.

(bağlama) - forma və tərtibatına görə analoqlarına uyğun gələn simli dərgi aləti: buzuki, saz, laquto, ksilo, uti. Uzun boyunlu və metal ləpələri olan lutedir (armudvari gövdə). Türkiyənin ən əhəmiyyətli simli alətlərindən biri olan bu alət Yunanıstanda da çox yayılmışdır. Alətin ölçüləri simlərin sayı kimi dəyişir. Bir qayda olaraq, bir və ya iki vızıldayan sim var, onlardan səs plektrum (seçmə) ilə çıxarılır. Bəktasi, Ələvi və Qızılbaş kimi İslam təriqətləri dini mərasimlərində bağlamadan yeganə musiqi aləti kimi istifadə edirlər. Ən populyar tuning seçimi beşdə (C, G, d, a) tənzimlənən dörd qoşa simdir. Alətin bəzi növlərinin öz adları var, məsələn, üç qoşa simli bağlamazaki (“kiçik bağlama”). Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur. Yunanıstan Milli Orkestrinin üzvü. Onun yüksək və incə səsi sirtaki və hasapiko rəqslərində özünəməxsus ləzzət yaradır.

Banjo(banco; ingilis banjo - təhrif edilmiş ispan. və ya portuqal. bandora və ya bandola) - simli (plktor) alət. Sələf 17-ci əsrdə gətirilən qullar arasında istifadə edilən bir alətdir. Qərbi Afrikadan ABŞ-ın cənub ştatlarına qədər, burada banger, bonja, banjo adı ilə geniş yayılıb. Təxminən 1870-ci illərdən etibarən ABŞ-da gündəlik həyatda və əyləncə musiqisində geniş istifadə olunur. 1920 və 1930-cu illərdə banconun tenor versiyası məşhur idi, lakin İkinci Dünya Müharibəsindən sonra onu əvvəlki beş simli növü əvəz etdi; Bu, cənub əyalətləri üçün xarakterik olan ifa tərzini inkişaf etdirən müğənni Pit Seegerin təsiri olmadan olmadı. Başlanğıcda, dibində bir dəri (indi daha tez-tez plastik) membran, lələsiz uzun boyun və başı olan düz bir nağara şəklində bir gövdəsi var idi. Alətin üzərinə 4-9 damar simi çəkilir, onlardan biri melodik və baş barmaq ilə dartılır, digərləri müşayiət üçün xidmət edirdi. Banjo səsi kəskin, kəskin, tez çürüyür, xışıltılı bir kölgə ilə. Müasir banjolarda ladlar (gitara kimi) və beş polad sim var. İki ümumi parametr var: G, c, g, h, d1 və G, d, g, h, d1. Müasir caz musiqisində banco növlərindən istifadə olunur:
banjo ukulele (dörd tək simli və tuning a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (dörd qoşalaşmış sim - g, d1, a1, e2);
banjo tenor (dörd tək simli - c, g, d1, a1);
banjo gitara (altı simli - E, A, d, g, h, e1).

Müasir banjo modelləri metal və ya taxta qabıqdan istifadə edir; membran açıq dibi (sözdə alman modeli) və ya qapalı (ingilis modeli) taxta gövdə üzərində metal vintlər ilə çəkilir, metal frets ilə boyun mexaniki dirəkləri olan düz bir başlıqla bitir. Simlər polad, hamar və burulmuşdur. Səs barmaqlarınızla, məsələn, gitara və ya mızrapla çıxarılır.

(bansuri, bansri) - Hindistan nəfəs aləti, eninə fleyta, Şimali Hindistanda istifadə olunur. Adətən altı deşik var, lakin yeddi deşikdən istifadə etmək meyli var - yüksək registrlərdə elastikliyi artırmaq və intonasiyanı düzəltmək üçün. Əvvəllər bansuri yalnız xalq musiqisində rast gəlinirdisə, bu gün hind klassik musiqisində, kino musiqisində və çoxsaylı digər janrlarda geniş yayılıb. Venuya baxın.

Bazuki, buzuki(bouzuki; yunanca, türkcə buzuki) - yunanların məşhur yüngül musiqisində istifadə olunan, uzun boyunlu, lakin ərəb tənburununkindən daha qısa miqyaslı lavtanı xatırladan dərgi aləti. Uzun boyunlu, üç və ya dörd sıra qoşa simli, müvafiq olaraq e, h, e1 və ya d, g, h1, e1 köklənmişdir. Müasir Yunan şəhərlərinin musiqi həyatı üçün xarakterikdir.

(balalayka-kontrabas) balalaykalar fəsiləsindən olan simli çalğı alətidir. Xalq balalaykasının gövdəsi taxtadır, adətən üçbucaqlıdır, ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılır, bəzən oval və ya yarımkürə şəklindədir, içi boşdur. Boyun uzundur, kürək formalı baş bir az arxaya əyilmişdir. Göyərtə nazik, düzdür, bir dəyirmi rezonator dəliyi və ya bir neçəsi ulduz şəklində düzülmüşdür. Boyuna diatonik bir miqyas verən beş damar perdesi qoyulur. Üç sim var; əvvəlcə damar simləri, daha sonra metal olanlar istifadə edilmişdir. İkinci və üçüncü simlər vəhdətdə köklənir, birinci dörddə bir yüksəkdir (e1, e1, a1). Əvvəllər digər tərəzilərdən də istifadə olunurdu: dördüncü (“discord”), dördüncü-beşinci, major və minor triadalar (“gitara” şkalası deyilən). Səs bütün simləri yuxarıdan aşağıya və əksinə sağ əlin şəhadət barmağı ilə vurmaqla (əsas texnika) və ayrı-ayrı simləri qoparmaqla (ç. Arr. Bir) əmələ gəlir. Bəzən fərdi akkordlarda sözdə "roll" istifadə olunur - dörd barmaq zərbələri.

19-cu əsrin səksəninci illərində balalayka təkmilləşdi və yeni balalaykalar ailəsi yaradıldı - trebl, pikkolo, prima, ikinci, alto, tenor, bas və kontrabas. Yayılmayan trebl və tenor istisna olmaqla, bu alətlər rus xalq çalğı alətləri orkestrinin əsasını təşkil edirdi. 1896-cı ilə qədər balalayka ailəsinin bütün alətləri üçün kvart şkalası quruldu:
balalayka ikinci - a, a, d1, diapazon a-a2;
balalaika alto - e, e, a, diapazon e-d2;
balalayka bas - E, A, d, diapazon E-g1;
balalaika kontrabas - E1, A1, D, sıra E1-g.

Təkmilləşdirilmiş balalayka xalq ilə müqayisədə daha böyük bədənə və daha qısa boyuna (ümumi uzunluğu 600-700 mm) malikdir. Onun gövdəsi daha yaxşı rezonans xassələri əldə etdi, intruziv ladlar xromatik şkalanın pillələri boyunca yerləşən kəsilmiş ladlarla əvəz olundu. Balalayka sakit, lakin yüksək səslə səslənir. Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur.

(Kelt və ya İrlandiya arfası) - Metal simli kütləvi arfa və alt hissəsində yuxarıdan daha geniş rezonanslı gövdə. Bədənin yuxarı ucu sol çiyində tutulur, yuxarı simləri sol əllə, basları sağla oynayır.

Yeni Kelt arfası daha yüngüldür, daha az trapezoidal gövdəyə malikdir (bəzən müasir konsert arfası kimi arxada yuvarlaqlaşdırılır), damarlı və ya neylon simlərə malikdir. Sağ çiynində tutulur, buna görə də sol əl bas çalır, sağ əl konsert arfası kimi yuxarı səsləri çalır. 20-ci əsrin əvvəllərində ortaya çıxdı. Tüninq diatonikdir, bəzən simləri yarımtonla qaldırmağa imkan verən qarmaq mexanizmi olan arfalar var.

Diapazon təxminən üç-dörd oktavadır (məsələn, H1-f2).

(türkcə "əyləncə", "joom-bush" kimi tələffüz olunur) - 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində türk musiqiçisi, satıcısı və musiqi alətləri ustası Zeynəl Abidin bəyin müşayiəti ilə yaradılan simli cırtdan alətlər qrupu. musiqi mağazasında oxuyan və udda ifa olunan alətlərin satışı. O, metal gövdəli, banco kimi dəri üstü və ladları olmayan taxta boyunlu (uddan çox uzun) alət hazırladı. Bədən forması daha qədim alətlərdən - Yaylı Tamburdan götürülüb. Cumbus asanlıqla sökülüb yığıla bilirdi və adı 1930-cu ildə aləti çox bəyənən Atatürk tərəfindən icad edilmişdir. Sonradan ustanın özü Cumbus soyadını götürdü.

Klassik türk musiqisinin aləti kimi Cumbus keçən əsrin son üçdə birliyinə qədər məşhur idi. Bu gün böyük şəhərlərdə nadir hallarda rast gəlinir, lakin kəndlərdə və kiçik şəhərlərdə toylarda və digər mərasimlərdə səslənməyə davam edir və qaraçı musiqiçiləri arasında skripka, darbuka və digər alətlərlə birlikdə tez-tez rast gəlinir.

Defolt parametr d, g, a, d1, g1, c2-dir, ərəb udu üçün əsas parametrdir, burada g əvəzinə e istifadə olunur, lakin istənilən ud parametri istifadə edilə bilər. Alətdə birləşmiş altı cüt polad sim var.

Bu tip rezonator əsasında qurulan alətlər qrupuna cümbüs tənburu və cumba saz da daxildir.

Cumbus sazı dəri göyərtəli taxta gövdəyə, ladlı uzun boyuna, 3-4 qoşa və ya üç simə malikdir. Simlərin köklənməsi adətən dörddə birdir. Ümumi uzunluğu təxminən 700-800 mm-dir. O, nəğmənin müşayiəti kimi, eləcə də xalq çalğı alətləri ansambllarında istifadə olunur. Çalınma texnikası ənənəvi sazda olduğu kimidir, səsi daha gurultulu (dəri göyərtədən istifadəyə görə), bancoya yaxındır.

