Sati məhsulları. Erik Sati - müasir musiqi janrlarının banisi

Musiqi tarixinin ən heyrətamiz və mübahisəli bəstəkarlarından biri Erik Satidir. Bəstəkarın tərcümeyi-halı dostlarını və pərəstişkarlarını şoka sala bildiyi, əvvəlcə bir ifadəni şiddətlə müdafiə etdiyi, sonra isə nəzəri əsərlərində onu təkzib etdiyi faktlarla zəngindir. On doqquzuncu əsrin 90-cı illərində Erik Satie Karl Debüssi ilə görüşdü və Riçard Vaqnerin yaradıcılıq inkişaflarını inkar etdi - o, musiqidə yaranan impressionizmin dəstəyini müdafiə etdi, çünki bu, Fransanın milli sənətinin reenkarnasiyasının başlanğıcı idi. Daha sonra bəstəkar Erik Satie impressionist üslubun təqlidçiləri ilə aktiv döyüşlər apardı. Efemerlik və zəriflikdən fərqli olaraq o, xətti qeydin aydınlığını, kəskinliyini və dəqiqliyini qoyur.

Gənc illər

Erik Sati 1866-cı ildə anadan olub. Atası liman brokeri işləyirdi. Kiçik yaşlarından gənc Erik musiqiyə cəlb olunurdu və diqqətəlayiq qabiliyyətlər göstərdi, lakin qohumlarından heç biri musiqi ilə məşğul olmadığı üçün bu cəhdlərə məhəl qoyulmadı. Yalnız 12 yaşında, ailə yaşayış yerini Parisə dəyişmək qərarına gəldikdə, Erik daimi musiqi dərsləri ilə fəxr etdi. On səkkiz yaşında Erik Satie Parisdəki konservatoriyaya daxil oldu. O, nəzəri fənlər kompleksini öyrəndi, bunların arasında harmoniya da var idi. O, həmçinin fortepiano dərsləri də alıb. Konservatoriyada oxumaq gələcək dahi şəxsiyyəti qane etmədi. Dərsləri buraxır və könüllü olaraq orduya gedir.

Bir il sonra Erik Parisə qayıdır. Kiçik kafelərdə pianoçu kimi işləyir. Montmartrdakı bu müəssisələrdən birində gənc musiqiçinin sadə görünən improvizələrində qeyri-adi harmoniya seçimindən heyran və maraqla qarşılanan Karl Debüssi ilə taleyüklü görüş baş verdi. Debüssi hətta Satinin fortepiano dövrü üçün Gymnopedia orkestrini yaratmağa qərar verdi. Musiqiçilər dost oldular. Onların fikirləri bir-biri üçün o qədər məna kəsb edirdi ki, Sati Debüssini Vaqnerin musiqisinə olan cavanlığından uzaqlaşdıra bildi.

Arkaya köçür

On doqquzuncu əsrin sonunda Sati Parisdən Arcay ətrafına yola düşür. O, kiçik bir kafenin üstündəki ucuz otaq icarəyə götürdü və oraya heç kimi buraxmadı. Hətta yaxın dostlar da ora gələ bilmirdilər. Buna görə Sati "Arkey zahid" ləqəbini aldı. O, tamamilə tək yaşayır, nəşriyyatlarla görüşməyə ehtiyac görmür, teatrlardan böyük və gəlirli sifarişlər almırdı. O, vaxtaşırı Parisin dəbli dairələrində təzə musiqi əsəri təqdim edərək peyda olurdu. Sonra bütün şəhər bunu müzakirə etdi, Satinin o dövrün musiqi adamları və ümumiyyətlə sənət haqqında zarafatlarını, sözlərini və zəkalarını təkrarladı.

Sati XX əsri öyrənərək qarşılayır. 1905-ci ildən 1908-ci ilə qədər 39 yaşı olanda Erik Sati Schola cantorum-da oxuyub. A. Roussel və O. Serrierdən bəstəkarlıq və kontrpuan öyrənmişdir. Erik Satienin ilk musiqisi XIX əsrin sonlarına, 80-90-cı illərə təsadüf edir. Bunlar xor və orqan üçün “Kasıbların kütləsi”, “Soyuq parçalar” fortepiano sikli və məşhur “Gymnopedias”dır.

Cocteau ilə əməkdaşlıq. "Parad" baleti

Artıq 1920-ci illərdə Sati qəribə quruluşa və qeyri-adi ada malik pianoforta üçün parçalar toplularını nəşr etdirir: “At dərisində”, “Üç parça embrion şəklində”, “Avtomatik təsvirlər”. Eyni zamanda o, vals ritmində bir neçə ifadəli, son dərəcə melodik mahnılar yazıb, xalqın marağına səbəb olub. 1915-ci ildə Sati dramaturq, şair və musiqi tənqidçisi Jan Kokto ilə taleyüklü bir tanışlıq yaşadı. O, Pikasso ilə birlikdə məşhur Diaghilev truppası üçün balet yaratmaq təklifi aldı. 1917-ci ildə onların ideyası - "Parad" baleti nəşr olundu.

Qəsdən, vurğulanmış primitivizm və musiqinin eufoniyasına qəsdən hörmətsizlik, partituraya yazı maşını, avtomobil sirenləri və başqa şeylər kimi yad səslərin əlavə edilməsi ictimaiyyətin yüksək səslə qınanmasına və tənqidçilərin hücumlarına səbəb oldu. bəstəkarı və onun tərəfdaşlarını dayandırın. “Parad” baletinin musiqisi musiqi zalında əks-səda doğurmuş, motivləri isə küçələrdə oxunan melodiyalara bənzəyirdi.

Dram "Sokrat"

1918-ci ildə Sati kökündən fərqli bir əsər yazır. Mətni Platonun müəllifliyinin orijinal dialoqları olan "Sokrat" oxuyan simfonik dram təmkinli, kristal aydın və hətta sərtdir. Camaat üçün heç bir fırfırlar və oyunlar yoxdur. Bu, "Parad"ın antipodudur, baxmayaraq ki, onların yazıları arasında cəmi bir il vaxt keçib. Sokratın sonunda Eric Satie gündəlik işlərə fon kimi xidmət edəcək musiqini müşayiət etmək ideyasını irəli sürdü.

ömrünün son illəri

Sati-nin sonunu Parisin eyni qəsəbəsində yaşayarkən qarşıladı. Öz adamları ilə, o cümlədən “Altı” ilə görüşmədi. Erik Sati ətrafına yeni bəstəkarlar dairəsi topladı. İndi özlərini “Arkey məktəbi” adlandırırdılar. Buraya Cliquet-Pleyel, Sauguet, Jacob, eləcə də dirijor Desormières daxil idi. Musiqiçilər demokratik xarakterli yeni sənəti müzakirə ediblər. Satinin ölümündən demək olar ki, heç kimin xəbəri yox idi. Bu barədə danışılmayıb, örtülməyib. Dahi diqqətdən kənarda qaldı. Yalnız iyirminci əsrin ortalarında onun sənətinə, musiqisinə və fəlsəfəsinə maraq yenidən başladı.

Sati 1866-cı il mayın 17-də Normanın Honfleur şəhərində (Kalvados Departamenti) anadan olub. Onun dörd yaşı olanda ailə Parisə köçdü. Sonra, 1872-ci ildə, analarının ölümündən sonra, uşaqlar yenidən Honfleura göndərildi.

1888-ci ildə Satie fortepiano solo üçün Trois gymnopédies əsərini yazdı, bu əsər akkord olmayan irəliləyişlərin sərbəst istifadəsinə əsaslanırdı. Oxşar texnikaya artıq S. Frank və E. Chabrier rast gəlib.

1879-cu ildə Sati Paris Konservatoriyasına daxil oldu, lakin iki il yarım çox da uğurlu olmayan təhsildən sonra qovuldu. 1885-ci ildə yenidən konservatoriyaya daxil oldu və yenə də onu bitirmədi.

