Albert Eynşteyn bir dəfə tamamilə nisbi nəzəriyyəsinin dərinliyi kimi dərhal qəbul edilməyən tamamilə unikal bir fikir söylədi. Fəsildən əvvəl epiqrafa daxil edilmişdir, amma onu çox sevirəm ki, bu düşüncəni bir daha təkrarlamaq fürsətini əldən verməyəcəyəm. Budur: "Allah mürəkkəbdir, lakin pis deyil"

İncəsənət tarixini öyrənərək, taleyin planetin ən böyük yaradıcılarına münasibətdə etdiyi qəddar haqsızlıqları (deyək) düşünür.

Fate, Johann Sebastian Baxın (və ya daha sonra İsa Məsihin Beşinci Elçisi adlandırılacağı kimi) bütün həyatı boyu Almaniyanın məcburi əyalət şəhərləri haqqında tələsməsini, bütün dünyəvi və kilsə bürokratlarına davamlı olaraq yaxşı musiqiçi və çox çalışqan bir işçi olduğunu sübut etməsini təmin etməsi lazım idi? ...

Və Bax nəhayət Leyptsiqin böyük şəhərindəki Müqəddəs Tomas Kilsəsinin cantoru olaraq nisbətən layiqli bir mövqe əldə etdikdə, bu, onun yaradıcılığına görə deyil, yalnız "özü" Georg Filipp Telemannın bu vəzifədən imtina etməsi ilə nəticələndi.

Böyük romantik bəstəkar Robert Schumannın intihar sindromu və zülm maniası ilə ağırlaşmış ağır bir ruhi xəstəlikdən əziyyət çəkməsi lazım idi?

Musiqinin sonrakı inkişafına ən çox təsir edən bəstəkar Modest Mussorgskinin alkoqolizmin ağır bir forması ilə xəstələnməsi zəruridirmi?

Wolfgang Amadeusun (amas deus - Tanrının sevdiyi birisi) ehtiyacı var ... lakin Motsart haqqında - növbəti fəsil.

Nəhayət, dahi bəstəkar Lüdviq van Bethovenin kar olması lazım idi? Sənətkar deyil, memar deyil, şair deyil, bəstəkar deyil. Yəni ən incə musiqili dinləməyə sahib olan - Tanrı SPARK-dan sonra ikinci ən zəruri keyfiyyət. Əgər bu qığılcım Bethovenin kimi parlaq və isti olsa, Eşitmə yoxdursa bunun üçün nə var.

Nə faciəli bir inciklik!

Bəs niyə dahi mütəfəkkir A. Eynşteyn bütün incəliklərinə görə Tanrının pisliyi olmadığını iddia edir? Mükəmməl bir niyyət pisliyini eşitmədən ən böyük bəstəkar deyilmi? Əgər belədirsə, onda bu niyyətin mənası nədir.

Beləliklə, Betxovenin iyirmi doqquzuncu piano sonatasını - "Hammarklavir" i dinləyin.

Müəllif bu sonatanın tamamilə kar olduğunu bəstələyib! "Sonata" başlığı altında planetdə mövcud olan hər şeylə müqayisə edilə bilməyən musiqi. İyirmi doqquzuncu hadisəyə gəlincə, artıq gildiya mənasında musiqi ilə müqayisə edilməməlidir.

Xeyr, burada düşüncə insan ruhunun Dante'nin İlahi Komediyası və ya Vatikandakı Mikelancelonun freskaları kimi zirvə əsərlərinə aiddir.

Ancaq musiqi haqqında danışırıqsa, Baxın "Yaxşı Templed Clavier" in qırx səkkiz öncəsi və fugues haqqında.

Və bu sonata kar tərəfindən yazılıb ???

Tibb mütəxəssisləri ilə danışın, onlar bir neçə illik karlıqdan sonra səs haqqında çox fikir söyləsələr də bir insanda nəyin baş verdiyini izah edəcəklər. Beethoven'in mərhum kvartetlərini, Grand Fugue'nu və nəhayət Arietta - Beethoven'in son otuz ikinci fortepiano sonatasının son hərəkətini dinləyin.

Və bu MUSİQİ'nin yalnız həddindən artıq MÜHARİBƏ OLAN bir insan tərəfindən yazıla biləcəyini hiss edəcəksiniz.

Beləliklə, Bethoven kar deyildi?

Bəli, əlbətdə deyil.

Və hələ ... idi.

Sadəcə başlanğıc nöqtəsindən asılıdır.

Torpaq mənasında sırf maddi baxımdan

Lüdviq van Bethovenin nümayəndələri həqiqətən kardır.

Bethoven, yer üzündəki söhbətlərə, dünya xırdalıqlarına qarşı kar oldu.

Ancaq fərqli bir miqyaslı səs aləmləri - Universallar ona məlum oldu.

Deyə bilərik ki, Bethovenin karlığı həqiqətən elmi səviyyədə həyata keçirilmiş bir növ təcrübədir (İlahi incə!)

Tez-tez Ruhun bir sahəsindəki dərinliyi və bənzərsizliyi başa düşmək üçün mənəvi mədəniyyətin başqa bir sahəsinə müraciət etmək lazımdır.

Budur rus poeziyasının ən böyük yaradılışlarından birinin - A.S.-nin bir şeirinin bir parçası. Puşkinin "Peyğəmbər" i:
Mənəvi susuzluqla yatırıq,
Özümü tutqun səhrada sürüdüm,
Və altı qanadlı seraf
Mənə qovşaqda göründü;
Xəyal kimi işıq kimi barmaqlarla
Əlimə toxundu:
Peyğəmbərlik alma açıldı,
Qorxmuş qartal kimi.
Qulaqlarımdan
toxundu,
Və səs-küylə zəng çaldılar:
Göyün titrəməsinə diqqət etdim,
Mələklərin yüksək uçuşu,
Bir sürünən sualtı keçidi,
Və uzaq üzümün bitkiləri ...

