil, nizamsız söhbəti canlandırır. Bu, Çexovun tamaşadakı söhbəti real həyatda baş verən söhbətlərə yaxınlaşdırmaq istəyi ilə deyil, həm də personajların bir-birini eşitməməsinin, dinləməməsinin göstəricisidir.

Əsərin əsas fərqləndirici xüsusiyyəti xüsusi çexovçu simvolizmdir. Əsərin “əsas, mərkəzi xarakteri” personaj deyil, zadəgan Rusiyanın simvolu olan albalı bağının obrazıdır. Tamaşada bağ kəsilir, amma həyatda zadəganların yuvaları dağılır, köhnə Rusiya, Ranevskilər və Qayevlər Rusiyası köhnəlir. Çexovun sonrakı hadisələrlə bağlı uzaqgörənliyinin bir elementi də var ki, onu daha görə bilmirdi. Tamaşada simvolizm müxtəlif bədii vasitələrdən istifadə edir: semantik (söhbətlərin əsas mövzusu) və xarici (geyim tərzi), leytmotivlər, davranış, hərəkətlər.

• 1903-cü ildə yazılmış "Albalı bağı" pyesi,

Çexov üçün oldu:

• Onun debüt işi

• Yaradıcılıqda sonuncu, Rusiyanın taleyi haqqında düşüncələrin nəticəsi
• Yazıçı tərəfindən kart borclarını ödəmək üçün bir vasitədir
• Həyat yoldaşınızı səhnəyə çıxarmaq fürsəti

pyes bunun üçün yazılmışdır

2. “Albalı bağı” tamaşasının qəhrəmanları arasında NO:

• Lyubov Andreevna və Yermolay Alekseeviç
• Vari və Gaeva
• Petya və Anya
• Vanya əmi və İoniç

3. Lopaxin niyə və nə üçün albalı bağı alır?

Lopaxin albalı bağı alır (Ranevskaya mülkünün bir hissəsi kimi), çünki sayt əla yerdədir. Albalı bağı olan mülk yaxşı gəlir gətirə bilər. Lopaxin atasının və babasının təhkimçi olduğu mülkün sahibi olmaqdan da məmnundur.

4. Lopaxinin atası:

• Torpaq sahibi, Ranevskayanın atasının dostu.
• Sadə adam.
• O, Lopaxinə düşmən olan zadəgan ailəsindən idi.
• Fransa səfiri.

5. Ranevskayanın albalı bağını tam olaraq nə təhdid edir?

• Brakonyerlər tərəfindən kəsilməsi.
• Quraqlıq səbəbindən baş verən yanğın.
• Anya ilə evlənmək və Ranevskayanın bütün əmlakına sahib olmaq istəyən Petya.
• Borclara görə hərrac yolu ilə satılır.

6. Lopaxin Ranevskayanın albalı bağı ilə bağlı problemin həlli dəqiq nədən ibarətdir?

• Bağın ərazisini bağ evləri üçün icarəyə götürün və ondan qazanc əldə edin.
• Onunla evlən, Lopaxin və onun pulunu borcunu bağlamağa sərf et.
• Kreditorların Ranevskayanı orada tapa bilməyəcəyi və borcunu unuda bilməyəcəyi ümidi ilə Parisə qaçın.
• Qızlarınızı mümkün qədər tez və daha uğurlu şəkildə varlı taliblərlə evləndirin.

7. Əmlakın məşuqəsi Ranevskaya hərrac zamanı nə edir?

• Toplanmaq, Parisə getməyə hazırlaşmaq
• Lopaxinlə birlikdə hərracda iştirak edir
• Əmlakda bir top təşkil edir
• Tanışların ətrafında gəzir, faiz ödəmək üçün borc almağa çalışır

• Drama
• faciə
• komediya

10. Ranevskayanın qız adı nədir.

• Gaeva
• Trofimova
• Lopaxin
• Epixodova

Maraqlı Faktlar:

Albalı bağından Lyubov Ranevskayanın şərəfinə Faina Feldman təxəllüsü götürdü.

