Kətan üzərində müasir yağlı boya - üslub, rəng sxemi və qiymətə görə interyer üçün rəsm necə seçilir. Yağlı boya: XXI əsrin maraqlı rəssamları Kətan üzərində yağlı boya mənzərələri

Əvvəla, müasir rəssamların istifadə etdiyi rənglərlə fərqlənir. İntibah dövründən bəri bütün rəssamların geniş istifadə etdiyi kristallardan çətin ki, istifadə edirlər. Ancaq buna baxmayaraq, müasir mənzərə rəssamlarının əsərlərində təbiət hələ də gözəldir. Müasir mənzərə sələflərindən hisslərin, əhval-ruhiyyənin və düşüncələrin daha parlaq ifadəsi ilə fərqlənir. Ən tez-tez yazılan Müasir rəssamlar, sələfləri kimi, bu materialdan istifadə edirlər ki, nəticə izləyicini daha uzun müddət sevindirsin.

Rəssam Yuri Obuxovski

"Costa Bravo" ("marina") romantik mənzərəsi rəssamla doludur. Əslində, bu, uzunluğu iki yüz kilometrdən bir qədər az olan İspaniyanın "vəhşi" sahilidir.

Rəsm qayalı sahili olan dar bir körfəzi təsvir edir. Sakit Aralıq dənizinin mavisi parlaq günəşdən sönmüş kimi görünən səmanın mavisi ilə yarışır. Onun maviliyini vurğulayan qar kimi ağ buludlar, dalğaların qayalarına çırpılan ağ köpüklə dənizə uzağa getmiş ağ üçbucaqlı yelkənli qayıqları əks etdirir. Dənizin mavi rəngi vahid deyil. Tamaşaçıya yaxın, o, bir qədər parlaqlaşır, uzaqlaşır - gözlənilməz bir su elementinin gücü ilə dolu kimi doymuş mavi olur. Şəkil o qədər romantizmlə doludur ki, izləyicini laqeyd qoymur. Körfəzi əhatə edən qayalar uzaqdan açıq yasəmən çalarlarında görünür və yaxından qızılla parıldayır. Tamaşaçıya görünməyən, lakin onun qızmar şüaları hər şeydə hiss olunan parlaq günəş onları müxtəlif çalarlarda zərləymişdi. Bizim boz iqlimimizdə zəngin mavi və qızılı görmək xoşdur və evdə ilin istənilən vaxtında bütün rənglərlə parıldayan yaydan danışacaq bir şəklin olması sevindiricidir. Bu şəkil təkcə evdə deyil, həm də ofisdə gözlərinizi kompüterdən ayırıb canlı sakitləşdirici dənizə baxa bildiyiniz zaman yaxşıdır.

Rəssam bir dəniz janrı ilə məhdudlaşmır. Onu hər şey maraqlandırır: Moskvanın, Kareliyanın və Krımın mənzərələri. Moskvanın ecazkar guşələri bizə tanış olanı yenidən açan “Patriarxlarda bahar” və “Tverskoy bulvarındakı həyət” mənzərələrində tamaşaçıların qarşısına çıxır. Bu yağlı boya ilə çəkilmiş rəsmlər dəyişməz heyranlığa səbəb olur. Müasir rəssamlar öz rəsmlərində rəngarəng və ləzzətli bir dünya görür və əks etdirirlər.

Rəssam Kandybin

Rəssam sevgisini Rusiyanın mənzərəsinə bəxş etdi. Onun kətanlarında sahilləri yaşıl otlarla örtülmüş dar, şəffaf və təmiz çaylar təsvir edilmişdir. Körpülər və qayıqlar insanların yaxınlıqda belə gözəllik içində yaşadığını göstərir. Yamaclardan enən güclü ağaclar suyun hərəkətsiz səthində əks olunan sahillərə yaxınlaşır. Kətanlardan birində ağ zəng qülləsi olan beş günbəzli kilsə var və sahil boyu ağ su zanbaqları çiçək açır.

Müasir rəssamların yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmlər (mənzərələr) realistdir. Kandybinin bütün kətanları sülhlə doludur. Və yalnız tikiş-yollar bizə deyir ki, burada onları əhatə edən dünyanın qayğısına qalan insanlar yaşayır və işləyirlər. Payızın başlanğıcı ilə mənzərədə, çay boyu otların hələ də yaşıl olduğu zaman, bütün meşə hələ də yaşıl olduğu kimi, yaxınlaşan payız günlərini hiss edən parlaq qızılı-narıncı ağcaqayın gözə çarpır. Çayın kənarında bir neçə tünd qırmızı-qırmızı kol da payızın əlamətidir. Rəssamın baxışları məhəbbətlə qış mənzərəsində dayanır. Köhnə dallı ağacların aydın siluetləri qar fonunda xüsusilə yaxşıdır. Yaşıl şamların, küknarların yanında ağ gövdəli ağcaqayınlar gümüşləşir.