Erhu(erhu, erhuqin; Çincə "er" - iki, "hu" - əyilmiş) - Çin yaylı iki simli musiqi aləti. Huqin əsas növü. İlan dərisi membranı olan taxta altıbucaqlı və ya silindrik rezonatordan ibarətdir. Çubuğu olmayan uzun boyun (81 sm) iki tuning dirəyi olan əyilmiş arxa baş ilə bitir. Boyundan yuxarı qaldırılmış simlər ona metal mötərizə ilə, göyərtə ilə M formalı dayaqla bağlanır. Oynayarkən erhu şaquli olaraq tutulur; sol əlin barmaqları ilə ipləri sıxırlar (boyunlarına basmadan), sağda saçları iplər arasında saplanmış soğan formalı yay tuturlar; oturan musiqiçi erhunun ayağını dizinə dayadır. D1-d4 diapazonu; mövqeyini dəyişmədən oktava diapazonunda ifa edilə bilər. Tembri falsetto oxumağı xatırladır. Erhu Çində ən məşhur musiqi alətlərindən biridir; şimal bölgələrində erhunun dörd simli versiyası məşhurdur - sözdə syhu (Çin "sy" - dörd). Erhu çalmaq üçün çox müxtəlif üsullar var. Solo və ansambl aləti kimi istifadə olunur, orkestrlərin bir hissəsidir. Əlaqədar alətlər: xuchir (monqol), bizançi (tuvan), oqoçon (mancur), duucheke (nanai), dzyulyanki (Udege), tyngryng (Nivkh). Bir oktava yuxarı sazlanan pikolo variasiyası pan-hu adlanır.

Gaohu- Çin simli yaylı aləti, bir növ huqin (erhu). Dərin taxta gövdə, dəri səs lövhəsi, boyunsuz uzun boyun, beşinciyə köklənmiş iki simli. Çalma texnikası erhu ilə eynidir - ifaçı aləti şaquli şəkildə tutur, simlər boyuna basılmır, səsi yayın köməyi ilə çıxarır, saçları simlərin arasından keçir. Gaohu erhudan daha yüksək parametrə və bir qədər kiçik ölçüyə malikdir.

Guiro(Guiro; ispan Guiro - balqabaq şüşəsi) Kuba, Puerto-Riko və Peruda, eləcə də Karib dənizində geniş yayılmış hind mənşəli Latın Amerikası alətidir. Guiro qurudulmuş balqabaqdan hazırlanır, qabığı möhkəm və hamar, bambuğa bənzəyir. Alətin səthində çentiklər hazırlanır, müxtəlif formalı iki iş səthi olan alətlər var. Bəzən alət mürəkkəb ornamentlərlə bəzədilir və ona heykəl qoyulur. Müasir guiro buynuzdan hazırlanır. Guiro hər iki istiqamətdə büzməli səth boyunca üzlü çubuq sürüşdürməklə ifa olunur. Gironun səsi qısa, kəskin, gurultulu səsi xatırladır.

Gitaron(chitarrone, ital. сhitarrone - böyük gitara) - bas lavta, həmçinin arxlyut (ital. Arciliuti) - simli çalğı aləti, lavtadan alınan bas alətləri ailəsi. Uzun boyuna, çoxlu sayda simlərə - fretboard və bourdon (bas) var, bunun üçün boyunda iki tənzimləmə dirəyi var. Çeşidlər - teorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - Afrika qamışı qoparılan səsli alət, daraqşəkilli idiofon. Rezonator gövdəsində (müxtəlif formalı ola bilər) səs mənbəyi kimi xidmət edən bir sıra və ya bir neçə sıra taxta, bambuk və ya metal lövhələr-dillər var. Ən sadə nümunələr yastı, daha mürəkkəb nümunələrdə tısbağa qabığından, qazılmış ağacdan, içi boş balqabaqdan və s.-dən hazırlanmış boşluq rezonatoru var, dillər rezonator lövhəsinə yapışdırılır (4-30). Yüksək qoz qamışların səslənən hissəsini məhdudlaşdırır. Oynayarkən (ayaqda, hərəkətdə, oturarkən) kalimba düz bucaq altında əyilmiş əllərin ovucları ilə sıxılır və yanlara möhkəm basılır və ya dizlərdə tutulur, hər iki əlin baş və şəhadət barmaqları ilə çimdik və sərbəst buraxır. dillərin sərbəst (yuxarı) ucları, onları dövlət vibrasiyasına gətirir. Kalimbs müxtəlif ölçülərdə olur; bədən uzunluğu 100-350 mm, dillərin uzunluğu 30-100 mm, eni 3-5 mm. Kalimbanın miqyası qamışların sayından asılıdır.

Kalimba Afrikada (xüsusilə Mərkəzi və Cənubda, bəzi Antil adalarında) ən qədim və ən geniş yayılmış alətdir. Onun geniş populyarlığı müxtəlif tayfalar arasında kalimba təyin edən adların bolluğu ilə sübut olunur: Tsantsa, Sanza, Mbira, Mbila, Ndimba, Luembu, Lala, Malimba, Ndandi, Izhari, Mganga, Likembe, Selimba və s. "rəsmi" biz "tsantsa", Qərbdə - "kalimba". Kalimba ənənəvi ayinlərdə və peşəkar musiqiçilər tərəfindən istifadə olunur. Bu "Afrika əl piano" adlanır; melodik naxışları ifa etmək üçün nəzərdə tutulmuş olduqca virtuoz alətdir, lakin akkordları ifa etmək üçün olduqca uyğundur. Ən çox müşayiətedici alət kimi istifadə olunur. Böyük kalimblər Afrika musiqisinin canlı bas ritmlərinə unikal aşağı gurultu verir, kiçikləri isə musiqi qutusuna bənzər tamamilə xəyalpərəst, kövrək bir səs çıxarır.

Amerikanın Avropa müstəmləkəçiliyi zamanı kalimba qaradərili qullar tərəfindən Kubaya gətirildi və orada hələ də var. Onun gözəl səsləri, məsələn, Earth, Wind & Fire qrupunun musiqisində eşidilir.

Müxtəlif xalqlarda kalimba tərəzilərinin nümunələri:
bakwe (Konqo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (Cənubi Afrika): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakwenda (Cənubi Afrika): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, cana(kena) bənzərsiz rezonanslı səs çıxaran, bədəndə dişli olan tipik And uzununa fleytasıdır. Huaylas və Naszca (Peru) qəbirlərində eramızdan əvvəl III əsrə aid bir çox kenanın nümunələri tapılmışdır. Əsas yayılma bölgəsi Perunun cənubunda və Boliviyanın şimalında yerləşən dəniz səviyyəsindən 3,5 min metr yüksəklikdə yerləşən Collao Altiplano yüksək dağlıq yaylasıdır. Peru ərazisində tapılan ən qədim fleytanın on min ildən çox yaşı var, lakin kena bu gün də Peru hinduları arasında ümumi alətdir. Fleyta uzunluğu fərqli ola bilər. Başlanğıcda, ikidən altıya qədər ifa çuxurları və pentatonik miqyaslı idi, daha sonra İspan musiqisinin təsiri altında diatonik miqyasda uyğunlaşdırıldı. Boliviya kenası 3-7 çalma dəliyi olan eninə fleytadır. Əvvəlcə kenu kondor qanadının sümüklərindən, bir insanın və ya lamanın bud sümüyündən, gildən və daşdan, bizim dövrümüzdə - əsasən bambukdan və plastikdən hazırlanırdı.

Mizmar(mizmar) ərəb nəfəs aləti, zurna cinsi. Qoşa qamış və xüsusi dodaq dayağı ağızlıq alətə özünəməxsus ifa xüsusiyyətlərini verir və qoboydan daha kəskin olan səsin ümumi xarakterini müəyyənləşdirir. Qamışla birbaşa təmasın olmaması alətin səsini daha az çevik edir.

Nye(nai, nay) nəfəs aləti labialdır. Bu ad altında bir neçə tamamilə fərqli fleyta var:

1. Moldova və Rumıniya çoxbarrelli fleyta. Tağlı dəri klipə bərkidilmiş müxtəlif uzunluqlu 8-24 taxta borudan ibarətdir. Hər boru bir fit səsi çıxarır, onun hündürlüyü borunun ölçüsündən asılıdır. Səs miqyası diatonikdir.

2. Özbək və tacik eninə fleyta altı çalma dəliyi. Səs miqyası diatonikdir; barmaq birləşmələri və dəliklərin qismən örtülməsi ilə xromatik dəyişikliyə uğramış səslər də alınır. Materialın növünə görə ağaç-nai (taxta), qarau-nai (bambuk), mis-nai (qalay) və britji-nai (latun) fərqlənir. Ağaç-nai və qarau-nai səsə xüsusi, “membran” tembri verən kağızla möhürlənmiş əlavə dəliyə malikdir (iynə vurma dəliyinin yaxınlığında yerləşir). Texniki cəhətdən hərəkət edən parçalar nai üzərində yerinə yetirilə bilər. Özbəkistan və Tacikistanda ən çox yayılmış alətlərdən biridir. Solo, ansambl və orkestr aləti kimi istifadə olunur.

3. Yaxın və Orta Şərqdə geniş yayılmış nəfəsli alət (Nay, Nai, Nal və ya Nar) - uzun, çox vaxt uzununa fleyta. Alətin tarixi piramidalar dövründən başlayıb və beş min ildən artıqdır. Adı ney sözündəndir (fars dilində "qamış" fleyta hazırlamaq üçün ən çox istifadə olunan materialdır). Alət dörd-səkkiz deşik olan doqquz seqmentli qamış parçasından hazırlanır. Müxtəlif tüninqlər və materiallardan hazırlanmış fleytalar var - mis, mis və ya qara ağac.

Okarina, okarina(ocarina; ital. Okarina - gosling) - gildən, keramikadan, çinidən, ağacdan və ya plastikdən hazırlanmış dairəvi formalı küləkli fit çalan musiqi aləti. Ocarinated-ə öz incə, özünəməxsus səsi ilə insanları heyran edən və müxtəlif forma və ölçülərə malik olan ən qədim alətlər - heyvanlar, quşlar, balıqlar şəklində gil fitlər daxildir; bəzən zinət əşyası kimi boyuna taxılırdılar. Yenidən doğulmasını 1860-cı ildə italyan G. Donati tərəfindən indiki formada yenidən yaratdıqda yaşadı. Yumurtavari (sferik) bir forma malikdir, xüsusi bir eninə çıxışda bir fit cihazı yerləşdirilir. On ifa çuxurları kiçik - birinci oktavada nona diapazonunda diatonik miqyas verir. Yarım tonlar oynama dəliklərini qismən örtməklə çıxarılır. Ocarinaların bəzi növləri alətin hərəkətini dəyişdirməyə imkan verən klapanlar və piston cihazı ilə təchiz edilmişdir. Ansambl və orkestrlərdən ibarət okarin ailələri (sopranodan basa qədər) var idi. Ocarina bir çox ölkədə yayılmışdır.