Betxovenlə nə baş vermiş deyilmi? Yadda saxla

O, Betxoven, davamlı səs-küydən və qulaqlarında cingildən şikayətlənirdi. Ancaq diqqət yetirin: Mələk Peyğəmbərin qulaqlarına toxunanda Peyğəmbər görünən görüntüləri səslərlə, yəni sarsıntı, uçuş, sualtı hərəkətlər, böyümə prosesi ilə eşitdi - bütün bunlar musiqi oldu.

Bethovenin sonrakı bütün musiqilərini dinləyərək, Betethovenin eşitdikləri nə qədər pis olsa da, yaratdığı musiqinin daha dərin və mənalı olduğu qənaətinə gələ bilərik.

Ancaq bəlkə də insanın depressiyadan çıxmasına kömək edəcək ən vacib nəticə dayanır. Əvvəlcə bir qədər qarğıdalı səslənsin:

İNSAN İMKANLARINA ÇOX ÇOX YOXDUR.

Tarixi baxımdan, Betxovenin karlıq faciəsi böyük bir yaradıcı stimul oldu. Və bu o deməkdir ki, bir insan dahidirsə, deməli, yalnız yaradıcı fəaliyyət üçün katalizator ola biləcək çətinliklər və məhrumiyyətlərdir. Axı, bir bəstəkar üçün karlıqdan daha pis ola biləcəyi görünür. İndi danışaq.

Bethoven kar olmadıqda nə baş verərdi?

Sizə bəstəkarların adlarının, o cümlədən kar olmayan Bethovenin (karlığın ilk əlamətlərindən əvvəl yazdığı musiqinin səviyyəsinə əsasən) bir siyahısını təqdim edə bilərəm: Cherubini, Clementi, Kuhnau, Salieri, Megul, Gossek, Dittersdorf və s.

Əminəm ki, hətta peşəkar musiqiçilər də bu bəstəkarların adlarını ən yaxşı halda eşitmişlər. Ancaq ifa edənlər musiqilərinin çox layiqli olduğunu söyləyə bilərlər. Yeri gəlmişkən, Bethoven Salierinin tələbəsi idi və ilk üç skripka sonatasını ona həsr etmişdir. Bethoven Salieriyə o qədər etibar etdi ki, səkkiz (!) İl onunla birlikdə oxudu. Salieriyə həsr olunmuş Sonatas nümayiş etdirir

Bu Salieri gözəl bir müəllim idi və Bethoven eyni dərəcədə parlaq bir şagird idi.

Bu sonatalar çox yaxşı musiqidir, amma Clementinin sonataları da gözəldir!

Yaxşı, bu şəkildə düşünərək ...

Gəlin konfransa qayıdaq ...

İndi konfransın dördüncü və beşinci günlərinin niyə təsirli olduğuna dair suala cavab tapmaq bizim üçün çox asandır.

Əvvəlcə

Çünki yan oyun (üçüncü günümüz) olduğu kimi dominant hala gəldi.

İkincisi,

Çünki söhbətimiz həll olunmayan bir problemə (karlıq musiqi bəstələmək üçün bir artı deyil) toxundu, lakin ən inanılmaz şəkildə həll edildi:

Bir insan istedadlıdırsa (və müxtəlif ölkələrin ən böyük müəssisələrinin rəhbərləri istedadlı ola bilməzlər), onda problemlər və çətinliklər istedadın fəaliyyətinin güclü katalizatorundan başqa bir şey deyildir. Bunu Bethoven effekti adlandırıram. Bunu konfransımızın iştirakçılarına müraciət edərək deyə bilərik ki, pis bir iş mühitinin problemləri yalnız istedad oyada bilər.

Üçüncüsü,

Musiqi dinlədik.

Və onlar yalnız qulaq asmadılar, ən maraqlı dinləmə, ən dərindən qavrayışa öyrəşdilər.

Konfrans iştirakçılarının marağı heç də əyləncəli bir şey deyildi (necə deyərlər, sadəcə xoş bir musiqi öyrənmək, yayındırmaq, əylənmək).

Məqsəd bu deyildi.

Məqsəd musiqinin mahiyyətinə, musiqi aortalarına və kapilyarlara nüfuz etmək idi. Axı, orijinal musiqinin, gündəlik musiqidən fərqli olaraq, hematopoezi, ruh yüksəkliyi səviyyəsinə qalxa bilən insanlarla ən yüksək universal səviyyədə ünsiyyət qurmaq istəyidir.

Buna görə konfransın dördüncü günü zəif bazar mühitinin öhdəsindən gəlmək günüdür.

Bethoven karlığı aradan qaldırmaq kimi.

İndi bunun nə olduğu aydınlaşdı:

Dominant tərəf

Və ya musiqiçilərin dediyi kimi

Bir dominant bir yan oyun?

"Dahilərin sirləri" Mixail Kazinik

Ludwig Van Beethoven, dünya klassikləri kimi tanınan 650 musiqi əsəri yaratmış məşhur bir kar kar bəstəkardır. İstedadlı bir musiqiçinin həyatı çətinliklər və çətinliklərlə davamlı mübarizə ilə əlamətdardır.

Uşaqlıq və gənclik

1770-ci ilin qışında Lüdviq van Bethoven Bonnun yoxsul bir məhəlləsində doğuldu. Körpənin vəftizi 17 dekabrda reallaşdı. Oğlanın babası və atası müğənni istedadı ilə fərqlənirlər, buna görə də məhkəmə zalında çalışırlar. Körpənin uşaqlıq illərini çətinliklə xoşbəxt adlandırmaq olmaz, çünki daim sərxoş ata və dilənçi bir varlıq istedadın inkişafına kömək etmir.