Aleksey Savçenkonun mənzərələri

2015-ci ildə qırx yaşı tamam olan təcrübəli mənzərə rəssamı fəsillərin dəyişməsinə heyran olmaqdan yorulmur. Rusiya Rəssamlarının Yaradıcılıq İttifaqının üzvüdür. Tərk edilmiş yarı unudulmuş kəndlər onun tablolarında canlanır. Həm yayda, həm də payızda çəkilmiş demək olar ki, eyni mənzərə rəngə görə fərqli, lakin şən düşüncəli əhval-ruhiyyə daşıyır. Yayda çöl yolu quru, payızda isə tez-tez yağan yağışlardan sallanan tünd bənövşəyi rəngə boyanır.

Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti Aleksandr Afonin

Kurskda anadan olub və 12 yaşında rəsm çəkməyə başlayan o, Rusiyanın ən yaxşılarından biri hesab etdiyi Jeleznoqorskdakı rəssamlıq məktəbində təhsil alıb. Rəssam bütün mənzərələri fotoşəkilləri köçürmədən təbiət üzərində çəkməyə gedir. Nəticə isə bütün təmkinli cazibəsi və poeziyası ilə qarşımızda yaşayan rus təbiətidir. (xüsusən də müasir rəssamların rəsmləri) yüksək estetika ilə doludur. Afoninin əsərləri çox romantikdir.

Rəsmlərdən birində mərkəzdə kiçik kilsə olan kiçik yaşıl ada tamaşaçı qarşısında açılır. Və ətrafda bir duman içində göl və nəhəng sonsuz səma birləşir. Rəssam tənha və ən gözəl guşə tapıb onu nədənsə evdən çölə çıxa bilməyənlərə göstərirdi. Rəssamın baxışı bizə naməlum bir dünya açır.

Viktor Bıkov meşənin gözəlliyini kəşf edir

Rəssam, bir şəhər sakininin istədiyi qədər tez-tez ziyarət etmədiyi meşə kolları və meşə kənarları ilə maraqlandı. Rəngləri sındıran və oynayan günəş şüaları onun kətanlarına nüfuz edir. Meşənin adi tutqun işıqlandırmasını dəyişdirirlər. Sadəcə sehrli olur.

Keçmiş qar yağışının ağırlığı altında əyilən qış meşəsi keçilməz görünür, amma yenə də dərin qar yağışlarından keçməyə və düşmüş budaqlardan qarı silkələməyə çağırır, bütün yoldaşlarını onunla yağdırır. Şəkildəki səhər günəşlidir və onu çəhrayı-yasəmən tonlarında rəngləyir.

Sergey Peredereev

Rusiya Federasiyası Rəssamlar İttifaqının üzvüdür. Onun əsərləri maddi dünyamıza daimi heyranlıqla doludur. O, təbiətin məbəd deyil, emalatxana olduğunu deyən Bazarov kimi təbiətlə rəftar etmir. Xeyr, bu, təqdir edilməli və sevilən bir məbəddir, çünki təbiətin sərvətləri sonsuz deyil. Yağlı boyalı rəsmlər lazımdır. Müasir rəssamlar təkcə tarlalara, meşələrə, meşələrə heyran olmurlar. Bəzən kiçik bir kənd çox maraqlıdır, bəlkə də keçmiş bir şəhər, yüksələn bir təpədə dayanır. Şəkildə onun kənarları göstərilir, sonra isə meşə başlayır. Müasir rəssamların (rəsmlər) tamaşaçını şəhər dünyasından, nəhəng yaşayış binalarından, avtomobillərin axınından, hər şeyin harmoniya ilə dolu olduğu sakit guşələrə aparıb çıxarır.

Bir çox insan yağlı boya ilə rəngləyir. Müasir rəssamlar tez-tez onları sükut və əmin-amanlıq ilə doldururlar. Kiçik kəndlərdə insanlar yavaş-yavaş yaşayır, yalnız əkməyə, sulamağa, alaq otlarına, biçməyə, biçməyə, qışa hazırlaşmağa çalışırlar. Səhər eyvana çıxanda isə otların və çiçəklərin ətirləri ilə dolu təmiz havanı tam içinə çəkirlər.

Müasir mənzərə rəssamlarına baxanda görürsən ki, təbiətin dəqiq transferinin vacib olduğu, mənşəyi 19-cu əsrdən götürən müasir rəssamların yaradıcılığı davam edir. Əgər əvvəllər rəssamlar öz qarşılarına təkcə janr vəzifəsi qoymurdularsa, xalqın zülmünü göstərmək çoxları üçün vacib idisə, indi müasir rəssamların kətan üzərində yağlı boya tablolarına şübhəsiz məharət tökülür, kətanlarda canlanır və tamaşaçını laqeyd qoymur. .

