Müəllifin personajlara münasibəti kiçik ölçülüdür. "Alt bitkilər" - oynayır D

Məqalə menyusu:

Denis İvanoviç Fonvizin tərəfindən yazılmış beş pərdəli pyesdir. 18-ci əsrin kult dramatik əsəri və klassikliyin ən parlaq nümunələrindən biridir. Məktəb proqramına daxil oldu, dəfələrlə səhnəyə qoyuldu, ekran təcəssümü aldı və onun sətirləri bu gün rus dilinin aforizmlərinə çevrilərək orijinal mənbədən asılı olmayaraq yaşayan sitatlara parçalandı.

Süjet: "Böyüklər" tamaşasının xülasəsi

“Artıq”ın süjeti məktəb illərindən hamıya yaxşı məlumdur, lakin hadisələrin ardıcıllığını yaddaşda bərpa etmək üçün hələ də tamaşanın xülasəsini xatırlayırıq.

Aksiya Prostakov kəndində baş verir. Onun sahibləri - xanım və cənab Prostakov və onların oğlu Mitrofanuşka əyalət zadəganlarının sakit həyatı yaşayırlar. Həm də yetim Sofyushka, xanımın evində sığındığı mülkdə yaşayır, lakin göründüyü kimi, mərhəmətdən deyil, özünü qəyyum elan edən bir miras hesabına sərbəst şəkildə sərəncam verir. Yaxın vaxtlarda Prostakovanın qardaşı Taras Skotinin üçün Sofyanı verməyi planlaşdırırlar.

Sofiya hələ də ölü hesab edilən əmisi Starodumdan məktub alanda xanımın planları alt-üst olur. Stradum sağ-salamatdır və qardaşı qızı ilə görüşə gedir və o, həmçinin sevimli qohumundan miras qalan 10 minlik sərvətini bildirir. Bu cür xəbərlərdən sonra Prostakova hələ də az şikayət etdiyi Sofiya ilə məhkəməyə başlayır, çünki indi onu sevimli Mitrofanla evləndirmək və Skotinini heç nə ilə tərk etmək istəyir.

Xoşbəxtlikdən Starodum qardaşı qızına yaxşılıq arzulayan nəcib və dürüst bir insan oldu. Üstəlik, Sofiyanın artıq bir nişanlısı var idi - Prostakov kəndində öz alayı ilə yenicə dayanmış zabit Milon. Starodub Milonu tanıdı və gənclərə xeyir-dua verdi.

Çarəsiz qalan Prostakova Sofiyanın qaçırılmasını təşkil etməyə və onu zorla oğluna ərə verməyə çalışır. Ancaq burada da xain məşuqə uğursuz olur - Milon qaçırılan gecə sevgilisini xilas edir.

Prostakov səxavətlə bağışlanır və mühakimə olunmur, lakin onun uzun müddət şübhə doğuran əmlakı dövlət qəyyumuna verilir. Hamı gedir, hətta Mitrofanuşka da anasını tərk edir, çünki onu sevmir, çünki ümumiyyətlə, dünyada heç kimi sevmir.

Qəhrəmanların xüsusiyyətləri: müsbət və mənfi xarakterlər

İstənilən klassik əsərdə olduğu kimi, “Artıq”da da personajlar aydın şəkildə müsbət və mənfiyə bölünür.

Mənfi xarakterlər:

• Xanım Prostakova - kəndin məşuqəsi;
• Cənab Prostakov - əri;
• Mitrofanushka - Prostakovların oğlu, kiçik ölçülü;
• Taras Skotinin Prostakovların qardaşıdır.

Yaxşılıqlar:

• Sofiya yetimdir, Prostakovlarla yaşayır;
• Starodum onun əmisi;
• Milon - zabit, Sofiyanın sevgilisi;
• Pravdin Prostakov kəndindəki işlərə nəzarət etməyə gələn dövlət məmurudur.

İkinci dərəcəli simvollar:

• Tsıfirkin - hesab müəllimi;
• Kuteikin - müəllim, keçmiş seminarçı;
• Vralman - keçmiş məşqçi, özünü müəllim kimi göstərir;
• Eremovna Mitrofanın dayəsidir.

Xanım Prostakova

Prostakova tamaşanın ən diqqət çəkən mənfi obrazı və həqiqətən də ən görkəmli personajıdır. O, Prostakovlar kəndinin məşuqəsidir və zəif iradəli həyat yoldaşını tamamilə sıxışdıraraq, ağalıq nizamını qurur və qərarlar qəbul edən xanımdır.

Ancaq o, tamamilə cahildir, ədəbdən məhrumdur, çox vaxt kobuddur. Prostakova da ailənin digər üzvləri kimi oxuya bilmir və elmə xor baxır. Mitrofanuşkanın anası Mitrofanuşkanın təhsili ilə yalnız ona görə məşğul olur ki, Yeni Dünya cəmiyyətində belə olmalıdır, lakin o, biliyin əsl dəyərini başa düşmür.

Cahillikdən əlavə, Prostakova qəddarlıq, hiylə, ikiüzlülük, paxıllıq ilə seçilir.

Sevdiyi yeganə varlıq oğlu Mitrofanuşkadır. Ancaq ananın kor-koranə, absurd sevgisi uşağı ancaq korlayır, kişi paltarında özünün surətinə çevirir.

Cənab Prostakov

Prostakovların mülkünün məcazi sahibi. Əslində, hər şeyə onun dəlicəsinə qorxduğu və bir söz deməyə cəsarət etmədiyi hökmdar arvadı rəhbərlik edir. Prostakov öz fikrini və ləyaqətini çoxdan itirib. O, dərzi Trişkanın Mitrofan üçün tikdiyi kaftanın yaxşı və ya pis olduğunu belə deyə bilmir, çünki xanımın gözlədiyindən fərqli bir şey söyləməyə qorxur.

Mitrofan

Prostakovların oğlu, kiçik ölçülü. Ailədə onu mehribanlıqla Mitrofanuşka adlandırırlar. Və bu vaxt, bu gəncin yetkinlik yaşına çatmasının vaxtı gəldi, amma bu barədə heç bir fikri yoxdur. Mitrofan ana sevgisi ilə korlanır, şıltaqdır, qulluqçulara və müəllimlərə qarşı qəddar, təmtəraqlı, tənbəldir. Uzun illər müəllimlərlə təhsil almasına baxmayaraq, gənc centlmen ümidsizcə axmaqdır, öyrənməyə və biliyə zərrə qədər həvəs göstərmir.

Ən pisi isə odur ki, Mitrofanuşka dəhşətli eqoistdir, onun üçün öz maraqlarından başqa heç nə önəmli deyil. Tamaşanın sonunda onu qarşılıqsız sevən anasından asanlıqla ayrılır. Hətta o, onun üçün boş yerdir.

Skotinin

Xanım Prostakovanın qardaşı. Narsist, məhdud, cahil, qəddar və acgöz. Taras Skotinin donuzlara böyük həvəsi var, qalanları bu dar düşüncəli insanı az maraqlandırır. Onun ailə bağları, səmimi sevgi və sevgi haqqında heç bir fikri yoxdur. Gələcək həyat yoldaşının nə qədər yaxşı yaşayacağını izah edən Skotinin yalnız onu ən yaxşı alışqanla təmin edəcəyini deyir. Onun koordinatlar sistemində evlilik xoşbəxtliyi burada yerləşir.

Sofiya

Əsərin müsbət qadın obrazı. Çox tərbiyəli, mehriban, həlim və mərhəmətli qız. Sofiya yaxşı təhsil aldı, maraqlanan bir zehni və biliyə susuzluğu var. Prostakovların evinin zəhərli atmosferində belə, qız ev sahiblərinə oxşamır, amma bəyəndiyi həyat tərzini davam etdirir - çox oxuyur, düşünür, hamı ilə mehriban və nəzakətlidir.

Starodum

Sofiyanın əmisi və qəyyumudur. Starodum tamaşada müəllifin səsidir. Çıxışları çox aforistikdir, həyatdan, fəzilətdən, ağıldan, hüquqdan, hakimiyyətdən, müasir cəmiyyətdən, evlilikdən, sevgidən və digər aktual məsələlərdən çox danışır. Starodum inanılmaz dərəcədə müdrik və nəcibdir. Prostakova və onun kimilərə açıq şəkildə mənfi münasibət bəsləməsinə baxmayaraq, Starodum kobudluğa və açıq tənqidə boyun əyməyə imkan vermir, yüngül istehzaya gəldikdə isə, dar düşüncəli “qohumları” onu tanıya bilmir.