Ludwig, köhnə bir çəngəl və dəmir çarpayının olduğu çardaqda yerləşən öz otağını acılıqla xatırlayır. Johann (baba) tez-tez huşsuz vəziyyətdə içirdi və şərini götürərək arvadını döyürdü. Oğul da vaxtaşırı döyüldü. Ana Mariya sağ qalan yeganə uşağı çox sevirdi, körpəyə mahnı oxuyurdu və boz tutqun gündəlik həyatı bacardığı qədər parlayır.

Ludwig, Johann dərhal fərq etdiyi erkən yaşlarında musiqi istedadını göstərdi. Artıq Avropada adı ildırımlanan şöhrətə və istedadlara qibtə edərək, öz övladından bənzər bir dahi yetişdirmək qərarına gəldi. İndi uşağın həyatı fortepiano və skripka çalmağın yorucu dərsləri ilə dolu idi.

Oğlanın istedadını aşkar edən ata, eyni zamanda 5 alətlə - orqan, çəngəl, viola, skripka, fleyta ilə məşq etdi. Gənc Louis saatlarla musiqini izlədi. Ən kiçik səhvlər qamçı və döyməklə cəzalandırıldı. Johann, müəllimləri əsasən orta və haphazard olan oğluna müəllimləri dəvət etdi.

Adam qonorar ümidi ilə tez bir zamanda Lüdviqi konsert fəaliyyətlərinə öyrətməyə çalışdı. Johann hətta iş yerində maaşının artırılmasını istədi, arxiyepiskop kilsəsində istedadlı bir övlad quracağını vəd etdi. Amma pul daha yaxşı şəfa vermədi, çünki pul spirtə xərcləndi. Altı yaşında atası tərəfindən çağırılan Louis, Kölndə konsert verir. Lakin alınan qonorar az idi.

Anaların dəstəyi sayəsində gənc dahi doğrulamağa başladı və öz əsərlərini qeyd etdi. Təbiət səxavətlə uşağa istedad bəxş etdi, lakin inkişaf çətin və ağrılı oldu. Lüdviq şüurda yaradılan melodiyalara o qədər dərindən dalmışdı ki, bu vəziyyətdən öz-özünə çıxa bilmədi.

1782-ci ildə Christian Gottloba, Lui müəllimə olmuş məhkəmə iclas direktoru təyin edildi. Kişi cavanlıqda istedad parıltısını gördü və təhsilə başladı. Musiqi bacarıqlarının tam inkişaf vermədiyini anlayaraq Lüdviqdə ədəbiyyat, fəlsəfə və qədim dillərə sevgi aşılayır. , gənc dahinin bütlərinə çevrilmək. Bethoven, Motsartla birlikdə işləməyi xəyal edən Handelin əsərlərini maraqla öyrənir.

Gənc ilk dəfə 1787-ci ildə Avropanın musiqi paytaxtı Vyanada olub, burada Wolfgang Amadeus ilə tanış olub. Tanınmış bəstəkar Lüdviqin improvizasiyalarını eşitdikdə sevindi. Təəccüblənən izləyicilərə Motsart dedi:

“Bu oğlana bax. Bir gün dünya onun haqqında danışacaq. "

Betxoven, anasının xəstəliyi səbəbindən kəsilməli olan bir neçə dərs haqqında maestro ilə razılaşdı.

Bonna qayıdıb anasını basdıraraq, gənc ümidsizliyə qapıldı. Bioqrafiyasındakı bu acı məqam musiqiçinin işinə mənfi təsir göstərdi. Gənc iki gənc qardaşına baxmağa və atasının sərxoş davranışlarına dözməyə məcbur olur. Gənc ailəyə 200 taler yardım pulu təyin edən şahzadəyə müraciət etdi. Qonşuların məsxərəsi və uşaqların lağ etməsi Lüdviqi çox yaraladı, onun yoxsulluqdan çıxacağını və öz zəhməti ilə pul qazanacağını bildirdi.

İstedadlı gənc musiqi yığıncaqlarına və salonlarına pulsuz girişi təmin edən Bonnda patron tapdı. Breuning ailəsi, qızı Lorkhenə musiqi öyrədən Louis'i himayə etdi. Qız Dr. Wegeler ilə evləndi. Ömrünün sonuna qədər müəllim bu cütlüklə dostluq münasibətləri saxladı.

Musiqi

1792-ci ildə Bethoven Vyana şəhərinə getdi və burada sənət dostlarını və havadarlarını tez tapdı. İnstrumental musiqi sahəsində bacarıqlarımı artırmaq üçün öz əsərlərimi sınaqdan keçirmək üçün ona tərəf müraciət etdim. Haydn inadkar tələbə tərəfindən əsəbiləşdiyindən musiqiçilər arasındakı münasibət dərhal səhv oldu. Sonra gənc Şenk və Albrechtsbergerdən dərs alır. Gənc adamı peşəkar musiqiçilər və titullu insanlar dairəsi ilə tanış edən Antonio Salieri ilə birlikdə vokal yazılarını inkişaf etdirir.

Bir il sonra Lüdviq van Bethoven, 1785-ci ildə Mason Lodge üçün Schiller tərəfindən yazılmış Ode üçün Sevinc musiqisini yaratdı. Həyatı boyu maestro himni dəyişdirir, kompozisiyanın təntənəli səsi üçün səy göstərir. Tamaşaçılar şiddətli ləzzətə səbəb olan simfoniyanı yalnız 1824-cü ilin mayında eşitdilər.

