Rembrandt harmenszoon van rijn - tərcümeyi-hal və rəsmlər. Rembrandt və əsərinin qısa tərcümeyi-halı

Böyük hollandiyalı Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606-cı ildə Leiden şəhərində anadan olub. Çağırışçı kimi oxuduqdan sonra 19 yaşında müstəqil bir sənətçi kimi işə başladı.

İlk biblical əsərlərində İtalyan Barokunun təsiri nəzərə çarpır: chiaroscuronun kəskin təzadlarında və kompozisiyanın dinamikasında. Lakin tezliklə Rembrandt portretlərdə duyğularını ifadə etmək üçün chiaroskurodan istifadə etməkdə öz üslubunu tapdı.

1632-ci ildə rəssam Amsterdama köçdü və varlı bir patris qadınla evləndi. Bu dövrdə xüsusilə uğurlu, məşhur və xoşbəxt idi. Əsərləri zəngin rənglərlə doyur və sevincdən nəfəs alır. Sevimli həyat yoldaşı ilə birlikdə böyük dini əsərlər, bir çox portret və avtoportret çəkir.

Xüsusilə Rembrandt, karyerası boyu yüzdən çox portret və onlarla portret çəkərək portret rəssamı olaraq məşhurlaşdı. Rəssam cəsarətlə üzün xüsusi bir ifadəliyi axtarışında sınaqdan keçirtmək özü-özündə idi.

Rembrandt, təsvir olunan insanları üz və fiqurlara təbii bir rahatlıq verən ümumi bir hərəkətlə birləşdirərək cansıxıcı qrup portreti problemini həll edən ilk idi.

Sənətçi hərəkətin ortasında rəssam tərəfindən tutulduğu kimi hətta sataşan üzləri də deyil, həm də maraqlı hekayə qəhrəmanlarını əks etdirən "Doktor Tulpa'nın Anatomiya Dərsi" (1632) adlı qrup portretini təriflədi.

Tədqiqatçılar portret rəssamı kimi Rembrandtın istedadının tacının "Gecə Baxışı" (1642) - çəkiliş cəmiyyətinin xüsusi bir portreti olduğuna inanırlar. Lakin müştərilər, yenilikçi ideyanı rədd edərək, şəkil çəkdirməyin əvəzinə, azadlıq mübarizəsi mövzusunda bir qəhrəmanlıq kompozisiyasının təsvir olunduğunu rədd etdilər. Aralarında zadəganlar olan atıcılara bu görüntülər yad və siyasi cəhətdən qeyri-adi görünürdü.

Bu imtina sənətkarın həyatındakı ilk faciəli akkord idi. Və sevimli həyat yoldaşı öldükdə Rembrandtın işi sevincli qeydlərini itirdi. 1640-cı illər rəssam qəhrəmanların emosional təcrübələrinin çalarlarını daha incə şəkildə açıqladığı sakit bir biblical motivlər dövrü oldu. Qrafikasında, chiaroscuro dramatik bir atmosfer yarataraq daha zərif oynayır.

Danae'de (1647) rəssam İntibah dövrünə meydan oxuyaraq qadın gözəlliyinə dair estetik görüşlərini ortaya qoydu. Çılpaq Danae, klassik ideallardan çox uzaqdır, ancaq canlı qadın kimi həssas və isti.

Rembrandtın yaradıcı yetkinlik dövrü 1650-ci illərə - çətin həyat sınaqları dövrünə düşdü. Onun əmlakı borclar üçün auksionda satıldı, ancaq rəssam əmrləri praktik olaraq yerinə yetirmədi. Sevdiklərinin, adi insanların və yaşlıların portretlərini çəkdi. Yayılmış işıq ləkələrinin köməyi ilə rəssamın xüsusi diqqəti zəngin, lakin incə duyğuları olan və işlənmiş əlləri olan üzlərə yönəldildi.

Rembrandt dini əfsanələri açıq şəkildə "əsaslandıran" Bibliya şəkillərini öz tərzi ilə şərh etdi, onları digər dünyadan məhrum etdi. Tez-tez müqəddəslərin üzləri, o, rəsm üçün ona poz verən xüsusi insanların xüsusiyyətlərini verdi.