1892-ci ildə o, öz kompozisiya sistemini inkişaf etdirdi, bunun mahiyyəti ondan ibarət idi ki, Sati hər bir pyes üçün bir neçə - çox vaxt beş və ya altıdan çox olmayan - qısa keçidlər bəstələdi, bundan sonra o, bu elementləri heç bir sistem olmadan bir-birinə birləşdirdi.

Satinin bu işi gənc Ravelə təsir etdi. O, "Altılıq" bəstəkarlarının qısamüddətli dostluq birliyinin böyük dostu idi. Onun heç bir ideyası və hətta estetikası yox idi, amma hamını ümumi maraq birləşdirdi, qeyri-müəyyən hər şeyi rədd etmək və aydınlıq və sadəlik arzusu ilə ifadə edildi - məhz Satinin əsərlərində olanlar. Sati hazırlanmış piano ideyasının qabaqcıllarından biri idi və Con Keycin yaradıcılığına əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərmişdir.

Sati ekssentrik idi, bəstələrini qırmızı mürəkkəblə yazırdı və dostlarına oyun oynamağı xoşlayırdı. Əsərlərinə “Armud şəklində üç parça” və ya “Qurudulmuş embrionlar” kimi adlar verib. Onun “Əziyyət” pyesində kiçik bir musiqi mövzusu 840 dəfə təkrarlanmalıdır. Erik Sati emosional insan idi və "Musiqi mebel kimi" əsərində Camille Saint-Saensin melodiyalarından istifadə etsə də, ona səmimi nifrət edirdi.

Həddindən artıq içki içməsi nəticəsində Sati qaraciyər sirrozu keçirdi və 1925-ci il iyulun 1-də Paris yaxınlığındakı Arseuil fəhlə qəsəbəsində vəfat etdi.

Satinin özü, əlli yaşına qədər, demək olar ki, geniş ictimaiyyətə məlum deyildi, istehzalı, ödlü, təmkinli bir insan idi, o, Fransanın musiqi gözəlliyindən ayrı yaşayır və işləyirdi.

Günün ən yaxşısı

Sati geniş ictimaiyyətə 1911-ci ildə konsertlərinin silsiləsi təşkil edən və onu yaxşı nəşriyyatlarla tanış edən Maurice Ravel sayəsində və üç il sonra - Satinin "Parad" baletinin premyerasında olduğu Diagilevin "Rus mövsümləri" sayəsində geniş ictimaiyyətə tanındı. L. Myassinin xoreoqrafiyası, dekorasiya və geyimlər Pikassonun ) 1916-cı ildə böyük bir qalmaqal baş verdi, auditoriyada dava və “Ləf olsun ruslar! Rus Boches! Şöhrət Satiyə bu qalmaqallı hadisədən sonra gəlib. Buna baxmayaraq, qeyd olunur ki, İqor Stravinskinin “Bahar” əsəri “Parad”ın musiqisinə, eləcə də bir çox bəstəkarların yaradıcılığına aydın təsir göstərib.

1916-cı ildə xüsusi dinləməyə ehtiyac olmayan “fon” (və ya “mebel”) musiqisinin avanqard janrını icad edən Erik Sati həm də minimalizmin öncüsü və sələfi idi. Onun zərrə qədər dəyişmədən, kəsilmədən yüzlərlə dəfə təkrarlanan, mağazada və ya salonda qonaqları qəbul edərkən səslənən obsesif melodiyaları öz dövrünü yarım əsr qabaqlayırdı.

Erik Satinin ölümü demək olar ki, diqqətdən kənarda qaldı və yalnız XX əsrin 50-ci illərində onun işi aktiv məkana qayıtmağa başladı. Bu gün Erik Satie 20-ci əsrin ən çox ifa olunan piano bəstəkarlarından biridir.

Satinin yaradıcı təsiri

Onun birbaşa təsiri altında Klod Debüssi (iyirmi ildən çox dostu olmuş), Moris Ravel kimi məşhur bəstəkarlar, Fransis Poulenk, Darius Milhaud, Georges Aurik və Artur Honeqqerin iştirak etdiyi məşhur Fransız "Altılıq" qrupu yarandı. ən məşhur. Bu qrupun işi (bir ildən bir qədər çox davam etdi), eləcə də Satinin özü Dmitri Şostakoviçə güclü təsir göstərdi. Şostakoviç Satinin əsərlərini ölümündən sonra, 1925-ci ildə Petroqradda fransız “Altılıq”ına qastrol səfəri zamanı eşidir. Onun “Bolt” baletində Satinin musiqisinin təsirini görmək olar.

On il ərzində Satinin ən parlaq davamçılarından biri onun Paris dövrünü davam etdirən İqor Stravinski idi. Satidən çox təsirlənərək, o, rus dövrünün impressionizmindən (və fovizmindən) yazı üslubunu sadələşdirərək, demək olar ki, skelet musiqi üslubuna keçdi. Bunu Paris dövrünün əsərlərində - “Əsgər hekayəsi”ndə və “Mavra” operasında görmək olar.

Və minimalizm. Xüsusi dinləməyə ehtiyac olmayan “mebel musiqisi” janrını, mağazada və ya sərgidə səslənən gözəgörünməz melodiyanı məhz Sati ortaya atdı.

Bioqrafiya

“Tamaşa öz təravəti və orijinallığı ilə məni heyran etdi. Satinin fəzilətlərinə və onun fransız musiqisində oynadığı rola bu qədər yüksək qiymət verdiyim zaman, öz çağını ayaqda saxlayan impressionizmin qeyri-müəyyən estetikasına qarşı güclü və qüdrətli olduğumu “Parad” mənə bir daha təsdiqlədi. ifadəli dil, heç bir iddiasızlıq və bəzəkdən məhrumdur.

Erik Sati "Parad"dan başqa daha dörd balet partiturasının müəllifidir: "Uspud" (1892), "Gözəl isterik" (1920), "Merkurinin sərgüzəştləri" (1924) və "Tamaşa ləğv edildi" ( 1924). Həmçinin (müəllifin ölümündən sonra) onun bir çox fortepiano və orkestr əsərləri tez-tez bir pərdəli baletlərin və balet nömrələrinin səhnələşdirilməsi üçün istifadə olunurdu.

Onun birbaşa təsiri altında Klod Debüssi (iyirmi ildən çox yaxın dostu olmuş), Moris Ravel kimi məşhur bəstəkarlar, Fransis Poulenk, Darius Milhaud, Georges Aurik və Artur Honeqqerin ən yaxşı olduğu məşhur fransız qrupu "Altı" məlumdur. Bu qrupun işi (bir ildən bir qədər çox davam etdi), eləcə də Satinin özü 1925-ci ildə Satinin əsərlərini ölümündən sonra eşidən Dmitri Şostakoviçə 1925-ci ildə Fransanın "Altılıq"ına qastrol səfəri zamanı nəzərəçarpacaq dərəcədə təsir etdi. Petroqrad-Leninqrad. Onun "Bolt" baletində Satinin "Parad" və "Gözəl isterika" baletləri dövründən qalma musiqi üslubunun təsiri nəzərə çarpır.

Satinin bəzi əsərləri İqor Stravinskidə son dərəcə güclü təəssürat yaratdı. Xüsusilə, bu, müəllifdən təxminən bir il ərzində partiturasını istədiyi Parad () baletinə və Sokrat simfonik dramına () aiddir. Məhz bu iki kompozisiya Stravinskinin yaradıcılığında ən nəzərə çarpan iz buraxmışdır: birincisi onun konstruktivist dövründə, ikincisi isə 1920-ci illərin sonlarında neoklassik əsərlərdə. Satidən çox təsirlənərək, o, rus dövrünün impressionizmindən (və fovizmindən) yazı üslubunu sadələşdirərək, demək olar ki, skelet musiqi üslubuna keçdi. Bunu Paris dövrünün əsərlərində - “Əsgər hekayəsi”ndə və “Mavra” operasında görmək olar. Lakin otuz il sonra da bu hadisə fransız musiqi tarixində yalnız heyrətamiz bir fakt kimi yadda qaldı:

- (Jean Cocteau, "illik altılığın yubiley konserti üçün")

İldə xüsusi dinlənilməyə ehtiyac olmayan “fon” (və ya “mebel”) sənaye musiqisinin avanqard janrını icad edən Erik Sati həm də minimalizmin qabaqcıl və qabaqcıllarından biri idi. Onun zərrə qədər dəyişmədən, kəsilmədən yüzlərlə dəfə təkrarlanan, mağazada və ya salonda qonaqları qəbul edərkən səslənən obsesif melodiyaları öz dövrünü yarım əsr qabaqlayırdı.