Yevgeni Sedov

Əllər doğru yerdən böyüdükdə həyat daha əyləncəli olur :)

Məzmun

Bütün dövrlərdə interyerin ən yaxşı bəzəyi rəsmlər idi. Müasir dünyada kətan üzərində yağlı boya tabloları həm rəssamın əl işi, həm də printerin köməyi ilə yaradılır. Düzgün kətan seçimi hər hansı bir dizaynı tamamlayacaq, ona maraqlı bir vurğu əlavə edəcəkdir. Müxtəlif motivlər, üsullar, üslublarda itməmək üçün satın almadan əvvəl rəsmlərin xüsusiyyətləri haqqında məlumat əldə edin.

Yağlı boya nədir

Rəsmlərin yaradılması materialların xüsusiyyətlərindən asılı olan öz nüanslarına malikdir. Yağlı boya bitki yağlarına əsaslanan boyalardan istifadə edən bir texnikadır: kətan toxumu, haşhaş, qoz. Kətan üzərində yağlı boya müxtəlif texnikalardan istifadə etməklə çəkilir, texnikanın seçimi boyanın piqmentlərindən asılıdır. İstədiyiniz effektdən asılı olaraq seçilirlər, hansı şəklin satılması daha uğurludur.

Şüşə üçün bütün boya növləri istifadə edilə bilməz. Belə piqment növləri var:

1. Şüşə - şəffafdır, bunun sayəsində dərinlik və parlaqlıq hissi yaranır. Onların üstünlüyü ondan ibarətdir ki, qarışdırıldıqda rəngini itirmirlər.
2. Qeyri-şəffaf piqmentlər yüksək dəqiqliyə malikdir. Sıxlığa görə bir təbəqədə rəngləmək üçün uyğundur, lakin çalarları qarışdırarkən boz olur.

Bu gün tələbat olan əsas rəsm üsulları bunlardır: yaşda akvarel (a la prima) və çox qatlı üsullar. Birinci versiyada, bir şəkil yaratarkən, yağın qurumasına icazə verilmir. Rəssamlar bir anda boya çəkirlər və ya qısa müddətə nəm yerdə yarımçıq bir iş buraxırlar, növbəti təbəqəni tətbiq etməzdən əvvəl qurudulmuş filmi həll etmək üçün xüsusi bir lak istifadə edirlər.

İkinci texnika çox qatlı yazıdır, hər bir boya səviyyəsi tətbiq edildikdən sonra qurudulması ilə fərqlənir. Yağlı boya ilə iş bir neçə mərhələdə aparılır:

1. Zəif rəngləmə üçün ziddiyyətli tonlardan istifadə edin. Grisaille tez-tez istifadə olunur: ağ və qaranlıq boya.
2. Paste qeydiyyatı növbəti təbəqənin tətbiqini nəzərdə tutur. Bunlar gələcək kətanın yarımtonları olacaq.
3. Şüşə şəffaf rəngli boyaların təyin olunmuş tonlar üzərində qatlanmasıdır.

İnteryer üçün yağlı boya rəsmləri

Kətan sahəsinin seçimi otağın dizaynından asılıdır. İnteryer üçün kətan üzərində rəsmlər üslubda və ölçüdə mebel parçaları ilə uyğun olmalıdır. Etüd janrını seçmək üçün klassik variantlar:

• yataq otağı üçün romantik bir motiv uyğundur: parlaq gün batımı, ailə portreti, heyvanlarla bədii poster;
• mətbəx dizaynda natürmortların istifadəsini nəzərdə tutur;
• oturma otağı üçün daha zərif bir naxış seçə bilərsiniz. Burada müəllifin reproduksiyası (məsələn, “Şaftalılı qız”, “Qırmızılı qadın”) və ya təbiət mövzusunda gözəl bir kətanla öyünmək yerinə düşər.

Kətan üzərində yağlı boya tablosu alın

Onlayn mağazada, ustaların ixtisaslaşdırılmış yarmarkalarında bir kətan seçə bilərsiniz. Avito yağlıboya tabloların satıldığı resurslardan biridir. Rahatdır, çünki burada lazımi məlumatlar göstərilir: iş nə qədər başa gəlir, yüksək keyfiyyətli fotoşəkillər əlavə olunur, qiymət rublla göstərilir. Moskva və Sankt-Peterburqdan, eləcə də digər şəhərlərdən olan insanlar kətan sata bilərlər və poçtla çatdırılma hətta kənardan nadir ustadan bir şəkil almağa kömək edir.