Ud, ud(ud) Avropa lavtasının sələfi olan simli dərgi alətidir. Orta Asiya, Qafqaz və Yaxın Şərq ölkələrində geniş yayılmış ən qədim alətlərdən biridir. Fərqli xalqların fərqli mənşə tarixi, ifaçılıq ənənələri və bəzi dizayn və istifadə xüsusiyyətləri var. Onun qabarıq, armudşəkilli gövdəsi (480-500 mm, eni 350-360 mm, dərinliyi təqribən 200 mm) balqabaqdan hazırlanır və ya nazik daralmış taxta lövhələrdən (səndəl ağacı, qoz və ya armud) yapışdırılır. Alət ladsız qısa boyuna (təxminən 200 mm) və arxaya əyilmiş başı (həmçinin təxminən 200 mm) var; birdən üçə qədər rezonator deşikləri olan düz taxta göyərtə. Qədim udlarda 4-5 damar simli, müasirlərdə 8-11 simli; damar melodik (qoşalaşmış) mərkəzdə, metal bas (tək, dolaşıq) - kənarları boyunca yerləşir. Quart və ya dörddəbir saniyə tənzimləmə (ayrı-ayrı oktava dublinqləri sayəsində). Diapazon 1-2 oktava (Azər. A-d2-də). Səs yumşaq, alçaqdır, sümük ucu olan lələk şəklində bir mızrak tərəfindən istehsal olunur. Alət adətən üfüqi və ya əyilmiş (başı aşağı) tutulur; yalnız İspaniya və Misirdə klassik gitara kimi çalınır.

Udda məqamlar, maqomlar, muğamlar, mukamlar, rəğalar, eləcə də lirik xalq havaları (solo) ifa olunur. Ərəb udu üçün standart parametr d, g, a, d1, g1, c2; f1 tez-tez g1 əvəzinə istifadə olunur. Bas simli tənzimləmə müxtəlifliyi konkret makamdan, yeri isə ifaçıdan asılıdır. Türk standartı c, f, b1, e2, a, d2-dir. Basdan başqa bütün simlər qoşalaşdırılıb (unisonda köklənib). Neylon gitara simləri çox istifadə olunur. Orkestr ud - köçürmə aləti; onun hissəsi faktiki səsdən dörddə bir aşağıda yazılır.

Ud Bas udun bas çeşididir.

(Pan fleyta; fransız fleyta de Pan, ingilis Pan boruları, almanca Panflote) - nəfəsli labial alət, uzununa çoxbarelli fleyta. Qədim dövrlərdən bəri müxtəlif xalqların musiqi mədəniyyətlərində rast gəlinir. Ümumi ad, həmişə əlində bu alətlə təsvir edilən mifik qədim yunan tanrısı Pandan (Roma Fauna uyğundur) gəlir. Müxtəlif xalqlar arasında bu alətlərin müxtəlifliyi çox böyükdür, onların müxtəlif ölçüləri, boruların sayı və birləşdirilməsi üsulu (bərkdən tutmuş fərdi borular dəstinə qədər), parametrləri, diapazonları, ifa tərzi, səs istehsal üsulları var.

Pennywhistle, Tin fit- adətən qalaydan, misdən, bəzi digər metallardan və ya ağac və plastikdən hazırlanmış kiçik uzununa fleyta. Əvvəllər ağızlıq ağacdan hazırlanırdı, indi daha çox plastikdən hazırlanır. Diatonik (əsas) miqyasda altı deşik var; təxminən iki oktava diapazonu. Hər bir alətin xüsusi açarı var. Bu cür alətlər bir çox ölkələrin mədəniyyətində tanınır, lakin Cənubi Afrika və İrlandiya musiqisində ən mühüm yer tutur.

Prima domra(domra-prima) domra ailəsinin əsas alətidir. Beşdə tənzimlənən dörd simə malikdir: g, d1, a1, e2.

Domra xalq məişətində istifadə olunmayan qədim rus simli musiqi alətidir. Onun dəqiq təsviri və təsviri dövrümüzə qədər gəlib çatmayıb. Domra camışların aləti olub və ən çox 16-17-ci əsrlərdə yayılıb. Ansambllarda adi olandan əlavə, “bas” (bas) domrasından da istifadə olunurdu.

1895-ci ildə Vyatka quberniyasından balalayka növlərindən biri olan, lakin domra ilə səhv salınan üç simli alət ixrac edildi. Bu alət əsasında 1896-1900-cü illərdə kvart (“diskord” deyilən) miqyaslı rekonstruksiya edilmiş domralar ailəsi – pikkolo, prima, alto, tenor, bas və kontrabas yaradılmışdır.

1908-17-ci illərdə pikkolodan kontrabasa qədər kvint sistemli dörd simli domralar ailəsi tikildi və bu da ev orkestrinin əsasını qoydu. Lakin tembr monotonluğuna görə belə orkestrlər geniş yayılmadı; ayrı-ayrı alətlərdən tez-tez balalayka-domra orkestrlərində istifadə olunur (dörd simli domralar Ukraynada ən populyardır). Rus xalq çalğı alətləri orkestrində əsas yeri domra qrupu tutur.

Domraların üç simli orkestr sortları balalayka prototipləri kimi köklənir. Domranın başqa növləri də var, məsələn, iki alətin xüsusiyyətlərini birləşdirən domra-buzuki. Dörd qoşalaşmış sim beşdə birlikdə köklənir.

Saz(saz) - Qafqaz və Zaqafqaziyanın bir çox xalqları arasında, həmçinin İran, Əfqanıstan və digər Şərq ölkələrində geniş yayılmış simli çalğı aləti. Azərbaycan sazı qoz və ya tut ağacından qazılmış və ya ayrı-ayrı pərçimlərdən yapışdırılmış dərin armudvari gövdəyə, arxa tərəfi isə düzbucaqlı və ya dairəvi uzun boyuna malikdir. Sazın nazik taxta göyərtəsində, bəzən gövdəsində də kiçik rezonator deşikləri açılır. Səs lövhəsinin boyun və kənarları çox vaxt mirvari ilə bəzədilmişdir. Boyun davamı kimi xidmət edən başda taxta dirəklər var, mıxlara metal simlər bərkidilir (4-10; 8-10 simli saz daha çox yayılmışdır); sazlamaya görə onlar üç qrupa birləşir, onların hər biri unisonda köklənir - melodik (üç xor; miqyas d1), burdon (iki xor; miqyas g) və müşayiət edən (üç xor; miqyaslı c1). Beləliklə, simlərin ən kənar qrupları böyük bir saniyə, orta bir - birincidən beşdə, üçüncüdən dörddə bir qədər aşağı intervalı təşkil edir. Birinci qrupun simləri melodiyanı ifa etmək üçün, ikincinin simləri açıq işlədilir, orqan nöqtəsi yaradır, üçüncünün simləri bəzi melodik hərəkətləri dəstəkləyir və harmonik samitlərdə iştirak edir. İfaçı bədəni döş qəfəsinin yuxarı hissəsinə qoyur, boynunu qaldırır, mızrapla oynayır, bütün simləri növbə ilə qoparır. Buna görə də, melodiya daima harmonik fon - kvart-beşinci akkordlar, çox vaxt yarımtonlarla müşayiət olunur. Sazın səsi gur, zərif, gözəl tembrdir (klassik Azərbaycan, erməni və Dağıstan poeziyasında saz “şirin səsli”, “qızıl” kimi tərif edilir). Çiyin üzərində kəmərlə taxılan kiçik (500-700 mm), orta (800-1000 mm) və böyük (1200-1500 mm) sazalar var.

Saz Azərbaycanın ən qədim xalq çalğı alətlərindən biridir. Erməni sazı yalnız oktava yüksək səslənən ikinci qrup simlərin sazlanması ilə fərqlənir (e1, a1, d1). Çunqur (çuğur) adlanan Dağıstan sazı iki simlidir, onun qoşalaşmış simləri dördüncü (d1-a, f1-c1) ilə köklənir.

(shakuhachi, shakuhachi) - Yapon uzununa fleyta (ad yapon dilindən "isshaku hassun", yəni bir şaku və səkkiz oxunur - fleyta uzunluğunun qədim təyinatı). Müasir şakuhaçinin standart uzunluğu 545 mm-dir (ənənəvi birinə yaxın). Bədən konikdir, bambuk gövdəsinin aşağı əyilmiş hissəsindən hazırlanır. Üst kənarı sümüklə örtülmüş, əyilmiş, bəzən xüsusi bir kəsik var. Barelin ön tərəfində və arxa tərəfində dörd oynayan deşik (7-9 deşikli şakuhachi də var) d - f - g - a - c - d1 miqyasını çıxarmağa imkan verir. Deliklərin qismən örtülməsi və qulaq yastığının dəyişdirilməsi ilə xromatik olaraq gücləndirilmiş tonlar əldə edilir.

Edo dövründə şakuhaçi yalnız səyahət edən Buddist rahiblərə məxsus idi. Şakuhaçinin təkmilləşdirilməsi üçün eksperimentlər aparılır və klapanların xromatik mexanikası ilə fərdi parçalar yaradılıb. Şakuhaçidə qədim yapon musiqisi (honkioku) ifa olunur, əsasən Çin bəstəkarlarından götürülmüş əsərlər (qoikyoku - şakuhaçidə koto və ya şamisenlə konsert ifası üçün parçalar; koto, şamisen və şakuhaçi triosu şakuhaçinin çıxışlarını müşayiət edən ansamblın tərkibinə daxildir. Kabuki və Bunraku teatrları ), müxtəlif ölkələrin, müxtəlif üslub və istiqamətlərdən olan müasir bəstəkarların əsərləri (şinkikoku). Müasir ansambllar (solo şakuhaçı ilə müxtəlif alətlərdə 30-a qədər ifaçı) yaradılır, onların konsert proqramlarına müasir musiqi də daxildir. Shakuhachi və koto üçün musiqi getdikcə populyarlaşır.