Biblioqrafiya

"Sati, Eric" məqaləsinə rəy yazın

Qeydlər

1. M. Gerard və R. Chalu tərəfindən tərtib edilmişdir. Məktublarının güzgüsündə Ravel. - L .: Musiqi, 1988. - S. 222.
2. Erik Sati, Yuri Xanon. Rusiyanın üzləri, 2010. - S. 189. - 682 s. - ISBN 978-5-87417-338-8.
3. Anne Rey. doymaq. - ikinci. - Paris: Solfeges Seuil, 1995. - S. 81. - 192 s. - 10.000 nüsxə. - ISBN 2-02-023487-4.
4. Filenko G. Fransız musiqisi 20-ci əsrin birinci yarısı. - L .: Musiqi, 1983. - S. 69.
5. Stravinski İ.F. Həyatımın xronikası. - L .: Musiqi, 1963. - S. 148.
6. Anne Rey. doymaq. - ikinci. - Paris: Solfeges Seuil, 1995. - S. 144. - 192 s. - 25.000 nüsxə. - ISBN 2-02-023487-4.
7. Ornella Volta. Erik Satie. - ikinci. - Paris: Hazan, 1997. - S. 159. - 200 s. - 10.000 nüsxə. - ISBN 2-85025-564-5.
8. Erik Sati. Yazışma presku tamamlandı. - Paris: Fayard / İmec, 2000. - T. 1. - S. 1132. - 1260 s. - 10.000 nüsxə. - ISBN 2-213-60674-9.
9. Erik Sati, Yuri Xanon."Arxaya baxan xatirələr". - Sankt-Peterburq. : Rusiyanın Orta Musiqi və Üzləri Mərkəzi, 2010. - s. 517-519. - 682 səh. - ISBN 978-5-87417-338-8.
10. Erik Sati, Yuri Xanon."Arxaya baxan xatirələr". - Sankt-Peterburq. : Rusiyanın Orta Musiqi və Üzləri Mərkəzi, 2010. - S. 570. - 682 s. - ISBN 978-5-87417-338-8.
11. Erik Sati. Yazışma presku tamamlandı. - Paris: Fayard / İmec, 2000. - T. 1. - S. 560. - 1260 s. - 10.000 nüsxə. - ISBN 2-213-60674-9.
12. Stravınski İqor."Chroniques de ma vie". - Paris.: Denoël & Gonthier, 1935. - S. 83-84.
13. Mary E. Davis, Reaktion Books, 2007. ISBN 1861893213.
14. Poulenc Fr. Entretiens prospekti Claude Rostand. P., . R.31.
15. Erik Sati. Yazışma presku tamamlandı. - Paris: Fayard / İmec, 2000. - Cild 1. - S. 491, 1133. - 1260 s. - 10.000 nüsxə. - ISBN 2-213-60674-9.
16. Jean Cocteau."Xoruz və Arlekin". - M .: "Prest", 2000. - S. 79. - 224 s. - 500 nüsxə.
17. . 13 yanvar 2011-ci ildə alındı.

həmçinin bax

	Erik Sati Vikisitatda
	VikiMənbədə
	Erik Sati Wikimedia Commons-da

Bağlantılar

• Erik Sati: Beynəlxalq Musiqi Skor Kitabxanası Layihəsində əsərlərin notu
• Yuri Xanon:
• Yuri Xanon.
• + audio və MIDI.