Çiçəklər

Soyuq rənglərdə olan bir afişa, ucuz qiymət və orijinallığı birləşdirən interyer üçün maraqlı və gözəl bir həll olacaqdır:

• rəsmin adı: Buket;
• qiymət: 364 rubl;
• xüsusiyyətləri: 20x28 sm ölçülü bənövşəyi-mavi çiçək aranjımanı masa və ya divar bəzəmək üçün uyğundur;
• üstünlüklər: çiçək mövzusunda təbiətin parlaq tədqiqi klassik interyerə maraqlı bir vurğu əlavə edəcəkdir;
• mənfi cəhətləri: kağız bazası.

Günəbaxan və meyvələrin isti çalarlarda gözəl birləşməsi qonaq otağına və ya mətbəxə əla daxili əlavə olacaqdır:

• rəsmin adı: Armud və çiçəklər;
• qiymət: 2300 rubl;
• xüsusiyyətləri: 50x60 sm ölçüdə kətan üzərində sarı-qəhvəyi miqyasda bulanıq konturlarda etüd təsvir edilmişdir;
• üstünlüklər: bir xərəyin olması;
• mənfi cəhətləri: divarda çoxlu boş yer tələb olunur.

Kətan üzərində yağlı boya çiçəklər - müəllif Hans Bolonyenin məşhur əsərinin reproduksiyası, romantizmi əks etdirir və təbiət sevgisindən bəhs edir:

• rəsmin adı: Buket;
• qiymət: 5460 rubl;
• xüsusiyyətlər: kətan üzərində hazırlanmış yüksək keyfiyyətli nüsxə klassik interyeri sakit nəcib çalarlar ilə tamamlayacaqdır;
• üstünlüklər: yüksək realizm;
• mənfi cəhətləri: orijinal, layiqli iş deyil, reproduksiya.

Qış mənzərəsi

Emil Şuffeneker post-impressionizmin məşhur ustasıdır. Tələb olunan keyfiyyətli reproduksiyalardan biri:

• rəsmin adı: Qış mənzərəsi;
• qiymət: 5320 rubl;
• xüsusiyyətlər: təmkinli tonlar və geniş vuruşlar eskizə nəciblik verir;
• üstünlüklər: orijinal texnika;
• mənfi cəhətləri: vurğu yaratmır, sakit tonlar, yanlış yerləşdirilirsə, interyerdə itirilə bilər.

• rəsmin adı: Qış günü;
• qiymət: 76000 rubl;
• xüsusiyyətləri: 50x70 sm ölçüdə kətan üzərində hazırlanmış qışda təbiətə baxış haqqında orijinal kətan;
• üstünlüklər: yüksək keyfiyyət, tək nüsxə;
• mənfi cəhətləri: bahalı olacaq, unikallıq üçün artıq ödəməli olacaqsınız.

Səssiz rənglərdə hazırlanmış soyuq qış interyeri klassik və ya müasir üslubda bəzəyəcək:

• rəsmin adı: Qış evi;
• qiymət: 2300 rubl;
• xüsusiyyətləri: boz-mavi tonlarda hazırlanmış meşə mövzusunda şaquli hekayə kompozisiyası;
• üstünlüklər: isti çalarlar qonaq otağına və ya yataq otağına rahatlıq qatacaq;
• eksiklikleri: bagetin əlavə alınmasını tələb edir.

şəhər mənzərələri

Bir rəsm mütləq bahalı bir alış deyil. Parlaq vurğularla səssiz rənglərdə gözəl axşam şəhəri mürəkkəb təbiətə müraciət edəcəkdir:

• rəsmin adı: Parisdə gün batımı;
• qiymət: 303 rubl;
• xüsusiyyətləri: ən romantik şəhəri olan 20x27 sm ölçülü panel yataq otağı üçün idealdır;
• üstünlüklər: ucuz, yaxşı seçilmiş rənglər;
• mənfi cəhətləri: kağız bazası.

Uels kitablarından çıxmış kimi görünən bir qüllə ilə şəhər görünüşü gələcəyin interyerini tamamlayacaq:

• rəsmin adı: Şəhər mənzərəsi;
• qiymət: 12000 rub.;
• xüsusiyyətləri: klassik üslubda binanın bir hissəsini təsvir edən qəhvəyi çalarlarda 120x30 sm ölçüdə kətan;
• üstünlüklər: kətan üzərində yüksək keyfiyyətli iş;
• eksiklikleri: uzanmış forma interyerdə yer tələb edir.

Roma üslubunda yağlı boyanın antik atmosferi - sütunlar, çoxlu yaşıllıq Art Nouveau interyerinə uğurla uyğunlaşacaq:

• kətanın adı: Şəhər mənzərəsi;
• qiymət: 1800 rubl;
• xüsusiyyətləri: yaşıl çalarların bolluğu ilə qədim xarabalıqlar mövzusunda tədqiqat, 60x50 sm;
• üstünlüklər: satışın bir hissəsi kimi endirimlə satış;
• mənfi cəhətləri: ölçüsünə görə divarda çoxlu boş yer tələb edir.

payız mənzərəsi

Təbiət mövzusunda modul bir kətan pulsuz bir divarda sərfəli görünəcəkdir. Vahid panorama yaradan bir neçə komponentdən ibarət dəbli kompozisiya:

• rəsmin adı: Payız;
• qiymət: 3774 rubl;
• xüsusiyyətləri: tək ağacı təsvir edən taxta xərəyələrdə 5 kətandan ibarətdir;
• üstünlüklər: baget almaq lazım deyil;
• mənfi cəhətləri: bütün kətanları yerləşdirmək üçün pulsuz bir divar lazımdır.