1650-ci illərin ortalarında rəssam görünüşlərin emosional ifadəliyi üçün ustalıqla işığı və rəngini fəth edən həqiqi bir usta oldu. Ancaq ikinci həyat yoldaşını və oğlunu dəfn edərək həyatını yoxsulluq və təklik içində keçirdi. Rəssamın son əsərləri insan ruhunda pisliyin yaxşı ilə toqquşması barədə düşünməyə həsr edilmişdir. Son akkord ustanın əsas şah əsəri - rəssamın ölüm ili 1669-cu ildə yazılmış Qəribə Oğlunun Qayıdışı idi. Tövbə edən oğul, diz çökərək bir insanın həyat yolunun bütün faciələrini dilə gətirdi və bir ata obrazında sevgi və sonsuz bağışlanma görmək olar.

Rembrandt rəsmlərinin atributu, bir qrup nüfuzlu elm adamının etdiyi işlə bağlı son araşdırmasına görə bağlandı və hazırda reallaşan araşdırmalar zamanı yeniləndi. "Rembrandt Araşdırma Layihəsi" 1968-ci ildə qurulmuşdur və qarşısına ən son sənət tarixi və bu sahədəki texniki irəliləyişlərdən istifadə edərək hər birini ətraflı araşdırma əsasında ustad fırçasının orijinallığını və sahibliyini təsdiqləmək məqsədi qoymuşdur.

Albomun tərtibatı və tərcüməsi - Konstantin (koschey)

Rembrandt Harmenszoon van Rijn nə ilə məşhurdur? Onun adı hər bir təhsilli insana məlum olmalıdır. O, istedadlı holland rəssamı, oymaçı, chiaroskuronun misilsiz ustası, qızıl dövrün ən böyük nümayəndələrindən biri - 17-ci əsrdə holland rəssamlığının görkəmli dövrüdür. Məqalədə bu istedadlı insanın həyatı və işi haqqında məlumat veriləcəkdir.

Yolun başlanğıcı

Rembrandt van Rijn bu dünyaya 1606-cı ilin iyulunda gəldi. Varlı dəyirman ailəsində anadan olub. Ailənin ən böyüyü olan doqquzuncu uşaq idi. Valideynləri aydın insanlar idi. Oğlanın təbii olaraq zəka və istedadla hədiyyə edildiyini əvvəlcədən gördülər və əl işi əvəzinə ona "elmə" qərar verdilər. Beləliklə, Rembrandt Latın məktəbində oxudu və Müqəddəs Kitabı oxudu. 14 yaşında məktəbi müvəffəqiyyətlə bitirdi və o dövrdə bütün Avropada məşhur olan Leyden Universitetinin tələbəsi oldu. Ən yaxşısı, gəncə rəsm verildi və yenidən valideynlər hikmət və uzaqgörənlik göstərdilər. Oğlunu universitetdən götürüb rəssam Yaqub İsaak Svanenbürh ilə birlikdə oxumağa göndərdilər. Üç il sonra Rembrandt van Rijn rəsm və rəngləmə işində o qədər uğur qazandı ki, Amsterdam rəssamlıq məktəbinə rəhbərlik edən Peter Lastman özü istedadının inkişafına başlamışdı.

Səlahiyyətlilərin təsiri

Rembrandt van Rijn'in ilk əsəri Hollandiya rəssamlıq ustası Peter Lastman, Alman rəssam Adam Elsheimer, Hollandiyalı rəssam Jan Lievens kimi səlahiyyətlərin təsiri altında meydana gəldi.

Lastman'a xas olan müxtəlifliyə, rəngə və diqqəti Rembrandtın Müqəddəs Stefanın Daşlanması, Eynuchin Vəftizi, Qədim Tarixdən mənzərə, David əvvəl Şaul, Musiqi Allegory kimi əsərlərində aydın görünür.