Satie, Eric-i xarakterizə edən sitat

Berezina keçidinin yeganə əhəmiyyəti ondan ibarətdir ki, bu keçid açıq şəkildə və şübhəsiz ki, bütün kəsmə planlarının saxtalığını və həm Kutuzov, həm də bütün qoşunlar (kütləvi) tərəfindən tələb olunan yeganə mümkün hərəkət kursunun etibarlılığını sübut etdi - yalnız aşağıdakı düşmən. Fransız izdihamı bütün enerjisini hədəfə yönəltməklə getdikcə artan sürət gücü ilə qaçırdı. O, yaralı heyvan kimi qaçırdı və yolda dayanması mümkün deyildi. Bunu keçidin düzülüşü yox, körpülərin hərəkəti sübut etdi. Körpülər yarılanda fransız karvanında olan silahsız əsgərlər, moskvalılar, uşaqlı qadınlar - hər şey ətalət təsiri altında təslim olmadı, qayıqlara, donmuş suya doğru qaçdılar.
Bu cəhd ağlabatan idi. Həm qaçanların, həm də təqib edənlərin vəziyyəti eyni dərəcədə pis idi. Özünün yanında qalaraq, sıxıntı içində olan hər kəs bir yoldaşının köməyinə, öz yeri arasında tutduğu müəyyən bir yerə ümid edirdi. Özünü ruslara təslim edərək, o, eyni sıxıntılı vəziyyətdə idi, lakin həyat ehtiyaclarını ödəmək bölməsində daha aşağı səviyyədə idi. Rusların onları xilas etmək üçün bütün istəklərinə rəğmən, nə edəcəklərini bilmədikləri dustaqların yarısının soyuqdan və aclıqdan öldüyü barədə fransızlara düzgün məlumat lazım deyildi; hiss edirdilər ki, başqa cür ola bilməz. Fransızların ən mərhəmətli rus komandirləri və ovçuları, rus xidmətində olan fransızlar məhbuslar üçün heç nə edə bilmədilər. Rus ordusunun düşdüyü fəlakət fransızları məhv etdi. Zərərli, nifrətsiz, günahkar deyil, sadəcə lazımsız fransızlara vermək üçün ac, lazımlı əsgərlərdən çörək və paltar götürmək mümkün deyildi. Bəziləri etdi; amma bu yeganə istisna idi.
Arxasında müəyyən ölüm var idi; irəlidə ümid var idi. Gəmilər yandırıldı; kollektiv qaçışdan başqa xilas yolu yox idi və fransızların bütün qüvvələri bu kollektiv uçuşa yönəlmişdi.
Fransızlar nə qədər uzaqlaşsalar, onların qalıqları, xüsusən də Sankt-Peterburq planı nəticəsində xüsusi ümidlər bəslənilən Berezinadan sonra, rus komandirlərinin bir-birini günahlandıraraq daha çox ehtirasları alovlanaraq daha da acınacaqlı idi. xüsusilə Kutuzov. Berezinsky Peterburq planının uğursuzluğunun ona aid ediləcəyinə inanaraq, ondan narazılıq, ona hörmətsizlik və sataşma getdikcə daha sərt şəkildə ifadə edildi. Zarafat və nifrət, əlbəttə ki, hörmətli bir formada, Kutuzovun nə və nəyə görə ittiham olunduğunu soruşa bilmədiyi bir formada ifadə edildi. Onunla ciddi danışmadılar; ona hesabat verərək, ondan icazə alıb, sanki kədərli bir mərasim keçirir, arxasınca gözlərini qırpıb, hər addımda onu aldatmağa çalışırdılar.
Bütün bu adamlar, məhz onu başa düşə bilmədiklərindən məlum oldu ki, qoca ilə danışmağa heç nə yoxdur; planlarının tam dərinliyini heç vaxt başa düşməyəcəyini; qızıl körpü ilə bağlı dediyi ifadələrə (onlara elə gəlirdi ki, bunlar sadəcə ifadələrdir) cavab verəcəyini, sərgərdan izdihamla xaricə gəlməyin mümkün olmadığını və s... Bütün bunları artıq ondan eşitmişdilər. Və hər şey dedi: məsələn, ərzaq üçün gözləmək lazımdır, insanların çəkmələri yoxdur, hər şey o qədər sadə idi və təklif etdikləri hər şey o qədər mürəkkəb və ağıllı idi ki, onun axmaq və qoca olduğu onlara aydın idi, lakin onlar güclü, parlaq komandirlər deyildilər.
Xüsusilə dahi admiral və Peterburq qəhrəmanı Vitgenşteynin orduları birləşdikdən sonra bu əhval-ruhiyyə və kadr dedi-qoduları ən yüksək həddinə çatdı. Kutuzov bunu gördü və ah çəkərək çiyinlərini çəkdi. Yalnız bir dəfə, Berezinadan sonra qəzəbləndi və Benniqsenə yazdı, o, suverenə ayrıca aşağıdakı məktubu çatdırdı:
"Ağrılı tutmalarınıza görə, Zati-aliləri, xahiş edirəm, bunu aldıqdan sonra Kaluqaya gedin və burada İmperator Əlahəzrətindən əlavə əmr və təyinat gözləyirsiniz."
Lakin Benigsenin gedişindən sonra orduya Böyük Hersoq Konstantin Pavloviç gəldi, o, kampaniyanın başlanğıcını qoydu və Kutuzov tərəfindən ordudan uzaqlaşdırıldı. İndi orduya gələn Böyük Knyaz Kutuzova imperatorun qoşunlarımızın zəif uğurlarına və hərəkətin ləngliyinə görə narazılığı barədə məlumat verdi. Suveren İmperatorun özü bu gün orduya gəlmək niyyətində idi.
Həmin ilin avqustunda suverenin iradəsinə zidd olaraq baş komandan seçilən Kutuzov, məhkəmə işlərində olduğu kimi, hərbi işlərdə də təcrübəli bir qoca idi, varisin və Böyük Hersoqun vəzifəsindən uzaqlaşdırıldı. ordusu, öz gücü ilə, suverenin iradəsinə zidd olaraq, Moskvanın tərk edilməsini əmr edən, bu Kutuzov indi vaxtının bitdiyini, rolunun oynandığını və artıq bu xəyali düşüncəyə sahib olmadığını dərhal anladı. güc. O, bunu təkcə məhkəmə münasibətlərindən dərk etməyib. Bir tərəfdən də görüb ki, hərbi işin, onun rolunu oynadığı iş bitib, çağırışının yerinə yetirildiyini hiss edib. Digər tərəfdən, eyni zamanda köhnə bədənində fiziki yorğunluq və fiziki istirahətə ehtiyac hiss etməyə başladı.
Noyabrın 29-da Kutuzov Vilnaya - dediyi kimi yaxşı Vilnasına girdi. Kutuzov iki dəfə xidmətində Vilnada qubernator olub. Sağ qalan zəngin Vilnada, Kutuzov uzun müddət məhrum olduğu həyat rahatlığı ilə yanaşı, köhnə dostlar və xatirələr tapdı. Və o, birdən-birə bütün hərbi və hökumət qayğılarından üz döndərib, sanki tarixi dünyada indi baş verən və baş verəcək hər şey kimi, ətrafında qaynayan ehtirasların ona istirahət verdiyi qədər bərabər, tanış həyata qərq oldu. onu qətiyyən maraqlandırmırdı.
Ən ehtiraslı kəsicilərdən və döndərənlərdən biri olan Çiçaqov, əvvəlcə Yunanıstana, sonra isə Varşavaya təxribat etmək istəyən, lakin əmr edildiyi yerə getmək istəməyən Çiçaqov, suverenlə cəsarətli çıxışı ilə tanınan Çiçaqov, Kutuzovu özü üçün xeyirxah hesab edən Çiçaqov, çünki 11-ci ildə Kutuzova əlavə olaraq Türkiyə ilə sülh bağlamaq üçün göndərildikdə, sülhün artıq bağlandığına əmin olaraq, sülhün bağlanmasının ləyaqətinin ona aid olduğunu etiraf etdi. Kutuzov; bu Çiçaqov Kutuzovla Vilnada Kutuzovun qalmalı olduğu qəsrdə ilk görüşən idi. Çiçaqov donanma geyimində, xəncərlə papağını qoltuğunun altında tutaraq Kutuzova qazma raportunu və şəhərin açarlarını verdi. Gənclərin ağlını itirmiş qocaya olan hörmətsiz münasibəti Kutuzova qarşı irəli sürülən ittihamları artıq bilən Çiçaqovun bütün müraciətində ən yüksək dərəcədə ifadə olunurdu.
Çiçaqovla danışan Kutuzov, başqa şeylərlə yanaşı, Borisovda ondan geri aldığı qab-qacaq olan vaqonların bütöv olduğunu və ona qaytarılacağını söylədi.
- C "est pour me dire que je n" ai pas sur quoi manger ... Je puis au contraire vous fournir de tout dans le cas meme ou vous voudriez donner des diners, [Mənə yeməyə heç nəyim olmadığını söyləmək istəyirsən. . Əksinə, nahar etmək istəsəniz belə, hamınıza xidmət edə bilərəm.] - alovlanaraq iddiasını hər sözü ilə sübut etmək istəyən Çiçaqov dedi və ona görə də Kutuzovun da bununla məşğul olduğunu güman etdi. Kutuzov nazik, nüfuzedici təbəssümü ilə gülümsədi və çiyinlərini çəkərək cavab verdi: - Ce n "est que pour vous dire ce que je vous dis. [Mən yalnız dediklərimi demək istəyirəm.]
Vilnada Kutuzov, suverenin iradəsinin əksinə olaraq, qoşunların əksəriyyətini dayandırdı. Kutuzov, yaxın adamlarının dediyi kimi, Vilnada olarkən qeyri-adi şəkildə batdı və fiziki cəhətdən zəiflədi. O, könülsüz olaraq ordunun işləri ilə məşğul oldu, hər şeyi generallarına buraxdı və hökmdarı gözləyərək dağınıq bir həyata keçdi.
Dekabrın 7-də Peterburqdan öz yoldaşları - qraf Tolstoy, knyaz Volkonski, Arakçeev və başqaları ilə yola düşən suveren dekabrın 11-də Vilnaya gəldi və kirşə ilə düz qalaya getdi. Qalada şiddətli şaxtaya baxmayaraq, tam geyimli formada yüzə yaxın general və qərargah zabiti və Semenovski alayının fəxri qarovulçusu var idi.
Hökmdarın qabağında tərli üçlüklə qalaya doğru çapılan kuryer qışqırdı: “Yoldadır!”. Konovnitsyn kiçik bir İsveçrə otağında gözləyən Kutuzova hesabat vermək üçün salona qaçdı.
Bir dəqiqə sonra eyvanın üstünə tam geyimli, bütün libasları sinəsini örtmüş, qarnı şərflə yuxarı çəkilmiş, kökəlmiş, iri yaşlı bir kişi çıxdı. Kutuzov şlyapasını cəbhə boyu taxdı, əllərinə əlcəklər götürdü və yan tərəfə keçdi, pilləkənləri çətinliklə endirdi, onlardan endi və suverenə təqdim etmək üçün hazırlanmış hesabatı əlinə aldı.
Qaçış, pıçıldayan üçlük hələ də ümidsizcəsinə uçurdu və bütün gözlər suveren və Volkonskinin fiqurlarının göründüyü atlama kirşəsinə dikildi.
Bütün bunlar, əlli illik vərdişinə görə, qoca generala fiziki cəhətdən narahatedici təsir göstərirdi; təşvişlə tələsik özünü hiss etdi, papağını düzəltdi və bu zaman suveren kirşədən düşən kimi gözlərini ona dikib, şənləndi və uzandı, hesabat verdi və ölçülü, məftunedici səsi ilə danışmağa başladı. .
Suveren Kutuzova təpədən dırnağa baxdı, bir anlıq qaşlarını çatdı, amma dərhal özünə qalib gələrək ayağa qalxdı və qollarını açıb qoca generalı qucaqladı. Yenə köhnə, tanış təəssüratına görə və səmimi fikrinə görə, bu qucaqlaşma, həmişəki kimi, Kutuzova təsir etdi: hönkür-hönkür ağladı.
Suveren Semyonovski mühafizəçisi ilə zabitləri salamladı və qocanın əlini bir daha sıxaraq onunla birlikdə qalaya getdi.
Feldmarşalla təkbətək qalan suveren təqibin ləngliyindən, Krasnoye və Berezinadakı səhvlərdən narazılığını bildirdi və ona xaricdəki gələcək kampaniya haqqında fikirlərini söylədi. Kutuzov heç bir etiraz və ya şərh vermədi. Yeddi il əvvəl Austerlitz meydanında hökmdarın əmrlərinə qulaq asdığı ​​eyni itaətkar və mənasız ifadə indi onun üzündə qurulmuşdu.
Kutuzov ofisdən çıxıb ağır, dalğıc yerişi ilə başını aşağı salıb koridorda gedəndə kiminsə səsi onu saxladı.
"Əlahəzrət" dedi kimsə.
Kutuzov başını qaldırdı və uzun müddət gümüş nimçədə kiçik bir şeylə qarşısında duran Qraf Tolstoyun gözlərinə baxdı. Kutuzov, deyəsən, ondan nə istədiklərini anlamırdı.
Birdən onun yadına düşdü: dolğun üzündə çətinliklə hiss edilən təbəssüm titrədi və o, aşağı əyilib, ehtiramla qabın üstündəki əşyanı götürdü. George 1-ci dərəcə idi.

