Ədəbi cərəyanların klassikliyi romantizm realizminin əsas xüsusiyyətləri. Ədəbi istiqamətlər
Sentimentalizm hissi insan şəxsiyyətinin əsas meyarı kimi tanıyan bir ədəbi hərəkatdır. Sentimentalizm Avropa və Rusiyada təxminən eyni vaxtda, 18-ci əsrin ikinci yarısında, o dövrdə hökm sürən sərt klassik nəzəriyyənin əks-sədası olaraq meydana gəldi.
Sentimentalizm Maarifçilik ideyaları ilə sıx bağlı idi. İnsanın zehni keyfiyyətlərinin təzahürlərinə, psixoloji təhlillərə üstünlük verdi, oxucuların qəlbində insan zəifliyi, əzab və təqib olunanlara qarşı insani münasibətlə yanaşı insan təbiəti və ona olan sevgi anlayışını oyatmağa çalışdı. Bir insanın hissləri və təcrübələri, sinfi mənsubiyyətindən asılı olmayaraq - insanların ümumi bərabərliyi ideyasına diqqət yetirməyə layiqdir.
Sentimentalizmin əsas janrları:
hekayə
eleqal
roman
məktublar
səyahət edir
xatirələr
İngiltərə sentimentalizmin doğulduğu yer sayıla bilər. Şairlər J. Thomson, T. Grey, E. Jung, əsərlərində sadə və dinc kənd mənzərələrini, yoxsul insanların ehtiyaclarına rəğbət bəslədikdə oxucularda ətraf təbiətə sevgini oyatmağa çalışırdılar. S. Richardson İngilis sentimentalizminin görkəmli nümayəndəsi idi. Əvvəlcə psixoloji analiz irəli sürdü və oxucuların diqqətini qəhrəmanlarının taleyinə yönəltdi. Yazıçı Lawrence Stern humanizmi insanın ən yüksək dəyəri kimi təbliğ etmişdir.
Fransız ədəbiyyatında sentimentalizm Abbe Prévost, P.C. de Chamblain de Marivaux, J.-J romanları ilə təmsil olunur. Rousseau, A.B. de Saint-Pierre.
Alman ədəbiyyatında - F. G. Klopstock, F. M. Klinger, I. V. Gyote, I. F. Schiller, S. Laroche.
Sentimentalizm rus ədəbiyyatına Qərbi Avropa sentimentalistlərinin əsərlərinin tərcümələri ilə gəldi. Rus ədəbiyyatının ilk sentimental əsərlərini A.N. "Sankt-Peterburqdan Moskvaya səyahət" adlandırmaq olar. Radishchev, "Rus Səyyahının Məktubları" və N.I. "Yazıq Liza". Karamzin.
3) Romantizm
Romantizm Avropada 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərində yaranmışdır. əvvəllər üstünlük təşkil edən klassikliyə qarşı yönəlmiş və praqmatizmi və qurulmuş qanunlara riayət etməsi kimi. Romantizm, klassizmdən fərqli olaraq, qaydalardan yayınmağı tərəfdardı. Romantizmin əsas şərtləri 1789-1794-cü illər Böyük Fransız İnqilabında, burjuaziyanın gücünü devirən və burjua qanunları və idealları ilə əlaqədardır.
Romantizm, sentimentalizm kimi, insanın şəxsiyyətinə, hiss və təcrübələrinə böyük diqqət yetirirdi. Romantizmin əsas qarşıdurması şəxslə cəmiyyət arasındakı qarşıdurma idi. Elmi və texnoloji tərəqqi, getdikcə daha da mürəkkəb ictimai və siyasi quruluşun fonunda şəxsin mənəvi dağıntıları yaşanırdı. Romantiklər oxucuların diqqətini bu hala yönəltməyə, cəmiyyətdə mənəviyyatın və eqoistliyin olmamasına etirazını bildirməyə çalışdı.
Romantiklər ətrafındakı dünyadan məyus oldular və bu əsəbilik onların əsərlərində aydın görünür. Bəziləri, məsələn, F. R. Chateaubriand və V. A. Jukovsky, bir insanın əsrarəngiz qüvvələrə qarşı çıxa bilməyəcəyinə inanır, onlara tabe olmalı və taleyini dəyişdirməyə çalışmamalıdır. J. Byron, P.B.Shelley, S. Petofi, A. Mitskeviç, erkən A.S.Puşkin kimi digər romantiklər, qondarma "dünya şəri" ilə mübarizə aparmağın lazım olduğunu düşünür və insan ruhunun gücü ilə buna qarşı çıxdılar.
Romantik qəhrəmanın daxili dünyası duyğular və ehtiraslarla dolu idi, bütün əsər boyu müəllif onu xarici aləm, vəzifə və vicdanla mübarizə aparmağa məcbur edirdi. Romantiklər hissləri həddindən artıq təzahürlərində təsvir etdilər: yüksək və ehtiraslı sevgi, qəddar xəyanət, alçaq paxıllıq, əsas ambisiya. Lakin romantiklər təkcə insanın daxili dünyası ilə deyil, varlıq sirləri, bütün canlıların mahiyyəti ilə maraqlandılar, bəlkə buna görə də əsərlərində bu qədər mistik və sirli var.
Alman ədəbiyyatında romantizm Novalis, W. Tieck, F. Hölderlin, G. Kleist, E. T. A. Hoffmannın əsərlərində ən qabarıq şəkildə ifadə edilmişdir. İngilis romantizmi W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey, W. Scott, J. Keats, J. G. Byron, P. B. Shelley'in əsərləri ilə təmsil olunur. Fransada romantizm yalnız 1820-ci illərin əvvəllərində ortaya çıxdı. Əsas nümayəndələr F.R. Chateaubriand, J. Steel, E.P. Senancourt, P. Mérimée, V. Hugo, J. Sand, A. Vigny, A. Dumas (atası) idi.
Rus romantizminin inkişafına Böyük Fransa İnqilabı və 1812-ci il Vətən Müharibəsi böyük təsir göstərdi. Rusiyada romantizm ümumiyyətlə iki dövrə bölünür - 1825-ci ildə Dekembrist qiyamından əvvəl və sonra. Birinci dövrün nümayəndələri (V.A.Jukovsky, K.N.Batyushkov, Güney sürgün dövrünün A.S. Puşkin) gündəlik həyatda mənəvi azadlığın zəfərinə inanırdı, ancaq Dekembristlərin, edamların və sürgünlərin məğlubiyyətindən sonra romantik qəhrəman cəmiyyət tərəfindən köhnəlmiş və səhv başa düşülən bir insana çevrilir və fərdlə cəmiyyət arasındakı münaqişə həll olunmaz hala gəlir. İkinci dövrün görkəmli nümayəndələri M. Yu. Lermontov, E. A. Baratynski, D. V. Venevitinov, A. S. Khomyakov, F. I. Tyutchev idi.
Romantizmin əsas janrları:
Elegiya
İdil
Ballad
Novella
Roman
Fantastik hekayə
Romantizmin estetik və nəzəri kanonları
İkiqat dünya ideyası obyektiv gerçəklik və dünyanın subyektiv qavrayışı arasındakı mübarizədir. Realizmdə bu konsepsiya yoxdur. İkiqat dünya ideyasının iki dəyişməsi var:
fantaziya dünyasını tərk etmək;
səyahət anlayışı, yol.
Qəhrəman anlayışı:
romantik qəhrəman həmişə müstəsna bir insandır;
qəhrəman həmişə ətrafdakı reallıqla ziddiyyətdədir;
lirik tonallıqda özünü göstərən qəhrəmanın narazılığı;
əlçatmaz bir ideal üçün estetik qətiyyət.
Psixoloji paralellik qəhrəmanın ətrafdakı təbiətlə daxili vəziyyətinin şəxsiyyətidir.
Romantik bir əsərin nitq tərzi:
ifrat ifadə;
kompozisiya səviyyəsində kontrast prinsipi;
rəmzlərin bolluğu.