Sarı-narıncı tonlarda parlaq bir eskiz ilin ən mənzərəli vaxtında bir meşə küncü haqqında məlumat verəcəkdir:

• Rəsm başlığı: Payız mənzərəsi:
• qiymət: 10560 rubl;
• xüsusiyyətləri: kütləvi qızıl çərçivə ilə bəzədilmiş kətanda təbiətin gözəl isti rəngləri təsvir edilmişdir;
• üstünlüklər: bir baget ilə haşiyələnmiş satılır, onun alınmasına qənaət edə bilərsiniz;
• mənfi cəhətləri: Çindən zavod istehsalı.

Rəssam Maurice de Vlaminck-dən çoxlu parlaq qırmızı vurğu ilə impressionist kətan:

• rəsmin adı: Payız mənzərəsi;
• qiymət: 5250 rubl;
• xüsusiyyətləri: payızın şirəli rəngləri 20x24 sm ölçüdə kətan üzərində təsvir edilmişdir;
• üstünlüklər: rəngləmənin dəbli istiqaməti;
• Eksiler: görüntüyə uzaqdan baxmaq daha yaxşıdır, buna görə də yalnız geniş bir mənzil üçün uyğundur.

yay mənzərələri

Rəssam Seaqo Edvardın reproduksiyası boz tonlarda dəniz sahilindən bəhs edir. Günəşli mövsüm və soyuq rənglərin qeyri-adi birləşməsi:

• qiymət: 5510 rubl;
• xüsusiyyətlər: minimalizm və təmkinli tonlar aktiv interyeri balanslaşdırmağa imkan verir;
• üstünlüklər: qammanın orijinal seçimi;
• eksiler: yüngül divarda itirilə bilər.

Çiçəklər və göy sahili ilə bütün şöhrəti ilə yay bu eskizdə təqdim olunur:

• Rəsmin adı: Dəniz sahili:
• qiymət: 303 rubl;
• xüsusiyyətləri: göy dəniz yaxınlığında qızılgül kolları ilə 30x20 sm kətan;
• üstünlüklər: əlverişli qiymət;
• eksiler: sifariş verdikdən sonra bitmiş şəkil bir neçə gün gözləməli olacaq.

Təmizliyi, ağacları, kəndlilərin təsvirlərini birləşdirən rustik motivlər rahat bir atmosfer yaradacaqdır:

• rəsmin adı: Yay mənzərəsi;
• qiymət: 10560 rubl;
• xüsusiyyətləri: taxta çərçivəli klassik kətan, ölçüsü 31x20 sm;
• üstünlüklər: bagetin olması;
• mənfi cəhətləri: orijinal kətan deyil, Stanislas Lepinin əsərinin reproduksiyası.

Kətan üzərində yağlı boya sifarişi

Sevdiklərinizin portretini sifariş etmək istəyirsiniz? Həm Arbatın küçələrində, həm də İnternetdə usta tapa bilərsiniz. Şəkillər xüsusi printerlərdə yaradıla bilər, kətanın qiyməti 1000 rubldan başlayır və ölçüsündən asılıdır. Ustadın əlyazma əsərini əldə etmək daha bahalı olacaq - 5000 rubldan. Burada qiymət yalnız ölçülərdən deyil, həm də müəllifin bacarıqlarından, istifadə olunan materiallardan asılıdır.

Yağlı boyama üzrə master-klass. Parkda qu quşu gölməçəsi

Yay mənzərəsini çəkmək

Təsvir: MK yaradıcı insanlar, təsviri sənət müəllimləri və bədii-estetik yönümlü əlavə təhsil müəllimləri üçün nəzərdə tutulub.

Məqsəd: rəsm dərslərində, müsabiqələrdə, sərgilərdə, daxili bəzəkdə və ya hədiyyə olaraq iştirak etmək üçün istifadə edin.