Faina belarus-yəhudi əsilli sovet aktrisasıdır. Ranevskaya çoxlu qanadlı deyimləri ilə də yadda qalıb.

CAVAB PLANI

1. Tamaşanın mənşəyi.

2. Tamaşanın janr xüsusiyyətləri.

4. Komediya konflikti və onun xüsusiyyətləri.

5. Komediyanın əsas obrazları.

6. Tamaşanın əsas ideyası.

7. Tamaşanın adının simvolik səslənməsi.

1. A.P.Çexov “Albalı bağı” pyesini 1903-cü ildə, yeni əsrin qapısını döydüyü vaxt bitirib. Əsrlər boyu formalaşmış dəyərlərin yenidən qiymətləndirilməsi aparıldı. Əsilzadələr məhv edildi və təbəqələşdi. Bu, məhv olmağa məhkum bir sinif idi. Onu qüdrətli bir qüvvə - burjuaziya əvəz etdi. Əsilzadələrin bir sinif kimi ölməsi və kapitalistlərin gəlişi - tamaşanın əsasını məhz budur. Çexov başa düşür ki, yeni həyatın ustaları bir sinif kimi uzun sürməyəcək, çünki Rusiyada yeni həyat quracaq başqa bir gənc qüvvə yetişir.

2. “Albalı bağı” tamaşası parlaq, lirik əhval-ruhiyyə ilə hopdurulmuşdur.Müəllif özü də vurğulamışdır ki, “Albalı” komediyadır, çünki o, dramatik, bəzən də faciəvi başlanğıcı komikslə birləşdirə bilmişdir.

3. Tamaşanın əsas hadisəsi albalı bağının alınmasıdır. Bütün problemlər, personajların təcrübələri bunun ətrafında qurulub. Bütün düşüncələr, xatirələr onunla bağlıdır. Tamaşanın mərkəzi obrazı olan albalı bağıdır.

4. Ədib həyatı doğrudan da təsvir edərək üç nəslin, cəmiyyətin üç sosial təbəqəsinin: zadəganların, burjuaziyaların və mütərəqqi ziyalıların taleyindən bəhs edir. Süjetin fərqli bir xüsusiyyəti açıq bir münaqişənin olmamasıdır. Bütün hadisələr daimi personajlarla eyni mülkdə baş verir. Tamaşada zahiri konflikt personajların yaşantılarının dramı ilə əvəz olunur.

5. Təhkimli Rusiyanın köhnə dünyası Qaev və Ranevskaya, Vari və Firs obrazları ilə təcəssüm olunur. Bugünkü dünyanı, işgüzar burjuaziya dünyasını Lopaxin, gələcəyin qərarsız meylləri dünyasını Anya və Petya Trofimovlar təmsil edir.

6. Dəyişiklik gözləməsi tamaşanın əsas leytmotividir.

Bu dünyada tənhalıq hissi, varlığın yöndəmsizliyi buradan yaranır. Bu həyatda tənha və bədbəxt olanlar təkcə Ranevskaya, Qaev, Lopaxin deyil, həm də Şarlotta, Epixodovdur. Tamaşanın bütün qəhrəmanları özlərinə qapalıdır, problemlərinə o qədər qarışıblar ki, başqalarını eşitmirlər, hiss etmirlər. Gələcəklə bağlı qeyri-müəyyənlik və narahatlıq hələ də ürəklərində daha yaxşı bir şeyə ümid yaradır. Bəs ən yaxşı gələcək nədir? Çexov bu sualı açıq qoyur... Petya Trofimov həyata sırf sosial nöqteyi-nəzərdən baxır. Çıxışlarında çoxlu ədalət var, amma əbədi məsələlərin həlli ilə bağlı konkret təsəvvürləri yoxdur. Onun real həyatdan anlayışı azdır. Ona görə də Çexov bizə bu obrazı ziddiyyətli şəkildə verir: o, bir tərəfdən ittihamçı, digər tərəfdən isə “axmaq”, “əbədi tələbə”, “xırdalanmış centlmen”dir. Anya ümidlə, canlılıqla doludur, lakin onun hələ də çox təcrübəsizliyi və uşaqlığı var.