Tezliklə Bethoven Vyananın dəbli pianoçusu oldu. 1795-ci ildə gənc musiqiçi salonda debüt etdi. Üç fortepiano triosu və özünəməxsus üç sonatada ifa edərək müasirlərini valeh etdi. İştirakçılar fırtınalı xasiyyət, xəyal zənginliyi və Louis'in duyğu dərinliyini qeyd etdilər. Üç il sonra, adamı dəhşətli bir xəstəlik - tinnitus tutur, yavaş-yavaş, lakin şübhəsiz inkişaf edir.

Bethoven 10 ildir xəstəliyini gizlətdi. Ətrafdakılar pianoçunun karlığından da xəbərdar deyildilər və qeydlər və cavablar əbəs yerə və diqqətsizliyə aid deyildi. 1802-ci ildə qardaşlara ünvanlanan "Heiligenstadt Əhdi" yazdı. Əsərdə Louis öz əqli əzabını və gələcək üçün həyəcanını təsvir edir. Adam bu etirafın yalnız ölümdən sonra elan olunmasını əmr edir.

Doktor Wegelerə göndərilən məktubda "Mən imtina etməyəcəyəm və taleyi boğazından tutmayacağam!" Dahinin canlılığı və ifadəsi cazibədar İkinci Simfoniyada və üç skripka sonatasında ifadə edildi. Tezliklə tamamilə kar olacağını anlayaraq, canfəşanlıqla işə başlayır. Bu dövr dahi pianoçunun işinin xəyanəti hesab olunur.

1808-ci ildəki "Pastoral Simfoniya" beş hərəkətdən ibarətdir və ustanın həyatında ayrı bir yer tutur. Kişi ucqar kəndlərdə dincəlməyi sevirdi, təbiətlə ünsiyyət qurur və yeni şah əsərləri haqqında düşünürdü. Simfoniyanın dördüncü hərəkəti “Şimşək. Usta, fortepiano, trombonlar və pikkolo fleytasından istifadə edərək, qəzəbin alovlu elementlərini çatdırdığı Tempest.

1809-cu ildə Lüdviq şəhər teatrının rəhbərliyindən Goetenin "Egmont" dramına musiqi müşayiəti yazmaq təklifi aldı. Yazıçının əsərinə hörmət əlaməti olaraq pianoçu pul mükafatından imtina etdi. Adam musiqi məşqlərinə paralel olaraq musiqi yazdı. Aktrisa Antonia Adamberger müğənni istedadının olmadığını etiraf edərək bəstəkar haqqında zarafat etdi. Çaşqın görkəmə cavab olaraq ariyanı məharətlə ifa etdi. Bethoven yumoru qiymətləndirmədi və sərt şəkildə dedi:

"Görürəm ki, yenə də iftixar ifa edə bilərsən, gedib bu mahnıları yazacam."

1813-1815-ci illərdə daha az əsər yazdı, axırda eşitməsini itirir. Parlaq bir ağıl çıxış yolu tapır. Louis musiqini "eşitmək" üçün nazik bir taxta çubuqdan istifadə edir. Plitənin bir ucu dişlər tərəfindən tutulur, digəri isə alətin ön tərəfinə söykənir. Və ötürülən vibrasiya sayəsində alətin səsini hiss edir.

Bu həyat dövrünün əsərləri faciə, dərinlik və fəlsəfi məna ilə doludur. Ən böyük musiqiçinin əsərləri müasirləri və nəsilləri üçün klassik olur.

Şəxsi həyat

İstedadlı pianoçunun şəxsi tarixi son dərəcə faciəlidir. Lüdviq aristokratik elita arasında ortaq sayılırdı, buna görə də onun zadəgan qızlarına iddia etmək hüququ yox idi. 1801-ci ildə gənc Countess Julie Guicciardi-yə aşiq oldu. Gənclərin hissləri qarşılıqlı deyildi, çünki qız eyni vaxtda tanış olduqdan iki il sonra evləndiyi Count von Gallenberg ilə görüşdü. Bəstəkar, eşq əzabını və sevgilisinin itirilməsinin acısını duyulmayan sevginin himninə çevrilən Moonlight Sonata-da dilə gətirdi.

1804-cü ildən 1810-cu ilə qədər Beethoven, Count Joseph Deim'in dul arvadı Josephine Brunswick'ə aşiq idi. Qadın görüşə və qızğın bir sevgilinin məktublarına həvəslə cavab verir. Ancaq romantika, ortaq qadının həyat yoldaşı üçün layiqli namizəd olmayacağına əmin olan Josephine'nin yaxınlarının təkidi ilə sona çatdı. Ağrılı parçalanmadan sonra kişi prinsipcə Teresa Malfattiyə təklif edir. O, rədd edildi və şah sonatanı "Elise üçün" yazır.

Yaşanan emosional həyəcan təəssüratlı Bethoveni o qədər kədərləndirdi ki, ömrünün qalan hissəsini əla təcriddə keçirməyə qərar verdi. 1815-ci ildə, qardaşının vəfatından sonra, qardaşı oğlu ilə əlaqəli bir qanuni döyüşə başladı. Uşağın anası gəzən qadın kimi bir nüfuza sahibdir, buna görə məhkəmə musiqiçinin tələblərini təmin etdi. Tezliklə məlum oldu ki, Karl (qardaşı oğlu) anasının pis vərdişlərini miras almışdır.

Əmisi oğlanı cəsarətlə tərbiyə edir, musiqiyə sevgi aşılamağa və alkoqol və qumar asılılığını aradan qaldırmağa çalışır. Öz övladı olmayan bir adam müəllimlik təcrübəsində deyil və korlanmış gənclərlə mərasimdə dayanmır. Başqa bir qalmaqal, oğlanı uğursuz bir intihara cəhdə aparır. Lüdviq Çarlzı orduya göndərir.

