Ağıldan vay, “Ağıldan vay” komediyasının konflikt xüsusiyyətləri (A.S.Qriboyedov). "Ağıldan vay" komediyasında konfliktin özəlliyi Qriboedova "Ağıldan vay" komediyasında sevgi münaqişəsinin rolu

1) İ. A. Qonçarov Qriboedovun komediyasının heç vaxt köhnəlməyəcəyinə inanırdı. Onun ölümsüzlüyünü necə izah edə bilərsiniz?

Müəllif Rusiyanın 1812-ci il müharibəsindən sonrakı həyatının tarixən spesifik şəkilləri ilə yanaşı, tarixi dövrləri dəyişdirərkən insanların şüurunda yeni ilə köhnənin mübarizəsinin universal problemini də həll edir. Qriboedov inandırıcı şəkildə göstərir ki, əvvəlcə yeni köhnədən kəmiyyətcə aşağıdır (Qriboyedovun düzgün dediyi kimi, hər ağıllı adama 25 axmaq düşür), lakin nəticədə “təzə gücün keyfiyyəti” (Qonçarov) qalib gəlir. Çatski kimi insanları sındırmaq mümkün deyil. Tarix sübut edib ki, istənilən dövr dəyişikliyi onların Çatskilərini doğur və onlar yenilməzdirlər.

2) Nə üçün Çatskiyə “əlavə adam” ifadəsini tətbiq etmək olmaz?

Səhnədə onun həmfikirlərini görmürük, baxmayaraq ki, səhnədənkənar qəhrəmanlar (Müqəddəs professorlar oxumağa başladılar) arasında da var. Çatski dəstəyi onun əqidəsinə şərik olan insanlarda, xalqda görür, tərəqqinin qələbəsinə inanır. O, ictimai həyata fəal müdaxilə edir, ictimai asayişi tənqid etməklə yanaşı, müsbət proqramını da təbliğ edir. Söz və əməl ayrılmazdır. O, əqidəsini müdafiə edərək döyüşməyə həvəslidir. Bu artıq deyil, yeni bir insandır.

3) Nə üçün Çatski "əlavə şəxs" növünün xəbərçisi hesab olunur?

Çatski, Onegin və Peçorin kimi, mühakimə yürütməkdə müstəqildir, yüksək cəmiyyəti tənqid edir, rütbələrə biganədir. O, “yuxarılara xidmət” yox, Vətənə xidmət etmək istəyir. Belə insanlar isə zəkalarına, qabiliyyətlərinə baxmayaraq, cəmiyyət tərəfindən tələb olunmur, bunda artıqlıq edirdilər.

4) Komediyanın süjet xətləri hansılardır?

Komediyanın süjet xətti aşağıdakı iki sətirdən ibarətdir: sevgi macərası və sosial münaqişə.

5) Tamaşada hansı konfliktlər təqdim olunur?

Tamaşada iki konflikt var: şəxsi və ictimai. Əsas münaqişə ictimaidir (Çatski - cəmiyyət), çünki şəxsi münaqişə (Çatski - Sofiya) ümumi tendensiyanın yalnız konkret ifadəsidir.

6) Niyə komediya sevgi ilə başlayır?

“İctimai komediya” sevgi macərası ilə başlayır, çünki, birincisi, oxucunu maraqlandırmaq üçün uğursuz bir yoldur, ikincisi, müəllifin psixoloji bəsirətinin bariz sübutudur, çünki o, ən parlaq məqamdadır. insanın dünyaya ən çox açıq olduğunu hiss edir, bu da özünü sevməyi nəzərdə tutur, çox vaxt bu dünyanın qeyri-kamilliyi ilə bağlı ən ağır məyusluqlar baş verir.

7) Komediyada ağıl mövzusu hansı rolu oynayır?

Komediyada ağıl mövzusu mərkəzi rol oynayır, çünki son nəticədə hər şey bu konsepsiya və onun müxtəlif şərhləri ətrafında fırlanır. Personajların bu suala necə cavab verməsindən asılı olaraq, özlərini aparır və aparırlar.

8) Puşkin Çatskini necə görürdü?

Puşkin Çatskini ağıllı adam hesab etmirdi, çünki Puşkinin anlayışında ağıl təkcə təhlil etmək qabiliyyəti və yüksək intellekt deyil, həm də müdriklikdir. Ancaq Çatski belə bir tərifə uyğun gəlmir - o, ətrafındakıları ümidsiz şəkildə qınamağa başlayır və tükənir, əsəbiləşir, rəqiblərinin səviyyəsinə enir.

9) Onların adları komediya personajları haqqında nə “deyir”?

Tamaşanın qəhrəmanları Moskva zadəganlarının nümayəndələridir. Onların arasında komik və danışan soyadların sahibləri var: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Xryumin, Xhlestova, Repetilov. Bu vəziyyət tamaşaçını komik hərəkət və komik obrazların qavrayışına uyğunlaşdırır. Və yalnız əsas personajların Chatsky soyadı, adı, atasının adı ilə adlandırılır. Görünür, bu, öz mahiyyətinə görə dəyərlidir.

Tədqiqatçılar tərəfindən soyadların etimologiyasını təhlil etmək cəhdləri olmuşdur. Beləliklə, Famusov soyadı ingilis dilindən gəlir. məşhur - "şöhrət", "şöhrət" və ya lat. fama- “şayiə”, “şayiə”. Sofiya adı yunan dilində "hikmət" deməkdir. Lizanka adı Fransız komediya ənənəsinə hörmətdir, ənənəvi fransız subrette Lisette adının aydın tərcüməsidir. Çatskinin adında və atasının adında kişilik vurğulanır: Aleksandr (yunan dilindən. Ərlərin qalibi) Andreeviç (yunan dilindən. Cəsarətli). Qəhrəmanın soyadını şərh etmək, o cümlədən onu Çaadayevlə əlaqələndirmək üçün bir neçə cəhd var, lakin bütün bunlar versiyalar səviyyəsində qalır.

10) Komediyanın süjeti nədir. Birinci hissədə hansı hekayələr təsvir edilmişdir?

Çatskinin evinə gəliş komediyanın başlanğıcıdır. Qəhrəman iki hekayə xəttini birləşdirir - məhəbbət-lirik və ictimai-siyasi, satirik. O, səhnəyə çıxdığı andan bir-birinə qarışmış, lakin davamlı inkişaf edən hərəkətin vəhdətini heç də pozmayan bu iki hekayə xətti tamaşada əsas mövzuya çevrilsə də, artıq birinci pərdədə təsvir edilmişdir. Çatskinin Famusov evinin qonaqlarının və sakinlərinin zahiri görkəmini və davranışını ələ salması, zahirən hələ də zərərsiz, lakin zərərsiz deyil, sonradan Famusov cəmiyyətinə qarşı siyasi və mənəvi müxalifətə çevrilir. Birinci hissədə Sofiya tərəfindən rədd edilirlər. Qəhrəman hələ fərqinə varmasa da, Sofiya sevgi etiraflarını və ümidlərini rədd edərək Molçalinə üstünlük verir.

11) Molçalin haqqında ilk təəssürat hansı şəraitdə yaranır? Birinci aktın dördüncü fenomeninin sonundakı qeydə diqqət yetirin. Bunu necə izah edə bilərsiniz?

Molçalin haqqında ilk təəssürat Famusovla dialoqdan, həmçinin Çatskinin onun haqqındakı rəyindən formalaşır.

O, soyadını əsaslandıran lakonikdir.

Siz hələ də mətbuatın sükutunu pozmusunuz?

Utancaq davranışını təvazökarlıq, utancaqlıq və həyasızlıqdan çəkindirmək kimi qəbul edən Sofiya ilə görüşdə belə “mətbuatın sükutu”nu pozmadı. Yalnız sonradan öyrənirik ki, Molçalin darıxır, özünü "belə bir adamın qızı naminə" "vəzifə görə" aşiq kimi göstərir və Liza ilə çox cılız ola bilir.