Hədəf: yağlı boya mənzərəsi

Tapşırıqlar:
Təhsil:
Yağlı boyalarla işləməyi öyrənin
Palitra bıçağı ilə işləmək fikrini genişləndirin
Yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafına töhfə verin
Ekspressiv təsvir əldə etmək üçün bir rəsmdə müxtəlif üsulları birləşdirərək rəsmdə təsvir yaratmağın müxtəlif üsullarından istifadə etməyi öyrənin.
İnkişaf edir:
Estetik forma, rəng, ritm, kompozisiya hissini inkişaf etdirin
Güvən hissini inkişaf etdirin
Təhsil:
Başlanmış işi sona çatdırmaq bacarığını inkişaf etdirmək,
Öz fəaliyyətinə, onun nəticəsinə müsbət münasibət bəsləmək
Rəsmə və ümumiyyətlə yaradıcılığa müsbət münasibətin inkişafına töhfə verin
Landşaft rəsmlərinə marağı inkişaf etdirmək.

Materiallar:
kətan ölçüsü 40x50 sm
palitrası bıçağı
həlledici üçün şüşə
həlledici
cır-cındır
palitrası
yağlı boya (sink ağ, orta kadmium sarı, tünd kadmium qırmızı, fts mavi, yanmış çəhrayı)

Bir çox insanlar müasir incəsənətə olduqca ziddiyyətli münasibət bəsləyirlər, buna görə də 19-cu əsrdən sonra yaradılan hər şey müəyyən bir şübhə doğurur - əksəriyyət hələ də Maleviçin Qara Meydanı və mürəkkəb qurğulardan daha klassik formalara meyl edir. Ancaq müasir yağlı boya həmişə kətan üzərinə tökülən boya deyil; akademik rəssamlıq ənənələrini miras qoya bilər və eyni zamanda 21-ci əsrin ab-havasını saxlaya bilir.

Müasir yağlı boya

Çoxlu sayda müasir rəssamlar arasında yağlı boyalarla rəsm çəkən, hətta sərt tənqidçiləri də sevindirən həqiqətən istedadlı müəlliflər var. Əməyi izləyiciləri laqeyd qoymamalı olan on diqqətçəkən adı seçmişik.

Valentin Qubarev

Valentin Qubarev güclü şəxsiyyətə və dünyaya qeyri-adi baxışa malik rəssamdır.

Paradoksal olsa da, o, əsərlərinin mövzularını, süjetlərini, obrazlarını kifayət qədər bayağı şəkildə, gündəlik həyatdan seçir. Onlar rus rəssamlığının şah əsərlərinə bənzəmirlər, lakin füsunkar sadəliyi ilə valeh olurlar.

Bu rəsmlərin gücü ondadır ki, üzərində yağlı boya ilə çəkilmiş bütün süjetlərə baxdıqdan sonra hansısa köhnə tanışlara, həyətimizin oğlanlarına oxşayırlar. Bu cür yağlı boya bu qəribə, lakin çox maraqlı dünyaya nüfuz edərək qeyri-müəyyən müddətə baxıla bilər.

Qubarevin rəsmlərinin personajları hər kəsə tanışdır: onlar ya bizik, ya da qonşumuzdur, lakin, ümumiyyətlə, bu, sağlam yumor, bəzi ironiya, əyləncəli vaxtların nostalji obyektivindən görünən keçmiş və indiki cəmiyyətimizdir.

Ceremi Mann

Mann yaradıcılığında öz şəhəri San Fransiskonu təsvir etməyə və bu rəsmləri dram, əhval-ruhiyyə və xarakterlə doldurmağa çalışır.

Şəhər ətrafına unikal atmosfer və dinamika gətirir. Rəssamın bir çox əsərləri küçə işıqlarını və neon lövhələri əks etdirən yağış və yaş səkidən ilhamlanıb.

Mann əsərlərini müxtəlif üsullardan istifadə edərək taxta panellər üzərində yağlı boyalarla boyayır: səthləri ləkələrlə boyayır, boyanı həlledici ilə silir, kətana mürəkkəb vuruşlarını vurur və rəsmini ahəngdar və rəngarəng çalarlarla təmin etməyə əmin olur.

Gerhard Gluck

Karikaturaçı Gerhard Gluck, bəlkə də Almaniyanın orta təbəqəsinin ən parlaq və bacarıqlı satirikidir. Rəssamın üslubu artıq tanınmağa başlayıb - Qlükün karikaturaları və digər əsərləri Almaniyada və ondan kənarda tanınır. Onun personajları tələffüz çənələri olmayan üzləri olan, qalın Avropalılardır. Onların hamısı gündəlik həyat hekayələrində təsvir edilmişdir.

"Bu Brochards ilk dəfə idi ki, internet üzərindən bir şey sifariş edirdi"

"Gündəlik Mona Liza"

Rəssam olmamışdan əvvəl Qlük məktəbdə rəsm müəllimi işləyib. Bir gün dostlarından biri ona bir-iki qəzetə eskizlər göndərməyi təklif etdi. Nəticədə Qlük onlardan birindən müsbət cavab alıb, məktəbdəki işini atıb və fəaliyyətini sırf karikaturaçı kimi davam etdirir.