Ölüm

1826-cı ildə Louis bir soyuqluq keçirdi və sətəlcəm xəstəliyinə tutuldu. Mədə ağrısı ağciyər xəstəliyinə əlavə edildi. Doktor dərmanların dozasını səhv hesabladı, buna görə də gündən-günə pisləşdi. 6 aylıq kişi yataq xəstəsidir. Bu zaman, Bethoven, ölümün acısını yüngülləşdirməyə çalışan dostları tərəfindən ziyarət edildi.

İstedadlı bəstəkar 57 yaşında - 26 mart 1827-ci ildə vəfat etdi. Bu gün, pəncərələrin xaricində bir ildırım gəldi və ölüm anı dəhşətli ildırım vurdu. Yarılma, ustadın qaraciyərinin çürüməsini və eşitmə və bitişik sinirlərin zədələndiyini aşkar etdi. Son səfərində Beethoven'i cənazə mərasiminə rəhbərlik edən 20.000 vətəndaş gördü. Musiqiçi Müqəddəs Üçlük Kilsəsinin Väring qəbiristanlığında dəfn edildi.

• 12 yaşında, klaviaturalar üçün dəyişikliklər toplusunu nəşr etdi.
• Şəhər məclisinə pul mükafatı təyin etdiyi ilk musiqiçi sayılırdı.
• Yalnız ölümündən sonra tapılan "Ölümsüz Sevgilim" ə 3 sevgi məktubu yazdı.
• Bethoven "Fidelio" adlı yeganə operanı yazdı. Ustadın tərcümeyi-halında daha oxşar əsərlər yoxdur.
• Müasirlərinin ən böyük xəyalı Lüdviqin aşağıdakı əsərləri yazmasıdır: "Mələklərin musiqisi" və "Yağış göz yaşları melodiyası". Bu kompozisiyalar digər pianoçular tərəfindən yaradılıb.
• Dostluğu yüksək qiymətləndirdi və ehtiyacı olanlara kömək etdi.
• Eyni vaxtda 5 əsər üzərində işləyə bilərdim.
• 1809-cu ildə şəhəri bombardman edərkən eşitməyini mərmi partlayışlarından itirəcəyindən qorxurdu. Buna görə evin zirzəmisində gizləndi və qulaqlarını yastıqlarla örtdü.
• 1845-ci ildə Beaune-da bəstəyə həsr olunmuş ilk abidə açıldı.
• Beatles'in "Çünki" mahnısı tərs sırada oynadığı "Ay işığı Sonata" sına əsaslanır.
• "Sevinc Ode to" Avropa Birliyinin himni olaraq təyin edildi.
• Tibbi səhv səbəbindən qurğuşun zəhərlənməsindən öldü.
• Müasir psixiatrlar onun bipolyar pozğunluqdan əziyyət çəkdiyinə inanırlar.
• Bethovenin fotoşəkilləri Alman poçt markalarında çap edilmişdir.

Musiqi əsərləri

Simfoniyalar

• Birinci C əsas op. 21 (1800)
• İkinci D əsas op. 36 (1802)
• Üçüncü E-major "Qəhrəmanlıq" op. 56 (1804)
• Dördüncü B-dur op. 60 (1806)
• Beşinci c-moll op. 67 (1805-1808)
• Altıncı F əsas "Pastoral" op. 68 (1808)
• Yeddinci A-dur op. 92 (1812)
• Səkkizinci F əsas op. 93 (1812)
• Doqquzuncu d-moll op. 125 (xorla, 1822-1824)

Çıxışlar

• "Prometey" opdan. 43 (1800)
• "Coriolanus" op. 62 (1806)
• 1 nömrəli "Leonora", op. 138 (1805)
• 2 nömrəli "Leonora", op. 72 (1805)
• "Leonora" № 3, op. 72a (1806)
• "Fidelio" op. 726 (1814)
• "Egmont" opdan. 84 (1810)
• "Afinanın xarabalıqları" op. 113 (1811)
• "Kral Stefan" opdan. 117 (1811)
• "Ad günü" op. 115 (18 (4)
• "Evin müqəddəsliyi" cf. 124 (1822)

Simfonik və pirinç qrupu üçün 40-dan çox rəqs və yürüşlər

Lüdviq van Bethoven (1770-1827) kar deyildi. Karlığın ilk əlamətləri 1801-ci ildə ortaya çıxdı. Eşitməsinin daim pisləşməsinə baxmayaraq, Bethoven çox şey yazdı. Hər notun səsini xatırladı və bütün musiqi parçasının necə səslənəcəyini təsəvvür edə bildi. Dişlərinə bir taxta çubuq bağladı və titrəmələrini hiss etmək üçün fortepiano torlarına toxundu. 1817-ci ildə Beethoven, məşhur istehsalçı Streicher-dən maksimum həcmdə düzəldilmiş böyük bir fortepiano sifariş etdi və başqa bir istehsalçı Graf, alətin səsinin daha da yüksək olması üçün rezonator hazırlamağı istədi.

Bundan əlavə, Betxoven konsertlərdə çıxış edib. Beləliklə, 1822-ci ildə, bəstəkar artıq tamamilə kar olduqda, Fidelio operasını ifa edərkən dirijorluq etməyə çalışdı, lakin uğursuz oldu: orkestrlə sinxronizasiyaya nail ola bilmədi.

Bethoven niyə kar oldu, biz dəqiq bilmirik. Bu hesabla bağlı müxtəlif nəzəriyyələr mövcuddur. Beləliklə, Bethovenin sümüklərin qalınlaşması ilə xarakterizə olunan Paget xəstəliyindən əziyyət çəkdiyi güman edilir ki, bu xəstəliyə xas olan bəstəkarın iri başı və geniş qaşları buna sübutdur. Böyüyən sümük toxuması eşitmə sinirlərini sıxa bilər, bu da karlığa səbəb oldu. Ancaq bu həkimlərin yeganə fərziyyəsi deyil. Digər elm adamları, Bethovenin iltihablı bağırsaq xəstəliyi səbəbiylə eşitdiyini itirdiklərinə inanırlar. Nəticə, əlbəttə ki, gözlənilməzdir, lakin bağırsaqlarda problem bəzən eşitmə itkisinə səbəb olur.