Jan Lievens - Rembrandtın dostu, 1626 ilə 1631 arasında ortaq bir studiyada onunla yan-yana işləmişdir. Əsərləri bir çox cəhətdən üst-üstə düşür və üslublar o qədər oxşardır ki, hətta təcrübəli sənətşünaslar da tez-tez ustaların əllərini qarışdırırlar.

Məqaləmizin qəhrəmanı Adam Elsheimer tərəfindən kətan üzərində əhval və duyğuları çatdırmaq üçün chiaroscuro mənasını dərk etdi. Alman rəssamın təsirini "Ağılsız varlı insanın məsəli", "Emmausdakı Məsih", "Məbəddəki Simeon və Anna" əsərlərində aydın görmək olar.

Fərdiliyin təzahürü. Uğur

1630-cu ildə Harmen van Rijn öldü, əmlakı Rembrandtın böyük qardaşları tərəfindən öz aralarında bölündü. Gənc rəssam bir müddət atasının evindəki bir atelyedə çalışdı, ancaq 1631-ci ildə Amsterdamda öz taleyini axtarmağa getdi.

Krallığın paytaxtında bir atelye təşkil etdi və portret işi ilə məşğul olmağa başladı. Chiaroscuro, xarakterik üz ifadələri, hər bir modelin orijinallığı - bunların hamısı rəssamın xüsusi üslubunun formalaşmasını səciyyələndirdi. Rembrandt van Rijn kütləvi sifariş almağa başladı, kommersiya uğurları qazandı.

1632-ci ildə bir qrup portret üçün sifariş aldı. Nəticədə "Doktor Tulpa'nın Anatomiya Dərsi" yaradıldı. Rembrandtın böyük bir haqq aldığı parlaq əsər nəinki onu izzətləndirdi, həm də nəhayət sənətkarın yaradıcı yetkinliyini təsdiqlədi.

Muse

Dəbli gənc sənətçi bələdiyyə başçısının qızı Saskia ilə sosial ziyarət zamanı tanış olur. Qatı cehizi Rembrandtı cəlb etdiyi üçün qızın xarici məlumatları o qədər də çox deyildi (o, olduqca gözəl və şən olsa da, o, gözəllik deyildi) və tanış olduqdan altı ay sonra gənclər nişanlandılar və bir il sonra qanuni şəkildə evləndilər. Nikah məqaləmizin qəhrəmanına cəmiyyətin yuxarı dairələrinə daxil olmağa imkan verdi.

Yeni evlənənlər yaxşı yaşayırdılar. Rembrandt van Rijn, həyat yoldaşının bir çox portretini, o cümlədən "Danae" şedevrini yaratarkən onun üçün çəkdirdi. O dövrdə qazancı çox böyük idi. Amsterdamın ən prestijli bölgəsində bir bina alıb, lüks mebel ilə təchiz etdi, təsirli bir sənət əsərləri toplusu yaratdı.

Nikahda dörd uşaq doğuldu, ancaq 1641-ci ildə anadan olan ən kiçik oğlu Titus sağ qaldı. 1642-ci ildə Saskiya xəstəlikdən öldü. Deyəsən, ustadın bəxtini özü ilə apardı.

Solğun şöhrət. Həyat çətinliyi

1642-ci ildən bəri sənətkar pis bir aqibətə qapılır. Rembrandt van Rijn istedadının zirvəsinə çatır. Onun kətanları, getdikcə daha az populyarlaşır, getdikcə müştəriləri və tələbələri itirir. Qismən bioqrafçılar bunu ustadın iradəsi ilə izah edirlər: müştərilərin rəhbərliyini izləməkdən qəti şəkildə imtina edir və ürəyinin dediyi kimi yaradır. Böyük rəssamın şöhrətinin sönməsinin ikinci səbəbi, qəribə olsa da, adi insanların başa düşə bilmədiyi və bacara bilmədiyi bacarıq və fəzilətdir.