Romantikliyin estetik kateqoriyası:
burjua gerçəkliyini, onun ideologiyasını və praqmatizmini rədd etmək; romantiklər sabitliyə, iyerarxiyaya, sərt dəyərlər sisteminə (ev, rahatlıq, xristian əxlaqı) əsaslanan dəyərlər sistemini rədd etdilər;
fərdiliyin və dünyanın bədii qavrayışının yetişdirilməsi; romantizm tərəfindən rədd edilən reallıq rəssamın yaradıcı təxəyyülünə əsaslanan subyektiv dünyalara tabe idi.
4) Realizm
Realizm, ətrafdakı reallığı özündə mövcud olan bədii vasitələrlə obyektiv şəkildə əks etdirən bir ədəbi cərəyandır. Realizmin əsas texnikası reallıq həqiqətlərinin, təsvirlərin və personajların tipikləşdirilməsidir. Realist yazarlar personajlarını müəyyən şərtlərdə yerləşdirirlər və bu şərtlərin şəxsiyyətə necə təsir etdiyini göstərirlər.
Romantik yazıçılar ətrafdakıların daxili dünyagörüşləri ilə uyğunsuzluğundan narahat olsalar da, realist yazıçı ətrafdakıların bir insana necə təsir etməsi ilə maraqlanır. Realist əsərlərin qəhrəmanlarının hərəkətləri həyat şəraiti ilə müəyyən edilir, başqa sözlə, əgər insan fərqli bir vaxtda, başqa yerdə, fərqli sosial-mədəni mühitdə yaşayırdısa, deməli özü də fərqli olardı.
Realizmin əsasları 4-cü əsrdə Aristotel tərəfindən qoyulmuşdur. E.ə. e. "Realizm" anlayışının əvəzinə mənasına yaxın olan "təqlid" anlayışından istifadə etdi. Sonra İntibah və Maarif dövründə realizm canlandı. 40-cı illərdə. 19-cu əsr Avropa, Rusiya və Amerikada realizm romantizmi əvəz etdi.
Əsərdə yaradılan əsaslı motivlərdən asılı olaraq bunlar fərqləndirilir:
tənqidi (sosial) realizm;
personajların realizmi;
psixoloji realizm;
qresk realizm.
Tənqidi realizm, insana təsir edən real vəziyyətlərə diqqət yetirirdi. Kritik realizmin nümunələri Stendhal, O. Balzac, C. Dickens, U. Thackeray, A. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoyevski, L. N. Tolstoy, A. əsərləridir. P. Çexov.
Xarakterik realizm, əksinə, vəziyyətlərə qarşı mübarizə apara biləcək güclü bir şəxsiyyət göstərdi. Psixoloji realizm daxili aləmə, qəhrəmanların psixologiyasına daha çox diqqət yetirirdi. Bu realizm növlərinin əsas nümayəndələri F. M. Dostoyevski, L. N. Tolstoydur.
Qırmızı realizmdə reallıqdan sapmalara yol verilir, bəzi əsərlərdə sapmalar fantaziya ilə əlaqədardır və nə qədər qarmaqarışıq olsa, müəllif reallığı bir o qədər tənqid edir. Qrotesk realizmi, Aristofanes, F. Rabelais, J. Swift, E. Hoffmann, N. V. Qoqolun satirik hekayələrində, M. E. Saltykov-Shchedrin, M. A. Bulgakov əsərlərində inkişaf etdirilir.
5) Modernizm
Modernizm ifadə azadlığını təşviq edən sənət cərəyanlarının məcmusudur. Modernizm Qərbi Avropada XIX əsrin ikinci yarısında yaranmışdır. ənənəvi sənətə qarşı çıxan yeni yaradıcılıq forması kimi. Modernizm bütün sənət növlərində - rəssamlıq, memarlıq, ədəbiyyatda özünü büruzə verdi.
Modernizmin əsas fərqləndirici xüsusiyyəti onun ətrafındakı dünyanı dəyişdirə bilməsidir. Müəllif realizmdə və ya qəhrəmanın daxili dünyasını, sentimentalizmdə və romantizmdə olduğu kimi, realist və ya həyasız şəkildə təsvir etməyə çalışmır, əksinə öz daxili dünyasını və ətrafdakı gerçəkliyə münasibətini təsvir edir, şəxsi təəssüratlarını və hətta xəyallarını da ifadə edir.
Modernizmin xüsusiyyətləri:
klassik bədii irsin inkar edilməsi;
realizm nəzəriyyəsi və praktikası ilə elan olunan fikir ayrılığı;
sosial olmayan bir şəxsə yönəlmə;
insan həyatının sosial sahəsinə deyil, mənəvi diqqətə artması;
məzmun hesabına forma yönəldin.
Modernizmin ən böyük cərəyanları impressionizm, simvolizm və modernizm idi. İmpressionizm anı müəllifin gördüyü və ya hiss etdiyi formada tutmağa çalışdı. Bu müəllifin qavrayışında keçmiş, indiki və gələcək bir-biri ilə əlaqələndirilə bilər, vacib olan bir şeyin və ya hadisənin müəllifin üzərində deyil, obyektin özündə olması təəssüratıdır.
Simbolistlər, baş verən hər şeydə gizli bir məna tapmağa çalışdılar, adi görüntüləri və sözləri mistik bir məna ilə bəxş etdilər. Art Nouveau tərzi hamar və əyri xətlərin lehinə müntəzəm həndəsi formalardan və düz xətlərdən imtina edilməsini müdafiə etdi. Art Nouveau memarlıq və tətbiqi sənətlərdə xüsusilə aydın şəkildə özünü göstərdi.
80-ci illərdə. 19-cu əsr modernizmin yeni bir istiqaməti - dekadans doğuldu. Düşünmə sənətində insan dözülməz şəraitdə yerləşdirilir, qırılır, məhrum olur, həyat zövqünü itirmişdir.
Çürümənin əsas xüsusiyyətləri:
cynism (ümumbəşəri dəyərlərə nihilist münasibət);
erotizm;
tonatos (Z. Freydə görə - ölüm arzusu, eniş, şəxsiyyətin çürüməsi).
Ədəbiyyatda modernizm aşağıdakı cərəyanlar ilə təmsil olunur:
akmeizm;
simvolizm;
futurizm;
xəyal.
Ədəbiyyatda modernizmin ən görkəmli nümayəndələri fransız şairləri C. Baudelaire, P. Verlaine, rus şairləri N. Gumilev, A. A. Blok, V. V. Mayakovski, A. Axmatova, I. Severyanin, İngilis yazıçısı O. Wilde, Amerikalı yazıçı E. Poe, Skandinaviya dramaturqu G. İbsen.
6) Naturalizm
Naturalizm Avropa ədəbiyyatında və sənətində 70-ci illərdə yaranan bir cərəyanın adıdır. XIX əsr. və xüsusilə 80-90-cı illərdə təbiətlilik ən təsirli bir cərəyana çevrildiyi zaman geniş yayılmışdır. Yeni cərəyanın nəzəri əsaslandırmasını Emile Zola "Təcrübəli roman" kitabında vermişdir.
XIX əsrin sonu (xüsusən 80-ci illər) maliyyə kapitalına çevrilərək sənaye kapitalının çiçəklənməsini və möhkəmlənməsini qeyd edir. Bu, bir tərəfdən, yüksək texnologiya səviyyəsinə və artan istismara, digər tərəfdən özünüdərkin artmasına və proletariatın sinfi mübarizəsinə uyğundur. Burjua yeni bir inqilabi qüvvəyə - proletariata qarşı mübarizə aparan mürtəce sinfə çevrilir. Kiçik burjua bu əsas siniflər arasında boşalır və bu boşalmalar naturalizmə qoşulmuş kiçik burjua yazıçılarının mövqelərində öz əksini tapır.
Təbiətşünasların ədəbiyyata olan əsas tələbləri: elmi, obyektivlik, "ümumbəşəri insan həqiqəti" adı ilə siyasi laqeydlik. Ədəbiyyat müasir elmin səviyyəsində olmalı, elmi xarakterə malik olmalıdır. Aydındır ki, təbiətşünaslar öz əsərlərini yalnız mövcud sosial sistemi inkar etməyən elmə əsaslandırırlar. Təbiətşünaslar öz nəzəriyyələrini hakim sinfin maraqlarına uyğun olaraq irsiyyət doktrinasına (irsiyyət, bəzilərinə üstünlük verən sosial təbəqələşmənin səbəb olduğu elan olunur), Auguste Komte tərəfindən pozitivizm fəlsəfəsinə uyğunlaşan E.Haukel, H. Spenser və C.Lombroso tipli mexanik təbii-elmi materializmə söykənirlər. kiçik burjua utopikləri (Sent-Simon).
Müasir reallığın çatışmazlıqlarını obyektiv və elmi şəkildə nümayiş etdirərək, fransız təbiətşünasları insanların zehinlərinə təsir göstərməyə və bununla da mövcud sistemi yaxınlaşan inqilabdan xilas etmək üçün bir sıra islahatlara səbəb olmağa ümid edirlər.
Fransız təbiətşünaslığının nəzəriyyəçisi və lideri E. Zola, təbii məktəb arasında G.Flaubert, Goncourt qardaşları, A. Daudet və bir sıra daha az tanınmış yazıçıları sıralamışdır. Zola fransız realistlərini naturalizmin yaxın sələflərinə aid etdi: O. Balzak və Stendhal. Ancaq əslində, bu yazıçıların heç biri Zolanın özünü də istisna etmədən, nəzəriyyəçi Zolanın bu istiqaməti başa düşdüyü mənada təbiətşünas deyildi. Bir müddət həm bədii üsulu, həm də müxtəlif sinif qruplaşmalarına aid çox heterojen olan yazıçılar, təbiətə aparıcı sinifin üslubu kimi tanıdılmışdı. Birləşdirici məqamın bədii metod deyil, naturalizmin islahatçı meylləri olması xarakterikdir.
Naturalizm ardıcılları, təbiətşünaslıq nəzəriyyəçiləri tərəfindən irəli sürülən tələblər kompleksinin yalnız qismən tanınması ilə xarakterizə olunur. Bu üslubun prinsiplərindən birinə riayət edərək, həm fərqli sosial cərəyanları, həm də fərqli bədii metodları təmsil edən bir-birindən kəskin fərqlənən başqalarından başlayırlar. Bir sıra naturalizmin tərəfdarları onun islahatçı mahiyyətini mənimsədilər, hətta təbiətçiliyə xas olan obyektivlik və dəqiqlik tələbini belə tərəddüd etmədən rədd etdilər. Almaniyanın "erkən təbiətşünasları" (M. Kretzer, B. Bille, V. Belsche və başqaları) belə etdi.
Parçalanma, impressionizm ilə yaxınlaşma işarəsi altında, naturalizmin daha da inkişafı getdi. Almaniyadan Fransaya nisbətən bir qədər sonra ortaya çıxan Alman təbiətçiliyi, əsasən xırda-burjua üslubu idi. Burada patriarxal xırda burjuaziyanın parçalanması və kapitallaşma proseslərinin kəskinləşməsi hər zaman istifadə olunmaqdan uzaq olan ziyalıların kadrlarını daha da artırır. Elmin gücündə məyusluq getdikcə daha çox yayılır. Sosial ziddiyyətlərin kapitalist sistemi çərçivəsində həllinə ümidlər getdikcə çökür.
Alman naturalizmi, Skandinaviya ədəbiyyatındakı naturalizm təbiilikdən impressionizmə qədər tamamilə keçid mərhələsini təmsil edir. Beləliklə, məşhur Alman tarixçisi Lamprecht "Alman xalqlarının tarixi" əsərində bu üslubu "fizioloji impressionizm" adlandırmağı təklif etdi. Bu termin daha sonra Alman ədəbiyyatının bir sıra tarixçiləri tərəfindən istifadə olunur. Həqiqətən, yalnız fiziologiyaya heyran qalmaq Fransada bilinən naturalist üsluba aiddir. Bir çox Alman təbiətşünas yazarları meylliliyini gizlətməyə belə çalışmırlar. Bunun mərkəzində ümumiyyətlə bəzi problemlər var, sosial və ya fizioloji, bunları göstərən faktlar qruplaşdırılır (Hauptmann's Sunrise əvvəl alkoqolizm, İbsenin Ghosts-da irsiyyət).
Alman təbiətşünaslığının baniləri A. Goltz və F. Schlyaf idi. Onların əsas prinsipləri Goltzın "Sənət" broşurasında təsbit edilmişdir, burada Goltz "sənət yenidən təbiətə çevrilməyə meyllidir və bu, mövcud istehsal və praktik tətbiq şərtlərinə uyğun olur" deyir. Süjetin mürəkkəbliyi də rədd edilir. Fransızların hadisəli romanı (Zola) bir hekayə və ya qısa bir hekayə, son dərəcə kasıb bir süjet ilə əvəz olunur. Burada əsas yer əhval-ruhiyyənin, vizual və eşitmə duyğularının əziyyətli ötürülməsinə verilir. Roma, eyni zamanda, fransız təbiətşünaslarının "əyləncə sənəti növü" olaraq son dərəcə mənfi hesab etdiyi bir drama və bir şeirlə əvəz edilmişdir. Drama (G. İbsen, G. Hauptmann, A. Goltz, F. Shlyaf, G. Zuderman) xüsusi diqqət yetirilir, bu da intensiv inkişaf etmiş hərəkətləri inkar edir, yalnız fəlakət və qəhrəmanların yaşadıqları təcrübələrin fiksasiyası verilir ("Nora", "Ghosts", "Günəş doğmadan əvvəl", "Master Elze" və s.). Gələcəkdə naturalist dram impressionist, simvolik bir drama çevrilir.
Naturalizm Rusiyada heç bir inkişaf almadı. F.I.Panferov və M.A.Sholoxov-un ilk əsərləri naturalist adlandırıldı.
7) Təbii məktəb
Təbii məktəbdə ədəbi tənqid 40-cı illərdə rus ədəbiyyatında yaranan istiqaməti başa düşür. 19-cu əsr Bu feodal sistemi ilə kapitalist ünsürlərin böyüməsi arasında getdikcə kəskin ziddiyyətlər dövrü idi. Təbiət məktəbinin davamçıları öz əsərlərində o dövrün ziddiyyətlərini və əhval-ruhiyyələrini əks etdirməyə çalışırdılar. Çox vaxt "təbii məktəb" F. Bulqarinin sayəsində tənqidə çıxdı.
Terminin 40-cı illərdə istifadə edildiyi kimi geniş tətbiq olunduğu təbii məktəb tək bir istiqaməti ifadə etmir, lakin əsasən şərti bir anlayışdır. Təbii məktəbə I. S. Turgenev və F. M. Dostoyevski, D. V. Qriqoroviç və I. A. Qonçarov, N. A. Nekrasov və I. I. kimi heterojen yazıçılar daxil idi. Panaev.
Yazıçının təbii məktəbə mənsub olduğu hesab edilən ən ümumi əlamətlər bunlar idi: hətta sosial müşahidələr dairəsindən (əksər hallarda cəmiyyətin "aşağı" təbəqələrində) daha geniş dairəni tutan sosial cəhətdən əhəmiyyətli mövzular, sosial reallığa tənqidi münasibət, sənət sənətinin realizmi. gerçəklik, estetika, romantik ritorika ilə mübarizə aparan ifadələr.
VG Belinsky, təsvirin "yalan" deyil, "həqiqət" in ən vacib xüsusiyyətini təsdiq edərək, təbii məktəbin realizmini səsləndirdi. Təbiət məktəbi ideal, icad qəhrəmanlarına deyil, "izdihama", "kütləyə", adi insanlara və ən çox "aşağı səviyyəli" insanlara müraciət edir. 40-cı illərdə ümumi. hər cür "fizioloji" eskizlər, xarici, gündəlik, səthi bir əks olmasına baxmayaraq fərqli, nəcib olmayan bir həyatın əks olunması üçün bu ehtiyacı təmin etdi.
N. G. Çernışevski "Qoqol dövrünün ədəbiyyatı" nın vacib və fundamental bir xüsusiyyəti olaraq reallığa tənqidi, "mənfi" münasibətini kəskin şəkildə vurğulayır - "Qogol dövrünün ədəbiyyatı" burada eyni təbii məktəb üçün başqa bir addır: N. V. Gogol - "Ölü Ruhlar", "Müfəttiş Baş", "Çubuq" müəllifi - təbii məktəbin banisi VG Belinsky və bir sıra digər tənqidçilər kimi. Həqiqətən, təbii məktəbə mənsub olan bir çox yazıçı Nikolay Qoqol yaradıcılığının müxtəlif cəhətlərinin güclü təsirini yaşamışlar. Qogoldan əlavə, təbii məktəbin yazıçılarına Qərbi Avropa kiçik burjua və burjua ədəbiyyatının C. Dikkens, O. Balzak və Georges Sand kimi nümayəndələri təsir göstərmişlər.
Təbiət məktəbinin cərəyanlarından biri, liberal, kapitallaşan nəciblik və onu əhatə edən sosial təbəqə ilə reallığın tənqidinin səthi və ehtiyatlı olması ilə fərqlənirdi: bu ya nəcib gerçəkliyin müəyyən tərəfləri ilə əlaqəli zərərsiz bir istehzadır, ya da sələfilərə qarşı nəcib məhdud bir etiraz. Bu qrupun sosial müşahidələri dairəsi yalnız malikanə evi ilə məhdudlaşdı. Təbiət məktəbinin bu cərəyanının nümayəndələri: I. S. Turgenev, D. V. Qriqoroviç, I. I. Panaev.
Təbiət məktəbinin başqa bir istiqaməti, əsasən, 40-cı illərdəki şəhər filistizminə, bir tərəfdən əzmkarlıqla, digər tərəfdən böyüməkdə olan sənaye kapitalizminə arxalanırdı. Burada müəyyən rol bir sıra psixoloji roman və hekayələrin (Yazıq insanlar, Cütlər və başqaları) müəllifi FM Dostoyevskiyə aid idi.
İnqilabi kəndli demokratiyasının ideoloqları adlandırılan "ortaqlıqlar" ilə təmsil olunan təbii məktəbdəki üçüncü cərəyan öz işində çağdaşların (V.G.Belinsky) təbii məktəbin adı ilə əlaqələndirdiyi və nəcib estetikaya qarşı çıxdığı meyllərin ən aydın ifadəsini verir. Bu meyllər ən tam və kəskin şəkildə N.A.Nekrasovda özünü göstərdi. Bu qrupa A. I. Herzen ("Günahkar kimdir?"), M. E. Saltykov-Şchedrin ("Çaşqın dava") daxil edilməlidir.
8) Konstruktivizm
Konstruktivizm Birinci Dünya Müharibəsindən sonra Qərbi Avropada yaranan bir sənət hərəkatıdır. Hər hansı bir sənət əsərinin estetik dəyəri onun üç elementinin uyğunluğu ilə müəyyən olunduğunu iddia edən Alman memarı G. Semperin tezisində konstruktivizmin mənşəyi dayanır: əsər, hazırlanan material və bu materialın texniki işlənməsi.
Daha sonra funksionalistlər və funksionalist-konstruktivistlər (Amerikada L. Wright, Hollandiyada J.J.P. Aud, Almaniyada W. Gropius) tərəfindən qəbul edilən bu tezisdə sənətin maddi-texniki və maddi-utilitar tərəfi ön plana çıxarıldı və əslində bunun ideoloji tərəfi bəslənilir.
Qərbdə Birinci Dünya Müharibəsi və müharibədən sonrakı dövrdə konstruktivist meyllər müxtəlif istiqamətlərdə ifadə edildi, konstruktivizmin əsas tezisini şərh edən "ortodoks". Beləliklə, Fransa və Hollandiyada konstruktivizm "purizm", "maşınların estetikası", "neoplastizm" (sənət), Corbusier-in estetik formallaşmasında (memarlıqda) ifadə edildi. Almaniyada - əşyanın çılpaq kultunda (yalançı konstruktivizm), Gropius məktəbinin birtərəfli rasionalizmi (memarlıq), mücərrəd formalizm (qeyri-obyektiv kinoda).
Rusiyada 1922-ci ildə bir qrup Konstruktivist meydana gəldi. Buraya A. N. Çiçerin, K. L. Zelinsky, I. L. Selvinsky daxildir. Konstruktivizm əvvəlcə bir ədəbi əsərin bir tikinti kimi başa düşülməsini vurğulayan dar bir rəsmi bir hərəkət idi. Gələcəkdə konstruktivistlər bu dar estetik və formal qərəzdən azad oldular və yaradıcılıq platformaları üçün daha geniş əsaslar irəli sürdülər.
A. N. Çiçerin konstruktivizmdən uzaqlaşır, bir sıra müəlliflər (V. İnber, B. Ağapov, A. Qabriloviç, N. Panov) I. L. Selvinsky və K. L. Zelinsky ətrafında qruplaşdırılır və 1924-cü ildə ədəbi mərkəz təşkil olunur konstruktivistlər (LCC). Bəyanatında LCC, ilk növbədə, sənətçinin "fəhlə sinfinin təşkilati hücumunda", sosialist mədəniyyətinin qurulmasında mümkün qədər yaxından iştirak etməsi lazım olduğuna dair açıqlamadan gəlir. Beləliklə, konstruktivizmin incəsənətin (xüsusən poeziyanın) müasir mövzularla doymasına münasibəti yaranır.
Hər zaman konstruktivistlərin diqqətini çəkən əsas mövzu aşağıdakı kimi təyin edilə bilər: "İnqilab və inşaatdakı ziyalılar." Vətəndaş müharibəsindəki ziyalı obrazına (I. L. Selvinsky, "Komandir 2") və tikintidə (I. L. Selvinsky, "Puştorg") xüsusi diqqət yetirərək, konstruktivistlər ilk növbədə öz xüsusi çəkisini və əhəmiyyətini ağrılı dərəcədə şişirdilmiş bir şəkildə irəli sürdülər. iş davam edir. Bu, xüsusən səriştəsiz kommunist Krolun işləməsinə mane olan və özünü intihara sürükləyən müstəsna mütəxəssis Poluyarovun əleyhinə olduğu "Puştorg" da aydın görünür. Burada iş texnikasının patologiyaları müasir reallıqın əsas sosial qarşıdurmalarını gizlədir.
Ziyalıların rolunun bu şişirtməsi özünün nəzəri inkişafını əsas konstruktivist nəzəriyyəçisi Kornelius Zelinskinin "Konstruktivizm və Sosializm" məqaləsində tapır, burada konstruktivizmi sosializmə keçid dövrünün vahid dünyagörüşü, keçdiyi dövrün ədəbiyyatında qondarma ifadə kimi qiymətləndirir. Bu vəziyyətdə yenə bu dövrün əsas sosial ziddiyyətləri Zelinsky, insan və təbiət arasındakı mübarizə, çılpaq texnologiyanın yolları, sosial şərait xaricində, sinif mübarizəsi xaricində şərh olunur. Marksist tənqidin kəskin əksikliyini doğuran Zelinskinin bu yanlış mövqeləri təsadüfi deyildi və bütün qrupun yaradıcılıq praktikasında asanlıqla izah edilən konstruktivizmin sosial mahiyyətini aşkar etdi.
Konstruktivizmi bəsləyən sosial mənbə, şübhəsiz ki, texniki cəhətdən bilikli ziyalılar kimi təyin edilə bilən şəhər kiçik burjuaziyanın təbəqəsidir. Təsadüfi deyil ki, ilk dövrün Selvinskinin (konstruktivizmin ən böyük şairi olan) əsərində güclü fərdiyyət, güclü inşaatçı və həyatın fəthçisi, öz mahiyyətində fərdi, Rus burjua müharibəsindən əvvəlki üsluba xas olan şəxsiyyət obrazı şübhəsiz ortaya qoyulur.
1930-cu ildə LCC dağıldı və onun yerinə Ədəbi Briqada M. 1 yaradıldı və bu, öz vəzifəsini yoldaşlarının kommunist ideologiyasının relslərinə, proletar ədəbiyyatı üslubuna tədricən keçməsini qarşısına qoyan RAPP-a (Rus Proletar Yazıçıları Birliyi) keçid təşkilatı elan etdi. yaradıcılıq metodunu qoruyub saxlasa da, konstruktivizmin əvvəlki səhvləri.
Bununla birlikdə, işçi sinfinə qarşı konstruktivizmin irəliləməsinin ziddiyyəti və ziqzaq təbiəti özünü burada da hiss edir. Bunu Selvinskinin "Şairin Hüquqlarının Bəyannaməsi" şeiri sübut edir. Bunu bir ildən az müddətdə mövcud olan M. 1 briqadasının 1930-cu ilin dekabrında dağılmış, özü üçün qoyulan vəzifələri həll etmədiyini etiraf etməsi də təsdiqləyir.
9)Postmodernizm
Alman dilindən tərcümə olunan Postmodernizm sözün həqiqi mənasında "modernizmin ardınca gələnlər" deməkdir. Bu ədəbi cərəyan 20-ci əsrin ikinci yarısında ortaya çıxdı. Ətrafdakı gerçəkliyin bütün mürəkkəbliyini, əvvəlki əsrlərin mədəniyyətindən asılılığını və bu gün məlumatların zənginliyini əks etdirir.
Postmodernistlər ədəbiyyatın elitaya və kütləyə bölünməsini xoşlamırdılar. Postmodernizm ədəbiyyatdakı hər hansı bir çağdaşlığa qarşı çıxdı və populyar mədəniyyətdən imtina etdi. Postmodernistlərin ilk əsərləri ciddi bir məzmunun gizləndiyi bir dedektiv, triller, fantaziya şəklində ortaya çıxdı.
Postmodernistlər daha yüksək sənətlərin bitdiyinə inanırdılar. Davam etmək üçün pop mədəniyyətinin aşağı janrlarını düzgün istifadə etməyi öyrənməlisiniz: triller, qərb, fantaziya, fantaziya, erotika. Postmodernizm bu janrlarda yeni bir mifologiyanın mənbəyini tapır. Əsərlər həm elit oxucuya, həm də istedadlı auditoriyaya yönəlir.
Postmodernizmin əlamətləri:
əvvəlki mətnlərin öz əsərləri üçün potensial olaraq istifadə edilməsi (çox sayda sitat, əvvəlki dövrlərin ədəbiyyatını bilmirsinizsə bir işi başa düşmək mümkün deyil);
keçmiş mədəniyyətin elementlərini yenidən düşünmək;
çox səviyyəli mətn təşkilatı;
mətnin xüsusi təşkili (oyun elementi).
Postmodernizm belə bir mənanın mövcudluğunu şübhə altına aldı. Digər tərəfdən, postmodern əsərlərin mənası özünəməxsus yolları ilə - kütləvi mədəniyyətin tənqidi ilə müəyyən edilir. Postmodernizm sənət və həyat arasındakı sərhədi silməyə çalışır. Mövcud və indiyə qədər mövcud olan hər şey bir mətndir. Postmodernistlər hər şeyin onlardan əvvəl yazıldığını, yeni heç bir şeyin icad oluna bilmədiklərini və yalnız sözlərlə oynaya biləcəyini, hazır (əvvəllər kimlər tərəfindən icad edildiyini və kim tərəfindən yazıldığını) fikir, ifadələr, mətnlər götürə və onlardan əsər toplaya bildiklərini söylədi. Bu heç bir məna kəsb etmir, çünki müəllif özü əsərdə deyil.
Ədəbi əsərlər fərqli görüntülərdən ibarət olan və texnikanın vahidliyi ilə birləşdirilmiş bir kolaj kimidir. Bu üsul pastiş adlanır. Bu italyan sözü opera potpourri kimi tərcümə olunur və ədəbiyyatda bir əsərdə bir neçə üslubun müqayisəsi deməkdir. Postmodernizmin ilk mərhələlərində pastika parodiya və ya özünə parodiyanın müəyyən bir formasıdır, lakin sonra reallığa uyğunlaşma yolu, kütləvi mədəniyyətin illüziya xarakterini göstərmək yolu.
İntekstuallıq anlayışı postmodernizmlə əlaqələndirilir. Bu müddət 1967-ci ildə Y. Kristeva tərəfindən təqdim edilmişdir. Tarixə və cəmiyyətə bir mətn kimi baxıla biləcəyinə inandığını, mədəniyyətin yeni görünən mətn üçün avanttekst (bu mətndən əvvəl olan bütün mətnlər) kimi xidmət edən vahid bir mətn olduğunu söylədi. kotirovka halına gətirən mətn. Modernizm üçün sitat təfəkkürü xarakterikdir.
Intertextuallıq- iki və ya daha çox mətnin mətnində olması.
Paratext- mətnin başlıq, epiqraf, söz, ön söz ilə əlaqəsi.
Metatekstilik - şərhlər və ya bəhanə ilə bir əlaqə ola bilər.
Hipertekstuallıq - bir mətnin digəri tərəfindən istehza və ya parodiya.
Memarlıq - mətnlərin janr əlaqəsi.
Postmodernizmdə olan bir insan tamamilə məhv olmaq vəziyyətində təsvir olunur (bu vəziyyətdə məhv şüurun pozulması kimi başa düşülə bilər). Əsərdə xarakter inkişaf etmir, qəhrəman obrazı bulanık formada görünür. Bu üsula defokalizasiya deyilir. Bunun iki məqsədi var:
lazımsız qəhrəmanlıq yollarından çəkinin;
qəhrəmanı kölgə altına almaq: qəhrəman vurğulanmır, əsərdə ona ümumiyyətlə ehtiyac yoxdur.
Ədəbiyyatda postmodernizmin görkəmli nümayəndələri J. Fowles, J. Barth, A. Robbe-Grillet, F. Sollers, H. Cortazar, M. Pavich, J. Joyce və başqalarıdır.
İmtahana hazırlığınızın səviyyəsi müəyyənləşdirilir nəinki ədəbi cərəyanlar haqqında məlumat, həm də onları seçmək bacarığıdır mövcud olanların arasında. Bir inşa yazarkən və ya imtahan verərkən istiqamətini xatırlamaqda hələ də çətinlik çəkirsinizsə, xatırlayın masalarımız - onlarda göstərilən xüsusiyyətlər imtahan üçün lazım olan bütün ədəbi istiqamətləri tam şəkildə təsvir edir.
Klassizm
Tədqiqat siyahımızın ilk sahəsi idi klassizm... Bu da təsadüfi deyil - mövcudluğu müddəti baxımından çoxunu ötüb keçir. Onun "nümunəvi" xüsusiyyətləri sonrakı dövrdə böyük yazıçıların təsiri altında formalaşmışdır.
| Klassizm | |
|---|---|
| XVII - XIX əsrlər (17-19 əsrlər) İtaliyada anadan olub və Fransada böyük populyarlıq qazandı. |
|
| A. D. Kantemir; V. K. Trediakovski; A. P. Sumarokov; M. V. Lomonosov; |
|
| N. Boileau; P. Korne; J. Racine; J.-B. Moliere |
|
| Xüsusiyyətləri: |
|
| Janrlar | Yüksək: faciə, ode, şeir. Aşağı: komediya, nağıl, epiqram, satira. |
Sentimentalizm
Sentimentalizm ədəbiyyatımıza personajların duyğularına daha çox emosionallıq və diqqət göstərildi. N.M.Karamzinin "Yazıq Liza" və G.P.Kamenevin "Bədbəxt Marqarita" əsərləri 18-ci əsrin oxucularına qəhrəmanların taleyi üçün belə bir təlaşın olacağını nümayiş etdirdi.
| Sentimentalizm | |
|---|---|
| Dövrləmə və yaranma yeri | 18-ci əsrin ikinci yarısı. |
| Rus ədəbiyyatındakı nümayəndələr | N. M. Karamzin; A.N. Radishchev. |
| Xarici ədəbiyyatdakı nümayəndələr | Lawrence Stern; Richardson; Jean-Jacques Rousseau. |
| Xüsusiyyətləri: |
|
| Janrlar | Roman, gündəlik, hekayə, zəriflik, mesaj, etiraf. |
Romantizm
Sənət əsərləri romantizm demək olar ki, həmişə xarakterin faciəli taleyini təsvir edir. Romantik qəhrəmanın ideal üçün tələsi bəzən o qədər güclü olur ki, indiki dünya ilə xəyallar dünyası arasında qarşıdurmaya səbəb olur.
| Romantizm | |
|---|---|
| Dövrləmə və yaranma yeri | 18-ci illərin sonu - XIX əsrin birinci yarısı. Almaniyada anadan olub. |
| Rus ədəbiyyatındakı nümayəndələr | V. A. Jukovski; M. Yu. Lermontov (erkən əsərlər); A. Puşkin (erkən əsərlər); K. N. Batyushkov; E. Ə. Baratynsky; N.M.Yazykov. |
| Xarici ədəbiyyatdakı nümayəndələr | F. Schlegel; F. Şelinq; J. Polad; Lamartin; Victor Hugo; Alfred de Vigny; Prosper Merimee. |
| Xüsusiyyətləri: |
|
| Janrlar | roman, şeir, ballad. |
Realizm
Hissəsində, realizm Rusiyaya həyat hadisələrini obyektiv göstərərək nüfuz etdi. Və yalnız bu xüsusiyyəti nəzərə alsaq, o zaman ədəbiyyatımızda çoxdan yaranmışdı. Quşların həyatını və gündəlik həyatını son dərəcə ayrılma hissi ilə təsvir edən Puşkinin sonrakı əsərlərinin realizmlə tam əlaqəli olması hətta ümumiyyətlə qəbul olunur.
| Realizm | |
|---|---|
| Dövrləmə və yaranma yeri | XIX əsr. Avropa ölkələrində anadan olub. |
| Rus ədəbiyyatındakı nümayəndələr | A.S.Puşkin; L. N. Tolstoy; F. M. Dostoyevski; A.P.Çexov. |
| Xarici ədəbiyyatdakı nümayəndələr | O. de Balzak; C. Dikkens; E. Zola |
| Xüsusiyyətləri: |
|
| Janrlar | roman, epik roman, hekayə, novella. |
Realizm növləri
| Realizm növləri | ||||
|---|---|---|---|---|
| Adı | Xəsarətlər | Dövr | Rus ədəbiyyatından nümunələr | Xarici ədəbiyyatdan nümunələr |
| Maarifləndirici realizm | İnsan ağlına inam, yaradıcı əlamətlərin inkişafı. | XVII - XVIII əsr. | A. N. Radishchev; D. I. Fonvizin; G. R. Derzhavin; | D. Defoe; J. Svift; Volter. |
| Tənqidi realizm | əsərlər insanları, müəllifin pisliklərini və həyatın istirahətini ən kiçik təfərrüatlara məruz qoymağa yönəldilmişdir. | 1840 - 1890-cı illər | V. G. Belinsky; N. G. Çernışevski; N. A. Dobrolyubov; A. P. Çexov | Honore de Balzac; George Eliot |
| Sosialist realizmi | ictimai-siyasi ideal, sosializm və kommunizmə inam təsvir edilmişdir. | 1920-1980-ci illər | N. A. Ostrovski, M. A. Şoloxov, A. N. Tolstoy, D. Zəif, sonradan V.V. Mayakovskinin işi | A. Barbusse; M. Andersen-Nexe; I.-R. Becher; V. Bredel. |
Modernizm
TO modernizm bir çox istiqamətə daxildir: avangard, simvolizm, akmeizm, futurizm, impressionizm, ekspressionizm, kubizm, xəyal və sürrealizm. Bəziləri təkcə ədəbiyyatda deyil, həm də rəssamlıqda da özünü göstərdi. Və bəziləri, xüsusən kubizm, əksinə, demək olar ki, ədəbiyyatda öz əksini tapmadı.
| Modernizm | |
|---|---|
| Avanqard | Əhval-ruhiyyəsində ənənəvi mədəniyyətə müxalif olan müxtəlif cərəyanlar. |
| Simvolizm | |
| Akmeizm | |
| Futurizm | |
| İmpressionizm 1860-cı ildə qurulub 1870 - 1920-ci illərdə fəal inkişaf etmişdir. | Reallıqdan ani təəssüratlar görünüşünə əsaslanan bir axın. |
| Ekspressionizm 1910-cu ildə qurulub | Assosiativlik, "mənəvi şokun estetikası", duygusal doyma. |
| Kubizm 1907-ci ildə qurulub 20-ci əsrdə inkişaf etmişdir. | Şey və hadisələrin analitik qavranılması, üzvi görüntülərin olmaması. |
| Təsəvvür 1918-ci ildə qurulub. 1910 - 1920-ci illərdə fəal inkişaf etmişdir. | |
| Sürrealizm 1910-1920-ci illərdə qurulub. 20-ci əsrdə inkişaf etmişdir. | Gerçəkliyin xaotik əks olunması, illogizm. |
Əsas ədəbi cərəyanlar Klassikizm Sentimentalizm Romantizm Realizm Ədəbi cərəyanın əlamətləri Müəyyən bir tarixi dövrün yazıçılarını birləşdirmək Xüsusi bir qəhrəman tipini təmsil edin Müəyyən bir dünyagörüşü ifadə edin Xarakterik mövzular və süjetləri seçin Müəyyən janrlarda işləmək Bədii nitq tərzində önə çıxın Müəyyən həyat və estetik ideallar irəli sürün.
Klassikizm 17 - XIX əsrin əvvəlləri Rus klassikliyi - Peter 1-in fərqli cəhətləri ilə əlaqəli milli-vətənpərvərlik mövzuları - Həyat həqiqətinin pozulması: utopiallıq, idealizasiya, obrazdakı abstraksiya - icad edilmiş şəkillər, sxematik personajlar - Əsərin düzəldici xarakteri, qəhrəmanların müsbət və mənfi cəhətdən sərt bölünməsi - dilin istifadəsi, azca başa düşüləndir. ümumi insanlar - ümummilli, vətəndaş oriyentasiyası - Janrların bir iyerarxiyasının yaradılması: "yüksək" (odes, faciələr), "orta" (zərifliklər, tarixi əsərlər, dostluq məktubları), "aşağı" (komediyalar, satira, nağıllar, epiqramlar) - "Üç" qaydası Birliklər "vaxtı, yeri və hərəkəti (bütün tədbirlər 24 saat ərzində, bir yerdə və bir hekayə xəttinin ətrafında baş verir)
Klassizm Rus ədəbiyyatının nümayəndələri: M. Lomonosov ("İmpress Elizabeth Petrovnanın taxtına çıxdığı gündə Ode, 1747") G. Derjavin ("Felitsa") A. Sumarokov (faciələr) D. Fonvizin ("Briqader" komediyası, "Kiçik ») Qərbi Avropa ədəbiyyatı: P. Corneille, Voltaire, Moliere, J. Lefontaine
18-ci əsrin 2-ci yarısı - XIX əsrin əvvəlləri Fərqli xüsusiyyətlər - İnsan psixologiyasının açıqlanması - Ən yüksək dəyər hissi elan olunur - Ortaq insana olan maraq, hissləri dünyasında, təbiətdə, gündəlik həyatda maraq - Gerçəkliyin ideallaşdırılması, dünyanın subyektiv görünüşü - İnsanların mənəvi bərabərliyi ideyaları, təbiətlə üzvi əlaqə - Əsər çox vaxt 1-dən yazılır. ona lirik və şeir verən insan
Rəssamın gerçəkliyə və xəyala qarşı çıxma istəyini əks etdirən Fərqli xüsusiyyətlər - hadisələrin, mənzərələrin, insanların təsvirində qeyri-adi, ekzotik - xəyalpərəstlik, reallığın idealizasiyası, azadlıq dini - ideal, kamillik üçün səy göstərmək - romantik bir qəhrəmanın güclü, parlaq, əzəmətli bir obrazı - qəhrəman obrazı. müstəsna hallarda (taleyi ilə faciəli bir dueldə) - Yüksək və aşağı, faciəli və komik, adi və qeyri-adi bir qarışıqda kontrast
Romantizm Rus ədəbiyyatının nümayəndələri - V. Jukovski (balladalar Lyudmila "," Svetlana "," Meşə çarı "- K. Ryleev (şeirlər) - A. Puşkin (" Qafqaz əsiri "şeirləri" Qaraçılar "," Baxçisaray bulağı ") - M Lermontov ("Mtsyri" poeması) - N. Qoqol (hekayə "Dikanka yaxınlığındakı bir fermada axşamlar") - - M. Qorki (hekayə "Yaşlı qadın İzergil", "Şahin nəğməsi", "Petrelin mahnısı" - Qərbi Avropa ədəbiyyatı - D Byron, I.V. Gyote, Schiller, Hoffmann, P. Merimee, V. Hugo, W. Scott
Realizm Həyatın tam, doğru və etibarlı təsvirinə söykənən XIX və XX əsrlərin sənət və ədəbiyyatındakı cərəyan. Fərqli xüsusiyyətlər - Münaqişənin mərkəzində: qəhrəman - cəmiyyət - tipik ədəbi personajlar - reallıqları təsvir etməkdə tipik üsullar (portret, mənzərə, daxili) - Müəyyən bir tarixi dövrün təsviri, real hadisələr - İnkişafdakı hadisələr və qəhrəmanların obrazları - Bütün personajlar mücərrəd şəkildə təsvir olunmur, ancaq xarici dünya ilə qarşılıqlı əlaqədədir
Realizmin nümayəndələri -A. Griboyedov ("Ağıldan vay" komediyası) - A. Puşkin ("Balaca faciələr", "Yevgeniy Onegin") - M. Lermontov ("Dövrümüzün qəhrəmanı" romanı) - N. Qoqol ("Ölü canlar" şeiri) - İ. Turgenev ("Atalar və oğullar", "Ərəfədə", "Rudin" və s.) - L. Tolstoy ("Topdan sonra", "Diriliş", "Müharibə və sülh", "Sevastopol hekayələri" və s.) - F Dostoyevski ("Cinayət və Cəza", "İdiot", "Qardaşlar Karamazov" və s.)
Ədəbi istiqamətlər (nəzəri material)
Klassizm, sentimentalizm, romantizm, realizm əsas ədəbi cərəyanlardır.
Ədəbi cərəyanların əsas xüsusiyyətləri :
· müəyyən bir tarixi dövrün yazıçılarını birləşdirmək;
· xüsusi bir qəhrəman növü təmsil edir;
· müəyyən bir dünyagörüşünü ifadə etmək;
· xarakterik mövzular və süjetləri seçin;
· xarakterik bədii texnikadan istifadə etmək;
· xüsusi janrlarda işləmək;
· bədii nitq tərzi üçün seçilmək;
· müəyyən həyat və estetik ideallar irəli sürdü.
Klassizm
Qədim (klassik) sənət nümunələrinə əsaslanan 17-19-cu əsrin əvvəllərində ədəbiyyatda və sənətdə cərəyan. Rus klassikliyi, Böyük Pyotr dövrünün dəyişiklikləri ilə əlaqəli milli - vətənpərvər mövzularla xarakterizə olunur.
Fərqli xüsusiyyətlər:
· mövzuların və süjetlərin əhəmiyyəti;
· həyat həqiqətinin pozulması: utopiyanizm, idealizasiya, obrazda abstraksiya;
· uzaqdan görünən şəkillər, sxematik personajlar;
· əsərin düzəldilməsi, qəhrəmanların müsbət və mənfi cəhətdən ciddi şəkildə bölünməsi;
· adi insanlar tərəfindən az başa düşülən bir dilin istifadəsi;
· uca qəhrəmanlıq mənəvi ideallarına müraciət etmək;
· ümummilli, vətəndaş yönümlü;
· janrların bir iyerarxiyasının qurulması: "yüksək" (odes və faciələr), "orta" (zərifliklər, tarixi əsərlər, dostluq məktubları) və "aşağı" (komediyalar, satira, nağıllar, epiqramlar);
· süjetin və kompozisiyanın "üç birlik" qaydalarına tabe olması: vaxt, məkan (yer) və hərəkət (bütün hadisələr 24 saat ərzində, bir yerdə və bir hekayə xəttinin ətrafında baş verir).
Klassizmin nümayəndələri
Qərbi Avropa ədəbiyyatı:
· P. Kornelle - "Sid", "Horace", "Cinna" faciələri;
· J. Racine - "Phaedra", "Midridat" faciələri;
· Volter - "Brutus", "Tancred" faciələri;
· Moliere - "Tartuffe", "Zadəgan Burjua" komediyaları;
· N. Boileau - "Poetik Sənət" ayəsindəki bir risalə;
· J. La Fontaine - "Masalar".
Rus ədəbiyyatı
· M. Lomonosov - "Anakreon ilə söhbət", "1747-ci ildə İmperator Elizabet Petrovna taxtına qoşulma günü olan Ode" şeiri;
· G. Derzhavin - ode "Felitsa";
· A. Sumarokov - "Xorev", "Sinav və Truvor" faciələri;
· Y. Knyazhnin - "Dido", "Rosslav" faciələri;
· D. Fonvizin - "Briqadir", "Kiçik" komediyası.
Sentimentalizm
18-ci əsrin ikinci yarısı - XIX əsrin əvvəllərində ədəbiyyat və incəsənətdə istiqamət. Dominant "insan təbiəti" nin səbəb deyil, hiss olduğunu bəyan etdi və "təbii" hisslərin sərbəst buraxılmasında və yaxşılaşdırılmasında ahəngdar inkişaf etmiş bir şəxsiyyətin idealına çıxış yolu tapdı.
Fərqli xüsusiyyətlər:
· insan psixologiyasının açıqlanması;
· hiss ən yüksək dəyər elan olunur;
· adi insana, hisslər dünyasına, təbiətə, gündəlik həyata maraq;
· gerçəkliyin idealizasiyası, dünyanın subyektiv görüntüsü;
· insanların mənəvi bərabərliyi, təbiətlə üzvi əlaqə ideyaları;
· əsər tez-tez lirikanı və poeziyanı verən ilk şəxsdə (izah edən müəllifdir) yazılır.
Sentimentalizmin nümayəndələri
· S. Richardson - "Clarissa Garlow" romanı;
· - "Julia, ya da Yeni Eloise" romanı;
· - "Gənc Werther-in əzabları" romanı.
Rus ədəbiyyatı
· V. Jukovsky - erkən şeirlər;
· N. Karamzin - "Yazıq Liza" hekayəsi - Rus sentimentalizminin zirvəsi, "Bornholm adası";
· I. Bogdanoviç - "Sevgilim" şeiri;
· A. Radishchev (bütün tədqiqatçılar onun işini sentimentalizmlə əlaqələndirmirlər, bu cərəyana yalnız psixologiyası ilə yaxındır; "Sankt-Peterburqdan Moskvaya səyahət" səyahət qeydləri).
Romantizm
18-ci əsrin sonu - XIX əsrin birinci yarısında sənət və ədəbiyyatda baş verən tendensiya, sənətkarın reallığa və xəyallarına qarşı çıxmaq istəyini əks etdirir.
Fərqli xüsusiyyətlər:
· hadisələr, mənzərə, insanlar görünüşündə qeyri-adi, ekzotik;
· real həyatın prozaik təbiətindən imtina; xəyalpərəstlik, reallığın idealizasiyası, azadlıq dini ilə səciyyələnən dünyagörüşünün ifadəsi;
· ideal, kamilliyə can atmaq;
· romantik bir qəhrəmanın güclü, parlaq, əzəmətli obrazı;
· müstəsna hallarda (taleyi ilə faciəli dueldə) romantik bir qəhrəmanı təsvir etmək;
· adi və qeyri-adi, yüksək və aşağı, faciəli və komik bir qarışıqda kontrast.
Romantizm nümayəndələri
Qərbi Avropa ədəbiyyatı
· J. Byron - şeirlər Childe Harold'ın Həcc, The Corsair;
· - "Egmont" dramı;
· I. Şiller - "Quldurlar", "Xəyanət və sevgi" dramları;
· E. Hoffman - "Qızıl qazan" fantastik hekayəsi; "Kiçik Tsaxes", "Uçaqların Rəbbi" nağılları;
· P. Merimee - "Karmen" qısa hekayəsi;
· V. Hugo - "Notre Dame Cathedral" tarixi romanı;
· W. Scott - "İvanhoe" tarixi romanı.
Rus ədəbiyyatı
Xüsusi haqqında danışmadan əvvəl əvvəlcə ədəbi istiqamətləri öyrənməlisiniz. Bunlar bir qrup yazıçının ideoloji və estetik birliyində özünü büruzə verən, dünyanın bədii biliklərinin və bərpasının tarixi təcəssümünü təmsil edir.
Ədəbiyyat tarixində klassizm, sentimentalizm, romantizm, realizm, modernizm və postmodernizm fərqlənir.
Ədəbi istiqamət sənət və həqiqət yaradıcısının fərdi üslubu ilə reallığı tanıma yolunun xüsusi sintezidir. Hər hansı bir ədəbi istiqamətə ortaq cəhətləri olan əsərlər toplusu daxildir. Ədəbi dövr çərçivəsində bir neçə ədəbi cərəyan meydana çıxa bilər, məsələn, Maarifçilik çağında - klassizm və sentimentalizm, eləcə də Rokoko. Bir dominant hərəkatın adı çox vaxt ədəbiyyatda bütöv bir dövrün adı olur və onun müddəti açıq hüdudlardan kənara çıxa bilər. Ədəbi hərəkatlar cərəyanlar və ya məktəblər yarada bilər.
Əsas ədəbi cərəyanların dövrləşdirilməsi:
- klassizm (XVIII - XIX əsrin əvvəlləri);
- sentimentalizm (18-ci əsrin ikinci yarısı - XIX əsrin əvvəlləri);
- romantizm (18-ci əsrin ikinci yarısı - XX əsrin əvvəlləri);
- realizm (XIX əsrin ikinci yarısı);
- modernizm (XIX əsrin sonu - XX əsrlər): impressionizm, simvolizm, futurizm, akmeizm, ekspressionizm, sürrealizm, ekzistensializm və s .;
- postmodernizm (XX əsrin 80-ci illərindən bəri).
| Ədəbi istiqamətlər | Ədəbi istiqamətin əsas əlamətləri | Ədəbiyyat nümayəndələri |
| Klassizm | Qədim sənət estetikasına bələdçi. Hisslər üzərində ağılın danılmaz prioriteti təsdiqlənir. Müəlliflər rasionalizm prinsipini elan edirlər: sənət məqbul, məntiqli şəkildə təsdiqlənməlidir. Qaçan rədd edilir, əşyaların əsas xüsusiyyətləri vurğulanır. Əsərdəki vətəndaş mövzusu, kanonik modelə görə ciddi yaradıcılıq normalarında bir forma daşıyır. | G. Derjavin, M. Lomonosov, V. Trediakovski, İ.Krylov, D. Fonvizin |
| Sentimentalizm | Klassizmin ciddiliyinin əvəzinə hiss burada insan təbiətinin vacib əlaməti kimi təriflənir. Qəhrəman (bəzən heroin) müxtəlif və dəyişkən olan emosional dünyasını hiss etməkdən və oxucuya açmaqdan çəkinmir. Sinifindən asılı olmayaraq hər kəsin zəngin bir daxili dünyası olduğu tanınır. | Ya.M. Karamzin, gənc V.A. Jukovski |
| Romantizm | Romantik ikiqat dünya texnikası üstünlük təşkil edir. Müəllif qəhrəmanın idealına öz mühitinə zidd bir münaqişə yaradır. Bu idealın və reallığın uyğunsuzluğu əfsanə və əfsanələr dünyasına, yuxu, fantaziyalar, ekzotik ölkələrə getməyində gerçəkləşir. Şəxsiyyət, yalnızlığını və məyusluğunu işığında romantiklərdən narahat edir. Qəhrəman həyatın faciəsini başa düşməyə imkan vermir, eyni zamanda ruhun üsyanını ifadə edir. | A.S.Puşkin. M. Yu. Lermontov, V.A. Jukovsky, F.I. Tyutçev, M. Qorki, |
| Dünyanı dərk etmək vasitəsi kimi ədəbiyyata vurğu. Reallıqları obyektiv şəkildə əks etdirmək qabiliyyəti yüksəlir. Bədii tədqiqat mövzusu xarakter və şərtlər arasındakı əlaqədir, müəlliflər ətraf mühitin təsiri altında xarakterin meydana gəlməsini göstərir. Bununla birlikdə mübarizə və öz müqəddəratını təyin etmə hüququnu müdafiə etmək qabiliyyəti ləğv edilmir. Həqiqət, bənzərsiz fərdi təcəssümdə tipik təqdim edərək, davamlı inkişafda göstərilir. | I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy, N. A. Nekrasov, F. M. Dostoyevski, I. A. Bunin, A. I. Kuprin |
|
| Tənqidi Realizm | Bütün 19-cu əsrin süxuru. Realizmin əsas əlamətlərini daşıyır, lakin daha dərin, hər zaman tənqidi, hətta sərt yazı müəllifi ilə fərqlənir | N.V.Gogol, M.E.Saltykov-Shchedrin |
| Modernizm | Fərqli estetik anlayışları olan bir çox hərəkəti və məktəbləri birləşdirir. Ortaq bir şey, realizmin rədd edilməsi və simvol və şərtlərin sərt bağlanmasıdır. Başında fərdin özünə olan dəyəri və özünü təmin etməsi durur. Səbəblər və effektlər yorucu və lazımsız qədər aşılır. | |
| Simvolizm | İlk əhəmiyyətli modernist hərəkatı. Romantizmdə istiqamətin ikili olması ilə. Dünyanı tanımaqdan imtina edən simvolistlər bunu qururlar. Bilinçaltı düşünməyə, simvollar içərisində olan sirri bilmək üçün xüsusi diqqət. | V. Bryusov, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub, A. Blok, V. İvanov, L. Andreev, A. Bely, |
| Simvolizmin qüsursuzluğuna reaksiya, gerçəkliyi ali varlıqların parodiyası kimi qəbul etmək fikri. Akmeistlər mədəniyyətin ən yüksək dəyər olduğunu elan edərək müxtəlif xarici dünyanı mənimsəyirlər. Şeir stilistik tarazlıq, təsvirlərin aydınlığı, təsdiqlənmiş kompozisiya və detallar ilə səciyyələnir. | N. Gumilev, A. Axmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam |
|
| Futurizm | Bu avantürist hərəkatın əsas xüsusiyyəti keçmişin ənənələrinin aşılması, köhnə estetikanın məhv edilməsi, gələcəyin yeni bir sənətinin yaradılmasıdır. Müəlliflər poetik dilin leksik və sintaktik yenilənməsində əks olunan "sürüşmə" prinsipinə inanırdılar: vulqarizmlər, neologizmlər. Oxymoron ... | V. Xlebnikov, I. Severyanin, V. Mayakovski, |
| Postmodernizm | Estetik və ideoloji plüralizm, dünyagörüşü bütövlüyünü inkar edən, bir həqiqət vahid bir metod və ya dil ilə mənimsəməyin mümkünsüzlüyündən danışan anti-iyerarxik bir mətnə \u200b\u200bsəbəb oldu. Yazıçılar əsərlərinin süniliyini vurğulayırlar, fərqli cərəyanların, janrların və dövrlərin stilistikasını birləşdirməkdən çəkinmirlər. | A. Bitov, D. A. Prigov, Sasha Sokolov, V. Pelevin, V. Erofeev |
Bu əsas sahələrə əlavə olaraq, çox vaxt fərqlənirlər:
- İmpressionizm (19-cu əsrin sonuncu üçüncü hissəsi - 20-ci əsrin əvvəlləri), ilk qaçış təəssüratını çatdırmaq istəyi ilə diqqəti cəlb edən bir duyğu və duyğu qarışıqlığını çəkir. Əsərin tərkibi aydın şəkildə parçalanmışdır. Diqqəti ümumi deyil, xüsusi və təkinə yönəldilmişdir. Guy de Maupassant, M. Proust bu cərəyanın layiqli nümayəndələridir.
- Ekspressionizm (1910 - 1920-ci illər) həyatın qəddar mənzərəsindəki kritik pozaları və dəhşəti özündə birləşdirir. İnsanın və bəşəriyyətin ölümü, mücərrədliyə və qarmaqarışıqlığa qarşı cazibə L. L. Andreev və F. K. Sologubun bəzi əsərlərinin xüsusiyyətləridir.
- Ekzistensializm (XX əsrin ortaları) bütün dəyərlərin dağılması hissi verir. İnsan varlığının faciəsi qarşısıalınmazdır. Tanış bir cəmiyyətdə tənha bir adamı J.P.Sartre, A. Camus gördü.