Stephen İş. "Öpüşlər ömrü uzada bilərmi?" Kitabından.

Johann Sebastian Bax.Kor musiqiçinin faciəsi

Bax yaşadığı müddətdə 1000-dən çox əsər yazmışdır. Opera istisna olmaqla, o dövrün bütün əlamətdar janrları onun yaradıcılığında təmsil olunurdu ... Ancaq bəstəkar təkcə musiqi əsərlərində kifayətlənməyib. Ailə həyatı boyu iyirmi övladı var.

Təəssüf ki, böyük sülalənin nəslindən, yarısı tam olaraq sağ qaldı ...

Sülalə

Skripkaçı Johann Ambrose Baxın ailəsində altıncı uşaq idi və gələcəyi əvvəlcədən təyin edilmişdi. 16-cı əsrin əvvəllərindən etibarən dağlıq Türingiyada yaşayan bütün Baxlar flutistlər, trubaçılar, orqanistlər və skripkaçılar idi. Onların musiqi istedadı nəsillərdən-nəsillərə ötürülüb. Johann Sebastian beş yaşında olanda atası ona skripka verdi. Uşaq tez çalmağı öyrəndi və musiqi bütün gələcək həyatını doldurdu.

Ancaq xoşbəxt bir uşaqlıq gələcək bəstəkarın 9 yaşına çatdığı vaxt erkən başa çatdı. Əvvəlcə anası və bir il sonra atası öldü. Oğlanı qonşu bir şəhərdə bir orqanist kimi işləyən böyük qardaşı qəbul etdi. Johann Sebastian gimnaziyaya girdi - qardaşı ona orqan və klavir çalmağı öyrətdi. Ancaq bir tamaşa oğlan üçün yetərli deyildi - yaradıcılığa cəlb olunmuşdu. Bir dəfə qardaşı o dövrün məşhur bəstəkarlarının əsərlərini qələmə aldığı qiymətli musiqi kitabını daim kilidli kabinetdən çıxara bildi. Gecələr gizli surətdə kopyaladı. Altı aylıq iş artıq yaxınlaşdıqda, qardaşı onu bu işi gördü və onsuz da görülən hər şeyi əlindən aldı ... Ay işığındakı bu yuxusuz saatlar sonradan J. S. Baxın görmə qabiliyyətinə mənfi təsir göstərdi.

Taleyin iradəsi ilə

15 yaşında Bax Luneberqə köçdü, burada məktəbdə kilsə müğənnilərinin məktəbində oxumağa davam etdi. 1707-ci ildə Bax Mühlhausen-də St. Blasia. Burada ilk kantatalarını yazmağa başladı. 1708-ci ildə Johann Sebastian, əmisi oğlu, eyni zamanda yetim Maria Barbara ilə evlənir. Ona dörd uşaq sağ qalan yeddi uşaq doğdu.

Bir çox tədqiqatçı bu vəziyyəti yaxın münasibətləri ilə əlaqələndirir. Ancaq 1720-ci ildə ilk həyat yoldaşının qəfil ölümündən və məhkəmənin musiqiçisi Anna Magdalene Wilkenin qızı ilə yeni bir evlənməsindən sonra sərt qaya musiqiçinin ailəsini ovutmağa davam etdi. Bu evlilikdə 13 uşaq dünyaya gəldi, ancaq altı nəfər sağ qaldı.

Bəlkə də bu peşəkar fəaliyyətdəki uğur üçün bir növ ödəniş idi. Geri 1708-ci ildə Bax və birinci arvadı Veymarın yanına köçəndə, şans ona gülümsədi və o, məhkəmə təşkilatçısı və bəstəkarı oldu. Bu vaxt Baxın musiqi bəstəkarı kimi yaradıcılıq yolunun başlanğıcı və sıx yaradıcılıq dövrü hesab olunur.

Baxın oğulları Veymarda, gələcək məşhur bəstəkarlar Vilhelm Friedemann və Karl Philip Emanueldə anadan olmuşlar.

Gəzən məzar

1723-cü ildə "John üçün ehtiras" adlı ilk tamaşası St kilsəsində baş tutdu. Leypsiqdəki Tomas və bir müddət sonra Bax bu kilsənin kantoru vəzifəsini aldı, eyni zamanda kilsədə bir məktəb müəllimi vəzifəsini icra etdi.

Leypsiqdə Bax şəhərdəki bütün kilsələrin "musiqi direktoru" olur, musiqiçilərin və müğənnilərin heyətinə nəzarət edir, məşqlərini izləyir.

Ömrünün son illərində Bax ağır xəstələndi - gənclik illərində alınan göz zərbəsinin təsiri. Ölümündən bir müddət əvvəl, bir kataraktı aradan qaldırmaq üçün bir əməliyyat keçirmək qərarına gəldi, ancaq sonra nəhayət kor oldu. Ancaq bu bəstəni dayandırmadı - o, kürəkəni Altnikkol üçün əsərlər yazaraq bəstələməyə davam etdi.

18 iyul 1750-ci ildə edilən ikinci əməliyyatdan sonra qısa müddətdə görmə qabiliyyəti yenidən bərpa olundu, ancaq axşam saatlarında vuruldu. Bax, on gün sonra öldü. Bəstəkar St kilsəsi yaxınlığında dəfn edildi. 27 il xidmət etdiyi Tomas.