Rembrandtın həyatı dəyişir: o, tədricən kasıblaşır, lüks bir malikanədən şəhərin kənarındakı təvazökar bir evə keçir. Lakin sənət əsərlərinə külli miqdarda pul xərcləməyə davam edir ki, bu da onun tam iflasına səbəb olur. Böyüyən oğlu Titus və Rembrandtın sevgilisi, Cornelia adlı bir qızı ilə əlaqəsindən maliyyə işləri götürdü.

"Kapitan Frans Baning xoruz şirkəti" - 4 metrlik bir kətan, ustanın ən böyük rəsm əsəri, "Çimən qadın", "Flora", "Qırmızı bir Beretdə Titus", "Çobanların hörməti" - bunlar ustasının həyatının çətin dövründə yazdığı əsərlərdir. ...

Gec yaradılışlar

Ömrünün son illərində məqalədə tərcümeyi-halı yazılan Rembrandt van Rijn işinin zirvələrinə çatdı. O, çağdaşlarından iki əsr qabaqda idi və realizm və impressionizm dövründə 19-cu əsrin sənətinin inkişaf yollarını proqnozlaşdırırdı. Sonrakı əsərlərinin fərqli bir xüsusiyyəti monumentalizm, böyük ölçülü kompozisiyalar və təsvirlərin aydınlığıdır. "Aristotel Homer büstü ilə" və "Julius Civilis-in komplusu" rəsmləri bu baxımdan xüsusilə səciyyəvidir. "Xırdalan oğlunun qayıdışı", "Artaxserks, Haman və Ester" və "Yəhudi gəlin" filmləri dərin dramlarla əhatələnmişdir. Bir çox avtoportret ustad tərəfindən ömrünün son illərində çəkilmişdir.

Rəsmləri əsl sənət şah əsərləri olan Rembrandt van Rijn 1969-cu ildə yoxsulluq şəraitində öldü. Sakitcə Amsterdamdakı Westerkerk kilsəsində dəfn edildi. Həqiqi dəyəri ilə yalnız bir neçə əsr sonra qiymətləndirildi.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn: dahinin rəsmləri

Rembrandt Yer kürəsindəki qısa səyahətində 600-ə yaxın rəsm çəkdi, 300-ə yaxın etchings (metal üzərində oymalar) və təxminən 1500 rəsm çəkdi. Əsərlərinin çoxu Amsterdamdakı Rijksmuseum - İncəsənət Muzeyində saxlanılır. Ən məşhur kətanları:

• "Anatomiya dərsi" (1632).
• "Saskiya ilə avtoportret" (1635).
• "Danae" (1636).
• "Gecə Baxışı" (1642).
• "Xəsis oğlunun qayıtması (166 (7?)).

Rembrandt tarixin ən böyük sənətkarlarından biridir. İndiyə qədər heç kim xarakterik tərzini təkrarlamağa müvəffəq olmamışdır. Dəyirmançının istedadlı və istedadlı oğlu əvəzsiz bir miras - dünya sənətinin şah əsərlərini geridə qoydu.

Flora (1641, Drezden)

Zəngin insanın məsəli (1627, Berlin)

30 gümüş parçanın Judas tərəfindən geri qaytarılması (1629, şəxsi kolleksiya)

Avtoportret (1629, Boston)

Yeremya Yerusəlimin dağıdılmasına yas tutur (1630, Amsterdam)

Bir alimin portreti (1631, Ermitaj)

Anna peyğəmbər (1631, Amsterdam)

Həvari Peter (1631, İsrail)

Qaliley dənizində fırtına (1663, Boston)

Saskiya ilə özünün portreti (1635, Drezden)

Belşazarın bayramı (1638, London)

Təbliğçi və həyat yoldaşı (1641, Berlin)

"Qırmızı papaqdakı Saskiya" (1633/1634, Kassel)

Daş Körpü (1638, Amsterdam)

Mary Tripin portreti (1639, Amsterdam)

Manoi qurbanlığı (1641, Drezden)

Qız (1641, Varşava)

Gecə Baxışı (1642, Amsterdam)

Müqəddəs Ailə (1645, Ermitaj)

Flora (1654, Nyu-York)

Xəsis Oğulun qaytarılması (c. 1666-69, Ermitaj)

Saskia (1643, Berlin)

Julius Civilis-in komplesi (1661, Stokholm)

Sırğalar sınayan gənc qadın (1654, Ermitaj)

Sindiki (1662, Amsterdam)

Yəhudi Gəlin (1665, Amsterdam)

Maertena Soolmansanın portreti (1634, xüsusi kolleksiya)

Musiqinin xəyali. 1626. Amsterdam.