Milon

Sofiyanın sevimli zabiti. Qəhrəman-müdafiəçi, ideal bir gənc, ər obrazı. Çox ədalətlidir, alçaqlığa, yalana dözmür. Milo cəsur idi və təkcə döyüşdə deyil, həm də çıxışlarında. O, puç və alçaq ehtiyatlılıqdan uzaqdır. Sofiyanın bütün "talibləri" yalnız onun vəziyyətindən danışırdılar, lakin Milon heç vaxt nişanlısının zəngin olduğunu qeyd etmədi. O, Sofyanı miras almamışdan əvvəl də səmimiyyətlə sevirdi və buna görə də, seçimində gənc heç bir halda gəlinin illik gəlirinin ölçüsünü rəhbər tutmurdu.

"Mən oxumaq istəmirəm, amma evlənmək istəyirəm": hekayədəki təhsil problemi

Əsərin əsas problemi əyalət nəcib tərbiyəsi və təhsili mövzusudur. Baş qəhrəman Mitrofanuşka yalnız dəbdə olduğu və "belə qurulmuş" olduğu üçün təhsil alır. Əslində nə özü, nə də cahil anası biliyin əsl məqsədini başa düşmür. İnsanı daha ağıllı, daha yaxşı etməli, ömrü boyu ona xidmət etməli, cəmiyyətə fayda verməlidir. Bilik zəhmətlə qazanılır və heç vaxt kiminsə başına zorla daxil edilə bilməz.

Mitrofanın ev təhsili dummy, fantastika, əyalət teatrıdır. Bədbəxt tələbə neçə illər idi ki, nə oxumağı, nə də yazmağı mənimsəyə bildi. Pravdinin təşkil etdiyi komik test, Mitrofan gurultu ilə uğursuz olur, lakin axmaqlığına görə bunu heç başa düşə bilmir. Qapı sözünü sifət adlandırır, çünki açılışa bağlandığını deyirlər, elmi Vralmanın ona bol-bol danışdığı hekayələrlə qarışdırır və Mitrofanuşka "coğrafiya" sözünü belə tələffüz edə bilmir ... çox çətin.

Mitrofan təhsilinin qroteskliyini göstərmək üçün Fonvizin “fransızca və bütün elmlərdən” dərs deyən Vralman obrazını təqdim edir. Əslində, Vralman (danışan soyad!) ümumiyyətlə müəllim deyil, Starodumun keçmiş qoçusudur. O, cahil Prostakovanı asanlıqla aldadır və hətta onun sevimlisinə çevrilir, çünki o, öz tədris metodunu etiraf edir - tələbəni zorla nəyəsə məcbur etmək deyil. Mitrofanda olduğu kimi bu cür canfəşanlıqla müəllim və tələbə sadəcə boşdur.

Bilik və bacarıqlara yiyələnmək əl-ələ verib təhsilə gedir. Əksər hallarda xanım Prostakova buna cavabdehdir. O, metodik olaraq öz çürük əxlaqını Mitrofana tətbiq edir, o (burada o, çalışqandır!) ana məsləhətini mükəmməl mənimsəyir. Belə ki, Prostakova bölünmə problemini həll edərkən oğluna heç kimlə bölüşməməyi, hər şeyi özü üçün götürməyi məsləhət görür. Evlilikdən danışan ana yalnız gəlinin var-dövlətindən danışır, heç vaxt emosional məhəbbətdən, sevgidən bəhs etmir. Mitrofan cəsarət, cəsarət, igidlik kimi anlayışlarla tanış deyil. Artıq körpə olmamasına baxmayaraq, hər şeyə diqqət yetirilir. Oğlan əmisi ilə atışma zamanı hətta özünü müdafiə edə bilmir, dərhal anasını çağırmağa başlayır və köhnə dayə Eremeevna yumruqları ilə cinayətkarın üstünə qaçır.

Adın mənası: sikkənin iki üzü

Tamaşanın adı birbaşa və məcazi məna daşıyır.

Adın birbaşa mənası
Köhnə günlərdə alt-üstlərə yeniyetmələr, hələ yetkinlik yaşına çatmamış və dövlət qulluğuna girməmiş gənclər deyilirdi.

Adın məcazi mənası
Axmaq, cahil, dar düşüncəli və yaşından asılı olmayaraq savadsız adama da deyirdilər. Fonvizinin yüngül əli ilə müasir rus dilində sözə məhz bu mənfi məna əlavə olunurdu.

Hər bir insan azyaşlı gənclikdən yetkin kişiyə çevrilir. Bu böyüyür, təbiət qanunu. Bununla belə, heç də hamı qaranlıq, yarıtəhsilli adamdan savadlı, özünü təmin edən insana çevrilmir. Belə çevrilmə səy və əzm tələb edir.

Ədəbiyyatda yeri: 18-ci əsr rus ədəbiyyatı → 18-ci əsr rus dramaturgiyası → Denis İvanoviç Fonvizinin əsəri → 1782 → “Böyüklər” pyesi.

1782-ci ildə o, ən yaxşı əsəri - "Yetkililər" komediyası - D. İ. Fonvizin üzərində işi bitirdi.

Klassikizm ənənələrinə uyğun yazılsa da, öz dövrü üçün yenilikçi oldu. Bu, həm problemlərdə (müəllif sizi təhsil, dövlət, sosial, ailə münasibətləri məsələlərini düşündürür), həm də personajların təsvirində özünü göstərirdi. “Artıq” komediyasında müsbət və mənfi obrazların aydın şəkildə fərqləndirilməsinə baxmayaraq, oxucunun (yaxud tamaşaçının) onlara münasibəti heç də həmişə birmənalı olmur. Gəlin bunun səbəbini anlamağa çalışaq?

Əsərdə klassik ənənələr

Başlayaq ondan başlayaq ki, Fonvizin komediyasında zaman (gün) və yer vəhdəti (Prostakovun mülkü), sevgi üçbucağı və soyadları danışan əsaslandırıcının varlığı var. Əsas personajlar Starodum və Prostakova ətrafında qruplaşdırılıb, ikinci dərəcəli olanlar birinə və ya digərinə bitişikdir. Qruplar belə formalaşır: gənc təhsilsiz zadəgan Mitrofanuşka - o, kiçikdir - müsbət və mənfi qəhrəmanlar, mənəvi əqidəsi, başqalarına münasibəti, nitqi və s.

"Mən danlayıram, sonra döyüşürəm ..."

Prostakovanın dediyi ifadə mənfi qiymətləndirməyə səbəb olan personajları tam səciyyələndirir. Əmlakın güclü (müəyyən bir nöqtəyə qədər) sahibi əsas mənfi xarakterdir.

Ağıllı və savadlılığı ilə seçilməyən, pulu və gücü olan bir çox zadəgan ailələrində baş verənlərin parodiyası “Yaldır”dır. Xanım Prostakova bütün evdə hökmranlıq edir - hətta zəif iradəli əri də ondan qorxur. “Dələduz”, “dummy”, “krujka”, “fırıldaqçı” və s. - bu onun başqalarına adi müraciətidir. O, yalnız oğlunu “sevgilim” adlandırır və onun xoşbəxtliyi üçün hər şeyi etdiyini açıq şəkildə bildirir. Prostakova vəziyyəti mükəmməl hiss edən tərbiyəsiz və pis adamdır. O, kimin lənətə gəlməyə dəyər olmadığını və kimin gülümsəməli olduğunu bilir, xahiş edirəm.

“Yalın” komediyasında hadisələr inkişaf etdikcə müsbət və mənfi obrazlar müxtəlif aspektlərdən səciyyələnir. Beləliklə, Prostakovanın həyat hekayəsini Starodum ilə ünsiyyətindən öyrənirik. O, hamısını eyni dərəcədə cahil valideynlərdən miras aldı. Öz növbəsində onları sevimli Mitrofanuşkaya aşıladı.

Skotinin bacısından çox da fərqlənmir. Fonvizin demək olar ki, bu qəhrəmanı insan görünüşündən tamamilə məhrum etdi. Və soyad insan deyil kimi səslənir və ehtirasa çevrilən yeganə hobbi donuzlardır və leksikon uyğun gəlir. Evlənməyə gəlincə isə gəlinin zəngin mirasına da yiyələnmək istəyən doğma qardaşı oğlu ona rəqibə çevrilir.