"Andre balığı bəsləmək istərdi, amma nəticələrindən qorxurdu"

Gluck-un bütün karikaturaları, insan mahiyyətinin müxtəlif tərəflərini açsa da, bəzən ən müsbət deyil, lakin bu gülməli yağlı boya əsərini pis adlandırmaq olmaz.

Laurent Parcelier

Laurent Parcelier-in aşkar istedadı İncəsənət Məktəbində oxuduğu müddətdə, "Qəribə dünya" adı altında bir neçə sənət albomunun nəşrindən sonra ortaya çıxdı.

Küçə rəsm müsabiqəsində qalib gəldikdən sonra onun populyarlığı daha da yayılmağa başladı. Pərəstişkarları özünəməxsus üslubu və yağlı boya ilə çəkmə tərzinə görə ona aşiq oldular.

Laurentin işi mürəkkəb rəng kompozisiyasını və böyük miqdarda işığı birləşdirir. Parselyer rəsmlərini realist şəkildə çəkməyə üstünlük verir, çünki onun fikrincə, şəkildə hansı yerin təsvir olunduğunu hər kəs təxmin edə bilər.

Kevin Sloan

Kevin Sloan amerikalı rəssamdır, onun yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmləri müasir realizm adlandırmaq olar. Kevin özü bunu bir tutma ilə reallıq kimi izah edir.

Rəssamın rəsmləri həqiqətən sizi başqa, sehrli bir dünyaya aparacaq. Müəllif rəsmlərində simvolizm, poetik metafora və alleqoriyalardan istifadə etməyi çox sevir, təbiət aləminin möcüzələrini, onun bolluğunu çatdırmağa çalışır.

Rəssam orta məktəb illərindən yağlı boyalarla rəsm çəkir və 37 il keçsə də, bu, onun əsas həvəsi olaraq qalır.

Ən çox Kevin heyvanlar çəkməyi sevir. Özünün dediyi kimi, onlar ona kimin və necə çəkiləcəyində insanlardan daha çox seçim azadlığı verir və şəklin əsasını qoyduğu hekayəyə daha yaxşı diqqət yetirmək imkanı verir.

Riçard Estes

Əvvəlcə Estes ənənəvi akademik rəssamlıqla maraqlanırdı, lakin sonra o, fotorealizm janrında rəsm çəkməyə başladı, çünki o, həmişə reallığı mümkün qədər tam şəkildə kətan üzərində necə göstərməyi öyrənmək istəyirdi. Bununla belə, rəssamın rəsmlərində mükəmməl formalar, aydın xətlər və balanslaşdırılmış kompozisiya ilə yanaşı reallıq ideallaşdırılmış görünür.

Estesin ən çox sevdiyi mövzu şəhər mənzərələri idi, onları görəndə qarşında həqiqətən də fotoşəkilin yox, rəsm əsərinin olub-olmamasından şübhələnməyə başlayırsan.

Bu janrdakı müasir rəsmlər 21-ci əsr rəssamlığının biliciləri arasında çox populyarlaşdı.

Yağlıboya tablo: Mənzərələr və natürmortlar

Müasir rəngkarlıqda portretlərlə yanaşı, mənzərə və natürmort kimi janrlar xüsusilə populyardır. Sizi bu janrlarda yağlı boya əsərləri ifa edən müasir rəssamların aşağıdakı adlarına diqqət yetirməyə dəvət edirik.

Dmitri Annenkov

Dmitri Annenkov, deyəsən, istənilən obyekti elə çəkməyi bacarır ki, tamaşaçı özü ona başqa gözlə baxsın. Bu rus rəssamının iti gözündən heç bir detal gizlənmir.

O, tez-tez ən sadə və bayağı, gündəlik və antik əşyaları çəkir, hər birinə özünəməxsus xarakter bəxş edir - sanki onlarda bir ruh görünür. Eyni zamanda, o qədər canlı və real görünürlər ki, əllərini uzadıb onları şəkildən çıxarmaq istəyirsən. Dmitri natürmort kimi rəsm janrının əsl ustasıdır.

İndi Dmitri dünyanın müxtəlif qalereyaları ilə, o cümlədən ABŞ, Norveç və Fransa kimi ölkələrin qalereyaları ilə əməkdaşlıq edir.

Justina Digging

Həcmi və dərinliyi ilə heyranedici yağlı boya ilə rəsmlər çəkən polşalı rəssam və hamısı xüsusi orijinal texnika sayəsində.

Əsərlərin süpürgəçiliyinə və ifadəliliyinə baxmayaraq, dəniz mənzərələri suyun şəffaflığını və yelkənlərin yüngüllüyünü itirmir, əksinə, toxunuşla hiss etmək istədiyiniz həcmli teksturası ilə diqqəti cəlb edir.