Lakin daha sərbəst və daha fərqli kompozisiyada Rembrandtın özünün portretləri və yaxın adamların portretləri var ki, bunda rəssam cəsarətlə psixoloji ifadəlilik axtarışında sınaqdan keçirdi (özünün portreti, 1634, Luvr, Paris; Gülən Saskiya, 1633, Sənət Qalereyası, Drezden). Bu dövrün axtarışları məşhur "Saskia ilə özünün portreti" və ya "Şən cəmiyyət" tərəfindən tamamlandı; 1635-ci il, Şəkil Qalereyası, Drezden), cəsarətlə kompozisiyanın canlı kortəbiiliyi, rəsm rənginin sərbəst üslubu ilə fərqlənən, işıqlı, rəngli gamut.

1630-cu illərdəki bibliya kompozisiyaları ("İbrahimin qurbanlığı", 1635, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) kompozisiya, kəskin bucaqlar və qara və ağ ziddiyyətlərdə bir qədər məcburən özünü büruzə verən İtalyan Barok rəsminin təsirinin damğasını daşıyır. 1630-cu illərdə Rembrandtın əsərində sənətçinin klassik kanonlara və adət-ənənələrə meydan oxuduğu mifoloji səhnələr xüsusi yer tutur ("Ganymede'nin təcavüzü", 1635, İncəsənət Qalereyası, Drezden).

İntibah dövrünün böyük ustaları ilə polemikaya girdiyi "Danae" monumental kompozisiyası (1636-1647, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) sənətkarın estetik görüşlərinin bariz təcəssümünə çevrildi: klassik ideallardan uzaq, Danaenin çılpaq simvolunu cəsarətlə ifa etdi həqiqi kortəbii və italyan ustalarının obrazlarının həssas və bədəni, ideal gözəlliyi mənəviyyatın gözəlliyinə və insan hissinin isti olmasına qarşı çıxdı. Eyni dövrdə Rembrandt etch və oyma texnikasında çox işləmişdir ("Qadın Pissing", 1631; "Rat Poison Satıcı", 1632; "Gəzən cütlük", 1634), cəsarətli və ümumiləşdirilmiş qələm təsvirləri yaratmışdır.

1640-cı illərdə Rembrandtın işi ilə çağdaş cəmiyyətinin məhdud estetik tələbləri arasında münaqişə yarandı. Bu, 1642-ci ildə, "Gecə Baxışı" (Rijksmuseum, Amsterdam) rəsm əsəri əsas fikirini qəbul etməyən müştərilərin etirazına səbəb olduqda - ənənəvi qrup portretinin əvəzinə, atıcılar gildiyasının həyəcan siqnalı ilə oynadığı səhnə ilə qəhrəmancasına ucaldılan kompozisiya yaratdı. ... Holland xalqının azadlıq mübarizəsi ilə bağlı xatirələrini oyadan tarixi bir mənzərədir. Rembrandtdan gələn sifarişlərin axını azalır, onun həyat şəraiti Saskiyanın ölümü ilə kölgədə qalır. Rembrandtın işi xarici şöhrətini və əvvəllər xas olan böyük notlarını itirir. Sakit, isti və yaxınlıq, bibliya və janr səhnələri ilə yazır, insan təcrübələrinin incə nüanslarını, mənəvi, ailə yaxınlıq hisslərini ortaya qoyur (David and Jonathan, 1642, Müqəddəs Ailə, 1645, hər ikisi Ermitajda, Sankt-Peterburqda).