Mitrofanushka mənfi qəhrəmandır

Alt ağac - Rusiyada hələ xidmətə girməmiş gənc bir azyaşlı zadəganın adı belə idi. Məhz bu yaşda Mitrofanushka - "ana kimi". O, Prostakova kimi savadsız, kobud, ikiüzlü, hiyləgərdir. Bundan əlavə, o, tənbəldir, bütün elmlərə, müəllimlərə xor baxır, lakin eyni zamanda əxlaqsızlıq, hiylə və xoşagəlməzlik qanunlarına tam yiyələnir. O, vəzifənin ona verdiyi gücün dadını artıq tam hiss edirdi. Hətta Mitrofanuşka atasına əhəmiyyətsiz bir insan kimi yanaşır, bunu onun “yuxusunda” göstərir. Bununla belə, qeyd etmək olar ki, alt ağac anasından daha da irəli gedəcək. Bu baxımdan, qəhrəmanın son səhnədəki davranışı, onu kobud şəkildə "Bəli, ondan qurtul, ana, necə tətbiq olundu ..." sözləri ilə itələdikdə göstərici olur. Yeri gəlmişkən, məhz Fonvizinin komediyasından sonra “altın” sözü mənfi qiymətləndirmə ilə ümumiləşdirici məna kəsb etdi.

Prostakovların antipodları - müsbət qəhrəmanlar

"Gücərmə" 18-ci əsrin sonlarında baş verən tarixi hadisələrə aydın şəkildə işarələnmiş müəllif qiymətləndirməsi ilə seçilir. Bunda Starodum obrazının böyük rolu var. Bu, bir vaxtlar Sibirdə işləyən, öz zəhməti ilə kiçik bir sərvət toplayan altmış yaşlı bir ərdir. Sonra dava etdi, istefadan sonra məhkəmədə xidmət etdi. O, çox şey görmüş ədalətli insan kimi məmurlara və ictimaiyyətlə əlaqələrə tam şəxsi olmayan xarakteristikası verir. Starodum təhsilin rolunu vurğulayaraq Vətənə xidmət etməyin zəruriliyinə xüsusi diqqət yetirirdi. Təsadüfi deyil ki, onun bir çox ifadələri, məsələn, “Ürək var, ruh var, adam olacaqsan...” – dərhal aforizmə çevrilib.

Digər müsbət personajlar da var idi - bu baxımdan "Alt bitki" ənənələrə ciddi şəkildə uyğun gəlir. Bu, həyatını Vətənə, Milona həsr etmək arzusunda olan gənc zabit Prostakovanın evində uzun müddət təqiblərə məruz qalmış, Starodum Sofyanın qardaşı qızı və varisi Moskva məmuru Pravdindir (o, bədxahlığı ifşa etməyə gəlmişdi). Onların bəyanatları və hərəkətləri Prostakovlar və Skotininlər kimi insanların pisliklərini daha da ifşa edir. Onların praktiki olaraq heç bir qüsuru yoxdur, buna görə də onları çağırmaq olar

Beləliklə, komediyada "Yeraltı" müsbətdir və ciddi şəkildə müəyyən edilmiş rol oynayır. Birincilər şəri və qəddarlığı ifşa edir, çıxışları ədalətli ictimai quruluşun prinsiplərini təsdiqləyir. Sonuncular ən çox yayılmış insan pisliklərini təcəssüm etdirir: nadanlıq, despotizm, eqoizm, öz üstünlüyünə inam və s.

Müəllifin yeniliyi

Bütün ənənələrə baxmayaraq, komediya sələflərindən bir sıra fərqlərə malikdir. Realizmə bağlılıq Fonvizinin tamaşaya daxil etdiyi yeni bir şeydir. Xarakterləri parlaq və çoxşaxəli şəkildə nümayiş etdirilən "Alt bitki" tipikləşdirmə istəyi ilə seçilir. Prostakovlar ailəsində baş verənlərə ictimai quruluş prizmasından baxılır və bizi dövlətdə təhkimçilik hüququ, təhsilin əhəmiyyəti kimi məsələlər üzərində düşünməyə vadar edir. Nəticədə klassikliyin tələblərindən biri kimi üçlüyün pozulmasından söhbət gedir.

Finalda oxucunun öz bədxahlığının qurbanı olmuş qəddar Prostakovaya rəğbət bəsləməsi də gözlənilməz olur. Bunun fonunda Starodumun bu gün də aktuallığını itirməyən “Ürək var, ruh var, hər an insan olacaqsan” sözləri daha da bəlağətli səslənir.

Yaradılış tarixi

DI. Fonvizin 18-ci əsrdə Rusiyada maarifçilik hərəkatının ən görkəmli simalarından biridir. O, maarifçi humanizm ideyalarını xüsusilə kəskin şəkildə dərk etmiş, zadəganlığın yüksək mənəvi vəzifələri haqqında fikirlərin gücü ilə yaşamışdır. Ona görə də əyanların cəmiyyət qarşısında borcunu yerinə yetirməməsi yazıçını xüsusilə əsəbiləşdirib: “Təsadüfən öz torpağımı gəzdim. Əsilzadə adını daşıyanların əksəriyyətinin təqvalarına inandıqlarını gördüm. Mən çox görmüşəm ki, xidmət edən və ya üstəlik, yalnız buxarla səyahət etdikləri üçün xidmətdə yer alır. Dördəmləri götürmək hüququ qazanan kimi dərhal təqaüdə çıxan bir çox başqalarını gördüm. Ən hörmətli əcdadlardan mənfur nəsillər görmüşəm. Bir sözlə, zadəganları nökər gördüm. Mən əsilzadəyəm, ürəyimi parçalayan da budur”. Fonvizin 1783-cü ildə müəllifi İmperator II Yekaterinaya məxsus olan "Nağıllar və nağıllar"ın yazıçısına yazdığı məktubda belə yazmışdı.

Fonvizin adı geniş ictimaiyyətə o, Briqadir komediyasını yaratdıqdan sonra məlum oldu. Sonra on ildən çox yazıçı dövlət işləri ilə məşğul oldu. Və yalnız 1781-ci ildə o, yeni komediyasını tamamladı - "Götürmə". Fonvizin "Alt bitkilərin" yaradılmasına dair heç bir sübut buraxmadı. Komediyanın yaradılmasına həsr olunmuş yeganə hekayə Vyazemski tərəfindən çox sonra yazılmışdır. Söhbət Yeremeevnanın Mitrofanuşkanı Skotinindən qoruduğu səhnədən gedir. “Müəllifin özünün sözlərindən təkrarlayırlar ki, qeyd olunan hadisəyə girişərək, gəzinti zamanı onun üzərində düşünmək üçün gəzintiyə çıxıb. Qəssab darvazasında iki qadının davasına rast gəldi. Durdu və təbiəti qorumağa başladı. Müşahidələrin yırtıcısı ilə evə qayıdaraq, görünüşünü təsvir etdi və döyüş meydanında eşitdiyi çəngəl sözünü daxil etdi "(Vyazemsky 1848).

Fonvizinin ilk komediyasından qorxan Yekaterina hökuməti uzun müddət yazıçının yeni komediyasının istehsalına qarşı çıxdı. Yalnız 1782-ci ildə Fonvizinin dostu və himayədarı N.İ. Panin, taxtın varisi, gələcək Paul I vasitəsilə, böyük çətinliklə, buna baxmayaraq, "Undergrowth" istehsalına nail ola bildi. Komediya saray teatrının aktyorları tərəfindən Tsaritsyn çəmənliyində taxta teatrda oynanıldı. Fonvizin özü aktyorların rollarını öyrənməkdə iştirak etdi, istehsalın bütün detallarına daxil oldu. Starodum rolunu Fonvizin rus teatrının ən yaxşı aktyoru İ.A. Dmitrevski. Nəcib, zərif görünüşə malik olan aktyor teatrda daima ilk qəhrəman-aşiq rolunu oynayırdı. Tamaşa tam uğur qazansa da, premyeradan qısa müddət sonra səhnəsində ilk dəfə “Gülaltı”nın səhnələşdirildiyi teatr bağlandı və dağıldı. İmperatriçənin və hakim dairələrin Fonvizinə münasibəti kəskin şəkildə dəyişdi: Ömrünün sonuna qədər “Yalaltı”nın müəllifi o vaxtdan özünü rüsvay, təqib olunan yazıçı kimi hiss edirdi.