Oxucu Çatskinin Molçalin haqqında çox az şey bildiyi halda belə, “o, məlum səviyyələrə çatacaq, çünki indi lalları sevirlər” peyğəmbərliyinə inanır.

12) Sofya və Liza Çatskini necə qiymətləndirirlər?

Fərqli. Liza Çatskinin səmimiyyətini, emosionallığını, Sofiyaya olan bağlılığını yüksək qiymətləndirir, necə kədərli hisslər buraxdığını və hətta illər boyu Sofiyanın sevgisini itirə biləcəyini gözləyərək ağladığını xatırlayır. "Zavallı adam deyəsən üç ildən sonra bilirdi ..."

Liza Çatskini şənliyinə və zəkasına görə qiymətləndirir. Onun Çatskini xarakterizə edən ifadəsini xatırlamaq asandır:

Kim bu qədər həssas, şən və kəskindir?

Aleksandr Andreeviç Çatski kimi!

O vaxta qədər Molçalini çox sevən Sofya Çatskini rədd edir və Lizanın ona heyran olduğu şeylər onu əsəbiləşdirir. Və burada o, Çatskidən uzaqlaşmağa, əvvəllər uşaq sevgisindən başqa bir şey olmadığını göstərməyə çalışır. “O, hamıya gülməyi bilir”, “kəskin, ağıllı, natiq”, “özünü aşiq, tələbkar və sıxıntılı kimi göstərir”, “özünü çox düşünür”, “sərgərdanlıq arzusu ona hücum etdi” - budur. Sofiya Çatski haqqında danışır və zehni olaraq Molçalinlə ziddiyyət təşkil edən bir nəticə çıxarır: "Ah, kimsə kimi sevirsə, niyə ağıl axtarır və bu qədər uzaqlara səyahət edir?" Və sonra - soyuq bir qəbul, bir irad tərəfə dedi: "İnsan deyil - ilan" və kaustik sual, hətta səhvən kimsə haqqında mehriban cavab vermək onun başına gəlmədi. O, Famusovun evinin qonaqlarına Çatskinin tənqidi münasibətini bölüşmür.

13) Çatski və Famusovun monoloqlarını müqayisə edin. Onların arasında yaranan ixtilafın mahiyyəti və səbəbi nədir?

Personajlar müasir həyatın əsas sosial və əxlaqi problemlərini fərqli şəkildə başa düşürlər. Xidmətə münasibət Çatski ilə Famusov arasında mübahisə başlayır. "Xidmət etməkdən şad olaram - xidmət etmək iyrəncdir" - gənc bir qəhrəmanın prinsipi. İnsanları sevindirmək və işə xidmət etməyən, qohum və tanışların təşviqi üzərində, Famusov karyerasını qurur, onun adəti "nə vacibdir, nə əhəmiyyət kəsb etmir" "İmzalı, çiyinlərinizdən". Famusov misal olaraq Yekaterinanın mühüm nənəsi Maksim Petroviç əmi çəkir (“Hamısı sifarişlə, O, həmişə qatara minirdi...” “Kim rütbələrə aparır və pensiya verir?”), “Arxaya əyilmək”dən çəkinməyən ” və imperatriçəni sevindirmək üçün üç dəfə pilləkənlərə yıxıldı. Famusov Çatskini cəmiyyətin pisliklərini ehtirasla pisləməsi, təhlükəli bir insan, "azadlığı təbliğ etmək istəyir", "hakimiyyəti tanımır" kimi qiymətləndirir.

Mübahisənin mövzusu təhkimçilərə münasibət, Çatskinin Famusovun pərəstiş etdiyi mülkədarların zülmünü pisləməsidir (“Nəcib əclafların o Nestoru...”, qulluqçularını “üç tazıya” dəyişən). Çatski bir zadəganın təhkimçilərin taleyini nəzarətsiz şəkildə idarə etmək hüququna qarşıdır - təhkimli balet sahibi kimi satmaq, ailələri ayırmaq. (“Cupids və Zephyrs hamısı bir-bir satılır...”). Famusov üçün nə insan münasibətlərinin normasıdır, “Ata və oğul üçün şərəf nədir; Aşağı olun, amma yazıldıqda; Min iki qəbilə ruhunun canları, - O, kürəkəndir, "Çatski" keçmiş həyatın ən alçaq xüsusiyyətləri "kimi normaları qəzəblə qiymətləndirir, karyeraçılara, rüşvətxorlara, düşmənlərə və təhsili təqib edənlərə düşür.

15) Famus cəmiyyətinin əxlaqi və həyati idealları hansılardır?

İkinci pərdədəki personajların monoloq və dialoqlarını təhlil edərək artıq Famus cəmiyyətinin ideallarına toxunmuşuq. Bəzi prinsiplər aforizmlə ifadə olunur: “Mükafatlar almaq və əylənmək”, “Kaş ki, general olum!”. Famusovun qonaqlarının idealları onların topa gəlişi səhnələrində ifadə olunur. Burada Zaqoretskinin qiymətini yaxşı bilən Şahzadə Xlestova ("O, yalançı, qumarbazdır, oğrudur / mən ondan idim və qapı bağlı idi ..."), onu qəbul edir, çünki o, "xoşbəxtlik ustası"dır. , ona qarasaçlı bir qız hədiyyə etdi. Arvadlar ərlərini öz iradələrinə tabe edirlər (Natalya Dmitrievna, gənc xanım), ər-oğlan, ər-nökər cəmiyyətin idealına çevrilir, buna görə də Molçalin də bu ər kateqoriyasına daxil olmaq və karyera qurmaq üçün yaxşı perspektivlərə malikdir. Hamısı varlı və zadəganlarla qohumluq əlaqəsi axtarırlar. Bu cəmiyyətdə insani keyfiyyətlərə qiymət verilmir. Nəcib Moskvanın əsl pisliyi qallomaniya idi.

16) Klassizmdə dramatik hərəkətə xas olan üç birlik qanununu (yer, zaman, hərəkət) xatırlayın. Komediyada buna hörmət varmı?

Komediyada iki vəhdət müşahidə olunur: zaman (hadisələr gün ərzində baş verir), yer (Famusovun evində, lakin müxtəlif otaqlarda). Hərəkət iki münaqişənin olması ilə çətinləşir.

17) Çatskinin dəliliyi haqqında qeybət nə üçün yaranıb yayıldı? Niyə Famusovun qonaqları bu dedi-qoduya dəstək verməyə bu qədər həvəslidirlər?

Çatskinin dəliliyi haqqında dedi-qoduların yaranması və yayılması dramatik baxımdan çox maraqlı olan bir sıra hadisələrdir. Qeybət ilk baxışda təsadüfən görünür. Sofiyanın əhvalını tutan G.N. ondan Çatskini necə tapdığını soruşur. "O, tamamilə orada deyil". Qəhrəmanla yenicə bitmiş söhbətin təəssüratında olan Sofiya nə demək istəyirdi? Çətin ki, o, sözlərində birbaşa məna qoyur. Amma həmsöhbət məhz bunu başa düşdü və yenidən soruşdu. Və burada Molchalin üçün təhqir olunan Sofiyanın başında məkrli bir plan yaranır. Bu mənzərəni izah etmək üçün Sofiyanın növbəti qeydlərinə verdiyi iradlar böyük əhəmiyyət kəsb edir: “bir az pauzadan sonra diqqətlə ona, yan tərəfə baxır”. Onun sonrakı çıxışları artıq bu ideyanın şüurlu şəkildə dünyəvi dedi-qoduların başına gətirilməsinə yönəlib. O, artıq şayiənin yayılacağına və təfərrüatlarla örtüləcəyinə şübhə etmir.

O, inanmağa hazırdır!

Ah, Çatski! hamını zarafatcıl geyindirməyi sevirsən,

Özünüzü sınamaq istərdinizmi?

Dəlilik şayiələri heyrətamiz sürətlə yayılır. Hər kəs bu xəbərə öz mənasını verəndə, öz izahatını verməyə çalışanda “kiçik komediya” silsiləsi başlayır. Kimsə Çatski haqqında düşmənçiliklə danışır, kimsə ona rəğbət bəsləyir, amma hamı inanır, çünki onun davranışı, baxışları bu cəmiyyətdə qəbul olunmuş normalara uyğun gəlmir. Bu komediya səhnələrində Famus dairəsini təşkil edən personajların xarakterləri parlaq şəkildə açılır. Zaqoretski yolda gedən xəbəri uydurma bir yalanla tamamlayır ki, onun yaramaz əmisi Çatskini sarı evə salıb. Qrafinya-nəvə də inanır ki, Çatskinin mühakimələri ona dəli görünürdü. Çatski, qrafinya-nənə və knyaz Tuqouxovski haqqında dialoq gülməlidir ki, onlar karlıqlarına görə Sofiyanın başlatdığı söz-söhbətə çox şey əlavə edirlər: “lənətə gəlmiş Volter”, “qanunları aşdı”, “o, pusurmandadır”. və s. Sonra komik miniatürləri kütləvi səhnə (üçüncü akt, XXI fenomen) əvəz edir, burada demək olar ki, hamı Çatskini dəli kimi tanıyır.

18) Nə üçün ədəbiyyatşünas A.Lebedev Molçalinləri “rus tarixinin əbədi cavan qocaları” adlandırır? Molchalinin əsl siması nədir?

Molçalini belə adlandıran ədəbiyyatşünas belə insanların rus tarixinə, karyerasına, fürsətçiliyinə, alçaldılmaya, alçaqlığa, eqoist məqsədlərə çatmaq üçün vicdansız oyuna hazır olduqlarını, hər cür yollarla şirnikləndirici mövqelərə çıxmalarını, qazanclı ailə bağlarını vurğulayır. Gəncliklərində belə romantik xəyallarla xarakterizə olunmurlar, sevməyi bilmirlər, sevgi adına heç nəyi qurban verə bilmirlər və vermək istəmirlər. Onlar ictimai və dövlət həyatının yaxşılaşdırılması üçün heç bir yeni layihələr irəli sürmürlər, işə yox, ayrı-ayrı şəxslərə xidmət edirlər. Famusovun məşhur “Ağsaqqallardan öyrənmək” məsləhətini həyata keçirən Molçalin Famus cəmiyyətində Pavel Afanasyeviçin monoloqlarında belə ehtirasla təriflədiyi “keçmiş həyatın ən alçaq xüsusiyyətlərini” öyrənir - yaltaqlıq, qulluqçuluq (yeri gəlmişkən, bu məhsuldarlığa düşdü. torpaq: onun Molçalin atasına vəsiyyət etdiyini xatırlayın), xidmətin öz maraqlarını və ailənin, yaxın və uzaq qohumların mənafeyini təmin etmək vasitəsi kimi qəbul edilməsi. Molçalin Liza ilə sevgi görüşü axtararaq Famusovun mənəvi obrazını canlandırır. Molchalin belədir. Onun əsl siması D. İ. Pisarevin ifadəsində düzgün şəkildə açılır: “Molçalin öz-özünə dedi: “Mən karyera qurmaq istəyirəm” – və “məşhur dərəcələrə” aparan yolda getdi; getdi və daha nə sağa, nə də sola dönməyəcək; anasını yoldan uzaqda ölsün, sevdiyi qadını yaxınlıqdakı bağa çağırsın, bu hərəkəti dayandırmaq üçün bütün işığı gözlərinə tüpürsün, davam edib gələcək... “Molçalin əbədi ədəbi tiplərə aiddir, yox. təsadüf nəticəsində onun adının məişət adına çevrilməsi və əxlaqi, daha doğrusu, əxlaqsız hadisəni bildirən “sükut” sözünün danışıq dilində meydana çıxması.

19) Tamaşanın sosial konfliktinin nəticəsi nədir? Çatski kimdir - qalib, yoxsa məğlub?

XIV sonuncu pərdənin meydana çıxmasından tamaşanın sosial konflikti həll olunur, Famusov və Çatskinin monoloqlarında Çatski ilə Famusovski cəmiyyəti arasında komediyada səslənən fikir ayrılıqlarının nəticələri yekunlaşdırılır və pyesin son qopması göstərilir. iki dünya təsdiqlənir - “indiki əsr və keçmiş əsr”. Çatskinin qalib və ya məğlub olduğunu müəyyən etmək qətiyyən çətindir. Bəli, o, “Milyon əzabları” yaşayır, şəxsi dramlara dözür, böyüdüyü cəmiyyətdə uşaqlıq və yeniyetməlikdə erkən itirilən ailəni əvəz edən anlayış tapmır. Bu ağır itkidir, lakin Çatski öz əqidəsinə sadiq qaldı. Təhsil və səyahət illəri ərzində o, yeni ideyaların ilk müjdəçiləri olan, Famusov topunda Çatsky ilə olduğu kimi, heç kim onlara qulaq asmadıqda belə təbliğ etməyə hazır olan ehtiyatsız təbliğatçılardan oldu. Famusovski dünyası ona yaddır, qanunlarını qəbul etmirdi. Və buna görə də mənəvi qələbənin onun tərəfində olduğunu güman edə bilərik. Üstəlik, Famusovun komediyasını yekunlaşdıran son ifadəsi nəcib Moskvanın belə mühüm centlmeninin çaşqınlığına dəlalət edir:

Oh! Allahım! Nə deyəcək

Şahzadə Marya Aleksevna!

20) Çatski obrazının müxtəlif qiymətləndirmələri ilə tanış olun.

Puşkin: "Ağıllı insanın ilk əlaməti, Repetilovların qarşısında mirvari tökməmək və kiminlə məşğul olduğunu bir baxışda bilməkdir ..."

Qonçarov: “Çatski müsbət intellektlidir. Onun nitqi ağılla qaynayır...”

Katenin: “Çatski əsas adamdır... o, çox danışır, hər şeyi danlayır və yersiz təbliğat aparır”.

Yazıçılar və tənqidçilər bu obrazı niyə bu qədər fərqli qiymətləndirirlər?

Səbəb komediyanın mürəkkəbliyi və müxtəlifliyidir. Puşkinə İ.İ.Puşşinin Qriboedovun pyesinin əlyazması Mixaylovskoye gətirildi və bu, əsərlə ilk tanışlıq idi, o zaman hər iki şairin estetik mövqeləri ayrıldı. Puşkin artıq fərd və cəmiyyət arasında açıq münaqişəni yersiz hesab edirdi, lakin buna baxmayaraq, o, etiraf edirdi ki, “dramatik yazıçıya onun özü üzərində tanıdığı qanunlar əsasında mühakimə olunmalıdır. Ona görə də mən Qriboyedovun komediyasının nə planını, nə süjetini, nə də layiqliliyini qınamıram. Sonradan “Vay ağıldan” Puşkinin yaradıcılığına gizli və açıq sitatlarla daxil olacaq.

Çatskinin geniş sözlülük və yersiz təbliğat ittihamları dekabristlərin qarşısına qoyduğu vəzifələrlə izah edilə bilər: istənilən auditoriyada öz mövqelərini ifadə etmək. Onlar mühakimələrin birbaşalığı və kəskinliyi, dünyəvi normaları nəzərə almadan hökmlərinin kateqorikliyi ilə seçilirdilər, kürəyi kürək adlandırırdılar. Beləliklə, yazıçı Çatskinin obrazında öz dövrünün qəhrəmanı, 19-cu əsrin 20-ci illərinin qabaqcıl şəxsiyyətinin tipik xüsusiyyətlərini əks etdirmişdir.

21) Çatskilər niyə yaşayır və cəmiyyətdə tərcümə edilmir? (İ. A. Qonçarovun “Bir milyon əzab” məqaləsinə əsasən).

Komediyada "ağıl və ürək pozulmuş" kimi göstərilən dövlət hər an düşünən rus insanı üçün xarakterikdir. Narazılıq və şübhələr, mütərəqqi fikirləri təsdiqləmək, ədalətsizliyə qarşı çıxmaq istəyi, ictimai əsasların ətaləti, aktual mənəvi-əxlaqi problemlərə cavab tapmaq Çatski kimi insanların xarakterlərinin hər zaman inkişafına şərait yaradır.

22) B.Qoller “Komediya dramı” məqaləsində yazır: “Sofya Qriboedova komediyanın əsas sirridir”. Təsvirin belə qiymətləndirilməsinin səbəbi nədir?

Sofiya öz çevrəsinin gənc xanımlarından bir çox cəhətdən fərqlənirdi: müstəqillik, kəskin ağıl, özünə hörmət, başqalarının fikirlərinə məhəl qoymamaq. O, şahzadə Tuqouxovskaya kimi zəngin iddiaçılar axtarmır. Buna baxmayaraq, o, Molçalində aldanır, onun görüşlərdə gəlişini və sevgi və sədaqət üçün yumşaq sükutunu qəbul edir, Çatskinin təqibçisi olur. Onun sirri ondadır ki, onun obrazı tamaşanı səhnəyə qoyan rejissorlar tərəfindən müxtəlif yozumlara səbəb olub. Beləliklə, V. A. Michurina-Samoilova Sofiya rolunu oynadı, Chatskini sevən, lakin getdiyi üçün təhqir olunmuş hiss etdi, soyuqqanlı göründü və Molçalini sevməyə çalışdı. A. A. Yablochkina Sofyanı soyuq, narsist, nazlı, özünü idarə etməyi bacaran kimi təmsil edirdi. Onun içində istehza, lütf qəddarlıq və ağalıqla birləşdi. T.V.Doronina Sofiyada güclü xarakter və dərin hiss kəşf etdi. O, Çatski kimi, Famus cəmiyyətinin boşluğunu başa düşdü, lakin onu qınamadı, əksinə ona xor baxdı. Molçalinə məhəbbət onun hökmranlığından yaranırdı - o, sevgisinin itaətkar kölgəsi idi və o, Çatskinin sevgisinə inanmırdı. Sofiya obrazı bu günə kimi oxucu, tamaşaçı, teatr xadimləri üçün müəmmalı olaraq qalır.

23) Puşkin Bestujevə yazdığı məktubda komediya dili haqqında yazırdı: “Mən poeziyadan danışmıram: yarısı atalar sözünə çevrilməlidir”. Qriboyedovun komediyasının dilinin yeniliyi nədir? Komediya dilini 18-ci əsr yazıçı və şairlərinin dili ilə müqayisə edin. Qanadlaşmış söz və ifadələri (5-6) adlandırın.

Qriboedov personajları səciyyələndirmək və səciyyələndirmək üçün istifadə etdiyi danışıq dilindən, atalar sözləri və məsəllərdən geniş istifadə edir. Dilin danışıq xarakterini sərbəst (rəngli) iambik verir. 18-ci əsrin əsərlərindən fərqli olaraq, aydın stilistik tənzimləmə (üç sakitlik sistemi və onun dramatik janrlara uyğunluğu) yoxdur.

“Ağıldan vay”da səslənən və nitq praktikasında geniş yayılmış aforizmlərə misallar:

Bir otağa getdim, başqa otağa girdim.

İmzalanmışdır, buna görə də çiyinlərinizdən uzaqdır.

Vətənin tüstüsü isə bizə şirin və xoşdur.

Günah problem deyil, söz-söhbət yaxşı deyil.

Pis dillər silahdan da pisdir.

Və qızıl çanta və generalları qeyd edir.

Oh! Əgər kimsə kimi sevirsə, niyə ağlı axtarır və bu qədər uzaqlara səyahət edir və s.

Xoşbəxt saatlar müşahidə edilmir.

Bizi bütün kədərlərdən, ağalıq qəzəbindən və məhəbbətdən daha çox keçin.

Heç vaxt hikmətli söz demədi.

Nə bəxtiyardır iman edən, Dünyada istidir.

Harada daha yaxşıdır? Biz olmadığımız yerdə!

Sayı daha çox, daha ucuz qiymət.

Adam deyil, ilan!

Yetkin bir qıza ata olmaq nə böyük işdir, yaradıcı!

Sekston kimi deyil, hisslə, hisslə, aranjimanla oxuyun.

Təzə əfsanə, amma inanmaq çətindir.

Xidmət etməkdən məmnun olardım, xidmət etmək ağrılı olardı və s.

24) Qriboedov niyə öz pyesini komediya hesab edirdi?

Qriboyedov “Ağıldan vay”ı mənzum komediya adlandırıb. Bəzən janrın bu cür tərifinin əsaslı olub-olmaması şübhə doğurur, çünki baş qəhrəmanı komik kimi təsnif etmək çətindir, əksinə, o, dərin sosial-psixoloji dramaturgiyaya dözür. Buna baxmayaraq, tamaşanı komediya adlandırmağa əsas var. Bu, ilk növbədə, komediya intriqasının mövcudluğudur (saatla səhnə, Famusovun istəyi, hücumu, Liza ilə flört edərkən özünü ifşa etməkdən qorumaq, Molçalinin atdan yıxılması ətrafındakı səhnə, Çatskinin Sofiyanın daim səhv başa düşülməsi. şəffaf çıxışlar, qonaqların konqresində qonaq otağında "kiçik komediyalar" və Çatskinin dəliliyi haqqında şayiələr yayıldıqda), komik personajların və təkcə onların deyil, həm də baş qəhrəmanın düşdüyü komik vəziyyətlərin olması tam səbəb verir. “Wo from Wit”i komediya, lakin yüksək komediya hesab etmək, çünki o, mühüm sosial və mənəvi problemlər yaradır.

25) “Ağıldan vay” komediyası niyə ilk realistik tamaşa adlanır?

Tamaşanın realizmi mücərrəd formada deyil, “həyatın özü” formalarında həll olunan həyati sosial konfliktin seçilməsindədir. Bundan əlavə, komediya 19-cu əsrin əvvəllərində Rusiyada məişət və ictimai həyatın real xüsusiyyətlərini çatdırır. Tamaşa klassisizm əsərlərində olduğu kimi fəzilətin şər üzərində qələbəsi ilə deyil, reallıqla başa çatır - Çatski daha çox və daha sıx bağlı olan Famus cəmiyyəti tərəfindən məğlub olur. Realizm həm də personajların açıqlanmasının dərinliyində, Sofiya xarakterinin qeyri-müəyyənliyində, personajların nitqinin fərdiləşdirilməsində özünü göstərir.

26) Komediya niyə “Ağıldan vay” adlanır?

Komediyanın ilk buraxılışının adı başqa idi - “Vay ağıl”. Onda komediyanın mənası tam aydın olardı: Çatski, həqiqətən də intellektli insan, insanların necə yaşadıqlarına və nə yaşadıqlarına göz açmağa çalışır, onlara kömək etməyə çalışır, lakin sümükləşmiş, mühafizəkar Famus cəmiyyəti onu başa düşmür, bəyan edir. onu dəli etdi və nəhayət xəyanət etdi və rədd etdi,

Çatski nifrət etdiyi dünyadan qaçır. Belə olan halda süjetin romantik konflikt üzərində qurulduğunu və Çatskinin özünün romantik qəhrəman olduğunu söyləmək olar. Komediya adının mənası da bir o qədər aydın olardı - vay ağıllı adamın halına. Lakin Qriboyedov adını dəyişdi və komediyanın mənası dərhal dəyişdi. Onu başa düşmək üçün əsərdə ağıl problemini öyrənmək lazımdır.

Çatskini "ağıllı" adlandıran A.Qriboyedov hər şeyi alt-üst etdi, ağıl kimi insanda belə bir keyfiyyətin köhnə anlayışını ələ saldı. A.Qriboyedov maarifləndirici pafosla dolu, daim onu ​​başa düşmək istəməməsi ilə qarşılaşan insanı göstərirdi ki, bu da məhz “Ağıldan vay”da müəyyən ictimai-siyasi proqramla bağlı olan ənənəvi “ehtiyatlılıq” anlayışından irəli gəlirdi. A. Qriboyedovun komediyası başlıqdan başlayaraq, ümumiyyətlə, Famusovlara deyil, sürətli dəyişikliklərə məruz qalmayan dünyanı dəyişməyə çalışan məzəli və tənha Çatskilərə (“25 axmaq üçün bir ağıllı adam”) ünvanlanır. əsaslandırma ilə. A.Qriboyedov öz dövrü üçün qeyri-ənənəvi komediya yaratmışdır. O, personajların xarakterini zənginləşdirib, psixoloji cəhətdən yenidən düşünüb mətnə ​​klassisizm komediyası üçün qeyri-adi olan yeni problemlər daxil edib.

A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası 19-cu əsrin əvvəllərində mürtəce təhkimli sahibləri ilə mütərəqqi zadəganlar arasında gedən kəskin siyasi mübarizənin əksidir. Birincilər, avtokratik təhkimçilik sistemini və hökmdar həyatı qorumaq üçün hər şeyə can atırdılar, bunu öz rifahlarının əsası kimi görürdülər. Sonuncu “keçmiş dövr”lə mübarizə aparır, “indiki çağ”la ona qarşı çıxırdı. “Ötən əsr”lə “indiki əsr”in toqquşması, Çatskinin simasında gənc, mütərəqqi nəslin nümayəndəsinin hər şeyə qəzəbli etirazı

Köhnəlmiş "Ağıldan vay"ın əsas mövzusudur.

Komediyanın ilk səhnələrində Çatski öz arzusunu - eqoist, qəddar cəmiyyəti dəyişmək mümkünlüyü haqqında düşünən xəyalpərəstdir. O isə ona, bu cəmiyyətə qızğın bir əqidə sözü ilə gəlir. O, həvəslə Famusov, Skalozub ilə mübahisəyə girir, Sofiyaya hissləri və təcrübələri dünyasını açır. İlk monoloqlarda çəkdiyi portretlər hətta gülməlidir.

Etiket spesifikasiyası, dəqiq. Budur “İngilis Klubunun” qoca, sadiq üzvü Famusov və artıq “yaşından sıçramış” Sofiyanın əmisi və “hər yerdə olan” qarasaçlı,

Yemək otaqlarında və qonaq otaqlarında, arıq təhkimçi sənətkarları ilə birlikdə yağlı torpaq sahibi-teatr və "kitabların düşməni" Sofiyanın "istehlakçı" qohumu, fəryadla "and içməyi tələb edir ki, heç kim bilməsin və öyrənməsin. oxu” və Çatskinin müəllimi və “öyrənmənin bütün əlamətləri” papaq, xalat və şəhadət barmağı olan Sofiya və “Mehlə düzülmüş fransız Gilon”.

Və yalnız bundan sonra böhtana məruz qalan, bu cəmiyyətdən inciyərək xütbəsinin ümidsizliyinə əmin olur, illüziyalarından qurtulur: “Yuxular gözdən qaçdı, pərdə düşdü”. Çatski ilə Famusov arasındakı toqquşma onların xidmətə, azadlığa, hakimiyyətə, “keçən əsrə” və “cari əsrə”, əcnəbilərə, təhsilə və s.

Bir centlmen ləyaqəti ilə, üstün tonda Famusov xidməti haqqında məlumat verir:

Və mənə nə olub

məsələ bu deyil

Mənim adətim belədir:

İmzalanmışdır, buna görə də çiyinlərinizdən uzaqdır.

Xidmətdə özünü qohumları ilə əhatə edir: adamı sizi ruhdan salmayacaq və "öz kiçik adamını necə sevindirməmək". Onun üçün xidmət rütbə, mükafat və gəlir mənbəyidir. Bu nemətlərə nail olmağın ən etibarlı yolu yuxarılara qulluq etməkdir. Əbəs yerə deyil ki, Famusovun idealı Maksim Petroviçdir, o, özünü söyərək, “əylənərək başını cəsarətlə qurban verir”. Digər tərəfdən, “məhkəmədə mehriban davranırdılar”, “hamıdan əvvəl namus bilirdilər”. Famusov isə Çatskini Maksim Petroviçin nümunəsindən dünyəvi hikmət öyrənməyə inandırır.

Famusovun ifşaları Çatskini qəzəbləndirir və o, "qulluğa" nifrətlə doymuş monoloq deyir. Çatskinin fitnəli çıxışlarını dinləyən Famusov getdikcə daha da qızışır. O, artıq Çatski kimi dissidentlərə qarşı ən sərt tədbirləri görməyə hazırdır, hesab edir ki, onların paytaxta girişinə qadağa qoyulmalı, onlar məsuliyyətə cəlb edilməlidir. Famusovun yanında polkovnik var, eyni təhsilin, elmin düşməni. O, qonaqları onlarla sevindirməyə tələsir

Liseylər, məktəblər, gimnaziyalar haqqında layihənin olması;

Orada yalnız bizim yolumuza öyrədəcəklər: bir, iki;

Və kitablar belə saxlanılacaq: böyük hallar üçün.

İştirak edənlərin hamısı üçün "öyrənmək vəbadır", onların arzusu "bütün kitabları götürüb yandırmaqdır". Famus cəmiyyətinin idealı “Və mükafatlar al və xoşbəxt yaşa”. Hər kəs daha yaxşı və daha sürətli dərəcələrə necə çatacağını bilir. Puffer bir çox kanal bilir. Molchalin atasından "istisnasız olaraq bütün insanları sevindirmək üçün" bütöv bir elm aldı. Famus cəmiyyəti öz nəcib mənafeyini qətiyyətlə qoruyur. İnsanı burada mənşəyinə, sərvətinə görə qiymətləndirirlər:

Uzun müddətdir davam edirik,

Ata və oğul nə şərəfdir.

Famusovun qonaqlarını avtokratik serf sisteminin müdafiəsi, mütərəqqi hər şeyə nifrət birləşdirir. Alovlu xəyalpərəst, ağlabatan düşüncəyə və nəcib impulslara sahib olan Çatski, kiçik məqsədləri və əsas istəkləri ilə məşhur, şişirdilmiş balıqların sıx və müxtəlif dünyasına qarşıdır. O, bu dünyada bir qəribdir. Çatskinin "ağlı" onu Famusianların gözünə öz dairələrindən kənarda, onlara tanış olan sosial davranış normalarından kənarda qoyur. Qəhrəmanların ən yaxşı insani keyfiyyətləri və meylləri onu ətrafındakıların nəzərində “qəribə insan”, “karbonarius”, “eksentrik”, “dəli” edir. Çatskinin Famus cəmiyyəti ilə toqquşması qaçılmazdır. Çatskinin çıxışlarında onun fikirlərinin Famus Moskvanın fikirlərinin əksi açıq şəkildə ifadə edilir.

Feodallardan, təhkimçilikdən hiddətlə danışır. Mərkəzi monoloqda "Bəs hakimlər kimdir?" o, Famusovun ürəyincə olan Yekaterina yaşının “təvazökarlıq və qorxu dövrü” nizamına qəzəblə qarşı çıxır. Onun üçün ideal müstəqil, azad insandır.

O, qeyri-insani feodal mülkədarları, “nəcib əclaflar” haqqında hiddətlə danışır, onlardan biri “birdən-birə sadiq nökərlərini üç tazıya dəyişdi!”; digəri "qala baletinə" getdi<…>analardan, rədd edilmiş uşaqların atalarından ”və sonra bir-bir satıldılar. Və bir neçə deyil! Çatski də xidmət etdi, "şanlı şəkildə" yazır və tərcümə edir, hərbi xidmətə getməyi bacardı, işığı gördü, nazirlərlə əlaqələri var. Amma bütün əlaqələri qırır, yuxarılara yox, vətəninə xidmət etmək istədiyi üçün xidməti tərk edir. "Xidmət etməkdən şad olaram, xidmət etmək ağrılıdır" deyir. Onun günahı yoxdur ki, fəal insan olmaqla, hökm sürən siyasi-ictimai həyat şəraitində fəaliyyətsizliyə məhkumdur və “dünyanı ovuşdurmağa” üstünlük verir.

Xaricdə qalmaq Çatskinin üfüqlərini genişləndirdi, lakin Famusovun həmfikirlərindən fərqli olaraq onu yad hər şeyin pərəstişkarına çevirmədi. Çatski bu insanlar arasında vətənpərvərlik hisslərinin olmamasından inciyir. Onun rus insanının ləyaqəti zadəganlar arasında "dillərin qarışığı hələ də üstünlük təşkil edir: Nijni Novqorod ilə fransız dili" ilə təhqir olunur. Vətənini əzab-əziyyətlə sevərək cəmiyyəti yad tərəfə can atmaqdan, Qərbin “boş, kölə, kor-koranə imitasiyasından” qorumaq istərdi. Onun fikrincə, zadəganlar xalqa daha yaxın dayanıb rusca danışmalıdırlar ki, “bizim ağıllı, qeyrətli xalqımız dildə alman sayılmasa da”.

Və dünyəvi tərbiyə və təhsil nə qədər çirkindir! Niyə “alaylara daha çox, daha ucuz qiymətə müəllim cəlb etməkdən əziyyət çəkirlər”? Ağıllı, savadlı Çatski avtokratik-feodal quruluş şəraitində bunun nə qədər çətin olduğunu yaxşı bilsə də, əsl maarifçiliyin tərəfdarıdır. Axı, “nə yer tələb etmədən, nə də rütbə yüksəltmədən...”, “ağlını elmə qoyan, biliyə can atan...” “onlara təhlükəli xəyalpərəst kimi tanınacaq!”. Rusiyada belə insanlar var. Çatskinin parlaq nitqi onun qeyri-adi ağlının sübutudur. Hətta Famusov belə qeyd edir: “başı balacadır”, “yazdıqca danışır”.

Çatskini ruhən yad bir cəmiyyətdə saxlayan nədir? Yalnız Sofiya sevgisi. Bu hiss onun Famusovun evində qalmasına haqq qazandırır və başa düşüləndir. Çatskinin ağlı və zadəganlığı, vətəndaşlıq borcu hissi, insan ləyaqətinin qəzəbi onun "ürəyi", Sofiya sevgisi ilə kəskin toqquşmalara girir. İctimai-siyasi və şəxsi dram paralel olaraq komediyada cərəyan edir. Onlar ayrılmaz şəkildə birləşdirilir. Sofiya bütünlüklə Famus dünyasına aiddir. O, bütün ağlı və ruhu ilə bu dünyaya qarşı çıxan Çatskiyə aşiq ola bilməz.

Çatskinin Sofiya ilə sevgi münaqişəsi onun qaldırdığı üsyan həddinə qədər böyüyür. Sofiyanın əvvəlki hisslərinə xəyanət edib, keçmişi gülüşə çevirdiyi ortaya çıxan kimi onun evini, bu cəmiyyəti tərk edir. Çatski son monoloqda təkcə Famusovu ittiham etmir, həm də özü də ruhən azad olur, cəsarətlə onun ehtiraslı və incə sevgisinə qalib gəlir və onu Famusov dünyası ilə birləşdirən son ipləri qırır.

Çatskinin hələ də ideoloji ardıcılları azdır.

Onun etirazı təbii ki, mühitdə öz əksini tapmır.

... pis yaşlı qadınlar, qocalar,

Fantastika, cəfəngiyyat üzərində çürümək.

Çatski kimi insanlar üçün Famus cəmiyyətində olmaq yalnız "milyon əzab", "ağıldan vay" gətirir. Ancaq yeni, mütərəqqi qarşısıalınmazdır. Ölən qocanın güclü müqavimətinə baxmayaraq, irəliyə doğru hərəkəti dayandırmaq mümkün deyil. Çatskinin fikirləri məşhur və səssizliyi pisləmələri ilə dəhşətli zərbə vurur. Famus cəmiyyətinin sakit və qayğısız varlığı sona çatdı. Onun həyat fəlsəfəsi pisləndi, ona qarşı üsyan edildi.

Çatskilər mübarizədə hələ də zəifdirlərsə, Famusovlar maarifçiliyin, qabaqcıl ideyaların inkişafını dayandırmaqda acizdirlər. Famusovlara qarşı mübarizə komediya ilə bitmədi. O, rus həyatına təzəcə başlamışdı. Dekembristlər və onların sözçüsü Çatski Rusiya azadlıq hərəkatının ilk erkən mərhələsinin nümayəndələri idi.

"Ağıldan vay" komediyasının yeniliyi

Komediya A.S. Qriboyedov "Ağıldan vay" innovativdir. Bu, komediyanın bədii üsulu ilə bağlıdır. Ənənəvi olaraq, "Ağıldan vay" ilk rus realistik pyesi hesab olunur. Klassik ənənələrdən əsas uzaqlaşma müəllifin fəaliyyət vəhdətindən imtina etməsindədir: “Vay ağıldan” komediyasında birdən çox konflikt var. Tamaşada iki konflikt birlikdə mövcuddur və bir-birindən qaynaqlanır: sevgi və sosial. “Ağıldan vay” komediyasında əsas münaqişəni müəyyən etmək üçün tamaşanın janrına müraciət etmək məqsədəuyğundur.

"Ağıldan vay" komediyasında sevgi konfliktinin rolu

Ənənəvi klassik tamaşada olduğu kimi, “Ağıldan vay” komediyası da sevgi münasibəti üzərində qurulub. Lakin bu dramatik əsərin janrı ictimai komediyadır. Ona görə də sosial qarşıdurma sevgidən üstündür.

Buna baxmayaraq, tamaşa sevgi konflikti ilə açılır. Artıq komediyanın ekspozisiyasında sevgi üçbucağı çəkilir. Sofiyanın Molçalinlə hər gecə görüşü ilk pərdənin ilk görünüşündə qızın həssas üstünlüklərini göstərir. Həm də ilk görünüşdə qulluqçu Liza bir vaxtlar gənclik sevgisi ilə Sofiya ilə əlaqəli olan Çatskini xatırladır. Beləliklə, oxucu qarşısında klassik sevgi üçbucağı açılır: Sofiya - Molçalin - Çatski. Ancaq Çatski Famusovun evində görünən kimi, sevgi ilə paralel olaraq sosial xətt inkişaf etməyə başlayır. Süjet xətləri bir-biri ilə sıx əlaqədə olur və “Ağıldan vay” tamaşasındakı konfliktin orijinallığı da bundadır.

Pyesin komik effektini artırmaq üçün müəllif ona daha iki sevgi üçbucağı təqdim edir (Sofya - Molçalin - qulluqçu Liza; Liza - Molçalin - barmen Petruş). Molçalinə aşiq olan Sofya, Lizaya açıq-aşkar eyham vurduğu qulluqçu Lizanın ondan daha əziz olduğundan şübhələnmir. Xidmətçi bufetçi Petruşaya aşiq olsa da, ona hisslərini etiraf etməkdən qorxur.

Tamaşada ictimai konflikt və onun sevgi xətti ilə qarşılıqlı əlaqəsi

Komediyanın sosial konfliktinin əsasını “indiki əsr”lə “keçən əsr” – mütərəqqi və mühafizəkar zadəganların qarşıdurması təşkil edirdi. Komediyada səhnədənkənar personajlar istisna olmaqla, "cari əsrin" yeganə nümayəndəsi Çatskidir. O, monoloqlarında “şəxslərə deyil, işə” xidmət etmək ideyasına həvəslə yanaşır. Famus cəmiyyətinin əxlaqi idealları ona yaddır, yəni şəraitə uyğunlaşmaq, başqa rütbə və ya digər maddi nemətlər əldə etməyə kömək edərsə “xidmət etmək” istəyi. O, maarifçiliyin ideyalarını yüksək qiymətləndirir, Famusov və digər personajlarla söhbətlərində elm və sənəti müdafiə edir. Bu, qərəzdən uzaq bir insandır.

“Keçən əsrin” əsas nümayəndəsi Famusovdur. O dövrün aristokratik cəmiyyətinin bütün pisliklərini özündə cəmləşdirdi. Ən çox da dünyanın özü haqqındakı fikri onu narahat edir. Çatski topdan ayrıldıqdan sonra onu yalnız “Şahzadə Marya Aleksevna nə deyəcək” narahat edir. O, yalnız özünə general rütbəsi “almaq” arzusunda olan axmaq və dayaz adam olan polkovnik Skalozuba heyrandır. Famusovun kürəkəni kimi görmək istədiyi budur, çünki Skalozubun dünya tərəfindən tanınan əsas üstünlüyü var - pul. Famusov, imperatriçənin qəbulunda yöndəmsiz yıxılaraq, "ən yüksək təbəssümlə bəxş edilən" əmisi Maksim Petroviç haqqında danışır. Famusovun fikrincə, heyranlıq əminin "xidmət" qabiliyyətinə layiqdir: orada olanları və monarxı əyləndirmək üçün o, daha iki dəfə yıxıldı, lakin bu dəfə qəsdən. Famusov Çatskinin mütərəqqi fikirlərindən səmimi qorxur, çünki onlar mühafizəkar zadəganların adi həyat tərzini təhdid edir.

Qeyd edək ki, “indiki əsr”lə “keçən əsr”in toqquşması heç də “Ağıldan vay”ın ata-övlad münaqişəsi deyil. Məsələn, Molçalin "uşaqlar" nəslinin nümayəndəsi olmaqla, Famus cəmiyyətinin öz məqsədlərinə çatmaq üçün faydalı əlaqələr qurmaq və onlardan məharətlə istifadə etmək zərurəti ilə bağlı fikirlərini bölüşür. O, mükafatlara və rütbələrə eyni ehtiramlı sevgiyə malikdir. Sonda o, yalnız Sofiya ilə ünsiyyət qurur və nüfuzlu atasını razı salmaq istəyi ilə onun ona olan aşiqliyini dəstəkləyir.

Famusovun qızı Sofyanı nə “indiki əsrə”, nə də “keçən əsrə” aid etmək olmaz. Onun atasına qarşı çıxması yalnız Molçalin sevgisi ilə bağlıdır, cəmiyyətin quruluşuna baxışı ilə bağlı deyil. Famusov, açıq deyim ki, qulluqçu ilə flört edir, qayğıkeş atadır, lakin Sofiya üçün yaxşı nümunə deyil. Gənc qız öz baxışlarında olduqca mütərəqqi, ağıllıdır, cəmiyyətin rəyi ilə maraqlanmır. Bütün bunlar ata ilə qız arasında fikir ayrılığına səbəb olur. "Yaradıcı, yetkin bir qıza ata olmaq necə bir tapşırıqdır!" Famusov təəssüflənir. Ancaq o, Çatskinin tərəfində deyil. Əlləri ilə, daha doğrusu, qisas məqsədi ilə dediyi sözlə Çatskini nifrət etdiyi cəmiyyətdən qovdular. Sofiya Çatskinin dəliliyi haqqında şayiələrin müəllifidir. Dünya isə bu söz-söhbətləri asanlıqla götürür, çünki Çatskinin ittiham xarakterli çıxışlarında hər kəs öz rifahı üçün birbaşa təhlükə görür. Belə ki, baş qəhrəmanın dəli olması ilə bağlı şayiələrin dünyada yayılmasında sevgi münaqişəsi həlledici rol oynayıb. Çatski və Sofiya ideoloji zəmində deyil. Sadəcə, Sofiya keçmiş sevgilisinin şəxsi xoşbəxtliyini məhv edə biləcəyindən narahatdır.

nəticələr

Beləliklə, “Ağıldan vay” tamaşasındakı konfliktin əsas xüsusiyyəti iki konfliktin olması və onların sıx əlaqəsidir. Sevgi macərası tamaşanı açır və Çatskinin “keçmiş əsr”lə toqquşmasına bəhanə kimi xidmət edir. Sevgi xətti Famus cəmiyyətinə düşmənlərini dəli elan etməyə və onu tərksilah etməyə kömək edir. Bununla belə, sosial münaqişə əsasdır, çünki Wit from Wit ictimai komediyadır, məqsədi 19-cu əsrin əvvəllərində nəcib cəmiyyətin adət-ənənələrini ifşa etməkdir.

Rəsm testi

Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının konfliktinin özəlliyi

Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası, şübhəsiz ki, böyük dramaturqun ən yaxşı əsəridir. Dekabr üsyanı ərəfəsində yazılmışdır. Komediya zadəgan Rusiyanın həyatına və adətlərinə dair kəskin və qəzəbli satira idi, dolayısı ilə feodal mülkədarlarının mühafizəkarlığı, geridə qalmış avtokratiya və mütərəqqi zadəgan gəncləri arasında hökm sürən yeni əhval-ruhiyyə arasındakı mübarizəni göstərirdi.

"Ağıldan vay" münaqişəsi ilə bağlı müxtəlif tədqiqatçılar arasında mübahisələr hələ də davam edir, hətta Qriboyedovun müasirləri də bunu başqa cür başa düşürdülər. “Ağıldan vay”ın yazıldığı vaxtı nəzərə alsaq, Qriboyedovun ağıl, ictimai vəzifə və hisslərin toqquşmasından istifadə etdiyini güman etmək olar. Amma təbii ki, Qriboedovun komediyasının konflikti daha dərindir və çoxqatlı struktura malikdir. Çatski əbədi tipdir. O, hiss və düşüncəni harmoniya etməyə çalışır. Özü də deyir ki, “ağıl və qəlb uyğun deyil”, amma bu təhlükənin ciddiliyini anlamır. Çatski, hərəkətləri bir təkan üzərində qurulan, etdiyi hər şeyi bir nəfəsdə edən, sevgi elanları və aristokratik Moskvanı ifşa edən monoloqlar arasında fasilələrə praktiki olaraq imkan verməyən bir qəhrəmandır.

Qriboedov yazırdı: “Mən cizgi filmlərinə nifrət edirəm, mənim şəklimdə bir dənə də olsun tapa bilməzsən”. Onun Çatski karikatura deyil, Qriboyedov onu o qədər canlı, ziddiyyətlərlə dolu təsvir edir ki, o, demək olar ki, həqiqətən mövcud olan bir insan kimi görünməyə başlayır. Onunla Famusov arasında yaranan münaqişə ictimai-siyasi xarakter daşıyır. Qriboedovun müasirləri və dekabrist dostları komediyanı hərəkətə çağırış, öz ideyalarının təsdiqi və elanı kimi, onun konfliktini isə “cari əsrin” nümayəndəsi Çatskinin simasında mütərəqqi gənclərlə köhnə xalq arasında mübarizə kimi qəbul edirdilər. “keçən əsrin” mühafizəkar ideyaları. Lakin, Çatskinin qızğın monoloqları ilə bu nöqteyi-nəzərin tərəfdarları tamaşanın sona çatmasına lazımi diqqət yetirmədilər. O, ümumiyyətlə hərəkətə çağırmır, Çatski Moskvanı məyus edir və finalın mənzərəsi nikbinlik daşımır. Əslində mütərəqqi Çatski ilə Famus cəmiyyəti arasında kəskin mübarizə yoxdur. Çatski ilə heç kim münaqişəyə girməyəcək, ondan yalnız susmağı xahiş edirlər": Famusov: "Dinləmirəm, məhkəmədəyəm! / Susmağı xahiş etdim, / Əla xidmət deyil."

Ədəbi tənqiddə “indiki əsr”lə “keçən əsr” münaqişəsi haqqında çox danışılıb. “İndiki çağ” gəncləri təmsil edirdi. Amma gənclər Molçalin, Sofiya və Skalozubdur. Çatskinin dəliliyindən ilk danışan Sofiyadır və Molçalin Çatskinin ideyalarına nəinki yaddır, həm də onlardan qorxur. Onun şüarı qayda ilə yaşamaqdır: “Atam mənə vəsiyyət edib...”. Skalazub ümumiyyətlə müəyyən bir nizamın adamıdır, o, yalnız karyerası ilə maraqlanır. Hanı əsrlərin qarşıdurması? Hələlik biz ancaq müşahidə edirik ki, hər iki əsr nəinki dinc yanaşı yaşayır, həm də “cari əsr” “keçən əsrin” tam əksidir, yəni əsrlərin münaqişəsi yoxdur. Qriboyedov “ataları” və “uşaqları” bir-birinə sıxışdırmır, onları təkbaşına tapan Çatskiyə qarşı qoyur.

Deməli, biz görürük ki, Qriboedovun komediyasının əsasında nə ictimai-siyasi konflikt, nə də əsrlərin münaqişəsi dayanır. Çatskinin bir anlıq dərrakə anında söylədiyi “ağıl ürəklə uyğunsuzdur” ifadəsi hisslər və vəzifə ziddiyyətinə işarə deyil, canlı həyatın daha dərin, fəlsəfi toqquşmasına işarədir. bu barədə ağlımızın məhdud fikirləri.

Dramanın inkişafına xidmət edən tamaşanın sevgi konfliktini qeyd etməmək mümkün deyil. İlk sevgili, o qədər ağıllı, cəsur, məğlub olur, komediyanın sonu toy deyil, acı bir xəyal qırıqlığıdır. Sevgi üçbucağından: Çatski, Sofya, Molçalin, qalib gələn ağıl deyil, hətta darlıq və sıradanlıq deyil, məyusluqdur. Tamaşa gözlənilməz sonluqla başa çatır, ağıl sevgidə, yəni yaşayış həyatına xas olanda dözülməz olur. Tamaşanın sonunda hamı çaş-baş qalır. “Mən özümə gəlməyəcəyəm... günahkaram, / Dinləyirəm, başa düşmürəm...” deyən təkcə Çatski deyil, həm də özünə inamında sarsılmaz Famusov birdən əvvəllər rəvan gedən hər şey alt-üst olur: "Mənim taleyim hələ də acınacaqlı deyilmi? / Oh! Allahım! O nə deyəcək / Şahzadə Marya Aleksevna! " Komediya konfliktinin özəlliyi ondadır ki, həyatda hər şey fransız romanlarındakı kimi olmur, personajların rasionallığı həyatla ziddiyyət təşkil edir.

“Ağıldan vay”ın əhəmiyyətini çətin ki, qiymətləndirmək olar.Tamaşadan məşhur, səssiz, puffers cəmiyyətinə gurultulu zərbə, “Rusiyada insan şüurunun dağılmasından bəhs edən” pyes-drama kimi danışmaq olar.

Biblioqrafiya

Bu işin hazırlanması üçün http://www.coolsoch.ru/ saytından materiallar istifadə edilmişdir.

“Vay ağıldan” tamaşasında bir neçə konflikt var, halbuki klassik tamaşa üçün yalnız bir konfliktin olması zəruri şərt idi.

“Ağıldan vay” iki hekayə xətti olan komediyadır və ilk baxışdan tamaşada iki münaqişənin olduğu görünür: sevgi (Çatski ilə Sofiya arasında) və ictimai (Çatski ilə Famusovski cəmiyyəti arasında).

Tamaşa sevgi münaqişəsinin başlaması ilə başlayır - Çatski Moskvaya sevgilisinin yanına gəlir. Yavaş-yavaş bir sevgi münaqişəsi ictimai münaqişəyə çevrilir. Sofiyanın onu sevib sevmədiyini öyrənən Çatski Famus cəmiyyəti ilə qarşılaşır. Komediyada Çatski obrazı 19-cu əsrin əvvəllərində yeni bir şəxsiyyət tipini təmsil edir. Çatski Famusovların bütün mühafizəkar, sümükləşmiş dünyasına qarşıdır. Çatski köhnə Moskva cəmiyyətinin həyatını, adət-ənənələrini, ideologiyasını ələ salan monoloqlarında Famusovun və hər kəsin necə yaşadıqlarına, necə yaşadıqlarına göz açmağa çalışır. “Ağıldan vay” sosial münaqişəsi həll olunmur. Köhnə lord cəmiyyət azadlıqsevər, ziyalı Çatskiyə qulaq asmır, onu başa düşmür və onu dəli elan edir.

A. S. Qriboedovun pyesindəki sosial münaqişə başqa bir münaqişə ilə - "indiki əsr" və "keçən əsr" arasında bağlıdır. Çatski yeni insanın bir növüdür, o, yeni zamanın, “indiki əsrin” yeni ideologiyasının sözçüsüdür. Famusovların köhnə mühafizəkar cəmiyyəti isə “keçən əsrə” aiddir. Köhnə öz mövqelərindən əl çəkib tarixi keçmişə getmək istəmir, yeni isə aktiv şəkildə həyata qəsd edir, öz qanunlarını yaratmağa çalışır. Köhnə ilə yeninin qarşıdurması o dövrün rus həyatında əsas münaqişələrdən biridir. Bu əbədi qarşıdurma 19-cu əsr ədəbiyyatında, məsələn, “Atalar və oğullar”, “İldırım” kimi əsərlərdə böyük yer tutur. Amma bu konflikt komediyanın bütün toqquşmalarını tükəndirmir.

Griboedovun pyesinin qəhrəmanları arasında, bəlkə də, axmaq insanlar yoxdur, onların hər birinin öz dünyəvi ağlı, yəni həyat ideyası var. Witdən Vay filmindəki personajların hər biri həyatdan nəyə ehtiyacı olduğunu və nəyə can atmalı olduğunu bilir. Məsələn, Famusov Marya Aleksevna və Tatyana Yuryevna kimi qüdrətli dünyəvi aslanların qınamalarına səbəb olmasın deyə, dünyəvi qanunlardan kənara çıxmadan həyatını yaşamaq istəyir. Buna görə də Famusov qızına layiqli ər tapmaqdan çox narahatdır. Molçalin həyatının məqsədi sakitcə, hətta yavaş-yavaş, lakin şübhəsiz ki, korporativ nərdivanla yuxarı qalxmaqdır. Məqsədlərinə çatmaq üçün mübarizədə özünü çox alçaltacağından belə utanmır: var-dövlət və güc (“mükafat alıb xoşbəxt yaşamaq”). O, Sofyanı sevmir, ona məqsədlərinə çatmaq üçün bir vasitə kimi baxır.