Xüsusi, dramatik, emosional olaraq gərgin bir atmosfer yaradan ən incə yüngül və kölgə oyun ("Məsih xəstəni yaxşılaşdırır" və ya "Yüz yüz uşaq bağçası" monumental qrafik vərəqi, 1642-1646; hava ilə dolu), həm Rembrandtın rəssamlığında, həm də qrafikasında daha çox əhəmiyyət qazanır. və parlaq dinamika mənzərəsi "Üç ağac", etching, 1643). Rembrandt üçün çətin həyat sınaqları ilə dolu olan 1650-ci illər rəssamın yaradıcı yetkinlik dövrünü açdı. Rembrandt getdikcə daha yaxın insanları təsvir edən portret janrına çevrilir (Rembrandtın ikinci həyat yoldaşı Hendrickje Stoffelsin çoxsaylı portretləri; "Köhnə qadının portreti", 1654, Dövlət Ermitaj Muzeyi, Sankt-Peterburq; "Son Titusun oxu", 1657, İncəsənət Tarixi Muzeyi, Vyana ).

Getdikcə daha çox sənət adamı həyat hikmətinin və mənəvi sərvətinin təcəssümü kimi xidmət edən qoca insanların şəkilləri ("Sənətkarın qardaşının arvadının portreti", 1654, Dövlət Gözəl Sənətlər Muzeyi, Moskva; "Qırmızı bir qoca kişinin portreti", 1652-1654, Ermitaj, St. Peterburq). Rembrandt, üzə və əllərə diqqət yetirir, qaranlıqdan yumşaq yayılmış işıq ilə çıxarılıb, incə üz ifadələri düşüncələrin və hisslərin mürəkkəb hərəkətini əks etdirir; bəzən yüngül, sonra pasty fırça vuruşları rəngli və qara-ağ rəngli çalarlarla parlayan şəkil səthini yaradır.

1650-ci illərin ortalarında Rembrandt yetkin bir rəngləmə sənətinə yiyələndi. Rəssamın erkən əsərlərində müstəqil və hətta bir qədər əksinə olan işıq və rəng elementləri indi bir-biri ilə əlaqəli bir bütöv birləşirlər. Parlaq boya kütləsini itirən isti bir qırmızı-qəhvəyi, Rembrandt əsərlərinin emosional ifadəliyini artırır, sanki onları isti bir insan hissi ilə istiləşdirir. 1656-cı ildə Rembrandt müflis borclu elan edildi, bütün əmlakı auksionda satıldı. Amsterdamın yəhudi məhəlləsinə köçdü, burada qalan ömrünü son dərəcə gərgin vəziyyətdə keçirdi. 1660-cı illərdə Rembrandtın yaratdığı bibliya əsərləri onun insan həyatının mənası haqqında fikirlərini ümumiləşdirir. İnsan ruhundakı qaranlıq və işığın toqquşmasını ifadə edən epizodlarda (Assur, Haman və Ester, 1660, Puşkin Muzeyi, Moskva; Haman və ya David və Urianın düşməsi, 1665, Dövlət Ermitaj Muzeyi, Sankt-Peterburq) , çevik pasty yazı tərzi, kölgə və işığın sıx oyunu, rəngarəng səthin mürəkkəb quruluşu mürəkkəb toqquşmaları və emosional təcrübələri üzə çıxarmağa, şərin yaxşılığın zəfərini təsdiqləməsinə xidmət edir.