Ertəsi gün feldmarşal şam yeməyi və top verdi, suveren onun iştirakı ilə şərəfləndirdi. Kutuzova George 1-ci dərəcəli; hökmdar ona ən yüksək mükafatlar verdi; lakin feldmarşala qarşı suverenin narazılığı hamıya məlum idi. Ədəb-ərkan müşahidə olundu və hökmdar bunun ilk nümunəsini göstərdi; amma hamı bilirdi ki, qoca günahkardır və heç nəyə yaramır. Topda Kutuzov, köhnə Ketrinin adətinə görə, suverenin bal zalına girişində götürülmüş pankartları onun ayaqları altına atmağı əmr edəndə, hökmdar xoşagəlməz bir şəkildə üzünü buruşdurdu və bəzilərinin eşitdiyi sözləri söylədi: "qoca komediyaçı ."
Suverenin Kutuzova qarşı narazılığı Vilnada gücləndi, xüsusən Kutuzov qarşıdan gələn kampaniyanın əhəmiyyətini istəmədiyi və ya başa düşə bilmədiyi üçün.
Ertəsi gün səhər hökmdar öz yerinə toplaşan zabitlərə dedi: “Siz birdən çox Rusiyanı xilas etdiniz; sən Avropanı xilas etdin” dedikdə artıq hamı başa düşürdü ki, müharibə bitməyib.
Yalnız Kutuzov bunu başa düşmək istəmədi və açıq şəkildə bildirdi ki, yeni müharibə Rusiyanın vəziyyətini yaxşılaşdıra və şöhrətini artıra bilməz, ancaq onun mövqeyini pisləşdirə və onun fikrincə Rusiyanın ən yüksək şöhrət dərəcəsini azalda bilər. indi dayandı. O, suverenizə yeni qoşunlar cəlb etməyin mümkünsüzlüyünü sübut etməyə çalışırdı; əhalinin acınacaqlı vəziyyətindən, uğursuzluq ehtimalından və s.
Belə bir əhval-ruhiyyədə feldmarşal, təbii ki, qarşıdan gələn müharibəyə yalnız bir maneə və əyləc kimi görünürdü.
Qoca ilə toqquşmaların qarşısını almaq üçün, Austerlitzdəki kimi və Barclay kampaniyasının əvvəlində olduğu kimi, baş komandirin altından onu narahat etmədən, elan etmədən çıxarmaqdan ibarət bir çıxış yolu tapıldı. Onun üzərində dayandığı qüdrət zəmini ona verin və onu hökmdarın özünə təhvil verin.
Bu məqsədlə qərargah tədricən yenidən təşkil edildi və Kutuzovun qərargahının bütün əsas gücü məhv edildi və suverenliyə verildi. Toll, Konovnitsyn, Yermolov başqa təyinatlar aldı. Hamı ucadan deyirdi ki, feldmarşal çox zəifləyib, səhhətindən narahat olub.
Onun yerini onun üçün şəfaət edənə təhvil vermək üçün səhhəti pis olmalı idi. Düzdür, səhhəti pis idi.
Kutuzov necə təbii, sadə və tədricən Türkiyədən müqəddəs dövlət palatasına peyda oldu, yeni, lazımlı bir fiqur peyda oldu.
1812-ci il müharibəsi, rus ürəyi üçün əziz olan milli əhəmiyyətinə əlavə olaraq, başqa bir - avropalı olmalı idi.
Xalqların qərbdən şərqə doğru hərəkətini xalqların şərqdən qərbə hərəkəti izləməli idi və bu yeni müharibə üçün Kutuzovdan başqa xassələrə və baxışlara malik olan, başqa motivlərlə idarə olunan yeni bir fiqur lazım idi.
Birinci İsgəndər xalqların şərqdən qərbə hərəkəti və xalqların sərhədlərinin bərpası üçün Rusiyanın xilası və şöhrəti üçün Kutuzov necə lazım idisə, o qədər də zəruri idi.
Kutuzov Avropa, tarazlıq, Napoleonun nə demək istədiyini başa düşmədi. O, bunu başa düşə bilmədi. Rus xalqının nümayəndəsi, düşmən darmadağın edildikdən, Rusiya azad edildikdən və öz şöhrətinin ən yüksək pilləsinə qaldırılandan sonra, rus adamının bir rus olaraq, başqa bir işi yox idi. Xalq müharibəsi nümayəndəsinin ölümdən başqa çarəsi yox idi. Və öldü.

