Qazax Dram Teatrı. Qazax sovet incəsənəti Qazax teatrları

Bu il ilk peşəkar qazax teatr rejissoru, "Jurgenovka"nın və teatr sənəti məktəbinin banisi, "Abay" tamaşasını ilk dəfə səhnəyə qoyan Əsgər Tokpanovun anadan olmasının 100 illiyi tamam olur. Gəlin bu böyük insanın həyat hekayəsini daha yaxından tanıyaq.

Qazax teatr sənəti keşməkeşli dəyişikliklər və ictimai təlatümlər dövründə yaranmışdır. 1925-ci ildə birinci Qazax Akademik Dram Teatrı. Qazax teatrının yaranmasında dramaturq və rejissor kimi görkəmli mədəniyyət xadimləri dayanırdı Jumat Şanin, müğənni və aktyor Əmrə Kaşaubayev, aktyor Kalibek Kuanyshbaev, teatr və kino aktyorları Elubay Umurzakov Və Serals Kozhamkulov. Əsgər Tokpanov yaradıcılıq fəaliyyətinə sonralar, 30-cu illərin ortalarında başlamış, lakin o, bu parlaq qalaktikaya öz adını yaza bilmişdir. Muxtar Auezov bir dəfə demişdi: “Milli teatrın inkişafında Əsgərin xidmətlərini ötüb keçmək olmaz”.

Əsgər gənc yaşlarından istedad və gözəlliyə həvəs göstərdi. 1915-ci ildə Almatı yaxınlığında, İli rayonunun 2 saylı kəndində anadan olmuşdur. Gələcək direktorun ailəsi zəngin deyildi, atası Tokpan Kunantayev maldarlıqla məşğul idi. Belə şəraitdə oğlan yaxşı işini davam etdirə və ali təhsil ala bilməzdi, amma taleyi başqa bir şey istədi. Əsgərin valideynləri erkən vəfat edib və o, dayısının ailəsində böyüyüb. 1930-cu ildə Tokpanov yetim olaraq internat məktəbinə qəbul olunur. Çalışqan tələbə idi və tezliklə müəllimlər gəncin artistlik istedadına malik olduğunu gördülər.

Gənc Əskər Qazax teatrının bədii rəhbəri Jumat Şanin tərəfindən diqqət çəkib. Qərara gəldi ki, gəncə yaxşı təhsil almaq şansı verilməlidir. Əsgər içəri girdi Abay adına Pedaqoji İnstitutu qazax dili və ədəbiyyatı fakültəsində. Tokpanov burada da istedadını nümayiş etdirib. Şanin gənc istedaddan danışıb Temirbek Jurgenov- Qazax SSR Maarif Naziri. Jurgenov Əskarı Moskvaya oxumağa göndərmək qərarına gəldi. Beləliklə, Əsgər rejissorluq fakültəsinə daxil oldu A.V.Lunaçarski adına Moskva Dövlət Teatr Sənəti İnstitutu.

Müəllimi teatr bilicisi, Rusiyanın xalq artisti və Moskva İncəsənət Teatrının direktoru professor idi. Vasili Saxnovski. Deyə bilərik ki, Tokpanov “nəvə” oldu. Stanislavski Və Nemiroviç-Dançenko, çünki Saxnovski onların tələbəsi idi. Əsgər rus aktyorluq məktəbinin ən yaxşı təcrübələrini əzmlə mənimsədi, sonra onları qazax teatrına tətbiq etdi. Təlimdə bütün çətinliklərə və əngəllərə baxmayaraq, 1939-cu ildə institutu əla qiymətlərlə bitirən Tokpanov Qazax teatrında çalışan ilk peşəkar teatr rejissoru oldu.

Vətənə qayıdan gənc rejissor biliyini praktikada tətbiq etməyə tələsirdi. 1939-1944-cü illərdə kafedra müdiri vəzifəsində çalışmışdır Alma-Ata Teatr Məktəbi. Paralel olaraq rejissor oldu Auezov adına Dövlət Akademik Teatrı və məşhur qazax dramaturqlarının tamaşalarını səhnələşdirməyə başladı.

Tokpanov üçün ilk ciddi problem tamaşa oldu "Abay". Auezov o vaxt öz faciəsini ona həvalə etmək üçün istedadlı rejissor axtarırdı. Tamaşanın üzərində işləmə prosesində Əsgər Tokpanovla Muxtar Auezov yaxından ünsiyyətdə olur, xeyli mübahisə edir, əsəri müzakirə edirdilər. Rejissor ilyarım “Abay”ı çox diqqətlə işlədi. O, əsərin bütün fəlsəfi dərinliyini çatdırmağa çalışırdı. İstehsaldakı əsas rolu təsdiqlədi Kalibek Kuanyshpaeva. Aktyor səhnədə əfsanəvi müdrik və şair obrazını parlaq şəkildə təcəssüm etdirməyi bacarıb. Tamaşaçılar tamaşanı alqışlarla qarşıladılar və teatrın tarixində Tokpanov və Kuanışpaev onun ölümündən uzun illər sonra tamaşaçılara əsl Abayı göstərən ilk şəxslər olaraq əbədi olaraq qaldılar.

Muxtar Auezov tamaşanı o qədər bəyəndi ki, pərdə bağlanandan sonra ayağa qalxıb dedi: “Mən elə bilirdim ki, Tokpanov pis rejissordur, pis tamaşa edəcək. İndi başa düşdüm ki, Əsgər sadəcə böyük rejissordur. Abay bu gün bu teatrın səhnəsində yeni həyat tapıb”.

Əsgər Tokpanovun milli teatr sənətinin “qızıl dövründə” işləmək şansı olub. kimi yazıçıların fəal yaradıcılıq dövrü məhz bu illərdə olmuşdur Auezov, Müsrəpov, Mustafin, Mylin. Rejissor onların hər birini yaxşı tanıyırdı. İstehsalatlarında o, əsərin ruhunu saxlamaqla, qazax klassiklərinin dərin mahiyyətini çatdırmağa çalışıb. kimi uğurlu ifaları onun əsərləri arasındadır "Marabay"Ş.Hüsainova (1941), "Sınaq saatında" Və "Enlik-Kebek" M.Auezov (1943), "Maydan" B. Mailina, "Ybyray Altınsarin" M. Akınjanova (1951), "Milyonçu" G.Mustafina (1950), "Akan Seri - Aktotı" G. Müsrəpova (1945).

1945-1946-cı illərdə Tokpanov bədii rəhbər işləyib Karaqanda Regional Teatrı. 1951-1953-cü illərdə baş direktor olub Gənc Tamaşaçılar Teatrı. Ümumilikdə, Əsgər Tokpanov bütün yaradıcılığı dövründə respublika və rayon teatrlarının səhnələrində 70-ə yaxın tamaşaya quruluş verib.

Tokpanov rus və xarici klassiklərdən pyeslərin tərcüməsi ilə fəal məşğul olurdu. Əslində, onun səyləri ilə qazax teatrı üçün dünya klassikləri açıldı: pyeslər "İvanov" Və "Qağayı" Çexov, "Həqiqət yaxşıdır, amma xoşbəxtlik daha yaxşıdır" Ostrovski, "Nora" İbsen, "Aşpaz" Safronov. Əsgər Tokpanovun özü pyeslər bəstələmişdir. Əsərləri ilə tanınır "Təzşə bala" Və "Tasqan Togiler".

Bəzi hallarda Əsgər Tokpanovun özü də aktyor kimi səhnəyə çıxıb. Onun obrazları məlumdur Lenin, Abaya Kunanbayeva Və İbraya Altınsarina.

Tokpanovun tamaşaların quruluşunda göstərdiyi bütün xidmətlərə baxmayaraq, o, Qazaxıstan teatrı tarixində peşəkar aktyorluq və rejissorluq təhsilinin banisi kimi daha çox xatırlanır. Rejissor uzun müddət mədəniyyət zirvəsində buna nail oldu və 1955-ci ildə onun təşəbbüsü ilə burada teatr şöbəsi açıldı. Kurmanqazi adına Alma-Ata Dövlət Konservatoriyası. Tokpanov aktyorluq müəllimi oldu və 1965-ci ildə Kurmanqazi Konservatoriyasında dosent elmi adını aldı.

Onun fakültəsində təhsil almaq üçün Tokpanov ölkənin hər yerində istedadlar axtarırdı. Onun ən gözlənilməz yerlərdə belə “külçələr” tapmaq üçün xüsusi hədiyyəsi olub.

Kimisə tələbə kimi götürməzdən əvvəl müxtəlif suallar verir, vokal qabiliyyətini, aktyorluq istedadını yoxlayırdı.

Tokpanov yalansız əsl oyunu sevirdi. Dedi ki, aktyor sözün əsl mənasında öz xarakterinin həyatını yaşamalı, onun kimi düşünməyi öyrənməlidir.

Əsgər Tokpanovun ən məşhur tələbələrindən biri də qazax kinosunun ustasıdır Asanəli Aşimov. Ağsakal Tokpanovun sayəsində necə aktyor olması hekayəsini bizimlə bölüşdü:

— Tokpanova minnətdaram. Məni bu gün mən edən odur. Mən onunla 1955-ci ildə tanış oldum. Sonra Qazaxıstanın xalq artisti adını almış dostum Rayymbek Seitmetov aktyorluq şöbəsinə daxil olub. Mən kənd oğlanı idim, kolxozda işləyirdim və Kənd Təsərrüfatı İnstitutuna daxil olmağa gəlmişəm. Aktyorluq haqqında düşünmürdüm. Bir dostum Əsgər Tokpanovu bizə qonaq dəvət etdi. O oturdu, şampan içdi, mən də stəkanlara tökdüm. Sonra Tokpanov gözlənilmədən məndən soruşdu: "Hara girəcəksən?" Mən cavab verdim. Bir dəqiqə fikirləşdi, sonra Rəyimbəkə deyir: “Sabah bu oğlanı yanıma gətir. Ona hazırlaşmağa kömək edin. Düşünürəm ki, ölkədə bir aqronom az olacaq”.

Gecədə Gənc Qvardiyadan Oleq Koşevoyun monoloqunu hazırladıq. Pis oxuyurdum, çünki məktəbdə həvəskar tamaşalarda belə iştirak etmirdim. Komissiya üzvləri qaşlarını çatdı, amma sonra onlardan biri – yəni Əhməd Jubanov- Dedi ki, oğlan, deyirlər, cavandır, daha çox öyrənəcək. İkinci turda mən də, görünür, parlaq çıxış etmədim. Ancaq Tokpanov yəqin ki, məni geri göndərmək istəməyib. O, Mərkəzi Komitəyə getdi və nail oldu ki, kursa 30 tələbədən əlavə, 5 namizəd əlavə olundu. İndi başa düşürəm ki, bu, taleyin əlaməti idi, çünki mən namizəd kimi tamhüquqlu tələbə olmaq, təqaüd almaq, yataqxanada yer almaq üçün digərlərindən iki-üç dəfə çox oxumalı idim. Sonradan filmlərə çəkilməyə başlayanda universitetdən qovuldum və 20 günü qaçırdım. Bir ildən sonra yenidən ora qayıtdım. Beləliklə, ümumilikdə yeddi il oxudum və aktyorluq fakültəsinin ikinci buraxılışı ilə konservatoriyanı bitirdim.

Tokpanov orijinal tədris metodları ilə seçilirdi. Bəziləri çox sərt olduqlarını düşünürdü. Direktor tələbəsinin işini doqquzlara qədər tənqid edə bilər, sonra bir az soyuduqdan sonra yeni nailiyyətlər üçün qoruyucu verə bilər.

- Gizlətməyə nə var: hərdən bizi döyürdü. Bu həm də şagirdləri yaxşı intizamlandıran bir tərbiyə üsulu idi. O, tamaşaya gələndə hamı qorxurdu, çünki bilirdilər ki, hamının əməyini qiymətləndirəndən sonra bütün həqiqəti şəxsən söyləyəcək. Tələbələrdən bəziləri onun düz və sərtliyinə görə ona qəzəblənirdilər.

Sinifdə o, tez-tez məşhur rəssamlarla tanışlığı haqqında uzun hekayələrə girir, həyatındakı hadisələri xatırlayırdı. Bu, bəzilərini hirsləndirdi, amma sonunda başa düşdük ki, onun hər hekayəsinin bir mənası var. O, bizə sənətin nə olduğunu, teatr həyatını, reinkarnasiya və obraza dalmaq məharətini izah etdi. Tokpanov yalansız əsl oyunu sevirdi. Dedi ki, aktyor sözün əsl mənasında öz xarakterinin həyatını yaşamalı, onun kimi düşünməyi öyrənməlidir. İndi Əsgər Tokpanovu pis xatırlayan tələbə tapa bilməzsən.

Mən institutu bitirəndən sonra onunla tez-tez görüşürdük. Bir dəfə Tokpanov hətta məni danladı ki, onu “Çokan Vəlixanov” filmində şair kimi kiçik rola götürmədin. Fakt budur ki, bu şair onun əcdadı olub. Gah rollarımı tənqid edirdi, gah da tərifləyirdi. Sonda o, mənə Jukovskinin Puşkinə yazdığı məftunedici cümlə kimi bir şey dedi: “Məğlub müəllimdən qalib-şagird”. Bu gözəl insanın mənim və bir çoxları üçün etdiyi hər şeyi heç vaxt unutmayacağam.

Tokpanov sərt xarakteri ilə seçilirdi. Tələbələr qorxurdular, amma eyni zamanda onu sevirdilər. Tezliklə bizə başa saldı ki, peşəyə ciddi yanaşmaq lazımdır, ya da heç yox.

Tokpanovun daha bir tələbəsi, Qazaxıstan Respublikasının xalq artisti, Auezov adına Qazaxıstan Dövlət Akademik Dram Teatrının direktoru və keçmiş direktoru Esmuxan Nesipbaevich Obaev, Tokpanovu da hərarətlə xatırlayır:

- Çoxdan olub - təxminən qırx il bundan əvvəl qış idi. Almatıdan 250 kilometr aralıda yerləşən Kegen kəndində yaşayırdım. 10-cu sinfi bitirdim və peşə seçimində yol ayrıcında dayandım. Yadımdadır - həmişəki kimi mal-qaranı bəsləyirdim, görürəm: iki nəfər yol boyu gedir. Birincini dərhal tanıdım, bizim kənd sovetinin sədri idi. İkincisi, başında hündür papaq olan, çapanlı çox rəngli bir adamdır. Yanıma gəlib soruşdu: “Rəssam olmaq istəyirsən?” Cavab verdim: “Xeyr”. Mənə dedi: "Oxuyursan?" Cavab verdim: “Bəli”. Məndən soruşur: “Sən quldursan?” zalım deyirəm. Sonra təklif etdi ki, saat üçdə Mədəniyyət evinə gedim, nəyə qadir olduğumu göstərim. Dedim ki, ola bilmərəm, çünki samanı çıxarmaq lazımdır. “Otunuz heç yerə getmir” dedi və getdi. Üçdə Mədəniyyət evinə gəldim. Orada Tokpanova şeirlər oxuyub, oxuyub. O illərdə bir istedadım var idi - sənət adamlarının səsini oxşamaq bacarığı. Direktor məni dinlədikdən sonra konservatoriyaya imtahanlara gəlməyi təklif etdi.

Sentyabrda kənd uşaqlarımızla şəhərə getdik. O illərdə ali məktəblərə qəbul məhz bu vaxt idi. Konservatoriyaya gəldim, qəbulun bitdiyini deyirlər. Üçüncü mərtəbədə Tokpanovun yanına qalxdım. Gecikdiyim üçün məni danladı. Sonra aqrofakultəyə girməyə gedəcəm dedim. Elə qapıda Tokpanov məni saxladı və könüllü olmağı, təqaüdsüz oxumağı, altı aydan sonra imtahandan keçsəm, rejissorluq fakültəsinin tələbəsi olmağı təklif etdi. Razılaşdım və imtahanlardan sonra həqiqətən də universitetə ​​daxil oldum. Əsgər Tokpanov bizə aktyorluq bacarığını öyrətdi. Tokpanov sərt xarakteri ilə seçilirdi. Tələbələr qorxurdular, amma eyni zamanda onu sevirdilər. Tezliklə bizə başa saldı ki, peşəyə ciddi yanaşmaq lazımdır, ya da heç yox.

Tokpanovun tələbələri arasında 14 SSRİ və Qazaxıstanın xalq artisti, 30-a yaxın Qazaxıstan SSR-in əməkdar artisti var. Ümumilikdə müəllim 250-dən çox rejissor və aktyor buraxıb. Onun tələbələri arasında teatr və kino sənətinin belə görkəmli xadimləri var Şolpan Candarbekova, Fəridə Şəripova, İdris Noqaybayev, Sabit Orazbayev, Muxtar Baxtıqereyev, Tunqışbay Jamankulov. Tələbələri ölkənin hər yerində müəllim, aktyor və rejissor kimi çalışırlar.

Tokpanov zahirən belə çox qeyri-adi bir insan idi. Əsa ilə yeriyirdi, başına fes və ya papaq taxırdı. Müasirlərinin xatırladığı bu insanın parlaq obrazı idi. Eyni zamanda, rejissor və müəllim yüksək mədəniyyət səviyyəsi, erudisiya və klassik sənətə mükəmməl biliyi ilə seçilirdi.

- Yadımdadır, bir dəfə Moskva kinorejissorları mənim mənzilimə toplaşmışdılar. var idi Mixalkov Və Adabaşyan. Gecə saat ikidə qapının zəngi çalındı. Tokpanov otağa daxil oldu. Evimdə nə cür qonaqlar olduğunu kimdən və necə öyrəndiyini bilmirəm. Nəticədə səhərə qədər qaldıq. Şeir oxuyur, həmsöhbət olduğu məşhur insanlardan danışırdı. Görkəmli sovet rejissorları və ssenaristləri Əsgər Tokpanovdan böyük təəssürat aldılar. Sonra Moskvaya gələndə Mixalkov məndən bu dahinin indi harada olduğunu soruşdu”, - Asanəli Aşimov xatırlayır.

Tokpanovun məşhur iti xasiyyətini, doğrusunu hamı bilirdi. Bir çox insan onu buna görə bəyənmirdi. Bir dəfə Elmlər Akademiyasına gəldi, orada mərhumun xatirəsini yad etdilər Sakena Seyfullina. Rejissor yazıçının ünvanına donos yazanların bəzilərinə yaxınlaşıb: “Özünüzü öldürdünüz, indi də bayram edirsiniz” dedi. Reqaliyasından, titullarından və vəzifələrindən asılı olmayaraq, Tokpanov həmişə rastlaşdığı insanlara onlar haqqında nə düşündüyünü, həqiqət saydığını söyləyirdi.

- O, məsələn, Lenini ifa edən xalq artistinə yaxınlaşıb deyə bilərdi: “Sən necə Leninsən? Heç onun yazılarını oxumusunuzmu? Lenini oynamaq üçün eyni dahi olmaq və onu təpədən dırnağa qədər tanımaq lazımdır. Bu, bəzən ondan eşitdiyimiz sərtlikdir. Tokpanovun lüğətində həsir yox idi, amma onsuz da onu danlaya bilərdi”, - Asanəli Aşimov deyir.

Tokpanov ölkənin bölgələrində qazax teatrının inkişafı üçün çox işlər görüb.

1969-cu ildə baş direktor vəzifəsində çalışıb Abay adına Dram Teatrı Jambil bölgəsində. Bundan əlavə, Atırau, Semipalatinsk və Qazaxıstanın digər şəhərlərinin teatrlarında tamaşalar qoyub.

- Tokpanov başlayanda respublikada cəmi 5-6 teatr var idi. İndi onların təxminən 57-si var və bu, əsasən onun ləyaqətidir. Əgər milli teatrın inkişafı üçün nəsə lazım idisə, o, lap zirvələrə qalxmağa hazır idi. Tokpanov məmurları sevmirdi, onları “bürokrat” adlandırırdı, amma növbətçi olaraq bu adamlarla daim əlaqə saxlayırdı. O, həmişə hamı ilə birbaşa və tərəddüd etmədən danışırdı, hətta Kunaevlə də teatrın problemlərindən danışırdı”, - Esmuxan Obayev xatırlayır.

Biliklərini və nəzəri məqalələrini ümumiləşdirərək, aktyorluq, teatr müəllimliyi, rejissorluqla bağlı çoxlu əsərlər qoyub. Tokpanov Stanislavskinin kitablarını qazax dilinə tərcümə edib. kimi əsərlər yaratmışdır "Səhnədə həyat", "Bu günə qədər", "Həyatımın təməli". Tokpanov mükafatları və titulları sevmirdi, lakin 1957-ci ildə Qazax SSR-nin Əməkdar İncəsənət Xadimi, 1974-cü ildə isə Qazaxıstan SSR-nin Xalq artisti adına layiq görülüb.

Tokpanov ömrünün sonuna kimi müəllimlik fəaliyyətini davam etdirib. 1978-1987-ci illərdə aktyorluq və rejissorluq kafedrasının müdiri olub teatr və incəsənət akademiyası. 1991-ci ildə bu universitetin professoru olub.

- Ölümündən bir neçə gün əvvəl Tokpanovun yanına gəldik. O, xəstə idi, lakin ayıq fikirdə idi. Hətta xəstəxanada da düzlüyündən ayrılmırdı. O, bəzilərimizə aktyorluq karyerasında uğur qazana bilməyəcəklərini, bəzilərinə isə hələ şanslarının olduğunu söylədi. Beləliklə, biz əfsanəni son səfərinə apardıq, - Aşimov xatırlayır.

“Ölümdən bir gün əvvəl onun yanına gəldim. Tokpanov gözlərini açdı, əlimdən tutdu və başqa heç nə demədi”, - Esmuxan Obayev deyir.

Əsgər Tokpanov 1994-cü ildə vəfat edib. Tokpanovun xatirəsinə onun yaşadığı evə qranit lövhə vurulub. Almatı və Astanada bir neçə kiçik küçə Tokpanovun adını daşıyır. Eyni zamanda, onun əsas yaddaşı rejissorluq və aktyorluq məktəbləri ilə yanaşı, müdrik müəlliminin yolunu davam etdirən yüzlərlə məzundur.

Foto qalereya

Qazax Akademik Dram Teatrı. M. O. Auezov, 1925-ci ildə Qızıl-Ordada təşkil olunmuş (13 yanvar 1926-cı ildə açılmışdır). 1928-ci ildə Alma-Ataya köçürüldü. Truppaya xalq yaradıcılığı ustaları, özfəaliyyət tamaşaları, o cümlədən S. Kojamkulov, K. Kuanışpaev, E. Umurzakov, K. U. Badırov, J. Şanin daxil idi. Sonralar truppa teatrın özündə, Alma-Ata və Daşkənd dram məktəblərində yetişmiş, GİTİS-in Qazax studiyalarının məzunları (1938 və 1954) aktyorları ilə tamamlandı. Əvvəlcə teatra J.Şanin rəhbərlik edirdi. Köhnə kəndin həyatını canlandıran tamaşalar xüsusilə uğurlu olmuşdur: “Ənlik və Kebək”, “Rəqib arvadlar”, Auezovun “Qaragöz” (hamısı 1926-cı ildə), Seyfullinin “Qırmızı Şahinlər” (1926), “Arkalıq-Batır” Şanin tərəfindən (1927). Sonralar ölkənin kollektivləşməsi və sənayeləşməsi mövzularında tamaşalar qoyuldu: Şaninin "Mədən" (1930), Mailinin "Cəbhə" (1931). 1932-35 və 1937-39-cu illərdə teatra rejissor M. Q. Nasonov rəhbərlik etmişdir; Rus əsərləri səhnələşdirilirdi. dramaturgiya - Qoqolun "Hökumət müfəttişi" (1936), Trenevin "Lyubov Yarovaya" (1937), Poqodinin "Mənim dostum" (1939), milli dramaturqların pyesləri - Auezovun "Gecə ləzzətləri" (1935), "Amangeldi" " (1937), "Keçilər - Körpeş və Bayan-Slu" (1940) Müsrəpov. 1941-45-ci illər Böyük Vətən Müharibəsi illərində Auezov və Abışevin "Şərəf qarovulları" (1942) vətənpərvərlik pyesi, Müsrepovun "Axan-Sere və Aktokti" (1942), Şekspirin "Fırıldağın əhliləşdirilməsi" (1943) tamaşaları yaradılmışdır. ) və başqaları səhnələşdirilib.40-50-ci illərin yarısı. teatrın səhnəsində respublikanın həyatından bəhs edən pyeslər uğurla tamaşaya qoyulur - “Dostluq və məhəbbət” (1947), Abışevanın “Paxıllıq” (1955), Xusainovun “Dünən və bu gün” (1956), “Çiçək, Çöl!" ("Bir ağac meşə deyil") Tajibayeva (1952 və 1958), Auezovun romanı əsasında "Abay" (1949; SSRİ Dövlət Mükafatı, 1952). Realist metodun mənimsənilməsinə rus və Qərbi Avropa klassikləri üzərində iş kömək etdi: "İstedadlar və pərəstişkarlar" (1949), Ostrovskinin "Tufan" (1950), Molyerin "Xəsislik" (1952). 50-60-cı illərdə. teatr tarixi mövzulara müraciət edir - Mukanovun Çökan Vəlixanov (1956), Tacıbayevin Mayra (1957, 1969); repertuarında gənc dramaturqların - "Papaq altında qurd balası" (1959), Məhəmmədcanovun "Yad ölkədə" (1968), Axtanovun "Saule" (1961), "Buran" (1966) və s. Başqa respublikaların dramaturqlarının pyesləri - Aytmatov üzrə "Ana tarlası" (1964), "Ayaqqabılar" Faizi (1972) və başqaları sistemli şəkildə tamaşaya qoyulur.1937-ci ildə teatra akademik, 1946-cı ildə Qırmızı Bayraq ordeni ilə təltif edilib. Əmək, 1961-ci ildə yazıçı M.O.Auezovun adını daşıyır. Teatrın truppasında (1972): SSRİ xalq artistləri X. Bukeeva, S.Maykanova, Qazaxıstan SSR xalq artistləri K.U.Badırov, Ş.Chandarbekova, A.Dzholumbetov, S.Kozhamkulov, K.Karmysov, Ş.Musin, İ.Noqaybayev, B.Rimova, M.Surtubayev, S.Telqarayev. , E.Umurzakov, Z.Şaripova və başqaları.Baş rejissoru Qazaxıstanın xalq artistidir. SSR A. Mambetov.

Qazaxıstanın müstəqillik əldə etməsi ilə ölkədə bütün sahələrdə: siyasi, iqtisadi, sosial sahədə köklü dəyişikliklər baş verdi. Əvvəlcə teatr əvvəllər toplanmış vəsait hesabına inkişafını davam etdirdi. Lakin zaman keçdikcə ölkənin mədəniyyəti və incəsənəti qarşısında bədii prosesi yeniləmək vəzifəsi durur. Bu, ilk növbədə, milli kimlik axtarışıdır. Qloballaşma şəraitində milli mənlik şüurunun artması tarixi keçmişə, xüsusən də tarixin əvvəllər bağlanmış səhifələrinə marağı gücləndirib. Teatrların repertuarında əsas yer tutan tarixi dram janrı ön plana çıxır. Tamaşaların əsas personajları Abılayxan, Mahambet, Əmir-Temir, Tomiris və başqa qəhrəmanlardır.

Nəzərdən keçirilən dövr ərzində teatrın repertuarını tarixi tamaşalarla yanaşı, daha çox milli klassiklər və folklor mövzulu tamaşalar müəyyən edirdi. Klassik məzmunu, bədiiliyi, dəyər yönümləri, müasir mövzu və problemlərlə uzlaşması ilə həmişə diqqəti cəlb edir. Klassik əsərlərdə rejissorlar dövrümüzün yeni reallıqları ilə əlaqələndirilə bilən ideya və obrazlar axtarırdılar.

Qazax teatrının təşəkkülü və inkişaf xüsusiyyətləri, milli aktyorluq və rejissorluq üslubunun özünəməxsusluğu daha çox folklorla bağlıdır. Mövzular, süjetlər, söz sənəti, folklorun obrazlı və janr sistemi, folklor simvolizmi və personajların yaradılması prinsipləri - bütün bunlar teatrda teatr sənətinin qanunlarına uyğun olaraq sındırılıb, çevrilib. Qazax teatrının bütün tarixində M.Auezovun “Enlik-Kebek”, “Karakoz”, “Abay” (L.Sobolevlə birlikdə), Q.Musrepovun “Qız Jibek”, “Kozy-Korpeş və Bayan- Sulu”, “Ahan-sərə - Aktoktı”. Müstəqillik şəraitində yeni qəhrəman tapmaq, onun rolunu, yerini və əhəmiyyətini müəyyən etmək istəyi folklorşünaslığa marağın güclənməsinə səbəb olub. Folklorun poetikasına və estetikasına, onun mənəvi dəyərlərinin ucalığına, varlıq, xeyir və şər haqqında dərin təsəvvürlərə diqqət yetirilməsi tamaşanın bədii həcminin artmasına xidmət edir.

20-ci əsrin sonu - 21-ci əsrin əvvəllərindəki əsərlərdə folklorun metaforik və poetik təbiəti fəlsəfi düşüncə səviyyəsinə və məsəllərin obrazlı dilinə çatmağa imkan verən yeni formalar, müxtəlif rejissor yozumları axtarışlarını əks etdirir. Qazaxıstanda teatr prosesinin vəziyyəti respublika teatr festivallarında öz əksini tapır. Hər il ondan çox teatr ən yaxşı tamaşalarını nümayiş etdirir. Tənqidçilər heyəti tərəfindən istehsalların ictimai müzakirəsi foruma işgüzar iş xarakteri verir, əsas problemləri və inkişaf meyllərini üzə çıxarır.

Müstəqillik dövründə Qazaxıstanın əsl teatr mənzərəsi nisbətən hamar və sakitdir. Əksər hallarda tamaşalar bədii həlli baxımından kifayət qədər ənənəvi xarakter daşıyır, psixoloji yönümlü realist teatrın qanunlarına uyğun səhnələşdirilir. Müasir dramın repertuarında mühüm əsas yeri gündəlik komediyalar, melodramlar və ya kommersiya pyesləri tutur. Milli teatr üçün müasir reallığı əks etdirmək, zəmanəmizin qəhrəmanını səhnəyə çıxarmaq həyati əhəmiyyət kəsb edir. Yeni teatr formalarının, rejissorluq qərarlarının yaranmasına əsas maneə müasir mövzular və parlaq personajlar, aktual problemlər olan yeni yüksək keyfiyyətli dramaturgiyanın olmamasıdır. Dramaturqlar hələ də axtarışdadır, teatr hələ də müasir tamaşalar gözləyir.

Teatrın aktuallaşmasının bariz nümunəsi 1990-cı illərin Alman Dram Teatrıdır. 1997-ci ildə İ.Lauzundun "Möcüzələr meydanı" tamaşası ilə özünü Avropanın teatr dünyasına və dünya teatr prosesinin rəngarəngliyinin zənginliyinə açıb. NDT-nin Avropada keçirilən beynəlxalq festivallarda və qastrollarda görünməmiş uğuru ona gətirib çıxarıb ki, teatr müxtəlif ölkələrin rejissorları ilə eksperimental səhnə layihələri üçün açıq platformaya çevrilib. Məhz burada Qazaxıstanda ilk dəfə olaraq Q.Bell, S.Mrozhek, A.Jarry, T.Williamsın əsərləri səhnələşdirilib.

NDT-nin əsərləri dünyaya amansızcasına ayıq baxışını, tamaşanın sərtliyini və teatrın kəskin sosiallığını nümayiş etdirirdi. Qazaxıstanın teatr prosesi üçün mühüm yaradıcılıq nəticəsi Almatıdakı müxtəlif teatrların sənətçilərinin yeni teatr formalarından və ifadə vasitələrindən, fərqli fəaliyyət tərzindən istifadə edərək NDT-nin layihə və tamaşalarına cəlb edilməsi oldu. Bu dövrün NDT repertuarı janr müxtəlifliyi ilə seçilirdi: tamaşa-konsert, tamaşa-improvizasiya, tamaşa-tamaşa, fiziki teatr oynanılır, rəqs teatrı teatrın öz tamaşalarında və birgə layihələrdə geniş təmsil olunurdu. Bu dövrün NDT dünya teatr prosesi ilə Qazaxıstan teatrları arasında əlaqə idi. 2004-2005-ci il mövsümündən etibarən rəhbərlik dəyişikliyi ilə BAT dünyasının siyasəti və bədii baxışı dəyişdi.

Qazaxıstan teatrlarında böyük səhnə iş təcrübəsi olan, yaxşı peşəkarlıq səviyyəsinə malik aktyorlardan ibarət güclü truppalar fəaliyyət göstərir. Yeni şəraitdə yaradıcı işə uyğunlaşmaq onlar üçün asan olmayıb. Digər teatr mədəniyyətlərinin nümayəndələri ilə təcrübə mübadiləsi bu problemin müsbət həllinə, tamaşa sənətinin bədii zənginləşməsinə xidmət edir. Aparıcı xarici teatr xadimlərinin dəvəti ilə Qazaxıstanda hər il seminarlar keçirilir. Son on ildə Qazaxıstanda Böyük Britaniya, Almaniya, Fransa, İsveçrə, İtaliya, Rusiyadan olan aktyorlar, rejissorlar, quruluşçu rəssamlar, teatr tənqidçiləri və menecerləri tərəfindən ustad dərsləri, treninqlər, “seminarlar”, seminarlar keçirilib.

Orta Asiya regionunun aparıcı teatr rejissorları ilə əməkdaşlıq Qazax teatrlarının səmərəli təcrübəsi oldu: K.Aşir (Türkmənistan), V.Umarov, O.Səlimov (Özbəkistan), B.Abdrazakov, S.Usmonov (Tacikistan), N. Asanbekov (Qırğızıstan), azad türkmən rəssamı - rejissor O. Xocakuli. Rusiya teatrları rus rejissorları ilə fəal əməkdaşlıq edirlər. Belə birgə iş yeni bədii obrazlar, plastik ifadəlilik və fərqli teatr lüğəti axtarışlarının inkişafına təkan verir.

2000-ci illərin əvvəllərində isveçrəli aktyor və rejissor Markus Zohner aktyorun yaradıcılıq potensialını inkişaf etdirmək üçün Almatıda improvizasiya üzrə ustad dərsləri keçirdi. Bundan sonra o, ingilis, alman və fransız teatr müəllimləri üçün aktyor oyunu, səhnə hərəkəti, səs bacarıqlarının inkişafı, ssenari, tamaşanın yaradılması texnikası, teatr idarəçiliyi üzrə bütöv bir silsilə ustad dərsləri təşkil etmişdir. M.Tsonerin fikrincə, onun təklif etdiyi məşqlər sistemi düşünən aktyorun yetişdirilməsinə, enerjinin paylanmasına, dramatik vəziyyətin formalaşmasına yönəlib. M. Tsonerin ustad dərsləri Almatıda teatr sənətinin inkişafına töhfə verdi. İlk illəri M.Tsonerlə sıx əməkdaşlıq şəraitində keçən “ARThIIIOK” teatrının fəaliyyəti buna sübutdur.

Teatr prosesinin canlandırılması mərkəzi “ARLIŞOK” teatrına köçür. 2001-ci ildə yaradılan bu Qazaxıstanda ilk müstəqil truppa BAT-ın açdığı yolla gedir. Onların arsenalına teatr tamaşalarının müxtəlif formaları daxildir: improvizasiya, fiziki teatr, pantomima, küçə tamaşaları - tamaşaçılarla qarşılıqlı əlaqənin yeni interaktiv üsulları. Gərgin festival həyatı mühüm teatr layihələrinin yaradılmasına mane olmur: “Teatr müəllif axtarışında” müasir Qazaxıstan dramaturgiya festivalı (2005); öz teatr festivalları, tamaşaçıları müstəqil teatr, musiqi və bədii layihələrlə tanış edən "ARLISHOK-sessiya" teatr klubu. Teatrın özü fəaliyyət istiqamətini “teatr sənətinin teatrlaşdırılması” və “həyatın teatrlaşdırılması” kimi müəyyən edir. “ARLIŞOK”un ən yaxşı tamaşası – “SSRİ-yə qayıt” tamaşası improvizasiyaya əsaslanan canlı səhnə eskizlərinin montajıdır.

Qazaxıstanın aparıcı rejissorları altmış yaşdan yuxarı peşəkarların kiçik bir qrupudur. Bunlar J.Xadjiyev, E.Obaev, R.S.Andriasyan, E.Tapenov, N.Jakipbay, A.Rəhimov, B.Atabayevdir. Onlar Moskva və Leninqraddakı “teatr universitetlərini” yaxın və uzaq xaricin ən yaxşı rejissorlarının tamaşaları üzrə keçmişlər.

Onların öz rejissor baxışı var, çox vaxt mübahisəsiz deyil, öz teatr üslubu, bədii tapşırıqları başa düşmək və onları təcəssüm etdirmək bacarığı var. J.Xaciyev milli klassiklərin aktual mütaliəsinə, E.Tapenov psixoloji teatra, N.Jakipbay plastik ifadəlilik teatrına, A.Rəhimov şərti simvolik obrazlar teatrına, bədii obrazların metaforasiyasına diqqət yetirir. mərhələ həlli. Qazax teatrının ümidləri bu gün T. adına Qazaxıstan Milli İncəsənət Akademiyasının buraxılış kursları əsasında formalaşan gənc teatr truppaları ilə bağlıdır. Jurgenov: Qazax Dövlət Musiqili Dram Teatrı. S. Mukanova (Petropavlovsk), N. Janturin adına Manqistau Regional Musiqili Dram Teatrı (Aktau), Gənclər Teatrı (Astana). Gənclik, bədii enerji, plastiklik, musiqililik, yaradıcılıq həvəsi bu teatrların böyük potensialını nümayiş etdirir.

Bu nəslin ən parlaq əsəri adına Mangistau Regional Musiqili Dram Teatrının baş rejissorunun çıxışıdır. N. Zhanturina G. Mergalieva "38 və ya Qara Dul". Bu, Abayın 38-ci quruluşunun 38 dəqiqəlik səhnə vaxtına uyğun müasir pulsuz səhnə adaptasiyasıdır.

Kəskin rejissor qərarı, şişirdilmiş kəskin aktyor rəsmləri, ifadəli ifası, klassik mətnin gözlənilmədən müasir oxunuşu tamaşanı aktuallaşdırır. Tamaşa rejissorun bədii ənənələrə qeyri-adi münasibətini əks etdirir, onları gözlənilməz və stilistik cəhətdən heterojen səhnə lüğətinə, plastik ifadənin yeni formalarına çevirir, postmodernist meylləri üzə çıxarır. “38 və ya Qara Dul” bədii irsin otuzuncu nəslin teatral ifadəsi kimi müasir səhnə təfsiridir.

Müasir qazax teatrında folklorun oyun ritual xarakterində yeni səhnə formalarının axtarışı ilə milli ifaçılıq sənətinin potensialı inkişaf etdirilir; rejissor qərarının əsası kimi metaforanın inkişafı, çoxfunksiyalı obrazlı sistem, çoxsəviyyəli təsvir diapazonu. Müasir Qazaxıstanın teatr prosesi birmənalı deyil. Ölkədə əllidən çox teatr var, onlardan on biri Almatıda yerləşir. Onların arasında milli teatrlar var: qazax, rus, uyğur, alman, koreya. Onların hamısının öz tarixi, milli ifaçılıq məktəbinin fundamental ənənələri var. Qalanların çoxu mühüm mədəniyyət mərkəzləri kimi regional teatrlardır. Qazaxıstanın müstəqilliyi şəraitində ölkənin bütün teatrları qarşısında müasirliyin bədii dərk edilməsi, yeni tarixi dövrlə müqayisədə yeni qəhrəmanın həyatı vasitəsilə dünyanın mənzərəsini, o cümlədən onun taleyini üzə çıxarmaq vəzifəsi durur. ümumbəşəri kontekstdə xarakter, çünki teatr milli mədəniyyətin tərkib hissəsidir və teatrın məqsədi zamanla uyğunlaşmaqdır.

QAZAX TEATRI. Teatrın başlanğıcı. iddialar qazaxlarda yer almışdı. gündəlik həyatda, rituallarda, oyunlarda, Narda. yaradıcılıq: məsələn, toy mərasimlərində, qız oyunlarında (“qız-oynaq”), narın tamaşalarında. komediyaçılar, zəkalar və nağılçılar, xanəndə-improvizatorların (“akınlar”) mahnı müsabiqələri (“aytılar”). Amma siyasi feodal quruluşu şəraitində ölkənin mədəni geriliyi və çar hökumətinin müstəmləkəçilik siyasəti teatrın inkişafını ləngidirdi. iddia. Bir çoxlarında mədəni həyatın canlanması 1905-07-ci illər inqilabından sonra çar Rusiyası xalqları, o cümlədən Qazaxıstanda 1911-ci ildə - 12 qazaxın meydana çıxmasına səbəb oldu. nat. dramaturgiya, qazax dilində həvəskar tamaşaların yaranmasına. dil. qazaxların olduğu şəhərlərdə. əhali rus tamaşaları ilə tanış olmaq imkanı əldə etmişdir. və tatar truppaları (Orenburq, Troitsk, Omsk, Petropavlovsk, Semipalatinsk). Ancaq teatrın başlanğıcı. o illərdə həvəskarlıq daimi teatrın formalaşmasına səbəb olmadı. truppa.

Qazax akademikinin çıxışlarından səhnələr. t-ra dram:

1. “Enlik və Kebek” Auezov. 1933

2. “Silahlı adam” Poqodin. 1940

3. Müsrəpovun "Qozı-Körpeş və Bayan-Slu". 1940

4. “Abay” Auezov. 1949

5. Şekspirin "Fırıldaqların Əhilləşdirilməsi". 1943

6. Müsrəpovun “Amangəldi”. 1952

7. “Şairin faciəsi” Müsrəpov. 1957

8 - 10. "Bir ağac meşə deyil" Tazhibayeva. 1957.

11. “Çokan Vəlixanov” Mukanov. 1956

12. “Ənlik və Kebek” Auezov. 1957

Oktyabr inqilabından sonra qazaxların intensiv inkişafı başladı. nat. mədəniyyət, o cümlədən teatr. iddia. Vətəndaş müharibəsi zamanı qazaxlar meydana çıxdı. teatr. məktəblərdə, klublarda, Qırmızı Ordu bölmələrində özfəaliyyət dərnəkləri. 1925-ci ildə respublikanın paytaxtı Qızıl-Ordada ilk qazax yaradıldı. prof. teatr (1928-ci ildən Alma-Atada), bura incəsənət iştirakçılarını daxil edirdi. həvəskar tamaşalar. Tr səhnələşdirilmiş nat. dramaturqlar, xüsusilə M. Auezov (“Enlik və Kebek”, “Rəqib arvadlar”), S. Seyfullin (“Qırmızı Şahinlər”), B. Mailin, J. Şanin. Birinci mərhələdə dramatik t-ru museslərin inkişafı həvalə edildi. iddia; tamaşalarla yanaşı konsertlər, axşamlar nar. yaradıcılığı və s.T-r qazaxların həyatı ilə möhkəm bağlı idi. Xalq. Aktyor məişət biliklərini, xalqın diqqətini çəkən obrazı səhnədə canlandırmaq bacarığını yüksək qiymətləndirib. Nar.-ın t-r-a güclü təsiri olub. yaradıcılığı, xüsusilə köhnə şeirləri tamaşaya romantiklik bəxş edirdi. sevinc. Ancaq bayquşlardan ayrılıq. teatr. mədəniyyət qazaxların böyüməsini gecikdirdi. t-ra. Başlanğıcda Qazaxıstanın iqtisadiyyatının və mədəniyyətinin ümumi yüksəlişi. 30s (1933-cü ildən başlayaraq) natın güclü yüksəlişinə səbəb oldu. teatr. bütün bayquşların mədəniyyətinin və təcrübəsinin inkişafına əsaslanan art-va. və ilk növbədə rus dili. t-ra. Respublika dram teatrına prof. sənəti yüksəldən rejissorlar. performans səviyyəsi. Repertuarda bayquş parçaları göründü. dram və dünya klassikləri (“Lyubov Yarovaya”, 1937, “Müfəttiş”, 1936, “Otello”, 1939). Teatr sənət mərkəzinə çevrildi. respublikanın həyatı, dramaturgiyanın inkişafına, yerli t-xəndəyin inkişafına töhfə verdi.

1 - 2. Qazax SSR Rus Dram Teatrının tamaşalarından səhnələr:

1. “Varislər” Anova. 1958

2. “Platonov” Çexov. 1958

3 - 8. Opera (8 - 6) və baletlərdən (7 - 8) səhnələr Abaya:

3. "Birzhan və Sara" Tulebayeva

4. “Dudarai” Brusilovski

5. “Abay” Jubanov və Həmidi

6. "Tarasın ailəsi" Kabalevski

7. “Qəmbər və Nazim” Vəlikanov

8. "Əziz dostluq" Tlendeev, Stepanov, Manaev

1933-cü ildə Alma-Atada qazax yaradıldı. musiqi musiqini ilk dəfə səhnələşdirən t-r. Drama. Qazax dekadasında Auezovun "Ayman və Şolpan" (1933), Musrepovun "Qız-Jibek" (1934) və Candarbekovun "Jalbir" (1936) (musiqi E. Brusilovski) nümayiş etdirilmişdir. Moskvada məhkəmə (1936). 1936-cı ildə teatr iki truppa - qazax və rus olmaqla opera və balet teatrına çevrildi və opera repertuarına keçdi. İlk qazax. 1937-ci ildə Brusilovskinin "Ər-Tarğın" operası tamaşaya qoyuldu. 1934-cü ildə Alma-Atada mövsümi truppaların əvəzinə daimi fəaliyyət göstərən rus operası yaradıldı. t-r. Eyni zamanda, sənət zəminində yaranan regional ticarət mərkəzləri şəbəkəsinin inkişafına da başlanıldı. həvəskar tamaşalar, lakin sonradan (1937-ci ildən) peşəkar aktyorlarla tamamlandı. 1940-cı ildə respublikada 7 qazax var idi. rayon və 14-cü rayon (kolxoz-sovxoz) t-xəndək. Qazaxıstan tankları üçün kadrlar hazırladı: Alma-Ata teatrı. məktəb, GITIS, Alma-Ata və Moskva. konservatoriya, Leninqrad texnikumunun səhnəsi. məhkəmə, Leninqrad. xoreoqrafik müəllim və s.

Müharibə illərində qazax. t-ry xalqın mübarizəsindən bəhs edən tamaşalar yaratmışdır: dramaturgiyada. t-re - Auezov və Abışevin "Şərəf qarovulları", operada - "Qvardiya, irəli!", libre. Mukanova, musiqi. Brusilovski və başqaları teatrın inkişafı. respublikada art-va Moskvadan, Ukraynadan və s. təxliyə edilmiş truppanın fəaliyyəti ilə asanlaşdırıldı. Alma-Atada uşaq və gənclər üçün truppa yaradıldı (1945-ci ildə rus truppası, 1948-ci ildə qazax).

Lakin şəxsiyyətə pərəstişin təsiri yaradıcılığı ləngitdi. milli inkişafı t-ra, nat doğurdu. tamaşaların məhdudluğu, konfliktsizliyi, ideoloji yoxsulluğu. 40-cı illərin sonunda. t-ry qazaxların keçmiş həyatını əks etdirən tamaşaları repertuardan çıxarıb. adamlar (“Qız-Jibek”, “Enlik və Kebek” və s.). Yalnız şəxsiyyətə pərəstiş üzə çıxdıqdan sonra köhnələr bərpa olundu, yeniləri meydana çıxdı. və folklor tamaşaları: Mukanovun "Çokan Vəlixanov" dramları, Tacıbayevin "Mayra", uyğur bəstəkarı Kujamyarovun "Nazuqum" operası.

Tacıbayevin "Bir ağac meşə deyil", Məhəmmədcanovun "Papaq altında qurd balası", Axtanovun "Saule" tamaşaları dramlarda. t-re; Kujamyarov və Tlendeyevin "Qızıl dağlar" operası, Tlendeyevin, Stepanovun, Manaevin "Əziz dostluq" baleti milli sənətin inkişafında yeni mərhələni müəyyənləşdirdi. t-ra.

qazax. tr öz xalqının keçmiş və indiki həyatını çoxşaxəli şəkildə əks etdirirdi. Əski epos qəhrəmanlarının (Qız-Cibək, Qozı-Körpeş, Ər-Tarğın), Narın rəngarəng obrazları. əfsanələr (Enliki Kebek), qazax fiqurları. mədəniyyət (Çokan Vəlixanov, Abay, Axan-sərə), mülki qəhrəmanlar. müharibələri (Amangəldi), müasirlərimiz göstərilir, onların xarakterlərinin xüsusiyyətləri aydın şəkildə göstərilir.

1962-ci ildə qazaxda. SSR mövcud idi: Alma-Atada - Qazax. akademik onları dram et. M.Auezov, qazax. Akademik tr-r opera və balet onları. Abay, Alma-Ata Rusiya. tr, Uşaq və Gənclər Teatrı; yerdə - regional qazaxlar. t-ry Quryev, Cambul, Qaraqanda, Qızıl-Orda, Çimkənd, birləşmiş rus-qazax. Semipalatinskdə ticarət mərkəzi, regional rus. - Karaqanda, Kustanay, Pavlodar, Petropavlovsk, Uralsk, Ust-Kamenoqorsk, Tselinoqradda; Koreya - Qızıl-Ordada; regional qazax. - Aktobe vilayətinin Vil şəhərində; uyğur tr.

deməkdir. qazaxın inkişafına töhfə. teatr. dramaturqlar M.Auezov, Q.Musrepov, S.Mukanov, A.Tacıbayev, A.Abışev iddialar irəli sürmüşlər; bəstəkarlar A. Jubanov, E. Brusilovski, M. Tulebayev; nar. incəsənət. SSRİ K.Baiseitova, Ş.Aimanov, K.Kuanışpaev, R.Camanova, E.Serkebaev; nar. incəsənət. qazax. SSR K. Badırov, X. Bukeeva, Ş. Candarbekova, K. Karmısov, R. Koyçubaeva, S. Kojamkulov, S. Maykanova, S. Telqarayev, M. Surtubayev, E. Umurzakov - dramaturgiyada, R. və M. Abdullins , K.Baiseitov, Ş.Beysekova, K.Chandarbekov, B.Dosymzhanov, M.Erjanov, Q.Kurmangaliev, A.Umbetbaev - operada, regional teatrlarda - A.Abdullina və G.Xayrullin (Çimkənd), S.Kydralin və K. Sakiyeva (Semipalatinsk).

Milli tr qazaxlara kömək etdi. insanların ortaq bayquş xəzinəsinə qatqı təmin etmək. çoxmillətli iddiasına və eyni zamanda qazaxların tanış olmasına töhfə verdi. insanlar bütün bayquşların nailiyyətlərinə. və dünya mədəniyyəti.

Lit.: Lvov N., Qazax teatrı. Tarix üzrə esse, M., 1961; Kanapin A.K. və Varshavski L.I., Qazaxıstan incəsənəti, Alma-Ata, 1958; Olidor O., Yetkinliyə gedən yol, “Teatr”, 1958, No 12; Surkov E., İnsanlar gələcəyə baxır, elə həmin yerdə, 1959, № 3; Qazaxıstan teatrları. Fotoalbom, Alma-Ata, 1961.

Mənbələr:

1. Teatr ensiklopediyası. Cild 2/Ch. red. P. A. Markov - M .: Sovet Ensiklopediyası, 1963. - 1216 stb. illüstrasiyalarla, 14 vərəq. xəstə.

1926-cı ilin yanvarında “Enlik-Kebek” tamaşası ilə Qızıl-Ordada respublikada ilk milli qazax teatrı açıldı.Ona istedadlı dramaturq, rejissor və aktyor Jumat Şanin (1891-1937) başçılıq edirdi.İlk teatr truppası rəssamlardan E. Umurzakov, S. Kojamkulov, K. Badırov, K. Kuanışbayev, A. Koşaubaev, İ. Bayzakov Teatrın ilk tamaşaları - S. Seyfullinin "Qırmızı Şahinlər", J. Şaninin "Arkalıq Batır" pyesləri, B.Mailina “Şansar Molda” (“Hikər Molla” Dünya klassiklərinin repertuarına N.V.Qoqolun “Evlənmə” və “Baş müfəttiş”, D.A.Furmanovun “Üsyan”, V.Şekspirin “Otello” pyesləri daxil idi. Əsas hadisələr. teatrın həyatında Q. Musrepovun "Kozy-Korpeş və Bayan Sulu" pyesi və M. Auezov və L. Sobolevin "Abay" (1940) pyesi əsasında hazırlanmış tamaşaların premyeraları olmuşdur 1937-ci ildə teatr adına Qazax Akademik Dram Teatrı verildi.

1933-cü ildə Alma-Atada xalqın tarixində ilk uyğur musiqili və dram teatrı təşkil edildi. Onun repertuarında C.Asimovun və A.Sadırovun “Anarxan” pyesi möhkəm yer tutmuşdur. 1937-ci ildə Qızıl-Ordada Koreya teatrı açıldı. Ən böyük uğuru D.İ.Donq-imin “Çufin-donq” musiqili dramı qazanmışdır.

1934-cü ilin yanvarında Qazaxıstan Dövlət Musiqili Teatrı, indiki Abay adına Qazaxıstan Akademik Opera və Balet Teatrı açıldı. Teatrın premyerası “Ayman-Şolpan” operasıdır. Təkcə ilk mövsümdə tamaşa 100 dəfədən çox göstərilib. İlk qazax operası E. Brusilovskinin "Qız-Jibek" operasıdır.

Əmrə Kaşaubayev qüdrətli istedadı ilə Avropanın maarifpərvər tamaşaçılarını fəth etdi: 1925-ci ildə. Fransada Parisdə Ümumdünya Dekorativ Sənətlər Sərgisində, 1927-ci ildə Almaniyada Frankfurt-Mayndə Ümumdünya Musiqi Sərgisində. 1938-ci ilin mayında Moskvada Qazax incəsənətinin birinci ongünlüyü keçirildi, burada Qız-Jibek və Jalbir operaları nümayiş olundu. SSRİ xalq artisti fəxri adı K.Baiseitovaya verilib.

1934-cü ildə Kurmanqazı adına Qazaxıstan Dövlət Orkestri yaradıldı. Məşhur bəstəkar A.K.Jubanov ilk rəhbər oldu. 1936-cı ildə Cambul Filarmoniyası açıldı.

Etnoqraf və bəstəkar A. V. Zataeviç musiqi sənətinin inkişafı üçün çox işlər görüb. O, 2300-dən çox xalq mahnısı və küyləri yazıb çap etdirdi: 1925-ci ildə "Qırğız (qazax) xalqının 1000 mahnısı" toplusunu; 1931-ci ildə - "Qazax xalqının 500 mahnısı və küyləri" toplusu. 1932-ci ildə A. V. Zataeviçə "Qazaxıstanın xalq artisti" adı verilmişdir. Yazıçılar M.Qorki və Romain Rolland bəstəkar haqqında həvəslə danışdılar. Sovet musiqişünası B.V.Asəfiyev “1000 qazax mahnısı” əsərini haqlı olaraq bir əsrlik, bəlkə də min illik mədəniyyətin ən qiymətli abidəsi hesab edirdi.

P. G. Xludovun emalatxanası qazax peşəkar rəssamlığının mərkəzinə çevrildi. Onun tələbələrindən biri də ilk qazax rəssamı, sonralar Qazaxıstanın xalq artisti Abılxan Kasteev olub.

Qazaxıstan kino sənəti 1930-cu illərdə yaranıb. Onun mənşəyi "Vostokkino" trestinin Alma-Ata filialı idi, o, bir sıra "Yaylada", "Türksib" sənədli filmlərini və "Çöllərin nəğmələri", "Jute", "Karatau sirri" səssiz bədii filmlərini buraxdı. 1934-cü ildə Qazaxıstanda ilk bədii kinostudiya açıldı, 1938-ci ildə isə “Lenfilm” ilk qazax səsli filmi “Amangeldı”nı istehsal etdi.

Qazaxıstan milli kinematoqrafiyasının yaradılmasında və inkişafında “Rayxan”, “Abayın nəğmələri” filmlərinin ssenari müəllifi Muxtar Auezov kimi qazax ədəbiyyatının tanınmış simaları iştirak etmişlər; “Amangəldi”, “Məhəbbət poeması”, “Mübariz oğlu”, “Qız-jibek”in ssenarilərini yazan Qabit Müsrəpov; Abdilda Tazhibayev, ssenariləri əsasında "Chambul", "O, Şuğlada idi" filmləri yaradılmışdır. Respublikanın aparıcı dramaturqlarından olan Şahmət Xusainov Vladimir Abızovla birlikdə “Cigit qız”, “Biz burada yaşayırıq”, “İrtışın vəhşi sahilində” filmlərinin ssenarilərini yazıb. 1937-ci ildə kinoinstalyasiyaların sayı 846-ya, o cümlədən 270-i səsə çatdı.

30-cu illərin sonunda. respublikada 200 mətbəə fəaliyyət göstərirdi, 337 qəzet (o cümlədən 193 qazax dilində) və 33 jurnal (13 qazax dilində) nəşr olunurdu. Respublikada əsas kitab fondu Puşkin adına Dövlət Kütləvi Kitabxanası idi, 1936-cı ildə onun kitab fondu yarım milyon nüsxədən çox idi.

Qazax sovet ədəbiyyatı

Bu illərin mədəni irsində qazax ədəbiyyatı xüsusi yer tutur. Çoxmillətli sovet ədəbiyyatının bir hissəsi kimi formalaşdı. Onun başlanğıcında S.Seifullin, A.Baitursynov, J.Aimauytov, M. Dulatov, M. Jumabayev, B. Mailin, I. Jansugurov, S. Mukanov, G. Musrepov və başqaları dayanırdı.

S. Seyfullin, M. Jumabayev oktyabrın, azadlığın xanəndələri oldu. S. Seyfullinin “Qazax gəncinin Marselyesi” poeması inqilabçı qazax gəncləri arasında çox məşhur idi. 1927-ci ildə “Tar Jol, Taigak Keşu” (“Çətin yol, təhlükəli keçid”) tarixi-inqilabi romanında S.Seyfullin 1916-cı il milli-azadlıq hərəkatı, Fevral və Oktyabr inqilabları zamanı qazax xalqının vəziyyətini, vətəndaş müharibəsi zamanı. M. Jumabayev “Azadlıq” (1918) şeirində “bütün acların və yoxsulların” ayağa qalxmasına imkan verən proletar inqilabını tərənnüm edir, “Qırmızı bayraq” poemasında isə şair inqilabın davamlılığını açıqlayır. Asiyada milli azadlıq hərəkatının idealları.

Qazax sovet poeziyası həmin illərdə S.Seifullinin “Sovetistan”, “Kökşetau” əsərləri və şeirləri ilə doldu; S.Mukanov “Sülüşaş”; İ.Jansuqurov "Kulager"; İ.Baizakova - "Kuralay Sulu".

Qazax sovet nəsri belə bədii əsərlərlə zənginləşmişdir: B.Mailina – “Əzəmət Azamatıç”; J. Aimauytova - "Kartkozha"; S. Mukanova - "Zhumbak Zhalau" ("Sirli bayraq"); M.Auezov “Qaraş-karaş okiqası” (“Qaraş aşırımında güllə”); S.Erubayeva - “Mən kürdastarım” (“Mənim yaşıdlarım”); Q.Mustafina - “Ömir mən olim” (“Ölüm və həyat”).

Qazax dramaturgiyasında böyük uğurlar qazanılmışdır: M.Auezovun “Ayman-Şolpan”, “Tunqi sarı n” (“Gecə ləçəkləri”); "Jalbyr" B. Mailin; Q.Müsrepovun "Qız-Jibek", "Kozy-Korpeş və Bayan Sulu"; “Mansapkorlar” (“Karyeraçılar”), “Yel qorqanı (“Xalq qalası”) J. Aymauytova və s.

1920-ci illərin sonu və 1930-cu illərə qədər Qazax ədəbiyyatına istedadlı yaradıcı gənclər gəldi: Q.Ormanov, A.Tajibayev, J.Sızdıkov, J.Sain, A.Sarsenbayev, K.Amanjolov, T.Jarokov. A. Cumaqəliyev, D. Əbilev, H. Bexojin.

Qazax akınlarının poeziyası parlaq əsərlərlə zənginləşmişdir. İnqilab, Sovet Vətəni, azadlıq, humanizm, məhəbbət haqqında həyəcanlı mahnılar və şeirlər görkəmli qazax akinləri Nurpeis Bayqaninin, Şaşubay Koşkarbayevin, İsa Bayzakovun, Jambil Jabayevin yaradıcılığı ilə yaradılmışdır.

MÖVZU №47: Qazaxıstan 1941-1945-ci illər Böyük Vətən Müharibəsi illərində.Qazaxıstan cəbhənin arsenalıdır.