7. Müəllif hələ rus həyatında “albalı bağının” əsl sahibi, onun gözəlliyinin və zənginliyinin qoruyucusu ola biləcək qəhrəman görmür. Tamaşanın adı dərin ideoloji məzmun daşıyır. Bağ gedən həyatın simvoludur. Bağın sonu gedən nəslin - zadəganların sonu. Amma tamaşada “bundan daha dəbdəbəli” yeni bağçanın obrazı böyüyür. “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”. Və bu yeni çiçək açan bağ, öz ətri, gözəlliyi ilə gənc nəsil tərəfindən yetişdirilməlidir.

ƏLAVƏ SUALLAR

1. Gilas bağının keçmiş sahiblərinin bəlası və günahı nədir?

2. Nə üçün Çexov tamaşanı balta cingiltisi ilə bitirir?

47. Tamaşada keçmiş, indi, gələcək A.P. Çexov "Albalı bağı". (Bilet 24)

Seçim 1

Çexovun “Albalı bağı” pyesindəki kardinal konflikt üç zamanın – keçmişin, indinin və gələcəyin mürəkkəb qarşıdurması ilə ifadə olunur.
Keçmiş Ranevskaya və Çexovun obrazları ilə bağlıdır.
Albalı bağı sosial strukturlarda tarixi bir dəyişikliyi göstərir: albalı bağları dövrü gedən malikanə həyatının zərif gözəlliyi, keçmiş həyatın xatirələrinin poeziyası ilə başa çatır. Albalı bağının sahibləri qətiyyətsiz, həyata uyğunlaşmamış, praktik və passivdirlər, iradə iflic olurlar. Bu xüsusiyyətlər tarixi məna ilə doludur: bu insanlar uğursuzluğa düçar olurlar, çünki onların vaxtı keçib. İnsanlar şəxsi hisslərdən daha çox tarixin diktəsinə tabe olurlar.
Ranevskayanı Lopaxin əvəz edir, lakin o, onu heç nəyə görə günahlandırmır, o, həm də ona qarşı səmimi və səmimi məhəbbət hiss edir. “Mənim atam sənin babanın və atanın xidmətçisi idi, amma sən, əslində, bir vaxtlar mənim üçün o qədər çox şey etdin ki, mən hər şeyi unutdum və səni özüm kimi sevirəm ...
Petya Trofimov yeni həyatın başlandığını elan edərək, köhnə ədalətsizliyə qarşı ehtiraslı tiradlar söyləyərək, Ranevskayanı da çox sevir və gəliş gecəsi onu təsirli və qorxaq bir incəliklə qarşılayır: "Mən yalnız sənə baş əyib dərhal ayrılacağam."
Ancaq hətta bu ümumbəşəri meyl atmosferi də heç nəyi dəyişə bilməz. Mülklərini əbədi olaraq tərk edən Ranevskaya və Gaev təsadüfən bir dəqiqə tək qalırlar. "Onlar mütləq bunu gözləyirdilər, bir-birlərinin boynuna atdılar və eşidilməyəcəyindən qorxaraq təmkinli, alçaq səslə hönkürdülər." Burada sanki tamaşaçıların gözü qarşısında tarix çəkilir, onun dönməz gedişi hiss olunur.
Çexovun pyesində “əsr öz dəmir yolu ilə gedir”. Lopaxin dövrü gəlir, baltasının altında gilas bağı çatlayır, halbuki Lopaxin bir insan kimi tarixin ona qoyduğu roldan daha incə və humanistdir. O, atasının təhkim olduğu mülkün sahibi olmasına sevinməyə bilməz, sevinci təbii və başa düşüləndir. Eyni zamanda, Lopaxin başa düşür ki, onun zəfəri qəti dəyişikliklər gətirməyəcək, həyatın ümumi rəngi eyni qalacaq və özü də özünün və onun kimi başqalarının yaşadığı o “yöndəmsiz, bədbəxt həyatın” sonunu xəyal edir. əsas qüvvə olacaq.
Onların yerini yeni insanlar tutacaq və bu, Trofimovun sevinclə danışdığı tarixdə növbəti addım olacaq. O özü gələcəyi təcəssüm etdirmir, onun yanaşmasını hiss edir. Trofimov nə qədər “xırda-xırda centlmen” və klutz kimi görünsə də, o, çətin taleyi olan adamdır: Çexovun fikrincə, o, “hərdən mühacirətdədir”. Trofimovun ruhu "izaholunmaz təxəyyüllərlə doludur" deyə qışqırır: "Bütün Rusiya bizim bağımızdır".
Trofimov və Anyanın şən sözləri, nidaları bütün tamaşaya çalar verir. Tam xoşbəxtlik hələ uzaqdadır, biz hələ Lopaxin dövründən keçməliyik, gözəl bağı kəsirlər, Köknar unudulub pansionatlı evdə. Həyatın faciələri bitməkdən uzaqdır.
Rusiya iki əsrin əvvəlində hələ özlüyündə əsl insan idealını işləyib hazırlamamışdı. Qarşıdan gələn çevrilişlə bağlı qabaqcadan xəbərlər onda yetişir, amma insanlar buna hazır deyil. Qəhrəmanların hər birində həqiqət, insanlıq, gözəllik şüaları var. Sonda elə bir hiss yaranır ki, hər kəs üçün həyat sona çatır. İnsanlar qarşıdakı sınaqların onlardan tələb etdiyi zirvələrə yüksəlməyiblər.