Ancaq sonradan qəbiristanlığın ərazisindən bir yol çəkildi və dahinin məzarı itdi. Lakin 1984-cü ildə bir möcüzə baş verdi, Baxın qalıqları tikinti işləri zamanı təsadüfən tapıldı və sonra təntənəli dəfn edildi.

Denis Protasov tərəfindən mətn.

Dahilərin sirləri Kazinik Mixail Semenoviç

Fəsil 2. Bethoven Kar idi?

2-ci fəsil.Bethoven kar idi?

Allah mürəkkəbdir, lakin zərərli deyil.

A. Eynşteyn

Albert Eynşteyn bir dəfə tamamilə nisbi nəzəriyyəsinin dərinliyi kimi dərhal qəbul edilməyən tamamilə unikal bir fikir söylədi. Fəsildən əvvəl epiqrafa daxil edilmişdir, amma onu çox sevirəm ki, bu düşüncəni bir daha təkrarlamaq fürsətini əldən verməyəcəyəm. Orada:

"Allah mürəkkəbdir, lakin zərərli deyil."

Bu fikir filosoflar, psixoloqlar üçün çox vacibdir, sənətşünaslar üçün çox vacibdir.

Ancaq depressiyaya düşmüş və ya sadəcə özlərinə inanmayan insanlar üçün daha vacibdir. İncəsənət tarixini öyrənərkən, taleyin planetin ən böyük yaradıcılarına münasibətdə etdiyi qəddar haqsızlıqları (deyək) düşünür.

Fate, Johann Sebastian Baxın (və ya daha sonra İsa Məsihin Beşinci Elçisi adlandırılacağı kimi) bütün həyatı boyu Almaniyanın məcburi əyalət şəhərləri haqqında tələsməsini, bütün dünyəvi və kilsə bürokratlarına davamlı olaraq yaxşı musiqiçi və çox çalışqan bir işçi olduğunu sübut etməsini təmin etməsi lazım idi? ...

Və Bax nəhayət Leyptsiqin böyük şəhərindəki Müqəddəs Tomas Kilsəsinin cantoru olaraq nisbətən layiqli bir mövqe əldə etdikdə, bu, onun yaradıcılığına görə deyil, yalnız "özü" Georg Filipp Telemannın bu vəzifədən imtina etməsi ilə nəticələndi.

Böyük romantik bəstəkar Robert Schumannın intihar sindromu və zülm maniası ilə ağırlaşmış ağır bir ruhi xəstəlikdən əziyyət çəkməsi lazım idi?

Musiqinin sonrakı inkişafına ən çox təsir edən bəstəkar Modest Mussorgskinin alkoqolizmin ağır bir forması ilə xəstələnməsi zəruridirmi?

Wolfgang Amadeusun (amas deus - Tanrının sevdiyi birisi) ehtiyacı var ... lakin Motsart haqqında - növbəti fəsil.

Nəhayət, dahi bəstəkar Lüdviq van Bethovenin kar olması lazım idi? Sənətkar deyil, memar deyil, şair deyil, bəstəkar deyil. Yəni ən incə musiqili dinləməyə sahib olan - Tanrı SPARK-dan sonra ikinci ən zəruri keyfiyyət. Əgər bu qığılcım Bethovenin kimi parlaq və isti olsa, Eşitmə yoxdursa bunun üçün nə var.

Nə faciəli bir inciklik!

Bəs niyə dahi mütəfəkkir A. Eynşteyn bütün incəliklərinə görə Tanrının pisliyi olmadığını iddia edir? Mükəmməl bir niyyət pisliyini eşitmədən ən böyük bəstəkar deyilmi? Əgər belədirsə, onda bu niyyətin mənası nədir.

Beləliklə, Betxovenin iyirmi doqquzuncu piano sonatasını - "Hammarklavir" i dinləyin.

Müəllif bu sonatanın tamamilə kar olduğunu bəstələyib! "Sonata" başlığı altında planetdə mövcud olan hər şeylə müqayisə edilə bilməyən musiqi. İyirmi doqquzuncu hadisəyə gəlincə, artıq gildiya mənasında musiqi ilə müqayisə edilməməlidir.

Xeyr, burada düşüncə insan ruhunun Dante'nin İlahi Komediyası və ya Vatikandakı Mikelancelonun freskaları kimi zirvə əsərlərinə aiddir.

Ancaq musiqi haqqında danışırıqsa, Baxın "Yaxşı Templed Clavier" in qırx səkkiz öncəsi və fugues haqqında.

Və bu sonata kar tərəfindən yazılıb ???

Tibb mütəxəssisləri ilə danışın, onlar bir neçə illik karlıqdan sonra səs haqqında çox fikir söyləsələr də bir insanda nəyin baş verdiyini izah edəcəklər. Beethoven'in mərhum kvartetlərini, Grand Fugue'nu və nəhayət Arietta - Beethoven'in son otuz ikinci fortepiano sonatasının son hərəkətini dinləyin.

Və bu MUSİQİ'nin yalnız həddindən artıq MÜHARİBƏ OLAN bir insan tərəfindən yazıla biləcəyini hiss edəcəksiniz.

Beləliklə, Bethoven kar deyildi?

Bəli, əlbətdə deyil.

Və hələ ... idi.

Sadəcə başlanğıc nöqtəsindən asılıdır.

Torpaq mənasında sırf maddi baxımdan

lüdviq van Bethovenin nümayəndələri həqiqətən kardır.

Bethoven, yer üzündəki söhbətlərə, dünya xırdalıqlarına qarşı kar oldu.

Ancaq fərqli bir miqyaslı səs aləmləri - Universallar ona məlum oldu.

Deyə bilərik ki, Bethovenin karlığı həqiqətən elmi səviyyədə həyata keçirilmiş bir növ təcrübədir (İlahi incə!)

