Krivolap rəsmləri. "Artıq maliyyə fəaliyyətinə görə dərman biznesindən sonra ikinci yerdədir" - Anatoli Krivolap

Bir sənətkar kasıb, ac olmalıdır və yaramaz həyat tərzi keçirməlidir - bunların hamısı rəssam haqqında deyil Anatoli Krivolape... “Həyatda sadəcə sənətçilər var. Onların pozası, diqqət çəkən geyimləri, xüsusi bir üz ifadəsi var. Baxırsınız və baxırsınız: bu bir sənətkardır, amma sənət adamlarından daha çox sənətkardırlar. Bu da əladır, aralarında yaxşı ustalar da ola bilər, amma bu fərqli bir tərzdir "deyərək ən məşhur və ən bahalı yerli müasir rəssamlardan birini əks etdirir.

Krivolapın özü stil denim şort və bir köynəkdir, buna görə də Yagotindən uzaq olmayan Zasupoevka kəndindəki evində qonaqları qarşılayır. 66 yaşlı sənətçi uzun illər orada yaşayıb işləyib; o, Kiyevə çox tez-tez və yalnız xüsusi səbəblərə görə getmir.

Uyğunluq axtarın
Gündəlik həyatım necədir? Hər gün ”deyə Krivolap zarafat edir. Onun günü səhər doqquzda, çay və ya qəhvədən sonra başlayır - bir neçə saatlıq iş. Rəssam deyir ki, "studiyaya getməyə həvəsim yoxdursa, maşına minib qonşuluqda gəzirəm" deyir. İdman avtomobilləri üçün yumşaq bir yerə sahibdir, lakin ölkə yollarında kütləvi bir Cipə üstünlük verir. Bəzən avtomobil velosipedlə və Krivolapın evində olduğu Supoy gölündə üzməklə əvəz olunur. Sonra - tam iş günü olan sənətçi, ardıcıl səkkiz saat kətan arxasında dayana bilər. Axşam - hamamda istirahət edin, burada Krivolap gün batmağını, buludların rəngini necə dəyişdiyini, ayın yüksəlməsini izləyir. Sonra gördüyü hər şeyi kətana köçürür.

"Bir şəkil çəkdiyiniz zaman bir maqnit kimi çəkir. Çalışdım, sonra bir saat dincəldim, üzdüm - və yenidən atelyedə oldum, baxdım, düzəldildim. Yadınıza gətirənə qədər hər zaman "dedi. Krivolap yaradıcılıq metodunu izah edir. Bəzən şəkil hətta eskiz mərhələsində çıxır və nəzərdə tutulduğundan daha yaxşı çıxır. Və bəzən kətana dönmək üçün illər lazımdır. "Xüsusi danışmaq, iki saatdan on üç ilədək" deyə sənətçi ifadə edir. - Bu işığı, məkanı və şəxsi vəziyyətimi çatdırmalı olan adi rənglərlə işdir.

Rəssamın iş gününün cədvəlindəki məcburi bir maddə günün işini axşam yoxlamasıdır. “Qaranlıq düşəndə \u200b\u200bişığı yandırıb baxıram. Şəklin süni işıqda necə görünməsini bəyənmirəmsə, yenidən redaktə edirəm. Səhər yenidən baş verənlərə baxıram. Gün işığında və süni işıqda rənglər fərqli şəkildə qəbul edilir, lakin harmoniya daima qorunmalıdır. Axı bütün muzeylər süni işıqlandırma ilə işləyir və çox vaxtımızı evdə keçiririk ”deyə Krivolap izah edir. Uyğunluq təmin edilməsə, şəkil qaranlıq görünəcək və rənglər rəssamın dediyi kimi müəllifin əsərdə qoyduğu kimi bu əhval-ruhiyyəni və ya "vəziyyəti" çatdırmayacaqdır.

Nə Kryvolap abstraksiyalar yazdıqda, nə bundan əvvəl, nə də işlərinə baxdıqdan sonra müsbət və ya mənfi olanı rəssam maraqlandırmırdı. "Öz üslubuma qərar verdiyim anda, məni daim kimsə qəbul etmirdi" deyir. - Bu yaxınlarda bir sərgidə Svyatoslav Vakarchuk yanıma gəldi və dedi: "Sənin işini çox istəyirəm, bəyənirəm, amma edə bilmirəm, gücümü çəkir". Bu da normaldır, qavrayış həmişə fərdi ”.

İmza tərzi ilə - geniş miqyaslı kətanlara parlaq rənglərlə boyanan ifadəli mənzərələr - Krivolap 1990-cı illərin əvvəllərində müəyyən edilmişdir. Bundan əvvəl o, müxtəlif istiqamətlərdə təcrübə aparmağı bacardı, əsərləri arasında həm klassik natürmortlar, həm də çılpaq portretlər var, sonra rəssam on beş il mücərrəd rəsmlər çəkdi. "Və əlimin işlədiyini, amma hər şeyin içəridə olduğunu hiss edəndə rəsmi işlər etdiyimi başa düşdüm, özümü narahat hiss etdim" deyə sənətçi xatırlayır. Bədii karyerasının onillikləri ərzində Krivolap bir neçə ciddi yaradıcı böhran keçirdi, sonra hər şeyi atdı və işini tək-tək düşündü. Son böhranı gözləmək üçün Krivolap bir dacha satın aldı. "Əvvəlcə yaxından baxdım, sonra eskizlər çəkməyə başladım" dedi. - Mən həmişə mənzərələri rəngləmişəm, amma əvvəllər abstraktdan əvvəl istiləşmə aparırdılar. Sonra ayın yüksəldiyini gördüm, rənginin nə olduğunu, təbiətin və vəziyyətinin necə dəyişdiyini gördüm. Heç vaxt bunu şəhərdə hiss etməyəcəksiniz. " Krivolapın mənzərələrə olan ehtirası bu günə qədər davam edir. İndi bir göy qurşağını kətana necə köçürməyi düşünür və daha çox payız mənzərələrini rəngləməyi planlaşdırır, onların mürəkkəb rəng və minimalizmi ilə maraqlanır.

Dünya incəsənət bazarı getdikcə Ukrayna sənətkarlarına maraq göstərir. Onların rəsmləri hələ ən bahalılar siyahısında deyil, amma potensial böyükdür. Müasir Ukrayna sənətkarlarının ən bahalı əsərləri ilə tanış olmağa dəvət edirik.

Rəssam: Anatoli Krivolap
Şəkil: “At. Axşam "
Qiymet: 186 200 dollar

2013-cü ildə ukraynalı sənətçinin işi Phillips auksionunun çəkicinin altına girdi. Kətan "At. Axşam “76 min dollar idi. Hərracın nəticələrinə görə, Amerikalı Keyt Harinqin işindən sonra satılanlar arasında ikinci ən bahalı oldu. Anatoli Krivolapın kətanları monoxrom və parlaq rənglərinə görə tanınır. Phillips auksion kataloqunda deyilir: "İllər boyu həssas rəngini inkişaf etdirən sənətkar, Avropanın Granary sahəsindəki ən son nostalji düşüncələri ilə məşhurlaşdı." Kətan Zasupoyevka kəndində rəngləndi. Sənətçinin sözlərinə görə, çalarları seçmək xüsusilə çətin idi. Krivolap 50-dən çox qırmızı rəngləri mənimsədiyini ortaya qoysa da, bu çağırış xüsusi idi. At arxa plana qarşı çox olmamalı və eyni zamanda onunla birləşməməlidir. Hərracda satışa qoyulan rəsm, Avropadakı xüsusi kolleksiyada idi və 2012-ci ildə "Art Arsenal" da sərgiləndi. Rəsm, 2005-ci ildə başlanan açıq bir sıra əsərlərin bir hissəsidir. Bura daha 14 rəsm daxildir.

Rəssam: Vasili Tsagolov
Şəkil: "Hirstdən kim qorxur"
Qiymet: 100.000 $

Vasili Tsagolov, xaricdə yaxşı tanıdığı Kiyev sənətkarıdır. Cəmiyyətdə və sənətdə bir çox meyllərə fəal cavab verir. Dünyanın ən məşhur, ticari uğur qazanan sənətkarlarından biri kimi Hirst-ə də diqqət yetirdi. Hirstin işinin əsas mövzusu ölümdür, onun fəlsəfi və dini anlayışı üçün tətbiq olunur. Tsagolov "Hirst kimdən qorxur" filmində bu məqamda incə, istehzalı şəkildə oynayır. 2009-cu ildə Damien Hirstin sərgisi PinchukArtCentrt-də keçirildi. Onunla eyni vaxtda Vasily Tsagolov Kiyevdəki "Kolleksiya" qalereyasında onun bu rəsm əsərini nümayiş etdirdi. Kətan üzərində, hər iki əlində tapança olan bir kovboy irəli və sola, sağa atəş edir, qəbiristanlıq keçidlərini geridə qoyur. Şəklin bütün məkanını tutan, aşağı bucaqdan boyanmış bir qaranquşun obrazı, ticarət sənətinin allegoriyası olaraq qəbul olunduğu üçün izləyiciyə hakim olur, zövqlərini, düşüncə tərzini və həyat tərzini bizə yükləyir. Əsəri bir ukraynalı kolleksiyaçı əldə etdi.

Rəssam Alexander Roitburd
Rəsm: "Əlvida, Caravaggio"
Qiymət: 97,179 dollar

Odessa sakini Alexander Roytburd, Ukrayna postmodernizmin banilərindən biridir. Əsəri Nyu York Müasir İncəsənət Muzeyində nümayiş olunur. Əlvida Caravaggio 2009-cu ildə satıldı. Rəsm Odessa Qərbi və Şərq İncəsənət Muzeyindən Caravaggio'nun "Yəhudanın Öpüşü və ya Məsihin nəzarətə götürülməsi" adlı məşhur rəsminin qaçırılması təəssüratı altında çəkildi. Kətan "Roitburd vs Caravaggio" monumental əsərlər seriyasının başlanğıcını qeyd etdi. Eyni adlı sərgi 2010-cu ilin aprel-may aylarında Kiyev "Kolleksiya" qalereyasında keçirildi. Sənətkarın sözlərinə görə, klassikanın şah əsərləri ilə belə bir oyun onlarda yeni bir məna aşkar etməyə kömək edir.

Rəssam İlya Çiçkan
Rəsm: "Bu"
Qiymet: 79 500 dollar

Ukrayna sənətindəki Yeni Dalğa nümayəndəsi İlya Çıchkan bütün dünyada məşhurdur. Onun ən tanınan əsərləri məşhur insanların meymun şəklində təmsil olunması ilə əlaqələndirilir. 2008-ci ilin yayında İlya Çiçkanın "Bu" rəsm əsəri Londonda satıldı. Satış Christie's və Sotheby's-dən sonra üçüncü ən vacib auksion evi olan Philips de Pury auksionunda baş tutdu. İkinci bir satış idi: rəsm sənətçinin özü yox, kolleksiyaçı tərəfindən auksiona qoyuldu. "Mən bunun heç birini almadım" dedi Çichkan. Əslində, mən var - bir nüfuz. Bir rəsm kolleksiyaçı tərəfindən sərgilənirsə və satılırsa, o zaman müəllifinin kommersiya potensialı var.

Rəssam Oleq Tistol
Rəsm: "Boyama"
Qiymet: 53 900 dollar

Rəssam Oleq Tistolun əsəri neo-barok kimi təsnif edilir. Onun "Boyama" rəsm əsəri 2012-ci ildə Phillips auksionunda çəkic altına girdi. Alıcı anonim qalmaq istədi. Şəkil Ukrayna Moda Həftəsi tədbirində yaradılıb. Modelyer Anastasiya İvanovanın moda nümayişi zamanı qonaqlar rəngli nişanları olan kətan üzərinə çəkdilər.

Ukraynalı rəssam Anatoli Kryvolap bu yaxınlarda Ukraynanın üçüncü dəfə ən bahalı sənətçisi adını təsdiqlədi. Rəsmi At. Axşam " phillips auksionunda satıldı 186,2 min dollar üçün, bundan əvvəl mütəxəssislər işi 70-100 min arasında qiymətləndirmişdilər.

Bundan əvvəl daha iki şəkil var idi - “At. Gecə "və" Çöl "2011-ci ildə müvafiq olaraq 124,3 min dollar və 98,5 min dollara satıldı.

Anatoli Kryvolap haqlı olaraq Ukrayna sənətinin klassiki hesab olunur. Bu gün onun əsərlərini Kiyevdəki Milli İncəsənət Muzeyində "Bir saatda sürmə: 1960-cı illərin sənəti - 2000-ci illərin qulağı" adlı Ukrayna sənət sərgisində görmək mümkündür.Rəssam Kiyevdən kənarda, kiçik Zasupoevka kəndində yaşayır və işləyir və nadir hallarda müsahibələr verir, lakin Buro 24/7 üçün bir istisna etdi.

Çöl

Phillips-də satın aldığınız "At. Axşam" adlı son rəsminizin arxasındakı hekayəni bizə deyin.

Evimin yaxınlığında kiçik bir park var, orada qarşı tərəfdə iki at otlayır. Onlardan biri narıncıdır. Gün batanda, son bənövşəyi şüalar öz işığı ilə rəngləri özünə çəkir və bu parlaqlıqda əriyən at real görünmür. Bunu görmədən necə keçə bilərsən?

At. Gecə

Sənətin ticarəti və sənətkarın saf yaradıcılığı necə bir yerdə ola bilər?

Təcrübəmə əsaslanaraq bilirəm ki, "təmiz yaradıcılıq" ın məqsədi məhz ticarətdir və ən bahalısıdır. Bu anlayışlar mahiyyətcə ayrılmazdır, bəziləri bunları birləşdirməyi bacarır, bəziləri isə bilmir. "Bir iş ucuz satılırsa, bu ticarətdir və bahalısa, sənətdir" ifadəsi ilə razıyam. Bu ifadənin istehzası yəqin ki, reallığa yaxındır.

Sizcə, Ukraynada sənət yavaş-yavaş canlanmağa başlayır?

Bu çətin sualdır. Bir tərəfdən çağdaş sənət sürət qazanır, digər tərəfdən həmişə ən güclü tərəfimizi - yaxşı akademik məktəbi itiririk. Bu narahatlıq doğurmaya bilməz, çünki Ukrayna sənətinin hansı istiqamətdə irəliləyəcəyi bəlli deyil.

At. Axşam

Ukraynada gənc rəssamların gələcəyi varmı? Onlara nə məsləhət verərdiniz?

Gec-tez ortaya çıxan yeni "kadrlar" öz yolu ilə gedir və sənətin insanlıq ilə paralel olaraq daima mövcud olduğunu nəzərə alaraq, gənc Ukrayna nəslinin dünya mədəniyyətinin bir hissəsi kimi gələcəyi var. İncəsənət universiteti tələbələri üçün hansı məsləhət var? Xüsusi vəzifələrlə qarşılaşırlar: müəllimlərin təcrübəsi, əlbəttə ki, peşəkar olmağa kömək edir, amma sənətkar olaraq hər kəs özünü formalaşdırır. Bununla əlaqədar, Steve Jobsun sözlərini xatırlatmaq istərdim: "İntuisiyanıza qulaq asmalı və öz ağlınızla yaşamalısınız."

Bir stəkan şardonnay üzərində, ən dəbli və bahalı ukraynalı sənətkar, şəkillərindəki qiymətlərin necə qurulduğunu və nə üçün pul xərcləmədiyini danışır.

Monako Kiyev restoranının ikinci mərtəbəsi əsas cazibədar yerləri ilə Podilin əla mənzərəsini təqdim edir: Qonçarı-Kozhemyaki traktı, Müqəddəs Andrew kilsəsi, pəncərələrin qarşısında - Landşaft Xiyabanı.