Ədəbiyyat dərslərində oxuyub təhlil edirdik A.P.Çexovun "Albalı bağı" pyesi. Xarici albalı bağının sahəsi- bu, ev və bağ sahiblərinin dəyişməsi, borclar üçün əmlakın satılmasıdır. İlk baxışdan belə görünür ki, tamaşada Rusiyanın o dövrdə mövcudluğunun müxtəlif dövrlərini əks etdirən qarşı-qarşıya duran qüvvələr: keçmiş (Ranevskaya və Qaev), indi (Lopaxin), gələcək (Petya və Anya) aydın şəkildə müəyyən edilir. Görünür, bu qüvvələrin toqquşması tamaşanın əsas konfliktini yaratmalıdır. Personajların diqqəti həyatlarında baş verən ən mühüm hadisəyə - albalı bağının satışına yönəlib

Münaqişənin özəlliyi açıq qarşıdurmanın olmamasındadır. Hər bir xarakterin öz daxili münaqişəsi var.

Keçmişin nümayəndələri Ranevskaya və Qaev üçün Albalı bağı- bu, yer üzündə hələ də evdə hiss edə biləcəyi yeganə yerdir. Tamaşada mərhum ananın ruhunu ancaq Ranevskaya görür. Yalnız o, ağ albalı ağacında ana məhəbbətini, bənzərsiz uşaqlığı, gözəlliyi və poeziyanı xatırladan bir şey tuta bilir. Xeyirxahlığına, gözəllik eşqinə baxmayaraq, pulu sovuran qeyri-ciddi, qayğısız və Rusiyanın taleyinə biganə qadındır.Bütün pulu sevgilisinə xərcləyən Ranevskaya idi ki, faizə getməli idi. Evin özündə heç nə olmayanda son pulu yoldan keçənə verir və borc verir - “Ona ver. Ehtiyacı var, qaytaracaq. Üstəlik, Ranevskaya indi nənəsinin Anya üçün göndərdiyi bütün pulları Parisə aparır. "Yaşasın nənə!" - bu nida Lyubov Andreevnanı rəngləndirmir, onda nəinki ümidsizlik, həm də açıq kinsizlik eşidilir. Qaev isə uşaqcasına diqqətsiz adamdır, həm də gözəl ifadələri, mehribanlığı sevir. Amma sözü ilə əməli üst-üstə düşür, camaatdan cılızdır. Xidmətçilər onu tərk etdilər - onu başa düşmürlər. Həm də sənətdən danışdığı meyxanada fikirlərinin gedişatını, dediklərini anlamırlar.