Komediyanın adına gəlincə, bu gün "alçaq" sözünün özü komediya müəllifinin nəzərdə tutduğu kimi qəbul olunmur. Fonvizin dövründə bu, tamamilə müəyyən bir anlayış idi: bu, lazımi təhsil almayan zadəganların adı idi, buna görə də xidmətə girmək və evlənmək qadağan edildi. Deməli, çalıların iyirmi ildən çox yaşı ola bilərdi, Fonvizinin komediyasında Mitrofanuşka isə on altı yaşında idi. Bu xarakterin meydana çıxması ilə "alt" termini yeni bir məna qazandı - "axmaq, axmaq, məhdud pis meylləri olan yeniyetmə".

Cins, janr, yaradıcılıq üsulu

18-ci əsrin ikinci yarısı - Rusiyada teatr klassikliyinin çiçəklənməsi. Məhz komediya janrı səhnə və dramaturgiya sənətində ən mühüm və geniş yayılmışdır. Bu dövrün ən yaxşı komediyaları ictimai və ədəbi həyatın bir hissəsidir, satira ilə əlaqələndirilir və çox vaxt siyasi istiqamətə malikdir. Komediyanın populyarlığı həyatla birbaşa bağlı idi. “Yeraltı” klassisizm qaydaları çərçivəsində yaradılmışdır: personajların müsbət və mənfiyə bölünməsi, onların təsvirində sxematizm, kompozisiyada üç vəhdət qaydası, “danışan adlar”. Bununla belə, komediyada realistik xüsusiyyətlər də görünür: obrazların həqiqiliyi, nəcib həyatın, ictimai münasibətlərin təsviri.

Məşhur yaradıcılıq tədqiqatçısı D.İ. Fonvizina G.A. Qukovski hesab edirdi ki, “The Undergrowth”da iki ədəbi üslub öz aralarında mübarizə aparır və klassikizm məğlub olur. Klassik qaydalar kədərli, şən və ciddi motivlərin qarışdırılmasını qadağan edirdi. “Fonvizinin komediyasında dram elementləri var, tamaşaçıya toxunmalı, toxunmalı olan motivlər var. Fonvizin “Altında” nəinki pisliklərə gülür, həm də fəziləti tərənnüm edir. "Yarımqal" - yarı komediya, yarı dram. Bu baxımdan Fonvizin klassisizm ənənəsini qıraraq, Qərbin yeni burjua dramaturgiyasının dərslərindən istifadə etdi. (Q.A.Qukovski. XVIII əsr rus ədəbiyyatı. M., 1939).

Həm mənfi, həm də müsbət personajları həyati xarakterə çevirən Fonvizin realist komediyanın yeni növü yaratmağa müvəffəq oldu. Qoqol yazırdı ki, “Götürmə”nin süjeti dramaturqa Rusiyanın sosial həyatının ən mühüm tərəflərini, “cəmiyyətimizin yara və xəstəliklərini, istehzanın amansız gücü ilə ifşa olunan ağır daxili sui-istifadələri dərindən və dərindən açmağa kömək etdi. heyrətamiz sübutlar” (N.V.Qoqol, tam toplu op. cild VIII).

The Undergrowth məzmununun ittiham pafosu dramatik hərəkətin strukturunda eyni dərəcədə həll olunan iki güclü mənbədən qidalanır. Bunlar satira və jurnalistikadır. Dağıdıcı və amansız satira Prostakovalar ailəsinin həyat tərzini əks etdirən bütün səhnələri doldurur. Starodumun son qeydi, "Güclər"i bitirir: "Budur pisliyin layiqli meyvələri!" - bütün tamaşaya xüsusi səs verir.

Mövzu

“Güclər” komediyasının mərkəzində yazıçını xüsusilə narahat edən iki problem dayanır. Bu, zadəganların mənəvi çürüməsi problemi və təhsil problemidir. Kifayət qədər geniş başa düşüləndə, 18-ci əsrin mütəfəkkirlərinin şüurunda tərbiyə insanın əxlaqi xarakterini şərtləndirən ilkin amil hesab olunurdu. Fonvizinin fikrincə, təhsil problemi dövlət əhəmiyyəti qazandı, çünki düzgün təhsil nəcib cəmiyyəti deqradasiyadan xilas edə bilərdi.

"Undergrowth" (1782) komediyası rus komediyasının inkişafında əlamətdar hadisə oldu. Bu, hər bir sətir, hər personaj, hər bir söz müəllifin niyyətinin müəyyənləşdirilməsinə tabe olduğu strukturlaşdırılmış, mürəkkəb, yaxşı düşünülmüş sistemdir. Tamaşaya məişət ədəb-ərkan komediyası kimi başlayan Fonvizin bununla da dayanmır, cəsarətlə daha da irəli, bəhrələri müəllif tərəfindən bəlli olan və ciddi şəkildə pislənilən “bədxahlığın” kök səbəbinə gedir. Feodal və avtokratik Rusiyada zadəganların vəhşi tərbiyəsinin səbəbi özbaşınalıq və qanunsuzluqlara səbəb olan qurulmuş dövlət quruluşudur. Beləliklə, təhsil problemi insanların yaşadıqları və hərəkət etdikləri dövlətin bütün həyatı və siyasi quruluşu ilə yuxarıdan aşağıya qədər ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Skotininlər və Prostakovlar, cahil, ağılları məhdud, lakin gücləri məhdud deyil, yalnız öz növünü öyrədə bilər. Onların personajları müəllif tərəfindən xüsusilə diqqətlə və tam qanla, bütün həyati orijinallığı ilə çəkilir. Fonvizinin komediya janrına klassikizmin tələblərinin əhatə dairəsi burada xeyli genişlənmişdir. Müəllif əvvəlki qəhrəmanlarına xas olan sxematizmi tamamilə aradan qaldırır və “Yaldır”ın personajları təkcə real sima deyil, həm də nominal fiqurlara çevrilir.

İdeya

Prostakova qəddarlığını, cinayətlərini və tiranlığını müdafiə edərək deyir: “Mən xalqımda güclü deyiləmmi?” Nəcib, lakin sadəlövh Pravdin ona etiraz edir: “Xeyr, xanım, heç kimin zülm etmək azadlığı yoxdur”. Və sonra birdən qanuna müraciət edir: “Azad deyil! Əsilzadə, istədiyi zaman, nökərlər də qamçılamaqda azad deyillər; bəs niyə bizə zadəganların azadlığı haqqında fərman verilib? Heyrətlənmiş Starodum və onunla birlikdə müəllif yalnız qışqırır: "Fərmanları şərh edən usta!"

Sonradan tarixçi V.O. Klyuçevski haqlı olaraq deyirdi: “Hər şey xanım Prostakovanın son sözlərindən gedir; onlarda dramın bütün mənası və bütün dram var... O, qanunun onun qanunsuzluğuna haqq qazandırdığını demək istəyirdi. Prostakova zadəganların heç bir öhdəliyini tanımaq istəmir, zadəganların icbari təhsili haqqında Böyük Pyotrun qanununu sakitcə pozur, yalnız öz hüquqlarını bilir. Onun simasında zadəganların müəyyən bir hissəsi öz ölkələrinin qanunlarını, vəzifə və vəzifələrini yerinə yetirməkdən imtina edir. Bir növ nəcib şərəfdən, şəxsi ləyaqətdən, iman və sədaqətdən, qarşılıqlı hörmətdən, dövlət maraqlarına xidmətdən danışmağa ehtiyac yoxdur. Fonvizin bunun praktikada nəyə gətirib çıxardığını gördü: dövlətin dağılması, əxlaqsızlıq, yalan və xəyanət, təhkimçilərə amansız zülm, ümumi oğurluq və Puqaçov üsyanı. Buna görə də o, Yekaterina Rusiyası haqqında yazırdı: “Vətəni müdafiə etməli olan bütün dövlətlərin ən möhtərəmi, suveren və onun korpusu ilə birlikdə milləti təmsil etmək üçün bir şərəfə, zadəganlığa əsaslanan dövlətin artıq mövcud olduğu bir dövlətdir. yalnız adına və vətəni qarət edən hər əclaflara satılır.

Beləliklə, komediya ideyası: özlərini tam hüquqlu həyatın ağaları hesab edən, dövlət və əxlaq qanunlarına tabe olmayan nadan və qəddar mülkədarların pislənməsi, insanlıq və təhsil ideallarının təsdiqi.