"Julius Civilis'in sui-qəsdi" ("Batavların sui-qəsdi", 1661, fraqment qorunub saxlanılmışdır, Milli Muzey, Stokholm) şiddətli dram və qəhrəmanlıqla təcəssüm olunur. Ömrünün son ilində Rembrandt əsas şah əsəri - rəssamın sonrakı işlərinin bütün bədii, mənəvi və etik məsələlərini özündə cəmləşdirən "Qərib oğlunun qayıdışı" adlı monumental rəsm əsərini (dövrə 1668-1669, Dövlət Ermitajı, Sankt-Peterburq) yaratmışdır. İnanılmaz bir bacarıqla, özündə hərtərəfli və dərin insani hissləri inkişaf etdirir, insan dərkinin, mərhəmətinin və bağışlanmasının gözəlliyini açmaq üçün bədii vasitələrə tab gətirir. Duyğuların gərginliyindən ehtirasların həllinə keçidin son nöqtəsi, heykəlcəsinə ifadəli pozalar, xəsis jestlər, şəklin mərkəzində parlayan və fonun kölgəli məkanında sönən rəng emosional bir quruluşda təcəssüm olunur. Böyük holland rəssamı, sənətkar və ustası Rembrandt van Rijn 4 oktyabr 1669-cu ildə Amsterdamda vəfat etdi. Rembrandt sənətinin təsiri böyük idi. Bu, təkcə onun yaxın şagirdlərinin, Karel Fabriciusun müəllimliyi başa düşməyə ən yaxın olan işlərinə deyil, həm də daha az və ya az əhəmiyyətə malik holland sənətkarının sənətinə təsir etdi. Rembrandt sənəti sonradan bütün dünya real sənətinin inkişafına dərin təsir göstərmişdir.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn 15 iyul 1606-cı ildə Hollandiyanın Leiden şəhərində anadan olmuşdur. Rembrandtın atası varlı bir dəyirmançı idi, anası yaxşı bişmişdi, çörəkçinin qızı idi. "Van Rijn" soyadı, sözün həqiqi mənasında "Reyndən", yəni Rembrandtın ulu babalarının dəyirmanı olduğu Reyn çayından gəlir. Ailədəki 10 uşaqdan Rembrandt ən böyüyü idi. Digər uşaqlar valideynlərinin izi ilə getdilər və Rembrandt fərqli bir yol seçdi - bədii və Latın məktəbində təhsil aldı.

13 yaşında Rembrandt rəsm öyrənməyə başladı və eyni zamanda şəhər universitetinə daxil oldu. Yaş o dövrdə heç kəsi narahat etmirdi, o zaman ən başlıcası səviyyədəki bilik idi. Bir çox alim Rembrandtın universitetə \u200b\u200boxumaq üçün deyil, ordu tərəfindən cəza almaq üçün girdiyini söyləyir.

Rembrandtın ilk müəllimi Jacob van Swanenbürch idi... Gələcək sənətçi təxminən üç ili studiyasında keçirdi, sonra Peter Lastman ilə təhsil almaq üçün Amsterdama köçdü. 1625-1626-cı illərdə Rembrandt məmləkətinə qayıtdı və sənətçilərlə və Lastmanın bəzi tələbələri ilə tanışlıqlar etdi.

Buna baxmayaraq, çox müzakirə edildikdən sonra Rembrandt bir sənətçi kimi karyeranın Hollandiyanın paytaxtında edilməli olduğuna qərar verdi və yenidən Amsterdama köçdü.

1634-cü ildə Rembrandt Saskia ilə evləndi... Evlilik vaxtı hər kəs yaxşı vəziyyətdə idi (Rembrandt şəkil çəkdirərək Saskia'nın valideynləri təsir edici bir miras buraxdı). Buna görə rahatlıq evliliyi deyildi. Bir-birlərini həqiqətən əziz və ehtirasla sevirdilər.

1635 - 1640-cı illərdə. Rembrandtın həyat yoldaşı üç uşaq dünyaya gətirdi, lakin hamısı yeni doğulmuş kimi öldülər. 1641-ci ildə Saskiya Tit adlı bir oğlan uşağı dünyaya gətirdi. Uşaq sağ qaldı, amma təəssüf ki, ananın özü 29 yaşında öldü.

Həyat yoldaşı Rembrandtın ölümündən sonra özü deyildi, nə edəcəyini bilmir və rəsmdə rahatlıq tapırdı. Arvadının vəfat etdiyi ildə Gecə Saatını rənglədiyi bir il idi. Gənc ata Titusun öhdəsindən gələ bilmədi və buna görə uşaq üçün dayə - Gistrier Dirks işə götürdü. Təxminən 2 il sonra evdəki dayə dəyişdi. Gənc bir qız oldu Hendrickje Stoffels... Gertier Dierks nə oldu? Rembrandt'ın evlilik müqaviləsini pozduğuna inanaraq məhkəməyə verdi, ancaq mübahisəni itirdi və 5 ilini yaşadığı bir islah evinə göndərildi. Azad oldu, bir il sonra öldü.