Lopakhin Ermolai Alekseevich daxili heysiyyət və xarici rifah arasında daxili münaqişə ilə xarakterizə olunur. Bir tərəfdən də imkanı olan tacirdir albalı bağı almaq atasının və babasının bütün həyatı boyu işlədiyi mülkə, digər tərəfdən də yaltaqlıq etmədən özünü içəridən düzəldir. Bu, onun mahiyyəti ilə zahiri hökmranlıq arasında qeyri-müəyyən mövqeyə dəlalət edir. “Atam kəndli idi, heç nə başa düşmürdü, mənə öyrətmirdi, ancaq sərxoş halda döyürdü və hamısını çubuqla. Əslində mən eyni blokbaş və axmaqam. Heç nə oxumamışam, əl yazım pisdir, elə yazıram ki, insanlar məndən utansın, donuz kimi.

Həmçinin Ranevskayanın mərhum oğlunun müəllimi Petya Trofimovun özündə daxili münaqişə var. Bu, xarakterin sözləri ilə hərəkətləri arasındakı uyğunsuzluqda yatır. Rusiyanın inkişafına mane olan hər şeyi danlayır, heç nə axtarmayan, işləməyən ziyalıları tənqid edir. Trofimov isə özünün belə ziyalıların parlaq nümayəndəsi olduğunun fərqinə varmır: gözəl sözlər onun hərəkətlərindən fərqlənir. Peter sevgini "kiçik və xəyali" bir şey hesab edərək inkar edir, o, xoşbəxtliyi gözlədiyi üçün Anyanı ona inanmağa təşviq edir. Ranevskaya T.-ni soyuqluğuna görə danlayır, fərqi yoxdur, mülk satılıb deyəndə, T. tamaşanın sonunda unudulmuş qaloşları axtarır ki, bu da gözəl sözlərlə işıqlandırılsa da, onun dəyərsizliyinin simvoluna çevrilir, həyat. .

Münaqişənin özəlliyi də budur - vahid qarşıdurma yoxdur və hər bir qəhrəman öz daxili münaqişəsini həll etməkdə dərinləşir.

A.P.Çexovu ilk növbədə öz personajlarının daxili dünyası maraqlandırırdı. Təlatümlü hadisələrlə standart kompozisiya ona yaraşmırdı. "Qoy səhnədə hər şey həyatdakı qədər mürəkkəb və eyni zamanda sadə olsun" deyən Çexov, "insanlar nahar edirlər, yalnız yemək yeyirlər və bu zaman onların xoşbəxtliyi qurulur və həyatları pozulur". Bütün əsas hadisələr pərdə arxasında baş verir və səhnədə bütün diqqət personajların hiss və düşüncələrinə yönəlib.

Çexovun “həyat pyesləri” arasında “Albalı bağı” xüsusi yer tuturdu. Qarşımızda gilas bağının artıq satıldığını bilmədən adi yeməkdə (çayda) mülk sahibi görünür. Bu əsas hadisə, sanki, baş qəhrəmanların iradəsinə zidd olaraq baş verdi. Hətta Lopaxin də gözlənilmədən özü üçün mülk alır. Lopaxin və Ranevskaya arasında mülkün alınması məsələsində heç bir münaqişə yoxdur. O, bütün qəlbi ilə bu mülkü məşuqəsi üçün saxlamağa çalışır. Üstəlik, uşaqlıqdan Ranevskaya ilə iş adamı üçün gözlənilmədən toxunan hissləri var. Onun Parisdən qayıtmasını səbirsizliklə gözləyir, onun üçün çox vacib olan bu görüşü səbirsizliklə gözləyir. Çexovun pyeslərində Ostrovskinin pyeslərində olduğu kimi sosial konflikt yoxdur. Yermolay Lopaxinin atası və babası "bu mülkün qulları" idi, lakin onunla Lyubov Andreevna arasında çox az nəzərə çarpan bir rəğbət telləri var. O, ruhu köhnə evin damından yuxarı qalxmayan Varyadan daha çox ona ruhən yaxındır. Lopaxin dünyanı daha incə dərk edir. Onun əkdiyi xaşxaş şəklinə heyran qalır. O, “nəhənglər” ölkəsi olmalı olan Rusiya haqqında gözəl sözlər söyləyir, onun gələcəyini xəyal edir. O, mülkdən nəzakətlə danışır, “dünyada bundan gözəl heç nə yoxdur”. Görünür, buna görə də o, Petya Trofimovla kifayət qədər yaxındır. Tamaşa boyu kəskin sözlər mübadiləsi aparırlar, lakin ayrılıq səhnəsində Petya Lopaxinə rəğbətini etiraf edir: “Axı mən səni hələ də sevirəm. İncə, zərif barmaqların var, sənətkar kimi, nazik, zərif bir ruhun var. Lopaxin, heç kim kimi, hamını birləşdirməyə çalışır. Petyaya kömək əlini uzadır. Amma qürurla bunu rədd edir: “Mən azad adamam. Və hamınızın, varlı və kasıb, çox yüksək və əziz qiymətləndirdiyiniz hər şeyin mənim üzərimdə zərrə qədər gücü yoxdur ... Mən hamısız edə bilərəm, sizdən keçə bilərəm, güclü və qürurluyam. Özünü əxlaqi cəhətdən başqalarından üstün hiss edərək, bununla da insanları, deməli, doğru yoldan uzaqlaşdırır. O, həqiqətə ən yaxındır, anlayır ki, ölüm yalnız birinci mərhələdir, yəqin ki, insana 100 hiss növündən yalnız 5-i məlumdur. Beləliklə, həyatın mənası da dəyişir. Amma sevgi hissini bilmir. O, özü və Anya haqqında deyir: "Biz sevgidən üstünük". O, Ranevskayanın ona xəyanət edən “parisli”yə sevgisini anlamır. Petya sevməyi və ya bağışlamağı bilmir.

Hər kəs həqiqətin yalnız bir hissəsini dərk etdi. Başqasının həqiqətini daxilən inkar etmək onun həqiqətə yaxınlaşmasına mane olur. Görünür ki, Anya Lyubov Andreevnanın zərif sevən ruhunu və Petya fəlsəfəsini miras alaraq düzgün yolu tapmaq üçün daha çox şansa sahib olmalıdır. Amma tamaşanın sonunda bəzi xoşagəlməz dad qalır. Anyaya Firsə qulluq etmək tapşırıldı, bunu Yaşaya həvalə etdi və sakitləşdi. Firs taxta köhnə evdə tək qalır.

Çexov personajların fərqliliklərdən daha çox ortaq cəhətlərə malik olduğunu göstərməyə çalışıb. Amma hər kəs yalnız özü ilə məşğuldur. İlk səhnədən sanki özlərindən danışırlar, digərinə qulaq asmırlar. Daxili mövqelərin ziddiyyəti onların nəinki bir-birini başa düşməsinə, həm də dünyagörüşünün təkmilləşdirilməsinə mane olur. Bütün xarici hadisələr yalnız hər birinin ruhunda gedən və ya olmayan daxili işin nəticələridir. Rusiyanın simvolu olan Albalı bağı onların əlindən çıxıb. Güclərini birləşdirməyə və mülkü xilas etməyə çalışan yeganə Lopaxin uğursuz oldu. Bəlkə çarəsizlikdən mülk alır, başqa yol görmür. Daxili yadlaşma, arxasında hansı idealların dayanmasından asılı olmayaraq, çökməyə gətirib çıxarır.