Münaqişənin təbiəti

Komediyanın konflikti ölkənin ictimai həyatında zadəganların rolu ilə bağlı iki əks baxışın toqquşmasındadır. Xanım Prostakova bəyan edir ki, “zadəganların azadlığı haqqında” fərman (zadəganı I Pyotr tərəfindən yaradılmış dövlətə məcburi xidmətdən azad edirdi) onu ilk növbədə təhkimçilərə münasibətdə “azad” etdi, onu hər cür ağır insanlıqdan azad etdi. və cəmiyyət qarşısında mənəvi vəzifələr. Fonvizin müəllifə ən yaxın adam olan Starodumun ağzına əsilzadənin rolu və vəzifələrinə fərqli nəzər salır. Siyasi və mənəvi ideallara görə, Starodum komediyada Ketrin dövrü ilə ziddiyyət təşkil edən Petrin dövrünün adamıdır.

Komediyanın bütün qəhrəmanları münaqişəyə cəlb olunur, hərəkət sanki torpaq sahibinin evindən, ailəsindən çıxarılır və ictimai-siyasi xarakter alır: hakimiyyət tərəfindən dəstəklənən mülkədarların özbaşınalığı və yoxluğu. kəndlilərin hüquqları.

Əsas qəhrəmanlar

“Artıq” komediyasında tamaşaçıları ilk növbədə müsbət obrazlar cəlb edirdi. Starodum və Pravdinin çıxış etdiyi ciddi səhnələr böyük həvəslə qarşılanıb. Starodum sayəsində tamaşalar bir növ xalq nümayişinə çevrildi. Müasirlərindən biri xatırlayır: “Tamaşanın sonunda tamaşaçılar qızıl və gümüşlə dolu pul kisəsini səhnəyə cənab Dmitrevskiyə atdılar... Q. Dmitrevski onu qaldıraraq tamaşaçılarla danışdı və sağollaşdı. ona” (“İncəsənət qəzeti”, 1840, No 5.).

Fonvizinin pyesinin əsas personajlarından biri Starodumdur. Dünyagörüşünə görə o, rus nəcib Maarifçiliyi ideyalarının daşıyıcısıdır. Starodum orduda xidmət etdi, cəsarətlə vuruşdu, yaralandı, lakin mükafatla yan keçdi. Bunu keçmiş dostu, fəal orduya getməkdən imtina edən qraf qəbul etdi. Təqaüdə çıxdıqdan sonra Starodum məhkəmədə xidmət etməyə çalışır. Məyus olub Sibirə yollanır, lakin öz ideallarına sadiq qalır. O, Prostakova qarşı mübarizənin ideoloji ilhamvericisidir. Əslində, Starodumun əməkdaşı, rəsmi Pravdin, Prostakov mülkündə hökumət adından deyil, "öz ürək şücaətindən" hərəkət edir. Starodumun uğuru Fonvizinin 1788-ci ildə "Dost of Nest People" və ya "Starodum" satirik jurnalını nəşr etmək qərarını müəyyən etdi.

Müsbət personajlar dramaturq tərəfindən bir qədər solğun və sxematik şəkildə təsvir edilmişdir. Starodum və onun tərəfdaşları tamaşa boyu səhnədən dərs deyirlər. Lakin o vaxtkı dramaturgiyanın qanunları belə idi: klassisizm "müəllifdən" monoloq-təlimlər söyləyən qəhrəmanların obrazını öz üzərinə götürdü. Starodum, Pravdin, Sophia və Milonun arxasında, əlbəttə ki, dövlət və saray xidmətində zəngin təcrübəsi və nəcib təhsil ideyaları uğrunda uğursuz mübarizəsi ilə Fonvizin özü dayanır.

Fonvizin heyrətamiz realizmlə mənfi personajları təqdim edir: Xanım Prostakova, əri və oğlu Mitrofan, Prostakovanın pis və acgöz qardaşı Taras Skotinin. Hamısı maarif və qanun düşmənləridir, yalnız güc və sərvət qarşısında baş əyirlər, yalnız maddi gücdən qorxurlar və hər zaman hiyləgərdirlər, yalnız əməli zehni və öz əməllərini rəhbər tutaraq hər vasitə ilə öz xeyirlərinə nail olurlar. öz marağı. Sadəcə olaraq, onların əxlaqı, ideyası, idealı, heç bir əxlaqi prinsipi yoxdur, qanunlara biliyi, hörməti də yoxdur.

Fonvizinin pyesindəki əlamətdar obrazlardan biri olan bu qrupun mərkəzi fiquru xanım Prostakovadır. O, dərhal səhnə hərəkətinin əsas mənbəyinə çevrilir, çünki bu əyalət zadəgan qadınında nəinki müsbət personajlara, həm də onun tənbəl eqoist oğluna və donuz kimi qardaşına bəs olmayan bir növ güclü canlılıq var. Prostakova haqqında dövrün eksperti tarixçi V.O. "Komediyadakı bu üz qeyri-adi şəkildə psixoloji cəhətdən yaxşı düşünülür və dramatik şəkildə mükəmməl şəkildə dayanır" dedi. Klyuchevski. Bəli, tam mənada mənfi bir xarakterdir. Amma Fonvizin komediyasının bütün mahiyyəti ondan ibarətdir ki, onun xanım Prostakova canlı insandır, sırf rus tipidir və bütün tamaşaçılar bu tipi şəxsən tanıyırlar və teatrdan ayrılaraq xanım Prostakovla mütləq şəkildə real görüşə gələcəklərini başa düşürlər. həyat və müdafiəsiz qalacaq.

Bu qadın səhərdən axşama kimi döyüşür, hamıya təzyiq edir, zülm edir, əmr edir, nəzarət edir, hiyləgərlik edir, yalan danışır, söyür, soyur, döyür, hətta varlı və nüfuzlu Starodumu, dövlət məmuru Pravdin və hərbi komanda ilə zabit Milon da onu sakitləşdirə bilmir. . Bu canlı, güclü, kifayət qədər populyar xarakterin əsasında dəhşətli tiranlıq, qorxmaz təkəbbür, həyatın maddi sərvətlərinə hərislik, hər şeyin onun zövqünə və iradəsinə uyğun olması istəyi dayanır. Amma bu pis hiyləgər məxluq anadır, o, öz Mitrofanuşkasını fədakarlıqla sevir və bütün bunları oğlunun xatirinə edir, ona dəhşətli mənəvi ziyan vurur. Onun övladına olan bu çılğın məhəbbət bizim güclü rus sevgimizdir ki, ləyaqətini itirmiş insanda o qədər azğın formada, tiranlıqla o qədər gözəl vəhdətdə ifadə olunur ki, övladını nə qədər çox sevirsə, o qədər də nifrət edir. uşağını yeməyən hər şey "deyə N.V. Prostakova haqqında yazdı. Qoqol. Oğlunun maddi rifahı naminə yumruqlarını qardaşına atır, qılıncla silahlanmış Milonla vuruşmağa hazırdır və ümidsiz vəziyyətdə belə onun qəyyumluğu ilə bağlı rəsmi məhkəmə hökmünü dəyişdirmək üçün vaxt qazanmaq istəyir. Pravdin tərəfindən rüşvət, hədə-qorxu və nüfuzlu himayədarlara müraciət yolu ilə elan etdiyi mülkü. Prostakova onun, ailəsinin, kəndlilərinin bir növ təhsil qanunlarına və qaydalarına görə deyil, onun əməli ağlına və iradəsinə uyğun yaşamalarını istəyir: “Nə istəyirəm, özüm də qoyacağam”.

İkinci dərəcəli personajların yeri

Səhnədə digər personajlar da çıxış edirlər: Prostakovun əzilmiş və qorxudulmuş əri və onun donuzlarını dünyada hər şeydən çox sevən qardaşı Taras Skotinin və nəcib "alt" - ananın sevimlisi, öyrənmək istəməyən. hər hansı bir şey, ana tərbiyəsi ilə korlanmış və korlanmış Prostakov Mitrofan oğlu. Onların yanından çıxarılırlar: həyətdən Prostakovlar - dərzi Trishka, təhkimçi dayə, keçmiş çörəkdar Mitrofan Eremeevna, müəllimi - kənd diakonu Kuteikin, istefada olan əsgər Tsifirkin, hiyləgər yaramaz alman faytonçu Vralman. Bundan əlavə, Prostakova, Skotinin və digər personajların iradları və çıxışları - müsbət və mənfi - hər zaman tamaşaçıya II Yekaterina tərəfindən kəndlilərin Skotinin və Prostakovun tam və nəzarətsiz gücünə verdiyi pərdə arxasında görünməz olanı xatırladır. rus serf kəndinin. Məhz onlar pərdə arxasında qalaraq, faktiki olaraq komediyanın əsas əzablı simasına çevrilirlər, onların taleyi onun nəcib personajlarının taleyinə dəhşətli, faciəli əks olunur. Prostakova, Mitrofan, Skotinin, Kuteikin, Vralman adları ev adları oldu.