(şamisen, şamisen, şamisen) — yapon üçsimli dəyirman aləti, layta cinsinə aid uzun lad boyunlu, dəri göyərtəli taxta gövdəli, əvvəllər it və ya pişik dərisindən hazırlanmışdır. Səs böyük (taxta, sümük və ya tısbağa qabığı) spatula formalı tıxacdan istifadə etməklə istehsal olunur və bu, təkcə simlərə deyil, həm də səs lövhəsinə vurulur. Zərərdən qorumaq üçün göyərtə perqament (dəri) yarımdairəvi qalxanla örtülmüşdür. Uzun boyun bir-birindən ayrıla bilən üç hissəyə malikdir; boyun eni fərqlidir - usta tərəfindən müəyyən bir performans tərzi üçün seçilmiş tikinti növündən asılı olaraq. Yuxarı hissədə üç taxta dirək var, onlara üç ipək sap bağlanır; hündür simli dayaq sümükdən hazırlanır. Tembr müxtəlif çalarları ilə seçilir. Tuning - kvarta və ya dörddə bir. Əsas tənzimləmə növləri: honchoshi (h, e1, h1), niagari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). 16-cı əsrin sonlarında Yaponiyada peyda olmuş, sələfi Çin xianxian alətidir. Şamisən səsin müşayiəti kimi, eləcə də kabuki teatrında, kukla teatrlarında və məşhur mahnılarda istifadə olunur. Çeşidləri şose və kirisendir.

Çalkalayıcı, tubo, chocalo, chocalho(şeker, tubo, chocalo) - Braziliya xalq zərb aləti. Orijinal çalkalayıcı qalın bambuk borudan hazırlanır, içərisi kiçik çınqıllar və qabıqlarla doldurulur. Müasir növlər metal borudan hazırlanır; albalı çuxurları, çınqıllar və atışlarla yuxuya getmək. Ritmi vurğulamaq üçün ansambllarda (çox vaxt meyxana ilə birlikdə) istifadə olunur. Səs aləti yelləmək və silkələməklə yaranır.

geniş yayılmış Afrika zərb alətidir, öz növünə görə unikaldır - o, üç müxtəlif elementi birləşdirir: çalkalayıcı, ratchet və nağara. Performans zamanı onu fırlatmaq, silkələmək və aşağıdan vurmaq olar, eyni zamanda kifayət qədər müxtəlif səslər çıxarır. Bu, toxum, dəniz çınqılları və ya saxsı muncuqlarla toxunmuş torla bəzədilmiş Afrika balqabağıdır. Balqabaq qədim tarixə malikdir və hələ də bir çox Afrika ölkələrinin gündəlik həyatında geniş istifadə olunur. Balqabaq kimi üzümdə bitir, lakin acı və turş dadına görə təzə yeyilmir. Yetişdikdən və təbii şəkildə quruduqdan sonra, balqabaq içərisində tək bir toxum qalan sərt bir qabığa çevrilir. Ondan stəkan və stəkanlar, su daşımaq və saxlamaq üçün qablar, üzən qurğular, şamandıralar, gözmuncuğular, bəzək əşyaları və hədiyyələr hazırlamaq üçün istifadə olunur. Bizi musiqi alətləri üçün tikinti materialı kimi maraqlandırır.

Bəzən "qabağa" termini bitki mənşəli içi boş rezonatorlar üçün ümumi ad kimi istifadə olunur.

Şenai, şehnai(şenai) - Hindistanın şimalında qoşa qamışlı taxta nəfəs aləti. Bütün bu cür alətlər kimi o, Orta Asiya və Yaxın Şərqin ən tipik xalq çalğı aləti olan zurnaya çox yaxındır. Bununla belə, ayrıca qeyd etməyə dəyər bəzi əsas fərqlər var.

Konik borusu olan alətlər oktavadır (silindrikdən fərqli olaraq - duodesimik). Bu o deməkdir ki, birinci overton əsas səsdən bir oktava yuxarıdır. Shenai, üfürmə texnikasını çox asanlaşdıran və bütün diapazonu barmaqlarla doldurmağa imkan verən konusvari bir borudur. Həqiqətən də, Orta Asiya şalmeyinin (klarnetəbənzər alətlər) əksər melodiyaları birinci oktavanın notları ilə məhdudlaşsa da, şənay melodiyaları çox vaxt registrlər arasında boşluq olmadan ifa olunur.

Əksər shenailərdə baş barmaqlar üçün oyun deşikləri yoxdur və adətən əlavə aşağı deşiklər yoxdur. Zəng metaldır, tez-tez həkk olunur. İstifadədə iki əsas ölçü var: Pakistandan daha kiçik olan As qaydasında və daha böyük Benaresdən D sırasıyla.

Bu yaxınlara qədər şənliklər, toylar və yürüşlər üçün alət olub və bəzi mühakimələrə görə, şəhər darvazaları üzərində ifa edən fars orkestrlərindən köçürülüb.

İkinci Dünya Müharibəsindən bəri shenai raqaların incəliklərini (ənənəvi modal və ritmik quruluşlar) ötürməyə qadir olan klassik alət statusuna yüksəldi və indi tez-tez təntənəli şəkildə musiqi festivallarını açır. Benares üslubunun ən məşhur nümayəndəsi “usta” (usta) Bismillah Xan idi.

Musiqi iki musiqiçi tərəfindən ifa olunur, ikinci alət - şruti isə çalınmayan şenaydır və melodiyanı bir davamlı səslə müşayiət edir.

Çox vaxt “şagird” də təkrar fraqmentlərdə “usta” melodiyasını təkrarlayır, arabir “ağız” imkan verəndə, ya da melodiya tələb etdikdə bəzən dodaqlarına sıxılan çubuqunu tənzimləməli olanda ifa edir. o. Bu ifa üsulu tərkibində portamento, glissando olan melodiyalarda istifadə olunur. Bəzən dodaq daha yumşaq, daha boğuq səs üçün qamışa basılır. Ənənəvi vəziyyətdə oturarkən çalın - bu, səsi əlavə olaraq boğmaq üçün alətin zəngini dizlərə yönəltmək üçün əlverişlidir.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu, Aymara, antara in Quechua) - Boliviya nəfəs aləti, pan fleyta növü, adətən iki cərgədir, boruların sayı (aşağıda qapalı) 6 ilə 20 arasında dəyişir, ölçüsü - 1,5 metrə qədər miniatür. Tipik olaraq, sicusların ölçülərinə görə qruplaşdırıldığı ansambllarda istifadə olunur. Titicaca gölünün yaxınlığında eyni uzunluqda borularla sicus hazırlanır. Boruları qısaltmaq əvəzinə, onlar qum tökərək, istənilən meydançaya tamamlanır. Sicus ayaq üstə çalınır, alət şaquli vəziyyətdə tutulduqda ifaçının alt dodağı dəliyin kənarına söykənir. Bununla belə, ifaçı heç vaxt dodaqlarının, məsələn, Rumıniya naisində olduğu kimi alətin üzərində sürətlə sürüşməsinə imkan vermir, lakin həmişə dilin qısa klikləri ilə hər boruya ayrıca zərbələr vurur. Nəticədə tamaşa stakkato xarakteri alır. Sicusun yaxın qohumu olan Zampona, bir tərəfdən açılan müxtəlif ölçülü bir neçə boru dəstini təmsil edən ənənəvi And fleytasıdır. Yerli Canahueca bambukundan hazırlanmışdır. Ölçüsünə görə üç növ (böyükdən kiçiyə) fərqlənir: sanka (zanca), malta və ika.

Çox güman ki, Yapon koto, Vyetnam dan tranh və Koreya kayagumuna bənzəyən zither ailəsinin Çin simli dərgi aləti olan zhenga istinad edir. Ən qədim Çin alətlərindən biri olan Zheng guzheng və ya gu-zheng ("gu" Çincə "qədim" deməkdir) kimi də tanınır. Taxta gövdədən və sazlama məqsədilə alət boyu hərəkət edən daşınan tağlı dayaqlardan keçən simlərdən ibarətdir. Qədim dövrlərdə zheng beş simli idi, tədricən simlərin sayı artdı və müasir alət 21-25-ə çatır. Musiqiçi sağ əli ilə simləri qoparır, sol əli ilə simlərə toxunaraq yarımtonlar və dekorasiyalar yaradır. Guzheng bu gün Çin ənənəvi musiqisinin əsas kamera solo alətlərindən biridir.

(suling) İndoneziya küləklə çalınan musiqi alətidir. Bir fit cihazı olan bir növ uzununa fleyta. Barel silindrik, bambukdan (uzunluğu təxminən 850 mm) oyun üçün 3-6 deşikdir. Səs yumşaqdır; sulingdə həzin melodiyalar səslənir. Solo və orkestr aləti kimi istifadə olunur (bəzi növ gamelan orkestrlərində). Şişirmənin müşayiəti ilə solo oxumaq təcrübəsi geniş yayılmışdır, buna rebab tez-tez qoşulur. Şişirmə və gendanq ikitərəfli nağara dueti də məşhurdur.

Suona(sona, so na, heidi, laba) Çin nəfəsli qamış alətidir. Sərt ağacdan hazırlanmışdır. O, səkkiz oyun deşiyi və geniş metal zəngi olan konik lüləyə (uzunluğu 340-670 mm) malikdir. Səs, ifaçının dodaqları üçün dayaq rolunu oynayan, mis boruya quraşdırılmış qoşa qamış qamışın köməyi ilə çıxarılır, onun üzərinə dairəvi sümük və ya mis disk də sabitlənir. Sonanın iki növü var: böyük - dasona (diapazon des1-as2) və kiçik - xiaosona (c2-as1). Dəfn və toy mərasimlərində solo və müşayiət aləti kimi istifadə olunur, xalq ansambllarında və orkestrlərdə, o cümlədən musiqili dram orkestrində də istifadə olunur. Sona ərəb-fars zurna alətinin təkamülü nəticəsində yaranmışdır. Təbiətinə və tətbiqinə görə sona, monqol surnai, özbək surnay, hind sanayi, həmçinin Koreya senap aləti yaxındır.