Tez-tez Ruhun bir sahəsindəki dərinliyi və bənzərsizliyi başa düşmək üçün mənəvi mədəniyyətin başqa bir sahəsinə müraciət etmək lazımdır.

Budur rus poeziyasının ən böyük yaradılışlarından birinin - A.S.-nin bir şeirinin bir parçası. Puşkinin "Peyğəmbər" i:

Mənəvi susuzluqla yatırıq,

Özümü tutqun səhrada sürüdüm,

Və altı qanadlı seraf

Mənə qovşaqda göründü;

Barmaqları ilə bir yuxu kimi yüngül

Əlimə toxundu:

Peyğəmbərlik alma açıldı,

Qorxmuş qartal kimi.

Qulaqlarımdan

toxundu,

Və onları doldurdular səs-küy və zəng:

Göyün titrəməsinə diqqət etdim,

Mələklərin yüksək uçuşu,

Bir sürünən sualtı keçidi,

Və uzaq üzümün bitkiləri ...

Betxovenlə nə baş vermiş deyilmi? Yadda saxla

O, Bethoven davamlı şikayət etdi səs-küy və zəng qulaqlarda. Ancaq mələk toxunduğuna diqqət yetirin qulaqlar Peyğəmbər, sonra Peyğəmbər görünən görüntüləri səslərlə eşitdim,yəni sarsıntı, uçuş, sualtı hərəkət, böyümə prosesi - hamısı musiqi oldu.

Bethovenin bütün sonrakı musiqilərini dinləyərək bu nəticəyə gələ bilərik betxovenin eşitdikləri nə qədər pis olsa da, yaratdığı musiqi daha dərin və mənalı idi.

Ancaq bəlkə də insanın depressiyadan çıxmasına kömək edəcək ən vacib nəticə dayanır. Əvvəlcə bir qədər qarğıdalı səslənsin:

İNSAN İMKANLARINA ÇOX ÇOX YOXDUR.

Bethoven'in tarixi bir baxımdan karlıq faciəsi böyük bir yaradıcı stimul oldu. Və bu o deməkdir ki, insan dahidirsə, deməli, yalnız yaradıcı fəaliyyət üçün katalizator ola biləcək çətinliklər və məhrumiyyətlərdir. Axı, bir bəstəkar üçün karlıqdan daha pis ola biləcəyi görünür. İndi danışaq.

Bethoven kar olmadıqda nə baş verərdi?

Sizə bəstəkarların adlarının, o cümlədən kar olmayan Bethovenin (karlığın ilk əlamətlərindən əvvəl yazdığı musiqinin səviyyəsinə əsasən) bir siyahısını təqdim edə bilərəm: Cherubini, Clementi, Kuhnau, Salieri, Megul, Gossek, Dittersdorf və s.

Əminəm ki, hətta peşəkar musiqiçilər də bu bəstəkarların adlarını ən yaxşı halda eşitmişlər. Ancaq ifa edənlər musiqilərinin çox layiqli olduğunu söyləyə bilərlər. Yeri gəlmişkən, Bethoven Salierinin tələbəsi idi və ilk üç skripka sonatasını ona həsr etmişdir. Bethoven Salieriyə o qədər etibar etdi ki, səkkiz (!) İl onunla birlikdə oxudu. Salieriyə həsr olunmuş Sonatas nümayiş etdirir

salieri'nin gözəl bir müəllim olduğunu və Bethoven'in də eyni dərəcədə parlaq bir şagird olduğunu söylədi.

Bu sonatalar çox yaxşı musiqidir, amma Clementinin sonataları da gözəldir!

Yaxşı, bu şəkildə düşünərək ...

geri konfransa və ...

İndi konfransın dördüncü və beşinci günlərinin niyə təsirli olduğuna dair suala cavab tapmaq bizim üçün çox asandır.

Əvvəlcə

çünki yan oyun (üçüncü günümüz) olduğu kimi dominant hala gəldi.

İkincisi,

çünki söhbətimiz həll olunmayan bir problemdən (karlıq musiqi bəstələmək üçün bir artı deyil), ancaq ən inanılmaz şəkildə həll edilən bir problemdən getdi:

bir insan istedadlıdırsa (və müxtəlif ölkələrin ən böyük müəssisələrinin rəhbərləri istedadlı ola bilməzlər), onda problemlər və çətinliklər istedadın fəaliyyətinin güclü katalizatorundan başqa bir şey deyildir. Çağırıram bethoven effekti. Bunu konfransımızın iştirakçılarına müraciət edərək deyə bilərik ki, pis bir iş mühitinin problemləri yalnız istedad oyada bilər.

Üçüncüsü,

musiqi dinlədik.

Və onlar yalnız qulaq asmadılar, ən maraqlı dinləmə, ən dərindən qavrayışa öyrəşdilər.

Konfrans iştirakçılarının marağı heç də əyləncəli bir şey deyildi (necə deyərlər, sadəcə xoş bir musiqi öyrənmək, yayındırmaq, əylənmək).

Məqsəd bu deyildi.

Məqsəd musiqinin mahiyyətinə, musiqi aortalarına və kapilyarlara nüfuz etmək idi. Axı, orijinal musiqinin, gündəlik musiqidən fərqli olaraq, hematopoezi, ruh yüksəkliyi səviyyəsinə qalxa bilən insanlarla ən yüksək universal səviyyədə ünsiyyət qurmaq istəyidir.

Buna görə konfransın dördüncü günü zəif bazar mühitinin öhdəsindən gəlmək günüdür.

Bethoven karlığı aradan qaldırmaq kimi.

İndi bunun nə olduğu aydınlaşdı:

Dominant tərəf

ya da musiqiçilərin dediyi kimi

hakim tərəf?