Süjet və kompozisiya

Fonvizinin komediyasının süjeti sadədir. Prostakov əyalət torpaq sahiblərinin ailəsində onların uzaq qohumu - yetim Sofiya yaşayır. Xanım Prostakovanın qardaşı Taras Skotinin və Prostakovların oğlu Mitrofan Sofiya ilə evlənmək istəyirlər. Qız üçün kritik bir məqamda, əmisi və qardaşı oğlu onu ümidsizcə bölüşdükdə, başqa bir dayı görünür - Starodum. O, mütərəqqi məmur Pravdinin köməyi ilə Prostakovlar ailəsinin pis təbiətinə əmin olur. Sofiya sevdiyi adamla - zabit Milonla evlənir. Prostakovların əmlakı təhkimçilərə qarşı qəddar rəftarına görə dövlət nəzarətinə götürülür. Mitrofan hərbi xidmətə verilir.

Fonvizin komediya süjetini 18-ci əsrin 70-80-ci illərinin əvvəllərində dövrün, ictimai-siyasi həyatın münaqişəsi üzərində qurmuşdur. Bu, mülk sahibi Prostakova ilə mübarizə aparır, onu əmlakına sahib olmaq hüququndan məhrum edir. Eyni zamanda, komediyada başqa hekayə xətləri də izlənilir: Sofya Prostakova, Skotinin və Milon uğrunda mübarizə, bir-birini sevən Sofiya və Milonun birliyi hekayəsi. Baxmayaraq ki, onlar əsas süjeti təşkil etmirlər.

“Gücü” beş pərdədən ibarət komediyadır. Hadisələr Prostakovların mülkündə cərəyan edir. The Undergrowth-da dramatik hərəkətin əhəmiyyətli bir hissəsi təhsil probleminin həllinə həsr edilmişdir. Bu, Mitrofanın təlimlərinin, Starodumun əxlaqlaşdırılmasının böyük əksəriyyətinin səhnələridir. Bu mövzunun inkişafında kulminasiya nöqtəsi, şübhəsiz ki, komediyanın 4-cü pərdəsində Mitrofanın imtahan səhnəsidir. İçindəki ittiham sarkazmının gücü baxımından ölümcül olan bu satirik şəkil Prostakovların və Skotininlərin təhsil sisteminə hökm kimi xidmət edir.

Bədii orijinallıq

Maraqlı, sürətlə inkişaf edən süjet, kəskin replika, cəsarətli komik mövqelər, personajların fərdiləşdirilmiş danışıq nitqi, rus zadəganlarına qarşı pis satira, fransız maarifçiliyinin bəhrələrinə istehza - bütün bunlar yeni və cəlbedici idi. Gənc Fonvizin nəcib cəmiyyətə və onun əxlaqsızlığına, yarımaarifçiliyin bəhrələrinə, insanların şüurunu və ruhunu vuran cəhalət və təhkimçilik bəlasına hücum etdi. O, bu qaranlıq səltənəti ağır istibdadın, gündəlik məişət qəddarlığının, əxlaqsızlığın və mədəniyyətsizlik qalası kimi göstərdi. Teatr sosial ictimai satira vasitəsi kimi tamaşaçılara başa düşülən obrazlar və dil, kəskin aktual problemlər, tanınan konfliktlər tələb edirdi. Bütün bunlar bu gün səhnəyə qoyulan məşhur Fonvizin "Yaldırılma" komediyasındadır.

Fonvizin rus dramaturgiyasının dilini yaratdı, onu söz sənəti və cəmiyyətin və insanın güzgüsü kimi düzgün başa düşdü. O, bu dili qətiyyən ideal və yekun hesab etmirdi, qəhrəmanlarını müsbət personajlar kimi qəbul edirdi. Yazıçı Rusiya Akademiyasının üzvü kimi müasir dilinin öyrənilməsi və təkmilləşdirilməsi ilə ciddi məşğul olub. Fonvizin öz personajlarının linqvistik xüsusiyyətlərini məharətlə qurur: bunlar Prostakovanın nalayiq çıxışlarında kobud, təhqiramiz sözlərdir; əsgər Tsı-firkinin hərb həyatına xas olan sözləri; Kilsə slavyan sözləri və seminarist Kuteikinin ruhani kitablarından sitatlar; Vralmanın sınmış rus nitqi və tamaşanın nəcib qəhrəmanları - Starodum, Sofiya və Pravdinin çıxışı. Fonvizin komediyasından ayrı-ayrı sözlər və ifadələr qanadlı oldu. Beləliklə, artıq dramaturqun həyatı boyunca Mitrofan adı bir ev adı oldu və tənbəl və cahil bir insanı ifadə etdi. Frazeoloji vahidlər geniş populyarlıq qazandı: "Trishkinin kaftanı", "Mən oxumaq istəmirəm, amma evlənmək istəyirəm" və s.

Əsərin mənası

"Xalq" (Puşkinə görə) komediyası "Götürmə" rus həyatının kəskin problemlərini əks etdirirdi. Onu teatrda görən tamaşaçılar əvvəlcə ürəkdən güldülər, amma sonra dəhşətə gəldilər, dərin kədər yaşadılar və Fonvizinin şən tamaşasını müasir rus faciəsi adlandırdılar. Puşkin o vaxtkı tamaşaçılar haqqında bizə ən qiymətli şəhadət qoydu: “Nənəm mənə dedi ki, “Yeraltı” tamaşasında teatrda bir ehtiras var idi - çöl kəndlərindən xidmətə gələn Prostakovların və Skotininlərin oğulları. burada hazırdırlar - və nəticədə, qohumlarını və dostlarını özlərinin, ailənizin qarşısında gördülər." Fonvizinin komediyası sadiq bir satirik güzgü idi, bunun üçün günahlandırılacaq heç bir şey yoxdur. “Təəssüratın gücü ondadır ki, o, iki əks ünsürdən ibarətdir: teatrda gülüş onu tərk edərkən ağır əks-səda ilə əvəzlənir” deyə tarixçi V.O. Klyuchevski.

Fonvizinin şagirdi və varisi Qoqol “Götürmə”ni əsl sosial komediya adlandırırdı: “Fonvizinin komediyası Rusiyanın ucqar guşələrində və ucqar meşələrində uzun, hiss olunmaz, sarsılmaz durğunluqdan yaranmış bir insanın kobud vəhşiliyinə zərbə vurur... onda heç bir karikatura yoxdur: hər şey təbiətdən canlı alınır və ruhun biliyi ilə sınaqdan keçirilir. Realizm və satira komediya müəllifinə Rusiyada təhsilin taleyindən danışmağa kömək edir. Fonvizin Starodumun ağzı ilə təhsili “dövlətin rifahının açarı” adlandırırdı. Onun təsvir etdiyi bütün komik və faciəli halları və mənfi personajların personajlarını əminliklə cəhalət və bədxahlığın meyvələri adlandırmaq olar.

Fonvizin komediyasında qrotesk, satirik komediya, gülməli başlanğıc, tamaşaçını düşündürən xeyli ciddi məqamlar var. Bütün bu “Götürmə” rus milli dramaturgiyasının, eləcə də bütün “rus ədəbiyyatının möhtəşəm və bəlkə də ən sosial məhsuldar xəttinin – ittihamçı-realist xəttinin” (M.Qorki) inkişafına güclü təsir göstərmişdir.

Denis Fonvizinin ölməz komediyası "Yalaltı" 18-ci əsr rus ədəbiyyatının görkəmli əsəridir. Cəsarətli satira və həqiqətlə təsvir olunan reallıq bu yazıçının məharətinin əsas komponentləridir. Əsrlər keçəndən sonra müasir cəmiyyətdə tamaşanın baş qəhrəmanı Mitrofanuşka ilə bağlı qızğın mübahisələr hərdən-birə yaranır. O kimdir: düzgün olmayan tərbiyənin qurbanı, yoxsa cəmiyyətin mənəvi tənəzzülünün bariz nümunəsi?