Yeni dayə Hendrickje Stoffels Rembrandt'a iki uşaq doğdu. İlk uşağı olan bir oğlan körpəlikdə öldü və atalarından sağ qalan qızları Carnelia.

Bunu az adam bilir Rembrandtın özünəməxsus bir kolleksiyası var idi, italyan rəssamlarının şəkilləri, müxtəlif rəsmlər, izlər, müxtəlif büstlər və hətta silahlar da daxil idi.

Rembrandtın həyatının azalması

Rembrandt pis davranırdı. Pul yox idi, sifarişlərin sayı azaldı. Buna görə sənətkar kolleksiyasının bir hissəsini satdı, lakin bu da onu xilas etmədi. Həbsxanaya getmək ərəfəsində idi, lakin məhkəmə onun lehinə idi, ona görə bütün əmlakını satıb borclarını ödəməyə icazə verildi. Hətta bir müddət artıq ona məxsus olmayan bir evdə yaşadı.

Bu vaxt Titus və anası Rembrandt'a birtəhər kömək etmək üçün sənət əşyalarında ticarət edən bir firma təşkil etdi. Həqiqətdə, sənətkar ömrünün sonuna qədər heç vaxt çoxunu ödəmədi, amma bu Rembrandtın nüfuzunu korlamadı, insanların gözündə layiqli bir insan olaraq qaldı.

Rembrandtın ölümü çox kədərli idi. 1663-cü ildə sənətçinin sevimlisi Hendrickje vəfat etdi. Bir müddət sonra Rembrandt oğlu Titus və gəlinini dəfn etdi. 1669-cu ildə, 4 oktyabrda, özü də bu dünyanı tərk etdi, ancaq onu sevən insanların qəlbində əbədi bir iz buraxdı.

Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) Hollandiyanın ən böyük rəssamı, etcher və sənətkarıdır. Təxminən 1632-ci ilə qədər işlədiyi Leiden şəhərində dəyirmançı ailəsində anadan olub, sonra Amsterdama köçüb. 1634-cü ildə Rembrandt varlı bir ailədən olan Saskia van Eilenbürch ilə bir qıza evləndi, onun obrazı qeyri-adi incəlik və sevgi ilə bir çox portretdə əbədiləşdirildi.

1640-cı illərdən bəri, Rembrandtın əsərində, xüsusən dini mövzularda olan rəsmlərdə, chiaroscuro gərgin emosional atmosfer yarataraq əhəmiyyət qazanır. Rəssam hadisələrin gizli mahiyyəti, təsvir olunan insanların mürəkkəb daxili dünyası ilə maraqlanır.

1642-ci ildə taleyi Rembrandt üçün ağır bir zərbə vurur - Saskia öldü. Elə həmin il ən məşhur və məşhur Night Night rəsm əsərini çəkdi, onun kompozisiya həlli ənənəvi qrup portreti ilə heç bir əlaqəsi yoxdur.

Onun son əsərləri ustalıq incəliyində diqqəti çəkir. Onun misilsiz portret qalereyasının zirvəsinə çevrilən Rembrandtın son avtoportretində çətin sınaqlara və acı acılara dözən bir izləyicinin qarşısında bir insan görünür (1668-ci ildə sevgilisi Hendrickje Stoffels, 1668-ci ildə isə oğlu Titus).

Rembrandt, demək olar ki, bütün janrlarda əlamətdar əsərlər yaratdı, müxtəlif yazı texnikalarından (rəngləmə, rəsm, işləmə) istifadə etdi. Ən böyük usta, bir çox məşhur sənət adamına təsir etdi. Rembrandt adı ətrafında şöhrət halonu, ölümündən sonra da soyumadı, o, bütün dövrlərin görkəmli rəssamlarından biri kimi həqiqi tanındı.

Rembrandt şəkilləri: