Dargomyzhskinin simfonik əsərləri siyahısı. Bəstəkar Alexander Dargomyzhsky: tərcümeyi-halı, yaradıcı irsi, maraqlı faktları

Rus bəstəkarı Aleksandr Sergeevich Dargomyzhsky 14 fevralda (2 köhnə üsluba görə) Tula vilayətinin Belevski rayonunun Troitskoye kəndində anadan olmuşdur. Ata - Sergey Nikolaevich, Maliyyə Nazirliyində, kommersiya bankında bir məmur vəzifəsini icra etdi.
Anası - Maria Borisovna, nee Princess Kozlovskaya, səhnə əsərləri üçün bəstələnmiş pyeslər. Onlardan biri - "Baca süpürmək, yoxsa yaxşı bir iş mükafatsız qalmayacaq", "Blagonamerenny" jurnalında dərc edilmişdir. Peterburq yazıçıları, "Azad Ədəbiyyat, Elm və Sənət Həvəskarları Cəmiyyəti" nin nümayəndələri bəstəkarın ailəsi ilə tanış idilər.

Ümumilikdə ailənin altı övladı var: Erast, Alexander, Sofia, Lyudmila, Victor, Herminia.

Üç yaşına qədər Dargomyzhsky ailəsi Smolensk vilayətindəki Tverdunovo əmlakında yaşayırdı. Tula əyalətinə müvəqqəti bir hərəkət 1812-ci ildə Napoleon ordusunun işğalı ilə əlaqələndirildi.

1817-ci ildə ailə Dargomyzhsky musiqi öyrənməyə başladığı Sankt-Peterburqa köçdü. İlk müəllimi Louise Wolgenborn idi. 1821-1828-ci illərdə Dargomyzhsky tələbəsi tərəfindən musiqi bəstələməsinə qarşı olan Adrian Danilevski ilə birlikdə oxudu. Eyni dövrdə Dargomyzhsky serf musiqiçisi Vorontsov ilə birlikdə skripka çalmağı master etməyə başladı.

1827-ci ildə Dargomyzhsky Məhkəmə Nazirliyinin heyətinə vəzifə (əmək haqqı olmadan) olaraq daxil edildi.

1828-1831-ci illərdə Frans Schoberlechner bəstəkarın müəllimi oldu. Vokal bacarıqlarını inkişaf etdirmək üçün Dargomyzhsky müəllim Benedict Tseibikh ilə də işləyir.

Yaradıcılığının ilk dövründə fortepiano üçün bir sıra əsərlər ("Mart", "Qarşıdurma", "Melanxolik Vals", "Kazaçok") və bir sıra romans və mahnılar ("Qəbiristanlıqda Ay işıq saçır", "Kəhrəba kuboku", "Səni sevirdim") yazılmışdır. , "Gecə zefiri", "Gənc kişi və Qız", "Vertoqrad", "Göz yaşı", "İstək atəşi qan içində yanır").

Bəstəkar xeyriyyə konsertlərində fəal iştirak edir. Eyni zamanda yazıçılar Vasili Jukovski, Lev Puşkin (şair Aleksandr Puşkinin qardaşı), Peter Vyazemskiy, İvan Kozlovla görüşdü.

1835-ci ildə Dargomyzhsky Mixail Glinka ilə tanış oldu, onun qeyd dəftərlərinə görə bəstəkar harmoniya, əks nöqtə və alət cihazlarını öyrənməyə başladı.

1837-ci ildə Dargomyzhsky, fransız yazıçısı Viktor Hüqonun eyniadlı dramına əsaslanan "Lucrezia Borgia" operası üzərində işləməyə başladı. Glinkanın məsləhəti ilə bu əsər tərk edildi və Hüqonun süjeti əsasında hazırlanan yeni "Esmeralda" operasının quruluşu başladı. Opera ilk dəfə 1847-ci ildə Moskvadakı Bolşoy Teatrında səhnəyə qoyuldu.

1844-1845-cü illərdə Dargomyzhsky Avropaya səyahət etdi və Berlin, Frankfurt am Main, Brüssel, Paris, Vyanada oldu, burada bir çox məşhur bəstəkar və ifaçı ilə görüşdü (Charles Beriot, Henri Vietan, Gaetano Donizetti).

1849-cu ildə Aleksandr Puşkinin eyni adlı əsəri əsasında "Mermaid" operası üzərində iş başladı. Operanın premyerası 1856-cı ildə Sankt-Peterburq Sirk Teatrında baş tutdu.

Dargomyzhsky bu dövrdə təbii bir melodiyanın oxunuşunu inkişaf etdirməyə yönəltdi. Bəstəkarın yaradıcılıq metodu nəhayət formalaşır - "intonasiya realizmi". Dargomyzhsky üçün, fərdi bir görüntü yaratmaq üçün əsas vasitə insan nitqinin canlı intonasiyalarının təkrarlanması idi. 19-cu əsrin 40-50-ci illərində Dargomyzhsky romanslar və mahnılar ("Tezliklə məni unutacaqsan", "Mən kədərlənirəm", "Həm darıxdırıcı, həm də kədərli", "Lixoradushka", "Sevgilim qız", "Oh, sakit, sakit, sakit, ti "," bir şam yandıracağam "," dəli, heç bir səbəb yoxdur "və s.)

Dargomyzhsky "Güclü Əl" yaradıcılıq birliyini quran bəstəkar Miliy Balakirev və tənqidçi Vladimir Stasov ilə yaxınlaşdı.

1861-ci ildən 1867-ci ilə qədər Dargomyzhsky ardıcıl olaraq üç simfonik overture-fantaziya yazdı: "Baba-Yaga", "Ukrayna (Mal-Rus) kazak" və "Fin mövzularında Fantaziya" ("Çuxonskaya Fantaziyası"). Bu illər ərzində bəstəkar "Dərin xatırlayıram", "Nə qədər dinləyirəm", "Qürurla ayrıldıq", "Adım nədir", "Mənə əhəmiyyət vermir" kamera-vokal kompozisiyaları üzərində işləmişdir. Daha əvvəl "Vertograd" və "Şərq romantikası" romanslarının təqdim etdiyi şərq sözləri "O qız gül, mən zəncirvəyəm" ariyası ilə tamamlandı. Bəstəkarın yaradıcılığında sosial və gündəlik məzmunlu "Köhnə korpus", "Qurd", "Baş məsləhətçi" mahnıları xüsusi yer tuturdu.

1864-1865-ci illərdə Dargomyzhsky'nin xaricə ikinci səfəri reallaşdı, burada Berlin, Leypsiq, Brüssel, Paris, London ziyarət edildi. Bəstəkarın əsərləri Avropa səhnəsində səsləndirildi ("Kiçik rus kazak", "Mermaid" operasına uvertüra).

1866-cı ildə Dargomyzhsky "Daş qonaq" operasında (Aleksandr Puşkinin eyni adlı kiçik faciəsi əsasında) işləməyə başlamışdı, ancaq sona çatdıra bilmədi. Müəllifin iradəsinə əsasən, ilk şəkil Sezar Cui tərəfindən tamamlandı, opera orkestrləşdirildi və ona giriş Nikolay Rimskiy-Korsakov tərəfindən edildi.

1859-cu ildən Dargomyzhsky Rusiya Musiqi Cəmiyyətinə (RMO) üzv seçildi.

1867-ci ildən Dargomyzhsky, RMO-nun Sankt-Peterburq şöbəsinin müdirliyinin üzvü idi.

17 yanvar (5 köhnə üslub), 1869-cu il yanvar, Alexander Dargomyzhsky Peterburqda öldü. Bəstənin arvadı və övladı yoxdu. Aleksandr Nevski Lavrasının (Rəssamların Nekropolu) Tixvin qəbiristanlığında dəfn edildi.

Tula bölgəsinin Arsenyevski mahalının ərazisində heykəltəraş Vyaçeslav Klykov tərəfindən hazırlanan dünyanın Dargomyzhskinin yeganə abidəsi ucaldılmışdır.

Material açıq mənbələrdən alınan məlumatlar əsasında hazırlanmışdır

1. Fyodor Chaliapin Dargomyzhskinin "Mermaid" operasından "Melnikin Aria" əsərini ifa edir. 1931-ci ildə yazılmışdır.

2. Darqomıjskinin "Mermaid" operasından "Miller və Şahzadənin Ariyası" səhnəsindəki Fyodor Chaliapin. 1931-ci ildə yazılmışdır.

3. Tamara Sinyavskaya Dargomyzhskinin "Daş qonaq" operasından Lauranın mahnısını ifa edir. Dövlət Akademik Böyük Teatrının orkestri. Dirijor - Mark Ermler. 1977-ci il.

Tanınmayan dahilər özlərini yaradıcılıq şansını güldürməyənlərin çoxu hesab edirlər. Ancaq vaxt ancaq istedadın həqiqi mənasını bilir - kimisə unutdurur, kiməsə ölümsüzlük bəxş edir. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky'nin qeyri-adi istedadı çağdaşları tərəfindən bəyənilmədi, ancaq rus bəstəkarlarının sonrakı nəsilləri üçün ən əhəmiyyətli olduğu rus musiqisinə verdiyi töhfə idi.

Alexander Dargomyzhsky'nin qısa bir tərcümeyi-halı və bəstəkarla əlaqəli bir çox maraqlı faktı səhifəmizdə tapa bilərsiniz.

Dargomyzhsky'nin qısa tərcümeyi-halı

2 fevral 1813-cü ildə Alexander Dargomyzhsky anadan oldu. Tula vilayətində bir kənd olması onun doğulduğu yerlə bağlı müəyyən şeylər məlumdur, lakin tarixçilər onun dəqiq adı ilə bu günə qədər mübahisə edirlər. Ancaq bəstəkarın taleyində əhəmiyyətli rol oynayan o deyil, kiçik Saşanın bir neçə aylıq olduğu anasına məxsus Tverdunovonun əmlakı idi. Mülk Smolensk vilayətində, ilk rus klassik bəstəkarının əcdad evi olan Novospasskoye kəndindən çox uzaqda yerləşirdi M.İ. GlinkaDargomyzhsky ilə kiminləsə çox mehriban olacaq. Uşaq ikən Saşa əmlakda çox vaxt keçirmədi - 1817-ci ildə ailə Sankt-Peterburqa köçdü. Lakin sonradan xalq sənətini öyrənmək və öyrənmək üçün dəfələrlə ora gəldi.

Dargomyzhsky-nin tərcümeyi-halına görə, paytaxtda, yeddi yaşlı bir uşaq, filigri sənətini mənimsədiyi fortepianoda çalmağı öyrənməyə başladı. Ancaq yazı onun həqiqi həvəsinə çevrildi, 10 yaşında artıq bir neçə pyesin və romansın müəllifi idi. Nə Saşanın müəllimləri, nə də valideynləri bu hobbi ciddi qəbul etmədi. Və artıq 14 yaşında, İmperator Məhkəməsinin yeni yaradılan Nəzarət xidmətinə girdi. İşində çalışqanlığı ilə fərqlənirdi və tez sıralara yüksəldi. Dayanmadan, eyni zamanda musiqi yazmaq. Bu dövrdə bəstələnmiş romanlar Sankt-Peterburq salonlarını fəth etməyə başladılar və tezliklə hər salonda tamaşa edildi. İlə tanış olan M.I. Glinka, Dargomyzhsky, Almaniyadan gətirdiyi professor Z. Denin əlyazmalarından kompozisiya və əks nöqtələrin əsaslarını müstəqil şəkildə araşdırdı.

1843-cü ildə Alexander Sergeevich istefa etdi və sonrakı iki ilini xaricdə keçirdi, dövrünün görkəmli bəstəkarları və musiqi xadimləri ilə ünsiyyət qurdu. Geri qayıtdıqdan sonra, xüsusən Smolensk vilayətinin mahnılarının nümunələrində rus folklorunu öyrənməyə başladı. Bunun nəticələrindən biri "Opera" nın yaradılması idi. Su pərisi". 50-ci illərin sonlarında Dargomyzhsky, daha sonra "adlandırılacaq" təcrübəsiz bəstəkarların dairəsinə yaxınlaşdı. Qüdrətli bir dəstə". 1859-cu ildə Rusiya Musiqi Cəmiyyətinin məsləhətçisi oldu.

1861-ci ildə serfdomun ləğvindən sonra Aleksandr Sergeeviç kəndliləri azad edən ilk torpaq mülkiyyətçilərindən biri oldu, pul ödəmədən torpaqlarını tərk etdi. Təəssüf ki, insan səxavəti onun yaradıcı taleyini bir daha uğurlu etmədi. Bu fonda sağlamlığı durmadan pisləşməyə başladı və 5 yanvar 1869-cu ildə bəstəkar öldü.

Dargomyzhsky haqqında maraqlı faktlar

• Dargomyzhsky qısa, nazik, yüksək alnı və kiçik xüsusiyyətləri ilə idi. Müasir cadılar onu "yuxu doğan bala" adlandırdılar. Uşaqlıqda yaşadığı bir xəstəlikdən, gec danışdı və səsi həyatı boyu bir adam üçün qeyri-adi yüksək qaldı. Eyni zamanda, o öz hissi ilə öz romanslarını ifa edərək, bir dəfə də olsa onu dinləyən, hətta L.N. Tolstoy. Cazibədarlığı, yumor hissi və qüsursuz davranışı ilə qadınları heyran etdi.
• Bəstəkarın atası Sergey Nikolaeviç, torpaq sahibi A.P.-nin qanunsuz oğlu idi. Ladyzhensky və soyadını ögey atası Dargomyzh adından aldı. Bəstəkarın anası Maria Borisovna Kozlovskaya, Rurikoviçlərdən olan bir zadəgan ailədən idi. Valideynləri qızının əlindəki kiçik bir məmurdan imtina etdilər, buna görə gizli şəkildə evləndilər. Evlilikdə 6 uşaq dünyaya gəldi, Aleksandr üçüncü oldu. Sergey Nikolaevichin sevimli həyat yoldaşını, dörd övladını və hətta iki nəvəsini dəfn etmək şansı var idi. Alexander Sergeevich'in bütün böyük ailəsindən yalnız bacısı Sofya Sergeevna Stepanova sağ qaldı. 1860-cı ildə vəfat edən kiçik bacısı Erminiyanın iki qızını böyütdü. Oğlu Sergey Nikolaevich Stepanov və iki qardaşı Dargomyzhskys'in yeganə nəslinə çevrildi.

• Sergey Nikolaevich Dargomyzhsky, insanlarda yumor hissini yüksək qiymətləndirdi və müvəffəqiyyətli bir ağıl və ya ağıllı bir söz üçün 20 qəpiklə mükafatlandıraraq uşaqlarında bu keyfiyyətin inkişafını təşviq etdi.
• Dargomyzhskinin tərcümeyi-halında deyilir ki, Alexander Sergeevich heç vaxt evlənməmişdir. Onun mahnı oxumağı öyrətdiyi Love Miller ilə romantik münasibətləri barədə söz-söhbətlər var idi. Uzun illər tələbəsi Lyubov Belenitsyna (Karmalina ilə evləndi) ilə incə bir dostluq bağladı, bu, həyatda qalmış geniş yazışmalardan xəbər verir. Onun bir neçə romansı ikincisinə həsr olunmuşdu.
• Ömrü boyu bəstəkar valideynləri ilə yaşayırdı. Atasının vəfatından sonra bacısı Sofiya Sergeevnanın ailəsi ilə bir neçə il yaşadı və sonra eyni evdə bir mənzil kirayəyə götürdü.
• 1827-ci ildə M.B.-nin uşaq şeirləri və pyesləri kitabı. Dargomyzhskaya "Qızıma hədiyyə". Poeziya bəstəkarın kiçik bacısı Lyudmilaya həsr olunmuşdu.

• Dargomyzhsky ailəsində musiqi daim səslənirdi. Pianoda ifa edən Maria Borisovna və İskəndərdən əlavə, qardaşı Erast sahibi idi skripkavə bacısı Herminia - arfa.
• "Esmeralda" operası Darqomıjskinin özü tərəfindən rus dilinə tərcümə edilmiş V. Hüqonun librettosuna yazılmışdır.
• Bəstəkar bir neçə il ərzində heç bir təhsil haqqı almadan həvəskar müğənnilərə mahnı oxumağı öyrətdi. Şagirdlərindən biri A.N. Purgold, arvadın bacısı ÜSTÜNDƏ. Rimskiy-Korsakov.
• Dargomyzhsky bir kitab kimi təbəqə musiqisini oxuyan, çox həssas bir müşayiətçi idi. Müğənnilərlə birlikdə öz operalarından hissələri öyrəndi. Bir bəstəkar olaraq, həmişə ariyaların və ya romansların fortepianonun müşayiəti ilə ifa edilməsinin son dərəcə sadə olduğuna və ifaçının səsinə kölgə salmadığına əmin idi.
• 1859-cu ildə Sankt-Peterburq Opera Evi yandırıldı, burada rus bəstəkarlarının operalarının klaviaturaları saxlanıldı. " Su pərisi"Onların arasında idi. Və yalnız təsadüfən hesab geri alınmadı - atəşdən iki həftə əvvəl müğənni Semyonova tərəfindən fayda veriləcək Moskvaya göndərilməzdən əvvəl kopyalandı.
• Millerin hissəsi F.İ.-nin ən sevimlilarından biri idi. Chaliapin, konsertlərdə tez-tez "Mermaid" dən ariyalar ifa edirdi. 1910-cu ildə tamaşaların birində dirijor tempi möhkəmləndirdi, buna görə müğənni ariyalarda boğulmamaq üçün onları öz ayaqları ilə döymək məcburiyyətində qaldı. Aralıq zamanı direktorun dirijorun hərəkətlərini təsdiq etdiyini görüb hirslə evə getdi. O, teatra qaytarıldı və tamaşanı bitirdi, ancaq mətbuatda böyük bir qalmaqal yarandı, imperiya teatrlarının direktoru vəziyyəti düzəltmək üçün təcili olaraq Moskvaya getməli oldu. Münaqişənin həlli olaraq, Chaliapin'in qatıldığı tamaşaları idarə etməyə icazə verildi. Beləliklə, "Mermaid" rejissor kimi sənətini Chaliapin-ə verdi.
• Bəzi Puşkin alimləri şairin ilk olaraq Mermaid-i opera librettosu kimi qəbul etdiyinə inanırlar.

• "Daş qonaq" ın istehsalı üçün pul Sankt-Peterburqun hamısı tərəfindən toplanmışdı. Bəstəkar operasının qiymətini 3000 rubl səviyyəsində təyin etdi. İmperator teatrları rus müəlliflərinə belə pul ödəmirdilər, həddi 1143 rubla çatdı. Ts.A. Cui və V.V. Stasov mətbuatda bu faktın işıqlandırılması ilə göründü. "Peterburq Vedomosti" nin oxucuları operanı almaq üçün pul göndərməyə başladılar. Beləliklə, 1872-ci ildə təslim edildi.
• Bu gün bəstəkar nadir hallarda evdə ifa olunur və dünyada demək olar ki, tanınmır. Qərbin öz "Mermaid" i var A. Dvorakpopulyar ariyalara sahibdir. "Daş qonaq" ı başa düşmək çətindir, bundan əlavə, tərcümədə musiqi ilə Puşkinin ayəsi arasındakı əlaqəni böyük dərəcədə itirir, bu da qeyri-adi bir operanın çox fikri deməkdir. Dargomyzhskinin operaları hər il cəmi 30 dəfə ifa olunur.

Alexander Dargomyzhsky'nin yaradıcılığı

Sasha Dargomyzhsky'nin ilk əsərləri 1820-ci illərə aiddir - bunlar fərqli xarakterli beş fortepiano əsəridir. Dargomyzhsky'nin tərcümeyi-halından öyrənirik ki, 19 yaşında bəstəkarın bir neçə kamera əsərləri və romansları var idi və salon dairələrində məşhur idi. Bir şans onun yaradıcı taleyinə müdaxilə etdi - yaxınlaşma M.İ. Glinka... Tamaşaya hazırlaşmaqda kömək " Padşah üçün yaşayırDargomyzhskidə özünə bir opera yazmaq istəyi yandırıldı. Lakin onun diqqəti epik və ya qəhrəmanlıq mövzularına deyil, şəxsi dramaturgiyaya yönəlmişdi. Əvvəlcə Lucrezia Borgia tarixinə müraciət etdi, bir opera planı tərtib etdi və bir neçə nömrə yazdı. Ancaq daxili çevrəsinin məsləhəti ilə bu fikirdən ayrıldı. Ona başqa bir süjet, dövrün ən populyar romanı V.Hüqonun Notre Dame Katedralı tərəfindən verilmişdir. Bəstəkar operasını “ Esmeralda"1839-cu ildə tamamlandı, ancaq 1847-ci ildə səhnəni gördü. 8 ildir ki, opera nə təsdiq, nə də rədd cavabı almadan hərəkətsiz, İmperator Teatrları Müdürlüğünde yatdı. Moskvada premyera çox uğurlu alındı. 1851-ci ildə "Esmeralda", cəmi 3 tamaşa ilə, paytaxtın Aleksandrinski Teatrında nümayiş olundu. Musiqi dairələri operanı müsbət qarşıladılar, amma tənqidçilər və ictimaiyyət bunu məmnuniyyətlə qarşıladılar. Bu, əsasən həm meylli səhnə quruluşu, həm də zəif performansla bağlı idi.

Dargomyzhsky komik janrının bənzərsiz əsərləri və kantata da daxil olmaqla romanslar yazır " Bacusun zəfəri“Puşkinin ayələri haqqında. Yalnız bir dəfə ifa edildi, sonra bir opera-baletə yenidən işləndi, ancaq bu formada istehsal üçün təsdiq almadan təqribən 20 il boyunca vərəqli musiqidə qaldı. Böyük əsərlərinin belə bir taleyindən məyus olan bəstəkar Puşkin hekayəsi əsasında yeni bir opera yazmağa çətinliklə başladı. " Su pərisi»7 il ərzində yaradılmışdır. Alexander Sergeevich, 1853-cü ildə bir konsertdən yaradıcı bir təkan aldı, bu zaman tamaşaçılar onun əsərlərini böyük məmnuniyyətlə qarşıladılar və özü də qiymətli daşlarla bəzədilmiş gümüş bir bandmaster dəyənəyi ilə təltif edildi. "Mermaid" çox qısa müddətdə - 1856-cı ildə tamamlandıqdan bir il sonra səhnəyə qoyuldu. Lakin o, səhnəni tez bir zamanda tərk etdi - cəmi 11 tamaşadan sonra, ümumilikdə tamaşaçı bəyəndi. Seçimdən köhnə geyimlər və dekorasiyalarla birlikdə istehsal yenidən son dərəcə pis oldu. Mariinsky Teatrı 1865-ci ildə yenidən ona müraciət etdi, çox uğurlu bir yeniləmə rejissoru E.F. Bələdçi.

1860-cı illər bəstəkarın işinə yeni bir dövr gətirdi. Bir neçə simfonik əsər yaradıldı, onunla birlikdə Avropaya səyahət etdi. "Mermaid" və simfonik fantaziyanın "uvertürası" Kazaçok". Sankt-Peterburqa qayıdan Dargomyzhsky yenidən böyük adının - Puşkinin süjetinə dönür. İN " Daş qonaq»Öz librettası yoxdur, musiqi birbaşa şairin mətninə yazılıb. Bundan əlavə, Lauranın iki mahnısı da əlavə olundu, bunlardan biri də Puşkinin mahnılarına aiddir. Bəstəkar bu əsəri bitirməyi bacarmadı, son əsərini C. Cui ilə tamamlamağı və və orkestr hazırlamağı vəsiyyət etdi - N. Rimski-Korsakov... "Daş qonaq" filminin premyerası Aleksandr Sergeeviçin ölümündən üç il sonra baş tutdu. Əvvəllər də dəfələrlə olduğu kimi, bu yenilikçi işlə bağlı fikirlər müxtəlif idi. Əvvəla, ariyalar və ansamblları əvəz edən qeyri-adi recitativ formanın arxasında az adamın, musiqinin Puşkinin ayəsinin ritminə və onun qəhrəmanlarının dramaturgiyasına dəqiq uyğunluğunu görə bilməsi.

Kino yalnız iki dəfə Aleksandr Sergeeviçin işinə yönəldi. 1966-cı ildə Vladimir Gorikker "Daş qonaq" operası əsasında eyni adlı bir film çəkdi. V. Atlantov, İ.Pechernikova (T. Milashkina oxuyur), E. Lebedev (A. Vedernikov oxuyur), L. Trembovelskaya (T. Sinyavskaya oxuyur) oynayırdılar. 1971-ci ildə "Su pərisi" film-operası E. Suponev (İ.Kozlovskinin ifasında), O. Novak, A. Krivcheni, G. Koroleva ilə birlikdə buraxıldı.

Birincisi deyil, Glinka kimi, parlaq deyil, kimi deyil Mussorgskykimi prolific deyil Rimskiy-Korsakov... Operalarını tamaşaçılara təqdim etmək istəyəndə üzləşdiyi çətinliklərdən üzüldü və məyus oldu. Dargomyzhskinin rus musiqisi üçün əsas əhəmiyyəti nədir? İtalyan və Fransız bəstəkarlıq məktəblərinin güclü təsirindən uzaqlaşaraq sənətə yalnız özünəməxsus estetik zövqləri ilə gedərək, ictimaiyyəti həvəsləndirmədən, özünəməxsus bir şəkildə getdi. Səs və sözlə əlaqələndirilmədən əlaqələndirməklə. Bir az vaxt keçəcək və həm Mussorgski, həm də Riçard Vaqner... Dürüst və ideallarına xəyanət etmədi və zaman Dargomyzhsky'nin adını ən yaxşı rus bəstəkarları sırasına yerləşdirərək işinin əhəmiyyətini göstərdi.

Video:

Alexander Dargomyzhsky dörd operanın və bir çox əsərin müəllifidir. Rus akademik musiqisində realizmin sevgilisi oldu. Əsərləri Qüdrətli Əlli demək olar ki, bütün gələcək rus klassiklərinin karyeralarına yeni başladığı bir dövrdə Avropa səhnəsində səhnəyə qoyuldu. Dargomyzhskinin bəstəkarlara təsiri on illərlə davam etdi. Onun "Mermaid" və "Daş qonaq" əsəri 19-cu əsr rus sənətinin ayrılmaz hissəsinə çevrildi.

Köklər

Alexander Dargomyzhsky 14 fevral 1813-cü ildə Tula əyalətinin Çernski mahalında yerləşən kiçik Voskresensky kəndində anadan olmuşdur. Uşağın atası Sergey Nikolaeviç, varlı bir torpaq sahibi Aleksey Ladıjenskinin qanunsuz oğlu idi. Ana Maria Kozlovskaya nee şahzadə idi.

Dargomyzhskys, kiçik Sasha həyatının ilk üç ilini keçirdiyi Tverdunovlar ailəsinə sahib idi. Smolensk vilayətində yerləşirdi - bəstəkar artıq yetkinlik yaşına çatdıqdan sonra bir daha oraya qayıtdı. Valideynlərinin əmlakında, tərcümeyi-halı əsasən paytaxtla əlaqəli olan Dargomyzhsky ilham axtarırdı. Bəstəkar "Mermaid" operasında Smolensk vilayətinin xalq mahnılarının motivlərindən istifadə etmişdir.

Musiqi dərsləri

Bir uşaq olaraq Dargomyzhsky gec danışdı (beş yaşında). Bu səs-küylü və yüksək səssiz qalmış səsə təsir etdi. Ancaq bu kimi əlamətlər musiqiçinin vokal texnikasını mənimsəməsinə mane olmurdu. 1817-ci ildə ailəsi Sankt-Peterburqa köçdü. Atam bank ofisində işləməyə başladı. Uşaq, əksinə, uşaqlıqdan musiqi təhsili almağa başladı. Onun ilk aləti fortepiano idi.

Alexander bir neçə müəllim dəyişdirdi. Onlardan biri görkəmli pianoçu Franz Şoberlechner idi. Onun rəhbərliyi altında bir musiqiçi kimi tərcümeyi-halı erkən yaşlarından başlayan Dargomyzhsky müxtəlif tədbirlərdə çıxış etməyə başladı. Bunlar özəl məclislər və ya xeyriyyə konsertləri idi.

Doqquz yaşında oğlan skripka və simli kvartetləri mənimsəməyə başladı. Əsas sevgisi hələ bir neçə romans və digər janrda əsərlər yazdığı pianoda qaldı. Bəziləri daha sonra bəstəkarın geniş populyarlıq qazandığı zaman nəşr olundu.

Glinka və Hugonun təsiri

1835-ci ildə, tərcümeyi-halı yaradıcı atelyedə həmkarları ilə sıx əlaqəli olan Dargomyzhsky, Mixail Glinka ilə görüşdü. Təcrübəli bəstəkar qönçələnmə yoldaşına çox təsir etdi. Dargomyzhsky, Mendelssohn və Bethoven haqqında Glinka ilə mübahisə etdi, musiqi nəzəriyyəsini öyrənmək üçün istifadə etdiyi istinad materiallarını götürdü. Mixail İvanoviçin "Çar üçün bir həyat" operası Aleksandrı özünün geniş miqyaslı səhnə əsərini yaratmağa ruhlandırdı.

XIX əsrdə Rus dilində fransız fantastikası son dərəcə məşhur idi. Dargomyzhsky də onunla maraqlanırdı. Viktor Hüqonun tərcümeyi-halı və işi onu xüsusilə valeh etdi. Bəstəkar gələcək operasının əsası olaraq fransız Lucrezia Borgia dramından istifadə etmişdir. Dargomyzhsky ideya üzərində çox çalışdı. Çox şey nəticə vermədi və nəticə gec oldu. Sonra (şair Vasili Jukovskinin tövsiyəsi ilə) Hugonun başqa bir əsərinə - "Notre Dame Cathedral" a müraciət etdi.

Esmeralda

Dargomyzhsky, Louise Bertin istehsalı üçün tarixi romanın müəllifinin özü tərəfindən yazılmış librettonu çox sevirdi. Operası üçün rus bəstəkarı eyni adlı "Esmeralda" adını aldı. Fransız dilindən müstəqil tərcümə etdi. 1841-ci ildə onun hesabı hazır idi. Tamamlanmış iş İmperator Teatrları Müdirliyi tərəfindən qəbul edildi.

Rus ədəbiyyatında fransız romanlarına böyük tələbat olduğu halda, tamaşaçılar operadan yalnız italyan dilinə üstünlük verirdilər. Bu səbəbdən Esmeralda qeyri-adi uzun müddətdir ki, səhnədəki görünüşünü gözləyir. Premyerası yalnız 1847-ci ildə Moskvadakı Bolşoy Teatrında baş tutdu. Opera səhnədə çox çəkmədi.

Romans və orkestr əsərləri

Esmeralda'nın gələcəyi əza içində qaldığı bir dövrdə Dargomyzhsky mahnı oxumaqla qazanc əldə etdi. Yazı işindən imtina etmədi, əksinə romanslara qayıtdı. 1840-cı illərdə onlarla belə əsər yazıldı, ən populyarları Lileta, On altı İl və Gecə Zefir idi. Dargomyzhsky, həmçinin "Baxçusun zəfəri" ikinci operasını bəstələdi.

Bəstəkarın vokal və kamera əsərləri bəyənilib və xüsusi uğur qazanmaqdadır. Onun erkən romansları lirikdir. Onların xas folkloru daha sonra populyar bir texnikaya çevriləcək, məsələn Pyotr Çaykovski tərəfindən istifadə ediləcəkdir. Gülüş, Alexander Sergeevich Dargomyzhsky-nin provoke etməyə çalışdığı başqa bir duyğudur. Qısa bir tərcümeyi-hal göstərir: görkəmli satirik yazıçılarla əməkdaşlıq etmişdir. Buna görə bəstəkarın əsərlərində çoxlu sayda yumorun olması təəccüblü deyil. Müəllifin ağlının bariz nümunələri "Baş məsləhətçi", "Qurd" və digər əsərlər idi.

Orkestr üçün qısa tərcümeyi-halı müxtəlif janrlarla zəngin olan Alexander Dargomyzhsky, Babu Yaga, Kazachka, Bolero və Chukhonskaya Fantaziyasını yazdı. Burada müəllif öz müəllimi Glinka tərəfindən qoyulmuş ənənələri davam etdirdi.

Xaricə səyahət

XIX əsrin bütün rus ziyalıları Köhnə Dünyanın həyatı ilə daha yaxından tanış olmaq üçün Avropaya səfər etməyə səy göstərdilər. Bəstəkar Dargomyzhsky də istisna deyildi. Musiqiçinin tərcümeyi-halı 1843-cü ildə Peterburqdan ayrıldıqda və bir neçə ay Avropanın böyük şəhərlərində olanda çox dəyişdi.

Alexander Sergeevich Vyana, Paris, Brüssel, Berlinə səfər etdi. Belçikalı skripka virtuozu Henri Vietant, fransız tənqidçisi François-Joseph Féti və bir çox görkəmli bəstəkar: Donizetti, Aubert, Meyerbeer, Halévy ilə görüşdü.

Tərcümeyi-halı, yaradıcılığı və ictimai dairəsi hələ də Rusiya ilə daha çox bağlı olan Dargomyzhsky, 1845-ci ildə vətəninə döndü. Həyatında yeni bir mərhələdə milli folklorla maraqlandı. Onun elementləri ustadın əsərlərində getdikcə daha tez görünməyə başladı. Bu təsirə nümunə olaraq "Lixoradushka", "Sevgilim Qız", "Melnik" və digər mahnı və romansları nəzərdən keçirmək olar.

"Mermaid"

1848-ci ildə Aleksandr Sergeeviç əsas əsərlərindən birini - "Rusalka" operasını yaratmağa başladı. Puşkinin poetik faciəsi mövzusunda yazılmışdı. Dargomyzhsky yeddi il operada çalışdı. Puşkin işini başa vurmadı. Bəstəkar yazıçı üçün süjeti tamamladı.

"Mermaid" ilk dəfə 1856-cı ildə Peterburqda səhnəyə çıxdı. Qısa tərcümeyi-halı hər bir musiqi tənqidçisi üçün artıq bilinən Dargomyzhsky, opera üçün bir çox ətraflı tərif və müsbət rəy aldı. Bütün aparıcı rus teatrları bunu mümkün qədər uzun müddət repertuarlarında saxlamağa çalışdılar. Esmeralda reaksiyasından təəccüblü fərqli olan Mermaid'in müvəffəqiyyəti bəstəni ruhlandırdı. Onun yaradıcılıq həyatında rifah dövrü başladı.

Bu gün "Rusalka" psixoloji gündəlik dram janrında ilk rus operası hesab olunur. Dargomyzhsky bu əsərdə hansı süjet təklif etdi? Qısa tərcümeyi-halı müxtəlif mövzularla tanış ola bilən bəstəkar, mərkəzində bir qız su pərisinə çevrilən məşhur əfsanənin özünəməxsus variantını yaratdı.

İskra və Rus Musiqi Birliyi

Bəstəkarın əsəri musiqi olsa da, ədəbiyyata da həvəs göstərirdi. Alexander Sergeevich Dargomyzhskinin tərcümeyi-halı müxtəlif yazıçıların tərcümeyi-halları ilə sıx bağlı idi. Yaxınlaşdı və liberal görüşlərin müəllifləri ilə ünsiyyət qurdu. Onlarla Dargomyzhsky "İskra" satirik jurnalını nəşr etdi. Alexander Sergeevich şair və tərcüməçi Vasili Kurochkinin mahnılarına musiqi yazdı.

1859-cu ildə Rusiya Musiqi Cəmiyyəti yaradıldı. Dargomyzhsky onun liderləri arasında idi. Bəstəkarın qısa tərcümeyi-halı bu təşkilatdan bəhs etmədən edə bilməz. Məhz onun sayəsində Aleksandr Sergeeviçin Mily Balakirev başda olmaqla bir çox gənc həmkarları ilə görüşməsi. Sonralar bu yeni nəsil məşhur Mighty Handful yaradacaq. Dargomyzhsky, Glinka kimi keçmiş dövrün bəstəkarları ilə onlar arasında bir əlaqə olacaqdır.

"Daş qonaq"

Mermaiddən sonra Dargomyzhsky uzun müddət bəstəkarlıq operalarına qayıtmadı. 1860-cı illərdə. Roqdan və Puşkinin "Poltava" əfsanələrindən ilhamlanan əsərlər üçün eskizlər yaratdı. Bu iş körpəlikdə dayandı.

Dargomyzhsky'nin tərcümeyi-halı, xülasəsi ustanın yaradıcı araşdırmalarının bəzən necə çətin getdiyini göstərir, sonradan "Daş qonaq" ilə əlaqələndirildi. Bu Puşkinin üçüncü "Kiçik faciə" nin adı idi. Bəstəkarın növbəti operasını bəstələməyi qərara alması onun motivləri idi.

"Daş qonaq" üzərində iş bir neçə il davam etdi. Bu dövrdə Dargomyzhsky Avropaya ikinci böyük səfərinə yola düşdü. Dargomyzhsky, atası Sergey Nikolaeviçin ölümündən qısa müddət sonra xaricə getdi. Bəstəkar heç vaxt evlənmədi, öz ailəsi yox idi. Buna görə də, atası bütün ömrü boyu əsas məsləhətçi və dəstək verən Alexander Sergeevich üçün qaldı. Oğulun maddi işlərini idarə edən və 1851-ci ildə Mariya Borisovnanın anasının ölümündən sonra qalan əmlaka baxan valideyn idi.

Dargomyzhsky, onun "Kiçik Mermaid" və "Kazachok" orkestr pyesinin premyeralarının satıldığı bir sıra xarici şəhərlərdə oldu. Rus ustasının əsərləri həqiqi maraq oyatdı. Romantizmin görkəmli nümayəndəsi Ferenc Liszt, onlar haqqında təsdiqlə danışdı.

Ölüm

Altı yaşında, Dargomyzhsky müntəzəm yaradıcı stressdən əziyyət çəkən sağlamlığına zərər vermişdi. 17 yanvar 1869-cu ildə Sankt-Peterburqda vəfat etdi. Bəstəkar Sezar Cuydən bu ölümdən sonrakı əsəri tam şəkildə təşkil edən və bunun üçün kiçik bir overture yazan Nikolay Rimskiy-Korsakov tərəfindən kömək edilən Daş Qonağını tamamlamağı istədi.

Uzun müddətdir ki, son opera Dargomyzhskinin ən məşhur əsəri olaraq qaldı. Bu populyarlıq kompozisiyanın yeniliyi ilə əlaqədar idi. Onun üslubunda ansambllar və ariyalar yoxdur. Opera Rusiya səhnəsində hələ baş verməmiş musiqiyə səslənən tilavət və melodik qiraətlərə söykənir. Sonralar bu prinsiplər Modest Musorgskinin "Boris Godunov" və "Khovanshchina" əsərlərində hazırlanmışdır.

Bəstəkar tərzi

Dargomyzhsky, rus musiqi realizminin sevgilisi oldu. O, bu istiqamətdə ilk addımları ataraq, romantizm və klassikizmin bəhanə və partlayışından əl çəkdi. Balakirev, Cui, Mussorgsky və Rimsky-Korsakov ilə birlikdə, İtalyan ənənəsindən kənara çıxan bir rus operası yaratdı.

Alexander Dargomyzhsky əsərlərində əsas olanı nə hesab etdi? Bəstəkarın tərcümeyi-halı, əsərlərində hər bir xarakteri diqqətlə işləyən bir insanın yaradıcı təkamülünün hekayəsidir. Musiqi üsullarının köməyi ilə müəllif dinləyiciyə ən müxtəlif qəhrəmanların psixoloji portretini mümkün qədər aydın göstərməyə çalışdı. Daş Qonaq vəziyyətində, Don Juan əsas personaj idi. Ancaq o, operada əhəmiyyətli rol oynayan yeganə insan deyil. Alexander Sergeevich-in yaradıcılıq dünyasındakı bütün personajlar təsadüfi və əhəmiyyətli deyil.

Yaddaş

Dargomyzhsky sənətinə maraq 20-ci əsrdə canlandı. Bəstəkarın əsərləri SSRİ-də son dərəcə məşhur idi. Hər növ antologiyalara daxil edildi və müxtəlif yerlərdə edildi. Dargomyzhsky mirası yeni akademik tədqiqat mövzusuna çevrildi. Əsərinin əsas mütəxəssisləri Anatoli Drozdov və Mixail Pekelisdir, əsərləri və Rusiya sənətindəki yeri haqqında çoxlu əsərlər yazmışlar.

Dargomyzhsky Alexander Sergeevich (1813-1869), bəstəkar.

14 fevral 1813-cü ildə Troitskoye kəndində (indiki Tula bölgəsindədir) zadəgan ailəsində anadan olub. Evdə çox yönlü bir təhsil aldı. Gənc Dargomyzhskinin özünü musiqiyə həsr etməsi, əsasən 1835-ci ildə MI Glinka ilə tanışlığı ilə əlaqədardır. Glinkanın təsiri ilə V. Hüqonun "Not Not Dame Cathedral" romanı əsasında ilk Esmeralda (1847) operası üzərində işləməyə başladı.

40-cı illərdə. romanslar həmçinin "Gənc kişi və Qız", "Gecə yarısı", "Səni sevirdim" (A. Puşkinin ayələrinə), "Mən kədərlənirəm" (M. Yu. Lermontovun ayələrinə) və s.

Darqomıjskinin 1855-ci ildə yaratdığı, Puşkinin şeirinin süjeti əsasında qurulmuş, musiqisi dərin psixologiyası ilə fərqlənən Dargomyzhskiyə real uğurlar qazandırdı.

1859-cu ildə bəstəkar Rusiya Musiqi Cəmiyyəti komitəsinin üzvü seçildi və 1867-ci ildə Sankt-Peterburq filialının sədri oldu.

Sonrakı əsərində P.J.Beranger poeziyasına ("Köhnə korpus", "Qurd" və s.) Müraciət etdi.

Ömrünün son illəri Dargomyzhsky, Pushkinin "kiçik faciələr" dən biri əsasında "Daş qonaq" operasında işləmişdir. Həvəslə çalışdı, ancaq kompozisiyanı bitirə bilmədi. Ts. A. Cui və instrumental N. A. Rimsky-Korsakov operasını tamamladı. Daş qonaq 1872-ci ildə Sankt-Peterburqda səhnəyə qoyuldu. Bu operanın musiqisində adi gündəlik nitq intonasiyalarından istifadə (intonasiya realizmi üsulu) cəsarətli bir yenilik idi və opera janrının daha da inkişafına təkan verdi.

Dargomyzhsky öləndə niyə yazılmır?

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky (1813-1869) ilə birlikdə M.I. Glinka rus klassik məktəbinin banisidir. Əsərinin tarixi əhəmiyyəti Dargomyzhskini "musiqidə böyük həqiqət müəllimi" adlandıran Mussorgski tərəfindən çox dəqiq şəkildə ifadə edilmişdir. Dargomyzhsky'nin qarşısına qoyduğu vəzifələr cəsarətli, yenilikçi idi və onların icrası rus musiqisinin inkişafı üçün yeni perspektivlər açdı. Təsadüfi deyil ki, 1860-cı illər nəslinin rus bəstəkarları, ilk növbədə "Qüdrətli Əl" in nümayəndələri onun əsərini bu qədər yüksək qiymətləndirdilər.

Dargomyzhsky'nin bir bəstəkar kimi formalaşmasında həlledici rolu MI Glinka ilə yaxınlaşması ilə oynandı. Glinka noutbuklarından istifadə edərək musiqi nəzəriyyəsini öyrəndi siegfried Dehn tərəfindən mühazirələrin qeydləri ilə, Glinkanın romansları Dargomyzhsky müxtəlif salonlarda və dairələrdə ifa edir, gözləri önündə "Çar üçün bir həyat" ("İvan Susanin") operası qurulurdu, hazırladığı səhnə əsərində bilavasitə iştirak edirdi. Dargomyzhsky, çağdaşının yaradıcılıq tərzini mükəmməl mənimsəmişdir, oxşarlığı buna sübutdur. bir sıra əsərlər. Və yenə də, Glinka ilə müqayisədə Dargomyzhskinin istedadı tamamilə fərqli bir təbiətə sahib idi. Bu istedaddır özünü əsasən vokal və səhnə janrlarında təzahür etdirən dramaturq və psixoloq.

Asafiyevə görə, "Dargomyzhsky bəzən Monteverdi və Gluck'dan aşağı olmayan bir musiqiçi-dramaturqun dahi intuisiyasına sahib idi ...". Glinka çox yönlü, daha böyük, daha ahəngdardır, asanlıqla tutur bütöv, Dargomyzhsky detallara dalır... Sənətkar çox diqqətlidir, insan xüsusiyyətlərini analitik şəkildə öyrənir, xüsusi keyfiyyətlərini, davranışlarını, jestlərini, nitq intonasiyasını fərq edir.Xüsusilə daxili, zehni həyatın incə proseslərinin, müxtəlif emosional vəziyyətlərin yayılması ilə diqqəti cəlb etdi.

Dargomyzhsky, rus musiqisindəki "təbii məktəb" in ilk nümayəndəsi oldu. Tənqidi realizmin ən sevimli mövzularına, "təhqir edilmiş və təhqir edilmiş" obrazlara yaxın idi, qəhrəmanlara oxşayırdıN.V. Gogol və P.A. Fedotov. "Kiçik adam" ın psixologiyası, hisslərinə şəfqət ("Təcrübəli məsləhətçi"), sosial bərabərsizlik ("Mermaid"), bəzəksiz "gündəlik həyatın nəsri" - bu mövzular Dargomyzhskinin sayəsində ilk dəfə rus musiqisinə girdi.

"Kiçik insanlar" psixoloji dramını təcəssüm etdirmək üçün ilk cəhd "Notre Dame Cathedral" (1842-ci ildə tamamlanmışdır) romanı əsasında Viktor Hüqonun hazırladığı fransız librettosuna "Esmeralda" operası idi. Mükəmməl romantik bir opera modeli üzərində qurulan "Esmeralda" bəstəkarın həqiqi istəklərini, kəskin qarşıdurmalara, güclü dramatik süjetlərə maraq göstərdi. Sonralar Dargomyzhsky üçün bu cür mövzuların əsas mənbəyi A.S. Mətnləri üzərində "Mermaid" və "Daş qonaq" operalarını yaradan Puşkin, 20-dən çox romans və xoru,bacchus'un kantata zəfəri, sonradan opera-baletə çevrildi.

Dargomyzhskinin yaradıcılıq tərzinin orijinallığını müəyyənləşdirir nitq və musiqi intonasiyalarının orijinal birləşməsi. Məşhur aforizmdə özünün yaradıcı kredosunu ifadə etmişdir:"İstəyirəm ki, səs birbaşa sözü ifadə etsin, həqiqəti istəyirəm." Həqiqətən, bəstəkar musiqi nitq intonasiyalarının dəqiq ötürülməsini başa düşdü.

Dargomyzhskinin musiqi tilavətinin gücü, əsasən, təəccüblü təbiiliyində olur. Həm ibtidai rus şüarları, həm də xarakterik nitq intonasiyaları ilə sıx bağlıdır. Rus intonasiyasının bütün xüsusiyyətlərinin qəribə bir incə hissi , melodiyalar Rus nitqində Dargomyzhsky'nin vokal musiqi sənətinə olan sevgisi və vokal pedaqogikasına davam etməsi əhəmiyyətli bir rol oynadı.

Dargomyzhskinin musiqi oxunuşu sahəsində etdiyi axtarışların zirvəsi onun idison opera Daş qonaqdır (Puşkinin kiçik faciəsi əsasında). Bu, o, bir ədəbi mənbənin dəyişməz mətninə musiqi bəstələyərək, operativ janrın köklü bir islahatına gəlir. Musiqili fəaliyyətin davamlılığına çalışaraq, tarixən qurulmuş operativ formalardan imtina edir.Lauranın mahnılarından yalnız ikisi tam, yuvarlaq bir formaya malikdir. Daş Qonağın musiqisində Dargomyzhsky, opera evinin açılışını gözləyən ifadəli melodizm ilə mükəmməl nitq intonasiyalarına qovuşmağı bacardıXX əsr.

"Daş qonaq" ın yenilikçi prinsipləri təkcə millət vəkili Mussorgskinin operativ hekayəsində deyil, həm də S. Prokofyevin əsərlərində davam etdirildi .. Məlumdur ki, "Otello" üzərində işləyən böyük Verdi Dargomyzhskinin bu şah əsərinin hesabını diqqətlə öyrənmişdir.

Bəstəkarın yaradıcılıq irsində operalarla yanaşı kamera vokal musiqisi də fərqlənir - 100-dən çox əsər. Onlar rus vokal sözlərinin bütün əsas janrlarını, o cümlədən yeni romans növlərini əhatə edir. Bunlar lirik və psixoloji monologlardır ("Mən kədərlənirəm", Lermontovun sözlərindəki "Həm darıxdırıcı, həm də kədərli"), dramatik janr-gündəlik romans-səhnələr (Puşkinin şeirlərinə "Dəyirman").

Dargomyzhsky'nin orkestr xəyalları - "Bolero", "Baba-Yaga", "Kiçik Rus kazak", "Çuxonskaya Fantaziyası" - Glinkanın simfonik əsərləri ilə birlikdə Rusiya simfonik musiqisinin ilk mərhələsinin zirvəsini qeyd etdi. mahnı və rəqs janrlarına güvənmək, mənzərəli şəkillər, proqramlı).

Dargomyzhsky-nin musiqi və ictimai fəaliyyəti çoxşaxəli idi, bu, 19-cu əsrin 50-ci illərinin sonlarından başlayaraq baş verdi. "İskra" satirik jurnalının işində iştirak etdi (və 1864-cü ildən - "Budilnik" jurnalı), Rusiya Musiqi Cəmiyyəti komitəsinin üzvü idi (1867-ci ildə Sankt-Peterburq şöbəsinin sədri oldu), Sankt-Peterburq Konservatoriyasının nizamnamə layihəsinin hazırlanmasında iştirak etmişdir.

Dargomyzhskinin "Daş qonaq" Cui'nin son operası alfa və omeqarus opera sənəti, Glinkanın Ruslanı ilə birlikdə.bütün vokal bəstəkarlarına "Daş Qonaq" ın reklam dilini "daim və ən böyük qayğı ilə" öyrənməyi tövsiyə etdi kodu.