Justina rəsmlərinin əsas vəzifəsinin realizmi deyil, atmosferi çatdırmaq olduğunu söyləyir və yağlı boya ilə çəkdiyi rəsmləri xatirələrin parçaları kimi qəbul etməyi xahiş edir.

Əsərləri arasında müxtəlif mənzərələrin üstünlük təşkil etməsinə baxmayaraq, o, insanları əsas ilham mənbəyi hesab edir.

Xing Yao Tsen

Bu gənc Tayvanlı rəssam on yaşında ikən rəsm çəkməyə başlayıb. İndi onun iyirmi doqquz yaşı var və onun öz üslubu var, Xing-Yao Tsenin rəsm əsəri əsas sənət jurnalları və nüfuzlu sənət qalereyaları tərəfindən tanınır.

Rəssam ən çox İncəsənət Akademiyasını bakalavr dərəcəsi ilə bitirdiyi San-Fransisko şəhər mənzərələrini çəkir.

O, öz neft əsərlərini özünəməxsus “üzən” tərzdə ifa edir – bəziləri hesab edir ki, bu texnikaya görə onun yağlı boya işlərini akvarellərlə qarışdırmaq olar. Xing-Yao Tsen gün batımı və sübh vaxtı mənzərələr yaratmaq üçün ən yaxşı vaxt hesab edir.

Pedro Kampos

Fotorealizmin digər pərəstişkarı Madriddən olan ispan rəssam Pedro Kamposdur. Bu yağlıboya tablonu fotoqrafiya ilə qarışdırmaq asandır, amma kimin ağlına gələrdi! Bu və ya digər şəkildə Pedronun rəsmləri tamaşaçıları təsvirolunmaz həzzə aparır.

Yağlı boya ən maraqlı, çox yönlü və davamlı rəsm üsullarından biridir.

Boyalar

Bu rəsm növünün əsas fərqləndirici xüsusiyyəti boyadır. Onlar bitki yağı (kətan və ya haşhaş) rəngli piqmentlərlə qarışdırmaqla istehsal olunur. Boyaların qurutma müddəti çox uzundur (3 gündən 30 günə qədər). Bu bədii materialın bu xüsusiyyətinin üstünlükləri və mənfi cəhətləri var.

Solvent

Yağlı boyalar üçün tiner turpentin və ya ağ ruh. Bu maddələrin çox kəskin qoxusu olduğundan, qoxusuz, təmizlənmiş həlledicilər indi sənət mağazalarında mövcuddur. Tez-tez bir tee yağlı boyaları (kətan yağı, turpentin və lak qarışığı) sulandırmaq üçün istifadə olunur.

Kətan

Yağlı boyalar çox davamlı və davamlıdır. Çox vaxt yağ taxta xərəyələrə uzanan kətan üzərində yazılır. Kətan kimi bir neçə qat xüsusi astarla örtülmüş kətan və ya pambıq parça istifadə olunur. Nəşrdən xərəyələrdə kətan seçmək xüsusiyyətləri və qaydaları haqqında öyrənəcəksiniz. Həm də ağacdan, lifli taxtadan, fanerdən, ipəkdən, daşdan, kağızdan və hətta gipsdən hazırlanmış xüsusi hazırlanmış əsasda yağla rəngləyirlər.

Molbert

Sizə də bir dəzgah lazım olacaq - bu, kətan üzərində işləmək üçün çox rahat bir cihazdır. Onlar böyük, həcmli və sabitdən tutmuş kiçik, qatlana bilən və səyahət etmək üçün əlverişli olan yüngül çəkiyə qədər geniş üslubda gəlirlər. Yeni başlayan bir həvəskar üçün qatlanan bir tripod kifayətdir.

Palitra

Boyalar palitrada qarışdırılır, laklı taxta taxta, şüşə səth, kiçik bir kətan və ya hamar bir plastik səth ola bilər. Palitrada müxtəlif rəngləri qarışdırıb, lazımi rəng və çalarları əldə edə bilərsiniz. Bunu necə edəcəyinizi nəşrdən öyrənəcəksiniz. Palitranın sizə uzun müddət xidmət etməsi üçün - təmiz saxlayın, qısa bir təlimat bunu necə edəcəyinizi sizə xəbər verəcəkdir.

Alətlər

Yağlı boyalarla şəkil çəkmək üçün müxtəlif bədii alətlərdən istifadə olunur: fırçalar, palitra bıçağı, cır-cındır, barmaqlar və ya digər eksperimental cihazlar (bıçaqlar, sellofan, rulon və s.).

Yağlı boyalı rəsmlər bir seansda - alla prima və ya bir neçə yanaşmada çəkilir.

lak

Boya təbəqəsini qorumaq üçün bu cür işlər xüsusi lak ilə örtülmüşdür. Yağ uzun müddət quruduğundan, boya qatının qalınlığından asılı olaraq, rəngləmədən 2-3 ay sonra bunu etmək yaxşıdır.