Bu mənzərə üçün Ukraynanın ən uğurlu sənətkarı Anatoli Kryvolap tez-tez Monakoda düşür. Rəsmlərinin dəyəri milli rekordları qırır: orta hesabla, kətanlar 70 min dollara satılır "Ən bahalı" statusu Krivolapın əsərlərini bir çox uğurlu həmvətənlərinin qəbul otaqlarını, ofislərini və yaşayış otaqlarını bəzəmək üçün əvəzsiz bir məhsul halına gətirdi.

Monakoda müasir Ukrayna təsviri sənətinin əsas ulduzu HB ilə yeməyə qərar verir. Ancaq Kryvolap yeməkdə olan mənzərəni heyran etmək zövqünü boş yerə gözləyirdi: HB bilmədən restoranın birinci mərtəbəsində bir masa sifariş etdi, burada alacakaranlıq və pəncərələr möhkəm pərdələndi.

Anatoly Krivolap-a beş sual:

- Ən böyük uğurunuz nədir?
- Tez-tez alkoqol və narkotikə çevrilən isteriya olmadan özümü 20 il axtarmağı bacardım. Maraqlı bir iş idi, amma psixoloji cəhətdən çox çətindi və qırmadım. Özümü yandırmadım, əsəbləşmədim. Mən sadəcə dayandım. Bir insan kimi ləyaqətlə köçürülür.

- Ən böyük uğursuzluğunuz nədir?
- Onun öndə olmasını istəməzdim.

- Şəhəri necə gəzirsiniz?
- Porsche Cayenne 2015.

- Son oxuduğunuz kitab təəssürat yaratdı?
- Bir yəhudi Valeri Primostun peşəsidir.

- Kimə əl qaldırmazdın?
- Bütün formalarında xain.

- Bu rahatlıq deyil, yazıqlıq, - Krivolap əsəbiləşdi, masada oturdu. Zahirən nəzakət göstərərək, görkəm onun üçün ən vacib şey olduğunu qeyd edərək heç narazılığını da gizlətmir, heç vaxt "divarda oturmazdı".

Aşağı qiymətlər alçaqdır. Yalnız bir sənətçi deyil, həm də bir kolleksiyaçıdır

Ziddiyyətli mövzu menyu masasındakı görünüşlə əvəz olunur. Kryvolap dərhal xəbərdarlıq edir ki, redaksiya siyasətinə zidd olaraq (NV müsahibə zamanı nahar etdiyi şəxslərlə rəftar edir) pul ödəyəcək: "Bu mənim qaydamdır."

Yalnız itaət edə bilərəm.

- İcazə verin foie gras ənənəsini götürək, - bir neçə dəqiqədən sonra sənətçi müəyyənləşir və bu, Ukraynanın bir çox restoranında sınadığı ən sevimli yeməyi olduğunu qəbul edir. Onun fikrincə, ən yaxşı foie otları Uzhqorodda, Köhnə Qitə otelinin restoranında verilir. "Böyürtkən sousu ilə var," Kryvolap deyir. "Fantastik." Və sonra aydınlaşdırır: Ukrayna üçün. Bir dəfə o, Elzasdakı köhnə Michelin ulduzlu restoranların birində bu qastronomik qəşəng simvolu sifariş etdi və o vaxtdan bəri Ukraynadakı foie gras adlanan hər şey sənətçiyə "donuz əti" xatırladır.

Ancaq Monakoda heç bir foie gras yox idi.

"Onda gəlin bu işi görək" deyən Kryvolap ofisianta, menyudakı mozzarella ilə bişmiş badımcanlara işarə etdi.

- Bəlkə bunların yanında dana filetası da var? - ofisiant təklif edir.

- Fakt budur ki, bir qayda olaraq nahar etmirəm. Mən yalnız səhər və axşam yemək yeyirəm - sanki Krivolap bəhanə gətirir.

Bununla birlikdə, dana vermədən imtina etmir və menyuya baxmadan şərab sifariş edir - sonradan məlum olduğu kimi hər biri 500 UAH olan iki stəkan chardonnay.

Bu gün Krivolap böyük miqyasda yaşayır. 2010-cu ildən 2015-ci ilə qədər ümumi və təxminən 800 min dollar dəyərində 18 rəsm əsəri daxili və beynəlxalq auksionlarda qaldı.