Kamarinskaya. Mixail Qlinkanın əsəri haqqında təqdimat "Kamarinskaya" Simfonik fantaziya Kamarinskaya yazılıb

Mixail İvanoviç Qlinkanın (1848) eyniadlı uvertürasında populyarlaşdı. Burada Qlinka rus xalq mahnılarını əks-sədalarla təqlid edir, mövzu əvvəlcə bir səslə ifa edildikdə, sonra hər yeni ifa ilə yeni əks-sədalar əlavə olunur. Hər iki mövzu xarakter, tonallıq, ölçü və faktura baxımından bir-birindən tamamilə ziddiyyət təşkil edir.

Kollektiv YouTube

1 / 3

✪ Rus mahnısı Kamarinskaya

✪ Rus xalq mahnıları, Kamarin musiqisi

✪ Kamarinskaya - Rus xalq mahnısı

Altyazılar

Rəqs

Rəqs addım hərəkətlərinə əsaslanır. Ayaq dabana, sonra isə barmağa qoyulur. Bu elementin müxtəlif adları var: ağlamaq, tapdalamaq (çirkini çəkmədən atmaq). Əllər kəmərə qoyulur ("yanlardakı əllər"), sonra bir-birindən ayrılır. Çömbəlmə, tullanma, fırlanma və dairələrdə yerimə elementi də var. Rəqs zamanı rəqqasə əllərini, qarnını və dabanlarını çırpır.

Yaradılış tarixi

Yerli tarixçi G.M. Pyasetskinin fikrincə, rus xalq mahnısı "Komarinskaya" ("Kamarinskaya") qaldı " Komaritsa volostunun sakinlərinin Borisə təkcə suveren kimi deyil, həm də torpaq sahibi-ağası kimi xəyanətinə bir abidə". Kamarinskayanın “tatar əsarətindən qurtula bilmiş insanların” sevincinin ifadəsi kimi meydana çıxması ilə bağlı bir versiya da var. Başqa bir versiyaya görə, Kamarinskaya Çətinliklər Zamanının reallıqlarını əks etdirir.

Təsadüfən “Dağların arxasından, uca dağların arxasından” toy mahnısı ilə kənd rəqs mahnısı Kamarinskaya arasında yaxınlaşma tapdım, hamı bilir. Və birdən fantaziyam səsləndi və mən piano əvəzinə bu əsəri orkestr üçün “Toy və rəqs” adı ilə yazdım.

Mətn seçimi B

Sözləri L. Trefolev

Və Varvarinskaya küçəsində olduğu kimi
Kasyan yatır, Kamarinski kəndlisi.
Saqqalı qırışıb,
Bütün ucuz şeylər isladılır.
Təzə qan axını qırmızı
Bəli, çökmüş yanaqları örtürlər.
Sən əziz dostum, əziz Kasyan,
Bəli və bu gün ad günü oğlanısan, ona görə də sərxoşsan.
Fevralda iyirmi doqquz gün baş verir
Son gün Kasyanlar yerdə yatırlar.
Və iyirmi doqquzuncu fevral
Bəli, lənətə gəlmiş şərabla doludur
Kasyan günahkar bətninə töküldü
Bəli, ürəyimdən keçən həyat yoldaşımı unutmuşam
Və əziz uşaqlarım,
Əkizlər və gənclər.
Şapkasını bir tərəfə atıb,
Kürəndə xaç atasının yanına getdi,
Və onun xaç atası rulonlarını bişirdi,
Qadın mehriban idi, gözəl idi.
Yna ona isti rulon bişirdi,
Mən də hörmət etdim, amma başqa birində.
Xoşagəlməz bir bükülmə ilə
Kasyanovun arvadı yuxuya gedir, yatır,
Sərxoş ərini gözləyir.
Elə bilir ki, əri meyxanadadır,
Yaxşı və əri bir trepakda qaçır.
Büküləcək, sonra üç ayaqla tullanacaq,
Yağlı çəkmələrini tapdaladı.
İndi əlləri ilə, indi çiyinləri ilə,
Və akkordeon hər şeyi kəsir, kəsir, kəsir.
Kasyan ombasını bağlayıb deyir:
"Siz qulaq asın, komanda xətti."
Əsilzadəni rüsvay etdi:
"Sənin qəddar bala,
Belə bir təhqirə görə
Mən sizə müraciət edəcəm"

Zəngin. Amma sərvət işlərin sayında deyil, materialın dəyərində və keyfiyyətindədir. Orkestr əsərlərinin əsas obrazı xalq həyatının eskizidir. Ən məşhur kompozisiya istisna deyil - « » .

yaradılış tarixi" Kamarinskaya»Qlinka, əsərin məzmunu və bir çox maraqlı faktlar, səhifəmizdə oxuyun.

Yaradılış tarixi

1848-ci il. Bəstəkar Varşavada yaşamağa getdi. Doğma yurdumun həsrəti ilə digər Avropa ölkələrinin rəngarəng melodiyalarından çox fərqli olan xalq motivlərini xatırlamağa başladım. Birdən o, adətən toy şənliklərində ifa olunan “Dağlar, dağlar, yüksək dağlar üçün” iki məşhur rus xalq mahnısı ilə rəqs arasında güclü oxşarlıq tapdı. Kamarinskaya". Əvvəlcə kiçik bir piano parçası düşünüldü. Lakin bəstəkarın təxəyyülü ciddi şəkildə oynandı və nəticə olduqca maraqlı bir orkestr əsəri oldu. Müəllif kompozisiya üçün proqram verməyə cəhd etməyib, bəstə zamanı onu idarə edən yeganə şey musiqi materialının inkişafının daxili musiqi hissi idi.

Qlinka 1848-ci ilin avqust ayının əvvəlində partitura yazmağa başladı. İşlər sürətlə getdiyindən bu ilin oktyabrında işlər tam başa çatdırılıb. Onun tamaşası iki il sonra, martın 15-də baş tutdu. Bu konsertə daxil edilmiş iki ispan uvertürası ilə müqayisədə Kamarinskaya daha parlaq və vətənpərvər səslənirdi. Musiqi materialının səxavəti və parlaqlığı tamaşaçılarda ən yaxşı təəssürat yaratdı.

Maraqlı Faktlar

• Əsərin adı knyaz Odoyevski tərəfindən icad edilmişdir.
• Əvvəlcə Qlinka fortepiano əsəri yaratmaq istəyirdi.
• Bəstəkarın simfonik partituraları həmişə özünəməxsus formaya malikdir, çünki o, əsərin strukturunda özünü təkrarlamamağa çalışırdı.
• Rus xalq mahnısı "Kamarinskaya" tatar-monqol boyunduruğundan qurtuluş şərəfinə şən rəqs kimi meydana çıxdı. Bu faktı tanınmış yerli tarixçi Q.M. Pyasetski.
• Orkestrdə əks-sədaların çoxluğuna baxmayaraq, bəstəkar şişirtmə hissi yaradan çoxlu sayda dekorasiyadan istifadə etməkdən çəkinirdi. Hesab yaratmaq üçün əsas qayda hər şeydə təbiilikdir.
• İmperator Aleksandra Fedorovnaya kompozisiyanı izah edən F.M. Tolstoy əsərə Qlinka üçün gözlənilməz olan proqramlı şərh verdi. Onun fikrincə, fransız buynuzunun tutulduğu son hissədə əyyaş əylənən otağa daxil olur və onun üçün qapını açmağı xahiş edir. Mixail İvanoviç belə bir şərhə qəzəbləndi, belə birliklərdən incidi.
• Qlinkanın əsərə verdiyi ilk ad orkestr üçün “Toy və rəqs” kimi səslənirdi.
• Ən populyar nəşr yaradıldı M. Balakiriyev və S. Lyapunov.
• Dörddə bir aşağıya doğru tərcümə hərəkətinin olması iki melodiyanı bir-birinə yaxınlaşdırmağa kömək etdi.
• Kompozisiyanın Çətinliklər Zamanının tarixini əks etdirdiyi çox geniş yayılmayan bir versiya var.
• 1980-ci ildə məşhur musiqi sədaları altında "Kamarinskaya" cizgi filmi buraxıldı. Cizgi filmi rejissor İnessa Kovalevskaya tərəfindən reallaşdırılan xalq mahnılarının və rus klassiklərinin şah əsərlərinin ekran versiyaları seriyasına aiddir.

"Kamarinskaya" məzmunu

Bəstəkarın simfonik əsərləri özünəməxsus rəngarəngliyi, obraz və məzmun zənginliyi ilə seçilə bilir. Eyni zamanda, musiqi təhsilindən asılı olmayaraq hər kəsin başa düşməsi üçün əlçatandır. Onun işi məhz rus mədəniyyətinin mənşəyinə, mahnı və rəqslərin ifa olunduğu ən mühüm yerə yönəlmişdir. Orijinal melodiyaların təqdim edildiyi Kamarinskaya da istisna deyildi.

Kamarinskaya xalq həyatının rəngarəng mənzərəsidir. Bu kompozisiyada rus musiqisi üçün tamamilə yeni texnikalar tətbiq edilmişdir:

• İntonasiya davamlı olaraq inkişaf edir, bu da yeni melodik təzadlar yaradır.
• Orkestr iki mövzunun intonasiyasına əsaslanan çoxlu tonlara malikdir.
• Simfonik fantaziya yaratmaq üçün mahnıdan istifadə.
• Variasiyalar ümumi fikrin ifadəsidir: müxtəlif janrlarda rus ruhunun vəhdətini göstərmək. Bu, kompozisiyaya bütövlük verir.
• Musiqi inkişafının adi Avropa üsullarından imtina: ardıcıllıq, parçalanma və s.

Parçanın forması: ikiqat variasiya.

Birinci mövzu- toy mahnısı "Çünki dağlar, dağlar, yüksəklər" Açar - F-dur. Personaj lirik, düşüncəlidir. Melodiya melodik və relyefdir. Qısa bir yavaş girişdən dərhal sonra nümayiş etdirilir və simlərlə birləşərək solo aparıcı rolunu oynayır. 2 variasiyanın öz solo qrupu var:

1. Ağac nəfəsli alətlər (digər səslərdə əks-səda verir)
2. violonçel

Üçüncü variasiya tutti texnikası ilə yaradılan xor səsidir (yəni bütün orkestr oynayır).

Mövzuların bu əlaqəsi əsasən xalq musiqisinin təzadlarla dolu təbiəti üçün xarakterikdir. Buna baxmayaraq, mövzular ümumi bir quruluşa malikdir, yəni aşağıya doğru dördlük hərəkəti. Məhz bu səbəbdən onları sonrakı tikintidə birləşdirə bilmişdir. Sonra birinci mövzu ikincinin xətti ilə inkişaf etməyə başladı ki, bu da onların daxili kontrastını daha da azaldır. Bu halda variasiyalar kuplet xarakterlidir.

İkinci mövzu- "Kamarinskaya" rəqsi. Tonallıq - D-dur. Təbiətcə sürətli, cəld, şəndir. İnkişaf polifonik üsullarla həyata keçirilir, yəni variasiyalar mövzuya deyil, əks-sədaya təsir göstərir. Bu texnika daha mürəkkəb və müxtəlif musiqi yaratmağa kömək edir. Beləliklə, partiyanın aşağıdakı inkişafını müşahidə etmək olar:

• İlk altı variasiya: dəyişməmiş mövzu, müşayiət üçün varyasyonlar.
• Əsasən balalayka kimi xalq çalğı alətləri üçün xarakterik olan fiqurlarla mövzunun zənginləşdirilməsi.
• Rəqs musiqisinin intonasiya strukturu ilə bağlı yeni melodiyaların yaradılması.

Maraqlıdır ki, ikinci mövzunun son variasiyalarında dəyişikliklər birinci mövzuya dəqiq yaxındır. Beləliklə, temp toy mövzusuna yaxınlaşır ki, bu da bütün fantaziyanın tematik birliyinə nail olmağa imkan verir. Qeyd etmək yerinə düşər ki, bəstəkarlıq ustalığı həm də orkestrdə olur. İkinci mövzuda Pizzicato simləri xalq çalğı alətlərinin ən doğru səsinə nail olmağa kömək edir. Gələcəkdə orkestr daim dəyişir ki, bu da kompozisiyanı hər cəhətdən bacarıqlı edir.

O, rus simfonik musiqisinin inkişafında böyük rol oynamışdır. Onun xalq mahnısı mövzularından istifadə üsulları digər məşhur bəstəkarlara rus folklor motivləri əsasında bəstələmə texnikasını mənimsəməyə kömək etdi. O, yeni nəsil üçün tükənməz bir ilham mənbəyi - xalq mədəniyyəti açdı.

Mixail İvanoviç Glinka "Kamarinskaya"

Təxminən üç əsrdir ki, Rusiyada "Kamarinskaya" vəhşi rəqsi oynanılır. O, ən parlaq, xarakterik və məşhur rus xalq rəqs mahnılarından biridir - "Barynya", "Semyonovna", "Kalinka", "Podgornaya" ilə birlikdə. Bu mahnı, müşayiət olunan rəqs kimi, məzəli, kobud satirik, 17-18-ci əsrlərdə kişi-sevryuk həyatının çətin şərtləri ilə yaranmışdır. Orada müğənni/rəqqasə özünə və ustadlarına gülür:

Ay orospu oğlu

Kamarinsky adamı,

(Və ya: Ah, axmaq oğul, oğru ...)

Ustanızı istəmədiniz

xidmət et!(Və ya: məşuqəsinə)

Şalvarımı, şalvarımı çıxarıram

küçədə qaçır(Və ya: şalvar)

O, qaçır, qaçır, büdrəyir

Özü ağasının üstündə

gülür...(Və ya: bir xanım)

Kəskin sosial oriyentasiya, kəndli kobud yumoru, "Kamarinskaya" melodiyasının dinamikliyi və rəngarəngliyi camışların satirasını xatırladır. Təbiətinə görə, bu, amansızcasına cəsarətli rus xalq poeziyasının səciyyəvi zərrəsidir, amansız bir azad, ədəb düşməni, nadinc bir insan obrazını çatdırır.

Rəqsin adı doğulduğu volostun adından gəldi - Komaritskaya. XVI əsrin ikinci yarısında, ehtimal ki, cənub-qərb sərhədlərinin möhkəmləndirilməsi tədbirlərindən biri kimi formalaşmışdır. Volostun inzibati mərkəzi əvvəlcə Bryansk, 1627-ci ildən Sevskdir. O, hökmdarın xidmətçiləri üçün çörək verdi. Hərbi təhlükə yarandıqda, volost kəndliləri arasından qolu adamlar işə götürülürdü. XVII əsrdə. volostun sakinləri əjdaha xidməti həyata keçirirdilər. XVIII əsrdə. torpaq mülkiyyətçilərinə çoxlu torpaq paylanması ilə əlaqədar volost dağıldı. Uzun müddət bu sərhəd torpaqları Moskvanın, Litvanın, Birliyin mübarizəsinin mərkəzində idi və Krım tatarları ona əl uzatdılar. Komaritsa volostunun yerli əhalisi - azadlıqsevər və təşəbbüskar, hər hansı bir işğalı daim dəf etmək ehtiyacına öyrəşmiş, mərkəzi bölgələrdən köləlikdən qaçan "gəzinti" insanlarla tamamlandı. 1605-ci ilin yanvar-mart aylarında I Yalançı Dmitrinin əhalisinin dəstəyi ilə volost çar qoşunları tərəfindən dağıdıldı.

Məhz bu üsyankar mühitdə, belə bir şəraitdə bu həyasız "Kamarinskaya" doğuldu.

"Kamarinskaya"nın rəngarəng və həyati təsdiqləyici melodiyası geniş yayılmışdı. 1790-cı ildə nəşr olunan ilk rus xalq mahnıları toplusuna daxil edilmişdir. M.İ. Glinka milli incini əbədiləşdirdi, onun əsasında "Kamarinskaya" simfonik fantaziyasını (1848), P.I. Çaykovski Uşaq Albomu (1876) üçün Kamarinskaya piano əsərini yazdı.

Rəqs qədim zamanlarda yaranıb və bir qayda olaraq, müəyyən milli əsasa malikdir. Hər bir xalqın öz milli kimliyi ilə seçilən öz rəqsləri var. Rəqs musiqisi müxtəlif xalqların həyatı və adət-ənənələri, həm uzaq keçmişdə, həm də indiki mədəniyyəti haqqında təsəvvür yarada bilər.

Lebedev K. Plyaska

Hər bir xalqın rəqslərinin özünəməxsus və təkrarolunmaz gözəlliyi var və musiqi fərqləri var: öz tempi, ölçüsü, ritmik naxışı. Ancaq bəzi ümumi xüsusiyyətlər də var. Beləliklə, rus Kamarinskaya, Qafqaz ləzginkası, italyan tarantellası üçün tipik olaraq sürətli, cəld hərəkət xarakterikdir.

Tarantella

Fransız minueti üçün - sakit, təmkinli. Vals və mazurka mütləq üç vuruşlu, kvadril və polka isə iki vuruşludur.

Konsert və ya kamera performansı üçün nəzərdə tutulmuş rəqs parçaları var. İ.S.-nin süitalarında rəqs parçaları var. Bax, Şubertin, Şopenin, Qriqin, Çaykovskinin, Skryabinin fortepiano əsərləri arasında... Simfonik orkestr üçün rəqs personajının konsert parçaları Qlinka, Qlazunov, Ravel, Sibelius tərəfindən yaradılmışdır. Amma hər şeyin başlanğıcını xalq oyunları, xalq oyunları qoydu.

Rus xalq rəqsləri, Kamarinskaya... Şən, şən bir xarakterə malikdir. O, orkestr üçün fantaziyasında xalq rəqsinin xüsusiyyətlərini incəliklə tərcümə etməyi bacarıb. "Kamarinskaya" M.İ. Qlinka. Əsərdə iki mövzudan istifadə olunur: birincisi - “Dağlara görə, uca dağlara görə”. (F major). Bu, toy mərasimlərində istifadə olunan bir rus mahnısıdır. İkincisi Kamarinskayadır. (D major). Canlı rəqs.

M.İ. Qlinka. "Kamarinskaya"

Kamarinskaya melodiyası digər bəstəkarları da özünə cəlb etdi. Çaykovski "Uşaq albomu"na kiçik bir pyesi daxil etdi "Kamarinskaya".

P.I. Çaykovski. "Uşaq albomu". KAMARİNSKAYA.

"Gnessin Virtuozları" Kamera Orkestri
Bədii rəhbər və dirijor Mixail Xoxlov

"Şelkunçik" baletindən Trepak (rus rəqsi)

Ukrayna xalq rəqsləri arasında ümumbəşəri məhəbbətdən zövq alır hopaq... Bu çevik tempdə cəsarətli, şən rəqsdir. Hopaka tez-tez rus klassik musiqisində rast gəlinir.

Çaykovskinin "Mazepa" operasında (Puşkinin "Poltava" poeması əsasında) eşidilir.

Musorqskinin "Soroçinskaya Yarmarka" operasında (Qoqolun eyniadlı hekayəsi əsasında)

Tanınmış Ukrayna rəqsləri arasında kazak- canlı və şən rəqs. Darqomıjski "Kiçik rus kazak" simfonik fantaziyasında, tanınmış xalq melodiyasından istifadə edərək, şən Ukrayna rəqsinin səhnəsini çəkir.

Bütün bu rəqslər slavyan xalqlarına aiddir və bir çox ümumi xüsusiyyətlərə malikdir. Qafqaz xalqlarının rəqsləri onlardan xeyli fərqlənir. Və onlardan ən çox yayılmışı - ləzginka... Bu rəqs çox mənzərəlidir: alovlu cəldlik yumşaq lütflə əvəzlənir.

A. Rubinşteynin "Cin" operasından ləzginka Lermontovun eyniadlı poeması əsasında

Avropa xalqlarının rəqsləri zəngin və rəngarəngdir, onların bir çoxu dahi bəstəkarların əsərlərinin əsasını təşkil edir, xüsusən də Qriqin "Norveç rəqsləri", Bramsın "Macar rəqsləri", "Slavyan rəqsləri" parlaq və rəngarəng mövzularla zəngindir. " Dvorak, "İspan rəqsləri" Granados, lakin bu başqa bir yazının mövzusudur ...

Toy və rəqs mahnıları mövzusunda fantaziya (1848)

Orkestr tərkibi: 2 fleyta, 2 qoboy, 2 klarnet, 2 fagot, 2 fransız buynuzları, 2 truba, trombon, timpani, simlər.

Yaradılış tarixi

"Kamarinskaya" ideyası 1848-ci ildən başlayır. Artıq tanınmış bəstəkar və iki möhtəşəm operanın müəllifi olan Qlinka o zaman Varşavada yaşayırdı. Yadıma doğma yurdumun xalq mahnıları düşdü, bu yaxınlarda eşitdiyim ispan melodiyalarından çox fərqli. “O vaxt təsadüfən kənddə eşitdiyim “Dağlara, dağlara, yüksəklərə, dağlara görə” toy mahnısı ilə hamının bildiyi Kamarinskaya rəqs mahnısı arasında yaxınlaşma tapdım.

Və birdən fantaziya səsləndi və mən piano əvəzinə orkestr üçün “Toy və rəqs” adlı əsər yazdım. Sizi inandırım ki, bu tamaşanı bəstələməkdə toylarda baş verənləri, bizim pravoslavların necə yeridiyini, gecikmiş sərxoşun qapını necə döyəclədiyini düşünmədən, yeganə daxili musiqi hisslərimlə rəhbərlik etdim ki, qapını açsınlar. Buna baxmayaraq, F.M. Tolstoy (Rostislav) Kamarinskaya məşqində (sonralar Şahzadə Odoyevskinin məsləhəti ilə bu tamaşanı belə adlandırdım) özü mənə dedi ki, o, imperatriçaya (indiki Dowager) Aleksandra Fedorovnaya mənim Kamarinskayanı bu tamaşanın son hissəsində izah etdi. , yəni Fransız buynuzlarının Fis üzərində pedalı, sonra isə C-də boruları tutduğu yerdə Əlahəzrətə dedi ki, bu yer daxmanın qapısını döyən sərxoşu təsvir edir. Bu fikir mənə elə gəlir ki, həyatda tez-tez rəftar edilən dostluq münasibətidir." Bəstəkarın hiddətini başa düşmək olar, lakin biz ədaləti qeyd etməliyik: musiqi həqiqətən o qədər parlaqdır ki, xalq həyatının müxtəlif şəkillərini çəkmək üçün təxəyyül yaradır.

Kamarinskaya çox tez yazılıb. Hesabın əvvəlində tarix 6 avqust, sonunda - "19 sentyabr / 10 oktyabr 1848. Varşava"dır. İlk dəfə 15 mart 1850-ci ildə ikisi ilə birlikdə konsertdə ifa edilmişdir.

Musiqi

Fantaziyanın başlanğıcı simli və fagotların enən vuruşları ilə hazırlanmış bütün orkestrin güclü birləşməsidir. Onlar forte fortissimoda tutti akkordu ilə bitir. Və ümumi fasilədən sonra simlər vəhdətdə, müşayiət olmadan köhnə xalq toy mahnısını oxuyur. Ağac nəfəsli çalğı alətlərində davam edir, əks-sədalarla dolaşır, zənginləşir, müxtəlif orkestr rəngləri ilə rənglənir. Ancaq ilkin birlik yenidən səslənir, bundan sonra oynaq, nadinc Kamarinskaya, sanki fikirləşirmiş kimi, tədricən açılır. Melodiya əvvəlcə skripkalar üçün tənha səslənir, sonra viola ona qarşı oxuyur. Sonra mövzu ikiqat əks nöqtədə davam edir: ikinci skripkalar melodiyaya rəhbərlik edir, əks mövqe birinciyə keçir. Səs artır, orkestrin bütün yeni alətləri gəlir. İki əsas fantaziya melodiyaları bir-birini əvəz edir və eyni vaxtda səslənir, oxşar elementləri vurğulayır. Sonority əvvəlcə artır, sonra düşür və nəhayət, nəhəng nisbətlərə qədər böyüyür. Birdən hər şey susur, Kamarinski melodiyasının başlanğıcını intonasiya edən tənha ilk skripkalardan başqa. Onlara fransız buynuzlarının boş beşdə biri cavab verir. Yenə də yavaşlayanda eyni ilkin motiv eşidilir və yenə cavab olaraq fransız buynuzlarının güclə eşidilən əks-sədası eşidilir. Və birdən, sanki son qüvvələrlə toplanaraq, Kamarinskayanın mövzusu tuttinin son akkordu ilə bitən yüksək və iddialı səslənir.