Pierre, çox vaxt olduğu kimi, əsirlikdə yaşanan fiziki sıxıntıların və gərginliklərin ağır yükünü yalnız bu gərginliklər və çətinliklər bitəndə hiss edirdi. Əsirlikdən azad edildikdən sonra Orelə gəldi və gəlişinin üçüncü günü Kiyevə gedərkən xəstələndi və üç ay Oreldə xəstə yatdı; o, həkimlərin dediyi kimi öd qızdırmasına çevrildi. Həkimlərin onu müalicə etməsinə, qanını çıxarmasına, dərman içməsinə baxmayaraq, sağalıb.
Pierre azadlığa çıxandan xəstəliyinə qədər baş verən hər şey onda demək olar ki, heç bir təəssürat yaratmadı. Yalnız boz, tutqun, bəzən yağışlı, bəzən qarlı havanı, daxili fiziki iztirabları, ayaqlarında, böyrülərində ağrıları xatırlayırdı; insanların bədbəxtlikləri və iztirabları haqqında ümumi təəssüratları xatırladı; onu sorğu-sual edən zabit və generalların onu narahat edən marağı, fayton və at tapmağa çalışması yadına düşdü, ən əsası isə o vaxt düşünmək və hiss etmək qabiliyyətinin olmaması yadına düşdü. Azadlığa çıxan gün o, Petya Rostovun cəsədini görüb. Elə həmin gün bildi ki, Knyaz Andrey Borodino döyüşündən sonra bir aydan çox sağ olub və bu yaxınlarda Yaroslavlda, Rostovların evində vəfat edib. Elə həmin gün Pierre bu xəbəri çatdıran Denisov, söhbətlər arasında Helenin ölümünü xatırlatdı və Pierre'nin bunu çoxdan bildiyini söylədi. Bütün bunlar o vaxt Pierre yalnız qəribə görünürdü. Bütün bu xəbərlərin mənasını anlaya bilməyəcəyini hiss etdi. O zaman o, insanların bir-birini öldürdüyü bu yerləri mümkün qədər tez tərk etməyə, sakit bir sığınacağa və orada özünə gəlməyə, dincəlməyə və öyrəndiyi bütün qəribə və yeniliklər üzərində düşünməyə tələsirdi. Bu müddət ərzində. Lakin Orelə çatan kimi xəstələndi. Xəstəliyindən oyanan Pierre ətrafında Moskvadan gələn iki adamını - Terenty və Vaskanı və Yeletsdə, Pierre'nin mülkündə yaşayan və onun azad edilməsini və xəstəliyini öyrənən böyük şahzadəni gördü. onun arxasınca get.
Sağalma dövründə Pierre yalnız son ayların ona tanış olan təəssüratlarından tədricən ayrıldı və sabah heç kimin onu heç yerə aparmayacağına, heç kimin isti çarpayısını əlindən almayacağına və o, belə bir şeyə öyrəşdi. yəqin ki, nahar, çay və şam yeməyi. Ancaq yuxuda özünü uzun müddət eyni əsirlik şəraitində gördü. Pierre əsirlikdən azad edildikdən sonra öyrəndiyi xəbəri yavaş-yavaş başa düşdü: Şahzadə Andreyin ölümü, həyat yoldaşının ölümü, fransızların məhvi.
Sevincli bir azadlıq hissi - insana xas olan o tam, ayrılmaz azadlıq, ilk dayanma anında, Moskvadan ayrılarkən ilk dəfə yaşadığı şüur, sağalma zamanı Pyerin ruhunu doldurdu. Xarici şəraitdən asılı olmayan bu daxili azadlığın indi, sanki, artıqlıq, dəbdəbə, xarici azadlıqla əhatə olunmasına təəccübləndi. Qərib bir şəhərdə, tanışı olmayan tək idi. Heç kim ondan heç nə tələb etmirdi; onu heç yerə göndərmədilər. İstədiyi hər şeyə sahib idi; Əvvəllər ona həmişə əzab verən arvadının düşüncəsi artıq yox idi, çünki o artıq yox idi.
- Oh, nə yaxşı! Necə də gözəl! – deyə öz-özünə səliqə-sahmanla düzülmüş ətirli bulyonu daşıyanda, ya da gecələr yumşaq, təmiz çarpayıda uzananda, ya da arvadının və fransızların artıq olmadığını xatırlayanda dedi. - Oh, nə yaxşı, nə gözəl! - Və köhnə vərdişinə görə özünə sual verdi: yaxşı, bəs nə? Mən nə edəcəm? Və dərhal öz-özünə cavab verdi: heç nə. yaşayacam. Ah, nə gözəl!
Əvvəllər əzab çəkdiyi, daim axtardığı, həyatın məqsədi indi onun üçün yox idi. Təsadüfi deyildi ki, indi bu arzulanan həyat məqsədi təkcə indiki anda onun üçün mövcud deyildi, lakin o, bunun olmadığını və ola bilməyəcəyini hiss edirdi. Və bu məqsədsizlik ona o dövrdə xoşbəxtliyini təşkil edən tam, sevincli azadlıq şüurunu verdi.

(Erik Satie, tam adı Eric Alfred Leslie Satie, Eric Alfred Leslie Satie) ekstravaqant fransız bəstəkarı və pianoçusu, 20-ci əsrin 1-ci rübünün Avropa musiqisinin islahatçılarından biridir. Onun fortepiano əsərləri bir çox Art Nouveau bəstəkarlarına təsir etdi. Erik Satie impressionizm, primitivizm, konstruktivizm, neoklassisizm və minimalizm kimi musiqi cərəyanlarının qabaqcıl və yaradıcısıdır. Xüsusi dinləməyə ehtiyac olmayan “mebel musiqisi” janrını, mağazada və ya sərgidə səslənən qeyri-adi melodiyanı məhz Sati ortaya atdı.

Erik Sati 1866-cı il mayın 17-də Normanın Honfleur şəhərində (Kalvados Departamenti) anadan olub. Dörd yaşından altı yaşına qədər anası öləndə Erik ailəsi ilə birlikdə Parisdə yaşayırdı. 1879 və 1885-ci illərdə Sati təhsilini başa vurmadan iki dəfə Paris Konservatoriyasına daxil olur.

1888-ci ildə Satie solo fortepiano üçün “Üç gimnopediya” əsərini (Trois gymnopédies: Gymnopédie No. 1, Gymnopédie No. 2, Gymnopédie No. 3) yazdı, bu əsər akkord olmayan ardıcıllıqların (oxşar texnikanın) sərbəst istifadəsinə əsaslanırdı. artıq S. Frank və E. Chabrier tərəfindən rast gəlinmişdi.Satie ilk dəfə 1891-ci ildə "Ulduzların oğlu" (Le fils des étoiles) kompozisiyasında bu texnikadan istifadə edərək dörddə bir şəkildə qurulmuş akkordların ardıcıllığını təqdim etdi. Bu cür yenilikdən dərhal demək olar ki, bütün fransız bəstəkarları istifadə etdilər.Bu üsullar 1892-ci ildə Erik Satie öz kompozisiya sistemini inkişaf etdirdi, onun mahiyyəti ondan ibarət idi ki, Satie hər bir parça üçün bir neçə - çox vaxt beş və ya altıdan çox deyil - bəstələyirdi. qısa keçidlər, bundan sonra o, sadəcə olaraq bu elementləri bir-birinə bağladı, bu sistemin köməyi ilə Sati yeni tipli ilk pyesləri bəstələdi.

Erik Satie ekssentrik və emosionaldır, eyni zamanda qapalı və istehzalıdır. O, Fransanın beau monde musiqisindən ayrı yaşayıb işləyirdi, demək olar ki, əlli yaşına qədər o, geniş ictimaiyyətə praktiki olaraq tanınmırdı. 1899-cu ildən Sati kabaredə müşayiət etməklə pul qazandı və yalnız 1911-ci ildə onun işi bir sıra konsertlər təşkil edən və onu yaxşı naşirlərlə tanış edən Maurice Ravel sayəsində və xüsusən də qalmaqallı premyeradan sonra geniş ictimaiyyətə məlum oldu. 1916-cı ildə Balet Paradı, sati musiqisində səhnələşdirildi.

Erik Sati 1925-ci il iyulun 1-də vəfat etdi, ölümü demək olar ki, diqqətdən kənarda qaldı və yalnız XX əsrin 50-ci illərində onun yaradıcılığı yenidən aktuallaşdı. Bu gün Erik Satie 20-ci əsrin ən çox ifa olunan piano bəstəkarlarından biridir.

Satinin sistemi və ilk işi gənclərə güclü təsir göstərdi. Hazırlanmış fortepiano ideyasının qabaqcıllarından biri olmuş və Con Keycin yaradıcılığına əhəmiyyətli dərəcədə təsir etmişdir. Onun bilavasitə təsiri altında məşhur fransız bəstəkarlar qrupu "Altı" (Les Six) kimi məşhur bəstəkarlar da yarandı. Sati və bəstəkarlar birliyinin bir ildən bir qədər çox davam edən yaradıcılığı güclü təsir göstərdi. On il ərzində Satinin ən parlaq davamçılarından biri İqor Stravinski idi.

1916-cı ildə xüsusi dinlənilməyə ehtiyac olmayan fon “mebel musiqisi”nin avanqard janrını icad edən Erik Sati həm də minimalizmin kəşfçisi və sələfi idi. Onun zərrə qədər dəyişmədən, kəsilmədən yüzlərlə dəfə təkrarlanan, mağazada və ya salonda qonaqları qəbul edərkən səslənən obsesif melodiyaları öz dövrünü yarım əsr qabaqlayırdı.

ekssentrik fransız bəstəkarı və pianoçusu

Erik Sati

qısa tərcümeyi-halı

Erik Sati(Fransız Erik Sati, tam adı Erik-Alfred-Lesli Sati, fr. Érik Alfred Leslie Satie; 17 may 1866, Honfleur - 1 iyul 1925, Paris) - ekssentrik fransız bəstəkarı və pianoçusu, 20-ci əsrin birinci rübündə Avropa musiqisinin islahatçılarından biri.