Venu- Cənubi Hindistanın eninə fleyta növlərindən biridir. Adətən səkkiz deşik var. Uzununa və eninə fleyta tipik bir hind musiqi alətidir. Adətən bambukdan və ya qamışdan hazırlanır. Eninə versiya, deşikli bambuk boru hissəsi klassik musiqi üçün daha uyğundur, çünki qulaq yastıqları performansa səsdə lazımi çeviklik verir. Uzunlamasına müxtəlifliyə tez-tez xalq musiqisində rast gəlinir, lakin ciddi klassik musiqidə nadir hallarda istifadə olunur - bu, yalnız oyuncaq kimi qəbul edilir, çünki qulaq yastığının olmaması alətin imkanlarını məhdudlaşdırır. Hindistanda bu fleytaların müxtəlif adları ola bilər: bansri, bansi, bansuri, murali, venu və s. Venu və bansuri bu alətlərin əsas növləri arasındadır. Bansuri Şimali Hindistanda geniş yayılmış olsa da, venu öz növbəsində bütün Cənubi Hindistan üslublarında çox məşhurdur.

Qapalı rezonans boşluğu olan ən sadə fitlərin ümumi adı. Onlar qədim zamanlardan müxtəlif xalqlar tərəfindən müxtəlif materiallardan hazırlanmışdır, bu gün ən çox ağac, gil, çini, metal və plastikdir. Səs yüksək və kəskindir. Meydana, adətən c2-c3 diapazonunda fitin ölçüsündən (rezonans boşluğunun həcmi) asılıdır. Bəzən onlar 2-4 müxtəlif səs çıxarmağa imkan verən bir və ya iki oyun çuxuruna malikdirlər.

Çin yaylı simli alət, bir növ huqin (erhu). Dəri (ilan) səs lövhəli, uzun boyunlu, iki dirəkli başlıqla bitən, səkkizbucaqlı və ya silindrik formalı taxta dərin gövdə. Oynanan zaman iki sim boyuna basılmır. Zhonghu ölçüsü və diapazonu ilə erhudan fərqlənir, bu, təxminən alto versiyasıdır, violonçel səsini xatırladan gözəl bir tona malikdir. Beşdə tənzimlənə bilən, bas çeşidi dörddə birdə tənzimlənə bilər.

Şüşə(İtalyan bottiglie, Fransız bouteilles, Alman Flaschen, İngilis şüşələri) - taxta çərçivədən kordonlara asılmış şərab və ya pivə kimi orta qalınlıqdakı adi şüşələr. Onları yan tərəfdən taxta çubuqla vurun. Su ilə su basaraq tənzimləyin. Bir şüşənin tuning diapazonu təxminən beşdə birdir. “Avropa pivəsi” d1-a1 çeşidinə malikdir. Fərqli taradan istifadə edərək, ümumi diapazonu iki oktavaya çatdıra bilərsiniz.

İdiofon funksiyasına əlavə olaraq, şüşələr nəfəs aləti rolunu oynaya bilər - aerofon (Bottle Blow), həm də su tökməklə köklənir. Şkalaya uyğunlaşdırılmış butulkalar dəsti avtomatik olaraq konteynerdən musiqi alətinə - tembri 77 nömrəli General MIDI səsləri dəstində öz şərəfini layiqincə tutan Pan fleytasına çevrilir. " şüşə daha genişdir - təxminən iki oktava (d-d2 ). Şərab təxminən beşdə bir aşağı səslənir. "Həddindən artıq üfürmə" texnikasından istifadə edərək, iş diapazonunu əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirə bilərsiniz, lakin yadda saxlamaq lazımdır ki, şüşə, klarnet kimi, "duodesimik" bir alətdir, yəni "beşinci ilə oktava" ilə əsas tondan yuxarı olan birinci ton. ".

(dəyirmi. Zurna, fars dilindən. surna, surnay, hərfi mənada "bayram fleyta") - qoşa qamışlı nəfəsli musiqi aləti. Oboya yaxın. Ermənistan, Gürcüstan, Azərbaycan, Dağıstan (sernay), Özbəkistan, Tacikistan və Yaxın Şərq ölkələrində yayılmışdır. Zəngli çəllək var, 8-9 deşik. Çəngəlli taxta qol barelin yuxarı ucuna daxil edilir. Qolu döndərərkən, dişlərin ucları alətin əlavə tənzimlənməsini təmin edən üç yuxarı oynama dəliyini qismən örtür. Qolun içərisinə mis sancaq daxil edilir, onun üzərinə ifaçının dodaqlarını saxlamaq üçün dairəvi rozet (buynuzdan, sümükdən, mirvaridən, metaldan hazırlanmışdır) və yastılaşdırılmış qamış borudan hazırlanmış kiçik qamış taxılır. Adətən zurnaya ehtiyat qamışlar verilir ki, onlar da rozetka kimi alətə zəncir və ya sapla bağlanır. Qamışı qorumaq üçün oynadıqdan sonra üzərinə taxta qutu qoyulur. Zurna səs miqyası diatonikdir, bir yarım oktava həcmindədir. Səs parlaq, gurdur. Zurnada hərəkətli, əsasən diatonik melodiyalar ifa olunur; lakin mahir zurnaçı zurnadan və xromatizmdən çıxarmağı bilir. Xalq musiqi praktikasında iki zurnaçalın oyunu qəbul edilir: biri (“ağız” – ustad) səs titrəyişli melodiya, bəzəklər, zərif notlar və s. ifa edir, digəri (“damkeş”) uzanan səs, səs davamlılığı burun nəfəsi ilə əldə edilir ... Zurnalı ansamblda çox vaxt def, gendanq, nağara, qoşa nağara və s.

(ingiliscə cabasa, italyanca cabaza, almanca Sabaza, fransızca calebasse) Latın Amerikası xalq çalğı alətidir. Adı ispan mənşəlidir. Qurudulmuş balqabaqdan meyxana hazırlanır; çöldə topun sərbəst dönə bilməsi üçün muncuq toru ilə hörülür. Cabatsa marakasdan əhəmiyyətli dərəcədə böyükdür (topun diametri təxminən 20 sm). Onlar sağ əlləri ilə kabatsunu qulpundan tutur, sol əlinin ovucu ilə topu tuturlar. Oynayarkən, fırlanma dairəvi hərəkət verin. Muncuqlar topun səthinə sürtülür və yumşaq xışıltı səsi çıxarır. Kabatsa Braziliya mahnı və rəqs ansambllarında geniş istifadə olunur. Simfonik musiqidə meyxana çox nadirdir.

(İtalyanca castagnetti ispan dilindən Castana - şabalıd) İspaniyada və İtaliyanın cənubunda geniş yayılmış məşhur xalq zərb alətidir. Onun mənşəyini müəyyən etmək çətindir. Kastanetlər sıx ağacdan hazırlanır və kordonla birləşdirilmiş iki qabıq formalı taxta dilimlərə bənzəyir. Baş barmağın keçdiyi eyni kordondan bir döngə hazırlanır və qalan barmaqlar lobulun konveks tərəfinə dəyir. Bu tip kastanetlər əsasən rəqqaslar üçün nəzərdə tutulub. Çox yüksək, cıvıl cıvıl səsləri var.

İfaçının ovucuna rahat oturan kiçik tutacaqdan ibarət birtərəfli orkestr kastanetləri də var. Qabıq formalı sapın yuxarı hissəsinə hər iki tərəfdən stəkanların və tutacaqdakı deşiklərdən keçirilmiş kordonla iki stəkan bərkidilir. Birtərəfli kastanetlərin böyük səs gücü yoxdur. Buna görə səsi artırmaq üçün iki tərəfli kastanetlərdən istifadə olunur. Dəstəyin hər iki ucunda iki stəkan kastanet bağlanır və ya qoşalaşmış kastanetlərdən istifadə olunur. Belə bir alət kifayət qədər güclü səs çıxara bilər. Bəzən daha böyük səs gücü əldə etmək üçün onları iki əllə tutan iki cüt kastanet çalınır.

Orkestr kastanetləri sağ əlində tutacaqdan tutulur və onları silkələyir, fincanları bir-birinə vurur.

Kastanetlərdə fərdi vuruşlar və tremololar yerinə yetirmək mümkündür. Kastanetlərin nüanslarında alət çox çevik deyil; Onlara əsasən dinamik çalarlar f və mf, daha az tez-tez mp təyin edilir. Çox nadir hallarda fərdi vuruşlar və ya sadə ritmik fiqurlar təyin olunur.

Zənglər(İtalyanca campanelli, almanca Glockenspiel) - orkestr zərb aləti, xromatik miqyasda köklənmiş və fortepiano klaviaturası kimi iki cərgədə düzülmüş, uclarında taxta toplar olan çubuqlarla çalınan metal lövhədir. Bir oktava yuxarı qeyd edildi. 2,5 oktava diapazonu: g-e3. Səs yüngül və aydındır, hətta bütün orkestrin güclü fortesi fonunda eşidilir. Bəzən onlar klaviatura ilə təchiz olunurlar, lakin bu halda səs daha sakit olur, buna görə də onlar tədricən orkestrdən uzaqlaşdırılıblar.

(ərəb. Al "ud - taxta) - simli dərgili alət. Ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılmış qabarıq oval gövdə, başı düz bucaq altında arxaya əyilmiş qısa enli boyun. Üst səs lövhəsi yastı, böyük dairəvi rezonator dəliyi olan, içinə Açıq işlənmiş rozet adətən ağacdan və ya papier-maşedən qoyulur.Simlər damardır, aşağıda göyərtədə yapışdırılmış dayağa bərkidilir, yuxarıdan isə başın içərisinə daxil edilmiş eninə dirəklərə sarılır.Simlərin sayı (müxtəlif dəfə və müxtəlif nüsxələrdə) 6-16-dır;birinci sim tək,qalanları qoşalaşmış (bəzən simlərin sayı 24-ə çatırdı).Ən geniş yayılmışları 6-8 simli lavtalar idi.Tuninq dörddəbir üçdəbirə əsaslanır. ifa olunan parçadan asılı olaraq dəyişən nisbətlər (adətən üçdə biri ortada, dörddə biri isə kənarlarda). dizlərdə bığ və boynunu bir az yuxarı qaldırmaq. Səs simləri barmaqlarla, bəzən də mızraqla qoparmaqla yaranırdı. Səsin təbiətinə görə lavta gitaraya yaxındır.

Layt ərəb-İran musiqi mədəniyyətinin ən qədim və əsas simli alətlərindən biri olan uddan yaranmışdır. 19-cu əsrdə leyta və leyta musiqisinə maraq yenidən yarandı. Bununla belə, bu dövrün leytası gitaradan gövdə formasından başqa heç nə ilə fərqlənmirdi (düz başı, içərisinə metal ladlar olan daha ensiz boyun, altı tək simli və kvart tüninqi var idi). Yalnız Şərq ölkələrində öz əhəmiyyətini saxladı.

Layt üçün musiqi tablaturadan istifadə etməklə qeydə alınıb.

16-cı əsrdə lute növləri yaradıldı: daha yüksək və aşağı səviyyəli bir üçlü pandurin, bas olanlar - teorba və xitarron (archlute).

(İtalyanca mandolino) lavta ailəsinə aid simli çəngəl alətidir. İtaliyada yaranmışdır. Son formasında o, 17-ci əsrdə formalaşmışdır. 18-ci əsrdən bəri ən çox yayılmış İtalyan xalq çalğı alətlərindən biridir. Mandolinlərin hündürlüyü, gövdə və boyun forması, simlərin sayı ilə fərqlənən bir neçə növü var idi. Beləliklə, Florensiya mandolininin beş simli, genuyalıların beş və ya altı simli, Paduanın beşi, Neapolitin dörd qoşa simli idi. Ən məşhuru Neapolitandır. Gövdəsi qabarıq, oval, ayrı-ayrı seqmentlərdən yapışdırılmış, boyun qısa, boyunda metal kəsilmiş ladlar var, başı mexaniki dirəklərlə düzdür. Beşinci sazlama, skripka kimi: g, d1, a1, e2 (qoşalaşmış simlər vəhdətdə köklənir). Səs aydın, parlaq və səslidir, tısbağa qabığından və ya selüloiddən plektrumla çıxarılır. Akkordları ifa etmək mümkündür. Qeydlər real səsə uyğun olaraq treble nota açarında yazılır. Solo, ansambl və orkestr aləti kimi istifadə olunur. Mandolinlər orkestri (bəzən gitaralarla) Neapolitan adlanır və mandolinlərin orkestr növlərini əhatə edir: piccolo mandolin, alto mandolin (mandola), violonçel mandolin (mandolochello), bas mandolin (mandolin).

(maraca, mbaraka, nwaraka, ital., fr., eng. - maracas) — hind mənşəli Latın Amerikası alətidir. Marakas Avropa musiqisinə Kuba rəqs orkestrlərindən gəldi, burada kəskin sinkoplaşdırılmış ritmi vurğulayan alət kimi tez-tez istifadə olunur. Orijinal Kuba marakaları qurudulmuş içi boş kokosdan hazırlanır, içərisinə kiçik çınqıllar və zeytun taxılları tökülür. Dibində bir tutacaq quraşdırılmışdır. Dairəvi bir hərəkətlə hərəkət edərkən, maraca küt bir tıslama səsi çıxarır, silkələdikdə xarakterik bir səs-küy yaradır. Müasir marakalar nazik divarlı taxta, plastik və ya noxud və ya güllə səpilmiş metal boş toplardan hazırlanır. Oyun üçün adətən iki marakadan istifadə olunur; onları hər iki əlində tutacaqlardan tutun. Çeşidləri: abves, atchere, erikundi - Kubada, kaşişi, aja, ague, shere, hanza - Braziliyada, ouada - Çilidə.

Glockenspiel- müəyyən səs tonuna malik metal idiofonların ümumi adı, xüsusən də - diatonik və ya xromatik miqyasda köklənmiş metal lövhələrdən ibarət musiqi aləti. Orkestrin metallofonu "zəng" adlanır.

Ağac nəfəsli ağızlıq (qulaq yastıqları) alətlərinin ümumi adı. Ağcaqayın, ağcaqayın, xurma və ya ardıcdan hazırlanır. Zənglə bitən, altı oyun çuxuru olan konik bir barelə malikdir. Alətin lüləsinin yuxarı ucundakı ağız boşluğu girinti şəklində kəsilir. Əsas şkala yeddinci hüdudlarda diatonikdir, həddindən artıq zərbənin köməyi ilə diapazon bir yarım oktavaya qədər genişlənir. Buynuz səsinin hündürlüyü onun ölçüsündən asılıdır - 300 mm-dən (qışqırıq) yarım bask və bas (600-800 mm). Səs çox yüksək deyil, xarakterik tembrlidir. Buynuz ifaçılarının, bəzi orkestr və rus xalq çalğı alətləri ansambllarının üzvüdür, solo alət kimi istifadə olunur.

(fars. seh-tar - "üç simli") ən məşhur hind simli çəngəl alətidir. Müəllif XIII əsrdə Xılcı və Tuğlak sultanlarının sarayında olmuş Fars Əmiri Xüsru sayılır. Lute ailəsinə aiddir. Gövdəsi çuxur çubuqdan hazırlanmışdır, düz bir boşqab ilə örtülmüşdür, ona simli dayaq bağlanmışdır (bəzi növlərdə bir-birindən bərabər məsafədə boyundan yuxarıda yerləşdirilən daha bir-üç rezonator var). Boyun geniş və uzundur, tik ağacından hazırlanmışdır, daşınan metal tağlı ladlarla (19-23) mumla bərkidilir, həmçinin ipək sapla və ya damar sapı ilə bağlanır (belə pərdələr sistemi bunu mümkün edir. performans zamanı onların nisbi sabitliyi, aləti bu raqanın miqyasına uyğun olaraq yenidən qurmaq). Sitarın yeddi əsas (çikari) simi, o cümlədən ritmi və daimi uğultu səsini idarə etmək üçün eyni vaxtda istifadə edilən yan simlər və bu ailənin altında yerləşən və səsə xüsusi kölgə verən on üç rezonanslı (tarab) polad və ya tunc simlər var. hər pərdə üçün xarakterikdir. Sitar ayaq üstə oturaraq çalınır ki, alətin gövdəsi sol ayağın üzərində dayansın, sağ əlin dirsəyi alətə dayaq olsun, boyun isə təxminən 45 dərəcə bucaq altında döşəmədən yuxarı qaldırılır.

Sitar - pleksus aləti; Sağ əlin şəhadət barmağına məftildən hazırlanmış mızrap (mizrab) qoyulur, sol əlin şəhadət və orta barmaqları ilə simlər sıxılır. Müasir virtuoz Ravi Şankar hind notasını Avropa ekvivalentinə endirərək sitarın əsas simlərinin aşağıdakı sistemini verir - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Sitar Şimali Hindistan ənənəsinin klassik musiqisini ifa etmək üçün istifadə olunur; solo alət kimi klassik ansamblı müşayiət edən tanpura və tabla (və ya pakhawac) ilə birlikdə daxil olur. Böyük, orta və kiçik sitarlar (qadınlar üçün) var. Ehtimal ki, Orta və Qərbi Asiya xalqlarının oxşar alətlərindən gəlir, bu adlardakı oxşarlıqla təsdiqlənir - saitar (Orta Asiyada), setar (özbək, iran). Lakin sitar həm quruluşuna, həm də səsinə görə tənburun növlərindən biri olan tacik və özbək setarından (setor) fərqlənir.

(tambur, tenbur) - ərəb ölkələrində, eləcə də Yaxın Şərq və Orta Asiya ölkələrində geniş yayılmış simli çalğı aləti. Oyulmuş və ya ayrı-ayrı pərçimlərdən yapışdırılmış armud formalı taxta gövdədən və itələyici və ya zımbalı pərçimli uzun boyundan ibarətdir. Üç simi var. Bəzən birinci və üçüncü cütləşir. Simlərin sazlanması fərqlidir; çox vaxt birinci və üçüncü simlər unisonda, orta simlər isə dördüncü və ya beşinci simlərə köklənir. Səs plektrumla çıxarılır. Tənburun ümumi uzunluğu 1100-1300 mm-dir. G, D, G və ya G, d, G parametrləri.

Azərbaycan, İran, erməni, Dağıstan (çonqur, çuğur), gürcü (tari) simli çalğı aləti. Heyvan kisəsindən və ya balıq dərisindən hazırlanmış göyərtəni əvəz edən pərdə ilə bərkidilmiş tut ağacından iki kasa formasında gövdəsi, uzun boyun və qoz ağacından hazırlanmış başı var. Boyunda 22 əsas maneə törədən lad və gövdəyə yapışdırılmış əlavə 2-3 qamış lad var. Əsas pərdələr boyundakı xüsusi bir yivdə yerləşən taxta dirəklərlə bərkidilir. Köhnə 4-6 simli tar kiçik (yarım tondan az) intervallar da daxil olmaqla, temperlənməmiş 19 pilləli miqyaslı idi; səs buynuz mızrakla çıxarılıb. Müasir tar 11 simlidir (xorun dublinqinə görə simlərin sayı artmışdır); bas (əsasən dron) tək simlər mərkəzdə, melodik simlər - qoşalaşmış, əsas və əlavə (sonuncular yalnız kadanslarda istifadə olunur), kənarlarda yerləşir. Qoşalaşmış simlər daimi köklənməyə, tək simlər dəyişkənliyə malikdir (çalanılan əsərin janrından və rejimindən asılı olaraq, o cümlədən maqomlarda). Ən ümumi (13-dən biri) parametrlər: c1, c1; g, g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; diapazon: c-a2. Tarda ifalar, bir qayda olaraq, iki simdə vəhdətdə ifa olunan (bəzən bir simli, sonra ikincisi rezonanslı olur) və bəzən daxil olan akkordlara əsaslanan melodiyanı ifadə edir. Qabın aşağı regitri qalın, zəngin, məxmər tembrli, yuxarı registr səsli, gümüşüdür. Tar son dərəcə virtuoz alətdir, solo alət kimi ansambllarda (kemança və def ilə) və xalq çalğı alətləri orkestrlərində muğamların, rəqslərin və mahnı melodiyalarının ifasında istifadə olunur.

Üçbucaq- (İtalyan triangolo, fransız üçbucağı, alman Triangel, ingilis üçbucağı) yüksək təzyiqli zərb aləti, diametri 8-10 mm olan üçbucaq şəklində əyilmiş polad çubuqdur. Onlar müxtəlif ölçülərdə, müvafiq olaraq, müxtəlif meydançada (qeyri-müəyyən də olsa) gəlirlər. Bir sətirdə qeydə alınmışdır (bir sətirli heyət). Üçbucaq simə və ya damara asılır, sapı olmayan bir metal çubuqla vurulur, zəruri hallarda (ifaçılıq texnikası kimi) üçbucağı tutan sol əllə səsi boğur. Səs yüksək, parlaq, aydın və şəffafdır, hətta orkestr tutti fonunda da eşidilir.

(Rachet) - oxuma, rəqs, mərasimlər və sehrli ayinlərin ritmik və ya səs-küylü müşayiəti üçün nəzərdə tutulmuş zərb alətləri qrupu. Dünyanın bir çox xalqları arasında yayılmış ən qədim səs-küy alətləri. Onlar bir-birinə bağlı sərbəst asılmış taxta lövhələrdən tutmuş mürəkkəb konstruksiyalara qədər müxtəlif strukturları təmsil edir, burada yaylı taxta boşqab fırlanan dişli çarxla "çınqırır". Əvvəllər ratchets ağacdan hazırlanırdı, bu gün metal və plastik alətlər var.

Sinclər(latınca Cymbalum, yun. - sin) - simli zərb aləti və cırılmış musiqi aləti. Yastı taxta trapezoidal gövdəyə, 2-5 xor metal (indi polad) simlərə malikdir, bəziləri daşınan dayaqla iki qeyri-bərabər seqmentə bölünür (2: 3 nisbətində, çox vaxt beşdə bir nisbətində). Xalq sincləri sistemi diatonik, qabaqcılları xromatikdir. Aralığı - E-e3. Oyun üçün sinclər masaya, dizlərinizə quraşdırılır və ya çiyninizdə bir kəmərə asılır. İki taxta çubuqla, qarmaqlarla (əl işi) və ya çəkiclə vuraraq sinca çalırlar, həmçinin çəngəllə simləri ön qolla boğurlar. Sinclərin parlaq, uzunmüddətli səsi var. Sinclər çoxmillətli alətdir. Ukraynada, Belarusiyada (tsymbal, tsymbal, tsynbali, sambaloshki), eləcə də (oxşar dizaynda) Moldovada (tsambal), Ermənistanda (santur), Gürcüstanda (santuri, tsintsila), Özbəkistanda (çanq) və s. geniş yayılmışdır. Qərbi Avropada Hackbrett və Dulcimer kimi tanınır.

Reed musiqi alətləri
Qamış musiqi alətləri bəlkə də musiqi alətlərinin ən maraqlı qruplarından biridir. Səs bir ucunda sabit, digər ucunda sərbəst olan xüsusi bir dildən istifadə etməklə yaradılır. Hava axını və ya bu dilin sıxılması səsi yaradır. Bu obyektlərin tam olaraq nə olduğunu başa düşmək üçün düyməli akkordeon, harmonika, akkordeon kimi məşhur qamış musiqi alətlərini təsəvvür etməyə dəyər. İndi bu cür əşyalar müasir musiqi yaratmaq üçün az istifadə olunur, lakin onlara haqqını verməyə dəyər - bir vaxtlar onlara alternativ yox idi.
Reed musiqi alətləri də mis və ya hətta klaviatura arasında keçid ola bilər. Saksafon musiqiçinin üfürdüyü havanın və onun axını altında dəqiq titrəyən qamışın köməyi ilə işləyən külək qamışı sinfinin parlaq nümunəsidir. Səthdə tələb olunan notların növbəsini tənzimləyən düymələr də var. Klarnet, qoboy, fagot - bunların hamısı həm də qamış alətlərinə aiddir. Qeyri-standartlar arasında Çin hulusu və bau, həmçinin Afrika kalimbası var. Öz-özünə səslənənlər də var ki, səs o qamışı çəkib buraxmaqla təkrarlanır.

Nəfəsli qamış alətləri
Nəfəsli qamış alətləri iki sinfin birləşməsini təmsil edir. Onlarda səs havanın musiqi alətinə daxil olması və onun təsiri altında olan qamışın titrəməsi nəticəsində yaranır. Bu sinfi iki böyük qrupa bölmək olar: adi (mis) və ağac. Klarnet, qoboy, saksafon və fagot birinci böyük qrupun nümayəndələridir. Balaban, duduk, şalmey, zurna, tütek və şalyumo ağacdan hazırlanır və öz spesifikliyinə görə klassik və müasir musiqi yaratmaq üçün az istifadə olunur. Daha doğrusu, bunlar əcdadlarımızın mahnı ifa etmək üçün istifadə etdiyi milli, etnik rəngli əşyalardır. Maraqlı fakt ondan ibarətdir ki, məsələn, saksafonda ifa sənətinə yiyələnmiş bir çox müasir musiqiçilər qarmon və ya tütək çalmağı bilmirlər. Bütün bunlar ona görədir ki, bu alətlər eyni tipik sinifdə olsalar da, fərqli səs diapazonuna və orijinal iş texnikasına malikdirlər. Yuxarıda sadalanan musiqi alətləri ilə yaradılmış melodiyaları başqa heç nə ilə qarışdırmaq olmaz. Atalarımız onlardan vacib xəbərləri elan etmək, bayramları və ya mühüm hadisələri müşayiət etmək üçün istifadə edirdilər. Saksafon haqlı olaraq nəfəsli və qamış musiqi alətləri arasında kral hesab olunur, çünki təkcə o, eyni vaxtda musiqidə bir neçə cərəyan yaratmışdır.

Qamış alətləri - elementar şeylərdə yüksək musiqi sənəti
Qamış alətlər xüsusi lövhənin (qamışın) hərəkəti və çevikliyi sayəsində melodiyanı təkrarlayan, hava axını və ya açarın sıxılması nəticəsində titrəyən əşyaların məcmusudur. Qamış alətlər sinfinə düymə akkordeonları, qarmonlar, yəhudi arfaları və qarmonlar daxildir. Bu tip musiqi qurğusunun hər bir nümunəsi öz xüsusiyyətlərinə malikdir. Məsələn, adi bir akkordeon sözdə "körük" və xüsusi zolaqlardan ibarətdir, müəyyən bir vəziyyətdə və basıldığında səs çıxarır. Düymələrin düzülüşü oynamaq istədiyiniz xüsusi qeydə uyğundur.
Qamış alətləri çox orijinal musiqi alətləri sinfidir. Onlar müxtəlif dövrlərdə müxtəlif səviyyələrdə populyarlıq yaşayıblar. Bu gün xalq yaradıcılığında və müasir estrada musiqisinin bəzi formatlarında qamış alətlər üstünlük təşkil edir. Yaxşı unudulmuş köhnə şeylər - bu şəkildə harmonika və akkordeonları təhlükəsiz adlandırmaq olar, onları indi ifa etmək dəbli və qeyri-adi bir şeydir, bu da onların müasir musiqidə daha da aktiv şəkildə həyata keçirilməsini mühakimə etməyə imkan verir.

Reed cırılmış musiqi aləti

İlk "c" hərfi

İkinci "a" hərfi

Üçüncü hərf "p"

Son fıstıq hərfi "n"

Sualın cavabı “Qamış dəyirmiş musiqi aləti”, 6 hərf:
yəhudi arfası

Arfa sözü üçün krossvordlarda alternativ suallar

Şaman səs lövhəsi

Metal dili ilə at nalı (və ya boşqab) şəklində cırılmış musiqi aləti

dişlərdə "musiqili nal"

At nalı (və ya boşqab) şəklində, özünə metal bərkidilmiş, öz-özünə səslənən cırılmış musiqi aləti. dil, dişlərə sıxılır

Metaldan hazırlanmış kiçik lira formasında, salınan dili olan qədim musiqi aləti

moose. alət

Lüğətlərdə yəhudi arfasının tərifi

Vikipediya Vikipediya lüğətində sözün tərifi
Varqan (varqdan - ağız, dodaq Dal V. İ. Yaşayan Böyük Rus dilinin izahlı lüğəti. 1-ci cild. SPb. - М., 1880. S. 167. VARGA f. Perm. Ağız, ağız, ağız, ağız. Varqan əri. adi xalq musiqi aləti, diş; lira ilə əyilmiş, içəri daxil edilmiş dəmir zolaq ...

Böyük Sovet Ensiklopediyası Lüğətdə sözün tərifi Böyük Sovet Ensiklopediyası
(latınca organum, yunan órganon - alət; musiqi aləti), özü səslənən qamışdan çalğı aləti. Ağacdan, sümükdən, metaldan hazırlanmış boşqab və ya ortasında dili olan metal tağdır. Oynayarkən V. dişlərə sıxılır və ya sıxılır ...

Ensiklopedik lüğət, 1998 Lüğətdə sözün mənası Ensiklopedik lüğət, 1998
at nalı (yaxud boşqab) formasında, özünə metal dil bərkidilmiş, öz-özünə səslənən, cırılmış musiqi aləti. Oynayan zaman yəhudi arfası dişlərə sıxılır. Müxtəlif adlar altında bir çox xalqlar arasında yayılmışdır.

Yəhudi arfası sözünün ədəbiyyatda istifadəsinə dair nümunələr.

Qeyri-bərabər cərgələrə düzülmüş permlilər əllərini bir-birinin çiyninə qoyub yavaş-yavaş qavalların cingiltisinə, taxta nağaraların küt uğultusuna və misin hüznlü uğultusuna yüyürdülər. yəhudi arfasışaman tərəfindən dişlərinin arasından tutdu, diz çökdü və əyildi.

Pavka bildirib ki, meteoroloqların proqnozlarına görə, sabah sahildən daşacaq yəhudi arfası və bütün ovalığı şəhərin özünə qədər su basacaq.

Tələsdi yəhudi arfası acgöz mədənçilər, amma qəribə daşlarda dəmir az idi.

Çatdırılır yəhudi arfası xəz paltosunun cibindən onu artıq ağzına qaldırdı və birdən nəyə oxşadığını anladı.

oldu yəhudi arfası, su axını altında bir görüntü kimi şüurda batırılmış ölçü fərqi hissi ilə.

Musiqi alətləri müxtəlif səslər çıxarmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur. Əgər musiqiçi yaxşı ifa edirsə, o zaman bu səsləri musiqi, yoxsa, kakafoniya adlandırmaq olar. O qədər alətlər var ki, onları öyrənmək əyləncəli oyun kimidir, Nensi Drewdən də pisdir! Müasir musiqi təcrübəsində alətlər səs mənbəyinə, istehsal materialına, səsin yaranma üsuluna və digər əlamətlərə görə müxtəlif siniflərə və ailələrə bölünür.

Küləklər (aerofonlar): səs mənbəyi lülə (boru) kanalındakı hava sütununun titrəmələri olan musiqi alətləri qrupu. Onlar bir çox əlamətlərə görə (material, konstruksiya, səs çıxarma üsulları və s.) təsnif edilir. Simfonik orkestrdə nəfəsli musiqi alətləri qrupu ağac (fleyta, qoboy, klarnet, fagot) və mis (truba, fransız buynuz, trombon, tuba) alətlərinə bölünür.

1. Fleyta ağac nəfəsli musiqi alətidir. Transvers fleytanın müasir növü (klapanlı) 1832-ci ildə alman ustası T. Boehm tərəfindən icad edilmişdir və onun növləri var: pikkolo (və ya pikkolo fleyta), alto və bas fleyta.

2. Qoboy ağac nəfəsli qamışdan hazırlanmış musiqi alətidir. 17-ci əsrdən bəri tanınır. Çeşidlər: kiçik oboy, oboy d "cupid, ingilis buynuz, gekkelfon.

3. Klarnet ağac nəfəsli qamışdan hazırlanmış musiqi alətidir. Başlanğıcda dizayn edilmişdir. 18-ci əsr Müasir təcrübədə soprano klarnet, pikkolo klarnet (italyanca piccolo), alto (basset horn adlanır), bas klarnet istifadə olunur.

4. Fagot ağac nəfəsli musiqi alətidir (əsasən orkestr). 1-ci hissədə meydana çıxdı. 16-cı əsr Bas çeşidi kontrabasonundur.

5. Zurna qədim zamanlardan məlum olan mis ağızlıq musiqi alətidir. Müasir tipli klapan borusu orta tərəfindən hazırlanmışdır. 19-cu əsr

6. Fransız buynuz nəfəsli musiqi alətidir. XVII əsrin sonlarında ov buynuzunun təkmilləşdirilməsi nəticəsində meydana çıxmışdır. Müasir tipli klapanlı fransız buynuz 19-cu əsrin birinci rübündə yaradılmışdır.

7. Trombon mis musiqi alətidir (əsasən orkestr), onun səsi xüsusi cihaz - rokçu (sürüşən trombon və ya zuqtrombon adlanır) ilə tənzimlənir. Valf trombonları da var.

8. Tuba ən alçaq səsli latun musiqi alətidir. 1835-ci ildə Almaniyada dizayn edilmişdir.

Metallofonlar bir növ musiqi alətləridir, əsas elementi çəkiclə döyülən boşqab-açarlar.

1. Səs mənbəyi elastik metal gövdəsi olan öz-özünə səslənən musiqi alətləri (zəng, qonq, vibrafon və s.). Səs çəkiclər, çubuqlar, xüsusi təbilçilər (dillər) ilə çıxarılır.

2. Metallofon lövhələri metaldan fərqli olaraq ksilofon tipli alətlər.

Simli musiqi alətləri (xordofonlar): səsin əmələ gəlmə üsuluna görə kamanlı (məsələn, skripka, violonçel, gicək, kamança), dartmalı (arfa, qusli, gitara, balalayka), zərbli (sinclər), zərb alətlərinə bölünürlər. klaviatura (piano), cırılmış -klaviatura (klavesin).

1. Skripka 4 simli yaylı musiqi alətidir. Klassik kompozisiyadan ibarət simfonik orkestr və simli kvartetin əsasını təşkil edən skripka ailəsində ən yüksək reyestrdə.

2. Violonçel bas-tenor registrinin skripka ailəsinin musiqi alətidir. 15-16-cı əsrlərdə meydana çıxdı. Klassik nümunələri 17-18-ci əsrlərin italyan ustaları yaratmışlar: A. və N. Amati, Q. Quarneri, A. Stradivari.

3. Gidjak simli yaylı musiqi alətidir (tacik, özbək, türkmən, uyğur).

4. Kəmənçə (kamança) 3-4 simli yaylı musiqi alətidir. Azərbaycanda, Ermənistanda, Gürcüstanda, Dağıstanda, həmçinin Yaxın və Yaxın Şərq ölkələrində yayılmışdır.

5. Arfa (alman dilindən Harfe) çoxsimli cırtıllı musiqi alətidir. Ən erkən təsvirlər eramızdan əvvəl III minilliyə aiddir. Ən sadə formada demək olar ki, bütün xalqlarda rast gəlinir. Müasir pedallı arfa 1801-ci ildə Fransada S. Erard tərəfindən icad edilmişdir.

6. Qusli rus simli musiqi alətidir. Qanadlı qusli ("zəngvari") 4-14 və daha çox simli, dəbilqəşəkilli - 11-36, düzbucaqlı (masavari) - 55-66 simlidir.

7. Gitara (İspan guitarra, yunanca kifara) — lavta tipli simli, cırtıllı alətdir. İspaniyada 13-cü əsrdən tanınır, 17-18-ci əsrlərdə Avropa və Amerika ölkələrinə, o cümlədən xalq çalğı aləti kimi yayılıb. 18-ci əsrdən etibarən 6 simli gitara geniş yayılmış, 7 simli gitara əsasən Rusiyada geniş yayılmışdır. Çeşidlər arasında sözdə ukulele var; müasir pop musiqisində elektrik gitara istifadə olunur.

8. Balalayka — rus xalq 3 simli cırtdan musiqi alətidir. Əvvəldən məlumdur. 18-ci əsr 1880-ci illərdə təkmilləşdirilmişdir. (V.V.Andreyevin rəhbərliyi ilə) V.V.İvanov və F.S.Paserbski balalaykalar ailəsini layihələndirmiş, sonralar - S.İ.Nalimov.

9. Zərbələr (polyak cymbaly) qədim mənşəli çoxsimli zərb musiqi alətidir. Onlar Macarıstan, Polşa, Rumıniya, Belarus, Ukrayna, Moldova və s. xalq orkestrlərinin tərkibinə daxildir.

10. Piano (italyanca fortepiano, forte - yüksək səs və piano - səssiz sözlərindən) çəkic hərəkətli klaviatura musiqi alətlərinin (qrand piano, piano) ümumi adıdır. Piano başlanğıcda icad edilmişdir. 18-ci əsr Müasir fortepiano növünün ortaya çıxması - sözdə ilə. ikiqat məşq - 1820-ci illərə aiddir. Piano ifaçılığının çiçəklənmə dövrü - 19-20 əsrlər.

11. Klavsen (fransızca clavecin) - simli klaviaturalı çəngəlli musiqi aləti, fortepianoda qabaqcıl. 16-cı əsrdən bəri tanınır. Müxtəlif formalı, tipli və çeşidli klavesinlər, o cümlədən klavesin, virginel, spinet, clavicitherium var idi.

Klaviaturalı musiqi alətləri: ümumi xüsusiyyətlə birləşən musiqi alətləri qrupu - klaviatura mexanikasının və klaviaturanın olması. Onlar müxtəlif siniflərə və növlərə bölünür. Klaviaturalar digər kateqoriyalarla birlikdə gəlir.

1. Simlər (zərb klaviaturaları və cırılmış klaviaturalar): piano, selesta, klavesin və onun növləri.

2. Külək (klaviatura-külək və qamış): orqan və onun növləri, harmon, düymə qarmon, qarmon, melodik.

3. Elektromexaniki: elektrik piano, klavinet

4. Elektron: elektron piano

piano (italyanca fortepiano, forte - yüksək səs və piano - səssiz) - çəkic hərəkətli klaviatura musiqi alətlərinin (qrand piano, piano) ümumi adıdır. 18-ci əsrin əvvəllərində icad edilmişdir. Müasir fortepiano növünün ortaya çıxması - sözdə ilə. ikiqat məşq - 1820-ci illərə aiddir. Piano ifaçılığının çiçəklənmə dövrü - 19-20 əsrlər.

Zərbli musiqi alətləri: səs əmələ gətirmə üsuluna görə birləşmiş alətlər qrupu - zərbə. Səs mənbəyi bərk cisim, pərdə, simdir. Alətlər müəyyən (timpani, zəng, ksilofonlar) və qeyri-müəyyən (barabanlar, qavallar, kastanetlər) yüksəkliyi ilə fərqlənir.

1. Timpani (timpani) (yunan. Polytaurea) — çaynikşəkilli, pərdəli, tez-tez qoşalaşmış (his və s.) zərb aləti. Qədim dövrlərdən bəri yayılmışdır.

2. Zəng - orkestr zərbli özü səslənən musiqi aləti: metal plastinalar dəsti.

3. Ksilofon (ksilo ... və yunanca telefondan - səs, səs) - zərb özü səslənən musiqi aləti. Müxtəlif uzunluqlu bir sıra taxta bloklardan ibarətdir.

4. Nağara - zərb membranlı musiqi aləti. Çeşidlərə bir çox xalqlarda rast gəlinir.

5. Qab - zərbli membran musiqi aləti, bəzən metal kulonlu.

6. Castanetvas (ispanca castanetas) - zərb aləti musiqi aləti; barmaqlara bərkidilmiş qabıq formalı taxta (və ya plastik) lövhələr.

Elektromusiqi alətləri: Elektrik siqnallarını yaratmaq, gücləndirmək və çevirməklə (elektron avadanlıqdan istifadə etməklə) səs yaranan musiqi alətləri. Onların özünəməxsus tembri var, müxtəlif alətləri təqlid edə bilirlər. Elektromusiqi alətlərinə theremin, emiton, elektrik gitara, elektrik orqanlar və s.

1. Thereminvox ilk yerli elektrik musiqi alətidir. L. S. Termen tərəfindən hazırlanmışdır. Theremindəki səsin hündürlüyü ifaçının sağ əlinin antenalardan birinə, səs səviyyəsinə - sol əlin digər antenaya olan məsafəsindən asılı olaraq dəyişir.

2. Emriton piano tipli klaviatura ilə təchiz edilmiş elektrik musiqi alətidir. SSRİ-də ixtiraçılar A. A. İvanov, A. V. Rimski-Korsakov, V. A. Kreitser və V. P. Dzerjkoviç tərəfindən hazırlanmışdır (1935-ci ildə 1-ci model).

3. Elektrik gitara - adətən ağacdan hazırlanmış, metal simlərin titrəyişlərini elektrik cərəyanının vibrasiyasına çevirən elektrik pikapları olan gitara. İlk maqnit pikap 1924-cü ildə Gibson mühəndisi Lloyd Loer tərəfindən qurulmuşdur. Ən çox yayılmışlar altı simli elektrik gitaralardır.