Sankt-Peterburqda heyrətamiz uğur qazanan Fonvizin tərəfindən yazılmış "Briqadadır" komediyası dünyanın ən böyük ədəbi abidələrindən birinin əsası oldu. Yazıçı çap olunduqdan sonra on ildən artıq dramaturgiyaya qayıtmadı, özünü getdikcə daha çox dövlət məsələlərinə və tapşırıqlarına həsr etdi. Ancaq yeni bir kitab yaratmaq ideyası müəllifin təxəyyülünü həyəcanlandırdı. Gizlətməyək ki, alimlərin fikrincə, “Alt bitki” ilə bağlı ilk qeyd hələ 1770-ci illərdə, nəşr olunmamışdan xeyli əvvəl başlamışdır.

1778-ci ildə Fransaya səfərindən sonra. dramaturqun gələcək əsərini yazmaq üçün dəqiq planı var idi. Maraqlı bir fakt budur ki, əvvəlcə Mitrofanuşka iki komediyanın oxşarlığından danışan İvanuşka idi (İvan Briqadanın personajı idi). 1781-ci ildə tamaşa tamamlandı. Təbii ki, bu növü səhnələşdirmək o dövrün alicənab cəmiyyətinin ən problemli məsələlərindən birini işıqlandırmaq demək idi. Lakin riskə baxmayaraq, Fonvizin ədəbi inqilabın bilavasitə “təhrikçisinə” çevrildi. Premyera imperatriçanın hər hansı bir satiranı sevməməsi səbəbindən təxirə salındı, lakin buna baxmayaraq, 24 sentyabr 1782-ci ildə baş tutdu.

Əsərin janrı

KOMEDIYA, təsirli bir münaqişə anının xüsusi olaraq həll edildiyi bir dram növüdür. Bir sıra xüsusiyyətlərə malikdir:

1. müharibə edən tərəflərin bir nümayəndəsinin ölümü ilə nəticələnmir;
2. "heç bir şey daşımayan" məqsədlərə yönəldilmiş;
3. Hekayə canlı və canlıdır.

Fonvizinin əsərində də satirik oriyentasiya göz qabağındadır. Bu o deməkdir ki, müəllif sosial rəzillikləri ələ salmağı qarşısına vəzifə qoyub. Bu, təbəssüm adı altında həyatın problemlərini ört-basdır etmək cəhdidir.

“Yeraltı” klassisizm qanunlarına uyğun qurulmuş əsərdir. Bir hekayə xətti, bir hərəkət yeri və bütün hadisələr bir gün ərzində baş verir. Bununla belə, bu konsepsiya realizmə də uyğundur, bunu ayrı-ayrı obyektlər və hərəkət yerləri sübut edir. Bundan əlavə, personajlar dramaturq tərəfindən ələ salınan və qınanılan, hinterlanddan olan həqiqi torpaq sahiblərinə çox bənzəyir. Fonvizin klassikliyə yeni bir şey əlavə etdi - amansız və kəskin yumor.

Parça nədən bəhs edir?

Denis Fonvizinin “Güclər altında” komediyasının süjeti tamamilə əxlaqsızlıq və istibdad bataqlığında olan torpaq sahibləri ailəsi ətrafında cərəyan edir. Uşaqlar kobud və məhdud valideynlər kimi oldular ki, onların əxlaq ideyası bundan əziyyət çəkir. On altı yaşlı Mitrofanuşka təhsilini başa vurmaq üçün mübarizə aparır, lakin onun istəyi və bacarığı çatışmır. Ana qolunun içindən baxır, oğlunun inkişaf edib-etməməsinə əhəmiyyət vermir. Hər şeyin olduğu kimi qalmasına üstünlük verir, hər hansı bir irəliləyiş ona yaddır.

Prostakovlar bütün ailədən təkcə həyata baxışı ilə deyil, həm də gözəl davranışları ilə fərqlənən uzaq qohumu, yetim Sofiyaya “sığınacaq” verdilər. Sofiya böyük bir mülkün varisidir, Mitrofanuşkanın əmisi, böyük ovçu olan Skotinin də ona “baxır”. Evlilik Sofiyanın ev təsərrüfatına sahib olmağın yeganə yoludur, ona görə də onu əhatə edən qohumlar onu sərfəli evliliyə razı salmağa çalışırlar.

Starodum - Sofiyanın əmisi, qardaşı qızına məktub göndərir. Prostakova Sibirdə ölü sayılan qohumunun belə “hiyləsindən” dəhşətli dərəcədə narazıdır. Onun təbiətinə xas olan hiylə və təkəbbür, guya “aşiq” məktubun “fırıldaqçı” ittihamında özünü göstərir. Savadsız torpaq sahibləri qonaq Pravdinin köməyinə müraciət edərək mesajın əsl məzmununu tezliklə öyrənəcəklər. O, bütün ailəyə illik on minə qədər gəlir verən sol Sibir mirası haqqında həqiqəti açır.

Məhz o zaman Prostakova bir fikir irəli sürdü - mirası özünə uyğunlaşdırmaq üçün Sofyanı Mitrofanuşka ilə evləndirmək. Bununla belə, zabit Milon əsgərlərlə birlikdə kəndi gəzərək onun planlarını “sındırır”. O, köhnə dostu Pravdinlə görüşdü, məlum oldu ki, o, qubernator idarə heyətinin üzvü idi. Onun planlarına torpaq sahiblərinin öz xalqına pis rəftar etməsini izləmək daxildir.

Milon bir qohumunun ölümü səbəbindən naməlum bir yerə daşınan şirin bir xanıma olan çoxdankı sevgisindən danışır. Birdən Sofiya ilə tanış olur - o, eyni qızdır. Qəhrəman kiçik ölçülü Mitrofanuşka ilə gələcək evliliyindən danışır, ondan kürəkən qığılcım kimi "yanır", lakin sonra "nişanlı" haqqında ətraflı bir hekayə ilə tədricən "zəifləyir".

Sofiyanın əmisi gəldi. Milonla tanış olduqdan sonra o, Sofiyanın seçimini qəbul edir, onun qərarının "düzgünlüyünü" soruşur. Eyni zamanda kəndlilərə qarşı amansız rəftar ucbatından Prostakovların mülkü dövlət nəzarətinə keçdi. Dəstək axtaran ana Mitrofanuşkanı qucaqlayır. Ancaq Oğul nəzakətli və nəzakətli olmaq niyyətində deyildi, o, kobuddur, bu da hörmətli matronu huşunu itirir. Yuxudan oyanaraq fəryad edir: "Mən tamamilə öldüm". Starodum isə ona işarə edərək deyir: "Budur, pis düşüncənin layiqli meyvələri!".

Əsas personajlar və onların xüsusiyyətləri

Pravdin, Sofya, Starodum və Milon “yeni” deyilən zamanın, Maarifçiliyin nümayəndələridir. Onların ruhunun əxlaqi komponentləri yaxşılıq, sevgi, elm həvəsi və şəfqətdən başqa bir şey deyil. Prostakovlar, Skotinin və Mitrofan maddi rifah, kobudluq və cəhalət kultunun çiçəkləndiyi "köhnə" zadəganların nümayəndələridir.

• Azyaşlı Mitrofan cahilliyi, axmaqlığı və vəziyyəti adekvat təhlil edə bilməməsi ona nəcib icmanın fəal və ağıllı nümayəndəsi olmağa imkan verməyən bir gəncdir. “Mən oxumaq istəmirəm, amma evlənmək istəyirəm” həyat devizi heç nəyi ciddi qəbul etməyən bir gəncin xarakterini tam əks etdirir.
• Sofiya paxıl və acgöz insanların cəmiyyətində qara qoyuna çevrilən savadlı, xeyirxah bir qızdır.
• Prostakova hiyləgər, diqqətsiz, kobud qadındır, çoxlu qüsurları var, sevimli oğlu Mitrofanuşkadan başqa bütün canlılara sevgi və hörməti yoxdur. Prostakovanın tərbiyəsi yalnız rus zadəganlığının inkişafına imkan verməyən mühafizəkarlığın davamlılığının təsdiqidir.
• Starodum "öz kiçik qanını" başqa cür tərbiyə edir - onun üçün Sofiya artıq kiçik uşaq deyil, cəmiyyətin formalaşmış üzvüdür. Qıza seçim azadlığı verir və bununla da ona həyatın düzgün əsaslarını öyrədir. Fonvizin burada bütün “eniş-yoxuşlardan” keçmiş şəxsiyyət tipini canlandırır, eyni zamanda təkcə “ləyaqətli valideyn” deyil, həm də gələcək nəsil üçün şəksiz nümunə olur.
• Skotinin - hər kəs kimi, "danışan soyad" nümunəsidir. Daxili mahiyyəti tərbiyəli insandan daha çox hansısa kobud, nadinc mal-qara bənzədən adam.