Onun fortepiano əsərləri Klod Debüssidən, Fransız Altılığından John Cage-ə qədər bir çox müasir bəstəkarlara təsir göstərmişdir. Erik Satie impressionizm, primitivizm, konstruktivizm, neoklassisizm və minimalizm kimi musiqi cərəyanlarının qabaqcıl və yaradıcısıdır. 1910-cu illərin sonlarında Satie xüsusi olaraq dinləməyə ehtiyac olmayan “mebel musiqisi” janrını, mağazada və ya sərgidə daim səslənən gözə dəyməyən melodiya ilə gəldi.

Sati 1866-cı il mayın 17-də Normanın Honfleur şəhərində (Kalvados Departamenti) anadan olub. Onun dörd yaşı olanda ailə Parisə köçdü. Sonra, 1872-ci ildə, analarının ölümündən sonra, uşaqlar yenidən Honfleura göndərildi.

1879-cu ildə Sati Paris Konservatoriyasına daxil oldu, lakin iki il yarım çox da uğurlu olmayan təhsildən sonra qovuldu. 1885-ci ildə yenidən konservatoriyaya daxil oldu və yenə də onu bitirmədi.

1888-ci ildə Satie solo fortepiano üçün Trois gymnopédies (Üç Gymnopédies) yazdı, bu da akkord olmayan irəliləyişlərin sərbəst istifadəsinə əsaslanırdı. Oxşar texnikaya artıq S. Frank və E. Chabrier rast gəlib. Satie dörddə qurulmuş akkord irəliləyişlərini təqdim edən ilk idi; bu texnika ilk dəfə onun "Ulduzların oğlu" (Le fils des étoiles, 1891) əsərində ortaya çıxdı. Bu cür yeniliklər, demək olar ki, bütün fransız bəstəkarları tərəfindən dərhal istifadə edilmişdir. Bu üsullar fransız müasir musiqisi üçün xarakterik hala gəldi. 1892-ci ildə Satie öz kompozisiya sistemini inkişaf etdirdi, bunun mahiyyəti ondan ibarət idi ki, hər bir parça üçün bir neçə - çox vaxt beş və ya altıdan çox olmayan - qısa keçidlər bəstələdi, bundan sonra o, sadəcə bu elementləri bir-birinə bağladı.

Sati ekssentrik idi, bəstələrini qırmızı mürəkkəblə yazırdı və dostlarına oyun oynamağı xoşlayırdı. Əsərlərinə “Armud şəklində üç parça” və ya “Qurudulmuş embrionlar” kimi adlar verib. Onun “Əziyyət” pyesində kiçik bir musiqi mövzusu 840 dəfə təkrarlanmalıdır. Erik Sati emosional insan idi və “Musiqi mebel kimi” əsərində Kamil Sen-Saensin melodiyalarından istifadə etsə də, ona ürəkdən nifrət edirdi. Onun sözləri hətta bir növ vizit kartına çevrilib:

Sent-Saens ona hücum etdiyi üçün Vaqneri müdafiə etmək ağılsızlıqdır, qışqırmaq lazımdır: Sen-Saenslə birlikdə Vaqner lənət olsun!

1899-cu ildə Sati yeganə gəlir mənbəyi olan Qara Pişik kabaresində pianoçu kimi işləməyə başladı.

Siz kafe-çantanda pianoçu və ya müşayiətçi kimi işlədiyiniz zaman bir çoxları pianoçuya bir-iki stəkan viski gətirməyi öz vəzifəsi hesab edir, amma nədənsə heç kim hətta sendviç də yemək istəmir.

Erik Sati, avtoportret

Sati əlli yaşına qədər geniş ictimaiyyətə praktiki olaraq tanınmırdı; istehzalı, ödlü, təmkinli bir insan, o, Fransanın musiqi gözəlliyindən ayrı yaşayıb işləyirdi. Onun yaradıcılığı 1911-ci ildə silsilə konsertlər təşkil edən və onu yaxşı nəşriyyatlarla tanış edən Moris Ravelin sayəsində geniş ictimaiyyətə məlum oldu.

"Bir sözlə, 1911-ci ilin əvvəlində Maurice Ravel (hər zaman dediyi kimi, "mənə çox borcludur") ikiqat ictimai iynə vurdu - həm mənim, həm də mənim tərəfimdən. Birdən-birə bir neçə konsert, orkestrdə, salonda, pianoda çıxışlar, üstəlik naşirlər, dirijorlar, eşşəklər... və yenə də - obsesif pul çatışmazlığı, bu çürük sözdən necə də yorulub! Alqışlar və “encore!” qışqırıqları mənə güclü, lakin pis təsir etdi. Bu, günahkar bir şeydir, son illərdə onlara həsrət qalaraq, onları çox ciddi qəbul edə bilməyəcəyini dərhal başa düşmədim ... və öz hesabıma.

Erik Sati, Yuri Xanon. "Görünüşdə xatirələr"

1917-ci ildə Sergey Diagilevin sifarişi ilə Sati özünün "Rus mövsümləri" üçün "Parad" baletini yazdı (librettosu Jan Kokto, xoreoqrafiyası Leonid Myasin, dizaynı Pablo Pikasso; orkestrə Ernest Ansermet dirijorluğu). 1917-ci il mayın 18-də Şatelet teatrında baş tutan premyera zamanı teatrda qalmaqal baş verdi: tamaşaçılar pərdəni endirməyi tələb edərək, “Kəhv olsun ruslar! Rus Boçları!” deyərək auditoriyada dava düşüb. Tamaşaya təkcə tamaşaçıların deyil, həm də mətbuatın verdiyi rəğbətdən qıcıqlanan Sati tənqidçilərdən biri Jan Pueqə təhqiramiz məktub göndərdi - buna görə 1917-ci il noyabrın 27-də tribunal tərəfindən səkkiz gün müddətinə azadlıqdan məhrum edildi. həbsxanada və 800 frank cərimə (Mizia Sertin müdaxiləsi sayəsində 1918-ci il martın 13-də daxili işlər naziri Jül Pams ona cəzadan "möhlət" verdi).

Eyni zamanda, "Parad"ın xalını İqor Stravinski də yüksək qiymətləndirdi:

“Tamaşa öz təravəti və orijinallığı ilə məni heyran etdi. Satinin məziyyətlərinə və onun fransız musiqisində oynadığı rola bu qədər yüksək qiymət verdiyim zaman “Parad” mənə nə dərəcədə haqlı olduğumu təsdiqlədi və öz çağını davam etdirən impressionizmin qeyri-müəyyən estetikasını öz güclü və qüdrətli xüsusiyyətləri ilə müqayisə etdi. ifadəli dil, heç bir iddiasızlıq və bəzəkdən məhrumdur.

İqor Stravinski. Həyatımın xronikası

Erik Satie İqor Stravinski ilə hələ 1910-cu ildə tanış olub (həmin il Stravinskinin Klod Debüssini ziyarət edərkən çəkdiyi məşhur fotoşəkilin tarixidir, burada hər üçünü görə bilərsiniz) və ona güclü şəxsi və yaradıcı simpatiya bəsləyir. Lakin Stravinski ilə Sati arasında daha sıx və müntəzəm ünsiyyət yalnız “Parad”ın premyerasından və Birinci Dünya Müharibəsinin bitməsindən sonra baş verdi.Peru Erik Satie Stravinski haqqında eyni vaxtda Fransada və 1922-ci ildə nəşr olunmuş iki böyük məqaləyə sahibdir. ABŞ-a, eləcə də ondan birinin sonu (15 sentyabr 1923-cü il tarixli) hər iki bəstəkara həsr olunmuş ədəbiyyatda xüsusilə tez-tez istinad edilir.Artıq məktubun ən sonunda Stravinski ilə vidalaşaraq, Sati adi istehza və təbəssümlə imza atdı, bu dəfə - mehriban, onun başına tez-tez rast gəlinmir: “Sən, mən sənə pərəstiş edirəm: sən eyni Böyük Stravinski deyilsən? Bu da mənəm - balaca Erik Satidən başqası deyil".Öz növbəsində, Erik Satinin həm zəhərli xarakteri, həm də orijinal, “heç nəyə bənzəməyən” musiqisi “Şahzadə İqorun” daimi heyranlığını oyatdı, baxmayaraq ki, onlar arasında nə yaxın dostluq, nə də hər hansı bir daimi münasibət yarandı. Satinin ölümündən 10 il sonra Stravinski “Həyatımın xronikası”nda onun haqqında yazırdı: “Satini ilk baxışdan bəyəndim. İncə bir şey, o, hiyləgərlik və ağıllı qəzəblə dolu idi.

Erik Sati "Parad"dan başqa daha dörd balet partiturasının müəllifidir: "Uspud" (1892), "Gözəl isterik qadın" (1920), "Merkurinin macəraları" (1924) və "Şou ləğv edildi" ( 1924). Həmçinin (müəllifin ölümündən sonra) onun bir çox fortepiano və orkestr əsərləri tez-tez bir pərdəli baletlərin və balet nömrələrinin səhnələşdirilməsi üçün istifadə olunurdu.

Erik Sati 1 iyul 1925-ci ildə Paris yaxınlığındakı Arseuil şəhərətrafı fəhlə məhəlləsində həddindən artıq içki (xüsusilə absinte) nəticəsində qaraciyər sirrozundan vəfat etdi. Onun ölümü demək olar ki, təsirsiz ötüşdü və yalnız 20-ci əsrin 50-ci illərində yaradıcılığı aktiv kosmosa qayıtmağa başladı. Bu gün Erik Satie 20-ci əsrin ən çox ifa olunan piano bəstəkarlarından biridir.

Ramon Casas El Bohemio, Montmartre şairi, 1891, rəsm Erik Sati təsvir edir.

yaradıcı təsir

Satinin ilk işi gənc Ravelə təsir etdi. O, "Altılıq" bəstəkarlarının qısamüddətli dostluq birliyinin böyük dostu idi. Onun heç bir ümumi ideyası və hətta estetikası yox idi, lakin hər kəsi ümumi maraq birləşdirdi, qeyri-müəyyən hər şeyi rədd etmək və aydınlıq və sadəlik arzusu ilə ifadə edildi - məhz Satinin əsərlərində olanlar.

Sati hazırlanmış fortepiano ideyasının qabaqcıllarından biri oldu və Con Keycin yaradıcılığına əhəmiyyətli dərəcədə təsir etdi.Keyc Avropaya ilk səfəri zamanı Henri Sauge-nin əlindən notlar alaraq Erik Sati ilə maraqlanmağa başladı və 1963-cü ildə o, Amerika ictimaiyyətinə Satinin "Əsəbilik" əsərini - "840 dəfə təkrarlayın" təlimatı ilə müşayiət olunan qısa piano əsərini təqdim etmək qərarına gəldi. Sentyabrın 9-u axşam saat altıda Keycin dostu Viola Farber pianoda əyləşərək Annoyances ifa etməyə başladı. Axşam saat 20:00-da onu pianoda Farberin qaldığı yerdən davam etdirərək Keycin başqa bir dostu Robert Vud əvəz etdi. Ümumilikdə on bir ifaçı var idi, iki saatdan bir bir-birini əvəz edirdi. Tamaşaçılar gəldi və getdi, New York Times köşə yazarı kreslosunda yuxuya getdi. Premyera sentyabrın 11-də saat 00:40-da başa çatıb, musiqi tarixində ən uzun piano konserti hesab olunur.

Satinin bilavasitə təsiri ilə Klod Debüssi (onun iyirmi ildən çox yaxın dostu olmuş), Moris Ravel kimi məşhur bəstəkarlar, məşhur fransız qrupu “Altılıq” yarandı ki, onların tərkibində Fransis Poulenk, Darius Milhaud, Georges Aurik və Artur Honegger ən yaxşı tanınır. Bu qrupun işi (bir ildən bir qədər çox davam etdi), eləcə də Satinin özü 1925-ci ildə Satinin əsərlərini ölümündən sonra dinləyən Dmitri Şostakoviçə 1925-ci ildə Fransanın "Altılıq"ına qastrol səfəri zamanı nəzərəçarpacaq dərəcədə təsir etdi. Petroqrad-Leninqrad. Onun “Bolt” baletində “Parad” və “Gözəl isterik” baletlərinin nümayişi zamanı Satinin musiqi üslubunun təsiri nəzərə çarpır.

Satinin bəzi əsərləri İqor Stravinskidə son dərəcə güclü təəssürat yaratdı. Xüsusilə, bu, onun müəllifdən bir ilə yaxın partiturasını istədiyi “Parad” (1917) baletinə və “Sokrat” simfonik dramına (1918) aiddir. Məhz bu iki kompozisiya Stravinskinin yaradıcılığında ən nəzərə çarpan iz buraxmışdır: birincisi onun konstruktivist dövründə, ikincisi isə 1920-ci illərin sonlarında neoklassik əsərlərdə. Satidən çox təsirlənərək, o, rus dövrünün impressionizmindən (və fovizmindən) yazı üslubunu sadələşdirərək, demək olar ki, skelet musiqi üslubuna keçdi. Bunu Paris dövrünün əsərlərində - “Əsgər hekayəsi”ndə və “Mavra” operasında görmək olar. Lakin otuz il sonra da bu hadisə fransız musiqi tarixində yalnız heyrətamiz bir fakt kimi yadda qaldı:

“Altılıq öz doktrinalarından azad olduqlarını və özlərini estetik rəqib kimi təqdim etdikləri şəxslərə həvəslə hörmətlə yanaşdıqları üçün heç bir qrup təşkil etmədilər. "Müqəddəs bahar" güclü ağac kimi cücərdi, kollarımızı geri itələdi və biz məğlubiyyətimizi etiraf etmək istəyirdik ki, birdən Stravinski tezliklə. özümə qoşuldum bizim texnika dairəmizə və onun əsərlərində hətta Erik Satinin təsiri anlaşılmaz şəkildə hiss olunurdu.

- Jean Cocteau, "1953-cü ildə Six-in yubiley konserti üçün"

1916-cı ildə xüsusi qulaq asmağa ehtiyac olmayan avanqard sənaye musiqisi "fon" (və ya "mebel") janrını icad edən Erik Satie həm də minimalizmin qabaqcılı və öncüsü idi. Onun zərrə qədər dəyişmədən, kəsilmədən yüzlərlə dəfə təkrarlanan, mağazada və ya salonda qonaqları qəbul edərkən səslənən obsesif melodiyaları öz dövrünü yarım əsr qabaqlayırdı.

Biblioqrafiya

Erik Sati, avtoportret 1913("Arxaya baxışda xatirələr" kitabından)

• Schneerson G. 20-ci əsrin fransız musiqisi. M., 1964; 2-ci nəşr. - 1970.
• Filenko G. E. Satie // Musiqinin nəzəriyyəsi və estetikası məsələləri. L .: Musiqi, 1967. Buraxılış. 5.
• Hanon Yu. Erik-Alfred-Lesli: Hər mənada tamamilə yeni bir fəsil // Le Journal de Sankt Peterburq. 1992. № 4.
• Sati, E., Hanon Y. Geriyə baxan xatirələr. - Sankt-Peterburq: Rusiyanın simaları; Orta Musiqi Mərkəzi, 2010. - 680 s. - 300 nüsxə. - onun bütün ədəbi əsərlərini, dəftərlərini və məktublarının əksəriyyətini özündə cəmləşdirən rus dilində Sati və Sati haqqında ilk kitabı.
• Səlivanova A.D. Erik Satie tərəfindən Sokrat: Musiqi d'ameublement yoxsa məşq musiqisi? // Moskva Konservatoriyasının Elmi bülleteni. Moskva, 2011, No 1, s. 152-174.
• Davis, Meri E. Erik Satie / Per. ingilis dilindən. E. Miroshnikova. - M: Qaraj, Elan Marginem, 2017. - 184 s.

Fransız dilində

• Kokto Jean E. Satie. Liege, 1957.
• Sati, Erik. Yazışma presku tamamlandı. Paris: Fayard; IMEC, 2000.
• Sati, Erik. Ecrits. Paris: Pulsuz Çempion, 1977.
• Rey, Anne doymaq. Paris.: Editions du Seuil, 1995.