Əsərin mövzusu

• “Yeni” zadəganların tərbiyəsi komediyanın əsas mövzusudur. “Götürmə” transformasiyadan qorxan insanlarda “yoxa gedən” əxlaqi prinsiplərə bir növ eyhamdır. Torpaq sahibləri onların təhsilinə lazımi əhəmiyyət vermədən öz nəslini köhnə üsulla böyüdürlər. Amma öyrədilməyən, ancaq korlanmış və ya qorxudulmuşlar nə ailələrinə, nə də Rusiyaya baxa bilməyəcəklər.
• Ailə mövzusu. Ailə fərdin inkişafının asılı olduğu sosial institutdur. Prostakovanın bütün sakinlərə qarşı kobudluğuna və hörmətsizliyinə baxmayaraq, onun qayğısını və məhəbbətini qətiyyən qiymətləndirməyən sevimli oğlunu əzizləyir. Bu cür davranış korlanmış və valideyn pərəstişinin nəticəsi olan nankorluğun tipik nümunəsidir. Torpaq sahibi başa düşmür ki, oğlu onun başqa adamlarla rəftarını görür və bunu təkrarlayır. Deməli, evdəki hava gəncin xarakterini və çatışmazlıqlarını müəyyən edir. Fonvizin ailənin bütün üzvlərinə qarşı istilik, incəlik və hörmətin qorunmasının vacibliyini vurğulayır. Yalnız bu halda uşaqlar hörmətli, valideynlər isə hörmətə layiq olacaqlar.
• Seçim azadlığı mövzusu. “Yeni” mərhələ Starodumun Sofiya ilə münasibətidir. Starodum ona seçim azadlığı verir, onu dünyagörüşünə təsir edə biləcək inancları ilə məhdudlaşdırmır və bununla da onu nəcib gələcək idealında tərbiyə edir.

Əsas problemlər

• Əsərin əsas problemi düzgün olmayan tərbiyənin fəsadlarıdır. Prostakovlar ailəsi, kökləri zadəganların uzaq keçmişinə dayanan bir ailə ağacıdır. Əcdadlarının izzətinin onların ləyaqətini artırmadığını dərk etməyən ev sahibləri bununla öyünürlər. Amma sinfi qürur onların beynini bulandırdı, onlar irəli getmək, yeni nailiyyətlər əldə etmək istəmirlər, hər şeyin həmişə əvvəlki kimi olacağını düşünürlər. Buna görə də onlar təhsilə ehtiyac olduğunu dərk etmirlər, stereotiplərin əsarətində olan dünyalarında buna həqiqətən ehtiyac yoxdur. Mitrofanuşka da bütün ömrünü kənddə oturub, təhkimçilərinin zəhməti hesabına yaşayacaq.
• Serfdom problemi. Əsilzadələrin təhkimçilikdə əxlaqi və intellektual tənəzzülü çarın ədalətsiz siyasətinin tamamilə məntiqi nəticəsidir. Ev sahibləri tamamilə tənbəldirlər, özlərini təmin etmək üçün işləməyə ehtiyac duymurlar. İdarəçilər və kəndlilər onlar üçün hər şeyi edəcəklər. Belə bir ictimai quruluşla zadəganların işləməyə, təhsil almağa həvəsi yoxdur.
• Acgözlük problemi. Maddi rifah susuzluğu əxlaqa çıxışı əngəlləyir. Prostakovlar pula və gücə aludə olurlar, uşaqlarının xoşbəxt olub-olmamasına əhəmiyyət vermirlər, onlar üçün xoşbəxtlik zənginliyin sinonimidir.
• Cahillik problemi. Axmaqlıq qəhrəmanları mənəviyyatdan məhrum edir, onların dünyası həddindən artıq məhduddur və həyatın maddi tərəfinə bağlıdır. Onları primitiv fiziki həzzlərdən başqa heç nə maraqlandırmır, çünki başqa heç nə bilmirlər. Fonvizin əsl “insan görkəmini” yalnız savadlı insanların tərbiyə etdiyi adamda görürdü, yarıtəhsilli dyakonların deyil.

komediya ideyası

Fonvizin şəxsiyyət idi, ona görə də kobudluğu, nadanlığı, qəddarlığı qəbul etmirdi. O, insanın “təmiz şifer”lə doğulduğuna inanırdı, ona görə də ancaq tərbiyə və təhsil onu əxlaqlı, fəzilətli, vətənə xeyir verəcək ziyalı vətəndaş edə bilər. Beləliklə, humanizm ideallarının tərənnümü The Undergrowth-un əsas ideyasıdır. Xeyirxahlıq, zəka və ədalət çağırışına tabe olan gənc - əsl zadəgandır! Əgər o, Prostakova ruhunda tərbiyə olunarsa, o, heç vaxt öz məhdudiyyətlərinin dar hüdudlarından kənara çıxmaz və yaşadığı dünyanın gözəlliyini, çoxşaxəliliyini dərk etməyəcək. O, cəmiyyətin rifahı üçün çalışa bilməyəcək və arxasında əhəmiyyətli bir şey qoymayacaq.

Müəllif komediyanın sonunda “intiqam”ın təntənəsi haqqında danışır: Prostakova öz mənəvi və fiziki ideallarına uyğun tərbiyə almış öz oğlunun mülkünü və hörmətini itirir. Bu, yanlış təhsilin və cəhalətin qiymətidir.

Bu nə öyrədir?

Komediya Denis Fonvizin "Undergrowth", hər şeydən əvvəl başqalarına hörmət etməyi öyrədir. On altı yaşlı gənc Mitrofanuşka nə anasına, nə də əmisinə ümumiyyətlə baxmırdı, o, bunu özlüyündə aşkar fakt hesab edirdi: “Niyə həddən artıq toyuq yemisən, dayı? Bəli, bilmirəm niyə üstümə atlamağa qərar verdin. Evdə kobud rəftarın məntiqi nəticəsi oğlunun sevən ananı itələdiyi finaldır.

“Yeraltı” komediyasının dərsləri bununla bitmir. Cahillik insanları diqqətlə gizlətməyə çalışdıqları bir vəziyyətdə göstərdiyi qədər hörmət deyil. Axmaqlıq və cəhalət komediyada uçur, yuvanın üstündə quş kimi, kəndi bürüyür, bununla da sakinləri öz qandallarından azad etmirlər. Müəllif Prostakovları dar düşüncələrinə görə ağır cəzalandırır, onları əmlaklarından və boş həyat tərzini davam etdirmək imkanlarından məhrum edir. Beləliklə, hər kəs öyrənməlidir, çünki cəmiyyətdə ən sabit mövqe belə təhsilsiz bir insan olaraq asanlıqla itirilir.

Maraqlıdır? Divarınızda qeyd edin!

Klassizmdə adət olduğu kimi, "Yeraltı" komediyasının qəhrəmanları açıq şəkildə mənfi və müsbətə bölünür. Bununla belə, ən yaddaqalan, canlı, despotizm və nadanlıqlarına baxmayaraq hələ də mənfi personajlardır: Xanım Prostakova, onun qardaşı Taras Skotinin və Mitrofan özü. Onlar maraqlı və qeyri-müəyyəndirlər. Məhz onlarla komik vəziyyətlər əlaqələndirilir, yumorla dolu, dialoqların parlaq canlılığı.

Müsbət personajlar müəllifin mövqeyini əks etdirən əsaslandırıcı olsalar da, o qədər də canlı emosiyalar doğurmur. Təhsilli, yalnız müsbət xüsusiyyətlərə sahibdirlər, idealdırlar - qanunsuzluq edə bilməzlər, yalana, qəddarlığa yaddırlar.

Simvolların hər birini daha ətraflı təsvir edək: